גיבור ודמות ספרותית. תמונות ודמויות. דמויות ספרותיות של ליליה צ'רנט. לבן ונימוח

תחרות זכויות יוצרים -K2
משמעות המילה "גיבור" ("גיבורים" - יוונית) היא אל למחצה או אדם אלוה.
בקרב היוונים הקדמונים, הגיבורים היו חצאי גזעים (אחד מההורים הוא אל, השני הוא אדם), או גברים מצטיינים שהתפרסמו במעשיהם, למשל, מעללי צבא או מסעות. אבל, לפי כל אחד, התואר של גיבור נתן לאדם הרבה יתרונות. סגדו לו, לכבודו הולחנו שירים ושירים אחרים. בהדרגה, בהדרגה, נדד המושג "גיבור" לספרות, שם הוא דבק עד היום.
כעת, להבנתנו, גיבור יכול להיות גם "אדם אציל" וגם "איש רע" אם הוא פועל במסגרת של יצירת אמנות.

המונח "דמות" צמוד למונח "גיבור", ולעתים קרובות מונחים אלו נתפסים כמילים נרדפות.
פרסונה ב רומא העתיקהקראו למסכה שהשחקן חבש לפני ההופעה - טרגית או קומית.

גיבור ודמות הם לא אותו דבר.

גיבור ספרותי הוא מייצג של פעולה עלילתית החושפת את תוכנה של יצירה.

דמות היא כל דמות ביצירה.

המילה "דמות" אופיינית בכך שאינה נושאת משמעויות נוספות.
קח, למשל, את המונח "שחקן". ברור מיד שזה - חייב לפעול = לבצע פעולות, ואז חבורה שלמה של גיבורים לא מתאימה להגדרה הזו. החל מפאפא פיפי לונגגרב, קפטן הים המיתולוגי, וכלה באנשים בבוריס גודונוב, שכמו תמיד "שותקים".
הצביעה הרגשית-הערכתית של המונח "גיבור" מרמזת אך ורק על תכונות חיוביות = גבורה \ גבורה. ואז אפילו יותר אנשים לא ייכנסו להגדרה הזו. ובכן, איך, נגיד, לקרוא לצ'יצ'יקוב או גובסק גיבור?
ועכשיו מבקרי ספרות נלחמים עם פילולוגים - מי צריך להיקרא "גיבור", ומי צריך להיקרא "דמות"?
מי ינצח, הזמן יגיד. לעת עתה, נשאיר את זה פשוט.

הגיבור הוא דמות חשובה לביטוי הרעיון של יצירה. והדמויות הן כל השאר.

קצת מאוחר יותר נדבר על מערכת הדמויות ב יצירת אמנות, יתקיים נאום על הראשי (גיבורים) ומשניים (דמויות).

בואו נסתכל על עוד כמה הגדרות.

גיבור לירי
מוּשָׂג גיבור לירינוסחה לראשונה על ידי Yu.N. טיניאנוב ב-1921 ביחס לעבודתו של א.א. בלוק.
גיבור לירי - דימוי של גיבור ב עבודה לירית, חוויות, רגשות, שמחשבותיהם משקפות את השקפת עולמו של המחבר.
הגיבור הלירי אינו דימוי אוטוביוגרפי של המחבר.
אתה לא יכול להגיד "דמות לירית" - רק "גיבור לירי".

דמותו של גיבור היא הכללה אמנותית תכונות אנושיות, תכונות אופי במראה האישי של הגיבור.

TYPE ספרותי הוא דימוי כללי של האינדיבידואליות האנושית, המאפיין ביותר סביבה חברתית מסוימת בה זמן מסויים. הוא משלב שני צדדים - הפרט (היחיד) והכללי.
אופייני לא אומר ממוצע. הטיפוס מרכז בפני עצמו את כל הבולטים ביותר, המאפיינים קבוצה שלמה של אנשים - חברתיים, לאומיים, גילאים וכו'. לדוגמה, סוג של ילדה טורגנייב או גברת בגיל בלזק.

אופי ואופי

בְּ ביקורת ספרות מודרניתאופי הוא האישיות הייחודית של הדמות, המראה הפנימי שלו, כלומר מה שמבדיל אותו מאנשים אחרים.

אופי מורכב מתכונות ואיכויות מגוונות שאינן משולבות באופן אקראי. בכל דמות יש תכונה עיקרית, דומיננטית.

הדמות יכולה להיות פשוטה או מורכבת.
דמות פשוטה נבדלת על ידי שלמות וסטטית. הגיבור הוא חיובי או שלילי.
דמויות פשוטות מזווגות באופן מסורתי, לרוב על בסיס ההתנגדות "רע" - "טוב". ההתנגדות מחדדת מידות טובות דברים טוביםומזלזל ביתרונותיהם של גיבורים שליליים. דוגמה לכך היא שברין וגרינב ב" בתו של הקפטן»
דמות מורכבת היא חיפוש מתמיד אחר הגיבור עצמו, ההתפתחות הרוחנית של הגיבור וכו'.
דמות מורכבת קשה מאוד לתייג "חיובית" או "שלילית". יש בו סתירות ופרדוקסים. כמו בקפטן ז'גלוב, שכמעט הכניס את גרוזדב המסכן לכלא, אבל נתן בקלות את כרטיסי הקצבה לשכנו של שראפוב.

מבנה של גיבור ספרותי

גיבור ספרותי הוא אדם מורכב ורב פנים. יש לו שתי צורות - חיצונית ופנימית.

כדי ליצור את המראה של עבודת הגיבור:

דְיוֹקָן. זהו פנים, דמות, מאפיינים ייחודיים של מבנה הגוף (למשל, הדבשת של קוואסימודו או האוזניים של קארנין).

בגדים, שיכולים גם לשקף תכונות אופי מסוימות של הגיבור.

SPEECH, שתכונותיו מאפיינות את הגיבור לא פחות מהופעתו.

AGE, הקובע את הפוטנציאל לפעולות מסוימות.

PROFESSION, המראה את מידת החיברות של הגיבור, קובע את מיקומו בחברה.

סיפור חיים. מידע על מוצאו של הגיבור, הוריו/קרוביו, הארץ והמקום בו הוא חי, מעניק לגיבור ריאליזם מוחשי חושני, קונקרטיות היסטורית.

המראה הפנימי של הגיבור מורכב מ:

השקפות עולם ואמונות אתיות, המעניקות לגיבור אוריינטציות ערכיות, מעניקות משמעות לקיומו.

מחשבות וגישות המתארות את חיי נפשו המגוונים של הגיבור.

אמונה (או היעדרה), הקובעת את נוכחותו של הגיבור בשדה הרוחני, את יחסו לאלוהים ולכנסייה.

הצהרות ופעולות, המציינים את תוצאות האינטראקציה של הנשמה והרוח של הגיבור.
הגיבור יכול לא רק לנמק, לאהוב, אלא גם להיות מודע לרגשות, לנתח את הפעילות שלו, כלומר לשקף. השתקפות אמנותית מאפשרת למחבר לחשוף את ההערכה העצמית האישית של הגיבור, לאפיין את יחסו כלפי עצמו.

התפתחות אופי

אז, דמות היא אדם מונפש בדיוני עם אופי מסוים ונתונים חיצוניים ייחודיים. על המחבר להמציא את הנתונים הללו ולהעביר בצורה משכנעת לקורא.
אם המחבר לא עושה זאת, הקורא תופס את הדמות כקרטון ואינו נכלל בחוויותיו.

פיתוח דמות הוא תהליך די גוזל זמן ודורש מיומנות.
רוב דרך יעילהזה לכתוב על דף נפרד את כל תכונות האישיות של הדמות שלך שאתה רוצה להציג לקורא. ישר ולעניין.
הנקודה הראשונה היא המראה של הגיבור (שמן, רזה, בלונדיני, ברונטית וכו'). הנקודה השנייה היא הגיל. השלישי הוא השכלה ומקצוע.
הקפד לענות (קודם כל, לעצמך) על השאלות הבאות:
איך הדמות קשורה לאנשים אחרים? (חברותי / מסוגר, רגיש / קשוח, מכבד / גס רוח)
- איך הדמות מרגישה לגבי העבודה שלו? (חרוץ/עצלן, נוטה ליצירתיות/שגרה, אחראי/חסר אחריות, יוזמה/פסיבית)
איך הדמות מרגישה לגבי עצמה? (יש תחושה כָּבוֹד, ביקורתי עצמית, גאה, צנוע, חצוף, מתנשא, יהיר, רגיש, ביישן, אנוכי)
- איך הדמות מרגישה לגבי הדברים שלו? (מסודר/מרושל, זהיר בדברים/מרושל)
בחירת השאלות אינה מקרית. התשובות להן יתנו תמונה מלאה של אישיות הדמות.
עדיף לרשום את התשובות ולשמור אותן מול העיניים לאורך כל העבודה על העבודה.
מה זה ייתן? גם אם בעבודה לא תזכיר את כל התכונות של אדם (עבור משניות ו דמויות אפיזודיותזה לא רציונלי לעשות זאת), אז בכל זאת, ההבנה המלאה של מחבר הדמויות שלו תועבר לקורא ותהפוך את התמונות שלו לנפחיות.

פרטים אמנותיים ממלאים תפקיד עצום ביצירה/חשיפה של תמונות דמויות.

פרט אמנותי הוא פרט שהמחבר העניק לו עומס סמנטי ורגשי משמעותי.
פרט בהיר מחליף שברי תיאור שלמים, חותך פרטים מיותרים שמטשטשים את מהות העניין.
פרט אקספרסיבי ומאובחן הוא עדות למיומנותו של המחבר.

במיוחד הייתי רוצה לציין רגע כזה כמו הבחירה של שם הדמות.

לדברי פאבל פלורנסקי, "שמות הם המהות של הקטגוריה של קוגניציה אישיותית". שמות אינם נקראים רק, אלא למעשה מצהירים על המהות הרוחנית והפיזית של האדם. הם יוצרים מודלים מיוחדים של קיום אישי, שהופכים נפוצים עבור כל נושא שם מסוים. שמות קובעים מראש תכונות רוחניות, פעולות ואפילו את גורלו של אדם.

קיומה של דמות ביצירת אמנות מתחיל בבחירת שמו. זה מאוד חשוב איך אתה שם לגיבור שלך.
השווה את הגרסאות של השם אנה - אנה, אנקה, אנקה, ניורה, ניורקה, ניושה, ניושקה, ניוסיה, ניוסקה.
כל אחת מהאפשרויות מגבשת תכונות אישיות מסוימות, נותנת את המפתח לאופי.
לאחר שהחלטתם על שם של דמות, אל תשנה אותו (שלא לצורך) תוך כדי כך, שכן הדבר עלול לבלבל את תפיסת הקורא.
אם בחיים אתה נוטה להתקשר לחברים ולמכרים באופן מזערי, בחיבה, בזלזול (סבטקה, משוליה, לנוסיק, דימון), שלטו בתשוקה שלכם בכתיבה. ביצירת אמנות יש להצדיק את השימוש בשמות כאלה. וובקות וטנקי רבים נראים נורא.

מערכת תווים

הגיבור הספרותי הוא אדם אינדיבידואלי מבריק ובה בעת קולקטיבי מובהק, כלומר, הוא נוצר על ידי הסביבה החברתית והיחסים הבין אישיים.

אין זה סביר שרק גיבור אחד יפעל בעבודה שלך (למרות שזה קרה). ברוב המקרים, הדמות נמצאת בנקודה שבה שלוש הקרניים מצטלבות.
הראשון הוא חברים, מקורבים (יחסי ידידות).
השני הוא אויבים, בעלי רצון רע (יחסי איבה).
שלישית - אחרים זרים(קשר נייטרלי)
שלוש הקורות הללו (והאנשים בהן) יוצרות מבנה היררכי קפדני או CHARACTER SYSTEM.
הדמויות מחולקות לפי מידת תשומת הלב של המחבר (או תדירות התמונה ביצירה), המטרה והתפקידים שהם מבצעים.

באופן מסורתי, יש דמויות ראשיות, משניות ואפיזודיות.

הדמות הראשית נמצאת תמיד במרכז העבודה.
הגיבור חוקר ומשנה את המציאות האמנותית באופן פעיל. אופיו (ראה לעיל) קובע מראש אירועים.

אקסיומה - דמות ראשיתחייב להיות בהיר, כלומר, המבנה שלו חייב להיות מאויית ביסודיות, אסור להכניס פערים.

דמויות משניות נמצאות, אמנם ליד הדמות הראשית, אך מעט מאחור, ברקע, כביכול, במישור הדימוי האמנותי.
דמויות ודיוקנאות דמויות משניותלעתים רחוקות מפורטות, לעתים קרובות יותר נראים מנוקדים. גיבורים אלו עוזרים לעיקר להיפתח ולהבטיח את התפתחות הפעולה.

אקסיומה - דמות משנית לא יכולה להיות בהירה יותר מהראשית.
אחרת, הוא ימשוך את השמיכה על עצמו. דוגמה מתחום קשור. הסרט "שבעה עשר רגעים של אביב". זוכרים את הבחורה שהתעללה בסטירליץ באחד הפרקים האחרונים? ("מתמטיקאים אומרים עלינו שאנחנו קרקרים נוראיים... אבל מאוהב אני איינשטיין...").
במהדורה הראשונה של הסרט, הפרק איתה היה ארוך בהרבה. השחקנית אינה אוליאנובה הייתה כל כך טובה שהיא משכה את כל תשומת הלב לעצמה ועיוותה את הסצנה. הרשו לי להזכיר לכם ששם סטירליץ היה אמור לקבל הצפנה חשובה מהמרכז. עם זאת, אף אחד לא זכר יותר את ההצפנה, כולם התענגו על הליצנות הבהירה של הדמות EPISODIC (חולפת לחלוטין). אוליאנוב, כמובן, מצטער, אבל הבמאי ליוזנובה קיבל את ההחלטה הנכונה לחלוטין וגזר את הסצנה הזו. דוגמה לשיקוף, לעומת זאת!

EPISODIC HEROES נמצאים בפריפריה של עולם היצירה. ייתכן שאין להם אופי כלל, הם פועלים כמבצעים פסיביים של צוואתו של המחבר. תפקידיהם רשמיים בלבד.

גיבורים חיוביים ושליליים בדרך כלל מחלקים את מערכת הדמויות ביצירה לשתי קבוצות לוחמות ("אדומים" - "לבנים", "שלנו" - "פשיסטים").

התיאוריה של חלוקת הדמויות לפי ARCHETYPES היא מעניינת.

הארכיטיפ הוא הרעיון הראשוני המתבטא בסמלים ובתמונות ובבסיס הכל.
כלומר, כל דמות ביצירה צריכה לשמש סמל למשהו.

לפי הקלאסיקה, ישנם שבעה ארכיטיפים בספרות.
אז, הדמות הראשית יכולה להיות:
- הגיבור - זה ש"מאיץ את הפעולה", הגיבור האמיתי.
- אנטגוניסט - לגמרי ההפך מהגיבור. כלומר, נבל.
- שומר, סייג, מנטור ועוזר - אלו המסייעים לגיבור

הדמויות המשניות הן:
- חבר חיק - מסמל תמיכה ואמונה בדמות הראשית.
- ספקן - מטיל ספק בכל מה שקורה
- סביר - מקבל החלטות על סמך היגיון בלבד.
- רגשי - מגיב רק עם רגשות.

למשל, ספרי הארי פוטר של רולינג.
הדמות הראשית היא ללא ספק הארי פוטר עצמו. מתנגד לו הנבל - וולדמורט. פרופסור דמבלדור = סייג מופיע מעת לעת.
והחברים של הארי הם הרמיוני הנבונה ורון האמוציונלי.

לסיכום, אני רוצה לדבר על מספר התווים.
כאשר יש הרבה מהם, זה רע, מכיוון שהם יתחילו לשכפל אחד את השני (יש רק שבעה ארכיטיפים!). התחרות בין הדמויות תגרום לחוסר קואורדינציה במוחם של הקוראים.
הדבר ההגיוני ביותר הוא לבדוק בטיפשות את הגיבורים שלך לפי ארכיטיפים.
לדוגמה, יש לך שלוש נשים זקנות ברומן שלך. הראשונה עליזה, השנייה חכמה, והשלישית היא רק סבתא בודדה מהקומה הראשונה. שאל את עצמך - מה הם מגלמים? ותבינו שאשה זקנה בודדה היא מיותרת. את המשפטים שלה (אם בכלל יש כאלה) אפשר להעביר לשני או לראשון (לזקנות). כך תיפטרו מרעש מילולי מיותר, תתרכזו ברעיון.

הרי "הרעיון הוא עריץ היצירה" (ג) אגרי.

© זכויות יוצרים: תחרות זכויות יוצרים -K2, 2013
תעודת פרסום מס' 213010300586
ביקורות

מיהי דמות ספרותית? אנו מקדישים את המאמר שלנו לנושא זה. בו נספר לכם מהיכן הגיע השם הזה, מהן דמויות ודימויים ספרותיים וכיצד לתאר אותם בשיעורי ספרות לבקשתכם או לבקשת המורה.

כמו כן מהמאמר שלנו תלמד מהי תמונה "נצחית" ואיזה תמונות נקראות נצחיות.

גיבור ספרותי או דמות. מי זה?

לעתים קרובות אנו שומעים את המושג "דמות ספרותית". אבל על מה מדובר, מעטים יכולים להסביר. ואפילו תלמידי בית ספר שחזרו לאחרונה משיעור ספרות מתקשים לעתים קרובות לענות על שאלה. מהי המילה המסתורית הזו "דמות"?

זה הגיע אלינו מלטינית עתיקה (פרסונה, personnage). משמע - "אדם", "אדם", "אדם".

אז, דמות ספרותית היא גיבורה. היא עוסקת בעיקר ז'אנרים פרוזה, שכן הדימויים בשירה נקראים בדרך כלל "גיבור לירי".

לְלֹא שחקניםאי אפשר לכתוב סיפור או שיר, רומן או סיפור קצר. אחרת, זה יהיה סט חסר משמעות, אם לא של מילים, אז אולי של אירועים. הגיבורים הם אנשים ובעלי חיים, יצורים מיתולוגיים ופנטסטיים, חפצים דוממים, למשל, חייל הפח העיקש של אנדרסן, דמויות היסטוריות ואפילו עמים שלמים.

סיווג גיבורים ספרותיים

הם יכולים לבלבל עם מספרם כל אנין ספרות. זה קשה במיוחד לתלמידי חטיבת הביניים. ובמיוחד אלה שמעדיפים לשחק את המשחק האהוב עליהם במקום לעשות שיעורי בית. איך לסווג גיבורים אם זה נדרש על ידי מורה או, גרוע מכך, בוחן?

האופציה הכי מנצחת: סווגו את הדמויות לפי חשיבותן בעבודה. על בסיס זה, גיבורים ספרותיים מחולקים לראשי ומשניים. ללא הגיבור, היצירה ועלילתה יהיו אוסף של מילים. אבל עם אובדן של דמויות משניות, נאבד ענף מסוים בקו העלילה או את כושר ההבעה של אירועים. אבל באופן כללי, העבודה לא תסבול.

אפשרות הסיווג השנייה מוגבלת יותר ולא תתאים לכל היצירות, אלא לאגדות ו ז'אנרים פנטסטיים. זוהי החלוקה של גיבורים לחיוב ושלילי. לדוגמה, בסיפור סינדרלה, סינדרלה המסכנה- דמות חיובית, היא מעוררת רגשות נעימים, אתה מזדהה איתה. הנה האחיות אמא חורגת רעה- ברור גיבורים של מחסן אחר לגמרי.

מאפיין אופי. איך לכתוב?

גיבורי יצירות ספרותיות לפעמים (במיוחד בשיעור ספרות בבית הספר) זקוקים לתיאור מפורט. אבל איך כותבים את זה? האופציה "היה פעם גיבור כזה. הוא מסיפור אגדה על זה ועל זה" ברור שלא מתאימה אם ההערכה חשובה. נשתף אתכם win-winמאפייני כתיבה של גיבור ספרותי (וכל אחר). אנו מציעים לכם תוכנית עם הסברים קצרים על מה ואיך לכתוב.

• מבוא. תן שם ליצירה ולדמות עליה תדבר. אתה יכול גם להוסיף כאן למה אתה רוצה לתאר את זה.
• מקומו של הגיבור בסיפור (רומן, סיפור וכו'). כאן אתה יכול לכתוב אם הוא עיקרי או משני, חיובי או שלילי, אדם או אדם מיתי או היסטורי.
• מראה חיצוני. זה לא יהיה מיותר במרכאות, שיראו אותך כקורא קשוב, ואף יוסיפו נפח לאפיון שלך.
• דמות. הכל ברור כאן.
• פעולות ומאפייניהן לדעתך.
• מסקנות.

זה הכל. שמור את התוכנית הזו לעצמך, והיא תועיל יותר מפעם אחת.

דמויות ספרותיות בולטות

למרות שעצם המושג של גיבור ספרותי אולי נראה לך לגמרי לא מוכר, אם תגיד לך את שמו של גיבור, סביר להניח שתזכור הרבה. הדבר נכון במיוחד לגבי דמויות מוכרות בספרות, כמו רובינסון קרוזו, דון קישוט, שרלוק הולמס או רובין הוד, אסול או סינדרלה, אליס או פיפי לונגגרב.

גיבורים כאלה נקראים דמויות ספרותיות מפורסמות. שמות אלו מוכרים לילדים ומבוגרים ממדינות רבות ואף יבשות. אי הכרתם מעידה על צרות אופקים וחוסר השכלה. לכן, אם אין לך זמן לקרוא את העבודה עצמה, בקש ממישהו לספר לך על הגיבורים הללו.

מושג הדימוי בספרות

לצד הדמות אפשר לשמוע לא פעם את המושג "תדמית". מה זה? זהה לגיבור, או לא? התשובה תהיה חיובית וגם שלילית, כי דמות ספרותית עשויה בהחלט להיות כזו בצורה ספרותית, אבל התמונה עצמה לא חייבת להיות דמות.

לעתים קרובות אנו קוראים לדמות זו או אחרת דימוי, אך הטבע יכול להופיע באותה תמונה ביצירה. ואז הנושא של דף הבחינה יכול להיות "דימוי הטבע בסיפור...". איך להיות במקרה כזה? התשובה היא בשאלה עצמה: אם בטבע עסקינן, צריך לאפיין את מקומו ביצירה. התחילו בתיאור, הוסיפו מרכיבי אופי, כמו "השמיים הזעיפו פנים", "השמש הייתה לוהטת ללא רחם", "הלילה נבהל באפלתו", והאפיון מוכן. ובכן, אם אתה צריך אפיון של התמונה של הגיבור, אז איך לכתוב את זה, עיין בתוכנית ובטיפים לעיל.

מהן התמונות?

השאלה הבאה שלנו. כאן אנו מדגישים מספר סיווגים. למעלה, שקלנו אחד - דימויים של גיבורים, כלומר אנשים / חיות / יצורים מיתיים ודימויים של טבע, דימויים של עמים ומדינות.

גם תמונות יכולות להיות מה שנקרא "נצחיות". מה " תמונה נצחית"? המושג הזה קורא לגיבור שנוצר פעם על ידי סופר או פולקלור. אבל הוא היה כל כך "אופייני" ומיוחד עד ששנים ועידנים מאוחר יותר כותבים מחברים אחרים את הדמויות שלהם, אולי נותנים להם שמות אחרים, אבל המהות של זה לא גיבורים אלה כוללים את הלוחם נגד דון קישוט, אוהב הגיבורים דון חואן ורבים אחרים.

למרבה הצער, דמויות פנטזיה מודרניות אינן הופכות לנצחיות, למרות אהבת המעריצים. למה? מה יותר טוב מדון קישוט המצחיק הזה של ספיידרמן, למשל? קשה להסביר את זה בשתי מילים. רק קריאת הספר תיתן לך את התשובה.

מושג ה"קרבה" של הגיבור, או הדמות האהובה עליי

לפעמים הגיבור של יצירה או סרט הופך להיות כל כך קרוב ואהוב שאנחנו מנסים לחקות אותו, להיות כמוהו. זה קורה מסיבה מסוימת, ולא בכדי הבחירה נופלת על הדמות המסוימת הזו. לעתים קרובות הדמות האהובה הופכת לדימוי שכבר קצת דומה לנו. אולי הדמיון הוא באופי, או שנחווה גם על ידי הגיבור וגם אתה. או שהדמות הזו נמצאת במצב דומה לשלך, ואת מבינה ומזדהה איתו. בכל מקרה, זה לא רע. העיקר שאתה רק מחקה גיבורים ראויים. ויש הרבה כאלה בספרות. אנו מאחלים לך להיפגש רק עם גיבורים טוביםולחקות רק את התכונות החיוביות של האופי שלהם.

1. משמעות המונחים "גיבור", "דמות"

2. דמות ודמות

3. מבנה של גיבור ספרותי

4. מערכת תווים

1. משמעות המונחים "גיבור", "דמות"

המילה "גיבור" היא היסטוריה עשירה. בתרגום מיוונית "גיבורים" פירושו חצי-אל, אדם אלוה. בתקופה הפרה-הומרית (מאה X-IX לפני הספירה), גיבורים ביוון העתיקה נקראו ילדי אלוהים ו אישה בת תמותהאו בן תמותה ואלילה (הרקולס, דיוניסוס, אכילס, אניאס וכו'). סגדו לגיבורים, חוברו שירים לכבודם, הוקמו להם מקדשים. הזכות לשם הגיבור נתנה את היתרון של משפחה, מוצא. הגיבור שימש כמתווך בין כדור הארץ לאולימפוס, הוא עזר לאנשים להבין את רצון האלים, לפעמים הוא עצמו רכש את הפונקציות המופלאות של אלוהות.

פונקציה כזו, למשל, מתקבלת אלנה יפהבאגדת מקדש יוונית עתיקה, אגדה על ריפוי בתו של חבר של אריסטון, מלך הספרטנים. לחבר חסר השם הזה של המלך, כפי שמספרת האגדה, הייתה אישה יפה מאוד, שהיתה מכוערת מאוד בינקות. האחות נשאה לעתים קרובות את הילדה למקדש הלן והתפללה לאלה שתציל את הילדה מעיוות (להלן היה מקדש משלה בספרטה). ואלנה באה ועזרה לילדה.

בעידן הומרוס (המאה השמיני לפנה"ס) ועד לספרות המאה ה-5 לפנה"ס. כולל, המילה "גיבור" מלאה במשמעות אחרת. לא רק צאצא האלים הופך לגיבור. כל בן תמותה שהגיע הצלחה יוצאת דופןבחיים הארציים; כל אדם שעשה לעצמו שם בתחום המלחמה, המוסר, הנסיעות. כאלה הם הגיבורים של הומרוס (מנלאוס, פטרוקלוס, פנלופה, אודיסאוס), כזה הוא תזאוס בקכיליד. המחברים מכנים את האנשים האלה "גיבורים" מכיוון שהם התפרסמו בזכות הישגים מסוימים ובכך חרגו מההיסטורי והגיאוגרפי.

לבסוף, החל מהמאה ה-5 לפני הספירה, לא רק אדם מצטיין, אלא כל "בעל", גם "אצילי" וגם "לא כשיר", שנפל לעולם של יצירה ספרותית, הופך לגיבור. גם האומן, השליח, המשרת ואפילו העבד פועל כגיבור. צמצום כזה, דה-סקרליזציה של דמותו של הגיבור, מוכח מדעית על ידי אריסטו. ב"פואטיקה" - הפרק "חלקים מהטרגדיה. גיבורי הטרגדיה" - הוא מציין שלא ניתן עוד להבחין בין הגיבור ב"סגולה וצדק (מיוחדים). הוא הופך לגיבור פשוט בכך שהוא נכנס לטרגדיה וחווה "נורא".

בביקורת הספרות, משמעות המושג "גיבור" היא מאוד דו-משמעית. מבחינה היסטורית, משמעות זו צומחת מתוך המשמעויות שצוינו לעיל. עם זאת, במונחים תיאורטיים, זהו תוכן חדש, שעבר טרנספורמציה, הנקרא במספר רמות סמנטיות: מציאות אמנותיתיצירות, ספרות ממש, ואונטולוגיה כמדע של הוויה.

בעולם האמנותי של היצירה, גיבור הוא כל אדם שניחן במראה ובתוכן פנימי. לא מדובר בצופה פסיבי, אלא באקטנט, אדם הפועל בפועל ביצירה (בתרגום מלטינית, "אקטנט" פירושו "פועל"). הגיבור ביצירה בהכרח יוצר משהו, מגן על מישהו. המשימה העיקריתגיבור ברמה זו הוא הפיתוח והטרנספורמציה של המציאות הפואטית, בניית המשמעות האמנותית. ברמה הספרותית הכללית, הגיבור הוא הדימוי האמנותי של אדם המסכם הכי הרבה מאפייני אישיותמְצִיאוּת; חיים דפוסי הוויה שחוזרים עליהם. בהקשר זה, הגיבור הוא הנושא של ודאי עקרונות אידיאולוגייםמבטא את כוונת המחבר. זה מדגמן חותם מיוחד של הוויה, הופך לחותם של התקופה. דוגמה קלאסית- זה הפצ'ורין של לרמונטוב, "גיבור זמננו". לבסוף, ברמה האונטולוגית, הגיבור יוצר דרך מיוחדת להכיר את העולם. עליו להביא לאנשים את האמת, להכיר להם את מגוון הצורות חיי אדם. בהקשר זה, הגיבור הוא מדריך רוחני, המוביל את הקורא בכל מעגלי חיי האדם ומראה את הדרך אל האמת, אלוהים. כזה הוא וירג'יל ד' אליגיירי (" הקומדיה האלוהית”), Faust I. Goethe, Ivan Flyagin N.S. לסקובה ("הנודד המכושף") וכו'.

המונח "גיבור" מתקיים לעתים קרובות עם המונח "דמות" (לעיתים מילים אלו מובנות כמילים נרדפות). המילה "דמות" היא ממקור צרפתי, אך יש לה שורשים לטיניים. תורגם מ לָטִינִית"רגזופה" הוא אדם, פנים, תחפושת. "פרסונה" כינו הרומאים הקדמונים את המסכה שהשחקן חבש לפני ההופעה: טרגית או קומית. בביקורת ספרות, דמות היא נושא. פעולה ספרותית, הצהרות בעבודה. הדמות מייצגת את המראה החברתי של אדם, האדם החיצוני שלו, הנתפס בחושניות.

עם זאת, הגיבור והדמות אינם אותו דבר. הגיבור הוא משהו אינטגרלי, שלם; אופי - חלקי, דורש הסבר. הגיבור מגלם רעיון נצחי, מיועד לפעילות הרוחנית והמעשית הגבוהה ביותר; הדמות פשוט מציינת את נוכחותו של אדם; "עובד" כסטטיסטיקאי. הגיבור הוא השחקן רעול פנים, והדמות היא רק מסכה.

2. דמות ודמות

דמות הופכת בקלות לגיבור אם היא מקבלת מימד אישי, אישי או דמות. לפי אריסטו, אופי מתייחס לביטוי הכיוון של "הרצון, יהיה אשר יהיה".

בביקורת הספרות המודרנית, אופי הוא האינדיבידואליות הייחודית של דמות; המראה הפנימי שלו; כלומר, כל מה שהופך אדם לאדם, שמבדיל אותו מאנשים אחרים. במילים אחרות, הדמות היא אותו שחקן שמשחק מאחורי המסכה – הדמות. בליבה של הדמות נמצא ה"אני" הפנימי של האדם, האני שלו. הדמות מציגה את דמותה של הנשמה עם כל החיפושים והטעויות, התקוות והאכזבות שלה. הוא מציין את הרבגוניות של האינדיבידואליות האנושית; מגלה את הפוטנציאל המוסרי והרוחני שלו.

הדמות יכולה להיות פשוטה או מורכבת. דמות פשוטה נבדלת על ידי שלמות וסטטית. הוא מעניק לגיבור מערכת בלתי מעורערת של אוריינטציות ערכיות; עושה את זה חיובי או שלילי. חיובי ו בחורים רעיםבדרך כלל מחלקים את מערכת הדמויות ביצירה לשני פלגים לוחמים. למשל: פטריוטים ותוקפים בטרגדיה של אייסכילוס ("פרסים"); רוסים וזרים (אנגלים) בנ.ס. לסקוב "שמאלי"; "אחרון" ו"רבים" בסיפורו של א.ג. מלישקין "נפילת החלב".

דמויות פשוטות משולבות באופן מסורתי, לרוב על בסיס התנגדות (שברין - גריניב בסרט "בת הקפטן" של פושקין, ג'ברט - הבישוף מיריאל ב"עלובי הוגו" של ו'). ניגודיות מחדדת את היתרונות של גיבורים חיוביים ופוגעת ביתרונות של גיבורים שליליים. זה נובע לא רק על בסיס אתי. הוא נוצר גם על ידי התנגדויות פילוסופיות (כך הוא העימות בין יוסף קנכט לפליניו דיזנורי ברומן "משחק חרוזי הזכוכית" של ג' הסה).

דמות מורכבת מתבטאת בחיפוש בלתי פוסק, אבולוציה פנימית. זה מבטא גיוון חיי נפשאִישִׁיוּת. הוא חושף הן את השאיפות הבהירות והנעלות ביותר של הנשמה האנושית, כמו גם את הדחפים האפלים והשפלים ביותר שלה. בדמות מורכבת, מצד אחד, מונחים התנאים המוקדמים להשפלתו של אדם (יוניך מאת א.פ. צ'כוב); מצד שני, האפשרות לשינוי והצלה העתידיים שלו. דמות מורכבת קשה מאוד לייעד בדיאדה "חיובית" ו"שלילית". ככלל, הוא עומד בין המונחים הללו או, ליתר דיוק, מעליהם. היא מעבה את הפרדוקס, טבעם הסותר של החיים; מרכז את כל המסתורין והמוזר ביותר, שהוא סוד האדם. אלו הם הגיבורים של F.M. דוסטויבסקי ר' מוסיל, א' סטרינדברג ואחרים.

3. מבנה של גיבור ספרותי

גיבור ספרותי הוא אדם מורכב ורב פנים. הוא יכול לחיות בכמה ממדים בו-זמנית: אובייקטיבי, סובייקטיבי, אלוהי, דמוני, ספרותי (מאסטר M.A. Bulgakova). אולם ביחסיו עם החברה, הטבע, אנשים אחרים (כל מה שמנוגד לאישיותו), הגיבור הספרותי הוא תמיד בינארי. הוא לובש שתי צורות: פנימית וחיצונית. זה הולך בשני אופנים: מופנם ומוחצן. בהיבט של מופנמות, הגיבור "חושב מראש" (אם להשתמש בטרמינולוגיה הרהוטה של ​​סי ג'יונג) פרומתאוס. הוא חי בעולם של רגשות, חלומות, חלומות. בהיבט של אקסטרה-גרסה, הגיבור הספרותי "משחק, ואחר כך מהרהר" באפיתמיוס. הוא חי בעולם האמיתי למען התפתחותו הפעילה.

דיוקנו, מקצועו, גילו, ההיסטוריה (או העבר) שלו "עובדים" כדי ליצור את המראה של הגיבור. הדיוקן מקנה לגיבור פנים ודמות; מלמד אותו תסביך תכונות ייחודיות(שמנה, רזון בסיפורו של א.פ. צ'כוב "עבה ודק") והרגלים מבריקים ומוכרים (פצע אופייני בצווארו של הפרטיזן לוינסון מהרומן של א.י. פאדייב "רוט").

לעתים קרובות מאוד, הדיוקן הופך לאמצעי לפסיכולוגיזציה ומעיד על תכונות אופי מסוימות. כמו, למשל, ב דיוקן מפורסםפצ'ורין, שניתן דרך עיניו של המספר, קצין נודד פלוני: "הוא (פצ'ורין - פ"ק) היה בגובה בינוני; מסגרתו הדקה וכתפיו הרחבות הוכיחו חוקה חזקה, המסוגלת לעמוד בכל הקשיים. חיי נוודים <…>. ההליכה שלו הייתה רשלנית ועצלה, אבל שמתי לב שהוא לא הניף את זרועותיו - סימן בטוח לדמות סודית.

מקצוע, ייעוד, גיל, היסטוריה של הגיבור דוושת תהליך החיברות. מקצוע ויעוד מעניקים לגיבור את הזכות לפעילויות מועילות חברתית. הגיל קובע את הפוטנציאל לפעולות מסוימות. הסיפור על עברו, הוריו, המדינה והמקום בו הוא חי, מעניק לגיבור ריאליזם מוחשי חושני, קונקרטיות היסטורית.

דמותו הפנימית של הגיבור מורכבת מתפיסת עולמו, אמונות אתיות, מחשבות, התקשרויות, אמונתו, אמירות ומעשיו. השקפת עולם ואמונות אתיות מעניקות לגיבור את האוריינטציות האונטולוגיות והערכיות הנדרשות; לתת משמעות לקיומו. התקשרויות ומחשבות מתארות את חיי הנשמה הרבים. האמונה (או היעדרה) קובעת את נוכחותו של הגיבור בשדה הרוחני, את יחסו לאלוהים ולכנסייה (בספרות של מדינות נוצריות). פעולות והצהרות מציינים את תוצאות האינטראקציה של הנשמה והרוח.

ספרות: L.Ya. גינזבורג "אה גיבור ספרותי". מ', 1979.

עם גיבור ספרותי, הסופר מבטא את הבנתו את האדם, הנלקחת מנקודת מבט מסוימת באינטראקציה של הסימנים שנבחרו על ידי הסופר. במובן זה, הגיבור הספרותי מדגמן אדם. כמו כל תופעה אסתטית, אדם המתואר בספרות אינו הפשטה, אלא אחדות קונקרטית. אבל אחדות שאינה ניתנת לצמצום למקרה מסוים ויחיד (כפי שיכול להיות אדם בכרוניקה), אחדות שיש לה משמעות מתרחבת, סמלית, ולכן היא מסוגלת לייצג רעיון. הכותב מדגמן סט מסוים של רעיונות על אדם (אתי-פילוסופי, חברתי, תרבותי-היסטורי, ביולוגי, פסיכולוגי, לשוני). מסורת ספרותית, צורות סיפור שעברו בירושה וכוונתו האישית של המחבר בונים מתוך תסביך זה דימוי אמנותי של האישיות.

כמו בחיים, כשקוראים יצירת אמנות, אנו מייחסים מיד גיבור לא מוכר לקטגוריה חברתית, פסיכולוגית, יומיומית כזו או אחרת: זהו תנאי לתקשורת בין אדם לדמות. ישנן נוסחאות להכרה גופנית (אדום, שמן, רזה), נוסחאות חברתיות (מוז'יק, סוחר, אומן, אציל), נוסחאות מוסריות ופסיכולוגיות (טוב לב, בחור עליז, קמצן).

גיבור ספרותי לחלוטין ידוע בדיעבד. אבל הדמות היא לא רק התוצאה: הערך האמנותי מתעורר בתהליך הקריאה עצמו (החדות של הקריאה הראשונה).

המפגש הראשון צריך להיות מסומן על ידי הכרה, על ידי מושג כלשהו המתהווה מיד (זיהוי טיפולוגי ופסיכולוגי של הדמות). האקספוזיציה נותנת את הנוסחה הראשונית של אופי, שניתן להרוס או להיפך, לפיתוח. גיבור של אפוס, רומן אבירי, רומן חצר - גיבור, אביר, אציל צעיר אידיאלי - כולם מבטאים את הנורמות והאידיאלים של הסביבה, הגיבור הבירוני הורס אותם.

ניתן לזהות את הגיבור הביירוני כבר מהעמודים הראשונים (בנג'מין קונסטנט "אדולף"). כך, למשל, ההוצאה פגשה אדם שהיה מאוד שקט ועצוב. השורה הראשונה שלו, "לא אכפת לי אם אני כאן או במקום אחר", מדברת על טבע רומנטיגיבור.

הגיבור הספרותי כדמות

כל גיבור ביצירה ספרותית הוא דמות, אבל לא כל דמות מוכרת כגיבור. המילה "גיבור" מציינת בדרך כלל את הדמות הראשית, "נושא האירוע המרכזי" (מ' בחטין) ביצירה ספרותית, וכן נקודת מבט על המציאות, על עצמו ועל דמויות אחרות בעלת משמעות עבור המחבר. -בורא. כלומר, זהו האחר, אשר תודעתו ומעשהו מבטאים עבור המחבר את מהות העולם שהוא בורא. אנשי התכנית השנייה נתפסים כשירות, הכרחי לא בפני עצמם, אלא להארה והבנה של "אנשי התכנית הראשונה". הקורא יכול להתווכח עם הדמויות, כי בתהליך הקריאה יש תחושה של זכויות מלאות ועצמאות מיוחדת של הדמות (טטיאנה, באופן בלתי צפוי למחבר, קפצה בנישואין).

מה ההבדל בין הגיבור לדמויות אחרות:

משמעות להתפתחות העלילה (ללא השתתפותו, אירועי העלילה העיקריים אינם יכולים להתקיים);

הגיבור הוא נושא להצהרות השולטות במבנה הדיבור של היצירות.

דמות ספרותית היא סדרה של הופעות עוקבות של אדם אחד בתוך טקסט נתון. לאורך טקסט אחד, הגיבור יכול להופיע במגוון צורות: אזכור שלו בנאומים של דמויות אחרות, קריינות המחבר או המספר על אירועים הקשורים לדמות, תיאור מחשבותיו, חוויותיו, נאומיו, מראהו, סצנות בהן הוא לוקח חלק במילים, מחוות, מעשים וכו'. כלומר, יש מנגנון להצטברות הדרגתית של דמות הגיבור.

תכונות חוזרות, יציבות פחות או יותר יוצרות את המאפיינים של הדמות.

ליליה צ'רנטס

דמויות ספרותיות

בעולם האמנותי של יצירות אפי אפי, דרמטי, לירי, תמיד יש מערכת תווים- נושאי הפעולה, שיחסיהם עוקבים אחרי הקורא. באפוס ולירי-אפי, הדמות יכולה להיות מספר,אם ישתתף בעלילה (ניקולנקה אירטנייב ב"ילדות", "נערות" ו"נעורים" מאת ל.נ. טולסטוי; ארקדי דולגורוקי ברומן "הנער" מאת פ.מ. דוסטויבסקי); במקרים כאלה, הקריינות מתנהלת בדרך כלל בגוף ראשון, ובדרך כלל קוראים למספר מספר.

מילים נרדפות דמותבביקורת הספרות המודרנית הם דמות גיבור ספרותי(בעיקר דרמה). בשורה זו, המילה דמות- מבחינה סמנטית הכי ניטרלי. האטימולוגיה שלו (צרפתית personnage, מלטינית persona - אדם, פנים, מסכה) מזכירה את מוסכמות האמנות - של מסכות השחקן ב תיאטרון עתיק, בזמן גיבור(מהיוונית. עדרים - אל למחצה, אדם אלוה) נקרא אדם אמיתי שגילה אומץ, השיג הישג. זוהי המשמעות הישירה והבסיסית של המילה. ביצירת אמנות במשך זמן רבנקרא גיבור חיובי עיקרידמות. האינרציה של הבנה זו של המילה גרמה ל-W. Thackeray להעניק לרומן שלו Vanity Fair (1848) את כותרת המשנה: "רומן ללא גיבור".

דמות היא מין תמונה אמנותית, ועקרונות תמונותעשוי להיות שונה. סוג הדמות המוביל בספרות הוא, כמובן, אדם, אינדיבידואל אנושי (מלטינית: individualum - בלתי ניתן לחלוקה, אינדיבידואל). האפשרויות הרחבות ביותר ליצירת תמונה מפורטת של אדם מסופקות על ידי מירוץ אפי, שם דיבורו של המספר סופג בקלות פרטים תיאוריים ופסיכולוגיים רבים. מקומו של הגיבור במערכת הדמויות הוא משמעותי. פרצופים משניים ואפיזודיים מיוצגים לעתים קרובות על ידי כמה מאפיינים ומשמשים כ"פלטה" קומפוזיציונית. אז, בסיפור של א.ס. "מנהל התחנה" של פושקין סביב הדמות הראשית, שמשון וירין, מוחלפים פרצופים אפיזודיים: רופא שאישר את מחלתו של מינסקי; העגלון שהסיע את מינסקי ודוניא והעיד כי "דוניה בכתה כל הדרך, למרות שנראה היה שהיא נוהגת לפי רצונה"; לאקי צבאי של מינסקי בסנט פטרסבורג וכו'. בגמר מופיע "ילד מרופט, אדמוני ועקום" - אחד מאלה שהמטפל "גישש" איתם זמן קצר לפני מותו, שלא ידע שהוא שלו. נכדים גדלו בסנט פטרבורג. דמות זו, המדגישה את בדידותו של וירין, מבצעת במקביל פונקציה קומפוזיונית: הוא מודיע למספר על הגעתה של "הגברת היפה" לתחנה. אז הקוראים ילמדו על גורלה של דוניה ועל דמעותיה המאוחרות על קברו של אביה.

עם זאת, זנים אחרים של אופי משמשים בספרות, כולל דימויים פנטסטיים, המתבטאים ב קונבנציונליותאמנות, "זכותו" של הסופר ספרות בדיונית.יחד עם אנשים בעבודה, הם יכולים לפעול, לדבר אַנתרוֹפּוֹמוֹרפִידמויות כמו חיות. בדרך כלל, הצגת דמויות של בעלי חיים היא סימן חַד צְדָדִיהקלדה. באגדה, תכונות מוסריות, בעיקר מידות רעות, מחולקות בבירור בין הדמויות: השועל ערמומי, הזאב חמדן, החמור עקשן, טיפש וכו'. בניגוד למיתוס, שבו הטבע והתרבות עדיין לא מתוחמים. (זאוס, למשל, יכול להפוך לשור, ), "באגדה, בעלי חיים פועלים כיצורים שונים מבני אדם ...<…>הם מתחילים לשכפל התנהגות אנושית, מחליפים אותה כסוג של קוד מותנה, והכי חשוב, מכליל, מקלידים" 1 . על בסיס אגדה ומסורות אחרות, נוצר אפוס בעלי חיים, שבו יותר מ דמויות מורכבות. אלה כוללים את גיבור "רומן השועל" - נוכל, בלתי נדלה בשובבות, הגורם להתמרמרות והתפעלות בו זמנית.

דמויות אנתרופומורפיות יכולות להיות גם צמחים, דברים, רובוטים וכו' (א, "עד הזין השלישי" מאת V.M. Shukshin, "Solaris" מאת St. Lem).

דמויות בביקורת ספרות נחשבות לא רק לנושאים נפרדים (יחידים), אלא גם תמונות קולקטיביות(הארכיטיפ שלהם הוא המקהלה בדרמה עתיקה). התמונה, כביכול, "נאספה" מפרצופים רבים, לרוב חסרי שם, מיוצגים על ידי תכונה אחת, העתק אחד; ככה סצנות קהל.הנה קטע מהסיפור של N.V. גוגול "טאראס בולבה", המתאר כיכר צפופה ב-Zaporizhzhya Sich. לטאראס ולבניו יש מחזה ציורי:

"הנוסעים הלכו לכיכר עצומה, שבה התכנסה המועצה בדרך כלל. קוזאק ללא חולצה ישב על חבית גדולה הפוכה; הוא החזיק אותו בידיו ותפר לאט את החורים בו. שוב חסם קהל שלם של מוזיקאים את דרכם, שבאמצעו רקד זפורוז'יאן צעיר, סוחט את כובעו כמו שטן והרים את ידיו. הוא רק צעק: "נגנו מהר יותר, מוזיקאים! אל תצטער, תומס, מבערים לנוצרים אורתודוקסים! ופומה, בעין שחורה, מדדה ספל ענק לכל מי שהציק. ליד הקוזק הצעיר, ארבעה זקנים התאמנו בצורה רדודה למדי ברגליהם, התקיפו את עצמם כמו מערבולת הצידה, וכמעט על ראשי הנגנים, ופתאום, נשמטים, מיהרו להשתופף והכו בחדות ובתקיפות. עם פרסות הכסף שלהם אדמה נהרגה בצפיפות. האדמה הזמזמה עמומה בכל המחוז, והופקים ושבילים הדהדו באוויר מרחוק, מוכה על ידי פרסות המגפיים הקוליות. אבל אחד מהם צעק יותר ועף אחרי האחרים בריקוד. צ'ופרינה פרפרה ברוח, חזה החזק היה פתוח כולו; מעיל חורף חם לבש בשרוולים, והזיעה נשפכה ממנו כמו דלי. "בואו נוריד את הכיסוי! אמר לבסוף טאראס. "ראה איך זה צף!" - "לא מורשה!" – צעק הקוזק. "ממה ש?" - "לא מורשה; כבר יש לי מזג כזה: מה שאני זורק, אני אשתה אותו". ובמשך זמן רב לא היה לצעיר כובע, לא חגורה על הקפטן, לא צעיף רקום; הכל הלך לאן שצריך. הקהל גדל<…»>(פרק ב).

אלמנט השמחה חסרת המעצורים, הריקוד המרעיש לוכד את כל מי שמגיע לכיכר, הקוזקים מאוחדים בצהלה שאחזה בהם.

יחד עם הדמויות המתוארות ישירות בעבודה (למשל, השתתפות ב פעולה שלביתבדרמה), ניתן להבחין מחוץ לבמהדמויות המרחיבות את ההיקף המרחבי והזמני של התמונה ומגדילות את המצב ("המיסנתרופ" מאת J.-B. Molière, "Wee from Wit" מאת A.S. Griboyedov, "Chairs" מאת E. Ionesco). ההשפעה של דמויות כאלה על התנהגותם של האנשים הפועלים על הבמה יכולה להיות גדולה מאוד. ב"בוסתן הדובדבנים" א.פ. העייפות הנפשית של צ'כוב וחוסר האונים של רנבסקיה נובעים בעיקר ממותו של בנו גרישה "בנהר הזה", כמו גם מכתבים שהגיעו מפריז. בהתחלה היא קורעת אותם, אבל בסוף ההצגה היא מחליטה לחזור אל אהובה, שלדברי פטיה טרופימוב "שדד" אותה. יחד עם זאת, הוא מבין שהוא הולך "למטה": "זו אבן על הצוואר שלי, אני יורד איתה לתחתית, אבל אני אוהב את האבן הזו ולא יכול לחיות בלעדיה" (מקרה 3).

אנחנו יכולים לדבר על דמויות מחוץ לבמה ביחס לא רק לדרמה, אלא גם לאפוס, שבו האנלוגי סצנותהוא דימוי ישיר (כלומר, נתון שלא בשחזור של איזה גיבור) של פרצופים. אז, בסיפור של א.פ. "וואנקה" של צ'כוב על במת היצירה הוא ילד בן תשע שהתלמד אצל הסנדלר המוסקבה אליאקין וכותב מכתב "לכפר הסבא", קונסטנטין מקאריץ', בליל חג המולד (כפי שהוא כותב, לאחר שחשב, על המעטפה). כל שאר הפנים, כולל סבא ואנקה, מחוץ לבמה.

סוג אחר של גיבור ספרותי - דמות מושאלת,כלומר נלקח מיצירותיהם של סופרים אחרים ונושאים בדרך כלל את אותו השם. גיבורים כאלה הם טבעיים אם ערכת עלילה, כמו בטרגדיה של ג'יי ראסין "פאדרה", שנוצרה על בסיס הטרגדיות של אוריפידס "היפוליטוס" ו"פאדרה" על ידי סנקה; או כמו ב"אורח האבן" מאת א.ס. פושקין (סכימת העלילה של ה"טרגדיה הקטנה" הזו חוזרת למחזות "השובב מסביליה, או אורח אבן"המחזאי הספרדי טירסו דה מולינה, "דון חואן, או אורח האבן" ג'יי-בי. מולייר. יחד עם זאת, בטרגדיות הנקובות של רסין ופושקין, הדמויות, הניתנות לזיהוי בשמות ובתפקיד העלילה, שונות באופן משמעותי בדמותן מ. גיבורים באותו שםמחזות קודמים.

אבל גיבור הידוע לקורא (ולא ידוע במקרים כאלה אינם מטופלים) ניתן להכניס אליו חָדָשׁאנסמבל דמויות חָדָשׁעלילה. השאלת דמות במקרים כאלה, מחד גיסא, חושפת את מוסכמות האמנות, מאידך גיסא, תורמת לעושר הסמיוטי של התמונה וללקוניות שלה: הרי שמות של גיבורים "זרים" הפכו שם עצם נפוץ,המחבר לא צריך לאפיין אותם איכשהו.

מבין הקלאסיקות הרוסיות, M.E פנה לרוב לטכניקה זו. סלטיקוב-שצ'דרין ("בסביבה של מתינות ודיוק", "מכתבים לדודה", "אידיליה מודרנית" וכו'). "... קח גיבור ספרותי, סוג ספרותיזמן עבר ולהראות אותו בחיי הימים הנוכחיים - זה הטריק האהוב על שדרין. גיבוריו בשנות ה-70-80 הם צאצאיהם של חלסטקוב, מולצ'לין, מיטרופן פרוסטקוב, שמילאו את כל חייהם בכוח מיוחד אחרי 81. (גורקי מ' תולדות הספרות הרוסית. - מ', 1939. - ש' 273.). החופש שבו מתייחסת שדרין לדמויות ספרותיות ידועות בולטת. "חושב" על הביוגרפיות של הגיבורים, הסאטיריקן מגיע עם העיסוקים והעמדות הבלתי צפויים ביותר עבורם, אך תוך התחשבות בצירוף התקופה שלאחר הרפורמה. ב"מכתבים לדודה" נוזדריוב מפרסם ועורך את העיתון "סלופ", שבו מנהל רפטילוב את מחלקת הכרוניקה; ב"מר מולכלינס" (המחזור "בסביבה של מתינות ודיוק"), נזכר מולכלין בעשר שנות המנהלה במחלקה של "אי שפיות ממלכתית" של לא אחר מאשר צ'צקי, שבמחזה של גריבויידוב היה "מחליא לשרת". " (הסאטיריקן לא האמין בכוח הליברליזם האצילי). הסופר מקים קשרים משפחתיים חדשים ובלתי צפויים: ב"מר מולכלינס" מתברר שרודין הוא אחיינו של רפטילוב, וסופיה פמוסובה אכן נישאה לצ'צקי, לאחר מותו, בגלל צוואה שלא ידע קרוא וכתוב מבחינה משפטית, היא נאלצת לתבוע את זגורצקי - " אחיין רבא » המנוח. באותה יצירה מופיעים פרצופים חדשים עם אילן יוחסין רהוט: עורכי הדין בללאייקין - בנו הממזר של רפטילוב (מסטשקה הצועני) ופודקובירניק-קלש - בנו הממזר של צ'יצ'יקוב (מקורובוצ'קה). מאחורי כל משחק הדמיון הזה, פסק הדין ששכדרין נותן על המודרניות שלו, שבו השדה של גיבורי קומיקסגריבויידוב וגוגול. כפי שציינה דמות אחת, "זה מדהים כמה מהר אנשים גדלים בימינו! נו, איך היה נוזדריוב כשגוגול הכיר לנו אותו, ותראה איך הוא... פתאום גדל!!” ("מכתבים לדודה שלי." מכתב 12).

בעבודות המתארות מְפוּצָלהתודעה של הגיבור, שלו כפול פנטום(מהיוונית. פנטזמה - רוח רפאים), שבה הוא - באימה או בשמחה - מזהה את דמותו הגופנית ו/או הרוחנית. כאלה, למשל, הם גוליאדקין הבן בסיפורו של דוסטוייבסקי "הכפיל", הנזיר השחור ב סיפור קצר באותו שםצ'כוב (הנזיר הזה, שמחמיא לקוברין, מפנה אותו ל"נבחרי האל", נראה רק על ידי הגיבור חולה הנפש). קרוב ל הטכניקה הזומוטיב עלילה עתיק מאוד טרנספורמציה (מטמורפוזה)דמות, המפרה בחדות את "דמות החיים" של התמונה: "האיש הבלתי נראה" מאת ג'י וולס, "פשפש המיטה" מאת V.V. Mayakovsky, " הלב של הכלב» M.A. בולגקוב.

הזנים הנבחרים של דמות, או דרכי התיאור היציבות, כמובן, אינם ממצים את הפרקטיקה האמנותית.

הדמות ניחנת בדרך כלל במשהו מסוים דמות(מהתו היווני - חותם, מותג, סימן, מאפיין מובהק). דמותו דמות- המושגים אינם זהים, מה שציין אריסטו: "לדמות תהיה אופי אם... בדיבור או בפעולה היא תמצא כיוון כלשהו של הרצון, יהיה אשר יהיה..." 3 . הגשמת הגיבור של פונקציה עלילתית-הלחנה כזו או אחרת עדיין אינה הופכת אותו לדמות. לכן, לא תמיד ניתן למצוא דמות מסוימת ב"מבשרי" הטרגדיות העתיקות, שתפקידה למלא את הצו, להעביר את החדשות, אך לא להעריך אותה.

אופי מתייחס למאפיינים בעלי משמעות חברתית שבאים לידי ביטוי בבהירות מספקת בהתנהגות ובמנטליות של הגיבור; השילוב של התכונות הללו עושה את זה אִינְדִיבִידוּאָלִיוּת,מבדיל אותו מדמויות אחרות. אופי יכול להיות חד-צדדי או רב-צדדי, אינטגרלי או סותר, סטטי או מתפתח, צוות כבודאו בוז וכו'. כפי שצוין לעיל, יש מתאם בין טכניקות תמונה ודמויות. החד צדדיות שלהם ניכרת בדמויות החיות האגדיות. התכונה הדומיננטית בהתנהגות של דמות מסומנת לרוב בשמות "מדברים". מסורת זו חוזרת לימי קדם היווני-רומית, שם שמות כאלה, יחד עם מסכה (Yarkho V.N. לפי רשימת המסכות ששרדו בשימוש ב קומדיה עתיקה, "היו ארבעים וארבע בסך הכל, וביניהן יש תשע מסכות לתפקידי זקנים, אחת עשרה לצעירים, שבע לעבדים, ארבע עשרה לנשים" (Yarkho V.N. Menander. במקורות הקומדיה האירופית. - M., 2004.- P. 111)), אותו לבש השחקן, יצר אופק מאוד ספציפי של ציפייה במוחו של הצופה.

בז'אנרים קומיים, הטכניקה הזו הוכיחה את עצמה כיציבה מאוד. למשל, כבר לפי רשימת הדמויות, מתאם הדמויות והקונפליקט בקומדיה מאת V.V. קפניסט "יבדה" (1798): פריאמיקוב ודוברובלְהִתְנַגֵד פראבולוב(כלומר לתפוס את הזכות) חברים לשכה אזרחית קריבוסודוב, אטייב, בולבולקין,מזכיר קוקטין,תוֹבֵעַ חוואטאיקו.

במשך תקופה ארוכה בספרות נקבעו דמותו של הגיבור ושיטות דמותו ז'ָאנר.בְּ ז'אנרים גבוהיםגיבורי הקלאסיציזם צריכים להיות אצילים הן בתכונות המוסריות והן במקורם, אך יחד עם זאת לשמור על האינדיבידואליות שלהם. הדמות הייתה חשבה סטָטִי.כפי שהורה נ. בוילאו:

הגיבור, שהכל קטן בו, מתאים רק לרומן.

שיהיה אמיץ, אצילי,

אבל בכל זאת, בלי חולשות, הוא לא נחמד לאף אחד:

אכילס מהיר המזג, הנמרץ, יקר לנו;

הוא בוכה מרוב טינה - פרט שימושי,

כדי שנאמין בסבירות שלו;

מזגו של אגממנון יהיר, גאה;

אניאס הוא אדוק ואיתן באמונת אבותיו.

הציל את הגיבור שלך במיומנות

תכונות אופי בין כל אירוע.

כפי שאתה יכול לראות, מודל לתיאורטיקן קלאסיציזם צרפתימשרת ספרות עתיקה(אפי, טרגדיה). בוילאו מדבר באירוניה על הרומן, תקופת הזוהר של הז'אנר הזה עדיין לא הגיעה.

הדימוי של הסתירות הפנימיות, הטבע המורכב, לעתים קרובות כפול, של אדם הפך לתוכנית בעידן הרומנטיקה ועבר בירושה לריאליזם. בסיפורי ר' שאטובריאנד "אטאלה" (1801) ו"רנה" (1802), הרומנים "אדולף" מאת ב' קונסטנט (1816), "יוג'ין אונייגין" (1831) מאת פושקין, "וידוי בנו של המאה" מאת א. דה מוסט (1836), "גיבור של זמננו" (1840) מאת M.Yu. Lermontov, בשירו של ג'יי ג'י ביירון "דון חואן" (1817–1823), הדמויות הראשיות הן אישים סותרים, משקפים את האופי שלהם ואת המוזרויות שלו, חווים עליות ומורדות ונפילות מוסריות. את כולם מקרבת תחושת אכזבה, חוסר שביעות רצון מהחיים. דמויות של גיבורים מוצגות בדרך כלל ב התפתחות,אמנם לא בהכרח חיובי; כמה. סלטיקוב-שצ'דרין ב"אדוני הראשים", או. ווילד ברומן "תמונתו של דוריאן גריי" מתארים את ההשפלה המוסרית של גיבורם.

O נְזִילוּתל.נ. טולסטוי מהרהר על טבעו של אדם ברומן "תחיית המתים": "אנשים הם כמו נהרות: המים זהים בכל מקום ואותו מקום, אבל כל נהר הוא או צר, או מהיר, או רחב, או שקט, או נקי, או קר, אחר כך מעונן, ואז חם. כך גם אנשים. כל אדם נושא בתוכו את החיידקים של כל התכונות האנושיות ולפעמים מפגין אחת, לפעמים אחרת, ולעתים קרובות הוא שונה לחלוטין מעצמו, ונשאר אותו אחד והוא עצמו. עבור אנשים מסוימים, שינויים אלה חדים במיוחד. ונכליודוב היה שייך לאנשים כאלה" (חלק 1, פרק LIX).

שמו של הרומן סמלי: הדמויות הראשיות שלו, דמיטרי נחליודוב וקטיושה מסלובה, לאחר ניסיונות רבים, מגיעים לתחייה מוסרית.

בספרות המתמקדת בהתגלמותן של דמויות (כלומר, זו הקלאסית), האחרונות הן נושא לשיקוף, מחלוקות בין קוראים ומבקרים (בזרוב בהערכתם של M.A. Antonovich, D.I. Pisarev ו- N.N. Strakhov; קתרינה קבנובה בפרשנות N.A. Dobrolyubov, P.I. Melnikov-Pechersky, D.I. Pisarev). המבקרים רואים דמויות שונות באותה דמות.

בירור הדמויות והקיבוץ התואם של אנשים אינו מעשה של תיאור עולמה של יצירה, אלא פרשנות.מספר הדמויות והדמויות ביצירה בדרך כלל לא תואם: יש הרבה יותר דמויות. יש אנשים ללא אופי, הממלאים תפקיד מעיין העלילה;יש דמויות מאותו סוג: דובצ'ינסקי ובובצ'ינסקי ב"המפקח הממשלתי" של גוגול; ברקטוב וגלאפירה, שמרכיבים זוג מנוגד ביחס לקופאווינה וליניאייב, בקומדיה "כבשים וזאבים" מאת אוסטרובסקי.

לדמות כדמות, מצד אחד, ולתמונה, מצד שני, יש קריטריונים שונים להערכה. בניגוד לדמויות הנתונות ל"שיפוט" לאור מסוימות אֶתִיאידיאלים תמונותמוערך בעיקר עם אֶסתֵטִינקודת המבט, כלומר, תלוי באיזה בהיר, הביע בהם במלואו את הרעיון היצירתי. כמה מצוינות התמונות של צ'יצ'יקוב או יודושקה גולובלב, ובמסגרת זו הן מספקות הנאה אסתטית. אבל רק בתפקיד הזה.

מושג חשוב נוסף בשימוש נרחב בחקר תחום האופי של יצירות הוא סוג ספרותי(שגיאות הקלדה ביוונית - מכה, התרשמות). הוא משמש לעתים קרובות כמילה נרדפת לדמות. עם זאת, כדאי להבחין בין המשמעויות של מונחים אלה.

חוקרים משתמשים לפעמים במילה "טיפוס" כדי להתייחס לדמויות שהן חד-צדדיות בטבען, סטטיות, שנוצרו בעיקר בשלבים הראשונים של התפתחות האמנות. אז, L.Ya. גינזבורג מצביעה על "נוסחאות מסורתיות (תפקידים, מסכות, טיפוסים)" המסייעות ל"זיהוי טרום-ריאליסטי של הגיבור" (גינזבורג ל.י. על גיבור ספרותי. - ל., 1979 - עמ' 75.). עם הפרשנות הזו, המילה סוג שלחלה על ספרות מאוחרת יותר, עם הדמויות המורכבות והמעורפלות שלו, אינו כלי עדין מספיק. אבל הקונספט סוג שלמשמש גם במובן אחר: כבסיס ל טיפולוגיותדמויות, שלכל אחת מהן אופי אינדיבידואלי וייחודי. במילים אחרות, הסוג צריך להיות שׁוּרָהגיבורים: האינדיבידואליזציה שלהם לא מפריעה לראייה כלליתכונות, היא מפגינה גיוון אפשרויותסוג שמתנהג כ בלתי משתנה (לפרטים נוספים על הקשר בין המושגים "סוג" ו"אופי", ראה: Chernets L.V. תחום אופי של יצירות ספרותיות: מושגים ומונחים // אנתרופולוגיה אמנותית: היבטים תיאורטיים והיסטוריים וספרותיים / עורך. מ.ל. רמנבה, או.א. קלינג, א.יה. אסלנק. - מ', 2011. - ס' 22–35. ).

כן ל עריציםבמחזות של א.נ. אוסטרובסקי כולל את "הנוזף" פראי, שאינו מסוגל באופן אורגני לחישוב הוגן ובזמן של עובדים ("סופת רעמים"), ואת טיט טיטיך ברוסקוב, שהאומץ השיכור יקר לו יותר מכסף, הוא מוכן לשלם על כל חרפתו ("א. הנגאובר במשתה של מישהו אחר"), ואדיש לבתם של הבולינים ("העם שלנו - נתיישב!"), שעבורה העיקר להתעקש על שלו ("למי אני מצווה, בשביל זה הוא יעשה זאת). לך"), ואפילו רוסאקוב אוהב הילדים ("אל תיכנס למזחלת שלך"). ובמחזות המאוחרים של המחזאי, אפשר להתחקות אחר היווצרותו של סוג "איש עסקים", שמתנגד לכסף "חכם" ל"משוגע", אדיב כלפי חוץ, אך נבון ורודף בהתמדה את מטרותיו האנוכיות: וסילקוב ("מטורף". כסף"), ברקטוב ("זאבים וכבשים"), גנרל גנבישב ("כלות עשירות"), פריביטקוב (" הקורבן האחרון"), קנורוב וווז'בטוב ("נדוניה"). כל אחד מהגיבורים הללו הוא אינדיבידואל, פנים חיים, תפקיד מתגמל לשחקן. ובכל זאת ניתן לשלב אותם לקבוצה אחת.

הבנה כזו של הסוג תואמת במיוחד את ההשקפות האסתטיות והיצירתיות של הסופרים של המאה ה-19 - זמן יצירתן של הדמויות העמוקות ביותר, רב-הפנים. סימן הסוג הוא המינוי היציב שלו: אדם נוסף("יומנו של אדם נוסף" מאת I.S. Turgenev), עריץ קטן(תודה למאמר של N.A. Dobrolyubov " ממלכה אפלה"המילה הזו מהמחזה" בהנגאובר של חג מוזר "היתה ידועה ברבים), איש מחתרת("הערות מהמחתרת" מאת פ.מ. דוסטויבסקי), אנשים חדשים("מה לעשות? מסיפורים על אנשים חדשים" מאת נ.ג. צ'רנישבסקי), אציל חוזר בתשובה(כך כינה המבקר נ.ק. מיכאילובסקי את הגיבורים האוטופסיכולוגיים של ל.נ. טולסטוי). המועמדויות הללו, שהוצגו על ידי הסופר עצמו או על ידי המבקר - המתורגמן שלו, השתרשו במסורת הספרותית ומוחלות על גלריה שלמה של דמויות. מועמדות הסוג היא גם שם פרטיגיבור, אם זה הפך לשם עצם נפוץ: פאוסט, דון חואן, המלט, ליידי מקבת, מולצ'לין, צ'יצ'יקוב, בזרוב.

החיים הארוכים של טיפוסים בספרות (המדד שלו הוא עצם התדירות של המועמדויות התואמות בהקשרים שונים) מוסבר בקנה המידה, המידה הגבוהה אוניברסליב גילוי אמנותי. פונה לקורא, למחבר נשמות מתותגורם לו לחשוב: «… ומי מכם, מלא ענווה נוצרית, בשקט, בדממה, לבד, ברגעים של שיחות בודדות עם עצמכם, יעמיק את החקירה הכבדה הזו אל עמקי נשמתכם: "האם אין בי גם איזה חלק מצ'יצ'יקוב? ". אחת עשרה).

דמויות, במיוחד ביצירתו של סופר אחד, הן לרוב וריאציות, התפתחויות מסוג אחד. סופרים חוזרים לסוג שגילו, מוצאים בו היבטים חדשים, משיגים ללא דופי אסתטי של התמונה. P.V. אננקוב ציין כי I.S. טורגנייב "במשך עשר שנים עסק בעיבוד אותו טיפוס - אדם אציל אך לא כשיר, החל משנת 1846, כאשר צוירו שלושה דיוקנאות, ועד רודין, שהופיע בשנת 1856, שם נמצאה דמותו של אדם כזה במלואה. התגלמות" (אננקוב P.V. זיכרונות ספרותיים. - מ', 1989. - ס' 364.). חוקר מודרני מגדיר את האדם המיותר כ"טיפוס סוציו-פסיכולוגי המתואר בספרות הרוסית של המחצית הראשונה של המאה ה-19; המאפיינים העיקריים שלו הם ניכור מ רוסיה הרשמית, מהסביבה הילידית (בדרך כלל אצילית), תחושת עליונות אינטלקטואלית ומוסרית עליה ובו בזמן - עייפות נפשית, ספקנות עמוקה, מחלוקת בדברים ובמעשה" (מאן יו.וי. אדם נוסף // ספרותי מילון אנציקלופדי. - מ', 1987. - ס' 204.). סוג זה כולל גיבורים מיצירותיהם של פושקין, לרמונטוב, A.I. הרזן, לפני הופעתו של צ'ולקטורין (הדמות הראשית של "יומנו של אדם נוסף") של טורגנייב: אונייגין, פצ'ורין, בלטוב. טורגנייב לאחר "יומן ..." יוצר תמונות של רודין, לברצקי ואחרים. כתוצאה מכך, מופיעה גלריה אנשים נוספים A שמייצג את הסוג ב התפתחות.ניתן להבחין בו קבוצות, אחת מהן היא הגיבורים של טורגנייב.

בביקורת הספרות, יש דרך נוספת ללמוד את הדמות - אך ורק כמשתתפת בעלילה, כמו שַׂחְקָן.ביחס לז'אנרים ארכאיים של פולקלור, בפרט לרוסית סיפורי אגדה(נחשב על ידי V.Ya. Propp בספרו Morphology of a Fairy Tale, 1928), גישה זו לשלבים המוקדמים של התפתחות הספרות מונעת במידה מסוימת על ידי החומר: אין עדיין דמויות ככאלה, או שהם פחות חשובים מפעולה.

עם היווצרות האישיות, הדמויות הן שהופכות לנושא העיקרי של הידע האמנותי. בתוכניות מגמות ספרותיות ערך מוביליש לזה מושג אישיות.מאושרת באסתטיקה ובראיית העלילה כדרך החשובה ביותר לחשוף את הדמות, כמוטיבציה להתפתחותה. "דמותו של אדם יכולה להתגלות במעשים הכי לא משמעותיים; מנקודת המבט של הערכה פואטית, המעשים הגדולים ביותר הם אלה ששופכים הכי הרבה אור על אופיו של הפרט "(דרמטורגיה של Lessing G.E. Hamburg. - M .; L., 1936. - S. 38–39.). סופרים, מבקרים ואסתטיקנים רבים יכלו להירשם לדבריו של המאיר הגרמני הגדול.