איבן איליץ' גלזונוב(נולד ב-13 באוקטובר 1969, מוסקבה) - צייר רוסי. פרופסור, ראש המחלקה ציור היסטוריההאקדמיה הרוסית לציור, פיסול ואדריכלות I. S. Glazunov. חבר פעיל באקדמיה הרוסית לאמנויות (2007). אמן מכובד הפדרציה הרוסית(1998). יצירותיו של איבן גלזונוב נמצאות באוספים ציבוריים ופרטיים ברוסיה ומחוצה לה.

ביוגרפיה

נולד ב-13 באוקטובר 1969 במוסקבה. אבא - גלזונוב איליה סרגייביץ', אמן. אמא - וינוגרדובה-בנואה נינה אלכסנדרובנה, אמנית.

בשנים 1988-1994 למד במכון הממלכתי לאמנות אקדמית במוסקבה. V. I. Surikov, בסטודיו של דיוקנו של פרופסור I. S. Glazunov. בשנים 1994-1996 היה עוזר חניך באקדמיה הרוסית לציור, פיסול ואדריכלות, ולאחר מכן הפך למורה באקדמיה. 1996-1999 - פרופסור חבר, ראש המחלקה לקומפוזיציה של האקדמיה הרוסית לציור, פיסול ואדריכלות. משנת 1997 ועד היום הוא אחראי על הסדנה לציור היסטורי. ב-1999 קיבל את התואר פרופסור.

משנת 1996 הוא חבר באיש המקצוע איחוד יצירתיאמנים רוסים ( הפדרציה הבינלאומיתאמנים).

בשנת 1998 הוא קיבל את התואר אמן מכובד של הפדרציה הרוסית.

מאז 2001, הוא עומד בראש קבוצת אמנים RAZhViZ, אשר, על פי רישומי מחברו, מציירים את כנסיית עליית הבתולה בעיר Verkhnyaya Pyshma ליד יקטרינבורג.

מאז 2007 הוא חבר מלא (אקדמיה) באקדמיה הרוסית לאמנויות.

אוקטובר 2008 ונציה, איטליה - פרויקט התערוכה של המחבר "רוסיה במסורת", הכולל תערוכה אישית של האמן, קונצרטים של פסנתר ומוזיקת ​​קודש רוסית עתיקה, כנס באוניברסיטת Ca'Foscari (ונציה), המוקדש למקום של מסורת בתרבות הרוסית המודרנית.

מאי-אוקטובר 2009 מוסקבה. המוזיאון המאוחד של מדינת מוסקבה - שמורת קולומנסקויה - תערוכה אישית"אמנות לא מודרנית". ציור, וכן תלבושות עתיקות רוסיות וחפצי בית מהמאות ה-17-18 מאוסף האמן.

יוני-אוקטובר 2010 וולוגדה. גלריה לאמנות ממלכתית - תערוכה אישית של האמן "שמור ושמור" באולם התצוגה של מדינת וולוגדה גלריה לאמנות. ציור, וכן תלבושות עתיקות רוסיות וחפצי בית מהמאות ה-17-18 מאוסף האמן.

2013 - מנהל אמנותי פרויקט תערוכה"יובל רומנוב" למלאת 400 שנה לשושלת רומנוב. הפרויקט כולל תערוכות אמנות, כנסים מדעיים, קונצרטים, מהדורות יובל, מזכרות וכן הלאה.

אנין ואספן של העת העתיקה הרוסית, תלבושות עממיות. מחבר מאמרים על אומנויות ומלאכות רוסית, ההיסטוריה של התלבושות הרוסיות.

משנת 1991 ועד היום, האמן מסתובב בצפון הרוסי, לומד את מסורותיו ואת האמנות העממית שלו. נושא זה קיים לעתים קרובות בציוריו של האמן.

מגוון תחומי העניין המדעיים וההיסטוריים של איבן גלזונוב מתמקד באומנויות ומלאכות ציור XVIIמֵאָה.

יצירות ציוריות של I. I. Glazunov ממחישות לעתים קרובות מאמרים ואלבומים על ההיסטוריה והתרבות הרוסית.

אשתו - יוליה אלכסנדרובנה גלזונובה, שחקנית, יוצרת סרטים דוקומנטריים, מפיקה.

ארבעה ילדים.

יצירה

צִיוּר:

"צלוב אותו!" (1994)

סדרת ציורים בנושא הצפון הרוסי (פורטרטים, נופים, ציורים היסטוריים, סקיצות) (מאז 1991)

"בנק פרמוגורסקי של דווינה" (1996)

"דיוקן משפחתי" (2003)

"יער פינז'סקי. נדר קרוס (2003)

סִדרָה דיוקנאות של נשיםבתלבושות רוסיות (2000)

סדרה "שערים עתיקים" (מאז 2005)

« הדוכסית הגדולהאבדוקיה, כאישור לחייה האדוקים, פותחת את גופה מותש מהצום לבניה" (2005)

"מראה" (2005)

"שיר הסירין" (2008)

"שיר אלקונוסט" (2008)

"אמצע קיץ" (2010)

"דיוקנו של הצאר מיכאיל פדורוביץ' רומנוב" (2013)

פורטרטים, נופים

איליה סרגייביץ' גלזונוב - צייר סובייטי ורוסי, ראש האקדמיה הרוסית לציור, פיסול ואדריכלות I. S. Glazunov, אקדמאי של האקדמיה הרוסית לאמנויות, אמן עממיברית המועצות. איליה נולדה ב-10 ביוני 1930 בלנינגרד במשפחתו של היסטוריון וכלכלן, מרצה באוניברסיטת לנינגרד הממלכתית סרגיי פדורוביץ' גלזונוב ובתה של חברת מועצת המדינה האמיתית אולגה קונסטנטינובנה פלוג. בְּ גיל מוקדםהילד למד בבית הספר לאמנות, ואז נכנס בית ספר לאומנותבצד פטרוגרד.

בזמן המלחמה שהה עם הוריו בעיר הנצורה. מכל קרובי המשפחה הקרובים ביותר, רק איליה שרד, ובשנת 1942 נשלח הנער לאורך דרך החיים מאחור - לכפר גרבלו, אזור נובגורוד. לאחר שחזר ללנינגרד ב-1944, איליה הלך ללמוד בבית הספר התיכוני לאמנות במכון לציור. בשנת 1951 הוא נכנס לסדנה של פרופסור בוריס איוגנסון ב-LIZhSA על שמו.

צִיוּר

בשנת 1956 השתתף האמן הצעיר תחרות בין - לאומיתבפראג, שם קיבל את הפרס הראשון על דיוקנו של יוליוס פוצ'יק, חבר בתנועת ההתנגדות. באותה שנה נכתב המחזור הגרפי הראשון "רוס", מוקדש להיסטוריהאדמה רוסית. בְּ שנות סטודנטהתחיל לעבוד על מחזור גרפי על עיר מודרנית. החל מסקיצות ליריות - "שניים", "טיף", "אהבה" - האמן התעמק בחשיפת נושא העיור של המרחב סביב אדם.


ציור של איליה גלזונוב מהמחזור "רוס"

עבודה לתואר שניכבישי מלחמה, שתיאר את הצבא האדום הנסוג ב-1941, קיבל ציון נמוך. הבד נהרס כלא הולם אידיאולוגיה סובייטית, אבל שנים לאחר מכן המחבר עשה העתק מדוייקציורים. על פי ההפצה, איליה גלזונוב נסע לאיז'בסק כמורה לציור וטריגונומטריה, ולאחר מכן עבר לאיוונובו. עד מהרה התיישב האמן במוסקבה.


ציור מאת איליה גלזונוב "דרכים של מלחמה"

התערוכה הראשונה של איליה גלזונוב התקיימה לאחר שסיים את לימודיו באקדמיה בתחילת 1957 במוסקבה בית מרכזיעובדי אמנות. התערוכה כללה ארבעה מחזור אמנותיגלזונוב - "תמונות רוסיה", "עיר", "תמונות דוסטויבסקי וקלאסיקה רוסית", "דיוקן". עבודה מוקדמתאיליה גלזונוב יצר ב סגנון אקדמי, אבל כמה ציורים - "עדה", "נינה", "האוטובוס האחרון", "שניים", "בדידות", "הפסנתרנית דרנישניקובה", "ג'ורדנו ברונו" - מסומנים בהשפעת האימפרסיוניזם.


איליה גלזונוב בעבודה על הציור "המזרח המתעורר"

בשנת 1958 נפגש גלזונוב משורר סובייטישהתחיל לעזור לאמן הצעיר. בשנת 1959, איליה סרגייביץ' עבד על דיוקנאות של סופרים ושחקנים: סרגיי מיכאלקוב, בוריס סלוצקי, מאיה לוגובסקאיה. בשנות ה -60, עבודתו של איליה גלזונוב צוינה על ידי הנהגת המפלגה של המדינה, והאמן החל לקבל פקודות ליצור דיוקנאות של האנשים הראשונים של המדינה. הצייר נסע גם לחו"ל.


דיוקנאות מפורסמים מאת איליה גלזונוב

בין הסלבריטאים שעל דיוקנאותיהם איליה סרגייביץ' עבד היו פוליטיקאים, סופרים, יוצרי סרטים, אמנים: הקוסמונאוט ויטלי סבסטיאנוב. ב-1964 התקיימה תערוכה של גלזונוב במשרד האחורי של ה-Manege. מאותה שנה עמד בראש המועדון איליה סרגייביץ' חינוך פטריוטירודינה, שנה לאחר מכן השתתפה בהקמת החברה הכל-רוסית להגנה על אנדרטאות היסטוריות ותרבותיות.


בשנת 1967 התקבל לאיגוד האמנים של ברית המועצות. באמצע שנות ה-60 פרסם את הספר "הדרך אליך. מתוך הערות האמן "בעל אופי אוטוביוגרפי. מאז שנות ה-60, איליה סרגייביץ' עובד באופן קבוע על יצירת איורים ליצירותיהם של סופרים רוסים: פאבל מלניקוב-פצ'רסקי.


איור מאת איליה גלזונוב לרומן "האידיוט" של דוסטויבסקי

הבדים המשמעותיים הראשונים של המחבר זוכים לתהילה - "מר. וליקי נובגורוד", "שיר רוסי", "עיר קיטז'", מחזור "שדה קוליקובו". האמן המשיך לחדש את הגלריה שלו, יצר מספר דיוקנאות דמויות היסטוריות- "", "האגדה של צארביץ' דימיטרי", "הנסיך אולג ואיגור", "", "". מאז סוף שנות ה-70, המאסטר פונה אליו קנבסים בקנה מידה גדולויוצר ציורים אפיים מפורסמים בעולם - "המסתורין של המאה ה-20", " רוסיה הנצחית", "הניסוי הגדול", "חורבן בית המקדש בליל הפסחא". בשנת 1978 מתחיל פעילויות הוראהבמכון לאמנות במוסקבה.


ציור של איליה גלזונוב "תעלומת המאה העשרים"

בשנת 1980 הוא קיבל את התואר אמן העם של ברית המועצות. בשנת 1981, בתמיכת משרד התרבות של ה-RSFSR, הוא הקים את המוזיאון לדקורטיביים, יישומיים ו אומנות עממית. בשנת 1985 הבמאי א. רוסאנוב באולפן המרכזי סרטים תיעודייםצילם את "איליה גלזונוב" מוקדש ליצירתיותאמן. בשנת 1986 הפך גלזונוב למייסד האקדמיה הרוסית לציור, פיסול ואדריכלות.

גלזונוב עסק בעיצוב במה להפקות תיאטרון ואופרה: "אגדת העיר הבלתי נראית קיטז' והעלמה פברוניה" ב תיאטרון בולשוי, "הנסיך איגור" ו" מלכת ספידים" באופרה של ברלין, הבלט "מסכות" באודסה בית האופרה. בתחילת שנות ה-90 הוא פיקח על עבודות השיקום של בנייני הקרמלין במוסקבה - החדרים הקדמיים של אלכסנדר ואנדרייבסקי של ארמון הקרמלין הגדול והבניין ה-14. בשנת 1997 זכה איליה גלזונוב פרס המדינה RF.


מעצב ההפקה איליה גלזונוב של הבלט "מסכות" בבית האופרה של אודסה

בשנת 2004, הפתיחה של מוסקבה גלריה ממלכתיתאיליה גלזונוב, המאכלס יותר מ-300 ציורים של המאסטר. בשנת 2008 הוציא האמן את השני מספריו, רוסיה הצלובה, שהתבסס על הרהורים על גורלה של המדינה, מאמרים מאת ביוגרפיה משלו. בשנות ה-2000 הופיעו הציורים "נישול", "גירוש הסוחרים מהמקדש", "הלוחם האחרון", דיוקן עצמי "ושוב אביב".


ציור של איליה גלזונוב "גירוש סוחרים מבית המקדש"

בשנת 2012, איליה סרגייביץ' הפך לאיש סוד. אחד מכוכבי הלכת הקטנים נקרא על שמו של גלזונוב. איליה גלזונוב הוא הבעלים של ארבעה מסדרי הצטיינות למולדת. רוּסִי כנסיה אורתודוקסיתהוענק פעמיים לאמן: בשנת 1999 הוענק לו מסדר המכובד, ובשנת 2010 - מסדר המכובד. בשנת 2010 נערכה תערוכת יום השנה של יצירות המאסטר במנג'ה "אמן וזמן".



הציורים האחרוניםהמחבר היה "חטיפת אירופה" המושלם והבדים הבלתי גמורים "רוסיה לפני המהפכה" ו"רוסיה לאחר המהפכה". באתר הרשמי של האמן ניתן למצוא רטרוספקטיבה של יצירתו, יצירות ספרותיות, תמונות משפחה ועבודה.

חיים אישיים

בשנת 1956 התקיימה חתונתם של איליה גלזונוב ונינה אלכסנדרובנה וינוגרדובה-בנואה. אשתו של בוגר האקדמיה לאמנותהוכשר גם כצייר. לאחר מכן, נינה אלכסנדרובנה עזרה לבעלה בעיצוב של בדים רבים, כמו גם ביצירת סצנוגרפיה למופעי אופרה.


ילדיו של איליה גלזונוב - איבן וורה - הלכו בעקבות הוריהם ושניהם הפכו לאמנים. הבן קיבל את התואר אמן מכובד של הפדרציה הרוסית והתפרסם בזכות יצירת הציור "צלוב אותו!", והבת זכתה לתהילה לאחר שציירה את הציור "הדוכסית הגדולה אליסווטה פיאודורובנה לפני הוצאתה להורג באלפאייבסק".


איליה גלזונוב ואשתו השנייה אינה אורלובה

ב-1986, נינה אלכסנדרובנה מתה בנסיבות לא ברורות, למרות שהחקירה התעקשה על גרסת ההתאבדות. ההפסד אהובהפך למכה גדולה עבור איליה סרגייביץ'. אמן על שנים ארוכותשקוע באמנות ו שירות קהילתילהשאיר את החיים האישיים בצד. בסוף שנות ה-90 פגש גלזונוב את איננה אורלובה, שלימים הפכה לאשתו השנייה של המאסטר, וגם נכנסה לתפקיד מנהלת גלריית גלזונוב.

מוות

9 ביולי 2017. סיבת המוות הייתה אי ספיקת לב. קרובי משפחתו של האמן קיבלו תנחומים רשמיים בקשר למותו של איליה סרגייביץ' מהנשיא החמישי פוטין, כמו גם מבית רומנוב.


ההלוויה נערכה לפי הטקס האורתודוקסי. פרידה מהאדון התקיימה בשטח מנזר סרטנסקי, טקס הלוויה - בקתדרלת ההתגלות בילוחוב. קברו של האמן ממוקם בבית הקברות נובודביצ'י.

ציורים

  • "כבישי מלחמה" - 1957
  • מחזור "שדה קוליקובו" - 1980
  • "פרידה" - 1986
  • "רוסיה הנצחית" - 1988
  • "הניסוי הגדול" - 1990
  • "החיים שלי" - 1994
  • "תעלומת המאה העשרים" - 1999
  • "חורבן בית המקדש בליל פסחא" - 1999
  • "שקיעה של אירופה" - 2005
  • "ושוב אביב" - 2009
  • "גירוש סוחרים מהמקדש" - 2011

באיטליה, הציבור סבל בגלל ציור ריאליסטי

בקרוב תעבור שנה למותו של איליה סרגייביץ' גלזונוב. אמן דגולו חבר קרובלמערכת שלנו, שאנחנו תמיד זוכרים. וזה כל כך משמח שהעסק שלו - כלומר האקדמיה לציור, פיסול ואדריכלות - עומד איתן על אותו בסיס בלתי מעורער, ובנו של גלזונוב, איבן איליץ', פועל. רקטור, תוכניות פיתוח עתידיאֲקָדֶמִיָה.

והתוכניות האלה אינן סוג של פנטזיות בירוקרטיות, אלא הדברים הכי אמיתיים, מאוד חכמים (למשל, היסטוריונים של אמנות בהחלט ילמדו את יסודות הציור). בינתיים, איוון גלזונוב לקח לאיטליה, שכבר התפרסמה בזכות תערוכות במנז', עבודתם של תלמידי תעודה של גלזונובקה שנים שונות- כמובן, הטוב שבטוב ביותר, מספר 35. וזה נושא נפרד- איך פגשה איטליה אמנות ריאליסטית רוסית: ארבעה ספרי ביקורות כבר נכתבו.

איבן איליץ' גלזונוב. צילום: glazunov-academy.ru

אז, במסגרת פרויקט התרבות הבינלאומי "עונות רוסיה", הוצגו לראשונה בדי הציור של בוגרי האקדמיה מתחם זיכרוןויטוריאנו ברומא, ועכשיו הם עברו לגנואה - לגלריה סאטורה (שם התערוכה תימשך עד ה-9 ביוני) ו...האם יהיו עוד!

מעניין איך ציורים על פסים עוברים מעיר לעיר: חלקם בגודל כזה שצריך לפרק אותם, להוציא אותם מהמסגרת, ואת הבד מלופף על תוף מיוחד למדי לצורך תחבורה. הנוסחה הנצחית העתיקה HAEC EST CIVITAS MEA ("זה העולם שלי") הפכה לכותרת המדויקת ביותר של התערוכה, עליה סיפר לנו איבן גלזונוב.

איבן איליץ', האם אני מבין נכון שהסיור הנוכחי באיטליה הוא התצוגה הגדולה הראשונה של תלמידי התעודה שלך לאחר מותו של איליה גלזונוב?

זה באמת. במשך חודשיים הצגנו במתחם ויטוריאנו במרכז רומא – המקום הזה דומה בחשיבותו לכיכר האדומה שלנו. הבאנו לשם את ציורי התעודה הטובים ביותר מזה 30 שנה - עבודה נהדרתעל נושאי ההיסטוריה הרוסית, דיוקנאות של בני זמננו, נופים. בפעם הראשונה אי פעם, נערכה תערוכה רוסית בוויטוריאנו. ובפעם הראשונה האקדמיה הלכה לשם. החלטנו לעשות פעולה כזו לזכרו של איליה סרגייביץ', מכיוון שזה היה מאיטליה שהבינלאומי שלו חיים אמנותיים... אפילו צילמנו בדיוק במקום שבו צילם גלזונוב עצמו בשנות ה-60. אבל, כמובן, הרחוב כבר השתנה.

אבל עכשיו עברנו לגלריית Satura בגנואה. אין לך מושג כמה חזק העניין ברוסיה, במשימה התרבותית שלנו. כי פעם רוסיה לקחה את בית הספר האקדמי מאירופה, שמרה עליו 300 שנה אהבה גדולהושאיפות לעתיד. אבל עבור אירופה, המסורת שלה כבר הפכה מדהימה ...

- הם עברו למציאות אחרת...

הכל באירופה בתי ספר אקדמייםהתמוטט בתקופה זו. הם החליפו את הכל המודרני בהדרגה. אין להם כמעט ארט פיגורטיביו (כפי שהם מכנים משהו שהוא ההפך מהפשטה), ואם יש להם, אז ברמה לא רצינית במיוחד. וברוסיה, מרצון או בעל כורחו, למרבה המזל, נשמרו העמדות הבלתי מעורערות של בית הספר הריאליסטי. יתרה מכך, אנחנו מראים אמנים צעירים, זו לא תערוכה של איזושהי עתיקות, איזשהו ארכאיזם. זהו ציור של צעירים, שגורם לעניין וכבוד מדהימים. וזו המשימה שלנו - להציג את עמדתנו הנוכחית במולדת כל האמנויות: התמונות שלנו הן על הנצחי, על הטוב, על העיקר. ביטוי המציאות באמצעות ציור ריאליסטי גבוה.

- ואנשים, אתה אומר, מתעניינים מאוד בעבודה?

ברומא התמלאנו בארבעה ספרי אורחים, לא הספקנו לשנות אותם. האנשים מגיבים מאוד חיובי. וזה לא רק איטלקים - ברומא יש הרבה תיירים מכל העולם. אז המסר שלנו, אם לשפוט לפי המשוב, עובר. אנשים מבינים במה מדובר. כותבים לנו באנגלית, איטלקית, יפנית, סינית, גרמנית... נראה לי שאנשים באירופה התגעגעו לציור מהסוג הזה, אפילו פספסו ציורים עכשווייםבמסגרת. הם מבינים מה אנחנו סוחבים, והם באמת מתגעגעים לזה. כי רוב המוזיאונים והגלריות כאן (כמו גם במוסקבה) מתלהבים מאמנות עכשווית, אבל הקלאסיקה הבלתי מעורערת והנצחית עדיין מעוררת עניין רב. ומה שמתואר על הבד נוגע לאנשים. שֶׁלָנוּ המשימה העיקרית- לא להפתיע, אלא לגעת בנשמה. ואני חושב שאנחנו מצליחים. כל הפרופסורים של האקדמיה כאן, כולם היו עסוקים בהכנות לתערוכה...

- כמה משרות?


קארב ש.ד. "מנזר קירילו-בלוז'רסקי"

יש 35 בסך הכל, אבל ביניהם יש מאוד ציורים גדולים, ארבעה מטרים. במשך כל השנים שהם אספו, למרות שיש בוגרי גם של האחרון וגם של השנה שלפני. כזה הוא הקליידוסקופ. אבל, כמובן, הם בחרו את מה שנעשה ברמה הגונה. אין כאן עבודות חולפות. וחשוב שבכל שנה יהיה לנו מישהו חדש שיש לו מה להגיד. הכישרונות לא נגמרים. התערוכה נקראת "זה העולם שלי" - ברוסית ובלטינית. זה ישן ביטוי לטיניתמשמש בציור הרנסנס. לעתים קרובות הם כתבו על המסגרות כמוטו. כמעורבות בציוויליזציה האירופית והנוצרית. והשייכות הזו תרבות משותפת, חשוב לנו מאוד להדגיש את השורשים המשותפים.

- אחרי רומא וגנואה, תלך למקום אחר עם הציורים?

עד שהבעיה הזו תיפתר. אולי נאריך את הסיור. התמונות מועברות במשאיות. אנו נאלצים לפרק את העבודות הגדולות ביותר ולפתול אותן על סליל בקוטר של מטר. אחר כך מעמיסים אותם למשאית ומעבירים אותם. בנוסף, לא בכל אולם יכולה להיות עבודה בגודל 3X4 מטר. אז, התערוכה היא עניין רציני. אני אגלה לך סוד - באופן כללי, אנחנו רוצים עכשיו ליצור באקדמיה סגל בינלאומילסטודנטים מאירופה שיבואו אלינו. העניין גדול מאוד. אבל הרעיון הזה עדיין בעבודה.

הרעיון נהדר: לא להיות מסוגל להשיג כזה חינוך מגניבעל ציור ריאליסטי באירופה, הם יקבלו אותו ברוסיה.

זה נכון: אנחנו מסוגלים לחזור אליהם - בית הספר האירופאי שלהם, שנמצא כעת בפנים ירידה מוחלטת. ועבורם זה טוב, ולנו - לנסוע לאירופה בגישה ידידותית.

בוא נמשיך לדבר על האקדמיה - מהן המשימות העיקריות שעומדות בפניך כמנהיג כעת?

ראשית, עלינו לשמר את מה שכבר פותח במשך שלושים שנה. אבל, כמובן, צריך להתפתח: חייב להיות "איפוס" כזה, סוג של חידוש. גם הפקולטות וגם הילדים צריכים לעבוד - לפתוח בית ספר לילדים באקדמיה כדי להכין לעצמם את המועמדים, ורק כדי שהילדים ילמדו "למען התפתחות כללית' במפתח שלנו. עובד על יחסים בינלאומיים- אנו מקדמים אמנות רוסית. וכך - אנו שומרים על מסורות, אנו מעריכים מאוד את צוות המורים שלנו, יש צורך גם בשמרנות בריאה. אבל, אני חוזר, אנחנו עדיין נעדכן, נשאף לפעילויות חדשות. לפתח פונקציות מיסיונריות, חינוכיות.

- האם אולם התצוגה באקדמיה כבר הושלם?

לרוע המזל, הייתה תקלה עקב מחלתו ומותו של איליה סרגייביץ', הייתה הפרעה בבנייה, שיש לבטל אותה בדחיפות, ולבנות את הגלריה. אבל יש לו קשיים טכניים משלו. בכל מקרה, זה על סדר היום שלנו, הבנייה תימשך, והגלריה באקדמיה צריכה להפוך למוקד משיכה - גם עבורנו וגם עבור אנשים דומים.


אלדושין מ.ו. "בלרינה ויקה אוסיפובה". 2004

אם אנחנו מדברים על חידושים, אנחנו הולכים באופן פעיל לרשתות חברתיות, לאינטרנט, שם כל הפעילויות שלנו משתקפות. אתר האקדמיה עודכן. גם מאוד חשוב לנו פעילות התערוכה, שהתפוגגה לתוך שנה שעברהמסיבות ברורות. וברוסיה נציג, וברחבי העולם. האמן לא צריך לכתוב על השולחן. הוא חייב לראות את עבודתו בתערוכה. מבין הקרובים ביותר - תהיה קוסטרומה, שהיא לא פחות חשובה מגנואה. מגיעות אלינו הצעות רבות... יש לנו את כל המשאבים לכך, כולל החומרים. והכי חשוב, אמנים חדשים מופיעים כל הזמן במעמקי האקדמיה עם מאוד עבודה מעניינת. זה לא משנה אם הם יישארו לעבוד איתנו או ילכו למקום כלשהו בעולם - זה עדיין מעגל האינטרסים האמנותיים שלנו.

גם מבקרי אמנות צריכים להתחיל לכתוב בארצנו – בזמננו זה מאוד חשוב.

– כדי שלא ייפרדו מהמלאכה...

כמובן. הם אותם חברים. תהליך כוללכמו האמנים. לכן, הם יהיו שקועים יותר במקצוע. גם אם הם לא חזקים בציור, הם עדיין צריכים להבין את הטכנולוגיה. וזה רק שטקסטים ברוסית חייבים להיכתב בצורה נכונה: למרבה הצער, בהסתכלות על המצב הנוכחי של המועמדים, אנו מבינים שהם צריכים יותר שיעורים בשפה ובספרות הרוסית, אנשים פשוט כתבו גרוע מאמרי מבוא. אז אתה צריך להיכנס שיעורים נוספיםומשמעת עד נאום במה. היסטוריון אמנות צריך לדבר טוב, לכתוב היטב, להיות בקיא בציור, ולא רק להעתיק טקסטים מספרים אחרים.

- אה, כן, הם רגילים לקרוע תקצירים מהאינטרנט, זה אסון...

זו צרות. אנחנו צריכים ללמד אנשים לחשוב. ואנחנו נתגבר על המצב הזה, כי אנחנו צריכים אנשים מפותחים אינטלקטואלית. וזה תקף גם לאמנים, אגב.

אתה יודע, למוסיקולוגים יש מבקרי מוזיקהזה קורה לעתים קרובות - יש בהם תסביך לכל החיים, שהם עצמם לא מוזיקאים, והם מתקרבים עם איזושהי שנאה מוזיקה קלאסיתכאילו משתתף במלחמת שוורים...

לכן נלמד את היסטוריוני האמנות שלנו ציור. לא רק זה: נפתח חוג שירה באקדמיה. ההרכב "סירין" משתף איתנו פעולה, שילמד את כל התלמידים המעוניינים לשיר. והרבה אנשים נרשמו. כשאדם שר, הוא נפתח. כל הקומפלקסים נעלמים...

אז יש הרבה תוכניות. כשהתערוכה תסתיים, נחזור למוסקבה, 10 ביוני הוא היום דלתות פתוחות, נשלב אותו עם הערב לזכרו של איליה סרגייביץ', ובמקביל נציג את כל הישגינו בשנה האחרונה.

איבן גלזונוב- בן צייר מפורסםאיליה גלזונוב. בעקבות אביו המשיך איבן איליץ' את השושלת היצירתית של בני הזוג גלזונוב, אך יצירותיו דומות מעט לבדים של אביו. איוון גלזונוב נקרא המנהיג של דור חדש של אמנים של הריאליזם הרוסי, יורש המסורות ציור רוסי עתיק, ציורים דתיים והיסטוריים.

משפחתו של האמן. 2002

ציוריו של האמן גלזונוב הם האדרה של רוסיה, יראת כבוד ליופייה הבתולי, עמוס בעוצמה יוצאת דופן.

אולגה

איבן איליץ' גלזונוב נולד ב -13 באוקטובר 1969 במוסקבה. אבא - גלזונוב איליה סרגייביץ', אמן. אמא - וינוגרדובה-בנואה נינה אלכסנדרובנה, אמנית.יצירותיו של איבן גלזונוב נמצאות באוספים ציבוריים ופרטיים ברוסיה ומחוצה לה.

שלג ראשון על הדווינה

בשנים 1988-1994 למד במכון הממלכתי לאמנות אקדמית במוסקבה. V. I. Surikov, בסטודיו של דיוקנו של פרופסור I. S. Glazunov. בשנים 1994-1996 היה עוזר חניך באקדמיה הרוסית לציור, פיסול ואדריכלות, ולאחר מכן הפך למורה באקדמיה. 1996-1999 - פרופסור חבר, ראש המחלקה לקומפוזיציה באקדמיה הרוסית לציור, פיסול ואדריכלות. משנת 1997 ועד היום הוא אחראי על הסדנה לציור היסטורי. ב-1999 קיבל את התואר פרופסור.

"צלוב אותו!"

בשנת 1998 הוא קיבל את התואר אמן מכובד של הפדרציה הרוסית. אוקטובר 2008 - ונציה, איטליה - פרויקט התערוכה של המחבר "רוסיה במסורת", הכולל תערוכה אישית של האמן, קונצרטים של פסנתר ומוזיקת ​​קודש רוסית עתיקה, כנס באוניברסיטת Ca'Foscari (ונציה), המוקדש למקום של מסורת בתרבות הרוסית המודרנית.

דמדומים

מאי-אוקטובר 2009 מוסקבה. המוזיאון המאוחד של מדינת מוסקבה-שמורת קולומנסקויה - תערוכת יחיד "אמנות לא עכשווית". ציור, וכן תלבושות עתיקות רוסיות וחפצי בית מהמאות ה-17-18 מאוסף האמן.

ענן / פרוקופיוס מאוסטיוג עם תפילה מסיר ענן אבן מהעיר אוסטיוג

יוני-אוקטובר 2010 וולוגדה. הגלריה הממלכתית לאמנות היא תערוכה אישית של האמן "שמור ושמור" באולם התצוגה של הגלריה הלאומית לאמנות וולוגדה. ציור, וכן תלבושות עתיקות רוסיות וחפצי בית מהמאות ה-17-18 מאוסף האמן.

על פינגה

2013 - מנהל אמנותי של פרויקט התערוכה "יובל רומנוב" לרגל 400 שנה לשושלת רומנוב. הפרויקט כולל תערוכות אמנות, כנסים מדעיים, קונצרטים, מהדורות יובל, מזכרות וכדומה.

בתחפושת של קרגופול

אנין ואספן של העת העתיקה הרוסית, תלבושות עממיות. מחבר מאמרים על אומנויות ומלאכות רוסית, ההיסטוריה של התלבושות הרוסיות.משנת 1991 ועד היום, האמן מסתובב בצפון הרוסי, לומד את מסורותיו ואת האמנות העממית שלו. נושא זה קיים לעתים קרובות בציוריו של האמן.

בתחפושת ניז'ני נובגורוד


הסביבה של וליקי אוסטיוג

הדוכסית הגדולה אבדוקיה באישור חייה האדוקים

חושף את גופו הכחוש

מגוון תחומי העניין המדעיים וההיסטוריים של איבן גלזונוב מתמקד באמנויות ומלאכות ובציור של המאה ה-17.יצירות ציוריות של I. I. Glazunov ממחישות לעתים קרובות מאמרים ואלבומים על ההיסטוריה והתרבות הרוסית.

שערי וסילייבסקי באלכסנדרוב

אשתו - יוליה אלכסנדרובנה גלזונובה, שחקנית, יוצרת סרטים דוקומנטריים, מפיקה. יש להם ארבעה ילדים. המשפחה גרה בבית ישן. איבן איליץ' שילב היסטוריה ומודרניות, והתוצאה הייתה בית נעים.

שערי קתדרלת דורמיציון ברוסטוב וליקי

איבן הוא דמות לא ציבורית. הוא שומר על פרופיל נמוך בכוונה, למרות שיש לו במה להתגאות. הישגיו של גלזונוב ג'וניור יש בשפע. והאינטרסים המקצועיים של האמן באו לידי ביטוי באופן ניכר במראה ביתו. ברגע שאתה חוצה את הסף, נראה שאתה מוצא את עצמך בעולם אחר. כאן שולט שלום של הגשמת חלום. וזה עבודה קפדניתשבו כל דבר קטן נחשב. כנראה, זה תמיד קורה כשאתה משקיע את כל הנשמה שלך במשהו.


לאיוון ולאשתו יוליה יש ארבעה ילדים - אוליה, גלשה, פדיה ומרתה

איוון: "לעיתים קרובות אנחנו מביאים משהו מטיולים. ראיתי שידת עץ אלון, כרוכה בברזל, בלונדון. זהו דבר רוסי בלבד של המאה ה-17, ככל הנראה הוצא על ידי הבריטים מחולומגורי. לעתים קרובות הם ביקרו באותם מקומות וקנו שידות מוצקות. לפעמים אתה רק רוצה להביא משהו כדי לזכור את המקום שבו נחת. קניתי את הקופסה הזו באיטליה. היא פילחה אותי במשהו: שנהב, תמונה של חתונה מתקופת הרנסנס. דיברתי עם איש עתיקות וקניתי את הדבר הקטן הזה מימי הביניים כמזכרת מוונציה האהובה שלי בתשלומים".

עתיקות - תענוג יקר

ג'וליה: "גם כשנוסעים, אנחנו לא שוכחים את הבית, אנחנו חושבים איך אפשר להשלים אותו, לקשט אותו. נניח נברשת - נברשת ברונזה כבדה בסלון - במשך זמן רבלא יכול היה לתלות. הם לא מצאו לה שרשרת הגונה. ובונציה, שבה אנחנו מרבים לבקר, נכנסנו לארמון אחד, ראינו מנורות ענקיות על שרשראות והבנו שאנחנו צריכים את אותן אלו. כתוצאה מכך, הם נעשו לפי הזמנה, והנברשת נתלה לבסוף".

לשיתוף עם חברים: ברגשות מעורבים הלכתי לסדנה אמן צעיר, תלמידו של סוריקובסקי מכון לאמנותאיבן גלזונוב.
ההצלחה הפנטסטית של אביו של האמן, כעת ברחבי העולם מאסטר מפורסםאיליה גלזונוב, זכרונות מהתורים הארוכים שעומדים בתור לתערוכות שלו באולמות היוקרתיים ביותר של הבירה, סוף סוף, כרכים כבדי משקל של רפרודוקציות יוקרתיות שפורסמו במדינות רבות בעולם, ולצד בני - גם הוא אמן - כל זה מאוד הביך אותי. ההצלחות של אביו לא יכלו שלא לבוא לידי ביטוי בתפיסת עולמו של איבן, שמסיים את שנת לימודיו החמישית בסוריקוב, ב צוות יצירתיאותו גלזונוב האב, מורה בבית הספר.

הטבע קמצן בכישרון. המסתורין הגדול של הגנים בדרך כלל אינו מועבר מההורים לילדים. ואם זה קורה, זה נדיר ביותר: שושלת רוריך, הזקן ו אמנים זוטריםעץ דקל באיטליה, אב ובנו דיומא, דוד ואיגור אויסטרך.
התלהבות, תשוקה, אובססיה יצירתית מועברת... אבל כישרון - כמעט אף פעם.
- ומה עם איבן גלזונוב?
האווירה בסדנה של האמן בן ה-24 ממש זעזעה אותי. לפעמים הרגשתי כאילו אני בפנים מוזיאון אתנוגרפי, עמוס עד הקצה עם התערוכות הנדירות ביותר. ומה אין כאן! כאן תוכלו למצוא גלגלים מסתובבים צבועים רוסיים ישנים וסמוברים בעלי צורה יוצאת דופן. הנה הסמלים כתיבה שונה, זמנים שונים.
לפניכם שידות איכרים צבועות באביזרי מתכת, וארונות כפריים מגולפים הבולטים בהמצאתם. הנה, סוף סוף, ביגוד רוסי עתיק, חגיגי ויומיומי, נמצא בשפע. נשים, גברים... היא תלויה על הקירות, היא בחזה...
- חופשה עבורי היא זמן משלחות, - מסביר איבן. - וכל מה שאתה רואה הוא תוצאה של הטיולים שלנו. אנחנו, סטודנטים, כל השנים נסענו לצפון, לסיביר, ל המזרח הרחוקבחיפוש אחר אוצרות לאומיים. כנראה, בשום מדינה אין שפע כזה של אמנות ביתית כמו ברוסיה! אייקונים, כלי בית, בגדים... כאן, ברוסיה, כל היופי הזה נועד לנשמה. במערב - לעיניים. זה ההבדל...
התחלתי להכיר ציוריםאמן ופתאום הבנתי שאני לא מתעסק בתלמיד, אלא במאסטר בהתהוות. זה היה כמעט לא ייאמן: גדול קומפוזיציות רב דמויותעל נושא היסטורי, נוצר כאדם צעיר, סטודנט שאפילו לא סיים את לימודיו בית ספר לאומנות. תחילת הדרך וכזו מקוריות!
עבודת דיפלומה "צלוב אותו!". על בד רחב דמותו הטרגית של ישו. הוא עומד מול פונטיוס פילטוס על רקע שמיים סוערים אפוקליפטיים, שיש הרבה מהם - בכל הבד. פרץ של אור נופל על פניו של ישו, מקיף אותו בהילה קשת בענן. ההמון והשומרים דורשים את צליבתו של ה'. הוא אנושי. הוא רגוע להפליא. הוא מעל מה שקורה. הוא אלוהים.
ציור "שחר לפני קרב קוליקובו". המרחב האינסופי של רוסיה טובע באובך שלפני עלות השחר. השמים העצומים חסרי הגבולות מעל היחידות הקרביות של חיילים רוסים. בפסיפס המעורפל של העננים נראות במעורפל שתי דמויות אגדיות של הקדושים בוריס וגלב, מעוררי הניצחון העתידי.
הציור "הטבילה של וליקי נובגורוד" - קשה להאמין שזה עבודה בקורסתלמיד, אבותינו, הבגדים שלהם כתובים בצורה כה מופתית, האווירה הפסיכולוגית של האירוע ההיסטורי מועברת.
עבודה מצויינת. אין ספק שלא בחובבן עסקינן, אלא באמן צעיר מתהווה שחושב ובעל סגנון כתיבה משלו.
אתה משתכנע בכך עוד יותר כאשר אתה מתוודע לגלריית הפורטרטים בפורמט גדול ולנופים היפים של המרחבים הפתוחים הרוסיים, החדורים מלנכוליה קדמונית.
פעם אמר אלכסנדר בלוק באופן מפורסם: האמן מאופיין בתחושת דרך.



השאלה היא טבעית: "מהי תחושת הדרך של גלזונוב הצעיר? לאן הוא הולך בעבודתו?
נראה שהדבר העיקרי עבורו הוא הרגשת המולדת, התחושה הבהירה של מסירות לרוסיה.
"היום, יש שני נתיבים לפני אמנות הציור", אומר איוון. - אחת - מעשית בלבד - סחיטת כסף על ריאליזם כביכול לא אופנתי. עכשיו ל נוף יפההם משלמים טוב. מכאן ציור הדירה, שנשפך בנתיבי ארבאט, באיזמאילובו - לצרכי חיי היום יום.
והדרך השנייה - אחריות עמוקה, הקשורה לגורל המולדת, מסורותיה, ההיסטוריה והעתידה שלה. אני בעד הדרך הזו. אני מתחיל בהיסטוריה; עם זאת, אני רוצה שהפוליטיקה תהיה גלויה גם בעבודה שלי. אני משוכנע שהשעה תגיע ואעשה משהו רציני בזמנים המודרניים.
אגב, אני לא לבד בשאיפות שלי. תלמידים כמו יו' סרגייב, ד' סלפושקין, ו' שיין, אי קוזנצוב, כך נראה לי, יצרו בבית הספר אווירה מיוחדת של מעין טקס קדוש לפני כן. היסטוריה לאומית, מסורותיה, אוצרות האמנות העממית. כולנו אוהבים בגדים רוסיים עתיקים. אני חולם בסופו של דבר להוציא ספר על הנושא הזה. אמא לא הספיקה לעשות את זה...
התשוקה של איוון לתחפושת רוסית התחילה עם יַלדוּת. הוא היה בן 14 כשהוריו איליה גלזונוב ונינה וינוגרדובה-בנואה החלו לעבוד כמקשטים של האופרות הרוסיות המפורסמות "מלכת העלים" לאופרה של ברלין ולעיר קיטז' לתיאטרון הבולשוי.
אני זוכר שאז ההופעות הללו נתפסו כהתגלות על הנושא הרוסי; נוף, תלבושות, הכל היה בהרמוניה עם המוזיקה יוצאת הדופן וסיפור הפעולה. בזמנם, האופרות הללו היו אירוע, כפי שאני מבין כעת.
עבודה עם מחזות תלבושות רוסיות תפקיד מיוחדב חיים יצירתייםאיבן גלזונוב. דיוקנאות הנשים שלו תלבושות עממיות- מחווה בו זמנית הן לאופי הפסיכולוגי והן ליופי הבלתי נמוג של הבגדים של אותם ימים רחוקים.



למה הדיוקנאות שלך הם בעיקר נשיים? – אני שואל את האמן.
- תמונה נשיתהרבה יותר מושלם מהזכר. והאם לא בגלל זה התחלתי לפנות לאייקון לעתים קרובות יותר ויותר? את מיטב הסמלים שלי - אם האלוהים - הצגתי לקתדרלת וליקי אוסטיוג. אני לא שוכח את המילים הנפלאות שאמר פעם האמן ויקטור וסנצוב: "כל האמנות שלי היא נר דולק לפני אלוהים".
יום אחד אני חולם על מקדש שלם, - מסיים איוון, - אבל זה עניין של עתיד. יש צורך לסיים בית ספר בכבוד - תעודה לפני ... מבחנים ...
אני יוצא מהסטודיו של האמן בתחושה חריפה שאיוון גלזונוב הצליח להגן על המבחן המרכזי בחייו. זהו מבחן למקוריות של כישרון יצירתי.
לאחר שאימץ מאביו ובמקביל ממורהו את אהבתו חסרת הגבולות לרוסיה, את האובססיה שלו לשימור מסורות האמנות הביתיות, איוון שמר על הדבר החשוב ביותר שהטבע העניק לו בשמחה - השרשרת הקסומה והגנטית של העברת כישרון מאת. אב לבן. וחשוב מאוד שאיוון יהיה מקורי, הוא לא חוזר על אביו בצורה.
כעת, בעקבות הקריטריונים הגבוהים של אסכולת גלזונוב עם הרוחניות הרוסית שלו, הכרת יופיו של העולם, אחריות משפחתית לגורלות תרבות לאומית, איוון גלזונוב יצטרך להגן על הנבחרים בחייו עמדות יצירתיות. נאחל לו הצלחה בעבודה קשה אך קדושה זו.


למען האמת, על רקע רוח המסחר, אשר, אבוי, אפפה את שדה האמנות כיום, שמחתי לראות אמן צעיר שהתמסר לפיתוח ולשמירה על היסודות הרוחניים של האמנות הלאומית.
איוון גלזונוב אינו לבד, לידו יש נוער יצירתי - אנשים פעילים ושותפים בעלי דעות דומות, המצהירים על אותם עקרונות מעניקי חיים.
תפקיד ענק בתהליך זה ממלא נציג של הדור המבוגר - אמן העם איליה גלזונוב, רקטור האקדמיה הרוסיתציור, פיסול ואדריכלות.
"אנחנו עדיין נילחם על האמנות שלנו", אומר איבן בביטחון.
ואני מאמין לו.