במשך אלפיים שנה, נוצרים אורתודוקסים מקיימים קודש מדי יום ראשון ובימי חגי הכנסייה הגדולים. הם עושים זאת לתפילה שהלחין ג'ון כריסוסטום המזכיר אירוע שנקרא הארוחה האחרונה. עם מה זה היה קשור - נבין במאמר זה.

הסעודה האחרונה - מה זה האירוע הזה?

בפגישה זו, ישוע פעם אחרונהאסף את כל עמו כדי לחגוג יחד את חג הפסח היהודי של הברית הישנה. היא סימלה את הצלת העם היהודי מהעול המצרי. בנוסף, משימה נוספת הייתה מוטלת על אירוע כזה כמו הסעודה האחרונה - ישו ויהודה הבינו הכל אחד על השני. הראשון חזה את בגידתו של השני, ויהודה הפך ליחיד שהבין את מקורו של המורה ואליו גילה בן האלוהים את כל מסתרי מלכות השמים.

מדוע הסעודה נקראת תעלומה?

כי ישוע המשיח קבע בערבו האחרון את הסקרמנט של הקודש. הסעודה האחרונה היא אירוע המונצח על ידי נוצרים ב. אז היה נהוג לאפות מצות באותו יום ולקצוץ את הטלה. לא היה בשר של האחרונים על שולחנות השליחים ובן האלוהים, כי הוא עצמו הלך לטבח, עלה לצלב על חטאי כל חסידי אדם. נטל בידיו חתיכת לחם וכוס יין ואמר: "עשה זאת לזכרי". כוס היין מייצגת את דמו של ישו שנשפך לאנשים, והלחם מייצג את בשרו. כלומר, ה' ערך את סדר הפסח.


היכן התקיימה הסעודה האחרונה?

כדי לחפש מקום מתאים, שלח המשיח שני תלמידים לירושלים. הוא חזה להם שבדרך יפגשו מטייל עם כד מים, שיתברר כבעל הבית המיוחל. מי שמעוניין היכן הייתה הסעודה האחרונה, ישיב כי לאחר שהשליחים הכריזו על רצון המורה למארח, הוא סיפק להם חדר עליון בו יוכלו להכין הכל לקראת חג הפסחא.

הסעודה האחרונה - משל

יש משל על יצירת קנבס בעל אותו שם, שחיבר לאונרדו דה וינצ'י. הוא צייר את כל גיבורי תמונתו מהטבע, ובחר דגמים מתאימים. הוא כתב את דמותו של ישו ממקהלת זמר צעירה, אבל לתפקיד יהודה במשך זמן רב לא הצליח למצוא איש. ואחרי חיפוש ממושך במרזב, נמצא גבר צעיר אך מבוגר בטרם עת עם חותמת כל החטאים על פניו.

כשראה את עצמו בתמונה הוא סיפר שלפני שלוש שנים הוא כבר שימש כדוגמן, אבל אז צייר האמן את ישו ממנו. משמעותו של המשל הסעודה האחרונה היא לחיות על פי צו אלוהים, לזכור את מעשהו של ישוע ולקוות לישועה במלכות אלוהים. אמונה יכולה להפוך אותנו לקדושים, לתת לנו חיי נצח, וחוסר אמונה יכול להפוך אותנו לדמות מעוררת רחמים של אדם שאינו מסוגל לעמוד בפני החטא, כוחו של השטן.

הסעודה האחרונה בתנ"ך

בפגישה עם השליחים קבע ישוע את קודש הסעודת. הוא מורכב מהקדשה של לחם ויין, הנאכלים לאחר מכן. לשואלים מה פירוש הסעודה האחרונה, ראוי לומר שבסעודה האחרונה, בן האלוהים לימד את תלמידיו את הגוף והדם הטהורים ביותר שלו, תוך שהוא נותן את עצמו לאות תחיית המתים שלאחר מכן. חיי נצח. המשיח כבר יודע על בגידה ומדבר עליה ישירות. במקביל, לפי אחת הגרסאות, הוא מצביע על יהודה, מושיט אליו פרוסת לחם, טובל אותה בכלי יין.

לפי גרסה אחרת, בסעודה האחרונה הוא, יחד עם יהודה, מושך את ידו אל הגביע, המהווה עדות ישירה לבגידתו. הוא עצוב על הפרידה המתקרבת מתלמידיו ומלמד אותם שיעור בענווה ואהבה נצחית, שוטף את רגליו של כולם בתורו ומנגב אותם בחגורתו שלו. הראשון שנשטף היה פטרוס השליח, והסעודה האחרונה הפכה לו להתגלות. הוא אומר, "האם תרחץ את רגלי?" אך ישוע עונה: "אלא אם כן ארחץ אותך, אין לך חלק איתי." ה' לא בז לחובותיו של עבד בשם האהבה והאחדות.


הסעודה האחרונה - תפילה

לא רק ביום חמישי הראשון, אלא במהלך השנה שלפני הקודש בפולחן, הכומר קורא תפילה מיוחדת, ונזכר כל הזמן במה שקרה באירוע כמו הסעודה האחרונה, כנסיה אורתודוקסיתאפילו החזיר את טקס רחיצת הרגליים, שביצע הבישוף לאחר הליטורגיה. ולמרות שיום חמישי הראשון חל בשבוע הקדוש, הוא נחשב לחג, שמתחיל לחגוג אותו ביום רביעי בערב. במקביל, קוראים את הקאנון "החתך נחתך" בביצוע ה-irmos של השיר ה-9, ושרים את תפילת "סעודתך הסודית" בליטורגיה.

בה מבקשת התפילה מה' לקבל אותו ולהפוך אותו לשותף באירוע כמו הסעודה האחרונה. הוא מבטיח לא להסגיר סודות לאויבים, לא לתת נשיקה כזו שנתן יהודה, ומבקש לזכור אותו במלכות האלוהים. כך מת ישוע המשיח למען האמונה והאנשים, הסעודה האחרונה מציינת את האירוע הזה, ויחד עם איחוד השליחים, כל העם הנוצרי עושה זאת, מאחד את נפשו עם אלוהים ולוקח חלק באהבתו האלוהית.


לאונרדו דה וינצ'י הוא האישיות המסתורית והבלתי נחקרה ביותר של העבר. מישהו מייחס לו את מתנת האל ומסווג אותו כקדוש, מישהו, להיפך, רואה בו אתאיסט שמכר את נשמתו לשטן. אבל הגאונות של האיטלקי הגדול אינה ניתנת להכחשה, שכן כל מה שידו של הצייר והמהנדס הגדול נגעה בו, התמלא מיד במשמעות נסתרת. היום נדבר על עבודה מפורסמתהסעודה האחרונה והסודות הרבים שהיא מסתירה.

מיקום והיסטוריית היצירה:

פרסקו מפורסםממוקם בכנסיית סנטה מריה דלה גרציה, הממוקמת בכיכר בעלת השם במילאנו. או ליתר דיוק - על אחד מקירות בית האוכל. לדברי היסטוריונים, האמן תיאר במיוחד בתמונה בדיוק את אותו שולחן ומנות שהיו באותה תקופה בכנסייה. בכך הוא ניסה להראות שישו ויהודה (הטוב והרע) קרובים לאנשים הרבה יותר ממה שנדמה.

הצייר קיבל פקודה לצייר את היצירה מפטרונו, דוכס מילאנו לודוביקו ספורצה ב-1495. השליט היה מפורסם בחייו המרושעים ועם שנים צעירותהיה מוקף בבצ'אנטים צעירים. המצב לא השתנה כלל מהעובדה שלדוכס הייתה אישה יפה וצנועה, ביאטריס ד'אסטה, שאהבה בכנות את בעלה ובשל נטייתה הענווה לא יכלה להתווכח עם אורח חייו. יש להודות שלודוביקו ספורצה כיבד את אשתו בכנות והיה קשור אליה בדרכו שלו. אבל הדוכס הנחוש חש את כוחה האמיתי של האהבה רק ברגע מותה הפתאומי של אשתו. צערו של האיש היה כה גדול עד שלא יצא מחדרו במשך 15 יום. וכשהוא עזב, הדבר הראשון שהזמין היה פרסקו של ליאונרדו דה וינצ'י, שאשתו המנוחה ביקשה פעם אחת, ולתמיד הפסיקה כל בידור בבית המשפט.

בתמונה כנסיית סנטה מריה דלה גרציה.

העבודה הסתיימה בשנת 1498. מידותיו היו 880 על 460 ס"מ. מבינים רבים מיצירתו של האמן הסכימו שניתן לראות את הסעודה האחרונה בצורה הטובה ביותר אם תצעדו 9 מטרים אחורה ותתרומם 3.5 מטרים למעלה. יתר על כן, יש מה לראות. כבר בחייו של המחבר נחשב הפרסקו שלו העבודה הטובה ביותר. אם כי, לקרוא לתמונה פרסקו יהיה לא נכון. העובדה היא שליאונרדו דה וינצ'י כתב את העבודה לא על טיח רטוב, אלא על טיח יבש, כדי להיות מסוגל לערוך אותה מספר פעמים. לשם כך, האמן הניח שכבה עבה של טמפרה ביצה על הקיר, מה שגרם לאחר מכן לרע, והחל להתמוטט רק 20 שנה לאחר צביעת הציור. אבל עוד על כך בהמשך.

בתמונה "הסעודה האחרונה" בבית האוכל.

רעיון ליצירת אמנות:

הסעודה האחרונה מתארת ​​את סעודת הפסחא האחרונה של ישוע המשיח עם תלמידי השליח, שהתקיימה בירושלים ערב מעצרו על ידי הרומאים. לפי הכתוב, ישוע אמר במהלך הארוחה שאחד השליחים יבגוד בו. לאונרדו דה וינצ'י ניסה לתאר את התגובה של כל אחד מהתלמידים לביטוי הנבואי של המורה. כדי לעשות זאת, הוא הסתובב בעיר, דיבר עם אנשים רגילים, גרם להם לצחוק, להרגיז, לעודד. ובמקביל צפה ברגשות על פניהם. מטרתו של המחבר הייתה להציג את ארוחת הערב המפורסמת מנקודת מבט אנושית גרידא. לכן הוא תיאר את כל הנוכחים ברצף ולא הוסיף הילה מעל ראשיהם לאף אחד (כמו שאמנים אחרים אהבו לעשות)

סקיצה בתמונה של הסעודה האחרונה

1. לפי ההיסטוריונים, הדבר הקשה ביותר עבור לאונרדו דה וינצ'י היה לכתוב שתי דמויות: ישו ויהודה. האמן ניסה להפוך אותם להתגלמות של טוב ורע, אז במשך זמן רב הוא לא הצליח למצוא דגמים מתאימים. יום אחד איטלקי ראה מקהלת הכנסייהזמר צעיר - כל כך מלא השראה וטהור שלא היה ספק: הנה הוא - אב הטיפוס של ישו ל"סעודה האחרונה" שלו. אבל, למרות העובדה שדמותו של המורה צוירה, ליאונרדו דה וינצ'י תיקן אותה במשך זמן רב, בהתחשב בכך שהיא לא מושלמת מספיק.

הדמות הלא כתובה האחרונה בתמונה הייתה יהודה. האמן בילה שעות בשוטטות הכי הרבה מקומות חמים, מחפש דגם לכתיבה בקרב האנשים היורדים. ועכשיו, כמעט 3 שנים מאוחר יותר, היה לו מזל. בתעלה שכב טיפוס מונמך לחלוטין במצב של חזק שיכרון אלכוהול. האמן הורה להביא אותו לבית המלאכה. האיש כמעט ולא נשאר על רגליו ולא הבין היכן הוא נמצא. אולם לאחר שצוירה דמותו של יהודה, ניגש השיכור לתמונה והודה שכבר ראה אותה בעבר. לתמיהתו של המחבר, השיב האיש שלפני שלוש שנים הוא היה שונה לגמרי, מובל תמונה נכונההחיים ושרה במקהלת הכנסייה. או אז פנה אליו אמן עם הצעה לצייר ממנו את המשיח. אז, לפי ההיסטוריונים, ישו ויהודה נכתבו מאותו אדם ב תקופות שונותחייו. זה שוב מדגיש את העובדה שהטוב והרע הולכים כל כך קרובים שלפעמים הקו ביניהם אינו מורגש.

אגב, במהלך העבודה, דעתו של לאונרדו דה וינצ'י הוסח על ידי אב המנזר, אשר מיהר ללא הרף את האמן וטען שעליו לצייר תמונה במשך ימים, ולא לעמוד מולה במחשבות. פעם הצייר לא עמד בזה והבטיח לאב המנזר למחוק ממנו את יהודה אם לא יפסיק להתערב תהליך יצירתי.

בתמונה ישו ומריה מגדלנה.

2. הסוד המדובר ביותר של הפרסקו הוא דמות התלמיד, הממוקמת על יד ימין של ישו. מאמינים כי מדובר בלא אחרת מאשר מריה מגדלנה ומיקומה מעיד על העובדה שהיא לא הייתה פילגשו של ישו, כפי שנהוג להאמין, אלא אשתו החוקית. עובדה זו מאושרת על ידי האות "M", אשר נוצרת על ידי קווי המתאר של גופי הזוג. לכאורה, המשמעות היא המילה "Matrimonio", שפירושה "נישואין" בתרגום. יש היסטוריונים שמתווכחים עם הצהרה זו ומתעקשים שחתימתו של ליאונרדו דה וינצ'י, האות "V", נראית בציור. לטובת האמירה הראשונה מוזכרת שמריה מגדלנה רחצה את רגליו של ישו וניגבה אותן בשערה. על פי המסורת, בלבד אישה חוקית. יתרה מכך, סבורים כי האישה הייתה בהריון בעת ​​הוצאתו להורג של בעלה ובעקבות כך ילדה בת, שרה, שהניחה את היסודות לשושלת המרובינגית.

3. כמה מדענים טוענים שהסידור החריג של התלמידים בתמונה אינו מקרי. נגיד, ליאונרדו דה וינצ'י הציב אנשים על פי ... סימני גלגל המזלות. לפי אגדה זו, ישו היה מזל גדי ואהובתו מרים מגדלנה הייתה בתולה.

תמונה של מרים מגדלנה

4. אי אפשר שלא להזכיר את העובדה שבמהלך ההפצצה במלחמת העולם השנייה, פגז שפגע בבניין הכנסייה הרס כמעט הכל מלבד הקיר שעליו צויר הפרסקו. אמנם, האנשים עצמם לא רק שלא דאגו לעבודה, אלא גם פעלו איתה באופן ברברי באמת. בשנת 1500, שיטפון בכנסייה גרם נזק בלתי הפיך לציור. אבל במקום לשחזר את יצירת המופת, הנזירים ב-1566 הכינו דלת בקיר עם דמות הסעודה האחרונה, ש"חתכה" את רגלי הדמויות. מעט מאוחר יותר נתלה סמל מילאנו מעל ראשו של המושיע. ובסוף המאה ה-17 הוקמה אורווה מבית האוכל. הפרסקו הרעוע ממילא היה מכוסה בזבל, והצרפתים התחרו זה בזה: מי יפגע בראשו של אחד השליחים בלבנה. עם זאת, לסעודה האחרונה היו גם מעריצים. המלך הצרפתי פרנסיס הראשון כל כך התרשם מהיצירה שהוא חשב ברצינות כיצד להעביר אותה לביתו.

בתמונה פרסקו של הסעודה האחרונה.

5. לא פחות מעניינים הם הרהורי היסטוריונים על האוכל המתואר על השולחן. לדוגמה, ליד יהודה, ליאונרדו דה וינצ'י תיאר מלחייה שהתהפכה (שבכל הזמנים נחשבה סימן רע), כמו גם צלחת ריקה. אבל נושא המחלוקת הגדול ביותר עד כה הוא הדג בציור. בני זמננו עדיין לא יכולים להסכים על מה שצויר על הפרסקו - הרינג או צלופח. מדענים מאמינים כי אי בהירות זו אינה מקרית. האמן הוצפן במיוחד בתמונה משמעות נסתרת. העובדה היא כי באיטלקית "צלופח" מבוטא כ"ארינגה". נוסיף עוד אות אחת, נקבל מילה אחרת לגמרי - "arringa" (הוראה). במקביל מבטאים את המילה "הרינג". צפון איטליהכ"renga", שפירושו "מי שמתכחש לדת" בתרגום. עבור אמן אתאיסט, הפרשנות השנייה קרובה יותר.

כפי שניתן לראות, בתמונה בודדת מסתתרים סודות ואנדרסטייטמנטים רבים, שעל חשיפתם נאבקים יותר מדור אחד. רבים מהם יישארו בלתי פתורים.

דה וינצ'י היה, למעשה, הראשון ש"זרק משתה", שתיאר סצנת גוספל מפורסמת. לרוב, הארוחה האחרונה של ישו הוצגה כסגפנית, במיוחד מכיוון שהמקור המקורי אינו נותן פרטים רבים לגבי מערכת המנות. בניגוד לקודמים, שהציבו בתמונה בעיקר את הלחם והיין הדרושים להתייחדות (ב המקרה הטוב ביותרהוסיף להם כבש קטן), ליאונרדו כיסה את כל הקרחת יער.

אחת משלושת הכלים הנפוצים הגדולים במרכז השולחן כבר ריקה, מלבד פרוסת פרי (אולי רימון) בקצה. אבל מול השליח אנדרו יש מנה מלאה בדג. הופעת הדג אינה כה בלתי צפויה, שכן היא מוזכרת שוב ושוב בבשורה, וכמה מהשליחים עצמם עבדו כדייגים לפני שהם נקראו על ידי המשיח. בנוסף, הדג הוא אחד הסמלים העתיקים של ישו עצמו. האותיות הראשונות של המילים ביוונית ישוע המשיח תיאו יווס סוטר(ישוע המשיח - בנו של אלוהים המושיע) מרכיבים את המילה ichthus - "דגים".

השחזור האחרון איפשר לראות מנה נוספת: צלופח חתוך לחתיכות, מוגש עם פרוסות תפוז. בזמן כתיבת הסעודה האחרונה, מעדן כזה יכול לקשט את השולחן בבתים האצילים ביותר, ורוס קינג מעלה שתי גרסאות מדוע האמן יכול להציב מנה כל כך לא שגרתית עבור עלילת הסעודה האחרונה.

לדברי אחד מהם, מכיוון שהציור היה חלק מהתוכנית המתנשאת של לודוביקו ספורצה, אז אולי לאונרדו רצה להציג את קבלת הפנים המפוארת של פטרונו. וההנחה השנייה מתייחסת לסיפורו של הסופר הגוי סרמיני מהמאה ה-15, שם מנה של צלופחים עם תפוזים היא שמהווה סמל לגרגרנות. העבודה לועגת לכומר שממהר לסיים את השירות כמה שיותר מהר כדי להגיע הביתה בזמן לארוחת הערב ולטעום מהצלופח שבושל לפי מתכון מיוחד.

הרוח האנטי-קלרית של הסיפור הייתה קרובה לדעותיו של לאונרדו. אבל, מצד שני, הוא כתב כלים משובחים על קיר בית האוכל של המנזר, שאנשי המסדר שלו רובשנים יכלו לקחת רק לחם ומים, ובשאר הזמן - כמה שאפשר ארוחות פשוטות. אז בהחלט ייתכן שדה וינצ'י עדיין לא הציב מטרה ללעוג לאחים המורעבים.

סודות הפרסקו מאת ליאונרדו דה וינצ'י "הסעודה האחרונה"


כנסיית סנטה מריה דלה גרציה.

באחת הפינות השקטות של מילאנו, אבודה בתחרות הרחובות הצרים, ניצבת כנסיית סנטה מריה דלה גרציה. לידו, בבניין בית אוכל לא בולט, כבר יותר מ-500 שנה, חיה ומדהימה אנשים יצירת מופת של יצירות מופת - פרסקו "הסעודה האחרונה" מאת ליאונרדו דה וינצ'י.

החיבור של הסעודה האחרונה מאת ליאונרדו דה וינצ'י הוזמן על ידי הדוכס לודוביקו מורו, ששלט במילאנו. מנעוריו, מסתובב במעגל הבאצ'אנטים העליזים, הפך הדוכס כל כך מושחת, שאפילו יצור צעיר תמים בדמות אישה שקטה ומוארת לא הצליח להרוס את נטיותיו המזיקות. אבל למרות שהדוכס בילה לפעמים, כמו קודם, ימים שלמים בחברת חברים, הוא חש חיבה כנה לאשתו ופשוט כיבד את ביאטריס, כשראה בה את המלאך השומר שלו.

כשהיא מתה בפתאומיות, לודוביקו מורו חשה בודדה ונטושה. בייאוש, לאחר ששבר את חרבו, הוא אפילו לא רצה להסתכל על הילדים, והתרחק מחבריו, נמק בבדידות במשך חמישה עשר יום. ואז, כשקרא לליאונרדו דה וינצ'י, עצוב לא פחות מהמוות הזה, השליך עצמו הדוכס לזרועותיו. התרשם מהאירוע העצוב, לאונרדו הגה את יצירתו המפורסמת ביותר, הסעודה האחרונה. לאחר מכן, השליט המילאנו הפך לאיש אדוק, שם קץ לכל החגים והבילויים שקטעו ללא הרף את לאונרדו הגדול מלימודיו.
בית אוכל של מנזר עם פרסקו מאת ליאונרדו דה וינצ'י, לאחר שחזור
הארוחה האחרונה

לפרסקו שלו על קיר בית האוכל של מנזר סנטה מריה דלה גרציה, בחר דה וינצ'י את הרגע שבו ישו אומר לתלמידיו: "באמת אני אומר לכם, אחד מכם יבגוד בי".
מילים אלו קודמות לשיא הרגשות הנקודה הגבוהה ביותרלַהַט יַחֲסֵי אֱנוֹשׁ, טרגדיה. אבל הטרגדיה היא לא רק של המושיע, היא גם הטרגדיה של רנסנס גבוהכשהאמונה בהרמוניה ללא עננים החלה להתפורר והחיים נראו לא כל כך שלווים.

הפרסקו של לאונרדו מלא לא רק בדמויות מקראיות, אלא גם בענקי הרנסנס - חופשיים ויפים. אבל עכשיו הם מבולבלים...

"אחד מכם יבגוד בי..." - והנשימה הקפואה של הגורל הבלתי נמנע נגעה בכל אחד מהשליחים. לאחר המילים הללו, הרגשות המגוונים ביותר באו לידי ביטוי על פניהם: חלקם נדהמו, אחרים התקוממו, אחרים נעצבו. מוכן להקרבה עצמית, פיליפ הצעיר השתחוה למשיח, בתמיהה טרגית יעקב הרים את ידיו, מוכן להסתער על הבוגד, שתפס את הסכין פיטר, יד ימיןיהודה אוחז בארנק עם פיסות כסף קטלניות...

בפעם הראשונה בציור, מגוון הרגשות המורכב ביותר מצא השתקפות כה עמוקה ועדינה.
הכל בפרסקו הזה נעשה עם אמת ואכפתיות מדהימה, אפילו הקפלים על המפה שמכסה את השולחן נראים אמיתיים.

אצל לאונרדו, ממש כמו בג'וטו, כל דמויות הקומפוזיציה ממוקמות על אותו קו - מול הצופה. ישו מתואר ללא הילה, השליחים ללא תכונותיהם, שהיו אופייניות להם ציורים ישנים. על ידי משחק הפנים והתנועה הם מבטאים את החרדה הרוחנית שלהם.

הסעודה האחרונה היא אחת מיצירותיו הגדולות של ליאונרדו, שגורלו התברר כטראגי מאוד. כל מי שראה את הפרסקו הזה בימינו חווה תחושה של צער בל יתואר למראה אותם אובדנים נוראים שהסבו זמן בלתי נמנע וברבריות אנושית ליצירת המופת. בינתיים, כמה זמן, כמה עבודה מעוררת השראה והאהבה הנלהבת ביותר השקיע לאונרדו דה וינצ'י ביצירת עבודתו!

אומרים שלעתים קרובות היה אפשר לראות איך הוא, לפתע ויתר על הכל, רץ באמצע היום בחום העז ביותר לכנסיית מריה הקדושה, כדי לשרטט קו בודד או לתקן את קו המתאר ב הארוחה האחרונה. הוא היה כל כך שקוע בעבודתו עד שכתב ללא הרף, ישב עליה מבוקר עד ערב, שכח מאוכל ומשקה.

אולם קרה שבמשך ימים אחדים לא נטל כלל את המכחול, אבל גם בימים כאלה נשאר בבית האוכל שעתיים-שלוש, מתרפק על השתקפויות ובוחן את הדמויות שכבר מצוירות. כל זה הרגיז מאוד את הפריור של המנזר הדומיניקני, לו (כפי שכותב ואסארי) "זה נראה מוזר שליאונרדו היה שקוע במדיטציה והתבוננות במשך חצי טוב מהיום. הוא רצה שהאמן לא ישחרר את המברשת, כמו שהם לא מפסיקים לעבוד בגינה. אב המנזר התלונן בפני הדוכס עצמו, אבל הוא, לאחר שהאזין לליאונרדו, אמר שהאמן צדק פי אלף. כפי שלאונרדו הסביר לו, האמן יוצר תחילה במוחו ובדמיון שלו, ולאחר מכן לוכד את היצירתיות הפנימית שלו במכחול.

לאונרדו בחר בקפידה דגמים לתמונות השליחים. הוא נסע מדי יום לאותם רובעים של מילאנו, שבהם חיו השכבות הנמוכות של החברה ואפילו פושעים. שם חיפש דוגמנית לפניו של יהודה, שנחשב בעיניו לנבל הגדול בעולם.

ואכן, באותה תקופה אפשר היה למצוא את ליאונרדו דה וינצ'י ביותר חלקים שוניםערים. בבתי מרזח התיישב לשולחן עם העניים וסיפר להם סיפורים שוניםלפעמים מצחיק, לפעמים עצוב ועצוב, ולפעמים מפחיד. והוא הביט בזהירות בפניהם של המאזינים כשהם צחקו או בכו. כשהבחין באיזו הבעה מעניינת על פניהם, הוא מיד שרטט אותה במהירות.

האמן לא שם לב לנזיר המעצבן שצעק, השתולל והתלונן בפני הדוכס. אולם כאשר אב המנזר החל לעצבן שוב את ליאונרדו, הוא הכריז שאם לא ימצא משהו טוב יותר לראש יהודה, אבל "הוא מיהר, אז הוא ישתמש בראשו של אב המנזר האובססיבי והבלתי צנוע הזה בתור דֶגֶם."

כל החיבור של הסעודה האחרונה מחלחל בתנועה שמילותיו של ישו הולידו. על הקיר, כאילו מתגבר עליו, מתגלה לפני הצופה טרגדיית בשורה עתיקה.

יהודה הבוגד יושב עם שאר השליחים, והאדונים הזקנים תיארו אותו יושב בנפרד. אבל ליאונרדו דה וינצ'י הוציא את הבידוד הקודר שלו בצורה משכנעת הרבה יותר, ועטף את תווי פניו בצל.

ישוע המשיח הוא מרכז החיבור כולו, של כל מערבולת התשוקות הזו שמשתוללת סביבו. ישו באידיאל של לאונרדו יופי אנושי, שום דבר לא מסגיר אלוהות בו. פניו הרכות שאין לתאר נושמות צער עמוק, הוא גדול ונוגע ללב, אבל הוא נשאר גבר. באותו אופן, פחד, הפתעה, אימה, המתוארים בצורה חיה על ידי מחוות, תנועות, הבעות פנים של השליחים, אינם חורגים מהרגיל רגשות אנושיים.

זה נתן לחוקר הצרפתי שארל קלמנט סיבה לשאול את עצמו: "לאחר שהביע את רגשותיו האמיתיים בצורה מושלמת, האם לאונרדו נתן ליצירתו את כל הכוח שמצריכה עלילה כזו?" דה וינצ'י בשום אופן לא היה נוצרי או אמן דתי; מחשבה דתית לא מופיעה באף אחת מיצירותיו. לא נמצא אישור לכך ברשימותיו, שם הוא רשם בעקביות את כל מחשבותיו, גם את הסודיות ביותר.

מה שראו הצופים הנדהמים כשבחורף 1497 עקבו אחר הדוכס ופמלייתו המפוארת כדי למלא את חדר האוכל הפשוט והמחמיר, אכן היה שונה לחלוטין מהציורים הקודמים מסוג זה. "תמונות" על הקיר הצר מול הכניסה, כאילו לא היו שם בכלל. אפשר היה לראות הגבהה קטנה, ומעליה תקרה עם קורות רוחביות וקירות, היוצרות (לפי תוכניתו של ליאונרדו) המשך ציורי של החלל האמיתי של בית האוכל. בגובה זה, סגור בשלושה חלונות המשקיפים נוף הררי, הוצג שולחן - זהה לחלוטין לשאר השולחנות בבית האוכל הנזירי. שולחן זה מכוסה באותה מפה עם דוגמה ארוגה פשוטה, המכסה את השולחנות ושאר הנזירים. יש לו את אותו כלי אוכל כמו בשאר השולחנות.

ישו ושנים-עשר השליחים יושבים על הבימה הזו, סוגרים את שולחנות הנזירים במרובע, וכביכול חוגגים איתם את ארוחת הערב שלהם.

לפיכך, כאשר הנזירים היושבים ליד השולחן המואר יכלו להיסחף ביתר קלות לפיתויים עולמיים, הם היו צריכים להראות להוראה נצחית כי בוגד יכול לזחול באופן בלתי נראה ללב כולם וכי המושיע חולה על כל כבשה אבודה. הנזירים היו צריכים לראות את השיעור הזה מדי יום על הקיר, כדי שההוראה הגדולה תחדור עמוק יותר לנפשם מאשר תפילות.

מהמרכז - ישוע המשיח - מתפשטת התנועה על פני דמויות השליחים לרוחבה, עד שבמתח רב היא מונחת על שולי בית האוכל. ואז מבטנו שוב ממהר אל דמותו הבודדה של המושיע. ראשו מואר, כביכול, באור הטבעי של בית האוכל. אור וצל, הממיסים זה את זה בתנועה חמקמקה, העניקו לפנים המשיח רוחניות מיוחדת.

אבל, ביצירת "הסעודה האחרונה" שלו, ליאונרדו לא הצליח לצייר את פניו של ישוע המשיח. הוא צייר בקפידה את פני כל השליחים, את הנוף מחוץ לחלון בית האוכל, את הכלים על השולחן. לאחר חיפוש ארוךכתב ג'וד. אבל פניו של המושיע נותרו על פרסקו זה היחידים שלא הושלם.

נראה שהסעודה האחרונה הייתה צריכה להישמר בקפידה, אבל במציאות הכל התברר אחרת. זה נובע בחלקו מהדה וינצ'י הגדול עצמו. יצירת פרסקו, ליאונרדו יישם שיטה חדשה (שהמציאה בעצמו) לקדם את הקיר הרכב חדשצבעים. זה איפשר לו לעבוד לאט, עם עצירות, לבצע שינויים תכופים בחלקים שכבר נכתבו ביצירה. התוצאה בתחילה התבררה כמצוינת, אך לאחר מספר שנים הופיעו על הציור עקבות של הרס מתחיל: הופיעו כתמי רטיבות, שכבת הצבע החלה לפגר מאחור בעלים קטנים.

בשנת 1500, שלוש שנים לאחר כתיבת הסעודה האחרונה, הציפו מים את חדר האוכל, נגעו גם בציורי הקיר. אחרי 10 שנים, מגיפה איומה פקדה את מילאנו, והאחים הנזיריים שכחו איזה אוצר מאוחסן במנזר שלהם. בורחים מסכנת מוות, הם (אולי נגד רצון עצמי) לא יכול היה לטפל כראוי בפרסקו. ב-1566 היא כבר הייתה במצב עלוב מאוד. הנזירים חתכו באמצע התמונה דלת שהייתה נחוצה כדי לחבר את בית האוכל עם המטבח. הדלת הזו הרסה את רגליו של ישו וכמה מהשליחים, ואז התמונה הושחתה על ידי סמל המדינה, שהיה מחובר מעל ראשו של ישוע המשיח.

בעתיד, נראה היה שהחיילים האוסטרים והצרפתים מתחרים זה בזה בוונדליזם כדי להרוס את האוצר הזה. בְּ סוף XVIIIמאות שנים, בית האוכל של המנזר הפך לאורווה, אידוי גללי סוסים כיסה את ציורי הקיר בעובש עבה, והחיילים שנכנסו לאורווה השתעשעו בזריקת לבנים על ראשי השליחים.

אבל גם במצב רעוע, הסעודה האחרונה עושה רושם בל יימחה. המלך הצרפתי פרנסיס הראשון, שכבש את מילאנו במאה ה-16, התמוגג מ"הסעודה האחרונה" וביקש להעבירה לפריז. הוא הציע כסף גדול למישהו למצוא דרךלהבריח את ציורי הקיר הללו לצרפת. ורק בגלל שהוא עזב את הפרויקט הזה, המהנדסים נסוגו לפני הקושי של המפעל הזה.

מבוסס על החומרים של "מאה תמונות גדולות" מאת נ.א. יונין, הוצאת "Veche", 2002

ציורו של לאונרדו דה וינצ'י "הסעודה האחרונה" צופה מראש שלב חדשהתפתחות אמנות איטלקית- רנסנס גבוה.

המרחב האשלייתי ממשיך ויזואלית את המרחב האמיתי של בית האוכל. מישורי הקירות הצדדיים והתקרה הנכנסים לעומק משמשים כהמשך הזוי לקירות ותקרה של בית האוכל, אך אינם חופפים אותם לחלוטין בשל נקודת המבט המרחבית המאולצת שלהם. בנוסף, השולחן עם הדמויות היושבות מאחוריו ממוקם מעט מעל מפלס רצפת בית האוכל, והדמויות מוצגות לא בגודל מלא, אלא מעט יותר גדולות. לפיכך, הרושם של אחדות אופטית מלאה של חללים אמיתיים והזויים מתבטל, מערכת היחסים ביניהם הופכת מסובכת יותר, ומאבדת את הייחודיות שלה. פעולת הקודש אינה מעורבת עוד בעניינים יומיומיים ויומיומיים ונראית חשובה יותר, משמעותית.

בולט עוד יותר הוא הרושם של המתח האולטימטיבי של ההתנגשות העלילתית, שמותיר הפרסקו של לאונרדו. זה מושג הודות לחיבור המחושב בקפידה של הסיפור הציורי על אירוע הבשורה. הרגע מוצג בו ישוע בדיוק אמר את דבריו: "... אחד מכם שאוכל איתי יבגוד בי", ולכן כל מסלולי הקומפוזיציה נמשכים לדמותו - לא רק המרכז האופטי, אלא גם המרכז הסמנטי של עֲבוֹדָה. בודד ומבודד מהשאר, מודגש בנוסף על ידי דימוי החלון שמאחורי ישו, הנופל למוקד ההתכנסות של קווי פרספקטיבה, דמותו פועלת כסימן של רוגע בלתי מעורערת וביטחון בלתי מעורער בנכונות הדרך הנבחרה. "הפוגות" מרחביות משני צדדיו נקראות ויזואלית כדימוי של שקט "מוות" באמת שבא מיד לאחר דבריו, שהתחלפה בחוסר קורת רוח של קריאות מבולבלות ובמקביל נשמע "זה לא אני?".

כל אחת מדמויות השליחים מייצגת סוג מסוים של הבעה, באמצעות שפת הבעות פנים ומחוות המייצגות תמיהה, כעס, פחד. להביא את כל המגוון הזה ביחד תנועות נפשיות, לאונרדו מכפיף את התמונה לדיסציפלינה קומפוזיונית נוקשה. ניתן לראות שהשליחים מאוחדים בקבוצות, שלושה בכל אחת, ולכן, בניגוד זה לזה, דמויותיהם מקבלים כושר ביטוי נוסף. עם עיקרון זה של קיבוץ קומפוזיציה, הקצב הפנימי של הפעולה מתגלה בבהירות מדהימה, יתר על כן, הוא מקבל את ההזדמנות להתפתח בזמן. למעשה, כל אחת מהקבוצות מייצגת שלב מסוים של הבנה של המילים הנשמעות מהמורה. פיצוץ של רגשות, שמרכזו נמצא במרכז השולחן, בו יושב ישו, בצורת הד נחלש מגיע לקצות השולחן, משם, באמצעות מחוות השליחים היושבים על קצותיו, הוא חוזר לנקודת ההתחלה שלו - דמות המשיח.