ניתן לצייר טבע דומם בשחור-לבן דרכים שונות. זה יכול להיראות כמו סקיצת עיפרון רגילה או המחשה מעניינתמכתמים או אותיות. היום נדבר על טכניקות שונותשניתן לשכפל בקלות בבית.
דפוס מנוקד
טבע דומם בשחור ולבן נעשה לרוב דקורטיבי. למה? כן, כי הוא נראה כל כך טוב. תמונה מציאותית, נטולת צבע, עשויה להיראות מתאימה אם היא פורטרט, איור או משהו דומה, עם פרטים רבים. טבע דומם מציאותי אינו מעניין במיוחד לשקול. לכן, אמנים רבים מעדיפים יצירות דקורטיביות. טבע דומם שחור ולבן מצויר בפשטות רבה. ראשית אתה צריך לבנות קומפוזיציה. אתה יכול לצייר מהטבע, שיהיה קל יותר, או להמציא תפאורה בדמיון שלך. במקרה שלנו, יש על השולחן קנקן וקערת תפוחים. קשת וילונות תלויים על הקיר. כאשר כל זה נמצא מקום מתאים על הגיליון, והפרטים מעובדים, ניתן להמשיך לחלוקת החפצים לחלקים. יתר על כן, זה צריך להיעשות לא בצורה כאוטי, אלא לחשוב בצורה ברורה כדי שהחלקים הלבנים יהיו צמודים לשחורים ולא אחד מהאובייקטים יאבד.
ציור קו
ניתן לצייר טבע דומם שחור ולבן טכניקות שונות. אחד מהם הוא תמונה של ציור באמצעות קווים. כדי לצייר תמונה כזו, אתה צריך לקחת אובייקטים שיש להם מרקם מוגדר בבירור. אם זה לא המקרה, אז יהיה צורך להמציא את ההקלה. אתה צריך להתחיל לצייר טבע דומם שחור ולבן על ידי בניית קומפוזיציה. ראשית, אנו מתארים את כל הפריטים. במקרה שלנו מדובר בספל עם פרחים, תפוחים ושולחן עץ. לאחר שכל הפריטים תפסו את מקומם, אנו מתחילים לחשב את הצורה, ולאחר מכן את הפרטים. הפעולה הסופית היא התמונה של המרקם. ספל רוכש פסים אופקיים, פרחים ותפוחים - גבול שחור ולבן. הקפד להציג את מרקם הטבלה. רצוי בטבע דומם לשלב אופקי ו קווים אנכייםכך שהחפצים לא יתמזגו, אלא יבלטו לטובה אחד מול השני.
סרטונים קשורים
ציור מתוך אותיות
תמונה זו תיראה כמו גרפיקה בשחור-לבן. טבע דומם מורכב מאותיות שהופכות בצורה חלקה למילים ואפילו למשפטים. איך לצייר קומפוזיציה דקורטיבית מקורית כזו? ראשית אתה צריך לצייר סקיצה. תאר את הכוס ואת העיתון שישכב ברקע. לאחר מכן, אתה צריך לחלק את הציור לפי גוונים. לדוגמה, קפה בספל צריך להיות הטון הרווי ביותר, המקום השני תפוס על ידי צל נופל, והשלישי הוא שלך. כך, ניתן לחלק את כל הסקיצה בקווים. לאחר מכן, אם אתה בטוח ביכולות שלך, אתה יכול לצייר מעל הציור עם עט ג'ל, ואם אתה חושש שמשהו לא יסתדר, תחילה בצע ציור תת של האותיות בעיפרון. נכון, במקרה זה, האותיות יצטרכו להיות בעיגול בדיו. עט ג'למצייר רע בעיפרון. יש לשים את האותיות על פי צורת החפצים. והקפידו לשחק עם הגובה והרוחב. מילה אחת עשויה להיות מאוד צרה, ועוד גדולה פי שניים או שלושה. אתה יכול להצפין כמה ביטויים בתמונה כזו, או שאתה יכול לכתוב מילים שרירותיות.
מקור: fb.ru
מַמָשִׁי
שונות
שונות
בתכנית הילדים בית ספר לאומנותדיסציפלינה "ציור" נחשבת בסיסית. אנחנו מציירים הרבה וברצינות. בעצם, זו עבודה על טבע דומם - מהשיעור הראשון ועד הציור האחרוןטבע חסר תנועה הוא צורת הלמידה העיקרית. וכתוצאה מכך, התלמידים מתעייפים מביצועים אקדמיים ארוכים ומאבדים עניין בדיסציפלינה. על מנת להפעיל את התהליך הקוגניטיבי היצירתי, כבר מכיתה א' אני מתחיל להציג משימות לעיבוד טבע דומם בטכניקה של גרפיקה בשחור לבן. ומכיוון שבכיתה א' החלוקה לציור ולקומפוזיציה מותנית מאוד, גם למשימות הקומפוזיציה יש מיקוד גרפי ומסייעות לתלמידים להבין את החוקים והעקרונות של טכניקה זו. עם כל שנת לימודים, מידת המורכבות של המטלות מסתבכת, מופיעות שונות, חופש בחירה והעדפות אישיות של התלמידים. אבל העקרונות הבסיסיים תמונה גרפית- הקצב של כתמים שחורים ולבנים, הביטוי של הקו והצללית, שלמות והכללה, נשארים ועם הזמן מושחזים לאוטומטיזם. החזקה בטכניקת גרפיקה בשחור-לבן עוזרת לילד לארגן את הקומפוזיציה בצורה מוכשרת (בין אם זו תפאורה המבוססת על ציור או רישום, כן ציור או קומפוזיציה דקורטיבית), כדי להשיג כושר הבעה. תמונה אמנותיתבאופן כללי ומאפייני קריאות פריטים בודדים. לכן, בבית הספר, כל המשימות החינוכיות מתחילות בפיתוח גרסה בשחור-לבן של הסקיצה - הבסיס לעבודה מוצלחת נוספת.
מהי גרפיקה? גרפיקה - תצוגה אמנות חזותית, כולל ציור ותצוגות מודפסות יצירות אמנות, המבוססים על אמנות הרישום, אך בעלי אמצעים ויזואליים ואפשרויות ביטוי משלהם. המונח "גרפיקה" מגיע מהפועל היווני grapho - אני כותב, מצייר, מצייר ובמקור היה בשימוש רק ביחס לכתיבה וקליגרפיה, אבל בסוף המאה ה-19 - תחילת המאה ה-20. בקשר לפיתוח ייצור הדפוס, קיבל משמעות חדשה. גרפיקה הוגדרה כאמנות, המבוססת על הקו, הניגודיות של תמונות שחורות ונייר לבן. בתור העיקרית אמצעים חזותיים, חוץ מזה קו מתארהגרפיקה משתמשת בנקודה, מקף ונקודה. ישנן אחת עשרה אפשרויות לשילוב אלמנטים גרפיים:
קו ונקודה;
קו ושבץ;
נקודה וקו;
נקודה ושבץ;
נקודה ושבץ;
נקודה ונקודה;
נקודה, קו ונקודה;
נקודה, קו וקו;
נקודה, נקודה ושבץ;
קו, נקודה ושבץ;
נקודה, קו, נקודה וקו;
בעלות על הסט הזה אמצעי ביטויגרפיקה, לתלמידים יש הזדמנויות בלתי מוגבלות ביטוי יצירתי. אבל לרוב, ילדים עובדים בגרסה ליניארית או נקודתית.
גרפיקה ליניארית היא המובנת ביותר עבור ילד, התלמידים אוהבים אותם במיוחד. ציונים נמוכים יותר. זה גם הדקורטיבי ביותר, שכן מגוון הקווים בשילוב עם מרקמים רבים מאפשר לך ליצור קומפוזיציות בודדות המבוססות על טבע דומם.
אמנות קווים קשורה קשר הדוק להעברת הנפח והמרקם של האובייקטים המתוארים. מראש מוטל על התלמידים להמציא טקסטורות שונות ובעבודה גרפית עליהם להיות מסוגלים להעביר טקסטורות של עץ, זכוכית, פרווה, עלים וכו' באמצעים טכניים שונים. כמובן, בהתאם לגיל התלמידים, מידת הקונבנציונליות של המרקמים צריכה להשתנות. משימות אמנות קו מתבצעות עם דיו, עט או עט ג'ל.
גרפיקה נקודתית היא המחמירה ביותר, האינטגרלית והמוכללת ביותר; בעבודה בטכניקה זו, הילד משיג הישג עצום עבודה אנליטיתעל עיבוד החלל התלת מימדי לדו מימדי, על זיהוי המאפיינים המישוריים של אובייקטים, כושר הביטוי של הצלליות שלהם. הקושי בביצוע גרפיקה נקודתית נעוץ בעובדה שהילד בסט טבע דומם רואה לא רק אור וצל, אלא גם הרבה גווני גוונים, שעליו להכליל באופן מודע לכתמים לבנים או שחורים. לאחר מכן הכתמים מאורגנים לקבוצה אחת, שבה תשומת הלב מתמקדת באופי היחסים המרחביים והמשקל שלהם. בשיעורים אני חוזר כל הזמן שבתוך הגיליון יש צורך לפקח על יחסי המשקל של שחור ולבן ועל קצב ההחלפה של אלמנטים שחורים ולבנים - מה שנקרא "עקרון הדומינו". בגרפיקה נקודתית, התלמידים עוסקים פחות מכולם בציור מהטבע, אבל עובדים על בחירה מודעת של אלמנטים מיותרים, בחירת כתמים לפי משקל ואופי, לפי מבנה הקומפוזיציה, שבהחלט, במידה אחת או אחר, מוביל לתפיסה כללית של ההפקה ולבנייה הוליסטית של קומפוזיציה גרפית. המונח "סלקציה" צריך להיות חוט אדום לאורך העבודה על הגרסה הגרפית של טבע דומם.
הסוג הבא של עיבוד גרפי של טבע דומם הוא גרפיקה בשלושה גוונים - שחור, לבן ואפור. יתר על כן, אפור יכול להיות ערכת צבעים פשוטה, או שהוא יכול להיות מוחלף על ידי כל מרקם (למשל, מברשת יבשה). טכניקה זו נחשבת מורכבת יותר, היא מביאה למגוון תהליך לימודומאפשרת להתרחק מהדו-ממדיות של החלל והנפח.
בהיותם עוסקים בעיבוד גרפי של טבע דומם, בנוסף לשיטות תמונה, התלמידים מפתחים ו חשיבה יצירתיתהקשורים להעברת שטח. החלל יכול להיות גם ליניארי-אוורירי וגם סמנטי. משימות פרספקטיבה אווירית ליניאריתנפתרות במהלך ביצוע הצגות אקדמיות חינוכיות, והתלמידים יוצרים את המרחב הסמנטי בעצמם: הם עובדים עם הפורמט וקנה המידה של התמונה, מדגישים מרכז קומפוזיציה, בנה תוכניות סמנטיות, לא מרחביות.
מסתמך על שלך ניסיון פדגוגי, שמתי לב שגרפיקה של טבע דומם מאוד אטרקטיבית עבור תלמידי בתי ספר לאמנות, הם שמחים לעשות כל סוג של עיבוד גרפי. הקונבנציונליות של השפה הגרפית, כושר ההבעה, התמציתיות והקישוטיות שלה עוזרים להם ביישומם. רעיונות יצירתייםלא רק ברישום, אלא גם בקומפוזיציה ובציור דקורטיבי.
למידת ההתניה והשטוח של התמונה יש מספר רמות מורכבות:
1. דפוס טון עם נקודה.
2. ציור טונאלי במכה עם העברה של chiaroscuro ומרקם.
3. דפוס טון עם נקודה עם קו תחתון.
4. ציור קו: מקווקו, מנוקד, מתמשך.
5. דפוס שחור ולבן מנוגדים.
6. ציור צללית עם מעלות משתנותעבודה בנפח.
סיווג זה הוא די תמציתי, אך נותן הבנה ברורה של רצף העבודה משרטוט תלת מימדי ועד לסגנון צללית. הקונבנציונליות של השפה הגרפית, האקספרסיביות, התמציתיות והקישוטיות שלה עוזרות לתלמידי בית הספר לאמנות ביישום רעיונות יצירתיים לא רק ברישום, אלא גם בקומפוזיציה.
לאחר מכן מגיעה הצגת השקופיות עבודות גרפיותתלמידים מכיתות א' עד ה' של בית הספר לאמנות.
כיתה 1. ציורי קו של צמחים.
עבודה גרפית עם צלליות של אובייקטים.
עבודה עם טקסטורות ויישומה בטבע דומם.
ניתן לצבוע טבע דומם בשחור-לבן במגוון דרכים. זה יכול להיראות כמו סקיצה רגילה בעיפרון או איור מעניין של כתמים או אותיות. היום נדבר על טכניקות שונות שתוכלו לחזור עליהן בקלות בבית.
דפוס מנוקד
טבע דומם בשחור ולבן נעשה לרוב דקורטיבי. למה? כן, כי הוא נראה כל כך טוב. תמונה מציאותית, נטולת צבע, עשויה להיראות מתאימה אם היא פורטרט, איור או משהו דומה, עם פרטים רבים. טבע דומם מציאותי אינו מעניין במיוחד לשקול. לכן, אמנים רבים מעדיפים יצירות דקורטיביות. טבע דומם שחור ולבן מצויר בפשטות רבה. ראשית אתה צריך לבנות קומפוזיציה. אתה יכול לצייר מהטבע, שיהיה קל יותר, או להמציא תפאורה בדמיון שלך. במקרה שלנו, יש על השולחן קנקן וקערת תפוחים. קשת וילונות תלויים על הקיר. כאשר כל זה נמצא מקום מתאים על הגיליון, והפרטים מעובדים, ניתן להמשיך לחלוקת החפצים לחלקים. יתר על כן, זה צריך להיעשות לא בצורה כאוטי, אלא לחשוב בצורה ברורה כדי שהחלקים הלבנים יהיו צמודים לשחורים ולא אחד מהאובייקטים יאבד.
ציור קו
ניתן לצבוע טבע דומם בשחור-לבן בטכניקות שונות. אחד מהם הוא תמונה של ציור באמצעות קווים. כדי לצייר תמונה כזו, אתה צריך לקחת אובייקטים שיש להם מרקם מוגדר בבירור. אם זה לא המקרה, אז יהיה צורך להמציא את ההקלה. אתה צריך להתחיל לצייר טבע דומם שחור ולבן על ידי בניית קומפוזיציה. ראשית, אנו מתארים את כל הפריטים. במקרה שלנו מדובר בספל עם פרחים, תפוחים ושולחן עץ. לאחר שכל הפריטים תפסו את מקומם, אנו מתחילים לחשב את הצורה, ולאחר מכן את הפרטים. הפעולה הסופית היא התמונה של המרקם. הספל מקבל פסים אופקיים, פרחים ותפוחים - גבול חתוך. הקפד להציג את מרקם הטבלה. רצוי לשלב קווים אופקיים ואנכיים בטבע דומם כדי שהעצמים לא יתמזגו, אלא יבלטו זה מול זה.
ציור מתוך אותיות
תמונה זו תיראה כמו גרפיקה בשחור-לבן. טבע דומם מורכב מאותיות שהופכות בצורה חלקה למילים ואפילו למשפטים. איך לצייר קומפוזיציה דקורטיבית מקורית כזו? ראשית אתה צריך לצייר סקיצה. תאר את הכוס ואת העיתון שישכב ברקע. לאחר מכן, אתה צריך לחלק את הציור לפי גוונים. לדוגמה, קפה בספל צריך להיות הטון הרווי ביותר, המקום השני תפוס על ידי צל נופל, והשלישי הוא שלך. כך, ניתן לחלק את כל הסקיצה בקווים. לאחר מכן, אם אתה בטוח ביכולות שלך, אתה יכול לצייר מעל הציור עם עט ג'ל, ואם אתה חושש שמשהו לא יסתדר, תחילה בצע ציור תת של האותיות בעיפרון. נכון, במקרה זה, האותיות יצטרכו להיות בעיגול בדיו. עט הג'ל לא מצייר היטב בעיפרון. יש לשים את האותיות על פי צורת החפצים. והקפידו לשחק עם הגובה והרוחב. מילה אחת עשויה להיות מאוד צרה, ועוד גדולה פי שניים או שלושה. אתה יכול להצפין כמה ביטויים בתמונה כזו, או שאתה יכול לכתוב מילים שרירותיות.
עיצוב שחמט של טבע דומם. כיתת אמן עם תמונה
אלנה אלכסייבנה נאדינסקאיה, מורה לאמנויות יפות, בית הספר התיכון Arsenyevskaya, הכפר Arsenyevo, אזור טולה.תיאור: החומר יעניין מורים לאמנויות יפות, מחנכים, מורים השכלה נוספת, ילדים יצירתיים בני 10-12.
מַטָרָה: שימוש בשיעורי אמנות, העבודה יכולה לשמש כקישוט פנים, מתנה נהדרתאו פריט תערוכה.
יַעַד:ביצוע טבע דומם באמצעות חלוקה של התמונה לחלקים (תאים)
משימות:
- הכירו מגוון טכניקות תמונה דקורטיביתדוֹמֵם;
- לפתח חוש קומפוזיציה, דמיון, לפתח יכולות יצירתיות;
- לשפר את מיומנויות העבודה עם גואש; פעילות גופנית ביכולת לעבוד עם מברשת גודל שונהבהתאם למשימה,
- לחנך עניין ביסודות האוריינות החזותית.
- לטפח דיוק, אהבה לאמנות יפה.
חומרים:
- גואש שחור (אפשר להשתמש בדיו)
- מברשות מס' 2, מס' 5
-עִפָּרוֹן
-סרגל
-מַחַק
- גיליון A3
דוֹמֵם- זהו ז'אנר של אמנות יפה המוקדש לתיאור חפצי בית, פירות, ירקות, פרחים וכו'.
אֵיך ז'אנר עצמאי, טבע דומם פותח במאה ה-17. ביצירתיות אמנים הולנדים. וכיום הז'אנר נמצא בשימוש נרחב למדי אמנים עכשווייםומעצבים. ביחד עם תמונה מציאותיתלעתים קרובות מאוד אתה יכול לפגוש את המושג "טבע דומם דקורטיבי".
ל טבע דומם דקורטיביייצוג מותנה טיפוסי, מפושט של צורות, סטייליזציה.
מְאוֹד תשומת לב מרובהנָתוּן פתרון צבע, צבע - שילוב צבעיםמשמש בהרכב. השימוש תדיר צבעים מנוגדים. השילוב המנוגד ביותר ההרמוני הוא היחס בין שחור ולבן. שילוב זה משמש באופן פעיל בגרפיקה, בגדים, פנים וכו '.
ננסה לבצע את קומפוזיציית טבע הדומם שלנו כיום בשילוב של שחור ולבן, אך לצבע נוסיף גם את הרעיון של חלוקת המטוס לחלקים – תאים. נזכיר את הסידור של תאי צבע-שדות על לוח שחמט, שימו לב שהשדות באותו צבע לעולם לא מתאחדים על ידי צד משותף, הם נוגעים זה בזה רק בנקודה אחת. ננסה להשתמש בתכונה זו בעבודה על הרכב טבע דומם.
התקדמות
1. לאחר שחשבנו על ההרכב, אנו בוחרים את מיקום הסדין. אנו מתכננים את מיקום החפצים. אם אתה עובד בטכניקה זו בפעם הראשונה, נסה לא לסבך את הקומפוזיציה על ידי הנחת צורה של אובייקט אחד על אחר.
2. אנו מתווים את העיצוב של חפצים קווים שבורים. מכיוון שהטבע הדומם יהיה דקורטיבי, אין צורך להתאמץ לשדר נפח, בנייה מישורית תספיק.
3. אנו מחדד את קווי המתאר של צורת חפצים. יותר קווים חלקיםאנחנו מקיפים את קווי המתאר של האגרטל, הספל, מציירים את גבעולים של פרחים, פירות. מחק קווי בנייה.
4. אנו מתווים את הצללים הנופלים. אנו מחלקים את מישור הגיליון לתאים באותו גודל באמצעות סרגל. גודל התא האופטימלי עבור גיליון נוף(A4) - 3 ס"מ אם הגיליון מידה גדולה יותר(A3), אז אתה יכול להגדיל את אורך דופן התא עד 5 ס"מ. אם אין ניסיון בתמונת טבע דומם שכזה, נסו לא לסבך את המשימה על ידי הקטנת גודל התאים.
5. אנחנו מתחילים לצבוע את התאים בגואש שחור. אנו מנסים לקחת צבע עבה כך ששכבת הצבע תהיה צפופה ואחידה מספיק. אם הצורה של חפצים נופלת בתוך הכלוב, אז אנחנו משאירים אותו לא צבוע. עדיף להתחיל לעבוד מהתאים הקיצוניים, לנוע בהדרגה לאמצע הקומפוזיציה.
6. נעבור לצביעת התאים באמצע הקומפוזיציה, מבלי לחרוג מקווי המתאר של האובייקטים.
7. לאחר השלמת צביעת הרקע, מתחילים לחשב את צבעם של חלקי החפצים שנפלו על התאים הלבנים.
8. ממשיכים לעבוד על הצביעה אלמנטים בודדיםאנחנו לקראת סיום. אנו מחדדים את קווי הצורה של חפצים, מתקנים אי דיוקים וקווי מתאר מרושלים של תאים.
העבודה מוכנה.
תודה לך על תשומת הלב! אני מאחל לכולכם הצלחה יצירתית!
המילה "טבע דומם" מגיעה מהביטוי הצרפתי "nature morte" ומשמעותה טבע מושחת או מת. אבל נראה לי שהמהות של סוג זה של אמנות מעבירה טוב יותר ביטוי באנגלית"טבע דומם" - "טבע דומם, קפוא". ואכן, בבסיסו, טבע דומם הוא לא יותר מחתיכת חיים שנלכדה.
באיסוף חומר למאמר זה, נתקלתי בקשיים מסוימים. במבט ראשון, קל לצלם טבע דומם. הניחו כוס על השולחן, הוסיפו לו כמה פרטים, כוונו את האור והקישו בעצמכם על התריס. דגמי תמונות תמיד בהישג יד, זמן בלתי מוגבל לצילום. עלות נוחה ומזערית. זו הסיבה שצלמים מתחילים כל כך אוהבים את הז'אנר הזה. וחלקם משיגים תוצאות מעניינות מאוד. כנסו לכל אתר צילום, בחרו את המדור המתאים והתפעלו מתמונות שיקיות באמת. אבל הזמן עובר, ושאלות רבות עולות: "למה לצלם את זה? מי צריך את זה? מה אני אקבל מזה?" לא מצליחים למצוא תשובות לשאלות הללו, רבים עוברים לצילומי חתונה, תינוקות או בעלי חיים, שמספקים הכנסה מסוימת. טבע דומם אינו נהנה מכבוד מיוחד בקרב מאמני הצילום. זה לא עסק רווחי. אם משהו יכול להביא, זה רק סיפוק אסתטי. והם מצלמים טבע דומם מדי פעם, כביכול, כדי לחדד את כישוריהם.
אבל יש כמה שרואים בטבע דומם, משהו יותר מסתם תמונה יפה. לאומני טבע דומם אלה אני מקדיש את המאמר שלי.
אני מודה, בהתחלה רציתי לעשות מבחר יצירות של צלמים שאני אוהב ושתופסים בצדק את המקומות הראשונים בדירוגים באתרי צילום שונים. ואז עלתה השאלה: "למה?" כולם יודעים איך להשתמש באינטרנט, רובם למדו אתרי צילום יותר מפעם אחת, עם העבודות הטובות ביותרמוכרים, ותמיד ניתן למצוא מידע על הצלם בו הם מתעניינים באמצעות מנוע חיפוש. החלטתי לספר לכם על ספיישל צלמים - אלה שעבודתם הופכת את הקנונים המוכרים על פיה, שבאמת הביאו משהו חדש לצילום טבע דומם, שהצליחו לראות משהו יוצא דופן בדברים רגילים. אתה יכול להתייחס לעבודה שלהם בדרכים שונות: להעריץ או, להיפך, לא לקבל. אבל, בהחלט, העבודה שלהם לא יכולה להשאיר אף אחד אדיש.
1. קארה ברר
קארה ברר (1956), צלמת מארה"ב, בחרה נושא אחד לצילום - ספר. כשהיא הופכת אותו, היא יוצרת פסלי ספרים מדהימים, אותם היא מצלמת. אתה יכול להסתכל בתמונות שלה בלי סוף. אחרי הכל, כל פסל ספר כזה נושא משמעות מסוימת, ומעורפל.
2. גוידו מוקאפיקו
הצלם השוויצרי Guido Mocafico (1962) אינו מוגבל לנושא אחד ביצירתו. הוא מתעניין בדברים שונים.
אבל אפילו לוקח פריט בודד, הוא מקבל עבודה מדהימה. מפורסם בזכות הסדרה שלו "תנועה" ("תנועה"). נראה שמנגנוני השעון פשוט נלקחים, אבל לכל אחד, אם מסתכלים היטב, יש אופי משלו.
בטבע דומם, כידוע, הוסרו" טבע דומם". בסדרת "הנחשים" שלו, גידו מוקאפיקו שבר את הכלל הזה ולקח יצור חי כמושא של טבע דומם. נחשים מכורבלים יוצרים תמונה מדהימה, בהירה וייחודית.
אבל הצלם יוצר גם טבע דומם מסורתי, מצלם אותם בסגנון הולנדי, ומשתמש באמת ב"חפצים דוממים" כאביזרים.
3. קרל קליינר
הצלם השבדי Karl Kleiner (1983) משתמש באובייקטים הרגילים ביותר עבור טבע דומם שלו, ומרכיב אותם לתמונות מוזרות. התמונות של קארל קליינר הן צבעוניות, גרפיות וניסיוניות. הדמיון שלו חסר גבולות, הוא משתמש לחלוטין חומרים שונים, מנייר ועד ביצים. הכל, כמו שאומרים, הולך לעבודה.
4. צ'ארלס גרוג
טבע דומם מאת צ'ארלס גרוג האמריקאי עשויים בשחור ולבן. הצלם משתמש גם ברגיל כלי ביתזמין בכל בית. אבל בהתנסות בסידור שלהם ובשילובם בשילובים יוצאי דופן, הצלם יוצר תמונות פנטסטיות באמת.
5. כימה מדוז
אני בטוח שיצירתו של Chem Madoz (1958), צלם מספרד, מוכרת לרבים. שֶׁלוֹ טבע דומם שחור ולבן, עשוי בסגנון סוריאליסטי, לא משאירים אף אחד אדיש. המבט הייחודי של הצלם על דברים רגילים מעורר הערצה. יצירותיו של מדוזה מלאות לא רק בהומור, אלא גם במשמעות פילוסופית עמוקה.
הצלם עצמו אומר שצילומיו נעשים ללא כל עיבוד דיגיטלי.
6. מרטין קלימאס
בעבודותיו של מרטין קלימאס (1971), צלם מגרמניה, גם אין פוטושופ. רק מהירות תריס קצרה, או ליתר דיוק, סופר קצרה. הטכניקה שפותחה במיוחד שלו מאפשרת לך ללכוד רגע ייחודי שהעין האנושית אפילו לא יכולה לראות. מרטין קלימאס יורה את טבעות הדומם שלו פנימה חושך מוחלט. בעזרת מכשיר מיוחד, ברגע של שבירת חפץ מופעל מבזק לשבריר שנייה. והמצלמה מצלמת את הנס. הנה לך רק אגרטל עם פרחים!
7. ג'ון צ'רווינסקי
ג'ון צ'רווינסקי האמריקאי (1961) - מדען העוסק בתחום הפיזיקה השימושית. והטבע הדומם שלו הם תערובת של מדע ואמנות. כאן לא תבינו: או טבע דומם, או הדרכהבפיזיקה. כאשר יוצר את טבע הדומם שלו, ג'ון צ'רווינסקי משתמש בחוקי הפיזיקה, ומקבל תוצאה מעניינת להפליא.
8. דניאל גורדון
דניאל גורדון (1980), צלם אמריקאי, בעיות מדעיותלא מודאג. כשצילם טבע דומם, הוא בחר בדרך אחרת. הוא מדפיס במדפסת תמונות צבע שהורדו מהאינטרנט, מקמט את פיסות הנייר הללו ואז עוטף בהן חפצים שונים. מסתבר שמשהו כמו פסלי נייר. בהיר, יפה, מקורי.
9. אנדרו ב' מאיירס
טבע דומם מאת אנדרו מאיירס (1987), צלם מקנדה, אי אפשר לבלבל עם אחרים - תמיד ניתן לזהות אותם. רקע פשוט עדין, רגוע, הרבה חלל ריק, שיוצר תחושת מלאות של התמונה עם אור ואוויר. לרוב, כדי ליצור טבע דומם, הוא משתמש בחפצים משנות ה-70 וה-80. עבודותיו גרפיות, מסוגננות ומעוררות נוסטלגיה מסוימת.
10. רג'ינה דלואיז רג'ינה דלואיז
רג'ינה דלואיז (1959), צלמת מארה"ב, אינה משתמשת ב-SLR כדי ליצור את עבודתה. היא בחרה בדרך אחרת - היא מדפיסה נגטיבים מסרט על נייר סמרטוטי מיוחד. שֶׁלָה דימויים פיוטייםמכיל מגוון גדול של גוונים ומרקמים רבים. טבע דומם הם מאוד עדינים ופואטיים. משחק מדהים של אור וצללים.
11. בוהצ'אנג קו
Bohchang Koo (1953), צלם מ דרום קוריאה, מעדיף צבע לבן. טבע דומם שיצר - לבן על לבן - פשוט מדהימים. הם לא רק יפים, אלא גם נושאים משמעות מסוימת - שימור העתיק תרבות קוריאנית. אחרי הכל, הצלם מטייל במיוחד בעולם, מחפש חפצים במוזיאונים מורשת תרבותיתשל המדינה שלהם.
12. צ'ן ווי
צ'ן ווי (1980), צלמת סינית, לעומת זאת, מוצאת השראה לעבודותיה קרוב לבית. הוא כולל חללים מוזרים, סצנות וחפצים, הוא משתמש באביזרים שנזרקו למזבלות על ידי אחרים.
13. אלחנדרה לביאדה
אלחנדרה לביאדה, צלמת ממקסיקו, משתמשת במבנים הרוסים ונטושים לצילומיה, ויוצרת טבע דומם מחפצים שנמצאו שם. טבע דומם שלה מספר סיפורים אמיתיים על האנשים שחיו בבניינים האלה והשתמשו בדברים שנותרו כמיותרים.
טוען...
