Sa ei ole ori!
Suletud õppekursus eliidi lastele: "Maailma tõeline korraldus".
http://noslave.org

Vikipeediast, vabast entsüklopeediast

Splint (luboki pilt, lubokileht, lõbus leht, prostovik) - graafika tüüp, pealkirjaga pilt, mida iseloomustab piltide lihtsus ja juurdepääsetavus. Algne vaade rahvakunst. See viidi läbi puugravüüride, vasegravüüride, litograafiate tehnikas ning seda täiendas vabakäeline värvimine.

Lubokit iseloomustab tehnika lihtsus, lakoonilisus visuaalsed vahendid(kare löök, ere värvimine). Lubok sisaldab sageli üksikasjalikku narratiivi koos selgitavate pealdistega ja täiendavate (selgitavate, täiendavate) piltidega peamisele.

Lugu

Hiinas on teada kõige iidsemad lubokid. Kuni 8. sajandini joonistati neid käsitsi. Alates 8. sajandist on teada esimesed populaarsed puulõigetes tehtud trükised. Lubok ilmus Euroopas 15. sajandil. Euroopa varajase luboki tunnuseks on ksülograafia tehnika. Hiljem lisanduvad vasegravüür ja litograafia.

Tänu selle arusaadavusele ja keskendumisele " rohujuuretasandil«Lubokit kasutati agitatsioonivahendina (näiteks «lendavad linad» talurahvasõja ja reformatsiooni ajal Saksamaal, populaarsed Suure Prantsuse revolutsiooni trükised).

Saksamaal asusid pilditehased Kölnis, Münchenis, Neuruppinis; Prantsusmaal - Troyesi linnas. Euroopas on laialt levinud nilbe sisuga raamatud ja pildid, näiteks "Tableau de l'amur conjual" (Pilt abieluarmastusest). “Võrgutavad ja ebamoraalsed pildid” toodi Venemaale Prantsusmaalt ja Hollandist.

18. sajandi vene lubok on tähelepanuväärne oma püsiva koostise poolest.

Venemaal

Lugu

AT Venemaa XVI sajand - 17. sajandi algus müüdi trükiseid, mida nimetati "fryazh-lehtedeks" või "saksa keeleks". naljakad lehed» . Venemaal trükiti joonised spetsiaalselt saetud tahvlitele. Laudasid kutsuti lubiks (kust tekil). Kirjutati jooniseid, jooniseid, plaane karja peal alates 15. sajandist. 17. sajandil maalitud kastid. Hiljem hakati paberpilte kutsuma lubok, lubok pilt.

17. sajandi lõpul paigaldati Ülem (kohtu) trükikotta Fryazhski veski Fryazh lehtede trükkimiseks. 1680. aastal lõikas käsitööline Afanasy Zverev tsaari jaoks vaskplaatidele "igasuguseid frjaži lõikeid".

Saksa lõbusaid linasid müüdi Köögiviljareas ja hiljem Spasski sillal.

Tsensuur ja keelud

Süžeed ja joonised laenati välismaistest almanahhidest ja kalendritest. AT XIX algus sajandite jooksul on süžeed laenatud Johann Wolfgang von Goethe, Anna Radcliffe'i, Sophie Cotteni, Francois Rene de Chateaubriandi ja teiste kirjanike romaanidest ja novellidest.

19. sajandi lõpus domineerisid pühakirjateemalised pildid, keisripere portreed, siis olid žanripildid, enamasti moraalse ja õpetliku iseloomuga (ränni, joobe, ahnuse hukatuslikest tagajärgedest), ees. Jeruslan Lazarevitši ja teiste muinasjuttude väljaanded, pildid isikutes rahvalaulud(“Bojaarid ratsutasid Nova-Gorodist”, “Abikaasa peksis”), absurdsete pealdistega naisepead, linnapildid ( Jeruusalemm - maa naba).

Luboki tüübid

  • Vaimne ja religioosne - Bütsantsi stiilis. Ikooni tüüpi pildid. Pühakute elud, tähendamissõnad, moraal, laulud jne.
  • Filosoofiline.
  • Juriidiline – pildid hagidest ja kohtuasjadest. Sageli olid süžeed: "Šemjakini kohus" ja " Ersh Ershovitši lugu".
  • Ajalooline - "Puutavad lood" annaalidest. Pilt ajaloolistest sündmustest, lahingutest, linnadest. Topograafilised kaardid.
  • Muinasjutud - muinasjutud, kangelaslikud jutud, "Julgsete inimeste lood", igapäevajutud.
  • Pühad - pühakute pildid.
  • Ratsavägi – ratturid kujutav Luboks.
  • Balagurnik - naljakad populaarsed prindid, satiirid, karikatuurid, muinasjutud.

Luboki tootmine

Üks esimesi Venemaa figuurivabrikuid tekkis Moskvasse 18. sajandi keskel. Tehas kuulus kaupmeestele Akhmetjevsile. Tehases oli 20 masinat.

19. sajand

AT üheksateistkümnenda keskpaik Moskvas on sajandeid tegutsenud suured figuurtrükikojad: Ahmetjev, Loginov, Štšurova, Tšižov, Kudrjakov, Rudneva, Florova, tüdrukud Lavrentjev, Šarapova, Kirilov, Morozov, Streltsov, Jakovlev.

19. sajandi teisel poolel oli üks suurimaid trükitud populaarsete trükiste tootjaid ja levitajaid I. D. Sytin. 1882. aastal toimus Moskvas ülevenemaaline kunsti- ja tööstusnäitus, kus Sytini tooteid autasustati hõbemedaliga.

ID Sytin kogus umbes 20 aastat tahvleid, millelt trükiti populaarseid väljatrükke. Mitukümmend tuhat rubla väärt kollektsioon hävis 1905. aasta revolutsiooni ajal Sytini trükikoja tulekahjus.

19. sajandi lõpus tootis Sytin aastas umbes 2 miljonit eksemplari kalendreid, umbes 1,5 miljonit piibliteemalist pilti ja 900 tuhat ilmaliku sisuga pilti, Morozov kuni 1,4 miljonit pilti aastas, Golõševi litograafia - umbes 300 tuhat. Prostovikov st kõige odavamaid pilte, mis maksid 1/2 senti tükk, trükiti ja värviti Moskva rajoonis umbes 4 miljoni eest aastas. Tipphind populaarsed trükised olid 25 kopikat.

Lubok vene keeles V.M. Svešnikovi mängukaardid

Vene luboki areng

    Lubok Vagade ja õelate eine.png

    Neljaleheline lahas "Vagade ja õelate eine"(XVIII sajand)

    Lubok Kuidas hiired kassi matsid.png

    "Kuidas hiired kassi matsid"(XVIII sajand)

    Luboki karu koos kitsega on chilling.jpg

    Karu ja kits jahutavad end(XVIII sajand)

    Mees koob jalanõusid(XVIII sajand)

    Lubok vapper rüütel Franz Venetian.png

    Vapper rüütel Franz Veneetsia(XIX sajand)

    Lubok Väikeses külas elas Vanka.png

    Väikeses külas elas Vanka ...(XIX sajand)

Vaata ka

Kirjutage ülevaade artiklist "Lubok"

Märkmed

Kirjandus

  • // Yurkov S. E. Groteski märgi all: antikäitumine vene kultuuris (XI-XX sajandi algus). SPb., 2003, lk. 177-187.
  • XVII-XIX sajandi rahvapilt, laup. st., toim. Dmitri Bulanin, 1996.
  • Mihhail Nikitin. Vene populaarse trükise uurimise ajaloost / / Nõukogude kunstiajalugu. 1986. 20. number. lk.399-419.
  • Anatoli Rogov"Rõõmu sahver", Moskva, toim. Valgustus, 1982.
  • Lubok, M., 1968.
  • Ivanov E. P. Vene keel populaarne populaarne trükis. 90 ühevärvilise ja 13 värvilise reproduktsiooniga. M.: IZOGIZ, - 1937.
  • Luboki pildid // Brockhausi ja Efroni entsüklopeediline sõnaraamat: 86 köites (82 köidet ja 4 lisa). - Peterburi. , 1890-1907.
  • Rovinsky D. A., Vene rahvapildid, Peterburi, 1881. a.
  • Ivan Snegirev Luboki pildid vene rahvast Moskva maailmas. Moskva. Ülikooli tüübis., 1861. a.
  • Splint- artikkel Suurest Nõukogude Entsüklopeediast.

Lingid

  • Riigi Ajaloomuuseumi kogust

Lua viga Module:External_links real 245: katse indekseerida välja "wikibase" (nullväärtus).

Lubokit iseloomustav katkend

- Mida sa siis otsustasid, madonna?
Võtsin kogu julguse kokku, et mitte näidata, kuidas mu hääl värises, ja ütlesin üsna rahulikult:
"Ma olen sellele küsimusele teile juba nii palju kordi vastanud, Pühadus! Mis oleks võinud nii lühikese ajaga muutuda?
Tekkis minestamise tunne, kuid Anna uhkusest säravatesse silmadesse vaadates kadusid kõik halvad asjad äkki kuskile ... Kui särav ja ilus mu tütar tol kohutaval hetkel oli! ..
"Sa oled endast väljas, madonna!" Kas tõesti saate oma tütre lihtsalt keldrisse saata? .. Teate väga hästi, mis teda seal ees ootab! Tule mõistusele, Isidora!
Äkitselt lähenes Anna Caraffe'ile ja ütles selge ja selge häälega:
– Sa ei ole kohtunik ega jumal!.. Sa oled lihtsalt patune! Sellepärast põletab Patuste sõrmus teie määrdunud sõrmi!.. Ma arvan, et te ei kanna seda juhuslikult... Sest teie olete neist kõige kurjem! Sa ei hirmuta mind, Caraffa. Ja mu ema ei kuuletu sulle kunagi!
Anna ajas end sirgu ja... sülitas papale näkku. Caraffa muutus surmkahvatuks. Ma pole kunagi näinud kedagi nii kiiresti kahvatuks muutumas! Tema nägu muutus sõna otseses mõttes sekundi murdosaga tuhkahalliks ... ja surm välgatas tema põlevates tumedates silmades. Anna ootamatust käitumisest endiselt "teetanuses" seistes sain järsku kõigest aru - ta provotseeris Karaffat meelega, et mitte tõmmata! .. Et midagi võimalikult kiiresti lahendada ja mitte piinata. Ise surra minna... Mu hing oli valust väänatud - Anna meenutas mulle tüdrukut Damianat... Ta otsustas oma saatuse... ja ma ei saanud aidata. Ei saanud sekkuda.
– Noh, Isidora, ma arvan, et sa kahetsed seda väga. Sa oled halb ema. Ja naiste osas oli mul õigus – nad on kõik kuradi looming! Kaasa arvatud mu vaene ema.
– Vabandage, Teie Pühadus, aga kui teie ema on kuradi järglane, siis kes te siis olete?.. Te olete ju liha tema lihast? – küsisin siiralt üllatunud tema pettekujutlustest.
- Oh, Isidora, ma olen selle endas juba ammu hävitanud! .. Ja alles siis, kui sind nägin, ärkas minus taas tunne naise vastu. Aga nüüd ma näen, et eksisin! Sa oled täpselt nagu kõik teised! Sa oled kohutav! .. ma vihkan sind ja sinusuguseid!
Caraffa nägi hull välja... Kartsin, et see võib meie jaoks lõppeda millegi palju hullemaga, kui alguses plaaniti. Järsku, hüpates järsult minu juurde, karjus papa sõna otseses mõttes: - "Jah" või - "ei"?! .. ma palun teid sisse viimane kord, Isidora!
Mida ma saaksin sellele hullule inimesele vastata? .. Kõik on juba öeldud ja ma sain vaid vaikida, ignoreerides tema küsimust.
"Ma annan sulle ühe nädala, madonna. Loodan, et tulete ikka mõistusele ja tunnete Annast kaasa. Ja mina ... - ja haarates mu tütre käest, hüppas Karaffa toast välja.
Mulle meenus just nüüd, et mul on vaja hingata... Isa ajas mind oma käitumisega nii tummaks, et ma ei tulnud mõistusele ja ootasin, millal uks uuesti avaneb. Anna solvas teda surmavalt ja ma olin kindel, et vihahoost eemaldudes mäletab ta seda kindlasti. Mu vaene tüdruk! .. Tema habras, puhas elu riputatud niidi külge, mille võib Caraffa kapriissel tahtel kergesti ära lõigata ...
Mõnda aega üritasin mitte millelegi mõelda, andes oma põletikulisele ajule vähemalt hingetõmbeaega. Tundus, et mitte ainult Caraffa, vaid koos temaga oli hulluks läinud kogu maailm, mida ma teadsin... sealhulgas mu vapper tütar. Noh, meie eluiga pikendati veel nädala võrra... Kas oleks saanud midagi muuta? Igatahes hetkel ei olnud mu väsinud tühjas peas ainsatki enam-vähem normaalset mõtet. Ma ei tundnud midagi, lakkasin isegi kartmast. Ma arvan, et nii tundsid end surnud inimesed...
Kas ma oleksin saanud midagi muuta vaid seitsme lühikese päevaga, kui ma poleks nelja pika aasta jooksul suutnud Caraffa “võtit” leida? .. Minu perekonnas ei uskunud keegi kunagi juhusesse... Seetõttu lootes, et midagi ootamatult tuua pääste - see oleks lapse soov. Teadsin, et abi ei saa. Ilmselgelt ei saanud isa aidata, kui pakkus Annale essentsi võtta, ebaõnnestumise korral... Ka Meteora keeldus... Olime temaga kahekesi ja ainult meie pidime ennast aitama. Seetõttu pidin mõtlema, püüdes viimseni mitte kaotada lootust, et selles olukorras käis see peaaegu üle jõu ...
Õhk hakkas toas paksenema – ilmus põhja. Ma lihtsalt naeratasin talle, tundmata ei elevust ega rõõmu, sest teadsin, et ta ei tulnud appi.
- Tere, Sever! Mis sind tagasi toob...?” küsisin rahulikult.
Ta vaatas mulle üllatunult otsa, nagu ei mõistaks mu rahulikkust. Ta ilmselt ei teadnud, et piir on olemas inimlikud kannatused, milleni on väga raske jõuda ... Kuid jõudes isegi kõige hullemini, muutub see ükskõikseks, sest isegi hirm ei jää tugevaks ...
„Mul on kahju, et ma ei saa sind aidata, Isidora. Kas ma saan midagi teie heaks teha?
Ei, Sever. Ei saa. Aga mul on hea meel, kui jääte minu kõrvale... Mul on hea meel teid näha," vastasin kurvalt ja lisasin pärast pausi: "Meil on nädal aega... Siis Caraffa tõenäoliselt teeb seda võta meie lühike eluiga. Ütle mulle, kas need on tõesti nii vähe väärt?.. Kas me lahkume sama kergelt nagu Magdaleena lahkus? Kas tõesti pole kedagi, kes puhastaks meie maailma, põhjaosa sellest mitteinimlikust? ..
– Ma ei tulnud sinu juurde vanadele küsimustele vastama, mu sõber... Aga pean tunnistama, et sa panid mind palju ümber mõtlema, Isidora... Panid mind taas nägema seda, mida ma aastaid püüdsin unustada. Ja ma olen sinuga nõus – me eksime... Meie tõde on liiga "kitsas" ja ebainimlik. See lämmatab meie südamed... Ja me muutume liiga külmaks, et toimuvat õigesti hinnata. Magdalenal oli õigus, kui ta ütles, et meie usk on surnud... Nii nagu sul on õigus, Isidora.
Ma seisin jahmunult teda silmitsedes, suutmata uskuda, mida ma kuulen!.. Kas see oli seesama, uhke ja alati õige põhjaosa, mis ei lubanud vähimatki kriitikat tema suurte Õpetajate ja armastatud Meteora suhtes? !!
Ma ei võtnud temalt silmi, püüdes tungida läbi tema puhta, kuid kõigi eest tihedalt suletud hinge ... Mis muutis tema aastasadu väljakujunenud arvamust?! Mis ajendas teid maailma inimlikumalt vaatama? ..
"Ma tean, et üllatasin sind," naeratas Sever kurvalt. "Kuid isegi see, et ma ennast teile avaldasin, ei muuda toimuvat. Ma ei tea, kuidas Caraffat hävitada. Kuid meie Valge Maag teab seda. Kas sa tahad uuesti tema juurde minna, Isidora?
„Kas tohin küsida, mis sind muutis, Sever? küsisin ettevaatlikult, ignoreerides tema viimast küsimust.
Ta mõtles hetke, justkui püüdes vastata võimalikult tõepäraselt...
– See juhtus kaua aega tagasi... Alates sellest päevast, mil Magdaleena suri. Ma ei ole endale ega meile kõigile tema surma andestanud. Kuid meie seadused elasid meis ilmselt liiga sügavalt ja ma ei leidnud endas jõudu seda tunnistada. Tulles tuletasid sa mulle eredalt meelde kõike, mis toona juhtus... Sa oled täpselt nii tugev ja just niisama endast andev neile, kes sind vajavad. Sa äratasid minus mälestuse, mida olen püüdnud sajandeid tappa... Sa taaselustasid minus Kuldse Maarja... Aitäh selle eest, Isidora.
Peidus end väga sügavale, karjus valu Severi silmis. Seda oli nii palju, et see ujutas mind üle pea! .. Ja ma lihtsalt ei suutnud uskuda, et olin lõpuks avanud tema sooja, puhta hinge. Et ta oli lõpuks jälle elus!
Sever, mida ma peaksin tegema? Kas te ei karda, et maailma valitsevad sellised mitteinimesed nagu Karaffa? ..
– Ma tegin sulle juba ettepaneku, Isidora, lähme uuesti Meteorasse Vladykot vaatama... Ainult tema saab sind aidata. Kahjuks ma ei saa...
Esimest korda tundsin tema pettumust nii elavalt... Pettumus tema abituses... Pettumus oma eluviisis... Pettumus tema iganenud TÕES...
Ilmselt ei suuda inimsüda alati võidelda sellega, millega ta on harjunud, mida ta on kogu oma teadliku elu jooksul uskunud... Nii ka põhjaga - ta ei saanud nii lihtsalt ja täielikult muutuda, isegi mõistes, et eksis. Ta elas sajandeid, uskudes, et ta aitab inimesi... uskudes, et teeb täpselt seda, mida ühel päeval meie ebatäiusliku Maa päästmiseks peab aitama, et ta lõpuks sündiks... Ta uskus headusesse ja tulevik, hoolimata kaotusest ja valust, mida oleksin saanud vältida, kui oleksin oma südame varem avanud...
Kuid me kõik oleme ilmselt ebatäiuslikud – isegi põhjamaa. Ja ükskõik kui valus pettumus ka poleks, tuleb sellega elada, parandades mõned vanad vead ja tehes uusi, ilma milleta meie maise elu oleks ebareaalne...
– Kas sul on minu jaoks veidi aega, Sever? Tahaksin teada, mida te ei jõudnud mulle meie saates rääkida viimane kohtumine. Kas ma olen teid oma küsimustega tüdinud? Kui jah, siis öelge mulle ja ma püüan teid mitte häirida. Aga kui oled nõus minuga rääkima, siis teed mulle imelise kingituse, sest keegi ei ütle mulle, mida sa tead, kui ma veel siin Maal olen...
– Aga kuidas on Annaga? .. Kas sa ei eelista temaga aega veeta?
- Ma helistasin talle... Aga mu tüdruk ilmselt magab, sest ta ei vasta... Ta on väsinud, ma arvan. Ma ei taha tema rahu häirida. Seepärast räägi minuga, Sever.
Ta vaatas mulle kurva mõistmisega silma ja küsis vaikselt:
Mida sa teada tahad, mu sõber? Küsi – ma püüan sulle vastata kõigele, mis sulle muret teeb.
- Svetodar, Sever... Mis temaga juhtus? Kuidas elas Radomiri ja Magdaleena poeg oma elu Maal?
Põhja arvas... Lõpuks, hingates sügavalt sisse, justkui heites seljast mineviku kinnisidee, alustas ta oma järgmist põnevat lugu...
- Pärast Radomiri ristilöömist ja surma viisid templirüütlid Svetodari Hispaaniasse, et päästa ta "püha" kiriku veriste käppade käest, mis hoolimata sellest, mis see maksis, püüdis teda leida ja hävitada, kuna poiss oli kõige ohtlikum elav tunnistaja ja ka Radomiri elupuu otsene järglane, mis pidi kunagi meie maailma muutma.
Svetodar elas ja õppis oma ümbrust tundma Hispaania aadliku perekonnas, kes oli ustav Radomiri ja Magdaleena õpetuste järgija. Nende lapsi neil suureks kurvastuseks ei olnud, nii et " uus perekond” võttis poisi väga südamlikult vastu, püüdes luua talle kõige mugavama ja soojema kodukeskkonna. Nad kutsusid teda seal Amoryks (mis tähendas kallist, armastatut), kuna oli ohtlik kutsuda Svjatodarit tema pärisnimega. See kõlas kellegi teise kuulmise jaoks liiga ebaharilikult ja seetõttu Svetodari eluga riskimine oli enam kui ebamõistlik. Nii sai Svetodarist kõigi teiste jaoks Amory poiss ning ainult tema sõbrad ja pere kutsusid teda õige nimega. Ja siis, alles siis, kui läheduses polnud võõraid ...
Mälestades väga hästi oma armastatud isa surma ja kannatades endiselt rängalt, tõotas Svetodar oma lapselikus südames selle julma ja tänamatu maailma "uuesti teha". tõotas oma pühendada tulevane elu teistele, et näidata, kui kirglikult ja ennastsalgavalt ta Elu armastas ning kui raevukalt võitles Hea ja Valguse ning oma surnud isa eest ...
Koos Svetodariga jäi Hispaaniasse tema enda onu Radan, kes ei jätnud poissi maha ei ööd ega päevad ning tundis lõputult muret tema hapra, veel vormimata elu pärast.
Radan armastas oma imelist vennapoega! Ja ta kartis lõputult, et ühel päeval saab keegi neile kindlasti jälile ja lõikab ära väikese Svetodari väärtusliku elu, kellele juba siis, oma esimestest eksistentsiaastatest peale oli karm saatus määratud Valguse tõrvikut kandma. ja teadmised meie halastamatule, kuid nii kallile ja tuttavale maisele maailmale.
Kaheksa pingelist aastat on möödas. Svetodarist sai suurepärane noormees, kes sarnanes nüüd palju rohkem oma julge isa - Jeesus-Radomiriga. Ta küpses ja sai tugevamaks ning tema selgetes sinistes silmades hakkas üha sagedamini paistma tuttav terasetoon, mis kunagi isa silmis nii eredalt vilksatas.
Svetodar elas ja õppis väga usinalt, lootes kogu südamest saada kunagi Radomiri sarnaseks. Tarkust ja teadmisi õpetas talle sinna tulnud maag Easten. Jah, jah, Isidora! – mu üllatust märgates naeratas Seever. - seesama Easten, keda kohtasite Meteoras. Istan üritas koos Radaniga igal võimalikul viisil arendada Svetodari elavat mõtlemist, püüdes talle võimalikult laialt avaneda. salapärane maailm Teadmised, et poiss (häda korral) abituks ei jääks ja teaks, kuidas enda eest seista, kohtudes näost näkku vaenlase või kaotustega.
Olles mõni aeg tagasi oma imelise õe ja Magdalenaga hüvasti jätnud, ei näinud Svetodar neid enam elusalt... Ja kuigi peaaegu iga kuu tõi keegi talle neilt värskeid uudiseid, siis ta üksik süda ta igatses sügavalt oma ema ja õe järele, oma ainsa tõelise perekonna järele, peale onu Radani. Kuid vaatamata sellele varajane iga, Svetodar õppis juba siis oma tundeid mitte välja näitama, mida ta pidas tõelise mehe andestamatuks nõrkuseks. Ta püüdis kasvada üles sõdalasena nagu tema isa ega tahtnud oma haavatavust teistele näidata. Nii õpetas teda onu Radan... ja nii küsis tema ema oma sõnumites... kauge ja armastatud Kuldne Maarja.
Pärast mõttetu ja kohutav surm Magdaleena, kõik sisemaailm Svetodar muutus pidevaks valuks... Tema haavatud hing ei tahtnud leppida sellise ebaõiglase kaotusega. Ja kuigi onu Radan oli teda selliseks võimaluseks juba pikka aega ette valmistanud - saabunud ebaõnn langes noormehele väljakannatamatute piinade orkaanina, millest polnud pääsu... Tema hing kannatas impotentsuses vingerdades. viha, sest midagi ei saanud muuta... midagi ei saanud tagasi. Tema imeline, hell ema on läinud kaugesse ja võõrasse maailma, võttes kaasa väikese armsa õe...


ubok - rahvapilt, graafika tüüp, pealkirjaga pilt, mida iseloomustab piltide lihtsus ja juurdepääsetavus. Algselt omamoodi rahvakunst. See viidi läbi puugravüüride, vasegravüüride, litograafiate tehnikas ning seda täiendas vabakäeline värvimine.


Farnos - punane nina. 17. sajandil

Alates 17. sajandi keskpaigast ilmusid Venemaal esmakordselt trükitud pildid nimega "Fryazhsky" (välismaa). Siis hakati neid pilte nimetama "lõbusateks lehtedeks", 19. sajandi teisel poolel hakati neid kutsuma populaarseteks trükisteks. Tootmismeetod leiutati Hiinas 8. sajandil. Joonistus tehti paberile, seejärel kanti see siledale tahvlile ja spetsiaalsete lõikuritega süvendati kohti, mis peaksid valgeks jääma. Kogu pilt koosnes seintest. Töö oli raske, üks väike viga – ja tuli otsast alustada. Seejärel klammerdati plaat sarnaselt pressiga trükipressis, seintele kanti spetsiaalse rulliga must värv. Pane ettevaatlikult peale paberileht ja vajuta sellele. Trükk oli valmis. Jääb üle kuivada ja värvida. Luboksid tehti erinevad suurused. Hiinast viidi luboki tehnoloogia üle Lääne-Euroopa 15. sajandil. Ja XVII sajandi keskel Venemaale. Välismaalased tõid kinkimiseks lubokke. Ja üks välismaalastest tegi saate jaoks masina. Luboksid on Venemaal väga kiindunud. Esiteks jutustasid nad ümber ajalugu, geograafiat, trükkisid kirjandusteosed, ABC, aritmeetika õpikud, püha pühakiri. Ja seda kõike tehti piltidega. Mõnikord oli palju pilte paigutatud tasanditesse. Mõnikord oli populaarsetel trükistel tekste. Teiseks olid kaunistuseks lubokid. Vene käsitöölised andsid lubokile rõõmsa iseloomu.


"Hiired matavad kassi", 1760

XVII-XVIII sajandil. - see on Peeter I reformide ajastu, mis kõigile ei meeldinud. Ilmalik lubok oli avameelne tööriist poliitiline võitlus. Peeter I reformide vastased trükivad lubokse, millel on kujutatud punaste punnis silmadega kassi, nii on maalitud Peeter I portree “Kaasani kass”. Lubok "Hiired matavad kassi" ilmus pärast keisri surma. Naer oli lubokis põhimõtteliselt uus. See eristab teda ametlik kunst XVIII sajand. peamine ülesanne lahas - kaunista maja. Oli ka satiirilisi luboke. Peeter I andis välja dekreedid satiiriliste populaarsete trükiste keelamise kohta. Kuid alles pärast keisri surma kaotas lubok oma poliitilise pakilisuse. See omandas muinasjutuliselt dekoratiivse iseloomu. Bogatyrid, putka näitlejad, naljamehed, päris- ja fantastilised loomad, linnud. Piltide kangelased on muinasjutu tegelased: naljamehed Savoska ja Paramoshka, Foma ja Yerema, Ivan Tsarevitš, Kuningas Bova, Ilja Muromets. Lubok muutus värvilisemaks, sest kaunistas talupoegade onne. Pildid olid vabalt värvitud. Värvi pandi dekoratiivsed laigud hajutatud. Esialgu punane, kõige säravam ja tihedam (guašš või tempera). Teised värvid on läbipaistvamad.

Milliseid värve Venemaal armastati?

(Punane, karmiinpunane, sinine, roheline, kollane, mõnikord must). Värvitud nii, et kombinatsioon oli terav. Kõrge kvaliteet Joonisel oli kirjas, et algul maalisid luboksid professionaalsed kunstnikud, kes Peeter I ajal jäid tööta. Ja alles siis liitusid piparkoogilõikajad ja teised linna käsitöölised. Seinamaalingute ja plaatide (ja mis on plaat?) süžeed "kolisid" gravüüridesse siis, kui rahvalik arhitektuurne looming oli peatatud ning armastus seinamaali ja puidunikerduse vastu polnud veel kuivanud. Seal oli terve rida portreesid, õigemini eepiliste ja kirjanduslike tegelaste kujutisi: Ilja Muromets, Aljoša Popovitš, Röövel Ööbik, vaprate rüütlite ja nende printsesside näod. Sellised portreed olid rahva seas populaarsed. Ja põhjuseks olid nende kunstilised omadused. Joonistatud eredalt, pidulikult, Näod on meeldivad, figuurid on saledad, sisse ilusad riided. Populaarsed esteetilised ideaalid kehastusid populaarsetes trükistes, kehastus arusaam inimese väärikusest ja ilust. Lubok kasvatas inimeste kunstimaitset. Ja laenanud kõike head teistest kunstidest.


Kaasani kass, Astrahani meel, Siberi meel (XVIII sajand)

Kuidas libestid tehti?

Graveerija tegi pildi aluse - tahvli ja andis selle kasvatajale. Ta ostis trükkimiseks valmis tahvlid ja saatis trükised värvimiseks. Moskva lähedal Izmailovo külas elasid lubokid, kes tegid graveeringuid puidule ja vasele. Naised ja lapsed tegelesid populaarsete trükiste värvimisega.

Kuidas värvid tehti, mis materjalidest?

Nad keetsid sandlipuu maarja lisamisega, mille tulemuseks oli karmiinpunane värv. Rõhk oli erkpunasel või Kirsi värvi. Kasutatud lapis lazuli sinise värvi jaoks. Värve tehti lehtedest ja puukoorest.

Iga käsitööline maalis omal moel. Kuid kõik õppisid üksteiselt ja parimad trikid oma töös kasutatud. Mis tahes teemat käsitleti populaarses trükis ülima sügavuse ja laiusega. Näiteks nelja peal täielikud lehed räägime meie maast. Kus, millised rahvad elavad. Palju teksti ja palju pilte. Luboks rääkis üksikutest linnadest, erinevatest sündmustest. Näiteks püüdsid nad Valgest merest vaala ja edasi suur leht vaal joonistatud. Või kuidas mees valib pruuti või moekaid rõivaid ehk ABC-d.

Lubok - see nimi pärineb võib-olla Lubjanka väljakult, kus kaubeldi puuritoodetega. Roždestvenski puiestee nurgal on säilinud Printeri Taevaminemise kirik. Vanasti elasid kiriku ümber tüpograafilise äri meistrid - trükkalid. Mitte kaugel asub teine ​​kirik "Kolmainsus linades". Tema aia ümber müüsid nad pühade ajal meelelahutuslikku ja heledad pildid.

Või äkki tuleb see nimi sõnast "bast" - bast, st. puit. Joonistused nikerdati puittahvlitele. Nad müüsid neid pilte ja kandsid neid üle kogu venelaste maale (kauplejad), kes hoidsid oma kaupa kastides. Nad hindasid populaarseid trükiseid väga kõrgelt. Nekrassovi luuletus “Kes elab hästi Venemaal” räägib, kuidas põles talupoja onn ja esimese asjana tõi ta välja pildid. Lubokis ei olnud kordagi leina ega nuttu. Ta ainult rõõmustas ja lõbustas ning mõnikord ka taunis, kuid tegi seda suure huumori ja väärikusega. Lubok sisendas inimestesse usku endasse, oma tugevusse. Populaarsete trükiste kauplejad – kõikjal oodati. Nad tõid lastele pilte kirjadega, tüdrukutele moekate riietega pilte armastusest ja midagi poliitilist meestele. Ofenya näitab sellist pilti ja räägib, mis riigis uut on. Just nende piltide eest said selle nii ametnik kui ka väljaandjad.

19. sajandil oli Moskva peamine populaarsete trükiste tarnija. Siin on teiste linnade ohvitserid ja kirjutasid Moskva võimudele poliitilistest luboksidest.
I. D. Sytin oli üks suurimaid ja tuntumaid trükitud populaarsete trükiste tootjaid ja edasimüüjaid Venemaal.
Sytini esimesed lubokid kandsid nime:
Peeter Suur tõstab oma õpetajate eest terve karika;
kuidas Suvorov külalastega raha mängib;
kuidas meie slaavi esivanemad Dnepris ristiti ja Peruni iidoli kukutasid.
Sytin hakkas populaarsete trükiste valmistamisse kaasama professionaalseid kunstnikke. Lubokside pealdisteks kasutati rahvalaule, luuletusi kuulsad luuletajad. 1882. aastal toimus Moskvas kunstinäitus, kus Sytini populaarsed graafikad said diplomi ja näituse pronksmedali.

ID Sytin kogus umbes 20 aastat tahvleid, millelt trükiti populaarseid väljatrükke. Mitukümmend tuhat rubla väärt kollektsioon hävis 1905. aasta revolutsiooni ajal Sytini trükikojas tulekahjus.

Vanasti oli tavalise inimese elus palju leina. Rahva kunst on aga ülimalt rõõmsameelne. Elus rahvakunst palju ühist looduse eluga. Nagu loodus, valib see välja ainult parima ja lihvib seda sajandeid, luues tõeliselt täiusliku tehnoloogia, kuju, ornamendi ja värvi.

Pakun teile pilte kaasaegne kunstnik ja õpetaja Marina Rusanova.Luboki stiilis pildiseeria venelaste teemal rahvapärased vanasõnad kunstnikul läks väga hästi. G. Courbet ütles kord:
Tõelised kunstnikud on need, kes alustavad sealt, kus nende eelkäijad pooleli jäid.
Edu Marinale sellises graafikas ja edu kinematograafias.

Kui tihti tuleb praegu ette selline sõna nagu lubok? Ei, üsna harva. See on arusaadav, sest seda sõna peetakse aegunuks ja kõik ei tea isegi selle tähendust. Mis on siis lubokid? Me ütleme teile allpool.

Nad olid populaarsed Saksamaal, Prantsusmaal. Nende tootmise tehased asusid paljudes riikides ja linnades. Kaupleja tulek või laadakülastus oli väga rõõmsaid sündmusi kogu perele. Igaüks võiks ju leida enda jaoks huvitava toote. Lastele - muinasjutud, naistele - kasulikud näpunäited, meestele - populaarsed trükised ajaloo ja lahingute piltidega. Tänu sellistele tahvlitele hakkasid inimesed maailma ja oma riigi kohta rohkem tundma. Lõppude lõpuks, enne olid nad selles veelgi piiratumad.

Lubok: sõna tähendus, tähendus

Niisiis, lubok (selle sõna kõige tavalisemas tähenduses) on rahvagraafika tüüp, pilt, joonis, millele on lisatud pealdised. Eripäraks on kujutatud piltide lihtsus. Seda tüüpi rahvakunsti tehakse esmalt vase- või puulõigetele graveerimise tehnikas ja seejärel maalitakse käsitsi. Need kujutasid peamiselt muinasjuttude ja eeposte kangelasi.

See nimi on tuletatud spetsiaalse saagimise plaatide järgi. Neid kutsuti bastiks (sellest ka sõna "tekk"). Enne kui tahvlitele pilte tehti, kasutati neid veel sarnastel eesmärkidel. Näiteks tehti neile jooniseid, kirjutati plaane. Algul nimetati pilte "fryazh-lehtedeks" ja seejärel lihtsalt populaarseteks väljatrükkideks.
Sõna lubok tähendus sisse seletav sõnastik kahemõtteliselt. Näiteks lahas on ka värske puukoorekihi taldrik. Ehk siis peamiselt noorte lehtpuude koore siseosa. Tihti valmistatakse sellest väikseid puidust kaste ja kaste.

Splintide teine ​​eesmärk (sõnaraamatus olev sõna tähendus kinnitab seda teavet) on aidata luumurru korral. See nimi anti rehvile luukoe kiireks liitmiseks. Sellest materjalist valmistatud nn korvid, karbid.

Sageli tähendab lahas ka lubjatahvlit, millele hiljem tehti trükkimiseks vajaliku kujutise graveering. Kuid palju harvemini on sellel sõnal selline tähendus nagu "kirjandus" (luboki kirjandus). Selliseid teoseid eristas äärmine lihtsus, võiks öelda - primitiivsus. Sellised ei olnud mitte ainult sisu, vaid ka kujunduse poolest.

Tähendus vananenud sõna lahast ei kasutatud alati piltide tegemiseks ega karpide valmistamiseks. Kuiv lubok kattis külades ka katuse ülemist osa. Kuid selleks, et see sobiks, pidi lubok läbima teatud koolituse. Kõigepealt kuivatati seda terve suvi metsas, siis puhastati välisest paksust koorest, aurutati ja siis kuivatati uuesti rõhumise all. Ja alles siis viidi nad metsast välja. Kindlasti püstiasendis.

Luboki sünonüümid

Niisiis, olles uurinud sõna lubok tähendust, hõlmab kooli 4. klass selle sõna sünonüümidega tutvumist. Üks peamisi on bast. Bast on ka noore puu koore sisemine osa. Ikka nõrk aluskarv. Kuidas materjali paljudes toodetes kasutatakse.

Järgmine levinud (kuid vähem tuntud) sünonüüm on agitlubok. Agitlubok on sama populaarne trükis, kuid erutava kallakuga. Tema pildid on arusaadavad ja mahukamad ning nõuavad midagi.

Teine vähetuntud sünonüüm on naljamees. Jokker pole lihtsalt pilt, vaid populaarne trükk naljaka pildiga, mingi satiiri või karikatuuriga.

Teaduslikumas mõttes nimetatakse lubokit lihtsalt bastiks. Kui võtta tähendust mitte koorena, vaid kujutisena, siis nimetatakse seda sageli tavalisel viisil - pildiks.

Luboki kui graafika ajalugu

Luboks pärineb Hiinast. Kuni kaheksanda sajandini valmistati neid täielikult käsitsi ja alles sellest alates hakati neid valmistama graveerimistehnikas. Edasi ilmus lahas Euroopasse. Siin hakati teda esialgu esitama puulõiketehnikas. Puulõige on graveering puidule. Hiljem hakkasid lisanduma vasegravüürid ja litograafia. Litograafia on kujutise jäljend millestki lamedalt paberile. Kohe hakati lubokse kasutama mitte ainult tavalise, vaid ka propagandapildina, või aitas seda kaasa nende lihtsus ja arusaadavus.

Oli ka lubokse ja rõvedat sisu. Nad olid populaarsed peamiselt Euroopas, kuid jõudsid ka Venemaale. Enamasti Prantsusmaalt ja Saksamaalt.

üldlevinud

Mõelge, millised on lubokid idapoolsete elanike arusaamades. Tema värvid olid palju heledamad. Ja 19. sajandi lõpus hakati teda joonistama koomiksite kujul.

AT XVI-XVII sajandil ja Venemaal ilmusid teatud “fryazh-lehed” või “saksa lõbusad lehed”. Siin tehti pilte spetsiaalsetele tahvlitele, mida nimetati bastiks. Ilmuma hakkasid mitte ainult piltidega tahvlid, vaid ka selles tehnikas maalitud kastid ja puusärgid. Oli ka paberitrükiseid.

Luboksid Venemaal on saanud piisavalt laialdane kasutamine Kuna need olid odavad, nägid nad ilusad välja. Sellised lehed sooritasid nii sotsiaalseid kui meelelahutuslik roll. Just neilt pärinesid kõik tänapäevased ja tuntud plakatid, koomiksid, kalendrid.

Krundid

Esialgu olid populaarsete trükiste süžeediks käsitsi kirjutatud legendid, mingid suulised jutud, muinasjutud või eeposed. Pärast seda, kui maatükke hakati võtma välismaistest teostest ja almanahhidest. Need olid võetud selliste kirjanike nagu Goethe või Radcliffe süžeedest.

To XIX lõpus sajandite jooksul on selleteemalised pildid muutunud populaarsemaks Pühakiri või portreed kuulsatest ja riigimehed. Piltidesse investeeriti rohkem sügav tähendus. Isegi kui see polnud agitatsioon, oli sellel siiski mingi õpetlik iseloom. Sageli olid need lihtsad illustratsioonid muinasjuttude või linnapiltide jaoks.

Luboki tüübid

Sõna lubok tähendus on mitmetahuline ja mitmekesine ning selle liike saab loetleda väga pikka aega:

  • Vaimne (religioosne) - ikoonidega sarnased pildid. Need võiksid kujutada ka tähendamissõnu või mingit moraliseerimist.
  • Vapustav - tavalised illustratsioonid mitmesugustele muinasjuttudele. Kangelaste, võlurite pildid.
  • Pühad - veidral kombel, kuid seda tüüpi lubokidel kujutati pühakuid, mitte mitmesuguseid pidustusi.
  • Filosoofiline - sarnane vaimsele, kuid ilma religioosse iseloomuta.
  • Ajalooline - kroonikatest võetud süžeed. Kujutati ka lahinguid, lihtsalt ajaloolised sündmused, linnad. Mõnikord isegi topograafilised kaardid.
  • Juriidiline – kohtu pildid.
  • Ratsaväge - sellistel lubokidel kujutati ratsanikke.
  • Balagurnik - karikatuurid, satiiripildid.

Populaarsete trükiste tootmine ja valmistamine

Graveerijad tegelesid populaarsete trükiste valmistamisega. Neid kutsuti ka "fryazh-nikerdusmeistriteks". Selliste inimeste seas oli termin "märk". Niinimetatud piltide pealekandmise ja maalimise protsess. Seetõttu olid kohustused tavaliselt jagatud. See tähendab, et alguses rakendas nimetaja joonise ise ja seejärel lõikas graveerija selle juba välja vajalik materjal. Oli ka selline termin nagu "tõlge". See oli populaarsete trükiste kopeerimise nimi.

Valmistamisprotsess oli järgmine: esmalt kanti pliiatsiga tahvlile joonis ise, seejärel süvendati noaga need kohad, mis oleks pidanud olema valged. Plaati määriti ja suruti siis pressiga paberi külge. Selle tulemusel jäid selle pildi mustad kontuurid sellele peale.

Järgmiseks värviti luboksid. Väga sageli tegid seda lastega naised. Luboki hind sõltus muidugi paberist, millele see tehtud oli. Mis on lubokid kõige odavamal ja hallimal paberil? Just neid kutsuti "prostovikiks".

Aja jooksul on tootmistehnoloogia paranenud ja paranenud. Tekkima hakkasid mitte ainult graveerijad, vaid kunstnikud-graveerijad. Nad hakkasid töötama vaskplaatide kallal, kasutades erinevaid lõikureid. See aitas piltidele palju juurde anda väikesed osad ja üksikasjad.

Tootmine Venemaal

Venemaal sündis esimene tehas Moskvas. Sellel töötasid paljud masinad ja populaarseid väljatrükke toodeti tohututes kogustes. Hind oli erinev (poolest kopikast kahekümne viie kopikani).

Tänu populaarsete trükiste valmistamisele tekkisid ka uued elukutsed. Näiteks "lilled". Sellised inimesed maalisid väga suur hulk Luboks lühikese ajaga, saades samas päris head raha. Industrialiseerimine ei lasknud end kaua oodata ja see elukutse ei elanud kaua, sest hakkasid ilmuma litograafiamasinad.

Luboksi populaarsus

Esiteks oluline põhjus selline universaalne armastus on see, et populaarsed trükised kandsid raamatute ja õpikute funktsioone, mis polnud saadaval tavaline inimene ja olid väga kallid. Nad mitte ainult ei õpetanud, vaid ka teenisid teatud ilukirjandus, kuna neil jutustati sageli ümber eeposi, muinasjutte ja suulisi jutte.

Lisaks olid lubokid ka teabeallikad, näiteks ajalehed või voldikud. Tihti võis sellistelt tahvlitelt leida kasulikke meditsiinialaseid nõuandeid või lihtsalt nalja saada, kui neil on kujutatud nalja.

Paljud populaarsed väljatrükid tehti tõesti oskuslikult ja väga kaunilt. Seetõttu kasutati neid sageli oma kodude kaunistustena.

Tsensuur

Muidugi ei tasu unustada, et tsensuur on meie riigis alati olnud tihedalt seotud loovuse ja kirjandusega. Enne lahase tegemist tuli pilt ise tsensoril üle kontrollida. Kui pilt sellest läbi ei läinud, siis märgiti alati põhjus ära, et tootja saaks seda parandada ja uuesti õnne proovida. Alles pärast täielikku kinnitamist (mitte ainult joonise, vaid ka valmis luboki) sai tootja vajaliku dokumendi, mis lubab tiraaži vabastamist. Ja isegi siis ei tohiks see ületada määratud summat. Piltide avaldamisega kaasnesid tingimata dokumendid, mida kirjastaja säilitas. Iga uue käibenumbri kohta väljastati uued dokumendid.

Kõige sagedamini parandasid tsensorid kirjavigu. Kuid juhtus ka seda, et kujundid ei vastanud vene mentaliteedile ega traditsioonidele. Nad rikkusid usureegleid.

Moodsal ajastul

Võime kindlalt öelda, et populaarse trüki stiil pole tänaseni unustatud. Paljud teavad, mis on lubokid. Neid kasutatakse illustratsioonides, kujunduses. Selles stiilis tehakse palju plakateid ja kalendreid ka praegu. Sellel teemal on palju meistriklasse. Samuti saate õppida luboki tehnikat kunstikoolid, käsitöötoad.

Kunagi ei unustata antiikaja traditsioone, sealhulgas leksikaalne tähendus lubok sõnad. Kuigi neid on kaasajastatud.

Puidust lubokis pole mitte ainult karikatuuri selle sõna üldtunnustatud tähenduses, vaid ka satiiri selle tavapärases tähenduses. Satiir on tõsine. Satiir on tragöödia teine ​​pool. See loob elu ebakõla tunde. Elu mängib lubokis. Satiir võitleb naeruga, lubokis lõbustavad end naeruga. Need on rõõmsad, kelmikad ja sugugi mitte kurjad linad, kus ülistatakse inimlikkust, vabamõtlemist ja tolerantsust, kus segamini leidsid varjupaiga kangelaste ja naljameeste, inimeste, loomade ja merekoletiste figuurid. lahutamatu ühtsus. Müsteeriumihuviline.

Puidust luboki areng majesteetlikust naeruväärseks, kangelaslike ja koomiliste tunnuste kombinatsioon selles pole luboki kunagi väiklaseks muutnud. Puidust luboki graafiline välimus on alati jäänud monumentaalseks. Ta pidi seina kaunistama, olema kaugelt selgelt nähtav, mis välistas selle võimaluse murdosa lahused, nõudis eredat kohalikku värvimist.

Puidule graveeritud Lubok on lakooniline ja staatiline. Selles pole peaaegu üldse teksti ja seda, mis on alati seotud graveeringu kompositsioonilise ja dekoratiivse otsusega (nagu ikoonil, freskol, tarbekunst). Joonisel puidust lahas nalja ei tee, ei virvenda, ei räägi õhinal kõiki juhtunu üksikasju. Ta näitab meile maailma, inimest, looma, sündmust tervikuna, väljaspool aega. Selge tegelane, mis ei avaldu välistegevuses isegi sellistes populaarsetes trükistes nagu “Tsaar Aleksander Suure kuulsusrikas lahing India kuninga Poriga” või jahistseenid. Eepiline ilu, rahulikkuse, väärikuse, jõu ilu.

Puitlahas on tinglik ja fantastiline, kuigi koosneb esmapilgul meile tuttavatest asjadest. Kuid kõik need asjad on omavahel seotud mitte objektiivse maailma füüsikaseaduste, vaid lubokikunsti dekoratiivsete seaduste järgi. Kogu maapealne ruum muudetakse rahvapildis tahvli tinglikuks tasapinnaks, mis on suletud nelinurkse raamiga, mis paneb paika tavamaailma ja reaalse maailma piiri. Nendes piirides kujutatud maised asjad kaotavad oma materiaalsed omadused: mahu, kaalu, tiheduse ja värvi, säilitades vaid vormi silueti. Aktiivne hele paberipind, selge kontuurjoon, dekoratiivne puudutus ja fantastiline värv populaarses trükis on haruldaselt iseseisev keel. Rahvapildi loonud meister lõi maailma uuesti. Seetõttu oleks õigem rääkida mitte nende objektiivsete omaduste kaotamisest asjade poolt, vaid uute omandamisest, uue maailma ja uute asjade loomisest rahvapildis, kus inimesed, loomad, linnad, lilled, puud ja tekst on tähenduslikud vaid kui lahutamatu dekoratiivse terviku detailid.

Puidust lubokkide koostised, enamjaolt vertikaalne (ikoonivorming) või ruudu lähedal (plaadi kuju), reeglina keskele seotud. Tahvli servad on tavaliselt heledamad ja täidetud valmis komplekt traditsioonilised detailid (stiliseeritud lilled, lehed, maitsetaimed). Need asuvad tahvlil kõige rohkem erinevad kohad olenevalt põhikujutise raskuskeskmest tasakaalustavad need seda, toetavad lehe tasapinda ja loovad gravüüri kapriisse ornamentaal-rütmilise ühtsuse. Lahast on võimatu kärpida. Enamiku populaarsete puidust trükiste kompositsioonid on arhitektoonilised ja sümmeetrilise struktuuriga. Kogu oma struktuuriga ei kaja need mitte ainult seina tasapinda, vaid ka hoone arhitektuuri ning nende sümmeetria kannab sama rütmilist koormust kui värsiriim. On iseloomulik, et populaarsed naerul põhinevad trükised puule kaotavad sageli need omadused suurenenud liikumisvabaduse ja -tempo tõttu (“Mees Pashka ja tema vend Yermoška”).

Lubok maaliti sama vabalt, sujuvalt ja fantastiliselt, nagu see oli kokku pandud. Värv pidi säilitama lehe graafilise ühtsuse ja suurendama selle dekoratiivset efekti. Ükskõik, kas luboki värvis üks inimene või oli värvimine “nina peal”, kui kumbki esineja teise järel asetas lehele ühe värvi kombinatsioonis eelmisega, värvimise põhimõte ei muutunud. Värvi pandi dekoratiivsed laigud hajutatud. Esialgu aktsentpunane värv, mis andis lehele kuuma erksa värvi. See polnud mitte ainult heledam, vaid ka tihedam (nagu guašš või tempera, samas kui kõik muud värvid olid läbipaistvad, nagu akvarell). Koos punasega anti tavaliselt kollane ja mõlemad värvid panid populaarse trükise peaaegu ikoonina särama.

Siis pane vähem erksad värvid: roheline, kirss ja hall-lilla. Lisavärvid rahustasid, kustutasid punase ja kollase väe ning rõhutasid seda samal ajal oma külmusega. Mõnikord sisse värviskeem Lubok võeti kasutusele kontrastse musta või smaragdrohelise värviga. Nad maalisid lehe nii, et värvide kokkupuude oli terav, kõlav, justkui “koputaks” üksteise vastu, nagu heinamaal, nagu vene kostüümis.

Nagu iga helge asi, puidust maalitud lahas levis oma mõju palju kaugemale lehest ja interjööris oli nagu lillekimp.

Vene lubok on nimetu looming rahva käsitöölised. Luboki vaade kujutav kunst, mida iseloomustab pildi arusaadavus ja mahutavus. Luboksid on Venemaal väga kiindunud. Lubok - (rahvapilt) - teatud tüüpi graafika, pealkirjaga pilt, mida eristab lihtsus ja piltide juurdepääsetavus. Lubokit nimetatakse ka rahvapäraseks (folkloori)pildiks ja seda seostatakse maaliga graafiline pilt, paljundatud trükis.

Lubok – algselt primitiivse pildi ja vähenõudlikule maitsele mõeldud pealkirjaga lehekunsti väljaanne. Lubok – sellel terminil on ka teisi tähendusi, vt Lubok (tähendused). See on nn. allkirjaga rahvaluulepilt, väga eriline graafikaliik, mida iseloomustab teostuse lihtsus ja kokkuvõtlikkus.

Siis nn. “Fryazh lehed” ja hiljem hakati väikeseid paberpilte kutsuma lihtsalt lubokiks (populaarne rahvapilt). Lubokit kutsuti koos muude eesmärkidega täitma haridusfunktsiooni, tutvustades kirjaoskamatutele elanikkonnarühmadele lugemist. Vene lubok erineb ülejäänutest kompositsiooni konsistentsi poolest ja näiteks hiina või india oma populaarsed trükised- selle sära eest.

Välismaalased tõid kinkimiseks lubokke. Ja seda kõike tehti piltidega. Teiseks olid kaunistuseks lubokid. Vene käsitöölised andsid lubokile rõõmsa iseloomu. Selliste kobarkorvidega käisid kaupmehed laatadel ringi ja müüsid naljakad pildid. Esimesed trükised olid paberikoonide, piiblipiltide kujul, need kirjeldasid pühakute elu. Lubokse kasutati ka tõsistel eesmärkidel. Näiteks Kiievi-Petšerski lavras oli Ilja Murometsa rääkiv lubok üleskutseks vaenlastega võidelda.

Kui 18. sajandil olid lauad, millest lubokeid trükiti, puidust, siis 19. sajandil muutusid need metalliks ning seetõttu sai võimalikuks muuta joonjoonist peenemaks ja elegantsemaks. Joonistatud luboki teostamise tehnika on omapärane. Sageli oli lahasel dekoratiivne eesmärk. Lubok sisaldab sageli selgitavaid pealdisi ja peamisele täiendavaid (selgitavaid, täiendavaid) pilte.

Idamaine lubok (Hiina, India) eristub erksate värvide poolest. Splint tehti nii: kunstnik taotles pliiatsijoonistus pärnaplaadil (bast), siis selle joonise järgi tegi ta noaga süvendamist nendest kohtadest, mis valgeks peaksid jääma. Lubok (mitte segi ajada pubisega) on kunstivorm, mis oli revolutsioonieelsel ehk keiserlikul Venemaal väga populaarne.

Must-valgeid trükiseid maalisid jänesejalgadega naised Moskva ja Vladimiri lähistel. Kui võimalik, saatke Venemaa mõdu valmistamise ajalugu käsitleva artikli kujundamiseks võimalusel variante vene populaarsest trükist, soovitavalt joomise teemal maksimaalse eraldusvõimega. Ette tänades, toimetajad. 18. sajandil kast asendati vaskplaatidega, 19-20 saj. need pildid tehti juba tüpograafiliselt, kuid nimetus "lubok" jäi neile alles. Selline vähenõudlik ja toores massitarbimiseks mõeldud kunst levis Venemaal 17. sajandil ja 20. sajandi alguses, andes aluse isegi populaarsele populaarsele kirjandusele.

XX sajandi alguses. Vene lubok, mis sattus noorte avangardkunstnike M. F. Larionovi, N. S. Gontšarova jt huviorbiiti, mõjutas nende individuaalse stiili kujunemist erineval määral.

Luboksid olid alati taskukohased ka kõige maksejõuetumatele ostjatele, neid eristasid tekstide ja pildisarjade arusaadavus, värvide eredus ning piltide ja selgituste täiendavus. Žanrina, mis ühendab graafikat ja kirjanduslikud elemendid, luboks polnud puhtalt vene nähtus. Temaatiliselt olid kõik nende loodud lubokid religioosse sisuga, kuid piiblikangelasi kujutati neil sageli vene keeles. rahvarõivad(nagu Kain Vassili Koreni lubokil maad kündmas).

Meenuvad kohe eredad pildid "Kaasani kass", "Karuga kits" ja noh, võib-olla "Farnos-punane nina". Midagi muud eriti pähe ei tule. Küsimus nime "lubok" päritolu kohta jääb lahtiseks.

Enamasti tehti populaarseid trükiseid Moskva eeslinnades. Noh, nii räägivad allikad. Paraku, kuidas ma juba sisse öeldud 19. sajandil hakkas huvi nende piltide vastu vähenema, mis varem olid kaunistanud nii aadli kui ka lihtrahva kodusid. Moes tulid raamatud ja õlimaalid. Lavalt lahkusid lühiealised paberpildid. Ükskõik kui kurvaks need ka jäid, enamasti tõeliste rahvakunstitundjate erakogudesse seevastu ja selle eest suur tänu.

Kes ja miks nimetas neid "bastiks" - pole teada. Näeme kinnitust, et lubokid olid Moskvas populaarsed ka praegu. Sajandi lõpuks populaarne kunst on end ammendanud - on uued tehastes tehtud pildid. Selliseid lubokse jagati rahva seas sageli tasuta. Alates 17. sajandist Luboksid olid Euroopas üldlevinud. Mõnikord oli populaarsetel trükistel tekste. Ilmselgelt see nii oli, jääb vaid arusaamatuks, miks pilte kangekaelselt luboksteks kutsutakse.