Mõnikord juhtub, et üks lühike fraas, mis on öeldud õigel ajal õiges kohas, võib muuta kogu teie elu. Eriti vahva on see, kui see lause jääb ka meie kujutlusse positiivseks pildiks.
Kutsume teid nautima positiivsete piltidega fraaside vaatamist ja lugemist, mis on nende ajaloos muutnud juba sadade inimeste elusid. Võib-olla aitab üks neist alustada tänast päeva uuel viisil!
Igaühe elus tuleb aeg-ajalt ette perioode, mil vajame inspiratsiooni ja rõõmu. Sellisel ajal võib iga pisiasi, mis midagi sügaval sisimas puudutab, tõugata meid millegi tõeliselt olulise juurde – näiteks elu kohta käivad laused. Need võivad olla lööklaused või lihtsalt naljakad pildid, filosoofilised mõttekäigud või kuulsate inimeste targad ütlused, olgu kuidas on – väärt laused elust võivad sind isegi depressioonist välja viia.
Kas sulle meeldib ennast motiveerida? Siis meeldivad teile kindlasti sügavad ja huvitavad laused elust. Kui vajad motivatsiooni mõneks tõeliselt oluliseks teoks, pead selle lihtsalt leidma – miks mitte pildilt internetist?
Kas sa ei tea, kuidas sõpra toetada? Siin tulevad kasuks head tähendusega pildid - need võivad teile meelde tuletada, kui imeline on elu ning kui palju huvitavat ja põnevat on ümberringi. Mõnikord on lühikesed fraasid või pildid koos pealdistega palju tõhusamad kui tuhanded sõnad.
Miks on vaja läbimõeldud fraase ja väiteid: need aitavad tuju tõsta; motiveerida meid olema paremad; võimaldab teil vaadata probleeme uuest vaatenurgast.
Ja need, kellele meeldib sageli staatusi muuta, ei saa nad hakkama ilma piltideta, mis sisaldavad fraase elust ja armastusest. Naljakad ja tõsised, meelitavad ligi tellijaid ja aitavad saada arvukalt meeldimisi, jagamisi ja uuesti postitusi, mida iga ambitsioonikas inimene salaja naudib (kas te tõesti ei naudi kellegi teise tähelepanu?).
Muide, kõige targemad fraasid elust (ja kõige ilusamad, muide) kuuluvad enamasti kirjanike ja poeetide sulest - loomeinimesed annavad kergesti välja selliseid elegantseid verbaalseid konstruktsioone, mille me siis lahti tõmbame ja staatusi teeme. (või allkirjastage Ava). Millest kirjanikud kirjutavad? Jätkem targad ja filosoofilised raamatud neile, kes neid armastavad, ja selgub, et ka kõige targemad kirjanikud kirjutavad armastusest, sellest, kui hämmastav ja ilus on elu ning inimese sisemisest tugevusest.
Nüüd armastavad paljud inimesed kauneid pilte, millel on kõikvõimalikud süžeed, kuid kõige parem on see, kui kaunid pildid on pealdistega - teadlased ütlevad, et mida rohkem emotsioone teatud sõnad meis esile kutsuvad, seda paremini me neid mäletame. Muidugi näib olekute ja lihtsate lööklause meeldejätmine olevat kasutu, kuid targad ja tõsised fraasid elust ja tähendusega on parem meeles pidada - nii saate neid õppida, saades ikka ja jälle targemaks.
Staatustest rääkides tuleb tunnistada, et alati ei taha neid ise välja mõelda, vahel on tore kasutada tarku tähendusega fraase. Tiivulised sõnad ja tsitaadid sobivad selleks lihtsalt suurepäraselt - igaühel on oma lemmikpildid, millel on pealdised - lahedad ja naljakad, huvitavad ja ebatavalised, ühesõnaga sellised, mis rõõmustavad.
Kuid mitte kõik teoste tähenduse teooriad pole selgelt nii petlikud. Mõned suudavad olla samaaegselt nii väga veenvad kui ka täiesti meeltmööda.
1Nümfi taga nutev saatar näitab tõesti jõhkrat mõrva
Maali maalis Piero di Cosimo 1495. aastal ja see kujutab väidetavalt stseeni Ovidiuse teosest "Metamorfoosid". Selles loos tappis Procrise kogemata metsas tema abikaasa, jahimees Cephalus, kes pidas tema naist metsloomaks ja lõi ta oda.
See on renessansikunstniku tüüpiline stseenivalik, aga on üks probleem. Hoolikas uurimus näitab, et Cosimo maalil kujutatud Procris ei saanud kogemata hukkuda.
Briti professori Michael Baumi sõnul viitavad kõik märgid sellele, et lõuendil on kujutatud jõhkrat mõrva. Procrisel on käel sügavad haavad, justkui üritaks ta noarünnakuid tõrjuda. Lõpuks on ka haav kaelal.
Selle asemel, et kujutada stseeni romaanist, näitab Cosimo maal meile vägivaldse noarünnaku tagajärgi. Tõenäoliselt ei tehtud seda meelega. Professor Baum kahtlustab, et Cosimo palus kohalikul surnukambril talle surnukeha laenata, et visandada mõrvaohver.
2 Diego Rivera tunnistas, et JD Rockefeller Jr-l oli süüfilis
Diego Rivera teos "The Man Controlling the Universe" on Mehhiko maalikunsti üks tähelepanuväärsemaid loominguid. Seinamaal telliti algselt Rockefelleri keskusele, kuid hiljem ehitati see ümber Mehhikos pärast seda, kui Nelson Rockefeller seinamaali hävitas.
Talle ei meeldinud, et sellel oli kujutatud Leninit. Kujutise taastamine oli ühtlasi monumentaalne kättemaksuakt. Seinamaaling väidab, et Nelson Rockefelleri isal oli süüfilis.
Maali üheks võtmeelemendiks olid viimaste teaduslike avastuste episoodid. Galaktikad, plahvatavad tähed, palju baktereid, mis hõljuvad meeste ja naiste peade kohal...
Pärast seda, kui Nelson Rockefeller algversiooni hävitas, maalis Rivera oma isa J. D. Rockefelleri Jr., ümbritsetuna süüfilist põhjustavatest bakteritest.
See pole veel kõik. Hoolimata asjaolust, et J. D. Rockefeller Jr oli kogu oma elu teetalutaja, maalis Rivera talle martini käes ja prostituutide moodi naistega. Efekti suurendamiseks asetas ta esiplaanile Lenini.
3. Maalil "Isabella" peidab mees oma erektsiooni
Üks prerafaeliitide liikumise valgustitest, John Everett Millais, on tänapäeval ilmselt kõige paremini tuntud maali Ophelia järgi. Vähemalt oli see nii kuni 2012. aastani, mil teadlased avastasid tema maalil Isabella midagi ootamatut. See kujutab stseeni Boccaccio Dekameronist ja erekteerunud peenise vari on pidulaual selgelt näha.
Dekameron on üks erootilisemaid raamatuid kunagi kirjutatud ja pilt on täis viiteid seksuaalsusele. Tegelase väljasirutatud jalg on falliline sümbol ja mahaloksunud soolahunnik peenise varju lähedal sümboliseerib ilmselt seemet. See näeb välja rõve, kuid samas pole see sugugi nagu tavaline pornograafia.
4. La Primavera väljendab armastust aianduse vastu
See on üks kuulsamaid Botticelli teoseid Firenze Uffizi galeriis. La Primavera on ka Botticelli üks mõistatuslikumaid maale. Kuna see kujutab gruppi naisi, kes kõnnivad läbi taeva justkui läbi heinamaa, väidavad eksperdid siiski, et pildil on allegooriline tähendus.
Kuid on üks teooria, mis paistab kõigist teistest silma oma tõendite ja kummalisuse poolest, kes väidab, et maal on aiandusest.
See versioon tundub usutav, kuna autor iga taime ettekirjutab hingematvalt täpsusega. Ametlike hinnangute kohaselt on maalil kujutatud vähemalt 500 hoolikalt sulatatud erinevat taime ligi 200 erinevast liigist.
Mõned arvavad, et need olid kõik taimed, mis kasvasid 15. sajandi Firenzes ja õitsesid märtsist maini. Teised väidavad, et Botticelli leiutas need taimed ise, eriti selle pildi jaoks.
5. "Muusikatund" on täidetud seksuaalsusega
Johannes Vermeeri 1660. aastatel loodud muusikatundi peetakse üheks 17. sajandi Hollandi elu suurimaks maaliks. Noort tüdrukut õpetab klavessiini mängima kena juhendaja.
See on fotorealistlik kujutamine tüüpilisest kõrgseltskonnapäevast Vermeeri ajal. Vähemalt see on tavaline seletus. Mõned usuvad, et pilt on läbi imbunud seksist ja varjatud kirest.
Selle teooria kohaselt on maal täis väikseid vihjeid tüdruku ja tema mentori vahelise seksuaalse pinge mõistmiseks. Pole üllatav, et tüdruku kuvand seostub neitsilikkusega, kuid klavessiini kohal olev peegel näitab, et tüdruk vaatab mängides tegelikult õpetaja poole.
Veinikann on afrodisiaakum, samal ajal kui põrandal olevat tööriista tõlgendatakse tohutu fallilise sümbolina. Kui pilti sellest vaatenurgast vaadelda, siis võib isegi eeldada, et vaataja on piiluja.
Ja see pole ainult selle pildi puhul nii. Mõned kunstiajaloolased väidavad, et muusika olemasolu Vermeeri maalidel sümboliseerib alati seksuaalsust, mis muudab tema loomingu väga kummaliseks.
6. Cafe Terrace at Night meenutab viimast õhtusööki
1888. aastal maalitud Café Terrace at Night on Van Goghi üks olulisemaid töid, mis paljastab täielikult kunstniku eripärase stiili. Ta on ka üks tema lemmikuid. Kuid mõned väidavad, et sellel on palju sügavam alltekst. Hiljutine teooria viitab sellele, et Café Terrace at Night viitab viimasele õhtusöögile.
Varasest noorusest peale oli Van Gogh äärmiselt usklik. Tema isa oli protestantlik preester ja mõjukad kunstikriitikud väidavad, et kunstniku maalid on täidetud kristlike kujunditega.
"Öökohviku terrassi" puhul avaldub see kujund selles, et Jeesus tuleb koos jüngritega sööma. Kui sööjaid tähelepanelikult vaadata, on näha, et neid on kaksteist ja nad istuvad pikkade juustega keskse kuju ümber.
Kõnekas on see, et pildil on peidus isegi hulk riste, sealhulgas üks otse Kristuse kuju kohal. Selle teooria toetuseks on ka teisi tõendeid.
Kui Van Gogh kirjutas oma vennale maalimisest, väitis ta, et maailm vajab religiooni järele "väga". Samuti oli ta Rembrandtist sügavalt lummatud ja väljendas soovi oma stiili peene kristliku sümboolikaga taaselustada. Café Terrace by Night võib olla tõestuseks, et lõpuks see tal õnnestus.
7. "Allegooria Veenuse ja Cupidoga" hoiatab süüfilise eest
Pilt, millel on näha taustal Veenust ja Amorit kiilaka mehega seksimas, paneb alati kujutlusvõimet ergutama. Agnolo Bronzino maal "Allegooria Veenuse ja Cupidoga" on isegi oma aja standardite järgi pisut tume.
Vaatamata kiitvatele arvustustele teose kui "erilise ilu" erootilise maali kohta on palju tõendeid, et see on tõepoolest hoiatus süüfilise eest. Sellest annab tunnistust karjuv kuju pildi vasakus servas.
Kuigi maali klassikaline kirjeldus ütleb, et see on armukadeduse või meeleheite metafoor, selgub põhjalikul uurimisel, et ta on tegelikult väga haige. Figuuri sõrmed on nagu süüfilisehaigetelgi paistes, neil puuduvad küüned, juustel on süüfilise alopeetsia tunnused. Hambutu igemed viitavad elavhõbeda mürgistusele, mida kasutati renessansiajastu Itaalias süüfilise raviks.
Ühel tegelasel on roosiokkas jalas, aga ta ei pane seda tähele. See tundlikkuse puudumine on süüfilise müelopaatia otsene tagajärg. Teisisõnu, pilt kujutab kannatusi, mis ootavad tulevikus neid, kes kirgedele järgivad.
8. El Autobus räägib kohutavast õnnetusest
Mehhiko kunstniku Frida Kahlo 1929. aastal maalitud maal El Autobus näitab Mehhiko kogukonna elu. Koduperenaine, tööline, indiaanlasest ema ja jõukas gringoärimees, vaatamata sotsiaalsetele erinevustele, ootavad bussi tüdruku kõrval, kelle all mõeldakse ilmselt Fridat ennast. Kõik selle pildi tegelased ei tea, et neid ootab ees kohutav õnnetus.
1925. aastal sõitis Kahlo bussiga, mis sõitis trammi. Kokkupõrge oli nii tugev, et Kahlo keha torkas läbi metallist käsipuu.
Tema hilisemates töödes viidatakse sageli sellele õnnetusele, andes mõista, et ta elas õnnetuse üle imena. Ka El Autobus pole erand. Spekuleeritakse, et maalil olev töötaja on sama inimene, kes päästis Kahlo elu, eemaldades tema kehalt purunenud käsipuu.
9. Hollandi maalikooli pildid - pildid piltides
Hollandi maalikunsti kuldajastu on Itaalia renessansi järel teisel kohal. Nagu teistelgi ajastutel, oli ka sel ajal moes ja maalikunstis omad veidrused, millest üks oli see, et kunstnikud maalisid "pilti piltide sees".
Neid "pildid piltides" ei maalinud mitte ainult Vermeer ja tema kamraadid pintsliga. Mõned usuvad, et sellised maalid sisaldavad spetsiaalset märgikoodi. Üks selle stiili näide on Samuel van Hoogstrateni maal "Sussid".
Esmapilgul on maalil tühi saal, mille keskel lebab kaks paari susse. Saali seinal ripub Caspar Netscheri maal "Isa noomib tütart".
Esmapilgul ei midagi ebatavalist. Kuid Hollandi kunsti kaasaegsed asjatundjad teavad, et Netsheri maal on maalitud bordellis. Ilmselt kuuluvad need sussid mehele ja naisele, aga kuna saal on tühi, siis võib-olla läksid nad seksima.
Muudel juhtudel oli kood õhem. Maalidel "Mees kirjutamas kirja" ja "Naine lugemas kirja" (pildil) kujutas Gabriel Metsu noormeest, kes kirjutas oma kallimale kirja ja loeb seda.
Teisel pildil sümboliseerib pilt laevast tormisel merel nende tulevase ühenduse tormist olemust. Vermeeri maalil “Armastuskiri” õhutab laev kurjakuulutavate pilvede all mõtlema võimalikele halbadele uudistele.
Nendest Hollandi "pildi sees" maalidest leiate sadu näiteid, mis muudavad põhipildi tähendust peenelt.
10. L. S. Lowry teosed on täis varjatud kannatusi.
See 20. sajandi keskpaiga kunstnik on tuntud oma Loode-Inglismaa kujutavate maalide poolest. L. Lowry maalis sageli tohutuid urbanistlikke stseene "aferistide" rahvahulgaga. Kuigi ta oli populaarne, ei tunnustanud kunstimaailm tema maale pikka aega, pidades neid triviaalseteks. Tegelikult on Lowry maalid täis varjatud inimkannatusi.
1926. aasta lõuendil "Õnnetus" tõmmatakse kokku rahvahulk, kes on järve äärde kogunenud ja seda vaatamas käinud. Tegelikult inspireeris kunstnik selles paigas toimunud enesetapusseenist ja rahvas kogunes uppunud mehe surnukeha silmitsema.
Teistel Lowry maalidel on kujutatud tegelasi, kes vaatavad rusikahoope, õnnetuid kodust välja aetakse või lihtsalt inimesi, kes vaatavad aknast välja masenduses.
Tragöödia ei paista kunagi ühestki pildist välja. Kõik teised inimesed jätkavad oma igapäevast elu, teadmata oma kaasinimeste kannatusi. Selles maailmas oleme täiesti üksi ja meie valu ei tähenda teistele midagi. Ja see on ilmselt kõige kohutavam peidetud sõnum.
Mis on maailma kõige haruldasem silma- ja juuksevärvi kombinatsioon?
Mis on "vaesuse lõks"?
Sotsioloogid nimetavad “vaesuslõksuks” olukorda, kus vaesuses kasvavad lapsed ei saa sel põhjusel korralikku haridust, hästitasustatud ametit ja korralikku pensioni ning on sunnitud kogu elu sotsiaalses põhjas olema. Rosstati viimastel andmetel on Venemaal vaeste perede laste osakaal koguarvust 26%: kõigil neil on oht sattuda "vaesuslõksu".
Milliseid vene perekonnanimesid peetakse amulettiks?
Dissonantsed perekonnanimed, mis iseloomustavad inimest negatiivsest või naljakast küljest, nagu Durakov, Zlobin, Bezobrazov, Neždanov, Nevzorov jne, on amuletid. Venemaal oli tavaks anda lastele selliseid perekonnanimesid kurjade vaimude petmiseks. Samuti eeldati, et perekonnanimi kaitseb "kurja silma" eest ja mõjub vastupidiselt: Bezobrazov kasvab ilusaks, Durakov - tark jne.
Põngerjad ekspordiks
Indias on küla, mis "eksportib" meessoost väljaviskajaid riigi baaridesse. Kõik selle küla poisid treenivad neli tundi päevas ja söövad lihaste kasvatamiseks valgurikkaid toite. Täisealiseks saades lahkuvad mehed külast ja asuvad tööle ööklubidesse ja baaridesse.
tuulemunad
Mõnikord munevad kanad üldse kooreta või pehme koorega mune. Ilmselgelt on see tingitud kaltsiumi puudumisest kana kehas. Inglismaal kutsutakse selliseid mune rahvapäraselt "tuulemunadeks", kuna legendi järgi ei viljastas sellise muna munenud kana mitte kukk, vaid tuul. Siit saate teada kõige olulisemad faktid munade kohta, mida Roskontrol soovitab kõigil teada.
Elu on väga keeruline ja kummaline asi. Täna saate selle päeva üle rõõmustada ja homme eile juhtunu pärast nutta. Aga kuidas ka poleks, alati tuleb endas jõudu leida ja ainult edasi liikuda! Täna tahame oma külastajatele näidata tähendusrikkaid motivatsioonipilte: elust.
Pilte tähendusega elust...
Sõltumata vanusest, meie staatusest, meie tõekspidamistest peaks inimene kuulama nõuandeid, õppima teiste vigadest ja oma tulevikku kompetentselt planeerima saadud kogemuste põhjal. Teie jaoks valitud elumõttelised pildid näitavad ja jutustavad mõnest hetkest elust, aitavad mõelda ja võib-olla ka midagi ümber mõelda.
Millegipärast on enamik meist kindlad, et teatud vigu tegemata ei saa te toimuvast kogu olemusest aru ja olukorra tunnetamiseks peate seda külastama. Kuid lõppude lõpuks kirjutasid paljud suured kirjanikud, kes pole kunagi sõda näinud, sellel teemal teravaid töid, kunstnikud maalivad hämmastavaid pilte, kohtudes samal ajal oma elus kujutatuga jne. Seetõttu ei tohiks mõnikord saatust ahvatleda, vaid parem on kasutada mõningaid näpunäiteid ja nippe, kuid samal ajal mõelda oma peaga.
Loe ka: Ebatervislik "tervis" koos Jelena Malõševaga
Nüüd näitame teile huvitavaid ja õpetlikke tähendusega pilte, mis lihtsalt räägivad mõnest hetkest elus, võib-olla näeb keegi midagi tuttavat, millega on elus kokku puutunud, kellelegi on need pealdistega pildid heaks stiimuliks ja kolmas on lihtsalt huvitav materjal.
Tähendusega:
Laadimine...
