לאחר שכבר דיברנו על התמונה הזאת, אבל בהיותי מתעניין לא רק בהיסטוריה של התמונה, אלא גם בגורלה של הילדה המתוארת בה, רציתי לחזור אליה.
ולסקז. מנינס 1656
הרקע של הציור:
בשנת 1656, בזמן המדויק שבו צויר הציור, למלך פיליפ לא היו יורשים. בנו מת, הייתה מלחמה מסוכנת עם צרפת. ולמלך לא הייתה ברירה אלא להפוך את מרגרט ליורשת העצר. על מנת לחזק איכשהו את בחירתו הקשה והמסוכנת, המלך נתן את המשימה לוולאסקס: לצייר תמונה שתראה לכולם שהם מחויבים לקבל את החלטת המלך, לא משנה עד כמה היא אבסורדית.
ולסקז. דיוקן האינפנטה מרגרט, 1653
האמן היה תמה, אבל בכל זאת הוא הצליח לפתור את הבעיה הזאת - הוא צייר תמונה, בהסתכל עליה אפשר להבין שהבחורה הזו, שכולם ראו בה חוליגן ומטורף, תהיה המלכה הבאה של ספרד, ואין שום דבר נורא, שום דבר.
ישנן יצירות אמנות שהפכו לתעלומה, מיד לאחר הופעתן, יצירה כזו היא הציור "לאס מנינה".
בספרדית, "מנינה" פירושה נערה צעירה מלידה אצילה, שהיא עוזרת הכבוד של הנסיכה ונמצאת תמיד בפמליה שלה.
מרכז הקומפוזיציה היא דמותה הקטנה והשברירית של אינפנטה מרגריטה בשמלה קלילה ויפה. הילדה עומדת עם ראשה מופנה בקוקטיות ומביטה בצופה בציפייה. על פי כללי ההתנהגות, העוזרת הצעירה מריה סרמינטו כרעה ברך מולה והגישה כלי עם משקה.
האהדה של ולסקז היא אינפנטה מרגריטה, אבל הוא לא רק מעריץ את הילדה הבלונדינית, הוא מבין שהקסם הילדותי שלה חייב לקמול, כמו פרח, בארמון קודר, בין מוסכמות החצר הכבדות והכבולים.
היא נראית רצינית מדי, בודדה בחדרים הגדולים הנטושים של האלקאזר, ומשהו מתוח, נידון, נקרא בעיניה. אין לה ילדות כי היא אינפנטה היא רק בת 5 בתמונה הזו.
מצד שני, הגברת הממתינה איזבלה דה ולסקו קפאה בקור רוח. מימין לקיר נמצאים החברים הקבועים בפמליית האינפאנטה, הליצניות שלה: הגמד מריה ברבולה, לופתת צעצוע לחזה, וניקולס פרטוסטו הצעיר, שדוחף את הכלב השוכב מולו ברגלו.
בהמשך, אישה בחלוק נזירי מופיעה מהדמדומים - מרסלה דה אולואה, המדריכה של הנסיכה, והשומרים, המחויבים ללוות ולהגן עליה לכל מקום. בפתיחה דלת פתוחהאציל החצר חוסה נייטו עולה במדרגות.
ובצד שמאל של התמונה, ליד בד ענק שנמתח על אלונקה, האמן תיאר את עצמו. עצוב ולסקז מחזיק פלטה ביד אחת ומברשת ארוכה ביד השנייה.
עיניו, כמו גם אלה של האינפאנטה מרגריטה, שקוצרה על ידי עוזרת הכבוד ולסקו והגמד ברבולה, נשואות אל הקהל. או ליתר דיוק, לא עליהם, אלא על אותו זוג אנשים שצריך להיות בצד השני של התמונה ועכשיו משתקפים יחד במראה ממול.
אם מסתכלים היטב, אפשר להבין שהסופר גילם את הזוג המלכותי - פיליפ הרביעי ואשתו מריאן מאוסטריה.
העבודה המוזרה מרובת הדמויות הייתה הבנייה המועדפת על האמן של הרכב "תמונה בתמונה", וכמובן, אניני אמנות מנסים לפענח את משמעותה המוצפנת במשך יותר משלוש מאות שנים.
אולי, רק כדי לא להרוס את כנות הדימוי של האינפאנטה בכללותה, ולסקז תיארה את הוריה הפרומים עם כתמים לא ברורים. תמונת מראה? אז מה רצית להגיד אמן מבריקבתמונה זו?
קיימים גרסאות שונותמסביר את עלילת הבד. לפי אחת מהן, ולסקז סיפקה רגע של הפסקה בזמן שעבדה על דיוקן האינפנטה, כשגברות הממתינים שלה מיהרו אליה, והזוג המלכותי פשוט הסתכל לתוך הסטודיו כדי לגלות איך הדברים מתנהלים.
לדברי אחר, להיפך, הצייר יצר דיוקן של פיליפ הרביעי ומריאן מאוסטריה, כאשר הנסיכה הגחמנית ופמלייתה ביקרו בבית המלאכה. אולי זה היה הפרק הזה שהאמן לכד על קנבס. יש פרשנויות אחרות תמונה מדהימה, אבל כולם סותרים זה את זה וכמה פרטים מוזרים של ההרכב.
אז, בשיריו המוקדשים לוולסקז, כתב קובדו: "איפה הציור? הכל נראה אמיתי. בתמונה שלך, כמו בזכוכית מראה.
מה המסתורין של התמונה הזו?
בשנת 1965, צילומי רנטגן הראו דמות נוספת מתחת לדמותו של האמן, ואף אחד לא ידע מדוע האיש הזה נמצא שם, ולמה הוא הוחלף.
אז, בתחילה, היכן ולאסקז נמצא כעת, היה דף בתלבושת איטלקית, שהושיט חפץ דומה בשרביט, או יותר נכון השרביט המלכותי של המפקד העליון, אל האינפנטה. אפילו בתמונה טובה, ממש מעל השרוול הימני של התינוקת, נראות אצבעותיה המחופשות של הילדה, מושטות יד לקחת את השרביט, תסתכל טוב ותראה את היד הזו.
ההיסטוריה היא כזו:
שנה לאחר הציור נולד למלך בן. הקנבס של ולסקז מיד לא רק הפך מיושן, אלא הפך למסוכן! ולאסקז לא יכול היה להשלים עם העובדה שיש להשמיד אותו.
הוא ביקש מהמלך רשות לשנות את הבד. הציור ישב עם הפנים הרחק מהקיר בסטודיו שלו עד שהגיע לפתרון. והחלטה זו יכולה להיחשב בפירוט במוזיאון הפראדו.
הדף עם סמל הכוח נעלם, במקומו ניצב האמן עם הצלב האדום של "מסדר סנטיאגו", שהתקבל רק שלוש שנים לאחר מכן, לאחר כתיבת הגרסה הראשונה של הבד, המברשת ריחפה מעל הפלטה.
הוא עומד להתחיל לכתוב את הסיפורת הנפלאה הזו, שנקראת "דיוקן משפחתו של פיליפ הרביעי", שנקראה מאוחר יותר "לאס מנינס", או ליתר דיוק, עומדת להתחיל להשתלב בתמונה של עצמו, שהיה אמור להפוך אדם מיושן. דיוקן שושלתי למשחק מבריק של כיף.
בקדמת התמונה שוכב כלב גדול, חבר אמתוהמגן של אדוניה, שתמיד אפשר לבעוט בו במגף. דמותה מסמלת את גורלו חסר הקנאה של צייר חצר, יוצר מבריק המסוגל להיות יותר מסתם משרת מסור של אדונו.
איפה אנחנו בעניין הזה תמונה גאוניתאנחנו צופים?
אנחנו נכללים גם בפוזה, כשאנחנו עומדים במקום המלך והמלכה, שצייר ולסקז, משתקף במראה התלויה על הקיר.
מה אנחנו יכולים לראות?
אנחנו יכולים לראות צד הפוךבד וכל מה שמתאר עליו את האמן-התינוק, אנשי החצר, השתקפות המלך והמלכה
התמונה של ולסקז היא מציאותית. יחד עם זאת, היא תמונה שהעיקר בה הוא טרנספורמציה. מטמורפוזה.
איך קרה הגורל של זה ילדה יפהבתמונה?
מרגריטה תרזה נישאה לפי מסורת הנישואים המבוססת של שושלת הבסבורג, לאחר משא ומתן ארוךחג הפסחא 1666 עבור דודו מצד אמו ובן דודו מצד אביו (בן דוד)הקיסר הרומי הקדוש ליאופולד הראשון.
מרגריטה-תרזה מספרד. נפטרה בגיל 21.
ליאופולד הראשון.
היא נישאה לו בגיל ארבע עשרה, ליאופולד היה בן עשרים ושש.
למרות הפרש הגילאים ולא מושך מראה חיצונילאופולד, על פי עדויות רבות, אלה היו נישואים מאושרים, לבני הזוג היו תחומי עניין משותפים רבים, במיוחד באמנות ומוזיקה. במשך שש שנות נישואים ילדה מרגריטה שישה ילדים, מתוכם רק הבת היחידה שרדה -מריה אנטוניה (1669-1692), שהפכה לאישהמקסימיליאן השני.
מריה - אנטוניה. בתה של מרגרט מספרד היא נפטרה בגיל 23 ונקברה באוסטריה לצד אמה.
הציור של ולסקז "לאס מנינס" הוא כמו מראה: כל אחד מאיתנו מפרש את תוכנו בדרכו שלו, רואה בו השתקפות של מחשבותינו ורגשותינו, ולכן, בעמידה מול מראה, אנו מסוגלים לראות את השתקפותנו ב זה.
ברצוני לדעת את דעתכם על התמונה הזו, עם מה אתם מסכימים ועל מה אתם לא מסכימים? אילו דברים חדשים תוכלו להוסיף לגבי דעות קיימות על תוכן התמונה?
מדריד
דייגו ולאסקז (1599-1660) הוא אחד מהם האמנים הגדולים ביותרבכל הזמנים.
הדבר המדהים ביותר הוא איך הוא הצליח בכלל להוכיח זאת לצאצאיו.
הוא היה צייר החצר של המלך הספרדי. לאחר שצייר אינספור דיוקנאות שלו, כמו גם דיוקנאות של משפחתו ואנשי החצר.
ככלל, כישרון נמק בתנאים כאלה. אחרי הכל, אתה צריך לכתוב משהו שיפנה למעגל מצומצם של אנשים.
יצירות מופת נוצרות אחרת. הרבה יותר בניגוד לטעמם של אחרים.
אבל ולסקז הצליח את הבלתי אפשרי. ואישור חי לכך הוא שלו יצירת מופת גדולה"מניינים".
"מנינס" - פורטל לעולם אחר
העלילה של לאס מנין מאת ולסקז מורכבת. אבל זה ניתן לפענוח.
אינפנטה (נסיכה ספרדית) בת ה-5 הגיעה לסטודיו של האמנית מלווה בפמלייתה. היא רצתה לראות איך נוצר דיוקן של הוריה, הזוג המלכותי.
המורכבות של העלילה היא וולסקז תיאר את הסצנה הזו בצורה מאוד יוצאת דופן.
חצי מהדמויות מסתכלות עלינו. אבל למעשה, הם מסתכלים על המלך והמלכה שאלסקז מצייר. לכן, הוא עומד ליד הבד.
אנחנו מבינים שזה בדיוק המקרה בזכות המראה מאחורי גבו של האמן.
זוג משתקף במראה. זהו המלך פיליפ הרביעי ואשתו מריאן מאוסטריה.
עבורי, הרעיון הזה של האמן ברור מסיבה אחת פשוטה.
וילון אדום משתקף בפינה הימנית העליונה של המראה. אנו רואים את אותו גוון של צבע אדום על לוח הצבעים של האמן.
למרות טשטוש התמונה, לא קשה לנו לקבוע שפיליפ הרביעי ומריאן מאוסטריה מתוארים. גם להם יש מאפייני אישיות. רק תסתכל על הדיוקנאות האחרים שלהם.
דיוקנאות של דייגו ולסקז. משמאל: מריאן מאוסטריה, מלכת ספרד. 1655-1657 מוזיאון תיסן-בורנמיסה, מדריד. מימין: פיליפ הרביעי, מלך ספרד. אוסף פריק 1644, ניו יורק
ולסקז עשה את הבלתי נתפס. הוא לא הראה את מי שנמשך. ומה הרואים המציירים. והם רואים את זה בעיניים שלנו. הרי אנחנו במקומם.
כך, האמן מערב את הצופה בצורה מקסימלית בחלל התמונה. ולהרחיב משמעותית את החלל הזה. בשל העובדה שעולם התמונה קשור בצורה מופתית עם העולם שלנו.
זה אפילו יכול לבוא לידי ביטוי בצורה פנטסטית. שני עולמות: זה שמאחורי הדלת והעולם שלנו מחוברים במה שקורה בתמונה. לאס מנינס הוא פורטל בין שני עולמות.
הניסוי הבלתי נתפס של ולסקז
מיד נשאלת השאלה, כיצד הצליח ולאסקז לבצע ניסוי כזה?
בציור הוא תיאר נסיכה ספרדית. זה כמובן אושר.
אבל גם הפמליה שלה. כולל גמדים. לאף אחד לפני ולסקז לא התאפשר תעוזה כזו.
משימתו של צייר החצר היא להאדיר את המלך ואת נתיניו. מתאר גבורה, אומץ ותכונות אחרות של הוד מלכותו. שאולי לא קיים בכלל.
זה היה משעמם עבור מאסטר אמיתי. אליו השתייך ולסקז. והוא ניסה לבטא את עצמו כמה שיותר. ומכיוון שפיליפ הרביעי בטח בו מאוד, האמן הורשה לעשות זאת.
לכן, ולסקז הצליח ליצור סדרת דיוקנאות של גמדים ששימשו כליצנים בחצר. בפורטרטים האלה, אלה לא ליצים, אבל אנשים רגילים. האמן לא הבחין בינם לבין אנשים מהמעמדות הגבוהים.
דייגו ולסקז. דון סבסטיאן דה מורה. מוזיאון פראדו 1645, מדריד. כל אמן אחר לא היה יוצא מזה. אחרי הכל, גמדים היו בעצם עבדים, אנשים ללא זכויות. לעתים קרובות הם נקנו תמורת כסף לשרת בהם בית האדון.
בחן את עצמך: קח את החידון המקוון
דיוקן עצמי של ולסקז, "תפור" ב"לאס מנינס"
ולסקז הרשה לעצמו חוצפה נוספת. לצד משפחת המלך, הוא הציג את עצמו.
דייגו ולסקז. Meninas (פרט עם דיוקן עצמי). מוזיאון פראדו 1656, מדריד ידוע כי ולסקז היה שאפתן. הוא בא מעני משפחה יהודית, יכול היה להרשות לעצמו לכתוב את עצמו ליד הנסיכה. לאותה תקופה זה היה ההישג הגדול ביותר.
אף אמן חצר אחד לא יכול היה להרשות זאת לעצמו. לוולסקז.
ואחריו זה עשה רק. גם הוא יכול. כאן הוא עומד על הבד מאחורי משפחתו של קרל הרביעי. 150 שנה אחרי.
פרנסיסקו גויה. . מוזיאון פראדו 1800, מדריד. העובדה וולסקז שאפתנית אומרת לנו עוד כמה פרטים. בזמן כתיבת התמונה, המאסטר היה בן 57. אבל ברור שהוא כתב את עצמו צעיר יותר, בן 15. כמובן, כדי להתאים את הסביבה.
ואנחנו רואים גם צלב אדום על החזה שלו - זה מסדר סנט'יאגו, הפרס הגבוה ביותרבספרד במאה ה-17. אבל ולסקז קיבל את זה אחרי שצייר את התמונה.
מאמינים שאמן אחר השלים את הצו בפקודת המלך לאחר מותו של ולסקז. אבל אני נוטה יותר לגרסה שהאמן עשה זאת בעצמו.
יותר מדי גוון של הצלב נמצא בהרמוניה עם גוונים אדומים אחרים בתמונה. הוא משולב במיוחד עם עיטורים על השמלות של התינוקת והמשרתת.
דייגו ולסקז. Meninas (שבר מרכזי). מוזיאון פראדו 1656, מדריד מי הדמות הראשית של התמונה
WHO דמות ראשיתהתמונות ברורות מיד. אינפנטה מרגריטה.
את זה ולסקז מדגיש באור. קצת יותר צבעים בהיריםיצירת האשליה שהילדה היא הכי מוארת.
דייגו ולסקז. Meninas (פירוט). מוזיאון פראדו 1656, מדריד ניתן לראות כי ולסקז מציירת אותה ברוך מיוחד. לחיים ורודות, שפתיים. שיער בלונדיני וילדותי.
אנחנו יודעים שהאמן אהב את הילדה בכנות. היא לא יכלה שלא לאהוב את זה. למרות הנישואים ההדוקים של הוריה (אמה הייתה אחייניתו של אביה), בנס נולדה הילדה בריאה ויפה. בנוסף, היה לה אופי לא מכביד על אחרים.
מוארת גם באורה של עוזרת הכבוד של האינפאנטה (בספרדית - meninas). גם הם חמודים. הציור נקרא על שמם. אבל אני לא חושב שכך קרא ולסקז לציור.
במשך זמן רבהיא הייתה רשומה בקטלוגים תחת הכותרת "משפחתו של פיליפ הרביעי". ככל הנראה, השם "מנין" תוקן מאוחר יותר, עם יד קלהאחד מאוצרי הציור.
באור מאופק יותר, אנו רואים גמד, המטפלת של התינוק. היא זכתה ליחס חיובי בבית המשפט. אחרי הכל, היא טיפלה במרגריטה מלידה. שהיה באותה תקופה הילד היחיד שנותר בחיים של הזוג המלכותי.
אולי הגמד קיבל על כך קרדיט. לפיכך, הם קיבלו את הצו. בתמונה היא נוגעת בו בידה וכביכול מדגימה לנו.
דייגו ולסקז. שבר של הציור "מניני" (גמדים). מוזיאון פראדו 1656, מדריד ולצידה עוד ילד גמד. הוא הניח את רגלו על כלב המגרש בשובבות. העובדה היא שרק גמדים יכלו להתנהג ללא עכבות בבית המשפט. איש חצר רגיל לא יכול היה להרשות זאת לעצמו, לפגוע בכלבה של התינוק.
עובדה מעניינת. הדיוקן הזה של פיליפ הרביעי והמלכה מריאנה, שלכאורה ולסקז מצייר בלאס מנינס, לא היה קיים במציאות. ולסקז המציא את זה.
אבל יש דיוקן נפרד של אינפנטה מרגריטה באותה שמלה. על רקע אותו וילון אדום, השאלה היא למה? ועכשיו אנחנו מתקרבים לתעלומה העיקרית של התמונה ...
החידה המרכזית "מנין"
מדוע האנשים העיקריים המשפיעים על חייו של ולסקז משחקים בבירור בתמונה תפקידים קטנים?
המלך והמלכה משתקפים רק במראה הרחוקה. המרשל עומד מרחוק על המדרגות, בקושי ניתן להבחין בתווי פניו. עוד איש חצר ולגמרי בצל.
דייגו ולסקז. Meninas (פירוט). מוזיאון פראדו 1656, מדריד בנידון זה, אני מאוד מתרשם מההשערה של מבקרת האמנות המדהימה פאולה וולקובה.
הכל קשור לעמדה של ולסקז בבית המשפט. מבחוץ אולי נראה שזה מעורר קנאה.
המלך מינה את האמן לשומר המיטה הראשי. בית המלאכה שלו צמוד לחדרי המלך. והוא לא רק צייר דיוקנאות, אלא גם עקב אחר סדר הדברים וניקיון הסירים הקאמריים.
לנו זה נראה משפיל. אבל אז - לא. אחרי הכל, אנשים האמינו באמת ובתמים שהמלך הוא שליחו של אלוהים. ולשטוף את הסיר אחריו זו זכות, לא השפלה.
אולי גם ולסקז רצה להאמין בזה, אבל ניחש בתת מודע לגבי עמדתו המשפילה.
ושאר אנשי החצר לא עשו לו חסד. רק בגלל קרבתו למלך. תככים נרקמו נגדו.
לאס מנינס היא מחאה נסתרת. והרצון לדחוק לרקע את המשפילים אותו.
אבל נערת אינפנטה הייתה קרובה ויקרה לו. היא, מפאת גילה ואופייה, לא איחלה לו רע. גם הגמדים היו כנים יותר. ומשרתות כבוד. לכן, הם בחזית.
פילוסופים, היסטוריונים של אמנות מתווכחים ללא הרף על הציור של דייגו ולסקז. ה"מנינים" שלו השאירו אחריו הרבה סודות ותעלומות. הציור הזה הוא יצירת מופת עולמית והוא נמצא במוזיאון הפראדו במדריד.
האווירה היומיומית במקום האולם המרכזי תוארה על ידי ולסקז ("מניינים"). תמונה זו של הצייר יכולה להיקרא סצנה מחיי משפחת המלוכה. אבל בזמנים הרחוקים ההם, אפילו אריסטוקרט רגיל לא ניתן היה לצייר בחיי היומיום.
משמעות התמונה, גווניה הפילוסופיים מרתקים את הצופה. האמן התעלה על זמנו עם מורכבות הקומפוזיציה, המיומנות הטכנית והקסם הקסום.
דייגו ולסקז. תקופת סביליה
בשנת 1599, בעני משפחה אצילהדייגו ולסקז נולד. תאריך מדויקלידה לא ידועה, יום הטבלה - 6 ביוני. הוריו, עולים מפורטוגל, התיישבו בעיר סביליה הספרדית.
יכולת התיקו של ולאסקז הופיעה מוקדם. אבא הקצה אותו לסדנה אמן מפורסםפ. הררה. עבור האצילים באותם ימים, הציור נחשב משפיל. נידונה עבודה ידניתאֲצוּלָה. אופיו החמור של הררה הפך לגורם למחלוקת. עד מהרה מצא את עצמו דייגו ולסקז בבית מלאכה אחר - האמן פרנסיסקו פאצ'קו. הבית שלו תמיד היה פתוח לאוהבי אמנות. ולסקז קיבל בסופו של דבר את התואר אמן הציור והתחתן עם בתו של פאצ'קו.
נישואים מאושרים, תהילה - הכל מעיד שדייגו ולסקז הצליח בסביליה. הציורים שצייר בנושאים יומיומיים נתנו תנופה לפיתוח ז'אנר הבודגונס. מדי פעם הוא צייר פורטרטים, ביצע פקודות כנסייה.
צייר בית המשפט
בסתיו 1623 תפס ולסקז את תפקיד צייר החצר בעיר מדריד. היצירות העיקריות של אותה תקופה הן דיוקנאות של אנשי החצר ומשפחת המלוכה של פיליפ הרביעי.
הפגישה עם האמן רובנס העניקה השראה לוולסקז לנסוע לאיטליה. המלך, בהתחשב ביתרונותיו של הצייר, מינה אותו עד מהרה למרשל. באותה תקופה תשומת לב מרובהולסקז שם לב לפורטרטים של ילדים. מנינס הוא אחד מהם ציורים מפורסמיםהזמן ההוא. לאחר מכן, העניק המלך לצייר את ההצטיינות הגבוהה ביותר - מסדר האבירים של סנטיאגו.
אחרון ציור מפורסםולסקז היה דיוקן של לואי ה-14, שנכתב לכבוד נישואיו לאינפנטה הספרדית. כמה שעות לאחר הציור, ולסקז מת.
דייגו ולסקז. ציורים
האמן צייר תמונות של שונים שיוך לז'אנר- פורטרטים, נופים, סקיצות משק בית והיסטוריות.
חייו בסביליה היו גדושים בסצנות ז'אנר מ חיי עם. ציורים כמו "הטבח הזקן", "מוכר המים" מפורסמים מאוד; קנבסים דתיים- "ישו בבית מרתה", "התעברות ללא רבב", "הערצת האמגושים".
תקופת מדריד מאופיינת בפורטרטים הטקסיים שלה (השר הראשון של אוליברס, המלך ובני משפחתו). באיטליה צויר דיוקן של האפיפיור אינוקנטיוס X. במקביל נוצרה ונוס עם מראה. האינקוויזיציה הספרדית גינתה בחומרה את דמותה של גוף עירום. אבל אישור הציור הזה על ידי פיליפ הרביעי אפשר לוולסקז להימנע מכעסה של הכנסייה.
"ונוס עם מראה" נכתב בהתרשמותו של ציור ונציאני. פעמיים בחייו ביקר האמן באיטליה. אב הטיפוס לוונוס שלו היה ציוריו של רובנס ("ונוס מול מראה"), ג'ורג'יון ("ונוס ישנה"). יש גרסה שציורו של ולסקז מתאר את האישה האהובה של האמן, פלמיניה, והן בן משותף. חובה לאישה עבודה יציבהבספרד לא אפשרו לו להישאר עם הנבחר. עם זאת, בציור "ספינרים" ניתן להבחין בדמיון של הילדה היושבת בגבה לנוגה.
ולסקז "לאס מנינס". תיאור התמונה
הבד נכתב בשנים 1656-1657. הוא עדיין נמצא במדריד, במוזיאון הפראדו. הציור מתאר את האינפנטה מרגריטה והמנינות שלה (עוזרות כבוד). ברקע משתקפים במראה המלך פיליפ הרביעי ומריאן מאוסטריה, הוריה של האינפאנטה. גבירותיי ורבותיי החצר, גמדים, כלב והאמן עצמו - סצנה קטנה מתוך חיי הארמוןמתואר על קנבס.
הציור "Las Meninas" מאת ולסקז הותיר אחריו תעלומות רבות. המלך והמלכה מוצגים יחד. עם זאת, על פי כללי ההתנהגות, הם תמיד צוירו בנפרד.
גודל הקנבס שעליו עובד האמן גדול מדי עבורו ציור דיוקן. איזו תמונה הסתירה ולאסקז בלאס מנינס?
התמונה של הרצפה, הקירות, התקרה עם הגיאומטריה הנוקשה שלהם תופסים יותר מדי מקום ונראים לא במקום. מדוע הקדיש האמן כל כך הרבה תשומת לב לצללים הקודרים מאחורי האינפאנטה וסביבתה?
מרגריטה בת החמש נראית בודדה מדי בחדר הענק הזה. ילדותה עוברת תוך שמירה על כללי נימוס ספרדיים קפדניים, שבהם אסור לצחוק וחיוכים.
מבקרים ואמנים של אז הופתעו מציור כל כך ריאליסטי של הבד. באותם ימים נהוג היה להחליק קצת תמונות, לעשות הרקעיותר מקסים. לפיכך, "ונוס ישנה" מאת ג'ורג'יון הוא אידיאליזציה תמונה נשית. ואילו ולסקז הוא פרגמטי ומציאותי בדיוקן שלו.
מסתורין ציור
דייגו ולסקז כתב את לאס מנינס בתקופה שבה מרגריטה הייתה היורשת היחידה של המלך. זה לא אושר על ידי החוק הספרדי - רק תינוק יכול לרשת את כס המלכות.
שנה לאחר הציור, לפיליפ הרביעי נולד בן ויורש. לאס מנינס הפכה למסוכנת. ככל הנראה, דמותו של ולסקז עצמו צוירה מאוחר יותר וכיסתה גיבור אחר של הבד.
צילום רנטגן של הציור ב-1965 חשף נוכחות של דמות אחרת, שלאחר מכן היה צריך לצבוע אותה.
לפי גרסה אחת, לא היה אמן על הבד, אבל היה דף. הוא הושיט בפני האינפאנטה סמל לכוח - שרביט מלכותי, ובכך רמז על הירושה שלה את כס המלכות הספרדי.
לכן, לאחר לידתו של יורש זכר, היה צורך להרוס את הציור. האמן, לאחר ששינה את הגיבורים, הציל את חייה. במקום דף עם מטה, הוא הציג את עצמו.
דיוקן עצמי של האמן
לעתים קרובות בציורים, בין הדמויות, הציירו האמנים את עצמם ברקע או בפינה. זה דומה לחתימה של מאסטר. ולסקז עשה את אותו הדבר בקנבס שלו. לאס מנינס הוא הדיוקן האותנטי ביותר של הצייר. עם זאת, מסדר סנטיאגו על חזהו טרם התקבל, מדוע הוא נוכח בתמונה? אולי הוא צויר מאוחר יותר, כשהחברות במסדר האבירים הוכשרה?
יש גרסה שהצו נכתב לאחר מותו של ולסקז. אולי בפקודת המלך. אבל הצו כתוב כל כך מדויק בדרכו של ולסקז, עד שאין ספק לגבי מחברו.
אולי זה לא האמן המתואר בתמונה? כי ציור פקודה על החזה כשלא התקבל זו עבירה חמורה לצייר בית המשפט. כן ו מסדר אביריםסנטיאגו הוא ארגון רציני מדי. אז מי נמצא על הבד - האמן עצמו או אדם אחר? מבקרי אמנות מתווכחים עד היום על כתיבת התמונה הזו. האם יצליחו לגלות את האמת?
גורלה של מרגריטה
חייה של אינפנטה מרגריטה היו קצרי מועד. היא נישאה לקיסר הרומית הקדושה ליאופולד הראשון. זה קרה ב-1666. היא הייתה בת 14, לאופולד - 26.
לפי בני זמננו, כך היה נישואים מאושרים. לבעל ואישה היו תחומי עניין משותפים באמנות ומוזיקה. מרגריטה ילדה שישה ילדים ב-6 שנות נישואים. אבל רק ילדה אחת שרדה - מריה אנטוניה.
מרגריטה מתה כשהייתה בת 21. קבורתה באוסטריה.
סיכום
הציור קיבל את שמו במאה ה-19. לפני כן, כשתיארה את יצירותיו של ולסקז, היא כונתה " המשפחה המלכותיתאו "משפחתו של פיליפ השישי".
הדגיש את יופייה של האינפאנטה בציור שלו מאת ולסקז. "Las Meninas" יוצר ניגוד מוחלט בין זוהר המרגריט לבין התפאורה. התוכן הפילוסופי העמוק של הבד, שלו משמעות סודיתלהשאיר הרבה תעלומות.
פבלו פיקאסו צייר 58 וריאציות המבוססות על הציור בסגנון הייחודי שלו. הוא הציע פרשנות חדשה לקנבס של ולסקז. כל דמות נושאת עומס סמנטי כפול - טוב ורע. גיבורים מגלמים את שני הניגודים של העולם - חיים ומוות.
ציור של דייגו ולסקז "לאס מנינס" - אחת מיצירות המופת מוזיאון מדרידפראדו. נראה כי זה מפורסם תמונה XVIIהכל ידוע במשך מאות שנים. עם זאת, היסטוריונים רבים של אמנות מאמינים כי הציור למעשה מסתיר סודות רבים. למשל, דיוקן עצמי מוצפן של האמן עצמו. יתרה מכך, הדיוקן העצמי אינו אמיתי, אלא אידיאלי, שבו הצייר מראה לא איך הוא, אלא איך היה רוצה שזה יהיה במציאות. בסקירה זו, נרים את מסך הסודיות מעל הקנבס היפהפה הזה.
1. אפשר לקרוא ל"לאס מנינס" דיוקן מלכותי
במרכז התמונה נמצאת אינפנטה מרגריטה תרזה, ש-10 שנים לאחר כתיבת מנין, תוכרז כקיסרית, אשתו של לאופולד 1, קיסר הרומאים הקדושה, מלך בוהמיה והונגריה. שלטונה נמשך בין 1666 ל-1673, ומרגרט מתה בגיל 21 בלבד. למרות שהיא צוירה בפורטרטים רבים, לאס מנינס הוא הציור המפורסם ביותר.
2. למעשה, התמונה מתארת את חיי היומיום של נסיכה צעירה
באופן מסורתי, דיוקנאות מתארים אדם "מבודד" משאר העולם. במקרה זה, מתוארים גם המשרתים שהקיפו ללא הרף את הנסיכה הצעירה. "מנין" הוא חיי היום - יוםבבית המשפט הספרדי.
3. בתמונה יש מלך ומלכה
מעל ראשה של הנסיכה קל להבחין בתמונה במסגרת עץ כהה, המתארת שני אנשים. זהו אביו ואמו של מרגטיטה, מלך ספרד פיליפ הרביעי ואשתו מריאנה מאוסטריה.
4. ולסקז צייר את עצמו בציור
למרות העובדה וולסקז היה צייר החצר של המלך, זה היה מאוד מהלך אמיץ- צייר את עצמך ב"לאס מנינס". בצד שמאל, עם מכחול בידו, האמן עצמו מתואר.
5. רק אדם אחד בציור נותר לא מזוהה.
במרכז הציור המלך, המלכה, הנסיכה והאמן. משמאל לנסיכה (נותנת לה כלי עם משקה) נמצאת הגברת הממתינה של הנסיכה, דונה מריה אגוסטין דה סרמיינטו סוטומאיור, ומימין (בקצר), דונה איזבל דה ולסקו. מעל הכתף הימנית שלה, ניתן לראות את המנטור של הנסיכה, דונה מרסלה דה אולואה, ושומר לא ידוע, שנאלץ ללוות את התינוק לכל מקום (שמו אבד בהיסטוריה, אבל כמה חוקרים מודרניים מאמינים שזה יכול להיות דייגו רואיז דה אסקונה ). מימין נמצאים החברים הקבועים בפמליה של מרגריטה - הגמד מריה ברבולה, הגמד ניקולס פרטוסטו והמסטיף האהוב על הנסיכה (גם כינויו לא ידוע).
6. התעלומה הגדולה ביותר היא מה ולסקז באמת רצה להציג.
כמה מדענים מאמינים שהתמונות של המלך והמלכה, שנראה כאילו מופיעות ברקע, מוצגות למעשה במראה, והוריה של התינוקת צפו בתהליך הציור. תיאוריה אחרת טוענת שהזוג המלכותי לא נמצא בשדה הראייה של ולסקז, אז הוא לא יכול היה לצייר אותם בכוונה, אבל למעשה הנסיכה והאמן בודקים מראה גדולה, ההשתקפות שבה אפשרה ללכוד את מרגריטה באחד מרגעי היומיום שלה.
7. "מנינס" - נוף הזוג המלכותי
לא ידוע אם זה באמת היה המקרה, אבל ולסקז תיאר את התמונה כאילו היא נראית מזווית המלך והמלכה.
8. ציורים מעטים זכו לצפייה יומיומית על ידי המלך.
פיליפ הרביעי תלה את "Las Meninas" בשלו חשבון אישיאיפה ראיתי את התמונה הזו כל יום.
9. הציור שונה לאחר מותו של האמן בפקודת המלך
המלך שילם מחווה אמן מוכשרלאחר מותו. בשנת 1660, כמעט שנה לאחר מותו, זכה ולאסקז בתואר אביר מסדר סנט'יאגו. בתמונה, הסמליות של מסדר זה מתוארת על חזהו, אך ההיסטוריה של הופעתו יוצאת דופן (בתחילה סמל זה לא היה). סמל זה הופיע לאחר מותו בפקודת המלך. כמה היסטוריונים אף טוענים שליאופולד 1 צייר את סמל המסדר במו ידיו.
10. מידות הציור
"מניינים" הם פשוט ענקיים - הגודל שלהם הוא בערך 3.20 על 2.74 מטרים.
11. "Las Meninas" הועברו על ידי המלך למוזיאון
מוזיאון הפראדו במדריד נפתח בשנת 1819 כדי "להראות לעולם את המשמעות והתהילה של האמנות של העם הספרדי". Meninas הם אחד מהכי עבודות מפורסמותבאוסף המוזיאון.
12. כותרת הציור השתנתה
לראשונה במוזיאון פראדו, הציור מוזכר תחת השם "לאס מנינה" בקטלוג של 1843. בשנת 1666, במהלך בדיקת המלאי, נקרא הציור "דיוקן הקיסרית עם נשותיה והגמדים". ואז, לאחר שריפה ב-1734, היא נקראה "משפחת המלך".
13. "Las Meninas" הפך את ולסקז למפורסם 150 שנה לאחר מותו
ההשקעה בפראדו השתלמה ונעשתה אמנות ספרדיתפופולרי באירופה במאה ה-19. הודות לבני הזוג מנינה התפרסם ולאסקז מחוץ לחצר המלוכה הספרדית, בקרב הציבור הרחב. לאחר מכן, ולסקז הפך להשראה לדור חדש של אמנים, כולל הצייר הריאליסטי הצרפתי גוסטב קורבה, אדוארד מאנה, וכן המייסד האמריקאי של הטונאליזם, ג'יימס אבוט ויסלר.
14. לבריטניה יש גרסה משלה לציור.
באחוזת קינגסטון לייסי בדורסט, יש גרסה קטנה יותר של הציור שיש לה כמעט אותה הילה של מסתורין כמו ציור מפורסם. לא ידוע מי כתב את השורה הזו ומתי היא נוצרה. כמה חוקרים טוענים שהציור בדורסט הוא של ולסקז עצמו. אחרים טוענים שככל הנראה הציור הועתק מאוחר יותר על ידי אמן לא ידוע.
במיוחד לאוהבים ציור קלאסיהם ירשימו אפילו את מי שלא הכירו את עבודתו של האמן הזה.
ציורו של דייגו ולסקז לאס מנינה הוא אחת מיצירות המופת של מוזיאון הפראדו במדריד. נראה כי זה ציור מפורסםהכל ידוע במאה ה-17. עם זאת, היסטוריונים רבים של אמנות מאמינים כי הציור למעשה מסתיר סודות רבים. למשל, דיוקן עצמי מוצפן של האמן עצמו. יתרה מכך, הדיוקן העצמי אינו אמיתי, אלא אידיאלי, שבו הצייר מראה לא איך הוא, אלא איך היה רוצה שזה יהיה במציאות. בסקירה זו, נרים את מסך הסודיות מעל הקנבס היפהפה הזה.
לאס מנינס אפשר לקרוא דיוקן מלכותי
במרכז התמונה נמצאת אינפנטה מרגריטה תרזה, אשר, 10 שנים לאחר כתיבת מנין, תוכרז כקיסרית, אשתו של לאופולד הראשון, קיסר הרומאים הקדושה, מלך בוהמיה והונגריה. שלטונה נמשך בין 1666 ל-1673, ומרגרט מתה בגיל 21 בלבד. למרות שהיא צוירה בפורטרטים רבים, לאס מנינס הוא הציור המפורסם ביותר. למעשה, הציור מתאר את חיי היומיום של נסיכה צעירה.
דוניה מריה אגוסטין דה סרמיינטו סוטומאיור. באופן מסורתי, דיוקנאות מתארים אדם "מבודד" משאר העולם. במקרה זה, מתוארים גם המשרתים שהקיפו ללא הרף את הנסיכה הצעירה. לאס מנינס הוא חיי היומיום בבית המשפט הספרדי. בתמונה יש מלך ומלכה
מלך ספרד פיליפ הרביעי ואשתו מריאן מאוסטריה. מעל ראשה של הנסיכה קל להבחין בתמונה במסגרת עץ כהה, המתארת שני אנשים. זהו אביהם ואמם של מרגריטה, מלך ספרד פיליפ הרביעי ואשתו מריאן מאוסטריה. ולסקז צייר את עצמו בציור
ולאסקז היה צייר החצר של המלך. למרות העובדה וולסקז היה צייר החצר של המלך, זה היה צעד נועז מאוד לצייר את עצמו בלאס מנינס. בצד שמאל, עם מכחול בידו, האמן עצמו מתואר. רק אדם אחד בציור נותר לא מזוהה.
לא ידוע בדלת. במרכז הציור המלך, המלכה, הנסיכה והאמן. משמאל לנסיכה (נותנת לה כלי עם משקה) נמצאת הגברת הממתינה של הנסיכה, דונה מריה אגוסטין דה סרמיינטו סוטומאיור, ומימין (בקצרה), דונה איזבל דה ולסקו. מעל הכתף הימנית שלה, ניתן לראות את המנטור של הנסיכה, דונה מרסלה דה אולואה, ושומר לא ידוע, שנאלץ ללוות את התינוק לכל מקום (שמו אבד בהיסטוריה, אבל כמה חוקרים מודרניים מאמינים שזה יכול להיות דייגו רואיז דה אסקונה ). מימין נמצאים החברים הקבועים בפמליה של הנסיכה - הגמד מריה ברבולה, הגמד ניקולס פרטוסטו והמסטיף האהוב על מרגרט (גם כינויו לא ידוע). התעלומה הגדולה ביותר היא מה ולסקז באמת רצה להציג.
בעוד 10 שנים, אינפנטה מרגריטה תרזה תהפוך לקיסרית, אשתו של לאופולד הראשון, קיסר הרומית הקדושה, מלך צ'כיה והונגריה. כמה מדענים מאמינים שהתמונות של המלך והמלכה, שנראה כאילו מופיעות ברקע, מוצגות למעשה במראה, והוריה של התינוקת צפו בתהליך הציור. תיאוריה אחרת טוענת כי הזוג המלכותי אינו נמצא בשדה הראייה של ולסקז, ולכן הוא לא יכול היה לצייר אותם בכוונה, אך למעשה הנסיכה והאמן מביטים במראה גדולה, שההשתקפות בה אפשרה ללכוד את מרגריטה באחת מהרגעים היומיומיים שלה. "מנינס" - נוף הזוג המלכותי
המסטיף האהוב על האינפאנטה. לא ידוע אם זה באמת היה המקרה, אבל ולסקז תיאר את התמונה כאילו היא נראית מזווית המלך והמלכה. ציורים מעטים זכו לצפייה יומיומית על ידי המלך.
פיליפ הרביעי. פיליפ הרביעי תלה את "Las Meninas" בחדר העבודה הפרטי שלו, שם ראה את התמונה הזו מדי יום. הציור שונה לאחר מותו של האמן בפקודת המלך
אביר מסדר סנטיאגו. המלך ספד לאמן המוכשר לאחר מותו. בשנת 1660, כמעט שנה לאחר מותו, זכה ולאסקז בתואר אביר מסדר סנטיאגו. בתמונה, הסמליות של מסדר זה מתוארת על חזהו, אך ההיסטוריה של הופעתו יוצאת דופן (בתחילה סמל זה לא היה שם). סמל זה הופיע לאחר מותו בפקודת המלך. כמה היסטוריונים אף טוענים שליאופולד הראשון צייר את סמל המסדר במו ידיו. מידות ציור
הגמד מריה ברבולה, הגמד ניקולס פרטוסטו. "מניינים" הם פשוט ענקיים - הגודל שלהם הוא בערך 3.20 × 2.74 מטר. "Las Meninas" הועברו על ידי המלך למוזיאון
המנטור של הנסיכה דוניה מרסלו דה אולואה ושומר לא ידוע. מוזיאון הפראדו במדריד נפתח בשנת 1819 כדי "להראות לעולם את המשמעות והתהילה של האמנות של העם הספרדי". לאס מנינס הוא אחד היצירות המפורסמות ביותר באוסף המוזיאון. כותרת הציור השתנתה.
דוניה איזבל דה ולסקו. לראשונה במוזיאון פראדו, הציור מוזכר תחת השם "לאס מנינה" בקטלוג של 1843. בשנת 1666, במהלך בדיקת המלאי, נקרא הציור "דיוקן הקיסרית עם נשותיה והגמדים". לאחר מכן, לאחר שריפה ב-1734, היא נקראה "משפחת המלך". "לאס מנינס" הפך את ולאסקז למפורסם 150 שנה לאחר מותו
לאס מנינס, חיקוי של פבלו פיקאסו. ההשקעה בפראדו השתלמה והפכה את האמנות הספרדית לפופולרית באירופה במאה ה-19. הודות לאס מנינה התפרסם ולאסקז מחוץ לחצר המלוכה הספרדית, בקרב הציבור הרחב. לאחר מכן, ולסקז הפך להשראה לדור חדש של אמנים, כולל הצייר הריאליסטי הצרפתי גוסטב קורבה, אדוארד מאנה, וכן המייסד האמריקאי של הטונאליזם, ג'יימס אבוט ויסלר. לבריטניה יש גרסה משלה לציור
לאס מנינס מאת ג'יימס אבוט ויסלר. באחוזת קינגסטון לייסי בדורסט, יש גרסה קטנה יותר של הציור שיש לה כמעט אותה הילה של מסתורין כמו הציור המפורסם. לא ידוע מי כתב את השורה הזו ומתי היא נוצרה. כמה חוקרים טוענים שהציור בדורסט הוא של ולסקז עצמו. אחרים מאמינים כי סביר להניח שהבד הועתק מאוחר יותר על ידי אמן לא ידוע.
טוען...
