Kuidas rääkida lugu mehest ja naisest, kui sa pole kirjanik ega lavastaja. Kuidas seda väljendada nii, et see oleks tõeline hingede ja südamete dialoog. Kus nad naeravad, nutavad ja on kadedad. Nad suudavad üksteist vihata ja andestada ühe sekundiga. Tundub, et nende suhte niit hakkab katkema, kuid viha asendab juba kirg ning siis jääb õrnus ja väike väsimus. Või muul viisil, kus partneritevahelises eemaldumises ja distantsis on jälgitav elav ja tugev tunnete ring, ainult seda väljendatakse vaoshoitult ja veidi külmalt.
Kuidas rääkida oma lugu ja anda edasi energiat ja emotsioone, mis sinu sees elavad? Me teame, kuidas seda teha – paaritantsutundides. Nad on kindlalt võitnud oma koha inimeste südames üle maailma, jagunedes spordi- ja seltskondlikeks tantsudeks.
Spordisaalitantsus on 2 programmi:
- Ladina-Ameerika - samba, cha-cha-cha, rumba, paso doble Ja jive.
- Euroopa - quickstep, fokstrott, aeglane valss, Viini valss Ja tango.
Siin hinnatakse kõrgelt tehnikat - elementide täpne teostus, sammude valdamine, käte, keha asetus, ühtlane pea pööramine ja kallutamine. Kõike, kuni kostüümi ja pildini välja, hindavad kohtunikud turniiridel rangelt.
Sotsiaalseid Ladina-Ameerika tantse esitatakse kohvikus, kodus, peol – igal pool. Ja nende põhisõnum on liikuda nii, nagu tahad, vaid tee seda tuju järgi. Need sisaldavad: bachata, sagima, salsa, merengue, unistus, cha-cha-cha.
Paaristantsu kunst arendab inimest mitmeti.
Esiteks harib see füüsiliselt – treenib lihaseid, muudab keha vormis, saledaks ja vastupidavaks.
Teiseks õpetab ta tundides tegema neid liigutusi, mille sooritamine või meeldejätmine varem tundus võimatu. Ühendage käte, jalgade ja pea töö, kusjuures iga kehaosa teeb eraldi liigutusi. Kuid selline töö treenib aju ja mälu uskumatult. Kolmandaks on tants tõeline teraapia bluusi ja halva ilma vastu ning paaris tantsimine on võimalus üksteisega tuttavaks saada uus pool. Omandage suhetes erilist lähedust, tugevdage vastastikust mõistmist ja arendage oskust üksteist kuulda ja mis kõige tähtsam - tunnetada.
Tule tantsi oma lugusid Tantsuakadeemiasse.
Paaristants on üks levinumaid liike tantsukultuur. Juba ainuüksi nime järgi pole raske ära arvata, et seda teevad 2 partnerit ning enamasti on esimene partner mees ja teine naine.
Peaaegu kõiki kaasaegseid paaritantsu liike ühendab asjaolu, et need on loodud mitte ainult üllatama iga liigutuse ilu ja viimistlemisega, vaid ka andma edasi võimsat emotsionaalset laengut õrnusest, romantikast ja kirglikkusest. Nagu kõigi kaanonite järgi peabki olema head kombed, V paaristants tüdrukust saab flirtiv ja ligipääsmatu daam ning mehest galantne härrasmees, kes püüab võita oma võluva kaaslase kiindumust. Iga tants on omal moel ilus ja ebatavaline eredad rollid Ja süžeeliinid, mida parimad filmid ja etendused võivad kadestada.
Tantsimisest saadavat kasu on raske mõõta, sest see ei mõjuta mitte ainult inimese füüsilist, vaid ka vaimset poolt. Peaaegu kõik eksperdid märgivad, et tantsimisel on suurepärane positiivne mõju inimese psühholoogia kohta, aitavad tal raskustest kergemini üle saada ja on parim antidepressant. Lisaks on see väga kasulik treeningstress, mis on parim viis hoida oma keha heas vormis ja figuuri saledana.
Paaristantsukool DANCELIKER
EUROOPA (SALONG) TANTSID
Paaristantsud, ilma milleta ei saa keegi programm hakkama tantsuvõistlus, need on iga sündmuse tipphetk! Salongi tantsud ühendavad meelelahutuse, harmoonia tantsuliigutusi emotsionaalsete kompositsioonide helidele ja iga tantsusammu täpsele teostusele. Euroopa programm (standard) sisaldab aeglast valssi, inglise tangot (mitte segi ajada Argentina tango !), aeglane ja kiire fokstrott, Viini valss, quickstep.
Ideaalne sensuaalsetele ja entusiastlikele inimestele. Klubi Ladina-Ameerika tantsudes “hingab” iga liigutus kirega ning tants ise lisab dünaamikat ja erksad värvid! Tantsukvartalis õpetame sütitavalt tantsima salsa, sensuaalne bachata, graatsiline kizomba , cha-cha-cha, merengue ja teised Kariibi mere saarte tantsud!
Paaristantsude partner võib olla armastatud inimene – seeläbi saate oma suhet harmoniseerida ja mitmekesistada ühine hobi. Kui sul pole püsipartnerit, leiad selle meie juurest, kui proovid esmalt erinevate inimestega paaris tantsida.
Kaasaegne seltskondlik tants ei ole lihtsalt ilus tegevus, vaid ka hobi, kasulik füüsiline tegevus ja suurepärane võimalus inimestega kohtumiseks. Selles kogumikus tahame teile rääkida üheksast populaarseimast seltskonnatantsust, mida igaüks saab õppida.
1. Kiik
Swing sai alguse USA lõunaosast 1920. aastatel jazzi populaarsuse ajal – seda tantsiti sageli Louis Armstrongi kompositsioonide järgi. Sel ajal ei olnud originaalmuusikalisi ja tantsustiile, ja sellest välja kasvanud kiiksuga džäss sai põlisameerika kultuuri esimesteks ilminguteks. Esimest korda tantsiti seda Harlemis, esimene swingtants kandis nime Charleston ja seda esitati ilma partnerita – tantsijad lõid lihtsalt kontsadega järsult jalad välja, mis meenutas traditsioonilised tantsud Aafrika rahvad. Tasapisi muutus Charleston otse kiiksuks: figuurid muutusid sujuvamaks, nad tantsisid paarikaupa - partner hoidis partneri kätest kinni.
Dünaamilist ja ilusat swingi tantsiti klubides üle vabariigi ning oma stiil oli peaaegu igas linnas. Tantsimise figuurid ja tehnikad muutusid aja jooksul, järk-järgult tekkisid uued suundumused: Lindy Hop, Bilboa ja palju hiljem - boogie-woogie ja rock and roll.
Kaasaegset swingi iseloomustab väga kiire ja sujuv löömine, kõrge plastilisus ja emotsionaalsus. Partner mängib “juhtivat” rolli, ta juhib partneri liigutusi, kellelt nõutakse tundlikkust ja kohanemisvõimet partneriga. Tants põhineb peamiselt improvisatsioonil – liikumisvabadust ei piira praktiliselt miski peale jazzi muusikaline rütm. Kiike harjutatakse tavaliselt alles enne võistlusi.
Pea kõigis on olemas kiigekool suur linn rahu. Olemas rahvusvahelised võistlused, kus kõige sagedamini tehakse nn ballisaali kiike. Seda iseloomustavad selged, sujuvad, omavahel seotud liigutused ja särav tantsuline kompositsioon nagu allolevas videos.
2. Argentiina tango
Argentina tango ilmus esmakordselt Argentinas ja Uruguays 19. sajandi lõpus. Kummalisel kombel tantsiti seda lõbumajades ja hasartmänguasutustes, kus mehed kulutasid aega taskukohase meelelahutuse, naiste ja kahtlase romantika otsingutele.
Tollased moraalid olid üsna karmid, nii et korralikud naised ei saanud lubada isegi oma partneril kätt selga panna – seda peeti juba taunitavaks. Seetõttu hakkasid prostituudid esimestena tangot tantsima. Tangot iseloomustasid tihedad kallistused, põimuvad jalad, haaravad, silitavad ja flirtivad pilgud, mis kõik sisaldasid ilmset rõvedust. Muidugi ei tantsinud naised tasuta ja peagi hakkasid mehed kokku saama ja üksinda harjutama.
Tango saavutas laialdase populaarsuse peaaegu pool sajandit pärast selle tekkimist. Noormehed õpetasid oma sõbrannadele ja sugulastele tantsu, ehkki vähem selgesõnaliselt. Ladina-Ameerikast jõudis tango Euroopasse, kus ta omandas oma kaasaegse vormi.
Tänapäeval iseloomustab tantsu kirg, partneritevaheline tihe kontakt ja kiired liigutused. Peamine roll on määratud naisele - kõik keerulised figuurid nagu jalgade väljaviskamine, pöörded ja sammud langevad tema osaks, partner enamasti ainult toetab. Argentina tango on populaarne kogu maailmas. Seal on tohutult palju stiile, millest levinumad on milonga, salong ja liso. Väga oluline roll improvisatsioon mängib selles tantsus rolli. Kuid kõikjal maailmas peetavatel rahvusvahelistel võistlustel leitakse, et tõeliselt kaunis ja professionaalne tants tuleb harjutada.
3. Viini valss
Vastupidiselt oma nimele ei ilmunud Viini valss mitte Viinis, vaid Saksamaal ja väga kaua aega tagasi – selle esmamainimine pärineb 12. sajandist. Arvatakse, et just siis hakkasid Baieri talupojad sarnast tantsu tantsima. Hiljem liikus mood Prantsusmaale – valsi välimust kirjeldati 1559. aastal Pariisi ajalehes La Patrie. Ilus tants saavutas peagi aristokraatia seas populaarsuse – on graveeringud ja maalid, mis kujutavad Viini valssi tantsivaid paare, millest kuulsaimal on näha noort Inglismaa kuningannat Elizabeth I lendamas põranda kohal Lancasteri krahvi käevangus.
Peamine erinevus Viini valsi ja klassikalise valsi vahel on see, et see on mõnevõrra dünaamilisem ja seda esitatakse kiirema, ehkki sujuvama muusika saatel. Nagu kõiki valsse, esitatakse ka seda tantsu kolm neljandikku, see tähendab, et taktis on kolm sammu. Mees mängib juhtivat rolli – ta on toeks ja toeks oma partnerile, kelle selg on tantsu ajal vormis veidi tahapoole kaldu. Viini valss- tants on sujuv, ilma järskude pöörete ja kallutusteta - tekitab tunde, et tantsupaar justkui lendaks maapinnast kõrgemale.
Tantsu pole nii lihtne sooritada, vähemalt selleks, et seda kaunilt tantsima õppida, on vaja pikka treeningut ja hea plastik. Viini valss on üks viiest tantsust Euroopa programm, mis ütleb palju.
4. Zouk
Zouk pärineb riikidest Kariibi mere piirkond 1980. aastatel. Sõna “zouk” on prantsuse kreooli keelest tõlgitud kui “pidu” – algselt tantsiti zouki pidudel ja diskodel. Tantsu arenedes avanes arvukalt koole ja tekkisid uued suunad. Muusika, mille järgi zouki tantsitakse, võib sisaldada Aafrika, Brasiilia motiive, flamenco elemente ja muid muusikastiile. Zouk saavutas suurima populaarsuse prantsuse keelt kõnelevates riikides.
Erinevalt enamikust Ladina-Ameerika tantsud, zoukis puudub ilmselge erootika ja teravad dünaamilised liigutused, seda tehakse aeglase “dramaatilise” muusika saatel, tantsijad liiguvad sujuvalt ja väga plastiliselt. Zouki iseloomustab õrnus, alandlikkus, kerge kurbus ja sensuaalsus. Põhimõtteliselt on selle tantsimine üsna lihtne, erilist ettevalmistust pole vaja ning konkursist võib osa võtta igaüks, esitades lihtsalt avalduse. Muidugi saavad kasu paar professionaalselt zouki praktiseerivat “meistrit”, kuid see ala on kättesaadav ka algajatele.
5. Merengue
Merengue, nii muusika kui ka tants, pärineb Dominikaani Vabariigist. Merengue esivanemaks peetakse tumbatantsu, mida nii tihti ei kohta - see on väga keeruline ega sobi seltskonnatantsu põhieesmärgiks - meelelahutuseks ja suhtlemiseks. Suhteliselt lihtne merengue, mis ei vaja päheõppimist ja paljundamist keerulised kujundid, armus kiiresti noortesse ja tungis peagi enamustesse Dominikaani pidudesse. Nüüd on merengue kõige populaarsem Ladina-Ameerikas ja USA-s. Enamik esinejaid elab seal.
Merengue’d esitatakse tulise dünaamilise muusika saatel, kus peamiseks saatepilliks on akordion. Partnerite kontakt tantsus on minimaalne - nii mehed kui naised tantsivad seda “soolo”, harva puudutades ja peamiselt kätega. Tihe füüsiline kontakt ei ole merenguele tüüpiline – mõlemad partnerid pühenduvad suur hulk liigutused: keha pöörlemine, õlgade liigutamine vapustavalt kiires tempos, puusade ringliigutused.
Merengue on üsna lihtne iseseisvalt õppida – tantsu iseloomustab improvisatsioon ning tuleb vaid meeletule rütmile vastu pidada. Nagu kõigi teiste meie nimekirjas olevate tantsude puhul, korraldatakse merengue võistlusi kõigile. Muidugi on rahvusvahelistele võistlustele osalejana raske pääseda, kuid amatöörvõistlustel on täiesti võimalik lõbutseda ja teistelt midagi õppida. tantsupaarid.
6. Reggaeton
Reggaeton ilmus esmakordselt Puerto Ricos. Nimest lähtuvalt põhitõed muusikaline suund ja tants pärinevad reggae muusikast. Aja jooksul on reggaetonis klassikalist reggaet väga vähe alles, kuid kuulda on tehnomuusika, räpi, bomba, plena ja hip-hopi kajasid.
See tants on suhteliselt noor – esimest korda tantsiti seda 1990. aastatel diskodel ja pidudel. Reggaetonis on põhiline tugev rütmiline biit, selle dünaamilise tulise muusika järgi liikumine on ülimalt lihtne. Sellel tantsul pole ka kohustuslikke figuure, vaid seda iseloomustab väga kiire puusade ja kõhu pöörlemine ning õlgade liigutused uskumatult kiires tempos ning neid liigutusi sooritavad mõlemad partnerid. Reggaetoni eripäraks on ka selle provokatiivsus – partnerite liigutustes on märgata ilmseid seksuaalseid varjundeid, väljakutset ja kirge.
Reggaeton on eriti populaarne Argentinas, kus korraldatakse ja edastatakse isegi sõprusvõistlusi.
7. Saginat
Hustle on veel üks diskotantsu stiil. Esimest korda ilmus see Euroopas ja Ameerikas 1960. aastatel ning saavutas kohe noorte seas populaarsuse, kuna ei nõudnud erilist ettevalmistust, oli lihtsalt esitatav ning samas ilus ja romantiline. Saginaks sobib peaaegu igasugune muusika – tuleb vaid veidi rütmi tunnetada ja saad kaaslasega koos tiirutada. Tants ilmus NSV Liidus 1980. aastate lõpus. Muide, just teda näidatakse filmis “Mehaanik Gavrilovi armastatud naine”.
Saginas, erinevalt paljudest ülaltoodud tantsudest, pole midagi provokatiivset. Tema liigutused on lihtsalt kuue loendusega sammud, üksikud pöörded sees ja väljas ning partnerite vahel pole liiga palju kontakti. Vaatamata sellele, et Hustle oli algselt seltskondlik tants ja leiutati lõbutsemiseks ja tutvumiseks, praegu peetakse sellel spordivõistlusi. Hustle'is on neid palju erinevad suunad, kuid kõige huvitavam on jack-n-jill sagin: võistlev paar läheb põrandale ja tantsib neile tundmatu muusika saatel ekspromptantsu. Tantsija taseme määrab üks viiest klassist – järgmise saamiseks tuleb osaleda võistlustel ja võita auhindu.
8. Iiri settantsud
Iiri settantsud tekkisid 18. sajandil. Rõõmsameelsetele iirlastele meeldis klassikaline prantsuse kadrill, mis sobis neile suurepäraselt rahvaviisid. Kadrill segati iiri tantsudega nagu reel, hornpipe ja jig ning tulemuseks oli midagi ettekujutamatut. Järgmise kahe sajandi jooksul tantsiti seda kõikjal: külapidudel, pulmades ja pubides. Järk-järgult asendasid settantsud isegi traditsioonilised iiri ceilidhid.
Kõige hämmastavam on see, et liigutused tehakse peamiselt ainult jalgadega: kõikvõimalikud pöörded ja hüpped, libisevad sammud, pühkimine ja jalgade kiired visked. Samal ajal jääb keha rahulikuks ja ei liigu peaaegu üldse ning käed lamavad reeglina vööl. Iiri tants on segu uhkusest, kuumast temperamendist ja pahandusest.
Tänapäeval pole iiri tantsud enam nii populaarsed – neid ei näe tõenäoliselt diskodel – muusika pole sama. Kuid üle maailma peetakse palju meistrivõistlusi, millest suurimad on Iirimaa meistrivõistlused, Briti meistrivõistlused, Ameerika meistrivõistlused ja maailmameistrivõistlused. Kõik, mida vajate õppimiseks Iiri tants- oskus säilitada rütmi ja hingata õigesti.
9. Rumba
Rumba leiutasid kummalisel kombel Ladina-Ameerikas elanud Aafrika orjad. Nende oma kultuur Orjuse aastatel põimus see tihedalt Hispaania sissetungijate kultuuriga. Sõna "rumbo" tähendab hispaania keeles "lõbus". Algselt oli tants tõeliselt dünaamiline, muusika sarnanes kuulsa meloodiaga “Cucaracha”. Kuid aja jooksul jagunes rumba kaheks suunaks - rumba ise ja cha-cha-cha.
Tantsu iseloomustavad mõlema partneri sujuvad, erootilised liigutused ja laiad sammud. Rumbat peetakse peotantsuks. Peamine on siin emotsionaalne sisu, kerge erootika ja draama. Muusika on aeglane ja sujuv. Mõnikord tantsitakse rumbat isegi pulmades abikaasade esimese tantsuna. Ladina-Ameerika- tants sümboliseerib perekondlikke kohustusi ja aupaklikku armastust.
Muidugi ei saa ka diskodel rumbat tantsida, kuid see tants on populaarne kõikjal kaasaegne maailm. See kuulub peotantsu ja on üks viiest standardsest Ladina-Ameerika peotantsuprogrammist.
Laadimine...
