Дуурийг тодорхойлох. О үсгээр эхэлсэн хөгжмийн нэр томьёо, ойлголт

АВАНГАРДИЗМ(фр. авангард- дэвшилтэт отряд) - янз бүрийн хөдөлгөөний ердийн нэр орчин үеийн урлаг, энэ нь өнгөрсөн үеийн урлагийн уламжлалаас татгалзсанаар тодорхойлогддог.

АЛЕАТОРИКА(лат. алиа- осол) - 50-аад онд үүссэн орчин үеийн хөгжмийн чиг хандлага. XX зуун Герман, Францад; гагцхүү бүтээл туурвих, гүйцэтгэх явцад тохиолдлын зарчмыг хэрэгжүүлэхэд үндэслэсэн.

АЛЛЕМАНД(фр. аллеманда- Герман) - эртний бүжиг Герман гаралтай(16-р зуунаас хойш мэдэгдэж байсан). Энэ нь дунд зэргийн хэмнэлтэй, хоёр талт хэмжигчээр жигд, бөөрөнхий аялгуутай сонсогддог. Бүжгийн сюитын анхны бүтээлээр А.

АРИА(энэ. ариа- агаар) – төрөл гоцлол хөгжим, дуурь, ораторио эсвэл кантатагийн дууны төрөлд зонхилох аялгуу бүхий дууссан анги. Оркестрийн хамт гоцлол дуучин тоглов.

БАЛЕТ(лат. балло- Би бүжиглэдэг) – тайзны урлагийн нэг төрөл бөгөөд агуулга нь хөгжим, бүжиг дэглэлтийн дүрслэлд шингэсэн байдаг. Хөгжим, бүжиг дэглэлт, уран зохиолын үндэс, дүрслэх урлаг (тайзны чимэглэл, хувцас, гэрэлтүүлэг) -ийг хослуулсан. 15-р зууны төгсгөлд Италид үүссэн боловч яаж бие даасан төрөл 70-аад онд үүссэн. XVIII зуун

БАЛЛАД(лат. балло- бүжиглэх) - анх романтик ард түмний дунд ардын найрал дуунаас гаралтай нэг хоолойт бүжгийн дуу. Трубадур, троуверийн урлагийн хамгийн чухал хөгжим, яруу найргийн төрлүүдийн нэг. 19-р зуунд дууны B. нь Австри, Германы яруу найраг, хөгжмийн зохиолч Ф.Шуберт, Оросын Б.А.Верстовский, М.Глинка нарын бүтээлтэй холбоотой. 19-р зуунд B. мөн хөгжмийн зэмсэг хэлбэрээр гарч ирдэг.

Беляевскийн тойрог- 80-90-ээд оны үед Санкт-Петербургт М.Беляевын гэрт баасан гаригт хөгжмийн үдэшлэгт цугларсан хөгжмийн зохиолчдын нэг хэсэг. XIX зуун (Н. Римский-Корсаков, А. Глазунов, А. Лядов, Н. Черепнин гэх мэт).

EPICAL- Оросын баатарлаг туульсын төрөл - импровизацын өгүүллэгийн дүрд нийцсэн үлгэр. Туульс нь баатруудын цэргийн гавъяа, хүмүүсийн амьдралын онцгой үйл явдлуудын тухай өгүүлдэг. Туульсын аялгуу нь олон талаараа гөлгөр дуулах яриаг санагдуулдаг; түүний үндэс хөгжмийн бүтэцбогино, олон дахин давтагдах дуунууд зохиох.

ВАЛЬЦ(фр. вальз) нь бүжиглэж буй хосуудын гөлгөр эргэлдэх шинж чанартай, гурван цохилтын хэмжээтэй дунд зэргийн эсвэл хурдан хөдөлгөөнтэй бүжгийн хамгийн түгээмэл бүжгийн нэг юм.

ӨӨРЧЛӨЛТҮҮД(лат. хувилбар- өөрчлөлт, олон янз байдал) - сэдвийг бүтцийн өөрчлөлттэй дахин дахин харуулсан хөгжмийн хэлбэр; зүгээр, өнгө аяс, эв нэгдэл, эсрэг талын дуу хоолой, тембр гэх мэт харьцаа.

ВИРЖИНАЛ- 17-р зуунд Англид өргөн тархсан жижиг ятганы төрөл.

VIRTUOSO(лат. буян- хүч чадал, эр зориг, авъяас чадвар) - мэргэжлийнхээ техникийг сайн мэддэг хөгжимчин.

ДУУ ОРУУЛАХ(лат. хоолой- эгшиг) – ямар ч эгшиг (ихэвчлэн "а") дээр гүйцэтгэсэн үггүй хэсэг. Энэ нь үндсэндээ боловсролын зорилгоор зохиогдсон.

ГАЛЬЯРД(энэ. Гаглиарда, fr. Галлард- хөгжилтэй, хөгжилтэй) - бүжигчдийн өвөрмөц үсрэлт бүхий дунд зэргийн хурдан хөдөлгөөнтэй эртний Италийн хөгжилтэй бүжиг. Энэ нь XVI-XVII зууны үед өргөн тархсан байв. Итали, Францад. Багаж хэрэгсэлд ашигладаг люкс, ихэвчлэн дараа паван.

ХАРМОНИ(гр. гармони- холболт, эмх цэгц, пропорциональ байдал) - аялгууг гийгүүлэгч болгон хослуулах, тэдгээрийн уялдаа холбоотой дараалалд суурилсан хөгжмийн илэрхийлэх хэрэгслийн талбар. Эв найрамдлын хамгийн чухал утга нь аялгууг дагалдаж, чимэх, өнгөлөг ерөнхий авиаг бий болгох явдал юм.

ИМОФОНИ(гр. ижил хүйстэн- ижил + phōnē– дуу) гэдэг нь дуу хоолойг үндсэн болон дагалдах гэж хуваах замаар тодорхойлогддог полифонийн нэг төрөл юм.

ГРЕГОРИЙН НАЙРАЛ – нийтлэг нэр 6-7-р зууны төгсгөлд Пап лам Грегори I-ийн хатуу хуульчлагдсан (канончлогдсон) католик сүмийн хөгжим дэх шүтлэг аялгуу.

Г.х. – хатуу диатоник дуу, нарийн хүрээдотор гүйцэтгэх боломжтой эв нэгдэлэрэгтэй найрал дуу.

BEEP- Оросын утсан хөгжмийн зэмсэг. Энэ нь зууван эсвэл лийр хэлбэртэй модон их биетэй, ирмэггүй богино хүзүүгээс бүрдэнэ. Энэ нь нум хэлбэртэй нум хөдөлдөг 3 (4) утастай. Энэ тохиолдолд аяыг зөвхөн эхний утсан дээр гүйцэтгэдэг; үлдсэн хэсэг нь дөрөв, тавдугаарт тааруулж, ижил дууг (бурдон) тоглодог. Тоглож байхдаа Г.-г босоогоор нь барьдаг.

ГҮСЛИ – Хуучин Оросын чавхдаст хөгжим. 6-р зуунаас хойш мэдэгддэг. Эхний жишээ бол хэд хэдэн утастай трапец хэлбэртэй модон хавтгай хайрцаг байв. Шинэ гитарууд нь тэгш өнцөгт хэлбэртэй, 13-14 утастай. Мөн гар ашигладаг.

RANGE(гр. диа пасон (chordōn) – бүхлээр (чавхдас)) – дуулах хоолой, хөгжмийн зэмсэг, аялгууны дууны хэмжээ. Хамгийн бага дуунаас хамгийн өндөр дуу хүртэлх зайгаар тодорхойлогддог.

СУДАЛГАА(фр. сурталчилгаа- зугаа цэнгэл) – зугаа цэнгэлийн шинж чанартай хөгжмийн бүтээл, түүнчлэн ийм бүтээлийн цуглуулга. Хөгжмийн жанрын хувьд онцлог шинжийг хослуулсан сонатуудТэгээд люкс, сонат руу ойртсон.

ДИНАМИК(гр. динамикос- хүчтэй) - янз бүрийн зэрэгдуу чимээ (чанга) нь зөвхөн харьцангуй утгатай. Томилогдсон итали хэлээр: "төгөлдөр хуур" ("чимээгүй"), "форте"

('чанга') гэх мэт.

Додекафониа(гр. Додека- арван хоёр + утас– дуу) – цуваа-додекафон систем – дуу авианы хоорондох модаль холболтыг (таталцлыг) үгүйсгэж, өнгө аясыг тогтвортой ба тогтворгүй гэж ялгахгүйгээр хроматик хуваарийн 12 тонн тус бүрийг тэнцүү гэж үздэг хөгжмийн найруулгын арга.

ДУЭТ(лат. хос- хоёр) – 2 жүжигчний чуулга (хоолойчид эсвэл хөгжмийн зэмсэгчид).

Төрөл(фр. төрөл- төрөл, зүйл) – Хөгжмийн бүтээлийн түүхэнд тогтсон төрөл, төрлийг гарал үүсэл, амьдралын зорилго, гүйцэтгэл, ойлголтын арга, нөхцөл, агуулга, хэлбэрийн онцлогтой нь уялдуулан тодорхойлдог олон үнэ цэнэтэй ойлголт.

ЖИГА(фр. гиг, Англи jig, Герман Гигу) – хурдан хэмнэлтэй, гурвалсан хөдөлгөөнтэй, англи гаралтай эртний ардын бүжиг. Ж.Бүжгийн өрөөнд оров иж бүрдэл XVII зуун эцсийн хэсэг болгон.

SINGSPIEL(Герман) синген- дуулах + Spiel- тоглоом) нь Герман, Австрийн үндэсний төрлийн комик дуурь бөгөөд хөгжмийн дугааруудын хооронд яриа хэлэлцээ хийдэг.

БАННЕР – эртний Оросын шугаман бус тэмдэглэгээн дэх тэмдгүүд. Знаменный дуу бол эртний Оросын горимын систем - дуу хоолой (найман өнцөгт) дээр суурилсан эртний Ортодокс шүтлэгийн дууны багц юм.

ДУРАЙМАЛ(лат. дуураймал- дуураймал, дуураймал, хуулбар) – нэн даруй өөр хоолойгоор сонсогдсон аялгууны аль ч хоолойгоор яг эсвэл алдаатай давталт.

ИМПРОВИЗАЦ(лат. inprovisus- урьдчилан тооцоолоогүй, гэнэтийн) – хэд хэдэн урлагт байдаг тусгай төрөл уран сайхны бүтээлч байдал, үүнд бүтээл нь гүйцэтгэлийн явцад шууд бий болдог. Аливаа зэмсэг дээр импровиз хийдэг хөгжимчдийг импровизор гэдэг.

INTERMEZZO(энэ. intermezzo– дунд, дунд) – 1) жижиг хөгжмийн зэмсэг, голдуу төгөлдөр хуурын хэсэг; 2) дуурь ба багажийн циклийн ажилд - холбох утгын хэсэг.

CANON(гр. канон– дүрэм, жор, дээж) – тасралтгүй дээр суурилсан полифоник хөгжмийн төрөл дуураймалсанал. Түүнээс гадна, сэдэв нь өөрөө бүх дуу хоолойгоор байнга давтагддаг төдийгүй түүний нэмэлтийн эсрэг.

КАНТ(гр. кантус- дуулах, дуулах) – 17-18-р зууны үед Орос, Украйн, Беларусьт өргөн тархсан өдөр тутмын олон авианы дууны нэг төрөл. Эхэндээ эдгээрийг шашны сэдвээр бүтээж, лам нар ашиглаж байжээ. 18-р зуунд Тэдний сэдвүүд өргөжиж, эх оронч, өдөр тутмын, хайр дурлалын сэдэв гарч ирдэг.

КАНТАТА(Итали сантаре- дуулах) - гоцлол дуучид, найрал дуучид, найрал хөгжимд зориулсан ёслолын эсвэл уянгын-туульсийн шинж чанартай бүтээл. Бүтэц нь ойролцоо байна ораториудТэгээд дуурь, үүнээс жижиг хэмжээтэй, агуулгын нэгдмэл байдал болон ялгаатай

драматургийн хөгжсөн үйл явдал дутмаг. Тэдгээрийг оюун санааны болон иргэний гэж хуваадаг.

КАНТОР(лат. кантор- дуучин) – анх Католик шашны мөргөлд оролцсон сүмийн найрал дууны мастер. Протестантуудад сүмийн найрал дууны багш, удирдаач, эрхтэн хөгжимчин байдаг.

КАПЕЛЛА(лат. капелла– сүм) нь найрал дууны бүтээлүүдийг дагалдан ба дагалдахгүйгээр (капелла) гүйцэтгэдэг мэргэжлийн найрал дууны хамтлаг юм. К. нь тусгай найрлагатай найрал хөгжим (цэргийн найрал хөгжим, жазз найрал хөгжим гэх мэт), түүнчлэн зарим том симфони найрал хөгжмийн нэр юм.

Капеллмайстер(Герман) Капелл- найрал дуу, найрал хөгжим + Майстермастер, удирдагч) анх 16-18-р зууны үед - найрал дуу, хөгжмийн зэмсгийн удирдагч сүм хийдүүд. 19-р зуунд - симфони найрал хөгжим, найрал дууны удирдаач.

КАПРИЦЧИО, КАПРИЦЧИО(Италийн capriccio - дур сонирхол, дур сонирхол) – гайхалтай, уран чадварлаг гүйцэтгэсэн чөлөөт хэлбэрийн хөгжмийн зэмсэг. Үйл явдал, сэтгэлийн хачирхалтай өөрчлөлт нь түүний хувьд ердийн зүйл юм.

ДӨРВӨЛ(лат. гуартусДөрөвдүгээрт) нь камерын хөгжмийн тэргүүлэх төрөл болох 4 жүжигчдэд зориулсан бүтээл (зэмсэг эсвэл хоолой). Нэг төрлийн хөгжмийн зэмсгийн дөрвөл (2 хийл, хийл, морин хийл) ба холимог хөгжмийн зэмсэг (үлээвэр эсвэл төгөлдөр хууртай чавхдас) түгээмэл байдаг. 18-р зууны 1-р хагасын Чехийн хөгжмийн зохиолчид үүнийг анх хэрэглэж байжээ.

КВИНЕТ(лат. гинтус- тав дахь) – 5 жүжигчдэд зориулсан хэсэг (ижил төстэй квартеттөгөлдөр хуурын хэсгийг нэмсэн).

ХАРПЕНТЕР, ХЕМБАЛО(лат. clavis- түлхүүр, цан- утас татах. багажийн цан) – суга татсан гар хөгжмийн зэмсэг. 16-р зуунаас хойш мэдэгддэг.

КЛАВИЧОРД(лат. clavis- түлхүүр + chordē- мөр) – шүргэгч механик бүхий чавхдаст гарын цохилтот хөгжмийн зэмсэг. Клавичордын түлхүүрийн төгсгөлд хавтгай толгойтой металл зүү байдаг - шүргэгч нь товчлуурыг дарахад утсанд хүрч, түүний эсрэг дарагдсан хэвээр үлдэж, утсыг хоёр хэсэгт хуваадаг.

CLAVIR(Герман) Клавьер) – 17-18-р зууны чавхдаст гар хөгжмийн зэмсгийн ерөнхий нэр.

ХОМИК ДУРЬ(лат. хошин шог- комик + дуурь) – инээдмийн дуурь. Францчуудаас гадна К.о. өөр нэртэй байсан: Италид - дуурийн буффа, Англид - баллад дуурь, Герман, Австрид - Сингпил, Испанид - тонадоглиа.

БЕТОН ХӨГЖИМ – 20-р зууны хөгжмийн урлагийн чиглэл. , Зохиолын техник нь соронзон хальс дээр бичигдсэн янз бүрийн физик дуу чимээ, тухайлбал байгаль (амьтан, шувуудын хашгирах, далайн чимээ), хүний ​​​​дуу хоолой, машин эсвэл зарим объектын дуу чимээ зэргийг нэгтгэх явдал юм. Бичлэгт дууг хольж, нэгтгэж болох бөгөөд тоглуулахад жүжигчид шаардлагагүй. Бетон хөгжмийн нэр, техникийг 20-р зууны дунд үеэс боловсруулсан. П.Шеффер (Франц) шуугиантай хөгжмийн санаан дээр үндэслэсэн Италийн ирээдүй судлаачРуссоло.

КОНЦЕРТО ГРОССО(энэ. концерт гроссо -том концерт) нь найрал хөгжимд зориулсан олон хөдөлгөөнт хөгжмийн зохиол бөгөөд бүхэл бүтэн найрал хөгжимтэй соло хөгжмийн хамтлагийн эсэргүүцэл (уралдаан) дээр үндэслэсэн. Маягт K.g. 17-р зууны төгсгөлд үүсч хөгжсөн - XVII эхэн үе 1-р зуун орчин үеийн анхдагч байсан концертнайрал хөгжимтэй соло хэрэгсэлд зориулсан.

КОНЦЕРТ(лат. концерт- өрсөлдөх ) – найрал хөгжимтэй нэг буюу хэд хэдэн гоцлол дуучдад зориулсан уран сайхны шинж чанартай томоохон бүтээл. Анх удаа бүтээлч ажилд ашиглаж эхэлсэн Италийн хөгжмийн зохиолчид XVII зуун 18-р зууны 2-р хагаст. 3 хэсгээс бүрдсэн сонгодог төрлийн концерт үүссэн (Гайдн, Моцарт нарын бүтээлүүд).

СУРГАГЧ(Герман) Концертмайстер) - найрал хөгжмийн анхны хийлч, заримдаа удирдаачийг сольж, найрал хөгжмийн бүх хөгжмийн зэмсгийн тохируулгыг шалгадаг. К. нь дуурь, симфони найрал хөгжмийн чавхдаст хөгжмийн зэмсгийн бүлэг тус бүрийг удирддаг хөгжимчин, эсвэл жүжигчдэд хэсэг сурахад нь тусалдаг, концертод дагалдан явдаг төгөлдөр хуурч юм. .

КУРАНТА(фр. Courante– гүйх) – 15-17-р зууны үеийн Францын салон бүжиг. Эхэндээ энэ нь 2/4 хэмжээтэй (хөдөлгөөн, үсрэлт), хожим нь 3/4 хэмжээтэй (гулсах хөдөлгөөн) байв. Францын хэв маяг (дунд зэргийн хэмнэл, ёслол төгөлдөр, жигд хөдөлгөөнүүд), Италийн хэв маяг (хурдан хэмнэл, моторын хөдөлгөөн) нь сайн мэддэг. К.-ийн нэг хэсэг байсан иж бүрдэл, дараах аллеманда.

ЛАД– тогтворгүй дуу авиаг тогтвортой (лавлагаа) руу татсанаас үүссэн хөгжмийн дуу авианы харилцан холболтын систем. Цавууны алхам бүр нь тусгай үүрэгтэй. Үндсэн суурь нь тоник бөгөөд энэ нь горимын өнгө аясыг тодорхойлдог. Европын хөгжимд 7 градусын диатоник хэмжүүр түгээмэл байдаг, ялангуяа их, бага. Мөн пентатоник масштаб гэх мэт цөөн алхамтай горимууд байдаг.

LIBRETTO(энэ. либретто- бяцхан ном) - хөгжимт драмын бүтээлийн аман текст. 17-р зуунд театрын зочдод зориулж жижиг ном хэлбэрээр гаргасан. Л. жүжгийн зохиолын зохиол, хураангуйагуулга дуурь, оперетта, балет.

УЯННЫ ЭМГЭНГЭЛ(гр. lyrikos мюзикл, дуулах, трагодиа) – Францад 17-р зуунд бий болсон зүйлд хамаарах нэр томъёо. хөгжмийн зохиолч Ж.Б. Түүх, домог судлалын сэдэвтэй, дээдсийн язгууртны гоо зүйн шаардлагад нийцсэн Лулли дуурь.

LUTE(давхар. lutnia) бол 15-16-р зууны үед түгээмэл хэрэглэгддэг эртний чавхдас юм. Дорнодын зарим оронд Л.МЭӨ хоёр мянган жилийн өмнө мэдэгдэж байсан. д. 16-р зуунд Л. нь 5-7 хос утас, нэг дангаараа алдартай байв. Европын Л. нь гитарын чавхдас шиг тааруулсан 6 чавхдастай.

САЙХАН(лат. Магнификат- Лат хэл дээрх дууны эхний үг. хэл.) – Сайн мэдээний онгон Мариагийн үгсийн текстийг магтан дуулах дуу. Католик сүмд Весперсийн оргил үе.

МАДРИГАЛ(лат. материал- ээж) – дуу нь төрөлх, "эх" хэл дээр байна. Сэргэн мандалтын үеийн ертөнцийн хөгжим, яруу найргийн төрөл, голчлон хайр дурлалын агуулгатай. Бүтцийн онцлог нь хатуу бүтцийн канонууд байхгүй байх явдал юм.

МАЗУРКА(давхар. мазурек) - Польшийн Мазовид амьдарч байсан Масуричуудын бүжиг. Хожим нь Польшийн үндэсний бүжиг болох дуртай М. M. бол сул цохилт дээр өргөлттэй, гурван цохилттой хурдан, динамик бүжиг юм. 19-р зуунд М. Европын олон оронд алдартай бүжгийн бүжиг болжээ.

МЕЛОДИ(гр. мелодиа- дуулах, дуулах) нь хөгжмийн гол элемент болох монофоник хэлбэрээр илэрхийлэгддэг хөгжмийн сэтгэлгээ юм. M. нь тодорхой бүтцийг бүрдүүлдэг модаль аялгуу, хэмнэлээр зохион байгуулагдсан дуу авианы цуврал юм.

МАСС(фр. замбараагүй- Католик шашны үйлчлэл) нь Католик сүмийн үндсэн үйлчлэлийн тодорхой хэсгүүдийн текст дээр үндэслэсэн хөгжмийн урсгал, мөчлөгийн дууны-зөөврийн бүтээл юм. Дууссан Латин. Масс нь залбирлын эхний үгстэй харгалзах 5 үндсэн хэсэгтэй: "Эзэн, өршөөгөөч", "Алдар", "Би итгэж байна", "Гэгээн. Ерөөлтэй байх болтугай", "Бурханы Хурга".

МЕТР(гр. метрон– хэмжүүр) – хүчтэй ба сул цохилтын ээлжийн дараалал, хэмнэлийн зохион байгуулалтын систем. Тоолуур нь энгийн (2 ба 3 цохилттой); энгийн хэд хэдэн бүлгээс бүрдэх нарийн төвөгтэй (4, 6, 9, 12 цохилт); холимог (жишээ нь 5 цохилт) ба хувьсах.

МИСЕРЕР(лат. Муухай- Латин хэл дээрх цаазаар авах анхны үг. хэл.) – Католик сүмийн дуулал.

MOTET(фр. мот- үг) – полифоник дууны хөгжмийн төрөл. 16-р зуун хүртэл - Баруун Европ дахь ариун, иргэний полифоник хөгжмийн хамгийн чухал төрөл. XX зуун Эртний сүмийн хөгжмийн уламжлалыг шинэ илэрхийлэх хэрэгслийг ашиглахтай хослуулсан оюун санааны мотетууд бий болсон.

ХӨГЖИМТИЙН ИНЭЭМ(гр. хөгжим- урлаг, хөгжим ба комодиа) – хөгжим, тайзны ажил , инээдмийн үндсэн дээр бүтээгдсэн. Хөгжимт театр нь 19-р зууны сүүлч - 20-р зууны эхэн үед бие даасан төрөл хэлбэрээр үүссэн. Опереттагаас ялгаатай нь М.К. үйл ажиллагааны хөгжилд тийм ч нягт холбоотой байдаггүй, энэ нь маш ховор байдаг хөгжмийн үзэгдэлчуулга, ари, найрал дууны хооронд сүлжсэн.

ХӨГЖИМИЙН(eng. musical, musical comedy - musical comedy) - синтетик хөгжимт жүжигчилсэн тоглолт

(янз бүрийн оперетта), ихэвчлэн уран зохиолын сонгодог зохиолтой холбоотой хуйвалдаан дээр тулгуурладаг нийгмийн асуудлууд. 20-р зууны эхээр АНУ-д үүссэн.

NOCTURNE ( fr . шөнөшөнийн) - анхлан - Италийн төрөл divertissemento, багаж хэрэгсэлтэй ойрхон серенад(шөнийн цагаар гадаа тоглолт хийх). Дараа нь - мөрөөдлийн шинж чанартай уянгалаг уянгын хэсэг.

ОПЕРА(энэ. дуурь- үйлдэл, ажил) – хөгжим, драмын бүтээлийн төрөл. Дууны болон хөгжмийн зэмсэг, яруу найраг, жүжиг, бүжиг дэглэлт, дүрслэх урлагийн синтез дээр үндэслэсэн. Дуурийн хувьд хөгжим бол зөөгч мөн хөдөлгөгч хүчүйлдлүүд. Энэ нь цогц, тууштай хөгжиж буй хөгжим, драмын үзэл баримтлалыг шаарддаг. Дуурийн хамгийн чухал салшгүй элемент бол дуулах явдал юм. Дуурийн дууны аялгууны янз бүрийн системээр дамжуулан хүн бүрийн бие даасан сэтгэлзүйн бүтцийг илрүүлдэг. жүжигчин. Үйлдлүүд болон зургуудаас бүрдэнэ. Дуурийн үндсэн хэлбэрүүд - ариа, дуэт, чуулга, найрал дуу.

OPERA BUFFA(энэ. дуурийн буффа- буфон дуурь) – Италийн төрөл зүйл комик дуурь 30-аад онд Неаполь хотод хөгжсөн. XVIII зуун Италийн соёлд үндэсний ардчилсан элементүүдийн өсөлттэй холбоотой. Тод зургуудбуффа дуурь нь өргөн хөгжсөн интрига, егөөдлийн элементүүд, өдөр тутмын амьдрал, үлгэрийн-гайхалтай үзэгдлүүдийг агуулдаг XVII сургуульв., Dell'arte инээдмийн кинонд.

ОПЕРА ЦУВРАЛ(энэ. дуурийн цуврал- ноцтой дуурь) нь 17-р зуунд хөгжсөн Италийн томоохон дуурийн төрөл юм. Неаполитан дуурийн сургуулийн хөгжмийн зохиолчдын бүтээлүүдэд (А. Скарлатти). Онцлог шинж чанар нь баатарлаг-домог зүй, домогт-түүх, бэлчээрийн мал аж ахуйн сэдвүүдийн давамгайлал, түүнчлэн "тоологдсон" бүтцийн давамгайлал, өөрөөр хэлбэл найрал дуу, найрал дууны хэрэглээ байхгүй эсвэл хамгийн бага тохиолдолд речитативаар холбогдсон гоцлол ари солигдох явдал юм. балет.

ОПЕРЕТТА(энэ. оперетта) – хөгжимт драмын бүтээлийн нэг төрөл. Хөгжимт-вокал, хөгжим-бүжгийн тайзны үзүүлбэр

Физик тоо нь харилцан ярианы үзэгдлүүдтэй огтлолцдог бөгөөд хөгжмийн дратурын үндэс нь өдөр тутмын болон поп хөгжмийн хэлбэрүүдээр бүрддэг. 19-р зууны дунд үед Францад төрсөн О. Ж.Оффенбах, Ф.Херве нарын бүтээлүүдэд.

ОРАТОРИО(энэ. илтгэгч- уран илтгэгч) бол найрал дуу, гоцлол дуучид, симфони найрал хөгжимд зориулсан том хөгжмийн бүтээл юм. 17-р зуунд үүссэн. Ораторио нь драмын (библийн, баатарлаг-тууль) сэдвээр бичигдсэн бөгөөд концертын тоглолтод зориулагдсан байв.

ЭРХТЭН(лат. эрхтэн– зэмсэг) – янз бүрийн хэлбэр, хэмжээтэй олон тооны модон ба металл хоолойноос бүрдсэн нарийн төвөгтэй төхөөрөмжөөс бүрддэг гар-үлээвэр хөгжмийн зэмсэг.

ПАВАНА(лат. паво– тогос) бол 16-р зууны Европт түгээмэл бүжиг юм. Энэ нэр нь бүжгийн тансаг, бардам зан чанартай холбоотой юм. Хөгжмийн онцлог: удаан хэмнэл, хөвч танилцуулга, 4 цохилтын тоолуур (4/4, 4/2).

Үдэшлэгийн концерт(лат. хэсэг- дуу хоолой ба концерт) - Оросын полифоник найрал дууны төрөл XVII урлаг- XVIII зуун, гомофон-гармоник бүтцэд суурилсан. Дуу хоолойны тоо 3-5 хүртэл (заримдаа 24, бүр 48 хүртэл) байсан бөгөөд ямар ч хөгжмийн зэмсэг байхгүй байв. Текстүүдийг ихэвчлэн сүмийн үйлчлэлээс авсан.

ПАРТИТА(энэ. партита- хэсэг болгон хуваасан) – 16-р зууны сүүлчээс 18-р зууны эхэн үе хүртэл. Итали, Германд - өөрчлөлтийн мөчлөгийн өөрчлөлтийн тэмдэглэгээ. XVII-XVIII зуунд. P. тэнцүү байсан иж бүрдэл.

ПАССАКАЛИА(Испани) дамжуулагч– нэвтрүүлэх + дуудлага- Гудамж) – анх гитар дагалдуулсан испани дуу. Дараа нь - удаан хэмнэлтэй бүжиг, 3 цохилтын цагийн тэмдэг. Энэ нь 18-р зуунд Францад алдартай байсан. болон орсон дуурьТэгээд балет. Пассакаглиа дээр үндэслэн тогтвортой басс дээр полифоник хувилбарт хөгжмийн зэмсэг бүтээсэн.

Хүсэл тэмүүлэл, хүсэл тэмүүлэл(энэ. хүсэл тэмүүлэл- хүсэл тэмүүлэл) – Сайн мэдээний текст дээр үндэслэсэн найрал дуу, гоцлол дуучид, найрал хөгжимд зориулсан дуут-драмын бүтээлүүд (Иудасын урвалт, Христийн олзлогдож, цовдлогдсон тухай). Хамгийн алдартай хүсэл тэмүүлэл нь Ж.С. Баху.

ПОЛИФОНИ(гр. поли- маш их + утас- дуу) – Хэд хэдэн бие даасан уянгалаг дуу хоолойг (аялгуу) хослуулан, нэгэн зэрэг хөгжүүлэхэд үндэслэсэн олон авианы төрөл.

ПОЛОНИЗ(фр. полонез– Польш) – Польшийн эртний латин бүжгийн ёслолын шинж чанартай 3 цохилтын цаг. 16-р зуунаас Европын олон оронд өргөн тархсан. 17-р зуунаас хойш П. нь сюитын нэг хэсэг болох хөгжмийн зэмсэг, бие даасан бүтээл гэдгээрээ алдартай.

ОРШИЛ(лат. praeludere - өмнө, урьдчилан тоглох) – ихэвчлэн нэг зэмсэгт зориулсан хөгжмийн зэмсгийн төрөл. Эхэндээ энэ нь жүжгийн товч танилцуулга байсан, өөрөөр хэлбэл энэ нь хөгжмийн зэмсгийн туршилтын үүрэг гүйцэтгэсэн. 19-р зуунд оршил бие даасан жүжиг хэлбэрээр бүтээгдэж эхэлсэн.

ЭСРЭГ – сэдвийг илтгэх дуу хоолойны "эсрэг" аялгуу үүссэн.

ПОЙТИЛЛИЗМ(фр. цэг- цэг) – Дууны "цэг"-ээс хөгжмийн даавууг түр зогсоох, өөр өөр регистрээр тараах зарчим. Энэ нэр томъёог хөгжимд уран зурагтай зүйрлэн ашигладаг.

РАПСОДИ(гр. рапсодиа) – үндсэндээ тулгуурласан нэгэн төрлийн багажийн уран зөгнөл ардын сэдэвудаан, хурдан хэсгүүдийн өвөрмөц хослол бүхий дуу, бүжгийн хэв маяг.

РЕАЛИЗМ(лат. бодитой- материал) - бодит байдлын үнэн бодит тусгал дээр суурилсан уран сайхны арга. Төлөөлөгчид нь жинхэнэ дүр төрхөөр амьдралыг тусгадаг урлагийн хөдөлгөөн.

РЕГЕНТ(лат. regentis- шийдвэр) – Оросын үнэн алдартны сүмийн найрал дууны найрал дууны захирал.

REQUIEM(лат. хүсэлт- амар амгалан, амрах) – гашуудлын реквием массталийгаачийн дурсгалд зориулав.

РЕЦИТАТИВ(энэ. уншлага- унших) – байгалийн ярианы аялгуунд ойртох хүсэлд тулгуурласан дуулах хэлбэр. Өмнөх дуурьт өргөн хэрэглэгддэг ари.

ХЭМНЭЛ(гр. хэмнэл) – хөгжмийн дуу авиа, тэдгээрийн хослолын түр зохион байгуулалт. 17-р зуунаас хойш Хөгжмийн урлагт хүчтэй, сул өргөлтийг ээлжлэн солих үндсэн дээр цаг хугацаатай, өргөлттэй хэмнэл бий болсон. Хэмнэлийн зохион байгуулалтын систем нь метр.

РОМАНС(фр. роман- Романеск) – голдуу уянгын шинж чанартай, хөгжмийн зэмсгийн дагалдах дуу хоолойд зориулсан дууны бүтээл. R. бол яруу найргийн текстийн ерөнхий шинж чанар, түүний бие даасан өвөрмөц дүр төрхийг хоёуланг нь харуулсан камерын дууны хөгжмийн гол төрөл юм. R. 18-19-р зуунд өргөн тархсан. гадаадын болон Оросын хөгжмийн зохиолчдоос.

РОНДО(фр. дугуй- тойрог) – хамгийн түгээмэл хөгжмийн хэлбэрүүдийн нэг. Энэ нь үндсэн, өөрчлөгдөөгүй сэдэв-сэтгэл (найрал) ба байнга шинэчлэгдэж байдаг ангиудыг ээлжлэн солих зарчимд суурилдаг.

САРАБАНДЕ(Испани) зарабанда) – хуучин испани бүжиг, 16-р зуунаас хойш мэдэгдэж байсан. 17-р зууны эхэн үед. шүүхийн бүжиг болж, сүр жавхлантай, тансаг шинж чанарыг олж авсан бөгөөд 17-р зууны дунд үеэс эхлэн хөгжмийн зэмсгийн бүжгийн нэг хэсэг болжээ. люкс, энэ нь финалын өмнө явагддаг Гигуи.

СЕРЕНАД(Испани) сера- орой, оройн дуу) – анх хайртдаа уриалсан дуу. Гарал үүсэл нь трубадуруудын үдшийн дуу юм. С. бол дууны серенадын онцлог шинжийг агуулсан гоцлол хөгжмийн зэмсэг, мөн кассацитай төстэй циклийн чуулга юм. divertissementoТэгээд шөнө.

ЦУВРАЛ ТОНОГ ТӨХӨӨРӨМЖ(лат. цуврал– эгнээ ба гр. техник- чадварлаг) - янз бүрийн өндөртэй 12 (заримдаа цөөхөн) дуу чимээ бүхий цувралыг ашиглан хөгжмийн бүтээл хийх арга. Өргөн утгаараа зохицол нь хэмнэлийн бүтэц, бүтэц, гармоник босоо бүтэц, тембр бүтэц, найрлага гэх мэтээр хэрэгжиж болно.

СИМБОЛИЗМ(гр. бэлэг тэмдэг- тэмдэг, тэмдэг) - утга зохиол, урлаг, философи-гоо зүйн чиглэл Европын урлаг XIX зууны сүүл - XX зууны эхэн үе.

СИМФОНИ ШҮЛЭГ(гр. симфониуд- гийгүүлэгч үүсгэх) – Ф.Листийн романтизмын эрин үед бүтээсэн нэг хөдөлгөөнт хөтөлбөрт симфони бүтээл. Хөгжим нь уран зохиолын эх сурвалжтай нягт уялдаатай байгааг харуулж байна.

СИМФОНИ(гр. симфони- зохицол) – найрал хөгжимд зориулсан гол хөгжим, голдуу симфони. Энэ нь 18-р зууны 2-р хагаст (Венийн сонгодог үзлийн эрин үе) үүссэн. Дүрмээр бол энэ нь 4 хэсгээс бүрдэх, зан чанар, хэмнэлийн хувьд ялгаатай боловч нийтлэг уран сайхны үзэл баримтлалаар нэгдсэн сонат-циклик хэлбэрээр бичигдсэн байдаг.

SCHERZO(энэ. шерцо- хошигнол) - хөгжилтэй дүрийн багаж хэрэгсэл, хурц, тодорхой хэмнэл, гайхалтай ялгаатай харьцуулалт дээр үндэслэсэн.

SONATA(энэ. сонаре- дуу) – гоцлол болон танхимын чуулгын хөгжмийн гол төрлүүдийн нэг. 18-р зууны 2-р хагас гэхэд. (Венийн сонгодог үзлийн эрин үе) нь 3 хэсгээс бүрдсэн цикл хэлбэрээр хөгжсөн.

СОНОРИКА(лат. sonorusдуу чимээтэй, дуу чимээтэй, чимээ шуугиантай) нь дуу авианы өндөр нь хамаагүй өнгөт зохицлыг ашиглахад үндэслэсэн орчин үеийн найруулгын техникийн нэг төрөл юм. Хөгжмийн бүтээлийг бүтээх гол элемент нь өнгөлөг дуу авиа юм.

СОПЕЛ– Оросын уртааш шүгэл модон лимбэ. Дуу нь сөөнгө, хурц, дээд бүртгэлд исгэрч байна. 11-р зуунаас хойш мэдэгддэг. Цэргийн зэмсгийн хувьд үүнийг одууд, дараа нь хоньчид ашигладаг байсан.

ЗАГВАР(гр. стилос- бичмэл саваа) нь нийгэм-түүхийн тодорхой үндэс дээр бий болсон, ертөнцийг үзэх үзэлтэй холбоотой сэтгэлгээ, үзэл суртлын болон уран сайхны ойлголт, дүрс, хөгжмийн илэрхийлэлийн тогтолцоо юм.

Хүсэл тэмүүлэл -см. хүсэл тэмүүлэл.

СУИС(фр. иж бүрдэл -цуврал, дараалал) нь хөгжмийн зэмсгийн олон ангит цикл хэлбэрийн үндсэн төрлүүдийн нэг юм. 16-р зуунд Италид үүссэн. Эртний S. - бүжгийн дараалал. Симфоник S. XIX зуун. янз бүрийн жанрын эсрэг тэсрэг жүжгүүдийн ээлжинд үндэслэсэн.

TIMBRE(фр. тембр) - өөр өөр хэрэгсэл, өөр өөр хоолойгоор хийсэн ижил түвшний дууг ялгах боломжийг олгодог дууны чанар, түүний өнгө. T. нь гол аялгууг ямар өнгө аяс дагалдахаас хамаарна.

ТЭЦ(лат. хэмнэл– цаг) – хэмжигдэхүүн тоолох нэгжийн давталтын хурд. Үндсэн хэмнэл (өсөх дарааллаар): ларго, ленто, адажио (удаан хэмнэл); andante, moderato (дунд зэргийн хэмнэл); allegro, vivo, presto (хурдан хэмнэл). Темпийг нарийн хэмжихийн тулд метроном бүтээгдсэн.

ТЕМПЕРАТУР(лат. температур – зөв харьцаа, пропорциональ байдал) - хөгжмийн бүтэц дэх дууны системийн алхмуудын хоорондох интервалын хамаарлыг тохируулах.

TOCCATA(энэ. toccare- хүрэх, хүрэх) – Сэргэн мандалтын үед - үлээвэр найрал хөгжим ба тимпани (гуулин гулууз) зориулсан баярын сүр дуулиан. Мөн гарны хөгжмийн зэмсэгт зориулсан уран бүтээл болох Т.

ТРИО(энэ. гурвалсан– гурав) – 3 хэрэгсэлд зориулсан хэсэг. Танхим чуулгын нэг төрөл. Зохиолд нэгэн төрлийн хөгжмийн зэмсэг (хийл, хийл, хийл) болон өөр өөр бүлэгт хамаарах хэрэгслүүд (кларнет, морин хуур, төгөлдөр хуур) багтаж болно. Хамгийн өргөн тархсан нь хийл, хийл, төгөлдөр хуур (төгөлдөр хуурын хамтлаг) зэргээс бүрдсэн төгөлдөр хуурын хамтлаг юм.

Увертюра(фр. ouvrir- нээлттэй) – хөгжимтэй театрын тоглолтын багажийн танилцуулга ( дуурь, оперетта, балет), дууны багажийн бүтээлд ( ораторио, кантата), кино руу.

НЭГДСЭН(лат. тийм биш- нэг ба сайн байна– дуу) – 1) хоёр ба түүнээс дээш дуу хоолойгоор үүссэн монофони; 2) ижил зүйлийг нэгэн зэрэг (синхрон) гүйцэтгэх хөгжмийн текстхоёр ба түүнээс дээш хөгжимчин.

Уран зөгнөл(гр. фантази- төсөөлөл) – тухайн үеийн барилгын ердийн хэм хэмжээнээс гажсан байдлаар илэрхийлэгдсэн хөгжмийн зэмсгийн төрөл. F. нь мөн туслах тодорхойлолт бөгөөд янз бүрийн жанрыг (вальс-Ф., увертюра-Ф. гэх мэт) тайлбарлахад зарим эрх чөлөөг илэрхийлдэг.

Ардын аман зохиол(Англи) ардын– ардын) – аман ардын урлаг. Хөгжмийн хөгжимд дуу, хөгжмийн зэмсэг орно

хүмүүсийн бүтээлч бүтээлч байдал. Олон зууны турш амнаас ам дамжсан, ардын аялгуубайнга баяжуулж, өөрчилдөг. Хөгжмийн ардын аман зохиолын гол чиглэл нь ардын дуу (зан үйл, хошигнол, хөдөлмөр, жүжиг, уянгын гэх мэт) юм. Янз бүрийн орны ардын дуунууд өвөрмөц онцлогтой байдаг.

ФУГА(энэ. фуга- гүйх, хурдан дуулах) – Үндсэн сэдвийг дуурайсан илтгэл дээр үндэслэсэн полифоник хөгжмийн төрөл, хэлбэрийг цаашид хэрэгжүүлэх өөр өөр дуу хоолой, дуураймал болон контрапунт эмчилгээ, түүнчлэн тональ-гармоник хөгжүүлэлт, дуусгах.

ЧОРАЛ(лат. найрал дуучид- найрал дуу) – Баруун христийн сүмийн уламжлалт нэг дуут дууллын ерөнхий нэр (мөн тэдгээрийн олон авианы зохион байгуулалт). Сүмд хийдэг энэ нь мөргөлийн үйлчилгээний чухал хэсэг юм.

ЧАКОНА(Испани) чакона) – анх 16-р зуунаас хойш Испанид алдартай ардын бүжиг. Ойролцоо passacaglia.

IMPROMPTU(лат. expromptus- бэлэн, гар дээр байгаа) - хөгжмийн зэмсэг, гол төлөв төгөлдөр хуурын уран сайхны шинж чанартай бүтээл. 19-р зууны төгөлдөр хуурын урлагт экспромпту төрөл үүссэн.

ЭТЮД(фр. этюд- заах, судлах) – төрөл бүрийн хөгжмийн зэмсэг тоглох техникийн ур чадварыг дээшлүүлэх зорилготой хөгжмийн зохиол. E. нь дасгал сургуулилттай ойрхон боловч хэлбэр дүрс, уянгалаг-гармоник хөгжил, илэрхийлэлтэй шинж чанараараа ялгагдана.

ECOSEZ(фр. écassaise- Шотланд) – Дунд зэргийн хэмнэлтэй, анхандаа ноцтой шинж чанартай, уутны гуурсаар дагалддаг эртний Шотландын бүжиг. 16-р зуунд - Англид шүүхийн хос, хамтлаг бүжиг.

Хөгжмийн ертөнц нь олон талт бөгөөд хэд хэдэн үндсэн чиглэлүүд нь бүхэл бүтэн хөгжмийн соёлын үндэс суурь болдог. Сонгодог, симфони, блюз, жазз, поп хөгжим, рок-н ролл, фолк, кантри - тэд байдаг. янз бүрийн жанруудамт, сэтгэлийн байдал бүрт тохирсон загварууд.

Гарал үүсэл

Хөгжим нь урлаг болох XVI зууны эхэн үед анх нум, суга татдаг хөгжмийн зэмсгүүд гарч ирэх үед үүссэн. Эрт дээр үед зэгс, амьтны эвэр болон бусад хиймэл аргаар хийсэн анхдагч хоолой, эвэр, хоолойг зохион бүтээсэн. XVII зуунд хөгжмийн соёлаль хэдийн хурдацтай хөгжиж байв: улам олон зэмсэг гарч ирж, хөгжимчид бүлгүүд, дуэт, трио, квартет, дараа нь найрал хөгжимд нэгдэж эхлэв.

Хөгжмийн тэмдэглэгээ

Тэмдэглэгээ нь хөгжмийн зэмсгийн өмнө гарч ирсэн, учир нь дуулах, дуулах урлаг нь ямар нэгэн тууштай байдал, зохион бүтээсэн аялгууг цаасан дээр буулгаж, дараа нь гүйцэтгэх чадварыг шаарддаг. Хөгжмийн ажилтан, олонд танигдсан долоон нот ингэж гарч ирэв. Тэмдэглэлийг тодорхой дарааллаар нэмснээр хагас аялгуу байхгүй тул найрлагын хувьд энгийн аяыг олж авах боломжтой байв. Дараа нь хурц, хавтгай гарч ирсэн нь хөгжмийн зохиолчийн чадварыг тэр даруй өргөжүүлсэн. Энэ бүхэн нь хөгжмийн онолын үндсийг баримталдаг хөгжимчдийн гүйцэтгэх ур чадварт хамаатай. Гэхдээ зөвхөн чихээр тоглодог, хөгжмийн онолын мэдлэггүй, хэрэггүй мастерууд олон бий. Ийм хөгжимчдөд кантри хөгжим багтдаг. Гитар эсвэл төгөлдөр хуур дээр цээжилсэн цөөн хэдэн аккорд, мөн байгалиас заяасан авъяас үлдсэнийг нь гүйцээнэ. Гэсэн хэдий ч эдгээр хөгжимчид өөрсдийн урлагтай шууд холбоотой нэр томъёог мэддэг боловч зөвхөн өнгөцхөн байдаг.

Хөгжмийн нэр томъёо үүсэх

Хөгжмийн хэв маяг, чиглэлийг төөрөлдүүлэхгүйн тулд янз бүрийн багаж хэрэгсэл, хөгжмийн нэр томъёог зохион бүтээжээ. Аажмаар хөгжимтэй холбоотой бүх зүйл нэрээ авсан. Хөгжим Италид үүссэн тул бараг бүх хөгжмийн нэр томьёо итали хэл дээр, түүний транскрипцээр батлагдсан. Зарим дууны нэрийг гарал үүслээсээ хамааран франц эсвэл латин хэлээр бичдэг. Италийн хөгжмийн нэр томьёо нь зөвхөн ерөнхий дүр төрхийг илэрхийлдэг бөгөөд зарим тохиолдолд ижил төстэй утгатай өөр нэрээр сольж болно.

Итали гаралтай

Хөгжим бол ноцтой системтэй хандлагыг шаарддаг дэлхийн соёлын асар том давхарга юм. Хөгжмийн нэр томъёог Европын тэргүүлэгч орнууд, тэр дундаа Итали улсын хэл шинжлэлийн хороодын түвшинд баталж, албан ёсны статустай болсон. Дэлхийн өнцөг булан бүрт байгаа хөгжмийн байгууллагуудын захиргааны дэмжлэг нь нэр томъёоны хэрэглээний дагуу ашиглахад суурилдаг - энэ зорилгоор лавлах ном, гарын авлагыг бий болгосон.

Мэдэгдэж буй нэр томъёо

Хөгжмийн хамгийн алдартай нэр томъёо бол "гурвалсан clef" бөгөөд үүнийг бүгд мэддэг. Хамгийн алдартай нэрсийн ач холбогдлыг хэтрүүлэн үнэлэхэд хэцүү байдаг, тэдгээрийн зөв бичихэд нэг төрлийн аксиом байдаг, бид сайн мэддэг хэллэгийг сонсоход ижил зүйл тохиолддог. Жишээлбэл, хамгийн хөгжмийн нэр томъёо бол мэдээж "жааз" юм. Олон хүмүүс үүнийг хар хэмнэл, чамин өөрчлөлттэй холбодог.

Нэр, ангилал

Хамгийн алдартай хөгжмийн нэр томъёог хоёрдмол утгагүйгээр тодорхойлох боломжгүй юм. Энэ ангилалд ижил утгатай "симфони" нэр багтана сонгодог хөгжим. Энэ үгийг сонсоход тайзан дээр найрал хөгжим, хийл, хийл, ноттой хөгжим, фрак өмссөн удирдаач гарч ирнэ. Хөгжмийн үзэл баримтлал, нэр томьёо нь концертын танхимд юу болж байгааг ойлгож, ажлын мөн чанарыг илүү сайн ойлгоход тусалдаг. Филармонийн концертод ирдэг боловсронгуй үзэгчид хэзээ ч адажиог анданттай андуурахгүй, учир нь нэр томъёо бүр өөрийн гэсэн тодорхойлолттой байдаг.

Хөгжмийн үндсэн нэр томъёо

Хамгийн алдартай хөгжмийн нэр томъёог та бүхэнд толилуулъя. Жагсаалт нь дараах гарчигуудыг агуулна.

• Арпеджио - дуу чимээ ар араасаа гарч ирэхэд нотуудын ээлж.
• Ариа бол найрал хөгжимтэй хамт тоглодог дуурийн нэг хэсэг болох дууны бүтээл юм.
• Вариаци нь янз бүрийн хүндрэлүүдээр гүйцэтгэсэн багажийн ажил эсвэл түүний ишлэл юм.
• Гамма - тодорхой дарааллаар солигдох ноотууд, гэхдээ холилдохгүйгээр дээш эсвэл доошоо октавын давталттай.
• Хүрээ гэдэг нь хөгжмийн зэмсэг, дуу хоолойн хамгийн бага ба хамгийн өндөр дууны хоорондох зай юм.
• Масштаб - масштабтай төстэй өндөрт дараалан байрлуулсан дуу чимээ. Хэмжээ нь тэдгээрийн хэсгүүдэд эсвэл хэсгүүдэд байж болно.
• Кантата бол найрал хөгжим, гоцлол дуучид эсвэл найрал дуучдын тоглолтонд зориулсан бүтээл юм.
• Клавье - төгөлдөр хуур дээр тайлбарлах эсвэл төгөлдөр хуурын дагалдан дуулах зорилгоор симфони эсвэл дуурийн найруулга.
• Дуурь бол жүжиг ба хөгжим, хөгжим ба балетыг холбосон хамгийн чухал хөгжмийн төрөл юм.
• Оршил - хөгжмийн гол бүтээлийн өмнөх танилцуулга. Жижиг хэсэг нь бие даасан хэлбэр болгон ашиглаж болно.
• Романс бол дагалдан дууны гүйцэтгэлд зориулсан бүтээл юм. Энэ нь романтик сэтгэлийн байдал, аялгуугаараа ялгагдана.
• Рондо бол бүтээлийн гол сэдвийг давтаж, бусад дагалдах ангиудыг давталтын хооронд оруулсан болно.
• Симфони бол найрал хөгжмөөр дөрвөн хэсгээс бүрдсэн бүтээл юм. Соната хэлбэрийн зарчмууд дээр үндэслэсэн.
• Соната - хөгжмийн зэмсэг нарийн төвөгтэй хэлбэрхэд хэдэн хэсгээс, тэдгээрийн нэг нь давамгайлж байна.
• Сюит бол агуулгын хувьд ялгаатай, бие биенээсээ ялгаатай хэд хэдэн хэсгээс бүрдсэн хөгжмийн бүтээл юм.
• Увертюра бол гол агуулгыг товч харуулсан бүтээлийн танилцуулга юм. Оркестрын увертюра нь дүрмээр бол бие даасан хөгжмийн бүтээл юм.
• Төгөлдөр хуур нь товчлуур ашиглан утсан дээр алх цохих зарчмаар ажилладаг хөгжмийн зэмсгүүдийн нэгдмэл нэр юм.
• Хроматик хуваарь нь гол секундийг завсрын хагас тонноор дүүргэх замаар үүссэн хагас тоннын хуваарь юм.
• Текстур бол хөгжмийг үзүүлэх арга юм. Үндсэн төрлүүд: төгөлдөр хуур, гоцлол, найрал дуу, найрал хөгжим, зэмсэг.
• Тональ байдал нь дэгдэлтийн өндрийн шинж чанар юм. Тональ байдал нь дуу авианы найрлагыг тодорхойлдог гол бүрэлдэхүүн хэсгүүдээр ялгагдана.
• Гурав дахь нь гурван үе шаттай интервал юм. Гурав дахь гол нь хоёр тонн, гурав дахь нь нэг хагас тонн.
• Solfeggio - хөгжмийн чихийг хөгжүүлэх, цаашдын хөгжилд чиглэсэн сургалтын зарчимд суурилсан хичээлүүд.
• Scherzo бол хөнгөн, хөгжилтэй шинж чанартай хөгжмийн ноорог юм. Хөгжмийн томоохон бүтээлд салшгүй хэсэг болгон оруулж болно. Энэ нь бас бие даасан хөгжмийн бүтээл байж болно.

"Allegro" хөгжмийн нэр томъёо

Зарим техникийг өргөн ашигладаг. Жишээ нь "хурдан", "хөгжилтэй", "илэрхий" гэсэн хөгжмийн нэр томъёо юм. Энэ бүтээл нь гол илэрхийлэлийг агуулсан болох нь тэр даруй тодорхой болно. Нэмж дурдахад "аллегро" хөгжмийн нэр томъёо нь болж буй үйл явдлын ер бусын, заримдаа баяр ёслолын шинж чанарыг илэрхийлдэг. Энэ үзэл баримтлалаар тодорхойлогддог хэв маяг нь амьдралыг хамгийн баталдаг юм шиг санагддаг. Зөвхөн дотор ховор тохиолдолд"Allegro" хөгжмийн нэр томъёо нь зохиол, тоглолт эсвэл дуурийн тайван, хэмжсэн хөгжлийг илэрхийлдэг. Гэхдээ энэ тохиолдолд ч гэсэн ажлын ерөнхий өнгө аяс нь хөгжилтэй, илэрхийлэлтэй байдаг.

Хөгжмийн хэв маяг, төрлийг тодорхойлсон нэр томъёо

Гарчиг нь хэд хэдэн ангилалд хуваагдана. Темп, хэмнэл эсвэл гүйцэтгэлийн хурд нь хөгжмийн тодорхой нэр томъёог тодорхойлдог. Тэмдгүүдийн жагсаалт:

• Адажио - тайван, удаан.
• Адгитато - сэтгэл хөдөлсөн, догдолсон, импульсив.
• - хэмжүүрээр, аажмаар, бодолтойгоор.
• Аппассионато - амьд, хүсэл тэмүүлэлтэй.
• Accelerando - хурдыг нэмэгдүүлэх, хурдасгах.
• Каландо - бүдгэрч, хурдыг бууруулж, даралтыг бууруулдаг.
• Cantabile - уянгалаг, дуулдаг, мэдрэмжтэй.
• Con dolcherezza - зөөлөн, эмзэглэлээр.
• Con forza - хүчээр, итгэлтэйгээр.
• Decrescendo - дууны хүчийг аажмаар бууруулдаг.
• Dolce - зөөлөн, чихэрлэг, зөөлөн.
• Долоросо - гунигтай, өрөвдөлтэй, цөхрөлтэй.
• Forte - чанга, хүчээр.
• Fortissimo - маш хүчтэй, чанга, аянга.
• Largo - өргөн, чөлөөтэй, тайван.
• Легато - гөлгөр, тайван, тайван.
• Ленто - аажмаар, бүр удаашруулна.
• Легиеро - амархан, жигд, бодолгүй.
• Маэстосо - сүр жавхлантай, хүндэтгэлтэй.
• Misterioso - чимээгүй, нууцлаг.
• Модерато - дунд зэрэг, зохион байгуулалттай, удаан.
• Төгөлдөр хуур - чимээгүйхэн, чимээгүйхэн.
• Pianissimo - маш чимээгүй, чимээгүй.
• Presto - хурдан, эрчимтэй.
• Семпер - байнга, өөрчлөгдөхгүйгээр.
• Spirituozo - сүнслэг, мэдрэмжтэй.
• Стаккато - гэнэт.
• Vivace - амьд, хурдан, зогсолтгүй.
• Vivo - presto болон allegro хоёрын хоорондох хэмнэл.

Техникийн нэр томъёо

• Гурвалсан түлхүүр нь хөгжмийн мөрийн эхэнд байрлуулсан тусгай тэмдэг бөгөөд эхний октавын "G" нот хоёрдугаар мөрөнд байгааг илтгэнэ. тулгуур.
• Басс түлхүүр - жижиг октавын "F" тэмдэглэлийн байрлалыг баталгаажуулсан дүрс нь дөрөв дэх мөрөнд.
• Бекар бол "хавтгай" ба "хурц" тэмдгүүдийг цуцалж буй дүрс юм. Энэ бол өөрчлөлтийн шинж тэмдэг юм.
• Хурц гэдэг нь дууг хагас тонноор нэмэгдүүлж байгааг илтгэх дүрс юм. Энэ бол өөрчлөлтийн шинж тэмдэг юм.
• Хавтгай нь дууны хагас аяаар буурч байгааг илтгэх дүрс юм. Энэ бол өөрчлөлтийн шинж тэмдэг юм.
• Давхар хурц гэдэг нь дууг хоёр хагас тонноор, бүхэл бүтэн аяаар нэмэгдүүлж байгааг илтгэх дүрс юм. Энэ бол өөрчлөлтийн шинж тэмдэг юм.
• Давхар хавтгай нь дууг хоёр хагас тонн буюу бүхэл аяар бууруулж байгааг илтгэх дүрс юм. Энэ бол өөрчлөлтийн шинж тэмдэг юм.
• Цохилт гэдэг нь хөгжмийн зохиолыг үүсгэдэг бүрэн бус цохилт юм.
• Хөгжмийн тэмдэглэгээг товчилсон тэмдэг нь хэрэв өргөн цар хүрээтэй бол хөгжмийн тэмдэглэгээг хялбарчлахад тусалдаг. Хамгийн түгээмэл нь: тремоло, давтагдах шинж тэмдэг, мелисматик шинж тэмдэг.
• Квинтол - 5-н тоогоор тэмдэглэгдсэн дөрвөн ноотын ердийн бүлгийг орлох таван нот бүхий хэлбэр.
• Түлхүүр нь бусад дуу чимээтэй холбоотой дууг хөгжмийн хэмжүүр дээр бичиж буй газрыг харуулсан дүрс тэмдэг юм.
• Түлхүүр тэмдэг нь түлхүүрийн хажууд байрлуулсан өөрчлөлтийн дүрс тэмдэг юм.
• Тэмдэглэл нь ажилтнуудын аль нэг шугам дээр эсвэл тэдгээрийн хооронд байрлуулсан дүрс бөгөөд дууны өндөр, үргэлжлэх хугацааг илэрхийлдэг.
• Ажилтнууд - тэмдэглэл байрлуулах таван зэрэгцээ шугам. Тэмдэглэлийн тэмдэглэгээг доороос дээш хүртэл байрлуулна.
• Оноо - дуу хоолой, хөгжмийн зэмсгийн нийцтэй байдлыг харгалзан тухайн бүтээлийг гүйцэтгэхэд оролцогч тус бүрээр тусад нь бичсэн хөгжмийн тэмдэглэл.
• Дахин давтах нь тухайн бүтээлийн аль нэг хэсгийн давталтыг илэрхийлдэг дүрс юм. Фрагментийг зарим өөрчлөлтөөр давтаж байна.
• Зэрэг - ром тоогоор тэмдэглэсэн масштабын дууны дарааллыг тодорхойлох.

Бүх цаг үеийн хөгжмийн нэр томъёо

Хөгжмийн нэр томъёо нь орчин үеийн тайзны урлагийн үндэс суурь юм. Нэр томъёогүйгээр тэмдэглэл бичих боломжгүй, тэмдэглэлгүйгээр мэргэжлийн хөгжимчинэсвэл дуучин нь тоглож, дуулах боломжгүй болно. Нэр томьёо нь академик шинж чанартай - тэд цаг хугацааны явцад өөрчлөгддөггүй бөгөөд өнгөрсөн зүйл болж хувирдаггүй. Гурван зуу гаруй жилийн өмнө зохион бүтээсэн тэд одоо ч хамааралтай хэвээр байна.

	Евгений Онегин
	ЖАДАН ИВАН ДАНИЛОВИЧ
	ИВАН СУСАНИН ИОЛАНТА
	Нетребко Анна
	ОБРАЗЦОВА ЕЛЕНА ОТЕЛЛО
	АЛИАЛАА Хатан хаан
	САДКО Фигарогийн хурим СЕВИЛИЙН ҮСЧИН
	ТЕБАЛДИ РЕНАТА ТРАВИАТА
	ХОВАНЩИНА
	ХААНЫ БЭР

АВТОФОНИ (Грек хэлнээс autos - өөрөө ба утас - дуу) - дуучны өөрийн дуу хоолойг сонсох; Жүжигчин өөрийн дуу хоолойг зөвхөн агаараар төдийгүй толгойн эд эсээр дамжуулан хүлээн авдаг бөгөөд энэ нь дуу хоолойнд ихээхэн гажуудал үүсгэдэг. Тиймээс дууны бичлэгээс анх удаагаа хоолойг нь сонсож байгаа дуучин дүрмээр бол тембрээр нь танихгүй.

КАПЕЛЛА (акапелла дуулах) (Итали a capella, "сүмэнд байгаа мэт") - хөгжмийн зэмсгийн дагалдангүйгээр олон дуут найрал дуулах.

ACCENT (лат. accentus - онцлох) - дуу авиа, хөвчийг тодруулах, онцлох: динамик, хэмнэлтэй, тембр; Вок дотор. Хөгжим нь текстийг дуудахдаа хамгийн чухал үг эсвэл үеийг онцолж өгдөг.

ALT (Латин хэлнээс Alto-өндөр) - эмэгтэй дуулах намуухан хоолой, мөн хүүхдийн намуухан хоолой.

АРИЕТТА (Италийн arietta - жижиг ариа, сэвшээ салхи) нь дуурийн жижиг ари, түүнчлэн аливаа дууны хөгжмийн зэмсгийн жижиг хэсэг юм.

АРИОСО (итал. arioso - ари шиг) нь чөлөөт хийцтэй жижиг ари юм.

АРИА (Италийн Aria - дуу, агаар, салхи) - дуурийн дуурь (кантата, ораторио) -ын дуучны гүйцэтгэсэн хэсэг. найрал хөгжимтэй хамт, inбаатар (гоцлол дуучин) хувийн гүн гүнзгий туршлагаа дамжуулдаг.

ҮРГЭЛЖИЛГЭЭНИЙ ТӨХӨӨРӨМЖ - үйл ажиллагаагаар дамжуулан ярианы дуу чимээ үүсдэг эрхтнүүдийн систем. Үүнд: дууны атираа, хэл, уруул, зөөлөн тагнай, залгиур, доод эрүү (идэвхтэй эрхтэн); шүд, хатуу тагнай, дээд эрүү (идэвхгүй эрхтнүүд).

ARTICULATION - ярианы дуу авиаг гаргахад шаардлагатай ярианы эрхтнүүдийн ажил.

ATTACK (Итали attaccare - довтлох) - дуулахдаа - дууны эхлэл. Довтолгоо нь хатуу (амьсгал гарч эхлэхээс өмнө дууны утас нягт хаагддаг), зөөлөн (амьсгал гарч эхлэхэд утаснууд нь бага нягт хаагддаг), соролттой (амьсгалж эхэлсний дараа утас сул хаагддаг) байж болно. Текстээс (үг эхэлдэг дуу), цус харвалт, мөн илэрхийлэх зорилгоор янз бүрийн төрлийн халдлагыг ашигладаг. Дасгал хийхдээ ихэнх гоцлол дуучид зөөлөн довтолгоог илүүд үздэг боловч сурган хүмүүжүүлэх зорилгоор хатуу (жишээлбэл, удаан дуулах) болон сорох (шөрмөсийг "хаах" гэж нэрлэгддэг, "хоолой" дуу чимээтэй) ашигладаг.

БАРИТОН (Грекээр - хүнд сонсогддог) - дунд зэргийн өндөртэй хүн. дуу хоолой; A-хавтгай (G) хүрээ том байна. Аравдугаар сар - 10-р сарын 1-ний байр; шилжилтийн бүртгэлүүд. тэмдэглэл D-хурц (D) 10-р сарын 1.

BAS (Итали basso - бага) - хамгийн доод нөхөр. дуу хоолой; fa хүрээ том байна. Аравдугаар сар - F Аравдугаар сарын 1, шилжилтийн бүртгэлийн тэмдэглэл С-хурц (C) 10-р сарын 1.

FLUENCY бол хурдан хөдөлгөөнөөр дуулах техник юм.

ЦАГААН ДУГААР гэдэг нь дууны практикт түгээмэл хэрэглэгддэг нэр томьёо бөгөөд энэ нь хоолойн нээлттэй авиа гэж нэрлэгддэг. Академик дуулах хэв маягийн хувьд ийм дуу чимээ гаргахыг зөвшөөрдөггүй. Сонгодог дуунд цагаан дууг илэрхийлэх хэрэгсэл болгон ашигладаг.

БЕЛ КАНТО - (Итали belcanto - сайхан дуулах) - 17-р зууны дунд үеэс Италид хөгжсөн дуулах хэв маяг. 19-р зууны 1-р хагас хүртэл ноёрхож байв. (бел канто эрин). Орчин үеийн ойлголтоор бол сэтгэл хөдлөлөөр баялаг, үзэсгэлэнтэй, уянгалаг, эгшигтэй дууны үзүүлбэр.

BLUES (Англи блюз нь хөх чөтгөрүүд) нь 19-р зууны сүүлчээр АНУ-ын зүүн өмнөд хэсгийн Африк-Америкчуудын нийгэмлэгт үүссэн хөгжмийн хэлбэр, хөгжмийн төрөл юм.

VOCALISE - (Латин vocalis - эгшиг) - дууны болон техникийн тодорхой ур чадварыг хөгжүүлэх, эсвэл концертын тоглолт хийх зорилгоор бичсэн текстгүй дууны хөгжим.

VOCALIZATION - (Италийн vocalizzazione хэлнээс) - эгшигт аялгуу тоглох эсвэл үгийн бие даасан үеийг дуулах.

ДУУСГАЛ СОНСГОЛ - дуулах үед дагалддаг бусад мэдрэмжүүд (чичиргээ, булчирхайн доорх даралтын мэдрэмж, агаарын "багана") -ын хамт дууны булчингийн мэдрэмжээр дамжуулан дуу авианы өвөрмөц цогц ойлголт.

VIBRATO, чичиргээ (Итали vibrato, латин vibratio - чичиргээ) - дууны өндөр, хүч, тембрийн үе үе өөрчлөгдөх. Чичиргээний хурд (секундэд ээлжлэх давтамж) ба түүний хүрээ (дууны хэт хазайлтын зэрэг) хооронд ялгаа бий. Чичиргээний 6-7 үе дэх хурд нь дууны тембрийг баяжуулж, сэтгэл хөдлөл, эрч хүчийг өгдөг бөгөөд сайн дуулах хоолойн зайлшгүй шинж тэмдэг юм. Чичиргээний хурд өндөр байх үед дуу хоолойд чичиргээ ("хурга") гарч ирдэг, илүү том савлуур дагалддаг, аялгууны тогтворгүй байдал, дууны "дүүжин" байдаг. Чичиргээний дутагдлыг засахын тулд дараах аргууд хэрэгтэй: а) уянгалаг хөдөлгөөнтэй дасгал, б) намуухан дуулах дасгал (дуу ихсэх тусам чичиргээний цар хүрээ нэмэгддэг тул форте дээр найрал дуу байгуулахад хэцүү байдаг) , в) битүү эгшигт (o, u) дасгал хийх, мөн амаа аниад дуулах.

ВИЛЛАНЕЛЛА (Итали - тосгоны дуу) - Итали. 15-16-р зууны дуу, голчлон 3-дуу хоолой, зэрэгцээ. дуу хоолойн хөдөлгөөн, амьд дүр, уянгын эсвэл хошин агуулга.

SOUND PITCH нь дуугарч буй биеийн чичиргээний давтамжаас хамаардаг хөгжмийн дууны шинж чанар юм; акустикт үүнийг герцээр хэмждэг (секундэд чичиргээний тоо). Хөгжмийн гүйцэтгэлд үнэмлэхүй өндөр (зэмсэг ба дуучдын өндрийн стандартын дагуу тааруулах - тохируулагч) ба хөгжмийн дууны интервалын хамаарлаар тодорхойлогддог харьцангуй өндрийг хооронд нь ялгадаг.

ГАММА нь тодорхой горимын дуу чимээний дэвшилтэт дараалал юм. Хуваарь бүр нь эхний зэрэг - тоник дээр суурилдаг бөгөөд үүнээс нэр гарч ирдэг: С мажор, Д минор гэх мэт. Жинлүүрийг ихэвчлэн хөгжмийн зэмсэг тоглох, дуулах дасгал хийхэд ашигладаг.

ДУУНЫ ЭРҮҮЛ АХУЙ - дуучны дагаж мөрдөх тодорхой дүрэмзан байдал, дуулах горим. Дуу дуулахын өмнө та хоолойг цочроох зүйл идэж болохгүй: халуун ногоотой, давслаг, халуун, хүйтэн, үр, самар. Хүйтэн, дулаан, тоос шороо, түүнчлэн тамхи, ялангуяа шар айраг, согтууруулах ундаа зэрэг нь дууны аппаратанд хортой нөлөө үзүүлдэг. Хоолоо дуулахаас 2 цагийн өмнө уух ёстой. Хүйтний улиралд гудамжнаас ирэхдээ дуулахын өмнө биеэ халааж, дуулаад явахдаа эхлээд сэрүүцэх хэрэгтэй. Өглөө нь өрөөний усаар зайлах нь ашигтай. Хэт их ярих нь дуу хоолойг ядраадаг тул найрал дууны хичээлийн үеэр дуу дуулаагүй минут бүрийг амрах хэрэгтэй. Албадан (хашгирах) дуулах, чанга ярих, эвгүй (өндөр, нам) тесситураг зүй бусаар ашиглах, хэт төвөгтэй репертуарыг гүйцэтгэх нь дуу хоолойг сулруулдаг. Ерөнхий ядаргаа, мэдрэлийн цочрол нь дуу хоолойд сөргөөр нөлөөлдөг. Эмэгтэйчүүд сар бүр эрүүл мэндийн хувьд (3 өдөр) дуулж болохгүй; Энэ дүрмийг зөрчих нь цэвэр бус аялгуунд хүргэдэг бөгөөд дууны хоолойн өвчин үүсгэдэг. Хэт их ажлын үр дүнд дууны аппаратын өвчнөөр өвчилсөн тохиолдолд дуучны ангиудад байх нь бас хортой, учир нь ийм нөхцөлд тэрээр амарч чаддаггүй. Дуу дуулж сурах явцад техникийн бэрхшээлийг аажмаар даван туулж, амралтаараа хичээлээ солих хэрэгтэй. Өндөр тесситуратай ажлыг сурч, олон удаа давтахдаа доошоо шилжүүлж байх ёстой. Эрүүл мэндийг бэхжүүлэх, ханиадны эсрэг биеийг хатууруулах, хоол тэжээл, амралтыг зөв зохион байгуулах нь эрч хүчийг нэмэгдүүлж, дуу хоолойд эерэг нөлөө үзүүлэх; сайн дуу хоолой нь дуучны сайн сайхан байдалд сайнаар нөлөөлдөг. Дууны аппаратын нөхцөл байдлыг хянахын тулд үе үе фониатрын үзлэг хийх шаардлагатай; Дуучин бүр дуулах эрүүл ахуйн үндсэн дүрмийг мэддэг байх ёстой.

HYMN (Грекийн hymnos) нь хүндэтгэлтэй, магтаалын дуу юм. Төрийн, хувьсгалт, зарим үйл явдлын хүндэтгэлийн, шашны гэх мэт Төрийн Г., хөгжимтэй байх. Төрийн сүлд нь бүх улс оронд байдаг.

ДУУЛАХ ХООЛОЙ - дууны аппарат ашиглан дуулах дуу авианы багц. Дууг дуулах нь тодорхой өндөр, эгшгийн тод байдал, их бага уртаар тодорхойлогддог. Дуулах чадварыг дуулах хоолой гэж нэрлэдэг (жишээлбэл, "дуу хоолой үйлдвэрлэх" тухай ярьдаг); Заримдаа дуу хоолой нь дууны аппаратыг хэлдэг ("дуу хоолой хамгаалах"). Ихэнх хүмүүс дуулах чадвартай байдаг, гэхдээ сайн хоолой нь ховор байдаг (М. И. Глинка тодорхойлсон байна. сайхан хоолой"Үнэнч, аятайхан, тааламжтай" гэх мэт). Нэг нь хамгийн сайн хэрэгсэл, дуу хоолойг (болон холбогдох хөгжмийн чих) хөгжүүлэхэд туслах нь дуулж байна.

ДУГААР ТӨХӨӨРӨМЖ - дуу хоолойны үйл ажиллагааны эрхтэн, ул мөрөөс бүрддэг. хэсгүүд: а) дууны утас бүхий мөгөөрсөн хоолой (хоёр булчингийн атираа) - дууны гарал үүслийн газар; б) амьсгалын замын аппарат - хамрын болон амны хөндий, хамрын хоолой, мөгөөрсөн хоолой, амьсгалын зам. хоолой-гуурсан хоолой, уушиг; амьсгалыг хянадаг булчингууд (диафрагм, амьсгалын болон амьсгалын булчингууд); в) шөрмөс, амьсгалын харилцан үйлчлэлийн үед үүсдэг дууг сайжруулж, өнгөөр ​​​​буддаг резонаторууд. дуу (Тембрийг үзнэ үү); г) эгшиг ба гийгүүлэгчийг үүсгэдэг артикуляторын аппарат: доод. эрүү, уруул, хэл, зөөлөн тагнай. Дуу дуулах явцад тархиар хянагддаг Дууны аппаратын бүх хэсгүүд нэгэн зэрэг, харилцан уялдаатай ажилладаг.

ХООЛОЙН ДУУ - хоолойны атираа нь "давхцах" горимд ажилладаг тул дуу хоолойны өвөрмөц дуу чимээ юм. хэлбэлзлийн явцад тэдгээрийн хаалттай төлөвийн үе шат нь нээлттэй байдлаас давамгайлж, мөгөөрсөн хоолой өөрөө хурцадмал байдаг.

ГЛИССАНДО (Италийн glissando франц хэлнээс glisser - гулсах) нь хөгжмийн нэр томьёо, цус харвалт, нэг дуунаас нөгөө дуу руу жигд гулсах гэсэн утгатай; өнгөт нөлөө үзүүлдэг. Глиссандо нь тухайн хөгжмийн зэмсгээр тоглож болох бүх дууг хооронд нь дамжуулж нэг дуунаас нөгөө дуу руу жигд шилжихийг хэлнэ. Зарим тохиолдолд глиссандо нь тасралтгүй портаментооос ялгаатай байдаг.

RANGE (Грек хэлнээс diapason (chordon) - бүх утсаар дамжин) - хамгийн бага дуунаас хамгийн дээд дуу хүртэл дууны (хэрэгсэл) дууны хэмжээ. Гоцлол дуучны (мэргэжлийн) дууны хүрээ нь дор хаяж 2 октав байх ёстой бөгөөд энэ нь түүнд дуурийн гол дүр, танхимын репертуарыг гүйцэтгэх боломжийг олгодог. Мэргэжлийн найрал дууны дуучдад тавигдах шаардлагууд нь адилхан бөгөөд сонирхогчдын найрал дууны гишүүний хувьд хамаагүй доогуур байдаг бөгөөд нэг дуучны сайн, намуухан дуу байхгүйг нөгөө дуучид нөхдөг. Сонирхогчдын найрал дууны дуучдын хүрээ нь ажлын (хамгийн өргөн хэрэглэгддэг) хэмжүүрээс нэг ба хагас октаваас хэтрэх нь ховор байдаг. Дуу дуулж сурахдаа хүрээ нь дүрмээр (хоёр чиглэлд) өргөжиж, харин дуучин нь байгалийн сайн тембрийг алдахгүй байх ёстой.

DICTION (лат. dictio - ярианы дуудлага) - текстийн дуудлагын ойлгомжтой байдал, ойлгомжтой байдал. Сайн хэллэг- дууны гүйцэтгэлийн зайлшгүй нөхцөл, үүнд найрал дууны үзүүлбэр; Найрал дууны дуудлагын чанар нь дуучин бүрийн дуудлагын чанар, найрал дууны бүх хэсгийн дуудлагын жигд, нэгэн зэрэг байдлаас хамаарна. Ялангуяа гийгүүлэгчийн тод дуудлага чухал. Дикцийг тодорхой болгохын тулд утга учиртай дуудлага, цээжээр дуулах нь чухал юм (хоолойчдын алдартай илэрхийлэл: "Дуу нь харааг дагадаг"). Дикц нь ажлын шинж чанартай тохирч байх ёстой.

ЖАЗЗ бол 19-20-р зууны эхэн үед Европ, Африкийн хөгжмийн соёлыг нэгтгэсний үр дүнд хөгжсөн хөгжмийн төрөл юм (анхдаа АНУ-д хар арьстнууд) жазз хөгжмийн онцлог шинж чанар нь импровизаци, хэмнэл, боловсронгуй байдал юм гүйцэтгэлийн сэтгэл хөдлөл нэмэгдсэн.

DETONATION (Франц хэлнээс detonner - аягүй дуулах) - дуулах нь намуухан эсвэл бага давтамжтайгаар чанга дуулах.

DYNAMICS (Грекээр dynamis - хүч) - дууны хүч чадалтай холбоотой үзэгдлийн багц.

DISTONATION (Грекээр dis - сөрөг угтвар "биш", tonos - өнгө аяс, хурцадмал байдал, стресс) нь заримдаа нэмэгдэх чиглэлд хуурамч аялгууг хэлдэг нэр томъёо юм.

АМЬСГАЛ (дуулах) нь дуу хоолой үүсэх гол хүчин зүйлүүдийн нэг, хоолойн энергийн эх үүсвэр, чухал элементдуулах үйл явц; тодорхой хэмжээгээр дуучны хүсэлд захирагддаг (амьсгалын төрлийг сонгох, дууны довтолгооноос өмнө амьсгалыг барих, амьсгалах, амьсгалах тун). Орчин үеийн дууны техникт холимог буюу доод эрүү-диафрагматик (цээж-хэвлийн, хэвлийн хөндийн) амьсгалыг ашигладаг бөгөөд гүнзгий амьсгалснаар доод хавирга салж, диафрагм доошилдог (үүний үр дүнд хэвлийн хана цухуйдаг). ); мөр, цээжний дээд хэсэг хөдөлгөөнгүй байна. Амьсгалах үед диафрагмын идэвхтэй дарангуйлал үүсч, хавирга ба хэвлийн хана аажмаар анхны байрлалдаа буцаж ирдэг ("тэмдэглэгээ дээр дуулах"). Буруу, эгэмний амьсгалаар цээж, мөр дээшлэх; Уушиг нь агаараар дүүрч, хоолойны утаснуудад хэт их дарамт учруулдаг тул хүчлэх, дуу чимээ гаргах, цэвэр бус аялгуу үүсдэг. Амьсгалын төрлүүд нь зарим талаараа өөр өөр байж болох бөгөөд дууны үйлдвэрлэлийн бусад бүрэлдэхүүн хэсгүүдтэй холбоотой байдаг тул зөв амьсгалах гол үзүүлэлт нь дуулах дууны чанар байх ёстой. Дуу дуулах үед амьсгалах нь хурдан, чимээгүй, хамар эсвэл амаар дамжин нэгэн зэрэг хийгддэг. Амьсгалын хэмжээ, шинж чанар нь урт, динамик, хөгжмийн хэллэгийн шинж чанар, хэмнэл зэргээс хамаарна. Амьсгалах замаар амьсгалах нь их бага хэмжээгээр түр зогсолтоор тусгаарлагддаг - амьсгалыг барих, түүний зорилго нь дууны аппаратыг идэвхжүүлж, зохион байгуулах явдал юм. Амьсгалах нь хэмнэлттэй байх ёстой, амьсгал нь "нэвчихгүй" байх ёстой (дуу чимээ гаргах); авсан агаарыг зөвхөн дэмжигдсэн дууг гаргахад ашигладаг. Найрал дуу нь нэгэн зэрэг болон гинжин амьсгал гэж нэрлэгддэг амьсгалыг ашигладаг. Дуучдад зөв дуулах амьсгалыг заах нь найрал дууны дууны ажлын чухал хэсэг юм. Удирдагчийн дохио зангаа дуучдын амьсгалд шууд нөлөөлдөг.

ХААЛТАЙ ДУУ - амаа аниад дуулах үед гарах авиа.

SOLO - нэг буюу хэд хэдэн дуучин (удирдагч) тоглодог дууны эхлэл, дараа нь найрал дуучид ордог; ихэвчлэн (ардын дуунд) эхний хэллэг эсвэл аялгууны хэсэг, заримдаа шүлгийн эхний хагас.

SOUND STUDY гэдэг нь аялгууны эгшиг (жишээ нь, кантилена, портаменто, маркато гэх мэт) дээр үндэслэсэн янз бүрийн дуу хоолойн удирдамжийг илэрхийлдэг нэр томъёо юм.

ДУУНЫ ҮЙЛДВЭРЛЭЛ (фонжуулалт, грек хэлнээс - дуу авиа) - дууны аппаратын үйл ажиллагааны үр дүн болох дуулах, ярианы дууг гаргаж авах. Дууны утаснуудын чичиргээний үр дүнд үүссэн дуулах чимээ нь резонаторын ачаар тембрээр нэмэгдэж, баяждаг.

IMPEDANCE (Латин impeditio - саад тотгор) гэдэг нь ам залгиурын сувгаас гарах дууны нугалаас үүсэх урвуу акустик эсэргүүцэл юм.

ТАЙЛБАР - гүйцэтгэлийн бүтээлч үйл явц дахь хөгжмийн бүтээлийг тайлбарлах (Латин тайлбараас - тодруулга, тайлбар). Урлагийн бусад төрлөөс ялгаатай нь хөгжимд хөгжмийн зохиолын орчуулагч, гүйцэтгэгч хэрэгтэй.

ИНТОНАЦИОН (Латин хэлнээс интоно - би чангаар дууддаг) - 1) Уран сайхны дүр төрх хөгжмийн дуу чимээ. 2) Жижиг, харьцангуй бие даасан уянгалаг эргэлт. 3) Хөгжмийн гүйцэтгэлийн үед дууны аяыг үнэн зөв хуулбарлах.

YODEL (Герман: Jodel) - төрөл ардын дуунуудАльпийн уулчдын дунд (Австри, Өмнөд Бавари, Швейцарь). Гүйцэтгэлийн онцлог нь толгойн огцом өөрчлөлт (falsetto) болон цээжний дуу чимээ, өргөн зайд холилдохгүй, задарсан хөвчний дуу чимээ юм.

CAVATINA бол энгийн дууны бүтэцтэй дуурийн ари юм.

ТАНХИМ ДУУЛАХ (Латин камер - өрөө гэсэн үг) - камерын дууны хөгжмийн тоглолт. Дуу хоолой танхимын хөгжим(дуу, романс, чуулгын төрөлд) 18-р зууны сүүлчээс. ялангуяа 19-р зуунд. хөгжмийн урлагт нэр хүндтэй байр суурийг эзэлсэн. Аажмаар хөгжмийн аялгуу, семантик нарийн ширийн зүйлийг дээд зэргээр тодорхойлоход үндэслэсэн төрөлд тохирсон танхимын гүйцэтгэлийн хэв маяг гарч ирэв. Танхимын дуулалт нь уянгын хамгийн сайхан сэтгэл хөдлөлийг илэрхийлэх асар их чадвартай. Энэ нь жүжигчдээс хөгжмийн болон ерөнхий соёл, хамгийн нарийн нюансуудыг багтаах чадвартай уян хатан хоолойг шаарддаг бөгөөд энэ нь заавал хүчтэй байх албагүй.

КАНТИЛЕНА - (лат. cantilena - дуулах) 1) Легато техник дээр бүтээгдсэн дууны инженерийн үндсэн төрөл болох уянгалаг, уялдаатай аялгуу. 2) Уянгалаг аялгуу, дууны эсвэл хөгжмийн зэмсэг.

CANON (Грек canon - хэм хэмжээ, дүрэм) - полифоник. хөгжим хэлбэр, үндсэн чанд тасралтгүй симуляци дээр, үүнд. дуу хоолой нь өмнөх дууг дуустал орохоос өмнө тэргүүлэх хоолойны аяыг давтдаг. Каноны эхэн үеэс эхлэн сонсогдож буй аялгууг пропоста, дараа нь орж ирэх дууг rispostas гэж нэрлэдэг.

КАНТАТА (Итали cantare - дуулах) - үйлдвэрлэл. гоцлол дуучид, найрал хөгжим, найрал хөгжимд зориулсан, ёслолын эсвэл уянгын-туульс. зан чанар. Концерт нь найрал дуу (гоцлол дуучингүй), танхим (найрал дуугүй), дагалдан байж болно. эсвэл түүнгүйгээр ...

COMPRIMARIO - Дуурийн дуучин, бага зэргийн үүрэг гүйцэтгэдэг.

CLIMAX - хамгийн их хурцадмал байдал, мэдрэмжийн эрч хүч, ихэнхдээ дууны хамгийн их хүчийг олж авдаг хөгжмийн бүтээлийн анги.

МАСК гэдэг нь дуулах үед хамрын болон хамрын хөндийн резонансын үр дүнд нүүрний дээд хэсэгт гарах чичиргээний мэдрэмжийг илэрхийлдэг дууны дасгалын нэр томъёо юм.

ДУНД - (Латин хэлнээс medius - дунд) дууны сурган хүмүүжүүлэх ухаанд эмэгтэй хоолойны хүрээний дунд хэсгийг тодорхойлоход хэрэглэгддэг нэр томъёо.

MELISM - (Грек хэлнээс melisma - дуу, аялгуу) 1) Текстийн нэг үе дээр гүйцэтгэсэн уянгалаг хэсгүүд (колоратура, рулад, хэсэг болон бусад дууны чимэглэл) ба бүхэл бүтэн аялгуу (тиймээс "мелисматик дуулах" гэсэн илэрхийлэл). 2) Дууны болон хөгжмийн зэмсэгт уянгалаг чимэглэл (форешлаг, мордент, группетто, трилли).

MELODECLAMATION - (Грек хэлнээс melos - аялгуу, латинаар тунхаглал - уншлага) - хөгжмийн дагалдах дэвсгэр дээр яруу найраг эсвэл зохиолыг уран сайхны аргаар унших, түүнчлэн текст, хөгжмийн ийм хослол дээр үндэслэсэн бүтээлүүд.

MELODIY - (Грек melodia - дуулах, дуулах, аялгуу) - хөгжим. нэг дуугаар илэрхийлсэн бодол. М. бол музыг нэгтгэсэн хөгжмийн гол илэрхийлэх хэрэгсэл юм. Элементүүд: дууны өндөр ба хэмнэлийн харилцаа, тембр, динамик, артикуляция.

МЕТР (Грек метрон - хэмжүүр) - хэмнэлтэй хөдөлгөөнд хүчтэй ба сул цохилтын (судасны) дараалсан ээлжлэн солигдох. Хүчтэй цохилт нь метрик өргөлтийг бүрдүүлдэг бөгөөд түүний тусламжтайгаар муза байдаг. хэсэг нь хэмжигдэхүүнд хуваагдана.

МЕТРОНОМ (Грекээр metron - хэмжүүр, nomos - хууль) - хэмнэлийг тодорхойлох төхөөрөмж; I. N. Meltsel (1816) сайжруулсан, иймээс заримдаа тэмдэглэгээ (M. M. - Meltsel's metronome).

MEZZA VOCE - (Итали mezza voce - өнгө аясаар) - холимог дууны үйлдвэрлэлийн бүхий л чанарыг хадгалсан, харин дууны нугалаасны фалсетто бүтээл давамгайлсан, мецза төгөлдөр хуурын динамикаар дуулдаг.

Mezzo-Soprano (Итали mezzo - дундаж) - дундаж эмэгтэй. дуу хоолой. A хүрээ бага байна. Аравдугаар сар - la² (ховор өндөр). Дууны шинж чанар нь сопранод ойр, нам нь контральтод ойр байдаг өндөр (уянгын) М.-ууд байдаг.

MIXT - (Латин хэлнээс mixtus - холимог) - цээж, толгойн резонанс холилдсон дуулах хоолойн бүртгэл.

ГЭР БҮЛ - нүүрний булчингийн хөдөлгөөн нь сэтгэлгээний илэрхийлэл юм. мужууд. М. нь дуулах дууны өнгө (тембр)-д ихээхэн үүрэг гүйцэтгэдэг (Франц багш-хоолойчин Ф. Делсартегийн илэрхийлэл нь мэдэгдэж байна: "Тембр нь нүүрний хувиралаас, нүүрний хувирал нь сэтгэл зүйд үндэслэдэг").

MONODY (Грекээр monodia - нэг дуу) - нэг хоолойт эсвэл нэгдмэл буюу октаваар дуулах.

ЭРЭГТЭЙ НАЙРАЛ - эрэгтэйчүүдээс бүрдсэн найрал дуу. дуу хоолой: тенор (заримдаа алтино тенор), баритон, басс (октавистуудыг оруулаад). 3 октав ба түүнээс дээш давтамжийн хүрээний ачаар M. x. гүйцэтгэх чухал чадвартай.

МУТАЦИ - (лат. mutation - өөрчлөлт, өөрчлөлт) - хүүхдийн дуу хоолойг насанд хүрсэн хүний ​​дуу хоолой руу шилжүүлэх.

HUNT - жижиг дууны аялгуу.

ДУУЛАХ АРДЫН АРГА ХЭМЖЭЭ - регистрийг эрс салгаж, дууны илүү нээлттэй байдлаар тодорхойлогддог дуулах хэв маяг.

Зөөлөн тагнай буурах, зарим дууны долгион хамрын хөндий рүү шууд орох үед дууны тембрт үүсдэг өнгө аясыг хамрын өнгө гэнэ.

OVERTONES (Герман хэлнээс Oberton - дээд аялгуу) - дуугарч буй биеийн хэсгүүдийн чичиргээнээс (утас, агаарын багана) үүссэн үндсэн аялгууны нэг хэсэг болох гармоник гийгүүлэгч, хэсэгчилсэн аялгуу, overtones. Дууны өнгө нь үндсэн аялгуунаас үргэлж өндөр байдаг. Чичиргээний давтамж нь үндсэн аялгууны чичиргээний давтамжаас олон удаа (2, 3, 4 гэх мэт) бүхэл тоо; жишээ нь 1/2 дуугардаг утас(чичиргээний тоо хоёр дахин их) нь үндсэн аялгуунаас октав өгдөг (О. 2-р тоогоор тэмдэглэгдсэн), чавхдаст 1/3 - октавын тавны нэг (3-аар тэмдэглэгдсэн), 1/4 - 2-р октав ба 3-аас кварт O. , 1/5 хэсэг - 3-аас 2 октав гэх мэт. Өсөх дарааллаар хэт авианы дараалал нь хэд хэдэн тоогоор илэрхийлэгдэх байгалийн хэмжигдэхүүнийг ("overtone цуврал") үүсгэдэг. нэг - үндсэн аялгуу). Дууны өнгө нь үндсэн аялгуунаас хамаагүй сул сонсогддог боловч өөр өөр хэмжээтэй, дуу хоолой, хөгжмийн зэмсгийн нэг буюу өөр тембрийг бүрдүүлдэг. Бага өнгөний давамгайлал нь дууг бүрэн дүүрэн, зөөлрүүлж өгдөг бол дээд хэсэг нь дуу чимээ, хурц тод байдлыг өгдөг. Байгалийн хэмжүүр нь хөгжмийн олон үзэгдлийн (интервал, гол гурвал, консонанс гэх мэт) физик үндэс суурь болдог.

OPORA гэдэг нь дууны урлагт тогтвортой, зөв ​​тогтсон дуулах авиа ("дэмжигдсэн дуу") болон дуу хоолой үүсгэх арга барилыг ("тулан дээр дуулах") тодорхойлоход хэрэглэгддэг нэр томъёо юм.

ORTHOEPIA (Грек хэлнээс orthos - зөв, epos - яриа) - текстийн утга зохиолын зөв дуудлага.

НЭЭЛТТЭЙ ДУГААР - эгшгийн ярианы авиаг дуулах хэлбэрт шилжүүлэх. Ардын дуунд ашигладаг.

Оноо (Италийн partitura - хуваах, хуваарилах) - ансамблийн хөгжмийн нот бичиг. бүх хоолойн хэсгүүдийг нэгтгэсэн (хэрэгслийн). П-д намуудын (саналын) зохицуулалтын тогтмол дараалал байдаг.

ДУУЛАХ ТОГТОЛЦОО - дуучны фонжуулалт (дууны үйлдвэрлэл) эхлэхээс өмнө авах ёстой байрлал. Босоо байрлалд дуулах байрлал: биеийн шулуун, цуглуулсан байрлал (сул биш, харин "сунгасан" биш); хоёр хөл дээр тэгш дэмжлэг үзүүлэх; гараа хажуу тийшээ чөлөөтэй буулгаж эсвэл цээжний урд эсвэл ар талд гараараа холбосон; цээж нь эргэж, мөр нь бага зэрэг хойш татагдсан; Толгой нь чанга биш, шулуун барьдаг. Суух үед биеийн болон толгойн ижил байрлалыг хадгалдаг; хөлийг зөв өнцгөөр байрлуулна (та тэдгээрийг доороо хийж эсвэл завилан сууж болохгүй, учир нь энэ нь саад болно. зөв амьсгалах). Дуучдыг дуулах арга барилыг зөв цагт нь хэвшүүлэхэд сургах нь маш чухал бөгөөд энэ нь дуулах ур чадварыг зөв эзэмшихэд тусалдаг.

ДУУЛАХ МЭДРЭМЖ - дуучны дуу хоолойны хэлбэрийг хянахад тусалдаг мэдрэмжүүд.

ШИЛЖИЛТИЙН ДУГААР - дуу хоолойн байгалийн бүртгэлийн хил дээр байрладаг дуу авиа.

Дуу бол хамгийн түгээмэл вок төрөл юм. яруу найргийн дүр төрхийг хөгжмийн дүрстэй хослуулсан хөгжим. Дууны онцлог нь бүрэн, бие даасан уянгалаг аялгуу, бүтцийн энгийн байдал (ихэвчлэн үе эсвэл 2-3 хэсгээс бүрдсэн, ихэвчлэн гоцлол, найрал дууны хэлбэрээр) байдаг.

ДУУНЫ БАЙРЛАЛ гэдэг нь дууны сурган хүмүүжүүлэх ухаанд тембрийн өнгө аясыг мэдрэхэд үзүүлэх нөлөөг илэрхийлэх нэр томъёо юм. Өндөр, бага албан тушаал гэж байдаг.

PORTAMENTO (Итали хэлнээс portare la voce - дуу хоолойг дамжуулах) - гоцлол дуулахдаа нэг аялгууны дуунаас нөгөөд шилжих гулсах. Дууг илэрхийлэх арга хэрэгслийн нэг.

ДУГААР ҮЙЛДВЭРЛЭЛ гэдэг нь дуу хоолойд шаардлагатай чанарыг хөгжүүлэх үйл явц юм мэргэжлийн хэрэглээ; зөв дуу авиа гаргахад хувь нэмэр оруулдаг дууны аппаратын рефлексийн хөдөлгөөнийг сурагчдад хөгжүүлэхээс бүрдэнэ. Чанартай дуу хоолойны тухай ойлголт нь түүний бүх хүрээг хамарсан жигд байдал (регистрүүдийн жигд байдал), эгшгийн ойр байдал, тембрийн гоо үзэсгэлэн, уян хатан байдал зэргийг багтаадаг. Чанартай дуу хоолой нь дуулах формант гэж нэрлэгддэг дуу хоолойд оршдогоороо онцлог юм.

ДУГААР ХАМГААЛАХ гэдэг нь шилжилтийн дуу авианы дээгүүр дууны хүрээний дээд хэсгийг бүрдүүлэх, дууны аппаратыг тааруулах (гол төлөв залгиурын доод хэсгийг тэлэх, амны хөндий үүсэхээс шалтгаалж) ашигладаг дууны арга юм. дуулах чимээнд харанхуй, зөөлөн, гүн гүнзгий байдлыг өгдөг. Дууны бүрхэвч нь түүний доторх доод формант гэж нэрлэгддэг зүйлтэй акустик холбоотой байдаг. Дууг бүрхэх нь дууны сурган хүмүүжүүлэх ухаанд регистрүүдийг жигд болгоход ашиглагддаг бөгөөд энэ нь бүх хүрээг хамарсан нэгэн төрлийн дуу хоолой үүсгэдэг. IN академик дуулалтЗөвхөн хаалттай дууг ашигладаг (нээлттэй дууг онцгой гүйцэтгэлийн зорилгоор ашигладаг). Гэсэн хэдий ч дууг хэт харанхуйлах ("давхцах"), уйтгартай, уйтгартай тембр өгөхөөс болгоомжлох хэрэгтэй. Дууны хамрах хүрээний хэмжүүрийг багш, удирдаач түүний дууны сонсгол, гоо зүйн амтыг удирдан чиглүүлдэг.

ДУУЛАХ — хичээлийн эхэнд эсвэл тоглолтын өмнө дуучдын дууны болон сонсголын аяыг тааруулах; Дуучин бүр болон найрал дуучдыг бүхэлд нь урын сан болон концертын тоглолтод бэлтгэх зорилготой.

БҮРТГҮҮЛЭГЧ (Латин registrum - жагсаалт, жагсаалт) - дууны үйлдвэрлэлийн нэгдмэл байдалд үндэслэн тембрийн ижил төстэй байдлаар нэгдсэн дуу хоолойн (хэрэгсэл) хүрээний хэсэг. Дуу хоолой нь доод буюу цээжний регистр (цээжний резонаторыг давамгайлдаг), дээд эсвэл толгойн регистр (falsetto), холимог эсвэл холимог хэлбэрээр ялгаатай байдаг. Эрэгтэй дуу хоолой нь хоёр төрөлхийн бүртгэлтэй байдаг: цээж, толгой; эмэгтэйчүүдийн хувьд - гурван: цээж, холимог, толгой. Бэлтгэлгүй дуучны хоолойд бүртгэлүүд нь эрс ялгардаг; Тэдний хил хязгаарыг дуу хоолойн төрөл бүрийн хувьд бага ба бага тогтмол шилжилтийн (эргэлтийн цэг) гэж нэрлэгддэг дуугаар тодорхойлдог: басс C-sharp1 (C1), баритон D-sharp1 (D1), тенор F-sharp1 ( F1), сопранод E1 - F1 (холимог регистрт шилжих үед) ба F-sharp2 (F2) (толгой регистр рүү шилжих үед), мезосопрано болон контральто F-sharp1 (F1) (холимог руу шилжих үед) бүртгэл) болон D-sharp2 (D2) (толгой бүртгэл рүү шилжих үед). "Үйлдвэрлэсэн" дуу хоолой нь регистрүүдийн гөлгөр байдал, хүрээний доод дуунаас дээд дуу руу аажмаар шилжих замаар ялгагдана. "Цэвэр" бүртгэлийг бэлтгэгдсэн дуучид ашиглах нь эсрэгээрээ ардын дуучид, дууны будаг болгон хааяа хэрэглэдэг. Шилжилтийн (дээд резонатор руу) дууг гүйцэтгэхийн тулд тэдгээрийг бага зэрэг харанхуйлах - "бүрхэх" шаардлагатай.

REPERTUIRE (Латин хэлнээс repertorium - жагсаалт, бараа материал) - концерт дээр гүйцэтгэсэн эсвэл хичээлийн үеэр судалсан бүтээлийн багц. Репертуараа зөв сонгох нь найрал дууны амжилтын чухал нөхцөл юм.

РЕЗОНАНС (Франц хэлнээс резонанс, Латин хэлнээс resono - Би хариуд нь дуугардаг, би хариулдаг) нь гадны чичиргээний нөлөөн дор резонатор гэж нэрлэгддэг биед ижил давтамжийн хэлбэлзэл үүсдэг үзэгдэл юм.

РЕЗОНАТОР (Латин хэлнээс resono - Би хариулдаг) нь дууны утаснуудад үүсдэг сул дууг өгдөг дууны аппаратын нэг хэсэг юм. Резонаторууд нь дээд (толгой, шөрмөсний дээгүүр байрладаг - залгиур, ам, хамар, туслах хөндий) ба доод (цээж - гуурсан хоолой, гуурсан хоолой) хуваагддаг. Нэмж дурдахад резонаторууд нь хөдлөх (хэлбэр, эзэлхүүнийг өөрчлөх чадвартай, хяналтанд байдаг - залгиур, амны хөндий) ба тогтмол (ажил үйл ажиллагаанд нь шууд бусаар нөлөөлдөг) гэж хуваагддаг.

RECITATIVE (Итали хэлнээс recitare - чангаар унших, унших) - өдөр тутмын болон тунхаг яриаг аялгуу, хэмнэлээр хуулбарладаг дууны хөгжмийн төрөл; соло-оос гадна программыг олдог найрал дууны хөгжим, дуурийн тайзнаа болон хэлтэст. хох...

RULADA (Франц хэлнээс - нааш цааш эргэлддэг) - дуулах дахь хурдан уран бүтээл, колоратурын нэг төрөл.

СЕРЕНАД гэдэг нь Итали, Испанид үдшийн цагаар хайртынхаа гэрийн өмнө тоглодог угтан авах жүжгүүдэд өргөн хэрэглэгддэг нэр юм (энэ нэр нь Италийн хэлээр "al sereno - задгай агаарт").

SYNCOPE (Грекээр syncope - товчлол) - хэмнэлтэй эсвэл динамик өргөлт ба хэмжигдэхүүн хоорондын зөрүү; хүчтэй цохилтыг богиносгож эсвэл түүн дээр түр зогсоож, уртассанаас үүсдэг сул цохилт(илүү хүнд болоход хүргэдэг)…

SOLFEGING (solfege) - нотны нэрээр дуулах; найрал дуунд өргөн хэрэглэгддэг. Хэсэг сурахдаа голдуу сольфегийг эхлүүлдэг, учир нь энэ нь аялгууны тон, хэмнэлийн талыг онцолж өгдөг...

СОПРАНО (Италийн sopra - дээр, дээр) - 1) Хамгийн өндөр эмэгтэй, хүүхдийн (мөн гурав дахин) дуу хоолой. Хэмжээ нь ¹ хүртэл - ³ хүртэл, хааяа өндөр (sol³) ба нам (бага аравдугаар сар) дуу олддог.

TIMBRE (Франц timbre - тэмдэг, ялгах тэмдэг) - дууны өнгө; -аас хамаарна янз бүрийн хослолуудзаримыг нь онцолж, заримыг нь далдлах. Дууны тембр нь ихэвчлэн төрөлхийн чанар боловч сургалт, дасгалын нөлөөн дор өөрчлөгдөж болно. Үзэсгэлэнт тембр бол хоолойн хамгийн үнэ цэнэтэй шинж чанар юм. Тембр нь аялгууны ойлголтод нөлөөлдөг: муу тембртэй бол аялгуу нь бас бохир юм шиг санагддаг. Тембр нь хөгжмийн илэрхийлэл, түүний дотор найрал дууны гүйцэтгэлд чухал үүрэг гүйцэтгэдэг. Дууны тембр нь нүүрний хувиралтай холбоотой байдаг. Бүтээлийн агуулгад гүнзгий нэвтэрч, хийж буй зүйлд хандах хандлагыг илчлэх нь дуучдын нүүрний хувирал, улмаар дууны өнгөнд тусгагдсан байдаг. Тембрийн гоо үзэсгэлэн, илэрхийлэлийн талаархи ажил нь дуучдын дууны боловсролын салшгүй хэсэг бөгөөд найрал дууны сургалтын эхний шатнаас эхлэн хийгдэх ёстой.

Хөгжмийн TEMP (Латин хэлнээс tempus - цаг хугацаа) - хэмжигдэхүүнүүдийн ээлжийн давтамжаар илэрхийлэгддэг гүйцэтгэлийн хурд. Темп нь хэмнэлийн харилцаатай холбоотой харьцангуй хурдаас ялгаатай нь тухайн бүтээлийн үнэмлэхүй хурдыг тодорхойлдог...Хөгжмийн хэмнэл нь Итали хэлээр тодорхойлогддог.

ТЕНОР (Итали, латин teneo - би барьж байна) - 1) Дунд хэсэгт. олон зуун (12-р зуунаас) гол аялгууг (cantus firmus) тодорхойлсон контрапунт зохиолын гол хоолой; Эхлээд тэр доод хоолой байсан бөгөөд басс нэмснээр тэр дундах болсон. 2) Эрэгтэй дуулах өндөр хоолой.

TESSITURA (Итали tessitura - даавуу) - дуу хоолойны хэт нам, өндөр дууг харгалзахгүйгээр тухайн дуу хоолойны хүрээтэй холбоотой аялгууны өндөр байрлал. Тесситура нь өндөр, дунд (дуулахад хамгийн тохиромжтой, аялгуунд таатай), бага байж болно. Тесситурагийн нөхцлийг ашиглах нь илэрхийлэх арга хэрэгслийн нэг юм.

ТРИЛЛ (Италийн trillo, trillare-ээс - шажигналаа) нь хоёр хурдан солигдох зэргэлдээх дуу авианаас бүрдэх уянгалаг чимэглэл бөгөөд доод нь гол нь триллийн өндрийг тодорхойлдог бөгөөд дээд нь туслах юм.

Трубадурууд (Францын troubadours, Ox. trobador) нь дундад зууны үеийн яруу найрагчид-дуучид, дуу зохиогчид бөгөөд ихэвчлэн дуучид гэж нэрлэдэг. Тэдний ажил 11-13-р зууны үеийг хамардаг бөгөөд түүний оргил үе нь 12-13-р зууны эхэн үед тохиосон.

ТРУВЕР бол Францын дундад зууны үеийн тэнүүчлэгч яруу найрагч, дуучин (Францын trouvère - зохион бүтээх, олох) юм. Труверийн эхэн үе (XI-XII зууны үе) ойролцоо байсан ардын урлаг

UNISON (Латин хэлнээс unus - нэг ба sonus - дуу) - ижил өндөртэй 2 буюу хэд хэдэн авианы нэгэн зэрэг дуугарах (октав U. - өөр өөр октав дахь ижил дуу авианы хослол).

Falsetto (лат. falsetto, falso - худал) - өндөр дуу авиаг бий болгох арга, түүнчлэн эрэгтэй дуулах хоолойн дээд бүртгэл, сул дуу чимээ, муу тембрээр тодорхойлогддог.

FERMATA (Италийн fermata, гэрэлт - зогсох) - хөгжимд өдөөгдсөн дууг (хөвч) уртасгах эсвэл тодорхойгүй хугацаагаар зогсоох. жүжигчний мэдрэмж (илүү их байх тусмаа богино хугацаа; F.-тэй их хэмжээний үргэлжлэх хугацаа заримдаа бүр богиносдог).

FILLING, FILLING - (Франц хэлнээс filer un son - дуу татах) - зурсан дууны динамикийг фортеоос төгөлдөр хуур болон эсрэгээр жигд өөрчлөх чадвар.

FIORITURA - (Италийн fioritura - цэцэглэдэг) - янз бүрийн төрлийн уянгалаг чимэглэл.

FORMANT (лат. formans - бүрдүүлэх) - хоолойн тодорхой тембрийг бүрдүүлдэг чангаруулсан өнгө аясуудын бүлэг. Акустикийн хувьд тодорхой давтамжийн өнгө аяс нь дуу хоолой, хөгжмийн зэмсгийн дууг өвөрмөц тембрээр өгдөг (түүнчлэн ярианы дуу чимээ, үүний ачаар тэд танигддаг). Эдгээр нь ихэвчлэн дээд резонаторуудын нэг буюу өөр үйл ажиллагааны үр дүнд үүсдэг. Сайн (байгалийн эсвэл тариалсан) дуулах хоолойХоёр онцлог шинж чанар байдаг: өндөр (ойролцоогоор 3000 герц), дуу авианы өндөр, нислэгийн болон бага (ойролцоогоор 500 герц), дуу хоолойд гүн, бүрхэвч өгдөг. Дуучинд формант байгаа эсэхийг тодорхой харуулдаг спектрограф хэмээх төхөөрөмж байдаг.

PHONASTENIA (Грек утас - дуу хоолой, stenos - нарийхан, давчуу) - дуу хоолойд харагдахуйц өөрчлөлтгүй, мэдрэлийн мэдрэлийн үйл ажиллагааны өвчин. аппарат. Энэ нь хурдан ядрах, худал аялгуу (ихэвчлэн бага ба дунд регистрт), чичиргээнээр илэрхийлэгддэг ...

PHONIATRICS бол дууны аппаратын үйл ажиллагаа, түүний өвчин эмгэгийг судалдаг анагаах ухааны салбар юм.

ХҮЧЛЭХ (Франц хэлнээс хүч - хүч) - хоолойны тембр чанар, дууны байгалийн байдлыг зөрчиж, дууны аппаратыг хэт чангалж дуулах.

ХЭЛБЭРЛЭЛ - хөгжмийн уран сайхны болон семантикийн тод тодотгол. хөгжим гүйцэтгэх үед хэллэг болон бусад бүтээц. ажилладаг. Үг хэллэг нь caesuras-ээр дамжуулан ялгах, лигүүдээр дамжуулан нэгтгэх, үг хэллэг, нарийн ялгааг ашигладаг.

CHORUSМастер - найрал дууны удирдаач. Ихэвчлэн найрал дууны найрал дууны удирдагч гэдэг нь репертуар сурахдаа хамтлагтай хамтран ажилладаг найрал дууны удирдагчийн нэр юм. Дуурийн театрын найрал дууны хамтлагийн хариуцлагатай ахлагчийг бас хормейстер гэдэг.

ХРОМАТ ГАММА - анхны дуу авианаас (тоник) октава хүртэл хагас тонноор дуу авианы дараалсан хөдөлгөөн. Дүрмээр бол масштабыг том ба бага жингийн үндсэн дээр бүхэл аяыг нэмэгдсэн, буурсан градусаар дүүргэх замаар бүтээдэг.

CAESURA (Латин хэлнээс caesura - задлах) - хөгжмийн хэсгүүдийн хоорондох шугам. Энэхүү бүтээлийг богино, бараг мэдэгдэхүйц завсарлага хэлбэрээр гүйцэтгэдэг бөгөөд ихэвчлэн амьсгалын өөрчлөлттэй (дуулах үед) дагалддаг.

Кочнева, I. Дууны толь бичиг / I. Kochneva, A. Yakovleva. - Ленинград: Хөгжим, 1986. Крунтяева, Т.С. Гадаадын хөгжмийн нэр томъёоны толь бичиг / T. S. Kruntyaeva, N. V. Молокова - Москва; Санкт-Петербург: Хөгжим, 1996. Ламперти, Ф. Дуулах урлаг / Ф.Ламперти. - Санкт-Петербург: PLANET OF MUSIC хэвлэлийн газар, 2010. Хөгжмийн товч толь бичиг-лавлах ном / Е.Леоновын ерөнхий хэвлэл. - Москва: Кифара, 2002. Чобит Олеся Валерьевнагийн нэр томъёоны толь бичиг

Балет(Италийн ballo-аас франц балет - бүжиг, бүжиг) - гол нь том мюзикл уран сайхны хэрэгсэлЭнэ бол найрал хөгжимтэй хамт театрын тайзнаа гоёмсог гоёл чимэглэлийн загвараар толилуулсан бүжиг, түүнчлэн пантомим юм. Бие даасан бүжгийн үзэгдэл хэлбэрээр балет нь заримдаа нэг хэсэг юм.

Интермедиа(Латин intermedia - дунд хэсэгт байрладаг) - 1. Жижиг мюзикл, илүү чухал хэсгүүдийн хооронд байрлуулсан томоохон ажил. 2. Plug-in буюу том хэмжээтэй театрын ажил, үүнтэй шууд холбоогүй үйл ажиллагааны хөгжлийг түр зогсоох. 3. Ерөнхийдөө хөгжмийн зэмсэг дэх хоёр хэсгийг холбосон хэсэг.

Интермеццо(Италийн intermezzo - завсарлага, завсарлага) - илүү чухал хэсгүүдийг холбох; мөн янз бүрийн шинж чанар, агуулга бүхий бие даасан, голчлон хөгжмийн зэмсгийн жүжгийн нэр.

Оршил(Латин introductio - танилцуулга) - 1. Жижиг хэмжээний дуурийн театр, үйл ажиллагаанд шууд нэвтрүүлэх. 2. Хөгжмийн өөрийн гэсэн шинж чанартай ямар нэг төрлийн анхны хэсэг.

Кант(Латин cantus - дуулах) - 17-18-р зууны Орос, Украйн, Польш хөгжимд дагалдахгүйгээр гурван хоолойт найрал дуунд зориулсан уянгын дуунууд; Петр I-ийн эрин үед албан ёсны баяр ёслолыг тохиолдуулан баяр хөөртэй марш хэлбэртэй (харна уу) мэндчилгээ дэвшүүлдэг байв.

Кода(Италийн coda - сүүл, төгсгөл) - гол санаа, давамгайлсан дүр төрхийг баталж, ихэвчлэн эрч хүчтэй, түрэмгий шинж чанартай хөгжмийн бүтээлийн эцсийн хэсэг.

Колоратура(Италийн колоратура - будах, чимэглэл) - янз бүрийн уян хатан, хөдөлгөөнт хэсэг, чимэглэл бүхий өнгө, аялгууг өөрчлөх.

Өнгө(Латин өнгөнөөс - өнгө) хөгжимд - янз бүрийн болон бусад илэрхийлэх хэрэгслийг ашиглан тодорхой ангиллын давамгайлсан сэтгэл хөдлөлийн өнгө.

Колядка- Христийн Мэндэлсний Баярыг (Шинэ жилийн өмнөх үдэш) тэмдэглэхтэй холбоотой харийн гаралтай славян ардын зан үйлийн ерөнхий нэр.

Мөнгөн тэмдэгт(Францын coupure - зүсэх, товчлол) - аль нэгийг нь хасах, хасах замаар хөгжмийн бүтээлийг багасгах, -, эсвэл.

Лезгинка- Кавказын ард түмний дунд түгээмэл бүжиг, ааштай, цочмог; хэмжээ 2/4 эсвэл 6/8.

Хүсэл эрмэлзэл(Италийн motivo - шалтгаан, сэдэл, лат. motus - хөдөлгөөн) - 1. Бие даасан илэрхийллийн утгатай хэсэг; дуу авианы бүлэг - аялгуу, нэг өргөлтийн эргэн тойронд нэгдсэн - стресс. 2. Нийтлэг утгаараа - ая, аялгуу.

Ноктюрн(Францын nocturne - шөнө) - 19-р зуунд дэлгэрсэн нэр нь харьцангуй бага хэмжээний багажийн (ховор тохиолдолд -) уянгалаг уянгалаг шинж чанартай уянгын-эргэн эргэцүүллийн шинж чанартай байдаг.

Гэхдээ үгүй(Латин nonus - есдүгээр) - есөн оролцогчид зориулсан дуурийн болон танхимын хөгжмийн харьцангуй ховор төрөл.

Тиймээ(Грек ode) - уран зохиолоос зээлсэн, хүндэтгэлийн шинж чанартай хөгжмийн бүтээлийн нэр (ихэвчлэн -).

Октет(Латин octo - найм) - найман оролцогч.

Элэглэл(Грекийн parodià, para - эсрэг ба ode - дуу, дуулах, захидал, урвуу дуулах) - гуйвуулах, тохуурхах зорилгоор дууриах.

Оршил, урьдчилсан тоглолт(Латин хэлнээс prae - өмнө болон ludus - тоглох) - 1. Удиртгал, жүжгийн танилцуулга, эсвэл дууссан хөгжмийн бүтээл гэх мэт 2. Төрөл бүрийн агуулга, шинж чанар, бүтэцтэй жижиг хөгжмийн зэмсгийн нийтлэг нэр.

Нээлтийн үзүүлбэр- театрт анхны тоглолт; хөгжмийн бүтээлийн анхны олон нийтийн тоглолт (зөвхөн томоохон бүтээлүүдэд хамаарна).

Буффонууд- төрөлх орос хэлтэй хүмүүс ардын урлаг XI-XVII зууны үед тэнүүчлэгч жүжигчид, хөгжимчид, бүжигчид.

Sonata allegro- сонатын эхний хэсгүүдийг бичсэн хэлбэр, - хурдан (allegro) хэлбэрээр хадгалагдсан. Sonata allegro-ийн хэлбэр нь үзэсгэлэн, хөгжил, давталт гэсэн гурван том хэсгээс бүрдэнэ. Үзэсгэлэн - үндсэн ба хоёрдогч хэлбэрээр бүтээгдсэн хоёр төв, ялгаатай хөгжмийн дүрсийг танилцуулах; хөгжил-

Дуурь(Итали дуурь- бизнес, хөдөлмөр, ажил; лат. - голчлон дууны хөгжмөөр дамжуулан агуулгыг нь хөгжимт жүжгийн хэрэглүүрээр шингээдэг хөгжимт драмын урлагийн төрөл. Уран зохиолын үндэсдуурь - либретто. Итали хэлнээс орчуулсан "Дуурь" гэдэг үг нь ажил, найруулга гэсэн утгатай. Тэр нь хөгжмийн төрөляруу найраг ба драмын урлаг, дууны болон хөгжмийн зэмсэг, нүүрний хувирал, бүжиг, уран зураг, тайз засалт, хувцаслалт зэрэг нь нэг цогц юм.

Хөгжмийн зохиолч "Руслан ба Людмила", "Евгений Онегин" гэх мэт уран зохиолоос зээлсэн зохиол дээр үндэслэн дуурь бичдэг. Дуурийн аман зохиолыг либретто гэдэг.

Бараг бүх дуурь увертюра буюу симфони оршилоос эхэлдэг ерөнхий тоймсонсогчдод бүх үйл ажиллагааны агуулгыг танилцуулдаг.

Дуурийн түүх:

Дуурь Италид нууцлаг байдлаар гарч ирсэн, өөрөөр хэлбэл хөгжим хааяа нэвтрүүлдэг оюун санааны үзүүлбэрүүд доогуур түвшинд байсан. Сүнслэг инээдмийн кино: "Гэгээн Петрийн хөрвүүлэлт. Паул" ( 1480БевериниXVI зуун пасторууд Оразио Векки1597

16-р зууны төгсгөлд ийм бүтээлд монофоник дуулах (монод) нэвтрүүлэх оролдлого нь дуурийг түүний хөгжил хурдан урагшлах замд авчирсан. Эдгээр оролдлогын зохиогчид өөрсдийн хөгжим, драмын бүтээлүүдийг нэрлэжээ хөгжим дэх жүжигэсвэл хөгжим бүрийн жүжиг; 17-р зууны эхний хагаст "дуурь" гэсэн нэрийг тэдэнд хэрэглэж эхэлсэн. Хожим нь зарим дуурийн хөгжмийн зохиолчид, жишээ нь Ричард Вагнер дахин "хөгжмийн жүжиг" гэсэн нэр рүү буцаж ирэв.

Эхлээд Дуурийн театр 1637 онд Венецид олон нийтийн тоглолтод зориулж нээгдсэн; Өмнө нь дуурь нь зөвхөн шүүхийн зугаа цэнгэлийн зориулалттай байсан. Анхны томоохон дуурийг 1597 онд тоглосон Якопо Перигийн “Эуридице” дуурь гэж үзэж болно. Венецид олон нийтийн тоглолт нээгдсэнээс хойш 65 жилийн дотор 7 театр гарч ирсэн; Тэдэнд зориулж өөр өөр хөгжмийн зохиолчид 357 дуурь бичсэн (40 хүртэл). Дуурийн анхдагчид нь: Германд - Генрих Шуц (Дафне, 1627), Францад - Камбер (Ла пастора, 1647), Англид - Пурселл; Испанид анхны дуурь 18-р зууны эхээр гарч ирэв; Орост Араяа анхны орос хэл дээр үндэслэсэн дуурь ("Муллет ба Прокрис") зохиосон (1755). Орос хэлээр бичсэн анхны орос дуурь бол Ф.Г.Волковын хөгжим (1756) "Танюша буюу аз жаргалтай уулзалт" юм.

1868 онд Арменийн хөгжмийн зохиолч Тигран Чухажян "Аршак II" дуурийг бүтээжээ. хөгжмийн түүхЗүүн. Анхны дуурь Лалын ертөнцАзербайжаны хөгжмийн зохиолч Узеир Гажибековын 1907 онд бүтээсэн "Лейли ба Мажнун" дуурь юм. Гэсэн хэдий ч 1890 онд Чухаджян (хуйвалдаан дээр) бичсэнийг тэмдэглэх нь зүйтэй Арабын үлгэрТурк хэлээр) дараа нь "Земире" дуурийг олон удаа тавьсан. Богино өгүүллэгОпера" нь мусульман Туркийн дуурийн уламжлалын эхлэл гэж нэрлэдэг.

Дуурийн гарал үүслийг авч үзэж болно эртний эмгэнэлт явдал. Бие даасан жанрын хувьд дуурь нь 16-17-р зууны төгсгөлд Флоренц хотод хөгжимчид, философич, яруу найрагчдын хүрээлэлд Италид үүссэн. Урлаг сонирхогчдын хүрээллийг "камерат" гэж нэрлэдэг байв. “Камерат”-ын оролцогчид эртний Грекийн эмгэнэлт явдлыг сэргээж, жүжиг, хөгжим, бүжгийг нэг үзүүлбэрт нэгтгэхийг мөрөөддөг байв. Анхны ийм үзүүлбэрийг 1600 онд Флоренц хотод үзүүлж, Орфей, Евридисийн тухай өгүүлжээ. Аполло бурхан могой Питонтой хийсэн тэмцлийн тухай эртний Грекийн домгийн зохиол дээр үндэслэн 1594 онд дуулах анхны хөгжмийн тоглолтыг тавьсан гэсэн хувилбар байдаг. Аажмаар Италид Ром, Венеци, Неапольд дуурийн сургуулиуд бий болж эхлэв. Дараа нь дуурь Европ даяар хурдан тархав. 17-р зууны төгсгөл, 18-р зууны эхэн үед дуурийн үндсэн төрлүүд гарч ирэв: опера сериа (том ноцтой дуурь), дуурийн буффа (хошин дуурь).

18-р зууны төгсгөлд Санкт-Петербургт нээгдэв Оросын театр. Анх зөвхөн гадаадын дуурь л үзүүлдэг байсан. Оросын анхны дуурь нь комик байсан. Фоминыг бүтээгчдийн нэг гэж үздэг. 1836 онд Санкт-Петербургт Глинкийн "Царт зориулсан амьдрал" дуурийн нээлт болжээ. Орос улсад дуурь төгс хэлбэрийг олж авсан бөгөөд түүний онцлог шинж чанаруудыг тодорхойлсон: гол дүрүүдийн тод хөгжмийн шинж чанар, ярианы харилцан яриа байхгүй. 19-р зуунд Оросын бүх шилдэг хөгжмийн зохиолчид дуурь руу хандсан.

[засварлах] Дуурийн төрөл зүйл

Түүхийн хувьд тодорхой хэлбэрүүд бий болсон дуурийн хөгжим. Дуурийн жүжгийн ерөнхий зүй тогтол байдаг ч бүх бүрэлдэхүүн хэсэг нь дуурийн төрлөөс хамаарч өөр өөрөөр тайлбарлагдаж байна.

· Гранд дуурь ( дуурийн цуврал- Итали, эмгэнэлт уянгын дуу, дараа нь их дуурь- Франц),

· хагас комик ( хагас цуврал),

· комик дуурь ( дуурийн буффа- Итали, дуурь-комик- Франц, Spieloper- Герман),

· романтик дуурь, романтик өрнөл дээр.

баллад дуурь

· хагас дуурь, хагас дуурь, хагас дуурь ( хагас- лат. хагас) нь аман жүжиг (жанр) жүжиг, дуут мизансцен, говек, симфони бүтээлүүдийг хослуулсан англи барокко дуурийн төрөл юм. Хагас дуурийн шүтэн бишрэгчдийн нэг гэж үздэг Английн хөгжмийн зохиолчХенри Пурселл/

· дуурь балет

Комик дуурь, Герман, Франц хэл дээр хөгжмийн дугааруудын хооронд харилцан яриа хийхийг зөвшөөрдөг. Жишээлбэл, харилцан яриа оруулсан ноцтой дуурь байдаг. Бетховены "Фиделио", Черубинигийн "Медея", Веберийн "Ид шидийн харваач".

· 19-р зууны сүүлийн хагаст ялангуяа өргөн дэлгэрсэн комик дуурьаас оперетта үүссэн.

· Хүүхдэд зориулсан дуурь (жишээлбэл, Бенжамин Бриттений дуурь - "Бяцхан яндан цэвэрлэгч", "Ноагийн хөвөгч авдар", Лев Коновын дуурь - "Анхны хаан Мэтт", "Асгард", " Муухай нугас", "Кокинвакашу").

[засварлах] Дуурийн элементүүд

ДуурьЭнэ бол жүжиг, хөгжим, дүрслэх урлаг (тайз засалт, хувцаслалт), бүжиг дэглэлт (балет) зэрэг олон төрлийн урлагийн төрлийг нэг театрын үйл ажиллагаанд нэгтгэдэг синтетик төрөл юм.

Дуурийн чуулгад гоцлол дуучин, найрал дуу, найрал хөгжим, цэргийн хамтлаг, эрхтэн орно. Дуурийн хоолой: (эмэгтэй: сопрано, меццо-сопрано, контральто; эрэгтэй: контртенор, тенор, баритон, басс).

Дуурийн бүтээл нь жүжиг, зураг, үзэгдэл, тоогоор хуваагддаг. Жүжгийн өмнө пролог, дуурийн төгсгөлд эпилог байдаг.