Akvarellid on taimsel liimil põhinevad vees lahustuvad kunstilised värvid. See lamab õhukese poolläbipaistva kihina, mis on selle omadus. Akvarellid loodi esmakordselt Hiinas 2. sajandil pKr. Värvimine akvarellidega spetsiaalsele akvarell paber, mis erineb tavapärasest paksusest, tihedusest ja tekstuurist, kasutatakse tavaliselt pehmeid pintsleid - orav või kolinsky. Enne akvarelli paberile kandmist lahjendatakse see pärast kuivatamist veega, seda saab mõnda aega säilitada; pikka aega.
MILLEST ARTIKKEL KÄSITLEB?
Erinevate värvide koostis
Kas sa tead, millest need tehtud on? akvarellvärvid? Nende tootmiseks kasutatakse aniliini, mineraalseid ja taimseid komponente. Aniliinainet kasutatakse aga kõige harvemini, kuna see annab stabiilse, rikkaliku värvi, küllastades paberit läbi ja lõhki, ilma et vesi seda välja peseks, mis eemaldab kõige rohkem. oluline omadus akvarellvärvid - poolläbipaistev pealekandmine.
Üks levinumaid komponente on mineraal. Selle eeliseks on vastupidavus ja madal hind. Niisiis, vesivärvide valmistamiseks kombineeritakse veega segatud purustatud värvipigmendid sideainega ja saadud mass pakitakse tuubidesse, küvettidesse või pressitakse koogivormiks.
Kõikide komponentide sideainena kasutatakse kala- või kirsiliimi, kummiaraabikat, kommisuhkrut, želatiini ja muud. Enamik kvaliteetne akvarell valmistatud kummiaraabika lisamisega, mõnikord kommisuhkru lisandiga (20–40%), samuti puiduliimi või dekstriini erinevates vahekordades.
Erinevat tüüpi mineraalid vastavad konkreetsele akvarellivarjundile.
Plii valge koos suur summa rasked sparvad lisandid annavad valge värv. Lumivalge varjund on saadud plii valge esmaklassiline - Kremzerweiss.
Kollane värv on valmistatud kroonkollasest - kroom-pliisool, samuti kasutatakse kollast karmiini, ookrit, kaadmiumsulfiidi jne. Need värvid varieeruvad helekollasest ja sidrunist kuni rikkaliku oranži ja ookrini. Omapära kollased värvid– muutke varju päikesevalgus. Kui akvarell on tehtud krooni baasil, siis tuleb arvestada, et seda ei saa kombineerida värvidega, mis sisaldavad väävlit, s.t. siniste varjunditega.
Punased toonid on valmistatud pliimiiniumist - mineraalvärvist, millel on erkpunane värv, kõrgeim klass on Mignorange. Akvarelli viimistletud toon sõltub osakeste lihvimisastmest: mida peenem, seda heledam on värv.
Punast värvi saadakse ka karmiinist. Kuid selle päritolu ei ole mineraalne, vaid loomne, mis annab sellise värvi konkreetne vara- vees lahustumatus.
Sinised toonid on valmistatud kunstlikust ultramariinist. Selle varjundid ulatuvad taevasinisest tumesiniseni. Rohkem hele värv saadakse peenmurru mineraalsetest komponentidest.
Samuti Preisi sinine sinine on siniste akvarellvärvide aluseks, selle värv on tumesinine.
Indigo - tume Sinine värv vaskpunase varjundiga, võib-olla mineraalse või taimset päritolu.
Rohelised toonid saadakse sinise ja kollase värvi segamisel või tehakse kroonrohelisest, verdigrist, kinaverrohelisest, kroomrohelisest, ultramariinrohelisest jne.
Tootmisprotsess
Kuidas tehakse akvarelle? Akvarellide valmistamise protsess algab valikust soovitud tooni mineraalvärv. Saate seda valida valmis tooraine hulgast või mitut värvi segades. Kui toon on liiga küllastunud, nõrgeneb see valge lisamisega.
Enamik oluline punkt tootmises – mineraalse tooraine hoolikas jahvatamine. Kuna mineraalvärvid sageli vees ei lahustu, tekib värvumine värviosakeste kinnitumise tõttu paberipinnale.
- Primaarsed mineraalsed toorained toodetakse tükkidena või jämeda pulbrina.
- Järgmisena purustatakse mineraalvärvid värviveskis, jooksikutes, kuulveskites või käsitsi valmistatud kivimördis. Mida peenemad on saadud osakesed, seda kõrgem on akvarellvärvi klass.
- Seejärel kombineeritakse saadud mass sideainega, näiteks kummiaraabikuga. Nii et karmiinist valmistatud punase värvi jaoks sobib ainult kommilahus ning smaragdrohelise ja kroomi värvi jaoks kasutatakse dekstriini lahust.
- Sideaine kogus oleneb mineraalsest toorainest kõige vähem nõuavad seda valged ja mustad ning kõige rohkem ookri toonid.
- Pärast mineraalvärvi kombineerimist sideaine vesilahusega saadakse savitaoline tainas, mis rullitakse 5-8 mm paksuseks, seejärel jäetakse 12-20 tunniks kuivama.
- Kui akvarell pakitakse hiljem tuubi, lisatakse lisaks sideainele mittekristalluvat vedelat mett või glütseriini.
- Vedel akvarell on olenevalt vabastamisvormist pakendatud purki, poolvedel akvarell tuubi, tahke akvarell küvetti või plaati.
- Kui akvarell on piisavalt tahenenud, vormitakse see valitud kujundisse. Valmis mass lõigatakse sobivateks tükkideks ja liimitakse puiduliimi või kalaliimiga plaadile.
Teine toiduvalmistamisviis
Glütseriin valatakse reaktorisse koos täiendavate siduvate elementidega. Järgmisena lisatakse kaussi (spetsiaalne kauss) värvipigment ja kogu saadud mass kindel aeg on segatud. Seejärel satub akvarelli toorik õhukese joana konkreetse värvi jaoks mõeldud värvilihvimismasinasse ja lihvitakse. Järgmisena satub mass vaatidesse, kust see valatakse läbi spetsiaalsete voolikute pakkemasinasse, kus värvid pakitakse müügiks valmis anumatesse ning seejärel kuivatatakse akvarelli kaks päeva.
Näide sinise värvi valmistamisest
Preisi sinine mineraalvärv jahvatatakse peeneks, kombineeritakse vee ja soolhappega ning lastakse seejärel keema. Pärast seda värv settib, liigne vedelik tühjendatakse. Saadud massile lisatakse kummiaraabik ja eelnevalt vees lahustatud liim ning kuumutatakse mõõdetud temperatuuril, kuni saadakse paksu konsistentsiga pasta.
Sellest artiklist saate teada kuidas värve segada Ja kuidas luua oma paletti.
Selleks, et saada oma töösse puhtaid värve, peate teadma, millised värvid teie komplektist segunevad hästi ja millised tekitavad muda. Selleks loome värvipalett. See võtab veidi aega, kuid see on suurepärane näpunäide algajatele ja see aitab teil tõesti aru saada kuidas saada soovitud värv.
Siin on palett, millega ma lõpuks sain:
Teil on vaja järgmisi materjale:
- Suur leht akvarellpaberit
- Pikk joonlaud
- Pliiats
- Akvarellvärvid
- Pintsel
- Veemahuti
Ettevalmistus: kõigepealt peate hindama, kui palju erinevaid värve teil on akvarellvärv. Pliiatsi ja joonlaua abil peate välja tõmbama 1-tollised ruudud, nende pikkus ja kõrgus peaksid vastama teie värvide arvule. Pärast seda võite hakata võrku valmistama.
Mul on 13 värvi, seega märkisin lehe ülaossa 13 ruutu ja vasakusse serva 13 ruutu.
- Horisontaalne rida: nummerdame ruudud vasakult paremale.
- Vertikaalne rida: nummerdame ruudud ülalt alla.
Ärge unustage jätta tühja ruumi parem pool paber - ruudustikust paremal. Kasutate seda ruumi oma värvide loetlemiseks.
Alloleva pildi ülaosas ja külgedel olen kolmele esimesele numbrile ringi peale teinud.
Paremal küljel määrake igale numbrile erinev värv ja loetlege need kõik vertikaalselt. See on värvide segamise legend.
Iga värvi number ühtib ruudustiku üleval ja vasakul olevate numbritega.
Liigume nüüd lõbusa osa juurde... segamiseks! Selle paleti puhul ei sega me korraga rohkem kui kahte värvi. Selle olemus on kahe värvi segamine võrdsetes kogustes, et saada kõikvõimalikud kombinatsioonid.
1. rida
- Alustage oma loendis värviga nr 1. Minu puhul on see koobaltviolett. See värv sobiks ruudus, mille ülaosas on #1 ja vasakul küljel #1. Te ei pea seda segama, kuna see on mõlemalt poolt sama värvi. Lihtsalt kandke seda värvi ruudule.
- Esimesest otse paremal asuval ruudul - see, mille ülaosas on #2 - segate loendi teise värvi värviga #1 - kuna see asub samal real (rida #1 vasakul ). Segasin võrdsetes kogustes ftalotsüaniinsinist ja koobaltvioletset.
- Seejärel liigume veelgi paremale, väljakule nr 3. Segage oma kolmas värv esimesega ja seejärel täitke iga ruut õiges kombinatsioonis vastavalt ruudustikul olevatele numbritele. Nii on teie esimene rida iga värvi kõik variatsioonid, mis on segatud esimese värviga.
- Segage iga ruudu jaoks kindlasti võrdses koguses iga värvi võrdse koguse veega. Samuti laske igal ruudul mõnda aega kuivada, et vältida nende kokkupõrget. Kui olete kannatamatu, kasutage fööni.
2. rida
Kui esimene rida on valmis, alustage teise täitmist. Te ei pea segama värvi nr 1 värviga nr 2, sest sa tegid seda juba esimeses reas. Seega alusta teisest väljast – minu puhul oli selleks sinine ftalotsüaniin.
Sega sinist ftalotsüaniin iga ruudu vastava värviga.
Sel viisil täitke iga ruut iga rea jaoks vastavate värvidega, kuni palett on valmis! Iga rea esimesed ruudud kordavad eelmise segu segu, seega jätke need tühjaks.
Lõppkokkuvõttes saate kolmnurga - nagu minu allpool oleval paletil. Väga põnev on kõiki toone vaadata ja võrrelda. Nii palju lilli! See palett näeb isegi välja nagu abstraktne kunst!
See värvipalett näitab:
- Värvide läbipaistvus, läbipaistvus või läbipaistmatus;
- Mis värvi saadakse kahe ülejäänud segamisel;
- Värvid, mis segamisel muutuvad mudaseks või tuhmiks.
Loodan, et see keerukas palett on teile tulevikus kasulik. Kui teil on küsimusi, küsige neid kommentaarides! Kohtumiseni jälle!
annotatsioon
Värvide ajalugu algas ilmselt inimese tulekuga. Säilinud tänapäevani primitiivsed joonised valmistatud kivisöe ja sangviiniga (savi). Koopaelanikud maalisid kividele, mis neid ümbritses: jooksvaid loomi ja odadega jahimehi. Keskaegsed kunstnikud valmistasid ka ise värve, segades pigmendipulbreid ja rasvu. Selliseid värve ei saa säilitada kauem kui üks päev, kuna kokkupuutel õhuga need oksüdeerusid ja kõvenesid.
Olen maalinud kunstistuudios 3 aastat erinevate värvidega: akvarellid, guašš, õlivärvid, pastellid. Neid värve saab osta igast kontoritarvete kauplusest. JA kaasaegsed kunstnikud Seda nad teevadki. Aga kaua aega tagasi, kui poode polnud ja värve tehastes ei tehtud, kust said kunstnikud värve? Praegu valmistatakse värve keemilistest elementidest. Kas on võimalik teha keskkonnasõbralikke värve?
Uuringu eesmärk:
Uurige, millistest ainetest värvid on valmistatud, tehke kindlaks "omatehtud" värvide eelised ja puudused.
Uuringu eesmärgid:
1. Tutvuge populaarteadusega, õppekirjandus ja uurimisteemalised perioodilised väljaanded;
2. Uurige, millistest ainetest on valmistatud värvid.
3. Tehke eksperiment: tehke ise kodus värve.
4. Võrrelge kodus valmistatud ja poest ostetud värve.
5. Joonista saadud värvidest pilt.
Hüpotees: Oletan, et saate kodus ise värve teha, kuid need erinevad poest ostetud värvidest.
TEOREETILINE OSA
Värvide koostis
Värv on materjal, mida kasutatakse värvi andmiseks.
Värvid koosnevad pigmendist ja sideainest.
Pigment on kuivvärv.
Maailm meie ümber on värviline.
Muistsed kunstnikud otsisid värvide jaoks materjali otse oma jalge alt. Punasest ja kollasest savist saab seda peeneks jahvatades saada punast ja kollast värvainet ehk, nagu kunstnikud ütlevad, pigmenti. Must pigment toodab kivisütt, valge pigment kriiti, sinine või roheline pigment malahhiiti ja lapis lazulit. Metalloksiidid toodavad ka rohelist pigmenti.
Esiteks sinine värv valmistatud lapis lazuli müüdi 1 kg 600 franki. Looduslikest pigmentidest valmistatud värvid ei olnud mitte ainult erinevat tooni, vaid ka hämmastava vastupidavusega. Dmitri Solu Pihkva ikoon on säilinud tänapäevani. See ikoon on üle 600 aasta vana ja on endiselt sees heas seisukorras. Pihkva meister valmistas need värvid ise. Endiselt teada: Pihkva rohelised, punane kinaver ja kollane Pihkva.
Praegu valmistatakse peaaegu kõiki värve laborites ja tehastes keemilistest elementidest. Seetõttu on mõned värvid isegi mürgised, näiteks elavhõbedast valmistatud punane kinaver. Lillad värvid võib valmistada virsiku süvenditest või viinamarjade kestadest.
Kuivvärv ei saa lõuendile kleepuda, seega on vaja sideainet, mis liimib ja seob kuiva värvi osakesed ühevärviliseks värvimassiks. Kunstnikud võtsid, mis käepärast: õli, mett, muna, liimi, vaha. Kuidas lähem sõber pigmendiosakesed omavahel, seda paksem on värv. Värvi paksuse saab määrata vaadates, kuidas tilk mett või muna laiali valgub või kaua kuivavat õlitilka, mis ei haaku isegi veega ja jätab kuivades rasvase jälje.
Erinevad sideained annavad erinevad värvid erinevate nimedega.
Liim sisaldub akvarellides ja guaššvärvides. Akvarellvalgus, poolläbipaistev värv, mis vajab veega lahjendamist. Nimi ise räägib sellest.
Õli on osa õlivärvidest, need on kõige vastupidavamad ja annavad paberile paksud jooned. Neid hoitakse torudes ja lahjendatakse lahusti, petrooleumi või tärpentiniga.
Üks iidsetest maalimistehnikatest on tempera. Need on munadega segatud värvid, mida mõnikord nimetatakse ka “munavärvideks”. Rohkem kui kaks tuhat aastat tagasi valmistati temperat pigmendi segamisel munakollane, ja kaheksasada kuni viissada aastat tagasi munavalgega, millele lisati samaaegselt viigimarjamahla, mett või muid meile tundmatuid aineid.
Oli veel üks värv, väga vastupidav, kuid selle valmistamise retsept on kadunud. See on enkaustiline – vahaga segatud värv. Joonisel 1 on kujutatud Fayumi portree. See maal on umbes kaks tuhat aastat vana, see leiti hauast, näeme ilmekat ja säravat ilmet.
Praegu ei olnud võimalik vahapõhist värvi valmistada.
Niisiis, sain teada, et värvid koosnevad pigmendist ja sideainest.
Värvide valmistamise protsess.
Pärast kirjanduse ja Internetis leiduvate artiklite analüüsimist saate kirjeldada, kuidas värve valmistatakse. Kõigepealt otsivad nad toorainet. See võib olla kivisüsi, kriit, savi, lapis lazuli, malahhiit. Tooraine tuleb puhastada võõrlisanditest. Seejärel tuleb materjalid pulbriks jahvatada.
Kivisüsi, kriit ja savi saab kodus purustada, kuid malahhiit ja lapis lazuli on väga kõvad kivid ja nende jahvatamiseks on vaja spetsiaalseid tööriistu. Vintage kunstnikud Jahvata pulber uhmris ja uhmris. Saadud pulber on pigment.
Seejärel tuleb pigment sideainega segada. Sideainena võib kasutada järgmist: muna, õli, vesi, vaha, liim, mesi. Värv tuleb hästi segada, et ei tekiks tükke. Saadud värvi saab kasutada värvimiseks.
Olles selgeks saanud värvide koostise ja tutvunud värvide valmistamise protsessiga, mõistsin, et saan mõned värvid ka ise teha.
PRAKTILINE OSA
Katsete kirjeldus
Katsete läbiviimiseks oli mul vaja hankida looduslikud pigmendid ja sideained. Minu käsutuses oli savi, kriit ja kivisüsi. Kavandasin kolm katset.
Eksperimentaalne disain 1
1. Puhastage kivisüsi võõrlisanditest.
2. Jahvata kivisüsi pulbriks.
3. Sõeluge pulber.
4. Sega süsi veega.
Eksperimentaalne disain 2
1. Puhastage savi võõrlisanditest.
2. Jahvatage savi pulbriks.
3. Sõeluge pulber.
4. Sega savi õliga.
Eksperimentaalne disain 3
1. Puhastage kriit võõrlisanditest.
2. Jahvata kriit pulbriks.
3. Sõeluge pulber.
4. Sega kriit munaga.
Kõik katsed õnnestusid ja sain mustad, pruunid ja valged värvid. Joonistasin pruuni värviga pildi.
Pärast nende katsete läbiviimist tahtsin proovida teisi tooraineid, mistõttu viisin läbi veel mitu katset. Segasin igat tüüpi toorainet vee, õli ja munaga, tulemuseks olid värvid, mille värvus ja konsistents olid erinevad.
Eksperimentaalsed tulemused
Nüüd ma tean, millest värvid on tehtud. Mõne värvi saate kodus valmistada.
Saadud värvid erinesid konsistentsi ja kvaliteedi poolest:
Süsi koos veega andis värvile metalse tooni, seda oli lihtne pintslile kanda ja jättis paberile ereda jälje ning kuivas kiiresti
Savi õliga andis määrdunud pruuni värvi, ei segunenud hästi õliga, oli raske pintslile kanda, jättis paberile rasvase jälje ja kuivas kaua
Kriit muna daliga valge värv, mida oli lihtne pintslile korjata, jättis paberile paksu jälje, kuivas kaua, kuid osutus kõige vastupidavamaks
Teiste katsete tulemused on näha tabelis.
Saadud värvidel on eelised ja puudused: keskkonnasõbralik, vaba, looduslikud värvid, kuid töömahukas, ei erksad värvid ja neid on ebamugav hoida.
Lisaks maalisin pildi kasutades enda värve.
Niisiis, värvi ettevalmistamiseks peate segama pigmendi (kriit, süsi, savi, malahhiit, lapis lazuli) sideainega (õli, muna, vesi).
järeldused
* Värvide ajalugu algas inimese tulekuga.
* Maalivärvid koosnevad pigmendist ja sideainest.
* Algselt kasutati pigmentidena mulda, savi, kivisütt, kriiti, malahhiiti ja lapis lazulit.
* Sideainena kasutati mune, õli, vett ja vaha.
* Tänapäeval valmistatakse värve laborites ja tehastes keemilistest elementidest.
* Katsete käigus õnnestus hankida erinevat värvi ja tooni värvid ning joonistada pilt.
Juhendaja: Tarasova Natalia Gennadievna
Munitsipaalharidusasutus “Algkool üldhariduslik kool №5”
Venemaa, Neftejugansk
Kui sina vastutustundliku ja hooliva lapsevanemana tahad õnnelik lapsepõlv oma lapse jaoks - lisage sellele rohkem erksaid värve. Ja alusta terviklik areng oma laps, õpi hällist loodusteadusi, loe kasulikud raamatud, jalutada ja reisida. Happy Science'i lehtedelt leiate palju kasulik informatsioon.
Ja täna räägin teile, kuidas teha oma lapsele kodus ohutuid keskkonnasõbralikke värve. Kinnitan teile, et minu retseptide kohased värvid pole halvemad kui kaubamärgiga kallid analoogid. Ja ärge isegi kahelge selle ohutuses ja keskkonnasõbralikkuses: aluseks on ainult looduslikud koostisosad, mida saate oma lemmikpoest osta. Noh, olete valmis, siis kohtute.
Suurim valik isetehtud ökovärvide retsepte teie lapsele
Kuidas teha oma lapsele sõrmevärve 10 minutiga
Ja räägime ennekõike värvidest, mis on mõeldud kõige väiksematele - SÕRMAD
Valmistage ette ohutu ja erksad värvid Lihtsalt.
Salvestage retsept, et te seda ei kaotaks.
DIY vannitoavärvi retsept
Vannitoas värvimiseks mõeldud värvid on tänapäeval üsna kallid ja mitte igaüks ei saa neid endale lubada. Ja näiteks värvidega maalitud maalidelt Hiina päritolu, peate sellest pikka aega lahti saama ja ostma selleks kalleid puhastusvahendeid. Seega, kui teie laps armastab vannitoas maalida, siis kutsun teid üles kirjutama üles lihtne retsept ja tegema oma kätega isevärve.
Paksemate värvide loomiseks, mida teie laps saab pintsli asemel kasutada sõrmedega, asetage kõik koostisosad peale värvainete kastrulisse. Kuumuta madalal kuumusel keemiseni ja lülita kohe välja. Sellised värvid ei levi.
Kuidas teha oma kätega mahukaid värve lastele (Puffy Paints).
Kas olete juba koos lapsega Puffy Paints värvinud? Loodan, et teile ja teie lapsele meeldis see hüpikvärv. Kui te veel ei tea, kuidas teha neid push-up värve lihtsatest koostisosadest ja rõõmustada kõiki huvitavaid jooniseid... Tere tulemast minu minimeistriklassi.
Nende värvidega saate värvida ainult vatitupsudega. Ja see on uus ainulaadne kogemus. Joonista ja värvi suured värvimislehed. Ja värvide esiletõstmiseks küpseta oma kunstiteost 30 sekundit kõrgel temperatuuril mikrolaineahjus. Või 2 minutit ahjus. Seadke temperatuuri regulaator 180 kraadi peale. Olge ettevaatlik, et leht ümber ei läheks ja värvid igast küljest soojenema ja hästi paisuma. Ja paari minuti jooksul pärast jahutamist muutuvad värvid kõvaks, mahukaks ega pragune.
Lubage mul öelda, kuidas oma kätega kehakunstivärve teha
Huvitav, särav, põnev ja mega loominguline tegevus teie lastele, isegi mitte viieks minutiks - kehakunst. Ära käitu üllatunult suured silmad, nagu kuidas?" Lihtne, lõbus ja loominguline, sõbrad. Lastele meeldib joonistada. Ja nad naudivad enda maalimist mitte vähem. Usu mind. Veelgi parem, kui esimesel võimalusel anna oma lapsele võimalus südamest rõõmustada, mõnuleda ja lõbutseda. Ja nüüd ma ütlen teile lihtsa retsepti imevärvide jaoks kehamaalingute jaoks. Soovitan nendega joonistada, kui mängite lastebasseinis või vannitoas. See osutub suurepäraseks laste kehakunsti jaoks.
Meie lugejad märkavad tõenäoliselt, et see retsept on sarnane mitte-Newtoni vedelikuga. Võib-olla, aga me kanname värvi kehale, seega olge värvide segamiseks valmis.
Segamiseks võite kasutada mis tahes mugavat laia kaelaga anumat. Ja kõige säravama mängu jaoks sobib suurepäraselt menaaž, kust saab värve joonistada vatitups või pintsel.
Need pestakse tänu beebišampoonile kergesti maha ja nahk ei kuiva ära, kuna värv sisaldab beebikreemi. Laps naudib enda pesemist ja vannitoa koristamist pärast tohutut segadust.
Lihtne retsept, kuidas oma kätega vitraažvärve teha
Saate lubada lastel oma kujutlusvõimet näidata ja klaasile maalida mitte ainult Uus aasta. Ja üldiselt joonistada vitraažvärvid Saab kasutada igal klaaspinnal ja isegi läbipaistvatel viilidel. Ja kalleid komplekte pole absoluutselt vaja osta, sest saate kodus ise värve teha.
Sädelused lisavad värvidele erilist pikantsust. Tead, need, mida nad kasutavad maniküüri jaoks. Värvida saab ka šablooni kasutades. Ja kui joonistate failile, siis pärast selle täielikku kuivamist koorige joonis faililt maha ja liimige vitraaž mis tahes siledale pinnale - klaas, peegel, plaat jne.
Neile, kellele meeldivad suuremahulised projektid, on mul eripakkumine: valmistage kodus värvimiseks geelvärve.
Nende värvide valmistamine ei tekita teile probleeme ega võta palju aega. Lihtsalt valmistage ette suuremad konteinerid. Sest saate joonistada tohututele whatmani paberilehtedele. Need värvid sobivad ka vannitoas värvimiseks ja neid on lihtne maha pesta. Kuid kõigepealt tuleb värvid teha. Seda me nüüd teeme.
Kuidas teile meeldib see värvivalik ülimahuliseks värvimiseks? See on meil eriti populaarne. Geelvärvidesse saab lisada sära ja sädemeid. Nagu küünedisaini meistrid kasutavad. Joonistamist alustatakse sõrmega, seejärel kasutatakse peopesasid ja seejärel säravad mitmevärvilised kontsad whatmani paberil. Aga see on meie reisi jaoks kõik. põnev maailm värvid ei saa otsa. Ja ma valmistasin kõige maitsvama viimaseks.
Kas soovite lisada oma aardekirstu jogurti-näpuvärvide retsepti?
Kõige keerulisem ja huvitavam selle retsepti juures on see, et puuduvad täpsed proportsioonid. Ja need värvid on kõige lihtsamad, loomulikumad ja ohutumad. Need valmivad kiiresti, lihtsalt ja lihtsalt.
Need värvid sobivad ideaalselt varajane areng. Ja joonised on kahtlemata tõelised meistriteosed.
Millised on värvide eelised? Need aitavad arendada:
- peenmotoorikat,
- käte koordineerimine,
- osavus ja sõrmede tugevus,
- värvi tajumine,
- kujutlusvõime,
- kõne.
Samuti aitavad need teie lapsel arendada:
- kunstiline maitse,
- loov mõtlemine,
- iseseisvus.
Fun Science soovib teile põnevat loominguline tegevus beebiga. Harjutage erinevaid joonistamistehnikaid, õpetage last segama värve, eristama toone ja looma rahulikult oma esimesi kunstilisi meistriteoseid.
Akvarellvärvid on kunstnike poolt ühed armastatumad. Esiteks on akvarellil palju erinevaid tehnikaid, ja teiseks, selle abiga saate luua ilus joonistus, isegi kui te ei oska üldse joonistada.
Need tehnikad aitavad algajatel joonistamist õppida ning professionaalid värskendavad mälu ning leiavad inspiratsiooni ja ideid.
1. Lamepintsliga värvimine
Samm 1
Kihi alguse ja lõpu märkimiseks joonistage ruut või ristkülik.
Valige rohkem tume varjund(seda on lihtsam näha) ja alustades vasakust ülanurgast, puudutage pintslit paberile ja tõmmake õrnalt sirgjoon kuni parema ülanurgani.
Aga: Vasakukäelised peaksid joonistama paremast nurgast vasakule.
2. samm
Täitke pintsel uuesti värviga.
Alustage järgmist tõmmet esimese joone alumisest servast, püüdes katta esimese tõmbe allosas tekkinud värvi kogunemist.
Vihje 1: Kui esimese tõmbega kogunenud värv ei voola täielikult teise sisse, suurendage molberti nurka, et värv saaks vabalt voolata.
Vihje 2: Suurendades kaldenurka, suurendate ka kontrollimatute värvivoogude tekkimise võimalust. Nii et proovige töötada kiiremini või hoidke käepärast midagi, näiteks kaltsu või käsna, et leke kiiresti puhastada.
3. samm
Korrake eelmist sammu, püüdes katta ka ülemises joones kogunenud värvi.
Vihje 3: Pintsli lameda servaga saad kihi alguse “lõigata” ja ühtlaseks muuta.
Vihje 4: Kui soovite kihi viimast serva siluda, siis joone lõpus tehke paus ja liigutage pintslit üles ja seejärel alla, nagu teeksite algusserva puhul.
Vihje 5: Kui löök osutub katkendlikuks, siis täitke pintsel kohe värviga ja silitage uuesti.
4. samm
Korrake eelmisi samme kuni lõpuni. Proovige jääda sama värvitooni juurde.
Vihje 6: Te ei usu, kui erinev võib pintslite, värvide ja paberi käitumine erinevate kaubamärkide vahel olla. Tavaliselt muudavad kallimad ja populaarsemad kaubamärgid teie töö lihtsamaks, pakkudes kõrge kvaliteet tooted.
Vihje 7: Kui teie tõmbed on katkendlikud, kuigi pintsel on värvi täis, kasutate liiga paksu paberit või liiga kareda tekstuuriga paberit. Kui puutute kokku sellise paberiga, piserdage seda veega, kuivatage see puhta käsnaga ja laske kuivada. See muudab pinna teie värvile vastuvõtlikumaks.
5. samm
Loputage pintsel ja pigistage sellest välja kogu ülejäänud vesi. Kasutage pintslit, et hoolikalt korjata põhjale jäänud värvitükid. viimistlus, kuid ärge võtke liiga palju värvi, vastasel juhul kaotate oma joonise värvi.
Kujundusele suurema tekstuuri loomiseks laske sellel viltu kuivada. See annab värvile huvitavama välimuse.
Gradient
Samm 1
Joonistage ruut või ristkülik. Seejärel kasta pintsel tumedama tooniga värvi sisse (sega oma paletil) ja pintselda ettevaatlikult üle joone.
2. samm
Kuivatage pintsel käsna või paberrätikuga ja kastke see uuesti heledamasse tooni.
Seejärel joonistage uus tõmme, mis kattub eelmise alaosaga. Pange tähele, et kihi vasak pool on juba eelmise joonega liidetud. Las gravitatsioon teeb oma asja.
3. samm
Loputage pintsel uuesti ja kuivatage. Ja siis täitke pintsel uuesti värviga ja tehke uus tõmme. Korrake seda protsessi kuni lõpuni.
Vihje 1: Kui teie löök katkeb või ei kulge nii sujuvalt, kui soovite, täitke pintsel kiiresti uuesti värviga ja korrake värvimist.
4. samm
Loputage oma pintsel puhas vesi, pühkige see ära ja korjake üles kõik järelejäänud värvid.
Vihje 2: Proovige seda tehnikat, töötades erinevate värvidega ja luues huvitavaid üleminekuid.
Akvarellglasuur
Samm 1
See tehnika nõuab improvisatsiooni ja kujutlusvõimet. Näidet kasutades joonistame improviseeritud maastiku.
Kõigepealt värvime sinise värviga taeva ja jõe. Eraldame värvi väikese koguse veega, sellest saab juga.
2. samm
Joonistage pilved tumeroosa värviga ja alustage mägede joonistamist kollane. Kollasega märgime ka pildi alumise osa.
Näites kasutatakse heledaid ja läbipaistvaid toone, et saaksite näha, kuidas kihid omavahel suhtlevad.
3. samm
Segades koobaltsinise ja ultramariinsinise värvime mäe horisondi ja varjutame väikese kollase nõlva.
Vihje 1: laske igal kihil kuivada. Selle protsessi kiirendamiseks võite kasutada fööni. Hoidke see vähemalt 25-30 cm kaugusel, lülitage sisse jahe ja seadke föön kõige kergemale õhuvoolule. Ei mingit auru ega kuuma õhku!
4. samm
Varjutamiseks ja lisamiseks huvitavad värvid, me kasutame oranž värv. Tema abiga loome kaldad esiplaanil ja varjuta taevast.
Vihje 2: Kui teile tekivad üleliigsed värvipiisad, loputage ja kuivatage pintsel nagu eelmiste võtete puhul ning korjake sellega tilgad ära.
5. samm
Pange tähele, et piltidel on näha erinevad pintslid joonistamiseks. Võite kasutada neid, mis teil on käepärast.
Võtame tumesinine värv ja kasutage seda mäetipu varjutamiseks, muutes pintslile avaldatavat survet ja pöörates seda, et luua huvitav tekstuur.
6. samm
Kasutades sama sinist värvi, mängime kosega, joonistades mõned ringid. Mõnikord saavad visuaalsetest klišeedest teie sõbrad.
Loputa pintsel ja korja üles kollane, lisame oma kallastele visuaalseid detaile.
7. samm
Pärast värvi kuivamist varjutage kose mullid varjundiga lilla. Nii muudame need huvitavamaks.
8. samm
Peame siduma mõned elemendid ja lisama puid. Näites kasutasime kroonide jaoks ümmargusi šabloone, kuid võite joonistada nii, nagu soovite.
9. samm
Puutüvede kujutamiseks kasutame pruuni värvi. Samuti kasutame sinist, et vett ja taevast veidi rohkem varjutada. Seejärel värvime esiplaanil roosa, sinist ja rohelist värvi kasutades.
10. samm
Lõplike detailide lisamiseks kasutage roosa ja punase segu. Meie puud kannavad nüüd vilja ja nende all on mitu vilja.
Kui vaatate tähelepanelikult, näete, kuidas iga kiht üksteisega suhtleb. Tumedam varjund on suur jõud, kuid kui värvid kattuvad, loovad need huvitava ja kauni koosluse.
"Märg" tehnika
Samm 1
Niisutage paber veega
2. samm
Puhastage paber puhta käsnaga, eemaldades liigse vee. Püüdke saavutada niiskuse ühtlane jaotumine kogu paberil, peaksite saama satiiniefekti.
Kui paber on läikiv, tähendab see, et see on liiga märg, kuivatage see uuesti.
3. samm
Joonistame uuesti maastiku. Alustame muidugi taevast. Kasutades seda tehnikat, on lihtsam esmalt tausta joonistada ja seejärel esiplaani objektide juurde liikuda.
4. samm
Jätkame taeva joonistamist, kuni see hakkab meile meeldima. Löögid hägustuvad, luues huvitava efekti.
5. samm
Liigume nüüd esiplaanil oleva muru juurde. Kasutades roheline värv, teeme paar laia tõmmet, jättes ruumi kividele.
Paberi kuivades hägustuvad jooned järjest vähem.
6. samm
Lisame vormid. Selleks kasutame rohelist erinevaid toone ja joonistame silmapiirile puid.
7. samm
Pärast puude lisamist proovime neile tekstuuri lisada. Selleks kasutage aktsentide loomiseks rohelist tumedamat tooni.
8. samm
Lisage kive kasutades halli värvi. Selle värviga täitsime esiplaani tühimikud, jättes mõned vahed.
Proovige kasutada kas tumedaid või külmasid toone. Nii tumedate kui ka külmade toonide kasutamine loob visuaalse dissonantsi.
9. samm
Disaini mitmekesistamiseks asetame aktsendid. Kasutades karmiinpunast tooni, kujutame esiplaanil mitmeid lilleelemente. Lase karmiinpunasel voolata nii, nagu tahab. Seejärel eemaldage värv kuiva pintsliga täppide keskelt.
10. samm
Seejärel tilgutage nende kohtade keskele puhast vett, et need saaksid muruga sulanduda.
Selle tehnika kõige raskem osa on teada, millal lõpetada. Hägususe ja värvidega liialdamine toob kaasa segase joonise.
See tehnika annab veidi kummalise, kuid huvitava tulemuse. Selle tehnikaga tehtud joonistus mõjub hüpnotiseerivalt.
Kuivpintsliga värvimine
Samm 1
Arvame, et tehnika nimi räägib enda eest. Peame pintslile värvi kandma, paberrätiku või käsnaga liigsest vedelikust eemaldama ja seejärel värvima.
Kõigepealt teeme pliiatsi visandi. Pärast seda joonistame pintsliga üle paberi pinna jämedalt taeva kontuuri.
2. samm
Joonistame roheline puud silmapiiril, kirjeldades seda, millest saab hiljem meie järv.
Seejärel, segades lillat ja sinist, joonistame puutüve esimese kihi.
3. samm
Laske joonisel kuivada ja lisage mõned elemendid: puu peegeldus järves ja veevool.
Segades rohelist ja sinist, varjutage pildi taustal kallas ja laske joonisel uuesti kuivada.
4. samm
Sega intensiivne sinine ultramariiniga ja värvi kiht puutüvele, et luua varjud ja koore tekstuur.
5. samm
Seejärel kujutame oranžide toonide abil sügisene maastik, maalides üle taustapuud.
6. samm
Kui olete eelmise sammuga lõpetanud, kasutage heleoranži varjundit, et kujutada puude peegeldust vees.
Samuti, segades halli sinisega, paneme puudele tumedad aktsendid.
Lisame puid ka teisel pool horisonti. Tähistame puukujud oranžiga.
7. samm
Hoolitseme vee eest. Kasutame saavutamiseks tumerohelist ja pruuni soovitud värvi. Ja laineliste liigutustega tõmbame järve vett.
8. samm
Järve värvimisel muutke tekstuuri lisamiseks pintslile avaldatavat survet.
Vihje: kui pintsel on liiga märg, näeb värv tasane välja. Värvide intensiivistamiseks kuivatage pintsel.
9. samm
Lisame puu alla muru, kasutades sama värvi kui taustal oleva muru puhul.
10. samm
Lisame esiplaanile mõned üksikasjad.
Samuti tumendame järve veidi sinise tooni lisamisega. Varjutame ka taeva sama värviga.
Niiskuse eemaldamine
See tehnika nõuab mitut käsna. See sobib pilvede ja pehme valguse kujutamiseks. Samuti saab see kontrollida värvide käitumist.
Käsnad
Parimad on meigikäsnad. Imenduvad hästi ja annavad huvitava efekti.
Püüa mitte svammi paberile hõõruda ja kui teed, siis väga ettevaatlikult, et mitte paberit kahjustada.
Paberrätikud
Nende abiga saate luua teravamaid esiletõstmisi. Kuid paberrätikud imavad tohutul hulgal värvi väga kiiresti. Seetõttu suudavad nad värsket värvi täielikult imada.
Paberrätikud võivad kasuks tulla, kui teete vea. Seejärel saate värvi kiiresti eemaldada.
Kuiv pintsel
Seda tehnikat kasutades saate kujunduse loomiseks kasutada kuiva pintslit. Selleks loputage hoolikalt ja pigistage pintsel välja. Selle abiga saate luua selgeid jooni.
Muud meetodid:
- Võite pihustada vett sinna, kuhu soovite värvi eemaldada, ja seejärel käsnaga imeda.
- Tekstuuri lisamiseks kasutage erinevaid kangaid
- Võite kasutada oma sõrmi või muid kehaosi. Nahk võib ka niiskust imada.
Kuivanud värvi värvimuutus
Akvarellipintslid
Kasuta puhas vesi ja lapiga, tehke soovitud kohad märjaks, hõõruge joonist õrnalt ja eemaldage niiskus kuiva harjaga. See meetod võimaldab teil reguleerida valgustatud alasid.
Pintslid õli- või akrüülvärvide jaoks
Jäigad harjased võimaldavad teil soovitud alalt värvi kiiresti maha kraapida. Kuid väärib märkimist, et see meetod võib paberit kahjustada, seega kontrollige ennast.
Siin, nagu esimese meetodi puhul, peate esmalt ala niisutama ja seejärel pintsliga pintsliga.
Spray ja rätik
Võtke pihustuspudel ja pihustage soovitud piirkonda ning seejärel kandke sellele paberrätik. See meetod jätab suured heledad laigud ja annab huvitava efekti.
Liivapaber
Seda kasutatakse väga harva, kuna see võib paberit kahjustada. Seda on kõige parem kasutada lõpus, et lisada tekstuuri. Selle meetodi jaoks pole vett vaja, lihtsalt hõõruge kujundust soovitud kohta.
Terad ja noad
Saab kasutada väikeste alade esiletõstmiseks ja teravate joonte loomiseks. See meetod on ka väga riskantne, kuna võib paberit kahjustada.
Käsnad
Võite kasutada ka käsnasid. Niisutage soovitud ala ja kuivatage see käsnaga.
Laadimine...
