MHK, 10. klass

Õppetund nr 18-19

Venemaa areng

piirkondlik kunst

"Venemaa kuplite kullas, pühitsetud palve ja sajanditega" (suurvürst Konstantin Romanov)

Kõik maailmas kaob – kunst jääb.

Borovitskajas.

DZ: Ch.17, ettevalmistus. Ettekanded teemadel lk.184

Ed. A.I. Kolmakov


TUNNI EESMÄRGID

  • tutvustada kunsti Kiievi Venemaa;
  • avardada silmaringi, kunstiteoste analüüsioskusi;
  • üles tooma rahvuslik identiteet ja enesemääratlemine, austus meie esivanemate kultuuri ja nende kultuuripärandi vastu.

KONTSEPTSIOONID, IDEED

  • vestibüülid;
  • Sofia tempel;
  • Taevaminemise katedraal (Vladimiris);
  • Eestpalve kirik Nerlil(Neitsi kaitse) ;
  • vurr;
  • kaarekujuline sammaskujuline vöö;
  • Demetriuse katedraal (Vladimiris);
  • kivi nikerdamine;
  • Moskva Kreml;
  • Andrei Rubljov, Daniil Tšernõi;
  • Moskva maalikool

Universaalne õppetegevused

  • tuvastada Novgorodi arhitektuuri iseloomulikud tunnused ja hinnata selle tähtsust; hinnata Veliki Novgorodi kunstiteoseid sisu ja vormi ühtsuses; leida Internetist Lisainformatsioon Jurjevi-Polski Püha Jüri katedraali kaunistuse kohta ja võrrelda seda Vladimiri Püha Demetriuse katedraaliga; hinnata kreeklase Theophan panust maailma ja kodumaine kunst; leida assotsiatiivseid seoseid kirjanduse ja kaunite kunstide kunstipiltide vahel

UUS ÕPPEMATERJAL

Tunni ülesanne. Milline on Veliki Novgorodi, Vladimir-Suzdali ja Moskva vürstiriikide kunsti tähtsus maailma tsivilisatsiooni ja kultuuri jaoks?


alaküsimused

  • Veliki Novgorodi kunst. Algupärase kunsti loomine, tänu demokraatlike tendentside tugevnemisele. Silmapaistvad Novgorodi arhitektuurimälestised, nende arhitektuurse välimuse iseloomulikud jooned. Freskomaali meistriteosed. Novgorodi ikoonimaali koolkonna kujunemine. Kreeklase Theophanes loovus.
  • Templiehituse iseloomulikud tunnused. Taevaminemise katedraal Vladimiris. Vladimiri kivinikerdajate looming (Vladimiri Demetriuse katedraali näitel) .
  • Moskva vürstiriigi kunst.

Art SUUR NOVGOROD

Kiievist eraldunud Veliki Novgorodi kultuuris ilmnesid originaalsuse jooned. Kaubanduslik ja tööstuslik Novgorod ei püüdlenud luksuse poole. Tema kunstil oli ranguse ja lihtsuse jälg. Parimad Novgorodi meistrid suutsid kasinate vahenditega luua ehedaid arhitektuuri ja kaunite kunstide meistriteoseid.


Alates 12. sajandi keskpaigast peaaegu Novgorodis vürstlik ehitus peatub ja neid on palju väikseid koguduse kirikud .

Ilmekas näide Novgorodi arhitektuuri monumentidest viimane kolmandik XII sajandit peetakse õigustatult


Kiriku välimus on vaoshoitud ja range.

Üks kuppel , kolm nave A,

kolm idast altari apsiidid , kaks apsiidi on järsult langetatud. Ainus kaunistus arkatuur (kaare kujul) vöö kaheksa lõigatud kitsa aknaga kupli all.

Issandamuutmise kirik Nereditsal.

G. Veliki Novgorod


Maailmakuulsa kiriku tõid ebatavalises heledas värvitoonis freskod: kollase-punase ookri, kahvatrohelise ja sinised lilled. valge värv asetatud suurte, reljeefsete löökidega pühakute näole.

Suure aastail Isamaasõda fašistlike mürskude tagajärjel kirik hävis ja paljud freskod ei säilinud.

Nereditsa Päästja Muutmise kiriku freskod.

Peaingel Miikael,

fresko kesksest apsiidist

Püha Foka .



perv. veerand XIII sajandil. Ehitatud Perynis asuva paganliku pühamu kohale.

Novgorodi hoonete tüüp on püsinud muutumatuna enam kui kaks sajandit.


Jumala-vastuvõtja Siimeoni kirik

Peetri ja Pauluse kirik Koževnikis

Theodore Stratilatesi kirik oja ääres

Prokopiuse kirik

Issandamuutmise kirik Iljina tänaval


13. sajandi lõpus moodustati Novgorodi ikoonimaali koolkond.

Selle hiilgeaeg saabus 14. sajandi teine ​​pool – 15. sajandi algus.

Paljud ikoonid hukkusid keskaegsete tulekahjude tulekahjus ja Teise maailmasõja ajal.

Novgorodi ikoonimaali koolkond

Värvid on heledad, küllastunud, puhtad - punasel taustal (kinaver)

Ikoon "Novgorodlaste lahing suzdalastega.


Kreeklase Theophanes teosed - Bütsantsi kunstnik, kes saabus Novgorodi 70ndatel X I V sajandil.

Värvides leidub rohkelt toonivarjundeid. Vormide modelleerimine toimub valguse abil valge ja highlightide abil, mis annab täpsemini helitugevust edasi.

Doni Jumalaema ikoon

Egiptuse vanem Macarius


Kõikvõimsad spaad

(Pantokraator)


Issandamuutmise kirik Nereditsal.

Veliki Novgorod

Neitsi Sündimise kirik Perynis


Art Vladimir-Suzdali vürstiriik


  • Algab iidse Vene arhitektuuri uus hiilgav tõus 12. sajandi keskpaigast ja suurim Vladimir-Suzdali vürstiriigist saab Venemaa keskus.
  • Keskmiselt selle perioodi arhitektuurne loovus seisnes idee ühendada Venemaa valitsuse alla Vladimir-Suzdal Prints Andrei Bogolyubsky.

Andrei

Bogoljubski

  • Nüüd kutsuti arhitektuuri üles looma suurvürsti võimu tugevuse ja jõu aura.
  • Käimas on suuremahuline ehitus.

Lisaks vanadele linnadele Rostov,

Suzdal, Jaroslavl , esitatakse

uus: Pereslavl-Zalessky,

Juriev-Polski, Dmitrov, Moskva

ja eriti Vladimir .

Siin on loodud

silmapaistvad kunstiteosed.


1158-1160ndad

Andrei Bogoljubski (1157-1174) juhtimisel saavutas Vladimir-Suzdali arhitektuur haripunkti.

Iseärasused:

Kiievi müüritehnika alates soklid siin asendatakse müüritisega valgest tahutud kivist lubimördiga.

Templid krooniti üks pea, kõrgub kõrgel trummil.

Kivist nikerduste originaalsus, väliskaunistuse üldise lihtsuse ja vaoshoitusega.

1. Vürstiriigi uue pealinna ehitamine - Vladimir. Ta püstitas kindlustusi ja määras linnaplaneerimise struktuuri, kus määras peamise koha Taevaminemise katedraali (kesklinna) ehitamiseks.

2. Taevaminemise katedraal - Andrei Bogolyubsky kujundas oma templi mitte ainult peakatedraal Vladimiri piiskopkond, aga ka Kiievist sõltumatu uue metropoli kindlusena.


Taevaminemise katedraal sai uue pealinna suurimaks hooneks, selle arhitektuuriansambli keskuseks. Olles hõivanud linnareljeefi kõige soodsama punkti kaljuserval, domineeris ta linnas ja selle lähiümbruses ning katedraali kuldne kuppel paistis mitme kilomeetri kaugusele.


  • Kõrguselt edestas Vladimiri Püha Taevaminemise katedraal Kiievi ja Veliki Novgorodi Püha Sofia katedraale. Koosneb valgest lubjakivi ja selle keskpea on kaetud "puhas kuld" mille eest sai ta nime "Kuldkupliga".
  • Algul oli see ühekupliline koos lisaruumidega (verandaga), hiljem 5-kupliline. Templi kõrgus on 2 korda suurem selle laiusest.

kellatorn


1158-1161



Samal ajal algas templiga elamu ehitamine Vladimiri vürstid Bogolyubovos , millest mitte kaugel valge-kivi

Nerli kõige püha Jumala eestpalve kirik, 1165 .

  • Vladimiri lähedal asuv Nerli eestpalvekirik pole mitte ainult kõige täiuslikum Venemaal loodud tempel, vaid ka üks suurimad mälestusmärgid maailma kunst... I. E. Grabar

  • Kirik Loor Nerlil- maailmaarhitektuuri meistriteos, Vladimir-Suzdali vürstiriigi õitseaja Vladimiri meistrite loovuse tipp. Nad kutsuvad teda "valge luik" Vene arhitektuur, ilu võrreldes pruudiga.
  • See väike elegantne hoone ehitati väikesele künkale, jõeäärsele heinamaale, kus Nerl suubub Klyazmasse.
  • Kirik on väike ja üllatavalt harmooniline. poolsilindrid apsid, nii ülekaalulised, Juri Dolgoruki hoonetes nii tugevalt väljaulatuvad, siin näivad nad olevat vajunud templi kehasse ja idapoolne (altari) osa ei kaalu lääne oma üles.

Hästi valitud vormide, proportsioonide ja detailide abil õnnestus arhitektidel ületada kivi raskus, luua mulje kaalutusest, kõrgustesse pürgimisest.

Esimest korda kasutati fassaadide kujundamisel arhitektuurseid struktuure - reljeefid naiste ja lõvide maskide kujul, samuti kolm süžee kompositsioonid, üks iga fassaadi jaoks.




Praegu on eestpalvekirik, nagu varemgi, määratud Bogolyubovski kloostrile; muuseum-reservaadi ja kiriku ühises kasutuses.

  • Tempel on kantud UNESCO maailmapärandi nimekirja

  • Kõige olulisem roll kunstilises kujunduses Vladimiri kirikud mänginud kivi nikerdamine. Nikerdajad näitasid üles tõelist meisterlikkust, ammutades sellest inspiratsiooni rahvatraditsioonid Kunst ja käsitöö. Arvukate Vladimiri templite seas paistab linn silma oma elegantsi ja kaunistuste rohkuse poolest.

1194-1197


  • Õhuke nikerdatud pits, mis katab täielikult seinte pinna aratuur-sammasvöö kuni kuplini - katedraali peamine vaatamisväärsus. Seinad on kaunistatud 600 reljeefi. Kristuse, prohvetite ja apostlite, märtrite ja pühasõdalaste figuurid on kombineeritud loomade kujutiste, lõviskide ja õitsvate puudega.

Dmitrijevski

katedraal


Eestpalve kirik

Püha Jumalaema Nerlil


Kuldne värav- silmapaistev monument iidne vene arhitektuur asub Vladimiri linnas. UNESCO maailmapärandi nimistus. Ehitatud 1164. aastal Vladimiri vürsti Andrei Bogoljubski juhtimisel. Lisaks kaitseotstarbele oli väravatel ka triumfi iseloom. Nad kaunistasid peasissepääsu linna rikkaima vürstlik-bojari linnaosasse.



14. sajandil hakkasid Vene maad Moskva ümber ühinema. Moskva vürstiriigi arhitektuur põhines suuresti Vladimir-Suzdali meistrite traditsioonidel, siia kutsuti ka välisarhitekte. Puidust Moskvas hakati ehitama esimesi kivihooneid.

IVAN KALITA(umbes 1283–1340) – Suurhertsog Moskva aastast 1325 ja Vladimiri suurvürst aastast 1328. Hüüdnimi Kalita (rahakott) sai vaeste suuremeelsuse eest ja tohutu rikkus, mida ta kasutas oma territooriumi suurendamiseks "ostudes" välisvürstiriikides.

Ivan Kalita ajal ehitati Moskva Kremlisse valgest kivist hooneid Taevaminemise katedraal Päästja katedraal Boril(lammutati 1933. aastal), Peaingli katedraal(algset templit pole säilinud), Redeli Johannese kirik(esialgne tempel pole säilinud) ja uus tamm Moskva Kreml(esialgne hoone muidugi säilinud pole).


Dmitri Donskoi

Moskva prints

14. sajandi teisel poolel – 15. sajandi esimesel kolmandikul, Kuldhordi vastase võitluse intensiivistumise perioodil, mängis Moskva suurt rolli.

Kaitseeesmärkidel hakati Moskva ümbrusse Nižni Novgorodis, Serpuhhovis ja teistes linnades rajama hästi kindlustatud linnuseid.

Dmitri valitsusajal sai Moskva vürstiriik üheks peamiseks Vene maade ühendamise keskuseks, Vladimiri suurvürstiriigist sai Moskva vürstide pärandvara, saavutati olulisi sõjalisi võite. Kuldhord , ehitati valgest kivist hoone Moskva Kreml , millest sai kõige olulisem kaitseobjekt.


Moskva Kreml

Müüride pikkus oli umbes 2000 m. Linnus koosnes ainult 9 tornist, millest 6-l oli läbipääsuvärav.

Moskva omandas "tugeva ja kuulsusrikka linna" au.


Moskva Kremli tornid

Keskmine arsenal

Nurga arsenal

Taynitskaja

Nikolskaja

Petrovskaja

Relvakamber

Nabatnaja

Komendantskaja

Vodovzvodnaja

Beklemiševskaja

Blagoveštšenskaja

Senat

Konstantinovo-

Jeleninskaja

Borovitskaja

Troitskaja

1. nimetu

Spasskaja

2. nimetu

Kuninglik

Kutafya



Moskva maalikool

Andrei Rubljovi suurimad tööd on ikoonid, aga ka freskod Vladimiri Taevaminemise katedraalis (1408).

Andrei Rubljov(umbes 1340/1350 – 17. oktoober 1428, Moskva; maetud Spaso-Andronikovi kloostrisse) – 15. sajandi Moskva ikoonimaali, raamatu- ja monumentaalmaali koolkonna kuulsaim ja auväärseim meister. vene keel õigeusu kirik kanoniseeriti 1988. aastal reverendiks.

Ta maalis koos

Koos Daniel Cherny



A. Rubljovi teosed Riiklikus Tretjakovi Galeriis, Moskvas.

Kõikvõimsad spaad

peaingel Miikael






  • Täna sain teada...
  • See oli huvitav…
  • Raske oli…
  • Ma õppisin…
  • Ma suutsin...
  • Ma olin üllatunud...
  • Ma tahtsin…

Juba Jaroslav Targa eluajal ja eriti pärast tema surma algab Venemaa killustumine väikesteks spetsiifilisteks oma lauaga vürstiriikideks. Vürstitülide tugevnemine XII sajandil. tõi kaasa üksikute maade aktiivse isoleerimise. XII aastal - XIII alguses V. erinevatel vene maadel tekivad oma kunstikoolid: Novgorod, Vladimir-Suzdal, Galicia-Volyn, Rjazan, Polotski ja Smolenski koolkonnad. Need on moodustatud Kiievi-Vene traditsioonide alusel, kuid igaüks toob midagi oma, ainult sellele maale iseloomulikku, mis on seotud igapäevaste tunnuste ja kunstiliste saavutustega, sotsiaal-poliitiliste ja geograafilised tingimused.
Igal maal, igal vürstiriigil on peamine linn, kaitsti püüdlikult, nagu kõik keskaegsed linnad. Linna ülemine osa, kõige kindlustatum, on tsitadell, hiljem sagedamini nimetatud Kremliks, alumine osa kauplemisväljakuga asula, mis on samuti sageli ümbritsetud vallide ja puitmüüridega. Sarnasel viisil väikelinnad kindlustati.

Kõige kauem säilitati Tšernigovis Kiievi traditsioone. XII sajandil. "triibuline" müüritise süsteem asendatakse uue, tavalise võrdse kihiga tellisega ristkülikukujuline. Et fassaadid viletsad välja ei näeks, on need tagasihoidlikult kaunistatud arkaadrihmadega, samuti telliskivist, mitme servaga portaalide ja niššidega. Mõnedes Tšernigovi kirikutes, nagu näiteks nüüdseks taastatud Borisi ja Glebi ​​templis, olid kaunite kapiteelidega pilastrid, mida kaunistasid valged kivinikerdised. Borisi ja Glebi ​​kirik on majesteetlik kuuesambaline tempel, nagu teinegi väljakaevamiste tulemusel tekkinud Tšernigovi kirik, 1186. aasta kuulutamise katedraal, kus on säilinud killud rikkalikult kaunistatud mosaiikpõrandast.

Paraskeva Pjatnitsa Tšernigovi kirikus lahendati spetsiaalse vöövõlvide süsteemi ja valedekoratiivsete zakomaride - trumli põhjas asuvate kokoshnikide - abil hämmastava lihtsusega kiire ülespoole liikumise arhitektuurne pilt, säilitades samal ajal traditsioonilise skeemi. nelja sambaga kolme apsiga templist. On olemas versioon, et Tšernigovi kiriku ehitas arhitekt Peter Miloneg.

Tegelikult on Pjatnitski tempel juba leitud kasvava liikumise kujutise modifikatsioon (tänu keskosa kõrgele pjedestaalile, mis kannab trummi ja pead) - Polotski Euphrosyne'i kloostri Muutmise katedraalis, mille teostas arhitekt John 1159. aastal iidses "triibulise" müüritise tehnikas "lähedal süvistatud" ja säilinud kaunite freskodega, mis ootavad endiselt nende täielikku puhastamist. Sama põhimõtet näeme ka Smolenski peaingel Miikaeli katedraalis, mis ehitati vürst David Rostislavitši käsul 12. sajandi 80-90ndatel, oma kuupkujulise peahoone kujuga, mis oleks justkui tõstetud kolmest narteksist kõrgemale. Ülespoole püüdlemist rõhutavad keeruka profiiliga talapilastrid. Ehitusmaterjaliks on siin samuti telliskivi, kuid Smolenski arhitektid eelistasid selle peita lubivärvi alla. Smolenskis töötasid kõrgelt kvalifitseeritud ehitajate artellid, siin leidsid nad Bütsantsi, Balkani ja romaani lääne traditsioonide loomingulise kehastuse. Samasugune kultuurikontaktide mitmekesisus on omane Galicia-Volyni koolkonnale, mis kujunes välja Venemaa lääneosas, Dnestri oblastis. Galicia-Volyni kultuuri originaalsus ilmnes eriti kroonikate stiilis, nende keerukas ehitud stiilis julgete, ootamatute pööretega: "Alustame lugematuid rati ja suuri töid ja sagedasi sõdu ja palju mässu, ülestõususid ja palju mässu" - Nende sõnadega algab Galicia-Volyni kroonika .

Galichi arhitektid kasutasid valget kivi – kohalikku lubjakivi, millest ehitasid erineva plaaniga templid: nelja- ja kuuesambalised ning sammasteta ja ümmarguse plaaniga – rotundad. Kahjuks on Galicia arhitektuur meile teadaolevalt peamiselt pärit kirjanduslikud kirjeldused, aga viimaste aastate arheoloogilise töö tulemusena on selle olemus kunstikool. Eriti raske on taastada Lääne-Vene kirikute tegelikku välimust, sest katoliku kirik hävitas sajandeid kõik vene kultuuri jäljed. Galichi lähedal asuv Panteleymoni kirik (13. sajandi algus) oma perspektiivportaali ja nikerdatud kapiteelidega räägib Galicia arhitektuurikooli kõrgest tasemest. Huvitav on märkida, et kui Galicia kirikute müüritehnikat ja kaunistust seostatakse romaani arhitektuuriga, siis nende neljasambaliste ristkupliga kirikute planeering on tüüpiline Vene 12. sajandi arhitektuurile. Märgime siinkohal, et neil kohutavatel aastakümnetel teine pool XIII sajandil, mil mongoli-tatarlaste poolt põletati suurem osa Vene maadest, oli Galitši ja Volõni (vürstiriigi lääneosa) jaoks suhteliselt jõukas aeg. Kunstielu keskuseks saab siis Galicia vürstiriigi uus pealinn – mägi, kus prints Danieli juhtimisel käib eriti elav ehitus. Näiteks Püha Johannes Krisostomuse kirik oli kaunistatud nikerdatud kiviga, värvitud ja kullatud, mille nikerdas vene meister Obadius aastal 1259. Templi sees sädeles vaskplaatide ja majoolikaga vooderdatud põrand. Ja selline kirik polnud ainuke, mida kinnitavad väljakaevamised.

Galicia-Volyni arhitektuur koges teatud lääne varagooti arhitektuuri mõju. Sellest annavad tunnistust ka ümmargused rotundi kirikud (näiteks Vladimir-Volynski kiriku jäänused) ja uut tüüpi tellised - plaat (ja mitte tasane Kiievi sokkel). XIV sajandi keskel. Galicia-Volyni maad kaotasid iseseisvuse ning said Poola ja Leedu osaks.

Kõige huvitavamalt areneb Vladimir-Suzdali ja Novgorodi-Pihkva maade kunst. Metsade ja jõgede poolest rikkad Vladimiri ja Suzdali maad ulatusid Ustjugist Muromini. 9.–10. sajandil need alad asustanud slaavlased ühinesid kohalike soome-ugri hõimudega (Mer, Vesy, Murom), luues suurvene rahva keskuse. Nendel maadel asutasid vürstid uusi linnu: Jaroslav Tark andis aluse Jaroslavli linnale, Monomakh asutas omanimelise linna - Vladimir, Juri Dolgoruky - Pereslavl-Zalessky, kuhu ta ehitas Kristuse Muutmise katedraali. Päästja ja tema vürsti residentsis Kideksha - kirik märtriprintside Borisi ja Glebi ​​auks (1152). Vladimir-Suzdali kunstitraditsiooni kujunemise koidikul, 12. sajandi 50ndatel, töötasid siin peamiselt Galicia meistrid.

Juba Jaroslav Targa eluajal ja eriti pärast tema surma algab Venemaa killustumine väikesteks spetsiifilisteks oma lauaga vürstiriikideks. Vürstitülide tugevnemine XII sajandil. tõi kaasa üksikute maade aktiivse isoleerimise. XII-XIII sajandi alguses. erinevatel vene maadel tekivad oma kunstikoolid: Novgorod, Vladimir-Suzdal, Galicia-Volyn, Rjazan, Polotski ja Smolenski koolkonnad. Need on moodustatud Kiievi-Vene traditsioonide põhjal, kuid igaüks toob kaasa midagi oma, ainult sellele maale iseloomulikku, mis on seotud igapäevaste tunnuste ja kunstiliste saavutustega, sotsiaalpoliitiliste ja geograafiliste tingimustega. Igal maal, igal vürstiriigil on pealinn, mida kaitstakse usinalt, nagu kõik keskaegsed linnad. Linna ülemine osa, kõige kindlustatum, on tsitadell, hiljem sagedamini nimetatud Kremliks, alumine osa kauplemisväljakuga asula, mis on samuti sageli ümbritsetud vallide ja puitmüüridega. Samamoodi kindlustati väikelinnasid.

Kõige kauem säilitati Tšernigovis Kiievi traditsioone. XII sajandil. "triibuline" müüritise süsteem asendatakse uue, tavalise võrdse kihiga, ristkülikukujulistest tellistest. Et fassaadid viletsad välja ei näeks, on need tagasihoidlikult kaunistatud arkaadrihmadega, samuti telliskivist, mitme servaga portaalide ja niššidega. Mõnedes Tšernigovi kirikutes, nagu näiteks nüüdseks taastatud Borisi ja Glebi ​​templis, olid kaunite kapiteelidega pilastrid, mida kaunistasid valged kivinikerdised. Borisi ja Glebi ​​kirik on majesteetlik kuuesambaline tempel, nagu teinegi väljakaevamiste tulemusel tekkinud Tšernigovi kirik, 1186. aasta kuulutamise katedraal, kus on säilinud killud rikkalikult kaunistatud mosaiikpõrandast.

Paraskeva Pjatnitsa Tšernigovi kirikus lahendati spetsiaalse vöövõlvide süsteemi ja valedekoratiivsete zakomaride - trumli põhjas asuvate kokoshnikide - abil hämmastava lihtsusega kiire ülespoole liikumise arhitektuurne pilt, säilitades samal ajal traditsioonilise skeemi. nelja sambaga, kolme apsiidiga kirikust. On olemas versioon, et Tšernigovi kiriku ehitas arhitekt Peter Miloneg.

Tegelikult on Pjatnitski tempel juba leitud kasvava liikumise kujutise modifikatsioon (tänu keskosa kõrgele pjedestaalile, mis kannab trummi ja pead) - Polotski Euphrosyne'i kloostri Muutmise katedraalis, mille teostas arhitekt John 1159. aastal iidses "triibulise" müüritise tehnikas "lähedal süvistatud" ja säilinud kaunite freskodega, mis ootavad endiselt nende täielikku puhastamist. Sama põhimõtet näeme ka Smolenski peaingel Miikaeli katedraalis, mis ehitati vürst David Rostislavitši käsul 12. sajandi 80-90ndatel, oma kuupkujulise peahoone kujuga, mis oleks justkui tõstetud kolmest narteksist kõrgemale. Ülespoole püüdlemist rõhutavad keeruka profiiliga talapilastrid. Ehitusmaterjaliks on siin samuti telliskivi, kuid Smolenski arhitektid eelistasid selle peita lubivärvi alla. Smolenskis töötasid kõrgelt kvalifitseeritud ehitajate artellid, siin leidsid nad Bütsantsi, Balkani ja romaani lääne traditsioonide loomingulise kehastuse. Samasugune kultuurikontaktide mitmekesisus on omane Galicia-Volyni koolkonnale, mis kujunes välja Venemaa lääneosas, Dnestri oblastis. Galicia-Volyni kultuuri originaalsus ilmnes eriti kroonikate stiilis, nende keerukas ehitud stiilis julgete, ootamatute pööretega: "Alustame lugematuid rati ja suuri töid ja sagedasi sõdu ja palju mässu, ülestõususid ja palju mässu" - Nende sõnadega algab Galicia-Volyni kroonika .

Galichi arhitektid kasutasid valget kivi – kohalikku lubjakivi, millest ehitasid erineva plaaniga templid: nelja- ja kuuesambalised ning sammasteta ja ümmarguse plaaniga – rotundad. Galiitsia arhitektuur on meile paraku tuntud peamiselt kirjanduslike kirjelduste järgi, kuid viimaste aastate arheoloogiatöö tulemusena hakkab selle kunstikoolkonna olemus üha selgemaks saama. Eriti raske on taastada Lääne-Vene kirikute tegelikku välimust, sest katoliku kirik hävitas sajandeid kõik vene kultuuri jäljed. Galichi lähedal asuv Panteleymoni kirik (13. sajandi algus) oma perspektiivportaali ja nikerdatud kapiteelidega räägib Galicia arhitektuurikooli kõrgest tasemest. Huvitav on märkida, et kui Galicia kirikute müüritehnikat ja kaunistust seostatakse romaani arhitektuuriga, siis nende neljasambaliste ristkupliga kirikute planeering on tüüpiline Vene 12. sajandi arhitektuurile. Märgime siinkohal, et neil kohutavatel kümnenditel 13. sajandi teisel poolel, mil enamik Vene maadest olid mongoli-tatarlaste poolt kõrvetatud, oli Galitši ja Volõni (vürstiriigi lääneosa) jaoks suhteliselt jõukas aeg. . Kunstielu keskuseks saab siis Galicia vürstiriigi uus pealinn – mägi, kus prints Danieli juhtimisel käib eriti elav ehitus. Näiteks Püha Johannes Krisostomuse kirik oli kaunistatud nikerdatud kiviga, värvitud ja kullatud, mille nikerdas vene meister Obadius aastal 1259. Templi sees sädeles vaskplaatide ja majoolikaga vooderdatud põrand. Ja selline kirik polnud ainuke, mida kinnitavad väljakaevamised.

Galicia-Volyni arhitektuur koges teatud lääne varagooti arhitektuuri mõju. Sellest annavad tunnistust ka ümmargused rotundi kirikud (näiteks Vladimir-Volynski kiriku jäänused) ja uut tüüpi tellised - ruudukujulised (ja mitte tasane Kiievi sokkel). XIV sajandi keskel. Galicia-Volyni maad kaotasid iseseisvuse ning said Poola ja Leedu osaks.

Kõige huvitavamalt areneb Vladimir-Suzdali ja Novgorodi-Pihkva maade kunst. Metsade ja jõgede poolest rikkad Vladimiri ja Suzdali maad ulatusid Ustjugist Muromini. 9.–10. sajandil need alad asustanud slaavlased ühinesid kohalike soome-ugri hõimudega (Mer, Vesy, Murom), luues suurvene rahva keskuse. Nendel maadel asutasid vürstid uusi linnu: Jaroslav Tark andis aluse Jaroslavli linnale, Monomakh asutas omanimelise linna - Vladimir, Juri Dolgoruky - Pereslavl-Zalessky, kuhu ta ehitas Kristuse Muutmise katedraali. Päästja ja tema vürsti residentsis Kideksha - kirik märtriprintside Borisi ja Glebi ​​auks (1152). Vladimir-Suzdali kunstitraditsiooni kujunemise koidikul, 12. sajandi 50ndatel, töötasid siin peamiselt Galicia meistrid.

VLADIMIRI KULTUUR.

Vladimiri maa kunst omandab oma eripärad ja õitseb Juri poja Andrei Bogoljubski käe all, kes kolis laua Vladimirisse ja kindlustas linna puitmüüriga. Ipatijevi kroonikas öeldakse tema kohta, et ta "tegi Volodõmõr väga palju". Nende aastate säilinud monument on Vladimiri linna lääneossa ehitatud Moskva poole jääv Kuldvärav, mis sai nii Kiievi jäljendamiseks nime saanud: kaks võimsat sammast (üheaegselt triumfikaar ja kaitsesõlm) Rüü ladestumise väravakirik (1164). Andrei Bogoljubski püstitas ka Vladimiri peamise pühamu - taevaminemise katedraali (1158-1161), majesteetliku kuuesambalise templi, mis on ehitatud suurtest, tihedalt liibuvatest kohaliku valge lubjakivi tahvlitest täidisega ("aga" - killustik, ehitusjäänused, mis täitis kahe plaadi vahelise ruumi). Kogu Vladimiri Taevaminemise katedraali fassaadil kulgeb horisontaalselt arkaadvöö: fassaadi poolitavad abaluud on kaunistatud poolsammastega, samad poolsambad apsiididel; perspektiivportaalid, pilulaadsed aknad. Spindlid (ikka väga säästlikult) on kaunistatud skulpturaalsete reljeefidega. Kõik need omadused muutuvad Vladimiri-Suzdali maa arhitektuuri jaoks tüüpiliseks. Võimsa trummi majesteetlik kiiver sädeleb kullast. Katedraal kõrgub uhkelt üle Klyazma. Mitte vähem pidulik oli katedraali sisemus, nagu kaasaegsed kirjutasid, rikkalikult kaunistatud hinnaliste riistadega. Vladimiri Taevaminemise katedraali ehitusel osalesid nii vene kui ka välismaa meistrid. Nagu Tšernihivis, ilmnesid sellel maal romaanipärased jooned peamiselt dekoratsioonis, nikerdamises, kuid peaasi - ehituses, planeerimises, mahtude lahendamises - mõjutasid Kiievi traditsioonid. Polnud asjata, et Vladimir Monomakh ehitas Rostovi katedraali Kiievi taevaminemise katedraali eeskujul (samal määral, nagu öeldakse ka Caves Patericonis – legendide kogumikus Kiievi koobaskloostri munkade kohta).

Suzdali vägede eduka kampaania Volga bulgaaride vastu mälestuseks asutati üks poeetilisemaid iidseid Vene kirikuid, Intercession on the Nerl (1165). See on pühendatud uuele Jumalaema tsükli pühale – eestpalvepühale. (Ühe vana allika järgi ehitas prints templi “heinamaale”, kurvastades oma armastatud poja Izyaslavi surma üle.) Eestpalvekirik Nerli jõel on nagu tüüpiline ühekupliline neljasambaline tempel. 12. sajandil. Sellel on kõik Vladimiri arhitektuurile iseloomulikud jooned: pilulaadsed aknad, perspektiivportaalid, arkaadvöö piki apside fassaade ja räästaid. Kuid erinevalt taevaminemise katedraalist on see kõik ülespoole suunatud, selles domineerivad vertikaalsed jooned, mida rõhutavad kitsad kardinad ja aknad ning poolsambad apsiididel ja isegi see, et alates arkaadvööst, ülaosas olevad seinad on mõnevõrra sissepoole kallutatud. Väljakaevamised N.N. Voronin näitas, et prints Andrei ajal nägi tempel välja mõnevõrra teistsugune: see oli kolmest küljest ümbritsetud galerii-kiirabiautoga ja seisis valgete tahvlitega sillutatud tehismäel, mille ehitamine oli vajalik, kuna heinamaa oli üle ujutatud. kevadel. Templi sisemust laiendati külgkäikude sammaste nihutamisega seintele lähemale ja sel juhul on vahekäikude kõrgus nende laiusest 10 korda suurem.

Templi kolme fassaadi kolm laia keskmist surilina on kaunistatud Psalmist Taaveti kujuga, kelle põlvili harf on ümbritsetud loomadest ja lindudest, mis laulavad kogu maailma mitmekesisust, ülistades "kõiki maakera olendeid". ("Kiitke Issandat taevas, kiitke teda kõik loodud maa peal"). Tihti on seal ka naisemaski motiiv. Vormide harmoonia, proportsioonide kergus, eestpalvekiriku poeetiline kuvand tabab kõiki, kes seda iidsete vene arhitektide hämmastavat loomingut näevad. Kroonika ütleb, et eestpalvekiriku ehitamisel osalesid käsitöölised "kõigi maade pealt".

On legend, et Andrei Bogoljubski kandis Kiievist Vladimiri Jumalaema ikooni, 10 km enne Vladimirisse jõudmist hobused komistasid ja vürst pidas seda märgiks oma äärelinna elukoha ehitamiseks. Nii tekkis legendi järgi Bogolyubovi palee (1158-1165) või õigemini tõeline loss-kindlus, mis sisaldas katedraali, üleminekuid sellest vürsti torni jne. Toomkiriku ees platsil asus kaheksasambaline kiboorium (varikatus) vee õnnistustopsiga, mida täiendas telgiga. Üks trepitorn koos käiguga kirikusse on säilinud tänapäevani. Tõenäoliselt tapsid bojaarid just sellises lõigus printsi ja ta roomas verisena trepist üles, nagu aastaraamatud sellest unustamatult ilmekalt räägivad. Viimaste aastate väljakaevamistel on leitud ka kiriku alumised osad, tsiborium ja ümberkaudsete kiviaedade jäänused.

Vsevolod III, oma arvukate järglaste pärast hüüdnimega Vsevolod Suur Pesa, valitsusajal sai Vladimiri Taevaminemise katedraal meile tuttava välimuse. Pärast 1185. aasta põlengut ehitati katedraal ümber viiekupliliseks, ümbritseti galeriiga ja nii osutus vana Andrease kirik justkui uude kesta suletuks. Vladimiri keskmäele, meie ajani säilimata palee kompleksi, püstitati patrooni Vsevolodi auks - Dmitri Solunski - Dmitrijevski katedraal (1194-1197), ühe kupliga, kolmelööviline, neljakordne. -sammastega, algselt olid tornid, galeriid, sama selge ja täpse kujundusega katedraal, nagu Eestpalvekirik, kuid sellest sisuliselt erinev. Demetriuse katedraal ei ole suunatud ülespoole, vaid seisab pidulikult, rahulikult ja majesteetlikult maapinnal. Mitte kerguse ja graatsilisusega, vaid eepilise jõuga, mis lähtub tema muljetavaldavalt massiivsest kuvandist, nagu eepose kangelasest Ilja Murometsast, mis saavutatakse proportsioonide abil: seina kõrgus on peaaegu võrdne laiusega, samas kui Nerli templis on see on mitu korda suurem kui laius. Dmitrijevski katedraali eripäraks on selle nikerdamine. Võimas sammasvöö jagab fassaadid horisontaalselt kaheks osaks, kogu ülemine osa on täielikult kaunistatud nikerdustega. Keskmistes zakomarides, nagu ka eestpalvekirikus, on kujutatud ka Taavetit ning ühel spindlil on vürst Vsevolodi portree koos noorema poja Dmitri ja teiste vanemate poegadega, kes lähenevad talle kahelt poolt. Kogu ülejäänud ruumi hõivab loomade ja "lindude" kujutis, mis on täidetud lilleornamentide, muinasjutuliste ja igapäevaste motiividega (jahimees, võitlevad inimesed, kentaur, merineitsi jne). Kõik on segamini: inimesed, loomad, tõelised ja muinasjutulised ning kõik koos moodustavad ühtsuse. Paljudel motiividel on pikk "paganlik ajalugu", mis on inspireeritud paganlikest sümbolitest, omanud kunagi iidset maagilist, loitsvat tähendust ("elupuu" motiiv, lindude, lõvide, grifoonide, kahe sabaga kokkusulanud linnu kujutised jne. .). Kujutise viis on puhtalt venepärane, tasane, mõnel juhul tuleneb puunikerdamise oskustest, milles vene inimesed olid nii osavad. Reljeefide paigutus on "lineaarne", nagu rahvakunstis, rätikutikandi kunstis. Kui vürst Andrei alluvuses töötasid veel "sakslastest pärit" meistrid, siis ukra Vsevolod III järeltulijate ajal hakkasid kerkima ka teised vürstiriigi linnad: Suzdal, Nižni Novgorod. Vürst Juri Vsevolodovitši juhtimisel ehitati Suzdali Neitsi Sündimise katedraal (1122-1125, ülemine osa ehitati ümber 16. sajandil), kuuesambaline, kolme eeskoja ja algul kolme kupliga. Mongolieelse aja üks viimaseid ehitisi oli Jurjevi-Polski Püha Jüri katedraal Püha Püha kiriku auks. George (1230–1234): kolme eeskojaga kuubikujuline tempel, mis paraku ümber ehitatud 15. sajandil. ja muutus ümberkorralduste tulemusena palju kükitavamaks. Portaalide zakomarid ja arhivoltid säilitasid oma keelelise kuju. Jurjevi katedraali eripäraks on selle plastiline kaunistus, kuna hoone oli täielikult kaetud nikerdustega. 15. sajandi perestroika rikkus selle dekoratiivsüsteemi. Eraldi pühakute figuurid ja Pühakirja stseenid valmistati peamiselt kõrgreljeefidena ja seintesse sisestatud eraldi tahvlitele, samal ajal kui pidev mustriline ornament - taimne ja loomne - tehti otse seintele ja tasapinnalise nikerdusena. Ülalt alla nikerdusmustriga kaetud tempel meenutab tõesti mingit keerulist kasti või hiiglaslikku, mis on kootud lauamustriga. Siin kajastuvad religioossed ja poliitilised teemad ning muinasjutud, ja militaarteema, mitte ilma põhjuseta on põhi-, põhjafassaadil kujutatud sõdalasi - Vladimiri maa suurvürsti maja patroonid ja portaali kohal - suurvürst Juri patroon Püha Jüri. kettpostiga ja kilbiga, mida kaunistab leopardi kuju - Suzdali vürstide embleem.

Mitte see majesteetlik kuue sambaga katedraal ei muutu feodaalajastu tüüpiliseks templiks, vaid väikeseks kuubikujuliseks ühekupliliseks ühe-kolme apsiidiga kirikuks, millest kaks külgapsiidi on langetatud, nagu nt. Päästja kirik Nereditsal 1198. aastal, mille ehitas (juba Novgorodi Posadi maitse järgi) vürst Jaroslav Vladimirovitš linnamäele.

Spas-Nereditsa vürstiorduna on 12. sajandi teisel poolel erand. Nüüdsest muutuvad need templid tänava ehk “lõpu” kihelkonnakirikuteks, need on loodud “stalkerite” (ühe tänava elanike) või rikka bojaari rahaga, kohalikust paeplaadist, hõõrudes mördi vahele. telliste read. Kohalik kivi ei sobinud hästi nikerdamiseks - ja Novgorodi kirikutel pole tegelikult dekoori, selgust on raske säilitada, selles on geomeetrilisi jooni, nagu telliskivi, - ja ilma loodeta püstitatud seinte kumerus, tasapindade ebatasasused annavad Novgorodi kirikutele omamoodi "skulptuuri", plastilisuse. Kiievi peen luksus oli võõras kaubandusele ja käsitööle, ärile, ettevõtlikule Novgorodile. Demokraatlik lihtsus, rangus, muljetavaldav tugevus – tema esteetiline ideaal. Nagu hegumen Daniel ütles: "mitte kavalalt, vaid lihtsalt." Väikeste modifikatsioonidega Nereditskaja kiriku analoogi võib leida Staraja Ladoga Georgi kirikust (12. sajandi teine ​​pool). Alates XII sajandist. Novgorodlased hakkasid tellistest kirikuid katma valgevärviga.

Novgorodi koolkond saab oma näo 12. sajandil. ja maalimises. Kui Novgorodi Sofia 1108. aasta freskomaali iseloomustab külmunud figuuride kõrgeim konventsionaalsus, mis on nii tuttav iidse Vene kunsti varasele perioodile; kui katkendlikult säilinud maalil Antoniuse kloostri Sündimise katedraalist (1125) on tunda romaani ja Balkani koolkonna mõju ning Niguliste katedraali stseenis “Iiob naisega” klassikaline traditsioon Kiievi mälestusmärgid on ilmselge, siis Bütsantsi meistri Püha Instituudi maalis valitseb tasapinnaline, lineaarne, graafiline printsiip (näiteks freskol "Georgi ime maost" oma peene lineaarse rütmi ja värviga , kus Püha Georgi maduvõitlejat peetakse vapra sõdalaseks, Vene maa piiride kaitsjaks). Ornamentaalset algust saab veelgi tugevamalt jälgida pühakute säilinud nägudel Arkazhi küla lähedal (praegu asub see linnas) asuva kuulutuskiriku freskodel, kelle juuksed ja habe on modelleeritud lineaarsete esiletõstude abil - "lüngad" ”.

Ehtne "keskaegse elu entsüklopeedia", vastavalt V.N. Lazarev, Suure Isamaasõja ajal hukkunud Päästja Nereditsa kiriku seinamaalingud, olid keskaegse maailmapildi kunstiline väljendus. Tempel värviti järgmine aasta pärast ehitamist, 1199. aastal, katsid freskod seinad täielikult, ülalt alla nagu vaip, sõltumata müüri tektoonikast. Nende asukoht on traditsiooniline, kanooniline. Taevaminemise kompositsioon oli kujutatud kuplis, prohvetid trummis, evangelistid purjedes, märgi Jumalaema keskses apsiidis, armulaud allpool, hierarhiline auaste ja seejärel Deesis. Seintele paigutati pühad (st stseenid Kristuse ja Maarja elust) ja Kristuse kannatus. Lääneseinal esitleti, nagu ikka, viimast kohtuotsust, mida toetas kiri: "Viimane kohtuotsus". Apostlid ja inglid vaatasid kurbuse ja ärevusega patust täis inimkonda; Suurema veenvuse huvides on mõned põrgustseenid varustatud selgitavate kirjetega: "Mraz", "hammaste krigistamine", "pimedus". Ainult demokraatlikus Novgorodis võis sündida stseen, mis kujutab rikast meest, kellele kurat toob palvel “vett juua” leegi - visuaalne tõend rikaste karistamise kohta. surmajärgne elu. Põrgus pingil istuva alasti rikka mehe juures on kiri: „Isa Aabram, halasta minu peale ja söö Laasorit, lase tal leotada oma sõrm vees ja jahutada mu keelt sellest, et ma ei saa selles. leek." Mille peale kurat vastab: "Rikas sõber, joo põlevat leeki."

NOVGORODI JA PSKKO KULTUUR.

11. sajandi lõpus - 12. sajandi alguses, kui Kiievi-Vene ühtsus lagunes ning üksikud vürstiriigid ja linnad iseseisvusid, eraldus Kiievist ka Novgorod. Selle kultuuris, aga ka Pihkva kultuuris, mis sellega tihedalt piirnes, hakkasid üha selgemalt ilmnema originaalsuse tunnused. Novgorod kui linn kujunes välja 11.-12. sajandil. Kreml ja Sofia sümboliseerisid Novgorodi poliitilist keskust. Kremli ümber mõlemal pool Volhovit laius viis linnaotsa, kus elasid erinevate elukutsete esindajad. Otse Kremlist üle Volhovi oli puusild Veche väljakule. Juba Jaroslav Targa poja loodud Novgorodi Sofiale olid iseloomulikud mõned originaalsuse tunnused, mis väljenduvad selgelt 12. sajandi arhitektuuris.

XII sajandi keskel. vürstlik ehitus Novgorodis peaaegu lakkab. Seal on palju väikeseid koguduse kirikuid. Paljudes Novgorodi hoonetes torkab silma, et seinad pole ehitatud loodijoone järgi, vaid silma järgi. Eriti need ebakorrapärasused ei võta Novgorodi hoonetelt tervikuna stabiilsust. Joonte kumerus jätab mulje, et need on vormitud. Novgorodlased ehitasid suurema osa oma templitest tellistest. Alates XII sajandist. hakati neid lubjaga katma. Enamik XII sajandi Novgorodi kirikuid. oli freskodega. Mõned seinamaalingud olid lähedasemad Bütsantsi traditsioonidele, teised aga väljendasid täielikumalt algset Novgorodi meisterlikkust. Need originaalsed jooned kajastusid kõige täielikumalt Staraja Ladoga Püha Jüri kiriku, Nereditsa Päästja kiriku ja Pihkva Mirožski kloostri katedraali maalidel.

70ndatel. 14. sajand suursündmus Novgorodi kunstielus oli külalismeistri Theophan Kreeklase tegevus. Kelle looming sidus Bütsantsi ja Vene kultuuri traditsioonid. Geniaalne kunstnik, "filosoof", nagu kaasaegsed teda kutsusid. Ta andis oma suure oskuse uuele kodumaale. Tema selja taga seisis Bütsantsi loominguline kogemus. Vahetult pärast Novgorodi suurimate uute hoonete ehituse lõpetamist. Ilyina tänaval asuv Päästja Muutmise katedraal kaunistas Feofan selle maalidega. Kuni meie ajani on sellest maalist kuplis, altaris ja kooride taga säilinud vaid tühine osa. Kuplis jäädvustas Theophan tugeva tahtega inimesi, võimsaid, hävimatuid legendaarseid kangelasi. Ida seinal on "Kolmainsus", selle kõrval "Jumalaema märgi". XIV sajandi lõpus. Kreeklane Theophan "meelitati" Novgorodist Moskvasse ja siin hinnati teda mitte vähem kui Novgorodis. Kroonika järgi olid tal siin jäljendajad. Talle tehti ülesandeks maalida mitmeid Kremli kirikuid; ta töötas Vladimir Andrejevitši vürstikambris. Töö ajal ümbritses teda austajate hulk. Feofani usaldusväärsetest Moskva teostest on tänapäevani säilinud ainult Kuulutamise katedraali (1405) ikonostaas, milles talle kuulub auastme keskosa - Kõigeväeline, Maarja, Johannes, peainglid ja mõned teised tegelased.

XIV-XV sajandil. Novgorodi templid, nagu varemgi, püstitatakse bojaaride, vaimulike, jõukate käsitööliste, kaupmeeste, "süüdimõistetute" korraldusel, ühe "otsa" elanike, nagu käsitööliste asulaid kutsutakse, ühe korporatsiooni liikmete tellimusel. Loojate elav loominguline fantaasia, rahvakunstimaitse määravad hoonete välimuse. Alates XIII sajandi lõpust. Novgorodis on muutumas ehitusmaterjal ja müüritehnika: kivi ei segata tsementmördil ​​sokliga ning seinad ehitatakse täielikult kohalikust, halvasti tahutud, karedast kivist ning ainult võlvides, trumlites ja aknaavades kasutatakse tellist, vähem tasane kui vana sokkel. Templi kolmest apsiidist on alles vaid üks. 1292. aastal ehitati Lipnale Niguliste kirik, 1345. aastal Kovaljovi Päästja kirik (hävis Suure Isamaasõja ajal ja taastati), 1352. aastal Volotovo väljale Taevaminemise kirik (restaureerimata) . Klassikaline, lihtsa ja selge ehitusega templitüüp loodi 14. sajandi teisel poolel ning teiste maade arhitektuuris sellele analoogi ei leidu. Need on ennekõike posadnik Semjon Andrejevitši ja tema ema Natalja kulul ehitatud Fjodor Stratilati kirik ojal (1360-1361) ning Iljina tänaval asuv Päästja Muutmise kirik (1374) , sarnane Fjodor Stratilati kirikuga, kuid suurem ja sihvakam. Nende eristavaks tunnuseks on välisilme kaunistus, milles novgorodlased olid alati väga reserveeritud, ja kate piki niinimetatud mitme laba kõverat. Nende kirikute jõukad kliendid soovisid näha suurejoonelisi hooneid, mis täidetakse nende kulul. Seetõttu kaunistavad fassaad, mida, muide, jällegi abaluude lahkavad, selliste detailidega nagu dekoratiivsed nišid, kulmud akende kohal, ikoonikarbid, kruusid, ristid, dekoratiivne vöö trummi akende all (“ äärekivid” ja „linnad”) ning apsiidil (Fjodor Stratilati kirik). Veelgi keerulisem sisekujundus on Päästja Muutmise kirik. Siia on lisatud portaalide ja akende kompleksprofiilid, fassaadiniššide mitme labaga kaared ja nikerdatud ristid. (Päästja kaheksa kaldega valmimine Iljinal, mida me näeme, on 16. sajandi muudatuste tulemus.) Selle tüübi järgi ehitati kirikuid 14. sajandil ja kogu 15. sajandil (Teoloogi Johannese kirik Radokovitsõs 1384, Peetri ja Pauluse kirik Koževnikis 1406 jne). Paralleelselt uue ehitusega Novgorodis XV sajandil. rekonstrueeriti 12. sajandi monumente, mis oli suuremal määral seotud Novgorodi bojaaride üldise poliitikaga, kes sel ajal aktiivselt Moskva mõjuvõimu vastu võitlesid. See seletab ka asjaolu, et novgorodlased pöördusid 1433. aastal otse saksa käsitööliste poole. Novgorodi bojaaride poliitiline orientatsioon ja nende maitse olid konservatiivsed. Vladyka Evfimy (Jevfimy II Bradatõ, nagu teda ajaloost teatakse, istus isandatoolil, s.t oli 30 aastat Novgorodi peapiiskop) allus, ehitati välja issanda õu, mis asus Püha Sofia katedraali kõrval. . Sellest saab tõeline feodaalloss, millesse tsiviilhoonete vahele püstitatakse vahitorn - “valvemaja”, mis meenutab kujunduselt slaavlastele juba ammusest ajast tuntud vahitorne. Selle palee peahoone - 1433. aasta tahutud kambri, kus Meistrite nõukogu kogunes - hukkas Euthymiuse kutsutud saksa meister koos novgorodlastega. See on kaetud gooti võlviga ribidel. Märkimisväärne on aga see, et ribid on dekoratiivsed, koonduvad kesksamba külge ja see tugi kesksambal on vene arhitektide lemmik konstruktiivne tehnika, mida kasutavad käsitöölised kõigis kloostrirefektooriumides.

XV sajandi lõpus. Moskva allutas Novgorodi, rakendades kõige julmemaid meetmeid. Novgorodi iseseisvuse sümboliks olev veche kell eemaldati ja viidi linnast välja ning sellest ajast peale on kerkinud poeetiline legend, et see kukkus Valdais, kui seda Moskvasse transporditi, tuhandetesse "Valdai kelladesse". Paljud novgorodlaste aadliperekonnad hävitati või aeti sunniviisiliselt oma kodulinnast välja ning Moskva kaupmehed asusid Novgorodi elama. Uus klient dikteeris uued maitsed. Novgorodi arhitektuuri iseseisev areng lõppes. Pihkva geograafiline asend, pidev Liivi ordu rünnakuoht määrasid Pihkva tollase arengu, peamiselt kaitsearhitektuuri, kindluste rajamise. Kasvavad Pihkva tsitadelli (Kromi) kivimüürid ja selle külge kinnitatud "Dovmontovi linn". 16. sajandiks Pihkva kindlusmüürid ulatusid 9 km. Seni Pihkva lähedal asuva Izborski kindluse müürid, mis pidasid vastu kaheksale sakslaste piiramisele, hämmastavad oma majesteetlikkuse ja ligipääsmatusega.

Pihkva iseseisev ehituskool kujuneb Novgorodi omast hiljem. Täielikust iseseisvusest saab rääkida alles hetkest, mil pihkvalased püstitasid Kremli keskele Kolmainu kiriku vana 12. sajandi kokkuvarisenud kiriku vundamendile. (1365–1367, tempel pole säilinud; meieni jõudnud Kolmainu katedraal on 17. saj).

15. sajand on Pihkva arhitektuurikooli kõige kiirema õitsengu aeg. Kroonikad teatavad Pihkva 22 kivikiriku ehitamisest. Ulichanide või üksikute jõukate pihkvalaste kulul püstitatud tempel oli reeglina väikese suurusega, ehitatud kohalikust kivist ja valgeks lubjatud, et lubjakivi ilmastiku eest ei kannataks. Kirik ehitati üles kõrvalhoonetega, selle ilmet elavdasid verandad, verandad, puhtalt Pihkva paksud ja lühikesed pollarid. Säästlikud ja arukad pihkvalased võtsid vahel kellatorni otse seinast välja, et mitte raisata materjali selle jaoks spetsiaalsele vundamendile. Seinte plastilisus ja ebatasasused, mis on põhjustatud ehitusmaterjalist endast, on Pihkva kirikud Novgorodi lähedal, kuid neil on ka oma unikaalne omapära, milles Pihkva kirikute maaliline asukoht jõe lähedal (Pihkvas on neid kaks). : Pihkva ja Velikaja), fordi juures, mäe peal, mis kajastub ka nimedes [näiteks Primosti Kosmase ja Damiani kirik (1462, tipp ehitati ümber 16. sajandil)].

XIV sajand on Novgorodi monumentaalmaali hiilgava õitsengu aeg. Sel ajal oli Novgorodis juba moodustatud oma kohalik maalikool. Lisaks mõjutas sajandi lõpus kohalikke käsitöölisi suur Bütsantsi Theophanes Kreeklane (XIV sajandi 30. aastad - pärast 1405. aastat). Juba kuulus seinamaalikunstnik, kes vene kirikukirjaniku Epiphanius Targa tunnistuse järgi maalis enam kui 40 kirikut erinevates riikides, “väga kaval filosoof”, Feofan “Grechin, tahtlik raamatuisograaf ja elegantne maalikunstnik. ikoonimaalija”, tuli Kafa (Feodosia) ja Kiievi kaudu Novgorodi, otsides kohta, kus oma annet rakendada, sest tema sünnimaa Bütsantsi Palaiologose-aegses oivalises kunstis ilmnesid väsimuse, täiskõhutunde ja dogmatismi tunnused. olid välja toodud, mis viitab eelseisvale langusele. Novgorodis maalis ta 1378. aastal bojaar Vassili Danilovitš Moškovi ja Iljina tänava süüdistatavate käsul Päästja Muutmise kiriku. Kristus Pantokraator, ümbritsetud peainglitest ja seeravidest, vaatab karmilt inimesi - kuplis, esivanemaid ja prohveteid - trummis (Melkisedek, Noa, Aabel jne), armulauda ja hierarhia auastmes - apsiidis, figuuris Jumalaema kuulutusest - lõunaaltari sambal, evangeeliumi stseenid seintel ja võlvides, aga ka maal loodekambris kooridel - Vana Testament "Kolmainsus", pühakute kujutised ja viis sambad - annavad aimu monumentalisti Theophanesist (kõik on fragmentaarselt säilinud, välja arvatud Kolmainu kabel.

MOSKVA KULTUUR.

Esmakordselt pärast asutamist oli Moskva üks arvukatest Kesk-Venemaa vürstiriikidest. Lõppude lõpuks pärineb Moskva esimene annalistlik mainimine aastast 1147, kui Moskva oli üks Juri Dolgoruki valitsemisajal tekkinud Rostovi maa uuslinnadest või isegi asulatest. XIV sajandi teisel poolel. Moskva majanduslik ja poliitiline tõus ning sellega kaasnenud ideoloogiline tõus mõjusid inspireerivalt kunstiline loovus. XIV sajandi lõpus. Kunst õitseb Moskvas. XIV sajandi lõpus. kujunemas on Moskva arhitektuurne kuvand. Moskva ja selle lähiümbruse vanimad templid pärinevad Vladimir-Suzdali templite tüüpidest. 1395. aastal, aastal, mil hordi khaani sõjakäik Venemaa vastu toimus, viidi Vladimiri Jumalaema ikoon Vladimirist pidulikult üle Moskva Kremli Taevaminemise katedraali ja see sündmus pidi tugevdama teadvust Venemaa kultuurilise järjepidevuse kohta. uus pealinn Moskvas. Legendi järgi kirjutas Maarja evangelist Luukas (“maalijate kaitsepühak”) tahvlile just sellelt laualt, millel Kristus oma emaga einestas.

XIV lõpuks - XV sajandi alguseks. Moskva kunst tõuseb kunstilise täiuslikkuse kõrgele kõrgusele. Varase Moskva suur saavutus oli valge kiviarhitektuuri taaselustamine. Moskva Kremli kõige iidsemate hoonete välimust on võimatu taastada. On vaid teada, et Ivan Kalita ajal, kui Kremlit tammepuidust müüridega kindlustati, ehitati Taevaminemise (1329) ja Peaingli (1330) katedraal. Algas kloostrite ehitamine. XIV sajandil, eriti Moskva vürstiriigis, hakati kloostreid ehitama kõrvalistesse kohtadesse. Kloostrite leviku algatajaks oli Kolmainu kloostri rajaja Sergius Radonežist. Khan Edigei sissetungi ajal Moskvasse 1409. aastal põletasid tatarlased Kolmainsuse-Sergiuse kloostri. Kloostri taastamise võttis ette Sergius Nikoni järglane. Põletuspaigale ehitati kivist Kolmainu katedraal. Nikon kutsus Andrei Rubljovi ja tema pideva sõbra Daniil Tšernõi siia katedraali seinu värvima ja ikonostaasi viimistlema. Kolmainu katedraali maal pole säilinud. Kuid ikonostaas ja suurepärane kohalik ikoon "Kolmainsus" on säilinud. Traditsioon on teda pikka aega seostanud Andrei Rubljovi nimega. Rubljovi ikoon kujutab kolme inglit. Mille varjus ilmusid piiblitraditsiooni kohaselt kolm kolmainsuse isikut vanemale Aabrahamile ja tema naisele Saarale. Rubljov tutvustas kolme tiivulist lokkis juustega noormeest, kes istuvad söögi ajal peenikeste pulgadega.

Andrei Rubljov (umbes 1350,60-1430). ilmus Moskva ikoonimaalijate seas 15. sajandi alguses Kaasaegsed austasid meistrit kõrgelt selle eest, et kõik tema loodud oli erilise inspiratsiooniga. Maalikunstnikuna arenes Rubljov Moskvas ja alustas tööd suurvürsti õukonnas. Otsustades tema esmamainimise järgi annaalides, oli ta seoses Kuulutamise katedraali ikonostaasiga Kreeklase Theophani töökoja lähedal. XV sajandi alguses. Rubljov töötas mõnda aega Moskva lähedal Zvenigorodis. Savvino-Stroževski kloostri katedraali jaoks tegi ta rinnaauastme. See sisaldas tõenäoliselt seitset ikooni. Säilinud on vaid keskmine osa – Päästja, peaingel Miikaeli ja Pauluse ikoonid. 1408. aastal usaldati suurvürst Andrei Rubljovi käsul koos oma vanema sõbra Daniil Tšernõiga Vladimiri vana Taevaminemise katedraali maalimine.

XIV viimasel veerandil ja XV sajandi alguses. ehitus elavneb Moskvas. Veel 1367. aastal asendati Moskva Kremli puitseinad valgete kivimüüridega. Kreml okupeeris ka siis suurema osa tänapäeva Kremli territooriumist. Moskva tugevnemise põhjustasid Dmitri Donskoi plaanid. Moskvat ümbritsesid linna lähistel kloostrid - Andronikovi klooster, Novospassky, Simonov. Danilov, Donskoi ja Novodevitši asuvad poolkaares lõunaküljel, kust tatari hordid tavaliselt lähenesid.

XIV sajandi keskel. Radoneži Sergiuse jünger Andronik rajas Moskvast mitte kaugel Yauza kõrgele kaldale kloostri. Selles kohas jätsid vene inimesed hüvasti oma sugulastega, asudes teele Kuldhordi poole; Läbi Andronikovi kloostri nagu triumfivärava kaudu sisenesid Dmitri väed pärast võitu Kulikovo väljal Moskvasse. Varajane Moskva kunst 14. ja 15. sajandi vahetusel. iseloomustab hiilgavat aega vene kunstilise loovuse arengus. Kunsti õitsengu tekitas inimeste eneseteadvuse üldine tõus Moskva ühendamispoliitika esimeste saavutuste aastatel ja pärast võitu tatarlaste üle.

Ruumilisel arengul on kaks põhiomadust – see on ebaühtlane ja inertsiaalne.

Venemaa kasvukeskused on väga stabiilsed ja muutuvad ainult põhitegurite muutumisel - uute tehnoloogiate, ressursside, kaubateede tekkimisel, majandussuhete ümberkorraldamise tulemusena. Samas ei teki mahajäänud perifeeriasse uusi kasvukeskusi, neist saavad vanade keskuste “lähipoolperifeeriad”, mis arengutingimuste muutudes haaravad enda kätte juhtimise. Jah, sisse XIX lõpus sajandil ületas välisinvesteeringute ja tehnoloogia tõttu industrialiseerunud Donbass Uurali ja pealinna viimine Moskvasse Nõukogude võim võimaldas tal endise liidri - Peterburi - arengus edestada.

Nõukogude plaanimajanduses tekkisid uued tööstuskeskused sageli vähearenenud ja kaugematesse perifeeriatesse, mistõttu turutingimustes osutusid paljud neist konkurentsivõimetuks. Peamiselt suutsid kohaneda ressursse ammutavad ja esimese ümberjagamise tööstusharud, mille tooted olid maailmaturul nõutud. Selle tulemusena osutusid võitjateks nafta- ja gaasitootmisele, musta ja värvilise metalli metallurgiale ning naftakeemiale spetsialiseerunud piirkonnad ja linnad. 2000. aastatel tulid Venemaale ülemaailmsed autotööstuse ettevõtted, koos ilmusid tootmisettevõtted kaasaegsed tehnoloogiad, mis asub riigi kahe suurima linnastu – Moskva ja Peterburi – lähedal ning Volga ääres. Kõigi nende tööstusharude lokaliseerimise territooriumid ja linnad on järgmisel kümnendil riigi tööstusraamistik.

Teenindusmajandus arenes kiiremini kahes suuremas linnastus, eriti Moskvas, kuhu on koondunud ettevõtluse ja elanikkonna maksejõuline nõudlus. Järgnevad suured piirkondlikud keskused, samas kui suured äärealad jäävad ellu peamiselt tänu tööhõivele avalikus sektoris ja varimajanduses. Arengu kesk-perifeeria polariseerumine Venemaal on tohutu nii piirkondade vahel kui ka sees ning tõenäoliselt ei vähene see lähikümnenditel.

Niisiis mõjutavad Venemaa ruumilist arengut kaks peamist konkurentsieelis a: maailmaturu nõudlusega loodusvarade ja nende esmase töötlemise toodete kättesaadavus, samuti aglomeratsiooniefekt - majanduse ja inimkapitali koondumine suurimatesse linnadesse. See efekt, mis loob mastaabisäästu ning pakkumise ja nõudluse mitmekesisust, on kõige tugevam pealinnas.


Paljud linnad on majanduslikus ja sotsiaalses depressioonis. Fotol - Omsk.

Venemaa majanduse ruumiline areng on alates 2000. aastate algusest vähe muutunud. Moskva majanduse ülikontsentreerumine (21% kogu regionaalsest kogutoodangust) ei tulene mitte ainult suurima linnastu objektiivsetest konkurentsieelistest, vaid ka institutsionaalsetest teguritest, mis võimaldavad ressursse kaasata - jäik vertikaal võim ja domineerimine majanduses suured ettevõtted peakorter pealinnas.

Osa suurärist kolis Peterburi, mis suurendas majanduse kontsentratsiooni aastal põhjapealinn kuni 5% GRP-st. Suuruselt teine ​​osatähtsus Venemaa majanduses on aga endiselt Tjumeni piirkond autonoomsed piirkonnad(9%). Kaug-Ida majanduslik kaal on alla 6% ja kõigi Põhja-Kaukaasia vabariikide majanduslik kaal alla 2%.

Lähiaastatel need proportsioonid tõenäoliselt ei muutu, kuna investeeringud on koondunud ka selgete konkurentsieelistega piirkondadesse: Moskva sai 2016. aastast 2018. aasta septembrini enam kui 12% kõigist riigis tehtud investeeringutest; Tjumeni piirkond koos autonoomsete piirkondadega - üle 14%; kogu Kaug-Ida - 7% ja Põhja-Kaukaasia vabariigid - veidi rohkem kui 2%.

Rahvastik ja asustus

Asustuse polariseerumine ja rahvastiku koondumine suurtesse regionaalsetesse keskustesse on pikaajaline ja stabiilne trend. See on tingitud majanduslikest teguritest ja on tüüpiline mitte ainult Venemaale, vaid ka naaberriikidele, postsovetlikele riikidele. Kuid mitte kõik Venemaa suuremad linnad ei kasva.

Riigi kesk- ja loodeosa seitsmeteistkümnel piirkondlikul pealinnal on piiratud kasvupotentsiaal – rahvaarv nendes linnastutes väheneb või püsib samal tasemel, kuna nendesse suunduv rändevool ei kompenseeri loomulikku kahanemist. Piirkondlikud keskused meelitavad ligi ainult oma piirkonna elanikke, erinevalt kahest suurimast linnastust, kuhu otsivad sisserändajad üle kogu riigi.

Rände sissevoolu kogubilanss Moskvasse ja Moskva oblastisse ulatus 2010. aastatel 150-180 tuhande inimeseni aastas, Peterburi ja Leningradi oblastisse - 100-120 tuhande inimeseni. Piirkondlike keskuste puhul on see näitaja kümme korda väiksem. Põhjus peitub tugevas elatustaseme erinevuses föderaallinnade, eriti Moskva, ja piirkondlike keskuste vahel ning see erinevus ei vähene.

Üldtunnustatud seisukoht on, et venelastel on piiratud liikumisvõime ja see takistab rahvastiku koondumist nendesse kasvupunktidesse, kus on töökohti. Venemaa geograafide uuringud näitavad seda päris pilt keerulisem. Tavalise rände asendus Venemaal oli üksikute pereliikmete tööränne – othodnitšestvo.

Töötajad reisivad äärealadest kahte suurimasse linnastusse, samuti Tjumeni põhjaosasse. Othodnitšestvo ja rotatsiooniränne vähendavad kolimise kulusid, mis on kogu perele talumatud, ja võimaldavad raha teenida. Nii kohaneb Venemaa tööturg pakkumise ja nõudluse territoriaalse tasakaalustamatusega ning selline kohanemisvorm jätkub vähemalt järgmise kümnendi jooksul.

Lähiajal rahvastiku kontsentratsiooni praegustes suundumustes olulisi muutusi ei toimu. Enamik Venemaa piirkondi on linnastumise teises etapis, mil elanikkond kolib väiksematest linnadest suurematesse linnadesse ja piirkondlikesse keskustesse. Keskmised ja väikesed linnad kaotavad peamiselt rahvaarvu ning küla demograafilised ressursid on juba ammendunud. Vaid lõunapoolsed suurema maarahvastiku osakaaluga piirkonnad ja vabariigid, kus demograafiline üleminek algas tunduvalt hiljem, ei ole linnastumise esimest etappi läbinud ning seetõttu on nendes jätkuvalt märkimisväärne ränne maalt linnadesse.

Linnastu

Venemaal realiseeruvad ressursside konkurentsieelised paremini kui linnastute omad, välja arvatud kaks suurimat linnastut. Samal ajal on Venemaa suur linnriik, 21% selle elanikkonnast elab miljonilinnades, sealhulgas Moskvas ja Peterburis, ja poole miljoni linnaga - peaaegu kolmandik (31%). Kui siia lisada väiksemad linnad, mis kuuluvad regionaalkeskuste linnastusse, on see osakaal veelgi suurem. Ent miljonilinnade ja teiste suurte piirkondlike pealinnade linnastu arengu eeliseid realiseeritakse halvasti, peamiselt nende ees seisvate institutsionaalsete takistuste tõttu.

Kõik suuremad piirkondlikud keskused on omavalitsused (omavalitsused linnaosad), kuid nende maksuressursid on tugevalt piiratud. Linnaeelarvesse laekub vaid 15% põhimaksust – tulult üksikisikud(üksikisiku tulumaks), ülejäänu läheb piirkondlikusse eelarvesse, samuti kasumi-, organisatsioonide vara ja muud maksud. Selle tulemusena on linnaosade doteerimise tase jõudnud 58%-ni, kuigi tegemist on kõrge maksubaasiga arenenud linnadega.


"Keskmised ja väikelinnad kaotavad põhimõtteliselt rahvaarvu ning küla demograafilised ressursid on juba ammendunud."

Samuti on omavalitsuste volitused järsult piiratud. Juhtimisotsused sisse sotsiaalsfäär ja infrastruktuuri arendamisel võtavad piirkondlikud omavalitsused. Vertikaal toimib Venemaal kõigil tasanditel, suurlinnadel - regionaalkeskustel pole ei raha ega volitusi ja see pidurdab nende arengut. Halvasti toimib ka valdade horisontaalne koostoime, ilma milleta on linnastute korrastamist raske koordineerida.

Venemaa võimud plaanivad suuri linnastuid arendada ülalt, rahastades lisaks infrastruktuuri uuendamist, kuid ilma institutsionaalsete muudatusteta. Strateegiliste uuringute keskuse ettepanekutes tuvastati esmalt 15 linnastut (pluss miljonid linnad ja Kaug-Ida kaks suurimat keskust), "Ruumilise arengu strateegias" - juba 40 suurimat linna - potentsiaalsed majanduskasvu keskused. (kõik linnastud, kus elab üle poole miljoni inimese), mis paratamatult põhjustab rahaliste vahendite lahjenemist.

Linnastute infrastruktuuri rahastamine ilma institutsionaalseid arengutõkkeid alandamata viib selleni, et investeeringute ja inimkapitali konkurentsi asemel on kõik suured linnad. ligipääsetavad viisid võitlus föderaalse raha eest.

Riigi mõju

2010. aastatel riigi roll Venemaa majanduses kasvas. Oluliselt on suurendatud kulutusi armee ümberrelvastumisele (riigikaitsekorraldus), mis on kiirendanud sõjalis-tööstusliku kompleksi ettevõtetega piirkondade majanduskasvu (nende piirkondade eelarvelise rahastamise vähenemisega on aga langus tõenäoline). Märkimisväärseid toetusi eraldati agrotööstuskompleksile, mis aitas järsult suurendada teravilja eksporti lõunapoolsetesse steppide agraarpiirkondadesse ja Tšernozemi piirkonda, millel on ressursside konkurentsieelis tohutute viljakate maatükkide näol. Suurenes ka lihatoodang. Suure toormeäri (nafta ja gaasi tootmine aastal) uutele projektidele tehti suuri maksusoodustusi Ida-Siber ja Jakuutia, gaasi töötlemine Jamalis, Tjumeni ja Amuuri piirkondades).

Väljakuulutatud “pööre itta” aga ei toimunud ning sellesuunalist arengut takistavad infrastruktuurilised ja institutsionaalsed barjäärid osutusid väga kõrgeks. Võimud ei taha tunnistada, et Venemaal pole Kaug-Ida tõstmiseks piisavalt raha. Selle arengut saab kiirendada vaid globaalsete investeeringute laialdane ligitõmbamine ning selleks on vaja vähendada institutsionaalseid barjääre ning loobuda prioriteedist paigutada sinna töötleva tööstuse tööstused, millel pole konkurentsieelist, välja arvatud tooraine esmane töötlemine.

Vähearenenud vabariikides positiivseid muutusi ei ole: ka institutsionaalsed barjäärid on seal väga kõrged ning föderaaleelarvest laiaulatusliku toetuse poliitika korrumpeerib kohalikke omavalitsusi.

Viimane kriis 2014–2017 mõjutas piirkondade arengut varasemast erinevalt. Seekord langesid enamikus piirkondades enim investeeringud (välja arvatud Moskva, Tatarstan ja mitmed uued süsivesinike tootmise piirkonnad), elanike sissetulekud ja tarbimine. Tööstuses osutus dünaamika paremaks – valdavas enamuses piirkondades oli kriisilangus väike ja juba ületatud. Riik toetas tööstust, mitte selle kriisi peamisi riskikohti: riigitöötajate pensione ja palku ei indekseeritud, eelarveinvesteeringuid vähendati.

2018. aasta presidendi dekreetides on investeeringute kasvu prioriteediks märgitud, kuid konkreetseid plaane selleks veel ei ole. Võib-olla investeeritakse raha uuesti suured projektid(meenutage olümpiamänge, APECi tippkohtumist, maailmameistrivõistlusi). Selliste investeeringute tõhusus on väga küsitav. Vähem oluline pole ka piirkondade eelarvetele pandavate investeerimismääruste täitmise koormus. Varasemate maikuu palgamääruste kogemus näitas, et nende mittetäitmise riskid on suured.

Eelarvetevahelised suhted

Keskuse ja piirkondade finantssuhete väljavaated on samuti ette määratud praeguse poliitilise ja majandustsükli raamistikuga. Ressursside ja volituste detsentraliseerimine on riigi arenguks vajalik, kuid seda takistavad nii objektiivsed tegurid (regioonide maksubaasi tohutud erinevused) kui ka subjektiivsed tegurid - föderaalvalitsuse poliitika, mis koondab ja jagab ümber tohutuid toormaterjale. materjali rent.

Selle rendi peamiseks allikaks on nafta- ja gaasimaavarade kaevandamise maks ning see kantakse täielikult föderaaleelarvesse. 2014. aastal, enne naftahinna langust, tuli 27% kõigist föderaaleelarve maksutuludest Hantõ-Mansiiski autonoomsest ringkonnast, veel 9% Jamalo-Neenetsi autonoomsest ringkonnast. Moskva kui suurim lõpptarbimiskeskus toodab 14-15% föderaaleelarve tuludest, peamiselt käibemaksuna. Nii andsid föderaaleelarvesse poole kõigist maksutuludest Venemaa vaid kolm piirkonda ja 2016. aastal pärast naftahinna langust samad piirkonnad koos Peterburiga.

Üürimajandus ja piirkondade maksubaasi tugevaim ebavõrdsus loovad tingimused eelarve tsentraliseerimiseks ja suurte vahendite koondamiseks nende ümberjagamisega tegeleva riigi kätte. Selle olukorra ümberpööramiseks pole lihtsat lahendust.

Tasanduslik eelarvepoliitika on regioonide jaoks vajalik, kuid Venemaal on eelarveprotsessid käsitsijuhtimise ja geopoliitiliste prioriteetide tõttu läbipaistmatud ja ebaefektiivsed. Nii ulatus 2017. aastal Krimmi ja Sevastopoli osatähtsus kõigis piirkondadesse tehtavates ülekannetes peaaegu 7% -ni ja Põhja-Kaukaasia vabariikide osakaal ületab pidevalt 11% - ilma märgatava mõjuta nende arengule.


Tatarstan kuulub Venemaa Föderatsiooni viie arenenuma piirkonna hulka, kuid igal aastal peab ta püksirihma pingutama. Kui aasta tagasi kandis Tatarstan Moskvasse 70% kõigist vahenditest, siis nüüd on see juba 75%.

Eelarvevaheliste suhete institutsionaalne maatriks on väga stabiilne. 2010. aastatel on omaseks saanud kaks trendi. Esiteks on föderaalvalitsus tugevdanud eelarvepoliitikaga maksude ümberjaotamist föderaaleelarve kasuks ja kontrolli regioonide üle (regioonidest jaotati föderaaleelarvesse ümber 1 protsendipunkt tulumaksu ja osa aktsiise, veel 15 protsendipunktid jaotati omavalitsuste eelarvetest ümber piirkondlikesse lk üksikisiku tulumaks).

Teiseks kanti täiendavad kulukohustused (maikuu palgamäärused) piirkondadesse ilma ülekannete mahu kasvuta, mis tõi kaasa regionaaleelarve destabiliseerumise – aastatel 2012-2016 suurenesid järsult nende puudujääk ja võlg. Föderaalne abi piirkondadele suurenes märgatavalt alles 2018. aastal seoses presidendivalimistega.

Piirkondlike ametiasutuste juhtimistrajektoorid

Näiteid parimatest haldusotsustest Tatarstanis, Tjumeni oblasti lõunaosas, Kaluga ja Voroneži oblastis on veel kuulda, kuid majanduskasv ja investeeringute sissevool neisse on juba aeglustunud. Majandustingimuste halvenemise ja võimuvertikaali karmistumisega lakkavad kubernerid olemast arengu algatajad.

Tänaseks on tugevdatud föderaalset kontrolli piirkondade eelarvete üle ning suurenenud on föderaalprogrammide ja -määruste aruandluse maht, mis on ülevalt kehtestatud. Õige aruandlusoskus on pikka aega olnud piirkonnajuhtide kõige olulisem pädevus.

Piirkondade pead vahetatakse nagu kindaid ja sisse viimased aastad Keskusest saadetakse järjest enam “noori tehnokraate” piirkondi kontrollima ja föderaalpoliitikat ellu viima. See süsteem on juba toonud kaasa ebaõnnestumisi kubernerivalimistel, kuid vastuseks suurendavad föderaalvõimud ainult keskusest ametisse nimetatute maandumist.

Suurlinnade linnapead on suuresti kaotanud oma ressursid ja volitused ning nende otsevalimised on pea kõikjal ära jäänud. Vertikaalne süsteem on jõudnud ummikusse, see ei teeni enam territoriaalse arengu huve. Kuid esialgu tagab see kontrolli piirkondade üle ja see on föderaalvõimude jaoks kõige olulisem.

Radikaalsete institutsionaalsete muudatuste puudumisel on Venemaa piirkondade tulevik järgmiseks kümnendiks suuresti ette määratud. Objektiivsed tõkked kosmose arengule jäävad alles, isegi taristuinvesteeringute oodatav kasv ei aita neid oluliselt vähendada, seega oleme meist ees jätkuvate inertsiaalsete trendidega majanduses, rahanduses, demograafias, rändes ja linnastumise protsessis.

Natalja Zubarevitš

Tekst valmis Sahharovi keskuse, Rahvusvahelise Memoriaali ja Levada Keskuse korraldatud konverentsiks "Venemaa tegelikkus: riik, ühiskond, kodanikuühiskond" (detsember 2018).

XII sajandi teisel poolel. elus Vana-Vene riik toimuvad muutused, mis määravad vene kultuuri saatuse veel paljudeks sajanditeks. Kiiev kaotab lõpuks oma poliitilise ja kultuurilise tähtsuse. Kiievi Venemaa rahvusvaheliste ja kaubandussuhete nõrgenemine, nomaadide sagedased rüüsteretked aitasid kaasa slaavi rahvaste ümberasustamisele lõunast põhja. Kuigi Galicia vürst Jaroslav Osmomysl (?—1187) suutis Veliki Novgorodi, Kiievi ja Tšernigovi endiselt allutada, algas pärast tema surma Vana-Vene riigi killustumine väikesteks apanaaživürstiriikideks.

Mälestus Vene maa ühtsusest ja Kiievi Venemaa kunagisest hiilgusest elas endiselt suulistes teostes. rahvakunst, kuid päriselus algas feodaalse killustumise periood, mis kestis kuni 15. sajandi keskpaigani.

Veliki Novgorodi kunst

Pärast Kiievi Venemaa kokkuvarisemist hakkasid üksikud vürstiriigid ja linnad iseseisvuma. Ka Kiievist eraldunud Veliki Novgorodi kultuuris tulevad üha selgemalt esile originaalsuse jooned, mis on suuresti tingitud vürstivõimu nõrgenemisest ja demokraatlike tendentside tugevnemisest ühiskonnas. Alaliseks omavalitsusorganiks kujunenud Novgorodi vetše säilitas pikka aega oma tähtsuse linna vabaduse ja iseseisvuse sümbolina. Kaubandus ja käsitöö Novgorod ei püüdlenud kunagi peene luksuse poole, vastupidi, selle kunstile oli jäljendatud rangus ja lihtsus. Parimad Novgorodi meistrid suutsid kasinate vahenditega luua ehedaid arhitektuuri ja kaunite kunstide meistriteoseid.

Alates XII sajandi keskpaigast. Novgorodis vürstlik ehitamine peaaegu lakkas ja tekkis palju väikeseid kihelkonnakirikuid. Ilmekas näide XII sajandi viimase kolmandiku Novgorodi arhitektuurimälestistest. õigusega peetakse Päästja Muutmise kirikuks Nereditsal. Vaatamata oma suhteliselt väikesele suurusele jätab see mulje monumentaalsest ehitisest. Ühe neljale sambale toetuva kupliga kroonitud kiriku maht on jagatud kolmeks pikihooneks ning ida poolt lõpetatud kolme altariapsiidiga. Selle kompositsiooni iseloomulikuks tunnuseks on järsult langetatud külgapsid. Interjööri mahuline ja ruumiline lahendus on selgelt "loetud" hoone välisilmes, mille fassaadid on laiade, kaugele väljaulatuvate labadega jagatud kolmeks osaks. Novgorodi kiriku välimus on vaoshoitud ja range: ükski detail ei riku terviku harmooniat. Selle ainsaks ehteks on massiivse trummi kupli all olev kaarvöö, mida lõikavad läbi kaheksa kitsast akent, mis suurendab muljet lihtsusest ja suursugususest.

Nereditsa Päästja Muutmise kirik sai maailmakuulsaks tänu freskodele, mis teostati vabalt ja energiliselt ebatavaliselt heledas värvilahenduses: kollase-punase ookri, kahvaturohelise ja sinise kombinatsioonis. Valged värvid, mis on kantud suurte, reljeefsete löökidena pühakute näole, loovad hämmastava harmoonia ja rahu õhkkonna, seavad inimese ülevaks mõtisklemiseks ja osaduseks Jumalaga. Volumeetriline värvimine, kootud üksikutest süžeedest ja figuuridest, üles ehitatud kontrastidele, külgnevad graafiliselt, ornamentaalselt tehtud piltidega. Kahjuks hävis Suure Isamaasõja ajal Nereditsa kirik mürskude tagajärjel ja selle iidsed freskod hävisid peaaegu täielikult. Taastatud 1956.-1958. altariosa seinamaalingutest ja teiste müüride alumistest osadest on säilinud vaid killud.

Neitsi Sündimise kiriku ehitamisega XIII sajandi esimesel veerandil. Peryni paganliku pühamu kohale (nimetatud jumal Peruni järgi) loodi uut tüüpi kirik, mis sai XIV-XV sajandi Novgorodi arhitektuuri jaoks määravaks. Järgmistes hoonetes muutusid proportsioonid, katte kuju, dekoor, lisandusid ja kadusid lääne eeskojad, kuid Novgorodi hoonete tüüp ise püsis muutumatuna üle kahe sajandi. Arhitektide kõrgeimate saavutuste hulka kuuluvad Kovaljovi Issandamuutmise kirik (1345), Theodore Stratilat Ruche (1360-1361), Issanda Muutmise kirik Iljina tänaval (1374), Peetruse ja Pauluse kirik Koževnikis (1406), Siimeon Jumala vastuvõtja Loomakloostris (1467) jne.

XIII sajandi lõpus. kujunes Novgorodi ikoonimaali koolkond, mis saavutas haripunkti 14. sajandi teisel poolel - 15. sajandi alguses. Kahjuks hukkusid paljud imelised Novgorodi ikoonid keskaegsetes tulekahjudes ja kannatasid veelgi rohkem Suure Isamaasõja ajal.

Novgorodi ikoonides on tunnete väljendamisel palju väljendust, emotsionaalset väljendusrikkust, vahetust. Novgorodi meister eelistas oma lemmikpunasel taustal eredaid, puhtaid, küllastunud värve. Leekiv kinaver (punane taustavärv), millel rohelised ja sinised värvid paistsid eriti ilmekad, pidi asendama tavapärase kulla sära. Tema tunnusteks said kontrast ja värviküllastus, kompositsiooni sümmeetria, figuuride mõningane pikenemine ja selged kontuurid, taeva poole püüdlemine, maast eraldumine, ekspressiivsus ja dünaamilisus tunnete väljendamisel. Teadlane I. E. Grabar rääkis õigesti Novgorodi maali iseloomulikest tunnustest: "Värvides erksad, tugevad, julged, enesekindla käega tehtud löökidega ... kõhklemata, resoluutselt ja võimukalt."

Tihe loomeseltskond sidus Novgorodi meistrid Bütsantsi kunstnikega, kelle hulgast paistis eriti silma 70ndatel Novgorodi saabunud Theophanes Kreeklane (umbes 1340 - pärast 1405). 14. sajand Me teame sellest tähelepanuväärsest meistrist vähe. Huvitav tunnistus "kuulub tema sõbrale, kirjanik Epiphanius Targale:

“Kui ma Moskvas elasin, elas seal ka kuulsusrikas tark, filosoof, õelalt kaval Theophanes, sünnilt kreeklane ... ja ikoonimaalijate seas suurepärane maalikunstnik, kes maalis oma käega palju erinevaid kivikirikuid - more kui nelikümmend, mis on linnades ... Kui ta seda kõike maalis või maalis, ei näinud keegi teda kunagi näidiseid vaatamas, nagu teevad mõned meie ikoonimaalijad, kes piiluvad pidevalt hämmeldunult, vaadates siia-sinna, ja mitte nii. palju värvi värvidega nagu näidiseid. Näis, et ta maalib kätega, samal ajal kui ta ise pidevalt kõnnib, vestleb tulijatega ja mõtleb mõistusega kõrgetele ja tarkadele, kuid sensuaalsete silmadega näeb ta ratsionaalset lahkust.

Võimatu on mitte meenutada tema energilist, hoogsat, visandlikku maalilaadi, milles on nii suurepärast värvimeisterlikkust kui ka karmi, kohati lausa hirmuäratavat askeesi. Kuigi tema freskode värvitoonis domineerivad tumedad punakaspruunid toonid, ei saa tema maali nimetada monokroomseks. Sinine, oranž, lilla, kollane, valge ja must värvides leidub rohkelt toonivarjundeid, palju chiaroscuro gradatsioone. Kunstnik modelleerib vorme mitte niivõrd tooni, kuivõrd valgusega - heledad löögid valge sära. Selline kirjutamisstiil võimaldas figuuride mahtu täpsemalt edasi anda ja saavutada hämmastavat väljendust.

Veliki Novgorodis Iljini tänaval asuvas Päästja Muutmise kirikus, mille kreeklane Theophanes 1378. aastal maalis, on kõige paremini säilinud Kõigeväelise Päästja (Pantokraator) kujutis, mis on traditsiooniliselt asetatud keskkupli peeglisse. Üks uurijatest märkis, et "selle pildi kosmiline jõud on selline, et Maa tervikuna ja seda asustavad olendid tunduvad tähtsusetud. Sellise Kristuse ees ei saa kellelgi olla lootust halastust ja päästmist. Selle kiriku koorides on säilinud halli habemega vanemmunkade (stiliitide), vabatahtlikult loobumistõotuse andnud erakute freskod. Neile on võõras rahulik õnn, rahu, nad on harjunud oma tundeid ja kirgi alla suruma. Nende nägudel on kannatused, kahtlused ja meeleheide. Sügavalt asetsevad silmad, uhkelt kergitatud kulmud, tihedalt kokku surutud huulenurgad annavad näole erilise väljendusrikkuse ja askeetlikkuse.

Vaadake Egiptuse vanem Macariuse näkku ja tunnete tragöödiat, varjatud palvet, leina ja lootust. Hallid juuksed, vesised, peaaegu pimedad silmad, kortsus nägu, ülestõstetud käte meeleheitlik žest, mis on irdunud maisest askeldamisest, võimas õlgade pööre – kõik on loodud andma edasi vanavanema vaimu kunagist jõudu ja kindlust. Kunagi oli ta kuulus teoloog, arvukate teoloogiliste "Vestluste" autor ja nüüd, välismaailmast eraldatuna, ei leia ta siiani hingerahu.

Kreeklane Theophanes maalis kirde-Venemaa templeid, jättes Novgorodi kunstis ereda jälje. On oletatud, et talle kuulusid ka Kolomna Taevaminemise katedraali säilinud seinamaalingud. Meieni jõudnud kompositsioon “Jumalaema taevaminek” kahepoolsel “Doni Jumalaema” ikoonil pärineb ilmselt sellest katedraalist, kirjutamislaadilt meenutab paljuski kreeklase Theophanes maalimisviis. Kuulsa meistri siinviibimise jälgi on märgitud Pereslavl-Zalesskis ja Moskvas, kus, nagu kroonika tunnistab, maalis ta 1395. aastal Sünnikiriku ja neli aastat hiljem Moskva Kremli peaingli katedraali. Aastal 1405 osales Feofan Kreek koos Andrei Rubljovi ja Prokhoriga Gorodetsist Kuulutamise katedraali maalimisel. Kahjuks pole enamik kuulsa meistri teoseid säilinud.

Vladimir-Suzdali vürstiriigi kunst

Feodaalse killustumise perioodil, alates 12. sajandi keskpaigast, sai Vladimir-Suzdali vürstiriigist Venemaa suurim keskus. Kiievi-Vene ääreala, mis asub Oka ja Volga vahel, alustab oma kiiret arengut. Juri Dolgoruki poja vürst Andrei Bogoljubski (1157–1174) valitsemisajal avanes ulatuslik uute linnade ehitamine. Lisaks iidsetele linnadele - Rostov, Suzdal ja Jaroslavl - tuuakse välja uusi: Pereslavl-Zalessky, Kideksha, Jurjev-Polski, Dmitrov, Moskva ja eriti Vladimir. Siin luuakse silmapaistvaid kunstimälestisi, millest paljud on säilinud tänapäevani.

Templid ehitati peamiselt tahutud valgest kivist. Just sellest ajast pärineb ülevenemaalist tüüpi templite loomine, millel on keeruline dünaamiline koostis. Nelja sambaga templid olid kroonitud ühe kupliga, mis kõrgusid kõrgel trummil, mille idaküljest ulatusid apsiidid. Selle perioodi arhitektuuri eristas sisekujunduse lihtsus, proportsioonide tõsidus ja sümmeetria.

Andrei Bogolyubsky suunas oma energia vürstiriigi uue pealinna - Vladimiri linna - ehitamisele. Kõigepealt püstitas ta selle kindlustused ja määras linnaehitusliku struktuuri, milles määras peamise koha Taevaminemise katedraali ehitamisele. Saamine kompositsioonikeskus Vladimir ja selle kõige majesteetlikum hoone, mis ehitati romaani arhitektide osalusel, kavandati kehastama ideed vürsti võimu jumalikust suurusest. Asub Klyazma kõrgel kaldal, hõljus see sõna otseses mõttes madalikul asuva linna kohal. (Kõrguselt ületas see Kiievi ja Veliki Novgorodi Püha Sofia katedraale.) Erinevalt varastest hoonetest oli katedraali plaan pikisuunas oluliselt piklik. Algselt oli see ühe kupliga kuuesambaline tempel, mille kolmest küljest külgnesid narteksid (sissepääsule eelnevad lisaruumid). Selle iseloomulik tunnus välimus oli erinev mahtude proportsionaalne lahendus: templi kõrgus oli kaks korda laiem. Esimest korda kasutati fassaadide kujundamisel skulptuurseid kujutisi - reljeefid naiste ja lõvide maskide kujul, samuti kolm süžeekompositsiooni, üks kummalgi fassaadil, mis andsid katedraalile erilise väljendusrikkuse ja graatsilisuse.

Taevaminemise katedraal, mis ehitati aastatel 1158-1160, värviti järgmiseks aastaks. Keskne asukoht templis oli bütsantsi Vladimiri Jumalaema ikoon, mille tõi Andrei Bogolyubsky Kiievist. Originaalfreskodest on säilinud vaid fragmente ornamentmaalist, milles aimata on seda teostanud kunstnike kõrget professionaalsust. Siseruumi silindrilised võlvid toetusid stiliseeritud akantuselehtedega nikerdatud karniisidele ja paarisskulptuursetele lõvikujutistele. Interjööri lääneosas olevad kooriputkad olid ühendatud käikude kaudu piiskopihooviga, mis asus Taevaminemise katedraalist loodes.

Samaaegselt templiga alustati Bogolyubovos Vladimiri vürstide residentsi ehitamist, mille lähedale, Nerli jõe kaldale, üleujutusniitude vahele kerkis 1165. aastal valgest kivist Neitsi Eestpalve kirik. . Hõljuva templi lihtsates ja õilsates proportsioonides suutsid arhitektid edasi anda hämmastavat kergust ja harmooniat. Elegantne neljasambaline tempel, mille välisseinad on jaotatud kolmeks ebavõrdseks osaks (osa hoone välisseina pinnast, mida piiravad mõlemalt poolt pilastrid või abaluud) krooniti tetraeedrilisele postamendile asetatud kupliga. (hiljem varjatud katusega). Esialgu piirasid kirikut kolmest küljest galeriid, mis tasakaalustasid idaküljelt väljaulatuvat apsiidi. Galeriide edelaosas oli trepp, mille kaudu sai ronida koorilaudadele. Templi peamise dekoratiivse kaunistuse moodustavad arkaad-sammaste vöö (dekoratiivmotiiv, mille moodustavad mitmed väikesed reljeefsed kaared) selge rütm trumli pinnal, põhiruum ja galeriid, nikerdused.

Vene arhitektuuri uhkus, Nerli eestpalvekirik, on tõeline hümn inimese ja looduse ilule ja harmooniale. Pole juhus, et mõned inimesed võrdlesid seda templit purjega, mis kandis mööda aja piirituid laineid kaugusesse. Teised võrdlesid seda armsa pulmakleidis tüdruku või valge luigega, tuviga, nimetasid seda "kiviluuletuseks", "vene kunsti imeks" (I. E. Grabar).

XII lõpus - XIII sajandi alguses. Vladimir-Suzdali maadele püstitati sama kuulsad arhitektuurilised meistriteosed, näiteks: Demetriuse katedraal Vladimiris (1190. aastad), Sündimise katedraal Suzdalis (1222-1225), Jurjevi-Polski Püha Jüri katedraal (1230-1234).

Vladimiri kirikute kaunistamisel mängis kõige olulisemat rolli kivinikerdus. Püüdes väljendada oma suhtumist maailma, looduse iludustesse, näitasid kiviraiujad üles tõelist oskust. Ta sai alguse rahvapärastest kunsti- ja käsitöötraditsioonidest, eriti puunikerdamisest ja käsitsi kirjutatud raamatute kaunistustest. Võib-olla oli dekoori kõige märgatavam element arkaad-sammasrihm.

Vladimiri arvukate templite hulgas paistab Dmitrijevski katedraal silma elegantsuse ja kaunistuste rohkusega. Õhuke nikerdatud pits, mis katab täielikult seinte pinnad alates arkaad-sammaste vööst kuni kupli endani, on katedraali peamine omadus, andes sellele erilise kerguse ja graatsilisuse. Kristuse, prohvetite ja apostlite, kristlike märtrite ja pühasõdalaste figuurid on kombineeritud loomade kujutiste, lõvide maskide ja õitsvate puude (eriti palmipuudega). Akendevahelisi seinu kaunistavad omavahel põimunud medaljonid, millel on "mägi" lindude kujutised.

Reljeefid ei kordunud kuskil ja asusid vöödena ülevalt alla. Ülemised pildid olid suuremad kui alumised, mis aitas kaasa nende paremale maapinnalt nähtavale. Kõige olulisemad, püha tähendusega krundid asusid sääskede all ja nende kohal. Nikerdustehnika järgi saab eristada tasapinnalisi kompositsioone, bareljeefe ja kõrgeid reljeefe. Esmakordselt kaeti nikerdustega kaar-sammasvöö sambad ja vahed. Üldiselt on Dmitrijevski katedraali skulptuurne kaunistus Vladimiri nikerdajate üks kõrgemaid saavutusi, mis on au ja eriline uhkus. iidne vene kunst.

Kuna mongoli-tatari sissetungi perioodil polnud kivitemplite suuremahulist ehitamist, vähenes monumentaalmaalitööde (freskode) arv järsult. Ikoonimaalist on saanud kujutava kunsti juhtiv liik. Vähesed tööd on säilitanud aega, kuid see, mis jääb, annab tunnistust jätkusuutlikkusest. kunstitraditsioonid mis viis hiljem omapärase kooli loomiseni.

Dmitrovi linnast pärit ikooni "Tessaloonika Dmitri" võib pidada Vladimir-Suzdali kaunite kunstide kooli programmimälestiseks. Kristliku märtri ja pühaku ülistamine sai selle loonud meistri peamiseks eesmärgiks. Kujutise iseloomulikuks jooneks on traditsioonilises sõjaväeriietuses trooniva figuuri suur suurus, suurejooneline pööre, rõhutatud demonstratiivne žest (Dmitry võtab tupest välja mõõga), võidukas, peaaegu hüpnootiline pilk. Üldiselt tekitab pilt assotsiatsioone linna immutamatuse, riigi kaitsmise ja kristliku usuga. Samas tajuti Dmitrit siin kõige vähem ohvrina, vastupidi, temas rõhutati aktiivsust, tahtejõulist meelekindlust ja julget tegutsemist.

Moskva vürstiriigi kunst

11. sajandi lõpus linnaliseks asulaks kujunenud Moskva kasv ja tugevnemine oli tingitud mugavast geograafiline asukoht(asub kahe suure kaubatee ristumiskohas - Rjazanist Novgorodi ja Kiievist Vladimirini) ning kaubandus- ja majandussidemete kasv teiste riikidega. Pärast mongoli-tatari sissetungi rüüstatud ja põletatud Moskva suutis suhteliselt kiiresti kaotustest toibuda. Siia tormav põgenikevool aitas kaasa käsitöö elavnemisele, tootmise ja kaubanduse arengule. XIV sajandi alguseks. Moskva siirdus Kirde-Venemaa suurimate linnade hulka.

Moskvas alustati ulatuslikku kiviehitust, mis põhines Bütsantsi ja Vladimir-Suzdali meistrite traditsioonidel. Siia kerkivad valgest kivist kirikud, millest märkimisväärsemad olid Taevaminemise (1326) ja Peaingli (1333) katedraal, ehitatakse uut tammepuust linnust (1339). Ivan Kalita valitsemisajal (1325-1340) püstitati Moskvasse vähemalt viis kirikut, mis pole kahjuks meie ajani säilinud. Järgnevatel aastatel maalis kirikuid ligi 80 Vene ja Bütsantsi kunstnikku.

14. sajandi teisel poolel - 15. sajandi esimesel kolmandikul, Kuldhordi vastase võitluse intensiivistumise perioodil rahvusliku vabanemise eest, mängis Moskva Venemaa ajaloos ja vene kultuuri arengus olulist tugevdavat rolli. Pärast Kulikovo lahingu (1380) võitmist kehtestas Moskva vürst Dmitri Donskoi lõpuks Moskva võimu, millest sai Vene maade ühtseks riigiks ühendamise keskus. Kaitseeesmärkidel hakati Moskva ümbrusse Nižni Novgorodis, Serpuhhovis ja teistes linnades rajama hästi kindlustatud linnuseid.

Moskva enda tähtsaim kaitseobjekt on valgest kivist Kreml (1367), mille immutamatud müürid olid umbes 2000 m pikad.Kokku koosnes kindlus 9 tornist, millest 6-l olid läbipääsuväravad. Võimsate kõrgete kivimüüridega ümbritsetud Moskva saavutas "tugeva ja kuulsusrikka linna" kuulsuse.

XIV teiseks pooleks - XV sajandi esimeseks kolmandikuks. viitab Moskva maalikooli õitsengule. Vladimir-Suzdali ikoonimaali traditsioonidel oli selle kujunemisel suur mõju. Andrei Rubljovi (umbes 1360/1370-1430) looming tõi Moskva maalikoolile kuulsust ja au. Väliselt rahulikes kujundites suutis ta edasi anda terve hulga emotsionaalseid kogemusi ja tundeid. Kunstniku loomingulist laadi eristasid siluettide pehmus ja üldsõnalisus, värvide harmoonia, kompositsiooni tasakaal.

Me teame selle suurima vene kunstniku saatusest vähe. Tõenäoliselt oli ta juba oma esmamainimise ajaks annaalides 1405. aastal kuulus meister. Andrei Rubljovi nimi on seotud Vladimiri Taevaminemise katedraali freskode ja ikonostaasiga. Stilistiliste tunnuste järgi omistatakse sellele meistrile Khitrovo evangeeliumi miniatuure, niinimetatud Zvenigorodi Deesise tasandi ikoonide kompleksi ja Zvenigorodi Gorodokis asuva Taevaminemise katedraali freskosid. Üks ilmekamaid ja südamlikumaid teoseid on "Kõikvõimas Päästja", mille pildis oleme harjunud nägema karmi ja hirmuäratavat nägu. Kuid siin on tema kaunis ja korrektne nägu pehme õrnuse, hingelise lahkuse ja tarkuse väljendus. Otse vaataja poole suunatud avatud leebe pilk ei tekita hirmu, vaid usaldust, see on täis andestavat armastust ja osalust inimeste saatuses. Ikooni värvitoon on viimistletud, milles on kasutatud läbipaistvat roosat ookrit, rõhutades rahulike joonte sujuvust ja pehmust.

1408. aastal hakkas Andrei Rubljov Moskva Kolmainukroonika andmetel koos Daniil Tšernõiga alla kirjutama Vladimiri Taevaminemise katedraalile. Siin loodud freskod (praegu on toomkiriku lääneosas säilinud eraldi killud) näitavad küpse kunstniku oskust. "Viimse kohtuotsuse", "Õiglaste käigud paradiisi" kompositsioonid on meisterlikult teostatud. Tähelepanuväärne on kujutluspilt trompetist inglist, kes kuulutab viimse kohtupäeva lähenemist. Tema graatsiline kerge figuur hõljub kaalutult kosmoses. Andrei Rubljov keskendus põhitähelepanu sisemisele harmooniale, vaimsele õilsusele ja südameheadusele. Kunstniku oskus väljendus proportsioonide elegantsuses, kontuuride selguses, liikumise ja puhkuse proportsionaalsuses.

Andrei Rubljovi ja Daniil Tšernõi töödest Vladimiri Taevaminemise katedraalis on meieni jõudnud ka ikonostaasi Deesise astme ikoonid, mis moodustasid freskodega ühtse ansambli. (Pärast restaureerimist lisati need ikoonid Moskva Tretjakovi galerii ja Peterburi Vene Muuseumi kogudesse.) Kesksel Päästja Võimul ikoonil on kujutatud Jeesus Kristust, kes istub troonil koos ilmutatud evangeeliumi tekstiga. Kunstnik suutis täielikult edasi anda pildi sügavuse ja üleva õilsuse. Päästja majesteetlik välimus koos vaimse reageerimisvõimega võimaldab meil näha temas rahvuslikku ideaali, mis väljendab populaarseid ideid usu õigluse ja pühaduse kohta. Ikooni puhtad, pehmed kõlavad toonid, selle pidulik ja selge rütm annab tunnistust kunstniku kõrgest oskusest.

IN viimane periood Andrei Rublev osales koos Daniil Tšernõiga Troy-Sergiuse kloostri Trooja katedraali ikonostaasi loomisel, mida tõendavad Radoneži Sergiuse ja Nikoni elud. Andrei Rubljovi loomingu tipp on kuulus "Kolmainsus" (1425-1427), mis oli mõnda aega ikonostaasi kohalikus reas. Usu ja harmoonia, headuse ja õigluse sümbolit kehastavat ikooni tajusid kaasaegsed selge näitena vene rahva ühtsusest.

Andrei Rubljov ja Daniil Tšernõi lõpetasid oma elutee 1430. aastal Moskva lähedal Spaso-Andronikovi kloostris. Nende suurte kunstnike töödest on saanud "Moskva stiili" maalikunsti tõeline standard. lakooniline, puudub kangelaslik paatos ja uhke ülevus, see hämmastab siiani oma siiruse, inimese sisemaailma tungimise sügavusega. Nende meistrite maalikunst määras paljudeks aastakümneteks Moskva maalikooli põhijooned ja poeetilise struktuuri, andis võimsa vaimse ja loomingulise tõuke. edasine areng Vene kaunid kunstid.

Küsimused ja ülesanded

1. Kuidas see arenes kunstikultuur Veliki Novgorod feodaalse killustumise perioodil? Mis tüüpi hooned olid Novgorodi arhitektuurile tüüpilised? Kirjeldage üht selle arhitektuuri eeskujulikku monumenti. Millised on Novgorodi ikoonimaali koolkonna tunnused? Mis eristas kreeklase Theophan loomingulist maneeri?

2. Milles seisneb Vladimiri-Suzdali vürstiriigi arhitektuuri originaalsus? Rääkige meile selle arhitektuuri kõige olulisematest monumentidest.

3. Vaatleme Jurjevi-Polski Püha Jüri katedraali (1230-1234) reljeefide fragmente ja võrdle neid Vladimiri Püha Demetriuse katedraali dekoratiivse kaunistusega. Mis on nende ühisosa ja erinevus?

4. Mis oli eriline roll Moskva vene kunstikultuuri arengus? Mis oli Moskva Kreml Ivan Kalita valitsusajal?

5. Kuidas toimus Moskva ehitamine XIV - XV sajandi alguses?

6. D. S. Lihhatšov kirjutas: „Vene rahva rahvuslikud ideaalid väljenduvad kõige täielikumalt nende kahe geeniuse – Andrei Rubljovi ja Aleksandr Puškini – töödes. Just nende töös unistasid vene inimesed ... inimese ilu". Kas nõustute teadlase arvamusega? Kuidas peegeldub Andrei Rubljovi töös vene rahva ideaalid ja unistused inimese ilust? Milline traditsioon – iidne või Bütsantsi – on tema loodud kujunditega rohkem kooskõlas? Miks? Mis on muutunud Kristuse kuju tõlgendamisel tema tegudes?

loominguline töötuba

1. Lugege N. S. Leskovi lugu "Piteeritud ingel". Mis on ikoonimaali kunstis vene inimesele eriti südamelähedane ja kallis? Kirjutage oma muljed arvustuse või arvustuse vormis.

2. Vana-Vene kunsti silmapaistev uurija V. N. Lazarev kirjutas Novgorodi freskomaali iseloomulikest tunnustest: „Siin töötanud meistrid valdasid freskotehnikat, mida rikastasid uute faktuuritehnikatega ning värvilahendused. Peab nägema, kui osavalt nad musta värviga värvivad kulmud, ripsmed ja ninasõõrmed, kui meisterlikult kannavad nad sama musta värvi pupillile üle sinaka silmavalgevoodri, kui kergesti värvivad halle juukseid, kombineerides valgendavaid lööke roheline või sinakas toon, kui geniaalselt varieeruvad juuste varjundid kollaste, punaste, mustade ja sinakate tõmmete abil, et hinnata novgorodlaste panust keskaega. monumentaalmaal". Proovige teile teadaolevate tööde põhjal "hinnata novgorodlaste panust" Venemaa monumentaalmaali ajalukku.

3. Vladimir-Suzdali arhitektuuritraditsioonide järgimisest on saanud Moskva arhitektuuri tunnusjoon. Võrrelge Vladimiri taevaminemise katedraali Zvenigorodi Gorodokis asuva Taevaminemise katedraaliga. Milliseid nende arhitektuurimälestiste ühiseid ja eripäraseid jooni võiksite nimetada?

4. Kahepoolne ikoon "Doni Jumalaema" meenutab oma stiililt paljuski Kreeklase Theophan loomingulist stiili. Kas teie arvates on sellisel väitel alust? Kas saaksite välja tuua erinevused selle ikooni ja Veliki Novgorodi Päästja Muutmise kiriku freskode vahel? Põhjenda oma vastust.

5. Valmistage ette lugu Andrei Rubljovi "Kolmainsuse" ikonograafiast, värvidest, kompositsioonist ja kujundlikust struktuurist. Milles sa teda näed? kõrgem tähendus? Kas on võimalik hinnata omadusi ajalooline ajastu ja Andrei Rubljovi isiksus tema teostes? Proovige koostada loominguline elulugu Andrei Rubljov. Külastage meeldejäävad kohad, kus asuvad suurmeistri tööd, koosta tema tegemistest kirjavahetuse ringkäik. Mida saab rääkida muuseumi ekspositsioonist. Andrei Rubljov Moskvas?

Projektide, abstraktide või sõnumite teemad

"Veliky Novgorodi arhitektuuri originaalsus"; " Iseloomuomadused Novgorodi maalikool”; "Vana-Pihkva arhitektuuri ja kaunite kunstide meistriteosed"; "Kreeka Theophan loomingulise maneeri iseloomulikud jooned"; "Kreeka Theophanes'i freskod Novgorodi Iljini tänava Päästja Muutmise kirikus"; "Vladimir-Suzdali arhitektuuri arengu tunnused"; "Vladimir-Suzdali vürstiriigi kaunite kunstide originaalsus"; "Moskva roll vene kultuuri arengus"; "Ivan Kalita ajastu Moskva Kremli arhitektuuriansambel"; "Moskva maalikoolkonna iseloomulikud jooned"; "Evolutsioon loominguline viis Andrei Rubljov"; "Andrei Rubljovi looming meie aja kontekstis"; "Andrei Rubljovi pilt aastal Film A. A. Tarkovski “Andrei Rubljov” (1966)”; " õigeusu kirikud— vene maa ja vaimse kultuuri keskuste valvurid”; "Reis läbi ühe iidse Venemaa linna."

Raamatud lisalugemiseks

Alpatov M. V. Vana-Vene ikoonimaal. M., 1978.

Alpatov M. V. Vana vene maal. M., 1984.

Alpatov M. V. Feofan Grek. M., 1979.

Alpatov M.V. Andrei Rubljov. M., 1972.

Barskaja N. A. Süžeed ja pildid iidne vene maal. M., 1993. Bryusova VG Novgorodi Sofia: Kunsti ja ajaloo monument. M., 2001.

Materjali koostamisel võeti arvesse õpiku „Maailma kunstikultuur. Algusest kuni XVIII sajandini ”(Autor Danilova G. I.)