Сонгодог хөгжим одоо 17-р зууны эхэн үеэс 20-р зууны эхэн үе хүртэл "алтан үе"-ийнх шигээ тийм ч алдартай биш байсан ч олон хүмүүсийн сэтгэлийг хөдөлгөж, урам зориг өгдөг. Алдартай хөгжмийн зохиолчидЭдгээр агуу бүтээлүүдийг туурвисан хүмүүс хэдэн зуун жилийн өмнө амьдарч байсан байж болох ч тэдний урласан бүтээлүүд өнөөг хүртэл юутай ч зүйрлэшгүй хэвээр байна.
Германы алдартай хөгжмийн зохиолчид
Людвиг ван Бетховен
Людвиг ван Бетховен бол түүхэн дэх хамгийн чухал нэрсийн нэг юм сонгодог хөгжим. Тэрээр симфони, сонат, концерт, квартетийн цар хүрээг тэлж, дуу, хөгжмийн зэмсгийг шинэ хэлбэрээр хослуулж, өөрийн эрин үеийн шинийг санаачлагч байсан. дууны төрөлтэр тийм ч сонирхолгүй байсан. Олон нийт түүний шинэлэг санааг шууд хүлээж аваагүй ч алдар нэр нь ирэхэд тийм ч удаан хугацаа шаардагдаагүй тул Бетховеныг амьд байх хугацаанд нь ч түүний бүтээлийг үнэлдэг байв.
Бетховены бүхий л амьдрал эрүүл сонсголын төлөөх тэмцлээр дүүрэн байсан ч дүлий нь түүнийг даван туулсан хэвээр байна: агуу хөгжмийн зохиолчийн хамгийн чухал бүтээлүүдийн зарим нь түүний амьдралын сүүлийн арван жилд, тэр сонсохоо больсон үед бүтээгдсэн. Хамгийн алдартай бүтээлүүдБетховен бол " Сарны сонат"(No14), "Үслэг Элиза" жүжиг, 9-р симфони, 5-р симфони.
Иоганн Себастьян Бах
Өөр нэг дэлхийд алдартай Германы хөгжмийн зохиолчЭнэ бол 19-р зуунд бүтээлүүд нь ноцтой, сонгодог хөгжим сонирхдоггүй хүмүүсийн сонирхлыг татсан гайхалтай зохиолч Иоганн Себастьян Бах юм. Тэр бичсэн ба эрхтэн хөгжим, болон дууны-хэрэгслийн, болон бусад хэрэгсэлд зориулсан хөгжим болон хөгжмийн зэмсгийн чуулга, Хэдийгээр дуурийн төрөлтэр одоо ч тойрч чадсан. Ихэнхдээ тэрээр кантата, фуга, прелюд, оратори бичихээс гадна найрал дууны найруулгад оролцдог байв. Энэ бол Бах, Жорж Фридерик Хандел нартай хамт бароккогийн үеийн сүүлчийн хөгжмийн зохиолчид байв.
Тэрээр амьдралынхаа туршид мянга гаруй хөгжмийн бүтээл туурвижээ. Хамгийн алдартай бүтээлүүдБах: Toccata and Fugue in D minor BWV 565, Pastoral BWV 590, Бранденбургийн концерт, Тариачин ба кофены кантата, Гэгээн Маттьюгийн хүсэл тэмүүллийн масс.
Ричард Вагнер
Вагнер бол дэлхийн хамгийн нөлөө бүхий хөгжмийн зохиолчдын нэг төдийгүй хамгийн их маргаантай хүмүүсийн нэг байсан нь түүний антисемит ертөнцийг үзэх үзлийнхээ улмаас байв. Тэрээр дуурийн шинэ хэлбэрийг дэмжигч байсан бөгөөд түүнийг "хөгжимт жүжиг" гэж нэрлэсэн бөгөөд бүх хөгжим, драмын элементүүдийг нэгтгэдэг. Энэ зорилгоор тэрээр боловсруулсан найруулгын хэв маяг, найрал хөгжим ижил хүчтэй тоглодог драмын дүр, түүнчлэн дуучин-жүжигчид.
Вагнер өөрөө либреттогоо бичсэн бөгөөд үүнийгээ "шүлэг" гэж нэрлэсэн. Вагнерын ихэнх сэдэв нь Европын домог, домог дээр үндэслэсэн байв. Тэрээр "Нибелунгийн цагираг", "Тристан ба Изольда" дуурь, "Парсифал" хөгжимт жүжгээр арван найман цаг үргэлжилсэн баатарлаг дууриагаараа алдартай.
Оросын алдартай хөгжмийн зохиолчид
Михаил Иванович Глинка
Глинкаг ихэвчлэн орос хэлийг үндэслэгч гэж ярьдаг үндэсний уламжлалхөгжмийн хувьд түүний орос дуурь нь барууны хөгжмийг Оросын аялгуутай нэгтгэхийг санал болгодог. Глинкийн анхны дуурь нь 1836 онд анх тавигдахдаа "Царт зориулсан амьдрал" дуурь байсан боловч Пушкиний бичсэн либретто бүхий "Руслан Людмила хоёр" хоёр дахь дуурь тийм ч их алдартай байсангүй. Гэсэн хэдий ч тэр өөрийгөө харуулсан шинэ төрөлдраматурги - баатарлаг-түүхэн дуурь, эсвэл туульс.
Глинка дэлхийн хэмжээнд хүлээн зөвшөөрөгдсөн анхны Оросын хөгжмийн зохиолч болжээ. Михаил Ивановичийн хамгийн алдартай бүтээлүүд: "Иван Сусанин" дуурь, вальс-уран зөгнөлт. симфони найрал хөгжиммөн дугуй хэлбэртэй орос сэдэвт увертюра-симфони.
Петр Ильич Чайковский
Чайковский бол дэлхийн хамгийн алдартай, алдартай хөгжмийн зохиолчдын нэг юм. Олон хүмүүсийн хувьд тэрээр Оросын хамгийн хайртай хөгжмийн зохиолч юм. Харин П.И.Чайковскийн бүтээл нь Оросын ардын аялгууг хоёуланг нь ашиглаж, Герман, Австрийн хөгжмийн зохиолчдын өв уламжлалыг баримталж байсан тул түүний үеийнхний бусад хөгжмийн зохиолчдын бичсэн бүтээлээс хамаагүй барууны шинж чанартай байдаг. Чайковский өөрөө хөгжмийн зохиолч төдийгүй удирдаач, хөгжмийн багш, шүүмжлэгч байсан.
Өөр байхгүй алдартай хөгжмийн зохиолчид
Орос улс П.И.Чайковскийн алдаршсан шиг балетын бүтээл туурвихаараа алдартай биш байж магадгүй. Чайковскийн хамгийн алдартай балетууд нь: "Щелкунчик", " Хунт нуур" ба "Нойрсож буй гоо сайхан". Тэрээр мөн дуурь бичсэн; хамгийн алдартай - " Хатан хаан", "Евгений Онегин".
Сергей Васильевич Рахманинов
Сергей Васильевичийн бүтээл нь романтикизмын дараах уламжлалыг шингээж, дэлхийн бусад улс орнуудаас ялгаатай нь 20-р зууны хөгжмийн соёлд өвөрмөц хэв маягаар бүрэлдэн тогтсон юм. Тэрээр үргэлж том хөгжмийн хэлбэрт татагддаг байв. Үндсэндээ түүний бүтээлүүд түгшүүр, жүжиг, хүч чадал, бослого дүүрэн байдаг; тэд ихэвчлэн ардын туульсын дүрсийг дүрсэлсэн байдаг.
Рахманинов зөвхөн хөгжмийн зохиолч төдийгүй төгөлдөр хуурч гэдгээрээ алдартай байсан тул төгөлдөр хуур нь түүний уран бүтээлд чухал байр суурийг эзэлдэг. Тэрээр дөрвөн настайгаасаа төгөлдөр хуурын нот сурч эхэлсэн. Рахманиновын тодорхойлогч төрөл бол төгөлдөр хуурын концерт байв. Рахманиновын хамгийн алдартай бүтээл бол Паганинигийн сэдэвт рапсоди, төгөлдөр хуур, найрал хөгжимд зориулсан дөрвөн концерт юм.
Дэлхийн алдартай хөгжмийн зохиолчид
Жузеппе Франческо Верди
19-р зууныг Италийн сонгодог бүтээлүүдийн нэг Жузеппе Вердигийн хөгжимгүйгээр төсөөлөхөд бэрх. хөгжмийн соёл. Хамгийн гол нь Верди дуурийн жүжигт хөгжмийн реализмыг авчрахыг эрэлхийлж, үргэлж дуучид, либреттистуудтай шууд хамтран ажилладаг, удирдаачдын ажилд хөндлөнгөөс оролцож, хуурамч тоглолтыг тэвчдэггүй байв. Урлагт сайхан байдаг бүхэн таалагддаг гэсэн.
Олон хөгжмийн зохиолчдын нэгэн адил Верди дуурь бүтээх замаар хамгийн их алдар нэрийг олж авсан. Тэдний хамгийн алдартай нь "Отелло", "Аида", "Риголетто" дуурь юм.
Фредерик Шопен
Хамгийн алдартай Польшийн хөгжмийн зохиолчФредерик Шопен түүний гоо үзэсгэлэнг үргэлж гэрэлтүүлдэг уугуул нутагмөн ирээдүйд түүний агуу байдалд итгэж байсан. Түүний нэр бол Польшийн ард түмний бахархал юм. Шопен сонгодог хөгжмийн салбарт бусдаас илүү төгөлдөр хуур дээр тоглоход зориулж бүтээл бичдэгээрээ бусдаас ялгардаг. алдартай хөгжмийн зохиолчидолон төрлийн симфони, дуурьтай; Одоо Шопены бүтээлүүд өнөөгийн төгөлдөр хуурчдын уран бүтээлийн үндэс болсон.
Шопен бичих ажил эрхэлдэг байв төгөлдөр хуурын хэсгүүд, ноктюрн, мазурка, этюд, вальс, полонез болон бусад хэлбэрүүд бөгөөд тэдгээрийн хамгийн алдартай нь " Намрын вальс", Дотрын минор дахь Ноктюрн, Хаврын рапсоди, Доод жижиг дэх Fantasia-impromptu.
Эдвард Григ
Алдартай Норвегийн хөгжмийн зохиолчболон хөгжмийн зүтгэлтэн Эдвард Григ танхимын дуу хоолой болон мэргэшсэн төгөлдөр хуур хөгжим. Григийн ажилд Германы романтизмын өв ихээхэн нөлөөлсөн. Григийн тод, танигдсан хэв маягийг хөгжмийн импрессионизм гэх мэт хөдөлгөөнөөр тодорхойлж болно.
Григ бүтээлээ туурвихдаа ардын үлгэр, аялгуу, домогоос санаа авч байв. Түүний бүтээл Норвегийн хөгжмийн соёл, урлагийг хөгжүүлэхэд асар их нөлөө үзүүлсэн. Хөгжмийн зохиолчийн хамгийн алдартай бүтээлүүд бол "Намрын улиралд" увертюра, 1868 оны төгөлдөр хуур, найрал хөгжимд зориулсан концерт, "Үе тэнгийн Гинт" жүжгийн хөгжим, "Холбергийн үеэс" сюит юм.
Вольфганг Амадей Моцарт
Мэдээжийн хэрэг, бүх цаг үеийн хамгийн алдартай хөгжмийн зохиолчид сонгодог хөгжмөөс хол хүмүүс ч мэддэг энэ нэргүйгээр хийж чадахгүй. Австрийн хөгжмийн зохиолч, уран бүтээлч Моцарт олон тооны дуурь, концерт, сонат, симфони туурвисан нь сонгодог хөгжимд асар их нөлөө үзүүлж, үнэн хэрэгтээ түүний хэлбэрийг бий болгосон.
Тэрээр хүүхэд байхдаа гайхалтай өссөн: гурван настайдаа төгөлдөр хуур тоглож сурсан бөгөөд таван настайдаа аль хэдийн жижиг хөгжмийн зохиолуудыг туурвиж байжээ. Найман настайдаа анхны симфони, арван хоёр настайдаа анхны дууриа бичсэн. Моцарт хөгжмийн гайхалтай чихтэй, олон хөгжмийн зэмсэг тоглож, импровиз хийх гайхалтай чадвартай байв.
Моцарт амьдралынхаа туршид зургаан зуу гаруй хөгжмийн бүтээл туурвисанаас хамгийн алдартай нь “Фигарогийн гэрлэлт” дуурь, “Бархасбадь” 41-р симфони, 11-р сонатын 3-р хэсэг “ Туркийн марш", найрал хөгжимтэй лимбэ, ятгад зориулсан концерт ба "Реквием" д минор, К.626.
Сонсооч шилдэг бүтээлүүдЭнэ видеон дээрх дэлхийн сонгодог хөгжим:
Үүнийг өөртөө аваад найзууддаа хэлээрэй!
Мөн манай вэбсайтаас уншина уу:
дэлгэрэнгүй харуулах
Та хаа нэгтээ сонсож байсан тохиолдол бий юу? Сайн дууТэгээд: "Түүнд тогловол ямар сайхан байх бол оо!" Үнэн хэрэгтээ, хөгжмийн тэмдэглэлийн үндсийг мэддэг бол та эцэс төгсгөлгүй зүйлийг олж мэдэх боломжтой хөгжмийн боломжууд. Манай нийтлэлээс тэмдэглэлийг хэрхэн сурах талаар олж мэдээрэй.
Эдгээр аялгуунуудын дунд романтик, эерэг эсвэл гунигтай, тайвширч, юу ч бодохгүй байх, эсвэл эсрэгээрээ бодлоо цуглуулах гэх мэт ямар ч сэтгэлийн аятай байдаг.
twitter.com/ludovicoeinaudИталийн хөгжмийн зохиолч, төгөлдөр хуурч нь минимализмын чиглэлээр ажилладаг, ихэвчлэн орчин үеийн хөгжимд ханддаг бөгөөд сонгодог хөгжмийг бусад хөгжмийн хэв маягтай чадварлаг хослуулдаг. Өргөн тойрог руутэрээр киноны дуу болсон агаар мандлын зохиолуудаараа алдартай. Жишээлбэл, та Эйнаудигийн бичсэн Францын "1+1" киноны хөгжмийг таньсан байх.
theagger.net Шил бол орчин үеийн сонгодог урлагийн ертөнцийн хамгийн маргаантай дүрүүдийн нэг бөгөөд түүнийг тэнгэрт магтдаг, эсвэл ес хүртэл шүүмжилдэг. Тэрээр өөрийн Филипп Glass Ensemble хамтлагт хагас зуун жил тоглож байгаа бөгөөд "Трумэний шоу", "Иллюзионист", "Амьдралын амт", "Гайхамшигт дөрөв" зэрэг 50 гаруй киноны хөгжим бичжээ. Америкийн минималист хөгжмийн зохиолчийн аялгуу нь сонгодог болон нийтийн дууны хоорондох заагийг бүдгэрүүлдэг.
latimes.com Олон тооны дууны зохиогч, Европын кино академийн 2008 оны шилдэг кино хөгжмийн зохиолч, пост-минималист. Тэрээр анхны "Memoryhouse" цомгоороо шүүмжлэгчдийг байлдан дагуулсан бөгөөд энэ цомогт Рихтерийн хөгжмийг яруу найргийн уншлага дээр хавсаргаж, дараагийн цомгууддаа уран зохиолын зохиолыг мөн ашигласан. Тэрээр өөрийн орчин үеийн зохиол бичихээс гадна сонгодог бүтээлүүдийг зохион байгуулдаг: Вивальдигийн "The Four Seasons" нь iTunes-ийн сонгодог хөгжмийн чартуудыг тэргүүлсэн.
Италиас ирсэн хөгжмийн зэмсгийн хөгжмийг бүтээгч нь алдартай кино урлагтай холбоогүй ч хөгжмийн зохиолч, уран чадварлаг, туршлагатай төгөлдөр хуурын багш гэдгээрээ алдартай. Хэрэв та Маррадигийн хөгжмийг хоёр үгээр тайлбарлавал "мэдрэмжтэй", "ид шидтэй" байх болно. Түүний бүтээлүүд болон хавтаснууд нь чимэг сонгодог урлагт дуртай хүмүүст таалагдах болно: өнгөрсөн зууны тэмдэглэлүүд нь хээ угалзаас тод харагдаж байна.
twitter.com/coslive Нэрт хөгжмийн зохиолч бүтээсэн хөгжмийн дагалдан"Гладиатор", "Сувдан боомт", "Эхлэл", "Шерлок Холмс", "Оддын хоорондын", "Мадагаскар", "Хаан арслан" зэрэг боксын олон кино, хүүхэлдэйн киноны хувьд. Түүний од Холливудын алдрын гудамжинд байдаг бөгөөд тавиур дээр нь Оскар, Грэмми, Алтан бөмбөрцөг байдаг. Зиммерийн хөгжим нь эдгээр кинонуудын адил олон янз байдаг ч өнгө аясаас үл хамааран зүрх сэтгэлийн утсыг хөнддөг.
musicaludi.fr Хисайши бол Японы хамгийн алдартай хөгжмийн зохиолчдын нэг бөгөөд Японы кино академийн дөрвөн шагналыг хүртсэн юм шилдэг хөгжимкино руу. Тэрээр киноны дууг бичсэнээрээ алдартай болсон анимэ HayaoМиязаки "Салхины хөндийн Наусикаа". Хэрэв та Studio Ghibli-ийн бүтээлүүд эсвэл Такеши Китаногийн кинонуудын шүтэн бишрэгч бол Хисайшийн хөгжмийг биширдэг байх. Энэ нь ихэвчлэн хөнгөн, хөнгөн байдаг.
twitter.com/theipaper Энэхүү Исландын олон хөгжмийн зэмсэгчин бол жагсаасан мастеруудтай харьцуулахад зүгээр л хүү боловч 30 настайдаа тэрээр хүлээн зөвшөөрөгдсөн неоклассикч болжээ. Тэрээр балетын дагалдан хөгжим бичиж, Британийн "Далайн эрэг дээрх аллага" олон ангит киноны хөгжмөөр BAFTA шагнал хүртэж, 10 цомог гаргасан. студийн цомгууд. Арналдын хөгжим нь эзгүй далайн эрэг дээрх ширүүн салхиг санагдуулдаг.
yiruma.manifo.com Ли Ру Магийн хамгийн алдартай бүтээл бол "Борооны үнсэлт" ба "Чам дахь голын урсгал" юм. Солонгосын шинэ үеийн хөгжмийн зохиолч, төгөлдөр хуурч аль ч тивийн сонсогчдод ойлгомжтой алдартай сонгодог зохиолуудыг бичдэг. хөгжмийн амтболон боловсрол. Түүний хөнгөн, мэдрэмжтэй аялгуу нь олон хүний төгөлдөр хуур хөгжимд дурлах эхлэл болсон.
Дастин О'Халоран
fracturedair.com Америкийн хөгжмийн зохиолч түүнд байхгүй учраас сонирхолтой байдаг хөгжмийн боловсрол, гэхдээ тэр үед хамгийн тааламжтай, нэлээд алдартай хөгжмийг бичдэг. О'Халлораны аяыг ашигласан Дээд арааболон хэд хэдэн кино. Магадгүй хамгийн амжилттай дууны цомог бол "Галзуу мэт" аялгуу драмын цомог байсан. Гэхдээ түүний гол салбар орчин үеийн сонгодог. Cacciapaglia олон цомог бичсэний гурвыг нь Хатан хааны филармонийн найрал хөгжимтэй хамт бичжээ. Түүний хөгжим ус шиг урсдаг бөгөөд энэ нь үүнтэй хамт амрах сайхан арга юм.
Орчин үеийн өөр ямар хөгжмийн зохиолчдын дууг сонсох нь зүйтэй вэ?
Хэрэв та туульс дуртай бол Pirates дээр Zimmer-тай хамтран ажилласан Клаус Баделтийг тоглуулах жагсаалтдаа нэмээрэй. Карибын тэнгис" Та мөн Ян Качмарек, Александр Десплат, Ховард Шор, Жон Уильямс нарыг орхиж болохгүй - та тэдний бүх бүтээл, гавьяа, шагналыг жагсаахын тулд тусдаа нийтлэл бичих хэрэгтэй.
Илүү амттай неоклассицизмыг үзэхийн тулд Nils Frahm, Sylvain Chauveau нарыг үзээрэй.
Хэрэв та ханаж чадахгүй бол "Амели" дууны дууг бүтээгч Янн Тирсенийг санаарай эсвэл олж мэдээрэй. Японы хөгжмийн зохиолчТэммон: Тэр агаартай, гайхалтай аялгуу бичдэг.
Та ямар хөгжмийн зохиолчдын хөгжимд дуртай, аль нь дургүй вэ? Та энэ жагсаалтад өөр хэнийг нэмэх вэ?
Сонгодог хөгжмийн зохиолчид дэлхий даяар алдартай. Нэр бүр хөгжмийн суут ухаантан- соёлын түүхэн дэх өвөрмөц хувь хүн.
Сонгодог хөгжим гэж юу вэ
Сонгодог хөгжим бол сонгодог хөгжмийн зохиолч гэж зүй ёсоор нэрлэгддэг авьяаслаг зохиолчдын бүтээсэн сэтгэл татам аялгуу юм. Тэдний бүтээлүүд өвөрмөц бөгөөд жүжигчид, сонсогчдын эрэлт хэрэгцээ үргэлж байх болно. Сонгодог, нэг талаас, рок, жазз, фольк, поп, шансон гэх мэт төрөл зүйлтэй холбоогүй хатуу, гүн гүнзгий утга учиртай хөгжим гэж нэрлэдэг. Нөгөө талаас, түүхэн хөгжилХөгжимд XIII зууны сүүлч - XX зууны эхэн үеийг сонгодогизм гэж нэрлэдэг.
Сонгодог сэдэв нь тансаг аялгуу, боловсронгуй байдал, олон янзын сүүдэр, зохицолоор ялгагдана. Тэд насанд хүрэгчид болон хүүхдүүдийн сэтгэл хөдлөлийн ертөнцийг үзэх үзэлд эерэг нөлөө үзүүлдэг.
Сонгодог хөгжмийн хөгжлийн үе шатууд. Тэдний товч тодорхойлолт ба гол төлөөлөгчид
Сонгодог хөгжмийн хөгжлийн түүхэнд дараахь үе шатуудыг ялгаж салгаж болно.
- Сэргэн мандалт буюу сэргэн мандалт - 14-р сарын эхэн үе - 16-р зууны сүүлийн улирал. Испани, Англид Сэргэн мандалтын үе 17-р зууны эхэн үе хүртэл үргэлжилсэн.
- Барокко - Сэргэн мандалтын үеийг сольж, 18-р зууны эхэн үе хүртэл үргэлжилсэн. Загварын төв нь Испани байв.
- Сонгодог үзэл - хөгжлийн үе Европын соёл 18-р зууны эхэн үеэс 19-р зууны эхэн үе хүртэл.
- Романтизм бол сонгодог үзлийн эсрэг чиглэл юм. 19-р зууны дунд үе хүртэл үргэлжилсэн.
- 20-р зууны сонгодог - орчин үеийн эрин үе.
Соёлын үеүүдийн товч тодорхойлолт ба гол төлөөлөгчид
1. Сэргэн мандалт - соёлын бүхий л салбарын хөгжлийн урт хугацаа. - Томас Таллис, Жованни да Палестина, Т.Л.де Виктория нар зохиож, хойч үедээ үхэшгүй мөнхийн бүтээл үлдээсэн.
2. Барокко - энэ эрин үед шинэ хөгжмийн хэлбэрүүд гарч ирэв: полифони, дуурь. Яг энэ хугацаанд тэд өөрсдөө бий болгосон алдартай бүтээлүүдБах, Гендель, Вивалди. Бахын фуга нь сонгодог үзлийн шаардлагын дагуу бүтээгдсэн: канонуудыг заавал дагаж мөрдөх.
3. Сонгодог үзэл. Классикизмын эрин үед үхэшгүй мөнхийн бүтээлээ бүтээсэн: Гайдн, Моцарт, Бетховен. Соната хэлбэр гарч, найрал хөгжмийн бүрэлдэхүүн нэмэгддэг. Гайдн нь Бахын ярвигтай бүтээлүүдээс уянгын энгийн хийц, дэгжин байдлаараа ялгаатай. Энэ бол сонгодог, төгс төгөлдөрт хүрэх эрмэлзэл хэвээр байв. Бетховены бүтээлүүд нь романтик ба сонгодог хэв маягийн хил хязгаар юм. Л.Ван Бетховены хөгжимд ухаалаг дүрээс илүү мэдрэмж, шаргуу байдаг. Дараахь зүйл тодров чухал жанрууд, симфони, сонат, сюит, дуурь хэлбэрээр. Бетховен романтик үеийг бий болгосон.
4. Романтизм. Хөгжмийн бүтээлүүд нь өнгө, жүжгийн шинж чанартай байдаг. Төрөл бүрийн дууны төрлүүджишээлбэл, балладууд. Лист, Шопен нарын төгөлдөр хуурын бүтээлүүд хүлээн зөвшөөрөгдсөн. Романтизмын уламжлалыг Чайковский, Вагнер, Шуберт нар өвлөн авсан.
5. 20-р зууны сонгодог бүтээлүүд - зохиолчдын аялгуунд шинийг эрэлхийлэх хүсэл эрмэлзэлээр тодорхойлогддог алеаторик, атонализм гэсэн нэр томъёо бий болсон; Стравинский, Рахманинов, Шил нарын бүтээлүүдийг сонгодог хэлбэрээр ангилдаг.
Оросын сонгодог хөгжмийн зохиолчид
Чайковский П.И. - Оросын хөгжмийн зохиолч, хөгжмийн шүүмжлэгч, Олон нийтийн зураг, багш, удирдаач. Түүний зохиолууд хамгийн их тоглогддог. Тэд чин сэтгэлээсээ, амархан ойлгогддог, Оросын сэтгэлийн яруу найргийн өвөрмөц байдал, Оросын байгалийн үзэсгэлэнт зургуудыг тусгасан байдаг. Хөгжмийн зохиолч 6 балет, 10 дуурь, зуу гаруй романс, 6 симфони бүтээсэн. Дэлхийд алдартай “Хунт нуур” балет, “Евгений Онегин” дуурь, “Хүүхдийн цомог”.
Рахманинов С.В. - Гайхамшигт хөгжмийн зохиолчийн бүтээлүүд сэтгэл хөдлөм, хөгжилтэй, зарим нь агуулгын хувьд драмын байдаг. Тэдний жанр нь олон янз байдаг: жижиг жүжгээс эхлээд концерт, дуурь хүртэл. Зохиогчийн нийтээр хүлээн зөвшөөрөгдсөн бүтээлүүд: дуурь " Харамч баатар", Пушкиний "Цыганууд" шүлгээс сэдэвлэсэн "Алеко", "Франческа да Римини" -ээс авсан зохиолоос сэдэвлэсэн. Тэнгэрлэг инээдмийн кино» Данте, "Хонхнууд" шүлэг; "Симфоник бүжиг" сюит; төгөлдөр хуурын концерт; төгөлдөр хуурын дагалдан дуу хоолойгоор дуулах.
Бородин A.P. хөгжмийн зохиолч, багш, химич, эмч байсан. Хамгийн чухал бүтээл бол зохиолчийн бараг 18 жилийн турш бичсэн "Игорийн кампанит ажлын тухай үлгэр" түүхэн бүтээлээс сэдэвлэсэн "Ханхүү Игорь" дуурь юм. Амьдралынхаа туршид Бородин түүнийг нас барсны дараа дуусгаж амжаагүй, А.Глазунов, Н.Римский-Корсаков нар дуурийг дуусгажээ. Агуу хөгжмийн зохиолчОрос дахь сонгодог дөрвөл, симфонийг үндэслэгч юм. "Богатырь" симфони нь дэлхийн болон Оросын үндэсний баатарлаг симфонийн титэм гэж тооцогддог. Багажны танхимын дөрвөл болох Нэг ба хоёрдугаар дөрвөл шилдэг гэж хүлээн зөвшөөрөгдсөн. Эртний Оросын уран зохиолын баатарлаг дүрүүдийг романс руу нэвтрүүлсэн анхны хүмүүсийн нэг.
Агуу хөгжимчид
М.П.Мусоргский бол агуу реалист хөгжмийн зохиолч, нийгмийн хурц асуудлыг хөнддөг зоригтой шинийг санаачлагч, гайхалтай төгөлдөр хуурч, гайхалтай гоцлол дуучин юм. Хамгийн чухал нь хөгжмийн бүтээлүүд"Борис Годунов" дуурь юм драмын ажилА.С. Пушкин ба "Хованщина" - ардын хөгжмийн жүжиг, гол жүжиглэх дүрэдгээр дуурь нь нийгмийн янз бүрийн давхаргаас гаралтай тэрслүү хүмүүс юм; Хартманы бүтээлээс сэдэвлэсэн "Үзэсгэлэн дээрх зургууд" бүтээлч мөчлөг.
Глинка М.И. - Оросын нэрт хөгжмийн зохиолч, үүсгэн байгуулагч сонгодог чиглэлОросын хөгжмийн соёлд. Тэрээр ардын урлагийн үнэ цэнийг үндэслэн Оросын хөгжмийн зохиолчдын сургууль байгуулах журмыг дуусгасан мэргэжлийн хөгжим. Мастерын бүтээлүүд нь эх орноо хайрлах хайраар дүүрэн бөгөөд тухайн орны ард түмний үзэл суртлын чиг хандлагыг тусгасан байдаг. түүхэн эрин үе. Дэлхийн алдарт ардын жүжиг"Иван Сусанин", "Руслан Людмила хоёр" дуурийн үлгэр нь Оросын дуурийн шинэ чиг хандлага болжээ. Симфоник бүтээлүүдГлинкийн "Камаринская", "Испанийн увертюра" нь Оросын симфонизмын үндэс суурь юм.
Римский-Корсаков Н.А. бол Оросын авъяаслаг хөгжмийн зохиолч, тэнгисийн цэргийн офицер, багш, публицист юм. Түүний бүтээлээс хоёр чиг хандлагыг ажиглаж болно: түүхэн ("Царын сүйт бүсгүй", "Псковын эмэгтэй") ба үлгэрийн ("Садко", "Цасан охин", "Шехеразаде" сюит). Онцлог шинж чанархөгжмийн зохиолчийн бүтээлүүд: сонгодог үнэт зүйлд суурилсан өвөрмөц байдал, эртний бүтээлүүдийн гармоник бүтэц дэх ижил төстэй байдал. Түүний зохиолууд нь зохиогчийн гарын үсэгтэй байдаг: ер бусын бүтээгдсэн дууны найруулга бүхий найрал хөгжмийн анхны шийдлүүд нь гол зүйл юм.
Оросын сонгодог хөгжмийн зохиолчид тухайн үндэстний танин мэдэхүйн сэтгэлгээ, ардын аман зохиолыг бүтээлдээ тусгах гэж оролдсон.
Европын соёл
Алдарт сонгодог хөгжмийн зохиолчид Моцарт, Гайдн, Бетховен нар тухайн үеийн хөгжмийн соёлын нийслэл Вена хотод амьдарч байжээ. Суут хүмүүсийг чадварлаг гүйцэтгэлээр нэгтгэдэг, маш сайн найрлагын шийдэл, өөр өөр хэрэглээ хөгжмийн хэв маяг: ардын аялгуунаас полифоник хөгжил хөгжмийн сэдэв. Агуу сонгодог бүтээлүүд нь бүтээлч сэтгэхүйн үйл ажиллагаа, ур чадвар, барилгын тодорхой байдал зэргээр тодорхойлогддог хөгжмийн хэлбэрүүд. Тэдний бүтээлүүдэд оюун ухаан ба сэтгэл хөдлөл, эмгэнэлт ба комик бүрэлдэхүүн хэсгүүд, амар амгалан, болгоомжтой байх нь хоорондоо органик холбоотой байдаг.
Бетховен, Гайдн нар хөгжмийн зэмсэгт дуртай байсан бол Моцарт дуурийн болон найрал хөгжмийн аль алинд нь чадварлаг амжилтанд хүрсэн. Бетховен бол ер бусын бүтээгч байсан баатарлаг бүтээлүүдГайдн хошигнол, ардын төрөл жанрын төрлүүдийг уран бүтээлдээ үнэлж, амжилттай ашигласан бол Моцарт бол бүх нийтийн хөгжмийн зохиолч байв.
Моцарт бол сонат хөгжмийн зэмсгийн хэлбэрийг бүтээгч юм. Бетховен үүнийг сайжруулж, давтагдашгүй өндөрт хүргэсэн. Хугацаа Венийн сонгодог бүтээлүүддөрвөлийн цэцэглэлтийн үе болжээ. Гайдн, түүний араас Бетховен, Моцарт нар энэ төрөл жанрыг хөгжүүлэхэд ихээхэн хувь нэмэр оруулсан.
Италийн мастерууд
Жузеппе Верди - 19-р зууны шилдэг хөгжимчин, Италийн уламжлалт дуурийг хөгжүүлсэн. Тэр өөгүй ур чадвартай байсан. Түүний хөгжмийн зохиолчийн үйл ажиллагааны оргил үе байв дуурийн бүтээлүүд"Трубадур", "Травиата", "Отелло", "Аида".
Николо Паганини - Ницца хотод төрсөн, 18-19-р зууны хөгжмийн авьяастай хүмүүсийн нэг. Тэр хийлийн мастер байсан. Тэрээр каприз, сонат, хийл, гитар, хийл, виолельд зориулсан дөрвөл зохиосон. Тэрээр хийл хөгжим, найрал хөгжимд зориулсан концерт бичсэн.
Gioachino Rossini - 19-р зуунд ажиллаж байсан. Сүнслэг ба танхимын хөгжим, 39 дуурь зохиосон. Гайхалтай бүтээлүүд- "Севилийн үсчин", "Отелло", "Үнсгэлжин", "Хулгайч шаазгай", "Семирамида".
Үүний нэг нь Антонио Вивалди юм хамгийн том төлөөлөгчид хийлийн урлаг 18-р зуун. Тэрээр хамгийн алдартай бүтээл болох "Улирал" хийлийн 4 концертын ачаар алдар нэрийг олж авсан. Тэрээр 90 дуурь зохиож, гайхалтай үр бүтээлтэй бүтээлч амьдралаар амьдарсан.
Италийн алдарт сонгодог хөгжмийн зохиолчид мөнхийн хөгжмийн өв үлдээсэн. Тэдний кантата, сонат, серенада, симфони, дуурь нь нэгээс олон үеийнхэнд таашаал авчрах болно.
Хүүхдийн хөгжмийн ойлголтын онцлог
Сайн хөгжим сонсох нь хүүхдийн сэтгэц-сэтгэл хөдлөлийн хөгжилд сайнаар нөлөөлдөг гэж хүүхдийн сэтгэл зүйчид онцолж байна. Сайн хөгжим урлаг, хэлбэр дүрсийг танилцуулдаг гоо зүйн амт, багш нар тэгж боддог.
Сонгодог хөгжмийн зохиолчид хүүхдийн сэтгэл зүй, ойлголт, насны онцлогийг харгалзан сонсоход зориулж олон алдартай бүтээлүүдийг туурвисан бол зарим нь бяцхан жүжигчдэд зориулан чихэнд амархан сонсогдох, техникийн хувьд хүртээмжтэй төрөл бүрийн жүжгийг зохиожээ.
П.И.Чайковскийн "Хүүхдийн цомог". бяцхан төгөлдөр хуурчдад зориулсан. Энэ цомог нь хөгжимд дуртай, маш их дуртай байсан зээ хүүдээ зориулсан бүтээл юм авьяаслаг хүүхэд. Цуглуулгад 20 гаруй жүжгүүд багтсан бөгөөд зарим нь ардын аман зохиолын материалд суурилсан: Неаполитан хээ, орос бүжиг, Тироль, Францын аялгуу. П.И.Чайковскийн "Хүүхдийн дуунууд" цуглуулга. хүүхдийн сонсголын ойлголтод зориулагдсан. Хавар, шувууд, цэцэглэж буй цэцэрлэгийн тухай өөдрөг сэтгэлийн дуунууд ("Миний цэцэрлэг"), Христ ба Бурханыг нигүүлсэх тухай ("Христ хүүхэд байхдаа цэцэрлэгтэй байсан").
Хүүхдийн сонгодог бүтээлүүд
Олон сонгодог хөгжмийн зохиолчид хүүхдүүдэд зориулж ажилласан бөгөөд тэдний бүтээлийн жагсаалт маш олон янз байдаг.
Прокофьев С.С. "Петр ба чоно" - симфони үлгэрхүүхдүүдэд. Энэ үлгэрийн ачаар хүүхдүүд танилцдаг Хөгжмийн зэмсэгсимфони найрал хөгжим. Үлгэрийн текстийг Прокофьев өөрөө бичсэн.
Шуман Р. “Хүүхдийн дүр зураг” нь насанд хүрэгчдэд зориулсан, бага насны дурсамж, энгийн үйл явдал бүхий богино хэмжээний хөгжимт өгүүллэгүүд юм.
Дебюссигийн төгөлдөр хуурын цикл "Хүүхдийн булан".
Равел М. "Галуу эх" К.Перрогийн үлгэрээс сэдэвлэсэн.
Барток Б. “Төгөлдөр хуурын эхний алхам.”
Хүүхдэд зориулсан дугуй Гаврилова С. "Бяцхан хүүхдүүдэд зориулсан"; "Үлгэрийн баатрууд"; "Залуус амьтдын тухай."
Шостакович Д. "Хүүхдэд зориулсан төгөлдөр хуурын цомог."
Бах I.S. "Анна Магдалена Бахын хөгжмийн ном." Хүүхдүүддээ хөгжим зааж байхдаа би тэдэнд зориулж бүтээсэн тусгай жүжигтехникийн ур чадварыг хөгжүүлэх дасгалууд.
Хайдн Ж. бол сонгодог симфонийн өвөг дээдэс юм. Тэрээр "Хүүхдийн" нэртэй тусгай симфони бүтээсэн. Ашигласан багаж хэрэгсэл: шавар булбул, шажигнуур, хөхөө - түүнд ер бусын дуу чимээ, хүүхэд шиг, хөгжилтэй байдаг.
Сент-Саенс К. найрал хөгжим, хоёр төгөлдөр хуурт зориулсан "Амьтдын багт наадам" хэмээх уран зөгнөлийг зохиосон. хөгжмийн хэрэгсэлТахиа тасрах, арслангийн архирах, зааны тайвшрах байдал, түүний хөдөлгөөн, сэтгэл хөдөлгөм дэгжин хун зэргийг маш чадварлаг илэрхийлжээ.
Агуу сонгодог хөгжмийн зохиолчид хүүхэд залуучуудад зориулсан зохиол зохиохдоо сонирхолтой зүйлийг анхаарч үздэг байв өгүүллэгүүдажил, гүйцэтгэгч эсвэл сонсогчийн насыг харгалзан санал болгож буй материалын бэлэн байдал.
Эртний... Гэвч нэгэн цагт тангогүйгээр нэг ч үдэшлэг бүтдэггүй байсан. Танго моод байсан: тэд танго хөгжимд бүжиглэдэг, танго хөгжимд дуу зохиодог, тайзнаас болон цэцэрлэгт хүрээлэнд танго тоглодог байв. Одоо цөөхөн хүн мэддэг, гэхдээ тэр үед байсан зуны үе шатуудням гарагт тэд тэнд концерт тоглодог байв.
Зуны улиралд хашаандаа тэд ихэвчлэн грамфоноо хашаанд гаргаж, сандал дээр тавьж, вальс, тангогийн гайхалтай хөгжимд бүжиглэдэг байв.
Танго
![](https://optistore.ru/wp-content/uploads/2019/02/" border:1px=){kind=spacer}
Тэд тангогийн тухай ярих, бичихдээ “Танго бол хэвтээ хүслийн босоо илэрхийлэл” гэсэн хэллэгийг үргэлж санадаг. Энэ хэллэгийг Буэнос-Айрес дахь нэгэн рестораны зөөгч, Борхес эсвэл Бернард Шоутай холбон тайлбарладаг. Гэхдээ хэн хэлсэн нь хамаагүй, энэ хэллэг нь энэ Аргентин хүнийг товч бөгөөд товчоор тодорхойлдог. ардын бүжигэрч хүчтэй, тод хэмнэлтэй чөлөөт зохиол.
Бүжиг нь романтик, хайраар дүүрэн, даруухан мэдрэмжтэй байдаг. Ил хөдөлгөөнд хүлцэнгүй байдал, хүч чадал, дуулгаваргүй байдал, тэсвэр тэвчээр байдаг. Хөдөлгөөний гоо үзэсгэлэн нь хэмнэлд захирагддаг бүжиг нь "Кумпарсита" бүжиглэж буй манай уран гулгагч Пахомова, Горшков нараас тод харагдаж байна.
Аргентинаас 20-р зууны эхэн үед Буэнос-Айрес, Монтевидеогийн бүжигчид, найрал хөгжимчид Европ руу явж, Европын анхны танго шоу анх Парист, дараа нь Лондон, Берлин, бусад нийслэлүүд. Европын анхны "хөгшин хатагтай"-ын хувьд танго нь бүжгийн хэмнэлд олон янз байдлыг авчирсан. Орос улсад тэд бүжгийн хүсэл тэмүүлэлд онцгой "зоогийн газрын дэгжин" нэмсэн - бүжиглэж байхдаа тэр хүн нэг гартаа хамтрагчаа, нөгөө гартаа шампан дарс барьдаг байв.
Дэлхийн 1-р дайн эхлэхээс өмнө 1913 оны сүүлээр танго дахин Атлантын далайг гатлан Нью-Йоркт иржээ.
20-иод онд танго ресторан, шөнийн цэнгээний газар, салонуудад тогтмол тоглох болсон. Аргентин цагаачид хүн бүрт чамин бүжиг зааж мөнгө олдог байв. Гэвч Хуучин ертөнцөд танго нь Өмнөд Америкийн зэрлэг сэтгэл татам байдлаа алдсан - Европчууд тангогийн хатуу ширүүн байдал, хязгаарлалтыг урьд өмнө нь хассан байв.
Тангогийн алтан үе бол 1930-1950 он. Тэр үед ямар ч хэтрүүлэггүйгээр урлагийн бүтээл гэж нэрлэгдэх аялгуунууд төрсөн.
Шампан дарс цацаж байна
Энэ бол хэтрүүлэггүй гайхалтай танго бөгөөд хамгийн шилдэгүүдийн нэг юм хөгжмийн зохиолууд 20-р зуун (анхны нэр "Espuma de Champagne"). Энэ аялгууг 1935 онд Хосе Мария де Лучеси зохиосон бөгөөд энэхүү тангог түүний удирдсан найрал хөгжим тоглож байжээ.
Зууны дөрөвний гурван жилийн турш сонсогчдын сонорыг мялаах хөгжмийн зохиолчийн тухай бараг юу ч мэдэхгүй. Аргентинд ч гэсэн төрсөн, нас барсан он, сар, өдрийг нь хэн ч мэдэхгүй, аль хотод төрж, хаана нас барсныг хэн ч мэдэхгүй, түүний намтар хаана ч байхгүй.
1930-аад онд Лукиеси Аргентинд амьдарч, эхлээд хөгжмийн багшаар ажиллаж, дараа нь найрал хөгжим удирдаж байсныг л мэддэг. 1937 онд ЗХУ-д "Espuma de Champagne" танго "Шампан дарс цацах" нэртэйгээр грамфон пянз дээр гарч ирэв.
Бүгд. 2016 оныг хүртэл Википедиа дээр Лукиесигийн тухай нийтлэл байгаагүй бөгөөд тэр үед ч тэнд гарсан нийтлэл нь зөвхөн bibletango.com дээрх батлагдаагүй өгөгдөлд хамаарна. болон амьдралын огноо. Ерөнхийдөө хүн байсан, хүн байхгүй, зөвхөн "Шампанскийн цацрал" л үлдсэн.
Энэ бол 1937 оны хуучин граммофон пянз дээрх бичлэг бөгөөд тэнд "Льюсигийн удирдлаган дор оркестр" гэж бичсэн байдаг - зохиолчийн овог нэрийг ЗХУ-ын грамплаттрест гадаадын пянзаас Льюси гэж дахин хэвлэсэн бөгөөд үүнийг пянзны шошгон дээрээс харж болно. Хожим нь тэд Оскар Строкийг зохиолчоор нь тавьсан (дашрамд хэлэхэд түүний мэдэлгүй).
Хар нүд
Оскар Строкийн энэхүү анхны танго 1928 онд бичигдсэн бөгөөд 1929 онд Европ даяар анх тоглогдсон гэж хэлж болно. Үүнийг Марек Белоусов болон Берлиний найрал хөгжим тоглосон Түүний Мастерийн дуу хоолой бичлэгт бичжээ хөгжмийн шүүмжлэгчид, "Oscar Stroke-ийн "Black Eyes" нэртэй танго нь үүнтэй адилгүй" гэж Оскар Строк Европын алдартан болжээ.
Энэхүү аялгуу гарч ирсэн нууцыг 1994 онд хөгжмийн зохиолчийн охин Вера Оскаровна нэгэн нэвтрүүлэгт нээсэн. Оросын телевиз: « .. Аль хэдийн байгаа гэр бүлийн хүн, аав нь санаандгүй байдлаар маш их дурласан үзэсгэлэнтэй охинхар нүдтэй. Түүнтэй Строкийн хайр дурлал болоогүй ч энэхүү хүсэл тэмүүлэл нь "Хар нүд" танго болсон урам зоригтой бүтээл зохиоход түлхэц болсон юм.».
Үг... Тийм ээ, үгс! Тэдгээрийг хуучин Александр Михайлович Перфильев бичсэн хааны офицер, Цагаан хөдөлгөөний оролцогч Гэгээн Жоржийн баатар. Учир нь хэзээ Зөвлөлтийн эрх мэдэлБид зохиолчийг санахгүй байхыг хичээсэн. Мөн грамфоны бичлэг дээр зохиолчдыг огт заадаггүй байв.
|
Намрын өдөр байсан бөгөөд навчис гунигтай унаж байв. Өө, тэр хар нүд намайг татсан Өө, энэ хар нүд намайг устгах болно Хар нүд, хүсэл тэмүүлэлтэй нүд, Өө, тэр хар нүд, хэн чамайг хайрлах вэ? |
Петр Лещенкогийн тоглосон "Хар нүд"
Рио Рита
Дайны өмнөх үеийн тухай бараг ямар ч кино хийх боломжгүй алдартай танго "Рио Рита" бол "сонгодог" танго юм. Түүний анхны нэр нь "Fur dich, Rio Rita" (таны хувьд, Рио Рита) нь ресторанд зориулав.
IN өөр өөр цаг хугацааЭнэхүү аялгуу нь пасо добль, фокстрот, танго зэрэг янз бүрийн бүжгийн хэмнэлтэй байсан.
Үүний үр дүнд Melody 1932 онд төрсөн хамтарсан бүтээлч байдалИспанийн хоёр хүн - хөгжмийн зохиолч Энрике Сантеухини ба "Германы тангогийн хаан" гэгддэг Хуан Лосссас.
1930-аад онд Энрике Сантэхини тухайн үед бараг дэлхийн хөгжмийн төв байсан Германд ирж, олон сайхан танго зохиосон удирдаач, хөгжмийн зохиолч Хуан Лосастай Берлинд уулзжээ. Лоссас өөрийн гэсэн найрал хөгжимтэй бөгөөд Берлиний ресторанд тоглодог. Тэд уулзахдаа Испанийн хоёр хөгжмийн зохиолч Испанийн сонгодог серенада, Мексикийн ранчерауудыг санахыг хичээдэг. Сантэхини багадаа танил бухын тулаанчаасаа сонсож байсан “Адиос, мадресита!” хэмээх ранчера Лоссаст тоглодог. Лоссас баярлаж, зохицуулалт бичжээ.
“Адиос, мадречита” пасо добль ингэж төрсөн нь бичлэгт бичигдсэн байдаг. Santeuhini гаргасан "Fur Dich, Rio Rita" цомог дээр бичжээ. Santeuhini, Lossas нар Берлиний шинэ ресторан Рио Ритад бүтээлээ хандивлав.
"Fur dich, Rio Rita" нэртэй ирээдүйн хит дууны анхны бичлэгийг 1932 онд Швед, Германд Эдди Саксоны бүтээлч нэрээр тоглосон Отто Добриндт удирдсан найрал хөгжим хийсэн. Германы бичвэрийн зохиогчид нь О.Адам, Ж.Брест (О.Х.Адам, Ж.Брест) юм.
Манай улсад хамгийн алдартай нь Марек Веберийн удирдсан алдарт найрал хөгжимд хийсэн энэхүү тангогийн бичлэг байв. Энэ бол үггүй, кастанеттай бүжгийн хувилбар байсан.
Ядарсан нар
"Ядарсан нар" нэр нь энэ танго бий болсноос хамаагүй хожуу гарч ирсэн бөгөөд цорын ганц биш юм. анхны нэр: "To Ostatnia Niedziela" ("Өнгөрсөн Ням гараг"), 1936 онд бүтээгдсэн. Хөгжмийн зохиогч нь Польшийн төгөлдөр хуурч, хөгжмийн зохиолч Ежи Петерсбурски (1895-1979) юм.
Ежи Петербургский Варшавын кабаре, театрт хөгжим бичиж, олон вальс, фокстрот, хоёр оперетта зохиосон. Александр Вертинскийд зориулж дуу бичсэн. Гэхдээ түүнийг тангогийн зохиолч гэдгээр нь илүү сайн мэддэг. Түүний алдарт танго "Өө, Донна Клара" ("Өө, Донна Клара") Баруун Европын хамгийн алдартай дуучид, найрал хөгжимчид анх Миечислав Фоггийн тоглосон бөгөөд дараа нь Польшид Пётр Фрончевскийн тоглосон маш их алдартай болсон.
Дашрамд хэлэхэд, Ежи Петербург мөн зохиолч юм алдартай дуу"Цэнхэр ороолт".
Энэхүү танго нь Польшийн өөр нэгэн танго "Smutna Niedziela" ("Гүнгэр ням гараг")-тай хамт Зүүн Европөөр нэр нь "Амиа хорлох танго". Уйтгар гуниг, уйтгар гуниг, тэр байтугай эмгэнэлтэй үгсийг төрүүлсэн эдгээр тангогийн хөгжимд Их хямралын хүнд хэцүү, найдваргүй жилүүдэд дампуурсан, зүгээр л цөхрөнгөө барсан хүмүүс бүрэн найдваргүй байдлаар амиа хорлосон.
Дэлхийн 2-р дайны үед нацистууд еврей хоригдлуудыг хийн камер руу авч явахдаа хорих лагерьт "To Ostatnia Niedziela" дууг ихэвчлэн тоглодог байв.
ЗХУ-д орос бичвэрийг Жозеф Алвек бичсэн:
Энэ текст нь зүгээр л гунигтай, сэтгэл хөдөлгөм, драмын аль аль нь Польш эхээс хамаагүй "зөөлөн" юм. 1937 онд "Салах" нэртэй энэхүү тангог анх Александр Цфасман болон түүний байнгын гоцлол дуучин Павел Михайлов удирдсан оркестр тогложээ. Дараа нь уг дууг Георгий Виноградов, Леонид Утесов, Иосиф Кобзон болон бусад алдартай жүжигчид дуулсан.
Манай улсад энэ тангогийн олонд танигдаагүй хоёр өөр хувилбар байсан. Ленинградын яруу найрагч Аста Галлагийн шүлгүүдээс сэдэвлэсэн 1938 оны "Өмнөдийн дуу" дууг Клавдия Шульженко дуулжээ. 1938 онд Андрей Волковын шүлгүүдээс сэдэвлэсэн "Агч модноос унасан навч" хэмээх өөр нэг зохиолыг Александр Резановын удирдлаган дор жазз квартет тоглосон.
Сайн байна
Энэ бол хамгийн их бичигдсэн дуу, хамгийн олон дууны нэг юм алдартай дуунууд XX зуун. Энэ нь дэлхийн хорин гаруй хэл рүү орчуулагдсан бөгөөд түүний жүжигчид дор хаяж хоёр зуу гаруй хүмүүсийн анхаарлыг татдаг. Дуунаас гадна бусад олон хөгжмийн зэмсгийн хувилбарууд бий.
"Besame Mucho" хэмээх анхны гарчиг нь "намайг чанга үнсээрэй", "намайг маш их үнсээрэй", "намайг маш их үнсээрэй" гэсэн утгатай.
1944 онд Жимми Дорси болон түүний найрал хөгжмийн хамт дуулсан "Besame Mucho" нь тус улсад болсон хит парадад түрүүлсэн анхны Мексик дуу болжээ. Нью Йорк. Дуучин Эмилио Туэро дэлхийн хэмжээнд хит болсон анхны дуучин болжээ.
Консуэло Веласкес өөр олон дуу бичсэн боловч тэдний хэн нь ч "Besame Mucho" дууны алдар нэрийг гүйцэхгүй байв.
Далида
2009 оноос хойш "Besame Mucho"-г Мексик хотын албан ёсны уриа болгон сонгосон.
Цэцэглэж буй тавдугаар сар
Артур Морицевич Полонский (1899 - 1989) 1930 онд зохиосон "Дессау" фокстротоос сэдэвлэн 40-өөд оны сүүлээр "Цэцэглэж буй тавдугаар" танго зохиосон. Түүний анхны бичлэгт "Дессау", "Одесса" гэсэн хоёр фокстрот байсан. .
Дайны дараа А.Полонский Бүх Холбооны Радио Хорооны хөгжмийн редактороор ажиллаж байхдаа хөгжмийн зохиолч, баян хуурч Б.Э. Тихонов (1919-1977), ЗХУ-д анхны хөгжмийн зэмсгийн дөрвөл байгуулсан. Түүний хүсэлтээр Артур Полонский энэ жүжгийг жижиг поп чуулгад зориулж найруулсан бөгөөд 1948 оны 5-р сард "Цэцэглэж буй 5-р сар" удаан фокстрот мэндэлжээ.
1948 оны 6-р сард "Цэцэглэж буй 5-р сар" дууг Борис Тихонов (баян хуур), Михаил Ланцман (кларнет), Иван Ключинский (тромб), Алексей Кузнецов (гитар), Александр Розенвассер (контрабасс), Борис Миркин (бөмбөр) тоглож, бичжээ. болон Артур Полонский (төгөлдөр хуур).
Удалгүй "Цэцэглэж буй 5-р сар" манай улсад маш их алдартай болсон. Энэ танго нь манай улсад В.Н.Кнушевицкийн удирддаг найрал хөгжимд хамгийн сайн танигдсан.
Tango Nightingale
Энэ хөгжмийг 30-аад оны мартагдсан хөгжмийн зохиолч Юрий Богословский (Никита Богословскийтэй андуурч болохгүй) зохиосон. Түүгээр ч барахгүй түүний тухай Люкеси шиг бараг юу ч мэддэггүй, тэр байтугай 1964 онд Мелодия компаниас гаргасан "Шөнийн танго" дууны пянз дээр Юрийн оронд Н.Богословскийг тэмдэглэсэн байдаг нь маш мартагдсан байдаг. Богословский.
Танго тоглолт нь маш ер бусын, ховор төрлийн уран сайхны шүгэлийг ашигладаг. Танго дууг 1940 онд Ф.Ф. Криша, уран сайхны исгэрэх гоцлол дууг Таисия Савва гүйцэтгэсэн.
Та жүжигчний тухай "Шөнийн тангогийн мөрөөр" бараг мөрдөгч мөрдөн байцаалтаас http://www.gazeta.lv/story/20478.html дээрээс унших боломжтой.
"Муслим Магомаев" номонд. София Бенуагийн "Чин биширсэн Орфей" хэмээх мастерын дурсамжийг хүргэж байна Зөвлөлтийн үе шатНиколай Добронравов түүнд "Чи бол миний аялгуу" зохиолыг хэрхэн санал болгосон тухай. Уулзахаас удалгүй ирээдүйн эхнэрТамара Синявская нар "романтик үеийг туулж байсан". Тэрээр Италид тоглолт хийсэн бөгөөд тэр Москвад амьдардаг байсан тул хайрлагчид утсаар удаан хугацаанд л ярьж чаддаг байв.
Муслим Магометович энэ дуунд шууд таалагдсан гэж хэлэв. Тэр бүтээлдээ юу ч өөрчлөхийг гуйгаагүй ч хөгжмийн зохиолчдод ийм хүсэлт тавьдаг байсан. Хэдэн өдрийн дараа бичлэг хийгдэж, "Би үүнийг Тамаратай утсаар тоглуулж чадсан."
Тайлбар домогт зураачдотоодын хэвлэлүүдийн сэтгүүлчид уг зохиолыг Муслим Магомаевт зориулж тусгайлан бичсэн гэж үзэхэд хүргэсэн. Гэхдээ Николай Добронравовын "Чи бол миний аялгуу" дууны түүхийн тухай түүх энэ хувилбарыг үгүйсгэж байна.
Ихэнхдээ тэр [Александра Пахмутова] эхлээд ая бичдэг, дараа нь би дууны үгийг зохиодог ... Би танд "Мелоди"-г жишээ болгон хэлье. Тэр үед бид Рузад амьдардаг байсан бөгөөд нэг орой Аля: "Коля, нэг шинэ аялгуу сонс, энэ нь сонирхолтой эсэхийг би өөрөө ч ойлгохгүй байна. Сонсооч, үүнээс ямар нэгэн зүйл хийх нь зүйтэй болов уу?" Тоглосон. Би: "Аля, би мэдэхгүй, гэхдээ би үүнийг гайхалтай гэж бодож байна." Би тийм ч тод дуулдаггүй, гэхдээ муу хөгжимБи үүнийг үргэлж сайнаас нь ялгаж чаддаг. Ерөнхийдөө би Алинагийн энэ сэдвийг авч үзсэн.
Эхний мөр тэр даруй гарч ирэв: "Чи бол миний аялгуу". Шүлгийн хуулийн дагуу хоёр дахь нь "Би чиний хайрт" гэсэн утгатай байх ёстой. Гуравдугаарт: "Чи бол миний сайн хүн." Дөрөв дэх нь: "Бид тантай дахин хамт байна." Яг л Пахмутовын аялгууны хэмнэл дээр үндэслэн "Чи бол миний аялгуу, би чиний үнэнч Орфей байна. Бидний туулсан өдрүүд тэд чиний эелдэг байдлын гэрлийг санаж байна."
Энд хэмнэл байнга өөрчлөгдөж, үг бүр нь цохилттой байдаг. Энэ нь яруу найрагт маш ховор тохиолддог. Галзуу ээдрээтэй дэд текст. Би үүн дээр хоёр жил ажилласан! Энэ хугацаанд тэрээр шүлгийн түүврээ хэвлүүлсэн...
"Хөдөлмөр", 2009 он
Харцгаая хөгжмийн видео“Чи бол миний аялгуу” дуугаар.
- Магомаевын гүйцэтгэсэн зохиолыг хамгийн түрүүнд эхнэр нь утсаар сонссон гэж тэд хэлдэг.
“Чи миний аялгуу” дууны үг
Чи бол миний аялгуу
Би бол чиний үнэнч Орфей
Бидний өнгөрсөн өдрүүд
Тэд чиний эелдэг байдлын гэрлийг санаж байна
Бүх зүйл утаа шиг хайлж,
Чиний дуу хоолой алсад алдагдаж байна
Чамайг юу болгосон
Хайрын аялгууг мартаж байна уу?
Чи бол миний эргэлзээ
Нууц урт аялал
Намрын бороо дундуур
Би гашуун "уучлаарай" гэж сонсож байна
салах ёс гүйцэтгэх үүрийн гэгээ
Чиний дуу хоолой алсад алдагдаж байна
Чамайг юу болгосон
Хайрын аялгуунд урвах уу?
Чи бол миний аялгуу
Би бол чиний үнэнч Орфей
Бидний өнгөрсөн өдрүүд
Тэд чиний эелдэг байдлын гэрлийг санаж байна
Миний ертөнц болоорой
Чимээгүй утсыг сэргээ
Урам зоригтой зүрхэнд
Хайрын аялгууг эргүүлэн авчир
Дууны тухай ишлэл
Ихэвчлэн анх уулзахдаа шинэ дууБи хөгжмийн зохиолчдоос энд нэг юм өөрчлөөд өгөөч, тэнд өөрөөр хийгээч гэж гуйсан, маргалдсан, маргалдсан. Тэгээд би дууг анхнаасаа хүлээж авсан.
"Муслим Магомаев. үнэнч Орфей"
Ачааж байна...
