Manusia Vitruvian adalah gambar yang dibuat oleh Leonardo Da Vinci sekitar tahun 1490-1492, sebagai ilustrasi buku yang didedikasikan untuk karya Vitruvius. Gambar tersebut disertai dengan catatan penjelasan di salah satu jurnalnya. Menggambarkan sosok laki-laki telanjang dalam dua posisi bertumpukan: dengan tangan terentang ke samping, menggambarkan lingkaran dan persegi.


Gambar dan teks terkadang disebut proporsi kanonik. Saat mengamati gambarnya, Anda akan melihat bahwa kombinasi lengan dan kaki sebenarnya membentuk empat pose berbeda. Pose dengan tangan terentang ke samping dan kaki tidak terentang ditempatkan dalam bentuk persegi (“Square of the Ancients”). Sebaliknya, pose dengan tangan dan kaki terentang ke samping membentuk lingkaran. Dan meskipun saat berganti pose, bagian tengah gambar tampak bergerak, nyatanya pusar gambar yang merupakan pusat sebenarnya tetap tidak bergerak.


“Vetruvio architetto mette nelle sue opera d"architettura che le misure dell"omo...”“Arsitek Vetruvius meletakkan dimensi manusia dalam arsitekturnya…” Berikutnya adalah penjelasan tentang hubungan antara berbagai bagian tubuh manusia.


Dalam catatan pendampingnya, Leonardo da Vinci menunjukkan bahwa gambar tersebut dibuat untuk mempelajari proporsi tubuh manusia (laki-laki), seperti yang dijelaskan dalam risalah arsitek Romawi kuno Vitruvius, yang menulis berikut ini tentang tubuh manusia:


“Alam telah menetapkan proporsi berikut dalam struktur tubuh manusia:
panjang empat jari sama dengan panjang telapak tangan,
empat telapak tangan sama dengan satu kaki,
enam telapak tangan menjadi satu hasta,
empat hasta adalah tinggi seseorang.
Empat hasta sama dengan satu langkah, dan dua puluh empat telapak tangan sama dengan tinggi seseorang.
Jika anda merentangkan kedua kaki sehingga jarak antara keduanya adalah 1/14 tinggi badan seseorang, dan mengangkat tangan sehingga jari tengah sejajar dengan bagian atas kepala, maka titik tengah tubuh anda berjarak sama dari semua anggota badan. , akan menjadi pusarmu.
Jarak antara kaki terentang dan lantai membentuk segitiga sama sisi.
Panjang lengan Anda yang terentang akan sama dengan tinggi badan Anda.
Jarak dari akar rambut sampai ujung dagu sama dengan sepersepuluh tinggi badan manusia.
Jarak puncak dada ke puncak kepala adalah 1/6 tinggi badan.
Jarak dada bagian atas sampai ke akar rambut adalah 1/7.
Jarak dari puting susu ke puncak kepala tepat seperempat tingginya.
Lebar bahu terbesar adalah seperdelapan tingginya.
Jarak siku ke ujung jari 1/5 tinggi badan, dan jarak siku ke ketiak 1/8.
Panjang seluruh lengan adalah 1/10 dari tingginya.
Bagian awal alat kelamin terletak tepat di tengah-tengah tubuh.
Kaki - 1/7 dari tinggi.
Jarak ujung telapak kaki ke tempurung lutut sama dengan seperempat tinggi badan, dan jarak tempurung lutut ke pangkal kemaluan juga sama dengan seperempat tinggi badan.
Jarak dari ujung dagu ke hidung dan dari akar rambut ke alis adalah sama, seperti panjang telinga, sama dengan 1/3 dari wajah.”


Penemuan kembali proporsi matematis tubuh manusia pada abad ke-15 oleh Leonardo Da Vinci dan lainnya merupakan salah satu kemajuan besar yang mendahului Renaisans Italia. Gambar itu sendiri sering digunakan sebagai simbol implisit dari simetri internal tubuh manusia.


Seni bercirikan keinginan akan keselarasan, proporsionalitas, dan keselarasan. Kita menemukannya dalam proporsi arsitektur dan patung, dalam penataan benda dan figur, kombinasi warna dalam lukisan, dalam pergantian sajak dan ritme terukur dalam puisi, dalam rangkaian bunyi musik. Properti ini tidak ditemukan oleh manusia. Mereka mencerminkan sifat-sifat alam itu sendiri. Salah satu proporsi yang paling sering ditemukan dalam seni. Ini disebut "rasio emas". Rasio emas telah dikenal sejak zaman dahulu kala. Jadi, dalam Buku II Elemen Euclid, ini digunakan dalam konstruksi pentagon dan dekagon.


Istilah “rasio emas” diperkenalkan oleh Leonardo da Vinci. Jika kita mengikat sesosok manusia - ciptaan alam semesta yang paling sempurna - dengan ikat pinggang lalu mengukur jarak dari ikat pinggang ke kaki, maka nilai ini akan berhubungan dengan jarak dari ikat pinggang yang sama ke puncak kepala, cukup karena tinggi badan seseorang berhubungan dengan panjang dari pinggang sampai kaki...


Memang, di alam dan tubuh manusia terdapat banyak hubungan proporsional yang mendekati apa yang disebut Leonardo da Vinci sebagai rasio emas. Meski tidak sepenuhnya mewujudkannya. Ngomong-ngomong, rasio emas, yang disukai dalam banyak kasus, bukanlah satu-satunya rasio yang secara visual dianggap indah. Ini termasuk rasio seperti 1:2, 1:3. Mereka mendekati rasio emas. Dalam setiap karya seni, beberapa bagian yang tidak sama, namun mendekati rasio emas, memberikan kesan perkembangan bentuk, dinamikanya, dan saling melengkapi secara proporsional. Secara khusus, hubungan yang paling umum didasarkan pada rasio emas ketika membangun monumen.


Mungkinkah membicarakan rasio emas dalam musik? Hal ini dimungkinkan jika Anda “mengukur” sebuah musik berdasarkan waktu pertunjukannya. Dalam musik, rasio emas mencerminkan kekhasan persepsi manusia tentang proporsi waktu. Titik bagian emas berfungsi sebagai pedoman pembentukan (terutama pada karya pendek); sering kali menandai klimaks. Ini juga bisa menjadi momen paling terang atau paling tenang, tempat paling padat teksturnya, atau nada tertinggi. Namun kebetulan juga pada titik rasio emas muncul tema musik baru.

Manusia Vitruvian adalah gambar yang digambar oleh Leonardo da Vinci sekitar tahun 1490-92 sebagai ilustrasi buku yang didedikasikan untuk karya Vitruvius, dan ditempatkan di salah satu jurnalnya. Ini menggambarkan sosok pria telanjang dalam dua posisi yang ditumpangkan: dengan tangan dan kaki terentang ke samping, tertulis dalam lingkaran; dengan tangan terbuka dan kaki disatukan, tertulis dalam bentuk persegi. Gambar dan penjelasannya terkadang disebut proporsi kanonik.

Ini bukan hanya salah satu gambar Leonardo da Vinci yang paling terkenal, tetapi gambar yang paling banyak beredar di media. Hal ini sering ditemukan di berbagai alat peraga, digunakan dalam video iklan dan poster, bahkan muncul di film - ingat saja yang diterima secara kontroversial oleh masyarakat dan kritikus The Da Vinci Code. Ketenaran ini disebabkan oleh kualitas gambar tertinggi dan signifikansinya bagi masyarakat modern.


"The Vitruvian Man" adalah mahakarya seni rupa dan hasil penelitian ilmiah.

Gambar ini dibuat sebagai ilustrasi buku Leonardo yang didedikasikan untuk salah satu karya Vitruvius, arsitek Romawi terkenal. Seperti Leonardo sendiri, Vitruvius adalah orang yang luar biasa berbakat dengan minat yang luas. Dia tahu mekanika dengan baik dan memiliki pengetahuan ensiklopedis. Ketertarikan Leonardo pada pria luar biasa ini dapat dimaklumi, karena ia sendiri adalah orang yang sangat serba bisa dan tidak hanya tertarik pada seni dalam berbagai manifestasinya, tetapi juga pada sains.

Melaksanakan gambar

Gambar dibuat dengan pena, tinta dan cat air menggunakan pensil logam, ukuran gambar 34,3 x 24,5 sentimeter. Saat ini dalam koleksi Galeri Accademia di Venesia.

Manusia Vitruvian. Gambar digambar oleh Leonardo da Vinci.

Peran “Manusia Vitruvian” dalam perkembangan seni dan berkembangnya Renaisans Italia sangatlah besar

. Setelah jatuhnya Kekaisaran Romawi, banyak pengetahuan generasi sebelumnya tentang proporsi manusia dan struktur tubuh hilang dan lambat laun terlupakan. Dalam seni abad pertengahan, gambaran orang sangat berbeda dengan gambar di zaman kuno. Leonardo mampu menunjukkan bagaimana rencana ilahi sebenarnya tercermin dalam struktur tubuh manusia. Gambarannya menjadi model bagi seniman sepanjang masa. Bahkan Le Corbusier yang hebat menggunakannya untuk menciptakan kreasinya sendiri, yang memengaruhi arsitektur seluruh abad ke-20. Karena simbolisme gambar tersebut, banyak yang menganggapnya sebagai cerminan struktur seluruh alam semesta (pusar gambar adalah pusat lingkaran, yang membangkitkan asosiasi dengan pusat Alam Semesta).

Gambar tersebut merupakan karya ilmiah sekaligus karya seni

, ini juga menunjukkan ketertarikan Leonardo pada proporsi.

Proporsi tubuh manusia

Menurut catatan yang menyertai Leonardo, itu diciptakan untuk menentukan proporsi tubuh manusia (laki-laki), seperti yang dijelaskan dalam risalah arsitek Romawi kuno Vitruvius, yang menulis berikut ini tentang tubuh manusia.


Selain memiliki makna historis dan ilmiah yang sangat besar, “Manusia Vitruvian” juga memiliki makna estetika yang signifikan. Gambarnya dibuat dengan garis-garis tipis dan presisi yang secara sempurna menggambarkan bentuk manusia. Gambar yang diciptakan Leonardo sangat ekspresif dan berkesan. Hampir tidak mungkin menemukan orang beradab yang belum pernah melihat gambar ini dan tidak mengetahui penulisnya.

Manusia Vitruvian masih menjadi subjek penelitian yang cermat. Gambar yang diciptakan oleh sang jenius Leonardo da Vinci mengandung banyak misteri dan menimbulkan banyak pertanyaan.

Salah satu faktor yang mempengaruhi persepsi visual seseorang adalah hubungan tertentu antar komponen keseluruhan. Namun Manusia Vitruvian bukan hanya gambaran proporsi tubuh manusia yang ideal. Karya legendaris Leonardo da Vinci sarat dengan makna filosofis, simbolis, dan spiritual yang mendalam.

Sejarah penampilan

Gambar pensil tersebut dibuat oleh seorang master Italia saat mempelajari karya warga Roma, arsitek Marcus Vitruvius. Tidak ada seorang pun yang mengetahui tanggal pasti tulisan-tulisan ini, tetapi biasanya tulisan-tulisan tersebut berasal dari abad pertama SM. Salah satu buku Vitruvius menjelaskan dengan sangat rinci tentang proporsi tubuh manusia yang ideal. Namun, karya tersebut tidak memuat ilustrasi apa pun.

Sebelum Leonardo da Vinci, banyak ilustrator yang mencoba menerjemahkan isi catatan menjadi gambar, termasuk sahabat sang master besar Giacomo Andrea da Ferrara. Ada bukti dokumenter bahwa teman-teman mendiskusikan karya arsitek Romawi di antara mereka sendiri.

Manusia Vitruvian, yang dikenal semua orang di zaman modern, sangat mirip dengan gambar Giacomo. Namun, inti dari karya Leonardo da Vinci sama sekali berbeda. Ini bukan sekadar ilustrasi teks. Ini adalah karya ilmiah dan karya seni.

Koneksi spiritual dan material

Salah satu perbedaan nyata antara gambar Leonardo da Vinci dengan gambar lainnya adalah posisi orangnya, tempatnya dalam lingkaran dan persegi. Gambar tersebut tidak hanya memuat satu, melainkan beberapa gambar sekaligus. Terlebih lagi, ketika posenya berubah, bagian tengah gambar juga ikut bergeser: bisa berupa bagian tengah persegi (untuk sosok dengan kaki menyatu) atau pusat lingkaran (untuk orang dengan kaki dan tangan terentang).

Kaki-kaki bangun yang tertutup berada pada sisi persegi yang bersinggungan dengan lingkaran. Para peneliti melihat dualitas manusia Vitruvian sebagai makhluk ilahi, namun tetap duniawi, dekat dengan realitas material.

Detail lain dari gambar tersebut menunjukkan bagaimana sang seniman membedakan antara prinsip-prinsip spiritual dan material dalam diri seseorang: garis ukur hanya merujuk pada gambar yang tertulis di dalam kotak. Seseorang yang tertulis dalam lingkaran, sebagai makhluk ilahi dan spiritual, tidak ada hubungannya dengan berbagai ukuran pengukuran, dan mungkin, menurut rencana Leonardo, tidak ada hubungannya.

Misteri Manusia Vitruvian

Ada versi bahwa pembuatan gambar tersebut terkait dengan karya seniman Italia pada Kain Kafan Yesus Kristus. Pada saat itulah dia bersama dengan guru yang brilian. Dia terlibat dalam studi dan restorasi peninggalan sejarah.

Para peneliti percaya bahwa proporsi tubuh Kristus yang sempurna mengilhami sang master untuk mewujudkannya dalam gambar. Manusia Vitruvian adalah gambaran proporsi tubuh manusia yang ilahi.

Letak sosok laki-laki, yang letaknya sekaligus di tengah lingkaran dan di tengah bujur sangkar, menunjukkan bahwa bagi Leonardo yang agung, manusia adalah pusat Alam Semesta, gambaran Tuhan yang diwujudkan dalam kenyataan.

Manusia Vitruvian di zaman modern dianggap sebagai simbol simetri alami tubuh manusia dan seluruh Alam Semesta, material dan spiritual, ideal dan rasional. Letak manusia secara bersamaan di dalam lingkaran dan bujur sangkar mengarahkan pemirsa pada pemahaman tentang hubungan yang tak terpisahkan antara manusia dan Alam Semesta, antara dunia batin (spiritual) dan dunia (materi) di sekitarnya.

Menciptakan karya seni tidak mungkin terjadi tanpa memperhatikan rasio dan proporsi yang ketat. Mereka tidak muncul begitu saja; alam sendiri yang menciptakannya. Manusia Vitruvian karya Leonardo da Vinci adalah salah satu ilustrasi paling mencolok tentang hukum harmoni yang dipatuhi seluruh Alam Semesta.

"Manusia Vitruvian" adalah gambar yang dibuat oleh Leonardo da Vinci sekitar tahun 1490-1492 sebagai ilustrasi buku yang didedikasikan untuk karya Vitruvius. Gambar tersebut disertai dengan catatan penjelasan. Menggambarkan sosok laki-laki telanjang dalam dua posisi bertumpukan: dengan tangan terentang ke samping, menggambarkan lingkaran dan persegi.

Gambar dan teks terkadang disebut proporsi kanonik. Saat mengamati gambarnya, Anda akan melihat bahwa kombinasi lengan dan kaki sebenarnya membentuk empat pose berbeda. Pose dengan tangan terentang ke samping dan kaki tidak terentang ditempatkan dalam bentuk persegi (“persegi zaman dahulu”). Sebaliknya, pose dengan tangan dan kaki terentang ke samping membentuk lingkaran. Meskipun pada saat berganti pose terlihat bagian tengah gambar bergerak, namun nyatanya pusar gambar yang merupakan pusat sebenarnya tetap tidak bergerak.

Architetto Vetruvio tidak akan menuntut opera d"architettura che le misure dell"omo..."(Arsitek Vetruvius memasukkan dimensi manusia ke dalam arsitekturnya...) Berikutnya adalah penjelasan tentang hubungan antara berbagai bagian tubuh manusia.

Dalam catatan pendampingnya, Leonardo da Vinci menunjukkan bahwa gambar tersebut dibuat untuk mempelajari proporsi tubuh manusia (laki-laki), seperti yang dijelaskan dalam risalah arsitek Romawi kuno Vitruvius, yang menulis berikut ini tentang tubuh manusia:

“Alam telah menetapkan proporsi berikut dalam struktur tubuh manusia: panjang empat jari sama dengan panjang telapak tangan, empat telapak tangan sama dengan kaki, enam telapak tangan sama dengan satu hasta, empat hasta sama dengan tinggi satu hasta. orang. Empat hasta sama dengan satu langkah, dan dua puluh empat telapak tangan sama dengan tinggi seseorang. Jika anda merentangkan kedua kaki sehingga jarak antara keduanya adalah 1/14 tinggi badan seseorang, dan mengangkat tangan sehingga jari tengah sejajar dengan bagian atas kepala, maka titik tengah tubuh anda berjarak sama dari semua anggota badan. , akan menjadi pusarmu. Jarak antara kaki terentang dan lantai membentuk segitiga sama sisi. Panjang lengan Anda yang terentang akan sama dengan tinggi badan Anda. Jarak dari akar rambut sampai ujung dagu sama dengan sepersepuluh tinggi badan manusia. Jarak puncak dada ke puncak kepala adalah 1/6 tinggi badan. Jarak dada bagian atas sampai ke akar rambut adalah 1/7. Jarak dari puting susu ke puncak kepala tepat seperempat tingginya. Lebar bahu terbesar adalah seperdelapan tingginya. Jarak siku ke ujung jari 1/5 tinggi badan, dan jarak siku ke ketiak 1/8. Panjang seluruh lengan adalah 1/10 dari tingginya. Bagian awal alat kelamin terletak tepat di tengah-tengah tubuh. Kaki - 1/7 dari tinggi. Jarak ujung telapak kaki ke tempurung lutut sama dengan seperempat tinggi badan, dan jarak tempurung lutut ke pangkal kemaluan juga sama dengan seperempat tinggi badan. Jarak dari ujung dagu ke hidung dan dari akar rambut ke alis adalah sama, seperti panjang telinga, sama dengan 1/3 dari wajah.”

Penemuan kembali proporsi matematis tubuh manusia pada abad ke-15 oleh Leonardo da Vinci dan lainnya merupakan salah satu pencapaian besar yang mendahului Renaisans Italia. Gambar itu sendiri sering digunakan sebagai simbol implisit dari simetri internal tubuh manusia.

Seni bercirikan keinginan akan keselarasan, proporsionalitas, dan keselarasan. Kita menemukannya dalam proporsi arsitektur dan patung, dalam penataan benda dan figur, kombinasi warna dalam lukisan, dalam pergantian sajak dan ritme terukur dalam puisi, dalam rangkaian bunyi musik. Properti ini tidak ditemukan oleh manusia. Mereka mencerminkan sifat-sifat alam itu sendiri. Salah satu proporsi yang paling sering ditemukan dalam seni. Itu disebut “rasio emas”. Rasio emas telah dikenal sejak zaman dahulu kala. Jadi dalam buku II Elemen Euclid digunakan dalam konstruksi pentagon dan dekagon.

Istilah “rasio emas” diperkenalkan oleh Leonardo da Vinci: “Jika kita mengikat sosok manusia - ciptaan alam semesta yang paling sempurna - dengan ikat pinggang dan kemudian mengukur jarak dari ikat pinggang ke kaki, maka nilai ini akan berhubungan dengan jarak dari ikat pinggang yang sama ke puncak kepala, karena seluruh tinggi badan seseorang berhubungan dengan panjang dari pinggang hingga kaki..."

Memang, di alam dan tubuh manusia terdapat banyak hubungan proporsional yang mendekati apa yang disebut Leonardo da Vinci sebagai rasio emas. Meski tidak sepenuhnya mewujudkannya. Ngomong-ngomong, rasio emas, yang disukai dalam banyak kasus, bukanlah satu-satunya rasio yang secara visual dianggap indah. Ini termasuk rasio seperti 1:2, 1:3. Mereka mendekati rasio emas. Dalam setiap karya seni, beberapa bagian yang tidak sama, namun mendekati rasio emas, memberikan kesan perkembangan bentuk, dinamikanya, dan saling melengkapi secara proporsional. Secara khusus, hubungan yang paling umum didasarkan pada rasio emas ketika membangun monumen.

Mungkinkah membicarakan rasio emas dalam musik? Hal ini dimungkinkan jika Anda mengukur sebuah musik berdasarkan waktu pertunjukannya. Dalam musik, rasio emas mencerminkan kekhasan persepsi manusia tentang proporsi waktu. Titik bagian emas berfungsi sebagai pedoman pembentukan (terutama dalam karya pendek); sering kali menandai klimaks. Ini juga bisa menjadi momen paling terang atau paling tenang, tempat paling padat teksturnya, atau nada tertinggi. Namun kebetulan juga pada titik rasio emas muncul tema musik baru.

Leonardo da Vinci

Manusia Vitruvian

Rasio emas dalam seni

Ada anggapan bahwa pencipta sejati tidak menciptakan seni sendiri, tetapi membiarkan Tuhan atau energi (sesukanya) mengarahkan kuasnya, menyatu menjadi satu kesatuan dan sepenuhnya berubah menjadi misteri kreativitas.

Sedikit yang diketahui tentang Leonardo da Vinci sebagai pribadi. Ada lebih banyak informasi tentang dia sebagai seorang mistikus yang mampu menyatu dengan keseluruhan. Ciptaannya di berbagai bidang pengetahuan dan seni mengungkapkan lebih banyak tentang dirinya daripada yang dapat diketahui oleh dirinya sendiri atau siapa pun yang mengenalnya dengan baik. Materi karyanya yang sampai kepada kita menjadi saksi pengungkapan prinsip dasar kecantikan.

The Vitruvian Man merupakan ilustrasi karya arsitek Romawi kuno Vitruvius yang dibuat oleh Leonardo da Vinci sekitar tahun 1490-92 dalam jurnalnya beserta penjelasannya. Gambar tersebut menggambarkan sosok laki-laki telanjang dalam dua pose bertumpukan dengan tangan dan kaki terentang ke samping, bertuliskan lingkaran dan persegi.

Kombinasi lengan dan kaki membentuk empat pose. Pose dengan tangan terentang ke samping dalam dua posisi dan kaki tidak terbentang membentuk sebuah persegi, yang disebut “Square of the Ancients.” Dua pose lagi dengan tangan dan kaki terentang ke samping, membentuk lingkaran. Bagian tengah gambar selalu tidak bergerak.

“Vetruvio architetto mette nelle sue opera d'architettura che le misure dell'omo...”“Arsitek Vetruvius meletakkan dimensi manusia dalam arsitekturnya…”

Catatan pendamping Leonardo da Vinci menjelaskan bahwa ia menciptakan gambar tersebut untuk mempelajari proporsi tubuh manusia, seperti yang dijelaskan dalam risalah arsitek Romawi kuno Vitruvius, yang menulis berikut ini tentang tubuh manusia:

“Alam telah menetapkan proporsi berikut dalam struktur tubuh manusia:
panjang empat jari sama dengan panjang telapak tangan,
empat telapak tangan sama dengan satu kaki,
enam telapak tangan menjadi satu hasta,
empat hasta adalah tinggi seseorang.
Empat hasta sama dengan satu langkah, dan dua puluh empat telapak tangan sama dengan tinggi seseorang.
Jika anda merentangkan kedua kaki sehingga jarak antara keduanya adalah 1/14 tinggi badan seseorang, dan mengangkat tangan sehingga jari tengah sejajar dengan bagian atas kepala, maka titik tengah tubuh anda berjarak sama dari semua anggota badan. , akan menjadi pusarmu.
Jarak antara kaki terentang dan lantai membentuk segitiga sama sisi.
Panjang lengan Anda yang terentang akan sama dengan tinggi badan Anda.
Jarak dari akar rambut sampai ujung dagu sama dengan sepersepuluh tinggi badan manusia.
Jarak puncak dada ke puncak kepala adalah 1/6 tinggi badan.
Jarak dada bagian atas sampai ke akar rambut adalah 1/7.
Jarak dari puting susu ke puncak kepala tepat seperempat tingginya.
Lebar bahu terbesar adalah seperdelapan tingginya.
Jarak siku ke ujung jari 1/5 tinggi badan, dan jarak siku ke ketiak 1/8.
Panjang seluruh lengan adalah 1/10 dari tingginya.
Bagian awal alat kelamin terletak tepat di tengah-tengah tubuh.
Kakinya 1/7 tingginya.
Jarak ujung telapak kaki ke tempurung lutut sama dengan seperempat tinggi badan, dan jarak tempurung lutut ke pangkal kemaluan juga sama dengan seperempat tinggi badan.
Jarak dari ujung dagu ke hidung dan dari akar rambut ke alis adalah sama, seperti panjang telinga, sama dengan 1/3 dari wajah.”

Arti Manusia Vitruvian

“Segala sesuatu yang baru sudah lama terlupakan,” kata pepatah terkenal. "Kebangkitan" dari zaman kuno proporsi matematis tubuh manusia, yang dilakukan oleh Leonardo da Vinci pada abad ke-15, menjadi landasan pencapaian besar yang mendahului Renaisans Italia. Manusia Vitruvian sendiri merupakan simbol simetri internal dan keharmonisan alami tubuh manusia.

Setiap manifestasi ketuhanan, termasuk seni, melekat pada keinginan akan harmoni, proporsionalitas, harmoni - untuk keadaan harmonis yang biasa kita sebut keindahan. Menjadi diri kita sendiri sebagai bagian dari energi keindahan universal, kita secara jelas membedakan satu sama lain. Yang jelek langsung menarik perhatian.

Keindahan kita temukan dalam proporsi arsitektur dan patung, dalam penataan objek dan bentuk di sekitarnya, dalam kombinasi warna dalam lukisan, dalam pergantian rima dan dimensi ritme dalam puisi, dalam kombinasi, urutan dan gravitasi suara musik.

Di alam dan tubuh manusia terdapat banyak hubungan harmonis yang proporsional, mendekati rasio emas Leonardo da Vinci. Namun, rasio emas bukanlah satu-satunya rasio yang secara visual dianggap indah. Ini termasuk rasio seperti 1:2, 1:3, dan juga mendekati rasio emas.

Dalam setiap karya seni, beberapa bagian yang tidak sama, namun mendekati rasio emas, memberikan kesan perkembangan bentuk, dinamikanya, dan saling melengkapi secara proporsional. Properti ini digunakan di mana-mana dan telah lama disebut “proporsi kanonik.”

Setiap orang mampu membedakan yang cantik dan yang jelek. Misalnya, jika dia melihat sebuah rumah atau bangunan lain yang tidak dirawat sesuai proporsi rasio emas, maka akan segera terlihat jelas bahwa “ada yang tidak beres dengannya”. Ada sesuatu yang membingungkan. Penanda harmoni dan rasa keindahan ini ada pada setiap orang.

“Semua seni berusaha menjadi musik.” (Walter Pater)

“Kehebatan seni paling jelas terlihat dalam musik.” (Johann Wolfgang Goethe)

Bagaimana cara mengetahui adanya rasio emas pada sesuatu yang tidak berwujud materi, seperti musik? Bagaimana cara “mengukur” sebuah karya musik berdasarkan keindahannya?

Dalam musik, rasio emas mencerminkan kekhasan persepsi manusia tentang proporsi waktu. Titik rasio emas berfungsi sebagai titik acuan durasi karya dan sering kali menandai klimaks. Atau bisa juga aksen yang paling terang atau “kachum” yang paling pelan, tempat bunyi yang paling padat dan kaya secara instrumental atau nada tertinggi, atau tempat berakhirnya crescendo, perubahan ritme.

Seringkali tema musik baru muncul pada titik rasio emas.

Dan seperti yang dikatakan Frank Zappa: “Berbicara tentang musik seperti menari tentang arsitektur.”

Mendengarkan...

Dengarkan musik indah yang bagus dan sadari kecantikan Anda. Biarkan musik mencerminkan keindahan rasio emas keberadaan Anda. Biar merinding!

Saat musik dimulai, pikiran menghilang, pengamat dan kesadaran akan keindahan muncul (kecuali, tentu saja, Anda mendengarkan musik dan menggunakannya sebagai white noise di latar belakang).

Dan lain kali Anda mendengarkan musik, perhatikan apa yang Anda lakukan: mendengarkan atau berpikir. Coba pikirkan tentang Leonardo.

Tidak ada postingan terkait.