"Vitruvian Man" on üks kuulsamaid Leonardo Da Vinci joonistusi, mis pandi 1490. aasta paiku ühte tema ajakirja. Sellel joonisel on kujutatud mehe aktifiguur kahes üksteise peal asetsevas asendis. Mehe kuju, kelle käed ja jalad on laiali laotatud, on paigutatud ringi ning laiali sirutatud käte ja jalgadega kokku pandud kujuga ruudus. Vitruviuse mees Leonardo sümboliseerib kanoonilisi proportsioone.
Ajakirjas olevale joonisele on lisatud selgitavad pealdised. Kui seda uurida, siis tegelikult on näha, et käte ja jalgade asend ei ole mitte kaks poosi, nagu esmapilgul tundub, vaid neli.
Vitruvius mees kui kunstiteos ja kui teaduslik töö
Asendeid vahetades tundub, et keskel olev figuur liigub. Kuid tegelikkuses jääb figuuri naba liikumatuks ja suguelundid on ruudu keskpunkt. Tulevikus kasutas Corbusier seda tehnikat proportsioonide skaala loomiseks, mis mõjutas 20. sajandi arhitektuuriesteetikat. Kooskõlas saatetekstiga koostati proportsioonide määramiseks joonis mehe keha. Da Vinci joonistuse "Vitruvian Man" aluseks oli Vana-Rooma arhitekti Vitruviuse traktaat "Man Equilibre", kelle järgi on figuuri kujutis oma nime saanud. See vana rooma rakendatud proportsioonid Inimkeha arhitektuuriõpingute eest.
Inimese keha sümmeetria sümbol
Leonardo Da Vinci Vitruvian Man on pilt sidusast eluseisundist, mille keskmes on inimene. Joonis näitab ideaali proportsioonide poolest.Kaks asendit - ringis ja ruudus joonisel - kuvavad dünaamikat ja rahu. Ruuduga fikseeritud keha keskpunkt on fallos, liikuva kuju keskpunkt on päikesepõimik. Sellel viisil, suurepärane kunstnik annab edasi vaimu (ring) ja mateeria (ruut) vastuolu.
Kui täiendada joonist Heideggeri kvaternaari külgedega, saame sümboolne pilt inimese tegelik seisund, pooleldi jumalik, pooleldi surelik, kes puhkab jalad maa peal ja pea on taevas.
Vitruvius mees pole mitte ainult peidetud sümbol inimkeha sisemine sümmeetria, aga ka universumi kui terviku sümmeetria sümbol.
Huvitav info
AT kaasaegne maailm Da Vinci joonistust ei taju inimkond enam sümbolina ideaalsed proportsioonid inimese, eriti mehe keha. See pilt sümboliseerib pigem inimese kohalolekut universumis.
On üks huvitav teooria, mille kohaselt on Da Vinci Vitruviuse mees Kristuse kuju. Kunstnik tegeles surilina taastamisega selle hoidjate palvel. Väidetavalt pühamu Kristuse kujutisest inspireerituna kannab ta oma keha laitmatud proportsioonid oma joonisele. Niisiis, see kujutab inimkeha jumalikke proportsioone. Da Vinci, asetades meesfiguuri universumi keskmesse, kujutas meest Jumala näo järgi.
Leonardo da Vinci
Vitruviuse mees, Proportsioonide uurimine, Vitruviuse teosest De Architectura
umbes 1490-1492
Pruun tint, metallist pliiats, pastakas
34,3 x 24,5 cm (13,50 x 9,65)
Akadeemiline galerii, Veneetsia, Itaalia
Veneetsia Gallerie dell'Accademie
Vitruviuse mees- joonistus tehtud Leonardo da Vinci umbes 1490–1492, illustratsiooniks tööteemalisele raamatule Mark Vitruvius. Joonisele on lisatud selgitavad pealdised ühes tema ajakirjas. Sellel on kujutatud alasti mehe kuju kahes üksteise peal asetsevas asendis: käed laiali, kirjeldades ringi ja ruutu.
Joonistust ja teksti nimetatakse mõnikord kanoonilised proportsioonid.
Joonist uurides on näha, et käte ja jalgade kombinatsioon moodustab tegelikult neli erinevat asendit. Poos, kus käed on laiali ja jalad pole laiali, sobib ruutu ("Muistsete väljak").
Seevastu külgedele laiutatud käte ja jalgadega poos sobib ringi. Ja kuigi positsioone vahetades tundub, et figuuri keskpunkt liigub, jääb tegelikult liikumatuks figuuri naba, mis on selle tegelik keskpunkt.
Seejärel koostas Corbusier sama metoodika järgi oma proportsiooniskaala, mis mõjutas 20. sajandi arhitektuuri esteetikat.
Pildil olev tekst:
"Vetruvio architetto mette nelle sue opera d'architettura che le misure dell'omo..." "Arhitekt Vitruvius pani oma arhitektuurisse inimese mõõtmed..."
Juuresolevates märkustes märkis Leonardo da Vinci, et joonistus loodi (meessoost) inimkeha proportsioonide uurimiseks, nagu on kirjeldatud Vana-Rooma arhitekti Vitruviuse traktaatides, kes kirjutas inimkeha kohta järgmist:
Loodus määras inimkeha struktuuris järgmised proportsioonid:
Nelja sõrme pikkus võrdne peopesa pikkusega,
neli peopesa võrdne jalaga
kuus peopesa moodustavad ühe küünart,
neli küünart- mehe pikkus.
neli küünart võrdne sammuga ja kakskümmend neli peopesa võrdne inimese pikkusega.
Kui sirutate jalad laiali nii, et nendevaheline kaugus on 1/14 inimese kõrgusest, ja tõstate käed nii, et keskmised sõrmed oleksid võra kõrgusel, siis keha keskpunkt, mis on kõigist jäsemetest võrdsel kaugusel, saab sinu nabaks.
Jalgade ja põranda vaheline ruum moodustab võrdkülgse kolmnurga.
Pikkus käed välja sirutatud
võrdub kasvuga.
Kaugus juuste juurtest lõua otsani võrdne ühe kümnendikuga inimese pikkusest.
Kaugus rinna ülaosast pea ülaosani on 1/6 kõrgusest.
Kaugus rinna ülaosast juuste juurteni - 1/7.
Kaugus rinnanibudest kroonini on täpselt veerand kasvust.
Õlgade laius- kaheksandik kasvust.
Kaugus küünarnukist sõrmeotsteni- 1/5 kõrgust, küünarnukist kaenlani - 1/8.
Kogu käe pikkus on 1/10 kõrgusest.
Suguelundite algus on täpselt keha keskel.
Jalg- 1/7 kasvust.
Kaugus varbast põlvekedrani võrdub veerandiga kõrgusest ja kaugus põlvekedrast kuni suguelundite alguseni võrdub samuti veerandiga kasvust.
Kaugus lõua otsast ninani ja juuksejuurtest kulmudeni on sama ja nagu kõrva pikkus, võrdne 1/3 näost. Inimkeha matemaatiliste proportsioonide taasavastamine 15. sajandil Leonardo da Vinci ja teiste poolt oli üks Itaalia renessansile eelnenud suuri saavutusi. Joonist ennast kasutatakse sageli inimkeha ja veelgi enam universumi kui terviku sisemise sümmeetria kaudse sümbolina.
"Vitruviuse mees" - joonistus, mille Leonardo da Vinci tegi umbes 1490-1492 Vitruviuse teostele pühendatud raamatu illustratsiooniks. Joonisele on lisatud selgitavad pealdised. Sellel on kujutatud alasti mehe kuju kahes üksteise peal asetsevas asendis: külgedele sirutatud kätega, kirjeldades ringi ja ruutu.
Joonistust ja teksti nimetatakse mõnikord kanoonilisteks proportsioonideks. Joonist uurides on näha, et käte ja jalgade kombinatsioon moodustab tegelikult neli erinevat asendit. Poos, kus käed on laiali ja jalad pole laiali, sobib väljakule ("vanade väljakule"). Seevastu külgedele laiutatud käte ja jalgadega poos sobib ringi. Ja kuigi asendeid vahetades näib figuuri kese liikuvat, jääb tegelikult liikumatuks figuuri naba, mis on selle tegelik keskpunkt.
Vetruvio architetto mette nelle sue ooperi d "architettura che le misure dell"omo…"(Arhitekt Vetruvius pani oma arhitektuuris inimese mõõtmed ...) Järgnevalt kirjeldatakse omavahelisi suhteid erinevad osad Inimkeha.
Juuresolevates märkustes märkis Leonardo da Vinci, et joonistus loodi (meessoost) inimkeha proportsioonide uurimiseks, nagu on kirjeldatud Vana-Rooma arhitekti Vitruviuse traktaatides, kes kirjutas inimkeha kohta järgmist:
“Loodus määras inimkeha ehituses järgmised proportsioonid: nelja sõrme pikkus võrdub peopesa pikkusega, neli peopesa on võrdne jalalabaga, kuus peopesa on üks küünar, neli küünart on inimese kõrgus. . Neli küünart on võrdne sammuga ja kakskümmend neli peopesa võrdub mehe pikkusega. Kui sirutate jalad laiali nii, et nendevaheline kaugus on 1/14 inimese kõrgusest, ja tõstate käed nii, et keskmised sõrmed oleksid võra kõrgusel, siis keha keskpunkt, mis on kõigist jäsemetest võrdsel kaugusel, saab sinu nabaks. Jalgade ja põranda vaheline ruum moodustab võrdkülgse kolmnurga. Väljasirutatud käte pikkus võrdub kõrgusega. Kaugus juuste juurtest lõua otsani on võrdne kümnendikuga inimese pikkusest. Rinna ülaosa ja pea ülaosa kaugus on 1/6 kõrgusest. Kaugus rinnakorvi ülaosast juuste juurteni on 1/7. Kaugus nibudest võrani on täpselt veerand kõrgusest. Suurim õlgade laius on kaheksandik kõrgusest. Kaugus küünarnukist sõrmeotsteni on 1/5 kõrgusest, küünarnukist kaenlaaluseni - 1/8. Kogu käe pikkus on 1/10 kõrgusest. Suguelundite algus asub täpselt keha keskel. Jalg on 1/7 kõrgusest. Kaugus labajala varbast põlvekedrani on võrdne veerandiga kõrgusest ning kaugus põlvekedrast kuni suguelundite alguseni on samuti võrdne veerandiga kõrgusest. Kaugus lõua otsast ninani ja juuste juurtest kulmudeni on sama ja nagu kõrva pikkus, võrdne 1/3 näost.
Inimkeha matemaatiliste proportsioonide taasavastamine 15. sajandil Leonardo da Vinci ja teiste poolt oli üks suuri saavutusi, mis eelnesid. Itaalia renessanss. Joonist ennast kasutatakse sageli inimkeha sisemise sümmeetria kaudse sümbolina.
Kunst on omane harmoonia, proportsiooni, harmoonia soovile. Leiame neid arhitektuuri ja skulptuuri proportsioonides, esemete ja figuuride paigutuses, maalikunsti värvikombinatsioonis, luules riimide ja rütmide vaheldumises, järjestuses muusikalised helid. Need omadused pole inimeste poolt välja mõeldud. Need peegeldavad looduse enda omadusi. Ühte proportsiooni leidub kõige sagedamini kunstis. Seda nimetatakse "kuldseks lõiguks". kuldne suhe oli tuntud antiikajal. Nii et Eukleidese "Alguste" II raamatus kasutatakse seda viisnurkade ja kümnenurkade ehitamisel.
Mõiste "kuldne suhe" võttis kasutusele Leonardo da Vinci: "Kui inimese kuju- universumi kõige täiuslikum looming - seome selle vööga ja siis mõõdame kaugust vööst jalgadeni, siis viitab see väärtus kaugusele samast vööst pea ülaosani kui kogu kõrgus inimese pikkus vööst jalgadeni ... "
Tõepoolest, looduses ja inimkehas on palju proportsionaalseid suhteid, mis on lähedased sellele, mida Leonardo da Vinci nimetas kuldlõikeks. Kuigi ei kehasta seda täpselt. Muide, paljudel juhtudel eelistatud kuldlõige pole ainus visuaalselt ilusana tajutav suhe. Nende hulka kuuluvad sellised suhted nagu 1:2, 1:3. Need on lähedased kuldsele lõikele. Igas kunstiteoses jätavad mitmed ebavõrdsed, kuid kuldlõikele lähedased osad mulje vormide arengust, nende dünaamikast, üksteise proportsionaalsest täiendamisest. Eelkõige on kuldlõikel põhinev suhe kõige levinum monumentide ehitamisel.
Kas muusikas saab rääkida kuldlõikest? See on võimalik, kui mõõdate muusikaline kompositsioon selle teostamise ajaks. Muusikas peegeldab kuldlõige tunnuseid inimese taju ajutised proportsioonid. Kuldlõike teravik on suunanäitajaks vormimisel (eriti väikestes töödes), sageli on sellel haripunkt. See võib olla ka kõige rohkem helge hetk või kõige vaiksem, tihedam koht tekstuuri või kõrgeima helikõrguse poolest. Kuid juhtub ka nii, et kuldlõike punkti ilmub uus muusikaline teema.
"Vitruviuse mees" viitab Leonardo da Vinci tuntud illustratsioonile Vana-Rooma arhitekti Vitruviusest rääkivale raamatule. Pilt postitati autori päevikusse ja see sisaldas topeltpilti alasti mehest. Figuurid on üksteise peal, kuid erinevad käte ja jalgade asendi poolest. Leonardo saatis Vitruviuse mehe kujutist Täpsem kirjeldus. Nüüd on pilt salvestatud Firenze galeriisse ja seda peetakse "kanooniliste proportsioonide" mudeliks.
Autorsuse küsimus
Legendaarse Vitruviuse inimese üks peamisi mõistatusi on küsimus, kes ta tegelikult lõi. 2012. aastal kõlasid väited, et illustratsiooni pole üldse Leonardo joonistanud. Kuulsa pildi väidetav autor võib olla tema sõber, andekas arhitekt Giacomo Andrea de Ferrara. Just XV sajandi 90ndatel - Vitruviuse mehe loomise ajal - töötas ta proportsioonide teemal.
Itaaliast pärit arhitektuuriajaloolane Claudio Sgarbi on kindel, et illustratsiooni joonistas Giacomo. Leonardo võiks oma töö vastu huvi tunda ja seejärel teha sellesse oma muudatusi või lihtsalt inimese ümber joonistada, parandades tema kontuure. Mis kaugel XV sajandil tegelikult juhtus, pole veel täpselt kindlaks tehtud.
Kes oli modell
Mudeli kirjeldust, millega Vitruviuse meest oleks saanud joonistada, pole säilinud. Puuduvad tõendid selle kohta, et Leonardo maalis näidatud aja jooksul kelleltki kujutise alasti mees. Võib-olla oli modelliks autor ise.
Leonardo oskas harvadel vaba aja hetkedel end joonistada. Enda alasti keha paberil eksponeerimise protsessi meister näituseks ei eksponeerinud, mistõttu polnud tema tööl Vitruviuse mehega ka tunnistajaid. Kunstiajaloolased usuvad, et Leonardo kaunistas reaalsust veidi puhta teaduse auks. Tema ülesanne oli ju luua Ideaal, mitte tegelikkuse peegeldus.
Mida tähendavad ring ja ruut
Suurim poleemika on küsimus, miks autor sisestas näidatud Vitruviuse inimese geomeetrilised kujundid. Leonardo päevikus on sissekanne, et mees iidne maailm oli mikrokosmos, "maailm miniatuurselt".
Ring ja ruudukujuline põhifiguurid geomeetriad, peegeldavad Universumis eksisteerivaid seaduspärasusi. Oli täiesti loomulik, et kunstnik soovis selle abil välja arvutada ideaalse inimkeha proportsioonid matemaatilised seadused nende jooniste kuvasuhe.
Lahendamata šifr
Leonardo on tuntud oma mõistatuste ja šifrite armastuse poolest. Kaasaegsed teadlased ja kunstiajaloolased usuvad, et ka Vitruviuse inimese loomine ei olnud ilma salamärkideta. Kõige ilmsemat nimetatakse viieharuline täht, mis on mehe kuju. "Kiired" on tegelase pea, käed ja jalad.
5-harulist tähte ehk pentaklit peeti keskajal ja renessansiajal kaitsev amulett. Sama kujund, millesse on endiselt sisse kirjutatud inimene Vana-Rooma sümboliseeris jumal Marsi. Sarnase kujundi võib leida ka saksa teadlasel Agrippa Nettesheimil ("Agrippa pentagrammaton").
Mõned elanikud usuvad ekslikult, et Vitruviuse mehe kujusse peidetud täht annab tunnistust kunstniku huvist okultismiteaduste vastu. Tegelikult kasutavad satanistid oma rituaalides ümberpööratud tähte, Baphometi kitsetaolise iidoli pitserit. Kuid see sümbol on vaevalt asjakohane Leonardo inimkeha struktuuri käsitleva töö jaoks.
Leonardo da Vinci ja tema Vitruvian Man.
Vitruviuse mees on Leonardo Da Vinci joonistus, mille on teinud umbes 1490–1492 Vitruviuse teostele pühendatud raamatu illustratsiooniks. Joonisele on lisatud selgitavad pealdised ühes tema ajakirjas. Sellel on kujutatud alasti mehe kuju kahes üksteise peal asetsevas asendis: külgedele sirutatud kätega, kirjeldades ringi ja ruutu. Joonistust ja teksti nimetatakse mõnikord kanoonilisteks proportsioonideks.
1. Leonardo ei kavatsenud kunagi uhkeldada oma "Vitruviuse mehega"
Leonardo da Vinci.
Eskiis avastati ühest renessansiaegse meistri isiklikust märkmikust. Tegelikult joonistas Leonardo oma uurimistöö jaoks visandi ega kahtlustanud isegi, et teda kunagi imetletakse. Tänapäeval on "Vitruvian Man" aga üks enim kuulsad teosed kunstnik koos The Last Supper ja Mona Lisaga.
2. Kunsti ja teaduse kombinatsioon
Olles renessansi tõeline esindaja, ei olnud Leonardo mitte ainult maalikunstnik, skulptor ja kirjanik, vaid ka leiutaja, arhitekt, insener, matemaatik ja anatoomiaekspert. See tindijoonistus sündis Leonardo uurimise käigus, mis käsitles Vana-Rooma arhitekti Vitruviuse kirjeldatud inimproportsioonide teooriaid.
3. Leonardo polnud esimene, kes püüdis Vitruviuse teooriaid illustreerida
Nagu tänapäeva teadlased usuvad, oli 15. sajandil ja sellele järgnevatel aastakümnetel palju inimesi, kes püüdsid seda ideed visuaalsel kujul tabada.
4. Võib-olla pole joonistuse teinud ainult Leonardo ise
2012. aastal avaldas Itaalia arhitektuuriajaloolane Claudio Sgarbi järeldused, et Leonardo inimkeha proportsioonide uurimine oli ajendatud tema sõbra ja kaasarhitekti Giacomo Andrea de Ferrara sarnasest uuringust. Siiani on ebaselge, kas nad töötasid koos. Isegi kui see teooria on vale, nõustuvad ajaloolased, et Leonardo täiustas Giacomo töö puudusi.
5. Ringil ja ruudul on oma varjatud tähendus.
Vitruvius ja Leonardo kirjeldasid oma matemaatilistes uurimustes mitte ainult inimese, vaid ka kogu loodu proportsioone. AT märkmik Aastal 1492 leiti Leonardo kanne: " iidne mees oli maailm miniatuurne. Kuna inimene koosneb maast, veest, õhust ja tulest, meenutab tema keha universumi mikrokosmost.
6. "Vitruvian Man" on vaid üks paljudest visanditest
Oma kunsti täiustamiseks ja teda ümbritseva maailma paremaks mõistmiseks maalis Leonardo palju inimesi, et kujundada ideaalseid proportsioone.
7. Vitruvius mees – mehe ideaal
Kes oli modell, jääb saladuseks, kuid kunstiajaloolased usuvad, et Leonardo võttis oma joonistamisel vabaduse. See töö ei olnud niivõrd portree, kuivõrd kohusetundlik ideaali kujutamine meessoost vormid matemaatika mõttes.
8. See võib olla autoportree
Kuna selle eskiisi mudeli kohta pole säilinud ühtegi kirjeldust, arvavad mõned kunstiajaloolased, et Leonardo maalis Vitruviuse mehe iseendast.
9 Vitruviuse mehel oli song
Londoni Imperial College'i kirurg Khutan Ashrafyan 521 aastat pärast loomist kuulus joonistus tuvastas, et visandil kujutatud isikul oli kubemesong, mis võis põhjustada tema surma.
10. Pildi täieliku tähenduse mõistmiseks peate lugema selle juurde lisatud märkmeid.
Kui eskiis Lernardo märkmikus algselt avastati, olid selle kõrval kunstniku märkmed inimlike proportsioonide kohta, millel oli kirjas: "Arhitekt Vitruvius väidab oma arhitektuurialases töös, et inimkeha mõõtmed jagunevad järgmiselt: 4 sõrme laius võrdub 1 on 4 peopesaga, küünarnukk on 6 peopesa, täiskõrgus inimene - 4 küünart või 24 peopesa ... Vitruvius kasutas oma hoonete ehitamisel samu mõõte.
11. Keha on vooderdatud mõõdetud joontega
Kui vaatate tähelepanelikult joonisel oleva inimese rinda, käsi ja nägu, näete sirgeid jooni, mis tähistavad proportsioone, millest Leonardo oma märkmetes kirjutas. Näiteks näoosa nina alt kulmudeni moodustab kolmandiku näost, nagu ka näoosa nina alt lõuani ja kulmudest kuni jooneni, kus juuksed ulatuvad. hakkab kasvama.
12. Sketšil on teised, vähem esoteerilised nimed.
Sketši nimetatakse ka "Proportsioonide kaanoniks" või "Inimese proportsioonideks".
13. Vitruviuse mees teeb korraga 16 poosi.
Esmapilgul on näha ainult kaks poosi: seisev mees, kes liigutas jalgu ja ajas käsi laiali, ning seisvat meest, kelle jalad laiali ja käed üles tõstetud. Kuid osa Leonardo kujutamise geniaalsusest on see, et ühel joonisel on korraga kujutatud 16 poosi.
14. Leonardo da Vinci loomingut kasutati meie aja probleemide kujutamiseks.
Iiri kunstnik John Quigley kasutas ikooniline pilt illustreerimaks globaalse soojenemise probleemi. Selleks kujutas ta Põhja-Jäämeres jääl Vitruviuse mehe mitmekordselt suurendatud koopiat.
15. Algset sketši näeb avalikult harva.
Koopiaid võib leida sõna otseses mõttes kõikjal, kuid originaal on liiga habras, et seda avalikult näidata. Vitruviuse meest hoitakse tavaliselt Veneetsias Accademia galeriis luku ja võtme all.
Laadimine...
