Преподаватель: Войлошникова Л.В.

План – конспект открытого занятия по дисциплине «Композиция»

Тема: Сказочный персонаж

Дисциплина: композиция (2 часа) г руппа: 2В

Цель: Создать определенный образ сказочного персонажа на основе полученных знаний

Задачи:

  • Расширить знания в области композиции по теме «Сказочный персонаж».
  • Развивать коммуникативную компетенцию, творческие способности, навыки создания художественного образа композиции средствами выразительности;
  • Формировать изобразительную грамотность путем выполнения композиционных поисков.

Литература: Аникин, В.П. Русская народная сказка. Пособие для учителей. - М.: «Просвещение», 1977. Грушко, Е.А., Медведев, Ю.М. Русские легенды и предания. – М.:Издательство Эксмо, 2004.

Зрительный ряд: Репродукции иллюстраций художников: В.Королькова, С. Ковалева. Работы студентов прошлых лет.

Оборудование для студентов: Изобразительные материалы, бумага.

План занятия:

I. Организационный момент

II. Сообщение нового материала: «Типизация образа в искусстве»

  • Беседа о сказочных персонажах в русском народном эпосе
  • Применение средств художественной выразительности при создании сказочного персонажа.
  • Анализ репродукций картин художников, иллюстраций детских книг и работ студентов.
  • Последовательность выполнения композиции по теме «Сказочный персонаж».

III. Практическая работа

  • Выполнение линейных поисков сказочных персонажей;

IV. Итог занятия

  • Защита созданного образа сказочного персонажа.
  • Задание для самостоятельной работы студента.

Конспект

На прошлых занятиях вы изучали законы, правила и приемы композиции, а также выполняли различные композиционные упражнения. Выполняя работы на сегодняшнюю и последующие темы вы будете применять изученные теоретические аспекты композиции на практике.

Сегодня наше занятие я бы хотела начать с литературного произведения:

Жила-была девушка-сиротка. Мачеха ее невзлюбила и не знала, как со свету сжить. Как-то раз говорит она девушке:

Хватит, тебе задаром хлеб есть! Ступай к моей лесной бабке, ей поденщица нужна. Сама себе на жизнь будешь зарабатывать. Иди прямо сейчас и никуда не сворачивай. Как увидишь огни – там и бабкина изба.

А на дворе ночь, темно – хоть глаз выколи. Близок час, когда выйдут на охоту дикие звери. Страшно стало девушке, а делать нечего. Побежала, сама не зная куда. Вдруг видит – забрезжил впереди лучик света. Чем дальше идет, тем светлей становится, словно костры невдалеке разожгли. А через несколько шагов стало видно, что не костры это светятся, а черепа, на колья насаженные.

Глядит девушка: кольями поляна утыкана, а посреди поляны стоит избушка на курьих ножках, кругом себя поворачивается. Поняла она, что мачехина лесная бабка – не кто иная, как сама Баба – яга.

Повернулась бежать куда глаза глядят – слышит, плачет кто-то. Смотрит, у одного черепа из пустых глазниц капают крупные слезы. – О чем ты плачешь, кощь человеческая? - спрашивает она.

Как же мне не плакать? – отвечает череп. – Был я некогда храбрым воином, да попался в зубы Бабе-яге. Бог весть, где истлело тело мое, где валяются мои костыньки. Тоскую по могилке под березонькой, но, видно, не знать мне погребения, словно последнему злодею!

Тут и остальные черепа заплакали, кто был веселым пастухом, кто девицей – красавицей, кто бортником …. Всех сожрала Баба-яга, а черепа на колья насадила.

Пожалела их девушка, взяла острый сучок и вырыла под березой глубокую ямину. Сложила туда черепа, сверху землей присыпала, дерном прикрыла.

Спасибо тебе, добрая душа, - слышит голоса из-под земли. – упокоила ты нас, и мы тебе добром отплатим. Подбери гнилушку – она тебе путь укажет.

Поклонилась девушка до земли могилке, взяла гнилушку – и ну бежать прочь!

Баба-яга вышла из избушки – а на поляне темным темно, хоть глаз выколи. Не светятся глаза черепов, не знает она, куда идти, где беглянку искать.

А девушка бежала до тех пор, пока не погасла гнилушка, а над землей не взошло солнце. Тут она и встретилась на лесной тропе с молодым охотником. Приглянулась ему девица, взял он ее в жены. Жили они долго и счастливо.

? Я думаю, что вы догадались какой это жанр устного народного творчества (повествовательной литературы)? (Сказка).

? А что такое сказка в вашем понимании? Объясните?

Это один из видов устного народного творчества. Ведь в народе возникают ещё и песни, пословицы, поговорки, былины, сказы, легенды, предания. Главное, чем сказка отличается от них,- в ней вымысел, фантазия.

Сказка (Слайд) – древнейший народный жанр фольклора преимущественно фантастического характера, имеющий целью нравоучение и развлечение. В сказках проявляются характер народа, его мудрость и высокие моральные качества. Некоторые имеют праславянские корни и отражают представления о мире и человеке наших далеких предков.

«Сказки,- писал А. Н. Толстой,- это остатки древних верований в языческие божества Перуна, Стрибога, Велеса. Почти в каждой сказке выводится борьба зла с добром; борьба вредных человеку сил природы с полезными; добро всегда торжествует, зло остаётся обманутым или побеждённым. Красивые сказания об Иване-царевиче и жар-птице, Василисе Премудрой, Бабе Яге, старающейся загубить свою внучку, или доброй колдунье взяты из жизни, из веры народа в правду».

Сказка приоткрывает ребенку сложность человеческих отношений, предупреждает, что в мире существует неблагодарность, коварство, ротозейство, глупость, ложь, жестокость, словом, человеческие грехи, впрочем как и достоинства: преданность, честность, трудолюбие, добролюбие и т.д.

И кто только не населяет древний, хранящий тысячи тайн и загадок, волнующий мир волшебных сказок, мифов и сказаний. «Там чудеса, там леший бродит..» и не только он: добрые домовые и опасные водяные, соблазнительные русалки и коварные ведьмы, чудо – птицы и говорящие звери, могучие великаны и прекрасные лебединые девы, оборотни, полевики, берегини….

(Слайд) Тема нашего занятия «Сказочный персонаж», она рассчитана на 18 учебных часов. За это время вы должны будете выполнить два сказочных персонажа или мифических героя.

В волшебных сказках действуют положительные герои: главный герой – активный, предприимчивый, совершающий смелые поступки. Это либо Иван-царевич, писаный красавец, либо третий, неумный сын – Иван-дурак. Под стать им женские образы – Елена Премудрая, Василиса Прекрасная, царь – девица, Марья Моревна. Они так красивы, что «ни в сказке сказать, ни пером описать».

Противостоят главным героям персонажи резко отрицательные: коварные, злые, завистливые, жестокие – Кощей Бессмертный, Баба Яга, Змей Горыныч, Лихо одноглазое. Они чудовищны и безобразны внешне, коварны, жестоки в противоборстве с силами светлыми и добрыми.

В трудные минуты на помощь главным героям приходят помощники: волшебные животные, добрые старушки, чудесные дядьки, силачи, ходоки. Большим разнообразием отличаются волшебные чудесные предметы: ковер-самолет, скатерть-самобранка, сапоги-скороходы, шапка-невидимка, живая и мертвая вода.

Не смотря на то, что описание внешнего облика героев волшебной сказки весьма условно («такая красавица, что век бы очей не отвел»), все зримо представляют их себе. В этом большую роль играют известные иллюстрации к русским народным сказкам.

Все эти образы связаны с истоками народного эпоса, сказаниями, уходящими своими корнями в глубокую старину.

Давайте рассмотрим иллюстрации художников, происхождение и толкование наиболее распространенных образов.

? Назовите наиболее распространенный образ в сказках? Опишите ее внешний вид и характер?

Баба Яга . (Слайд). Припомним, какими чертами, и какой ролью наделена Баба Яга. Она живет в дремучем лесу в диковинной избушке на курьих ножках, которая стоит на лесной опушке, а дальше для героя никакого хода нет – одна кромешная тьма, ничего не видно.

По чудесному заклятию «Стань к лесу задом, ко мне передом» избушка поворачивается к герою, и он входит в это странное жилище. Баба Яга встречает его неизменным ворчанием и пофыркиванием: «Фу-фу-фу! Прежде русского духа слыхом не слыхано, видом не видано; нынче русский дух на ложку садится, сам в рот катится». Яге не по себе от запаха живого человека. «Запах живых также противен и страшен мертвецам, как запах мертвых страшен и противен живым» (В.Я. Пропп). Баба Яга – мертвец. Она лежит поперек своей избы «из угла в угол, нос в потолок врос». Изба тесна Яге, в ней она как в гробу. Что Яга – покойник, говорит и ее костеногость. Живой человек встречает Ягу – мертвеца в том крае, куда ворон костей не заносит. Это царство смерти. Всему живому оно сулит гибель. Баба Яга – слепая: она не видит героя, а чует его по запаху.

Баба Яга – повелительница зверей, все они у нее в подчинении. Верно служат ей серые волки, гуси-лебеди, рыбы и гады.

Издревле в Яге люди видели предка по женской линии – родоначальницы – старухи, обитавшей за той гранью, которая отделяет мир живых людей от мертвых.

Баба Яга – это мифический образ владык мира природы. Изба, напоминающая своей теснотой гроб, свидетельствует о древнем обычае хоронить покойников на помосте (воздушное погребение).

Сказки говорят, что Яга возлежит «на печи, на девятом кирпичи», разъезжает по белу свету в ступе или на помеле, пестом упирается. Яга внушает отвращение и ужас. Такое отношение к Яге появилось на стадии сокрушения матриархата, и утверждения патриархального строя. Некогда уважаемое существо было сведено со своего высокого места в иерархии почитаемых сверхъестественных существ.

Ведь в большинстве древних сказок Яга принимает на себя роль дарительницы какого-либо чудесного предмета, дает мудрый совет – наставление, как вести себя герою в предстоящих тяжелых испытаниях. В многочисленных русских сказках Баба Яга встречается как помощница герою, но чаще как существо враждебное – людоедка. Однако отрицательные черты не были изначальным свойством образа Бабы Яги. Роль Яги – дарительницы вполне соответствует тому, что в этом фантастическом образе видели помощницу всякому, кто попал в мир смерти и гибели.

Позднее образ Бабы Яги оброс чертами средневековых ведьм. Ее такую мы знаем из поздних сказок. Она пытается зажарить ребенка в печи. Вероятно, первоначально шла речь о спасении ребенка от смерти. Был на Руси такой обычай, «припекать» ребенка: его всаживали в печь, подобно хлебу, чтобы возвратить ему здоровье.

При рассмотрении изображения Бабы Яги внимание обращается на то, какими средствами достигнута выразительность изображения (сказочность, необычность, выразительность характера персонажа, эмоции(мимика)). Какие приемы использовались в работе (приемы типизации и гиперболизации, элементы мифа, творческое воображение).

Итак, герой с помощью Бабы Яги попадает в таинственно-жуткий мир - царство мертвых. Правят царством страшные чудовища. Герой встречает змеев о многих головах, с которым человек ведет борьбу не на живот, а на смерть.

? Дайте характеристику Змею.

(Слайд) Многоголовое страшилище, змей – огненное крылатое существо. Когда он летит, над землей поднимается «сильная буря – гром гремит, земля дрожит, дремучий лес долу преклоняется». Летит лютый змей навстречу герою, огнем палит, смертью грозит.

В волшебной сказке место обитания связано с горами – про него говорят: «Змей Горыныч». «Горыныч» как будто означает «живущий в горах». Связывая Змея с горами и называя его Горынычем, народ первоначально имел в виду не горы в прямом и точном современном смысле этого слова. «Горыныч» - это означает «обитающий вверху», не обязательно на горах. Между тем настоящие горы назывались в древности по- другому.

Общеславянское слово «гора» в свое время обозначало не горы, а лес. Следовательно, «Горыныч» могло иметь и смысл «лесной», «от леса, дерева происходящий».

Огонь добывался трением дерева о дерево. Дерево шло на топливо. «Горыныч» могло означать и огонь, возникший в результате грозового удара в лесное дерево. Если змей – огонь, то нетрудно понять, почему сказочный змей наделяется множеством голов: это многочисленные огненные языки. На месте срубленных голов вырастает множество других: огонь, плохо затушенный в одном месте, вновь разгорается; на месте одного языка пламени возникало множество других.

Возникает вопрос: почему же люди уподобили огонь змею?

Соединение понятий о змее и огне – «Змей Горыныч» - могло возникнуть на основе общего признака: при змеином укусе человек чувствовал острое жжение, сходное с ощущением ожога. Кроме того, огонь ползет по земле. Примечательно, что слово «змея» толкуется языковедами как ползающий по земле. Т.Е. слова «змея» и «земля» - однокоренные. Таков древний мифический образ могущественного, коварного змея-огня, в сказках ничего не говорится о его положительных чертах.

Анализ изображения.

Кощей (Слайд) – всегда предстает в сказке как похититель женщин, превращающий их в своих рабынь. Кроме того он обладает несметными богатствами.

В воображении сказочников он предстает безобразным стариком, насильником, коварным убийцей, скрягой, бездушным, жестоким губителем. В нем нет ничего от человека. Кощей – вооруженный захватчик. Сказочники наделили кощея реально-бытовыми и нравственными чертами появившихся военачальников.

Сказки рисуют Кощея высохшим костлявым стариком с запавшими горящими глазами. Он прибавляет и убавляет людям век, а сам бессмертен. Сказка не мирилась с несправедливостью и губила бессмертного Кощея.

В древнерусском языке слово «кощей» означал раба, пленника, слугу. Однако в сказках Кощей не раб, а владыка. Слово «кощей» - прилагательное, заменяет такие слова, как «худой», «тощий», «костистый».

Невольник, раб назван Кощеем потому, что он принадлежит Кошу. Кош – господин, Кощей – невольник. Это имя и получил старик, которого победила Марья Моревна: он действительно невольник – кощей.

Анализ изображения.

Домовой (Слайд. – часть мифических представлений о могуществе и силе предков перешла в сравнительно поздно возникшее понятие о домовом. – это хранитель домашнего очага, незримый помощник хозяев. Он может во сне щекотать и греметь посудой, или за печкой постукивать, но делает это больше из озорства. Главное же его дело – досмотр за хозяйством.

Анализ изображения.

Водяной (Слайд) – «дедушка водяной – начальник над водой». Представляют водяного – стариком, покрытым болотною травой. Поговаривают, что это полурыба-получеловек, у него борода, как трава или тина. Волосы длинные, тоже из этой тины. Тело гладкое, переливается, как рыбья чешуя. Иногда он принимает вид обычного человека и появляется в деревне или в городе, но водного хозяина можно было узнать: с левой полы его одежды постоянно капает вода.

Его любимая рыба – сом, на которой он разъезжает по владениям. Водяные женятся на русалках и красивых утопленницах. Есть у Водяных и свои дома: в зарослях тростника и осоки выстроены у них богатые палаты из ракушек и самоцветных речных камушков.

Анализ изображения.

Леший (Слайд) – обитает леший в каждом лесу. Одет как человек – красный кушак, левая пола кафтана обыкновенно запахнута за правую, а не наоборот, как все носят. Обувь перепутана: правый лапоть одет на левую ногу, левый – на правую. Глаза у лешего зеленые и горят, будто угли.

У нет ни ресниц, ни бровей, также как и правого уха. Леший может стать пнем и кочкой, превратиться в зверя и птицу, ведь он не только дух леса, он и его сущность: он мхом оброс, сопит, будто лес шумит.

Вотяки думают, что он имеет одну ногу и ту навыворот пяткою вперед, один большой глаз, одет в звериную шкуру, с рогами и копытами.

Анализ изображения.

(Слайды). Различные сказочные персонажи.

Анализ изображения.

Посмотрите, все эти образы наделены чертами русского национального характера, его быта, пронизаны любовью к русской природе и в то же время в них тайна и загадка.

Итак, мы рассмотрели сказочных персонажей, как их описывают сказочники и изображают художники – иллюстраторы, выявили их мифическое происхождение. Можно сделать вывод, для передачи образа, его выразительности, художники используют различные приемы и средства выразительности.

Гиперболизация

Типизация

Типический образ всегда собирательный.

Собирательный образ

Мифический образ.

Эмоциональное состояние

Агглютинация – «склеивание», способ создания нового образа путём соединения, склеивания совершенно разных объектов или их свойств. соединение фигуры человека и крыльев птицы).

Анализ работ студентов.

На примере репродукций из детских книг и работ студентов проанализировать персонажей, определить их образ (положительный, отрицательный герой) и эмоциональное состояние.

Любая композиция на тему выполняется по следующему алгоритму:

На первом этапе выполняется множество линейных поисков образа в карандаше (передается характер);

Затем выбираются наиболее удачные из них, и помещаются в определенную среду (место действия) – болото, сарай, дом, лес и т.д. Возможно, что ваш персонаж будет производить какие-то действия (дразнит кота, парится в бане, держится за больной зуб, танцует, плачет и т.д.), в зависимости от этого изображается эмоциональное состояние персонажа; -т.е. выполняется поиск композиции.

На следующем этапе – поиск композиции в цвете;

И в завершении работы – перенос на формат и выполнение композиции в материале.

Целевая установка для практической работы:

Вам необходимо выполнить линейные поиски одного из сказочных персонажей , передать его образ, характер, эмоциональное состояние. Постарайтесь, чтобы ваше изображение не было похоже на уже существующие образы.

В конце занятия вы представите нам свои изображения. В этом вам помогут схемы защиты.

Практическая работа.

Выполнение композиционного упражнения студентами (самостоятельная работа).

Итог занятия

Выставка работ. Индивидуальная защита созданных образов.

Задание для самостоятельной работы

Схема защиты сказочного персонажа

  1. Название персонажа
  2. Положительный или отрицательный герой? Почему?
  3. Какой по характеру? (добрый, злой, жадный, коварный, грозный, двуличный, неблагодарный, глупый, лживый, жестокий, преданный, честный, трудолюбивый, лютый и т.д.)
  4. Опишите внешний вид персонажа? (соответствует ли внешний вид его сущности, характеру, или он скрыт; какого его эмоциональное состояние (веселый, печальный, шутливый и т.д.)
  5. Насколько оригинален, не похож на уже существующие?
  6. Какими средствами достигнута выразительность изображения? (сказочность, необычность, выразительность характера персонажа, эмоции(мимика)) . Какие приемы использовались в работе (приемы типизации и гиперболизации, элементы мифа, творческое воображение).

Тезаурус

Гиперболизация – это преувеличение, употребляется в целях усиления художественного впечатления.

Типизация – художественно-обобщенный образ человеческой индивидуальности, наиболее возможной, характерной для определенной общественной среды.

Типический образ всегда собирательный.

Собирательный образ – образ, в котором объединены лучшие и характерные черты народа.

Мифический образ. От слова миф – сказочный, вымышленный, неправдоподобный, фантастический.

Эмоциональное состояние – передается за счет мимики лица.

Агглютинация – «склеивание», способ создания нового образа путём соединения, склеивания совершенно разных объектов или их свойств, (соединение фигуры человека и крыльев птицы).

Предварительный просмотр:

Чтобы пользоваться предварительным просмотром создайте себе аккаунт (учетную запись) Google и войдите в него:

Преподаватель: Войлошникова Л.В.

План – конспект открытого занятия по дисциплине «Композиция»
Тема: Сказочный персонаж

Дисциплина: композиция (2 часа) группа: 2В

Цель: Создать определенный образ сказочного персонажа на основе полученных знаний
Задачи:
Расширить знания в области композиции по теме «Сказочный персонаж».
Развивать коммуникативную компетенцию, творческие способности, навыки создания художественного образа композиции средствами выразительности;
Формировать изобразительную грамотность путем выполнения композиционных поисков.

Литература: Аникин, В.П. Русская народная сказка. Пособие для учителей. - М.: «Просвещение», 1977. Грушко, Е.А., Медведев, Ю.М. Русские легенды и предания. – М.:Издательство Эксмо, 2004.
Зрительный ряд: Репродукции иллюстраций художников: В.Королькова, С. Ковалева. Работы студентов прошлых лет.
Оборудование для студентов: Изобразительные материалы, бумага.

План занятия:

I. Организационный момент

II. Сообщение нового материала: «Типизация образа в искусстве»

Беседа о сказочных персонажах в русском народном эпосе
Применение средств художественной выразительности при создании сказочного персонажа.
Анализ репродукций картин художников, иллюстраций детских книг и работ студентов.
Последовательность выполнения композиции по теме «Сказочный персонаж».

III. Практическая работа

Выполнение линейных поисков сказочных персонажей;

IV. Итог занятия

Защита созданного образа сказочного персонажа.
Задание для самостоятельной работы студента.

Конспект
На прошлых занятиях вы изучали законы, правила и приемы композиции, а также выполняли различные композиционные упражнения. Выполняя работы на сегодняшнюю и последующие темы вы будете применять изученные теоретические аспекты композиции на практике.
Сегодня наше занятие я бы хотела начать с литературного произведения:
Жила-была девушка-сиротка. Мачеха ее невзлюбила и не знала, как со свету сжить. Как-то раз говорит она девушке:
- Хватит, тебе задаром хлеб есть! Ступай к моей лесной бабке, ей поденщица нужна. Сама себе на жизнь будешь зарабатывать. Иди прямо сейчас и никуда не сворачивай. Как увидишь огни – там и бабкина изба.
А на дворе ночь, темно – хоть глаз выколи. Близок час, когда выйдут на охоту дикие звери. Страшно стало девушке, а делать нечего. Побежала, сама не зная куда. Вдруг видит – забрезжил впереди лучик света. Чем дальше идет, тем светлей становится, словно костры невдалеке разожгли. А через несколько шагов стало видно, что не костры это светятся, а черепа, на колья насаженные.
Глядит девушка: кольями поляна утыкана, а посреди поляны стоит избушка на курьих ножках, кругом себя поворачивается. Поняла она, что мачехина лесная бабка – не кто иная, как сама Баба – яга.
Повернулась бежать куда глаза глядят – слышит, плачет кто-то. Смотрит, у одного черепа из пустых глазниц капают крупные слезы. – О чем ты плачешь, кощь человеческая? - спрашивает она.
- Как же мне не плакать? – отвечает череп. – Был я некогда храбрым воином, да попался в зубы Бабе-яге. Бог весть, где истлело тело мое, где валяются мои костыньки. Тоскую по могилке под березонькой, но, видно, не знать мне погребения, словно последнему злодею!
Тут и остальные черепа заплакали, кто был веселым пастухом, кто девицей – красавицей, кто бортником. Всех сожрала Баба-яга, а черепа на колья насадила.
Пожалела их девушка, взяла острый сучок и вырыла под березой глубокую ямину. Сложила туда черепа, сверху землей присыпала, дерном прикрыла.
- Спасибо тебе, добрая душа, - слышит голоса из-под земли. – упокоила ты нас, и мы тебе добром отплатим. Подбери гнилушку – она тебе путь укажет.
Поклонилась девушка до земли могилке, взяла гнилушку – и ну бежать прочь!
Баба-яга вышла из избушки – а на поляне темным темно, хоть глаз выколи. Не светятся глаза черепов, не знает она, куда идти, где беглянку искать.
А девушка бежала до тех пор, пока не погасла гнилушка, а над землей не взошло солнце. Тут она и встретилась на лесной тропе с молодым охотником. Приглянулась ему девица, взял он ее в жены. Жили они долго и счастливо.
? Я думаю, что вы догадались какой это жанр устного народного творчества (повествовательной литературы)? (Сказка).
? А что такое сказка в вашем понимании? Объясните?
Это один из видов устного народного творчества. Ведь в народе возникают ещё и песни, пословицы, поговорки, былины, сказы, легенды, предания. Главное, чем сказка отличается от них, в ней вымысел, фантазия.
Сказка (Слайд) – древнейший народный жанр фольклора преимущественно фантастического характера, имеющий целью нравоучение и развлечение. В сказках проявляются характер народа, его мудрость и высокие моральные качества. Некоторые имеют праславянские корни и отражают представления о мире и человеке наших далеких предков.
«Сказки, писал А. Н. Толстой, это остатки древних верований в языческие божества Перуна, Стрибога, Велеса. Почти в каждой сказке выводится борьба зла с добром; борьба вредных человеку сил природы с полезными; добро всегда торжествует, зло остаётся обманутым или побеждённым. Красивые сказания об Иване-царевиче и жар-птице, Василисе Премудрой, Бабе Яге, старающейся загубить свою внучку, или доброй колдунье взяты из жизни, из веры народа в правду».
Сказка приоткрывает ребенку сложность человеческих отношений, предупреждает, что в мире существует неблагодарность, коварство, ротозейство, глупость, ложь, жестокость, словом, человеческие грехи, впрочем как и достоинства: преданность, честность, трудолюбие, добролюбие и т.д.
И кто только не населяет древний, хранящий тысячи тайн и загадок, волнующий мир волшебных сказок, мифов и сказаний. «Там чудеса, там леший бродит..» и не только он: добрые домовые и опасные водяные, соблазнительные русалки и коварные ведьмы, чудо – птицы и говорящие звери, могучие великаны и прекрасные лебединые девы, оборотни, полевики, берегини.
(Слайд) Тема нашего занятия «Сказочный персонаж», она рассчитана на 18 учебных часов. За это время вы должны будете выполнить два сказочных персонажа или мифических героя.
В волшебных сказках действуют положительные герои: главный герой – активный, предприимчивый, совершающий смелые поступки. Это либо Иван-царевич, писаный красавец, либо третий, неумный сын – Иван-дурак. Под стать им женские образы – Елена Премудрая, Василиса Прекрасная, царь – девица, Марья Моревна. Они так красивы, что «ни в сказке сказать, ни пером описать».
Противостоят главным героям персонажи резко отрицательные: коварные, злые, завистливые, жестокие – Кощей Бессмертный, Баба Яга, Змей Горыныч, Лихо одноглазое. Они чудовищны и безобразны внешне, коварны, жестоки в противоборстве с силами светлыми и добрыми.
В трудные минуты на помощь главным героям приходят помощники: волшебные животные, добрые старушки, чудесные дядьки, силачи, ходоки. Большим разнообразием отличаются волшебные чудесные предметы: ковер-самолет, скатерть-самобранка, сапоги-скороходы, шапка-невидимка, живая и мертвая вода.
Не смотря на то, что описание внешнего облика героев волшебной сказки весьма условно («такая красавица, что век бы очей не отвел»), все зримо представляют их себе. В этом большую роль играют известные иллюстрации к русским народным сказкам.
Все эти образы связаны с истоками народного эпоса, сказаниями, уходящими своими корнями в глубокую старину.
Давайте рассмотрим иллюстрации художников, происхождение и толкование наиболее распространенных образов.
? Назовите наиболее распространенный образ в сказках? Опишите ее внешний вид и характер?
Баба Яга. (Слайд). Припомним, какими чертами, и какой ролью наделена Баба Яга. Она живет в дремучем лесу в диковинной избушке на курьих ножках, которая стоит на лесной опушке, а дальше для героя никакого хода нет – одна кромешная тьма, ничего не видно.
По чудесному заклятию «Стань к лесу задом, ко мне передом» избушка поворачивается к герою, и он входит в это странное жилище. Баба Яга встречает его неизменным ворчанием и пофыркиванием: «Фу-фу-фу! Прежде русского духа слыхом не слыхано, видом не видано; нынче русский дух на ложку садится, сам в рот катится». Яге не по себе от запаха живого человека. «Запах живых также противен и страшен мертвецам, как запах мертвых страшен и противен живым» (В.Я. Пропп). Баба Яга – мертвец. Она лежит поперек своей избы «из угла в угол, нос в потолок врос». Изба тесна Яге, в ней она как в гробу. Что Яга – покойник, говорит и ее костеногость. Живой человек встречает Ягу – мертвеца в том крае, куда ворон костей не заносит. Это царство смерти. Всему живому оно сулит гибель. Баба Яга – слепая: она не видит героя, а чует его по запаху.
Баба Яга – повелительница зверей, все они у нее в подчинении. Верно служат ей серые волки, гуси-лебеди, рыбы и гады.
Издревле в Яге люди видели предка по женской линии – родоначальницы – старухи, обитавшей за той гранью, которая отделяет мир живых людей от мертвых.
Баба Яга – это мифический образ владык мира природы. Изба, напоминающая своей теснотой гроб, свидетельствует о древнем обычае хоронить покойников на помосте (воздушное погребение).
Сказки говорят, что Яга возлежит «на печи, на девятом кирпичи», разъезжает по белу свету в ступе или на помеле, пестом упирается. Яга внушает отвращение и ужас. Такое отношение к Яге появилось на стадии сокрушения матриархата, и утверждения патриархального строя. Некогда уважаемое существо было сведено со своего высокого места в иерархии почитаемых сверхъестественных существ.
Ведь в большинстве древних сказок Яга принимает на себя роль дарительницы какого-либо чудесного предмета, дает мудрый совет – наставление, как вести себя герою в предстоящих тяжелых испытаниях. В многочисленных русских сказках Баба Яга встречается как помощница герою, но чаще как существо враждебное – людоедка. Однако отрицательные черты не были изначальным свойством образа Бабы Яги. Роль Яги – дарительницы вполне соответствует тому, что в этом фантастическом образе видели помощницу всякому, кто попал в мир смерти и гибели.
Позднее образ Бабы Яги оброс чертами средневековых ведьм. Ее такую мы знаем из поздних сказок. Она пытается зажарить ребенка в печи. Вероятно, первоначально шла речь о спасении ребенка от смерти. Был на Руси такой обычай, «припекать» ребенка: его всаживали в печь, подобно хлебу, чтобы возвратить ему здоровье.
При рассмотрении изображения Бабы Яги внимание обращается на то, какими средствами достигнута выразительность изображения (сказочность, необычность, выразительность характера персонажа, эмоции(мимика)). Какие приемы использовались в работе (приемы типизации и гиперболизации, элементы мифа, творческое воображение).
Итак, герой с помощью Бабы Яги попадает в таинственно-жуткий мир - царство мертвых. Правят царством страшные чудовища. Герой встречает змеев о многих головах, с которым человек ведет борьбу не на живот, а на смерть.
? Дайте характеристику Змею.
(Слайд) Многоголовое страшилище, змей – огненное крылатое существо. Когда он летит, над землей поднимается «сильная буря – гром гремит, земля дрожит, дремучий лес долу преклоняется». Летит лютый змей навстречу герою, огнем палит, смертью грозит.
В волшебной сказке место обитания связано с горами – про него говорят: «Змей Горыныч». «Горыныч» как будто означает «живущий в горах». Связывая Змея с горами и называя его Горынычем, народ первоначально имел в виду не горы в прямом и точном современном смысле этого слова. «Горыныч» - это означает «обитающий вверху», не обязательно на горах. Между тем настоящие горы назывались в древности по- другому.
Общеславянское слово «гора» в свое время обозначало не горы, а лес. Следовательно, «Горыныч» могло иметь и смысл «лесной», «от леса, дерева происходящий».
Огонь добывался трением дерева о дерево. Дерево шло на топливо. «Горыныч» могло означать и огонь, возникший в результате грозового удара в лесное дерево. Если змей – огонь, то нетрудно понять, почему сказочный змей наделяется множеством голов: это многочисленные огненные языки. На месте срубленных голов вырастает множество других: огонь, плохо затушенный в одном месте, вновь разгорается; на месте одного языка пламени возникало множество других.
Возникает вопрос: почему же люди уподобили огонь змею?
Соединение понятий о змее и огне – «Змей Горыныч» - могло возникнуть на основе общего признака: при змеином укусе человек чувствовал острое жжение, сходное с ощущением ожога. Кроме того, огонь ползет по земле. Примечательно, что слово «змея» толкуется языковедами как ползающий по земле. Т.Е. слова «змея» и «земля» - однокоренные. Таков древний мифический образ могущественного, коварного змея-огня, в сказках ничего не говорится о его положительных чертах.
Анализ изображения.

Кощей (Слайд) – всегда предстает в сказке как похититель женщин, превращающий их в своих рабынь. Кроме того он обладает несметными богатствами.
В воображении сказочников он предстает безобразным стариком, насильником, коварным убийцей, скрягой, бездушным, жестоким губителем. В нем нет ничего от человека. Кощей – вооруженный захватчик. Сказочники наделили кощея реально-бытовыми и нравственными чертами появившихся военачальников.
Сказки рисуют Кощея высохшим костлявым стариком с запавшими горящими глазами. Он прибавляет и убавляет людям век, а сам бессмертен. Сказка не мирилась с несправедливостью и губила бессмертного Кощея.
В древнерусском языке слово «кощей» означал раба, пленника, слугу. Однако в сказках Кощей не раб, а владыка. Слово «кощей» - прилагательное, заменяет такие слова, как «худой», «тощий», «костистый».
Невольник, раб назван Кощеем потому, что он принадлежит Кошу. Кош – господин, Кощей – невольник. Это имя и получил старик, которого победила Марья Моревна: он действительно невольник – кощей.
Анализ изображения.

Домовой (Слайд. – часть мифических представлений о могуществе и силе предков перешла в сравнительно поздно возникшее понятие о домовом. – это хранитель домашнего очага, незримый помощник хозяев. Он может во сне щекотать и греметь посудой, или за печкой постукивать, но делает это больше из озорства. Главное же его дело – досмотр за хозяйством.
Анализ изображения.

Водяной (Слайд) – «дедушка водяной – начальник над водой». Представляют водяного – стариком, покрытым болотною травой. Поговаривают, что это полурыба-получеловек, у него борода, как трава или тина. Волосы длинные, тоже из этой тины. Тело гладкое, переливается, как рыбья чешуя. Иногда он принимает вид обычного человека и появляется в деревне или в городе, но водного хозяина можно было узнать: с левой полы его одежды постоянно капает вода.
Его любимая рыба – сом, на которой он разъезжает по владениям. Водяные женятся на русалках и красивых утопленницах. Есть у Водяных и свои дома: в зарослях тростника и осоки выстроены у них богатые палаты из ракушек и самоцветных речных камушков.
Анализ изображения.

Леший (Слайд) – обитает леший в каждом лесу. Одет как человек – красный кушак, левая пола кафтана обыкновенно запахнута за правую, а не наоборот, как все носят. Обувь перепутана: правый лапоть одет на левую ногу, левый – на правую. Глаза у лешего зеленые и горят, будто угли.
У нет ни ресниц, ни бровей, также как и правого уха. Леший может стать пнем и кочкой, превратиться в зверя и птицу, ведь он не только дух леса, он и его сущность: он мхом оброс, сопит, будто лес шумит.
Вотяки думают, что он имеет одну ногу и ту навыворот пяткою вперед, один большой глаз, одет в звериную шкуру, с рогами и копытами.
Анализ изображения.

(Слайды). Различные сказочные персонажи.
Анализ изображения.
Посмотрите, все эти образы наделены чертами русского национального характера, его быта, пронизаны любовью к русской природе и в то же время в них тайна и загадка.

Итак, мы рассмотрели сказочных персонажей, как их описывают сказочники и изображают художники – иллюстраторы, выявили их мифическое происхождение. Можно сделать вывод, для передачи образа, его выразительности, художники используют различные приемы и средства выразительности.




Агглютинация – «склеивание», способ создания нового образа путём соединения, склеивания совершенно разных объектов или их свойств. соединение фигуры человека и крыльев птицы).

Анализ работ студентов.
На примере репродукций из детских книг и работ студентов проанализировать персонажей, определить их образ (положительный, отрицательный герой) и эмоциональное состояние.

Любая композиция на тему выполняется по следующему алгоритму:
- на первом этапе выполняется множество линейных поисков образа в карандаше (передается характер);
- затем выбираются наиболее удачные из них, и помещаются в определенную среду (место действия) – болото, сарай, дом, лес и т.д. Возможно, что ваш персонаж будет производить какие-то действия (дразнит кота, парится в бане, держится за больной зуб, танцует, плачет и т.д.), в зависимости от этого изображается эмоциональное состояние персонажа; -т.е. выполняется поиск композиции.
- на следующем этапе – поиск композиции в цвете;
- и в завершении работы – перенос на формат и выполнение композиции в материале.
Целевая установка для практической работы:
Вам необходимо выполнить линейные поиски одного из сказочных персонажей, передать его образ, характер, эмоциональное состояние. Постарайтесь, чтобы ваше изображение не было похоже на уже существующие образы.
В конце занятия вы представите нам свои изображения. В этом вам помогут схемы защиты.
Практическая работа.
Выполнение композиционного упражнения студентами (самостоятельная работа).
Итог занятия
Выставка работ. Индивидуальная защита созданных образов.
Задание для самостоятельной работы

Схема защиты сказочного персонажа

Название персонажа
Положительный или отрицательный герой? Почему?
Какой по характеру? (добрый, злой, жадный, коварный, грозный, двуличный, неблагодарный, глупый, лживый, жестокий, преданный, честный, трудолюбивый, лютый и т.д.)
Опишите внешний вид персонажа? (соответствует ли внешний вид его сущности, характеру, или он скрыт; какого его эмоциональное состояние (веселый, печальный, шутливый и т.д.)
Насколько оригинален, не похож на уже существующие?
Какими средствами достигнута выразительность изображения? (сказочность, необычность, выразительность характера персонажа, эмоции(мимика)). Какие приемы использовались в работе (приемы типизации и гиперболизации, элементы мифа, творческое воображение).

Тезаурус

Гиперболизация – это преувеличение, употребляется в целях усиления художественного впечатления.
Типизация – художественно-обобщенный образ человеческой индивидуальности, наиболее возможной, характерной для определенной общественной среды.
Типический образ всегда собирательный.
Собирательный образ – образ, в котором объединены лучшие и характерные черты народа.
Мифический образ. От слова миф – сказочный, вымышленный, неправдоподобный, фантастический.
Эмоциональное состояние – передается за счет мимики лица.
Агглютинация – «склеивание», способ создания нового образа путём соединения, склеивания совершенно разных объектов или их свойств, (соединение фигуры человека и крыльев птицы).

Сказочный образ в изобразительном творчестве, или «Оживи сказку»
(консультация для воспитателей)

Формирование творчества личности - одна из важнейших задач педагогической теории и практики на современном этапе. Решение ее должно начаться уже в дошкольном детстве. Наиболее эффективное средство для этого - изобразительная деятельность детей в дошкольном учреждении.

В процессе рисования, лепки, аппликации ребенок испытывает разнообразные чувства: радуется красивому изображению, которое он создал сам, огорчается, если что-то не получается. Но самое главное: создавая изображение, ребенок приобретает различные знания; уточняются и углубляются его представления об окружающем; в процессе работы он начинает осмысливать качества предметов, запомнить их характерные особенности и детали, овладевать изобразительными навыками и умением, учиться осознанно их использовать. Занятия рисованием и другими видами художественной деятельности создают основу для полноценного общения детей между собой и взрослыми, выполняют терапевтическую функцию, отвлекая детей от грустных, печальных событий, снимают нервное напряжение, страхи, вызывают радостное, приподнятое настроение, обеспечивают положительное эмоциональное состояние. Поэтому так важно широко включать в педагогический процесс разнообразные занятия художественной, творческой деятельностью. Здесь каждый ребенок, может наиболее полно проявить себя без какого бы то ни было давления со стороны взрослого.

для изобразительного искусства характерно, как правило, воплощение в образе одного момента события. Художественный образ воздействует на чувства, а через них на мысль и выражает оживление созидающего человека к миру людей, природы. В изобразительном искусстве образ нагляден, зрим, ощущаем. Окружающий мир воспроизводится в наглядной, чувственно воспринимаемой форме с помощью специальных изобразительных материалов, способов, средств выразительности. Изобразительная деятельность, подобно игре, позволяет ребенку более глубоко осмыслить интересующие его сюжеты и выразить свое эмоциональное отношение к окружающему. В рисунке, лепке, аппликации, конструировании можно сразу увидеть, что является главным для ребенка.

По мере овладения навыками творчества у старшего дошкольника формируется внутренний план деятельности, который отсутствует у ребенка раннего возраста. К семи годам ребенок должен:
l. воспринимать и эмоционально реагировать на художественный образ и средства выразительности в произведениях изобразительного искусства разных видов и жанров;
2.самостоятельно создавать индивидуальные художественные образы в разных видах изобразительной деятельности.
З.в индивидуальной и коллективной работе интегрировать разные виды изобразительной деятельности.
4.самостоятельно передавать сложенную композицию, используя разные ее варианты (фризовую, многоплановую, линейную) с элементами перспективы.
5.владеть комплексом технических навыков и умений, мотивировать самостоятельный выбор материалов.
6.участвовать в коллективной работе, планировать свою деятельность в рисовании, лепке, аппликации, давать мотивированную оценку результатам.

Исходя из этих положений, зададимся вопросом: как подвести ребенка к осмыслению сказочного образа? Существуют различные подходы. Выделяются два направления. Один основывается на «иллюстрации» программных сказок. Дети должны рассмотреть иллюстрации, познакомиться с искусством книжной графики на материале творчества известных художников и на основе полученных впечатлений передать в рисунке, аппликации, лепке тот или иной сюжет. Основное внимание обращается на условия, в которых ребенок приобретает опыт восприятия, активно и творчески перерабатывает материал в ходе специально инициированных ситуаций фантазийного характера - создает сказочные образы в игре-драматизации или спектакле.

В чем суть методики «Оживи образ»? Сказочный образ, создаваемый детьми, претерпевает на протяжении дошкольного детства значительного изменения. Для младшего дошкольного возраста характерны в основном цветовые образы ассоциативного характера; интеграция изображения, речи, жестов и мимики; увлеченность процессом творчества. Для старшего возраста - не только цвет, но и устойчивая, выразительная графика, композиция, результат деятельности.

Сказка, безусловно, стимулирует изобразительное творчество ребенка, способствует созданию оригинальных, вариативных образов, отражает ведение сюжета, действий и поступков героев. Сказка - исключительно благоприятный материал для объединения не только различных видов изобразительной деятельности, как различных видов искусства в художественной деятельности детей - фольклор. Декоративно - прикладное искусство связано с образами фольклора. Ребенку важен ни сам предмет (парадная игрушка), а его сказочное перевоплощение. Сказочные тематики наиболее ярко проявляются особенности творчества детей - искренность, эмоциональность, непосредственность, содержательность, гуманизм, оптимизм, яркость, красочность, декоративность, выразительность. И, тем не менее, возникает вопрос: «Почему многие дети, изображая сказочную тематику, все - таки испытывают определенные трудности?» чаще всего причина кроется в динамическом моменте - дети не могут уловить, «остановить мгновения», выделить в сюжетном потоке событий и череде действующих героев фрагмент для возможного и (или) желаемого изображения.
В методике изобразительной деятельности сказочная тема - приоритет занятий по рисованию. Лучше всего вводить сказочные образы на занятиях по лепке и в ходе занятия художественным трудом, конструированием. Созданные руками детей герои, декорации затем обыгрываются. Для наглядности проиллюстрируем процесс создания «пластилинового спектакля». Это будет тема нескольких занятий, к которым надо подготовиться к самому педагогу, и детям; во-первых, взрослый должен про читать своим воспитанникам сказку; во-вторых, заранее собрать материал. Кроме того, смастерить сложные декорации в сотворчестве с детьми. Что-то можно вылепить, что-то вырезать из бумаги и наклеить на подставки. Подготовленные декорации разместить на столе. Одни декорации могут быть постоянными, другие - временными на одно - два действия. Педагог заранее продумывает, как выставлять их по ходу действия спектакля, как крепить. Работают дети, т.е. лепят фигурки.; тоже входе нескольких занятий. И так, герои и декорации готовы. Вспомните, или еще раз прочитайте с детьми сказку. По их ответам составьте краткий сценарий. За пять минут до начала спектакля проверьте декорации и удобно разложите все реквизиты. За одну минуту до начала спектакля убедитесь, что сценарий в картинках на месте. Занавес поднимается. Представление начинается. Педагог исполняет роль ведущего, а дети ставят и перемещают декорации, разыгрывают диалоги.

Педагогические условия эксперимента эффективны, так как а) помогают детям эмоционально реагировать на сказочную ситуацию; б) способствуют созданию образа и желанию активно действовать с ним; в) выявляют индивидуальный интерес и предпочтения; г) поддерживают творческие поиски решения.

Исследование показало: дети с большим интересом выступают ни как «Иллюстраторы» а как "авторы" собственного ведения сказочного образа. При репродуктивном подходе они невольно копируют художника - профессионала и оценивал свои возможности, приходят к мнению: «Я не смогу изобразить так же красиво и хорошо» поэтому следует разрабатывать новые подходы. Какие? Более всего подходят вариативные методы - погружения в сказочную ситуацию, например, «превратимся в... » «с каким сказочным героем вы хотите встретится?», создание поисковых, предельно эмоциональных ситуаций. Сотворчество с взрослым, который выступает в роли режиссера. Среди методов, используемых в эксперименте, выделим следующие: создание поисковой ситуации и «погружение» ребенка в процесс поиска героя; стимулирование на выбор разных материалов и способ для передачи сказочного образа.

Речь - про невесту главного героя. Будь он Иван-царевич или Иванушка-дурачок, ему непременно найдется Василиса Премудрая или Василиса Прекрасная . Девицу полагается сначала спасти, а потом жениться - все честь по чести. Вот только девица непростая. Она может скрываться в образе лягушки, обладать какими-то колдовским и способностями, уметь говорить с животными, солнцем, ветром и луной…

В общем, она явно непростая девушка. При этом еще и какая-то "засекреченная". Судите сами: найти сведения о ней намного труднее, чем о каком-либо другом сказочном персонаже. В энциклопедиях (как в классических, бумажных, так и в новых, сетевых) легко отыщутся пространные статьи об Илье Муромце и Добрыне Никитиче, о Кощее Бессмертном и о Бабе Яге, о русалках, леших и водяных, а вот про Василису почти ничего и нет. На поверхности лежит лишь коротенькая статья в Большой советской энциклопедии, которая гласит:

"Василиса Премудрая - персонаж русских народных волшебных сказок. В большинстве из них Василиса Премудрая - дочь морского царя, наделенная мудростью и способностью превращения. Тот же женский образ выступает под именем Марьи-царевны, Марьи Моревны, Елены Прекрасной. Максим Горький назвал Василису Премудрую одним из наиболее совершенных образов, созданных народной фантазией. Иной по своей природе является обездоленная сиротка - Василиса Прекрасная в уникальном тексте Афанасьева".

Начнем, пожалуй, с Василисы-старшей, с той, которую Горький отождествил с Марьей-царевной, Марьей Моревной и Еленой Прекрасной. И на то были все основания. Все эти персонажи очень похожи, например, тем, что ничего про них в сказках толком не сказано. Мол, красная девица, каких свет не видывал - и все. Ни подробного описания внешности, ни каких-то черт характера. Просто женщина-функция, без которой не получится сказка: ведь должен же герой завоевать принцессу, а кто она там - дело десятое. Пусть будет Василиса.

Имя, кстати, намекает на высокое происхождение. Имя "Василиса" можно перевести с греческого как "царственная". И эта царственная девица (иногда в сказках она так и называется - Царь-девица) начинает подвергать героя испытаниям. То есть порой это делает не она, а какой-нибудь сказочный злодей вроде Кощея Бессмертного или Змея Горыныча, который похитил царевну и держит в плену (в лучшем случае) или собирается сожрать (в худшем).

Иногда в роли злодея выступает отец потенциальной невесты. В сказке, где Василиса предстает дочерью водяного царя, владыка морских вод чинит герою препятствия, чтобы погубить его, но проигрывает, потому что враг вдруг оказывается мил сердцу его дочери, и никакое колдовство не может его одолеть. Но тут все более-менее понятно: есть некая злая сила (дракон, чародей или злые родители девушки), и герой должен сразиться с неприятелем. Собственно, именно так он и становится героем. А принцесса, королевна или царевна (неважно) - награда для героя.

Впрочем, бывает и так, что Иван-царевич или Иван-дурак или еще какой-нибудь центральный сказочный персонаж вынужден проходить испытания не из-за драконов или колдунов - его мучает сама невеста. То герою нужно на коне допрыгнуть до окон ее светлицы и поцеловать красавицу в уста сахарные, то узнать девицу среди двенадцати подруг, выглядящих точь-в-точь как она, то нужно поймать беглянку - или продемонстрировать завидное хитроумие, чтобы спрятаться от царевны так, чтобы та его не отыскала. На худой конец, герою предлагается разгадывать загадки. Но в той или иной форме Василиса будет его проверять.

Казалось бы, что необычного в испытаниях? Испытывать мужчину - это вообще в женском характере: достаточно ли он хорош, чтобы связать с ним свою жизнь или родить ему потомство, обладает ли он силой и умом для того, чтобы быть достойным супругом и отцом? С биологической точки зрения все совершенно правильно. Однако есть одна маленькая деталь. Если несчастный Иван не выполнит задания, то его ожидает смерть - и это неоднократно подчеркивается в десятках русских сказок.

Спрашивается, почему прекрасная царевна демонстрирует кровожадность, которая скорее к лицу Змею Горынычу? Потому, что на самом деле она замуж совершенно не хочет. Более того, она враг герою, полагает знаменитый исследователь русского фольклора Владимир Пропп в своей книге "Исторические корни волшебной сказки":

"Задача задается как испытание жениха… Но эти задачи интересны еще другим. Они содержат момент угрозы: "Если не сделает - срубить за провинность голову". Эта угроза выдает еще другую мотивировку. В задачах и угрозах сквозит не только желанье иметь для царевны наилучшего жениха, но и тайная, скрытая надежда, что такого жениха вообще не будет.

Слова "пожалуй, я согласна, только выполни наперед три задачи" полны коварства. Жениха посылают на гибель... В некоторых случаях эта враждебность выражена совершенно ясно. Она проявляется наружу тогда, когда задача уже выполнена и когда задаются все новые и новые и все более опасные задачи".

Почему Василиса, она же Марья Моревна, она же Елена Прекрасная, против замужества? Возможно, в сказках, где она постоянно чинит козни главному герою, это замужество ей просто не нужно. Она или сама правит страной - и ей не нужен муж как конкурент у власти, или же она - дочь царя, который будет свергнут ее потенциальным супругом, чтобы захватить престол. Вполне логичная версия.

Как пишет все тот же Пропп, сюжет о кознях, которые герою чинит будущий тесть на пару с дочерью или наперекор ей, вполне мог иметь под собой реальные основания. По мнению Проппа, борьба за престол между героем и старым царем есть явление вполне историческое. Сказка здесь отражает переход власти от тестя к зятю через женщину, через дочь. И это лишний раз объясняет, почему в сказках так мало говорится о внешности и характере невесты - это персонаж-функция: или приз герою, или средство достижения власти. Грустная история.

Между тем, в русской традиции есть сказка, которая рассказывает о детстве, отрочестве и юности Василисы. Как раз о ней упоминал Горький, говоря, что она не похожа на обычный образ царевны, которую пробует завоевать герой. В этой сказке Василиса - девочка-сирота. Не факт, что это тот же самый персонаж. Тем не менее, эта Василиса, в отличие от других сказочных тезок, абсолютно полнокровная героиня - с биографией, характером и так далее.

Пунктиром набросаю сюжетную линию. У купца умирает супруга, оставив ему маленькую дочь. Отец решает жениться снова. У мачехи есть свои дочери, и вся эта новая компания начинает тиранить Василису, загружая ее непосильной работой. В общем, очень похоже на сказку про Золушку. Похоже, да не совсем, потому что Золушке помогла фея-крестная, а Василисе - жуткая ведьма из леса.

Получилось это вот как. Мачеха и ее дочери сказали, что в доме нет больше огня, и отправили Василису в лес к Бабе Яге, само собой, надеясь, что она не вернется. Девушка послушалась. Ее дорога через темный лес была страшной - и странной: она встретила трех всадников, одного белого, другого красного, и третьего черного, и все они ехали в сторону Яги.

Когда Василиса добралась до ее обиталища, то ее встретил высокий забор из кольев, усаженных человеческими черепами. Не менее жутким оказался дом Яги: например, вместо слуг у ведьмы было три пары рук, которые появлялись ниоткуда и исчезали неведомо куда. Но самым страшным в этом доме существом была Баба Яга.

Ведьма, однако, приняла Василису благосклонно и пообещала, что огня ей даст, если Василиса выполнит все ее задания. Выполнение тяжелых заданий - непременный путь героя. В отличие от сказок, о которых говорилось выше, в этой его проходит женщина, потому и задания у нее женские, просто их слишком много: и двор вычистить, и избу вымести, и белье перестирать, и обед приготовить, и зерна перебрать, и все - за один день. Само собой, если задания будут выполнены плохо, Баба Яга пообещала Василису съесть.

Василиса постирала одежду Яги, убирает ее дом, приготовила ей еду, потом научилась отделять здоровые зерна от зараженных, а мак - от грязи. После Яга позволила Василисе задать ей несколько вопросов. Василиса спросила о трех загадочных всадниках - белом, красном и черном. Ведьма ответила, что это ясный день, красное солнце и черная ночь, и все они - ее верные слуги. То есть Баба Яга в этой сказке - чрезвычайно могущественная колдунья.

После она поинтересовалась у Василисы, что же она не спрашивает дальше, про мертвые руки, например, и Василиса отвечает, что, мол, если много знать - скоро состаришься. Яга посмотрела на нее и, сощурившись, сказала, что ответ верен: слишком любопытных она не любит и ест. А после поинтересовалась, как это Василисе удается отвечать на ее вопросы без ошибок и как она умудрилась правильно выполнить всю работу.

Василиса ответила, что ей помогло материнское благословение, и тогда ведьма вытолкала ее за порог: "Не надо мне здесь благословенных". Но в придачу дала девушке огня - сняла с ограды череп, чьи глазницы полыхали пламенем. И когда Василиса вернулась домой, череп сжег ее мучительниц.

Жуткая сказка. А суть ее в том, что Василиса Прекрасная, выполняя задания Бабы Яги, многому у нее научилась. Например, стирая одежду Яги, Василиса в буквальном смысле увидела, из чего старуха сшита, пишет в своей книге "Бегущая с волками" известная исследовательница сказок Кларисса Эстес:

"В символике архетипа одежда соответствует персоне, тому первому впечатлению, которое мы производим на окружающих. Персона - нечто вроде камуфляжа, который позволяет показать другим только то, что хотим мы сами, и не больше. Но … персона - не только маска, за которой можно спрятаться, но присутствие, затмевающее привычную личность.

В этом смысле персона или маска - это знак ранга, достоинства, характера и власти. Это внешний указатель, внешнее проявление мастерства. Стирая одежду Яги, посвящаемая воочию увидит, как выглядят швы персоны, как скроено платье".

И так - во всем. Василиса видит, как и что Яга ест, как заставляет мир вертеться вокруг себя, а день, солнце и ночь - ходить у себя в прислужниках. И страшный череп, полыхающий огнем, который ведьма вручает девушке, в данном случае - символ особого колдовского знания, которое та получила, находясь у Яги в послушницах.

Колдунья, кстати, может, и продолжила бы обучение, не окажись Василиса благословенной дочкой. Но не сложилось. И Василиса, вооруженная силой и тайными знаниями, отправилась обратно в мир. В таком случае понятно, откуда у Василисы волшебные навыки, которые нередко упоминаются в других сказках. Так же понятно, почему она может быть и доброй, и злой.

Она по-прежнему благословенное дитя, но школу Бабы Яги тоже никуда не денешь. Потому Василиса перестала быть кроткой сироткой: ее враги погибли, а сама она вышла замуж за царевича и села на престол…

Михаил Пасечник

Как персонаж она нашла отражение в изобразительном искусстве, литературе, кино, музыке. А образы сказки «Снегурочка» в живописи стали олицетворением внешнего образа девушки.

Снегурочка: происхождение героини

Только российская новогодняя мифология имеет в своем составе положительного героя женского пола. Несмотря на ее уникальность, происхождение ее окутано тайной. Существует три самых популярных теории, которые не только никак не взаимосвязаны, но и противоречат друг другу.

Образы сказки «Снегурочка» в изобразительном искусстве наглядно описывают все три теории.

Юной спутнице Деда Мороза приписывают разные родственные связи. Она и дочка Большой Ели, появившаяся из ниоткуда: выбравшаяся из-под раскидистой еловой ветви. Она же - дочь Мороза и Весны. Также ее появление связывают с бездетными стариками, которые на закате лет задумались о детях. Иван да Марья слепили из снега маленькую девочку, так родилась Снегурка.

Слепленная из снега девочка

В.И. Даль писал, что на Руси снегурками, снеговиками и снегирями именовали птах (птиц), которые зимовали в лесах. Кроме того, он отметил, что это «складенные из снега болваны». Согласно В.И. Далю, эти болваны имели образ человека.

Примечательно, что слова Даля обобщенно характеризуют все образы сказки «Снегурочка» в изобразительном искусстве.

Образ слепленной стариками из снега девушки появился после крещения Руси.

«Снегурочка» - сказка Островского, она является самым популярным отражением рассматриваемого нами персонажа. Однако произведение не является единичным и уникальным.

Русская народная сказка «Снегурушка» показывает нам героиню, которая родилась от прямого соприкосновения с печуркой: бабка и дед...

В.И. Даль в своей сказке «Девочка Снегурочка» так преподносит рождение героини:

Мифологизированный образ застывших зимних вод

Жарникова С. В., этнолог, считает, что образ Снегурочки нашел свое первое отражение в боге Варуне. Светлана Васильевна объясняет это просто: Снегурочка - верная спутница Деда Мороза, а он берет начало во временах Варуна. Поэтому Жарникова предполагает, что Снегурка - есть воплощение замерших (зимних) вод. Ее происхождению соответствуют и ее традиционные одеяния: белые одежды в сочетании с серебряным орнаментом.

Снегурочка - прообраз Костромы

Некоторые исследователи связывают нашу героиню со славянским обрядом похорон Костромы.

Что общего в образах Костромы и Снегурочки? Сезонность и внешний образ (в одной из интерпретаций).

Кострому изображают молодой женщиной в белоснежных одеяниях, в своих руках она держит дубовую ветвь. Чаще всего показана в окружении множества людей (хоровода).

Именно этот лик Костромы роднит ее со Снегурочкой. Однако соломенное чучело женщины (второе изображение Костромы) также имеет много общего со снежной девой. Считается, что игрища заканчиваются сожжением чучела: это означает, что зиме конец - грядет весна. Аналогично заканчивает свой годовой цикл и Снегурочка: тает, прыгнув над костром.

Что еще общего у Снегурочки и Костромы? Кострома - это не только женский фольклорный образ, но и город Центрального федерального округа России, являющийся родиной внучки Деда Мороза.

Сказка-пьеса Островского А.Н. «Снегурочка»

В усадьбе «Щелыково», расположенной в Костромской области, находится малая родина драматурга, написавшего произведение «Снегурочка».

Сказка Островского Александра Николаевича «Снегурочка»раскрывает образ девушки немного с другой стороны, нежели произведения русского фольклора.

Островский испытывает свою героиню:

  • ее не понимают окружающие (жители Слободы);
  • Бобыль и Бобылиха, в отличие от деда с бабкой из народной сказки, не любят дочку, а используют ее, преследуя только одну цель: наживу.

Островский подвергает девушку испытаниям: она проходит через душевные муки.

Образы сказки «Снегурочка» в изобразительном искусстве

«Весенняя сказка» А.Н.Островского ожила и приобрела свою мелодичность благодаря композитору, имя которого - Н. Римский-Корсаков.

После первого прочтения пьесы композитор не вдохновился ее драматизмом, но уже зимой 1879 года задумался о создании оперы «Снегурочка».

Здесь начинают свой путь образы сказки «Снегурочка» в изобразительном искусстве.

Первым художником, запечатлевшим образ сказочной русской красавицы, можно назвать В.М. Васнецова. Именно он выполнял декорации к опере Н.А. Римского-Корсакова «Снегурочка», поставленной на сцене Большого театра.

Вдохновленный оперой Виктор Михайлович не только создал декорации к постановке, но и стал автором отдельного произведения: картины «Снегурочка» (1899).

Васнецов - не единственный художник, воплотивший в жизнь образы сказки «Снегурочка». Эскизы костюмов и декораций принадлежат перу Н.К. Рериха. Он четыре раза занимался оформлением пьесы «Снегурочка».

Первые версии оформления (1908 и 1912) Н.К. Рериха переносили зрителя в мир древней дохристианской Руси, когда в обществе царило язычество и безоглядно верили в сказки. А постановка 1921 года отличалась более современным (по тем годам) видением сюжета.

К созданию образа Снегурки приложил кисть и М.А. Врубель.

В.М. Васнецов, Н.К. Рерих, М.А. Врубель - живописцы, благодаря которым Снегурочка «обрела» свой снежный образ: лучезарно-белый повязку на волосах светлое снежное облачение, опоясанное мехом горностая, коротенькую шубку.

Образ снежной девушки запечатлели на своих полотнах художники: Александр Шабалин, Илья Глазунов, Константин Коровин.

В.М. Васнецов - образы сказки «Снегурочка»

Виктор Михайлович создал образ Снегурочки, состоящий из сарафана и обруча на голове. Примечательно, что росписью девичьего одеяния занимался сам художник. Его кисти принадлежат и многие части декораций. Позже искусствоведы скажут, что В.М. Васнецов стал полноправным соавтором спектакля.