В Древнем Египте рисовали отточенной палочкой с кусочком верблюжьей шерсти на конце красками из размельченной земли. Это и была первая техника акварели, которой уже около четырех тысяч лет. С тех пор акварельная живопись прочно вошла в употребление в Европе.
Само слово «акварель» имеет латинский корень “aqua” - вода. Поэтому главный принцип техники рисования акварелью - это степень увлажнения бумаги. Именно вода дает прозрачность красок, чистоту цвета и позволяет разглядеть фактуру бумаги.
Для художника имеется выбор из существующих техник рисунка акварелью:
- aкварель по-сухому (итальянская акварель);
- акварель по-мокрому (английская акварель);
- комбинированная (смешанная) техника;
- акварель по фрагментарно увлажненной бумаге.
Акварель по-сухому (Итальянская акварель)
Acquarello - это слово звучит музыкально для уха. Наносятся слои краски (один, если это однослойная акварель) или несколько (если это лессировка) на сухой лист бумаги.
«Акварель - это нежное обещание масла», и эта техника прямое тому подтверждение.
Тональность краски гуще, цвета ярче, мазки видны словно рисунок написан маслом. Основная трудность в том, что если масло все стерпит, работу можно подкорректировать, то в акварели ошибаться практически нельзя. У итальянцев даже есть термин “A la Prima”, то есть «в один прием» . Картина пишется без этапов. Чистыми, неразведенными цветами надо смело схватить суть, сделать зарисовку с натуры.
Шаги художника в технике акварель по-сухому:
- нанесение контурного рисунка, разработка теней;
- акварель в один слой, или лессировка;
- мазки непрозрачные, мозаичные, точные;
- избегать грязных наплывов, большая скорость работы.
У кого поучиться итальянской манере: Российская академическая живопись XIX века. Например, «Итальянский пейзаж» А.А.Иванова, хранится в Государственной Третьяковской галерее в Москве.
Акварель по-мокрому (Английская акварель)
Французы называют эту технику «работать на воде» (travailler dans l’eau, фр.)
Лист бумаги обильно смачивается водой. В этой технике главная особенность - непредсказуемость результата. Даже если художник правильно рассчитал тон и цвет, рисунок до полного высыхания может еще не раз измениться, прежде чем принять окончательную форму. Контуры объектов в этой технике расплывчаты, линии плавно перетекают друг в друга и воздушны. Картину, выполненную в этой технике, додумывает и воображает зритель.
В своей книге «Как понять акварель» писатель Том Хоффманн сказал: «Картина акварелью - диалог между художником и зрителем, причем у каждого своя роль. Если говорить будет лишь один, второму станет скучно.»
Шаги художника в технике акварель по-мокрому:
- добавление воды в краски;
- смешивание краски, не имеет значения где, на палитре или на листе;
- обильно намочите лист, затем разгладьте так, чтобы не осталось неровностей;
- удалите излишки воды с листа кусочком ваты, чтобы он перестал блестеть;
- рисунок выполняйте, делая предельно точные мазки;
- просушивание рисунка от 2-х часов;
- проработка элементов переднего плана (если требуется).
У кого поучиться английской манере: у блистательного английского живописца Уильяма Тернера. По свидетелям современников, он создавал сразу по четыре рисунка в этой технике «с удивительной, чудовищной скоростью».
Из российских художников примером является рисунок Максимилиана Месмахера «Вид Кельнского собора».
Смешанная техника акварели
Многие художники сочетают несколько техник рисунка в одной работе.
Приемы комбинированной (смешанной) техники:
- на мокрый лист положить первый слой краски;
- проработка планов, создание требуемой степени размытости;
- просушивание рисунка;
- следующие слои краски выкладывать поэтапно;
- проработка среднего и ближнего планов.
Основное правило техники : бумага смачивается не вся, а в нужной области (резерваж); пигмент наносится на поверхность сверху вниз.
Бумага может смачиваться фрагментарно. Художник сам решает какой план проработать, создавая акварельные разводы. С помощью губки надо удалять излишки воды, чтобы вода не просочилась на те участки, которые должны остаться сухими по замыслу художника. Примеры комбинированной техники в работе художника Константина Куземы.
Следующим вопросом для художника является создание красочных слоев. Различают однослойную и многослойную техники (лессировку).
Однослойная техника акварели
Если перефразировать знаменитого сатирика, одно неосторожное движение, и в лучшем случае получится графика вместо акварели. Краска накладывается в один слой, корректировку производить нельзя. Однослойную технику можно применять сухим-по-сухому, и мокрым-по-сухому.
Особенности однослойной акварели «сухим по сухому»:
- исполнение буквально в одно-два касания;
- надо заранее намечать контуры рисунка;
- выбрать используемые цвета, для скорости работы;
- для колоризации применять оттенки только на влажном слое;
- больше четкости и графичности, меньше переливов.
Особенности акварели в один слой «мокрым по сухому»:
- больше переливов, меньше графичности и четкости;
- мазки наносить быстро, до просыхания, один за другим;
- для колоризации успевать добавлять краску, когда мазок еще не просох.
Плюсом в однослойной технике является создание живописных акварельных переливов. На сухом листе легче контролировать текучесть и очертания мазков. Современные художники часто проводят мастер-классы и выкладывают видео в Youtube. Технику однослойной акварели можно посмотреть, например, у акварелиста Игоря Юрченко.
Тем же, кто неустанно совершенствует технику акварели, стоит овладеть многослойной техникой (лессировкой), в которой работают известные мастера.
Многослойная техника акварели (лессировка)
Эта техника акварели может дать «зеленый свет» созданию картин в стиле реализма. Лессировка - многослойный прием, нанесение акварели прозрачными мазками от более светлых к более темным, один слой поверх другого.
Особенности многослойной техники акварели:
- реалистичность изображения: картина в ярких, насыщенных тонах;
- нижний слой светлых и прозрачных мазков должен успеть просохнуть перед следующим нанесением;
- видны границы мазков;
- краска не смешивается в разных слоях;
- мазки делаются аккуратно, планы воздушны, живопись в мягком стиле;
- можно разделить процесс на несколько сеансов, выполнить большое полотно.
Акварельные работы, исполненные лессировкой, становятся похожи на живопись маслом или гуашью. Чтобы работа не имела такой недостаток, надо уметь работать со светом, накладывать лессировки тонко и точно.
Непревзойденным мастером многослойной акварели считается Сергей Андрияка. Помимо творчества художник активно занимается преподавательской деятельностью, работы его и учеников постоянно выставляются.
«Масляная живопись - это словно езда на лимузине, а акварель - на «Феррари». Не та респектабельность и безопасность, но это правда круто» - остроумно заметил хорватский акварелист Джозеф Збуквич. Что же требуется для того, чтобы написать хорошую акварель, или «с ветерком проехаться на «Феррари» по мнению художника? Он же отвечает: «Следуй за акварелью, или просто рисуй».
Для рисования нужны кисти, краски, владение техникой и спецэффектами. Рисовать можно сухой (отжатой), полусухой и мокрой кистью (колонковой или беличьей).
Приемы в многослойной технике также разнообразны:
- Мазки надо делать по принципу «дело мастера боится», изобретать свою технику, делая точечные, линейные, размытые, фигурные, сплошны и прерывистые мазки.
- Заливка покрывает большую часть рисунка одним цветом, применяется для того, чтобы обеспечить плавные цветовые переходы.
- Отмывка - нанесение не более трех слоев краски, один на другой после высыхания для усиления полутонов, прописывания деталей и теней. Таким образом достигается общий тон.
- Градиентная растяжка - мазки плавно переходят друг в друга, каждый следующий светлее предыдущего. Это делается при радужном переходе цветов.
- Вытягивание краски - чистая сухая кисть делает тон мазка светлее, проходит по бумаге, собирая лишний пигмент.
- Резерваж - та часть листа, которую оставляют белой.
Виды резерважа:
- «обходка » - название говорит само за себя, надо аккуратно обходить кистью нужные места. В мокрой акварели на резерваж надо оставлять побольше места из-за протеканий краски.
- механическое воздействие : процарапывание, маскировка. Надо избегать повреждения бумаги острыми предметами и резких контрастов. Дополнительные материалы: бритва, восковые мелки и т.п.
- вымывание краски сухой салфеткой или отжатой кистью. Возможно использование мастихина, если краска просохла.
Можно создавать акварели в технике гризайль (монохромные), дихромные (с охрой) и многоцветные рисунки.
Также можно совмещать красящие материалы и создавать спецэффекты:
- Смешивание акварели с белилами, гуашью, акварельными карандашами, тушью, пастелью. Это уже не чистая техника, а смешанная. Что это дает? — ясность (карандаши), штрихование (пастель), отмывку (тушь), книжные иллюстрации (перо), резерваж (белила), линейные штрихи (акварельные карандаши).
- Спецэффект «рисунок на смятой бумаге » дает удивительный эффект светотеней на сгибах бумаги.
- Спецэффект с солью : на рисунок наносятся кристаллы соли, в результате трения с бумагой появляются фантастические разводы. Подходит для рисования звездного неба или заливного луга.
- Спецэффект «разбрызгивание » - этот эффект знаком всем 1-2-летним карапузам. Оказывается, прием разбрызгивания существует в живописи, и за него не отругают. С помощью зубной щетки наносятся мельчайшие капли краски. Подходит для написания стихий, бурь, штормов.
- Акварель с чаем : для эффекта «состаривания» бумаги, фактурой напоминающей пергамент. Лист тонируется чайной заваркой.
- Спецэффект с пищевой пленкой: пленка, смоченная краской, резко отделяется от листа бумаги. Полученные разводы используются как фон.
И опять о принципе «дело мастера боится»: каждый художник может создавать свои, авторские приемы и техники. Делиться или нет с окружающими - его дело, но каждый художник отвечает за оригинальность своей работы. Как сказал уже упомянутый акварелист Джозеф Збуквич: «Акварель - босс. Я лишь ее юный помощник».
Идей для творчества много не бывает, а если в творческом процессе участвуют и дети — согласитесь, он часто становится не только творческим, но и исследовательским. С простыми техниками использования акварели, которые с новой стороны покажут нам свойства некоторых обычных предметов, знакомит нас сегодня в Анастасия Борисова , автор блога English4.me — Английский для меня и моей семьи . Блог Анастасии не только о языке, но и о творчестве, так что сегодня мы идём на экскурсию в творческие кладовые и изучаем простые акварельные техники и приёмы.
Как много творческих и всесторонне развитых мам здесь, на ! И интересные находки поджидают нас на каждом шагу. Многие мамы, видя после каких-либо занятий невероятный результат работы своего 2-4 летнего ребёнка — пусть и не всегда такой, как задумывалось — восклицают: «Как оригинально и просто! Где этому учат?» Всем хочется cтать немножко волшебницей для своих детей.
Вот и я, пользуясь простейшими приемами, я за 15 минут нарисовала зимний ландшафт, который муж посчитал достойным выставить на продажу. 🙂
Лучшие детские книжки
Нестандартное использование материалов и разнообразие создаваемых эффектов дают ребенку ощущение «Я могу!», а маме, которая всю жизнь думала, что не умеет рисовать, позволяют преодолеть «Я не умею».
Акварель — штука текучая и непослушная. Мы будем использовать как раз эти её не всегда удобные свойства, создавая «шедевры» в основном «по-мокрому».
1. Crayon resistance effect — проявления воскового мелка
Это, пожалуй, самая распространенная техника. Восковым мелком или свечой наносится рисунок или надпись на лист бумаги, а сверху прокрашивается акварелью. Используя белый мелок или свечку, можно делать секретные записки или поздравления; жёлтый мелок создает эффект свечения; яркие голубые, зелёные и розовые под тёмной акварелью — неоновый эффект. Можно также совмещать эту технику с натиркой. Под лист кладем фактурную подложку (все, что найдётся дома) и сверху натираем плоской стороной мелка. Если делать это аккуратно, а подложить листики или какой-то рельефный объект, получаются отличные отпечатки.
2. Salt — соль по мокрой акварели
Посыпав на ещё влажный прокрашенный лист соль, можно добиться занятных эффектов. Средне-крупная соль при высыхании оставляет «снежинки» на синем. На зелёном фоне получится полупрозрачная листва. Мелкая соль-экстра засыхает практически намертво. Так можно добавить фактуры дороге, камню, создать галактику.
3. Blotting — выбеливание краски.
Удаляя сухой салфеткой с листа излишек воды и слой краски, можно нарисовать зимние ели, покрытые снегом, или пену морскую. Бледная луна или солнце получатся, если обернуть бумажной салфеткой тубус от туалетной бумаги и промокнуть акварельное небо. Даже уже высохший рисунок можно подправить, сбрызнув его водой и аккуратно потерев нужное место.
Если скомкать салфетку, и приложить её к голубому небу, по получатся очень натуральные облака.
Смятая салфетка позволяет получить также интересную текстуру. Текстурные листы можно потом с успехом использовать при создании коллажей.
4. Pressing — продавливание
На рисунке выше видна четкая надпись тёмными буквами (I …). Она сделана на мокрой акварели кончиком кисти (краска как бы стекается в продавленные ложбинки). Таким образом можно подписывать рисунок или добавлять детали. По тому же принципу действует помещение листа мокрой акварели с фактурным объектом на ней под пресс. Лучше всего, конечно, листья так отпечатывать. Но даже из перьев и ветки елки выходит неплохая декоративная картинка.
5. Splatter and spray — разбрызгивание
Зубная щетка плюс акварель помогут сделать дождик, снег, листопад, изобразить ветер. Интересно просто брызгать разными красками на сухой лист. Увлажненный лист даст совсем другой эффект. Можно будет понаблюдать, как капельки расплываются, сливаясь друг с другом в причудливый орнамент.
Разбрызгивать можно вокруг трафарета, или наоборот внутри него. Обеспечен неизменно оригинальный результат. Только не забудьте застелить газетами рабочее пространство, краска разлетается далеко.
6. Masking tape — рисование с помощью малярного скотча
Я с удивлением обнаружила, что вышеупомянутый скотч отлично по нескольку раз отклеивается от бумаги, а значит его мы и используем как основу для трафарета. Его можно рвать руками на неровные полоски и рисовать лес.
Отлично получаются любые геометрические композиции. В толщину скотча можно даже вырезать что-то более детальное, как, например, домики на первом фото. Главное — этот трафарет не нужно дополнительно крепить и придерживать, и вероятность попадания под него краски не велика, если края хорошо пригладить.
7. Foam painting — рисование пеной
Весёлье и красивая текстура в одном флаконе. В ёмкости нужно смешать воду, немного жидкого мыла и много-много краски. Вручаем ребёнку трубочку и разрешаем выдувать пузыри. Как только вырастает высокая шапка, прикладываем к ней бумагу. Ребенка при этом лучше вовсе раздеть, чтобы потом проще отмыть было.
8. Alcohol and citric acid — алкоголь и лимонная кислота
Обе жидкости как бы «раздвигают» и «выедают» краску. Капля спирта дает эффект «рыбий глаз» (fish eye), при этом его летучесть может создать ещё дополнительные ареолы вокруг этого глаза, похожие на гало вокруг солнца. Очень необычно.
Лимонный сок хорошо расползается по свежей акварели, а на подсохшую уже никак не влияет. Он сам довольно сильно растекается, поэтому важно не переусердствовать. В идеальном варианте получаются вот такие «мохнатые» кляксы. Их после высыхания можно превратить в монстриков или еще кого-нибудь, добавив руки, ножки, глазки.
9. Stamping — штампование
На мой вкус, со штампами лучше работать красками погуще — гуашью, акрилом. Использовать можно всё, что под рукой, а также вырезать штампики из картошки, отпечатывать овощи на срезе и пр. Акварель хорошо подходит для создания текстур. Берем салфетку, окунаем в краску и оставляем следы, вполне похожие на камни, например.
10. Plastic cling wrap — пищевая пленка
Вы знали, что пленка тоже умеет рисовать? Достаточно постелить ее на мокрую акварель и подвигать. Получаются ледяные кристаллы или другого рода абстракции.
Если сделать одно большое ровное «окошко», обрамленное морщинками, то после высыхания краски вы увидите, скажем, озеро, или полынью. На фото даже как будто роза получилась.
11. Blowing — раздувание
Еще один прием рисования трубочкой. И снова нужно дуть, но теперь как можно сильнее, гоняя капельку краски по листу.В итоге у вас получатся замысловатые деревья или просто смешные чудики, или, возможно, волосы для предварительно нарисованного персонажа.
Если хотите, можно позволить краске самостоятельно течь, куда ей захочется. Просто переверните лист вертикально, а потом пофантазируйте с ребенком, на это это похоже.
12. Light table — световой стол
Или окно, проще говоря. 🙂 Эта техника не для малышей, зато мама сможет создать галерею детских портретов при желании. Все родственники будут на год вперед обеспечены подарками. В детстве все, думаю, «сводили» картинки, прикладывая оригинал с белым листом к окну. А если взять фото? В фото-редакторах нужно добиться того, чтобы осталось 2 цвета — чёрный и белый (функция posterize).
Дальше есть несколько вариантов действий. Можно закрасить все белые места восковым мелком или свечкой, а потом пройтись акварелью. Получается интересно, но не очень чисто, потому что отследить, где мелок прошёлся, довольно сложно.
Можно просто карандашом обвести все белые пятна, а потом аккуратно остальное залить краской. Это не так долго и не так сложно, как кажется. Просто чуточку терпения и аккуратности, и у вас за детский дневной сон 3-4 портрета.
Если решите ставить дело на поток, то в хобби-маркетах лучше приобрести резервирующую жидкость для акварельной бумаги. Её кистью наносим на белое, сверху проходимся акварелью, а потом снимаем резерв, как пленочку с листа. Быстро, чисто, оригинально.
В этой статье вы найдете 11 интересных способов рисования с детками.
Монотипия
Нарисуйте с ребенком что-нибудь на целлофане или на стекле, а затем перепечатайте на лист бумаги.
Кляксография
Поставьте несколько жирных клякс или нарисуйте линии н одной половине листа. Затем согните его пополам. Снова разверните. Вот теперь всматривайтесь вместе с ребенком в этот рисунок, чтобы разглядеть образы, предметы или придумать целый сюжет.
Рисование на мокрой бумаге
Увлажните бумагу чистой водой. Далее рисуйте красками.
Рисование точками
Вам понадобится ватная косметическая палочка и краски. С помощью тычкования нарисуйте цветы, ягоды или все, что пожелаете.
Рисование нитями
Для этого нужно шерстяную нитку обмакнуть в густую краску и затем зажать между двумя листами картона. Далее дернуть за конец и поводить ниткой внутри картона. Получится интересное изображение, в котором можно увидеть много интересных образов.
Отпечатки
Сделайте из поролона разные фигурки. Затем, обмакните в краску и ставьте отпечатки. Для начала хаотично, потом нарисуйте орнамент. Отпечатки можно ставить и с помощью овощей или фруктов. Разрежьте яблоко пополам, или возьмите кочан пекинской капусты. Опустите в краску и ставьте штампики на бумаге.
Рисование пеной
Смешайте в стакане воду, шампунь и немного краски. Возьмите трубочку для коктейлей, опустите ее в стакан и дуйте в нее до тех пор, пока пузыри не поднимутся выше стакана. Затем прикладывайте бумагу к этой пене и смотрите, что получилось.
Волшебный рисунок
Нарисуйте на белой бумаге восковой свечой или восковым карандашом изображение. Затем нанесите краску поверх этого изображения. Краска не будет ложиться на жирное изображение от свечи. Сделанный вами рисунок как будто проявляется.
Пальчиковое рисование
Можно рисовать пальцами, кулаками, ладошками, ступнями, и даже носом!
Рисование солью
Для начала порисуйте клеем. А потом посыпьте рисунок солью.
Рельефные рисунки
Добавьте в краску муки. Рисуйте этой краской, а когда высохнет – увидите результат.
Стандартное представление о занятиях рисованием у многих связано с альбомом и рисовальными принадлежностями: красками, карандашами, кисточками и фломастерами. Между тем существует масса способов сделать урок по необычным и захватывающим, таким, который вызовет положительные эмоции не только у детей, но и у взрослых.
Необычные техники рисования для детей, при помощи нестандартных средств и материалов, – прекрасная возможность проявить фантазию и создать эффектные, запоминающиеся поделки.
Рисуем руками
Очень простой способ нарисовать необычные и разнообразные картинки, используя тот инструмент, который всегда под рукой, а именно – руку самого художника. С самого маленького возраста можно простые абстрактные картинки а когда ребёнок становится постарше можно усложнять задачу. Детская рука предоставляет широкие возможности для создания сюжетов, вот два самых простых.
Бабочка
Возьмите лист бумаги, положите его горизонтально. Согните пополам, хорошо зафиксируйте линию сгиба, затем лист разогните. Наберите на кисточку немного гуаши (пусть цвета ребёнок выберет самостоятельно), и покрасьте ладошку малыша. Если ребёнок хорошо и уверенно держит кисточку, то раскрасить собственную ладошку он может сам, это доставит ему массу удовольствия. Подушечки пальцев и ладонь лучше окрасить в разные цвета, это сделает рисунок более ярким.
Закрашенную ладошку юный художник прикладывает к листу бумаги. Основание ладони при этом должно находиться у линии сгиба листа. Так как крыло бабочки состоит из двух частей, то один раз ребёнок прикладывает ладошку, чуть повернув пальчики вниз рисунка, второй раз наоборот – развернув ладошку пальцами вверх.
Затем приложите к получившемуся отпечатку ладошек вторую половину листа – и у вас получится замечательная бабочка. Для достоверности можно нарисовать от руки туловище и головку бабочки или вырезать их из цветной бумаги и приклеить клеем.
Дерево
Отличный вариант изображения дерева при помощи всё той же руки, правда, теперь понадобится не только ладошка, но и часть руки выше кисти.
Техника проста: ребёнок окрашивает коричневой гуашью ладошку и кусочек руки чуть выше запястья, и прикладывает её к вертикально лежащему листу бумаги. Получается ствол дерева, которому осталось нарисовать листву. Здесь также возможны варианты: можно нарисовать её самостоятельно, а можно приклеить настоящие листики, собранные в осеннем лесу.
Картинки в штампах
Креативное решение, которое сделает любой рисунок неожиданным и привлекающим внимание – это рисование его элементов штампами.
Что такое штамп? Это кусочек основы, на котором вырезается либо закрепляется подручными средствами нужный рисунок.
Материалами для изготовления штампов может служить что угодно:
- клубни сырого картофеля;
- разрезанные пополам маленькие яблоки;
- пластилин;
- элементы конструктора Лего;
- крышечки от маленьких баночек;
- спичечные коробки и нитки.
Универсальный и недорогой материал для изготовления оттисков, который найдётся у всех.
- Выберите небольшие клубни, помойте и почистите их.
- Разрежьте клубень пополам. На получившейся поверхности штампа изобразите тот отпечаток, который хотите получить, допустим, это будет лист дерева.
- Ножом сделайте надрезы, имитирующие структуру листа. Затем окуните готовый штамп в краску и сделайте оттиск на заранее приготовленном листке бумаги.
- Для создания законченной композиции можно сделать необходимую заготовку, например, изображение ветки дерева, листочки на котором можно нарисовать полученным штампом.
Внимание: картофель быстро и хорошо впитывает краску, поэтому для получения оттисков разных цветов, каждый раз нужно использовать новый штамп (клубень картошки).
Штампы на пластилине
Один из любимых у детей способов создавать собственные штампы. Для этого понадобится: кусочек плотного пластилина и шариковая ручка (для мелких деталей). Для более крупных деталей, которые нужно выдавить на оттиске, лучше использовать карандаш с толстым грифелем.
Изготавливаем оттиск:
- Скатываем из пластилина колбаску длиной в 2-3 см. Низ колбаски делаем гладким и ровным.
- Берём шариковую ручку и ставим, глубоко вдавливая внутрь, точку посередине основания оттиска. Это будет сердцевина цветка.
- Прикладываем к штампу шариковую ручку следующим образом: заострённым концом к центру, хорошо надавливаем. Делаем несколько оттисков, формируя лепестки вокруг сердцевины цветка.
- Заполняем образовавшиеся углубления штампа краской, лучше, если это будут акриловые краски или гуашь. Акварель будет выливаться, давая ненасыщенные цвета.
- Печатаем на бумаге. Композицию можно разнообразить, изготовив несколько штампов с разными рисунками.
Яблочные открытки
Для этой «вкусной» техники рисования потребуется: несколько небольших яблок, гуашь или акриловые краски, два-три листа плотного цветного картона.
Разрежьте яблоки на половинки, разведите в дополнительной посуде несколько красок. Для того чтобы оттиски получились насыщенными, не разводите краски сильно. Опустив яблоко разрезанной стороной в краску, предложите ребёнку сделать несколько оттисков на кусках цветного картона.
Пусть родителей не пугает, то, что увидев яркие и аппетитные оттиски, у детей возникнет желание наносить их на картон в неимоверном количестве. Когда оттиски просохнут, листы картона можно разрезать, подогнав их под формат открытки, или, вырезав квадрат с яблочными оттисками, наклеить его на большой кусок картона контрастного цвета. Хвостики яблок можно дорисовать отдельно. Получается замечательная картина для кухни!
Ниточные штампы
Этот вид творчества привлекает детей забавными геометрическими рисунками, образующимися в результате применения обычных ниток.
Основные материалы для этой необычной техники просты и доступны – это коробки спичек (понадобятся только коробки, без спичек), толстые нити шерстяной или синтетической пряжи, и краски (все кроме акварельных).
Для того чтобы изготовить штамп, нужно взять небольшой отрезок нити и обмотать им спичечный коробок. Нить не должна быть слишком тонкой и должна плотно облегать коробок. Макаем получившийся штамп в краску и получаем эффектный оттиск с геометрическим узором.
Необычное рисование и природные материалы
Наиболее интересные для детей техники рисования связаны с природными материалами различных текстур: деревом, камнем, семенами растений, и, конечно же, листвой деревьев.
Собирая с детворой листья в осеннем лесу, мы иногда не подозреваем, какой простор для полёта фантазии и необычных рисунков кроется в обычном высохшем листе дуба или клёна.
Рисунки с осенней листвой
Листья для этих работ нужны любые: большие и маленькие вытянутые и круглые, зелёные, жёлтые с черенками или без них. Гуляя в лесу, акцентируйте внимание детей на разнообразии форм и цветов осенних листьев.
Отпечатки листьев
Вариант первый
Берём лист не очень плотной белой бумаги, кладём его перед детьми на стол. Лучше закрепить его уголки скотчем, для этого вида работ важно, чтобы лист не скользил по столу. Выкладываем три листа разной формы друг с другом рядом и «пропечатываем» по очереди каждый листок, зарисовывая его цветным восковым мелком.
Второй вариант
«Печатаем» листьями, предварительно нанеся на них краску. Этот способа рисования выглядит следующим образом.
Возьмите несколько крупных листов и предложите детворе поработать осенними волшебниками. Пусть они самостоятельно раскрасят одну сторону каждого листа красками – так, как им нравится, в произвольном порядке. Затем пусть приложат листья раскрашенной стороной к белому листу бумаги. Получатся яркие, сочные отпечатки.
Этот вид работ позволит создавать интересные и яркие коллажи на осеннюю тематику!
Создаём цветную бумагу самостоятельно
Мало кто знает, что достаточно просто создать эффектную разноцветную бумагу в домашних условиях самостоятельно. В результате этой необычной техники она получится причудливой, необычной расцветки, напоминающей рисунок мраморного камня.
Для создания такого вида цветной бумаги понадобится:
- мужская пенка для бритья;
- акварельные или акриловые краски;
- одноразовая бумажная тарелочка для смешивания красок;
- бумага;
- кусочек плотного картона.
Наносим равномерный плотный слой пены на тарелку. Слегка разводим краски водой, цвета должны быть насыщенными и яркими. Затем берём немного краски каждого цвета кисточкой и «капаем» по несколько капель разных оттенков на тарелку с пеной в произвольном порядке.
Следующая часть наиболее любима у детей любого возраста. Взяв в руки ватную палочку (на конечник из ваты можно снять) или зубочистку, ребёнок должен развести цветные капли в пене. 
В результате этого образуются совершенно причудливые формы – кляксы, точки, разводы и невероятные сочетания цветов.
Затем необходимо взять лист бумаги и приложить его плашмя к образовавшейся в тарелке разноцветной пене. Переверните лист, положите его сухой стороной на стол. Теперь необходимо соскрести остатки пены с поверхности листа. Для этого достаточно взять кусочек плотного картона, и держа его вертикально, снять излишки пены.
Лист получившейся цветной бумаги яркой и весёлой расцветки можно использовать, когда она просохнет.
Всё перечисленное разнообразие работ, выполненное детьми и взрослыми в необычных техниках рисования, идеально подходит для уроков домашнего творчества, создания рисунков в коллажной технике и оформления семейных альбомов в технике скрапбукинг.
Преподаватель, специалист детского развивающего центра
Дружинина Елена
Каждый малыш в душе – художник. Почти все дети дошкольного возраста обожают рисовать. Кто-то любит карандаши, кто-то мелки, кому-то по душе краски. Изобразительное искусство не стоит на месте, на сегодняшний день существует множество интересных и нетрадиционных техник рисования для детей.
Необычные способы рисования помогают создавать настоящие шедевры и подходят даже для детей, которые еще не преуспели в таких занятиях. Мы разузнаем все о таких техниках рисования для детей, как одновременное рисование двумя руками, рисование по трафаретам, граттаж и монотипия, роспись камней и рисование песком на световых столах.
Чем полезно рисование для ребенка
В первую очередь, любое рисование, так же как и , прекрасно развивает мелкую моторику.
А это способствует:
- тренировке мышц пальцев и кистей;
- подготовке руки к письму;
- развитию речевого аппарата;
- развитию мышления.
Рисование – занятие творческое. С помощью изображения знакомых или выдуманных малышом предметов развивается:
- творческий подход;
- логика;
- память;
- фантазия.
Знаете ли вы? Детки, родители которых уделяют достаточно внимания изобразительному искусству, очень редко нуждаются в помощи логопеда, быстрее осваивают простые геометрические фигуры и запоминают цвета.
Кроме карандашей, фломастеров и красок, к которым ребенок привык, есть масса необычных техник рисования, способных помочь даже незадачливому художнику создать настоящие произведения искусства.
Рисование по трафаретам
В этой технике ничего сложного нет, но рисунки всегда получаются красивыми. Для рисования используют схемы и трафареты, подобранные специально для детей.
Вам понадобятся
- лист бумаги;
- трафареты;
- воздушные фломастеры.
Как подготовиться
- Выберите «безопасное» место в квартире – мелкодисперсная краска, благодаря любопытству ребенка, будет лететь во всех направлениях.
- При необходимости, застелите его клеенкой.
Как рисовать
- Положите на рабочую поверхность лист бумаги.
- Сверху положите трафарет.
- Возьмите фломастер нужного вам цвета и выдувайте на бумагу краску.
Если ваш малыш совсем кроха, можно попробовать рисовать без трафарета – пусть ребенок просто научится выдувать краску. Такими трафаретами можно даже украшать предметы.
Обычно в комплекте с воздушными фломастерами трафареты уже есть. Мы предлагаем вам еще несколько простых трафаретов:
Рисование двумя руками по шаблонам
Этот вид рисования направлен на развитие интеллекта ребенка. Когда малыш повторяет движения обеими ручками, задействованы оба полушария головного мозга. Это хорошо стимулирует развитие мышления и координацию. Рисование двумя руками одновременно выполняется по шаблонам, подобранным для детей согласно возрасту и навыкам.
Что понадобится
- два одинаковых карандаша или фломастера;
- симметричные точечные шаблоны.
Такое рисование не требует особенной подготовки. Просто поясните малышу и покажите на личном примере, как вы будете рисовать:
- Расположите перед собой шаблон.
- Возьмите два карандаша или фломастера в руки.
- Поставьте грифы карандашей в центр изображения.
- Симметрично ведите линии, соединяя точки.
- Затем для небольшого отдыха предложите крохе разукрасить полученный контур.
- Начинайте такие занятия с проведения простых линий, можно использовать тетрадный лист в клетку:
- Затем можно переходить к простым рисункам:
- Со временем можно предложить ребенку параллельно рисовать две одинаковые картинки:
Граттаж
Очень интересная техника рисования. Это способ создания рисунка при помощи выцарапывания на подготовленном листе бумаги.
Вам понадобится
- плотный лист бумаги;
- светлые цветные краски (по желанию);
- гуашь темного цвета;
- воск или парафин;
- кусочек мыла;
- широкая кисточка;
- шпажка;
- газета.
Подготовим полотно
- Возьмите бумагу. Можно оставить ее белой, а можно широкой кистью покрасить в разные цвета – так рисунок будет интереснее.
- Когда покраска высохнет, натрите лист бумаги воском или парафином.
- Макните широкую кисть в темную краску, помыльте кисточкой кусочек мыла и закрасьте весь лист.
- Дождитесь, пока ваше полотно как следует высохнет.
Как рисовать
- Расстелите на стол газету – так можно будет легко убрать рабочее место.
- Возьмите шпажку, с легким нажимом процарапайте контур рисунка.
- Где нужен контур поярче – сцарапайте больше темной краски с парафином.
Для рисования можно обводить контуры предмета, а можно рисовать просто так. При помощи такой техники можно рисовать что угодно:
Монотипия
Этот вид рисования позволяет создать зеркальное изображение.
Вам понадобится
- лист бумаги, сложенный пополам;
- краски и кисточки;
- немного воды.
Подготовьте рабочее место так же, как для обычного рисования красками.
Как рисовать
- Разверните согнутый лист бумаги.
- На одной из половинок быстро нарисуйте половину симметричного рисунка. Проще всего начать с бабочки.
- Пока краска не высохла, слегка смочите чистой водой при помощи кисточки вторую половинку листа.
- Аккуратно закройте листочек. Лучше накрыть неразрисованной частью разрисованную – так краска не потечет.
- Хорошо прогладьте сложенный лист ладонями и разворачивайте.
- Теперь можно дорисовать детали и контуры на обеих половинках картинки.
Вот что получается у деток:
Рисование на камнях
Рисование на камнях – отличный способ для детей создать настоящие сувениры из обычной гальки с вашей помощью. Еще это удобно – если рисунок не получился, камень всегда можно помыть, просушить и начать заново.
Что понадобится
- камни (подойдет обычная речная галька);
- простой карандаш с мягким грифом;
- гуашь и кисточки;
- мебельный лак или лак для волос.
Подготовка
- Предварительно вымойте камни, просушите.
- Подготовьте место для рисования.
- Отдельно подготовьте место, где будете вскрывать лаком поделки. Это лучше делать без малыша.
Как рисовать
- Нарисуйте на камушке контур рисунка. Предварительно можно выполнить грунтовку поверхности камня белой краской.
- Аккуратно раскрасьте контур. Краску на кисточку набирайте густо, так картинка не потечет.
- Добавьте декоративных элементов.
- Когда рисунок хорошенько высохнет, можно вскрывать его лаком. Если хотите зафиксировать рисунок лаком для волос, лучше обработать поделку в 3-4 слоя.
В такой технике можно сделать много сувениров:
Рисование песком на световых столах
Это, пожалуй, самое удивительное направление в изобразительном искусстве. В этой технике создают настоящие мультики, показывают шоу, рисуют настоящие шедевры, играя на свете, тени и полутонах. Раньше это казалось чем-то недоступным, но в наше время можно даже пойти на курсы для детей, где обучают рисованию песком на световых столах. Сложного в этом ничего нет, такое рисование можно организовать и дома.
Что понадобится
- световой стол (можно поручить сделать его папе, а можно купить);
- мелкий песок;
- руки и фантазия;
- шпажка.
Как подготовиться
- Хорошо подходит речной песок. Но его сначала надо набрать.
- Когда песок раздобыли, высыпьте его в ведро и залейте водой.
- Слейте воду. Повторите манипуляцию столько раз, сколько нужно, чтоб вода стала прозрачной. Так вы уберете из песка мусор и пыль, останется только нужный нам мелкий песочек.
- Оставьте песок высохнуть, выложив в широкую емкость.
Как рисовать
- Песок высыпаете по краям стола.
- Можно набирать песок в горсть или щепотку и насыпать всевозможные линии, создавая рисунок:
- Чтобы создать фон, можно равномерно распределить песок ладонью по поверхности стола. На таком фоне можно создавать любые рисунки, убирая лишний песок пальцами.
- При помощи игры света и тени детям удаётся создавать всевозможные узоры и рисунки, используя фантазию и свои ручки.
Поэкспериментируйте с толщиной песочного слоя, рисуйте ладонью, пальцами, проводите точные линии ногтем или шпажкой.
При помощи такой техники можно создавать настоящие шедевры.
- Если не знаете, одной из таких техник, не отчаивайтесь. На сегодняшний день существует много кружков и изостудий, в которой учить ребенка создавать необычные работы будут настоящие профессионалы.
- Побольше экспериментируйте с разными техниками рисования – это хорошая разминка для рук и головы. Чем больше техник освоит малыш, тем легче ему будет найти свое призвание.
- Поддерживайте любые начинания крохи. Ему ведь не так и важно, в какой технике рисовать, лишь бы мама была довольна.
Техники рисования для детей дошкольного возраста – видео
На этом видео демонстрируют технику монотипии, создавая пейзаж над рекой.
На этом видеоролике показывают упрощенный вариант подготовки полотна для граттажа, демонстрируют саму технику выполнения рисунка.
На этом видео показывают основные приемы рисования песком на световом столе для детей.
Многие мамы хотят, чтоб ребенок развивался гармонично. На сегодняшний день существует масса необычных техник рисования, развивающие не только творческие способности, но и воображение, логику, координацию. Некоторые из них даже взяли на вооружение детские садики.
Не бойтесь предлагать малышу новые техники в его любимом занятии, и поддерживайте малыша в творческих поисках!
А с какими необычными техниками рисования знаком ваш малыш? Где он впервые попробовал так рисовать: дома, в садике или на кружке? Если вы знаете еще некоторые интересные техники для рисования – расскажите о них в комментариях!
Загрузка...
