Окимоно (Яп. 置き物, 置物, гэрэлтдэг. "үзүүлэх зүйл"; "сийлбэр") нь Японы урлаг, гар урлалын бүтээл, дотоод засал чимэглэлд зориулагдсан баримал юм.

Түүхийн хувьд окимоно гэдэг нэр томъёо нь Японы уламжлалт орон сууцны токономд байрлуулсан жижиг баримал эсвэл гоёл чимэглэлийн зүйлсийг хэлдэг.

Уламжлалт Европын ойлголтоор бол окимоно бол баримал юм.

Окимоно нь нэцүкэгтэй загвар, талбай, хэмжээ зэргээрээ адилхан боловч окимонод нэцүкэгт байдаг утаснуудын нүх байдаггүй. Уламжлалт окимоногийн жишээ бол Дарума баримал юм.

Өргөн утгаараа окимоно гэдэг нь дотоод засал чимэглэлийн зориулалтаар тавиур дээр байрлуулсан бүх зүйлийг хэлдэг: ясны сийлбэр, хүүхэлдэй, цэцгийн ваар гэх мэт.

Ихэнх тохиолдолд окимоно нь өрнөл, илэрхийлэл, хэмжээ зэргээрээ нэцүкэд ойртдог боловч тэднээс ялгаатай нь утас хийх нүх байдаггүй бөгөөд зөвхөн гоёл чимэглэлийн зориулалтаар ашиглаж болно.

Окимоно нь орон сууцыг тохижуулах зориулалттай бяцхан хуванцарын нэг төрөл болох 16-р зууны үед байшингийн архитектурт тусгай тор (токонома) хүлээн зөвшөөрөгдөх үед өргөн тархсан бөгөөд үүнд Будда, Бодьсадва нарын гоёмсог гүйлгэх, икебана эсвэл жижиг барималууд байдаг. байрлуулсан байв.

Цаг хугацаа өнгөрөхөд бяцхан уран баримлын сэдэвчилсэн репертуар өргөжиж, Эдогийн үеийн сийлбэрээс (1603-1866) гэгээнтнүүд, лам хуврагууд, хүйсийн мөчлөгийн амьтад, аз жаргалын долоон бурхадыг окимоно хэлбэрээр харж болно. Ийм барималуудыг аз авчрахын тулд төдийгүй алс холын сүмд мөргөл үйлдсэн дурсамж, бэлэг болгон, зүгээр л дотоод засал чимэглэлийн зорилгоор худалдаж авсан.

Мэйжигийн хувьсгалын дараа (1866-1869) шинэчлэлийн замд орсон Япон улс Дэлхийн аж үйлдвэрийн үзэсгэлэнд оролцов. Вена хотод болсон дэлхийн үзэсгэлэнд тус улсын ололт амжилт, соёлын уламжлал, гар урлалыг илтгэсэн зүйлсийн дунд зааны ясан сийлсэн окимоно байв. Үзэсгэлэнгийн танхимын цар хүрээг харгалзан Японы сийлбэрчид баримлын хэмжээг нэмэгдүүлжээ. Барууны орнуудад цуглуулгын эд зүйл болсон окимоногийн төрөл ингэж гарч ирсэн юм.

Европын даашинзыг албан ёсны хувцас болгон тогтоосон Мэйжигийн шинэчлэл нь нэцүкэ үйлдвэрлэхийг утгагүй болгосон. Сийлбэрчид окимоно руу хандсан бөгөөд дэлхийн хэд хэдэн үзэсгэлэнгийн дараа Европ, АНУ-ын урлагийн зах зээлд эрэлт нэмэгджээ. Европчуудын бяцхан уран баримлыг сонирхож байгаа нь ясны барималд тавигдах шинэ шаардлагыг тодорхойлсон бөгөөд энэ нь одоо Европын интерьерийг чимэглэх зорилготой байв.

Окимоногийн хэмжээс нь илүү том болж (20-50 см), гадаргууг сайтар боловсруулсан бөгөөд хамгийн чухал нь Европын үзэгчдэд түүний ойлгосон хуванцар хэлээр хандах шаардлагатай байв. Окимоногийн мастерууд ажиллаж байсан Японы реализмын үзэгдэл ингэж бий болсон юм.

Японы хуйвалдаануудыг жинхэнэ барималуудаар дүрсэлсэн нь маягтын загварчлалын нарийн ширийнийг харуулсан байв. Олон зууны туршид Европт хөгжиж ирсэн хуванцар уламжлалыг Японы сийлбэрчид хэдэн арван жилийн турш эзэмшсэн.

20-р зууны үед дэлхийн дайн, эдийн засгийн хямрал, зааны соёо олборлохыг хориглосны улмаас мастер сийлбэрчдийн тоо эрс цөөрсөн. Ажлын өндөр өртөг (нэг баримал хийхэд хэдэн сараас хэдэн жил зарцуулсан) дотоодын зах зээлд борлуулах боломжгүй болгосон. Зөвхөн экспортод чиглүүлэх нь окимоногийн уран сайхны түвшин буурахад хүргэсэн: загварууд давтагдаж, объектын хуванцар шинж чанар муудсан.

Үндсэндээ окимоног мод, зааны яс, хүрэл, мөнгөөр ​​хийдэг. Эдгээр материалын хослол нь ховор биш юм. Илүү их гоёл чимэглэлийн нөлөө үзүүлэхийн тулд гар урчууд сувд, паалан, шүрэн, алтан лакаар шигтгээ ашигладаг байв. Хамгийн үнэ цэнэтэй зүйл бол зааны соёогоор хийсэн, заримдаа цайны уусмалаар будаж, сийлбэртэй гоёл чимэглэлээр чимэглэсэн зүйлс юм.

Окимоно сийлбэрчид ихэвчлэн Буддын сүмүүдэд баримал урлах чиглэлээр мэргэшсэн нэцүкэ мастерууд, барималчид байв. Европ хувцасыг албан ёсны хувцас болгон нэвтрүүлж, Буддын шашны олон сүм хийдүүдийг хаасан нь ажилгүй сийлбэрчдийг Окимоногийн мастерын эгнээнд оруулсан. Тэд энэ төрлийн урлагт танил болсон хуйвалдаан, загвар, найруулгын шийдэл, сийлбэрийн техникийг авчирсан. Нөгөөтэйгүүр, сэдвүүдийн хүрээг Европын худалдан авагчдын эрэлт хэрэгцээгээр тодорхойлдог.

Хамгийн алдартай түүхүүд:

1. Бурхад, Шинто ардын итгэл үнэмшлийн баатрууд, гайхалтай амьтад (Аз жаргалын долоон бурхан, чөтгөр, Теннага, Ашинага гэх мэт).
2. Буддын болон Лаосын пантеонуудын дүрүүд (Будда, Бодьсадва Канон, архат, сеннин).
3. Түүхэн хүмүүс (Бодьхарма, Күнз, Ёшицүнэ, Бэнкей гэх мэт).
4. Япон, Хятадын үлгэр домгийн баатрууд (Момотаро, Урашима Таро, Жун Күй гэх мэт)
5. Тариачид, загасчид.
6. Хөгжимчид, жүжигчид, сарумаваши (сармагчин сургагч), уран бичээчид, зураачид, яруу найрагчид.
7. Хүүхэдтэй хөгшин, хүүхэдтэй эмэгтэйчүүд, хүүхдийн тоглоом.
8. Амьтан, шувууд, шавж, далайн амьдрал.
9. Хүнсний ногоо, жимс жимсгэнэ.

Чимэглэлийн ясны баримлын оргил үе нь Мэйжигийн үед Токиогийн сургуулийг удирдаж байсан гарамгай мастеруудын нэртэй холбоотой юм. Тэдний дунд Асахи Гёкүзан (1843-1923), Ишикава Комэй (1852-1913) нар бий. Хоёулаа мэргэжлийн сийлбэрчээс гаралтай бөгөөд Европын загварын дагуу зохион байгуулагдсан Токиогийн Урлагийн академид уран баримлын хичээл заажээ.

Ишикава Комэй Японы эзэн хааны байгуулсан хорооны дэргэд ясны баримлын чиглэлийн даргаар томилогдов. Комэй олон шавь, дагалдагчидтай байсан бөгөөд уран баримлын урлагийг эх орондоо таниулахад оруулсан хувь нэмэр нь түүний бүтээлүүд дэлхийн үзэсгэлэнд тогтмол тавигдаж, бусад мастеруудтай харьцуулахад хамаагүй илүү олноор тавигдаж байсан нь нотлогддог. Морино Корин, Удагава Казуо, Андо Рокузан, Асахи Мейдо болон бусад хүмүүс дэлхийн үзэсгэлэнд идэвхтэй оролцов.

Окимоногийн төрсөн нутагт музейн томоохон цуглуулга байгаагүй. Зарим бүтээлүүд Токиогийн үндэсний музей, Шото галерейд хадгалагдаж байна. Окимоногийн дээжийг Токаяма (Хида муж) хотын музей, хувийн цуглуулгад хадгалдаг. Окимоногийн цуглуулгуудын ихэнх нь Японоос гадуур гарч ирсэн.

Америкийн цуглуулгуудын дотроос Миссуригийн их сургуулийн Антропологийн музейн ясны окимоногийн цуглуулга, Иллинойсын их сургуулийн музейн үзэсгэлэнгийн модон окимоно бүлэг, аж үйлдвэрч Х.Ж.Хейнсийн хувийн цуглуулга зэргийг дурдах хэрэгтэй.

Окимоно нь Лондон дахь Виктория ба Альбертийн музейд, Британийн хамгийн том цуглуулагч Нассер Д.Халилигийн Мэйжи цуглуулгад байдаг. Герман дахь окимоногийн томоохон цуглуулгуудын дунд мэргэжилтнүүд Отто, Харх Шнайдман, Курт С.Эрих нарын цуглуулгуудыг тэмдэглэжээ.

Тусдаа хуулбарууд нь Зүүн Европын музейн дорно дахины урлагийн цуглуулгад байдаг: Краков дахь Үндэсний музей (Польш), Улсын Эрмитаж (Орос), Баруун ба Дорно дахины урлагийн музей. Богдан, Варвара Ханенко (Киев, Украйн), Харьковын урлагийн музей (Украйн), Дорно дахины соёлын музей (Золочив, Украйн), Одессын баруун болон дорно дахины урлагийн музей (Украйн).

Савлуур
Окимоно. Яс. эрт 20-р зуун
Энгийн хүмүүс болон самурайн хүү савлуур дээр тоглож байна. Ирээдүйн самурай бүхнээс өндөр боловч тоглож чадахгүй. Учир нь тоглолт бол хожил, хожигдлын аль аль нь байдаг. Өргөх, буух хоёулаа. Японы нарийн инээдэм. Тоглолтыг тэнцвэржүүлж, үргэлжлүүлэхийн тулд хөдөөний нэгэн хүү бяцхан самурай руу авирав.

Окимоногийн Европ дахь хамгийн шилдэг хувийн цуглуулгуудын нэг бол цуглуулагч, буяны ажилтан Александр Фельдман (Харьков, Украин) юм. Удагава Казуо, Ишикава Комэй, Морино Корин, Андо Рокузан, Канья Кунихару, Чикааки зэрэг Японы гарамгай сийлбэрч нарын уран сайхны өндөр ур чадвар бүхий бүтээлүүд багтсан нийт 300 гаруй бяцхан хуванцар урлагийн бүтээл байдаг. Казуо (1900-1910), Комэйгийн "Цэцэг худалдагч" (1900), Корины "Хүүхнүүд" (1900) "Хүүхдийг тэжээж буй эх" барималууд энэ цуглуулгын сувд юм.

Казуогийн бүтээлүүд олон улсын хэд хэдэн үзэсгэлэнд тавигдсан бөгөөд "Японы Мадонна"-гийн алдар нэрийг зүй ёсоор хүртсэн. Залуу ээжийн дүр төрхөөс Леонардо да Винчигийн алдарт Бенуа Мадоннатай төстэйг тааварлаж болно. Мастер түүний хэд хэдэн хувилбарыг бүтээжээ - хүрэл (хуулбаруудын нэг нь Нассер Д. Халилигийн цуглуулгад байдаг), мод, ясаар. Мэдээж хамгийн үнэ цэнтэй нь А.Фельдманы цуглуулгыг чимсэн зааны ясаар сийлсэн загвар юм.

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/ru/e/e8/Kazuo-mother.jpg

Окимоно, Максим Горьки нарыг цуглуулсан. Түүний гэрийн цуглуулгад яс, хүрэлээр хийсэн барималууд байсан. Зохиолч зааны ясан окимоногуудын дунд сармагчинтай хөгшин хүний ​​барималыг дурджээ. Хүрэл баримлыг Буддагийн барималуудаар төлөөлдөг байв.

Нэцүкэ(япон. нэцүкэ) нь жижиг бэлгэдлийн сийлбэр юм. Энэ нь голчлон зааны яс эсвэл модоор хийгдсэн байдаг. Эрт дээр үед япончууд нэцүкэг түлхүүр, түрийвчийг кимоно бүсэнд бэхлэхдээ ашигладаг байсан бол нэцүкэг мөн хувцасны чимэглэл болдог байжээ.

Японд анхны нэцүкэ 16-р зууны хоёрдугаар хагас - 17-р зууны эхэн үед гарч ирэв.

Есүс Христийг дүрсэлсэн Нецүкэ саши, зааны яс, 17-р зуун

Нецүкэг Японы уламжлалт хувцас кимоно, косод дээр өлгөөтэй түлхүүрийн оосор болгон ашигладаг байсан. 帯鉗 ), халаасгүй байсан.

Цүнх, түлхүүр гэх мэт жижиг зүйлсийг тусгай саванд (sagemono гэж нэрлэдэг) хийсэн 下げ物 ). Савнууд нь уут эсвэл жижиг зэгсэн сагс хэлбэртэй байж болох ч хамгийн алдартай нь хүйн ​​дагуу гулсдаг ирмэгээр хаалттай хайрцаг (inro) байв.

Netsuke obi дээр инро барьж байна

Инро нь кимоно бүсэнд (оби) утсаар бэхлэгдсэн байв. Түүнийг цагираг болгон уяж, дундуур нь нугалж, бүсээр дамжуулав. Үүссэн гогцооны төгсгөлүүдийн аль нэгэнд нэцуке бэхлэгдсэн байв. Хүйн зангилаа хоёрын аль нэгэнд нь нуугдсан байв химотоши

(紐解) - дамжуулагч хавхлагаар холбогдсон нэцүке нүхнүүд. Тиймээс нэцуке нь хувцасны нэг төрлийн эсрэг жин, гоёмсог чимэглэл болж байв.

Кацушика Хокусайгийн сийлбэрийг инро дээр хавсаргасан Netsuke

Баруун талд Netsuke

Зарим хүмүүс нэцүкэг окимонотой адилтгадаг ч энэ шаардлагагүй. Нэцүкэ, окимоно хоёр маш төстэй ч зорилго, бэлгэдлийн хувьд тэс өөр дүрүүд юм.

Окимоно- Эдгээр нь дотоод засал чимэглэл, гоёл чимэглэлийн зориулалтаар ашиглагддаг барималууд юм. Эдгээр барималуудыг ямар ч материалаар хийж болох бөгөөд нэцүкээс ялгаатай нь хүний ​​хувь заяанд ямар ч нөлөө үзүүлэхгүй.

Эрт дээр үеэс нэцүкэ нь төрөл, хэлбэрээрээ ялгаатай байв. Яг л нэцүкэгийн ялгаа өнөөг хүртэл хадгалагдан үлджээ.

Нецүкэгийн дүрс ба төрөл

Катабори (形彫) - Энэ бол олон хүмүүсийн хамгийн алдартай, танил болсон нэцүкэ юм. Амьтан, хүмүүсийг дүрсэлсэн жижиг сийлбэрүүд, олон дүрс бүхий бүлгүүд. Энэ төрөл нь XVIII - XIX зууны үед алдартай байсан.

катабори

Анабори (穴彫) - катаборигийн дэд бүлэг. Эдгээр нэцүкэ бүрхүүлээс хийгдсэн бөгөөд дотор нь өгүүллэгүүд бий болсон.

анабори

Саси (差) - Нэцүкэгийн энэ хэлбэр нь хамгийн эртний хэлбэрүүдийн нэг юм. Эдгээр нэцүкэ нь нэхсэн торны нүхтэй баар хэлбэрээр хийгдсэн байдаг. Тэдгээр нь янз бүрийн материалаар хийгдсэн байж болох ч ихэнхдээ модоор хийгдсэн байдаг. Энэ төрлийн нэцүкэг хэрэглэх арга нь бусдаас өөр байсан.

Хэрэв катабори, манжи болон бусад зүйлийг эсрэг жин болгон ашигладаг байсан бол саши нь доод хэсэгт нүхтэй байхаар бүс рүү залгаж, түрийвч, түлхүүр гэх мэтийг түүгээр дамжуулсан утас дээр өлгөдөг байв. бүсний дээд хэсэг.

Ихэнхдээ саши нь нэцүкэгийн нэг хэлбэр гэж тооцогддог боловч зарим судлаачдын үзэж байгаагаар энэ нь цахиур, цахиурын уут өлгөх илдний бариулын өөрчлөлт юм.

Сашигийн өөр нэг ойролцоо зүйрлэл бол дасан зохицох явдал юм оби - хасамиХятадад зохион бүтээсэн. Зарчмын хувьд энэ нь сашитай төстэй, дээр нь дэгээтэй, гэхдээ нүхний оронд Оби-хасамидоод талд нь жижиг дугуй өтгөрүүлсэн байдаг бөгөөд үүнд зориулж өмсөж болох зүйл уясан байв.

Анхны нэцүкэ саши маш бага хэмжээгээр өнөөг хүртэл хадгалагдан үлджээ. Нэмж дурдахад анхны нэцүкэ саши нь ялгахад хэцүү байдаг Оби-хасами. Хожим нь нэцүкэ урлаг хөгжиж байх үед саши хэлбэрийг хуучин хэв маяг гэж хүлээн зөвшөөрч, тийм ч их ашиглагддаггүй байсан байх.

Саси

Маск (Япон 面 эрэгтэй) - Noo-ийн маскыг багасгасан хуулбар. Хамгийн том netsuke групп. Түүний шинж чанараараа маск нь катаборигийн төрөлтэй маш төстэй юм.

маск

Манжү (饅頭) - эдгээр нэцүкэ нь зааны ясаар хийгдсэн бөгөөд тойрог хэлбэртэй байв. Заримдаа манжийг хоёр хагас тойргоор хийдэг байв. Заримдаа энэ нь хоёр хагасаас бүрддэг. Дүрсийг сийлбэрээр өгдөг бөгөөд энэ нь ихэвчлэн харлуулж дагалддаг. Энэ нь бөөрөнхий, хавтгай манж будааны бялуутай төстэй учраас нэрээ авсан. Манжүгийн өвөрмөц сортуудын нэг бол хэд хэдэн бяцхан театрын маскуудаас бүрдсэн найруулга юм.

манжу

Итараку- эдгээр нэцүкэг зэгс эсвэл утсаар хийсэн. Тэд хулуу болон бусад хэлбэрийн хайрцаг хэлбэрээр нэхсэн.

Рюса(柳左) Маягтын сонголт манжу. Энэ хэлбэр ба ердийн хоорондох гол ялгаа манжудотор нь хоосон, нэг (дээд) хэсэг нь сийлбэрийн техникээр хийгдсэн байдаг.

Хэзээ Рюсахоёр салдаг хагасаас хийсэн, дараа нь ихэвчлэн токарь ашиглан дундаас материалыг сонгодог. Энэ хэлбэрийг алдартай сийлбэрчин Рюса (1780-аад онд идэвхтэй) амьдарч байсан Эдо хотод ихэвчлэн ашигладаг байсан бөгөөд түүний нэрээр нэрлэгдсэн байдаг.

Манжүгийн нэгэн адил энэ хэлбэр нь Ансейн үеийн газар хөдлөлт (1854-1860), ялангуяа 1855 оны Эдосын газар хөдлөлттэй холбоотойгоор олон тооны нэцүкэг сүйрч, шинэ бүтээгдэхүүн үйлдвэрлэх хэрэгцээ үүссэнтэй холбоотойгоор өргөн тархсан гэж үздэг. . Үйлдвэрлэлийн хялбар байдал Рюсахарьцуулахад, жишээ нь, катабориэсвэл кагамибутатухайн үеийн зонхилох тархалтад нөлөөлсөн.

Рюса

Кагамибута (鏡蓋)- мөн адил төстэй манжу, гэхдээ энэ нь зааны ясан болон бусад яс, эвэр, ховор модоор хийсэн хавтгай сав бөгөөд дээр нь төмөр таглаатай, олон төрлийн техник дээр суурилсан гоёл чимэглэлийн гол хэсэг нь төвлөрсөн байдаг. Ийм netsuke дээрх гарын үсэг нь ихэвчлэн металл мастерт хамаардаг.

кагамибута

************************************

Мэдээж зураг бүр өөрийн гэсэн зорилготой байсан.

Жишээлбэл, тэсвэр хатуужил, эр зориг, хүч чадлыг мэргэн хүний ​​баримал өгдөг. Дарума,

Дайкокуэд баялаг амласан шидэт будаатай ууттай,

бас амжилт хүсье Эбисугартаа шидэт мөрөгтэй (нүцгэн гараараа мөрөг барих нь хичнээн хэцүү, сэтгэлийн амар амгалан, тэнцвэрийг олоход хэцүү байдаг гэж үздэг байсан).

Үргэлж хамт байдаг аз жаргал, аз жаргалыг давхар баримал бэлэглэсэн - Дайкокуболон Эбису.

Эрүүл мэнд, урт наслахыг эрэлхийлэгчид аз жаргалын бурхны баримал зүүдэг байв шоусинахүн орхоодой болон шидэт тоор барьж байсан.

Хүсэл тэмүүлэлтэй хүмүүс аз жаргал, хөгжилтэй, харилцааны бурханд ханддаг Хотей, Энэ бол түүнийг үргэлж сууж эсвэл зогсож байгаагаар дүрсэлсэн боловч үргэлж инээмсэглэдэг. Төлөвлөгөөгөө биелүүлэхийн тулд хүссэн зүйлийнхээ талаар бодож байхдаа барималыг гэдсэн дээр гурван зуун удаа цохих шаардлагатай байв.

Аялагчид баримал авав Фүтэн, энэ нь шударга салхи, замд амжилт хүсье. Түүнийг нуруундаа цүнх үүрч, нүүрэндээ тайван инээмсэглэлтэй хүн гэж дүрсэлсэн байв.

Самурайөгсөн. оюун санааны хүч чадал, эр зориг, эр зориг

Тэнгэрийн хатан Сиванму сэнстэй зовлонгийн салхийг зайлуулжээ.

Бүтээлч хүмүүст бүрхүүл сонсож буй хүний ​​баримал тусалсан. Маш олон төрлийн барималууд, үүний дагуу номлолууд нь тодорхой нөхцөл байдалд шаардлагатайг нь сонгож, бэрхшээлийг шийдвэрлэхэд ашиглах боломжийг олгосон.

Гэхдээ эдгээр нууцыг зөвхөн азтай сахиус төдийгүй дэлхий даяар мэддэг. Үнэн хэрэгтээ олон жинхэнэ уран бүтээлчид жижигхэн, гэхдээ маш тод нэцүкэг бүтээж, дараа нь эдгээр барималууд дэлхийн урлагийн шилдэг бүтээл болсон.

Япон нэцүкэ: бяцхан барималууд

Хоёр самурай.

"Аз жаргалын дарь эхийг зурж буй хүү Аме но Узүмэ".
"Амралт Крош" -ыг санаарай. Би тэднээс нэцүкэгийн талаар мэдсэн, i.e. ном, киноноос)

чөтгөр

Нэцүкэ нууцтай

Загас, сагстай Эбису. 20-р зууны эхэн үе, ясны сийлбэр

Ажилтнууд болон тоорын хамт Shousin. 19-р зууны сүүлч - 20-р зууны эхэн үе, ясны сийлбэр, будалт

Сэнс, цүнхтэй Хотей. 19-р зууны сүүлч, ясны сийлбэр, будалт

Журожин гүйлгэх. Яс сийлбэрлэх, харлуулах.

Пагодатай Окимоно Бишамонтен. Ясны сийлбэр, 19-р зуун

Азын долоон бурхны нэг Журожин

ДАРУМА ХҮҮХэлдэй худалдагч, мастер ЯСУЮКИ

Зааны ясан, сийлбэр. 19-р зууны хоёрдугаар хагас Алдарт мастерын Нэцүкэ
Ясуюки тухайн үеийн Эдогийн жирийн хүүхэлдэйн киноны дүр зургийг дүрсэлжээ. Тариачин худалдаа хийхээр ирэв
Эдо шинэ оны өмнө өөрсдийн хийсэн Дарума хүүхэлдэйнүүдтэй.

МАНЖУ багш КОЙУСАЙН ХЭЛБЭРТЭЙ НЭЦҮКЭ.Зааны ясан. Диаметр нь ойролцоогоор. 4 см 19-р зуун

Эрэгтэйчүүдэд тохиолддог шиг - эротикийг угтан авсан)

НЕЦКЕ "ГЕЙША ба Чөтгөр"
Зааны ясан. Өндөр ойролцоогоор. 4.2 см. 19-р зуун Масацугэгийн бүтээлийн нарийн хуулбар, Эдо сургууль. Ховор зохиол

ТЕАТРЫН ЖҮЖИГЧИН ГЭВЧ ЧӨТГӨРИЙН ДҮРД.
Зааны ясан. Алт паалан, улаан паалан, харлах, алт шигтгээ болон
сувдан эх. Өндөр ойролцоогоор. 3.8 см.19-р зууны эхэн үе. Мастер Сугоку (Хидетама) Ховор Нэцүкэ

Кану (Гуан Юй) халбатай.19-р зуун, ясны сийлбэр

WEREFOX-ЫН ДҮРЭГ ЖҮЖИГЧИН.
Интоор (?), зааны яс. Өндөр ойролцоогоор. 4 см.19-р зууны эхний хагас. Гарын үсэг: Хогёкү.

нэцүкэ хавч

Шоо тоглогчид

Ургацын баяр дээр бүжиглэх -Японы гарын үсэг зурсан зааны соёогоор хийсэн нэцүке, Тадамори

ЭХ, ХҮҮХЭД. ӨРХИЙН ҮЗЭГДЭЛ.

Зааны ясан, toning, сийлбэр. Өндөр ойролцоогоор. 4.2 см 19-р зууны хоёрдугаар хагас Мастер Шосай.

СОХОРОГ НЬ ЧУЛУУГААС ТАТАЖ БАЙНА

Зааны ясан. Өндөр ойролцоогоор. 5.8 см.19-р зууны эхний хагас. Гарын үсэг: Когёкү.

Жирэмсэн эмэгтэй.

ХҮҮХЭДТЭЙ ЭЭЖ.Зааны ясан. Өндөр ойролцоогоор. 4 см.19-р зууны хоёрдугаар хагас.

ФУКУРОКУЖУ, эрүүл мэнд, мэргэн ухаан, урт наслалтын бурхан, ХАЛУУН УХААН
Хайрцаг, зааны яс. Өндөр ойролцоогоор. 5.3 см 1840-1860 он Гарын үсэг: Тоёо.

Баярлалаа өөхэн гайхалтай видео хийсэн бэ!!

Өдөр тутмын олон тооны эмэгтэй барималууд байдаг гэдгийг та анзаарсан уу .. гэр орон, хайртай хүмүүсээ санагдуулдаг зүйл!)

Танд таалагдсан гэж найдаж байна!!) Капочка Капа

Ашигласан материалууд - wiki,

Нэцүкэ(япон. 根付 нэцүкэ) - жижиг бэлгэдлийн сийлбэр. Энэ нь голчлон зааны яс эсвэл модоор хийгдсэн байдаг. Эрт дээр үед япончууд нэцүкэг түлхүүр, түрийвчийг кимоно бүсэнд бэхлэхдээ ашигладаг байсан бол нэцүкэг мөн хувцасны чимэглэл болдог байжээ.

Японд анхны нэцүкэ 16-р зууны хоёрдугаар хагас - 17-р зууны эхэн үед гарч ирэв.

Есүс Христийг дүрсэлсэн Нецүкэ саши, зааны яс, 17-р зуун

Нецүкэг халаасгүй Японы уламжлалт хувцас, кимоно, косод (帯鉗) дээр өлгөөтэй түлхүүрийн оосор болгон ашигладаг байв.

Цүнх, түлхүүр гэх мэт жижиг зүйлсийг тусгай саванд (sagemono (下げ物) гэж нэрлэдэг) байрлуулсан байв. Уг савнууд нь уут эсвэл жижиг зэгсэн сагс хэлбэртэй байж болох ч хамгийн алдартай нь ирмэгээр битүүмжилсэн шүүгээ (inro) байв. хүйн дагуу гулссан (ожиме).

Netsuke obi дээр инро барьж байна

Инро нь кимоно бүсэнд (оби) утсаар бэхлэгдсэн байв. Түүнийг цагираг болгон уяж, дундуур нь нугалж, бүсээр дамжуулав. Үүссэн гогцооны төгсгөлүүдийн аль нэгэнд нэцуке бэхлэгдсэн байв. Хүйн зангилаа хоёрын аль нэгэнд нь нуугдсан байв химотоши(紐解) - дамжуулагч хавхлагаар холбогдсон нэцүкэ нүхнүүд. Тиймээс нэцуке нь хувцасны нэг төрлийн эсрэг жин, гоёмсог чимэглэл болж байв.

Кацушика Хокусайгийн сийлбэрийг инро дээр хавсаргасан Netsuke

Баруун талд Netsuke

Зарим хүмүүс нэцүкэг окимонотой адилтгадаг ч энэ шаардлагагүй. Нэцүкэ, окимоно хоёр маш төстэй ч зорилго, бэлгэдлийн хувьд тэс өөр дүрүүд юм.

Окимоно- Эдгээр нь дотоод засал чимэглэл, гоёл чимэглэлийн зориулалтаар ашиглагддаг барималууд юм. Эдгээр барималуудыг ямар ч материалаар хийж болох бөгөөд нэцүкээс ялгаатай нь хүний ​​хувь заяанд ямар ч нөлөө үзүүлэхгүй.

Эрт дээр үеэс нэцүкэ нь төрөл, хэлбэрээрээ ялгаатай байв. Яг л нэцүкэгийн ялгаа өнөөг хүртэл хадгалагдан үлджээ.

Нецүкэгийн дүрс ба төрөл

Катабори (形彫) - Энэ бол олон хүмүүсийн хамгийн алдартай, танил болсон нэцүкэ юм. Амьтан, хүмүүсийг дүрсэлсэн жижиг сийлбэрүүд, олон дүрс бүхий бүлгүүд. Энэ төрөл нь XVIII - XIX зууны үед алдартай байсан.

катабори

Анабори (穴彫) - катаборигийн дэд бүлэг. Эдгээр нэцүкэ бүрхүүлээс хийгдсэн бөгөөд дотор нь өгүүллэгүүд бий болсон.

анабори

Саси (差) - Нэцүкэгийн энэ хэлбэр нь хамгийн эртний хэлбэрүүдийн нэг юм. Эдгээр нэцүкэ нь нэхсэн торны нүхтэй баар хэлбэрээр хийгдсэн байдаг. Тэдгээр нь янз бүрийн материалаар хийгдсэн байж болох ч ихэнхдээ модоор хийгдсэн байдаг. Энэ төрлийн нэцүкэг хэрэглэх арга нь бусдаас өөр байсан.

Хэрэв катабори, манжи болон бусад зүйлийг эсрэг жин болгон ашигладаг байсан бол саши нь доод хэсэгт нүхтэй байхаар бүс рүү залгаж, түрийвч, түлхүүр гэх мэтийг түүгээр дамжуулсан утас дээр өлгөдөг байв. бүсний дээд хэсэг.

Ихэнхдээ саши нь нэцүкэгийн нэг хэлбэр гэж тооцогддог боловч зарим судлаачдын үзэж байгаагаар энэ нь цахиур, цахиурын уут өлгөх илдний бариулын өөрчлөлт юм.

Сашигийн өөр нэг ойролцоо зүйрлэл бол дасан зохицох явдал юм оби - хасамиХятадад зохион бүтээсэн. Зарчмын хувьд энэ нь сашитай төстэй, дээр нь дэгээтэй, гэхдээ нүхний оронд Оби-хасамидоод талд нь жижиг дугуй өтгөрүүлсэн байдаг бөгөөд үүнд зориулж өмсөж болох зүйл уясан байв.

Анхны нэцүкэ саши маш бага хэмжээгээр өнөөг хүртэл хадгалагдан үлджээ. Нэмж дурдахад анхны нэцүкэ саши нь ялгахад хэцүү байдаг Оби-хасами. Хожим нь нэцүкэ урлаг хөгжиж байх үед саши хэлбэрийг хуучин хэв маяг гэж хүлээн зөвшөөрч, тийм ч их ашиглагддаггүй байсан байх.

Саси

Маск (面 Мэн) - Noo-ийн маскыг багасгасан хуулбар. Хамгийн том netsuke групп. Түүний шинж чанараараа маск нь катаборигийн төрөлтэй маш төстэй юм.

маск

Манжү (饅頭) - эдгээр нэцүкэ нь зааны ясаар хийгдсэн бөгөөд тойрог хэлбэртэй байв. Заримдаа манжийг хоёр хагас тойргоор хийдэг байв. Заримдаа энэ нь хоёр хагасаас бүрддэг. Дүрсийг сийлбэрээр өгдөг бөгөөд энэ нь ихэвчлэн харлуулж дагалддаг. Энэ нь бөөрөнхий, хавтгай манж будааны бялуутай төстэй учраас нэрээ авсан. Манжүгийн өвөрмөц сортуудын нэг бол хэд хэдэн бяцхан театрын маскуудаас бүрдсэн найруулга юм.

манжу

Итараку- эдгээр нэцүкэг зэгс эсвэл утсаар хийсэн. Тэд хулуу болон бусад хэлбэрийн хайрцаг хэлбэрээр нэхсэн.

Рюса(柳左） - Маягтын хувилбар манжу. Энэ хэлбэр ба ердийн хоорондох гол ялгаа манжудотор нь хоосон, нэг (дээд) хэсэг нь сийлбэрийн техникээр хийгдсэн байдаг.

Хэзээ Рюсахоёр салдаг хагасаас хийсэн, дараа нь ихэвчлэн токарь ашиглан дундаас материалыг сонгодог. Энэ хэлбэрийг алдартай сийлбэрчин Рюса (1780-аад онд идэвхтэй) амьдарч байсан Эдо хотод ихэвчлэн ашигладаг байсан бөгөөд түүний нэрээр нэрлэгдсэн байдаг.

Манжүгийн нэгэн адил энэ хэлбэр нь Ансейн үеийн газар хөдлөлт (1854-1860), ялангуяа 1855 оны Эдосын газар хөдлөлттэй холбоотойгоор олон тооны нэцүкэг сүйрч, шинэ бүтээгдэхүүн үйлдвэрлэх хэрэгцээ үүссэнтэй холбоотойгоор өргөн тархсан гэж үздэг. . Үйлдвэрлэлийн хялбар байдал Рюсахарьцуулахад, жишээ нь, катабориэсвэл кагамибутатухайн үеийн зонхилох тархалтад нөлөөлсөн.

Рюса

Кагамибута (鏡蓋)- мөн адил төстэй манжу, гэхдээ энэ нь зааны ясан болон бусад яс, эвэр, ховор модоор хийсэн хавтгай сав бөгөөд дээр нь төмөр таглаатай, олон төрлийн техник дээр суурилсан гоёл чимэглэлийн гол хэсэг нь төвлөрсөн байдаг. Ийм netsuke дээрх гарын үсэг нь ихэвчлэн металл мастерт хамаардаг.

кагамибута

Мэдээж зураг бүр өөрийн гэсэн зорилготой байсан.

Жишээлбэл, тэсвэр хатуужил, эр зориг, хүч чадлыг мэргэн хүний ​​баримал өгдөг. Дарума ,

Дайкокуэд баялаг амласан шидэт будаатай ууттай,

бас амжилт хүсье Эбисугартаа шидэт мөрөгтэй (нүцгэн гараараа мөрөг барих нь хичнээн хэцүү, сэтгэлийн амар амгалан, тэнцвэрийг олоход хэцүү байдаг гэж үздэг байсан).

Үргэлж хамт байдаг аз жаргал, аз жаргалыг давхар баримал бэлэглэсэн - Дайкокуболон Эбису .

Эрүүл мэнд, урт наслахыг эрэлхийлэгчид аз жаргалын бурхны баримал зүүдэг байв шоусинахүн орхоодой болон шидэт тоор барьж байсан.

Хүсэл тэмүүлэлтэй хүмүүс аз жаргал, хөгжилтэй, харилцааны бурханд ханддаг Хотей, Энэ бол түүнийг үргэлж сууж эсвэл зогсож байгаагаар дүрсэлсэн боловч үргэлж инээмсэглэдэг. Төлөвлөгөөгөө биелүүлэхийн тулд хүссэн зүйлийнхээ талаар бодож байхдаа барималыг гэдсэн дээр гурван зуун удаа цохих шаардлагатай байв.

Аялагчид баримал авав Фүтэн, энэ нь шударга салхи, замд амжилт хүсье. Түүнийг нуруундаа цүнх үүрч, нүүрэндээ тайван инээмсэглэлтэй хүн гэж дүрсэлсэн байв.

Самурайөгсөн. оюун санааны хүч чадал, эр зориг, эр зориг

Тэнгэрийн хатан Сиванму сэнстэй зовлонгийн салхийг зайлуулжээ.

Бүтээлч хүмүүст бүрхүүл сонсож буй хүний ​​баримал тусалсан. Маш олон төрлийн барималууд, үүний дагуу номлолууд нь тодорхой нөхцөл байдалд шаардлагатайг нь сонгож, бэрхшээлийг шийдвэрлэхэд ашиглах боломжийг олгосон.

Гэхдээ эдгээр нууцыг зөвхөн азтай сахиус төдийгүй дэлхий даяар мэддэг. Үнэн хэрэгтээ олон жинхэнэ уран бүтээлчид жижигхэн, гэхдээ маш тод нэцүкэг бүтээж, дараа нь эдгээр барималууд дэлхийн урлагийн шилдэг бүтээл болсон.

Япон нэцүкэ: бяцхан барималууд

Нэцүкэ нууцтай

Загас, сагстай Эбису.
20-р зууны эхэн үе, ясны сийлбэр

Ажилтнууд болон тоорын хамт Shousin.
19-р зууны сүүлч - 20-р зууны эхэн үе, ясны сийлбэр, будалт

Сэнс, цүнхтэй Хотей.
19-р зууны сүүлч, ясны сийлбэр, будалт

Журожин гүйлгэх.

Яс сийлбэрлэх, харлуулах.

Пагодатай Окимоно Бишамонтен.
Ясны сийлбэр, 19-р зуун

Азын долоон бурхны нэг Журожин

ДАРУМА ХҮҮХэлдэй худалдагч, мастер ЯСУЮКИ

Зааны ясан, сийлбэр. 19-р зууны хоёрдугаар хагас Алдарт мастерын Нэцүкэ
Ясуюки тухайн үеийн Эдогийн жирийн хүүхэлдэйн киноны дүр зургийг дүрсэлжээ. Тариачин худалдаа хийхээр ирэв
Эдо шинэ оны өмнө өөрсдийн хийсэн Дарума хүүхэлдэйнүүдтэй.

МАНЖУ багш КОЙУСАЙН ХЭЛБЭРТЭЙ НЭЦҮКЭ
Зааны ясан. Диаметр нь ойролцоогоор. 4 см 19-р зуун

НЕЦКЕ "ГЕЙША ба Чөтгөр"
Зааны ясан. Өндөр ойролцоогоор. 4.2 см. 19-р зуун
Эдо сургуулийн Масацугэгийн ажлын тод жишээ. Ховор зохиол

ТЕАТРЫН ЖҮЖИГЧИН ГЭВЧ ЧӨТГӨРИЙН ДҮРД.
Зааны ясан. Алт паалан, улаан паалан, харлах, алт шигтгээ болон
сувдан эх. Өндөр ойролцоогоор. 3.8 см.19-р зууны эхэн үе. Мастер Сугоку (Хидетама)
Ховор нэцүкэ

Кану (Гуан Юй) халбатай.19-р зуун, ясны сийлбэр

WEREFOX-ЫН ДҮРЭГ ЖҮЖИГЧИН.
Интоор (?), зааны яс. Өндөр ойролцоогоор. 4 см
19-р зууны эхний хагас. Гарын үсэг: Хогёкү.

Нэцүкэ "Номтой хүү" (зургийн хүү)

нэцүкэ хавч

ЭХ, ХҮҮХЭД. ӨРХИЙН ҮЗЭГДЭЛ.
Зааны ясан, будсан,
сийлбэр. Өндөр ойролцоогоор. 4.2 см 19-р зууны хоёрдугаар хагас Мастер Шосай.

СОХОРОГ НЬ ЧУЛУУГААС ТАТАЖ БАЙНА
Зааны ясан. Өндөр ойролцоогоор. 5.8 см.19-р зууны эхний хагас. Гарын үсэг: Когёкү.

ХҮҮХЭДТЭЙ ЭЭЖ
Зааны ясан. Өндөр ойролцоогоор. 4 см.19-р зууны хоёрдугаар хагас.

ТЕНАГА-УРТ ГАР БА НАМАЙМААР
Бугын эвэр. Урт 12 см.18-р зууны сүүл - 19-р зууны эхэн үе. Гарын үсэг: Бейсай.

ФУКУРОКУЖУ, эрүүл мэнд, мэргэн ухаан, урт наслалтын бурхан, ХАЛУУН УХААН

Хайрцаг, зааны яс. Өндөр ойролцоогоор. 5.3 см 1840-1860 он Гарын үсэг: Тоёо.

Миний бичлэг дээр тулгуурлан youtube видео хийсэн! Би хуваалцаж байна) Сайхан видео хийсэн танд баярлалаа!!

Түүхийн хувьд окимоно гэдэг нэр томъёо нь Японы уламжлалт орон сууцны токономд байрлуулсан жижиг баримал эсвэл гоёл чимэглэлийн зүйлсийг хэлдэг. Өргөн утгаараа окимоно гэдэг нь дотоод засал чимэглэлийн зориулалтаар тавиур дээр байрлуулсан бүх зүйлийг хэлдэг: ясны сийлбэр, хүүхэлдэй, цэцгийн ваар гэх мэт.

Окимоно нь хийцээрээ ч, талбайн хувьд ч, ихэвчлэн хэмжээгээрээ ч нэцүкэгтэй төстэй байдаг ч окимоно нь нэцүкэгт байгаа утаснуудын нүхгүй байдаг.

Казуогийн бүтээлүүд олон улсын хэд хэдэн үзэсгэлэнд тавигдсан бөгөөд "Японы Мадонна"-гийн алдар нэрийг зүй ёсоор хүртсэн. Залуу ээжийн дүр төрхөөс Леонардо да Винчигийн алдарт Бенуа Мадоннатай төстэйг тааварлаж болно. Мастер түүний хэд хэдэн хувилбарыг бүтээжээ - хүрэл (хуулбаруудын нэг нь Нассер Д. Халилигийн цуглуулгад байдаг), мод, ясаар. Мэдээж хамгийн үнэ цэнтэй нь А.Фельдманы цуглуулгыг чимсэн зааны ясаар сийлсэн загвар юм.

Уран баримал дахь Японы домог

Далавчтай Теннин. Япон, Мэйжигийн үе (1868-1912) Гёкүдогийн мастер гарын үсэг.

Японы урлагт хун охины хээ өргөн тархсан байдаг. Түүнийг "тогорууны эхнэр" (цуру нёбо), "тэнгэрийн эхнэр" (тэннин нёбо), хагоромо ("өдтэй хувцас") гэж нэрлэдэг.

Тенниний дүр төрхийг Япон даяар хун шувууд үзэсгэлэнтэй эмэгтэй болж хувирдаг үлгэр эсвэл нутгийн домогт олж болно.
Энэ сэдвийг анх удаа 8-р зуунд хэд хэдэн тайлбарт дурдсан байдаг бөгөөд Ноо театрын жүжгээс сонгодог дүр төрхийг олж авдаг.

Домогт өөр нэг хувилбар бий: өглөө бүр хунгууд (широтори) тэнгэрээс бууж, үзэсгэлэнтэй охид болж хувирдаг; Тэд чулуу цуглуулж, далан барьж, орой нь нисэв. Энэхүү хээ нь өнөөг хүртэл оршин тогтнож буй ижил нэртэй Широтори тосгонд нэрээ өгсөн.

Японы үлгэр домогт гардаг "аз жаргалын долоон бурхан" нь өндөр буян хайрлаж, аз жаргалыг авчирдаг бурхадууд юм: Эбисү, Дайкому-тэн, Хотей, Журожин, Фүкүрожү, Бишамон-тэн, Бенсай-тэн. Шинто, Хятад, Энэтхэгийн итгэл үнэмшлийн нөлөөгөөр Японы хот суурин газрын хүн амын дунд 15-р зууны эхэн үеэс "Азын долоон бурхан"-ыг тахин шүтэх явдал үүсч эхэлсэн. Долоон бурхны гол эх сурвалж нь Хятадын уран зохиол, уран зургийн олон бүтээлийн алдартай баатрууд бөгөөд "Хулсан ойн долоон мэргэн" юм.

Каннон бурхан. Мэйжигийн үе (1868-1912)

"Аз жаргалын долоон бурхад" -ын тайлбарт япончуудын онцлог шинж чанартай буддизмын тайлбарыг тодорхой харуулсан: Буддын шашны бурхад "энэ ертөнцийн сайн сайхан" (урт наслалт, сайн сайхан) хангах ёстой. "Аз жаргалын долоон бурхан"-ын хамгийн эртний дүрс нь 15-р зууны Буддын шашны ламд харьяалагддаг. Жилийн эхэнд ямар нэгэн зан үйл хийвэл "Жаргалын долоон бурхан" нь тухайн хүнийг бүтэн жил сайн сайхан бүхнийг хангадаг гэж үздэг.

"Гуан Ю (Канг Ву)" зураг. Япон, Мэйжигийн үе (1868-1912)

1856 онд тэрээр Тай-пин Тяньгуогийн удирдсан бослогыг дарахад тусалж, засгийн газрын цэргүүдийн өмнө гал асгарч буй луу дээр гарч ирсэн домог байдаг. Гуан Юйгийн зургууд Хятадын дайчдын хувьд нэгэн төрлийн сахиус болж байсан нь гайхах зүйл биш юм. Эр зориг, эр зоригийг олон хүн хүндэтгэдэг тул Хятадад Буддистууд, Даоистууд, Күнзүүд Гуан Юйг хүндэтгэдэг байв. Хотынхон түүний зургуудыг дэлгүүр, дэлгүүртээ өлгөжээ. Ард түмний оюун ухаанд айдасгүй дайчин дүр төрх нь зуучлагчийн бэлгэдэл болжээ. Домог нь Гуан Юйг гангийн үед бороо оруулах, үерийг зогсоох, чөтгөрүүдийг тайвшруулж, хүмүүсийг өвчнөөс хамгаалах чадвартай гэж үздэг. Тэрээр өвчтэй хүмүүсийн орны дэргэд гарч ирж, зовсон хүмүүсийн гарт ид шидийн эдгээх алтан эм өгч чадна гэж тэд хэлдэг.

Оны бэлгэ тэмдэг :) Хүрэл бар. Япон, Тайшогийн үе (1912-1926)

Луу, цахилдаг дүрс бүхий чийдэн. Япон, Мэйжигийн үе (1868-1912) Мастер Мияо Эйсүкэ гарын үсэг зурсан.

Японы домог, домогт луу нь хүчирхэг тэнгэрлэг хүчийг илэрхийлдэг.
Лууг зохих ёсоор хүндэтгэж, хүндэтгэлтэй хандвал тэр хүнд өгөөмөр талархаж чадна, учир нь лууг гайхалтай баян гэж үздэг. Жишээ нь Луу хааны тухай домогт нэгэн залуу самурай лууны охиныг хэчнээн тасалсан ч хэзээ ч агшдаггүй алтан бялуугаар аварсны төлөө шагнагддаг.

Японд мөргөл үйлдэхийн өмнө луугийн дүрс нь Буддын сүм, ариун усны усан оргилууруудыг чимдэг.
Луу нь Японы ардын домог зүй, ардын аман зохиолын дүрийн хувьд Японы соёлд хоёр утгатай байдаг: нэг талаас, энэ нь усны бурхны хувилгаан дүрүүдийн нэг, нөгөө талаас төгс бие даасан, маш Японы соёлд асар их үүрэг гүйцэтгэдэг хүндэтгэлтэй бурхан.

Цахилдаг цэцэг Японд онцгой хүндэтгэлтэй ханддаг.

Олон зан заншил, зан үйл нь тэдэнтэй холбоотой байдаг. Тухайлбал, Дундад зууны үед түшмэдүүд цахилдагны навчаар хиймэл үс зүүдэг байсан ба хүүхдүүд цахилдагны боодолыг ташуур болгон ашиглаж, хэн хамгийн чанга цохих вэ гэж өрсөлддөг байжээ. Буталсан навчийг мөн хайранд нэмсэн - ийм байдлаар зан үйлийн ундаа олж авсан. Япончууд цахилдаг навчтай зүүлт нь ханиаднаас сэргийлж, нүглээс цэвэрлэдэг гэж үздэг. Өнөөг хүртэл цахилдаг цэцэг нь үс засалт, хувцаслалт, гэр ахуйн эд зүйлс, дотоод засал чимэглэлийг чимдэг.
Энэхүү эртний ургамалд зориулсан онцгой баяр бол 5-р сарын 5-нд тэмдэглэдэг Цахилдаг баяр (Шобу но Секку) юм. Энэ өдрийн өөр нэг нэр бол Хөвгүүдийн наадам (Tango no Sekku). Энд байгаа харилцаа энгийн. Цахилдаг навчнууд нь хүйтэн зэвсгийн ирийг санагдуулдаг xiphoid, нимгэн, хавтгай юм. Тиймээс Японд цахилдаг нь самурайн сүнсийг илэрхийлж, амжилт, эрүүл мэндийг бэлэгддэг бөгөөд цахилдаг сахиус нь ирээдүйн дайчин хөвгүүдийг өвчнөөс хамгаалж, зоригтой болгодог.

Эзэн хаан Жиммугийн баримал. Япон, Мэйжигийн үе (1868-1912) Мастер Кисэцү гарын үсэг зурсан.

Анхны эзэн хаан Жиммуг Японд онцгой хүндэтгэдэг бөгөөд олон сүм хийд түүнд зориулагдсан байдаг.
Түүний гадаад төрх байдлын түүх нь дэлхийн гарал үүслийн тухай эртний Японы домогоос улбаатай. Жимму Тенно (Тэнгэрийн эзэн) (МЭӨ 660-585) - Японы анхны эзэн хаан, бүх япончуудын өвөг дээдэс. Японы эзэн хаан нь Аматерасу нарны бурханы дэлхий дээрх төлөөлөгч гэж тооцогддог бөгөөд зөвхөн түүгээр дамжуулан хүмүүс болон бурхадын хоорондын холбоог бий болгодог.

"Баялгийн ууттай, хулсны мөчиртэй хөвгүүд." Япон, Мэйжигийн үе (1868-1912). Мияогийн семинарууд.

Баримлууд нь хоёр тэгш хэмтэй зохион байгуулалттай хятад хүүг нуруундаа том цүнхтэй, гартаа хулсан мөчиртэй дүрсэлсэн байдаг. Хятад, Японы бэлгэдэл дэх хөвгүүдийн дүр төрх нь эзэндээ сайн сайхан сэтгэлтэй байдаг: тэд танд эрүүл үр удмаа үлдээхийг хүсч байна. Том уутны зургууд - эд баялагт. Хулс бол уян хатан байдал, урт наслалтын бэлэг тэмдэг юм.

Carps дүрс бүхий ваар. Япон, Тайшогийн үе (1912-1926).

Японы домог зүйд мөрөг загас нь зорилгодоо хүрэх хүч чадал, тэсвэр тэвчээрийн илэрхийлэл бөгөөд эр зориг, тэсвэр тэвчээр, тэсвэр тэвчээр, тэсвэр тэвчээрийг бэлэгддэг. Мөрөг загасны дүр төрхийг ийм төсөөлөл нь голын аманд хүрэхийн тулд голын урсгалыг зориудаар даван туулж байгаатай холбоотой юм.
Хүрхрээ рүү урсаж, дээшээ хөдөлж буй энэ загас шиг эрчүүд амьдралын саад бэрхшээлийг даван туулж, нэрээ гаргах ёстой. Тиймээс мөрөг загасны дүрс бүхий эд зүйлс нь хүчтэй зан чанар, эр зориг, тэвчээр зэрэг шинж чанартай байхыг хүсдэг хүмүүст тохиромжтой.

Лао Цзу одос үхэр дээр. Япон, Эдогийн төгсгөл (1600-1868).

Лао Цзу (Хөгшин нялх, мэргэн өвгөн) - МЭӨ 6-5-р зууны эртний Хятадын гүн ухаантан. д., Даоизмын урсгалыг үндэслэгчдийн нэг, "Тао Тэ Чин" (Зам ба Нигүүлслийн жаяг, өөр нэр нь "Гурван тэрэг" - гурван тэргэнцэр дээр суусан хулсан дээр бичсэн) зохиолын зохиогч.

Хотей цүнх, ажилтнуудтай. Япон, Мэйжигийн үе (1868-1912) Мастер Касэцү гарын үсэг зурсан.

Эртний Японы домог зүйд Хотей бол аз жаргал, элбэг дэлбэг байдал, хайхрамжгүй амьдралын бурхан бөгөөд хүүхдүүдийн хамгаалагч юм. 17-р зуунд тэрээр Японд канончлогдож, азын долоон бурхны нэг болжээ. Тэрээр хүмүүсийн хувь заяаг урьдчилан тодорхойлж, нандин хүслийг биелүүлэхэд тусалдаг гэж үздэг.
Хотейн эх загвар нь IX-X зууны үеийн Хятадын Буддын шашны Чи-Цзы хэмээх лам бөгөөд азын шинж тэмдгийг зөгнөн алдаршсан, Майдар бурхны дэлхий дээрх хувилгаан гэж тооцогддог байв. Тэрээр ер бусын дүр төрхтэй (намхан биетэй, том цухуйсан гэдэстэй) өвөрмөц зан авираараа ялгардаг байсан (тэр нуруундаа маалинган ууттай хагас нүцгэн хэлбэрээр сүм хийдүүдийг тойрон алхдаг). Түүний гарч ирсэн газар хүмүүст аз, эрүүл мэнд, хөгжил цэцэглэлт ирдэг гэж домогт өгүүлдэг. Хотейг ихэвчлэн сүм хийдийн дээл өмссөн, асар том цүнхтэй инээмсэглэсэн, хуссан толгойтой тарган хүн гэж дүрсэлсэн байдаг. Хэрэв хэн нэгэн нь цүнхэнд юу байгааг асуувал тэр: "Надад бүх ертөнц бий" гэж хариулдаг. Түүний чихний дэлбээ сунасан байдаг. Хотей үргэлж хөл нүцгэн байдаг бөгөөд түүний бүдүүн гэдэс нь хоол хүнс хэтрүүлэн хэрэглэсний үр дүн биш, харин түүний хий, зайлшгүй амьдралын хүч юм.

Журожин ба Хятадын хаан ширээг залгамжлагч. Япон, 1937 он Магистр Такеюки, Рёзан нарын хамтарсан ажил.

Хятадын Даоизмыг үндэслэгч Лаози нь Японы Журожин бурхны үлгэр жишээ болж байсан гэж үздэг. Түүнийг ихэвчлэн урт цагаан сахалтай хөгшин хүний ​​дүрээр дүрсэлдэг. Журожин бурхны шинж чанарууд нь ихэвчлэн таяг, гүйлгэх, руйгийн таяг, буга, яст мэлхий, өрөвтас зэрэг олон наст амьтад байдаг. Жүрожин сударт дэлхий дээр амьдардаг бүх амьтдын тухай мэдээлэл, урт наслах, үхэшгүй мөнхийн нууцыг багтаасан гэж үздэг. Руйгийн саваа бол хүсэл биелэх, аз жаргалын бэлгэ тэмдэг юм. Хятад хэлнээс "рүй" гэдэг үгийг "ямар ч хүссэн" гэж орчуулж болно. Энэ нь аз авчирч, хүслийг биелүүлдэг гэж үздэг. Руйгийн саваа нь ихэвчлэн шидэт мөөг Линжи шиг хэлбэртэй байдаг.
Энэхүү найруулгад Журожин таяг, гүйлгэх цаас барин дүрсэлсэн байдаг. Руигийн саваа хүүгийн гарт байна. Номын цаасан дээр сийлсэн иероглифээс (хятад хэлний "Тэнгэрийн хүү"-ийн гүйлгээ) энэ номыг залуу хаанд сургах зориулалттай гэж дүгнэж болно. Мөн хүүгийн хувцас, малгай дээрх хээ нь бидний өмнө Хятадын залуу эзэн хаан, түүний зөвлөгч нь Жүрожин бурхан байгааг харуулж байна.

Күнз. Япон, Мэйжигийн үе (1868-1912). Сацума семинарууд.

Күнз (МЭӨ 551-479) Хятадын Шаньдун мужид төржээ. Гүн ухаантны гол үзэл бодлыг Күнзийн ойрын шавь нар, дагалдагчидтайгаа хийсэн яриа, ярианы тэмдэглэл болох "Ярилцлага ба шүүлт" ("Лүн Юй") номонд тусгасан болно. Хятадад Күнзийн сургаал зонхилох сургаал болж (МЭӨ 136 оноос хойш) философичийг "10 мянган үеийн багш" хэмээн зарлаж, түүний шүтлэгийг 1911 он хүртэл (хөрөнгөтний Шинхайн хувьсгалын эхлэл) албан ёсоор хадгалсаар ирсэн.

Кирин болон галт шувууг дүрсэлсэн утлага. Япон, Мэйжигийн үе (1868-1912)

Японы домог зүйд Кирин бол лууны толгойтой, бугын биетэй, далавчтай, морины туурайтай, толгой дээрээ ганц эвэртэй, таван өнгийн арьстай амьтан юм. Домогт өгүүлснээр Кирин бол амьд ургамал дээр хэзээ ч гишгэдэггүй, амьд зүйлд хор хөнөөл учруулдаггүй сайхан сэтгэлтэй амьтан юм. Тиймээс Кириний дүр төрх нь амьдралын таатай үйл явдлуудад хувь нэмэр оруулдаг.
Хятадын домогт өгүүлснээр Кирин алдарт хүүгээ төрүүлэх гэж байхад Күнзийн ээжийн орны дэргэд гарч иржээ. Хятадууд байшинд байгаа Кириний зургууд нь байшингийн эздийг гадны сөрөг хүчний нөлөөллөөс хамгаалах үүрэгтэй гэж үздэг. Эзнээ хамгаалж, Кирин гаднаас ирж буй бүх сөрөг энергийг зайлуулдаг.
Финикс бол дэлхийн бүх домог зүйд үхэшгүй мөнхийн бэлгэдэл, галд дахин төрөхийн бэлгэдэл юм. Галт шувуу үхэх ойртож буйг мэдрэхдээ анхилуун үнэртэй мод, давирхайгаар үүрээ барьж, нарны төөнөсөн туяанд галын дөлөөр нь үнс болтол нь ил гаргадаг гэж домогт өгүүлдэг. Дараа нь түүний үлдэгдэлээс шинэ галт шувуу гарч ирдэг. Энэхүү "галт шувуу" нь хааны хүч чадал, язгууртан, өвөрмөц байдлын бурханлаг чанарыг бэлэгддэг. Уламжлал ёсоор Японд галт шувуу бол нарны бэлгэдэл, эзэн хааны бэлгэдэл юм.

Окимоно Хотей. Сацума семинарууд. Япон, Мэйжигийн үе (1868-1912)

Сэцүбүн наадам. Япон, Мэйжигийн үе (1868-1912) Гёкүшюү багшийн гарын үсэг.

Мастер Японд 2-р сарын 3-аас 4-нд шилжих шөнө тэмдэглэдэг тус улсын хамгийн эртний баяруудын нэг болох Сэцүбүн баярын дүр зургийг дахин бүтээжээ. Энэ шөнө байшинд Маме-маки (буурцаг шидэх) ёслол болдог.
Ихэнхдээ энэхүү хүндэтгэлийн ёслолыг гэрийн эзэн "Они ва сото - фуку ва учи" гэж хэлдэг бөгөөд энэ нь "там, гэрт аз жаргал" гэсэн утгатай. Үүний дараа шошыг хураан авч, бүх төрлийн өвчнөөс сэргийлэхийн тулд зан үйлийн хоол болгон иддэг. Ирэх жил эрүүл саруул, бизнест амжилт гаргахын тулд нас ахих тусам олон буурцаг идэх хэрэгтэй гэж үздэг.

Жинхэнэ оруулга ба сэтгэгдэл