социалист реализм юм 20-р зууны уран зохиол, урлагийн бүтээлч арга, танин мэдэхүйн хүрээ нь коммунист идеал, марксист-ленинист үзэл суртлын дагуу ертөнцийг өөрчлөн байгуулах үйл явцыг тусгах үүрэг даалгавараар хязгаарлагдаж, зохицуулагддаг.
Социалист реализмын зорилго
Социалист реализм бол Зөвлөлтийн социалист нийгмийг байгуулах үе шат, түүний "коммунизм руу шилжих хөдөлгөөн"-ийг тусгах зорилготой Зөвлөлтийн утга зохиол, урлагийн үндсэн албан ёсны (төрийн түвшинд) хүлээн зөвшөөрөгдсөн арга юм. Хагас зуун жилийн турш дэлхийн бүх хөгжингүй уран зохиолд социалист реализм нь өөрийн (цорын ганц үнэн) гоо зүйн зарчмуудыг (нам, үндэстэн, түүхийн зарчим) эсэргүүцэж, тухайн үеийн уран сайхны амьдралд тэргүүлэх байр суурийг эзлэхийг хичээсэн. өөдрөг үзэл, социалист гуманизм, интернационализм) бусад бүх үзэл санаа, уран сайхны зарчим.
Үүссэн түүх
Социалист реализмын дотоодын онол нь А.В.Луначарскийн "Эерэг гоо зүйн үндэс" (1904) зохиолоос эхтэй бөгөөд урлаг нь байгаа зүйлд бус, учиртай зүйлд чиглэж, бүтээлч сэтгэлгээг үзэл сурталтай адилтгадаг. 1909 онд Луначарский "Ээж" (1906-07) өгүүллэг, М.Горькийн "Дайснууд" (1906) жүжгийг "нийгмийн төрлийн ноцтой бүтээлүүд", "чухал бүтээлүүд, ач холбогдол" гэж нэрлэсэн анхны хүмүүсийн нэг юм. Үүнийг пролетарийн урлагийн хөгжилд хэзээ нэгэн цагт харгалзан үзэх болно" (Literary decay, 1909. Ном 2). Шүүмжлэгч нь социалист соёлын бүтээн байгуулалтыг тодорхойлогч намын гишүүнчлэлийн ленинист зарчимд анх анхаарал хандуулсан юм ("Ленин" Утга зохиолын нэвтэрхий толь, 1932. 6-р боть).
"Социалист реализм" гэсэн нэр томьёо анх 1932 оны 5-р сарын 23-ны өдөр "Литературная газета"-ын редакцид гарч ирэв (зохиогч И.М. Гронский). И.В.Сталин мөн оны 10-р сарын 26-нд Горькийн нэрэмжит зохиолчидтой уулзахдаа үүнийг давтан хэлсэн бөгөөд энэ үеэс эхлэн энэ ойлголт өргөн тархсан юм. 1933 оны 2-р сард Луначарский Зөвлөлтийн дратурын зорилтын тухай илтгэлдээ социалист реализм нь "бүх тэмцэлд бүрэн бууж өгсөн, энэ нь бүтээн байгуулагчаар дамжуулан, хүн төрөлхтний коммунист ирээдүйд итгэлтэй, итгэл үнэмшилтэй" гэж онцлон тэмдэглэв. пролетариат, түүний нам, удирдагчдын хүч чадал" (Луначарский А.В. Зөвлөлтийн уран зохиолын тухай өгүүллүүд, 1958).
Социалист реализм ба хөрөнгөтний реализмын ялгаа
Зөвлөлтийн зохиолчдын анхдугаар их хурал (1934) дээр социалист реализмын аргын өвөрмөц байдлыг А.А.Жданов, Н.И.Бухарин, Горький, А.А.Фадеев нар нотолсон. Зөвлөлтийн уран зохиолын улс төрийн бүрэлдэхүүн хэсгийг Бухарин онцолж, социалист реализм нь "протореализмаас ялгаатай нь социализмын бүтээн байгуулалт, пролетариатын тэмцэл, шинэ хүний дүр төрхийг зайлшгүй анхаарлын төвд оруулдгаараа ялгаатай" гэж тэмдэглэжээ. , мөн орчин үеийн агуу түүхэн үйл явцын бүхий л цогц “холболт ба зуучлал” ... Социалист реализмыг хөрөнгөтнийхөөс ялгах хэв маягийн онцлогууд нь материаллаг агуулга, тууштай тууштай дэг журамтай нягт холбоотой байдаг. пролетариатын ангийн байр сууринаас ”(Зөвлөлтийн зохиолчдын анхдугаар их хурал. Үг хэллэг, 1934).
Фадеев Горькийн өмнө нь хэлсэн "хуучин реализм - шүүмжлэлтэй ... манай социалист реализм нь эерэг байдаг" гэсэн санааг дэмжиж байв. Ждановын хэлсэн үг, түүний томъёолол: "бодит байдлыг түүний хувьсгалт хөгжилд дүрсэлсэн"; "Үүний зэрэгцээ уран сайхны дүрийн үнэн бодит байдал, түүхэн бодит байдал нь хөдөлмөрч хүмүүсийг социализмын үзэл суртлаар төлөвшүүлэх, сургах зорилготой хослуулах ёстой" гэж ЗХУ-ын дүрэмд заасан тодорхойлолтын үндэс болсон. Зохиолчид.
Түүний "Хувьсгалт романтизм нь социалист реализмын салшгүй хэсэг болгон утга зохиолын бүтээлд орох ёстой" гэсэн нь бас программчлагдсан (мөн тэнд). Энэ нэр томьёог хууль ёсны болгосон их хурлын өмнөхөн түүний тодорхойлох зарчмуудыг эрэлхийлэх нь "Аргын төлөөх тэмцэл" гэж нэрлэгдсэн - 1931 онд Рапповчуудын цуглуулгуудын нэг нь энэ нэрээр хэвлэгджээ. 1934 онд "Аргын маргаанд" ном хэвлэгджээ (Социалист реализмын тухай өгүүллийн цуглуулга гэсэн хадмал гарчигтай). 1920-иод онд Пролеткулт, РАПП, ЛЭФ, ОПОЯЗ нарын онолчдын хооронд пролетарийн уран зохиолын уран сайхны аргын талаар хэлэлцүүлэг өрнөж байв. Тэмцлийн замбараагүй байдал нь "амьд хүн", "үйлдвэрлэлийн" урлаг, "сонгодог зохиолоос суралцах", "нийгмийн дэг журам" гэсэн дэвшүүлсэн онолууд байв.
Социалист реализмын үзэл баримтлалыг өргөжүүлэх
Хурц маргаан 1930-аад онд (хэлний тухай, формализмын тухай), 1940, 50-аад онд (голчлон зөрчилдөөнгүй байх "онол", ердийн, "сайн баатрын" асуудалтай холбоотой) үргэлжилсэн. "Уран сайхны платформ" -ын зарим асуудлын талаархи хэлэлцүүлэг нь улс төрийг ихэвчлэн хөнддөг, үзэл суртлыг гоо зүйчлэх асуудал, авторитаризм, соёлын тоталитаризмыг зөвтгөхтэй холбоотой байдаг нь онцлог юм. Социалист урлагт романтизм ба реализм хэрхэн уялддаг тухай мэтгэлцээн олон арван жилийн турш үргэлжилсэн. Энэ нь нэг талаас романтикийг "ирээдүйн шинжлэх ухааны үндэслэлтэй мөрөөдөл" (энэ утгаараа "түүхэн өөдрөг үзэл" нь тодорхой үе шатанд романыг орлож эхэлсэн) тухай байсан юм. танин мэдэхүйн боломж бүхий "социалист романтизм"-ын онцгой арга буюу стилист чиг хандлага. Энэхүү чиг хандлага (Горький, Луначарский нар тэмдэглэсэн) нь хэв маягийн нэгэн хэвийн байдлыг даван туулж, 1960-аад оны социалист реализмын мөн чанарыг илүү өргөн хүрээтэй тайлбарлахад хүргэсэн.
Социалист реализмын үзэл баримтлалыг өргөжүүлэх хүсэл эрмэлзэл (мөн нэгэн зэрэг аргын онолыг "тайлах") тухай Бүх холбоотны бага хурлын үеэр дотоодын утга зохиолын шүүмжлэлд (гадаадын уран зохиол, шүүмжлэлийн ижил төстэй үйл явцын нөлөөн дор) илэрхийлэв. Социалист реализм (1959): И.И.Анисимов аргын гоо зүйн үзэл баримтлалд агуулагдах "их уян хатан байдал", "өргөн"-ийг онцлон тэмдэглэсэн бөгөөд энэ нь догматик постулатуудыг даван туулах хүслээс үүдэлтэй юм. 1966 онд Утга зохиолын хүрээлэнд "Социалист реализмын тулгамдсан асуудлууд" бага хурал болсон (Ижил нэртэй түүвэр, 1969). Зарим илтгэгчид социалист реализмыг идэвхтэй уучлалт гуйж, зарим нь шүүмжлэлтэй-реалист "бүтээлчлэлийн төрөл", гуравдугаарт романтик, дөрөвт оюунлаг нь социалистуудын уран зохиолын талаархи үзэл бодлын хил хязгаарыг давах гэсэн тодорхой хүсэл эрмэлзэлийг гэрчилжээ. эрин үе.
Дотоодын онолын сэтгэлгээ нь "бүтээлчлэлийн аргын өргөн томъёолол" -ыг "түүхэн нээлттэй систем" (Д.Ф. Марков) гэж эрэлхийлж байв. Эцсийн хэлэлцүүлэг 1980-аад оны сүүлээр өрнөсөн. Энэ үед хуулийн тодорхойлолтын эрх мэдэл эцэстээ алдагдаж (энэ нь догматизм, урлагийн салбарт чадваргүй удирдлага, уран зохиол дахь Сталинизмын зааврууд - "заншил", төр, "хуарангийн" реализмтай холбоотой болсон). Оросын уран зохиолын хөгжлийн бодит чиг хандлагыг үндэслэн орчин үеийн шүүмжлэгчид социалист реализмыг 1920-50-аад оны уран зохиол, урлагт тодорхой түүхэн үе шат, уран сайхны чиглэл гэж ярих нь зүй ёсны хэрэг гэж үздэг. В.В.Маяковский, Горький, Л.Леонов, Фадеев, М.А.Шолохов, Ф.В.Гладков, В.П.Катаев, М.С.Шагинян, Н.А.Островский, В.В.Вишневский, Н.Ф.Погодин болон бусад.
Намын 20-р их хурлын дараа 1950-иад оны хоёрдугаар хагасын уран зохиолд шинэ нөхцөл байдал үүссэн нь тоталитаризм, авторитаризмын үндсийг мэдэгдэхүйц сүйтгэсэн юм. Оросын "тосгоны зохиол" нь тариачдын амьдралыг "хувьсгалт хөгжилд" бус харин эсрэгээрээ нийгмийн хүчирхийлэл, хэв гажилтын нөхцөлд дүрсэлсэн социалист хуулиас "тасарч" байв; уран зохиол бас дайны тухай аймшигт үнэнийг хэлж, хүнд суртлын баатарлаг байдал, өөдрөг үзлийн домгийг устгасан; иргэний дайн, үндэсний түүхийн олон үе уран зохиолд өөр өөрөөр гарч ирэв. "Үйлдвэрлэлийн зохиол" нь социалист реализмын зарчимтай хамгийн удаан зууралдсан. 
Сталинист өвийг довтлоход 1980-аад онд "хоригдсон" буюу "сэргээгдсэн" гэж нэрлэгддэг уран зохиолд чухал үүрэг гүйцэтгэсэн - А.П.Платонов, М.А.Булгаков, А.Л.Ахматова, Б.Л.Ластернак, В.С.Гроссмандов, А.Т.Т. А.А.Бек, Б.Л.Можаев, В.И.Белов, М.Ф.Шатров, Ю.О.Домбровский, В.Т.Шаламов, А.И.Приставкин болон бусад.Дотоодын концептуализм (Соцарт) нь социалист реализмыг илчлэхэд хувь нэмэр оруулсан.
Хэдийгээр социалист реализм нь "үзэл суртлын тогтолцооны нэг хэсэг байсан төр засаг задран унаснаар албан ёсны сургаал болон алга болсон" боловч энэ үзэгдэл "Зөвлөлтийн соёл иргэншлийн салшгүй хэсэг" гэж үздэг судалгааны төвд байсаар байна. Парисын Revue des etudes сэтгүүл боолууд. Баруунд алдартай сэтгэлгээний галт тэрэг нь социалист реализмын гарал үүслийг авангардтай холбох оролдлого, түүнчлэн Зөвлөлтийн уран зохиолын түүхэн дэх "тоталитар" ба "ревизионист" гэсэн хоёр чиг хандлага зэрэгцэн оршиж байгааг зөвтгөх хүсэл эрмэлзэл юм. .
Социалист реализм (лат. Socisalis - нийтийн, бодитой - бодит) нь натурализм, пролетарийн уран зохиол гэгдэх нөлөөн дор бүрэлдэн бий болсон Зөвлөлтийн уран зохиолын нэгдмэл, псевдо-уран сайхны чиглэл, арга юм. Тэрээр 1934-1980 онд урлагт тэргүүлж байсан. Зөвлөлтийн шүүмжлэл нь 20-р зууны урлагийн хамгийн өндөр ололттой холбоотой байв. "Социалист реализм" гэсэн нэр томъёо 1932 онд гарч ирсэн. 1920-иод оны үед социализмын үеийн урлагийн үзэл санаа, гоо зүйн өвөрмөц онцлогийг тусгасан тодорхойлолтын талаар тогтмол хэвлэл мэдээллийн хуудсан дээр идэвхтэй хэлэлцүүлэг өрнөж байв. Ф.Гладков, Ю.Лебединский нар шинэ аргыг "пролетар реализм", В.Маяковский "шөрмөс", И.Кулик хувьсгалт социалист реализм, А.Толстой "хөшөө дурсгал", Николай Волнова "хувьсгалт романтизм" гэж нэрлэхийг санал болгов. Полищук - "конструктив динамизм" Мөн "хувьсгалт реализм", "романтик реализм", "коммунист реализм" гэх мэт нэрс байсан.
Хэлэлцүүлэгт оролцогчид социалист реализм, улаан романтизм гэсэн нэг юм уу, хоёр арга байх ёстой юу гэж ширүүн маргалдав. "Социалист реализм" гэсэн нэр томъёоны зохиогч нь Сталин байв. ЗХУ-ын Зохиолчдын эвлэлийн Зохион байгуулах хорооны анхны дарга Гронский Сталинтай ярилцахдаа Зөвлөлтийн урлагийн арга барилыг "социалист реализм" гэж нэрлэхийг санал болгосноо дурсав. М.Горькийн орон сууцанд Зөвлөлтийн уран зохиолын ажил, түүний арга барилын талаар ярилцаж, Сталин, Молотов, Ворошилов нар хэлэлцүүлэгт байнга оролцдог байв. Ийнхүү Сталин-Горькийн төслөөс социалист реализм үүссэн. Энэ нэр томъёо нь улс төрийн утгатай. Үүнтэй адилаар "капиталист", "империалист реализм" гэсэн нэрс гарч ирдэг.
Аргын тодорхойлолтыг анх 1934 онд ЗХУ-ын Зохиолчдын анхдугаар их хурал дээр томъёолсон. ЗХУ-ын Зохиолчдын эвлэлийн дүрэмд социалист реализм бол Зөвлөлтийн уран зохиолын үндсэн арга бөгөөд "хувьсгалт хөгжлийн явцдаа бодит байдлыг үнэн бодитоор, түүхэн тодорхой дүрслэхийг зохиолчоос шаарддаг. Үүний зэрэгцээ, зохиолын үнэн зөв, түүхэн тодорхой байдлыг зохиолчоос шаарддаг. бэдиси тэсэрруфаты зэЬмэткешлэрин сосиализм руЬунда тербиелемэси вэ идеоложи ]ахшылашдырылмасы вэзифэлэри илэ габаг-ланмалыдыр. Энэхүү тодорхойлолт нь социалист реализмын хэв шинжийн шинж чанарыг тодорхойлж, социалист реализм бол Зөвлөлтийн уран зохиолын үндсэн арга юм. Энэ нь өөр арга байж болохгүй гэсэн үг. Социалист реализм төрийн арга болжээ. "Зохиолчоос шаарддаг" гэдэг үг цэргийн тушаал шиг сонсогддог. Зохиолч эрх чөлөөгүй байх эрхтэй гэдгийг тэд гэрчилж байна - тэр амьдралыг "хувьсгалт хөгжилд" харуулах үүрэгтэй, өөрөөр хэлбэл байгаа зүйл биш, харин байх ёстой зүйл юм. Түүний бүтээлүүдийн зорилго - үзэл суртлын болон улс төрийн - "хөдөлмөрчин хүмүүсийг социализмын сүнсээр хүмүүжүүлэх". Социалист реализмын тодорхойлолт нь улс төрийн шинж чанартай, гоо зүйн агуулгагүй байдаг.
Социалист реализмын үзэл суртал бол сайн дурын үзэл дээр суурилсан Марксизм бөгөөд энэ нь ертөнцийг үзэх үзлийг тодорхойлох шинж чанар юм. Маркс пролетариат эдийн засгийн детерминизмын ертөнцийг устгаж, дэлхий дээр коммунист диваажин байгуулах чадвартай гэж үздэг байв.
Намын үзэл сурталчдын илтгэл, өгүүлэлд Ибийн утга зохиолын фронт, "үзэл суртлын дайн", "зэвсэг" гэсэн нэр томьёо байнга гардаг.Шинэ урлагт арга зүйг хамгийн их үнэлдэг байсан.Социалист реализмын цөм нь коммунист намын үзэл юм.Социалист реалистууд. дүрсэлсэн зүйлийг коммунист үзэл суртлын байр сууринаас үнэлж, коммунист нам, түүний удирдагчид, социалист үзэл санааг дуулжээ.Социалист реализмын онолын үндэс нь В.И.Лениний “Намын байгууллага ба намын уран зохиол” өгүүлэл байв.Социалист реализмын онцлог шинж ЗХУ-ын улс төрийг гоо зүйчлэх, уран зохиолыг улстөржүүлэх.Бүтээлийг үнэлэх шалгуур нь уран сайхны чанар биш, үзэл суртлын утга учир байв.Уран сайхны хувьд арчаагүй бүтээлүүд ихэвчлэн төрийн шагнал хүртдэг байв.Лениний шагналыг Л.И.Брежневийн "Бяцхан нутаг", "Сэргэн мандалт" гурамсан зохиолд олгосон. ", "Онгон газар". Сталинистууд ба ленинчүүд үзэл суртлын улмаас утгагүй байдалд хүргэсэн уран зохиолд гарч ирэв. ард түмний найрамдал, интернационализмын тухай зарим домог.
Социалист реалистууд амьдралыг Марксизмын логикоор харахыг хүссэнээрээ дүрсэлсэн байдаг. Тэдний бүтээлүүдэд хот нь эв найрамдлын илэрхийлэл болж, тосгон нь эв нэгдэл, эмх замбараагүй байдлын илэрхийлэл болж байв. Большевик бол сайн сайхны, нударга нь муугийн илэрхийлэл байв. Ажилсаг тариачдыг кулак гэж үздэг байв.
Социалист реалистуудын бүтээлүүдэд газрын тайлал өөрчлөгдсөн. Өнгөрсөн үеийн уран зохиолд энэ нь эв найрамдлын бэлэг тэмдэг, оршихуйн утга учир байсан бөгөөд тэдний хувьд дэлхий бол бузар муугийн илэрхийлэл юм. Хувийн өмчийн зөн совингийн биелэл нь ихэвчлэн эх хүн байдаг. Питер Панчийн "Ээж ээ, үх!" ерэн таван настай Гнат өлсгөлөн удаан, хүндээр нас барав. Гэхдээ баатар нас барсны дараа л хамтын фермд элсэж болно. Цөхрөлөөр дүүрэн тэрээр "Ээж ээ, үх!"
Социалист реализмын уран зохиолын эерэг баатрууд нь ажилчид, ядуу тариачид, сэхээтнүүдийн төлөөлөгчид харгис хэрцгий, ёс суртахуунгүй, зальтай хүмүүс байв.
"Генетик болон хэв зүйн хувьд, - гэж Д.Наливайко тэмдэглэв, - соц реализм нь тоталитар дэглэмийн үед бүрэлдэн тогтсон 20-р зууны уран сайхны үйл явцын өвөрмөц үзэгдлийг хэлнэ". “Энэ бол Д.Наливайкогийн хэлснээр “Коммунист намын хүнд суртал, өрөөсгөл зураачдын зохиосон, төрийн эрх баригчид дээрээс тулгаж, түүний удирдлага, байнгын хяналтан дор хэрэгжиж буй утга зохиол, урлагийн өвөрмөц сургаал” юм.
Зөвлөлтийн зохиолчид Зөвлөлтийн амьдралын хэв маягийг магтах бүрэн эрхтэй байсан ч өчүүхэн ч шүүмжлэх эрхгүй байв. Социалист реализм нь савх, саваа хоёр байсан. Социалист реализмын хэм хэмжээг баримталсан уран бүтээлчид хэлмэгдүүлэлт, терроризмын золиос болсон. Тэдний дунд Кулиш, В.Полищук, Григорий Косынка, Зеров, В.Бобинский, О.Манделстам, Н.Гумилев, В.Стус нар байна. Тэрээр П.Тычина, В.Сосиура, Рыльский, А.Довженко зэрэг авъяаслаг зураачдын бүтээлч хувь тавиланг гацаасан.
Социалист реализм нь мөн чанартаа коммунист намын сүнс, үндэстэн, хувьсгалт романс, түүхэн өөдрөг үзэл, хувьсгалт хүмүүнлэг зэрэг хэм хэмжээ-догмуудтай социалист сонгодогизм болжээ. Эдгээр ангилал нь уран сайхны агуулгагүй, цэвэр үзэл суртлын шинж чанартай байдаг. Ийм хэм хэмжээ нь утга зохиол, урлагийн хэрэгт бүдүүлэг, чадваргүй хөндлөнгөөс оролцох хэрэгсэл байв. Намын суртал социалист реализмыг урлагийн үнэт зүйлсийг устгах хэрэгсэл болгон ашигласан. Николай Хвыловы, В.Винниченко, Юрий Клен, Е.Плужник, М.Орсет, Б.-И. Антонич олон арван жилийн турш хориглогдсон. Социалист реалистуудын дэг жаягт хамаарах нь үхэл амьдралын асуудал болсон. А.Синявский 1985 онд Копенгагены соёлын зүтгэлтнүүдийн уулзалт дээр үг хэлэхдээ “Социалист реализм нь уран зохиолын зориулалттай орон сууцны бүх өрөөг эзэлдэг хүнд хуурамч цээжтэй төстэй юм.” Унаж, үе үе хажуу тийш шахаж эсвэл доор нь мөлхөж байна. Энэ цээж нь хэвээр байгаа боловч өрөөний хана нь салсан эсвэл цээжийг илүү өргөн, үзэсгэлэнгийн өрөөнд шилжүүлсэн. Мөн дэлгэц болгон эвхсэн хувцаснууд нь муудсан, муудсан ... ноцтой зохиолчдын аль нь ч биш. тэдгээрийг ашигла "Би тодорхой чиглэлд зориудаар хөгжихөөс залхаж байна. Хүн бүр үүнийг шийдвэрлэх арга замыг хайж байна. Үхсэн цээжний том танхимаас үүнийг хийх нь илүү хялбар тул зүлгэн дээр тоглохоор хэн нэгэн ой руу гүйв."
Социалист реализмын арга зүйн асуудал 1985-1990 онд халуун хэлэлцүүлгийн объект болжээ. Социалист реализмыг шүүмжлэх нь дараахь үндэслэлүүд дээр суурилж байв: социалист реализм нь зураачийн бүтээлч эрэл хайгуулыг хязгаарлаж, ядууруулдаг, энэ нь урлагийг хянах тогтолцоо, зураачийн "үзэл суртлын буяны нотолгоо" юм.
Социалист реализмыг реализмын оргил гэж үздэг байв. Социалист реалист нь 18-19-р зууны реалистаас дээгүүр, Шекспир, Дефо, Дидро, Достоевский, Нечуй-Левицкий нараас өндөр байсан юм.
Мэдээж 20-р зууны бүх урлаг социалист реалист биш. Үүнийг сүүлийн хэдэн арван жилд нээлттэй гоо зүйн систем гэж тунхагласан социалист реализмын онолчид ч мэдэрсэн. Үнэндээ 20-р зууны уран зохиолд өөр чиг хандлага байсан. ЗХУ задран унаснаар социалист реализм оршин тогтнохоо больсон.
Зөвхөн тусгаар тогтнолын нөхцөлд л уран зохиол чөлөөтэй хөгжих боломжийг олж авсан. Утга зохиолын бүтээлийг үнэлэх гол шалгуур нь бодит байдлын гоо зүй, уран сайхны түвшин, үнэн зөв байдал, өвөрмөц байдал байв. Чөлөөт хөгжлийн замаар явж байгаа Украйны уран зохиолыг намын сургаалаар зохицуулдаггүй. Урлагийн шилдэг ололт амжилтад анхаарлаа төвлөрүүлж, дэлхийн уран зохиолын түүхэнд зохих байр суурийг эзэлдэг.
ЗХУ-ын соёлд социал реализм гэж юу вэ
Энэ үзэл баримтлал нь 1934 онд Зохиолчдын анхдугаар их хурал дээр Горькийн санал болгосноор эргэлтэд орж, дараа нь хамтарсан үйлдвэрийн дүрэмд тусгагдсан байдаг. Энэ тодорхойлолт нь эхлээд тодорхойгүй, уран яруу байсан бөгөөд социализмын үзэл санааны дагуу үзэл суртлын боловсрол, хувьсгалт дэвшилтэт хөдөлгөөнд амьдралыг тусгах тухай өгүүлдэг. Энэ чиглэл нь уран зохиолын хувьд илүү хүлээн зөвшөөрөгдөх ирээдүй рүү чиглэсэн хувьсгалт хөдөлгөөн бөгөөд учир нь зохиолын хөгжил, дүрүүдийн зан чанарыг өөрчлөх боломжтой юм. Гэхдээ энэ тодорхойлолт нь бүхэл бүтэн соёл, тэр дундаа дүрслэх урлагт тархсан.
Социалист реализм гэдэг нь коммунист үзэл санааны дагуу ертөнцийг өөрчлөн байгуулах гэсэн үг юм. Үүний гол шинж чанарууд нь:
- эмгэг,
- амьдралыг батлах эхлэл
- иргэншил,
- интернационализм,
- нийгэм, хувь хүний хувь заяаны салшгүй холбоотой.
Социалист реализм 20-р зууны уран зурагт 80-аад оны дунд үе хүртэл оршин тогтнож байсан.
Социалист реализмын анхны зургууд
- гигантизм,
- хэмжээ, масштабын эмгэгүүд.
Хэдийгээр энэ нь шууд томъёололгүй ч гэсэн сэдэв, бичих хэлбэрээс харахад зураг нь илүү нягт, хүнд болдог. Эхнийх нь ялангуяа үйлдвэрлэлийн ландшафтыг зурахдаа өөрсдийгөө харуулсан. Эдгээр нь Керчийн ажилчдын тухай циклд Лентуловын "Нефть боловсруулах үйлдвэрийн хагарал" киноны сэдэл юм. Ийм бичгийн хэв маягийн материаллаг шинж чанар нь хэрэг болсон.
- монументализм
Энэ нь жирийн хүмүүс, хувийн амьдралын мөчүүд, тухайлбал, "Дахин дус", "Баяраар ирсэн" гэх мэт. Пименов энэ сэдвээр хариулав. Лактионовын "Фронтоос ирсэн захидал" нь маш мэдрэмжтэй, сургамжтай. Үүнийг социалист реалист филистин хэв маяг гэж тодорхойлж болно.
Уран зурагт социалист реализмын хунгийн дуу шиг энэ үе ЗХУ задран унатал оршин тогтносоор байгаа ч боломжийнхоо төгсгөлд байх болно. Гэсгээх жилүүдэд шинэ загварууд болон бусад мастерууд гарч ирнэ. Газар доорхи бүтээлүүд таныг Зөвлөлтийн урлагийн ертөнцийг өөрөөр харах боломжийг олгоно.
Чамд энэ таалагдсан уу? Баяр баясгалангаа ертөнцөөс бүү нуу - хуваалцСоциалист реализм: хувь хүн нийгмийн идэвхтэй, хүчирхийллийн аргаар түүхийг бүтээхэд оролцдог.
Социалист реализмын философийн үндэс нь Марксизм байсан бөгөөд үүнд: 1) пролетариат бол хувьсгал хийж, пролетариатын дарангуйлалаар хүчээр нийгмийг шударга бус байдлаас шударга болгохыг түүхэнд уриалсан Мессиа анги юм; 2) пролетариатын толгойд хувьсгалын дараа хүмүүсийг хувийн өмчгүй болгосон шинэ ангигүй нийгмийг байгуулах ажлыг удирдан чиглүүлсэн мэргэжлийн хүмүүсээс бүрдсэн шинэ хэлбэрийн нам байдаг (ийм байдлаар хүмүүс төрөөс бүрэн хамааралтай болж, төр өөрөө түүнийг удирдаж буй намын хүнд суртлын бодит өмч болно).
Эдгээр нийгэм-утопик (мөн түүхэнд гарцаагүй тоталитаризмд хүргэсэн) философи, улс төрийн постулатууд нь социалист реализмын шууд үндэс суурь болох марксист гоо зүйд үргэлжлэлээ олжээ. Марксизмын гоо зүй дэх гол санаанууд нь дараах байдалтай байна.
- 1. Эдийн засгаас харьцангуй бие даасан байдалтай урлаг нь эдийн засаг, урлаг, сэтгэлгээний уламжлалаар тодорхойлогддог.
- 2. Урлаг нь олон нийтэд нөлөөлж, тэднийг дайчлах чадвартай.
- 3. Урлагийн намын удирдлага түүнийг зөв зүгт чиглүүлдэг.
- 4. Урлаг нь түүхэн өөдрөг үзлээр шингэж, нийгмийг коммунизм руу чиглүүлэх үйлсэд үйлчлэх ёстой. Энэ нь хувьсгалаар тогтоосон дэг журмыг батлах ёстой. Гэсэн хэдий ч, байшингийн менежер, тэр байтугай нэгдлийн фермийн даргын түвшинд шүүмжлэхийг зөвшөөрдөг; онцгой нөхцөл байдалд 1941-1942 он. Сталины хувийн зөвшөөрлөөр А.Корнейчукийн "Фронт" жүжгийн хувьд фронтын командлагч хүртэл шүүмжлэхийг зөвшөөрсөн байдаг. 5. Практикийг нэн тэргүүнд тавьдаг марксист танин мэдэхүй нь урлагийн дүрслэлийн мөн чанарыг тайлбарлах үндэс болсон. 6. Ленинист намын үзэл баримтлал нь Маркс, Энгельсийн урлагийн ангийн мөн чанар, хандлагын тухай үзэл санааг үргэлжлүүлж, намд үйлчлэх санааг зураачийн бүтээлч ухамсарт нэвтрүүлсэн.
Энэхүү философи, гоо зүйн үндэслэлээр социалист реализм үүссэн - "шинэ хүн" төлөвшихөд тоталитар нийгмийн хэрэгцээг хангахуйц намын хүнд суртлын оролцоотой урлаг. Албан ёсны гоо зүйн үзлээр бол энэ урлаг нь пролетариатын, дараа нь бүх социалист нийгмийн ашиг сонирхлыг тусгасан байв. Социалист реализм бол уран сайхны үзэл баримтлалыг баталгаажуулсан урлагийн чиглэл юм: хувь хүн нийгмийн идэвхтэй, хүчирхийллийн аргаар түүхийг бүтээхэд оролцдог.
Барууны онолчид, шүүмжлэгчид социалист реализмд өөр өөрийн гэсэн тодорхойлолтыг өгдөг. Английн шүүмжлэгч Ж.А.Гүүддон “Социалист реализм бол марксист сургаалыг нэвтрүүлэх зорилгоор Орост хөгжүүлж, бусад коммунист орнуудад түгээн дэлгэрүүлэх зорилготой уран сайхны итгэл үнэмшил юм. Энэ урлаг нь социалист нийгмийн зорилгыг баталж, зураачийг төрийн албат, эсвэл Сталины тодорхойлолтоор "хүний сүнсний инженер" гэж үздэг. Гуддон социалист реализм бүтээлч байдлын эрх чөлөөнд халдаж, түүний эсрэг Пастернак, Солженицын нар бослого гаргаж, "Барууны хэвлэлүүд тэднийг ичгүүр сонжуургүйгээр суртал ухуулгын зорилгоор ашигласан" гэж тэмдэглэжээ.
Шүүмжлэгч Карл Бенсон, Артур Гац нар: “Социалист реализм бол 19-р зууны уламжлалт. социалист үзэл санааг нааштай тайлбарласан сэдэвтэй холбоотой зохиолын өгүүлэмж, жүжгийн арга. ЗХУ-д, ялангуяа Сталины үед ч, бусад коммунист орнуудад ч уран зохиолын байгууллага уран бүтээлчдэд зохиомлоор тулгадаг байсан.
Дотроо нэг талыг барьсан, хагас албан ёсны урлаг, тэрс үзэлтэй, хагас албан ёсны, улс төрийн хувьд төвийг сахисан, гэхдээ гүн гүнзгий хүмүүнлэг (Б.Окуджава, В.Высоцкий, А.Галич), Фрондер (А.Вознесенский) зэрэг урлаг хөгжиж, эрх баригчдын хүлцэн тэвчиж байв. Сүүлийнх нь эпиграммд дурдсан байдаг:
Яруу найрагчаараа яруу найрагч
Дэлхий даяар сонирхол татдаг.
Тэр эрх баригчдын зөвшөөрлөөр
Эрх баригчид инжир харуулж байна.
социалист реализм тоталитар пролетариат марксист
Тоталитар дэглэмийг зөөлрүүлж байх үед (жишээлбэл, "гэсгээх" үед) тууштай үнэнийг харуулсан бүтээлүүд ("Иван Денисовичийн амьдралын нэг өдөр" Солженицын) мөн хэвлэлийн хуудсан дээр гарч ирэв. Гэсэн хэдий ч хүнд хэцүү үед ч ёслолын урлагийн хажууд "арын хаалга" байсан: яруу найрагчид Эзопийн хэлийг ашиглаж, хүүхдийн уран зохиол, уран зохиолын орчуулгад ордог. Гаднаас гадуурх зураачид (газар доорх) бүлгүүд, холбоодууд (жишээлбэл, "SMOG", Лянозовскийн уран зураг, яруу найргийн сургууль), албан бус үзэсгэлэнгүүд (жишээлбэл, Измайлово дахь "бульдозер") бий болсон - энэ бүхэн нь тэднийг илүү амархан тэсвэрлэхэд тусалсан. хэвлэн нийтлэгчид, үзэсгэлэнгийн хороод, хүнд суртлын эрх баригчид болон "Цагдаагийн соёлын газрууд" -ыг нийгмийн бойкот.
Социалист реализмын онол нь догма, бүдүүлэг социологийн саналуудаар дүүрэн байсан бөгөөд энэ хэлбэрээр урлагт хүнд суртлын шахалт үзүүлэх хэрэгсэл болгон ашигладаг байв. Энэ нь авторитар, субъектив дүгнэлт, үнэлгээ, бүтээлч үйл ажиллагаанд хөндлөнгөөс оролцох, бүтээлч эрх чөлөөг зөрчих, урлагийг удирдах хатуу арга барилаар илэрч байв. Ийм манлайлал нь үндэстэн дамнасан Зөвлөлтийн соёлд маш их хохирол учруулж, нийгмийн оюун санааны болон ёс суртахууны байдал, олон уран бүтээлчдийн хүн төрөлхтний болон бүтээлч хувь заяанд нөлөөлсөн.
Сталинизмын жилүүдэд Э.Чаренц, Т.Табидзе, Б.Пилняк, И.Бабель, М.Кольцов, О.Манделстам, П.Маркиш, В.Мейерхольд, С. Михоэлс. Ю.Олеша, М.Булгаков, А.Платонов, В.Гроссман, Б.Пастернак нар уран бүтээлийн үйл явцаас хойш шахагдаж, олон жил чимээгүй байсан юм уу хүч чадлынхаа дөрөвний нэгээр зүтгэж, ажлынхаа үр дүнг харуулж чадсангүй. Р.Фалк, А.Таиров, А.Коонен.
Урлагийн менежментийн чадамжгүй байдал нь боломжийн, сул бүтээлүүдэд өндөр шагнал олгохоос харагдаж байсан бөгөөд энэ нь тэдний эргэн тойронд суртал ухуулгын шуугиан тарьж байсан ч урлагийн соёлын алтан санд ороогүй төдийгүй ерөнхийдөө хурдан мартагдсан (С. Бабаевский) , М.Бубеннов, А.Суров, А.Софронов).
Чадваргүй, дарангуйлал, бүдүүлэг байдал нь намын дарга нарын хувийн шинж чанар төдийгүй (Үнэмлэхүй эрх мэдэл дарга нарыг туйлын завхруулдаг!) Урлагийн соёлын намын удирдлагын хэв маяг болсон. Урлагт намын удирдан чиглүүлэх зарчим нь өөрөө худал, соёлын эсрэг үзэл юм.
Перестройкийн дараах шүүмжлэл нь социалист реализмын хэд хэдэн чухал шинж чанарыг олж харсан. "Нийгмийн реализм. Тэр тийм ч зэвүүн биш, түүнд хангалттай аналог бий. Нийгмийн зовлонгүй, кино урлагийн призмээр харвал гучаад оны Америкийн алдарт “Салхинд туугдан одсон” кино уран сайхны ач тусаараа тэр үеийн ЗХУ-ын “Цирк” кинотой дүйцэхүйц харагддаг. Тэгээд утга зохиолд эргэн орвол Фейхтвангерийн зохиолууд гоо зүйн хувьд А.Толстойн “Агуу Петр” туульстай огтхон ч туйлшрахгүй.Фейхтвангер Сталинд ингэтлээ хайртай байсанд гайхах зүйл алга. Социалист реализм нь өнөөг хүртэл "том хэв маяг" хэвээрээ байгаа боловч зөвхөн Зөвлөлтийн аргаар л. (Яркевич. 1999) Социалист реализм бол уран сайхны чиглэл (ертөнц ба хувь хүний тухай тогтвортой ойлголт) төдийгүй "агуу хэв маяг"-ын нэг төрөл төдийгүй арга юм.
Социалист реализмын арга нь коммунист үзэл суртлын ноёрхлын хүрээнээс хол давсан, социалист реализмын үзэл баримтлалын чиг баримжаатай харь зорилгод ашиглагдаж байсан, нийгмийн тодорхой дэг журмыг хангасан улс төрийн чиг хандлагатай бүтээлийг бүтээх арга хэлбэр юм. урлагийн чиглэл болгон. Ингээд 1972 онд Метрополитан дуурийн театрт нэгэн хөгжмийн тоглолт үзсэн нь миний сэтгэлийг эмзэглүүлсэн. Оюутан залуу Пуэрто Рикод амралтаараа ирж, тэндээ нэгэн сайхан бүсгүйтэй танилцжээ. Тэд багт наадамд бүжиглэж, хөгжилтэй дуулдаг. Дараа нь тэд гэрлэж, хүслээ биелүүлэхээр шийдсэн бөгөөд үүнтэй холбоотойгоор бүжиг нь ялангуяа ааштай болдог. Залуугийн сэтгэлийг гонсойлгодог ганц зүйл бол тэр зүгээр л оюутан, тэр бол хөөрхий пейсан юм. Гэсэн хэдий ч энэ нь тэднийг дуулж, бүжиглэхэд саад болохгүй. Нью-Йорк хотоос хуримын ёслол болж байхад сурагчийн эцэг эхээс шинээр гэрлэсэн хүмүүст адислал болон сая долларын чек ирсэн байна. Энд зугаа цэнгэл зогсолтгүй болж, бүх бүжигчид пирамид хэлбэрээр байрладаг - Пуэрто-Рикогийн ард түмний доор, сүйт бүсгүйн холын хамаатан садан, бүр эцэг эхийнх нь дээр, мөн хамгийн дээд талд Америкийн баян оюутан хүргэн, Пуэрто Рикогийн ядуу пейсан сүйт бүсгүй байдаг. . Тэдний дээр олон оддыг гэрэлтүүлсэн АНУ-ын судалтай туг байдаг. Бүгд дуулж, сүйт бүсгүй, хүргэн үнсэлцэж, тэдний уруул нийлэх мөчид Америкийн туган дээр шинэ од гэрэлтэх нь Америкийн шинэ муж бий болсон гэсэн үг юм - Пуэру Рико бол АНУ-ын нэг хэсэг юм. Зөвлөлтийн жүжгийн хамгийн бүдүүлэг жүжгүүдийн дотроос бүдүүлэг байдал, улс төрийн шулуухан хандлагаараа Америкийн энэхүү тоглолтын хэмжээнд хүрсэн бүтээлийг олоход хэцүү байдаг. Яагаад социал реализмын арга биш гэж?
Тунхагласан онолын постулатуудын дагуу социалист реализм нь түүхэн хүлээлтийн дүрслэлийн хэлбэр, бодит байдлын хөгжлийн бодит чиг хандлага, үйл явдлын байгалийн жамыг гүйцэж түрүүлэхэд суурилсан мөрөөдөл болох романтик сэтгэлгээг дүрслэлийн сэтгэлгээнд оруулахыг таамаглаж байна.
Социалист реализм нь урлагт түүхчлэх хэрэгцээг баталж байна: түүхэн тодорхой уран сайхны бодит байдал нь түүнд "гурван хэмжээст" байх ёстой (зохиолч Горькийн хэлснээр "гурван бодит байдал" - өнгөрсөн, одоо, ирээдүйг авахыг хичээдэг). Энд социалист реализмд халдаж байна
"хүн төрөлхтний гэрэлт ирээдүй"-д хүрэх замыг баттай мэддэг коммунизмын утопик үзэл суртлын постулатууд. Гэсэн хэдий ч яруу найргийн хувьд энэ ирээдүй рүү тэмүүлэх нь (утопик байсан ч гэсэн) маш их сэтгэл татам байсан бөгөөд яруу найрагч Леонид Мартынов бичжээ.
Битгий унш
өөрийгөө үнэ цэнэтэй
Зөвхөн энд, оршихуйд,
Одоогийн,
Өөрийгөө алхаж байна гэж төсөөлөөд үз дээ
Өнгөрсөн болон ирээдүйн хил дээр
Маяковский мөн 1920-иод онд "Хэвт хорхой ба халуун усны газар" жүжгүүдэд дүрсэлсэн бодит байдалд ирээдүйг танилцуулсан. Ирээдүйн энэ дүр Маяковскийн жүжгийн зохиолд Фосфорын эмэгтэйн дүрээр ч, коммунизмд зохистой хүмүүсийг алс, сайхан маргааш руу аваачиж, хүнд сурталтнууд болон бусад "коммунизмд зохисгүй" хүмүүсийг нулимдаг цаг хугацааны машин хэлбэрээр гарч ирдэг. Нийгэм түүхийн туршид олон тооны "зохисгүй" хүмүүсийг Гулаг руу "нулимах" бөгөөд Маяковский эдгээр жүжгийг бичсэнээс хойш хорин таван жил өнгөрөх бөгөөд "коммунизмд зохисгүй" гэсэн ойлголтыг "философич" дэлгэрүүлэх болно гэдгийг би тэмдэглэж байна. ” Д.Чесноков, Сталины зөвшөөрлөөр) бүхэл бүтэн үндэстнүүдэд (түүхэн оршин суудаг газруудаас аль хэдийн нүүлгэгдсэн эсвэл хөөгдөх ёстой). В.Мейерхольд, В.Плучек хоёрын тайзан дээр тод дүрслэгдсэн урлагийн бүтээлүүдийг туурвисан үнэхээр “Зөвлөлтийн үеийн шилдэг, авъяаслаг яруу найрагч” (И.Сталин) хүртэл уран сайхны санаа ийн эргэв. . Гэсэн хэдий ч гайхах зүйл алга: хүчирхийллийн замаар ертөнцийг түүхэн сайжруулах зарчмыг багтаасан утопик санаануудад найдах нь Гулагын "нэн ойрын зорилтууд"-ыг "үнэрлэх" хэлбэр болж хувирахаас өөр аргагүй юм.
ХХ зууны дотоодын урлаг. хэд хэдэн үе шатыг туулсан бөгөөд зарим нь дэлхийн соёлыг шилдэг бүтээлээр баяжуулсан бол зарим нь Зүүн Европ, Азийн (Хятад, Вьетнам, Хойд Солонгос) урлагийн үйл явцад шийдвэрлэх (үргэлж үр өгөөжтэй биш) нөлөө үзүүлсэн.
Эхний үе шат (1900-1917) бол мөнгөн үе юм. Симболизм, акмеизм, футуризм төрж, хөгждөг. Горькийн "Ээж" романд социалист реализмын зарчмуудыг бүрдүүлсэн. Социалист реализм ХХ зууны эхээр үүссэн. Орост. Түүний өвөг дээдэс нь Максим Горький байсан бөгөөд түүний уран сайхны хичээл зүтгэлийг Зөвлөлтийн урлаг үргэлжлүүлж, хөгжүүлж байжээ.
Хоёр дахь үе шат (1917-1932) нь гоо зүйн полифони, урлагийн чиг хандлагын олон ургалч үзлээр тодорхойлогддог.
ЗХУ-ын засгийн газар харгис хэрцгий цензурыг нэвтрүүлж, Троцкий энэ нь "хариуцлагатай капиталын эвсэл"-ийн эсрэг чиглэсэн гэж үзэж байна. Горький соёлын эсрэг хүчирхийллийг эсэргүүцэхийг оролдсон тул Троцкий түүнийг "хамгийн эелдэг дуулалч" гэж үл хүндэтгэсэн байна. Троцкий уран сайхны үзэгдлийг гоо зүйн талаас нь биш, харин цэвэр улс төрийн үүднээс дүгнэдэг Зөвлөлтийн уламжлалын үндэс суурийг тавьсан юм. Тэрээр урлагийн үзэгдлийн гоо зүйн бус улс төрийн шинж чанарыг өгдөг: "Кадетизм", "нэгдсэн", "аялагч". Энэ утгаараа Сталин жинхэнэ Троцкист, нийгмийн утилитаризм болж, улс төрийн прагматик нь түүний урлагт хандах гол зарчим болох болно.
Эдгээр жилүүдэд социализмын реализм төлөвшиж, Марксизмын сонгодог зохиолын утопи загвараар хүчирхийллээр түүхийг бүтээхэд оролцдог идэвхтэй хувь хүний нээлт болсон. Урлагт хувь хүн ба ертөнцийн тухай шинэ уран сайхны үзэл баримтлалын асуудал гарч ирэв.
Энэ үзэл баримтлалын эргэн тойронд 1920-иод онд хурц маргаан гарсан. Хүний хамгийн дээд буян болохын хувьд социалист реализмын урлаг нь нийгмийн чухал ач холбогдолтой, баатарлаг байдал, аминч бус байдал, өөрийгөө золиослох ("Комиссарын үхэл" Петров-Водкины), өөрийгөө өгөх ("зүрх сэтгэлийг өгөх") зэргийг дуулдаг. эвдрэх цаг хүртэл" - Маяковский).
Хувь хүнийг нийгмийн амьдралд оруулах нь урлагийн чухал зорилт болж байгаа нь социалист реализмын үнэ цэнэтэй шинж чанар юм. Гэхдээ хувь хүний хувийн эрх ашгийг тооцдоггүй. Хүний хувийн аз жаргал нь “хүн төрөлхтний аз жаргалтай ирээдүй”-д өөрийгөө зориулж, үйлчлэхэд оршдог бөгөөд түүхэн өөдрөг үзлийн эх сурвалж, нийгмийн утга учиртай хүний амьдралыг гүйцэлдүүлэхийн үндэс нь “шинэ” бүтээн байгуулалтад оролцоход оршдог гэж Урлаг үздэг. "Шударга нийгэм".Серафимовичийн "Төмөр урсгал" романууд, Фурмановын "Чапаев", Маяковскийн "Сайн" шүлэгт ийм өрөвдмөөр шингэсэн байдаг. Сергей Эйзенштейн "Цахилгаан", "Байлдааны хөлөг Потемкин" кинонуудад хувь хүний хувь заяаг олон түмний хувь заяагаар хоцрогдсон байдаг. Хуйвалдаан нь хүмүүнлэгийн урлагт хувь хүний хувь заяанд санаа зовсон зөвхөн хоёрдогч элемент болох "нийгмийн суурь", "нийгмийн ландшафт", "массын үзэгдэл", "туульс ухралт" болж хувирдаг.
Гэсэн хэдий ч зарим уран бүтээлчид социалист реализмын сургаалаас холдсон. Тэгэхээр С.Эйзенштейн хувь хүний баатрыг бүрмөсөн устгаагүй, түүхэнд золиослосонгүй. Ээж нь Одессагийн шатаар ("Байлдааны хөлөг Потемкин") цувралд хамгийн хүчтэй энэрэнгүй сэтгэлийг төрүүлдэг. Үүний зэрэгцээ найруулагч социалист реализмд нийцсэн хэвээр байгаа бөгөөд дүрийн хувь заяанд үзэгчдийн өрөвдөх сэтгэлийг хаадаггүй, харин түүхийн драмын дүр төрхийг өөрөө мэдрэхэд үзэгчдийг төвлөрүүлж, хувьсгалт үйл ажиллагааны түүхэн хэрэгцээ, хууль ёсны байдлыг баталж байна. Хар тэнгисийн далайчдын.
Социалист реализмын хөгжлийн эхний үе дэх уран сайхны үзэл баримтлалын өөрчлөгдөөгүй зүйл: түүхийн "төмөр урсгал"-д орсон хүн бол "олон түмэнтэй асгарч буй дусал" юм. Өөрөөр хэлбэл, хүний амьдралын утга учир нь өөрийгөө үгүйсгэх (шинэ бодит байдлыг бий болгоход оролцох хүний баатарлаг чадвар нь түүний өдөр тутмын шууд ашиг сонирхлын үнэд ч, заримдаа батлагддаг. амьдралын өртөг өөрөө), түүхийг бүтээх ажилд нэгдэхдээ ("мөн өөр санаа зовох зүйл байхгүй!"). Прагматик-улс төрийн даалгавруудыг ёс суртахууны постулатууд, хүмүүнлэгийн чиг баримжаагаас дээгүүр тавьдаг. Тиймээс, Е.Багрицкий ингэж дууддаг.
Хэрэв эрин үе тушаал өгвөл: ал! - Үүнийг ал.
Хэрэв эрин үе тушаавал: худлаа! - Худлаа.
Энэ үе шатанд социалист реализмтэй зэрэгцэн ертөнц ба хувь хүний тухай уран сайхны үзэл баримтлалын хувьд өөрчлөгдөөгүй (конструктивизм - И. Селвинский, К. Зелинский, И. Эренбург; нео-романтизм - А. Грин; акмеизм) -ийг баталгаажуулсан бусад урлагийн чиг хандлага хөгжиж байна. - Н.Гумилёв , А.Ахматова, Имагизм - С.Есенин, Мариенгоф, бэлгэдэл - А.Блок, утга зохиолын сургууль, нийгэмлэгүүд үүсч, хөгжиж байна - LEF, Napostovtsy, "Pass", RAPP).
Шинэ урлагийн уран сайхны болон үзэл баримтлалын чанарыг илэрхийлсэн “социалист реализм” хэмээх ухагдахуун нь ширүүн хэлэлцүүлэг, онолын эрэл хайгуулын явцад үүссэн. Эдгээр эрэл хайгуул нь 1920-иод оны сүүлч, 1930-аад оны эхэн үед олон соёлын зүтгэлтнүүд оролцож, уран зохиолын шинэ аргыг "пролетар реализм" (Ф.Гладков, Ю.Лебединский), "тендент реализм" гэсэн олон янзаар тодорхойлсон хамтын хэрэг байв. " (В. Маяковский), "монументаль реализм" (А. Толстой), "социалист агуулгатай реализм" (В. Ставский). 1930-аад онд соёлын зүтгэлтнүүд Зөвлөлтийн урлагийн бүтээлч аргыг социалист реализмын арга гэж тодорхойлоход улам бүр санал нэгдэж байв. "Литературная газета" 1932 оны 5-р сарын 29-нд "Ажлын төлөө!" "Олон түмэн уран бүтээлчдээс чин сэтгэл, пролетарийн хувьсгалыг дүрслэхдээ хувьсгалт социалист реализмыг шаарддаг" гэж бичжээ. Украины зохиолчдын байгууллагын тэргүүн И.Кулик (Харьков, 1932) хэлэхдээ: “... болзолтойгоор та бид хоёрын чиг баримжаа олгох аргыг “хувьсгалт социалист реализм” гэж нэрлэх ёстой. 1932 оны 10-р сарын 25-нд Горькийн орон сууцанд болсон зохиолчдын хурал дээр социалист реализмыг уран зохиолын уран сайхны арга гэж нэрлэжээ. Хожим нь Зөвлөлтийн уран зохиолын уран сайхны аргын үзэл баримтлалыг боловсруулах хамтын хүчин чармайлт "мартагдаж" бүх зүйлийг Сталинтай холбосон.
Гурав дахь шат (1932-1956). 1930-аад оны эхний хагаст Зохиолчдын эвлэл байгуулагдаж байх үед социалист реализм нь хувьсгалт хөгжлийн явцдаа бодит байдлыг үнэн бодитоор, түүхэн бодитоор дүрслэн харуулахыг зохиолчоос шаарддаг уран сайхны арга гэж тодорхойлсон; эмэкчилэри коммунизм руЬунда тербиелемек вэзифэ-си ныгталмышдыр. Энэ тодорхойлолтод онцгой гоо зүйн ямар ч зүйл байгаагүй, урлагтай холбоотой юу ч байгаагүй. Энэхүү тодорхойлолт нь урлагийг улс төрийн оролцоонд чиглүүлсэн бөгөөд шинжлэх ухаан болох түүх, сэтгүүл зүй, суртал ухуулга, ухуулга зэрэгт адилхан хамааралтай байв. Үүний зэрэгцээ социалист реализмын энэхүү тодорхойлолтыг архитектур, хэрэглээний болон гоёл чимэглэлийн урлаг, хөгжим зэрэг урлагийн төрөлд, ландшафт, натюрморт гэх мэт төрөлд хэрэглэхэд хэцүү байсан. Уран зохиол, хошигнол нь мөн чанартаа уран сайхны аргын талаархи энэхүү ойлголтын хязгаараас давж гарсан юм. Энэ нь манай соёлоос урлагийн томоохон үнэт зүйлсийг хөөн зайлуулсан эсвэл эргэлзээ төрүүлсэн.
30-аад оны эхний хагаст. гоо зүйн олон ургальч үзлийг захиргааны аргаар дарангуйлж, идэвхтэй хувь хүний тухай санааг гүнзгийрүүлсэн боловч энэ зан чанар нь жинхэнэ хүмүүнлэгийн үнэт зүйлд үргэлж чиглэгддэггүй. Удирдагч, нам, түүний зорилго амьдралын хамгийн дээд үнэт зүйл болдог.
1941 онд дайн Зөвлөлтийн ард түмний амьдралд халдав. Фашист түрэмгийлэгчдийн эсрэг тэмцэл, ялалтын оюун санааны дэмжлэгт утга зохиол, урлаг багтдаг. Энэ хугацаанд социализмын реализмын урлаг нь үймээн самууны анхдагч байдалд ордоггүй бөгөөд ард түмний амин чухал ашиг сонирхолд бүрэн нийцдэг.
1946 онд манай улс ялалтын баяр баясгалан, асар их хохирол амссан зовлонтой амьдарч байх үед Большевикуудын Бүх Холбооны Коммунист Намын Төв Хорооноос "Звезда, Ленинград" сэтгүүлийн тухай тогтоол гарсан. А.Жданов Ленинградын намын идэвхтэн, зохиолчдын хурал дээр шийдвэрийн талаар тайлбар хийжээ.
М.Зощенкогийн ажил, зан чанарыг Жданов "уран зохиолын шүүмжлэлтэй" "филист ба бүдүүлэг", "зөвлөлтийн бус зохиолч", "бохир ба ёс суртахуунгүй", "түүний бүдүүлэг, бүдүүлэг сэтгэлийг дотор нь эргүүлдэг" гэсэн нэр томъёогоор тодорхойлдог. , "ухамсаргүй, шударга бус уран зохиолын хулиган".
А.Ахматовагийн тухай яруу найргийнх нь цар хүрээ нь “хөгжлийн хэмжээнд хүртэл хязгаарлагдмал”, бүтээлийг нь “манай сэтгүүлийн хуудсанд тэвчихийн аргагүй”, “хор хөнөөлийг эс тооцвол” энэ хоёрын уран бүтээлийг аль аль нь хэлж байсан. "Гэлэнмаа" эсвэл "янхан" манай залуучуудад юу ч өгч чадахгүй.
Ждановын туйлын утга зохиол-шүүмжлэлийн үгсийн сан бол "шинжилгээний" цорын ганц аргумент, хэрэгсэл юм. Утга зохиолын сургаалын бүдүүлэг өнгө аяс, боловсруулалт, хавчлага, хориг, уран бүтээлчдийн ажилд хөндлөнгийн оролцоо нь түүхэн нөхцөл байдлын шаардлага, тохиолдсон нөхцөл байдлын эрс тэс байдал, ангийн тэмцлийг байнга хурцатгах зэргээр зөвтгөгдсөн байв.
Социалист реализмыг "зөвшөөрөгдсөн" ("бидний") урлагийг "хууль бус" ("биднийх биш") хоёроос тусгаарлах хэрэгсэл болгон хүнд сурталтайгаар ашигласан. Үүнээс болж дотоодын урлагийн олон талт байдлыг үгүйсгэж, неоромантизмыг уран сайхны амьдралын зах руу, тэр ч байтугай урлагийн үйл явцын хил хязгаараас давсан (А. Гриний "Улаан далбаа" өгүүллэг, А. Рыловын "Цэнхэр дэх" зураг. Space"), неореалист экзистенциал-үйл явдал, хүмүүнлэгийн урлаг ( М. Булгаков "Цагаан хамгаалагч", Б. Пастернак "Доктор Живаго", А. Платонов "Нүхэн", С.Коненковын уран баримал, П. Корины зураг. ), санах ойн реализм (Р. Фалькийн зураг ба В. Фаворскийн график), хувь хүний сүнсний азын яруу найраг (М. Цветаева, О. Манделстам, А. Ахматова, хожим И. Бродский). Түүх бүх зүйлийг өөрийн байранд нь тавьсан бөгөөд хагас албан ёсны соёлд няцаагдсан эдгээр бүтээлүүд нь тухайн үеийн уран сайхны үйл явцын мөн чанарыг бүрдүүлж, урлагийн гол ололт, гоо зүйн үнэт зүйл болсон нь өнөөдөр тодорхой байна.
Уран сайхны аргыг түүхэн тодорхойлсон дүрслэлийн сэтгэлгээний төрөл болох гурван хүчин зүйлээр тодорхойлдог: 1) бодит байдал, 2) уран бүтээлчдийн ертөнцийг үзэх үзэл, 3) уран сайхны болон оюун санааны материал. Социалист реализмын уран бүтээлчдийн уран сэтгэмж нь 20-р зууны бодит байдлыг хурдацтай хөгжүүлэх амин чухал үндэс суурь, Оросын реалист уламжлалд тулгуурлан түүхч үзлийн зарчмуудын ертөнцийг үзэх үзэл, оршихуйн диалектик ойлголт дээр суурилж байв. ба дэлхийн урлаг. Тиймээс социалист реализм нь бүх хандлагатай байсан ч реалист уламжлалын дагуу зураачийг эзэлхүүнтэй, гоо зүйн олон өнгийн дүр бүтээхийг зорьсон. Жишээлбэл, М.Шолоховын "Доныг чимээгүйхэн урсдаг" роман дахь Григорий Мелеховын дүр ийм юм.
Дөрөв дэх үе шат (1956-1984) - социалист реализмын урлаг нь түүхэн идэвхтэй хувь хүн гэдгээ баталж, өөрийн үнэ цэнийн талаар бодож эхлэв. Уран бүтээлчид намын эрх мэдэл, социалист реализмын зарчмыг шууд зөрчөөгүй бол хүнд суртал хүлцэн тэвчиж, үйлчилсэн бол шагнаж байсан. “Тэгээд үгүй бол үгүй”: Б.Пастернакийн хавчлага, Измайловод үзэсгэлэнг “бульдозероор” тараасан, Манежид зураачдыг “дээд түвшинд” судалсан (Хрущев), И.Бродскийг баривчилсан. , А.Солженицыныг хөөх нь ... - урлагийн намын удирдлагын "алсын аялалын үе шатууд".
Энэ хугацаанд социалист реализмын хуулиар тогтоосон тодорхойлолт эцэстээ эрх мэдлээ алджээ. Нар жаргахаас өмнөх үзэгдлүүд өсч эхлэв. Энэ бүхэн уран сайхны үйл явцад нөлөөлсөн: чиг баримжаагаа алдаж, түүнд "чичиргээ" үүсч, нэг талаас хүмүүнлэгийн эсрэг, үндсэрхэг үзэлтэй урлагийн бүтээл, утга зохиолын шүүмжлэлийн эзлэх хувь нэмэгдэж, нөгөө талаас Апокриф-диссидент, нео-албан ёсны ардчилсан агуулга гарч ирэв.
Алдагдсан тодорхойлолтын оронд бид утга зохиолын хөгжлийн шинэ үе шатны онцлогийг тусгасан дараахь зүйлийг өгч болно: социалист реализм бол уран сайхны бодит байдал, түүнд тохирсон уран сайхны чиглэлийг бий болгох, нийгэм, гоо зүйн туршлагыг шингээх арга (арга, хэрэгсэл) юм. 20-р зуун, урлагийн үзэл баримтлалыг агуулсан: ертөнц төгс биш, "та эхлээд ертөнцийг дахин бүтээх хэрэгтэй, дахин бүтээсний дараа та дуулж чадна"; хувь хүн ертөнцийг хүчээр өөрчлөх асуудалд нийгмийн идэвхтэй байх ёстой.
Энэ хүнд өөрийгөө ухамсарлахуйц сэрдэг - өөрийгөө үнэлэх мэдрэмж, хүчирхийллийн эсрэг эсэргүүцэл (П. Нилин "Харгислал").
Урлагийн үйл явцад хүнд суртлын хөндлөнгийн оролцоо үргэлжилсээр байгаа хэдий ч ертөнцийг хүчирхийллийн өөрчлөлтийн үзэл санаа, бодит байдлын амин чухал түлхэц, өнгөрсөн үеийн хүчирхэг уран сайхны уламжлалууд нь олон тооны үнэ цэнэтэй бүтээлүүдийг бий болгоход хувь нэмэр оруулсан. (Шолоховын "Хүний хувь заяа" өгүүллэг, М. Ромм "Эгэл фашизм", "Нэг жилийн есөн өдөр" кинонууд, М. Калатозова "Тогоруунууд нисч байна", Г. Чухрай "Дөчин нэгдүгээр", "Баллад" Цэргийн тухай”, С.Смирнов “Белорусскийн станц”). Нацистуудын эсрэг эх орны дайнд онцгой тод, түүхэнд үлдэж буй олон бүтээлүүд зориулагдсан гэдгийг би тэмдэглэж байна, энэ нь тухайн үеийн жинхэнэ баатарлаг байдал, мөн энэ хугацаанд нийгмийг бүхэлд нь хамарсан иргэний-эх оронч үзлийн өндөр үзэл санаатай холбон тайлбарлаж байна. дайны жилүүдэд социалист реализмын үндсэн үзэл баримтлал (хүчирхийллээр түүхийг бүтээх) нь түүхэн хөгжлийн вектор, ард түмний ухамсартай давхцаж байсан бөгөөд энэ тохиолдолд хүмүүнлэгийн зарчимд харшлаагүй.
60-аад оноос хойш. социалист реализмын урлаг нь хүнийг ард түмний үндэсний оршин тогтнох өргөн уламжлалтай холбохыг баталж байна (В. Шукшин, Ч. Айтматовын бүтээлүүд). Зөвлөлтийн урлаг хөгжлийнхөө эхний арван жилд (Алс Дорнодын партизануудын дүрд В. Иванов, А. Фадеев, Чапаевын дүрд Д. Фурманов, Давыдовын дүрд М. Шолохов) хүмүүсийн эвдэрч сүйдэж буй дүр төрхийг олжээ. хуучин ертөнцийн уламжлал, амьдралаас гадуур. Хувь хүнийг өнгөрсөн үетэй холбосон үл үзэгдэх утаснууд шийдэмгий бөгөөд эргэлт буцалтгүй тасарсан мэт санагдаж байна. Гэсэн хэдий ч 1964-1984 оны урлаг. Хувьсгалын сэдэлтээр үндэсний уламжлалаа эвдсэн хүн олон зуун жилийн түүхтэй сэтгэл зүй, соёл, угсаатны зүй, өдөр тутмын, ёс зүйн уламжлалтай хэрхэн, ямар онцлогоор холбогдож байгааг улам бүр анхаарч байна. нийгэмд ашигтай, хүмүүнлэг амьдралын хөрс (Ч. Айтматов "Цагаан усан завь"). Үндэсний соёлтой холбоогүй бол хүн чанар нь хоосон, хор хөнөөлтэй харгис болж хувирдаг.
А.Платонов "Намайг байхгүй бол ард түмэн бүрэн биш" гэсэн уран сайхны томьёог "цаг хугацааны өмнө" дэвшүүлсэн. Энэ бол гайхалтай томьёо юм - социалист реализмын шинэ шатанд гарсан хамгийн өндөр ололтуудын нэг (хэдийгээр энэ байр суурийг социал реализмаас хөөгдсөн Платонов дэвшүүлж, уран сайхны аргаар нотолсон боловч үржил шимтэй газар, газар л ургаж болно. үхсэн, бүхэлдээ зөрчилдөөнтэй хөрсөнд энэ урлагийн чиглэл). Хүний амьдралыг ард түмний амьдралтай нэгтгэх тухай ижил санаа Маяковскийн уран сайхны томъёонд сонсогддог: хүн бол "олонтой цутгаж буй дусал". Гэсэн хэдий ч Платонов хувь хүний төрөлхийн үнэ цэнийг онцлон тэмдэглэснээр түүхэн шинэ үе мэдрэгддэг.
Урлагт оппортунизм биш, хэчнээн гашуун, “эвгүй” байсан ч уран сайхны үнэн чухал гэдгийг социалист реализмын түүх сургамжтайгаар харуулсан. Намын удирдлага, түүнд үйлчилж байсан шүүмжлэл, социалист реализмын зарим постулатууд нь намаас дэвшүүлсэн зорилтод нийцсэн, агшин зуурын нөхцөл байдалтай давхцаж байсан "уран сайхны үнэн"-ийн бүтээлүүдээс шаарддаг. Эс бөгөөс уг бүтээлийг хориглож, уран сайхны үйл явцаас хөөж, зохиолчийг хавчлага, бүр гадуурхаж ч магадгүй.
Түүхээс үзэхэд "хориглогчид" хэт давсан хэвээр үлдэж, хориотой ажил түүнд буцаж ирэв (жишээлбэл, А. Твардовскийн "Санах ойн эрхээр", "Теркин бусад ертөнцөд" шүлгүүд).
Пушкин хэлэхдээ: "Хүнд млат, шил бутлах, дамаскийн ган хийдэг." Манайд аймшигт тоталитар хүч сэхээтнүүдийг “дарж” заримыг нь луйварчин, заримыг нь архичин, заримыг нь конформист болгон хувиргасан. Гэсэн хэдий ч заримд нь тэрээр амьдралын асар их туршлагатай хослуулсан гүн гүнзгий урлагийн ухамсарыг бий болгосон. Сэхээтнүүдийн энэ хэсэг (Ф. Искандер, В. Гроссман, Ю. Домбровский, А. Солженицын) хамгийн хүнд нөхцөлд гүн гүнзгий, эвлэршгүй бүтээл туурвижээ.
Түүхэнд идэвхтэй хувь хүн болохыг илүү баттай баталж, социалист реализмын урлаг нь үйл явцын харилцан хамаарлыг анх удаа ухаарч эхэлж байна: хувь хүн түүхийн хувьд төдийгүй түүх хувь хүний хувьд. "Аз жаргалтай ирээдүй"-д үйлчлэх уриа лоозонгоор дамжуулан хүний өөрийгөө үнэлэх үнэлэмжийн санаа сэвтэж эхэлдэг.
Социалист реализмын урлаг нь хоцрогдсон сонгодог үзлийн сүнсээр "жанжин", төрийг "хувийн", хувь хүнээс илүүд үздэг. Олон түмний түүхэн бүтээлч байдалд хувь хүнийг оруулах тухай сурталчилсаар байна. Үүний зэрэгцээ В.Быков, Ч.Айтматовын зохиол, Т.Абуладзе, Е.Климовын кинонд А.Васильев, О.Ефремов, Г.Товстоногов нарын жүжигт зөвхөн уран зохиолын сэдэв бус Хувь хүний нийгмийн өмнө хүлээсэн үүрэг, социалист реализмд танил болсон сонсогдож байгаа ч хүний хувь заяа, аз жаргалын төлөөх нийгмийн хариуцлагын сэдэв болох "перестройка"-ын санааг бэлтгэдэг сэдэв гарч ирдэг.
Ийнхүү социалист реализм өөрөө өөрийгөө үгүйсгэдэг. Үүнд (зөвхөн түүний гадна биш, гутамшигт, далд урлагт) санаа сонсогдож эхэлдэг: хүн бол түүхийн түлш биш, хийсвэр хөгжил дэвшлийн эрч хүчийг өгдөг. Ирээдүйг хүмүүс хүний төлөө бүтээдэг. Хүн өөрийгөө хүмүүст өгөх ёстой, хувиа хичээсэн тусгаарлалт нь амьдралыг утга учиргүй болгож, утгагүй зүйл болгон хувиргадаг (энэ санааг сурталчлах, батлах нь социалист реализмын урлагийн гавьяа юм). Хэрэв нийгмээс гадуурх хүний оюун санааны өсөлт нь хувь хүний доройтолд автдаг бол түүний ашиг сонирхолд харшлах нь тухайн хүнээс гадуур болон тусдаа нийгэм хөгжих нь хувь хүн, нийгэмд хор хөнөөл учруулдаг. 1984 оноос хойших эдгээр санаанууд нь перестройк ба гласностын оюун санааны үндэс, 1991 оноос хойш нийгмийг ардчилах үндэс болно. Гэсэн хэдий ч өөрчлөн байгуулалт, ардчиллын итгэл найдвар бүрэн биелээгүй байв. Харьцангуй зөөлөн, тогтвортой, нийгэмд санаа зовсон Брежнев маягийн дэглэмийг (бараг хүний царайтай тоталитаризм) авлигад идэгдсэн, тогтворгүй терри ардчилал (бараг гэмт хэргийн шинжтэй олигархи), нийтийн өмчийг хуваах, дахин хуваарилах ажилд автсан. бас ард түмэн, төрийн хувь заяатай биш.
Яг л Сэргэн мандалтын үеийн эрх чөлөөний уриа шиг "хүссэнээ хий!" Сэргэн мандалтын үеийн хямралд хүргэсэн (учир нь хүн бүр сайн зүйл хийхийг хүсдэггүй), перестройкийг (бүх зүйлийг хүний төлөө) бэлтгэсэн уран сайхны санаанууд нь перестройкийн төдийгүй бүх нийгмийн хямрал болж хувирсан, учир нь хүнд сурталтнууд, ардчилагчид зөвхөн өөрсдийгөө болон тэдний төрлийн зарим нь хүмүүс байх; Нам, үндэсний болон бусад бүлгийн онцлогоор хүмүүсийг “манайх”, “манайх биш” гэж хоёр хуваасан.
Тав дахь үе (80-аад оны дунд үе - 90-ээд он) - социалист реализмын төгсгөл (энэ нь социализм, Зөвлөлт засгийн эрхийг даван туулж чадаагүй) ба дотоодын урлагийн олон ургальч хэлбэрийн хөгжлийн эхлэл: реализмын шинэ чиг хандлага (В. Маканин), нийгмийн урлаг хөгжсөн. (Меламид, Комар), концептуализм (Д. Пригов) болон уран зохиол, уран зургийн бусад постмодерн чиг хандлага гарч ирэв.
Өнөөдөр ардчилсан, хүмүүнлэгийн чиг баримжаатай урлаг нь хүн төрөлхтний хүмүүнлэгийн эрхэм дээд үнэт зүйлсийг алдагдуулж, устгаж буй хоёр өрсөлдөгчөө олж байна. Шинэ урлаг, амьдралын шинэ хэлбэрийг эсэргүүцэгч нь нийгмийн хайхрамжгүй байдал, хувь хүний биоцентризм, төрийн хяналтаас түүхэн ангижралыг тэмдэглэж, нийгмийн өмнө хүлээсэн бүх үүргээсээ татгалздаг; "зах зээлийн эдийн засаг"-ын неофитуудын шунал. Нөгөө дайсан бол хувь хүнийхээ төлөө зүтгэсэн, завхарсан, тэнэг ардчилалд автсан хүмүүсийн зүүний-люмпэн хэт даврагч үзэл, хүмүүсийг хувь хүнийг устгадаг сүргийн хамтын үзлээрээ өнгөрсөн үеийн коммунист үнэт зүйлс рүү эргэж харахыг албаддаг.
Нийгмийн хөгжил, түүний сайжрал нь хувь хүний нэрээр хүнээр дамжих ёстой бөгөөд өөрийгөө үнэлдэг хүн нийгмийн болон хувийн эго үзлийг тайлж, нийгмийн амьдралд нэгдэж, түүний дагуу хөгжих ёстой. Энэ бол урлагийн найдвартай гарын авлага юм. Нийгмийн хөгжил дэвшлийн хэрэгцээг батлахгүйгээр уран зохиол доройтдог боловч хөгжил дэвшил нь хүнийг үл тоомсорлож биш, харин түүний нэрээр урагшлах нь чухал юм. Аз жаргалтай нийгэм бол хувь хүний суугаар түүх хөдөлдөг нийгэм юм. Харамсалтай нь энэ үнэн нь алс холын "гэрэлт ирээдүйн" коммунист бүтээн байгуулагчдын хувьд ч үл мэдэгдэх, сонирхолгүй болж, зах зээл, ардчиллыг хөгжүүлэгчид болон бусад бүтээн байгуулагчдыг цочирдуулсангүй. Энэ үнэн нь Югослав руу бөмбөг хаясан барууны хувь хүний эрхийг хамгаалагчдад тийм ч ойр биш юм. Тэдний хувьд эдгээр эрхүүд нь бодит үйл ажиллагааны хөтөлбөр биш харин өрсөлдөгчид, өрсөлдөгчидтэйгээ тэмцэх хэрэгсэл юм.
Манай нийгмийг ардчилал болгож, намын хүмүүжил үгүй болсон нь манай нийгмийн түүхийг бүхий л жүжиг, эмгэнэлт явдлаар нь уран сайхны аргаар ойлгохыг хичээсэн бүтээлүүдийг хэвлүүлэхэд ихээхэн хувь нэмэр оруулсан (Александр Солженицын "Гулаг архипелаг" бүтээл энэ талаар онцгой ач холбогдолтой юм).
Уран зохиолын бодит байдалд идэвхтэй нөлөө үзүүлэх тухай социалист реализмын гоо зүйн санаа нь зөв байсан ч маш хэтрүүлсэн, ямар ч тохиолдолд уран сайхны санаа нь "материаллаг хүч" болж чаддаггүй. Игорь Яркевич интернетэд нийтлэгдсэн "Утга зохиол, гоо зүй, эрх чөлөө болон бусад сонирхолтой зүйлс" нийтлэлдээ: "1985 оноос өмнө бүх либерал үзэл баримтлалтай намуудад энэ нь "Хэрэв Библи, Солженицын маргааш хэвлэгдвэл, Маргааш нь бид өөр улсад сэрэх болно." Уран зохиолоор дамжуулан дэлхийг давамгайлах нь энэ санаа нь зөвхөн SP-ийн нарийн бичгийн дарга нарын зүрх сэтгэлийг дулаацуулжээ.
1985 оноос хойш Борис Пилнякийн "Унтараагүй сарны тухай үлгэр", Борис Пастернакийн "Доктор Живаго", Андрей Платоновын "Нүх", Василий Гроссманы "Амьдрал ба хувь тавилан" болон бусад бүтээлүүд олон хүний унших хүрээнээс гадуур үлдсэн шинэ уур амьсгалын ачаар байв. жил хэвлэгдсэн.Зөвлөлтийн хүн. “Миний найз Иван Лапшин”, “Плумбум, эсвэл аюултай тоглоом”, “Залуу байх амархан юу”, “Такси блюз”, “Элч илгээх үү” зэрэг шинэ кинонууд гарч ирэв. Хорьдугаар зууны сүүлийн нэг жил хагасын кинонууд. тэд өнгөрсөн үеийн эмгэнэлт явдлын талаар гашуунаар ярьдаг (“Наманчлал”), залуу үеийнхний хувь заяанд санаа зовниж буйгаа илэрхийлдэг (“Courier”, “Luna Park”), мөн ирээдүйн итгэл найдварыг ярьдаг. Эдгээр бүтээлүүдийн зарим нь урлагийн соёлын түүхэнд үлдэж, бүгдээрээ шинэ урлаг, хүн ба дэлхийн хувь заяаны тухай шинэ ойлголтын замыг нээж өгдөг.
Перестройка нь Орост соёлын онцгой нөхцөл байдлыг бий болгосон.
Соёл бол харилцан яриа юм. Уншигч, түүний амьдралын туршлага дахь өөрчлөлтүүд нь уран зохиолын өөрчлөлтөд хүргэдэг бөгөөд зөвхөн шинээр гарч ирж буй төдийгүй одоо байгаа юм. Түүний агуулга өөрчлөгдөж байна. "Шинэхэн, одоогийн нүдээр" уншигч уран зохиолын зохиолуудыг уншиж, тэдгээрээс урьд өмнө нь үл мэдэгдэх утга, үнэ цэнийг олж хардаг. Гоо зүйн энэхүү хууль нь ялангуяа хүмүүсийн амьдралын туршлага эрс өөрчлөгддөг эгзэгтэй эрин үед тод илэрдэг.
Перестройкийн эргэлтийн үе нь утга зохиолын бүтээлийн нийгмийн байдал, үнэлгээнд төдийгүй утга зохиолын үйл явцын байдалд нөлөөлсөн.
Энэ ямар муж вэ? Оросын уран зохиолын бүх гол чиглэл, урсгалууд хямралд орсон, учир нь тэдний санал болгож буй ертөнцийн үзэл баримтлал, эерэг хөтөлбөр, сонголт, уран сайхны үзэл баримтлал нь боломжгүй болсон. (Сүүлийнх нь хувь хүний бүтээлийн уран сайхны ач холбогдлыг үгүйсгэхгүй бөгөөд ихэнхдээ зохиолчийн чиглэлийн үзэл баримтлалаас холдсон зардлаар бүтээгдсэн байдаг. Үүний нэг жишээ бол В. Астафьевын хөдөөгийн зохиолтой харилцах харилцаа юм.)
Гэрэлт одоо ба ирээдүйн уран зохиол (социалист реализм "цэвэр хэлбэрээр") сүүлийн хорин жилд соёлыг орхисон. Коммунизм байгуулах үзэл санааны хямрал нь энэ чиглэлийг үзэл суртлын үндэс, зорилгоос нь салгасан. Амьдралыг ягаан өнгөөр харуулсан бүх бүтээлд худал хуурмагийг нь илчлэхийн тулд ганцхан "Гулаг Архипелаг" хангалттай.
Социалист реализмын хамгийн сүүлийн үеийн өөрчлөлт нь түүний хямралын үр дүн нь утга зохиол дахь үндэсний большевик урсгал байв. Төрийн эх оронч хэлбэрээр энэ чиглэлийг Зөвлөлт Афганистан руу довтлох хэлбэрээр хүчирхийллийн экспортыг алдаршуулсан Прохановын бүтээлээр төлөөлдөг. Энэ чиг хандлагын үндсэрхэг хэлбэрийг Young Guard, Our Contemporary сэтгүүлээс хэвлүүлсэн бүтээлүүдээс олж болно. Энэ чиглэлийн уналт нь Рейхстаг хоёр удаа (1934, 1945 онд) шатсан дөлийн түүхэн дэвсгэр дээр тодорхой харагдаж байна. Энэ чиглэл хэрхэн хөгжиж байгаагаас үл хамааран түүхэндээ энэ нь аль хэдийн няцаагдаж, дэлхийн соёлд харь байжээ.
"Шинэ хүн"-ийн бүтээн байгуулалтын явцад үндэсний соёлын гүн давхаргатай холбоо суларч, заримдаа бүр тасарч байсныг би дээр дурдсан. Энэ нь туршилт хийсэн ард түмний хувьд олон гамшигт хүргэсэн. Шинэ хүн үндэстэн хоорондын мөргөлдөөн (Сумгайт, Карабах, Ош, Фергана, Өмнөд Осет, Гүрж, Абхаз, Приднестров) болон иргэний дайнд (Гүрж, Тажикистан, Чечень) бэлэн байгаа нь бэрхшээлийн асуудал байв. Антисемитизм нь "Кавказ үндэстний хүмүүс" -ээс татгалзсанаар нэмэгдэв. Польшийн сэхээтэн Мичникийн зөв: социализмын хамгийн дээд, эцсийн шат бол үндэсний үзэл юм. Үүний бас нэг гунигтай баталгаа бол Югослав дахь тайван бус гэр бүл салалт, Чехословак эсвэл Беловиезад тайван замаар салсан явдал юм.
Социалист реализмын хямрал 70-аад онд социалист либерализмын утга зохиолын чиг хандлагыг бий болгосон. Хүний нүүртэй социализмын үзэл санаа энэ хөдөлгөөний гол тулгуур болсон. Зураач үс засах мэс засал хийлгэсэн: Сталинист сахлаа социализмын нүүрнээс хусуулж, ленинист сахал наасан. Энэ схемийн дагуу М.Шатровын жүжгүүдийг бүтээсэн. Энэ чиг хандлага нь бусад арга замыг хааж байх үед улс төрийн асуудлыг уран сайхны аргаар шийдэх ёстой байв. Зохиолчид хуарангийн социализмын нүүрэн дээр нүүр будалт хийсэн. Шатров тэр үеийн манай түүхийн либерал тайлбарыг өгч, дээд эрх мэдэлтнүүдийн сэтгэлд нийцэж, гэгээрүүлэх чадвартай тайлбар өгсөн. Олон үзэгчид Троцкийн тухай ойлголт өгсөнийг биширсэн бөгөөд үүнийг аль хэдийн нээлт гэж хүлээн зөвшөөрсөн эсвэл Сталиныг тийм ч сайн биш гэж хэлсэн. Үүнийг манай хагас дарагдсан сэхээтнүүд урам зоригтойгоор хүлээж авсан.
В.Розовын жүжгүүд ч социалист либерализм, социализмын судсаар хүний дүрээр бичигдсэн байдаг. Түүний залуу баатар нэгэн цагт цагаан хамгаалагчийн лангууг огтлоход ашиглаж байсан эцгийнхээ Буденновскийн сэлэмийг ханан дээр буулгаж, хуучин чекистийн гэрт тавилга эвдэж байна. Өнөөдөр ийм түр зуурын дэвшилттэй бичвэрүүд хагас үнэн, дунд зэргийн сонирхол татахуйц байснаас худал болж хувирав. Тэдний ялалтын нас богино байсан.
Оросын уран зохиолын өөр нэг чиг хандлага бол люмпэн сэхээтний уран зохиол юм. Аливаа зүйлийн талаар мэдлэгтэй, ертөнцийг гүн ухааны үүднээс авч үздэггүй, үүний төлөө хувийн хариуцлага хүлээдэггүй, болгоомжилсон фрондизмын хүрээнд "чөлөөт" сэтгэж дассан боловсролтой хүнийг люмпен сэхээтэн гэнэ. Люмпэн зохиолч нь өнгөрсөн үеийн мастеруудын бүтээсэн уран сайхны төрлийг эзэмшдэг бөгөөд энэ нь түүний бүтээлийг сэтгэл татам болгодог. Гэсэн хэдий ч түүнд энэ хэлбэрийг оршихуйн бодит асуудалд хэрэглэх боломж олгоогүй: түүний ухамсар хоосон, тэр хүмүүст юу хэлэхээ мэдэхгүй байна. Люмпэн сэхээтнүүд юу ч биш тухай өндөр уран сайхны бодлыг илэрхийлэхийн тулд тансаг хэлбэрийг ашигладаг. Энэ нь яруу найргийн арга барил эзэмшсэн орчин үеийн яруу найрагчдад ихэвчлэн тохиолддог боловч орчин үеийн байдлыг ойлгох чадваргүй байдаг. Лумпэн зохиолч эмэгтэй хүнд аз жаргал бэлэглэж ч чаддаггүй, хайр сэтгэлтэй ч биш, "худлыг барьж авах" чадвартай, хоосон, сул дорой, өчүүхэн завхайрагч, уран зохиолын баатар мэт өөрийн гэсэн сэтгэлгээг дэвшүүлдэг. өөрөө аз жаргалтай. Жишээлбэл, М.Рощиний зохиол ийм байна. Люмпэн сэхээтэн баатар ч, өндөр утга зохиолыг бүтээгч ч байж болохгүй.
Социалист реализм нуран унасны нэг бүтээгдэхүүн бол Каледин болон манай арми, оршуулгын газар, хотын амьдралын "хар тугалга жигшүүрт үйлдлүүдийг" үгүйсгэсэн неокритик натурализм байв. Энэ бол Помяловскийн төрлийн өдөр тутмын зохиол бөгөөд зөвхөн соёл багатай, уран зохиолын чадвар багатай.
Социалист реализмын хямралын өөр нэг илрэл нь уран зохиолын "хуаран" урсгал байв. Харамсалтай нь олон
"Хамгийн" уран зохиолын зохиолууд дээр дурдсан өдөр тутмын зохиолын түвшинд хүрч, гүн ухаан, уран сайхны агуу чанаргүй болсон. Гэсэн хэдий ч эдгээр бүтээлүүд нь нийтлэг уншигчдад танил бус амьдралын тухай өгүүлсэн тул түүний "чамин" нарийн ширийн зүйлс нь хүмүүсийн сонирхлыг ихэд татаж, эдгээр нарийн ширийн зүйлийг илэрхийлсэн бүтээлүүд нь нийгмийн ач холбогдолтой, заримдаа уран сайхны үнэ цэнэтэй бүтээлүүд болжээ.
Гулагын уран зохиол нь хуарангийн амьдралын асар их эмгэнэлт туршлагыг хүмүүсийн ухамсарт авчирсан. Энэхүү уран зохиол нь соёлын түүхэнд, ялангуяа Солженицын, Шаламовын бүтээлүүд зэрэг өндөр илрэлүүдэд үлдэх болно.
ОХУ-ын амьдралаар амьдарч буй шинэ цагаачдын уран зохиол (В.Войнович, С.Довлатов, В.Аксенов, Ю.Алешковский, Н.Коржавин) бидний оршин тогтнохыг уран сайхны аргаар ойлгоход их зүйлийг хийсэн. "Чи нүүр тулан харж чадахгүй" гэж цагаачлагчдын зайнаас ч гэсэн зохиолчид олон чухал зүйлийг онцгой хурц гэрэлд харж чаддаг. Нэмж дурдахад, шинэ цагаачдын уран зохиол нь Бунин, Куприн, Набоков, Зайцев, Газданов зэрэг Оросын цагаачдын хүчирхэг уламжлалтай. Өнөөдөр бүх цагаач уран зохиол нь манай Оросын утга зохиолын үйл явц, оюун санааны амьдралын нэг хэсэг болсон.
Үүний зэрэгцээ Оросын уран зохиолын шинэ эмигрийн жигүүрт муу хандлага бий болсон: 1) Оросын зохиолчдыг үндэслэлээр нь хуваах: зүүн (= зохистой, авьяастай) - орхисонгүй (= нэр төргүй, дунд зэргийн); 2) моод бий болсон: алс хол тав тухтай, сайн хооллож амьдрах, цагаачдын амьдрал бараг хамаардаггүй, гэхдээ Орос дахь иргэдийн амьдралд заналхийлж буй үйл явдлын талаар нарийн зөвлөгөө, үнэлгээ өгөх. Ийм "гаднаас ирсэн зөвлөгөө" -д даруухан, бүр ёс суртахуунгүй зүйл байдаг (ялангуяа тэдгээр нь категори бөгөөд далд санааг агуулж байвал: Оросын тэнэгүүд та нар хамгийн энгийн зүйлийг ойлгодоггүй).
Оросын уран зохиолд сайн сайхан бүхэн одоо байгаа дэг журмыг эсэргүүцэж, шүүмжлэлтэй төрсөн. Энэ зүгээр. Зөвхөн ийм байдлаар л тоталитар нийгэмд соёлын үнэт зүйлс төрөх боломжтой. Гэсэн хэдий ч энгийн үгүйсгэх, байгаа зүйлийг энгийн шүүмжлэх нь уран зохиолын хамгийн өндөр ололт амжилтад хүрэх боломжийг хараахан өгөхгүй байна. Хамгийн дээд үнэт зүйлс нь ертөнцийг үзэх гүн ухааны алсын хараа, ойлгомжтой үзэл санааны хамт гарч ирдэг. Хэрэв Лев Толстой амьдралын жигшүүрт зүйлийн талаар зүгээр л ярьсан бол Глеб Успенский байх байсан. Гэхдээ энэ нь дэлхийн хэмжээний биш юм. Толстой мөн хүчирхийллээр бузар мууг эсэргүүцэх, хувь хүний дотоод өөрийгөө сайжруулах уран сайхны үзэл баримтлалыг боловсруулсан; Хүчирхийлэлээр л устгаж чадна, харин хайраар барьж болно, юуны түрүүнд өөрийгөө өөрчлөх ёстой гэж тэр үзсэн.
Толстойн энэхүү үзэл баримтлал нь 20-р зууныг урьдчилан харсан бөгөөд хэрэв анхаарал хандуулсан бол энэ зууны гамшгаас урьдчилан сэргийлэх байсан. Өнөөдөр энэ нь тэднийг ойлгож, даван туулахад тусалдаг. Бидний эрин үеийг хамарсан, ирээдүй рүү чиглэсэн ийм хэмжээний ойлголт бидэнд дутагдаж байна. Тэгээд гарч ирвэл бид дахин гайхалтай уран зохиолтой болно. Тэр замдаа явж байгаа бөгөөд үүний баталгаа нь оросын уран зохиолын уламжлал, манай сэхээтнүүдийн лагерь, эгнээ, ажил, гал тогооны өрөөнд олж авсан эмгэнэлт амьдралын туршлага юм.
Орос, дэлхийн уран зохиолын оргилууд "Дайн ба энх", "Гэмт хэрэг ба шийтгэл", "Мастер Маргарита хоёр" бидний ард, урд байна. Ильф, Петров, Платонов, Булгаков, Цветаева, Ахматова нартай байсан нь манай уран зохиолын агуу ирээдүйд итгэх итгэлийг төрүүлдэг. Манай сэхээтнүүдийн зовлон зүдгүүрээс олж авсан амьдралын хосгүй эмгэнэлт туршлага, урлагийн соёлын агуу уламжлал нь шинэ уран сайхны ертөнцийг бий болгох бүтээлч үйлс, жинхэнэ гайхамшигт бүтээлийг бүтээхэд хүргэхгүй байхын аргагүй юм. Түүхэн үйл явц хэрхэн өрнөж, ямар ч ухралт тохиолдсон бай асар их потенциалтай улс түүхэндээ хямралаас гарна. Ойрын ирээдүйд биднийг урлаг, гүн ухааны ололт амжилт хүлээж байна. Тэд эдийн засаг, улс төрийн ололт амжилтаас өмнө ирнэ.
3. ЗХУ-ын үеийн уран зураг. социалист реализм
30-аад он хүртэл. чиг хандлага болон гоо зүйн тогтолцооны хооронд зарим ялгаа байсаар байв. 1932 оноос хойш ЗХУ-д урлагийг "албан ёсны" ба "албан бус" гэж хуваах нь бүх урлагийн бүлгүүдийг тарааж, нэг уран бүтээлчдийн эвлэл байгуулж, үзэл суртлын хатуу хяналтанд орсны дараа эцэст нь нэгтгэв. Социалист реализмын хууль тогтоомжид нийцээгүй бүх чиг хандлага нь "далд" -д оров: авангард ба илүү уламжлалт, гэхдээ "үзэл суртлын болон сэдэвчилсэн" утгаараа хүлээн зөвшөөрөгдөхгүй.
"Чимээгүй урлаг", 20-р зууны урлагийн чиг хандлага, хатуу цензур, үзэл суртлын дарамтанд өртөж, урлаг нь "хууль ёсны" хэвээр байхын зэрэгцээ үзэсгэлэнд оролцож, сэдвийн хүрээг зориудаар нарийсгаж, уянгын ландшафт, гэр бүлийн амьдралын дүр зургийг илүүд үздэг. , найз нөхөд, хамаатан садныхаа захиалгагүй хөрөг зураг. Энэ нь ихэвчлэн "албан бус урлаг" -аас хэв маягийн "тодорхой байдал", харьцангуй уламжлалт зан чанараараа ялгаатай байдаг. Эдгээр чиг хандлага нь Зөвлөлтийн үеийн олон зураачдад, тухайлбал Л. Бруни, Л.Ф. Жегин, Н.П. Крымов, М.К. Соколов, Н.А. Тирса, В.А. Фаворский, Р.Р. Фолк, A.V. Фонвизин болон бусад.
Бруни Лев Александрович (1894-1948), Оросын зураач, 1910-1920-иод оны эхээр. зэргэлдээ футуризм ба конструктивизм нь эсрэг рельеф, утгагүй зохиолуудыг бий болгодог. Зургийн ур чадвар, цайвар өнгийн толбо нь дараа нь "чимээгүй урлаг" гэсэн сэтгэлээр илүү уламжлалт уран зураг, график (Оптина Пустины ландшафтыг оруулаад) руу шилжсэн. Тэрээр мөн монументаль зургийн мастер байсан (1935-48 онд тэрээр Архитектурын академийн харгалзах студийг удирдаж байсан), энд албан тушаалтны харийн чөлөөт, хэмнэлтэй боловсронгуй бүтээлч байдлын зарчмуудыг боловсруулжээ.
Жегин (жинхэнэ нэр Шехтель) Лев Федорович (1892-1969), Оросын зураач, урлагийн онолч. Хүү Ф.О. Шехтел. "Маковец" нийгэмлэгийн идэвхтэй гишүүн. Уран зураг, графикийн хувьд тэрээр энгийн ландшафт, жанрын сэдвийг "нам гүм урлагийн" сүнсээр илүүд үзэж, гүн ухааны үүднээс эргэцүүлэн бодох сэтгэл хөдлөлөөр хангадаг байв.
Крымов Николай Петрович (1884-1958), Оросын зураач, ОХУ-ын Ардын зураач (1956), ЗХУ-ын Урлагийн академийн корреспондент гишүүн (1949). Синтетик, зохицсон ландшафтын зургийн мастер ("Өглөө", 1916; "Гол", 1926).
Соколов Михаил Ксенофонтович (1885-1947), Оросын зураач, 1920-30-аад оны Оросын "чимээгүй урлаг"-ын гайхалтай мастер, нэгэн төрлийн "хожуу романтик". Тэрээр түүхэн дурсамжуудаар дүүрэн уран сайхны илэрхийлэлтэй уран зураг, графикийг бүтээжээ (ялангуяа 1939-43 онд Соколовын хорих лагерьт байсан Сибирийн Тайга өртөөнд зурсан бяцхан ландшафтын циклээр илэрдэг).
Фальк Роберт Рафаилович (1886-1958), Оросын зураач. Jack of Diamonds хамтлагийн гишүүн. Натюрморт, ландшафтууд ("Балаклава дахь булан", 1927), хөрөг зургууд нь өнгөний ханасан байдал, дүрслэлийн илэрхийлэлээр тэмдэглэгдсэн байдаг.
Оросын уран бүтээлчид, яруу найрагчдаас бүрдсэн Лианозово хамтлаг анх 1950-иад оны үед Лианозово өртөөний хуаранд цугларчээ. амьдарч байсан О.Я. Рабин. Түүний сүнслэг төв нь E.L-ийн гэр бүл байв. Кропивницкий, тэр өөрөө ч эхнэр, хүү, охин нь ч уран бүтээлчид (О.А. Потапова, Л.Е. Кропивницкий, В.Е. Кропивницкая). "Гэсгээх" үеийн Оросын "албан бус урлагийн" хамгийн чухал төвүүдийн нэг болсон тус хамтлагт уран бүтээлчид В.Н. Немухин, Л.А. Мастеркова, Н.Е. Вечтомов, яруу найрагч В.Некрасов, Г.В. Сапгир, И.Холин. Тэдний хэв маягаар ялгаатай бүтээлүүд нь уянгын илэн далангүй "хар хошигнол", хурц нийгмийн хошигнол, сэргэн мандалтын авангард чиг хандлагатай хослуулсан.
Рабин Оскар Яковлевич (1928 онд төрсөн), Оросын зураач. Лианозово бүлгийн гишүүн, Оросын "албан бус урлаг" -ын удирдагчдын нэг. 1978 онд тэрээр ЗХУ-аас цагаачилж, Парист суурьшжээ. Түүний хувьд хамгийн онцлог нь хот хөдөөгийн хээ угалз, өнгө багатай, уйтгартай масштабаар будсан, мөн "хар" гротескийн онцлогийг чин сэтгэлийн уянгын шинжтэй хослуулсан натюрморт юм. Эдгээр бүтээлүүд нь “чимээгүй урлаг” ба Соц урлаг хоёрын нэг төрлийн холбоос болон хувирчээ.
Кропивницкий Евгений Леонидович (1893-1979), Оросын зураач, яруу найрагч. "Албан бус урлагийн патриарх", Лианозово бүлгийн оюун санааны удирдагч. Түүний 20-р зууны дунд үеийн уран бүтээлийн хувьд яруу найргийн, зураглал, графикийн хувьд энгийн сэдэл, гунигтай бүдүүлэгтэй огтлолцсон чин сэтгэлийн уянгын экспрессионизм нь онцлог юм.
Бүлэглэхийг хориглосноос хойш социалист реализм нь бодит байдлыг тусгах зайлшгүй арга гэж тунхагласан боловч түүний бүх тайлбарт уран сайхны хэлний бүтцийн шинж тэмдгийг илрүүлэх боломжгүй байв. Социалист реализм гэдэг нэр томъёо нь 1930-аад оноос Зөвлөлтийн утга зохиол, урлагийн шүүмжлэлд хэрэглэгдэж байсан. уран зохиол, урлаг, шүүмжлэлийн "үндсэн арга"-ыг тодорхойлох нь "хөдөлмөрчин ард түмнийг социализмын үзэл санаагаар хүмүүжүүлэх үүрэгтэй" хослуулан "хувьсгалт хөгжлийнхөө бодит байдлыг үнэн зөв, түүхэн тодорхой дүрслэхийг уран бүтээлчээс шаарддаг". . "Реализм" хэмээх гоо зүйн ойлголтыг "социалист" гэсэн тодорхойлолттой хослуулсан нь бодит байдал дээр утга зохиол, урлагийг үзэл суртал, улс төрийн зарчимд захирагдахад хүргэсэн. Социалист реализмын гол постулат нь намын үзэл санаа, социалист үзэл суртал байв. Социалист реализмын “онолын баазыг” “үндэстэн” (1930-аад оны сүүлч), “социалист хүмүүнлэг” (1950-иад оноос хойш) үзэл санаагаар тэлэх оролдлого нь уг үзэл баримтлалын албан ёсны байдал, үзэл суртлын шинж чанарыг өөрчилсөнгүй.
Бүх уран бүтээлчид Уран бүтээлчдийн эвлэлийн гишүүн байх ёстой. Хувь уран бүтээлчид холбоонд элсэхээс татгалзсан. Тэдний ажил үзэсгэлэн, музей болон бусад албан ёсны амьдралаас гадуур үлдсэн. Зарим нь зөвхөн албан ёсоор Холбооны гишүүн байсан бөгөөд хуулбарлах, дизайн хийх зэргээр амьжиргаагаа залгуулдаг байв. Тэдний зарим нь олон улсад хүлээн зөвшөөрөгдсөн.
Үүний тод жишээ бол Родченко 1925 онд Парист болсон олон улсын гоёл чимэглэлийн урлаг, урлагийн үйлдвэрлэлийн үзэсгэлэнд дөрвөн хэсэгт оролцож, тус бүрдээ мөнгөн медаль хүртжээ. Гэвч аль хэдийн 1930-аад онд социалист реализмыг цорын ганц хэв маяг, арга барил гэж зарлиг гаргасны дараа Родченкогийн ажил гүтгэлэгт өртөх нь олонтаа болжээ. Мастерыг 1951 онд ЗХУ-ын зураачдын эвлэлийн гишүүнчлэлээс хасч, 1954 онд сэргээснээр 1930-аад оны дундуур хавчлага дууссан. 1930-аад оны хоёрдугаар хагасаас эхлэн цирк, циркийн жүжигчдийн сэдвээр цуврал зураг бичиж, уран зураг руу буцаж ирэв. мөн 1940-өөд оны турш. гоёл чимэглэлийн объектив бус бүтээлүүдийг бүтээсэн. 1934 оноос хойш Степановатай хамт тэмдэглэлт ой, баяр ёслолын үеэр гаргасан цомог, гэрэл зургийн цомог зохион бүтээжээ ("Узбекстаны 10 жил", 1934; "Анхны морьт цэрэг", 1935-37; "Улаан арми", 1938; " Зөвлөлтийн нисэх онгоц”, 1939 гэх мэт).
"ХХ зууны Оросын урлагийн хамгийн дээд амжилт бол олон жилийн турш итгэж байсан хувьсгалт авангард биш, харин социалист реализмын урлаг юм" гэсэн үзэл бодол байдаг. Энэ бол Орос, Зөвлөлтийн урлагийн салбарт нийтээр хүлээн зөвшөөрөгдсөн эрх мэдэлтэн Британийн эрдэмтэн Мэттью Куллерн Бонийн үзэл бодол юм.
Энэ үед зориулсан гадаадын урлаг судлаачдын нийтлэлээс цөөн хэдэн ишлэлийг энд оруулав. "Социалист реализмын эрин үеийн урлагийг хоёр бүрэлдэхүүн хэсэг болгон хувааж болно: дэглэм ба түүний удирдагчдыг алдаршуулах албан ёсны дүрс зурах урлаг, чанараараа илүү өндөр, яруу найраг, илүү чөлөөтэй, өдөр тутмын амьдралд ойр байдаг зэрэгцээ урлаг. жирийн хүн. Энэ нь эв найртай, схемээс ангид, ялангуяа ландшафтын зураг дээр". "Европео" (Испани) - "Славян сэтгэлийн нүүр царай".
"Нэгдмэл байдлыг шаарддаг улс төрийн нөхцөлд уран зургийн ижил төстэй байдал нь гайхмаар зүйл биш юм шиг санагддаг. Гэсэн хэдий ч та энэхүү ижил төстэй байдлын олон талт байдал, төрөөс тогтоосон хязгаарлалтыг үл харгалзан уран бүтээлээ туурвидаг зураачдын ур чадварыг гайхах болно. Тэдний үүсгэсэн энерги, илэрхийлэлийн зэрэг нь түүний заасан сэдвүүдийн хязгаараас хамаагүй давж гардаг.
ЗХУ-ын Урлагийн академи 1947 онд Сталины эзэнт гүрний хүч хамгийн дээд цэгтээ хүрсэн үед байгуулагдсан. Академийн анхны 28 гишүүнийг Сталин өөрийн биеэр томилж, тухайн үеийн Зөвлөлтийн 1500 гаруй уран бүтээлчдээс сонгон авчээ. Академийн гишүүнээр элссэн нь зураачийн мэргэжлийн карьерын сүүлчийн бөгөөд хамгийн нэр хүндтэй үе байсан бөгөөд санхүүгийн болон нийгмийн олон давуу талыг олгосон юм. Зөвлөлтийн академичид ЗХУ-ын бүх хугацаанд урлагийн элитийг бүрдүүлсэн. Тэд Зөвлөлтийн урлагийн алдрыг бий болгосон. Тэдний зургууд Москва дахь Третьяковын галерей, Санкт-Петербург дахь Оросын музей зэрэг Оросын төрийн олон музейн алтан санд багтсан байдаг. Гэсэн хэдий ч тухайн үеийн нэрт мастерууд, Дмитрий Налбандян зэрэг Сталины академич нарын зургууд хэсэг хугацаанд мартагдсан байв.
Дмитрий Налбандян бол 30-аад оны алдартай зураач юм. 1933 онд зураач Ленинград руу явж, намын 17-р их хурал дээр С.М.Кировын хэлсэн үг зураг дээр ажиллах урилга хүлээн авав. 1935 оны намар тус зургийг Улсын дүрслэх урлагийн музейд Москвагийн зураачдын үзэсгэлэнд тавьж, олон нийтийн дунд шуугиан тарьж, "Правда", "Известия" сонинд хэвлүүлж, хуулбарлан тараав. Анхны ноцтой амжилт нь зураачийг урамшуулсан. Гэсэн хэдий ч Кировын эмгэнэлт үхэл түүний карьерын ахиц дэвшлийг зарим талаар зогсоов. 1930-аад оны сүүлч, 1940-өөд оны эхээр Налбандян хөрөг, ландшафт, натюрморт гэсэн төрлөөр голчлон ажиллаж, уянгын олон сайхан бүтээл туурвижээ. 1944 онд Дмитрий Налбандян алдарт "И.В.Сталины хөрөг" дээрээ ажиллаж эхэлсэн нь түүний толгой эргэм алдар хүндийн тавцан болсон юм.
Одоо үед тухайн үеийн уран бүтээлийг сонирхох сонирхол сэргэж байна. Мэргэжилтнүүд "Ленин, Сталины үеийн урлаг хөрөнгө оруулалтын шинэ талбар болж байна. Хамгийн алдартай нэрийн нэг бол Налбандия юм. Энэ урлаг баруунд алдартай болмогц бүтээлийн үнэ хоёр, гурав дахин өснө" гэж мэргэжилтнүүд итгэлтэй байна. хэдэн жилийн дотор."
ЗХУ-ын үеийн олон алдартай зураачдын бүтээл нь Европын шилдэг эрдэм шинжилгээний сургуулийн нэгэн бүтээл болох гайхалтай стилист ур чадвараараа, мөн 19-р зууны агуу импрессионистуудын уламжлалыг олон талаараа үргэлжлүүлж байдгаараа онцлог юм. .
1910-аад оны Оросын урлагийн сүүлийн үеийн чиг хандлага нь Оросыг тухайн үеийн олон улсын урлагийн соёлын тэргүүн эгнээнд авчирсан. Түүхэнд бичигдсэн агуу туршилтын үзэгдлийг Оросын авангард гэж нэрлэжээ. Энэ үзэл баримтлал нь өмнөх үеийн сезаннист, фаувист чиг хандлага, М.Ларионовын "Районизм" дахь хийсвэр урлаг, мөн объектив бус бүтээлч байдлын дэвшилтэт системүүд: куб-футуризм, К.Малевич ба түүний сургуулийн супрематизм, конструктивизм тэргүүлсэн гэсэн аль алиныг агуулдаг. А.Родченко, В.Татлин нар, В.Кандинскийн Орос-Германы экспрессионизм.
Манай зууны хоёр дахь арван жил Малевич, Кандинский нарыг Пикассо, Брак, Кли нартай эн зэрэгцүүлсэн. 1917 онд бүх зүйл өөрчлөгдсөн. Энэ нь шууд тодорхой болсонгүй. Эхний 5 жил буюу 1917-1922 оны баатарлаг таван жил ч итгэл найдвар төрүүлэв. Гэвч удалгүй хуурмаг зүйл арилав. Орост суут ухаан, хөдөлмөрөөр бүтээгдсэн модернист урлагийн сүр жавхлант тулгуурыг устгах жүжиг, дэлхийн алдартай мастеруудын манифест, ширүүн хэлэлцүүлэг эхлэв.
1920-1930-аад он гэхэд бодит бус чиг хандлагыг бүрэн хориглосон; зарим уран бүтээлчид өөр улс руу явсан; бусад нь хэлмэгдэж, эсвэл харгис зайлшгүй байдалд автаж авангард эрэл хайгуулаа орхисон. 1932 онд олон тооны урлагийн холбоог хаасан; эрх баригчид уран бүтээлчдийн нэгдсэн холбоог байгуулсан. Тэр болтол чиг хандлага, гоо зүйн тогтолцооны хооронд зарим ялгаа байсаар байв. Бүлэглэхийг хориглосноос хойш социалист реализмыг бодит байдлыг тусгах зайлшгүй арга гэж зарласан.
Одоо бид социалист реализмын гайхамшигт зургуудыг хэдэн арван жилийн зайд модернизмын призмээр харж байна. Нөгөөтэйгүүр, урлагийн түүхийн зориудаар нуугдмал талуудын хөшгийг аль эрт нээснээр бид албан ёсны нэгэн адил манай үеийн хүмүүсийн бараг мэддэггүй "хоёрдахь соёл" хэрхэн гялалзаж байсныг олж мэдсэн - энэ нь түүний даруухан загвар юм. 1960-1980-аад оны газар доорх дарангуйлагч дэглэмийг илт эсэргүүцэж зүрхлэхгүй байсан ч шинэ үеийнхэнд зураачийн тасралтгүй бүтээлч эрх чөлөөг эцэс хүртэл хадгалан үлдээсэн.
Уран зохиол:
Алпатов М. Урлаг - М .: Боловсрол, 1969 он.
Борисова Е.А., Стернин Г.Ю. Оросын орчин үеийн - М.: Зөвлөлтийн зураач, 1990.
Орос ба Зөвлөлтийн урлагийн түүх - М.: Дээд сургууль, 1989 он.
Крусанов А.В. Оросын Авангард 1907-1932: Түүхийн тойм. T.1. - Санкт-Петербург, 1996 он.
Соёл судлал: Прок. Их дээд сургуулиудад зориулсан / Ed. Н.Г. Багдасарян. - М.: Дээд сургууль, 1998 он.
Манин В. Оросын уран зургийн шилдэг бүтээлүүд - М .: Белый Город хэвлэлийн газар, 2000 он.
Мислер Н., Боулт Ж.Филонов. Аналитик урлаг. М., 1990
Наков А. Оросын авангард: Пер. франц хэлнээс М., 1991.
Музей, хувийн цуглуулгад үл мэдэгдэх Оросын авангард / Comp. ТАМ. Сарабьянов - М., 1992.
Неклюдова М.Г. 19-р зууны Оросын зураачдын уламжлал, шинэчлэл - М .: Урлаг, 1991.
Поликарпов В.С. Соёл судлалын лекцүүд - М.: Гардарика, 1997.
Оросын уран бүтээлчид - Самара: AGNI хэвлэлийн газар, 1997 он.
XII-XX зууны Оросын зураачид: нэвтэрхий толь бичиг - М.: Азбука хэвлэлийн газар, 1999 он.
Турчин В.С. Авангардуудын лабиринтаар дамжуулан - М., 1993.
Мөн сойзоор цохих зөөлөн байдал. Түүний бийрүүд нь Н.Э. болон A.P. Струйский (1772, Третьяковын галерей), "Уг малгайтай үл мэдэгдэх" (1770-аад оны эхээр, Третьяковын галерей), "Ягаан даашинзтай үл мэдэгдэх" (1770-аад он, Третьяковын галерей). 18-р зууны хоёрдугаар хагаст зураачид тариачдын амьдрал, амьдралын хэв маягийг дүрслэн харуулахад анхаарлаа хандуулж эхлэв. Гүн Потемкиний серф зураач Михаил Шибанов тариачны сэдэвт бүтээлээ зориулжээ. Бусад уран бүтээлчдийн дунд ...
Боловсрол. Классикизмаас романтизмаас шүүмжлэлтэй реализм хүртэлх зам нь Оросын урлагийн амьдралд хуванцар урлагийн зарим төрлүүдийн байр суурийг тодорхойлж, энэ үеийн Оросын урлагийн түүхийн дотоод үечлэлийг тодорхойлсон. XIX зууны эхний хагаст. хоёр үе шатанд хувааж болно: 1800–1830; 1830-1850 Мэдээжийн хэрэг, энэ хуваагдал нь зарим талаараа дур зоргоороо байдаг, гэхдээ ерөнхийдөө эдгээр хоёрын ялгаа ...
Ачааж байна...
