فرآیندهای توسعه حافظه موسیقی. حافظه موسیقی: تکنیک های توسعه و اصول به خاطر سپردن سریع مفهوم "حافظه موسیقی"

فرآیندهای حافظه

حفظ کردن- این یک فرآیند حافظه است که از طریق آن ردیابی ها نقش می بندد، عناصر جدیدی از احساسات، ادراکات، افکار یا تجربیات به سیستم ارتباطات انجمنی وارد می شود. اساس حفظ، پیوند مطالب با معنا در یک کل است. ایجاد پیوندهای معنایی حاصل کار تفکر بر روی محتوای مطالب حفظ شده است.

ذخیره سازی- فرآیند انباشت مواد در ساختار حافظه، از جمله پردازش و جذب آن. صرفه جویی در تجربه این امکان را برای فرد فراهم می کند که یاد بگیرد، فرآیندهای ادراکی (ارزیابی های درونی، درک جهان)، تفکر و گفتار خود را توسعه دهد.

پخش- فرآیند به روز رسانی عناصر تجربه گذشته (تصاویر، افکار، احساسات، حرکات). یک شکل ساده از تولید مثل است به رسمیت شناختن - تشخیص یک شی یا پدیده درک شده همانطور که قبلاً از تجربه گذشته شناخته شده است، ایجاد شباهت بین شی و تصویر آن در حافظه. اگر در طول فرآیند پخش مشکلاتی ایجاد شود، این روند ادامه می یابد یادآوری . انتخاب عناصر مورد نیاز از نقطه نظر کار مورد نیاز. اطلاعات بازتولید شده نیست یک کپی دقیقآنچه در حافظه نقش می بندد اطلاعات همیشه دگرگون و بازسازی می شود.

فراموش کردن- از دست دادن توانایی بازتولید و حتی گاهی اوقات تشخیص آنچه قبلاً به خاطر سپرده شده است. اغلب ما چیزهای بی اهمیت را فراموش می کنیم. فراموشی می تواند جزئی (تکثیر ناقص یا با خطا) و کامل (عدم امکان بازتولید و تشخیص) باشد.

انواع حافظه

کلی ترین مبنای برای تشخیص انواع مختلف حافظه، وابستگی ویژگی های آن به ویژگی های فعالیت حفظ و تولید مثل است.

در این مورد، انواع حافظه بر اساس سه معیار اصلی متمایز می شوند:

حافظه موتور- این به خاطر سپردن، حفظ و بازتولید حرکات مختلف و سیستم های آنهاست. افرادی هستند که این نوع حافظه بر سایر انواع غلبه دارند. یکی از روانشناسان اعتراف کرد که او کاملاً قادر به بازتولید یک قطعه موسیقی در حافظه خود نبود و فقط می توانست اپرایی را که اخیراً شنیده بود به عنوان پانتومیم بازتولید کند. برعکس سایر افراد اصلاً متوجه حافظه حرکتی خود نمی شوند. ارزش عالیاین نوع حافظه به این صورت است که به عنوان پایه ای برای شکل گیری مهارت های مختلف عملی و کاری و همچنین مهارت های راه رفتن، نوشتن، نواختن آلات موسیقی و غیره عمل می کند. بدون حافظه برای حرکات، ما باید یاد بگیریم که هر بار اقدامات مناسب را انجام دهیم. معمولاً نشانه حافظه حرکتی خوب، مهارت بدنی فرد است، مهارت در کار، تکنولوژی پیشرفتهنواختن یک ساز موسیقی

حافظه عاطفی- حافظه برای رویدادهای دارای بار عاطفی با تأثیر احساسات بر مکانیسم های به خاطر سپردن و تولید مثل مشخص می شود. این می تواند قوی تر از انواع دیگر حافظه باشد: گاهی اوقات فقط یک احساس، یک اثر از رویدادهای گذشته طولانی در حافظه باقی می ماند. ثابت شده است که وقایع با اهمیت فوق العاده باعث می شوند مکانیزم خاصحافظه عاطفی، که رکوردی از همه چیزهایی که یک فرد در حال حاضر تجربه می کند را ایجاد می کند. مطالعات اخیر نشان داده است که هورمون های آدرنالین و نوراپی نفرین در ذخیره سازی خاطرات عاطفی نقش دارند، در حالی که در ذخیره سازی خاطرات معمولی نقشی ندارند. بنابراین، خاطرات دارای بار عاطفی با استفاده از مکانیزمی متفاوت از خاطرات خنثی ذخیره می شوند.

حافظه تصویری- حافظه برای ایده ها؛ به خاطر سپردن، حفظ و بازتولید تصاویر اشیاء و پدیده های واقعیت که قبلا درک شده اند. بسته به اینکه کدام آنالیزور بیشترین سهم را در درک مطالب حفظ شده دارد، حافظه مجازی به بصری، شنوایی، لامسه، بویایی و چشایی تقسیم می شود. اگر حافظه دیداری و شنیداری، به عنوان یک قاعده، به خوبی توسعه یافته باشد، و نقش اصلی را در جهت گیری زندگی همه افراد عادی ایفا کند، پس حافظه لمسی، بویایی و چشایی در به معنای خاصیرا می توان انواع حرفه ای نامید.

حافظه کلامی-منطقی- محتوای حافظه کلامی-منطقی افکار ماست. افکار بدون زبان وجود ندارند، به همین دلیل است که حافظه برای آنها نه فقط منطقی، بلکه کلامی-منطقی نامیده می شود. از آنجایی که افکار می توانند در اشکال مختلف زبانی تجسم یابند، بازتولید آنها می تواند به سمت انتقال معنای اصلی ماده یا طرح کلامی تحت اللفظی آن سوق داده شود. اگر در مورد دوممطالب به هیچ وجه در معرض پردازش معنایی نیست، سپس به خاطر سپردن تحت اللفظی آن دیگر منطقی نیست، اما مکانیکیحفظ کردن (حافظه مکانیکی حافظه ای است که هدف آن به خاطر سپردن عناصری است که به صورت تداعی یا به معنای منطقی و معنایی با یکدیگر مرتبط نیستند.)

حافظه غیر ارادی- حافظه ای که توسط برنامه و هدف خاصی تنظیم نمی شود. حفظ کردن بدون تلاش ارادی از سوی آزمودنی صورت می گیرد و آزمودنی از هیچ مکانیسم و ​​تکنیک غیرمستقیم حفظی استفاده نمی کند.

حافظه خودسرانه- با مشارکت توجه فعال انجام می شود و به تلاش های ارادی شخص نیاز دارد.

حافظه حسی- نگهداری (که آنی نیز نامیده می شود) برای مدت زمان بسیار کوتاهی (معمولاً کمتر از یک ثانیه) محصولات پردازش حسی اطلاعات ورودی به حواس. بسته به نوع محرک ها، حافظه نمادین (بینایی)، حافظه پژواک (شنوایی) و انواع دیگر حافظه حسی متمایز می شوند. تصویری که در نتیجه تحریک گیرنده‌ها توسط هر ضربه‌ای ایجاد می‌شود، بلافاصله ناپدید نمی‌شود؛ به همان شکلی که در آن ظاهر شد به وجود خود ادامه می‌دهد، و به تدریج در یک ثانیه برای سیستم بینایی و مدت زمان طولانی‌تری برای سیستم شنوایی محو می‌شود. تصویر همچنان در جلوی چشم ظاهر می شود و صدا همچنان در گوش به صدا در می آید، علیرغم اینکه محرک قبلا ناپدید شده است.

حافظه کوتاه مدت- برای مدت کوتاهی (به طور متوسط ​​حدود 20 ثانیه) تصویر کلی از اطلاعات درک شده، ضروری ترین عناصر آن را حفظ می کند. ظرفیت حافظه کوتاه مدت به طور متوسط ​​7 (2±) واحد اطلاعات است و با مقدار اطلاعاتی که فرد قادر است پس از یک بار ارائه به طور دقیق بازتولید کند تعیین می شود. با تلاش آگاهانه برای تکرار مکرر مطالب، می توانید آن را برای مدت زمان نامحدودی در حافظه کوتاه مدت خود حفظ کنید. مهمترین ویژگی حافظه کوتاه مدت گزینش پذیری آن است. از حافظه آنی، فقط اطلاعاتی وارد آن می شود که با نیازها و علایق فعلی یک فرد مطابقت داشته باشد و توجه بیشتر او را به خود جلب کند. مکانیسم فیزیولوژیکی حافظه کوتاه مدت است طنینفعالیت الکتریکی در امتداد مدارهای بسته نورون ها

رم- طراحی شده برای ذخیره اطلاعات برای مدت زمان معین و از پیش تعیین شده لازم برای انجام برخی اقدامات یا عملیات. اطلاعات از حافظه حسی یا بلند مدت وارد حافظه کوتاه مدت می شود، مشروط بر اینکه فرد به آن توجه فعال داشته باشد. مدت زمان رم از چند ثانیه تا چند روز است.

حافظه بلند مدت- نوعی حافظه در انسان ها و حیوانات که در درجه اول با حفظ طولانی مدت (گاهی در طول عمر) مواد پس از تکرار و بازتولید مکرر آن یا به دلیل رنگ آمیزی احساسی روشن آن مشخص می شود. مکانیسم فیزیولوژیکی حافظه بلند مدت نامیده می شود تحکیم،و هم تغییر در اتصالات بین سلول های عصبی و هم تغییرات پیچیده بیوشیمیایی در ساختار خود سلول ها را نشان می دهد. یکی از کارکردهای اولیه خواب، تجمیع اطلاعات است.

الگوهای حافظه

ابینگهاوس مجذوب ایده مطالعه حافظه «خالص» بود - حفظ کردنی که تحت تأثیر فرآیندهای تفکر نیست. برای انجام این کار، روشی برای یادگیری هجاهای بی معنی متشکل از دو صامت و یک مصوت بین آنها ارائه شد که هیچ تداعی معنایی (مثلاً bov، gis، loch و غیره) را ایجاد نمی کند.

در طی آزمایشات، مشخص شد که پس از اولین تکرار بدون خطا یک سری هجا، فراموشی در ابتدا خیلی سریع پیش می رود. در همان ساعت اول، تا 60 درصد از کل اطلاعات دریافتی فراموش می شود؛ 10 ساعت پس از به خاطر سپردن، 35 درصد از آنچه آموخته شد در حافظه باقی می ماند. علاوه بر این، فرآیند فراموشی به کندی پیش می رود و پس از شش روز حدود 20 درصد از حافظه در حافظه باقی می ماند. تعداد کلتعداد هجاهایی که در ابتدا آموخته شده است یک ماه بعد در حافظه باقی می ماند.

نتایجی که بر اساس این منحنی می توان گرفت این است که برای به خاطر سپردن موثر باید مطالب حفظ شده را تکرار کرد.

روانشناسان توصیه می کنند که چندین بار تکرار شود. حالت تکرار منطقی:

(اگر دو روز باشد)

اولین تکرار - بلافاصله پس از پایان خواندن؛

تکرار دوم - 20 دقیقه پس از تکرار اول؛

تکرار سوم - 8 ساعت پس از دوم؛

تکرار چهارم - 24 ساعت پس از سوم.

قوانین حافظه

قانون حافظه	روش های پیاده سازی عملی
قانون بهره	چیزهای جالب راحت تر به خاطر سپردن.
قانون درک	هرچه اطلاعاتی را که به خاطر می آورید عمیق تر درک کنید، بهتر به خاطر سپرده می شوند.
قانون نصب	اگر شخصی به خود دستور داده باشد که اطلاعات را به خاطر بسپارد، به خاطر سپردن آسان تر خواهد بود.
قانون عمل	اطلاعاتی که در یک فعالیت دخیل است (به عنوان مثال، اگر دانش در عمل به کار گرفته شود) بهتر به خاطر سپرده می شود.
قانون زمینه	با مرتبط کردن اطلاعات با مفاهیم آشنا، چیزهای جدید بهتر یاد می گیرند.
قانون بازداری	هنگام مطالعه مفاهیم مشابه، تأثیر "همپوشانی" اطلاعات قدیمی با اطلاعات جدید مشاهده می شود.
قانون طول ردیف بهینه	برای حفظ بهتر، طول سری حفظ شده نباید به طور قابل توجهی از ظرفیت حافظه کوتاه مدت بیشتر باشد.
قانون لبه	اطلاعات ارائه شده در ابتدا و انتها بهتر است به خاطر بسپارید.
قانون تکرار	اطلاعاتی که چندین بار تکرار می شوند به بهترین شکل به خاطر سپرده می شوند.
قانون ناتمامیت	کارهای ناتمام، وظایف، عبارات ناگفته و غیره به بهترین شکل به خاطر سپرده می شوند.

حافظه موسیقی

"آکوردی که هر چقدر آزادانه از نت ها پخش می شود، به اندازه آکوردی که از حافظه پخش می شود، به نظر نمی رسد."

حافظه موسیقایی خوب به معنای حفظ سریع است قطعه موسیقیحفظ بادوام و حداکثر تکثیر دقیق آن حتی پس از مدت زمان طولانی پس از یادگیری. موتزارت، لیست، آنتون روبینشتاین، راخمانینوف، آرتورو توسکانینی حافظه موسیقایی غول‌پیکری داشتند که به راحتی می‌توانستند تقریباً تمام ادبیات اصلی موسیقی را در حافظه خود حفظ کنند.

حافظه موسیقی "قابل رشد قابل توجهی در روند تأثیرات آموزشی ویژه است."

انواع حافظه موسیقی

بدیهی است که وقتی یک قطعه موسیقی را به خاطر می سپاریم، می توانیم در مورد (1) حرکتی، (2) احساسی، (3) بصری، (4) حافظه شنیداری و (5) منطقی صحبت کنیم. بسته به توانایی های فردی، هر نوازنده به نوع راحت تری از حافظه تکیه می کند.

به گفته A.D. Alekseev، "حافظه موسیقی یک مفهوم ترکیبی است که شامل حافظه شنیداری، حرکتی، منطقی، بصری و سایر انواع حافظه است." به نظر او، "برای یک پیانیست لازم است حداقل سه نوع حافظه ایجاد کند - شنیداری، که به عنوان پایه ای برای کار موفق در هر زمینه از هنر موسیقی عمل می کند، منطقی - مرتبط با درک محتوای اثر، الگوها). توسعه افکار آهنگساز و حرکت - برای نوازنده ساز بسیار مهم است"

B.M. تپلوف، در مورد حافظه موسیقی صحبت می کند، شنواییو موتوراجزای موجود در آن را شمردم اصلی . او همه انواع دیگر حافظه موسیقی را ارزشمند، اما کمکی می دانست. شنواییجزء در حافظه موسیقی است منتهی شدن . اما، گفت: B.M. تپلوف، "این کاملا ممکن است، و، متأسفانه، حتی به طور گسترده، به خاطر سپردن کاملاً موتوری موسیقی نواخته شده روی پیانو"

توسعه حافظه موسیقی

روش شناسان مدرن اهمیت زیادی به توسعه حافظه موسیقی برای تجزیه و تحلیل اولیه کار می دهند که با کمک آن به خاطر سپردن فعال مطالب رخ می دهد. اهمیت و کارایی این روش حفظ در آثار محققین داخلی و خارجی ثابت شده است.

بنابراین، روان‌شناس آمریکایی، جی. ویپل، در آزمایش‌های خود، بهره‌وری روش‌های مختلف حفظ موسیقی روی پیانو را مقایسه کرد، که در یک مورد، قبل از مطالعه یک ترکیب موسیقی روی پیانو، یک تحلیل اولیه انجام شد. انجام شد، در دیگری، هیچ تحلیلی اعمال نشد. در عین حال زمان حفظ در هر دو گروه درسی یکسان بود.

ترجیح بی قید و شرط برای کار ذهنی آگاهانه در فرآیند به خاطر سپردن یک قطعه موسیقی مانند یک نخ قرمز در همه مدرنیته ها جریان دارد. توصیه های روش شناختی. بنابراین، به گفته L. MacKinnon، "روش تجزیه و تحلیل و ایجاد تداعی های آگاهانه تنها روش قابل اعتماد برای به خاطر سپردن موسیقی است... فقط آنچه آگاهانه ذکر شده است را می توان بعداً به میل خود به خاطر آورد."

در کار V.I. Mutzmacher "بهبود حافظه موسیقی در فرآیند یادگیری نواختن پیانو" توسعه داده شد تکنیک های یادگیری یک قطعه موسیقی از روی قلب:

گروه بندی معناییماهیت تکنیک، همانطور که نویسنده اشاره می کند، تقسیم کار به قطعات، قسمت های جداگانه است، که هر یک نشان دهنده یک واحد معنایی کامل شده منطقی از مواد موسیقی است. بنابراین، روش گروه‌بندی معنایی را به درستی می‌توان روش تقسیم معنایی نامید... واحدهای معنایی نه تنها بخش‌های بزرگی مانند بیان، توسعه، خلاصه‌نویسی، بلکه مواردی را که در آنها گنجانده شده است - مانند اصلی، فرعی، نهایی را نشان می‌دهند. قطعات. به خاطر سپردن معنادار، که مطابق با هر عنصر فرم موسیقی انجام می‌شود، باید از جزئی به کل، از طریق ترکیب تدریجی بخش‌های کوچک‌تر به بخش‌های بزرگ پیش رود.

همبستگی معناداراین تکنیک مبتنی بر استفاده از عملیات ذهنی برای مقایسه با یکدیگر برخی از ویژگی های مشخصه پلان های آهنگی و هارمونیک، هدایت صوتی، ملودی و همراهی اثر مورد مطالعه است.

در صورت کمبود دانش نظری موسیقایی لازم برای تجزیه و تحلیل یک اثر، توصیه می شود به ساده ترین عناصر بافت موسیقی - فواصل، آکوردها، سکانس ها توجه شود.

هر دو تکنیک - گروه بندی معنایی و همبستگی معنایی - به ویژه در به خاطر سپردن آثار نوشته شده به صورت سه قسمتی و فرم سونات آلگرو که در آن قسمت سوم شبیه به اول است و تکرار بیان را تکرار می کند مؤثر است. در همان زمان، همانطور که V.I. به درستی اشاره می کند. Mutzmacher، «درک و تعیین اینکه چه چیزی در مواد یکسان کاملاً یکسان است و چه چیزی نیست مهم است... تقلیدها، تکرارهای متنوع، سکانس‌های تعدیل‌کننده و غیره، عناصر بافت موسیقی نیازمند توجه دقیق هستند. با اشاره به G.M. کوگان، نویسنده تأکید می‌کند که «وقتی یک قطعه موسیقی یاد گرفته می‌شود و بدون مشکل «می‌رود»، بازگشت به تحلیل فقط به موضوع آسیب می‌زند.

III توسعه ورزش دانش آموزی، فرهنگ بدنی و شکل گیری ارزش های سبک زندگی سالم در بین دانش آموزان

III. توسعه بازار کار و تضمین اشتغال برای جمعیت

III. توسعه اقتصادی در نیمه دوم دهه 1950 - اوایل دهه 1960

IV. انجام تمرین هایی برای آماده سازی کودکان برای نوشتن. رشد گفتار. در دنیای کتاب

حافظه موسیقی

(انگلیسی) حافظه موسیقی) - توانایی تشخیص و بازتولید مطالب موسیقی. موزیکال برای درک معنادار موسیقی لازم است. پيش نياز M. p. - توسعه کافی گوش موزیکال. مکان مهمدر حافظه، حافظه شنوایی و عاطفی اشغال می شود (نگاه کنید به. , ). هنگام پخش موسیقی، حافظه حرکتی (به خاطر سپردن دنباله ای از حرکات)، حافظه بصری (به خاطر سپردن یک متن موسیقی) و حافظه کلامی-منطقی نیز نقش مهمی ایفا می کنند (نگاه کنید به. ) که به کمک آن منطق ساختار یک اثر موسیقایی حفظ می شود. MP با شکل گیری الگوهای چندوجهی در نوازندگان مشخص می شود. ارسالی ها.ب.م.تپلوف(1947) دریافت که تسلط تصاویر شنیداری در یک نوازنده به هیچ وجه معنی را نفی نمی کند. تصاویرسایر روش ها ادغام تصاویر با روش‌های مختلف، تصویری ترکیبی و چندوجهی ایجاد می‌کند. در افرادی که "شنوایی درونی" بسیار توسعه یافته دارند، نه تنها ایده های شنیداری تنها پس از آن به وجود می آیند ادراک بصری، اما مستقیم "شنیدن با چشم"، یعنی تبدیل ادراک بصری یک متن موسیقی به ادراک دیداری - شنیداری. متن موسیقایی خود شروع به تجربه شنیداری توسط آنها می کند. (T. P. Zinchenko.)

بزرگ فرهنگ لغت روانشناسی. - M.: Prime-EVROZNAK. اد. B.G. مشچریاکوا، آکادمی. V.P. زینچنکو. 2003 .

ببینید «حافظه موسیقی» در فرهنگ‌های دیگر چیست:

جعبه موسیقی (فیلم، 1989)- جعبه موسیقی Music Box F ... ویکی پدیا

حافظه- پر از سوراخ (لسکوف)؛ تازه (دال)؛ نام‌های مبهم (بلوک) گفتار ادبی روسی. M: تامین کننده دربار اعلیحضرت، انجمن چاپ سریع A. A. Levenson. A. L. Zelenetsky. 1913. حافظه 1. توانایی حفظ و تولید مثل در آگاهی... ... فرهنگ لغت القاب

- (eng. حافظه پدیدار) توانایی منحصراً حفظ سریعو بازتولید دقیق مواد با حجم زیاد و فاقد مواد داخلی ارتباط معنایی(کلمات جداگانه، اعداد، تاریخ و غیره). P. f. اغلب در میان افراد برجسته مورد توجه قرار می گیرد... ... دایره المعارف بزرگ روانشناسی

تابلو موسیقی- Creative Labs Sound Blaster Live! کارت صدای رسانه ای C ارزان با ورودی و خروجی نوری کارت صدا (که به آن کارت صدا یا کارت موسیقی نیز می گویند) بردی است که به شما امکان می دهد با ... ... ویکی پدیا کار کنید.

فیلاتلی موزیکال- "نمادهای علم و هنر" اولین تمبر شوروی با نمادهای موسیقی (نشان دهنده نت ها، غنچه ها و سایر آلات موسیقی) از 2 ... ویکی پدیا

خاطره جنگ 1812- مدال جایزه به افتخار صدمین سالگرد پیروزی در جنگ میهنی 1812. کتیبه: "این سال باشکوه گذشت، اما کارهای انجام شده در آن از بین نخواهد رفت." جنگ میهنی 1812 اثر عمیقی بر آگاهی جامعه روسیه گذاشت، در ... ویکی پدیا

حافظه- (lat. memoria). تعداد کمی از کلمات در لاتین قرون وسطی به اندازه چند معنایی هستند. به اشکال مختلف، مموریا در قلب مسیحیت بود، با دستور عشای ربانی آن: «این را در ص. برای من انجام بده»، و یهودیت، با دستور کتاب مقدس آن: ... فرهنگ لغت قرون وسطی

حافظه موسیقی و راه های رشد آن

پوپووا الکساندرا والریونا،
MOU DOD DSHI. فریازینو،
منطقه مسکو

توانایی های موسیقی به وضوح در کودکان در مراحل اولیه آموزش ظاهر می شود. این شرایط پیش نیازی است برای این ادعا که توانایی های موسیقی یک ویژگی ذاتی شخصیت کودک است که سرنوشت موسیقی آینده او را از پیش تعیین می کند. «مشکل توانایی ها یکی از حادترین، اگر نگوییم شدیدترین است مشکل فوریروانشناسی، روانشناس معروف S. L. Rubinstein می گوید.

هر کودکی می تواند و باید موسیقی بخواند. اهمیت این فعالیت ها و نقش آنها در تربیت افراد برای هر معلمی شناخته شده است.

ما توانایی های اصلی موسیقی را به شرح زیر در نظر می گیریم: گوش برای موسیقی, احساس مودال و ریتمیک, پاسخ عاطفی به موسیقی و پذیرش آن, حافظه موسیقایی. همه این توانایی ها به هم پیوسته هستند، قابل آموزش هستند و به طور ارگانیک با سیستم دانش، مهارت ها و توانایی های کسب شده در تعامل هستند.

در تمرین آموزشی، اغلب سوالات مربوط به به خاطر سپردن یک قطعه موسیقی و اجرای آن از حافظه مطرح می شود. برخی از دانش آموزان حافظه ای سرسخت و قوی دارند، برخی دیگر آن را "در حال پرواز" درک می کنند، اما کار را به صورت نادرست، سطحی حفظ می کنند، در حالی که برخی دیگر به سختی در این مسیر حرکت می کنند. در فرآیند کار، در یک درس با برخی از دانش آموزان، گاهی اوقات تصحیح عبارت، انگشت گذاری یا تکنیکی که اشتباه حفظ شده است، بسیار دشوار است. به نظر می رسد که هدف محقق شده است ، اما در لحظه اجرای روی صحنه ، دانش آموز ناگهان اولین نسخه را که به اشتباه حفظ شده است "به یاد می آورد". دلیل این پدیده چیست؟ یک سری مسائل عملی دیگر نیز مطرح می شود. به عنوان مثال، بهترین راه برای کار کردن بر روی یک قطعه چیست، آن را با به خاطر سپردن فوری آن به پایان برسانیم، یا روی آن نت به نت کار کنیم تا زمانی که خود را در انگشتان، در حرکات دست ها «بازی» کنیم. . برای مدیریت فرآیند حفظ، فعال کردن هر چه بیشتر آن، لازم است حداقل در طرح کلیدرباره حافظه و ماهیت آن ایده داشته باشید.

حافظه زیربنای تمام فعالیت های انسان است. و از آنجا که او پیوسته عمل می کند، بنابراین حافظه او نیز دائماً کار می کند. مانند توجه، هم به گذشته و هم به آینده در یک زمان معطوف می شود، زیرا حافظه نه تنها آنچه را که گذشته است، بلکه آنچه را که باید انجام شود، "به یاد می آورد". یکی از پارادوکس های حافظه این است که انسان هر چیزی را که دیده، شنیده، احساس کرده به خاطر می آورد. اما در روند فعالیت، او می تواند داوطلبانه همه چیز را به یاد نیاورد. تفاوت اساسی بین مفاهیم "به خاطر سپردن" و "به خاطر سپردن" وجود دارد، زیرا آنها مبتنی بر مکانیسم های مختلفی هستند. غالباً معلم با روی آوردن به مکانیسم های اشتباه و ارزیابی نادرست توانایی های حافظه ، از دانش آموز آنچه را که قادر به انجام آن نیست مطالبه می کند.

حافظه موسیقایی، مانند تمام فرآیندهای ذهنی، در فعالیت های عملی نیز آشکار می شود. این شخصیت آن است که تا حد زیادی تظاهرات خارجی حافظه را تعیین می کند. اگر این را در نظر نگیرید، ممکن است به نتایج اشتباهی برسید. به عنوان مثال، جی. روسینی نمی توانست موسیقی را که به تازگی نوشته بود، از حافظه بازتولید کند. اما این به هیچ وجه به این معنی نبود که او هیچ حافظه موسیقایی نداشت؛ فقط این بود که موسیقی ای که او خلق کرد یا درک کرد تقریباً بلافاصله از آگاهی او "خاموش" شد تا در روند فشرده خلق آثار جدید دخالت نکند. در همان زمان، موارد شناخته شده ای از حافظه خارق العاده وجود دارد، به عنوان مثال، در A. Glazunov. اس.راخمانینوف با داشتن حافظه قابل توجه، در عین حال گاهی هنگام اجرا روی صحنه اشتباه می کرد و گاهی مجبور می شد حتی در کارهای خود بداهه نوازی کند.

این مقایسه به تنهایی ما را به این نتیجه می رساند که یک نوع حافظه وجود ندارد، بلکه حداقل دو نوع حافظه وجود دارد، حافظه زایشی (مکانیکی) و بازسازی کننده (خلاق). حافظه تولید مثل، که عمدتاً با اولین سیستم سیگنال دهی مرتبط است، به ویژه در کودکان پنج تا شش ساله به وضوح نشان داده می شود. مغز آنها هنوز به اندازه کافی خلاق نیست که بتواند اطلاعاتی را که از دنیای بیرون می آید پردازش کند.

کودکان واقعیت را به عنوان یک کل به یاد می آورند، مانند یک تصویر فوری که به طور کلی در حافظه ذخیره می شود. چنین به خاطر سپردن یک اقدام اجباری است که بدن در آن ایجاد کرده است دوران کودکیبر مرد کوچکحدود 80 درصد از کل فرو می ریزد اطلاعات حیاتی. به همین دلیل است که در این دوره ، حفظ کردن معمولاً کوتاه مدت است ، طولانی مدت نیست ، اطلاعات به اندازه ای که به صورت مجازی ترکیب می شوند پردازش نمی شوند (در دوران کودکی ، افسانه ها و غیره از علاقه خاصی برخوردار هستند). در یک کودک پنج تا شش ساله، تولید مثل معمولاً کلمه به کلمه است؛ تشخیص از طریق تکرار دقیق اتفاق می افتد. این حافظه ای است که فرد به عنوان پایه ای برای فعالیت های آینده به آن نیاز دارد.

کار روی یک اثر با کودک در این سن و تا حدودی بعد ویژگی های خاص خود را دارد. تغییر ضربه ها و انگشتان همیشه توصیه نمی شود، زیرا گزینه جدیدکودک را مجبور می کند تا کل کار را به طور قابل توجهی در ذهن خود بازسازی کند. به همین دلیل، شما نباید کار را تقسیم کنید و بخواهید که قطعات جداگانه آن را یاد بگیرید، زیرا هر قسمت می تواند توسط او به عنوان یک کل درک شود. کار جداگانه. با این حال، گسترش این سیستم به کل فرآیند یادگیری در دبیرستان به حفاری، فشرده سازی و در نهایت به حفظ کردن منجر می شود. که به طور قابل توجهی امکانات خلاقانه نوازنده را محدود می کند.

حافظه بازسازی با کار هوشیاری خلاقانه و نه مکانیکی، پردازش انتخابی اطلاعات مرتبط است. در طول سال‌ها، حافظه مکانیکی تولیدمثل کودکان به پس‌زمینه کاهش می‌یابد و یک سیستم حافظه جدید به طور فزاینده‌ای وارد بازی می‌شود.

با انباشت واژگان، اطلاعات غنی و فرهنگ، فرد توانایی تجزیه و تحلیل، ترکیب و کار جدید را با اطلاعات انباشته به دست می آورد. حافظه نیز مانند فعالیت های انسانی دائما در حال تکامل است.

لحظه بازسازی با تخیل همراه است. با یادآوری لحظات روشن فردی، فرد قادر به بازسازی کل است. در این فرآیند بازسازی اطلاعات گذشته از اهمیت بالایی برخوردار است تجربه زندگییک شخص - آگاه، با تجربه، تغییر ذهن. تا حد زیادی ماهیت و کیفیت بازتولید را تعیین می کند (این امر هنگام دسترسی به یک قطعه موسیقی در مراحل مختلف یادگیری به وضوح قابل توجه است). تصادفی نیست که برونو والتر استدلال می کند که "حافظه بستگی به شدتی دارد که شخص با آن زندگی می کند، عمل می کند، احساس می کند ...". با این حال، در کنار جنبه مثبت خلاقیت، حافظه بازسازی کننده یک جنبه منفی نیز دارد: اگر فقط بر آن تکیه کنید، اغلب شکست می خورد (نمونه هایی از این را می توان به ویژه در ادبیات خاطرات یافت). در عمل هر دو نوع حافظه در انسان با هم عمل می کنند. به هر حال، اجرای واقعاً هنری یک اثر، بازتولید آن نیست، بلکه، همانطور که بود، بازآفرینی جدیدی از قصد نویسنده است.

حافظه عکسی از واقعیت نیست، بلکه فرآیندی پیچیده است که در طول زمان توسعه می یابد.بر اساس محتوای موجود در حافظه، سه ساختار را می توان تشخیص داد:

• یادآوری (به گذشته)
• بازتولید (مربوط به حال)
• سنتز کردن (به سوی آینده)

اگر سعی کنید برخی از سطوح حافظه را از ساده‌ترین تا پیچیده‌ترین آن‌ها رمزگشایی کنید، آن‌وقت مجری، به دلیل ویژگی‌اش، می‌تواند درک شود. ویژگی های مشخصه، حداقل چهار سطح از این قبیل (طبیعاً در طول بازی از هم جدا نمی شوند).

اولین مورد با حافظه رفتاری، حرکتی و از نظر روانی با علاقه همراه است. هر چه علاقه شدیدتر باشد، بیشتر است برجسته می کنددر کلاس یا مشق شب، متن موسیقایی و حرکات نواختن محکم تر به خاطر سپرده می شود.

دومی دیگر با حفظ خود متن همراه نیست، بلکه با جستجو و حفظ ابزارهای بیانی برای تجسم هنری کار - شخصیت مورد نظر، سکته مغزی، مجتمع های بیانیو غیره، یعنی با یک هدف خلاقانه تعیین شده.

سوم با حافظه راه حل هنری و فیگوراتیو کار، یافتن و حفظ منطق روانشناختی واقعی آشکار کردن تصویر، "روبان دید" (K. S. Stanislavsky)، یک حلقه غنی از انجمن های هنری در حال ظهور، یعنی ، با تخیل خلاق.

و در نهایت، چهارم نه تنها با کار مورد مطالعه، حفظ تمام مطالب دریافتی، ترکیب آن، بلکه پردازش آن به یک برنامه خلاقانه جدید بر اساس تجربه به دست آمده، یعنی با توسعه عمومی هنری شخصی.

همه این سطوح با مواد مختلفی مرتبط هستند که باید به خاطر بسپارند، با شرایط مختلف برای بازتولید آن - در فعالیت باز، یا در آگاهی (یا حتی در ناخودآگاه). اما فقط اتصال ارگانیک همه سطوح به یک مجموعه متقابل واحد منجر به نتایج سازنده می شود و به فعال سازی متقابل آنها کمک می کند.

از نظر شکل، حافظه دارای چندین مرحله است که گاهی اوقات به آنها "دایره های حافظه" می گویند، زیرا اطلاعات دریافتی و پردازش شده توسط مغز در آنها حفظ می شود و دائماً به کانون ادراک باز می گردد. آنها از نظر مدت زمان یکسان نیستند و عملکردهای مختلفی را در روند فعالیت انجام می دهند. به نظر می رسد که آنها زمان حال را ثبت می کنند (در غیر این صورت خطی گریزناپذیر بین گذشته و آینده است) و اطلاعات دریافتی با تجربیات قبلی و برنامه های فعالیت آینده مرتبط است.

حفظ کردن چگونه اتفاق می افتد؟ پنج دایره حافظه عملیاتی وجود دارد. اجازه دهید به طور کلی تکامل اطلاعات دریافت شده در آنها را در نظر بگیریم. در عرض 0.1-0.3 ثانیه، حافظه حسی کوتاه مدت (مکانیکی) عمل می کند که توسط ساختار دستگاه فیزیولوژیکی بینایی و شنوایی تعیین می شود. در طول این مدت، صداها به هجاها متصل می شوند، کلمات، حرکات چشم در یک مجموعه واحد ادغام می شوند، جسم از پس زمینه جدا می شود، یک کانتور جدا می شود، یک خط صدا برجسته می شود و غیره.

در دایره دوم - حدود 1 ثانیه - یک تصویر کلی، یک "تصویر" معمولی (به همین دلیل است که این دایره حافظه "نماد" نامیده می شود) و یک "میدان" صوتی به خاطر سپرده می شود. اینجاست که درک اطلاعات آغاز می شود. در فرآیند ادراک، شخص سعی می کند "درگیر شود" این تصویربا قبلی و بعدی (معانی پیوند دادن). در طول این مدت، شما همچنان می توانید چیز دیگری را "ببینید" و "شنوید". سپس در مغز انسان پردازش پیچیده اطلاعات دریافتی، شناخت آن، شناسایی ویژگی های ضروری، ارزشمند و جدید اتفاق می افتد. قبلاً در اینجا ، یک جریان متضاد مرتبط با تجربه ما بر ادراک قرار می گیرد ، تداعی های مختلفی متولد می شود ، میل به پیش بینی جهت وقایع.

در مرحله دایره دوم، برنامه های حرکتی-دستورالعمل های حرکتی- شروع به توسعه می کنند، که به ویژه برای سازندگان مهم است. به دلیل ماهیت کل نگر ادراک (و دایره حافظه در این مرحله)، برنامه های حرکتی نیز اساساً ماهیت کل نگر دارند: ابتدا به آنها اشاره می شود. طرح کلیحرکات و نقاط مرزی که حرکت فراتر از آنها بی اثر می شود. جزئیات بیشتر متعاقبا انجام خواهد شد. یک نکته دیگر بسیار مهم است: مغز یک برنامه حرکتی را نه تنها در مقیاس زمان واقعی ایجاد می کند، یعنی اینکه چگونه در حرکت باز می شود، بلکه یکی دیگر - با فشرده سازی ده برابری در زمان، گویی فشرده شده است (N. P. Bekhtereva) . شخص قبل از هر چیز به آن نیاز دارد تا رفتار خود را برنامه ریزی کند، توالی لازم از حرکات، گویی مقدماتی، طرحی، در مقیاس فشرده و سپس استقرار آرام آن در فعالیت. عرضه زمان ذهنی که در اینجا شکل می‌گیرد برای «بازی کردن» مقدماتی حرکات ضروری در ذهن بسیار ضروری است. این مکانیسم، این قابلیت‌های مغزی هنوز در اجرای تمرین کم استفاده می‌شوند، اگرچه ظاهراً موسیقی‌دانان درخشان از آن استفاده می‌کنند (پاگانینی، لیست و دیگران).

دایره سوم حافظه پنج دقیقه است - تکرار با همپوشانی اطلاعات بعدی و تجربه قبلی، ایجاد ارتباط منطقی بین رویدادها. این با حفظ توجه در حفظ مرتبط است. در طول این مدت، مغز انسان تلاش می کند تا "تمام" کند، در نهایت اطلاعات را پردازش، طبقه بندی کرده و تصویر حاصل را در تجربه خود بگنجاند. این دایره به شما امکان می دهد تا حد زیادی آنچه دریافت می شود را پیش بینی و پیش بینی کنید، زیرا آگاهی همیشه در تلاش است تا آنچه درک می شود را پیش بینی کند. در اینجا آنچه فکر می شد و آنچه دریافت می شد هماهنگ می شود؛ تخیل خلاق به طور فعال در کار گنجانده شده است.

دایره چهارم حافظه (20-60 دقیقه) - تقویت، تحکیم اثر در حافظه. در این زمان، ارزش اطلاعات معنی دار روشن می شود، ارتباط یک اطلاعات معنی دار با اطلاعات دیگر (انتزاعی) رخ می دهد. در این دوره بود که بازسازی خاصی در گردنه ها صورت گرفت. حجم این دایره از حافظه بیشترین میزان اشباع است (شخص می تواند قطعه ای را با مدت زمان 30-50 دقیقه صدای مداوم در حافظه بازتولید کند). پس از یک ساعت، اطلاعات پردازش شده می توانند به حافظه بلند مدت بروند.

دایره پنجم "دفاع" است (یک روز). در طول این مدت، انتخابی از آنچه برای حفظ کردن، حذف چیزهای اضافی ("صبح عاقل تر از عصر است")، درک فراوانی رویدادهای مرتبط با چرخه روزانه، توسعه عادات رفتاری، وجود دارد. و غیره.

چرخه سه روزه فرآیند نهایی، شکل گیری تجربه، "ترک" نهایی اطلاعات پردازش شده، غنی شده با تداعی ها، به حافظه بلند مدت است. با «کشیدن» «رشته انجمن‌ها»، فرد قادر به تولید مثل است این اطلاعات. تصادفی نیست که روند آموزشی در فواصل سه تا چهار روزه (دو بار در هفته) از سر گرفته می شود. این دوره زمانی لازم است که به اطلاعات دریافت شده در درس اجازه می دهد تا در حافظه بلند مدت جا بیفتند. انجام بیشتر دروس باعث ایجاد استرس بیش از حد بر حافظه می شود؛ اطلاعات زمان لازم برای جذب و پردازش کامل توسط مغز را ندارد. بدون داشتن زمان برای تثبیت و رفتن به حافظه بلند مدت، اطلاعات "استخراج شده" تغییر شکل می دهند. اطلاعات جدید بر روی اطلاعات هنوز پردازش نشده قرار می گیرد. در ارتباط با این، اغلب به جای تثبیت، عدم اطمینان و تردید در آگاهی ظاهر می شود. آسیب سیستم "آموزش" تنها در این نیست، بلکه این است که فرآیندهای ارادی تغییر شکل می دهند و اطلاعات به جای غنی شدن با تخیل خلاق، ضعیف می شود.

تجربه زیر که برای روانشناسان کاملاً شناخته شده است، می تواند تصوری غیرمستقیم از کار هوشیاری در حین حفظ کردن به دست دهد. اگر به یک نقطه روشن از نور نگاه کنید و چشمان خود را ببندید، در شبکیه چشم ابتدا یک لکه سیاه (منفی)، سپس یک نقطه زرد روشن (مثبت) خواهیم دید، سپس به نظر می رسد که نقطه شروع به تپش می کند، سپس ناپدید می شود. سپس دوباره ظاهر می شود، از تمام رنگ های طیف عبور می کند و به تدریج محو می شود. تقریباً به همین ترتیب ، آگاهی ، همانطور که بود ، اطلاعات را تجدید می کند ، به تدریج آن را غنی می کند - گویی آن را مطابق اصل کنتراست مستقیم تکمیل می کند (از این رو گاهی اوقات صدای آرام تأثیر قوی تری نسبت به صدای بلند دارد ، به عنوان مثال در پیانو سابیتو ) و طبق اصل رنگ. بنابراین، اطلاعات دریافتی در حافظه به طور مداوم متفاوت است، که برای آن بسیار مهم است درک صحیحاصطلاح تکرار، همیشه با غنی سازی آنچه درک می شود همراه است.

فرآیند بازتولید یک ترکیب موسیقی از حافظه همیشه یک فرآیند خلاقانه برای بازسازی تصاویر است. بنابراین بررسی موضوع فعال سازی انواع حافظه برای «یادآوری» مؤثر یک اثر ضروری است.

حافظه موسیقایی، اول از همه، یک خاطره هنری برای موسیقی و تفسیر خود فرد از تصاویر است - «نوار بینایی». ما در مورد تصویر، دراماتورژی آن، در مورد کل صحبت می کنیم که به "دیدن" جزئیات کمک می کند. برای این کار، نقاط اوج و سایر نقاط عطف مهم هستند، که به مشخص کردن توجه کمک می کنند (در جاده ای که بسیاری از علائم آشنای روشن وجود دارد، حرکت کردن همیشه آسان تر و بدون خطا است).

هنگام اجرای یک قطعه، حافظه حرکتی-رفتاری مرتبط با تجربه حرفه ای به طور گسترده استفاده می شود (به خاطر سپردن حرکات، به خاطر سپردن دنباله مجتمع های حرکتی). حافظه "برای استفاده در آینده" (آینده) در این مورد تعیین کننده است. هرچه گزینه های بیشتری در انبار پیدا شود، مجری احساس آزادی بیشتری می کند. در طول اجرا، او یکی از گزینه‌ها را از حافظه انتخاب می‌کند که بیشتر با وضعیت او مطابقت دارد، و گزینه‌های دیگر را برای تفسیرهای آینده نگه می‌دارد.

در حافظه حرکتی، حافظه لمسی-لمسی با هدف کنترل حال (نقاط حمایتی کف دست، احساس احساس تخته انگشت، نوک انگشتان، دادن اطلاعات در مورد درجه لمس و فشار) و حرکتی-عضلانی متمایز می شود. با هدف گذشته و آینده (کنترل نحوه تکمیل حرکت و آمادگی برای حرکت آینده).

در میان عناصر حافظه هنری، بسیاری از موارد پیچیده را می توان متمایز کرد، به عنوان مثال، حافظه برای احساس رنگ صدا (ارتباط بین ماهیچه، احساسات صدا و شنیداری و ایده های هنری) و غیره.

انگیزه های حفظ یک قطعه چیست؟ اول از همه، این برانگیختن حداکثر علاقه به موسیقی، یک تخصص، یک کار، یافتن نگرش خود و تعیین یک هدف هنری خاص است.

برای مجری، یادآوری - ارتباط کاری که او انجام داد و باید انجام دهد - نه تنها یک خاطره، بلکه بازتولید حال زنده است (از آنجا که اثر "در گذشته" وجود ندارد). به یاد او، مجری به همان اثر فکر می کند و دوباره زنده می شود. با این حال، این را نمی توان حافظه اصیل، فقط برای متن یک اثر نامید. این بیشتر خاطره ای از حالات، احساسات و غیره فرد است که در فرآیند یادگیری یک قطعه، اجرای آن در کلاس و روی صحنه به وجود آمده است.

معلوم است که یک صدا، بوی خاص، شرایط مکان و زمان، حفظ چیزی را تحریک می کند. هنگام تکرار صدای موسیقی مرتبط با یک رویداد به یاد ماندنی خاص، وضعیت روانی، مجری این احساس را دارد که دوباره به آن اتفاقات و شرایط برمی گردد. در این حالت، حافظه کارآمدترین عملکرد را دارد. بازسازی خلاقانه واقعی، و در نتیجه، عملکرد خوب حافظه تنها می تواند بر اساس غنی ترین انباشت مواد ایجاد شود. هرچه اطلاعات غنی تر باشد، مجری گزینه های بیشتری داشته باشد، امکان بازسازی اثر بیشتر می شود.

اگر در خانه راه طولانی را برای غنی سازی خلاقانه اطلاعات طی نکنید، اگر خود را فقط به حفظ دقیق محدود کنید، به خاطر سپردن، دایره تداعی ها به طور قابل توجهی محدود می شود، معلوم می شود که اطلاعات کم است. در این صورت، تداعی های دور، که برای محتوای هنری تفسیر مهم ترین هستند، به ویژه آسیب می بینند. علاوه بر این، به خاطر سپردن یک گزینه ("حل موضوع") باعث می شود انجام فرآیندنه؛ فقط غیر خلاق، بلکه ناپایدار است، زیرا کوچکترین تغییر در شرایط، حالت ذهنی، اجرا کننده را از مسیر باریک شکسته می اندازد. او مانند یک طناب‌باز بر فراز پرتگاه می‌شود. فشرده سازی به شدت ظرفیت حافظه را کاهش می دهد، زیرا به مغز می آموزد که با اطلاعات ساده و یکنواخت کار کند. روانشناسان می دانند که ظرفیت حافظه کوتاه مدت با تعداد "قطعات" اطلاعات محدود می شود. برای کوتاه ترین دایره، برابر با هفت واحد است ("عدد جادویی"؛ اکثر عبارات ملودیک نیز به هفت صدا محدود می شوند). علاوه بر این، هرچه اطلاعات پیچیده تر باشد، بلافاصله کمتر از آن درک می شود. به نظر می رسد که راه حل ساده است - نه برای پیچیده کردن، بلکه برای ساده کردن اطلاعات. اما این درست نیست. همانطور که اطلاعات پیچیده تر می شود، کاهش حجم به مراتب بیشتر از افزایش معنی است. در واقع، به خاطر سپردن پنج کلمه و یافتن ارتباط منطقی بین آنها بسیار ساده تر از نه رقم دودویی است و تفاوت در مقدار اطلاعات بیش از پنج برابر بیشتر خواهد بود. علاوه بر این، مطالب بی معنی هفت برابر بدتر از مطالب خوش نیت به یاد می آیند.

بر این اساس در صورت لزوم توضیح مختصربا توجه به ماهیت و ویژگی‌های حافظه، می‌توانیم توصیه‌های متعددی در مورد چگونگی و میزان مطالعه برای استفاده حداکثری از ویژگی‌های حافظه و عدم تحمیل آن به دست آوریم.

هر کاری که نوازنده روی ساز انجام می دهد در آن لحظه به یاد نمی آید و یاد نمی گیرد. این یک فرآیند "تأخیر زمانی" است. شما نمی توانید چیزی را یاد بگیرید و بلافاصله پس بگیرید. در فرآیند حفظ کردن، پنج دقیقه از همان نوع کار حداکثری است که حافظه ما قادر به انجام آن است ("دایره سوم" آن). پس از آن، بهترین فاصله برای دریافت پاسخ در مورد آنچه به خاطر سپرده شده است، بیست دقیقه است. پس از بیست دقیقه، مغز اطلاعات را تنها 50-60٪، پس از یک روز - 65-70٪، و بعد از سه روز - حدود 75٪ پردازش می کند. این به اصطلاح پدیده "یادآوری" است (تولید غیرارادی چیزی که نمی تواند بلافاصله بازتولید شود). بهبود (تقویت) حافظه بلند مدت به تکرار غیر ارادی در ذهن بستگی دارد (به لطف "حلقه ها"). از تکرار اجباری از حافظه هنگام حفظ کردن (شامل فرآیندهای ارادی، تأثیر مفید اولین تکرار، یک یا دو، حداکثر سه، نه بیشتر)؛ از غنی سازی اطلاعات در طول دوره نهفته (به ویژه در زمان استراحت و خواب).

این برای جنبه معنادار و هنری لازم است. برای سمت حرکتی، فواصل تا حدودی متفاوت است: از پایان تمرین (از نظر زمانی کاملاً کوتاه)، بهترین دوره برای تکرار از سی ثانیه تا دو دقیقه است که تکرار موثر است. تا دقیقه دهم بهترین دوره به پایان می رسد و خاطره گویی ناپدید می شود، بنابراین پس از ده دقیقه می توانید شروع به یادگیری چیز جدیدی کنید. حرکت با بهینه بهتر به خاطر سپرده می شود تون عضلانینزدیک به حد ("تصویری") و هنگامی که ماهیچه ها شل یا بیش از حد منقبض هستند به شدت کاهش می یابد. در نتیجه، دانش آموز «استرس» می تواند متن را بسیار ضعیف به خاطر بسپارد.

فایده تکرار چیست؟ تکرار انجام شده توسط نوازنده در اولین مراحل کار برای مقایسه و بررسی این گزینه ضروری است: آنچه انجام شده است، آنچه ناتمام است، آنچه باید تثبیت شود. باید در نظر گرفته شود ویژگی بعدیحالت عملکرد مغز: دو تکرار در روز سه برابر موثرتر از هشت تکرار است. با این حال، این فقط در مورد چیدمان اولیه صدق می کند. یافتن خلاقانه گزینه ها آنقدر تکرار نیست که غنی سازی و پردازش اطلاعات است. موسیقی منحصر به فرد است، هر تکرار آن را از جوهره زیبایی شناختی خود محروم می کند.

همچنین توجه به این نکته ضروری است که یک کار قطع شده بهتر به خاطر سپرده می شود، باعث می شود مغز فعال تر کار کند، چیزهای جدید را سریع تر درک کند و بهتر به خاطر بسپارد.

راز به خاطر سپردن سریع و محکم یک قطعه، استفاده از چندین کانال است. به عنوان مثال، حافظه بصری برای یک تصویر گرافیکی از یک یادداشت خاص کافی نیست. از نظر بصری نشان دادن اهمیت بیشتری دارد ساختار کلیکار می کند، نه فقط یادداشت ها و جایگاه آنها در صفحه. یک سری انجمنی همچنین می تواند به یک دنباله ساختاری مرتبط شود. در سریال تداعی، جنبه های دیداری- حرکتی و دیداری- شنیداری، "نوار بینایی" و سایر اجزا باید با هم کار کنند. وظیفه اصلی حافظه کمک به بازآفرینی یک مجموعه واحد است که در آن پایان به ابتدا به صورت یکپارچه مرتبط باشد. روند هنریتفاسیر

چرا خرابی ها روی صحنه اتفاق می افتد؟ وقتی مردم آن را باور نمی کنند، حافظه آن را دوست ندارد. در اینجا، اعتماد به نفس مهمتر از شک است: آیا حافظه شما شما را از دست خواهد داد؟ هنگام به خاطر سپردن، مهم است که از قبل نه تنها نحوه پخش قطعه، بلکه وضعیت خود را روی صحنه نیز "مدل" کنید. از این رو نیاز به آزمایش مجری قبل از اجرا در محیطی نزدیک به صحنه (حداقل تست بازیگری توسط دانش آموزان).

مشخص است که هنگام اجرای آثار (به ویژه فرم سه قسمتی، سونات آلگرو) ابتدا و پایان بهتر به یاد می‌آیند و بخش میانی (توسعه) تا حدودی بدتر است. به اصطلاح "اثر لبه" روانی در اینجا کار می کند. خرابی روی صحنه نیز زمانی رخ می دهد که توجه تغییر کند. به عنوان مثال، یک قسمت به خوبی یاد گرفته می شود و دیگری بدتر است. ممکن است توجه به موقع برای نیاز به فعال سازی آماده نشود و خطایی رخ دهد. مکان‌های بعد از اوج‌گیری، تکمیل بخش‌ها و غیره نیز خطرناک هستند. معلم باید به هر طریق ممکن توانایی دانش‌آموز را در اجرای موسیقی، خیال پردازی یکی از دانش‌آموزان که متن را گم کرده بود، با درماندگی متوقف شد، دیگری بداهه گفت و ادامه داد. این صحبت می کند طبیعت متفاوتکار با مواد

در پاسخ به این سوال که چگونه می توان روی یک اثر به بهترین شکل کار کرد - ابتدا آن را از حفظ یاد گرفت یا بعد از کار روی آن و سپس به خاطر سپردن آن - باید گفت که آگاهی کامل از اثر از قبل حافظه است. مشکل حفظ کردن یک اثر بدون درک آن نباید وجود داشته باشد. علاوه بر این، تمایل به یادگیری فوری یک کار جدید از روی قلب، در کار خلاقانه بیشتر روی آن اختلال ایجاد می کند. اگر دانش آموز رویکرد خود را نسبت به ایده ترکیب، ضربات مشخصه، انگشت گذاری، "زمینه صدا" و غیره پیدا کرده باشد، آنگاه کار قبلاً به مالکیت او تبدیل شده است، زاییده ذهن او است و مشکل حفظ مکانیکی حذف می شود. به خودی خود

باید اضافه کرد که هنرجو در هنگام مطالعه یک اثر آن را بیشتر می نوازد با سرعت کماز روی صحنه بسیاری از حرکات در یک سرعت آهسته شکل کمی متفاوت از یک سرعت سریع دارند. ماهیت دینامیک، تولید صدا و غیره نیز تغییر می کند، در نتیجه یادگیری یک آهنگ ناتمام از روی صحنه می تواند مانعی برای اجرای روی صحنه شود.

ادبیات

1. Barenboim L. آموزش پیانو. قسمت 1. م.، 1988
2. Berkman T. آموزش موسیقی انفرادی. م.. 1964
3. داویدوف V. انواع تعمیم در تدریس. م، 1972.
4. کوگان جی. در مورد محتوای آهنگی اجرای پیانو. - Sov. موسیقی، 1975، شماره 11
5. Rubinstein S. اصول و راههای رشد روانشناسی. م.، 1959.
6. تپلوف ب. روانشناسی توانایی های موسیقی. م، 1987.
7. Magomedov A. سوالات روش های آموزش نواختن سازهای بادی. - انتشارات موسیقی دولتی آذربایجان باکو، 1962.
8. Mikhailova M. توسعه توانایی های موسیقی کودکان. - یاروسلاول: "آکادمی توسعه" 1997.

شما حق ارسال نظر را ندارید

17.03.2015 22:45

حافظه موسیقی توانایی به خاطر سپردن سریع یک قطعه موسیقی و توانایی بازتولید آن با حداکثر دقت ممکن پس از یک دوره زمانی دلخواه است. در مقاله ای در مورد حافظه موسیقی و انواع آن در مورد خود فرآیند حفظ صحبت کردیم.

این بار به روش ها و تکنیک های مختلف می پردازیم، چگونه حافظه موسیقی را توسعه دهیمو هنگام یادگیری قطعاتی که از یادداشت ها یاد می گیرید از آن به طور موثر استفاده کنید. این سوال هم حرفه ای ها و هم آماتورها را نگران می کند.

حرفه ای ها باید در مقابل تماشاگران روی صحنه اجرا کنند. برای اینکه روی صحنه احساس راحتی و آزادی کنید، توصیه می شود که قطعه را از روی صحنه بشناسید. و آماتورها گاهی اوقات می خواهند جلوی دوستان یا در یک کنسرت آماتور بنوازند. نواختن بدون نگاه کردن به نت ها شما را برای نواختن ساز آزاد می کند و به شما امکان می دهد روی تکنیک خود تمرکز کنید.

چگونه یک قطعه موسیقی یاد بگیریم

قوانینی برای کمک به شما وجود دارد یک قطعه موسیقی را به خاطر بسپار:

1. پس از گرفتن نت، متن موسیقی را به دقت تجزیه و تحلیل کنید.
2. آنچه را که قصد یادگیری آن را دارید چند بار به آرامی پخش کنید. به مشکلات و توقف هایی که به وجود می آید توجه نکنید - در این مرحله مهم است که کل کار را در آغوش بگیرید و بگذارید در ذهن شما ظاهر شود. اگر قطعه بزرگ است، روی قسمت کوچکی از آن تمرکز کنید.
3. بازی کنید و آموزش دهید مکان های دشوارساختار آنها را با جزئیات درک کنید.
4. قطعه ای را که در حال یادگیری هستید برای یک روز کنار بگذارید تا مغز شما بتواند در سطح ناخودآگاه خود به خود کار کند. قطعه را فقط از نظر ذهنی به خاطر بسپارید و اگر شکافی دارید، فقط به نت ها نگاه کنید.
5. پس از این باید کار (یا بخشی از آن) را به ساز منتقل کنید. این کار باید به تدریج و به آرامی انجام شود و سعی کنید تا حد امکان کمتر به نت ها نگاه کنید.
6. پس از آموختن یک قطعه از روی قلب، لازم است آن را به طور منظم تکرار کنید تا به طور محکم آن را در حافظه تثبیت کنید. توصیه می شود این کار را هر دو روز یکبار انجام دهید.

سه نوع اصلی از اقدامات وجود دارد که به آنها کمک می کند حفظ کردن مطالب موسیقی:

• گروه بندی معنایی- تقسیم مطالب به قطعات منطقی کامل شده. هنگام به خاطر سپردن متفکرانه، قطعات کوچک با قطعات بزرگتر ترکیب می شوند.
• همبستگی معنایی- جستجو برای ویژگی های مشترک پلان های آهنگی و هارمونیک، ملودی، همراهی، هدایت صوتی.
• تشخیص نقاط مرجع معنایی- بر اساس چنین مکانی، می توانید به راحتی کل گروه معنایی را بازتولید کنید.

روش های توسعه حافظه موسیقی به گفته I. Hoffman.

تکنیک I. Hoffmann امروزه یکی از مؤثرترین روش ها را نشان می دهد حفظ کردن یک قطعه موسیقی. مبانی این روشمراحل رشد حافظه موسیقایی شامل مراحل زیر است:

1. کار با متن موسیقی بدون ساز.

این مرحله با آشنایی و یادگیری اولیه مطالب مشخص می شود. باید متن موسیقی را خوب مطالعه کرد و صدای آن را به صورت ذهنی تصور کرد. هنگام ارائه مطالب موسیقایی با کمک گوش درونی خود، باید بشناسید و تعریف کنید: حال و هوا و ایده اثر، ویژگی های توسعه تصویر هنری و البته درک نیت نویسنده و دید شخصی شما تجزیه و تحلیل دقیق متن موسیقی برای حفظ بعدی بسیار مهم است.

2. کار با ابزار.

درک مطلب طراحی هنرییک قطعه موسیقی هدف اصلی اولین نواختن این ساز است. پس از این، یک مطالعه کامل بلافاصله شروع می شود - سخت ترین مکان ها، و همچنین نقاط معنایی حمایت کننده، شناسایی می شوند. مکان هایی که از نظر عملکرد دشوار هستند، با سرعت کم کار می شوند. در این مرحله، تجزیه و تحلیل ویژگی های بافت، ملودیک، هارمونیک ادامه می یابد که در چارچوب آن یک تصویر هنری ایجاد می کنید. هنگام یادگیری از روی قلب، باید با تک تک قطعات شروع کنید و بلافاصله کل کار را یاد نگیرید.

3. بدون متن موسیقی، قلبا کار کنید.

مرحله بعدی تثبیت یک قطعه موسیقی در حافظه در فرآیند پخش آن توسط قلب انجام می شود. ایجاد انجمن های هنری یا تصویری که حافظه عاطفی را فعال می کند، که به جذب مطمئن تر مطالب کمک می کند، می تواند کمک قابل توجهی ارائه دهد. برای افزایش اثربخشی تکرار، توصیه می شود هر بار چیز جدیدی معرفی کنید - چه در انجمن های خود یا در تکنیک ها.

4. بدون ساز و بدون متن موسیقی کار کنید.

این مرحله از کار سخت ترین است. حفظ کردن قابل اعتماد با بازتولید ذهنی متناوب با نواختن یک ساز به دست می آید. تکرار در ذهن با تصاویر شنیداری حافظه را تحریک می کند، هیجان بازی را افزایش می دهد و درک یک اثر موسیقایی را عمیق تر می کند.

در سوال توسعه حافظه موسیقیاقدامات آموزشی معقول با هدف حفظ صحیح بسیار مهم است. آنها به رشد موفقیت آمیز حافظه عمومی و موسیقی در دانش آموزان کمک می کنند که به نوبه خود تأثیر مفیدی بر رشد خلاق و فنی دارد. معلمان عزیز نسبت به دانش آموزان خود سخت گیری نکنید. گاهی اوقات آنها نمی توانند از روی قلب بنوازند یا آواز بخوانند زیرا فقط از دست شما خجالت می کشند یا از اشتباه کردن می ترسند. این را می توان با تبدیل شدن به یک دوست برای دانش آموزان خود حل کرد :)

ارسال کار خوب خود در پایگاه دانش ساده است. از فرم زیر استفاده کنید

کار خوببه سایت">

دانشجویان، دانشجویان تحصیلات تکمیلی، دانشمندان جوانی که از دانش پایه در تحصیل و کار خود استفاده می کنند از شما بسیار سپاسگزار خواهند بود.

ارسال شده در http://www.allbest.ru/

با موضوع: "توسعه حافظه موسیقی"

معلم ویولن

Shchukina E.N.

اطلاعات کلی

1. حافظه موسیقایی و نقش آن در فعالیت های نمایشی دانش آموزان

2. روش های توسعه حافظه موسیقی

اطلاعات کلی

هر ساله تعداد کمتری از فرزندان سالم در کشور ما متولد می شوند. طبق آمار، 1/3 کودکان تازه متولد شده با ناهنجاری های مادرزادی متولد می شوند که در سنین بالاتر خود را نشان می دهند. این متعاقباً بر توانایی های یادگیری کودکان تأثیر می گذارد. حافظه موسیقایی یکی از توانایی های برجسته یک نوازنده است و اهمیت آن بسیار زیاد است. دانش آموز با حافظه خوب قطعات را سریعتر یاد می گیرد و تأثیرات موسیقی را جمع می کند، که به او فرصت می دهد تا با شدت بیشتری به جلو حرکت کند. (بیایید مفهوم کلی را در نظر بگیریم - حافظه).

همه ما این را می دانیم - کسب دانش جدید توسط شخص انجام می شود حافظه. دانشمندان حافظه را توانایی مغز انسان برای درک واقعیت اطرافمان، ذخیره آن در سلول های عصبی و سپس بازتولید آن در صورت لزوم تعریف می کنند. حافظهانسان عبارت است از انباشت تجربه گذشته توسط شخص، حفظ و بازتولید بعدی اطلاعات دریافتی به منظور دگرگونی طبیعت و خود انسان. مبنای فیزیولوژیکی حافظهآموزش است اتصالات عصبی موقت در قشر مغز در نتیجه قرار گرفتن در معرض حواس هر جسم، حفظ این اتصالات و در صورت لزوم بازتولید آنها.

حافظه به شما این امکان را می دهد که اطلاعات به خاطر سپرده شده را برای استفاده بعدی در زندگی درک، ذخیره و بازتولید کنید. فعالیت حرفه ای. از ویژگی های حافظه می توان به فرآیندهای زیر اشاره کرد: ذخیره سازی اطلاعات، ذخیره سازی و بازتولید آن. از بین این سه، حفظ اصلی ترین است. به خاطر سپردن فرآیند ثبت و متعاقبا ذخیره سازی برداشت های دریافتی است. مرسوم است که دو نوع حفظ را تشخیص دهیم: غیر عمدی (یا غیر ارادی) و عمدی (یا اختیاری). حفظ عمدی زمانی است که فرد هدفی را تعیین می کند: - «به خاطر سپردن» و برای این کار از روش های خاصی استفاده می کند، بیشتر مولد است تا غیرعمدی. در قدرت کسب دانش متفاوت است. با حفظ مکانیکی، تنها 40 درصد از مطالب پس از یک ساعت و پس از چند ساعت - تنها 20 درصد، و در صورت حفظ معنادار، 40 درصد از مطالب حتی پس از 30 روز در حافظه باقی می‌ماند. با این حال، اتکا به حافظه ارادی یا غیر ارادی ممکن است به ویژگی های تفکر نوازنده-نوازنده، غلبه اصل ذهنی یا هنری در او نیز بستگی داشته باشد.

ویژگی های حافظه با ویژگی های شخصیتی مرتبط است. حتی افراد با حافظه خوب همه چیز را به یاد نمی آورند و افرادی که حافظه بد دارند همه چیز را فراموش نمی کنند. این با این واقعیت توضیح داده می شود که حافظه انتخابی است. آنچه با علایق و نیازهای یک فرد مطابقت دارد به سرعت و محکم به خاطر سپرده می شود. تفاوت های فردی در کیفیت حافظه یافت می شود. بسته به اینکه فرآیندهای حافظه فردی او چقدر توسعه یافته است، می توان حافظه یک فرد را مشخص کرد.

می گوییم فردی حافظه خوبی دارد اگر متفاوت باشد:

- سرعت حفظ کردن؛

- دوام؛

- دقت تولید مثل؛

- به اصطلاح آمادگی حافظه.

طبقه بندی انواع حافظه - بسته به ماهیت و روش حفظ اطلاعات و زمان نگهداری در حافظه متفاوت است.

بسته به نحوه درک اطلاعات، سه نوع حافظه وجود دارد:

- دیداری؛

- شنوایی؛

- حرکتی (لمسی، بویایی، لمسی ودیگر).

هر فردی دارای انواع حافظه است. اما یکی از سه نوع ادراک اطلاعات معمولاً بهتر از سایرین توسعه یافته است، بنابراین مردم مختلفانواع مختلف حافظه غالب است. اغلب، انواع حافظه نتیجه تفاوت در فعالیت های انسانی است. بر اساس زمان نگهداری، حافظه به کوتاه مدت، بلند مدت و عملیاتی تقسیم می شود.

1. حافظه موسیقایی و نقش آن در فعالیت های نمایشی دانش آموزان

حافظه موسیقایی را "حافظه برای موسیقی" می نامند، یعنی برای تصاویر موسیقی- شنیداری، موسیقی- بصری و موزیکال- حرکتی. حافظه موسیقی نه تنها ضبط می کند صدای موسیقی، بلکه ساختار تجربه ما است. محتوای حافظه موسیقی انباشت، حفظ و استفاده از تجربه موسیقی فردی است که تأثیر تعیین کننده ای در شکل گیری شخصیت نوازنده و رشد مداوم او دارد.

حافظه موسیقایی خوب، به خاطر سپردن سریع یک قطعه موسیقی، حفظ بادوام و دقیق ترین تکثیر آن حتی پس از مدت زمان طولانی پس از یادگیری است. دارای یک حافظه موسیقی غول پیکر: V.A. موتزارت، اف. لیست، A.T. روبینشتاین، S.V. راخمانینوف که تقریباً تمام ادبیات اصلی موسیقی را به راحتی در حافظه خود حفظ کرد.

حافظه موسیقی مجموعه ای کامل از ویژگی هاست که انواع مختلف حافظه را به هم متصل می کند. شرط لازم برای حافظه موسیقی، گوش به اندازه کافی توسعه یافته برای موسیقی است. همچنین مهم است شنوایی حافظه (حفظ ملودی و ریتم).Eعاطفی یاد آوردنب(به یاد آوردن احساسات و عواطف تجربه شده). عاطفیحافظهدرک اعمال و اعمال یک فرد را با "لحن" خاصی رنگ می کند. حافظه عاطفی اساس احساس و موزیکال بودن است و در هنگام پخش موسیقی نیز نقش بسزایی دارند حافظه موتور(به خاطر سپردن دنباله ای از حرکات) - نشانه های حافظه حرکتی خوب مهارت، مهارت و سهولت در تسلط بر مشکلات فنی است. زمثبت(به خاطر سپردن متن موسیقی) - به راحتی تصاویر بصری متن موسیقی را همراه با صدا تداعی می کند. با کلامی-منطقیحافظه (به یاد آوردن منطق ساختار یک اثر موسیقایی) - خود را در به خاطر سپردن آسان مجتمع های تعمیم دهنده و معنی دار شکل و ساختار آثار موسیقی، تجزیه و تحلیل اجرا و طرح اجرا نشان می دهد. ادراکات موسیقایی و شنیداری زنده و پایدار مشخصه مالک است فیگوراتیوحافظه. و این به این نتیجه می رسد که معلم باید در حافظه دانش آموز گوش، چشم، لمس و حرکت ایجاد کند.

تا به امروز، نظریه اجرای موسیقی دیدگاهی را ایجاد کرده است که بر اساس آن قابل اعتمادترین شکل حافظه اجرا، وحدت اجزای شنیداری و حرکتی است. دیدگاه دیگری نیز وجود دارد که بر اساس آن

یک نوازنده باید حداقل سه نوع حافظه داشته باشد:

-شنوایی، که اساس کار موفق در هر زمینه ای از هنر موسیقی است;

-منطقی, با درک محتوای اثر، الگوهای توسعه افکار آهنگساز مرتبط است;

-موتور, برای نوازنده بسیار مهم استبسته به توانایی‌های فردی، نوازنده به نوع راحت‌تری از حافظه تکیه می‌کند؛ این نکته برای معلم مهم است که باید ویژگی‌های فردی هنرجو را در نظر بگیرد.

از قدیم معلوم شده است که کودکان هم از نظر کیفیت حافظه و هم در قدرت آن متفاوت هستند. یک دانش آموز می تواند به سرعت یک قطعه را کم و بیش به طور کامل حفظ کند، در حالی که دانش آموز دیگر هفته ها طول می کشد تا همان قطعه را حفظ کند. این ویژگی ها باید توسط معلم در هنگام انتخاب برنامه در نظر گرفته شود. همچنین لازم است در نظر گرفته شود که کودک چگونه سعی می کند متن موسیقی را به خاطر بسپارد، چه نوع حافظه ای در حین حفظ کردن غالب است تا به نوازنده تازه کار کمک شود تا با مشکل یادگیری از روی قلب کنار بیاید ( مابه مهمترین موضوع بیایید - یادگیری متن از روی قلب). در ادبیات، پوشش مشکلات حافظه عمدتاً مربوط به وظایف پخش موسیقی بدون نت است، یعنی. یادگیری از روی قلب هر اجراکننده بر اساس ایده‌ها، مشاهدات و عادات خود، سیستم حفظی خود را توسعه می‌دهد. هیچ تکنیک جهانی برای همه موارد وجود ندارد و نمی تواند وجود داشته باشد، زیرا روش های حفظ کردن باید با سایر عوامل حافظه مولد سازگار باشد: انگیزه، احساسات، نگرش به یک فعالیت معین، فرآیندهای یادگیری، ویژگی های شخصیت، سطح رشد، وضعیت سلامت و غیره. .

مشکل یادگیری متن موسیقایی از روی قلب یکی از دردناک ترین مباحث آموزشگاه موسیقی کودکان است. بسیاری از کودکان نمی دانند چگونه از روی قلب یاد بگیرند، آنها زمان و تلاش زیادی را صرف آمادگی برای درس می کنند، بنابراین اغلب به دروس موسیقیکاهش می دهد. اگرچه همه می‌دانند که قطعه‌ای که به خوبی یادگرفته شده است، اجرای آزاد را ترویج می‌کند، به کودک اعتماد به نفس می‌دهد، پتانسیل خلاقیت را آشکار می‌کند و به فرد اجازه می‌دهد تا درباره موسیقیایی اجرا فکر کند. بازی با قلب اغلب به یک مانع برای دانش آموزان تبدیل می شود. به نظر می رسد که دانش آموز نت نویسی را می داند و از دید کاملاً خوب می خواند و هنگام نواختن از روی نت ها خطاهای متنی را مرتکب نمی شود، اما نمی تواند یک قطعه را از روی یاد بگیرد. خیلی اوقات در چنین موقعیتی فقط یک راه دارد - آموزش از طریق تکرار مکرر. اما این روش می‌تواند تمایل به مطالعه موسیقی را از بین ببرد و اغلب منجر به حفظ خودکار سکانس‌های نت و اجرای غیرموسیقی بیشتر می‌شود." روش موتور حافظه موسیقی

با دانش آموزان سن کمترکار حافظه بر اساس اصل زیر پیش می رود: - تسلط بر مواد موسیقی، سپس حفظ متن و سپس تثبیت آموخته ها.

تسلط بر نت موسیقی (در مرحله اول، کودک نیاز به تسلط بر متن دارد تا متن قابل درک شود، هنگام خواندن خطا ایجاد نکند، برای نواختن راحت شود و کم و بیش در حافظه بماند). با در نظر گرفتن توانایی های کودک، لازم است اطمینان ریتمیک، جمله بندی موسیقی و پویایی طرح ریزی شود. تصاویر شاعرانه، نقاشی ها، تداعی های برگرفته از زندگی و سایر آثار هنری پیشنهاد شده توسط معلم به دانش آموز در درک محتوای اثر کمک می کند. هرچه فعالیت حسی، حسی و ذهنی در فرآیند یادگیری یک قطعه بیشتر باشد، سریعتر از قلب یاد می شود.

معلم باید به دانش آموز کمک کند تا بفهمد در یک قسمت یا قطعه چند بار جمله خاصی تکرار می شود، آیا در همه موارد یکسان است یا تفاوت هایی با جمله قبلی دارد.

به خاطر سپردن متن (در مرحله دوم، دانش آموز می تواند سعی کند از حافظه بنوازد، در حالی که نت ها روی پایه موسیقی هستند، نت ها را "نگاه کردن" کند). شما باید قطعه را چندین بار به این شکل بنوازید.

تلفیق آموخته ها (در این مرحله یادداشت ها حذف می شوند، و کودک سعی می کند همه چیز را از حافظه بازی کند). در اینجا، مکان هایی که باعث ایجاد مشکل خاصی می شوند (که نمی توان آنها را به خاطر آورد) شناسایی می شود. چنین قسمت هایی به طور جداگانه تجزیه و تحلیل می شوند، مشکلات در حفظ شناسایی می شوند، آنها دوباره کار می شوند، یادداشت به یادداشت، و به طور جداگانه یاد می گیرند.

برای دانش‌آموزان دبیرستانی، روش‌های منطقی حفظ کردن از روی قلب وجود دارد، مانند:

- گروه بندی معنایی;

- همبستگی معنایییون.

جوهر پذیرش " گروه بندی معنایی" شامل تقسیم کار به قسمت های جداگانه منطقی کامل شده است. به خاطر سپردن معنادار از جزئی به کل، با ترکیب تدریجی اجزای کوچکتر به بخش های بزرگتر، انجام می شود. تقسیم کار به گزیده های کوچکو با ساده سازی متن موسیقی تا حد امکان (در صورت امکان) می توانید مطالب موسیقایی را به خاطر بسپارید و یک طرح کلی از کار ایجاد کنید. این کانتور متعاقباً با موارد بیشتری پر می شود مطالعه دقیق(دینامیک، تصویرسازی، حس شخصیت و فرم اثر و ...).

اساس "همبستگی معنایی" استفاده از عملیات ذهنی برای مقایسه برخی از ویژگی های مشخصه برنامه های آهنگی و هارمونیک کار مورد مطالعه با یکدیگر است. هنگام به خاطر سپردن آثار موسیقایی بزرگ و در مقیاس بزرگ، بهتر است از عام به خاص حرکت کنید. ابتدا باید درک کنید فرم موسیقیبه طور کلی، آن را به عنوان نوعی وحدت ساختاری بشناسیم و تنها پس از آن به سمت یکسان سازی متمایز اجزای تشکیل دهنده آن، کم و بیش کامل به شیوه خود حرکت کنیم. محتوای معنایی. ای. گیلز گفت: "احساس کل چیز به عنوان یک کل بسیار مهم است." کار تحلیلیبه آشکار شدن عمیق‌تر محتوای قطعه مورد مطالعه کمک می‌کند و به معنی‌داری و بیان بیشتر اجرای آن کمک می‌کند. هنگام تجزیه و تحلیل یک نمایشنامه، باید بتوانید مقایسه، تضاد و برجسته سازی مشابه و متفاوت در بخش های جداگانه نمایشنامه را داشته باشید. دانش‌آموزان کلاس‌های بزرگ‌تر باید توانایی درک ساختار و شکل اثر مورد مطالعه و تعیین ویژگی‌های مشخصه ملودی را آموزش ببینند. با افزایش سن دانش آموزان، تعداد آنها بیشتر خواهد شد تجربه موسیقی، سطح تجزیه و تحلیل بالاتر خواهد بود که باید پایه ای برای حفظ و جذب معنی دار بیشتر یک اثر موسیقی باشد.

برای اینکه فرآیند حفظ کردن به بهترین نحو پیش برود، می توان از گزینه های کاری زیر استفاده کرد:

با نگاه کردن و مطالعه نت ها می توانید متن را به صورت تصویری حفظ کنید و سپس در حین بازی قلب، آن را به صورت ذهنی در مقابل چشمان خود تصور کنید.

با گوش دادن به ملودی، خواندن آن به طور جداگانه با صدای خود بدون ساز، می توانید ملودی را با گوش حفظ کنید.

- "بازی کردن" با انگشتان خود در بافت کار، می توانید آن را موتور-موتور به خاطر بسپارید.

با توجه به نکات کلیدی کار در طول بازی، می توانید حافظه منطقی را بر اساس به خاطر سپردن منطق توسعه طرح هارمونیک به هم متصل کنید.

هنگام یادگیری از روی قلب، نباید سعی کنید کل قطعه را یکباره به خاطر بسپارید. بهتر است ابتدا سعی کنید قطعات کوچک جداگانه را به خاطر بسپارید.

هنگام به خاطر سپردن اپیزودها، لازم است که به صورت دوره ای کل قطعه را پخش کنید تا قابلیت اطمینان آنچه حفظ شده است بررسی شود و ارتباط بین قسمت ها (در صورت ظاهر شدن) از بین برود.

هنگامی که یک قطعه به خوبی حفظ می شود، لازم است متن حفظ شده را به طور دوره ای "بازخوانی" کنید و آن را به دقت با یادداشت ها بررسی کنید. این تصاویر بصری را یکپارچه می کند و از تحریف موسیقی در حال یادگیری جلوگیری می کند.

گاهی اوقات توصیه می شود در حین اجرا، سرعت را تغییر دهید. بنابراین، نواختن یک قطعه آهسته با سرعت تند به روشن شدن خطوط موسیقی کمک می کند، در حالی که نواختن یک قطعه سریع با سرعت آهسته به تقویت مهارت های فنی کمک می کند و از "بازی بیش از حد" جلوگیری می کند.

تکنیک‌های زیر به شما کمک می‌کنند تا بررسی کنید که چگونه و به چه میزان قابل‌اعتماد یک اثر از حافظه یاد گرفته شده است: اول، نوازنده آهنگسازی را از مکان‌های مختلف شروع می‌کند، مهم نیست از کجا. راه دیگر این است که ناگهان متوقف شوید و سپس تصور کنید که بعداً چه اتفاقی می افتد و به بازی ادامه دهید. و سخت ترین کار این است که موسیقی در حال اجرا را از حافظه بدون کمک ساز یادداشت کنید.

البته هر معلم حق دارد از تکنیک های خاص خود بر اساس شهود و تجربه آموزشی خود استفاده کند.

2. روش های توسعه حافظه موسیقی

توسعه حافظه موسیقی یک فرآیند نسبتا جدی و پیچیده است. توصیه می شود آن را به طور سیستماتیک از دوران کودکی توسعه دهید، طبق این اصل: از ساده به پیچیده، از کمتر به بیشتر. عاقلانه نیست که وظایفی را برای حافظه تعیین کنیم که فراتر از توانایی های آن باشد. اولین وظایف باید معتدل باشد - باید با قطعات کوتاه شروع کنید، یا اگر قطعه خیلی طولانی است، با یک یا چند دوره، به تدریج می توان حافظه موسیقی را برای کارهای پیچیده ای که در آثار آهنگسازان بزرگ در انتظار آن است آماده کرد. . عوامل زیر در رشد حافظه موسیقی نقش دارند:

یادگیری مداوم قطعات موسیقی جدید از روی قلب.

اتصال به فرآیند یادگیری تداعی های مختلفی که یک نوازنده برای یافتن بیان بیشتر در اجرا به آنها متوسل می شود. به عنوان مثال، مرتبط کردن مطالب در حال یادگیری با رنگهای متفاوت، زیرمتن ها، حرکات، تصاویر بصریصداهای آلات موسیقی و غیره؛

تمرین نوشتن متن موسیقی از حافظه;

انتخاب با گوش بر روی یک ساز موسیقی از ملودی های مختلف، سکانس های هارمونیک و غیره.

در ادبیات مربوط به یک موضوع معین، روش های حفظ کردن اغلب پوشش داده شده است.

کار موسیقی طبق فرمول جی. هافمن. کار او روی کار باید از این شعار پیروی کند: "می بینم - می شنوم - بازی می کنم." این روش بر یک روش بسیار پیچیده برای یادگیری یک قطعه از روی قلب، از طریق حفظ "نظری"، بدون پشتیبانی از صدای واقعی تمرکز دارد. البته این روش برای دانش آموزان با گوش نسبتاً توسعه یافته موسیقی طراحی شده است.

روش های V.I. Mutzmacher و I. Hoffman بدون شک شایسته توجه هستند و می توانند به عنوان راهنمای خوبی در کار باشند.

نتیجه گیری - حافظه موسیقایی یک فرد به طور کلی تا حد زیادی به توجه، عزم و سایر ویژگی های شخصیتی بستگی دارد. بنابراین تمرکز، شدت و ثبات توجه در نتیجه حفظ تأثیر زیادی دارد. هر چه این کیفیت ها بهتر توسعه یابند، بهره وری حافظه موسیقی بیشتر می شود. بین آموزش ویژگی های شخصیتی لازم برای هر فرد مانند پشتکار، پشتکار، اراده و شکل گیری حافظه رابطه قطعی وجود دارد. این ویژگی ها برای هر هنرجوی موسیقی لازم است تا بتواند با موفقیت بر مشکلاتی که در حفظ یک قطعه موسیقی با آن مواجه می شود غلبه کند.

عادات روزانه یک دانش آموز شخصیت او را شکل می دهد و سبک عملکرد او را دیکته می کند. هر کسی که اجازه می دهد احساسات از کنترل خارج شوند، ممکن است کنترل تکنولوژی را از دست بدهند. کسی که زیاد فکر می کند می تواند باعث از دست دادن حافظه شود. در محاصره ترس های روزانه همیشه و همه جا عصبی خواهد بود. او که در شرایط آشنای خانه پراکنده است، بعید است که بتواند خود را روی صحنه جمع کند.

ایجاد یک محیط روانی مطلوب برای فعالیت های کودک، یافتن کلمات حمایت کننده برای تلاش های خلاقانه جدید و برخورد با آنها با همدردی و گرمی بسیار مهم است.

کتاب های استفاده شده

1. Tarapovskaya N.V. "روش های کار در یادگیری و حفظ یک قطعه موسیقی از روی قلب."

2. Mutzmacher V.I. "بهبود حافظه موسیقایی در فرآیند یادگیری نواختن پیانو."

ارسال شده در Allbest.ru

...

اسناد مشابه

به خاطر سپردن تصاویر و کلمات. حافظه به عنوان یک فرآیند ذهنی شناختی. انواع حافظه و ویژگی های آنها روش های منطقی حفظ کردن ویژگی های رشد حافظه در سنین دبستان. تمرین هایی با هدف توسعه حافظه معنایی.

کار دوره، اضافه شده در 2013/05/13


مفهوم و انواع حافظه نظریه های اساسی حافظه ویژگی های شکل گیری آن در سن دبستان. تکنیک ها و راه های افزایش کارایی حفظ مطالب آموزشی. توسعه روشی برای بهبود حافظه دانش آموزان با استفاده از مثال MBOU "Gymnasium No. 85".

کار دوره، اضافه شده 06/11/2014


حافظه به عنوان برتر عملکرد ذهنیشخص مفهوم کلیدر مورد حافظه: مبنای فیزیولوژیکی، انواع و انواع. دوره حساس رشد حافظه اصول اولیه عملکرد خوب حافظه سازماندهی و انجام کارهای آزمایشی.

کار دوره، اضافه شده در 2005/04/30


معیارها و سطوح رشد حافظه در دانش آموزان دبستانی. روش ها و تکنیک های توسعه آن. اصول اولیه سازماندهی بازی. وسایل کمک آموزشی که رشد حافظه را در دانش آموزان کوچکتر در کلاس درس تضمین می کند به انگلیسی. شرایط عمومی برای حفظ موفق

پایان نامه، اضافه شده در 2013/02/02


تأثیر پدیده های ذهنی بر رشد حافظه در فرآیند فعالیت آموزشی. تحلیل تطبیقی ​​شاخص‌های حافظه کلامی کوتاه‌مدت، حفظ و بازشناسی بصری، ادراک، پردازش و ذخیره اطلاعات بصری توسط دانش‌آموزان.

پایان نامه، اضافه شده 12/26/2012


مطالعه حافظه به عنوان یک فرآیند شناختی در روانشناسی عمومی. نظریه های حافظه، ویژگی های فرآیندهای آن. ویژگی های رشد و شکل گیری حافظه در سنین دبستان. تکنیک ها و راه های افزایش کارایی حفظ مطالب آموزشی.

کار دوره، اضافه شده 05/01/2010


ویژگی ها و انواع حافظه، نظریه های شکل گیری و رشد. بررسی توانایی حافظه کودکان پیش دبستانی و خردسالان سن مدرسه. پرسشنامه تست حافظه «حافظه اعداد». ویژگی های کاربرد تکنیک "یادگیری کلمات" لیریا.

پایان نامه، اضافه شده در 2012/02/26


مبانی فیزیولوژیکی و انواع حافظه، روش های توسعه آن. ویژگی های مربوط به سن حافظه در دانش آموزان جوان تر تشخیص حافظه، سازماندهی و تجزیه و تحلیل نتایج کار تجربی روی رشد حافظه در کودکان دبستانی.

کار دوره، اضافه شده در 11/10/2010


تعریف حافظه ماهیت و توسعه فرآیند. انواع حافظه و ویژگی های آنها با توجه به روش نگهداری مواد. با توجه به تحلیلگر غالب. ویژگی ها و رابطه حافظه کوتاه مدت و بلند مدت. ویژگی های مربوط به سن حافظه

کار دوره، اضافه شده 12/18/2003


حافظه: ماهیت، انواع و عملکردها. توسعه و بهبود حافظه حرفه ای. مفهوم کلی روش ها و وسایل آموزش. مبنای روانشناختی تأثیر یک مثال مثبت در تربیت کودکان با در نظر گرفتن ویژگی های رشد شخصی آنها.