Olen terve elu joonistanud. Vanaisa töötas trükikojas ja tõi mulle sealt paberirulle. Ma isegi ei mäleta värve enne kooli, pliiatsid said kuidagi kiirelt otsa või kadusid ja viltpliiatsid...vildikaid oli 60-70, hiina ja täitsime 5-6 päeva pärast uuesti mu vanaisa odekolonn. Aga põhimõtteliselt kõik, mis mul oli, oli siniseks värvitud pastakas. Ja mu ema on õpetaja, nii et ma vaatasin, kuidas ta joonistab, ja ma tahtsin ka seda teha.

Siis, 10-aastaselt, hakkasime sõbraga anime vaatama, kleebiseid koguma ja tegelasi joonistama! Samal ajal mõtlesime välja mõned oma lood ja süžeed, koomiksimallid. Ja nad avastasid tindi ja suled. Ma ei tea, miks me ise tinti ei avastanud, sest kuu aja jooksul oli tint mädanenud ja haises kohutavalt. Kuigi tema joonistusomadused muutusid ainult paremaks.

15. eluaastale lähemal oli meil Internet. Sõbra õde näitas meile, kuidas Photoshopis pilti töödelda, ja rääkis Draw Manga veebisaidist.

Kuid teil pole eriharidust ja te ei hakanud kohe maalima?

Astusin ehituse erialale, sest mulle ei meeldinud matemaatika vähem joonistamist. Ma ei läinud üle arhitektuurile, kuid jätkasin kogu selle aja joonistamist. Aga see ei olnud midagi tõsist. Hakkasin joonistamist õppima alles siis, kui mõistsin, et ma ei taha kontorisse tagasi tööle minna.

Kas tunnete haridusest puudust ja kas see on vajalik?

Eriharidusega oleks lihtsam tööd saada ametlik töö, kui lähed näiteks agentuuris või stuudios disaini tegema. Seal on peaaegu alati täpsustatud haridusnõuded. Ja kõik lihtsalt vaatavad teie tööd. Ka kirjastustes on olulisemad kogemused ja portfoolio.

Kust sa alustasid, kui mõistsid, et tahad sellega raha teenida?

Kõigepealt oli vaja õppida, et mitte peljata tööd ette võtta. Tellisin sotsiaalvõrgustikes illustraatorite rühmi ja lehti ning õppisin samal ajal Sai joonistusprogrammi - see on lihtsam ja mugavam. Kui see hakkas enam-vähem korda minema, hakkasin otsima tasuta projekte. Aja jooksul läksin üle tavatellimustele. Tasuta töö avaldab tugevat mõju sellele, mida saate – joonistamise ajal paranevad teie oskused ja portfell kasvab, mida saab seejärel veebis postitada.


Mida vajab illustraator töötamiseks?

Kui tahad lihtsalt joonistada, siis joonista. Kuid sellest raha teenimiseks vajate graafikatahvelarvutit. Keskmise hinna segmendi Wacomi tahvelarvutid on ehk kõige mugavamad.

Kas illustraatoritele on kursusi ja kui tõhusad need on?

Kursused on head, aga nende jaoks tuleb aega ja raha eraldada. Seal on umbes 900 liiki. Kui soovite näiteks animatsiooniga tegeleda ja pole selgelt oma ülesannete kõrgusel, siis jah, teil on vaja kursusi. Kuid kõigepealt peaksite mõistma, et soovite animatsiooni õppida.

Kas kursused piiravad teie tegevusvaldkonda?

Ei, isegi ilma kursusteta õpin programme iseseisvalt. Ma tahan töötada ZBrushis – see on väga lahe 3D-redaktor. Kuid selleks pole veel piisavalt aega. Mul on juba kogemusi raamatute ja lauamängude illustratsioonide loomisel, plakatite, brošüüride, bännerite ja erinevate trükimaterjalide väljatöötamisel, mõnikord maalin portreesid.

Mis toob kõige rohkem tulu?

Näiteks on lõbus ja tulus illustreerida väga kallist ja populaarset lauamängu nagu Ancient Horror. Teine võimalus on minna (arvuti- ja võrgumängude arendamine – autori märkus). Samuti huvitav ja tulus.


Kas illustraator saab kaugtööd teha?

Kui see on lauamäng, siis on parem tegijatega kohtuda. Järgmisel nädalal lähen objektile ruume kujundama - pean kindlasti kohal olema, ilma selleta ei saa. Aga üldiselt võib kliente tulla igalt poolt! See sõltub portfoolio kvaliteedist ja keeleoskusest.

Milline projekt oli kõige huvitavam ja meeldejäävam?

Kõige huvitavam projekt oli LauamängÖkoloogiline. See räägib väga lihtsal viisil ökoloogia ja tööstuse seostest, hõlmates kõiki sektoreid – alates naftareostusest kuni naftahinna kokkuvarisemiseni. Erinevalt paljudest majandusmängud, sel juhul pole oluline mitte ainult mängija "sissetulek", vaid ka "keskkonnapunktid". Ecologicu loojad reisivad palju mööda riiki, esitledes oma projekti, meelitades ligi koole ja instituute. See tundub mulle oluline.

Kust ja kuidas selliseid tellimusi otsite?

90% kõigist tellimustest pärineb VKontaktest. Peaaegu kõik dubleerivad seal oma soove ja vajadusi, kirjutades näiteks "Otsin illustraatorit". Kõrval märksõnad neid on lihtne leida.

Kuidas teised teie ametisse suhtuvad?

Peaaegu kõik, kellele ma räägin, kellele ma illustraatorina töötan, paluvad selle kohe joonistada. Inimesed ei saa aru, kui palju aega iga portree tegemiseks kulub. Ja see on pärit kolm päeva ja ad infinitum... Ja inimest tuleb kujutada mitte sellisena, nagu sina teda näed, vaid nii, nagu klient soovib.

Kas teil on oma erialal iidoleid? Kellele sa alt vaatad, kelle tegemisi jälgid?

Armastan väga lasteraamatuid ja kogun erinevaid väljaandeid. Juba lapsena olid mulle nende illustratsioonid olulisemad kui tekst. Ja see on väga masendav, kui heal lasteraamatul on kohutavad illustratsioonid. Minu lemmikillustraator on Kirill Chelushkin. Ma ei saa kunagi niimoodi joonistada ja ausalt öeldes ei taha ma seda teha. See on unistus ja muinasjutt!


© Kirill Chelushkin

Saidi materjalide kasutamisel on vajalik autori märge ja aktiivne link saidile!

See artikkel on pühendatud ambitsioonikatele illustraatoritele ja inimestele, kes kaaluvad seda karjääri.

Ma isegi ei tea, kust alustada, plusside või miinustega... Alustan ilmselt kõige olulisemast. Kui tahad kuulsust ja suurt, ja mis kõige tähtsam, kerget raha, mõtle mõnele teisele erialale. Illustreerimisega on mõtet tõsiselt tegeleda vaid siis, kui see on sinu kirg, hobi ja lemmikasi maailmas ning sa ei kujuta oma elu ilma selleta ette. Ja isegi siis pole tõsi, et teile illustraatori igapäevaelu meeldiks.

Seoses rahaga – pidage meeles, et enamikul juhtudel makstakse teile lõpptoote (joonis, raamat, vahede arv jne) eest ning kedagi ei huvita, mitu tundi te selle toote peale kulutasite. Kliendil on ka õigus teha muudatusi ja toimetamisi ning on kliente, kes armastavad seda teha. Mõnele kliendile lähenemise leidmiseks peate olema tõeline diplomaat, taktik ja strateeg. Lisage sellele rahaline ebastabiilsus. Täna olete tööga üle koormatud ja ei tea, millest haarata, ja homme on tuulevaikus ja arveid, nagu teate, tuleb maksta iga kuu.

Illustraatoriks olemine ja kunstnikuks olemine on väga erinevad asjad. Illustreerimine on äri. Jah, ta kannab loominguline olemus aga ole sa 100 korda hull andekas kunstnik, kui sa ei tea, kuidas klientidega suhelda, tähtaegadest kinni pidada, lepinguid sõlmida, rahaasju kontrollida, ei tule sulle midagi välja. Meie äris pole nõutud ennekõike mitte kõige andekamad, vaid kõige väledamad. Nõrgamatest tõusevad kõige professionaalsemad edu järgmisele astmele, kuid nende krapsakate ja professionaalsete seast valitakse andekamad juba Olympusele. Nii et talent ja joonistamisoskus ei ole edu tagatis.

Samuti kui sul on valus ego ja sa ei talu kriitikat või ei oska kohaneda kliendi, olukorra, projektiga, kui arvad, et tead paremini, kuidas seda teha, siis mõtle ka kaks korda. Sellel erialal - peamist rolli ei ole määratud teile kui kunstnikule, vaid teie kliendile! Ja sa pead tantsima tema pilli järgi... Jah, sa pead olema diplomaat ning suutma oma kontseptsiooni ja ideed kultuurselt ja selgelt seletada, aga kui sul palutakse joonistada roheline dinosaurus ja sa joonistad lillat põrsa, siga tundub sinu loomingulisele minale parem - siis tee parem nagu vabakutseline, eksponeerige oma sigu galeriides ja otsige neile ostjaid....

Illustraatorina töötamine tähendab pikki tunde ja kui teete seda tõsiselt ega joonista sõpradele, on teil lõputud tähtajad. Paljudel kirjastustel on töö tegemiseks piiratud aeg ja te peate sellesse mahtuma. Ja sa ise mõistad, et alati pole võimalik kõike õigesti ja nii, nagu peaks, ja kiiresti ja täpselt nii, nagu klient soovis, joonistada. See on loominguline, mõnikord väga valus protsess, mis nõuab aega ja vaeva. Sageli hakkab see aeg otsa saama ja peate joonistama öösel, varahommikul ja vajadusel 12 tundi päevas. Kas olete selleks valmis?

Illustraatorina töötamiseks vajate tohutut enesedistsipliini ja enesemotivatsiooni. Enamik meist töötab kodus, kus on palju segajaid nagu külmkapp, telekas, telefon, kohvimasin, internet, lõppude lõpuks... Ja kuna su hinge kohal ei seisa karmi pilguga onu või tädi, siis kas sa oled kindel, et sa suudad sellest kõigest 8 tundi päevas loobuda? Või vähemalt isegi 6? Ja sa tahad magada tunnikese lisa ja minna sõpradega kohvi jooma ja joosta piima ja vorsti järele ja siis vaatad ja päev on möödas.

Selliseid mõisteid nagu haigusleht, puhkus, pohmell, kõhuhädad, tädi saabumine Samarast ei eksisteeri. Kui teil on homme tähtaeg ja teil on täna pimesoolepõletik, siis kõigepealt lõpetate joonise ja saadate tellimuse kliendile ning seejärel lähete haiglasse. Ja kõik puhkused, haigused ja sugulaste külastused on planeeritud teie töögraafiku järgi, mitte vastupidi. Kui veate kliendi korra alt, saavad kuu aja pärast kõik või peaaegu kõik sellest teada.

Ja lõpuks, lisaks joonistamisele, peate pidevalt tegelema ka enesereklaamiga, osalema konkurssidel, kirjutama ajaveebi, värskendama veebisaite, tutvustama ennast erinevatel viisidel, ärritage oma portfelli väljaandjaid ja agente ning mõelge iga päev sellele, et teie portfell oleks alati potentsiaalse kliendi silmade või nina ees. See ei ole ka seebi kausile loopimine, vaid väga konkreetne ja käegakatsutav töö.

Noh, paar sõna veel tunnustusest ja edust... No mis ma oskan öelda, keerake huuli :) Maailmas on terve mitmemiljoniline armee nimetuid illustraatoreid, kes on joonistanud miljoneid pilte ja kelle kohta ei keegi teab midagi... Jah, selliseid on, millest paljud teavad, aga neid on vaid üksikud. Ja võid end julgelt õnnelikuks pidada, kui sind üldse sellesse armeesse vastu võetakse, sest sealgi on konkurents hull. Ja sinna pole lihtne jõuda. Aga! imesid juhtub ja kes teab, äkki oled sina järgmine Quentin Blake?

Olgu, piisavalt hirmutamisest, räägime headest asjadest!

Illustraatori kutsealal pole geograafilisi piire ja keelebarjäärid, kuigi kui soovite töötada rahvusvaheliselt, peate teadma inglise keelt. Saate töötada mis tahes riigis ja iga riigi jaoks, saate töötada ka reisides ja liikuda turvaliselt kõikjal, kus süda ihkab, ilma kliente kaotamata. See on väga lahe!

Saate luua oma ettevõtte ja oma karjääri (rahvusvahelise karjääri) praktiliselt nullist ja minimaalse kapitaliinvesteeringuga. Kõik, mida vajate, on aega, ajusid ja VÄGA suurepärast töövõimet. Noh, talent, muidugi.

Olete vaba, teil pole türanni ülemusi, otsustate ise, millal töötada ja millal puhata, kuidas end reklaamida ja millist tööd näidata. Olete iseenda ülem ja minu jaoks isiklikult on see tohutu pluss.

Selle erialaga ei hakka sul kunagi igav. Iga projekt on eelmisest erinev. Iga ülesanne on väljakutse, otsing, täiustamine, millegi uue õppimine. See on alati põnev!

Teete seda, mida armastate, ja saate selle eest ka palka.

Jube tore on näha teie töid ajakirjades ja raamatutes ning raamatuid raamaturiiulitel ja mis veelgi parem - rahulolevate lugejate käes :))) Mõnikord kiidavad inimesed seda väga ja see ei saa samuti muud kui palun.

Ja pea meeles – kui oled illustraator, oled looja, värvid seda maailma, muudad selle huvitavamaks! Tõlgite tähed hämmastavateks piltideks! Sa näed seda, mida teised ilma sinuta ei näeks....

Niisiis, mu sõbrad, valik on teie!

P.S. Professionaalidele - kui teil on minu nimekirja midagi lisada, lisage see kommentaaridesse, siis on algajatel rohkem täispilt selle ameti kohta ja ma arvan, et nad on teile teabe eest väga tänulikud

Edukaks illustraatoriks saamiseks peab teil ennekõike olema soov ja oskus joonistada. Kui endised esindajad See elukutse tegeles peamiselt tekstidele illustratsioonide joonistamisega või koomiksite jaoks joonistuste seeria loomisega, kuid nüüd on nende teenuste valik oluliselt laienenud. Kaasaegsed illustraatorid arendavad veebiikoone ja avatare ning loovad jooniseid Interneti-saitidele.

Illustraatori eriala on nõutud

Kui illustraator tahab olla tööturul nõutud, peab ta sellega arvestama terve rida nõuded. Kõige tähtsam on oskus käsitsi joonistada. Lisaks peavad igal endast lugupidaval spetsialistil olema oskused retušeerimiseks, värvide korrigeerimiseks ja kollaažide loomise oskus.

Kutse illustreerija – kirjeldus

Illustraatori oluline professionaalne omadus on oma joonistusstiil. Esiteks hindab tööandja sellises kunstnikus oskusi visandeid teha ausalt lühike aeg, kuid andes edasi joonise põhitähenduse. Nagu iga teise elukutse puhul, on ka illustraatori jaoks oluline täpsus ja objektiivne enesehinnang.

Tõeline professionaal peab suutma kliendile kindla aja jooksul pakkuda kahte pilti, mis üksteisest oluliselt erineksid. Edukaks töötamiseks peab illustraatoril olema portfoolio nende töö näidistega.

Algaval illustraatoril, kellel pole veel oma joonistusstiili, on vaja otsustada, mida ta täpselt kõige paremini joonistab: koomiksipilte, peaaegu reaalsete proportsioonidega inimesi või midagi muud. Peate praegu kõik muu unustama. Saate oma tööd avaldada erinevad stiilid all erinevad nimed Paljud tööandjad aga sellist eksperimenti ei tervita.

Illustraatori potentsiaalsed tööandjad võivad olla:

  • reklaamiagentuurid,
  • kirjastused,
  • ajalehtede ja ajakirjade toimetused,
  • disainibürood ja stuudiod.

Elukutse illustraator – palk

Illustraatori elukutse on tänapäeval üsna nõutud ja kõrgelt tasustatud. Selle elukutse esindajate kuupalk on 1000–5000 dollarit. Illustraator leiab tööd kaugtöökohtade teenuseid kasutades, disainerite, kunstnike foorumites ning reklaamiagentuuride, kirjastuste ja toimetuste veebisaitide vastavates jaotistes.

Millest alustada, kui soovid saada illustraatoriks.

Mis on illustraatori töö

Illustraatoreid on vaja paljudes tööstusharudes alates reklaamist kuni raamatute kirjastamiseni. Taga viimased aastad see eriala on muutunud väga konkurentsitihedaks, kuid alati on võimalus, et suudate pakkuda midagi täiesti uut ja ainulaadset.

Et paremini mõista, milline on illustraatoriks olemine, uurige erinevaid tööpakkumisi, et mõista, mida teie tulevased kliendid teilt ootavad. Veebisaidid vabade töökohtadega või portaalid nagu Dribbble ja Linkedin.

Ei ranged reeglid kuidas saada illustraatoriks, algab kõik oma fookuse leidmisest – mis sind kõige rohkem huvitab. Uurige erinevat tüüpi illustratsioonid, proovige ennast erinevad suunad: joonistamisel elavate materjalidega ja sisse digitaalne graafika, taimede pildil stiilis botaaniline illustratsioon või stiliseeritud moeillustratsioonid visandites, koomiksites, loomingus ja animatsioonis vektorpildid. Illustraatorid töötavad reeglina üksinda: sageli pole kedagi, kes teid motiveeriks, ja peate kasvatama enesekindlust ja oma võimeid, kasvama ja edasi liikuma iseseisvalt. Seetõttu on oluline valida täpselt see suund, mis sind kõige enam köidab, et motivatsiooniga probleeme ei tekiks.

Illustratsioonis on palju juhiseid:

  • Veebikujundus;
  • brändiraamatute arendamine (logod, ettevõtte identiteet);
  • moeillustratsioon;
  • liikumise disain;
  • stock illustratsioonid;
  • visandid;
  • Sisekujundus;

ja paljud teised. Vaadake ise, see on ekraanipilt saidilt fl.ru (saidil tehtud töö ülevaade):

Saate katta korraga mitu seotud valdkonda ja neid edukalt kombineerida või keskenduda ainult ühele neist.

Hankige haridus

Järgmine oluline samm tööle asumisel on erialateadmiste omandamine. Edukaks illustraatoriks saamiseks vajate järgmisi oskusi:

  • mõtlemis- ja loominguliste ideede väljendamise oskus;
  • joonistamisoskus, nii traditsioonilises kui digikeskkonnas;
  • tutvumine värvipaletid, mustrid ja visuaalsed tekstuurid;
  • teadmisi praegused trendid illustratsioonis ja kujunduses;
  • Oskus mõista klientide vajadusi ja töötada lühikeste tähtaegadega.

Kui valite endiselt oma tulevane elukutse, siis peaksite mõtlema spetsialiseeritud instituuti registreerumisele. Paljud agentuurid ja kliendid ootavad illustraatorilt kunstiga seotud kvalifikatsiooni. Arvestatav hulk illustreerijaid valib aga iseõppimise tee, sest see muutub järjest kättesaadavamaks ning nüüd saab läbida mitmeid veebikursusi ja saada nende põhjal vajalikku baasi. Kui olete distsiplineeritud ja suudate end motiveerida iseseisvalt õppima, valige intensiivsed veebikursused (nt. ), mis annavad palju praktilisi teadmisi lühikese aja jooksul.

Digitaalse illustratsiooni tööriistakomplekt

Õige tööriistakomplekt mitte ainult ei optimeeri teie töövoogu, vaid ka seda oluline roll teie edusammudes. Digitaalse illustratsiooni tööriistakomplekti saab jagada riist- ja tarkvaraks.

Tehnilised vahendid

Loomestuudio saate sisustada otse : Kõik, mida vajate, on mugav laud, tool ja arvuti. Veelgi parem, eraldage selleks eraldi ruum, et paremini keskenduda, või otsige ühistööruumi. Enamik tööruume võimaldab teil rentida töölauda ühises ruumis, võimaldades sotsialiseerumist ja suhtlemist sarnaselt mõtlevate inimestega.

Ideaalsed tööriistad töötamiseks digitaalne illustratsioon on tahvelarvuti ja töökindel arvuti. Populaarne tootja graafika tahvelarvutid on Wacom . Saate neid kasutada nii digitaalsete jooniste loomiseks kui ka käsitsi joonistatud jooniste töötlemiseks.

Tarkvara

Digiillustraatorite jaoks on palju tarkvaratööriistu ja nimekiri täieneb iga päevaga.

Adobe Photoshop, Adobe Illustrator ja FreeHand on mõned programmid, mida peaksite tundma. Enamik graafikatahvelarvuteid ja puutepliiatseid töötab nende programmidega hästi, asendades arvuti hiire digitaalse joonistustööriistaga. Adobe paketi populaarseimad analoogid on Krita, Paint.NET, GIMPShop, Inkscape, Gravit, Vectr, Vecteezy Editor.

Lisandmoodulid ja pistikprogrammid. Kui plaanite saada professionaalseks illustraatoriks, peaksite õppima kolmandate osapoolte lisandmoodulite oma projektidesse integreerimise kunsti. See mitte ainult ei säästa aega, vaid parandab ka teie töö kvaliteeti. Internetist leiate palju võimalusi - nii tasulisi kui ka tasuta. Näiteks Creative Marketi veebisaidil on selliseid lisasid palju.

  • Minu isiklike lemmikute hulka kuulub pistikprogramm "Gold Rush For Illustrator": see intuitiivne pistikprogramm võimaldab teil oma kujundusele lisada metallilise sära ja fooliumiefekte. See sisaldab 218 Adobe Illustratori malli kullast, roosast kullast, vasest, mustast ja hõbedast.

  • 792 PINTSAT – ProBrush™ BUNDLE: selle pistikprogrammiga on teil juurdepääs 792 pintslile – professionaalne komplekt, mis sobib iga profiiliga disaineritele, illustraatoritele ja kunstnikele.

Veebikursused, mis võivad olla kasulikud

  • Illustratsioon algajatele. Sukeldu raamatuillustratsiooni

Raamatud, mida iga illustraator peaks lugema

  • Elu piltides. Sven Nordqvist
  • Elukutse. Illustraator. Darrell Reese
  • Andke endale luba luua. Natalie Ratkowski
  • Elukutse: illustraator. Natalie Ratkowski
  • Näidake oma tööd! 10 viisi, kuidas teid märgata. Austin Kleon
  • Visuaalsed märkmed. Illustreeritud juhend visandite tegemiseks. Mike Rowdy
  • Ma keeldun valimast! Barbara Sher
  • On viimane aeg! Kuidas muuta unistus eluks ja elu unistuseks. Barbara Sher

Portfell

Teie portfoolio näitab teie oskusi ja potentsiaali. Selle loomine pole keeruline: selleks on palju platvorme, näiteks Behance, portfellid , samuti vabakutseliste vahetustega. Tema jaoks on raskem tööd koguda. Õppeprotsessi käigus loote teatud arvu illustratsioone, kuid ärge kiirustage neid kõiki oma portfooliosse lisama. professionaalne tase. Kui neid on liiga vähe, võite minna tavalist teed pidi: avage mõni vabakutseline börs ja vaadake, milliseid illustratsioone kliendid vajavad, millised on nende ootused ja nõudmised.

Või saate ise luua mitu projekti: illustreerida oma lemmikraamatut või -filmi, luua fännikunsti, joonistada mitu koomiksit. See aitab teil mitte ainult portfelli luua, vaid ka sellele täiendavat tähelepanu tõmmata.

Kui teil pole veel midagi oma lehele postitada, lugege

Illustraator on ennekõike kunstnik. Ta peab suutma luua joonise etteantud teemal või määratud teksti põhjal.

Nõudlus

Tasuvus

Võistlus

Sissepääsutõke

Väljavaated

Illustraator on inimkunstnik, kes loob pildi kirjutatud tekstist või loost. Nemad on need, kes loovad teemastatud pildid raamatutes ja ajakirjades. Ilusad illustratsioonid saitidel – ka nende tööd.

Maali ajalugu ulatub tagasi eksisteerimise aega primitiivsed inimesed. Koopajoonised- esimesed inimkätega loodud illustratsioonid. Tsivilisatsiooni arenedes uusim tehnoloogia. Samuti sisse Vana-Kreeka Ja Iidne Egiptus seintel olid maalid tohutu tähtsus ja väärtus. Keskajal või pimedad ajad maalimine oli ebapopulaarne. Teretulnud olid ainult kanoonilised kirikumotiivid ja aadlike portreed. Ja ometi sai kõik, mis üritas läbi murda inkvisitsiooni kehtestatud klišeedest, “saatana teoks” ning lõppes maali ja meistri põletamisega. Olukord muutus renessansi tulekuga. Ilmusid sellised silmapaistvad meistrid nagu Leonardo Da Vinci, Raphael Santi, Michelangelo, Buanorotti ja paljud teised. Aja jooksul täitus maal žanritega ja arenes. Ilmusid stiilid nagu modern, avangard, kubism jne. Hakkas eralduma erinevaid žanre. Üks neist oli illustreerimiskunst. Esimest korda ilmus see kroonikates, kui vägesid kujutati teksti joonisena. 20. sajandil tekkis illustratsioon terminina ja võttis märkimisväärne koht V kaunid kunstid. Vähemalt korra elus ostsime kõik endale või oma lastele erksate ja värviliste joonistustega raamatuid. Illustratsioonid annavad raamatule elu ja värvi. Need julgustavad meie aju loetut visualiseerima, luues kujundeid tegelastest. Kaasaegne illustratsioon- see on tõeline kunst.

Kirjeldus

Illustraatori töö põhiolemus on visandite loomine ja valmis tööd klientide jaoks. Illustraatorid peavad valdama tohutul hulgal erinevaid joonistamistehnikaid:

  • Graafiline illustratsioon. Joonistamine graafiliste tehnikate abil. See võib olla lihtne või must pliiats. Joonistus rakendatakse löökide ja täppide kujul. Graafika põhinõue on ainult ühe joonevärvi olemasolu.
  • Botaaniline illustratsioon. See on pilt, mis on kirjeldatava objekti kujutis. Neid kasutatakse tavaliselt kooli- või ülikooliõpikutes.
  • Tehniline illustratsioon. Need on kõikvõimalikud joonised, mis peavad olema kaasas kogu inseneridokumentatsiooniga.
  • Illustratsioon spetsiaalsed tehnikad. Nende hulka kuuluvad origami, tikandid, modelleerimine, aplikatsioon, ikebana jne.

Iga illustraator peab kõiki neid tehnikaid valdama, sest erinevatel klientidel on tehtud töödele täiesti erinevad nõuded.

Illustratsiooni ulatus on üsna lai. See kunst nõudlus järgmistes valdkondades:

  • kirjandus ja ajakirjandus;
  • plakatid, plakatid - trükkimine;
  • animatsioon - storyboard;
  • Illustratsioonidest koosnevad Interneti-bännerid;
  • Reklaamtooted.

Illustraator on üks pidevalt nõutud elukutseid.

Milliseid erialasid õppida?

Illustraatoriks saamiseks tuleb õppida joonistamistehnikaid. Lõppude lõpuks on just see klientide peamine nõue. Hangi vajalikke teadmisi Saate valida järgmised erialad:

  • illustraator;
  • graafiline disainer;
  • illustratsioon ja graafika;
  • illustratsioon.

Need erialad võimaldavad teil saada tõeliseks kunstnikuks, kes on võimeline looma ainulaadsed pildid joonistamise kaudu.

Kus õppida

Illustraatoriks saamiseks võite valida mis tahes lähima kunstikool linnad. Tänapäeval pole selliseid asutusi liiga palju, nii et kõik suur kogus inimesed soovivad saada vajalikku haridust veebis. Haridusasutuste hulgast võime esile tõsta:

Need on kõige kuulsamad haridusasutused, milles nad mitte ainult ei õpeta erinevaid tehnikaid. Siin avastate ilumaailma. Saate näha ilu isegi nendes asjades, mis varem tekitasid ainult vastikust.

Mida peate tööl ja erialadel tegema?

Illustraatori töö ei ole standardiseeritud. Sa harjutad joonistamist iga päev. Arvestades asjaolu, et enamik neist kunstnikest töötab võrgus, on oluline mõista, et tähtajad piiravad teid. Pole tähtis, kas teil on järgmise 12 tunni jooksul inspiratsiooni või teiega midagi juhtus. Olete kohustatud oma töö õigeaegselt esitama ja vabandusi pole.

Enamik illustraatoreid on juba ammu üle läinud Internetile ja kasutavad ainult seda graafiline redaktor. Seetõttu on eriti oluline uurida kõiki neis töötamise nüansse:

  • Illustraator.
  • Photoshop.
  • CorelDRAW.

Just sellistes toimetajates töödeldavad failid on klientide üks peamisi nõudmisi.

Kontoris töötamine on mugav. Saate luua ilma segajateta. Kuid ka siin on tähtaegadest kinnipidamine oluline.

Joonistamine on illustraatori peamine ülesanne. See on mitmekesine ja loominguline töö, mis võib pakkuda palju rõõmu. Kuid see nõuab visadust ja oskust luua kvaliteetseid jooniseid ka päevadel, mil kunstiks inspiratsiooni pole.

Kellele see eriala sobib?

See elukutse sobib loomingulistele ja loomingulistele inimestele. Hea illustraator tal on hämmastav ja kõrgelt arenenud kujutlusvõime. Sõnu kuuldes loob tema aju neile kohe erksaid ja originaalseid pilte.

Lisaks kõrgele loovusele peab illustraatoril olema visadust ja tahtejõudu. See on sihikindel mees. Olles seadnud ülesande, läheb ta selle juurde, ükskõik mida. See kõige olulisem kvaliteet kunstnikule - ületada iseennast ka kõige süngematel päevadel ja luua.

Nõudlus

See eriala on alati nõutud. Isegi kui juhtivate ettevõtete kontorites vabu kohti pole, leiate kliente alati läbi Veeb. Illustraatorid on nõutud järgmistes ärivaldkondades:

  • kirjastused, toimetused, trükiettevõtted;
  • disainile spetsialiseerunud organisatsioonid;
  • reklaamiettevõtted;
  • üksikisikud ja organisatsioonid;
  • välismaised ettevõtted.

Saate hõlpsasti leida tööd ühes seda tüüpi organisatsioonides. Selleks peaksite regulaarselt vaatama vabade töökohtadega saite Internetis, foorumeid ja vabakutselisi kanaleid ning kujundama saite.

Kui palju sellel erialal töötavad inimesed teenivad?

Illustraatori palka mõõdetakse tavalistes ühikutes. Enamasti on palgad USA dollarites. Keskmiselt on see 1000–5000 dollarit. Sissetulek sõltub otseselt tellimuste arvust, töö kiirusest ja kvaliteedist.

Kas tööd on lihtne saada?

Illustraatorina töö leidmine pole keeruline. Need on kõikvõimalikud osalise tööajaga tööd Interneti kaudu, kus saate teenida märkimisväärseid tasusid. Aga tööle saamine mainekas illustratsioonile, trükkimisele ja disainile spetsialiseerunud ettevõtte kontoris on palju keerulisem. Vabu kohti tekib harva ja nende täitmiseks on palju rohkem soovijaid.

Kõige oluline tegur on teie portfell. Ärge unustage printida kõiki oma töid mitte ainult pildina, vaid ka ekraanipildina. See annab tulevasele tööandjale võimaluse hinnata teie asjakohasust, talenti ja töökogemust.

Nad kohtuvad rõivaillustraatoritega. Sa pead olema korralik ja samal ajal näitama oma loovust kõiges.

Kui sa neile intervjuul meeldisid, saadavad nad sulle nädala jooksul katsetada. Sellise ja sellise kirjelduse jaoks peate looma illustratsiooni. Pidage meeles, et te pole ainus, kes selle ülesande sai. Oluline on mitte ainult pildi loomine, vaid ka võimalikult kiire ja tõhus tegemine.

Testiülesande edukas sooritamine tagab teile edasise tööleasumise.

Kuidas tavaliselt karjääri luuakse?

Illustraatori karjäär hõlmab tavaliselt kodus töötamist. Võite teenida oma ülemuste lugupidamise ja olla määratud kunstnike rühma kaugkuraatoriks. Sõnastatud tehnilised ülesanded saadate esitajatele, võtate need vastu, redigeerite või saadate revideerimisele. See illustraator teenib link juhtkonna ja esinejate vahel.

Kui töötate kontoris, on täiesti võimalik karjääri ehitada. Kui olete omandanud kogemusi ja näidanud oma juhtimisoskusi, võite saada kunstijuhi ametikoha.

Samuti võimaldab illustraatorina töötamine õppida kõiki selle elukutse peensusi ja avada oma kunstiagentuur.

Väljavaated erialale

Illustratsioon areneb pidevalt. See on areng ja tipptaseme poole püüdlemine. Elukutse peamine väljavaade on reaalne võimalus avada oma ettevõte.

Kui teil on endiselt vähimatki kahtlust, et "illustraatori" elukutse on teie kutsumus, ärge kiirustage. Sa võid ju terve elu kahetseda kaotatud aastaid, mil õppisid ja töötad erialal, mis sulle lihtsalt ei sobi. Et leida elukutse, kus saaksite oma andeid maksimeerida, minge läbi veebipõhine karjäärisobivuse test või tellida konsultatsioon "Karjääri vektor" .