Inimeste kirgede maailm

Muusikasõprade jaoks pole esineja lavapilt vähem oluline kui tema muusika. Seetõttu teeb enamik muusikuid kõik, et inimesi oma töö juurde meelitada. Kuulajate südametesse ja hingedesse jõudmiseks kasutatakse ennekuulmatut, šokeerivat riietust, arvukalt skandaale ja kaklusi, mille kutsuvad esile esinejad ise.

Mask on lavakostüümi üks salapärasemaid atribuute. See muusiku kuvandi oluline detail võib täita nii loovuse taju tugevdamise funktsiooni kui ka sümboliseerida tulihingelist protesti sotsiaalne ebaõiglus. Mõnikord soovivad mõned esinejad oma välimust fännide eest varjata ja salapäraseks jääda.

Mängivate rühmade jaoks raske muusika, mask on protesti eesmärgil ja reeglina täiendab muusiku jõhkrat kuvandit. Kuulsad feministid Pussy Riot, ägedad mässulised Putini võimu vastu, panid pähe pähe ja said kuulsaks kogu maailmas. Neist said kõigi välismaiste uudistevoogude kangelannad, saades meie aja populaarseimaks kodumaiseks rühmaks.


Pussy Riot

Nende toetuseks, protestiks vangistuse vastu, kandis ka popikuninganna Madonna oma kontserdil peas palsamba. Bänd sai toetust ka paljudelt teistelt legendaarsetelt muusikutelt.

Soome šoki-rokkbändi Lordi liikmed esinevad maskides ja kostüümides, mis põhinevad õudusfilmide süžeedel. Kontsertide ajal hirmutavad pealtvaatajaid zombid, vampiirid ja nõiad. Enne kontserdi algust maalib härra Lordi ise kõik muusikud. Uus muusik, kes tuli Soome koondisse eelmist asendama, saab vastu uus mask ja läbib tuleristimise.

Lordi meeskonna leppimatuim võistleja maailmas muusika stseen on thrash metal bänd nimega Gwar Richmondist. Laval tegeleb Gwar mitte ainult vastaste – Lordi – kujudega, vaid ka kõigi poliitikute ja ärimeestega, kes neile ei meeldi. Hirmuäratava muusikateatri etenduse ajal voolab palju eksprompt verd.


Ameerika thrash metal bänd esineb tulnukavõimude koletiste maskides. Laulusõnades ei laula nad mitte ainult üksikute kõrgete ametnike, vaid ka kogu Ameerika hävitamisest.

Kõik rokkmuusikud pole maskide ja kostüümide osas nii radikaalsed. Nii kasutab Ameerika avangardirühmitus The Residents, kes on kuulus muusikaajaloo ühe esimese video avaldamise poolest, anonüümseks jäämiseks maske. 1969. aastal asutatud eksperimentaalne Louisiana rokkbänd andis oma pika muusikukarjääri jooksul välja 60 albumit, hoides liikmete isikuid saladuses.


Elanikud

Los Angelesest pärit Hollywood Undeadi rühmitus, mis mängib rapcore-muusikat, leppis esialgu kõige enamaga lihtsad maskid, kandes neid mitte ainult kontsertidel, vaid ka intervjuude ajal. Hiljem muutusid Hollywoodi Undeadi meeskonna maskid keerukamaks ja sisse viimased aastad neil on lokkis väljalõiked ja särav sära.



Hollywoodi Undead


Mängivatele muusikutele elektrooniline muusika, maskid on suurepärane viis kosmilise heli, tipptasemel eriefektide ja vaimukate sämplite muljete täiustamiseks.

Kanadalane Joel Thomas Zimmerman avastas kunagi katkisest arvutist surnud hiire. Hiljem hakkas ta mängima dubstepi ja progressiivset house’i, kandes kiivrit, mis nägi välja nagu Miki Hiir. Muusik võttis selle endale loominguline pseudonüüm Deadmau5. Hiirekiiver kontserditel helendab neoontulede ja eredate sädelustega.


Deadmau5

Deadmau5 fännid armastavad seda kiivrit nii väga, et loovad entusiastlikult midagi sarnast kodus ja pakuvad Joel Thomasele uusi mudeleid.

Populaarse prantsuse diskobändi Daft Punk liikmed kasutasid oma karjääri alguses tavalisi maske, kuid 21. sajandi künnisel hakkasid nad mõtlema oma lavaatribuudi moderniseerimisele. Poisid tulid ideele hämmastav lugu, mille järgi 1999. aastal said neist robotid. Sellest ajast peale on muusikud esinenud tulevikukiivrites ja Yves Saint Laurent’i enda kombinesoonides.



Daft Punk

Rootsi duo Nuga köidab kuulajat oma muusika teatraalsusega ja meloodiatega, mis on segatud loodushelidega. Olof ja Keryn Dreyer Anderson on Charles Darwini raamatute fännid. Muusikud ei komponeerinud mitte ainult mitmeid looduses toimuvale evolutsioonile pühendatud lugusid, vaid ka ise ei tõrjunud mustade maskide kandmist, mis nägid välja nagu linnunokad.



Karin Dreyer Anderson korraldas sooloprojekt Fever Ray, mille sees ta ka oma nägu peidab.

Ka Londonis asuv elektrooniline eksperimentaator SBTRKT pole looduse suhtes ükskõikne. Ta läks spetsiaalselt Aafrika džunglisse, et suhelda aborigeenidega ja saada oma etnilise maski jaoks erisoodustusi.


Palavik Ray

Elektroonilised muusikud leiavad sageli inspiratsiooni filmide vaatamisest, sellest tuleneb ka huvi maskide vastu kuulsad kangelased film pole juhuslik. Los Angelesest pärit majaprojekti Bl3nD eestvedaja astub üles legendaarse Chucky nuku maskis filmist "Lastemängud", elektro ja räpi segu mängiv Kanada rühmitus MSTRKRFT ekspluateerib kuulsate maniakkide kujundeid ning belglane. technomuusik Dr Lektroluv esineb Shrekit meenutavas rohelises maskis.

Igal aastal ilmub tohutu hulk uus muusikalised stiilid ja trendid. See tähendab, et andekad esinejad üllatavad publikut korduvalt säravate lavarõivaste ja salapäraste maskidega.

Prantsusmaalt pärit elektroonikageeniused on ühed tituleeritumad maskikandjad. Nende lavapildi ajalugu sai alguse 90ndate alguses - selleks, et häbelikkusest üle saada ja kuulajate tähelepanu suunata mitte välimusele, vaid muusikale, riietusid esinejad robotmaskidesse. Hiljem lõid nad stuudios 9. septembril 1999 toimunud plahvatuse kohta legendi, mille tulemusena said muusikud robotiteks. Kahe aastakümne jooksul on pilti korduvalt ja viimastel aastatel muudetud lavakostüümid Prantsuse duo lõi Yves Saint Laurent'i moemaja.

Kanada DJ lavamaski – surnud hiire stiliseeritud tohutu pea – leiutas muusik pärast juhtumit surnud närilisega, mille ta leidis oma arvutist. DJ jagas seda lugu oma sõpradega Internetis ja sai palju positiivne tagasiside. Alguses oli Deadmau5 hüüdnimi ja sai seejärel väga populaarse lavapildi aluseks.

Louisiana eksperimentaalne rokkbänd Ta seadis anonüümsuse oma loovuse esiplaanile. Selleks esinevad muusikud maskides, mis on valmistatud erinevat värvi iiristega silmamunade kujul. Fännide ja ajakirjanikega muusikud ei suhtle, vaid avaldavad ainult valmis muusikaprodukti ja videoklippe. Väärib märkimist, et grupp oli üks esimesi, kes alustas videoklippide filmimist, interaktiivsete CD-de välja andmist ja muusikaline kasutamine erinevaid uuendusi.

Ameerika nu-metal’i tugisambad, bänd viimistleb pidevalt oma lavamaske albumilt plaadile. Kõik sai alguse trummari naljast, kes ilmus proovi, kandes klouni maski. Kõigile meeldis idee oma nägu katta ja peagi sai sellest grupi põhijoon. Gaasimaskid, klounimask, siga, kinniõmmeldud suuga Pinocchio, hoki- või lateksmask - kõik need on muusikute lemmikmustriga ümber kujundatud ja neid täiendab grupi teine ​​tunnus - kombinesoon. Maskide valikul lähtusid muusikud ainult oma sisemistest eelistustest ja soovist väljendada oma "teist mina".

Lavapildid Ameerika rühmitus neil on Slipknotiga palju ühist ja selle põhjal lahvatas korraga palju fännide lahinguid. Aga kui Slipknot kasutas väljendamiseks maske tume pool oma mina, siis Mushroomheadi muusikud peitsid end esialgu lihtsalt maskide taha. Grupp ise oli eksperimentaalse kõrvalprojektina organiseeritud juba üsna kuulsad muusikud, kes 90ndate alguses mängis täiesti erinevates bändides erinevad stiilid. Kui projekt ebaõnnestub, et mitte rikkuda nende nime ja mitte kaotada fännide armastust, kandsid poisid kontsertidel maske. Juhtus aga nii, et hobiprojekt sai põhikollektiivide seas populaarsemaks ja võttis peagi muusikute karjääris suure koha. Selle alguses loominguline tegevus kontsertetendused Seenepea olid kuulsad oma värvikirevuse poolest - muusikute seas oli kurat, habemega vanaisa, mütsiga kloun, gaasimaskiga mees, putukamaskis mees Nosferatu, tagatantsijatel tantsija. mosahist mask ja strippar roosas parukas.

Ainulaadne näide rahva seas populaarsusest on ekstsentriline Soome hard rocki grupp. Paljude ekspertide sõnul võlgnevad nad oma võidu Eurovisioonil 2006 oma rabavatele lavapiltidele. Kõik muusikud esinevad erinevate koletiste maskides ja kostüümides, mis on loodud grupi asutaja Mr. Lordi poolt Tomi Putaansuu maailmas. Igal muusikul on oma pseudonüüm, lavapilt ja tema tegelaskuju väljamõeldud elulugu. Hella on elav nukk, hullu teadlase eksperimendi tulemus, Amen on poeg Egiptuse jumal Anubis, OH – hirmuäratav minotaurus, Mana – teejuht elavate ja surnute maailma vahel, asutaja ja ideoloogiline inspireerija Mr. Lordi – uskumatu jõuga pooleldi deemon, pooleldi troll, kes armastab laval ringi kõndida. suur kirves.

Tulnukate koletised olid muusikute seas esimeste seas, kes riietusid maskidesse. Olles loonud pilte Lovecrafti parimate traditsioonide järgi 80ndate keskel, mängivad iga uue albumi esinejad rünnakut planeedile Maa. Samuti panevad nad laval toime hooletute poliitikute, kuulsate inimeste ja loomulikult ka nende peamiste konkurentide – Lordi grupi liikmete – rituaalseid mõrvu.

90ndatel ilmusid Pariisi elektroonikainsenerid sageli avalikkuse ette, mustad kotid pea kohal ja fotosessioonide jaoks eelistasid nad osta mitmesuguseid idiootseid Halloweeni maske. Isegi 2000ndate alguses võis Daft Punk välja näha näiteks selline. Tundmatu Prantsusmaalt pärit sõbra poolt muusikutele leiutatud ja tänapäevani armastatud kiivritel olid kunagi parukad – üks lokkis juuksed, teine ​​lahtistega - aga siis otsustasid Guy-Manuel de Homem-Christo ja Thomas Bangalter: parem oleks kiilakas olla. Paparatsod tabavad Daft Punki nägusid siin-seal – fotosid on üle tosina –, samas kui muusikute peakatted on saanud kultuse objektiks: näiteks kirjeldatakse üksikasjalikult nende modifikatsioone erinevatel ajastutel – Discoveryst Tronini.

Milleks

Ühes intervjuus Veerev kivi muusikud rääkisid napisõnaliselt: „Meid huvitab piir fiktsiooni ja tegelikkuse vahel – seepärast oli huvitav luua väljamõeldud tegelased, mis on praegu olemas päris maailm».


Missugused maskid

Hiiglaslikud silmamunad on varjanud Ameerika avangardkunstnike identiteeti rohkem kui nelikümmend aastat. 1985. aastal varastati ühe bändiliikme mask – seega sisse Rühm Seal elas mees nimega Mr. Kolju, kes valis uueks kolju. Silmamuna siiski tagastati, kuid rühm leidis, et see on "liiga määrdunud" ja otsustas seda enam mitte kasutada. Residentsi kuvandit seostatakse endiselt eelkõige silmamunadega, kuid nüüd on bändis mees nimega Randy Rose, kes peidab end vanamehe maski taha.

Milleks

Tabamatu The Residents ei anna kunagi intervjuusid ega vaevunud seetõttu kellelegi selgitama, miks nad maske kannavad. Sellepärast nad seda tegelikult kannavad.

Missugused maskid

Virginiast pärit thrash metal -parodistid ei panid selga mitte ainult maske, vaid ka hirmutavaid kostüüme, mõeldes enda jaoks välja loo: tegelikult ei sündinud Gwarid Ameerikas, vaid lendasid kosmosest eesmärgiga hävitada Maal elujäänused. Esimees David Brockie – see on muidugi Oderus Urungus, "galaktikatevaheline kuradisarvedega barbari humanoid" – leiti eelmisel nädalal surnuna, seega pole selge, kas Gwar kannab uuesti tulnukate ülikondi. Grupp Lordi, mis oli esmapilgul metsikult sarnane Gwariga, nimetas Brockie neid "laste versiooniks".

Milleks

Ühest küljest tähelepanu tõmbamiseks – Gwar sai populaarseks eelkõige tänu kostüümietendustele. Teisest küljest, kui uskuda legendi, on nad nii sündinud.


Foto: Getty Images/Fotobank

Missugune mask

Ühel päeval leidis Joel Thomas Zimmerman videokaarti vahetades sisse süsteemiplokk surnud hiir. Kuidas ta seal roomas ja kaua ta seal lamas, on ebaselge – aga Zimmermani toas valitsenud haisu järgi pikka aega. Pärast seda muutis Zimmerman oma hüüdnime Halcyon441 asemel Deadmau5 - ja elektrooniline muusik, kes praegu Ameerikas staadionidel mängib, valis sobiva maski.

Milleks

DJ-de vastumeelsus ja sellega kaasnev soov neist distantseeruda: Deadmouse ei näe lugude live-mikseerimises midagi huvitavat ning loodab, et sellise tegevusega tegelejad surevad välja nagu dinosaurused.


Foto: Getty Images/Fotobank

Missugune mask

Loodud spetsiaalselt SBTRKT jaoks, inspireeritud kas aafriklaste või aafriklaste hõimudest Ameerika indiaanlased- vähemalt kolmnurgad pärinesid maski looja sõnul suure tõenäosusega Kongost. Lihtne idee – anda edasi iidsete rituaalide hõngu – saab mõnikord kontsertidel originaalse kehastuse: Bestivali festivalil jagati suurele rahvahulgale Londoni elektroonikaartisti omadega peaaegu identseid maske. Oli uudishimulik, mida ta tundis, vaadates lavalt endaga sarnast kahetuhandepealist rahvahulka.

Milleks

"Et luua uus identiteet, mida ei seostata minu näo ega elulooga. Muusika, mille loote või teie loominguline alter ego ei pruugi olla seotud sellega, kes sa tegelikult oled. ( intervjuust Complexile)


Foto: flickr.com/photos/alanwhitney

Missugune mask

Mitmevärviline, rebenenud, patsidega, tehtud Lightning Bolti trummar-vokalisti Brian Chippendale’i poolt justkui Mehhiko maadlus- või tsirkuseesinemiseks puhastustules. Paar aastat tagasi paljastas Chippendale ATP festivalil esinedes, et pidi looma uue maski, kuna üks fänn varastas tema vana maski: "Olen sellest ajast peale püüdnud jälgida, kus mu mask asub. See kummaline britt... Ta vajas teda kuidagi väga.” Muide, Chippendale tuvastas briti ja andis venna (!) abiga maski endale tagasi. Aga panin alles uue.

Milleks

Näib, et Chippendale'i ei küsitud, kuid see on juba arusaadav - suuremaks hirmutamiseks: ta kannab maski ainult kontsertide ajal, mis on liialdamata ühed ägedamad välgunoolest.

Pole kuskilt osta, kuidas seda teha on samuti ebaselge; Ilmselt saab tõde varastada vaid kontserdi ajal, mis tavaliselt näeb välja selline


Milleks

Igal neist on oma lugu ja oma selgitus. Shawn Crahan oli esimene Slipknoti liige, kes kandis maski – ta lihtsalt kartis ilma selleta lavale minna. Kuid näiteks vokalist Corey Taylor väidab: maskid on muusikute teine ​​olemus; see on näiteks väljendatud sisemaailma, mida Taylor vihkab.


Foto: 4ad.com/artists/zomby

Missugune mask

Alates tohutu nimekiri maskides muusikud (loomulikult küsivad nad kommentaarides: "kus on Clinic, Mushroomhead, Mr. Bungle, MSTRKRFT, The Mummies jne) elektroonikainsener Zombie on peaaegu ainus, kes teeb seda selge iseka eesmärgiga: nii et mitte saada tunnustatud ja pekstud promootoreid või pealtvaatajaid järjekordse väga halva või täielikult ärajäänud kontserdi eest. Pärast Moskva esinemist, kus Zombie mängis rumalalt iTunesist suvalisi lugusid, küsisid vaatajad isegi, kas muusik on tõesti Venemaale tulnud.

Milleks

"Minu maskil pole mässuga midagi pistmist. Mul pole mässuga midagi pistmist. Ma tahan lihtsalt teha suurepärast muusikat ja kaduda taevasse." (Alates Dazed)

Mis on maskeering: Meik, mis koosneb peamiselt valgest ja must värv ja katab täielikult näo. Kissi liikmed teevad seda ise, mille tulemusel sünnivad järgmised tegelased: tähelaps (Paul Stanley), deemon (Gene Simmons), tulnukas (Ace Frehley ja hiljem Tommy Thayer), kass (Peter Criss ja hiljem Eric Singer) . Seal olid ka "mittekanoonilised" tegelased Fox (Eric Carr) ja Ankha Warrior (Vinnie Vincent).

Selle kasutamise põhjused: Gene Simmons andis sellele küsimusele ammendava vastuse:

Kui me New Yorki sõitsime, oli seal tohutu glam-stseen, kus poisid käitusid enamasti nagu tüdrukud ja kandsid meiki. Noh, kõik need kõhnad poisikesed, karvutud poisid... Ja me olime nagu jalgpallurid: igaüks meist oli rohkem kui 6 jalga pikk [umbes 1 meeter 83 sentimeetrit] ja see ei tundunud veenev! Kõige esimestel fotodel, mis me vahetult pärast grupi moodustamist tegime, nägime välja nagu transvestiidid. Kuid me teadsime, et tahame olla erilised. Me ei olnud nagu Grateful Dead, kes nägi laval halvem välja kui meie roadie. Selle eesmärk ei ole Deadi ja teiste bändide eeliste pisendamine, see lihtsalt ei olnud meie valik. Lava oli meie jaoks nagu kirik, nii et ma ei tahtnud, et me näeksime seal välja nagu kodutud. Sealt tuli meik ja riietus. Muidugi oleks palju lihtsam minna välja teksade ja T-särkidega, näiteks: "Olgu, siin me oleme - Ramones!" See oleks sama tõhus, kuid see poleks õiglane.

Selle tagajärjed: Kissi liikmed pidid kõvasti tööd tegema, et mitte ainult õppida hästi meiki tegema (ilma end pimestamata, nagu meenutas Paul Stanley), vaid ka selleks, et leida selle jaoks õiged värvid. Kuid nende jõupingutused said tasutud: on raske eitada, et Kissi omapärane sõjavärv on neid hästi teeninud, arvestades bändiga seotud kauba rohkust, ja rääkimata sellest, kui palju muusikuid rühmitus on inspireerinud. Miks, inimesed olid Kissi kanoonilise kuvandiga nii harjunud, et nende ilmumine ilma meigita 1983. aastal peetud pressikonverentsil võeti ülimalt kahemõtteliselt vastu. Kuid samal Gene Simmonsil oli sellele vastus:

Tahad, et su tegelased kunagi ei muutuks, aga siis sa tüdineksid neist. Pidime need [maskid] ära võtma, need olid aegunud.

2.Gwar


Foto - rollingstone.com →

Mis on maskeering: Vedelast lateksist, vahtpolüstüreenist ja kõvakummist valmistatud fantastilised kostüümid ja erakordsed tulnukasõdalaste kuvandit loovad maskid. Värvi kantakse kehaosadele, mida riided ei kata.

Selle kasutamise põhjused: Kõik juhtus spontaanselt. Punkbänd Death Piggy ja Virginia Commonwealthi ülikooli (USA, Virginia, Richmond) tudengid Hunter Jackson ja Chuck Varga kohtusid kunagi. Esimene mängis ebatavalist muusikat ja esitas seda erinevate maastike ja lavastatud stseenide abil ning teisel oli firma nimega The Slave Pit, mis loodi spetsiaalselt filmi "Scumdogs of" jaoks. universum, mida poisid filmida tahtsid. Toimus kultuurivahetus, mille tulemusena tekkis rühmitus Gwaaarrrgghhlllgh, mis köitis avalikkust oma showdega ja lühendas peagi nime Gwariks.

Selle tagajärjed: Olenemata sellest, kui palju Gwarit kritiseeriti nende maine, satiiri, tsensuuri eiramise, väidetava vägivalla propageerimise ja väga omapäraste trikkide pärast, mida nad kontsertidel esitasid (mille hulgas oli kõige kahjutum publikule erinevate vedelike peale kallamine), näidati gruppi sageli televisioonis 90ndate esimesel poolel, kus ta šokeeris avalikkust oma avaldustega (ja seda isegi enne, kui Marilyn Manson seda tegema hakkas). Gwaril on ka kaks Grammy auhinna nominatsiooni. Kunagi võis isegi meeskonnaga seotud kaupa osta, kuid praegu neid kahjuks enam ei toodeta.

3. Lordi



Foto - zal.fm →

Mis on maskeering: Maskid ja kostüümid, mille on loonud härra Lordi ise – tegelikult grupi ninamees. Kasutatakse vedelat lateksit, lõuendit, metalli ja nahka, mis maksab mitusada eurot. Noh, pseudonüümid muidugi.

Selle kasutamise põhjused: Lordi liikmed tahavad, et nende näod oleksid nende endi asi.

Selle tagajärjed: Võit Eurovisioonil 2006. Mis puutub isiksuste paljastamisse, siis see pole veel kellelgi sada protsenti õnnestunud (muide, Interneti ajastul!): kas Bodomi lapsed ilmusid “sensatsioonilisel fotol Lordist ilma meigita” või pidid ajakirjad üldiselt seda tegema. vabandage sensatsioonide tagaajamise pärast, millele järgneb lubadus mitte enam avaldada fotosid meeskonnaliikmetest, kes pole täies riietuses.

4. Slipknot



Foto - onset.hu →

Mis on maskeering: Pärast arvukaid katseid tuli Slipknot 1997. aasta lõpus välja selge kontseptsiooniga: kõik liikmed on riietatud kombinesoonidesse ja on loetletud kindla numbri all 0-st 8-ni ning nende näod on peidetud maskide taha (igaühel on oma eriline) , mis albumi lõikes veidi muutuvad. Algul olid maskid isetehtud, kuid alates 2001. aastast on neid loonud eriefektide kunstnik Screaming Mad George.

Selle kasutamise põhjused:Ühel päeval tõi Slipknoti kaasasutaja Shawn Crahan bändi proovi klounimaski, mille ta ostis Halloweeni tarvikute poest 49 dollari eest ja see hakkas juhtuma. Seejärel andis pealaulja Corey Taylor maskide kasutamise kohta järgmise hinnangu:

Kolleegid Slipknotist nõustuvad temaga selles küsimuses. Mis puudutab nummerdatud üksusi, siis Corey kirjeldas neid kui protesti kommertsialismi vastu muusikas:

Algselt tahtsime lihtsalt vöötkoodiga kombinesooni kanda. Arvasime, et võiksime astuda sammu kaugemale ja end numbreid panna. Kui me nagunii vöötkoodi kandma hakkaksime, ütleksime sisuliselt: "Hei, siin on toode!" Kuid selles oli midagi enamat. See sümboliseerib seda, kui tõsiselt inimesed maailmas praegu kaubandust võtavad. Hakkasime muusikat kirjutama, et kõigepealt öelda: "Persse, su sümboolika on jama!"

Selle tagajärjed: Nagu Kiss, kannatab ka Slipknot sageli halvustajate käes, kes usuvad, et grupi edu saladus peitub imagos. Osalejatel, kelle fotod sarjast “ilma meigita” leiab aga igaüks ilma suurema vaevata, pole selleks aega. Näiteks 2012. aastal ilmus nende abiga iOS-i ja Androidi jaoks mõeldud rakendus Slipknot: Wear the Mask, millega kasutaja saab ise oma maski luua.

5. Seenepea



Foto - mushroomhead.com →

Mis on maskeering: Hüüdnimed, maskid, mis aja jooksul muutuvad, ja X Face'i logo käivitamiseks. Muide, pildi eest tänu majasisesele maskimeistrile, jumestajale ja Mushroomheadi videorežissöörile David “House” Greathouse’ile.

Selle kasutamise põhjused: Mushroomheadi liikmed lihtsalt ei taha kokku puutuda bändidega, kuhu nad algselt kuuluvad.

Selle tagajärjed: Kõne all oli Mushroomheadi ja Slipknoti konflikt, mis sai alguse 1999. aastal (just siis, kui viimane andis välja oma esimese ametliku, ühtlasi tegelikult teise albumi) pildi sarnasuse tõttu: väidetavalt varastas viimane idee endisest. Tõsi, ei ühe ega teise meeskonna muusikud selles vaidluses otseselt ei osalenud ning 2009. aastal teatasid mitmed Mushroomheadi liikmed selle ametlikust lõpust. Paljust muust positiivsed punktid Märkimist väärib David Greathouse’i osalemine Face Off show neljandal hooajal, milles võistlevad parimad jumestajad.

6. Mudvayne



Foto - guitarinteractivemagazine →

Mis on maskeering: Ulatuslik meik (ja mitte ainult näod), maskid, vormirõivad ja pseudonüümid ning viimased muutusid ka. Mudvayne'i eksisteerimise algusaegadel jõuti nii kaugele, et reklaammaterjalid sisaldasid ainult bändi logo, mis aga ei takistanud bändil esineda nende enda videoklippides.

Selle kasutamise põhjused: Bändi esilaulja Chad Gray sõnul on "peamine asi muusika ja siis pilt." Hiljem tunnistas Mudvayne aga, et meik aitas neil mitte ainult muusikat kuulajani edastada, vaid ka eristuda paljudest teistest metalbändidest.

Selle tagajärjed: Alates 2003. aastast on grupp loobunud meigist, kuid enda väitel mitte igaveseks.

7. Kummitus



Foto - revolvermag.com →

Mis on maskeering: Grupi esilaulja võtab endale nimeks Papa Emeritus (inglise keelest tõlgituna emeriitpaavst) ja riietub maise paavsti omadega sarnastesse rüüdesse, kuid kehastab Saatana kummardamist. Austatud paavstiga on kaasas viis nimetut kummitust (algkeeles - Nameless Ghouls), millest igaüks vastab konkreetsele elemendile (alkeemia järgi): tuli, vesi, õhk, maa ja eeter - ning kannab oma peal vastavat märki. riided.

Selle kasutamise põhjused:Ühe Nameless Ghouli sõnul pole asi üldse mitte anonüümseks jäämise soovis, vaid selles, et avalikkus pöörab tähelepanu otse grupi tööle. Samas ei salga osalejad, et maskeering aitab neil rahulikult poes käia, ilma et teda tuvastataks.

Selle tagajärjed: Saatanlik pilt koos vastavate lauludega pöörab paljud inimesed Ghostist eemale. Näiteks pidi rühm väga kaua otsima koori, kes oleks nõus nendega koos laulma. Mis puutub televisiooni ja raadiosse, siis meeskonnal puudub juurdepääs kõige edukamatele telekanalitele ja raadiojaamadele, eriti USA-s. Kõik aga seda seisukohta ei jaga: näiteks raskemetalliteemaline Chicago restoran Kuma's Corner on juba ammu müünud ​​bändi järgi nime saanud burgerit The Ghost. Vastuseks katoliku vaimulike nõudmistele see roog menüüst eemaldada, teatas asutuse omanik mitte ainult keeldumisest, vaid selgitas seda ka sellega, et hamburger on väga maitsev ja see läheb hästi kaubaks.

8. Elanikud



Foto - →

Mis on maskeering: Hiiglaslikud silmamunakujulised kiivrid, samuti smokingud ja silindrid.

Selle kasutamise põhjused: Katse keskenduda loovusele, mitte inimestele, kes seda teevad. Tõsi, see kõik on oletus, sest The Residentsi liikmed ise mitte ainult ei anna intervjuusid (teised teevad seda nende eest) - nad üldiselt vaikivad, kui just laule ei esita.

Selle tagajärjed: Katsed paljastada silmamuna kiivrite taga peituvaid isikuid ulatusid spektrogrammide uurimiseni. On arvamus, et The Residentsi liikmeid tuleks otsida Cryptic Corporationi juhtgrupi liikmete hulgast, mis tehti deduktiivsel meetodil. terve rida need, kes on eriti uudishimulikud. Näiteks oli võimalik teada saada, et lugude loomise eest vastutavad Homer Flynn ja Hardy Fox, kellest esimene tegeleb ka albumi kujundamisega. Kuid see pole piir, nii et, nagu Interneti slängis öeldakse, varume popkorni.

9. Daft Punk



Foto - theglobeandmail.com →

Mis on maskeering: Hiiglaslikud kiivrid, mille kaudu pole duetiliikmete nägu näha, ja metallkindad. Kui rääkida intervjuudest (mida tuleb ette üliharva) ja robotriietuse kandmise võimalust pole, siis eelistavad Daft Punk avalikkuse ette ilmuda kas animatsioonina (nagu Gorillaz) või selle puudumisel on nende näod lihtsalt hägused. videod.

Selle kasutamise põhjused:Üks Daft Punki liikmetest, Tom Bangalter, ütles kunagi grupi kuvandi kohta:

Me ei kavatsenud robotiteks saada. Meie stuudios juhtus õnnetus. Töötasime oma proovivõtturiga ja 9. septembri 1999 hommikul kell 9.09 plahvatas see. Kui me teadvusele tulime, avastasime, et oleme muutunud robotiteks.

Kui nalja jätta, on duo oma karjääri algusest peale rõhutanud, et nad ei taha pildistada. Bangalteri selgitus:

Ma arvan, et inimesed saavad aru, mida me teeme. […] Nad mõistavad, et loomiseks ei pea te olema ajakirjade kaantel hea muusika. Sa ei tunne kunstnikke ja teisi loomingulised inimesed teie näol, aga teate, mida nad teevad. […] Edu ​​saavutamiseks ei pea alati kompromisse tegema. Mängime maskidega, et oleks lõbusam. Pildid võivad olla igavad. Me ei vaja kogu seda rock'n'rolli pooseerimist – see tundub täna täiesti rumal ja naeruväärne.

Selle tagajärjed: Daft Punki liikmetest on mitu fotot ilma kiivrite ja muude roboti atribuutideta – need kõik on pärit varajane periood dueti olemasolu. Mis puutub kiivrite kandmisse, siis seesama Toma ei salga, et need lähevad väga kuumaks, kuid sellega on ta enda sõnul harjunud ning pealegi on nüüd grupi maskid varustatud ventilatsiooniga, mis hoiab ära nende ülekuumenemise.

10. Hollywoodi Undead



Foto - apelzin.ru →

Mis on maskeering: Maskid ja pseudonüümid. Esimesed on albumiti erinevad, kuid need loob alati meigikunstnik Jerry Constantine bändi ideede põhjal.

Selle kasutamise põhjused: Võib-olla pärineb sellele küsimusele kõige vähem pretensioonikas vastus Hollywood Undeadilt: lihtsalt lahe väljanägemise huvides. "Meie muusika ei ole nagu kõigi teiste oma, nii et miks peaksime me välja nägema nagu kõik teised?" - lisab üks J-Dog grupi liikmetest.

Selle tagajärjed: Vahel tuleb kontsertide ajal Hollywood Undeadi liikmetel mugavuse huvides oma imagot veidi ohverdada: mitte ainult ei kasutata sellistel puhkudel suuaukudega maske, vaid pärast kolmandat-neljandat lugu võtavad nad need üldse seljast. Meeskonna maskide koopiaid on veebipoodidest aga lihtne leida.

Peaasi, et nägu ei kaotaks – seda lauset kuuleme ikka ja jälle. Sest kaasaegsed muusikud"nägu" hõlmab mitte ainult enda loovus, aga ka pilt. Meie muusikaportaal Sain stiili ja moe vastu nii kirglikuks, et lõin terve veeru nimega "Stiiliikoonid". Seekord teeme aga vastupidi: Eatmusic on koondanud 7 muusikut ja meeskonda, kes otsustasid peita oma näo tonni kosmeetika, maskide ja meigi alla (kuigi tunnistame, et mõned on juba paljastatud). Ja tõsiasi on see, et see kosmeetika pole kaugeltki "kortsude silumisest ja naha siledaks muutmisest". See pole kaugeltki nii...

Peaasi, et nägu ei kaotaks? Loo enda jaoks midagi uut!

7. koht: Deadmau5

Meie kangelase tegelik nimi on Joel Thomas Zimmerman ja "surnud hiir" on tema "töötav" pseudonüüm Kanada muusik ja DJ. Tema muusikukarjääri tõus on tingitud sellest, et pala Faxing Berlin sattus Pete Tongi kätte. Sellest ajast peale on Deadmau5 asjad paremaks läinud: ükshaaval hakkas ta välja andma digitaalseid singleid, lõi oma silt Mau5trap Recordings ja seda esines aasta jooksul vähemalt 15 tantsukogumikus.

6. koht: Buckethead

Meie “ilukoti” kuuendal real on “Buckethead” Brian Patrick Carroll, keda kogu maailm tunneb (ja see on tõsi) hüüdnimega Buckethead. Ja üle neljakümne enda välja antud albumi ja tehtud koostööd paljude kuulsate muusikutega (Guns N’ Roses, Praxis, Serj Tankian, Deli Creeps, Science Faxtion, Cornbugs, El Stew, Arcana). Selline töö tõsidus ei takista Buckethead Brianil laval kergemeelset käitumist: ta kannab KFC ämbrit peas, teatri mask, tantsib nunchuckidega ja tunnistab üldiselt, et teda kasvatasid kanad.

5. koht: Lordi

Jah, kummalisel kombel Eurovision 2006 osalejad. Jah, kummalisel kombel on Lordi 2006. aasta Eurovisiooni võitjad. Ja see on suurepärane! 1992. aastal otsustas KISSi fänniklubi esimees luua oma grupi. Nende iidolitele sarnane koosseis on kokku pandud, pseudonüümid on juba leiutatud, kuid ükski neist ei meenuta KISSi. Seejärel otsustasid osalejad oma pilti laval kaunistada: igal rühmaliikmel on oma lateksist valmistatud kostüüm ja mask mõnest koletisest või deemonist. Kõigil kulub meikimiseks peaaegu 2 tundi! Kas pole armas?

4. koht: GWAR

Kui me rääkisime Lordist, siis me ei saa unustada GWAR-i. Veel 1984. aastal tegid grupi loojad kostüümides õudusfilme, mis olid sama kohutavad (ka kvaliteedi poolest). Ja et rekvisiidid jõude ei ripuks, hakkasid muusikud neid oma kontsertidel kasutama. Üldiselt on GWARi muusika metallis kasutatavate mustrite ja suundumuste pilkanud kogum. Ja jah, ülaltoodud konkurentide kohta öeldakse, et "Lordi on mänguasjad". Isiklikult oleme nõus. Ja peamine on mitte kaotada oma nägu!

3. koht: Daft Punk

Muidugi ei hakka Prantsuse duo Daft Punk üksteist kirvestega tükeldama, kuid nende eeliste järgi otsustades on nad selles edetabelis kindlasti võimalik Lordist ja GWAR-ist kõrgemale seada. Robotimaskide taga on Thomas Bangalter ja Guy-Manuel de Homem-Christo. Kui oma karjääri alguses püüdsid poisid lihtsalt oma nägu varjata, fotosid rikkuda jne, siis saabunud populaarsusega võtsid nad endale futuristlike robotite kuvandi. Nii pildistati neid, nad andsid intervjuusid, esinesid otse-eetris ja esinesid muusikavideotes ning osalesid ka järges kultusfilm"Tron: pärand." Spetsiaalselt neile mõeldud kostüümide hulka kuuluvad keerulised LED-valgustusega kiivrid, aga ka metallist sõrmedega kindad. Oh jah, Daft Punki muusika kohta. Kuigi see on täiesti erinev lugu.

2. koht: KISS

Armastaja, draakon, tulnukas, kass, rebane ja Ankh sõdalane. Kas soovite midagi lisada? Meil ei ole. Noh, okei, ainult natuke. KISS on legendaarne New Yorgi glambänd, mis asutati 1973. aastal ja on tuntud loomulikult oma riiete ja show’de poolest, mis sisaldavad toretsevat ilutulestikku, plahvatavaid/suitsetavaid kitarre, jogurti verepritsmeid, Simmonsi "tulehingust" ja trummar või kitarristid hüdrauliliste tõstukite abil kõrgusele.

1. koht: Slipknot

Võite alustada lahingut kommentaarides, kuid me otsustasime panna selle konkreetse grupi nimekirja tippu. Peaasi, et te ei kaotaks oma nägu. Slipknot on Ameerika metalbänd, mis asutati 1992. aastal. Grupil on 5 stuudioalbumit, 35 miljonit müüdud koopiat ja üks Grammy auhind. Aga näete, see pole see, mille poolest nad tuntud on. Slipknoti vormiriietust ei võetud kohe vastu: aastate jooksul ja uute plaatide ilmumisega muutusid nende riided ja muutusid ohtlikumaks, saavutades oma tipu neljanda albumi ilmumisega. Kogu lootus on kadunud. Reeglina on need erinevat värvi töökombinesoonid seerianumbriga triipudega. Tunnistagem seda Hiljuti ja rühm kolis neist eemale, esinedes teksade ja jakkidega.

Peaasi, et mitte oma nägu kaotada, ilmselt iga kunstniku jaoks oluline leping. Kuid nagu nägime, ei pea mõned neist ilmtingimata end maailmale ilmutama. Lõppude lõpuks ei saa te oma andepuudust maski taha varjata. Ja meie kogutud muusikutel on see selgelt olemas.