Seringkali dalam dunia seniman terdapat lukisan yang sangat berbeda dengan kanvas minyak dan pastel. Mereka lebih mengingatkan pada gambar, pola, sketsa dan sama sekali tidak dapat dipahami oleh pemirsa rata-rata. Sekarang kita akan berbicara tentang komposisi dari bentuk geometris, mari kita bahas apa itu, beban apa yang dibawanya, dan mengapa mereka umumnya menempati tempat terhormat dalam seni menggambar dan melukis.
Komposisi sederhana
Setiap ahli kuas yang memulai perjalanannya sekolah seni, akan menjawab Anda bahwa garis yang tepat dan kombinasinya adalah hal pertama yang mereka ajarkan di sana. Beginilah cara kerja visi dan otak kita, jika kita belajar untuk berpadu secara harmonis bentuk sederhana, lalu di undian berikutnya lukisan yang rumit akan lebih sederhana. Komposisi bentuk geometris memungkinkan kita merasakan keseimbangan gambar, menentukan pusatnya secara visual, menghitung datangnya cahaya, dan menentukan sifat-sifat komponennya.
Perlu dicatat bahwa, terlepas dari kejelasan dan keterusterangan gambar-gambar tersebut, gambar-gambar tersebut seluruhnya digambar dengan tangan, tanpa penggaris atau benda tambahan lainnya. Parameter suatu bangun diukur dengan menggunakan proporsi, yang dapat ditempatkan dalam dimensi dua dimensi (gambar datar), atau dapat masuk ke dalam perspektif, pada satu titik hilang dari semua garis.
Seniman pemula menggambar komposisi dari bentuk geometris dalam dua dimensi. Untuk lukisan serupa salah satu sisi dipilih - denah atau fasad. Dalam kasus pertama, semua gambar digambarkan dalam "tampilan atas", yaitu kerucut dan silinder menjadi lingkaran, prisma mengambil bentuk alasnya. Jika figur digambarkan dalam fasad, salah satu sisinya ditampilkan, paling sering bagian depan. Pada gambar kita melihat segitiga, persegi, jajaran genjang, dll.
Lukisan 3D
Untuk mengembangkan rasa perspektif, seniman belajar menggambarkan komposisi dari bentuk geometris tiga dimensi yang masuk ke dalam perspektif. Gambar seperti itu dianggap tiga dimensi, dan untuk mentransfernya ke kertas, Anda perlu membayangkan semuanya dengan jelas. Teknik menggambar serupa relevan dalam konstruksi dan universitas arsitektur, mereka digunakan sebagai latihan. Namun, siswa sering kali membuat studi yang nyata dari “studi indah” ini dengan menggambar sisipan gambar yang luar biasa, membedah komposisi dengan bidang dan setengah bidang, dan menggambarkan gambar dalam potongan melintang.
Secara umum, kita dapat mengatakan bahwa kejelasan dan linearitas adalah sifat utama yang dimiliki setiap komposisi bentuk geometris. Pada saat yang sama, sebuah gambar bisa bersifat statis atau dinamis - tergantung pada jenis gambar yang digambarkan dan lokasinya. Jika gambarnya sebagian besar berisi kerucut, prisma segitiga, dan bola, maka gambar tersebut tampak “terbang” - ini jelas dinamis. Silinder, bujur sangkar, prisma tetrahedral bersifat statis.
Contoh dalam seni lukis
Bentuk geometris telah menemukan tempatnya dalam seni lukis, bersama dengan romantisme dan tren lainnya. Sebuah contoh yang mencolok untuk ini adalah artis Juan Gris dan yang paling banyak lukisan terkenal“Man in a Cafe”, yang seperti mozaik, terdiri dari segitiga, persegi, dan lingkaran. Yang lainnya komposisi abstrak dari figur geometris - kanvas "Pierrot", seniman B. Kubisht. Gambar cerah, jernih dan sangat unik.
Subjek: Pola kontras dan nuansa sebagai sarana pengorganisasian unsur-unsur menjadi satu sistem yang stabil (klausul 1.2.8).
Urutan pelaksanaan tugas:
Lembaran itu secara kasar dibagi menjadi dua bagian. Di bagian pertama lembar:
1. Buat komposisi hitam putih dengan melapisi elemen sederhana (bentuk geometris) di atas satu sama lain menggunakan kontras dalam ukuran dan bentuk.
Beras. 29. Mengorganisasikan sebuah bidang dengan menggunakan unsur-unsur yang sejenis
Beras. 30. Mengorganisasikan sebuah bidang dengan menggunakan unsur-unsur yang sejenis
Beras. 31. Keteraturan meteran dan ritme sebagai alat pengorganisasian unsur-unsur menjadi satu sistem yang stabil
Beras. 32. Keteraturan meteran dan ritme sebagai alat pengorganisasian unsur-unsur menjadi satu sistem yang stabil
Beras. 33. Keteraturan meteran dan ritme sebagai alat pengorganisasian unsur-unsur menjadi satu sistem yang stabil
2. Buat komposisi hitam putih dengan melapisi elemen di atas satu sama lain menggunakan hubungan bernuansa dalam ukuran dan bentuk.
Pada bagian kedua lembar: membuat komposisi figuratif menggunakan metode applique menggunakan kontras atau nuansa. Komposisinya harus mempunyai karakter yang jelas. Contoh pekerjaan ini ditunjukkan pada (Gbr. 34, 35, 36, 37).
Kesalahan umum:
kontras atau nuansa tidak diungkapkan secara cukup konsisten. Komposisinya bersifat garis batas;
tidak ada keseimbangan bentuk.
Bahan: Format lembar A-3, kertas berwarna, lem PVA, tinta, rapidograf, gunting.
Beras. 34. Pengorganisasian bidang menggunakan hubungan yang kontras dan bernuansa
Beras. 35. Pengorganisasian bidang menggunakan hubungan yang kontras dan bernuansa
Beras. 36. Pengorganisasian bidang menggunakan hubungan yang kontras dan bernuansa
Beras. 37. Pengorganisasian bidang menggunakan hubungan yang kontras dan bernuansa
Perspektif komposisi dilakukan sesuai dengan instruksi individu. Nomor tugas individu sesuai dengan nomor urut sesuai daftar di jurnal kelompok. Tugas individu pada tabel no.3
Tabel No.
|
№Pilihan |
Paralelipiped |
Piramida |
Kerucut |
Silinder |
|
|
Т=10, =60, AB=80, AE=40, | |||||
|
T=20, =55, | |||||
|
T=10, =60, | |||||
|
T=10, =50, | |||||
|
T=10, =50, | |||||
|
T=20, =60, | |||||
|
T=40, =50, | |||||
|
T=20, =50, | |||||
|
T=30, =50, | |||||
|
T=10, =60, | |||||
|
T=25, =55, | |||||
|
T=15, =60, | |||||
|
T=20, =50, | |||||
|
T=10, =50, | |||||
|
T=10, =55, | |||||
|
T=10, =50, | |||||
|
T=30, =55, | |||||
|
T=15, =60, | |||||
|
T=40, =50, | |||||
Petunjuk untuk menyelesaikan LEMBAR 1
Sebelum membuat gambar perspektif komposisi benda geometris Anda harus terlebih dahulu membuat komposisi itu sendiri, yaitu menentukan pengaturan bersama benda, kedudukannya relatif terhadap garis utama gambar, jarak dari bidang gambar. Tergantung pada komposisi yang Anda buat, Anda dapat memilih posisi sudut pandang (ketinggian sudut pandang dan jarak). Jarak sudut pandang dipilih sama dengan satu ukuran komposisi. Ketinggian sudut pandang dipilih sedikit lebih rendah atau sedikit lebih tinggi dari ketinggian objek tertinggi.
Tugas individu menentukan bentuk benda, ukurannya, sudut rotasi terhadap bidang gambar, dan jarak dari bidang gambar. Diperlukan untuk membangun komposisi perspektif benda-benda segi, yang salah satunya terletak di depan dalam kaitannya dengan bidang gambar, yang lain - dengan sudut tertentu rotasi ke gambar dan satu badan rotasi.
Saat melakukan gambar perspektif dari komposisi benda geometris, masuk akal untuk melakukan pekerjaan persiapan - membuat rencana komposisi masa depan. Anda cukup menggambar denah ini atau, dengan memotong kontur denah benda geometris dari kertas dan memindahkannya sepanjang bidang, Anda dapat memilih solusi komposisi terbaik, serta menentukan posisi benda pada bidang benda dan bidang objek. jarak di antara mereka. Hal ini akan menentukan ukuran keseluruhan komposisi, yang akan menentukan posisi ketinggian sudut pandang, dan jarak (jarak pengamat ke gambar).
Contoh LEMBAR 1 - gambar perspektif komposisi benda geometris ditunjukkan pada ( beras. 91)
Perspektif interior
Interior adalah tampilan internal ruangan secara keseluruhan atau bagian-bagiannya. Dalam praktik membangun interior, dikenal berbagai cara penggambaran interior, tergantung pada tugas yang ditetapkan seniman untuk dirinya sendiri. Manual ini membahas salah satu cara membangun interior dengan menggunakan skala perspektif. Tergantung pada lokasi dinding ruangan relatif terhadap lukisan, gambar interior bisa berbentuk frontal atau bersudut. Jika salah satu dinding ruangan terletak sejajar dengan gambar, maka gambar seperti itu disebut perspektif interior bagian depan. Jika dinding ruangan membentuk sudut terhadap bidang gambar, maka gambar seperti itu disebut perspektif sudut interior.
MBOUDO Irkutsk CDT
Menggambar benda geometris
Guru pendidikan tambahan
Kuznetsova Larisa Ivanovna
Irkutsk 2016
Manual “Menggambar Padatan Geometris” ini ditujukan untuk guru yang bekerja dengan anak-anak usia sekolah. Dari 7 hingga 17 tahun. Dapat digunakan keduanya saat bekerja pendidikan tambahan, dan dalam kursus menggambar di sekolah. Manual ini disusun berdasarkan milik penulis alat bantu mengajar"Menggambar benda padat geometris" dimaksudkan untuk mahasiswa tahun pertama bidang khusus Seni dan Kerajinan serta Kerajinan dan Desain Rakyat (tidak dipublikasikan).
Menggambar benda geometris merupakan bahan pengantar dalam pengajaran menggambar. Pendahuluan mengungkap istilah dan konsep yang digunakan dalam menggambar, konsep perspektif, dan urutan karya menggambar. Dengan menggunakan materi yang disajikan, Anda dapat mempelajari materi yang dibutuhkan, mengajar anak, menganalisisnya kerja praktek. Ilustrasi dapat digunakan baik untuk pemahaman Anda yang lebih mendalam tentang topik tersebut, maupun dalam pelajaran sebagai bahan visual.
Tujuan mengajarkan menggambar kehidupan adalah untuk menanamkan dasar-dasarnya pada anak seni rupa, pendidikan gambar realistis alam, yaitu memahami dan menggambarkan suatu bentuk tiga dimensi pada bidang lembaran. Bentuk utama belajar adalah menggambar dari alam diam. Ini mengajarkan cara menyampaikan objek yang terlihat dengan benar, fitur-fiturnya, propertinya, dan memberi anak-anak pengetahuan teoretis dan keterampilan praktis yang diperlukan.
Tujuan belajar menggambar dari kehidupan:
Menanamkan keterampilan mengerjakan gambar secara konsisten sesuai prinsip: dari umum ke khusus
Memperkenalkan dasar-dasar observasional, yaitu perspektif visual, konsep hubungan cahaya dan bayangan
Mengembangkan keterampilan menggambar teknik.
Di kelas menggambar, pekerjaan dilakukan untuk mengembangkan serangkaian kualitas yang diperlukan seorang seniman:
- "posisi mata"
Pengembangan “tangan mantap”
Kemampuan untuk “melihat sepenuhnya”
Kemampuan untuk mengamati dan mengingat apa yang Anda lihat
Ketajaman dan keakuratan pengukur mata, dll.
Manual ini membahas secara rinci salah satu topik pertama menggambar dari kehidupan - “Menggambar benda geometris”, memungkinkan Anda mempelajari secara rinci bentuk, proporsi, struktur struktural, hubungan spasial, pengurangan perspektif benda geometris dan perpindahan volumenya. menggunakan hubungan cahaya dan bayangan. Sedang dipertimbangkan tujuan pembelajaran– tata letak pada selembar kertas; konstruksi objek, pengalihan proporsi; dari gambar ujung ke ujung hingga transmisi volume dalam nada, bentuk objek untuk mengungkap cahaya, penumbra, bayangan, refleks, sorotan, solusi nada lengkap.
Perkenalan
Menggambar dari kehidupan
Gambar tidak hanya merupakan suatu bentuk seni rupa yang berdiri sendiri, tetapi juga menjadi dasar seni lukis, ukiran, poster, seni dan kerajinan serta seni lainnya. Dengan bantuan gambar, pemikiran pertama tentang pekerjaan di masa depan diperbaiki.
Hukum dan aturan menggambar dipelajari sebagai hasil dari sikap sadar bekerja dari kehidupan. Setiap sentuhan pensil pada kertas harus dipikirkan dan dibenarkan dengan perasaan dan pemahaman akan bentuk aslinya.
Gambar pendidikan mungkin dapat memberikan gambaran yang lebih lengkap tentang alam, bentuk, plastisitas, proporsi dan strukturnya. Pertama-tama, ini harus dianggap sebagai momen kognitif dalam pembelajaran. Selain itu, perlu diketahui pula ciri-ciri kita persepsi visual. Tanpa ini, mustahil untuk memahami mengapa benda-benda di sekitar kita dalam banyak kasus tidak tampak sebagaimana adanya: garis sejajar tampak menyatu, sudut siku-siku dianggap lancip atau tumpul, lingkaran terkadang tampak seperti elips; pensil lebih besar dari rumah, dan seterusnya.
Perspektif tidak hanya menjelaskan hal tersebut fenomena optik, tetapi juga membekali pelukisnya dengan teknik penggambaran spasial objek di segala putaran, posisi, serta pada berbagai derajat jarak darinya.
Tiga dimensi, volume, bentuk
Setiap benda ditentukan oleh tiga dimensi: panjang, lebar dan tinggi. Volumenya harus dipahami sebagai nilai tiga dimensinya, dibatasi oleh permukaan; di bawah bentuk - penampilan, garis luar objek.
Seni rupa terutama berkaitan dengan bentuk tiga dimensi. Oleh karena itu, ketika menggambar, seseorang harus berpedoman pada bentuk volumetrik, merasakannya, dan menundukkannya pada semua metode dan teknik menggambar. Bahkan ketika menggambarkan tubuh yang paling sederhana, perasaan bentuk ini perlu dikembangkan pada anak-anak. Misalnya, saat menggambar sebuah kubus, Anda tidak dapat menggambarkan hanya sisi-sisinya yang terlihat, tanpa memperhitungkan sisi-sisi yang tersembunyi dari pandangan. Tanpa membayangkannya, mustahil membuat atau menggambar kubus tertentu. Tanpa pengertian keseluruhan bentuk secara keseluruhan, objek yang digambarkan akan tampak datar.
Untuk pemahaman yang lebih baik bentuknya, sebelum mulai menggambar, perlu mempertimbangkan alam dari berbagai sudut. Pelukis disarankan untuk mengamati bentuk dari berbagai titik, tetapi menggambar dari satu titik. Setelah menguasai aturan utama menggambar pada objek paling sederhana - benda geometris - di masa depan dimungkinkan untuk beralih ke menggambar dari kehidupan, yang lebih kompleks dalam desainnya.
Desain, atau struktur, suatu benda berarti susunan relatif dan hubungan bagian-bagiannya. Konsep “desain” berlaku untuk semua benda yang diciptakan oleh alam dan tangan manusia, dimulai dari barang-barang rumah tangga yang paling sederhana hingga berakhir bentuk yang kompleks. Laci harus mampu menemukan pola struktur benda dan memahami bentuknya.
Kemampuan ini berkembang secara bertahap dalam proses menggambar dari kehidupan. Studi tentang benda-benda geometris dan benda-benda yang bentuknya mirip dengannya, dan kemudian benda-benda yang lebih kompleks strukturnya, mewajibkan para penggambar untuk secara sadar mendekati menggambar dan mengidentifikasi sifat desain alam yang digambarkan. Jadi, tutupnya tampaknya terdiri dari leher bulat dan silinder, corong adalah kerucut terpotong, dll.
Garis
Garis, atau garis yang digambar pada permukaan lembaran, merupakan salah satu elemen utama suatu gambar. Tergantung pada tujuannya, itu mungkin memiliki karakter yang berbeda.
Itu bisa datar dan monoton. Dalam bentuk ini, ia terutama memiliki tujuan tambahan (ini adalah menempatkan gambar pada selembar kertas, membuat sketsa garis besar alam, menunjukkan proporsi, dll.).
Garis juga dapat memiliki karakter spasial, yang dikuasai oleh laci saat ia mempelajari bentuknya dalam kondisi pencahayaan dan lingkungan. Hakikat dan makna garis spasial paling mudah dipahami dengan mengamati pensil sang empu dalam proses karyanya: garis tersebut menguat atau melemah atau hilang sama sekali, menyatu dengan lingkungan; kemudian muncul kembali dan berbunyi sekuat pensil.
Penggambar pemula, belum paham bahwa garis pada gambar adalah hasilnya pekerjaan yang sulit di atas bentuknya, mereka biasanya menggunakan garis datar dan seragam. Garis seperti itu, yang menguraikan tepian sosok, batu, dan pepohonan dengan ketidakpedulian yang sama, tidak menyampaikan bentuk, cahaya, atau ruang. Karena sama sekali tidak memahami masalah gambar spasial, juru gambar tersebut pertama-tama memperhatikan garis luar suatu objek, mencoba menyalinnya secara mekanis untuk kemudian mengisi kontur dengan titik cahaya dan bayangan acak.
Namun garis datar dalam seni memiliki tujuannya. Hal ini digunakan dalam lukisan dekoratif, lukisan dinding, mosaik, kaca patri, kuda-kuda dan grafis buku, poster - semua karya yang bersifat planar, di mana gambarnya dihubungkan dengan bidang tertentu pada dinding, kaca, langit-langit, kertas, dll. Di sini garis ini memungkinkan untuk menyampaikan gambar secara umum.
Perbedaan yang sangat besar antara garis bidang dan garis ruang harus dipelajari sejak awal, agar kedepannya tidak terjadi pencampuran berbagai unsur gambar tersebut.
Juru gambar pemula memiliki ciri khas lain dalam menggambar garis. Mereka memberi terlalu banyak tekanan pada pensil. Ketika guru mendemonstrasikan teknik menggambar garis ringan dengan tangannya, mereka menelusuri garis tersebut dengan tekanan yang meningkat. Kita perlu menghentikan hal ini sejak hari-hari pertama kebiasaan buruk. Persyaratan untuk menggambar dengan garis-garis yang ringan dan “lapang” dapat dijelaskan oleh fakta bahwa pada awal menggambar kita mau tidak mau mengubah atau memindahkan sesuatu. Dan dengan menghapus garis yang digambar dengan tekanan kuat, kita merusak kertas. Dan, lebih sering daripada tidak, tanda yang terlihat tetap ada. Gambarnya terlihat tidak rapi.
Jika Anda pertama kali menggambar dengan garis tipis, dalam proses pekerjaan selanjutnya Dimungkinkan untuk memberi mereka karakter spasial, sekarang menguat, lalu melemah.
Proporsi
Rasa proporsi merupakan salah satu elemen utama dalam proses menggambar. Mempertahankan proporsi penting tidak hanya dalam menggambar dari kehidupan, tetapi juga dalam gambar dekoratif, misalnya untuk ornamen, applique, dll.
Kesesuaian dengan proporsi berarti kemampuan untuk mensubordinasikan ukuran semua elemen gambar atau bagian dari objek yang digambarkan dalam hubungannya satu sama lain. Pelanggaran proporsi tidak dapat diterima. Studi tentang proporsi diberikan sangat penting. Penting untuk membantu artis memahami kesalahan yang dibuatnya atau memperingatkannya.
Seseorang yang mengambil gambar dari kehidupan harus ingat bahwa kapan ukuran sama garis horizontal tampak lebih panjang dari yang vertikal. Salah satu kesalahan mendasar yang dilakukan seniman pemula adalah keinginan untuk merentangkan objek secara horizontal.
Jika Anda membagi lembaran menjadi dua bagian yang sama besar, bagian bawahnya akan selalu terlihat lebih kecil. Karena sifat visi kami ini, kedua bagian huruf S Latin tampak sama bagi kami hanya karena bagian bawahnya dibuat lebih besar pada font tipografi. Begitu pula dengan angka 8. Fenomena ini sudah diketahui oleh para arsitek, dan juga diperlukan dalam karya seorang seniman.
Sejak zaman kuno, penanaman rasa proporsional dan kemampuan mengukur jumlah secara akurat dengan mata telah sangat penting. Leonardo da Vinci menaruh banyak perhatian pada masalah ini. Dia merekomendasikan permainan dan hiburan yang dia ciptakan: misalnya, dia menyarankan untuk menancapkan tongkat ke tanah dan, pada jarak tertentu, mencoba menentukan berapa kali ukuran tongkat dapat muat dalam jarak tersebut.
Perspektif
Renaisans adalah zaman pertama yang menciptakan doktrin matematis yang ketat tentang cara menyampaikan ruang. Perspektif linier (dari Lat.Rers RSaya seR e “Saya mengerti”“Saya menembus dengan tatapan saya”) - ilmu pasti yang mengajarkan cara menggambarkan objek di pesawat kenyataan disekitarnya sehingga tercipta kesan seperti alam. Semua garis konstruksi diarahkan ke titik hilang pusat, sesuai dengan lokasi pemirsa. Pemendekan garis ditentukan tergantung pada jarak. Penemuan ini memungkinkan terciptanya komposisi kompleks dalam ruang tiga dimensi. Benar, Retina mata manusia cekung, dan garis lurus tidak terlihat seperti digambar pada penggaris. seniman Italia Mereka tidak mengetahui hal ini, sehingga terkadang karya mereka menyerupai gambar.
Perspektif persegi
a – posisi depan, b – bawah sudut acak. P – titik hilang pusat.
Garis-garis yang menyusut ke kedalaman gambar tampak menyatu pada titik hilang. Titik hilang terletak pada garis horizon. Garis-garis yang tegak lurus terhadap cakrawala bertemu di titik hilang pusat. Garis-garis horizontal yang membentuk sudut terhadap cakrawala bertemu di titik hilang lateral
Perspektif lingkaran
Oval atas berada di atas garis horizon. Untuk lingkaran yang terletak di bawah garis horizon, kita melihat permukaan atasnya. Semakin rendah lingkarannya, semakin luas kelihatannya bagi kita.
Sudah dalam tugas pertama menggambar benda geometris, anak-anak harus membangun perspektif benda persegi panjang dan benda rotasi - silinder, kerucut.
F 1 dan F 2 – titik hilang lateral yang terletak pada garis horizon.
Perspektif kubus dan paralelepiped.
P adalah titik hilang yang terletak pada garis horizon.
Cahaya redup. Nada. Hubungan nada
Bentuk nyata suatu objek ditentukan oleh iluminasinya, yang merupakan faktor penting tidak hanya untuk persepsi suatu objek, tetapi juga untuk reproduksinya dalam gambar. Cahaya, menyebar ke seluruh bentuk, tergantung pada sifat reliefnya berbagai corak- dari yang paling terang hingga yang paling gelap.
Dari sinilah konsep chiaroscuro muncul.
Chiaroscuro mengandaikan sumber cahaya tertentu dan warna cahaya yang dominan sama dengan objek yang diterangi.
Saat memeriksa kubus yang diterangi, kita melihat bahwa bidangnya yang menghadap sumber cahaya akan menjadi yang paling ringan, yang disebut pada gambar lampu; bidang berlawanan - bayangan; setengah suara harus disebut pesawat di bawah sudut yang berbeda ke sumber cahaya dan karena itu tidak memantulkannya sepenuhnya; refleks– cahaya pantulan jatuh pada sisi bayangan; silau– sebagian kecil permukaan yang terkena cahaya, sepenuhnya mencerminkan kekuatan sumber cahaya (terutama diamati pada permukaan melengkung), dan terakhir, bayangan jatuh.
Untuk mengurangi intensitas cahaya, semua corak cahaya dapat disusun secara kondisional dalam urutan berikut, dimulai dari yang paling terang: sorotan, cahaya, halftone, refleks, bayangan sendiri, bayangan jatuh.
Cahaya mengungkapkan bentuk suatu benda. Setiap bentuk mempunyai karakter tersendiri. Ini terbatas pada permukaan lurus atau melengkung atau kombinasi keduanya.
Contoh chiaroscuro pada permukaan segi.
Jika bentuknya bersegi, bahkan dengan perbedaan minimal pada rasio bukaan permukaannya, batasnya akan tetap (lihat ilustrasi kubus).
Contoh chiaroscuro pada permukaan melengkung.
Jika bentuknya bulat atau bulat (silinder, bola), maka cahaya dan bayangan mengalami transisi bertahap.
Sejauh ini kita telah membicarakan tentang chiaroscuro pada objek yang berwarna sama. Sarana chiaroscuro ini terbatas pada yang kedua setengah abad ke-19 abad dalam transfer gips iluminasi dan model telanjang.
Pada akhirnya Abad XIX dan awal abad XX, selama periode perkembangan pemahaman yang lebih mendalam tentang warna, tuntutan seni lukis mulai diterapkan pada gambar.
Memang, semua keragaman warna-warni alam, terutama kostum elegan yang meriah, pencahayaan tersebar yang tidak termasuk chiaroscuro yang jelas, rendering lingkungan - semua ini menimbulkan sejumlah tugas bagi juru gambar, seolah-olah bersifat indah, yang solusinya adalah tidak mungkin hanya dengan bantuan chiaroscuro.
Oleh karena itu, istilah gambar dimasukkan ke dalam gambar - "nada".
Kalau kita ambil contoh kuning dan Warna biru, kemudian dalam kondisi pencahayaan yang sama, mereka akan tampak terang, yang lain gelap. Merah muda tampak lebih terang dari merah anggur, coklat tampak lebih gelap dari biru, dll.
Dalam sebuah gambar, mustahil untuk “sepenuhnya” menyampaikan kecerahan nyala api dan bayangan dalam pada beludru hitam, karena perbedaan nada antara pensil dan kertas jauh lebih kecil. Namun sang seniman harus menyampaikan semua hubungan nada yang beragam dengan menggunakan cara menggambar yang sederhana. Untuk melakukan ini, ambil benda paling gelap pada objek yang digambarkan atau benda mati kekuatan penuh pensil, dan kertasnya tetap yang paling ringan. Dia menempatkan semua gradasi bayangan lainnya dalam hubungan tonal di antara kedua ekstrem ini.
Laci perlu berlatih mengembangkan kemampuan membedakan gradasi kecerahan secara halus dalam produksi skala penuh. Anda perlu belajar mengenali perbedaan nada yang kecil. Setelah menentukan di mana akan ada satu atau dua tempat paling terang dan satu atau dua tempat paling gelap, kemampuan visual material harus diperhitungkan.
Saat melakukan tugas pendidikan, perlu diperhatikan hubungan proporsional antara rasio bukaan beberapa tempat di alam dan beberapa bagian gambar yang sesuai. Pada saat yang sama, Anda harus ingat bahwa membandingkan warna satu tempat di alam dengan gambarnya adalah metode kerja yang salah. Semua perhatian harus diberikan pada metode hubungan kerja. Dalam proses menggambar, Anda perlu membandingkan 2 - 3 area dalam hal kecerahan alam dengan tempat yang sesuai pada gambar. Setelah menerapkan nada yang diinginkan, disarankan untuk memeriksanya.
Urutan Menggambar
Teknik masa kini menggambar melibatkan 3 tahap paling umum dalam mengerjakan sebuah gambar: 1) penempatan komposisi gambar pada bidang selembar kertas dan definisi umum formulir; 2) pemodelan plastis bentuk dengan chiaroscuro dan karakterisasi alam secara detail; 3) menyimpulkan. Selain itu, setiap gambar, bergantung pada tugas dan durasinya, mungkin memiliki lebih banyak atau lebih sedikit tahapan keseluruhan, dan setiap tahap juga dapat mencakup tahapan menggambar yang lebih kecil.
Mari kita lihat lebih dekat tahapan pengerjaan gambar ini.
1). Pekerjaan dimulai dengan penempatan komposisi gambar pada selembar kertas. Anda perlu memeriksa alam dari semua sisi dan menentukan dari sudut pandang mana yang lebih efektif untuk menempatkan gambar pada bidang. Pelukis harus mengenal alam dan menandainya karakteristik, pahami strukturnya. Gambar digariskan dengan guratan ringan.
Saat memulai gambar, pertama-tama, mereka menentukan rasio tinggi dan lebar model, setelah itu mereka melanjutkan untuk menentukan ukuran semua bagiannya. Selama bekerja, Anda tidak dapat mengubah sudut pandang, karena dalam hal ini seluruh konstruksi perspektif gambar akan terganggu.
Skala benda-benda yang digambarkan dalam gambar juga ditentukan terlebih dahulu, dan tidak dikembangkan dalam proses pengerjaan. Saat menggambar sebagian, dalam banyak kasus sifatnya tidak sesuai pada lembaran, ternyata digeser ke atas atau ke bawah.
Pemuatan dini pada lembaran dengan garis dan bintik harus dihindari. Bentuknya digambar dengan sangat umum dan skematis. Sifat dasar dan umum terungkap bentuk besar. Jika ini adalah sekelompok objek, Anda perlu menyamakannya dengan satu gambar - menggeneralisasikannya.
Setelah menyelesaikan penempatan komposisi gambar pada selembar kertas, proporsi dasar ditetapkan. Agar tidak salah dalam proporsi, sebaiknya tentukan dulu perbandingan besaran yang besar, lalu pilih yang terkecil di antaranya. Tugas guru adalah mengajarkan bagaimana memisahkan yang penting dari yang sekunder. Agar detailnya tidak mengalihkan perhatian pemula dari karakter utama bentuknya, Anda perlu menyipitkan mata agar bentuknya tampak seperti siluet, seperti titik pada umumnya, dan detailnya menghilang.
2). Tahap kedua adalah pemodelan plastis bentuk dengan nada dan studi rinci menggambar. Ini adalah tahap pekerjaan utama dan terpanjang. Di sini, pengetahuan dari bidang perspektif dan aturan pemodelan cut-off diterapkan.
Saat menggambar, perlu dipahami dengan jelas penataan ruang objek dan struktur tiga dimensi strukturnya, karena jika tidak, gambar akan menjadi datar.
Saat mengerjakan gambar perspektif, disarankan untuk melakukan pemeriksaan rutin dengan membandingkan pengurangan permukaan bentuk volumetrik, membandingkannya dengan vertikal dan horizontal, yang digambar secara mental melalui titik-titik karakteristik.
Setelah memilih sudut pandang dalam gambar, garis horizon digambar setinggi mata orang yang menggambar. Anda dapat menandai garis horizon pada ketinggian berapa pun. Hal ini tergantung pada pencantuman komposisi benda atau bagiannya yang terletak di atas atau di bawah mata pelukis. Untuk objek yang terletak di bawah cakrawala, permukaan atasnya digambarkan pada gambar, dan untuk objek yang terletak di atas cakrawala, permukaan bawahnya terlihat.
Ketika Anda perlu menggambar sebuah kubus atau benda lain dengan tepi horizontal yang berdiri pada bidang horizontal, yang terlihat pada suatu sudut, maka kedua titik hilang pada permukaannya terletak di sisi titik hilang pusat. Jika sisi-sisi kubus terlihat pada potongan perspektif yang sama, maka tepi atas dan bawahnya diarahkan ke luar gambar ke titik hilang lateral. Jika kubus berada pada posisi depan, terletak pada tingkat cakrawala, hanya satu sisinya yang terlihat, yaitu berbentuk persegi. Kemudian tulang rusuk yang surut ke kedalaman diarahkan ke titik hilang pusat.
Bila kita melihat 2 sisi persegi yang terletak mendatar dalam posisi depan, maka 2 sisi lainnya mengarah ke titik hilang tengah. Pola persegi dalam hal ini terlihat seperti trapesium. Saat menggambarkan persegi horizontal yang terletak pada sudut terhadap garis cakrawala, sisi-sisinya diarahkan ke titik hilang lateral.
Dalam kontraksi perspektif, lingkaran terlihat seperti elips. Beginilah cara benda rotasi digambarkan - silinder, kerucut. Semakin tinggi atau rendah lingkaran horizontal dari garis horizon, elips semakin mendekati lingkaran. Semakin dekat lingkaran yang digambarkan ke garis cakrawala, semakin sempit elipsnya - sumbu minor menjadi semakin pendek saat mendekati cakrawala.
Pada garis horizon, baik persegi maupun lingkaran tampak seperti satu garis.
Garis-garis pada gambar menggambarkan bentuk benda. Nada dalam gambar menyampaikan cahaya dan bayangan. Chiaroscuro membantu mengungkap volume suatu benda. Dengan mengkonstruksi suatu gambar, misalnya kubus, menurut kaidah perspektif, pelukis menyiapkan batas cahaya dan bayangan.
Saat menggambar benda yang permukaannya membulat, anak seringkali mengalami kesulitan yang tidak dapat mereka atasi tanpa bantuan guru.
Mengapa ini terjadi? Bentuk silinder dan bola tetap tidak berubah saat diputar. Itu membuatnya sulit pekerjaan analitis juru gambar pemula. Sebagai ganti volume bola, misalnya, ia menggambar sebuah lingkaran datar, yang kemudian ia warnai garis kontur. Hubungan cahaya dan bayangan diberikan sebagai titik acak - dan bola tampak seperti lingkaran kotor.
Pada silinder dan bola, cahaya dan bayangan memiliki transisi bertahap, dan bayangan terdalam tidak akan berada di tepi sisi bayangan, yang membawa refleks, tetapi sedikit menjauh ke arah bagian yang diterangi. Meskipun tampak terang, refleks harus selalu mengikuti bayangan dan lebih lemah dari halftone, yang merupakan bagian dari cahaya, yaitu harus lebih terang dari bayangan dan lebih gelap dari halftone. Misalnya, refleks pada bola harus lebih gelap daripada halftone pada cahaya.
Saat menggambar sekelompok benda geometris yang terletak pada jarak berbeda dari sumber cahaya yang datang dari samping, harus diingat bahwa ketika benda tersebut menjauh darinya, permukaan benda yang diterangi kehilangan luminositasnya.
Menurut hukum fisika, intensitas cahaya berbanding terbalik dengan kuadrat jarak benda dari sumber cahaya. Dengan mempertimbangkan hukum ini ketika menempatkan cahaya dan bayangan, kita tidak boleh melupakan fakta bahwa di dekat sumber cahaya, kontras cahaya dan bayangan semakin meningkat, dan semakin jauh kontrasnya semakin melemah.
Ketika semua detail digambar dan gambar dimodelkan dengan nada, proses generalisasi dimulai.
3). Tahap ketiga adalah menyimpulkan. Ini adalah tahap terakhir dan terpenting dalam mengerjakan gambar. Pada tahap ini, kami merangkum pekerjaan yang telah dilakukan: kami memeriksa kondisi umum gambar, mensubordinasikan detail ke keseluruhan, dan memperjelas gambar dalam nada. Penting untuk meredam cahaya dan bayangan, sorotan, refleks, dan halftone nada umum– kita harus berusaha untuk mewujudkan dan menyelesaikan tugas-tugas yang telah ditetapkan di awal pekerjaan. Kejelasan dan integritas, kesegaran persepsi pertama seharusnya sudah muncul dalam kualitas baru, hasil kerja keras dan panjang. Pada Babak final bekerja, disarankan untuk kembali lagi ke persepsi yang segar dan orisinal.
Jadi, pada awal pekerjaan, ketika juru gambar dengan cepat membuat garis besar pada selembar kertas bentuk umum alam, ia melalui sintesis – generalisasi. Selanjutnya, ketika analisis bentuk yang cermat dilakukan dalam bentuk yang digeneralisasikan, juru gambar memasuki jalur analisis. Di akhir karya, ketika seniman mulai menundukkan detail ke keseluruhan, ia kembali kembali ke jalur sintesis.
Pekerjaan menggeneralisasi suatu bentuk cukup sulit bagi seorang juru gambar pemula, karena detail-detail bentuk terlalu menarik perhatiannya. Detail individu yang tidak penting dari suatu objek yang diamati oleh juru gambar sering kali mengaburkan gambaran holistik alam, tidak memungkinkan untuk memahami strukturnya, dan, oleh karena itu, mengganggu penggambaran alam yang benar.
Jadi, pengerjaan gambar yang konsisten berkembang dari pendefinisian bagian-bagian umum suatu objek melalui studi mendetail tentang detail-detail kompleks hingga ekspresi figuratif dari esensi alam yang digambarkan.
Catatan: Tutorial ini menjelaskan tentang gambar yang cukup sulit anak sekolah menengah pertama komposisi dari bingkai benda geometris. Disarankan untuk terlebih dahulu menggambar bingkai satu kubus, satu paralelepiped, atau kerucut. Nanti - komposisi dua benda geometris berbentuk sederhana. Jika program pelatihan dirancang untuk beberapa tahun, lebih baik menunda gambar komposisi beberapa benda geometris untuk tahun-tahun berikutnya.
3 tahap pengerjaan gambar: 1) penempatan komposisi gambar pada bidang selembar kertas dan menentukan sifat umum bentuknya; 2) konstruksi rangka benda geometris; 3) menciptakan efek kedalaman ruang menggunakan ketebalan garis yang berbeda.
1). Tahap pertama adalah penempatan komposisi gambar pada bidang selembar kertas dan menentukan sifat umum bentuknya. Mulai menggambar, tentukan perbandingan tinggi dan lebar komposisi keseluruhan semua benda geometris pada umumnya. Setelah itu mereka melanjutkan untuk menetapkan ukuran masing-masing benda geometris.
Selama bekerja, Anda tidak dapat mengubah sudut pandang, karena dalam hal ini seluruh konstruksi perspektif gambar akan terganggu. Skala benda-benda yang digambarkan dalam gambar juga ditentukan terlebih dahulu, dan bukan pada saat pengerjaan. Saat menggambar sebagian, dalam banyak kasus, sifatnya tidak sesuai dengan lembaran, atau bergeser ke atas, ke bawah, atau ke samping.
Pada awal menggambar, bentuknya digambar dengan sangat umum dan skematis. Sifat dasar dan umum dari bentuk besar terungkap. Sekelompok objek perlu disamakan dengan satu gambar - digeneralisasikan.
2). Tahap kedua adalah konstruksi kerangka benda geometris. Penting untuk membayangkan dengan jelas penataan ruang objek, tiga dimensinya, bagaimana letak bidang horizontal tempat benda-benda geometris berdiri relatif terhadap ketinggian mata laci. Semakin rendah, semakin luas tampilannya. Sesuai dengan ini, semua tepi horizontal benda geometris dan lingkaran benda rotasi terlihat kurang lebih lebar bagi pelukisnya.
Komposisinya terdiri dari prisma dan benda rotasi - silinder, kerucut, bola. Untuk prisma, perlu dicari tahu bagaimana letaknya relatif terhadap laci - di depan atau di sudut? Sebuah benda yang terletak di depan memiliki 1 titik hilang - di tengah benda. Tetapi lebih sering, benda-benda geometris terletak pada sudut acak relatif terhadap gambar orang tersebut. Garis-garis horizontal yang membentuk sudut terhadap garis horizon bertemu dititik hilang lateral terletak di garis horizon.
Perspektif paralelepiped pada sudut acak.
Konstruksi benda rotasi - kerucut.
Semua benda geometris dibangun dengan cara ini.
3) Ketiga, Babak final- menciptakan efek kedalaman ruang menggunakan ketebalan garis yang berbeda. Laci merangkum pekerjaan yang telah dilakukan: memeriksa proporsi benda geometris, membandingkan ukurannya, memeriksa kondisi umum gambar, mensubordinasikan detail ke keseluruhan.
Topik 2. Menggambar benda geometris plester:
kubus, bola (pemodelan hitam putih).
Catatan: Manual ini menjelaskan gambar kubus plester dan bola dalam satu lembar. Anda bisa membuat gambar pada dua lembar. Untuk tugas yang melibatkan pemodelan cut-off, penerangan dengan lampu, lampu sorot, dan lain-lain yang letaknya dekat sangat diinginkan. di satu sisi (biasanya sisi jendela).
kubus
1). Tahap pertama adalah penempatan komposisi gambar pada bidang selembar kertas. Kubus dan bola plester digambar secara berurutan. Keduanya diterangi dengan cahaya terarah. Setengah bagian atas lembaran kertas (format A3) dicadangkan untuk kubus, bagian bawah untuk bola.
Gambar kubus disusun bersama dengan bayangan yang jatuh di tengah bagian atas lembaran. Skala dipilih agar gambar tidak terlalu besar dan tidak terlalu kecil.
2). Tahap kedua adalah membangun sebuah kubus.
Penting untuk menentukan lokasi bidang horizontal tempat kubus berdiri dan tepi horizontal relatif terhadap ketinggian mata, dan lebarnya. Bagaimana posisi kubus - depan atau miring? Jika dilihat dari depan, kubus memiliki 1 titik hilang setinggi mata laci - di tengah kubus. Tetapi lebih sering ujung-ujungnya terletak pada sudut acak relatif terhadap orang yang menggambar. Garis-garis horizontal yang membentuk sudut terhadap cakrawala bertemu dititik hilang lateral terletak di garis horizon.
Membangun kubus
Laci harus mengetahui sisi mana dari kubus yang tampak lebih lebar baginya - pada sisi ini, garis horizontal diarahkan ke titik hilang yang lebih berlubang, dan titik hilang itu sendiri terletak lebih jauh dari objek yang digambarkan.
Dengan membuat kubus menurut aturan perspektif, kami menyiapkan batas cahaya dan bayangan. Saat mengamati kubus yang diterangi, kita melihat bahwa bidangnya yang menghadap sumber cahaya akan menjadi yang paling terang, yang disebut cahaya; bidang yang berlawanan adalah bayangan; halftone mengacu pada bidang yang membentuk sudut terhadap sumber cahaya dan oleh karena itu tidak memantulkannya sepenuhnya; refleks - pantulan cahaya yang jatuh pada sisi bayangan. Bayangan yang jatuh, yang konturnya dibuat menurut aturan perspektif, lebih gelap dari seluruh permukaan kubus.
Pemodelan kubus hitam putih
Anda dapat membiarkan permukaan kubus atau lembaran kertas tempatnya berdiri berwarna putih, langsung menyala, cahaya terang. Permukaan yang tersisa perlu diarsir dengan arsiran yang terang dan transparan, secara bertahap mengintensifkannya pada garis pemisah cahaya (tepi kubus tempat bertemunya tepi yang diterangi dan bayangan). Untuk mengurangi intensitas cahaya, semua corak cahaya dapat disusun secara kondisional dalam urutan berikut, dimulai dari yang paling terang: sorotan, cahaya, halftone, refleks, bayangan sendiri, bayangan jatuh.
Untuk meringkas, kami memeriksa kondisi umum gambar dengan memperjelas nada gambar. Cahaya dan bayangan, sorotan, refleks, dan halftone harus disubordinasikan ke nada umum, mencoba kembali ke kejelasan, integritas, dan kesegaran persepsi pertama.
Bola
1). Tahap pertama adalah penempatan komposisi gambar bola beserta bayangan jatuh di tengah bagian bawah lembaran kertas. Skala dipilih agar gambar tidak terlalu besar dan tidak terlalu kecil.
Konstruksi bola
2). Pemodelan cahaya dan bayangan pada bola lebih kompleks dibandingkan dengan kubus. Cahaya dan bayangan memiliki transisi bertahap, dan bayangan terdalam tidak akan berada di tepi sisi bayangan, yang membawa refleks, namun sedikit menjauh ke arah bagian yang diterangi. Meskipun tampak terang, refleks harus selalu mengikuti bayangan dan lebih lemah dari halftone, yang merupakan bagian dari cahaya, yaitu harus lebih terang dari bayangan dan lebih gelap dari halftone. Misalnya, refleks pada bola harus lebih gelap daripada halftone pada cahaya. Dekat dengan sumber cahaya, kontras cahaya dan bayangan meningkat, dan saat menjauh, kontrasnya melemah.
Pemodelan bola hitam putih
3). Ketika semua detail digambar dan gambar dimodelkan dengan hati-hati dalam nada, proses generalisasi dimulai: kami memeriksa kondisi umum gambar, menyempurnakan gambar dalam nada. Mencoba kembali untuk kembali pada kejelasan, integritas dan kesegaran persepsi pertama.
Topik 3. Menggambar benda mati dari plester
benda geometris (pemodelan hitam putih).
Catatan: Manual ini menjelaskan gambar komposisi kompleks benda geometris plester. Jika program pelatihan dirancang untuk beberapa tahun, lebih baik menunda gambar komposisi seperti itu untuk tahun-tahun berikutnya. Disarankan untuk terlebih dahulu menggambarkan komposisi dua benda geometris yang bentuknya sederhana. Nanti Anda bisa beralih ke komposisi yang lebih kompleks. Untuk tugas pemodelan cut-off, penerangan dengan lampu, lampu sorot, dan lain-lain yang letaknya dekat sangat diinginkan. di satu sisi (biasanya sisi jendela).
3 tahap pengerjaan gambar: 1) penempatan komposisi gambar pada bidang selembar kertas dan menentukan sifat umum bentuknya; 2) konstruksi benda geometris; 3) pemodelan bentuk dengan nada.
1). Tahap pertama adalah penempatan komposisi gambar benda geometris pada bidang selembar kertas A3. Mulai menggambar, tentukan perbandingan tinggi dan lebar komposisi keseluruhan semua benda geometris secara keseluruhan. Setelah itu mereka melanjutkan untuk menetapkan ukuran masing-masing benda geometris.
Skala benda yang digambarkan dalam gambar ditentukan terlebih dahulu. Pemuatan dini pada lembaran dengan garis dan bintik harus dihindari. Awalnya, bentuk benda geometris digambar dengan sangat umum dan skematis.
Setelah menyelesaikan penempatan komposisi gambar pada selembar kertas, proporsi dasar ditetapkan. Agar tidak salah dalam proporsi, sebaiknya tentukan terlebih dahulu perbandingan besaran yang besar, baru kemudian yang lebih kecil.
2). Tahap kedua adalah konstruksi benda geometris. Penting untuk membayangkan dengan jelas penataan ruang suatu benda, bagaimana letak bidang horizontal tempat benda-benda geometris berdiri relatif terhadap ketinggian mata laci. Semakin rendah, semakin luas tampilannya. Sesuai dengan ini, semua tepi horizontal benda geometris dan lingkaran benda rotasi terlihat kurang lebih lebar bagi pelukisnya.
Komposisinya terdiri dari prisma, piramida, dan benda rotasi - silinder, kerucut, bola. Untuk prisma, perlu dicari tahu bagaimana letaknya relatif terhadap laci - di depan atau di sudut? Sebuah benda yang terletak di depan memiliki 1 titik hilang - di tengah benda. Tetapi lebih sering, benda-benda geometris terletak pada sudut acak relatif terhadap gambar orang tersebut. Garis-garis horizontal yang membentuk sudut terhadap garis horizon bertemu di titik-titik lateralsegera terletak di garis horizon. Pada benda rotasi, horizontal dan vertikal garis tengah, beri jarak yang sama dengan jari-jari lingkaran yang digambarkan.
Benda-benda geometris tidak hanya dapat berdiri atau berbaring pada bidang horizontal meja, tetapi juga berada pada sudut yang acak terhadapnya. Dalam hal ini, arah kemiringan benda geometris dan bidang alas benda geometris yang tegak lurus terhadapnya ditemukan. Jika suatu benda geometris terletak pada bidang mendatar dengan 1 sisi (prisma atau limas), maka semua garis mendatar bertemu pada titik hilang yang terletak pada garis cakrawala. Benda geometris ini akan mempunyai 2 titik hilang lagi yang tidak terletak pada garis horizon: satu pada garis arah kemiringan benda, yang lain pada garis yang tegak lurus terhadapnya, termasuk dalam bidang alasnya. tubuh geometris.
3). Tahap ketiga adalah memodelkan bentuk dengan tone. Ini adalah tahap pekerjaan yang paling lama. Di sini, pengetahuan tentang aturan pemodelan cut-off diterapkan. Dengan membangun benda-benda geometris menurut aturan perspektif, siswa menyiapkan batas cahaya dan bayangan. Bidang benda yang menghadap sumber cahaya akan menjadi yang paling ringan, disebut cahaya; bidang berlawanan - bayangan; halftone mengacu pada bidang yang membentuk sudut terhadap sumber cahaya dan oleh karena itu tidak memantulkannya sepenuhnya; refleks - pantulan cahaya yang jatuh pada sisi bayangan; dan, terakhir, bayangan jatuh, yang konturnya dibangun menurut aturan perspektif.
Permukaan prisma, piramida, atau lembaran kertas tempat mereka berdiri, diterangi oleh cahaya terang langsung, dapat dibiarkan putih. Permukaan yang tersisa perlu diarsir dengan bayangan transparan dan terang, secara bertahap mengintensifkannya pada garis pemisah cahaya (tepi benda geometris tempat bertemunya tepi yang diterangi dan bayangan). Untuk mengurangi intensitas cahaya, semua corak cahaya dapat disusun secara kondisional dalam urutan berikut, dimulai dari yang paling terang: sorotan, cahaya, halftone, refleks, bayangan sendiri, bayangan jatuh.
Dalam sebuah bola, cahaya dan bayangan memiliki transisi bertahap, dan bayangan terdalam tidak akan berada di tepi sisi bayangan, yang membawa refleks, tetapi sedikit menjauh ke arah bagian yang diterangi. Meskipun tampak terang, refleks harus selalu mengikuti bayangan dan lebih lemah dari halftone, yang merupakan bagian dari cahaya, yaitu harus lebih terang dari bayangan dan lebih gelap dari halftone. Misalnya, refleks pada bola harus lebih gelap daripada halftone pada cahaya. Dekat dengan sumber cahaya, kontras cahaya dan bayangan meningkat, dan saat menjauh, kontrasnya melemah.
Putih hanya tersisa sorotan pada bola. Permukaan yang tersisa ditutupi dengan bayangan terang dan transparan, memberikan sapuan pada bentuk bola dan permukaan horizontal tempatnya berada. Nadanya meningkat secara bertahap.
Saat benda menjauh dari sumber cahaya, permukaan benda yang diterangi kehilangan luminositasnya. Dekat dengan sumber cahaya, kontras cahaya dan bayangan meningkat, dan saat menjauh, kontrasnya melemah.
4). Ketika semua detail digambar dan gambar dimodelkan dalam nada, proses generalisasi dimulai: kami memeriksa kondisi umum gambar, memperjelas gambar dalam nada.
Cahaya dan bayangan, sorotan, refleks, dan halftone harus disubordinasikan ke nada umum, mencoba kembali ke kejelasan, integritas, dan kesegaran persepsi pertama.
literatur
Utama:
Rostovtsev N.N." Gambar akademis" M.1984
“Sekolah Seni Rupa” jilid 2, M. “Iskusstvo” 1968
Beda G.V. “Dasar-dasar literasi visual” M. “Pencerahan” 1988
“Sekolah Seni Rupa” 1-2-3, “Seni Rupa” 1986
“Dasar-Dasar Menggambar”, “Kamus Singkat” istilah artistik" - M. "Pencerahan", "Judul", 1996
Tambahan:
Vinogradova G. "Menggambar pelajaran dari kehidupan" - M., "Pencerahan", 1980
Perpustakaan " Artis muda»Menggambar, tips untuk pemula. Edisi 1-2 – “Pengawal Muda” 1993
Kirtser Yu.M. “Menggambar dan melukis. Buku Teks" - M., 2000
Kilpe T. L. “Menggambar dan Melukis” - M., Rumah Penerbitan “Oreol” 1997
Avsisyan O. A. “Alam dan gambar dari ide” - M., 19885
Odnoralov N.V. “Bahan dan perkakas, perlengkapan di seni rupa" - M., "Pencerahan" 1988
Aplikasi
Topik 1. Konstruksi rangka benda geometris
Topik 2. Menggambar benda geometris plester: kubus, bola
Topik 3. Menggambar benda mati dari benda geometris plester
Catatan penjelasan ________________________ 2
Pendahuluan ________________________________________________ 3
Topik 1. Konstruksi rangka benda geometris _____________ 12
Topik 2. Menggambar benda geometris gipsum: kubus, bola (pemodelan hitam putih) __________________________________________ 14
Topik 3. Menggambar benda mati dari benda geometris plester (pemodelan hitam putih) _____________________________________________ 17
Aplikasi ______________________________________________________ 21
TUGAS 1. Membuat model benda geometris sederhana (Gbr. 1). Tujuan: Menguasai keterampilan tata letak motorik dasar. Tujuan : Mengetahui teknik awal dasar pembuatan maket bentuk tiga dimensi.
Persyaratan: Buatlah model: kubus (8x8 cm), silinder (diameter 8 cm, tinggi 16 cm), limas (sisi 8 cm, tinggi 16 cm), kerucut (diameter 8 cm, tinggi 16 cm) sesuai sampel yang diusulkan. pedoman: Perkembangan kubus dan limas yang ditunjukkan pada diagram (Gbr. 2) direkatkan ujung ke ujung dengan lem PVA. Agar garis lipatan pada tepi kubus dan limas menjadi halus dan jelas, maka perlu dibuat lekukan pada bagian luar kertas sepanjang garis lipatan tersebut. Takik dibuat 0,5 kali tebal lembaran kertas, sebaiknya dilakukan tipis-tipis agar tidak menembus kertas. Maka Anda perlu membengkokkan kertas di sepanjang garis ini dan merekatkan sambungannya.
Pangkal kerucut dan silinder (lingkaran) dipotong dengan pisau dan dipangkas dengan gunting. Lingkaran juga dapat dipotong menggunakan meteran jika salah satu jarumnya diasah dengan baik. Katup tambahan dapat disediakan untuk merekatkan permukaan samping kerucut dan silinder. Ke permukaan samping Jika silinder ditekuk secara merata, Anda dapat membuat takik pada polanya secara berkala (5 mm). Kelengkungan yang rata juga dapat diperoleh dengan memutar bagian-bagian di antara dua lembar film yang digunakan untuk sinar-X.
Dalam semua gambar asli yang diberikan di bawah ini, pasti simbol: garis paling tebal sesuai dengan garis kontur utama dan dipotong; garis putus-putus adalah kontur yang tidak terlihat, harus dipotong dari sisi yang salah; yang paling garis tipis sesuai dengan takik di sisi depan.
Agar kualitas tata letaknya tinggi, Anda perlu membuat gambar yang sangat akurat, membuat takik dan celah, serta menghapus bekas pensil dengan hati-hati. Terkadang Anda tidak bisa menggunakan pensil, tetapi membuat suntikan dengan meteran di tempat yang tepat. Pertama, takik dibuat pada polanya, dan kemudian dibuat celah tembus.
TUGAS 5. Larutan plastis dua sisi kubus menggunakan pola metritmik. tujuan: Mempelajari beberapa sifat bentuk volumetrik: kenampakan geometri, massa, posisi dalam ruang, chiaroscuro, dll.
Tujuan: Menguasai KONSEP komposisi frontal dan volumetrik.
Kuasai teknik membuat permukaan plastik berbentuk tiga dimensi.
Persyaratan: Buat komposisi frontal sebagai bagian dari struktur volumetrik, menghadap penonton dengan fasad utama (persepsi statis). Ukuran kubus 10x10 cm, kedalaman plastik tidak boleh lebih dari 5 cm Orientasi kubus dalam ruang menuju arah utama persepsi karena pembagian permukaannya yang berirama (sakit 16-20). instruksi metodologis: pusat KOMPOSISI dapat ditempatkan di salah satu permukaan kubus atau di tepinya. Pembagian plastis kubus harus dilakukan sedemikian rupa sehingga selama transformasi berubah menjadi bidang lembaran yang dibatasi oleh kontur pola.
Contoh menunjukkan bahwa dengan meningkatnya plastisitas, ruang dimasukkan ke dalam volume utama kubus. Volume memiliki orientasi dominan pada titik utama persepsi. Tergantung pada lokasi dan sifat pembagiannya (sudut, sentral, simetris, asimetris), persepsi volume itu sendiri dalam ruang dan orientasinya terhadap pemirsa juga berubah.
Ilustrasi 20
TUGAS 6. Larutan plastik pada permukaan kubus (sakit 21-23). maksud dan tujuan, lihat tugas 5. syarat: Pecahkan kubus secara plastis sebagai bentuk volumetrik, dilihat dari semua sisi. Untuk menelusuri konsep komposisi tunggal dalam menyelesaikan plastisitas semua permukaan. Ukuran kubus 10×10 cm.
Instruksi metodis: Komposisi memberikan persepsi dari semua sisi, yang tidak mengecualikan arah utama pergerakan menuju volume ini.
Dalam contoh tersebut, Anda dapat melihat berbagai solusi untuk permukaan plastik kubus, mulai dari relief lemah hingga relief dalam.
Tata letak volume silinder diselesaikan dengan prinsip yang sama seperti kubus.
B TUGAS 7. Pembagian permukaan silinder secara ritmis. maksud dan tujuan, lihat tugas 6. syarat : Tentukan volume silinder masuk
Penjelasan mengenai perkembangan plastik di atas - | ness (sakit 24-26). Diameter alas 10 cm, tinggi 18 cm.
Instruksi metodis: Model direkatkan menggunakan metode butt. Solusi plastik pada permukaan dicapai dengan bantuan takik, slot, dan tikungan.
PEMBENTUKAN BENTUK VOLUMETRI DENGAN MENGGUNAKAN UNSUR Irama
Mari kita pertimbangkan kesempatan lain untuk mendapatkan bentuk tiga dimensi dari selembar kertas tanpa lem. Gambar (Gbr. 28) menunjukkan desain geometris slot berbentuk lingkaran dan kotak. Dengan cara memotong dan membengkokkan bagian individu Anda dapat membuat belahan bumi dan piramida (Gbr. 27). Bentuk piramida dibangun dari pelat segitiga yang saling tegak lurus ukuran yang berbeda. Ini menciptakan kesan volume dan ruang di dalamnya. Pola celah ritmis pada permukaan horizontal alas menentukan orientasi volume piramida di ruang luar dalam hubungannya dengan pengamat. Gerakan di sekitar piramida dan arah gerakan utama di dalamnya diatur.
Teknik ini dapat digunakan untuk membagi permukaan dan menembus ke dalamnya ruang batin volume. Dalam hal ini, kesan berbeda dicapai dari solusi permukaan dan tingkat pengungkapan spasial dari bentuk itu sendiri.
Ilustrasi 29
TUGAS 8. Pembagian bentuk tiga dimensi menggunakan unsur ritmis. tujuan: Mempelajari sifat-sifat bentuk volumetrik: kenampakan geometri, ukuran, massa, kedudukan dalam ruang.
Tujuan: Untuk menelusuri bagaimana sifat-sifat suatu bangun geometri berubah tergantung pada derajat pembagiannya dan sifat unsur-unsur yang digunakan untuk pembagian. persyaratan: Membuat model bentuk volumetrik dari unsur ritmis sesuai sampel yang diusulkan (sakit 27-29). Kembangkan salah satu bentuk tiga dimensi (kubus, piramida, tetrahedron) dengan menggunakan elemen spasial berirama (sakit 30-33). Instruksi metodis: Unsur-unsur, sebagai bagian dari suatu bidang, dapat berubah menurut pola ritme dan membengkok ke luar atau ke dalam terhadap volume utama. Anda perlu menekuk elemen hanya setelah menempelkan volume utama agar tidak menghancurkan bagian yang terlipat.
Hal ini membuka peluang menarik untuk mempelajari kombinasi spasial yang berbeda bentuk geometris: kubus, limas, belahan bumi, tetrahedron.
Tergantung pada jumlah, ukuran, lokasi elemen artikulasi, hasilnya diperoleh derajat yang berbeda-beda perubahan massa awal volume utama. Dari bentuk yang kusam dan statis, dapat berubah menjadi bentuk yang ringan dan kerawang, yang memiliki ruang internal tersendiri. Jika bentuk volumetrik halus, permukaannya tidak berkembang, maka ruang internal tidak dapat terbaca. Jika permukaannya dibagi dan dipotong, maka bukaan spasial akan muncul, dan ruang internal dengan bentuk paling besar mulai muncul.
Salah satu guru BAUHAUS, Mogol-Nagy, menganggap ruang sebagai hasil perkembangan wujud masif. Berikut beberapa tahapan transformasi yang menurutnya terjadi dengan bentuk sederhana dalam rangka mentransformasikan susunan padat menjadi bentuk spasial:
Sangat masif, integritas volume yang tidak terbagi;
Berbentuk padat, tetapi sudah berubah bentuk secara plastis;
Suatu bentuk yang menjaga keutuhan komposisi bangunan dengan pemasukan ruang secara aktif.
Tugas-tugas ini mempelajari sifat-sifat utama bentuk volumetrik: ukuran, proporsi; pandangan geometris; posisi di luar angkasa; massa sebagai suatu keadaan yang bervariasi dari yang paling masif hingga yang paling spasial; Cahaya redup. Sarana komposisi seperti nuansa, kontras, dan ritme plastis digunakan.
Memuat...
