- 234,50 Kb

Seega muinasjutulise kujundi struktuur kirjanduslik muinasjutt erineb oluliselt muinasjutulise kujundi struktuurist rahvajutus.

Keel (kõne stiil). Kirjandusteose ülesehituse üks põhielemente on keel ehk kõnestiil. Selles töös kasutame stiili määratlust, mille on andnud Z.I. Khovanskaya [Khovanskaya Z.I. Prantsuse keele stilistika. - M.: Kõrgkool, 1984. - lk 314], nimelt:

Stiil on konkreetne viis eesmärgi seadistuse rakendamiseks, mis on teatud tüüpi suhtlusele kõige iseloomulikum.

Kirjanduskommunikatsiooni vallas esindab eesmärgipüstitust kirjaniku esteetiline kavatsus, mis teose kunstilises struktuuris kehastudes osutub selle aluseks. esteetiline funktsioon. Esteetilise funktsiooni realiseerimise meetod hõlmab kõigi olemasolevate vahendite kasutamist, alustades kunstipiltide süsteemist ja üldehitus töötab ja lõpetades kasutamisega keelelised vahendid. Selle põhjal võib väita, et rahvajutus stiili praktiliselt pole, kuna see on kollektiivse loovuse vorm ja kirjanduslik stiil mängib olulist rolli.

Niisiis, rahvajutt eepilise žanri esindajana omab järgmisi stiililisi jooni:

Traditsiooniliste algus- ja lõpuvalemite olemasolu;

Korduvate struktuuride olemasolu;

Kõnekeelne kõne,

Korduvad jutustamistehnikad

Kolmeastmeline krundi struktuur

Et seda selliseks nimetada, laenab kirjandusmuinasjutt oma stiilijooned enamasti rahvajutust. Kuid nagu on korduvalt korratud, sõltub tema teose stiliseerimise aste ainult autori tahtest. Kõige sagedamini ohverdab kirjandusliku muinasjutu autor kõnekeele, muutes fraaside struktuuri keerulisemaks ja omistades suurt tähtsust nende ülesehituse õigsusele. Mis puudutab muid tunnuseid, siis need võivad ka autori loomingust valutult puududa, kuigi nende olemasolu loob erilise muinasjutulise atmosfääri.

Kompositsioonilistel kõnevormidel on ka oma stiilitunnused, milles neid leidub üldised omadused tüüp, žanr ja kirjanduslik suund, samuti spetsiifilised omadused, mis võimaldavad neid eristada teksti eriüksusteks.

Kompositsiooniliste kõnevormide eristamisel tuleb kõigepealt arvestada kahe tunnusega:

1. Dialoogilise ja monoloogilise kõne interaktsioon, samuti rääkiva subjekti enda kõne ja teiste inimeste sõnade edastamine kaudse või valesti otsese kõne vormis;

2. Kompositsioonilise kõnevormi roll kompositsiooni kirjandusliku taseme ülesehitamisel, see tähendab süžee arendamisel ja tegelaste ilmutamisel, samuti autori esteetilise ülesande otsesel elluviimisel.

IN eepiline kirjandus Domineerib monoloogne kõnetüüp, mis suhtleb dialoogiga erineval viisil. Kunstilise kujutamise objektiks olevaid sündmusi ja tegelasi ei saa siinkohal lugejale otse näidata: seetõttu räägib neist, jutustab teatud jutustajana tegutsev isik.

Monoloogne kõne on seda tüüpi kirjanduse kahe kõige olulisema kompositsioonilise kõnevormi aluseks: jutustamine ja kirjeldus. Jutustamine ja kirjeldus vastanduvad üksteisele “dünaamilise/staatilise” alusel, kuna jutustamine toimib ennekõike sündmuste edasiandmise vahendina, süžee tegeliku sündmusepoole lahtirullimise vahendina ning kirjeldus on vastupidi. seotud tegevuse aeglustumisega.

Rahvajutus, nagu juba märgitud, on süžee tuum tegevus, seetõttu on selles domineeriv kompositsiooni- ja kõnevorm jutustamine. Kirjandusmuinasjutus, mis omistab suurt tähtsust tegelaste tegelastele, on oluline koht kirjeldustel ja arutluskäikudel (mis üheskoos kuuluvad kirjeldusstiili).

Kompositsioonilise ja kõnestruktuuri narratiivsete vormide abil kehastub see areneva süžee dünaamika tõttu kunstiline aeg, kuna aega mõistab inimene üldiselt tegutsedes. Kunstiline aeg ei lange kokku reaalajaga. Nii kiirendatakse seda rahvajutus (näiteks ei kirjeldata kangelase sihile viivat teed, vaid teatatakse lihtsalt lahkumise faktist ja saabumise faktist). Kirjandusmuinasjutus on kirjanikul vabadus ühtki sündmust kiirendada ja teisi edasi lükata, nende järjestikust kulgu segada ning erinevaid tegevuselemente omal moel kombineerida, neid ajas ümber paigutades.

Dialoogkõne täidab eepilises teoses erinevaid funktsioone. Kaks kõige tüüpilisemat karakterilist funktsiooni on:

1) tegelase kõnemaneer annab aimu tema kuulumisest konkreetsesse sotsiaal-professionaalsesse keskkonda või

2) paljastab oma psühholoogilise seisundi kõne ajal ja suhteid teiste tegelastega.

Dialoog võtab sageli jutustamise funktsioonid, pakkudes samal ajal teavet toimuvate sündmuste kohta ja iseloomustades nende osalejaid. See kehtib eriti eepiliste väikevormide, näiteks rahvajuttude kohta. Kirjandusmuinasjutus täidab dialoog oma tüüpilisi funktsioone.

Autori stiilil, mis erineb ühe kirjaniku teoste tervikust, on ühiseid jooni kirjandusvoolus, kuhu see kuulub, žanris, milles see on kirjutatud seda rühma töötab ja individuaalsed omadused, neisse toodud loominguline isiksus kirjanik. Lõpuks on autori stiil, mis avaldub eraldi teoses, kõige spetsiifilisem kontseptsioon, mis kõike neelab ühiseid jooniülalloetletud stiilikategooriad, sealhulgas autori stiil tervikuna, ning lisada neile antud teose individuaalsed omadused.

1.2. Charles Perrault kui kirjandusliku muinasjutužanri looja.

Tõsise panuse selle žanri arendamisse andsid sellised naiskirjanikud nagu Madame d'Aunois, Mademoiselle Leritier, Mademoiselle de La Force, Krahvinna de Murat jne. Kuid selle žanri täieõiguslik looja on prantsuse keele teoreetik. ja kirjandus, Prantsuse Akadeemia liige - Charles Perrault "Ta tutvustas rahvajuttu kirjandusžanrite süsteemi, aitas kaasa selle arengule muinasjutu žanr, mida enne Perrault’d peeti madalaks ja labaseks" [Zueva T.V. A Magic Tale. - M.: Prometheus, 1993. lk 139].

Charles Perrault on tunnustatud mustkunsti meister autori muinasjutt. Tema kuulus muinasjutukogu "Möödunud aegade lood või lood koos moraaliõpetustega" tekitas omal ajal tõelise sensatsiooni ilmalik ühiskond, jättes sellega talle õiguse nimetada Prantsusmaa esimeseks jutuvestjaks. Seega, olles saanud eeskujuks teistele, vähem õnnelikele muinasjutukirjanikele, sai Perrault õiguse dikteerida oma standardid selle nimetatud perioodi populaarse ja maineka kirjandusžanri valdkonnas.

Iga Charles Perrault' lugu särab oma väljamõeldisega ja päris maailm kajastub muinasjutus, nüüd ühe, nüüd teise poolega. Lapsed pöörduvad tavaliselt esimestel kooliaastatel Charles Perrault' muinasjuttude juurde Uinuvast kaunitarist, Sinihabemest, Pöidlast ja teistest, nende kujundlikus süsteemis keerukamatest. Venemaal on Charles Perrault' muinasjutud juba ammu kuulsust kogunud - paljude põlvkondade lapsed said varakult tuttavaks ühe imelised kirjanikud Prantsusmaa. Ivan Sergeevich Turgenev kirjutas Charles Perrault' muinasjuttude kohta: "Need on rõõmsad, meelelahutuslikud, pingevabad, neid ei koorma tarbetu moraal ega autori pretensioon; neid kunagi loonud rahvaluule vaim on neis siiani tunda; need sisaldavad just seda segu arusaamatult imelisest ja igapäevasest-lihtsast, ülevast ja naljakast, mis on tõelise muinasjutulise ilukirjanduse tunnus.

Charles Perrault kogumik “Möödunud aegade lood või lood koos moraaliõpetusega” kogus muinasjutud “Uinuv kaunitar”, “Punamütsike”, “Sinihabe”, “Saabastega puss”, “Haldjad”, “Tuhkatriinu ehk klaas”. Suss”, “Harjaga rike”, “Pöidlaga poiss”, . Põhimõtteliselt paljastavad tema muinasjutud kaks teemat: armutundega kaasnevad ohud (“Uinuv kaunitar”, “Punamütsike”, “Sinihabe”, “Harjaga rike”) ja kompensatsioon peategelasele. tema perekonnale või ühiskonnale osaks saanud alanduste eest (“Saabastega puss”, “Haldjad”, “Tuhkatriinu”, “Tom pöial”).

Huvitav fakt on see, et tema kõigist žanri järgi lastepublikule loodud muinasjuttudest võib ainult ühte “Punamütsikest” nimetada lastemuinasjutuks selle sõna otseses mõttes. See muinasjutt oli mõeldud nii-öelda väikelaste hirmutamiseks ja see oli selle hariv aspekt.

Charles Perrault’ looming oli suunatud aristokraatlikule publikule. Kõrgseltskond kiitis tema muinasjutud heaks, kuna need vastasid tema väärtustele, maailmavaatele ja pealegi olid muinasjuttude süžeed selle esindajatele tuttavad lapsepõlvest. Nii jäi autor truuks surematutele rahvapärimustele ning väljendas samas uuel moel kaasaegse ühiskonna suundumusi. Tema muinasjuttude tekstid olid ühiskonna kõrgemates kihtides aktsepteeritud, standardiseeritud kõne eeskujuks.

Charles Perrault ise määratles kirjandusliku muinasjutu žanri normid, mis tegi temast oma käsitöö meistri. Tema teoseid hindas kõrgelt aristokraatia, kuna need rahuldasid nende klassitsismiajastu dikteeritud huvid ja vajadused, kus hinnati eelkõige sõna ilu, keele normaliseerimist ja keerukust.

1.2.1 Charles Perrault' elulugu

Charles Perrault - kuulus prantsuse advokaat, luuletaja, kirjanik ja jutuvestja, sündis tuhande kuuesaja kahekümne kaheksanda aasta kaheteistkümnendal jaanuaril ühe Pariisi parlamendi kohtuniku perekonnas.

Charles Perrault alustas õpinguid 8-aastaselt Beauvais' ülikooli kolledžis. Tema kooli elulugu oli isegi parem kui lihtsalt suurepärane õpilane. Charles oli suurepärane õpilane ja tema käitumist kolledži seinte vahel ei karistatud kordagi kepiga, mida võib juba tolle aja kohta pidada enneolematuks saavutuseks. Kuid vaatamata sellele otsustas ta oma õpinguid jätkata ja lahkus kolledžist. Pärast 3-aastast eraõiguse tunde omandas ta õigusteaduse kraadi ja 23-aastaselt alustas oma õigusalast karjääri. Charles Perrault tegi oma elu jooksul hämmastava karjääri ja kogus kuulsust mitte ainult jutuvestja, kirjaniku ja luuletajana, vaid ka silmapaistva juristi ja akadeemikuna.

Minu kirjanduslik karjäär ta alustas 1653. aastal, andes välja oma esimese teose "Trooja müürid ehk burleski päritolu", see oli kirjutatud paroodiapoeemi žanris ja sellel oli värsivorm. Ta armastas kirjutada nn galantse õueluule stiilis. Oma allegooriliste oodide, poeemide ja epistlitega kaitses ta omaaegsete kirjanike üleolekupositsiooni möödunud aegade kirjanike ees. Samuti kirjutas ta mitu korda erinevaid teoseid Prantsusmaa kuninglikule õukonnale, üks sellistest teostest oli luuletus "Louis Suure ajastu", milles kirjanik ülistas tolleaegset Prantsusmaa kuningat.

Teosest “Prantsusmaa suured inimesed” sai elulugude kogumik, kus Charles Perrault eksponeeris kuulsate prantsuse kirjanike, poeetide, kunstnike, teadlaste, kirurgide, ajaloolaste ja paljude teiste oma aja oluliste isiksuste elulugusid. Ja kes oleks võinud arvata, et tema eluloo kõige olulisem ja märgilisem sündmus on kogumikuraamatu ilmumine pealkirjaga “Jutud haneemast ehk lood ja lood vanast ajast koos õpetusega”, mis sisaldas 9 muinasjuttu. Kõik sellesse kogusse lisatud muinasjutud olid Charles Perrault' poolt töödeldud rahvajutud, neist ainult ühe, nimega “harjaga Rike”, kirjutas ta ise. Kõige huvitavam oli see, et 69-aastane Charles ise häbenes selle kogumiku autorsust ja allkirjastas selle isegi oma noore poja D'Harmancourti nimega. Need muinasjutud andsid talle aga võimaluse saada kuulsaks väljaspool seda Kirjandusringkond sai Perrault’st tegelikult muinasjutužanri rajaja 1768. aastal ilmus esimene venekeelne raamat nimega “Nõidade lood moraaliõpetusega”.

Enne oma surma jõudis Charles Perrault kirjutada oma memuaarid, mis olid tema viimane teos, mis avaldati pealkirja all "Memuaarid".

Charles Perrault' elu kronoloogia:

1651 – Charles Perrault omandas õigusteaduse kraadi ja alustas oma juristikarjääri.

1670 – Charles võeti oma venna Claude Perrault järel Prantsusmaa Akadeemiasse.

1672 – Charles Perrault abiellus noore (ta polnud veel 30-aastane) pariislanna Marie Grichoniga.

1683 – Perrault kaotas oma kirjanduspensioni Prantsusmaa Akadeemiast.

1685 – Charles Perrault kirjutab oma esimese muinasjutu – "Griselda" - loo karjuseproua Griseldast, kellest hoolimata kõigist raskustest saab printsi naine.

1687 - ilmub luuletus “Louis Suure ajastu”.

1694 - kirjanik avaldab veel mitu teost - " Eeslinahk" ja "Naljakad soovid."

1695 – ilmub Charles Perrault’ esimene muinasjutukogu – “Jutud emahanest”.

1768 - ilmub Charles Perrault' muinasjuttude esimene trükk vene keeles - "Moraaliõpetusega nõidade lood".

1909 - peaaegu kakssada aastat pärast autori surma avaldatakse tema elulugu.

Lühike kirjeldus

Muinasjutt on uskumatult mitmetahuline ja teadus on selle uurimiseks tohutult palju ära teinud. Muinasjutule on pühendatud tohutu, piiritu hulk. teaduslikud tööd, raamatud. Kuid uudishimulike teadlaste rõõmuks on see ammendamatu teadusliku inspiratsiooni allikas ja selle uurimisel pole piire. See on nii rikkalik ja vaheldusrikas, et erinevatest vaatenurkadest vaadates leiab pidevalt uusi ja huvitavaid teemasid uurimistöö jaoks. Seega, kuna meie käsutuses oli nii lai töövaldkond, valisime uurimisobjektiks muinasjutu kui ühe muinasjutu liigi kui sellise. Meie uurimistöö teemaks on struktuurilis-tüpoloogiline koostis muinasjutt. Meie töö eesmärk on Charles Perrault' lugude näitel käsitleda prantsuse kirjandusliku muinasjutu kunstilisi jooni.

Sisu

Sissejuhatus.
Prantsuse kirjandusliku muinasjutu žanri tunnused.
Kirjandusmuinasjutu tunnused ja erinevused rahvajutust.
Charles Perrault kui kirjandusliku muinasjutužanri looja.
Charles Perrault' elulugu
Klassitsismi mõju C. Perrault’ loomingule.
Muinasjuttude ajalugu ja autorsuse küsimus.
Kunstilised omadused Charles Perrault muinasjutud
Ajastu peegeldus muinasjuttudes.
Charles Perrault' muinasjuttude tõlgendamise tunnused täiskasvanutele ja lastele.
Järeldus.
Bibliograafia.

Tuhkatriinu Charles Perrault

(Hinnuseid veel pole)

Pealkiri: Tuhkatriinu

Charles Perrault’ raamatust “Tuhkatriinu”.

Iga tüdruk tahab olla Tuhkatriinu. Ja see pole lihtsalt nii. Unistame alati, et Prints tuleb meile järgi ja viib meid oma lossi, kus me elame õnnelikult elu lõpuni ja saame palju õnnelikke lapsi. Paljud ütlevad, et see on banaalne soov tasuta kingituse järele. Varem mehed otsis tüdrukute käsi, võttis enda peale kõige rohkem raske töö. Naised pidid olema perekolde armukesed, pere pesa ja säilitada rahu ja armastus perekonnas. Seda on loodusel meis, kuid tänapäeval tõlgendatakse seda veidi teisiti. Kahju.

Charles Perrault’ raamat “Tuhkatriinu” on iga tüdruku lemmikmuinasjutt. Tuhkatriinu elas koos isa ja kasuemaga, kellel oli kaks tütart. Kasuema oli tõeline türann ja hoidis sulase asemel Tuhkatriinu enda läheduses. Tüdruk seisab silmitsi tohutu ebaõiglusega, keegi ei kaitsnud teda ega haletsenud teda. Ja peres ei vastutanud mitte isa, vaid kasuema. Ja õed ei jätnud kunagi kasutamata võimalust Tuhkatriinu üle nalja visata.

Ja nüüd on valmimas hämmastav sündmus - kuninglik pall, kus mõni tüdruk vaestest või rikas perekond. Ja põnevust tekitab see, et Prints otsib endale pruuti. Tuhkatriinu tahab ka minna, sest ta väärib puhkust. Kuid kasuema ei luba teda, koormates teda täiel rinnal tööga.

Tuhkatriinul on ristiema - maagiline haldjas, mis aitab tal pallini jõuda. Veelgi enam, ta teeb seda nii, et tüdruk särab kõigist üle ja võidab südame prints Võluv. Kuid kogu maagia lõpeb täpselt südaööl. Tuhkatriinu kaotab kinga, mille prints leiab. Tüdrukul on väga väike suurus jalgu, nii et selle leidmine pole keeruline. Kasuema üritab igal võimalikul viisil oma tütreid Kuningriiki suruda, nii et lõpuks õnnestus neil tõmmata klaasist sussühe tütre jalas. Kuid ta lendab minema ja kukub Tuhkatriinu jalge ette. Noh, siis juhtub tõeline muinasjutt, millest iga tüdruk unistab.

Charles Perrault raamat "Tuhkatriinu" on magus ja hea lugu heast ja kurjast, heast ja halvad inimesed. Kurjust karistatakse alati ja õiglus võtab valitsuse ohjad enda kätte. Teel on alati neid, kes saavad aidata ja toetada, mida Tuhkatriinu ristiema tegi. Ja iga tüdruku elus on oma prints.

Raamat “Tuhkatriinu” õpetab tüdrukutele käituma tõeline printsess. Tuhkatriinu oli tagasihoidlik, ta ei olnud kunagi oma kasuema ja õdede vastu. Ta täitis kõik ülesanded, mis nad tema jaoks välja mõtlesid. Ja isegi kui ta balli ajal pettusega koju jäeti, oli ta ärritunud, kuid ei näidanud seda välja.

Charles Perrault' töö õpetab ka seda, et peate olema tundlik, teiste vastu lahke ja siis saadab maailm teid tõeline muinasjutt. Kui teid haarab rikkus, tiitel ja saavutate oma eesmärgid ebaausate vahenditega, tuleb see teile nagu bumerang tagasi. Nagu juhtus kasuema ja tema tütardega.

Raamat “Tuhkatriinu” on naiivne, aga just sellised peavadki muinasjutud lastele olema. Sellel on palju tähendust ja ilus lugu tüdrukust, kellest sai õnnelik printsess. Raamat annab palju positiivseid emotsioone ja jätab hinge sooja jälje.

Meie raamatute veebisaidilt saate saidi tasuta alla laadida ilma registreerimata või lugeda online raamat Charles Perrault "Tuhkatriinu" epub-, fb2-, txt-, rtf-, pdf-vormingus iPadi, iPhone'i, Androidi ja Kindle'i jaoks. Raamat annab teile palju meeldivaid hetki ja tõeline rõõm lugeda. Osta täisversioon saate meie partnerilt. Lisaks leiate siit viimane uudis alates kirjanduslik maailm, õppige oma lemmikautorite elulugu. Algajatele kirjutajatele on eraldi jaotis kasulikke näpunäiteid ja soovitusi, huvitavaid artikleid, tänu millele saate ka ise kirjanduslikus käsitöös kätt proovida.

Tsitaadid Charles Perrault' raamatust "Tuhkatriinu".

Pärast töö lõpetamist koperdas vaeseke kamina lähedal nurka ja istus otse tuhale, mille pärast tema vanima kasuema tütar pani talle hüüdnime Zamaraška. Kuid noorem, mitte nii ebaviisakas kui tema õde, hakkas teda Tuhkatriinuks kutsuma. Ja Tuhkatriinu oli isegi vanas kleidis sada korda armsam kui tema nukutud õed.

Foto-1L "Charles Perrault' mõju... on nii suur, et kui palute kellelgi täna end nimetada tüüpiliseks maagiline lugu, ütleb ta teile ilmselt ühe prantslasest: "Saabastega puss", "Tuhkatriinu" või "Punamütsike". (J.R.R. Tolkien)

Kahekümnenda sajandi kultuslik inglise jutuvestja ei eksinud. Ja pool sajandit pärast tema avaldust pole olukord muutunud. 2004. aastal korraldas Briti kinokett UCI laste seas küsitluse nende lemmikmuinasjutu kohta. Küsitluse tulemused kedagi eriti ei üllatanud: 1. koha saavutas tingimusteta vaene, kuid paljutõotav kasutütar mõjuka ristiemaga, järgnes sada aastat peatatud animatsioonis lamanud kaunitar ja 5. kohale nooruke. fashionista räägib huntidega. Teises (täiskasvanute seas läbi viidud) uuringus oli nimekirja juba eesotsas "Punamütsike". Selgub, et 80% eurooplastest, 60% ameeriklastest ja 50% austraallastest mäletavad seda muinasjuttu peaaegu peast.

Kui lisada mainitud meistriteostele veel “Saabastega puss”, “Sinihabe” ja “Tom Thumb”, saab selgeks, et nad võlgnevad oma kuulsuse prantslasele Charles Perrault’le, kes XVII lõpp sajandeid mitte ainult ei salvestanud ja avaldanud seda rahvaluulet muinasjutud, vaid ka tõeliselt kanoniseeris, legaliseeris ja „edendas” neid eliitühiskonnas. Rahvajuttudest on lõpuks saanud kirjandus, mitte lapsehoidjajutud. Milline on Perrault’ tõeline roll nende lihast ja luust saanud teemade käsitlemisel? Lääne kultuur? Milliseid metamorfoose on nad oma eksisteerimise mitme sajandi jooksul kogenud?

Foto-2R Lood Tema Majesteedi õukonnast

"Ära lase sellel end üldse häirida,

Kohl tark mõte valgustid,

Väsinud raamatu kohal selja painutamisest,

Kuulake hea haldja muinasjutte..."

(C. Perrault)

See võib üllatada mõnda, kuid enne Perrault’d, folkloori ja eliiti üllas kultuur eksisteerisid tegelikult ristumata. Muidugi andsid aadlikud daamid ja härrad fantaasiale, kuid see oli hoopis teist laadi – rohkem rüütlitest, nende vägitegudest ja armastajatest (nagu Arturi tsükli õukondlikud luuletused). “Talupojamuinasjutud” olid liiga ebaviisakad ja labased ning seetõttu rafineeritud maitset väärivad. Ja Perrault, kes ise jumaldas neid "lapsehoidja" jutte oma hinge sügavuti, andis end vabatahtlikult õigustada. rahvalik žanrõilsa publiku ees, et tutvustada rahvajuttu eliit.

Aastal 1696 tegi ta oma esimese katse - avaldas ajakirjas "Gallant Mercury" muinasjutu "Uinuv kaunitar". Ilma allkirjata. "Publik õukonnas" on enam kui edukas ja sisse järgmine aasta Charles annab välja täisväärtusliku kogumiku – "Jutud ja lood möödunud aegadest koos õpetustega", mille ta allkirjastab... oma 11-aastase poja nimega ja pühendab Louis XIV tütrele. . Autor kasutas seda pettust põhjusega - noh, pole tõsine, et soliidne 69-aastane mees auväärset avalikkust sellise "jabaga" lõbustab! Muinasjutud ilmusid Charles Perrault’ nime all alles pärast autori surma.

Foto-4L „Teie Kuninglik Kõrgus!

Keegi ei pea imelikuks, et lapsel oli hea meel selle kogumiku moodustanud muinasjutte koostada, kuid on üllatav, et tal oli julgust neid teile esitada. Teie Kuninglik Kõrgus, olgu nende lugude lihtsuse ja teie vaimu valgustatuse vaheline ebaproportsionaalsus milline tahes, kui te neid lugusid hoolikalt kaalute, saab selgeks, et ma pole nii süüdistamist väärt, kui esmapilgul võib tunduda. Kõik need on täis väga mõistlikku tähendust ja avalduvad suuremal või vähemal määral, olenevalt sellest, kui palju lugejad sellesse süvenevad. Veelgi enam, kuna miski ei erista tõelist meelelaiust niivõrd kui selle võime tõusta suurimate objektideni ja samal ajal alanduda kõige väiksematele... ...kes teaks paremini, kuidas inimesed elavad, kui need isikud, keda taevas kavatses juhtida. neid! Soov seda teada viis vaprad mehed ja isegi teie perekonda kuuluvad mehed vaestesse onnidesse ja onnidesse, et näha lähedalt ja oma silmaga seal toimuvat tähelepanuväärset, sest sellised teadmised tundusid neile vajalikuna. nende valgustatus." (Perrod 'Amancourt, aga tegelikult Charles Perrault, muinasjuttude eessõnast)

Perrault vabandus asjatult. Valgustatud avalikkus hindas seda "jatust" ja muinasjutud ei saanud vähem populaarseks kui galantsed romaanid. Perrault tegi aga ise kõik endast oleneva, et vältida aadli tõrjumist “rohujuuretasandi” kultuurist.

Rahvajutte „õilistati“ nii palju kui võimalik – puhastati kõigest jämedast ja labasest, stiliseeriti õukonnakirjanduseks ja täideti ajamärkidega. Tegelaste kombed, riietus ja söögikord peegeldasid suurepäraselt 17. sajandi aadlilikkust.

Foto-3R Nii nõuab kannibal filmis “Uinuv kaunitar”, et talle pakutaks lasteliha alati “Röövlikastmega”; kaunitari üles äratanud prints märkab, et ta on vanamoodsalt riides (“krae on püsti”) ning ärganud naine ise pöördub printsi poole loiu, kapriisse daami toonil (“Oh, kas see oled sina, prints? Muide, Perrault' prints ei tormanud vulgaarse suudlusega. Pärast printsessi avastamist lähenes ta talle aukartuse ja imetlusega ning põlvitas tema kõrvale. Ja isegi pärast ärkamist ei teinud meie kangelanna ja tema galantne härrasmees midagi taunimisväärset, vaid rääkisid neli tundi armastusest, kuni äratasid terve lossi üles. Lisaks ei lange Perrault’ puhul kõik kuningriigi elanikud maagilist und. Kuningas ja kuninganna, nagu kuninglikel isikutel kohane, on jätkuvalt ärkvel, kuigi loomulikult ei taba nad oma tütart ärkamas.

Pärast seiklusi saab Väikesest Pöidlast "kuninglik kuller" ja Sinihabeme ellujäänud naine haldab oma julma mehe varandust üsna praktiliselt.

"Mõnda neist kasutas ta selleks, et abielluda oma õe Annaga noore aadlikuga..." (C. Perrault "Sinihabe") Kõik maiuspalad Perrault' inimesed on hästi haritud, galantsed nagu aadlik ja väljendavad end peaaegu eranditult "kõrge stiiliga". Muinasjuttudes leidub aga ka kujundeid lihtrahva elust. Nii viisid tolleaegsed täielikusse vaesusesse langenud talupojad tõepoolest sageli oma lapsed metsa ja jätsid nad saatuse hooleks (nagu “Tom Thumbis”) ning ilmajäetud NOOREM poeg oleks võinud hästi toime tulla. oma "pärandist", nagu ta kavatses muinasjutus teha - sööge kass ära ja tehke selle nahast muhv.

"...õpetustega..."

“Ma saaksin oma muinasjuttudele anda suurema meeldivuse, kui lubaksin endale muid vabadusi, millega neid tavaliselt elavdatakse, kuid soov lugejatele meeldida ei ahvatlenud mind kunagi nii palju, et otsustasin rikkuda enda seatud seadust – mitte midagi kirjutada; see riivaks puhtust või sündsust." (C. Perrault)

Sisenema rahvajutud kõrgseltskonda, ei piisanud nende stiili ja ümbruse õilistamiseks. Oli vaja tõestada, et folkloor sisaldab ka moraliseerivat põhimõtet, et " head sellidõppetund”, millest Puškin kirjutas Ja kuigi mulle ei meeldi otsekohene moraliseerimine, on selge, et selline samm oli Perrault’ jaoks vajalik.

Foto-5R "Avalikkuse vastuvõtt sellesse kogusse kuulunud teostele, nii nagu ta need eraldi vastu võeti, on teatud garantii, et need ei jäta neile koos ilmudes ebasoodsat muljet. Siiski oli inimesed, kes teesklevad end tähtsaks ja kellel on piisav taipamine, et näha neis ainult lõbu pärast kirjutatud ja vähetähtsatele teemadele pühendatud muinasjutte, suhtusid neisse põlgusega, kuid meie rahuloluks selgus, et hea maitsega inimesed hindavad nende kohta märkisid nad heameelega, et need nipsasjad ei olnud nipsasjad, vaid sisaldavad kasulikku moraali ja et jutustuse mänguline toon valiti ainult selleks, et need mõjuksid lugejale meeldivamalt, nii juhendavalt kui ka meelelahutuslikult "Sellest peaks piisama, et ma ei kardaks etteheiteid, et otsin kergemeelset lõbu." (C. Perrault)

Selle tulemusena varustas Perrault nagu muinasjutud iga muinasjutu ühe (ja mõnikord ka kahe) poeetilise moraaliga. Tõsi, need moraalid on suunatud peamiselt täiskasvanud lugejatele - need on elegantsed, mängulised ja mõnikord, nagu öeldakse, on neil "topeltpõhi".

Mõned neist on üsna ootamatud. Nii ei heida Perrault muinasjutu “Sinihabe” esimeses moraalis niivõrd ette julmale abikaasale, kuivõrd naljatab naiseliku omaduse üle nina toppida sinna, kuhu ei tohiks, ja teises moraalis teeb nalja. abikaasad, keda nende naised tõrjuvad.

Foto-6R „Jah, uudishimu on nuhtlus.

See ajab kõik segadusse

Mäel sündisid surelikud.

Kui vaatate lähemalt, on tuhandeid näiteid:

Naise kirg tagasihoidlike saladuste vastu on naljakas:

On teada, et sellel oli oma hind,

See kaotab koheselt nii maitse kui ka magususe.

"Kui mu peas on natuke mõistust,

Et selgitada maailma jama,

Saate hõlpsasti aru – see on lugu

Ainult muinasjutust saame lugeda.

Tänapäeval pole maailmas ägedaid mehi:

Selliseid keelde pole silmapiiril.

Praegune abikaasa tunneb vähemalt armukadedust,

Kiirustas oma naise ümber nagu armastav kukk,

Ja isegi kui ta habe on kahvatu,

Sa ei saa sellest aru – kelle võim ta on?

Uinuva kaunitari moraalis kritiseerib ta hoolikalt daamide soovi kiiresti abielluda.

"Oodake veidi, kuni ilmub abikaasa,

Ilus ja rikas ka

Täiesti võimalik ja arusaadav.

Aga sada pikkadeks aastateks, lamades voodis, ootamas

See on naistele nii ebameeldiv

Et keegi ei saa magada..."

Ja "Punamütsike" on Perrault' sõnul hea hoiatus noortele tüdrukutele petturite võrgutajate petmise eest.

Foto-7R "Väikestel lastel on põhjust

(Ja eriti tüdrukute puhul,

kaunitarid ja hellitatud tüdrukud),

Teel kohtudes igasuguste meestega,

Sa ei saa kuulata salakavalaid kõnesid, -

Muidu võib hunt need ära süüa.

Ma ütlesin: hunt! Hunte on lugematu arv

Kuid nende vahel on ka teisi

Petturid on nii arukad

See magusalt õhkub meelitusi,

Neiu au on kaitstud,

Saatke nende jalutuskäike koju,

Neid eskortitakse läbi pimedate nurkade hüvastijätuks...

Kuid hunt on paraku tagasihoidlikum, kui tundub,

See teeb ta alati kavalamaks ja kohutavamaks!

Õukondliku moraali kõige silmatorkavama ilmingu leiame Tuhkatriinust. Muide, mitte nii kaua aega tagasi lugesin, et selle kuulsa muinasjutu koos “Lumivalgekesega” tõrjusid mõned raevukad feministid. Nende teoste "süü" oli väidetavalt see, et nad õpetavad tüdrukutele, et "ilus tasub olla". Selline väide pole mitte ainult rumal, vaid ka täiesti vale. Räpane kasutütar, kellele keegi tähelepanu ei pööra, erineb õdedest (mitte mingil juhul inetult) mitte rinna ja talje suuruse poolest (kuigi ta on muidugi “potentsiaalselt” ilus), vaid just nimelt tagasihoidlikkuse poolest, kannatlikkust, heasüdamlik ja tõeliselt õukondlik viisakus (pole asjata, et Tuhkatriinu istub ballil oma õdedega maha, külvab neid meeldivate asjadega ja jagab "apelsini ja sidrunit, mille prints talle kinkis"). Ilu on pigem maagiline kingitus – väline tasu sisemiste (Perrault’ puhul õukondlike) vooruste eest. Muide, seda märkas ka psühholoog E. Bern.

"Õpetused, millega Charles Perrault Tuhkatriinu lugu saatis, olid meie arvates vanemate juhised. Autor rääkis õnnelikust kingitusest, mis on rohkem kui näo ilu; selle kingituse võlu ületab kõik muu. See on täpselt nii mida haldjas Tuhkatriinule andis Ta hoolis temast nii palju, õpetas õilsaid kombeid nii, et Tuhkatriinust sai kuninganna Kolm viimast sätet kirjeldavad tõelist Vanemate mudelit, mille Tuhkatriinu sai haldjalt daami kasvatamine, mida me juba mainisime, teeb Charles Perrault teise järelduse - vanema loa vajalikkusest juhul, kui laps on määratud oma elus midagi olulist tegema, ütles ta, et inimene vajab kahtlemata mõistust, julgust. ja õilsus, kuid ükski neist voorustest ei avaldu elus, kui inimene ei saa võluritelt ja prohvetitelt õnnistusi. (E. Bern, "Inimesed, kes mängivad mänge")

Ja feministidel soovitaksin lugeda veel üht imelist (kuigi mitte nii tuntud) Perrault’ muinasjuttu “Rikke tutiga”, mis on pühendatud just ilu ja intelligentsuse vahelise suhte probleemile. Selles näib, et ilus, kuid äärmiselt rumal printsess ja intelligentne, kuid inetu prints, tänu armastusele, lojaalsusele ja õilsusele, jagavad oma teeneid. Mitte selline muinasjutt, pean ütlema...

«Kuigi ilu on noores inimeses suur voorus, siis siiski noorim tütar alati olnud suurem edu kui vanem. Algul tormasid kõik kaunitari juurde teda vaatama, imetlema, kuid peagi läksid kõik targa juurde, sest teda oli meeldiv kuulata... Vanim, kuigi ta oli väga rumal, märkas seda ja ei kahetseks anda kogu oma ilu, lihtsalt olla poole targem kui tema õde."

“...Tead, et kui ma veel loll olin, siis ma ei julgenud sinuga veel abielluda, kuidas sa seda nüüd tahad, omades mõistust, mille sa mulle andsid... Ma tegin otsuse, et võin ei aktsepteeri seda isegi sel ajal.

"—...tea: samalt nõialt, kes autasustas mind minu sünnipäeval maagilise kingitusega ja lubas mul anda iga inimese mõistusele, keda ma tahan, saite ka kingituse - saate teha selle, keda armastate ja keda sa armastad. tahan austada selle armuga ilusat.

(C. Perrault "Rikke tutiga")

Charles Perrault' muinasjuttude saladused

Tänu temale me teame imelised lood Punamütsikese ja Saabastega Pussi kohta, aga kas ta kirjutas need teosed? Ja mis oli neis lugudes algses versioonis?

Ühel päeval tulid kaks poissi Pariisi Luksemburgi aedadesse. Oli tööpäeva hommik. Need olid kaks Beauvais' kolledži üliõpilast. Üks neist, Charles, aeti klassist välja, teine, Borain, järgnes oma sõbrale. Poisid istusid pingile ja hakkasid praegust olukorda arutama – mida edasi teha. Ühte teadsid nad kindlalt: nad ei naase kunagi igavasse kolledžisse. Aga sa pead õppima. Charles kuulis seda lapsepõlvest oma isalt, kes oli Pariisi parlamendi advokaat. Ja tema ema oli haritud naine, ta ise õpetas oma poegi lugema ja kirjutama. Kui Charles kaheksa ja poole aastaselt kolledžisse astus, vaatas tema isa iga päev oma tunde, austas ta väga raamatuid, õppimist ja kirjandust. Aga ainult kodus, isa ja vendadega, sai vaielda, oma seisukohta kaitsta, aga kõrgkoolis tuli tuupida, tuli lihtsalt õpetaja järel korrata ja hoidku jumal, et sa temaga vaidleksid. Nende argumentide eest visati Charles klassist välja. Ei, ära tõsta enam jalga sellesse vastikusse ülikooli! Aga haridus? Poisid lõid pead ja otsustasid: me õpime ise. Sealsamas Luksemburgi aedades koostasid nad ajakava ja asusid seda järgmisel päeval ellu viima. Borin tuli Charlesi juurde hommikul kell 8, koos õppisid nad kella 11-ni, siis lõunatasid, puhkasid ja jälle õppisid kella 3-st viieni. Poisid lugesid koos iidsed autorid, õppis Prantsusmaa ajalugu, õppis kreeka ja ladina keelt, ühesõnaga neid aineid, mida nad oleksid ülikoolis läbinud. "Kui ma midagi tean," kirjutas Charles palju aastaid hiljem, "võlgnen ma selle ainult nendele kolme-neljaaastasele õppimisele." Me ei tea, mis juhtus teise poisiga, kelle nimi on Boren, kuid tema sõbra nimi on nüüd kõigile teada - tema nimi oli Charles Perrault.

Liigume aga edasi pimedusse mähitud mõistatuse juurde.

Selgub, et filoloogiateadusel pole siiani täpset vastust elementaarsele küsimusele: kes kirjutas kuulsad muinasjutud?

Fakt on see, et kui Mother Goose'i muinasjuttude raamat esmakordselt avaldati ja see juhtus Pariisis 28. oktoobril 1696, tuvastati raamatu autoriks keegi Pierre de Armancourt.

Pariisis said nad aga tõe kiiresti teada. Suurepärase pseudonüümi de Armancourt all peidus ei keegi muu kui Charles Perrault’ noorim ja armastatud poeg, üheksateistaastane Pierre. Pikka aega Usuti, et kirjaniku isa kasutas seda trikki ainult selleks, et tutvustada noormeest kõrgseltskonda, kuningas Louis Päikese õetütre Orléansi noore printsessi ringi. Lõppude lõpuks oli raamat pühendatud talle. Kuid hiljem selgus, et noor Perrault pani oma isa nõuandel kirja mõned rahvajutud ja sellele faktile leidub dokumentaalseid viiteid.

Charles Perrault' seletamatu vaikimine on tekitanud kaks peamist teaduslikud versioonid muinasjuttude autorluse kohta. Esimene on see, et Perrault kirjutas raamatu ise, kuid otsustas põhimõtteliselt kindlustada oma armastatud pojale muinasjuttude au. Teine versioon – muinasjutud kirjutasid tegelikult noorem poeg Perrault, särav noormees Pierre Perrault ja kirjanikust isa töötlesid oma poja teoseid ainult kirjanduslikult.

Kuid tegelikult sai Haneema lugudest maailma esimene lastele kirjutatud raamat. Enne seda polnud keegi spetsiaalselt lastele raamatuid kirjutanud... Nii et kes iganes see oli, tänu temale on meil selline imeline žanr nagu “lastemuinasjutud”.

Kuid kas muinasjutud on meieni jõudnud samamoodi, nagu nad esmakordselt avaldati, või on midagi muutunud? Selgitame välja.

Enamik Charles Perrault', vendade Grimmide ja teiste jutuvestjate meile teadaolevatest muinasjuttudest tekkis rahva seas keskajal ning nende algsed süžeed eristuvad mõnikord julmuse ja loomulikkuse poolest. igapäevased stseenid. Näiteks muinasjutus "Punamütsike" ei söö Hunt mitte ainult vanaema, vaid ka tüdruku enda.

Ja tuntud “Uinuvas kaunitaris” ütleb printsess ärgates: “Oh, kas see oled sina, prints? Panid end ootama!” Ei mingeid suudlusi, ainult seltskonna jutt, mis kestis neli tundi ja äratas terve palee. "Ta lähenes naisele aukartuse ja imetlusega ning põlvitas tema ees. Siis ärkas printsess üles, sest oli saabunud aeg loitsu hajutamiseks...” – nii kirjeldab seda stseeni Perrault. Ja suudlus tuleb talle vendade Grimmide muinasjutust “Roosipuu”. Ja ka selle muinasjutu originaalis seisab armastajapaar ees veel raske katsumus kannibalist ämma näol, kes tahab oma lapselapsi ära süüa.

Samuti ei olnud tüdrukute poolt armastatud muinasjutus “Tuhkatriinu” kingad kristallist, vaid karusnahaga. Mõned usuvad, et see karusnahk oli kuulus vene soobel ja tõlgetes kirjutavad nad "saabli kingad". Juhtus aga nii, et aja jooksul muudeti vigase telefoni põhimõttel sõna "vair" ("karusnahk ääristamiseks") sõnaks "verre" ("klaas"). Selle tulemusel muutusid mugavad ja pehmed kingad “kristallsussideks”, mida oli küll peen kuulda, kuid praktikas täiesti sadistlik. Ja ka väga julm sündmus selle muinasjutu originaalis: kui Tuhkatriinu perre saabub kingadega käskjalg, õnnestub vallatutel õdedel neid jalga proovida, milleks üks neist... lõikab oma sõrme ja teine ​​- tema kand! Petised paljastavad aga kaks tuvi lauldes:

"Vaata, vaata, ja king on üleni verega kaetud..."

Jah, jah, Charles Perrault' teostes polnud kõik nii vapustav. Kuid meile tundub, et parem on lasta raamatutel ilmuda nii, nagu oleme harjunud, kui sisse originaalversioon. Keegi ei taha traumeerida lapse õrna psüühikat, eks? :)