Umbes 30 aastat tagasi suri Armen Borisovitš Džigarkhanjani ainus tütar. Tüdruk päris oma emalt närvisüsteemi keerulise geneetilise haiguse. Tema surnukeha leiti garaažist autost. Siis avaldasid eksperdid versiooni – õnnetus.
Kuulus näitleja Armen Dzhigarkhanyan abiellus esimest korda Jerevani draamateatri näitlejannaga. Stanislavski, Alla Vannovskaja. Tüdruk oli oma valitust 15 aastat vanem. Näitlejanna perre pärandas naistele haruldane geneetiline närvisüsteemi haigus, nn Huntingtoni korea.
Ka Armen Borisovitši (Elena ema) esimene naine päris selle ohtliku haiguse ja lõpetas oma päevad psühhiaatriakliinikus. Selle tulemusena kasvas üles kuulsa kunstniku tütar ja ta kasvas üles tema uuenenud peres.
Jelena Armenovna suri, kui Džigarkhanjan oli ringreisil
Tatjana Vlasova (Dzhigarkhanyani teine naine) ütles, et pärast ema surma kolis kunstniku tütar Jelena nende juurde elama. Tatianal oli ka laps, poeg Stepan, ta oli Jelenast vaid kaks aastat vanem ja nii nad kasvasid koos kuni suureks kasvamiseni, rääkis Vlasova. Kui kuulsate kunstnike lapsed täiskasvanuks said, vahetasid Vlasova ja Džigarkhanjan laste abistamiseks korteri.
Armen Borisovitš aitas Jelenal Majakovski teatris ekstra tööle saada. Mõne aja pärast hakkas Lena käima noormehega. Tatjana Vlasova memuaaride kohaselt kohtusid nad vaid nädala. Ja kui Džigarkhanjan ja Vlasova olid Norras ringreisil ja kavatsesid oma sõpradega katoliku jõule tähistada, helises sama telefon.
Hiljem selgus, et Armen Džigarkhanjani tütar ja tüüp sattusid kuidagi sellesse õnnetusse garaaži. Nad istusid tema moskvalases, tüüp sõitis ja Lena oli ukse taga (tõenäoliselt tahtis tüdruk välja saada). Uurimise järgi lämbusid noored auto väljalasketorust vingugaasi, meenutab Tatjana Vlasova kibedalt.
Kunstniku endine naine Vitalina rääkis Džigarkhanjani tütre surmast
Rahvakunstniku noor endine naine Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskaja on aga veendunud, et tegu oli enesetapuga.
Vitalinal pole selle kohta otseseid tõendeid, kuid ta viitab sellele, et just peresuhted viisid Armen Džigarkhanjani ainsa tütre sellisesse olekusse.
RAAM VIDEO YOUTUBE
Näitlejanna Tatjana Vlasova rääkis tema vastu algatatud kriminaalasjast
Näitlejanna Tatjana Vlasova rääkis sellest, et teda süüdistati oma endise abikaasa mõrvakatses Armen Džigarkhanjan ja tema noor naine Vitalina.
Tatjana Sergeevna sõnul kutsuti ta pärast kuulsa näitleja teist abielu ja kohtuvaidluse algust Starokonyushenny Lane'i ühise korteri üle ootamatult politseisse. Selgus, et õiguskaitseorganid said avalduse, mille kohaselt oli Vlasova ähvardanud teda tappa. Dokumendis seisis: tahetakse näitlejale ja tema uuele kallimale peale hapet valada ja isegi “mõrvarid palgata”. Džigarkhanjan ja Vitalina allkirjastatud avalduse lõpus öeldi: "Palun algatage kriminaalasi."
Näitleja endise naise sõnul suleti juhtum pärast temaga vestlust. Tatjana Sergeevna on kindel, et just Vitalina tahtis sel moel kalli korteri teisest omanikust lahti saada, kuid täpsustas, et on valmis tüdrukule andestama.
Tatjana Vlasova ja Armen Džigarkhanjan lahutasid 2015. aastal, misjärel näitleja abiellus pianistiga.
Erimeelsuste tõttu pidid endised abikaasad vara kohtus jagama. Menetluse tulemusena jättis Moskva linnakohus korteri Džigarkhanjanile, kirjutab StarHit.
Armen Džigarkhanjan koos abikaasa Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskajaga. Fotod: RIA Novosti / Jekaterina Chesnokova
Pühapäeval, 15. oktoobril teatas Telegrami kanal Mash, et näitleja vahel Armen Džigarkhanjan ja tema naine Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskaya tekkis konflikt, mille järel lahkus 82-aastane näitleja koos sõpradega kodust. Pühapäeva õhtul teatas meedia, et näitleja naine rääkis teatrikohtumisel kolleegidele, et tema abikaasa röövisid tema sõbrad, kes üritavad nüüd Džigarkhanjani teatrit üle võtta. Vitalina kirjutas enda sõnul politseisse avalduse oma mehe röövimise kohta. Hiljem näitleja õde Marina Džigarkhanjan eitas teavet oma venna väidetava röövimise kohta.
Kus näitleja praegu on?
Džigarkhanjan on haiglas. Kp.ru-le pääsenud õe sõnul tuli tema juurde esmalt kiirabi, seejärel läks näitleja teatrisse, misjärel viidi ta kõrge suhkrutasemega haiglasse. Nüüd on ta arstide järelevalve all.
Cosmopolitani sõnul ei õnnestunud Vitalinal oma meest näha, kuna näitleja ei soovi oma naisega kohtuda. Hiljem ilmus teave, et näitleja kirjutas oma naise vastu politseisse avalduse, milles ütles, et Vitalina tahtis teda tappa, et kogu tema vara enda valdusesse saada. Näitleja õde ütleb, et avaldust ei kirjutanud mitte tema, vaid tema "sõbrad" ja tema naine "ei röövinud kedagi".
Džigarkhanjan, nagu meedia teatas, esitas väidetavalt sarnaseid süüdistusi oma esimesele naisele. Tatjana Vlasova. Naine elas aastaid USA-s ega pretendeerinud ühisvarale. Pärast lahutuse esitamist selgus aga, et näitleja plaanib oma eksabikaasalt sisse nõuda raha Ameerika maja ja korteri eest Moskvas. Algatati kriminaalasi. Naist süüdistati Armen Džigarkhanjani ja tema kallima Vitalina ähvardamises.
Džigarkhanjani endine naine Tatjana Vlasova: ma ei suuda endiselt Armenit oma südamest välja rebida ja olen tema noore naise peale armukade https://www.kp.ru/daily/26737.3/3763351/
Armen Džigarkhanjan tõstis oma endise naise korterist välja ja keeldub isegi temaga rääkimast
3. oktoobril tähistab oma 81. sünnipäeva imeline näitleja ja lavastaja Armen Džigarkhanjan. Ja septembris võis kunstnik tähistada veel ühte olulist kuupäeva - oma endise naise Tatjana Vlasovaga kooselu 50. aastapäeva. Kuid paar lahutas ametlikult 2015. aastal, pärast mida abiellus Armen Borisovitš peaaegu kohe oma tüdruksõbra, pianist Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskajaga. Samal aastal sai meistri noorest muusast (Vitalina 37-aastane) Dzhigarkhanyani teatri direktor. Ja kunstniku 75-aastane eksnaine pakib nüüd kohvreid ja valmistub kohtuotsusega vabastama oma ainsa kodu - nende korteri Armen Borisovitšiga Arbatil. Tatjana Vlasova rääkis avameelselt Komsomolskaja Pravdale, mida ta oma ebaõnnestunud kuldpulmade päeval kahetseb, miks tema abielu lagunes ja millest ta tahaks oma endise abikaasaga rääkida.
"Vitalina paneb sokid jalga"
Selle aasta septembris oleksime tähistanud Armen-janiga, nagu ma teda alati kutsusin, kuldpulma, - ohkab Tatjana Sergejevna. - Ma ei suuda siiani seda oma südamest välja rebida ... Vaatasin telereportaaži - ta (Vitalina, naine. - Toim.) Istub Armeni kabinetis, paneb jalad toolile ja näitab reporterile oma maniküüri . Ja ma vaatan: ostsin selle tooli isegi siis, kui teatrit varustati. Selles teatris töötasin mõnda aega purjuspäi, kõik oli seal omapärane ...
Kerin sageli peas, mida ma Armenile ütleksin, kui me temaga kohtuksime. Kuni Vitalina lubab meil üksteist näha. Mäletan, et ta ütles kord meie abielu aastate jooksul: “Ma ei jäta sind kunagi maha. See on nagu käe maha lõikamine." Nüüd ma küsiksin temalt: "Kas see sobib teile" ilma käeta "?" ... Ma armastasin Armenit!
Ma ei varja, ma käin sageli Vitalina Instagramis. Ja ma tunnen, et mu hinges kõik kahaneb: tuleb välja, et armukadedus pole mulle võõras... Sõbrad ütlevad: miks sa seda kõike loed - mürgitad ennast? Ei, ma ei ole masohhist, ma olen lihtsalt mures, kuidas tal läheb, kas temaga on kõik korras? Foto näeb välja nagu mitte midagi. Naeratades. Sõbrad ütlevad, et tal pole hästi. Teatrist edastatakse mulle uudiseid - nad nägid, et Vitalina pani talle sokid jalga. Ta on nüüd temast täielikult sõltuv, vanaks jäänud. Kas ma ei suudaks tema eest hoolitseda, nagu meie abieluaastatel?
"Ma ei istunud Ameerikas kassiga daamina"
- Sa ise jätsid ta 90ndatel maha ja läksid Ameerikasse elama. Ta oli siin üksi, mahajäetud...
http://www.eg.ru/culture/21887/
Ja enne Tatjanaga kohtumist tabas kunstnikku koletu draama, millest teadsid ainult lähimad inimesed. Oma esimesele naisele - ilusale näitlejannale Alla Vanovski Džigarkhanjan koges tõeliselt pöörast kirge. 1964. aastal sündis neil tütar, kes sai Armeni ema auks nimeks Elena. Siis ei kujutanud näitleja isegi ette, mis teda ees ootab. Kas sünnitus mõjutas noore ema keha või andsid geenid tunda, aga ta hakkas oma mehe peale meeletult armukade olema, mida kutsutakse "lambipostini". Kõik naised, keda ta tundis, langesid kahtluse alla. Vanovski patoloogilist armukadedust süvendas progresseeruv raske vaimuhaigus. Džigarkhanjan kartis meeletult oma pisikese tütre pärast. Ühel kaugel täiuslikust päeval, olles võtnud üheaastase Lenochka, lahkus näitleja oma naisest igaveseks.
"Neetud" esitus
Paabeli etenduse "Päikeseloojang" esietendus oli kavandatud 30. detsembrile 1987. aastal. Selle päeva hommikul sai teada, et ta suri Lena Džigarkhanjan: jäi töötava mootoriga autos magama. Matusepäeval viidi Armen Borisovitš Vagankovski kalmistult käte vahelt minema. Esinemise saatus oli küsimärgi all. Esietendus lükkus 8. jaanuarile, aga kas meister saab mängida? "Päikeseloojangus" oli kaasatud ka Elena, kes kolmandas vaatuses jooksis koos sõbrannadega kõrtsi ja saatis alati vargsi peopesaga isale tervitusžesti. Džigarkhanjan saabus esietendusele, etendus algas. Selleks ajaks, kui tütar pidi lavale ilmuma, olid kõik teatri töötajad lava taha kogunenud. Tüdrukud ilmusid, Dzhigarkhanyan - Mendel Creek - vaatas neid pikka aega, lõpuks jättis sõnad alatooniga maha. Esilinastus toimus.
Kord lugesin suurepärastest näitlejatest, kes läksid oma lähedaste surmapäeval lavale ja mängisid. Siis arvasin, et see on koletu. Nüüd ma tean - ma eksisin," ütleb Armen Borisovitš aastaid hiljem.
Džigarkhanjan süüdistab end tütre surmas. Ja ta ei suuda siiani endale andestada seda, mis juhtus tol õnnetul 29. detsembri õhtul. Kui saaksite aega tagasi keerata, mitte lahvatada, ärge lausuge solvavaid sõnu.
Armen Borisovitš jumaldas oma tütart, armastas teda hullumeelsuseni ja vaatas peaaegu suurendusklaasi all ükskõik millist tema härrasmeest. Sel õhtul tuli Lena koju ühe noormehega. Kauakannatanud etenduse esietenduse eel närveerinud näitleja – "Päikeseloojangut" kangekaelselt lavale ei lastud, andis tüübile väravast pöörde. Milliseid sõnu räägiti, teab ainult üks Džigarkhanjan, kuid paljude aastate pärast ja ainult korra ütleb ta: "See on minu süü." Elena viis oma poiss-sõbra garaaži. Väljas oli pakane, nii et armastajad ronisid autosse soojendama ja käivitasid mootori...
Artikli kangelanna on näitlejanna Tatjana Vlasova, Džigarkhanjani naine. Jerevanist saabudes vallutas paar Moskva koos. Mõlemal oli seljataga üks abielu, millest neil juba lapsed sündisid. Kuid vaatamata 40-aastasele abielule polnud võimalik koos sünnitada. Formaalselt kestis abielu umbes pool sajandit. Niisiis, üksikasjalikumalt.
Väike elulugu
Armen Borisovitši tutvus näitlejanna Tatjana Sergeevna Vlasovaga toimus Jerevani Stanislavski Vene Draamateatris, kus ta töötas peatreenerina. Hariduse järgi oli Tatjana teatriekspert ja näitleja, millest ta, muide, lapsepõlvest peale unistas. Tema sünniaeg on 1943, 5. jaanuar.
On teada, et ta töötas näitlejana Kaliningradis (1964) ja seejärel Jerevanis. Ta abiellus direktoriga, sünnitas poja Stepani, kuid abikaasade suhted ei õnnestunud.
Armen Borisovitš kasvatas sel ajal oma tütart Jelenat tsiviilabielust sama teatri näitlejanna Alla Vannovskajaga. Need suhted said alguse kirest, kuid siis hakkas naist piinama patoloogiline armukadedus, mis osutus seotud päriliku psüühikahäirega. Ta suri spetsialiseeritud kliinikus 1966. aastal.
Tutvumine Džigarkhanjaniga
Tulevase mehe ja naise esimene kohtumine toimus lava lähedal. Näitlejanna Tatjana Vlasova seisis ja suitsetas ning Džigarkhanjan juhtis mingil põhjusel tähelepanu tema kaunitele kätele ja graatsilistele sõrmedele. Naine jagas, et on depressioonis. Ja näitleja soovitas tal ... armuda. Aja jooksul muutus nende suhtlus üha intiimsemaks ja siiramaks ning ühel päeval tunnistas Tatjana Sergeevna, et järgis kunstniku nõuandeid: ta armus ... temasse.
1967. aastal kutsus Džigarkhanjani Lenkomi kuulus režissöör A. Efros. Koos kunstnikuga läksid Tatjana Sergeevna ja väike Lenochka Moskvasse. Algul jättis naine oma poja Krasnojarski, kuna pidi elama teatri lähedal väikeses keldris.
Moskvas paar abiellus ja oma pruudi sõrme pani Armen Borisovitš sõrmuse, mille ta päris vanaemalt. Ja kui pere lõpuks Arbatil korteri sai, viidi ka Stepan Moskvasse.
Loominguline tegevus
Kaks aastat hiljem lahkus Džigarkhanjan Lenkomist teatrisse. Majakovski, kus ta töötas 25 aastat. Temast sai väga populaarne artist mitte ainult laval, vaid ka kinos. 1989. aastal kutsuti ta VGIK-i õpetama, kuid kuidas näitlejanna Tatjana Vlasova end realiseeris? Nooruses mängis ta vaid kahes filmis, pühendades end täielikult oma andekale abikaasale ja perele.
1977. aastal sai ta väikese episoodi filmis "Saabusime kokavõistlusele". Ja kolm aastat hiljem mängis ta koos abikaasaga Armeenia režissööride N. Hovhannisjani ja R. Khostikyani filmis "Lend algab maast". Argidraama tegevus rullus lahti lennujaamas, kuhu saabub pealiku kutsel appi rindesõber korda taastama. Kaheosalises lindis mängib Vlasova väikest rolli Tanya rollis.
Lapsed
Kui näitlejanna Tatjana Vlasova, kelle filmograafia sisaldab ainult kahte filmi, ei toimunud, siis kindlasti toimus ta andeka kunstniku naisena, sest nõudlus Dzhigarkhanyani järele on muljetavaldav. 1996. aastal lõi ta oma teatri, kus Tatjana Sergeevna töötas mõnda aega tema assistendina. Peres oli kaks last. Kuid aastal 1987 Lena suri ja Armen Borisovitši jaoks sai sellest tragöödia. Oma 23-aastase tütre surmas, kes suri "Päikeseloojangu" esilinastuse eelõhtul, süüdistab ta eranditult iseennast.
Tatjana Sergeevna viibis Norras, kus paar kavatses uut aastat tähistada. Seal sai ta teate, et tema kasutütar ja noormees on autos lämbunud. Armen Borisovitš oli enne esilinastust närvilises elevuses ega võtnud tütre kaunitari korralikult vastu. Lena solvus ja lahkus temaga. Oli külm detsembripäev ja garaažis lülitati mootor sisse, et soojendada...
Pärast matuseid mängis näitleja esietendust, kuid haav südamele jäi eluks ajaks.
Stepan osutus ka raskeks teismeliseks, kes 15-aastaselt palus Belgias poliitilist varjupaika. Ta lõpetas Moskva Riikliku Ülikooli, elas USA-s, seejärel naasis Moskvasse. Kasuisa kinnitas tüübi oma teatrisse, andis talle perekonnanime, kuid ta hakkas truppi kunstilise juhi vastu seadma. Džigarkhanjanil tuli näitlejad vallandada, pärast mida töötas Stepan mõnda aega modellina, mängis koos Armen Borisovitšiga mängufilmis Don Quijotest. Kuid see on nende ainus ühine projekt.
Väljasõit USA-sse
1998. aastal on Dzhigarkhanyanide perekonna elus palju muutunud. Tollase presidendi Jeltsini soovitusel said Armen Borisovitš ja tema näitlejast abikaasa Tatjana Vlasova USA-s rohelise kaardi. See oli riigi esimese inimese žest kunstnikule, kellel on riigile suured teened.
Dacha (Mendeleevo küla) ja garaaži müügist saadud tuluga ostis Dzhigarkhanyan Dallases maja, mis oli sel ajal väga odav. Perepesa ehitamiseks saatis Armen Borisovitš oma teise poole. 57-aastane Tatjana Sergeevna ei saanud alguses küllalt: soodne kliima, puhtad tänavad, sõbralik õhkkond. Džigarkhanjan külastas oma naist igal aastal ja tema külaskäikude ajal arutati alati küsimust, millal ta lõpuks teatris järeltulija leiab ja Ühendriikidesse kolib.
Neil aastatel Armen Borisovitš ise peaaegu laval ei mänginud, vaid mängis palju filmides. Võib-olla unistas kodumaal nõutud näitleja Hollywoodist, kuid peagi sai selgeks, et välismaal tunnustati teda ainult emigrantide keskkonnas ja kinokarjääri jaoks oli vaja inglise keele oskust, mida ta ei rääkinud. Näitlejanna Tatjana Vlasova ise, kelle elulugu on artiklis kirjeldatud, oli sunnitud lisaraha teenima mitte oma erialal: ta õpetas kohalikele lastele vene keelt, lavastas neile lavastusi. Naine viis omal soovil kohalikus kunstimuuseumis läbi ekskursioone venekeelsetele turistidele.
Ta peaaegu ei läinud ise välja, sest majas elas kass Phil. See oli Armen Džigarkhanjani lemmik, kellest ta rääkis intervjuus rohkem kui korra. Kui Phil 18-aastaselt raskelt haigeks jäi, tuli kuulus kunstnik Venemaalt oma sureva lemmikloomaga hüvasti jätma.
Otsustav hetk
Kõik muutus 2009. aastal. Näitlejanna Tatjana Vlasova, kelle isiklikku elu täna kogu meedias arutatakse, ootas Dallases oma abikaasat. Väljakujunenud traditsiooni kohaselt helistas tavaliselt Armen Borisovitš ise, kuid oodatud ajal kõnet ei tulnud. Nagu Tatjana Sergeevnal õnnestus välja selgitada, sai ta teise insuldi. Ta saabus kohe Moskvasse, kuid abikaasa ei tahtnud teda haiglavoodis näha. Ta lubas mulle teada anda, millal kohtumine võimalik on. Kuid naine, keda seob suure kunstnikuga 40-aastane ühine ajalugu, ei oodanud silmast silma vestlust.
Samal ajal ei eita Tatjana Sergeevna, et Armen Borisovitš toetas teda kogu aeg rahaliselt. Tema raha arvelt tasus ta kommunaalmakseid ja makse, tegi remonti. Tema palvel naasis tema naine 2015. aasta märtsis lõpuks Moskvasse, müües Dallases asuva maja. Rahvakunstnik tahtis lahutada ja vormistada uue suhte Vitalina Tsymbalyukiga.
Vlasova ilmus Moskvasse aprillis, kuid kuni juunini, mil nad ametlikult lahutati, ei leidnud Džigarkhanjan aega ega võimalust temaga kohtumiseks. Tatjana Sergeevna elas Starokonyushennaja tänaval asuvas korteris, mis on ühisvara. Varaküsimuste lahendamiseks ja oma saatuse otsustamiseks püüdis naine teatris oma abikaasaga kohtuda. Kuid näis, et ta ei tundnud teda isegi ära. Ja politseiosakonnas oli Vitalina Tsymbalyuki avaldus tema ähvarduste kohta rahvakunstniku vastu.
Millest Tatjana Sergeevna unistab?
Armen Borisovitši eksabikaasa tahaks täna elada välja oma elu Arbatil asuvas korteris, hoides samal ajal USA-s maja jaoks teenitud raha. Tema pension on veidi üle 8 tuhande, seega võib 137 tuhande dollari suurune summa naise üksildast eksistentsi oluliselt ilmestada. Ta peab seda õiglaseks, arvestades, et kunagi nooruses loobus ta oma karjäärist ja pühendus perele.
Ühes telesaates tunnistas Vlasova, et nägi unes, et toitis oma elu viimastel aastatel haiget Dzhigarkhanyani lusikast. Kas selline ennustus võiks tõeks saada? Tänapäeval teavad kõik Armen Borisovitši ja Vitalina vahel puhkenud konflikti. 82-aastasena pole uhke armeenlane valmis andestama pettust ja kahtlaseid varatehinguid selja taga. Pikka aega eelistas ta elada garderoobis, kuid mitte korteris, mille Vitalina oma raha eest ostis ja renoveeris, vaid talle väljastas.
Teatavasti ostsid suure kunstniku sõbrad talle maja, sest riietusruum pole just kõige mugavam ööbimiskoht. Konflikti taga hakkasid kõik unustama Ameerika Ühendriikides elava näitlejanna Tatjana Vlasova poja Stepani. Ühes intervjuus ütles naine, et tal on oma elu ja tal pole õigust tema abile loota.
Järelduse asemel
Praegu on riik palavikus konfliktist, mis Džigarkhanjanil oli oma kolmanda naisega. Ajakirjandus pöördub kommentaaride saamiseks hea meelega tema eksnaise poole. Tatjana Vlasova, näitlejanna, kes loobus oma karjäärist kallima nimel, tunneb end muidugi mahajäetuna. Kuid ta leiab julgust tunnistada, et ei saanud kohe aru, et teatud vanuses on vaja üksteist rohkem toetada ja aidata, kui üks kahest komistab.
Kogu postsovetlikus ruumis on raske leida vähemalt ühte filmifänni, kellele see nimi poleks tuttav - Armen Džigarkhanjan. Isegi kui näitlejast endast teatakse vähe, moodustasid tema kuulsad rollid nõukogude kino au.
Mis tuleb esimesena meelde? Muidugi filmi "Kohtumispaika ei saa muuta" juht ja "Tabamatute kättemaksjate" staabikapten. Kuid peale selle on näitlejal tohutult palju muid rolle - mitte ainult kinos, vaid ka teatrites. Kuidas kujunes suure kunstniku saatus, kui vana on Armen Borisovitš täna ja millega ta oma pika elu jooksul hakkama sai?
Armen Džigarkhanjani elulugu
Ta võib olla uhke oma suure kaasmaalase üle – on ju Armen Borisovitš Džigarkhanjan pärit armeenlastest, tema ema oli pärit Thbilisist. Ta sündis Jerevanis 3. oktoobril 1935. aastal. Peres kasvas kaks last, ta oli oma vanemate teine laps tütre järel. Tugeval perel kahjuks ei läinud – kui poeg oli imikueas, lahkus isa, jättes ema üksi lapsi kasvatama. Nagu ta hiljem meenutas, nägi Armen omaenda isa esimest korda, olles juba täiskasvanu.
Ema Jelena Vasilievna ei andnud aga alla. Ta abiellus kiiresti teist korda, nii et lapsed kutsusid kasuisa oma isaks. Tihti sellistes olukordades ei leia sel moel perre tulnud mehed oma naise lastega vastastikust mõistmist. Kuid siin juhtus kõik teisiti.
Armenile kasuisa meeldis ning nende vahel tekkisid kohe sõbralikud ja isegi perekondlikud suhted. Seetõttu sai poiss ootuspäraselt meessoost kasvatuse. Edaspidi rääkis ta kõigis intervjuudes oma kasuisast erakordse soojuse ja austusega.
Perekond oli intelligentne. Ema jumaldas teatrit ja püüdis mitte ühtegi etendust vahele jätta, ta käis ka draamaetendustel ja ooperites. Just tema sisendas oma pojale huvi teatri vastu, mille eest ta jäi Jelena Vasilievnale igavesti tänulikuks. Ta polnud ju mitte ainult ise teatrikülastaja, vaid tõi etendustele ka oma poja.
Sellises õhkkonnas ei saanud noormees ära jätta huvi teatrimaailma vastu. Paljuski aitas teda see, et ta oli lapsepõlvest peale mitte ainult rahvusliku, vaid ka vene kultuuri mõju all. Käisin venekeelses koolis ja lugesin suure huviga vene klassikute teoseid. Kirjanduse õppimine ja teatrietendustel käimine aitasid tal juba varakult tunda sisekultuuri vaimu, mis eristab suurepäraseid näitlejaid ja andekaid inimesi.
Enne teda ei tulnud elukutse valikust kõne allagi. Ta teadis kindlalt, et temast saab näitleja, seetõttu läks ta pärast kooli lõpetamist 1952. aastal kohe Moskvasse, lootes pääseda GITISesse. Siin oli ta aga pettunud. Hoolimata asjaolust, et juba nooruses oli tal tekstuurne välimus, ei pääsenud ta valikukomisjonist läbi. Õpetajad väitsid kindlalt, et mehe armeenia aktsenti on peaaegu võimatu parandada, ja vihjasid, et näitlejakarjäär pole see, mida ta peaks elus valima.
Džigarkhanjan arvas aga teisiti. Ta naasis Jerevani ja astus ilma suuremate raskusteta Armenfilmi filmistuudiosse operaatori assistendina. See kogemus oli Armen Borisovitšile tulevikus kasulik. Ta sai võimaluse näha näitleja- ja filmielu seestpoolt, sõlmis tutvusi. Kõik see aitas tal kaks aastat hiljem astuda Jerevani Kunsti- ja Teatriinstituuti.
Esialgu astus ta teatrijuhi Vartan Ajemyani kursusele. Peagi läks ta aga teisele kursusele üle Armeenia kultuuri olulise panuse andnud näitleja, lavastaja ja näitekirjaniku Armen Gulakjani juhendamisel.
Ta lõpetas instituudi 1958. aastal, oli selleks ajaks juba teatrinäitleja, astunud esmakordselt lavale lavastuses "Ivan Rõbnikov", mis lavastati Jerevani Vene Draamateatris.
Loominguline viis teatris ja kinos
Armen Džigarkhanjanist ja tema filmides mängitud rollidest saab palju rääkida. Siiski ei tohi unustada, et ennekõike toimus ta teatrinäitlejana. Enda sõnul sai ta uskumatu naudingu osaliseks iga kord, kui lavale läks. Ja tema rollid olid väga erinevad, sest ta osutus mitmekülgseks näitlejaks. Võrdse eduga suutis ta mängida nii dramaatilisi kui ka koomilisi rolle.
Pealegi on tema loomingulises pagasis nii keskseid kui ka episoodilisi kujundeid. Kümne aasta jooksul, mil ta Jerevani teatris teenis, jõudis noor Armen mängida vähemalt 30 erinevat rolli. Ta osales sellistes näidendites nagu "Põhjas", "Äikesetorm", "Irkutski ajalugu".
Seega oli ta ühtviisi nõutud nii kaasaegses kui ka klassikalises lavastuses. Pealegi õnnestus tal isegi Leninit mängida näidendis "Revolutsiooni nimel". Rahvusteatris töötamise ajal ei kuulnud Armen Borisovitš talle kordagi etteheiteid aktsendi kohta, kuid ta töötas sellegipoolest selle kõrvaldamise nimel. Seetõttu oli kõne venekeelse näitlejana üsna selge ja puhas, kui 1967. aastal märkas teda ühel etendusel kuulus nõukogude lavastaja Anatoli Efros.
Sel ajal ei mänginud ta mitte ainult teatris, vaid proovis end ka kinos. Särava välimusega andekas näitleja nautis publiku seas edu ja filmitegijad hakkasid teda tasapisi kutsuma. Selleks ajaks, kui ta Efrosega kohtus, oli ta juba mänginud filmides Collapse, At Dawn ja The Waters Are Rising.
Tõeline edu tabas teda aga pärast filmi "Tere, see olen mina!", kus näitleja sai andeka füüsiku rolli. Džigarkhanjan mängis seda rolli meisterlikult, suutis edasi anda kõiki emotsioone ja demonstreerida oma näitlejaoskusi. Täna mäletab Armen Borisovitš esimesi filmirolle, ilmselt ainult teda ennast ja mõnda filmikriitikut. Kuid see film jäi publiku mällu. Seetõttu usuvad paljud, et see film osutus esimeseks kogemuseks kinos.
Ja 1967. aastal mängis ta teises filmis - "Kolmnurk". See film oli ka suur edu. Separolli eest sai Usta Mukuch Armeenia Vabariigi riikliku preemia. Ainuüksi see näitab, et filmikriitikud ja miljonid vaatajad tunnustasid näitleja oskusi. Muide, näitleja ise peab seda rolli siiani üheks oma karjääri parimaks ja on selle üle väga uhke.
Töö Moskva teatrites
Anatoli Efros hindas noore näitleja annet ja kutsus ta Jerevanist Moskvasse kolima. Nii sai Džigarkhanjani unistus teoks. Selle kuulsa lavastaja kutsel tuli ta pealinna ja astus Moskva teatrisse. Lenini komsomol. Näitlejal olid suured lootused koostööks nii kuulsa režissööriga, kuid kõik läks teisiti.
Ta sai osaleda vaid ühes oma lavastuses Lenini Komsomoli Moskva Teatris – ta mängis Moliere’i rolli lavastuses "Pühakute kabal". Siis juhtus ebaõnn kogu teatritrupiga - Efros eemaldati töölt ja ta kaotas õiguse teatrit juhtida.
Armen jätkas lavastustes osalemist teise kunstilise juhi käe all ja oli koguni mitmes suuremas rollis korraga kaasatud. Siinne töö ei toonud talle aga enam seda moraalset rahulolu, mis oli alguses, kui teatrit juhtis Anatoli Efros.
Ilmselt just sel põhjusel võttis Džigarkhanjan kergesti vastu Andrei Gontšarovi ettepaneku, kes tol ajal juhtis Moskva Akadeemilist Teatrit. Vl. Majakovski. Ta kolis sellesse teatrisse 1969. aastal ja teenis siin mitu aastakümmet, kuni 1996. aastani.
Üks tema esimesi rolle uuel laval oli Levinsoni kuvand A. Fadejevi teosel põhinevas lavastuses "The Rout". Seejärel pakkus lavastaja, alustades tööd näidendi "Tramm nimega Desire", kallal näitlejale Stanley Kowalski rolli, kes võttis selle vastuolulise kuvandi kehastuse hea meelega enda peale – ennekõike seetõttu, et seni oli ta mänginud peamiselt positiivseid tegelasi. Selle pildiga, milles oli palju negatiivseid jooni, tegi näitleja suurepärase töö, mida kriitikud ja Moskva teatripublik ei märganud aeglaselt.
Üks silmapaistvamaid Moskva teatri laval mängitud rolle. Vladimir Majakovski, võite loetleda:
- Stanley Kowalski ("Tramm nimega Desire");
- Sokrates ("Vestlused Sokratesega");
- Khludov ("Jooksmine");
- Nero ("Nero ja Seneca aegade teater");
- Nelson ("Victoria?");
- Mendel Creek ("Päikeseloojang").
1996. aastal lahkus ta Majakovski teatrist, kuid ei kavatsenud oma teatrikarjääri lõpetada. Niisiis osales ta ühes Moskva Stuudioteatri lavastuses Oleg Tabakovi juhtimisel.
Armen Borisovitšit huvitas mitte ainult näitlemis-, vaid ka lavastajakogemuse saamine. Sel ajal tegeles ta juba professoritegevusega, andes VGIK-is näitlejakursust (kus töötas aastatel 1989-1987). Seetõttu, kui ta otsustas luua oma teatri, hakkas ta värbama truppi enda instituudi üliõpilaste hulgast.
Tema juhendamisel laval töötamist peeti noorte näitlejate seas prestiižseks. Ja 1996. aastal ilmus Moskva Armen Džigarkhanjani draamateater, mille lavastused said pealinna teatrikülastajate seas kohe väga populaarseks. Algselt kandis teater teist nime - "Teater" D ", kuid sai üsna kiiresti oma kaasaegse nime.
Ta ei suutnud mitte ainult luua mõttekaaslaste meeskonda, vaid aitas moodustada palju näitlejaid, kelle nimed on tänapäeval tuntud. Nende hulgas on Andrei Merzlikin, Aleksander Buhharov, Jelena Ksenofontova, Aleksei Ševtšenkov. Teatris tuuakse lavale nii klassikalisi kui ka nüüdisnäidendeid ning iga uuslavastust ootab publik väga. Tema teatri repertuaari kuuluvad kõige kuulsamad etendused:
- "Inspektor";
- "Pöörane päev ehk Figaro abielu";
- "Scheherazade'i tuhat ja üks ööd";
- "Don Juan ehk kivikülaline";
- "Inetu part";
- "Romeo ja Julia";
- "Kolm õde";
- "Pygmalion".
Juba sellest loetelust selgub, et näidendite valiku põhisuund on siiski lähedane klassikalisele. Dzhigarkhanyan ise, olles aga erinevate stiilide järgija, püüab aga kehastada laval võimalikult palju erinevaid lavastusi. Nende hulgas on palju tänapäevaseid - pole ainult draamateoseid, vaid ka koomilisi näidendeid.
Armen Borisovitši filmid ja rollid
Näitleja kui kinorollide tegija kuulsus tuli 70ndatel. Ja täna on ta kinos üks ihaldatumaid näitlejaid. Peaaegu kõik rollid, mida ta erinevates filmides mängis, said märgatavaks.
Samal ajal ei kehastanud näitleja alati positiivseid pilte. Vastupidi, enamik tema kuulsamaid pilte kinos osutusid kas negatiivseteks või koomilisteks. Samas on ka tema kehastatud positiivseid tegelasi, kes publikule kohe meelde jäid.
Tema kõige kuulsam roll filmis on ehk jõugujuht Karp filmis „Kohtumispaika ei saa muuta“. Millegipärast meenub see pilt enamikule näitlejatöö üle arutlevatele inimestele. Jah, ja ta ise hindab seda filmi, öeldes, et see sai tehtud ülihästi, tänu mitme teguri koosmõjule – professionaalne režissööritöö, huvitav stsenaarium, üldine žanrist kinnipidamine, suurepärane näitlejate valik.
Sellegipoolest räägib ta Küüraka rollist alandavalt, sest enda sõnul polnud ta liidri mängimisest eriti huvitatud. Sellegipoolest tasub vaadata fotot, kus Džigarkhanjan Karpi kujutisel on, veendumaks, et ta on selles rollis väga väljendusrikas.
Täiesti teistsuguse kuvandi lõi näitleja filmis "Tere, ma olen su tädi!". Koomiline, pisut naeruväärne ja hirmuäratavana tunduda püüdev kohtunik Kriegs äratas publiku kõige eredama kaastunde. Märksa sügavam ja omal moel isegi traagilisem on kapten Ovetškini kuvand sarjast Tabamatuid kättemaksjaid, kuigi ta tõi sellesse rolli sama komöödia hõngu.
Loomingulises pagasis on ka täiesti erinevad rollid - näiteks Kiievi metropoliit Theopempt filmis "Jaroslavna, Prantsusmaa kuninganna", mõisnik Ležnev ("Rudin"), volinik Maigret ("Megre ministri juures"). Kõiki filme, milles näitleja mängis, on võimatu loetleda, kuna Armen Dzhigarkhanyani filmograafias on rohkem kui 200 pealkirja. Pole ime, et see silmapaistev kunstnik on kantud Guinnessi rekordite raamatusse, ta suutis rollide arvu poolest mööda minna paljudest kuulsaimatest välismaistest näitlejatest.
Selle mehe loovuse uurijad ütlevad, et tema edu taga pole mitte ainult andekus, vaid ka tema omapärane välimus. Oma filmides mängis A. Borisvitš võrdselt elavalt erinevatest rahvustest inimesi - venelasi, juute, armeenlasi, grusiine, itaallasi... Igas rollis on ta ebatavaliselt väljendusrikas, mistõttu jääb kindlasti meelde mõni tema esinemine ekraanil. .
Lisaks on tal üks suurepärane omadus – ta teab, kuidas ennast mitte korrata. Seetõttu jääb iga tema kehastatud uus pilt individuaalseks. Pealegi osutus näitleja ka heaks lauljaks ning Armen Džigarkhanjani laulud erinevate aastate filmidest on muusikasõprade seas populaarsed.
Näitleja, tema naise ja laste isiklik elu
Praeguseks pole Armen Borisovitšil oma veebisaiti. Seetõttu on näitleja fännid sunnitud otsima teavet tema töö kohta paljudest kolmandate osapoolte allikatest. Sealhulgas on paljud huvitatud mitte ainult mängitud rollidest, vaid ka näitleja isiklikust elust, eriti kui sai teada, et Dzhigarkhanyan, juba eakas mees, abiellus uuesti.
Näitleja külastas perekonnaseisuametit kolm korda oma elus. Armen Džigarkhanjani esimene naine oli Alla Vannovskaja. Nad kohtusid, kui ta veel Jerevanis töötas. Tema naine teenis nagu temagi Jerevani draamateatris.
Paar elas mitu aastat, pärast mida selgus, et Alla Jurievnal oli vaimse tervise probleeme. Kuna ta ei suutnud oma naise motiveerimata agressiooniga toime tulla, oli ta sunnitud naisest lahku minema. Sellest abielust sündis näitlejal aga tütar Elena, keda ta väga armastas. Kahjuks tabas tragöödia. 1987. aastal jäi neiu töötava mootoriga autos magama. Auto oli kinnises garaažis ja Lena lämbus. Lisaks tütrele polnud Armen Borisovitšil enam oma lapsi.
Näitleja teine abielu oli edukam. Vahetult enne Moskvasse elama asumist kohtus ta Jerevanis ka oma naise Tatjana Vlasovaga. Tema meenutuste kohaselt poleks nende suhe õnnestunud, kui Tatjana ise poleks oma armastust tunnistanud. Nende pulmad toimusid pärast seda, kui ta Moskvasse tööle asus.
Tatjana Sergeevnal oli esimesest abielust poeg Stepan. Näitleja kordas mõnevõrra omaenda kasuisa teed - ta võttis poisi ka omaks ja tegeles tema kasvatamisega. Neil on pojaga siiani väga head suhted, hoolimata sellest, et ta pärast pikki abieluaastaid oma naisest lahutas.
1999. aastal sai Džigarkhanjan Ameerika rohelise kaardi ja koos sellega võimaluse elada USA-s. Kuid ta ei saanud Moskvas töölt lahkuda, mistõttu oli ta sunnitud elama kahes majas. Ta veetis aega Venemaal, seejärel läks Texas Garlandi, kus üks tema talendi austaja kinkis maja. Sel perioodil sai naine Dallases tööle vene keele õpetajana. Need reisid ja pidevad lahkuminekud põhjustasid abielutunde jahenemise ning 2015. aastal läks paar ametlikult lahku.
Armen Dzhigarkhanyani isiklikku elu hakati aga mitte nii kaua aega tagasi meedias laialdaselt kajastama. Fakt on see, et 2016. aastal sõlmis näitleja kolmanda abielu. Tema valitud oli teatri muusikaline juht Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskaya. Abikaasade vanusevahe on märkimisväärne - 47 aastat.
Näitlejat see aga ei häiri, koos noore naisega ilmuvad nad sageli erinevate väljaannete lehtedele ja teleekraanidele. Mõni aeg tagasi arutati meedias skandaali teatritrupis - artistid ei olnud rahul, et ta loovutas väidetavalt ebaõiglaselt liiga palju juhtimisfunktsioone oma naisele, millest teater ainult kannatab.
Ilmselt on ta aga oma uues abielus õnnelik. Näitleja tunnistab, et armastab elu kõigis selle ilmingutes ja on uue töö üle alati rahul. Täna on ta üle 80 aasta vana, kuid Armen Džigarkhanjan on endiselt ridades, avalikkus armastab teda ja tervitab teda iga kord rõõmuga.
Saatus pole kuulsatele inimestele sageli soodne. Ilmselt usub keegi tipust, et inimest ei tasu liiga palju premeerida. Harv erand sellest reeglist on Armen Džigarkhanjani elu. Muidugi oli tema eluloos kurbusi ja kurbusi, kuid üldiselt viis õnnelik saatus ta kavandatud eesmärgini.
Armen Borisovitš Džigarkhanjan Sündis 3. oktoobril 1935 Jerevanis. Nõukogude ja Vene teatri- ja filminäitleja, teatripedagoog, teatrijuht. NSV Liidu rahvakunstnik (1985).
Isa - Boriss Akimovitš Džigarkhanjan (1910-1972).
Ema - Jelena Vasilievna Džigarkhanjan (1909-2002), Armeenia NSV Ministrite Nõukogu töötaja.
Õde (isapoolne) - Marina Borisovna Džigarkhanjan, Peterburi moodsa kunsti muuseumi direktor.
Pärineb vanast Tiflise armeenlaste perekonnast. Kui Armen oli vaid kuune, lahkus tema isa Boris perest ja Armen nägi isa esimest korda, olles juba täiskasvanuks saanud.
Teda kasvatas kasuisa, kellega poisil olid kõige soojemad suhted.
Armen kasvas üles venekeelses keskkonnas, õppis vene koolis ja mõistis sama hoolsalt armeenia ja vene kultuuri põhitõdesid. Ema Jelena Vasilievna oli innukas teatrivaataja ega jätnud vahele ühtegi draama- ja ooperietendust.
Kooliajal tekkis Armenil huvi teatri ja kino vastu ning pärast kooli lõpetamist (1952) läks ta Moskvasse ja üritas GITISesse astuda, kuid edutult. Jerevani naastes sai Armen Džigarkhanjan tööle Armenfilmi filmistuudiosse operaatori assistendina.
1954. aastal astus ta Jerevani Kunsti- ja Teatriinstituuti kuulsa lavastaja Vartan Ajemyani, G. Sundukyani nimelise teatri juhi kursusele. Kuid värbamine osutus liiga suureks ja Džigarkhanjan viidi üle Armen Karapetovitš Gulakjani kursusele (ta lõpetas 1958. aastal).
Näitleja astus esimest korda lavale 1955. aasta jaanuaris – Jerevanis K. S. Stanislavski nimelise Vene Draamateatri V. M. Gusevi näidendi "Ivan Rõbakov" ainetel sündinud näidendis.
Tema tööde hulgas Jerevani Vene Draamateatris. Stanislavskile: V. Gusevi "Ivan Rõbakov"; "Alandatud ja solvatud" F. Dostojevski romaani ainetel; "Rahutu vanadus" L. Rakhmanov; "Punamütsike" Ch.Perrault muinasjutu ainetel – Karu; "Pärast lahkuminekut" N. Skatov; A. Ostrovski “Lihtsust on piisavalt igale targale” – Gorodulin; "Revolutsiooni nimel" M. Šatrov - Lenin; B. Gorbatovi "Isade noorus"; O. de Balzaci Pamela Giraud; "Chopini uurimus"; N. Neustrojevi "Kuri vaim"; A. Sukhovo-Kobylini “Kretšinski pulm” - Nelkin; A. Ostrovski "Äike"; "Kuldvõti ehk Pinocchio seiklused" A. Tolstoi muinasjutu ainetel; A. Arbuzovi "Irkutski ajalugu" - Sergei; "Anna Karenina" L. Tolstoi romaani ainetel; V. Višnevski "Optimistlik tragöödia"; A. Sofronovi "Kokk"; A. Arbuzovi "Kadunud poeg"; E. de Filippo "Vaimud"; W. Gibsoni "Kaks kiigel" - Jerry; M. Smirnova ja M. Kraindeli “Neli ühe katuse all”; M. Gorki "Põhjas" - näitleja; D. Psafas - Todoros "Vajatakse valetajat"; "Südametunnistus" Y. Chepurin; E. Remarque "Viimane peatus"; "Richard III" W. Shakespeare - Richard.
1967. aastal kutsus Anatoli Efros näitleja Lenini Komsomoli-nimelisse Moskva Teatrisse, tema tööde hulgas: B. Brechti "Hirm ja meeleheide kolmandas impeeriumis" – Tormiväelane; Y. Volchek - Poluyanov, prokurör "Kohtuniku kroonika"; E. Radzinsky - Netšajev “Valmis on film”; M. Bulgakovi "Molière" - Jean Baptiste Moliere; "104 lehekülge armastusest" E. Radzinsky - Kartsev; “Isamaa suits” K. Simonovi - Basargini loo ainetel; "Barbar ja ketser" F. Dostojevski – Zagorjanski romaani ainetel; "Miljonäride linn" E. de Filippo - Domenico näidendi ainetel.
Alates 1969. aastast teenis ta Vladimir Majakovski nimelises Moskva Akadeemilises Teatris, tema teoste hulgas: I. Pruti ja M. Zahharovi "Lüüasaamine" A. Fadejevi – Levinsoni romaanil; T. Williamsi "Tramm nimega Desire" – Stanley Kowalski; "Three minutes of Martin Grow" G. Borovik - Davis; "Nägemine" I. Dvoretski - Staroselski; E. Radzinsky "Vestlused Sokratesega" - Sokrates; "Elagu kuninganna, vivat!" R. Bolt – Lord Botwell; “Jooksmine (Kaheksa unenägu)” M. Bulgakov - Hludov; T. Williamsi "Kass kuumal katusel" – Big Pa; B. Gorbatovi “Talveseadus” - Booth; E. Radzinsky "Nero ja Seneca aegade teater" - Nero; I. Babeli "Päikeseloojang" – Mendel Creek; "Victoria?..." T. Rattigan – Nelson; A. Ostrovski "Sajandi ohver" - Salai Saltanych.
Filmis tegi näitleja oma debüüdi 1960. aastal Hakobi rolliga filmis "Collapse".
Armen Džigarkhanjanile tõi üleliidulise kuulsuse üks tema parimaid filmirolle (esimene suur filmiroll) - noor füüsik Artjom Manveljan Frunze Dovlatjani lavastatud filmist. "Tere, see olen mina!".
Armen Dzhigarkhanyan filmis "Tere, see olen mina!"
Vahetult pärast Tere, see olen mina! järgnesid uued huvitavad teosed, mis demonstreerisid näiteringi laiust, psühholoogilist autentsust ja reinkarnatsiooni meisterlikkust - suusepp Mukuch "Kolmnurgas", Levon Poghosyan draamas "Kui tuleb september", staabikapten Ovechkin populaarseimas. Edmond Keosayani "Tabamatute uued seiklused", tšekist Artuzov telefilmis "Operatsioon" Trust ", sotsiaalrevolutsionäär Prošjan ajaloolises filmis "Kuues juuli", Mihhail Stõšnõi filmis "Kraana".
Armen Džigarkhanjan filmis "Kraana"
Armen Džigarkhanjan filmis "Tabamatute uued seiklused"
Negatiivsetest tegelaskujudest jäi publikule enim meelde kohtunik Krigs komöödias "Tere, ma olen su tädi!" ja küürakas Musta Kassi jõugu juht Karp filmist "Kohtumispaika ei saa muuta".
Armen Dzhigarkhanyan filmis "Tere, ma olen teie tädi!"
Armen Dzhigarkhanyan filmis "Kohtumiskohta ei saa muuta"
Aktiivselt filmitud 1990. ja 2000. aastatel. Iga näitleja ilmumine ekraanile – ükskõik millises rollis – on kinos alati olnud sündmus.
Armen Dzhigarkhanyan filmis "Shirley Myrli"
Kokku mängis Armen Džigarkhanjan enam kui 250 filmirolli, saades enim filmitud Nõukogude näitlejaks. Tema kontol mitmekülgsed rollid parimate nõukogude ja vene režissööride filmides, erinevate žanrite filmides, komöödia- ja seiklusfilmides, draamades ja muusikafilmides.
Kantud Guinnessi rekordite raamatusse kui enim filmitud vene näitleja.
Seda fakti kajastas Valentin Gaft tema mängulises epigrammis: "Maal on armeenlasi palju vähem kui filme, kus Džigarkhanjan mängis".
Aastatel 1991–1996 õpetas ta näitlemist VGIK-is (professor).
1996. aastal asutas ta oma kursuse põhjal Armen Džigarkhanjani juhtimisel Moskva Draamateatri. Teater "D" võttis Moskva väiketeatrite seas kohe erilise koha.
Lisaks oli Dzhigarkhanyan hõivatud eraesinemistega.
2006. aastal osales Armen Džigarkhanjan raamatu "Sajandi autogramm" väljaandmise ettevalmistamisel.
Suure panuse eest nõukogude kunsti arendamisse pälvis Armen Džigarkhanjan "NSV Liidu rahvakunstniku" tiitli ja pälvis valitsuse autasud.
Armen Džigarkhanjani sotsiaalpoliitiline positsioon
2001. aastal allkirjastas ta NTV kanali kaitseks kirja.
2012. aasta presidendivalimistel oli ta kandidaadi Vladimir Putini usaldusisik.
2014. aasta märtsis keeldus ta allkirjastamast Venemaa kultuuritegelaste kollektiivset pöördumist Venemaa avalikkuse poole, et toetada president Vladimir Putini seisukohta Ukraina ja Krimmi küsimuses.
Armen Džigarkhanjan. Dokumentaalfilm
Armen Džigarkhanjani kasv: 175 sentimeetrit
Armen Džigarkhanjani isiklik elu:
Alla Jurjevna Vannovskaja esimene naine on Jerevani Vene Draamateatri näitleja. Stanislavski.
Abielus sündis tütar Jelena Armenovna Džigarkhanjan (1964-1987), kes suri 23-aastaselt õnnetuse tagajärjel - autos vingugaasimürgitus, töötava mootoriga autos magama jäämine.
Näitleja ütles Alla Vannovskaja kohta: “Alla oli minust 15 aastat vanem ja esimene naine, kes mu armuellu murdis. Ta osutus haigeks, tal oli korea, seda nimetatakse ka "Püha Vituse tantsuks" (haigusele on iseloomulikud ebaregulaarsed liigutused, mis sageli meenutavad tantsu - stuki-druki.com). Ja minu tütar temast oli sama haige. Mu tütar suri, ta oli 23-aastane.
Alla Vannovskaja - Armen Džigarkhanjani esimene naine
Jelena on Armen Džigarkhanjani tütar
Teine naine on Tatjana Sergeevna Vlasova, näitleja, praegu Dallase instituudi vene keele õpetaja. Elab USA-s. Abielu lagunes 2015. aastal.
Poeg (lapsendatud) - Vlasov Stepan, oma naise poeg eelmisest abielust (Stepan Armenovich Dzhigarkhanyan, 17. jaanuar 1966).
Alates 2000. aastate algusest on Armen Džigarkhanjan elanud de facto abielus pianist Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskajaga. Kohtusime 2000. aastal Kiievis. Tutvumise algatajaks oli Vitalina, kes teatas, et armastas näitlejat juba noorusest peale. Seejärel kolis ta Moskvasse, alates 2008. aastast sai temast Moskva draamateatri Džigarkhanjani muusikaline juht ja alates 2015. aastast - teatri direktor.
Pikka aega varjas paar oma romantikat, kuid 2015. aasta veebruaris kinnitasid Armen Borisovitš ja Vitalina Viktorovna selle olemasolu ametlikult. Septembris toimus lahutus Džigarkhanjani abikaasa, näitlejanna Tatjana Sergeevna Vlasovaga, kes praegu elab ja töötab Dallases (USA).
2016. aasta veebruaris abiellus Džigarkhanjan ametlikult Tsimbaljuk-Romanovskajaga.
2017. aasta oktoobris süüdistas näitleja oma naist varguses. Samuti teatas ta, et kavatseb Vitalinast lahutada.
«Kõige keerulisem on see, et minu elus on toimunud mitte väga head protsessid. Mul oli naine, nagu tavalisel inimesel. Siis selgus see naine - kas ma ei meeldi talle või ta. Ma räägin Vitalinast ... Kuigi tundub, et midagi ei ähvardanud. Kurb, kurb. Vitalina, ma ei saa peaaegu tema perekonnanime hääldada, tõi mulle palju ebaõiglast valu. Ma kardan alati, kui lähedased hakkavad järsku mulle lähedale sõitma. Oh, ma ütlen ei: "Oota üks hetk. Las ma mõtlen ise ja langetan mingi otsuse... Ei, ma ei ole valmis talle andestama. Nüüd ma ütlen nii. Isegi mõeldes ütlen enesekindlalt ei. Ma räägin karmilt. Ta käitus kurjalt. Varas, ta on varas, mitte inimene ... Jah, ma räägin Vitalinist, ”ütles Armen Džigarkhanjan saates“ Andrei Malakhov. Elada".
Hiljem ütles näitleja ka, et Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskaja jättis ta ilma varata - talle anti üle kuulsa kunstniku kaks korterit: "Ausalt öeldes on ta natuke haige. Varas, puhas vesi. Ta varastas sõna otseses mõttes minu taskust raha. Kas petab või olen juba veidi väsinud. Ütlen ausalt, ma olen Nõukogude Liidu rahvakunstnik, mul pole korterit, kus elada. Tatjana Sergeevnaga oli pool korterist. Normaalne inimene tahab natuke vähem. Vitalina Vladimirovna varastas.
Armen Džigarkhanjan: Mul pole kuskil elada. Las nad räägivad
1999. aastal sai ta USA valitsuse väljapaistvate kunstnike kvoodi alusel rohelise kaardi. Seitsmetoalist maja Ameerikas esitles tema austaja. Kuni 2015. aastani elas ta kahes riigis: kolm kuni neli kuud aastas – tavaliselt suvel ja varasügisel – Dallase lähedal Garlandis (Texas, USA) ning septembrist maini – Moskvas.
5. märtsil 2016 viibis Teadusinstituuti haiglaravil. N.V. Sklifosovski, kellel kahtlustatakse müokardiinfarkti.
Armen Džigarkhanjani filmograafia
1960 – kollaps noorena – töötaja Hakob
1961 – kaksteist satelliiti – Fedosejev
1961 – koidikul – õpetaja Aleksander
1962 – Steps (arm. Քայլեր) – ajakirjanik Leon
1962 – veed tõusid – Norayr Meloyan
1965 – Tere, see olen mina! - Artjom Manveljan
1965 – Meie linna inimesed – Garni Ruben
1967 - operatsioon "Usaldus" - turvatöötaja Artuzov
1967 – Kolmnurk – sepp Usta Mukuch
1967 - Kiievi suunal - Ivan Bagramyan
1967 – Löögid V. I. Lenini portreele – Vitali Semjonovitš
1968 – elas mees – Ruben
1968 – kraana – Mihhail Stõšnõi
1968 – 6. juuli – sotsiaalrevolutsiooniline Prosh Proshyan
1968 – tabamatute uued seiklused – staabikapten Ovechkin
1969 – Valge plahvatus – leitnant Artjom Arsenov
1969 – Karistaja – seersant
1970 – tagasimaksmine – võlts
1970 – päästis tule – rahvakomissar
1970 – rong homsesse – Prosh Proshyan
1970 – Kaugete lumesadude kaja, küsitluspartei juht – Kirill Kostomarov
1970 – erakorraline volinik – volinik Pjotr Kobozev
1971 – Vene impeeriumi kroon ehk taas tabamatu – staabikapten Ovechkin
1971 – Ljubavinite lõpp – Zakrevski
1971 – Noor – Peeter
1971 – rong kaugel augustis
1971 – räägi mulle endast – Fedor
1971 – Kajakas – Ilja Šamrajev
1971 - Tronka - Uralov
1972 – võidusõitjad – Vartan Vartanovitš
1972 – Ring – Rostislav Frolov
1972 – Summer Dreams (heli)
1972 – tõlge inglise keelest – isa Leni Pushkarev
1972 – Sveaborg – staabikapten Sergei Anatoljevitš Sion
1972 – Uurimise viis läbi Connoisseurs. väljapressimine – väljapressija
1972 – mees tema asemel – Artashes Leonovich Kocharyan, keemiatehase direktor
1972 – neljas – Guicciardi
1973 – mehed – kasarjan
1973 – siin on meie kodu – Zakhar Managarov
1973 – tund enne koitu – Andranikyan
1973 – Tsement – Badin
1974 - vanad seinad - Volodja
1974 – ookean – Mitrofan Ignatievich Zub
1974 - Olga Sergeevna (telefilm) - Vladimir
1974 - kõrge auaste - Ismail Alievitš Tskhovrebov
1974 – sügis – Viktor Skobkin
1974 - auhind - dispetšer Grigori Ivanovitš
1974 – Mahajäetud lugude kuru – Azaria
1975 – teemandid proletariaadi diktatuurile – Roman Shelekhes
1975 – halvaa maitse – Emir
1975 – Õhupallimees – Aleksander Kuprin
1975 – Üksteist lootust – Gomez
1975 – Tere, ma olen su tädi! — Kohtunik Criggs
1975 – pruut põhjast – Serob
1975 – Lugu lihtsast asjast – tšekist Orlov
1975 – kui tuleb september – Levon Poghosyan
1977 – tulime kokavõistlusele – Amo
1977 - Rudin - maaomanik Mihhailo Mihhailovitš Ležnev
1977 – koer sõimes – Tristan
1977 – päikesepiste (Bulgaaria) – professor Radev
1978 - Arevik - Andranik
1978 – Lootuse täht – Mkhitar Sparapet
1978 – lumi leinas – Isai
1978 – Kuningad ja kapsas – Billy Keogh
1978 – mu arm, mu kurbus on rändaja
1978 – Jaroslavna, Prantsusmaa kuninganna – metropoliit Theopempt
1979 – vanaema lapselaps – George
1979 – ela kaua – Baroyan
1979 – Legend pätist – ülevaatajast
1979 - Kohtumispaika ei saa muuta - Karp ("Küürakas")
1980 – Dulcinea of Toboso – Aldonsa isa
1980 – nad ei vaheta ülesõidul hobust – töödejuhataja Ruben Grigorjevitš Markarjan
1980 – lend algas maapinnalt
1980 – Teheran-43 – Max Richard
1980 – Rafferty (telefilm) – Farrichetti
1981 – kuhu Fomenko kadus? - major
1982 – kuskil nutab oriole – Francois
1982 – Gikor bazaz – Artem
1982 - me elame siin - Aleksander Šeremetev
1982 – Niccolo Paganini (telefilm) – Chiarelli
1982 – kohting noorpõlvega – Viktor Šamajev
1982 – Võitlus – Stepan
1982 - Elukutse - uurija - Anatoli Sergejevitš Krupanin
1983 – Ali Baba ja nelikümmend varast – Hassan
1983 – lahkuminek – Robert Petrovitš Galdajev
1983 – tema nooruse retsept – krahv Gauk
1983 – kolm maanteel – Viktor Viktorovitš Kartsev
1983 – olen valmis väljakutse vastu võtma – kapten
1984 – kallas – Platon Petrovitš
1984 – Vana võluri lood – nooremminister
1985 - Lugupidamisega ... - teatrijuht
1985 – stseenid draamast "Maskeraad" (telelavastus M. Yu. Lermontovi draama "Maskeraad" põhjal) - Kazarin
1985 – Kuldkala (telesaade)
1985 – Anna Fierling Roads – kokk / "Hollandi keel kõrrega"
1986 – Klim Samgini elu – Timofey Varavka
1986 – selge eelise eest – Trunov
1986 – Dolphin Cry – korrapidaja
1986 – Madame Wongi saladused – politseikomissar
1986 – Maailmalõpp, millele järgnes sümpoosion – Phil Stone
1987 – juurdluse alustamine – Džangirov
1986 – näost näkku – Larsen
1986 – kaunis Elena – Calhas
1986 – Drampian kummalised mängud
1987 – saatuse valitud – kõrtsmik
1987 – kord korraga ei pea – töödejuhataja Papashin
1987 – Challenger – Parker
1987 – Üksildane sarapuu – Razmik
1987 – Maigret ministri juures (telelavastus) – volinik Maigret
1988 – City Zero – tehase direktor
1988 – füüsikud – Richard Voss
1988 – kolmeteistkümnes apostel – Taavet, lastekodu direktor
1988 – Kuldse Breguet’ saladus
1988 – maised rõõmud – Zahharov
1989 – Bindužnik ja kuningas – Mendel Creek
1989 – kaks noolt. Kiviaegne detektiiv - perekonnapea
1989 – Õigusteadus – Piotrovski vend
1989 – prints Luck Andrejevitš – Kastoriev
1989 – Roueni neiu, hüüdnimega "Dumpy" - Breville
1989 – Kozloturi tähtkuju – Avtandil Avtandilovitš
1990 – naljad – Bruskov
1990 - XX sajandi dinosaurused - Sergei Lvovitš
1990 - Hispaania näitlejanna Venemaa ministrile - Pavel Matvejevitš
1990 – näoga seina poole – prokurör Papoyan
1990 – Pass – Senya
1990 - hüüdnimi "Metsaline" - autoriteet "Kuningas"
1990 - valmistatud NSV Liidus - ajalooõpetaja Viktor Andreevitš
1990 – sada päeva enne käsku – kolonel, üksuse ülem
1990 - Müts - Pobratimov
1990 – Tyoma lapsepõlv – Leiba
1991 - Gangsterid ookeanis - Ivan Vassiljevitš, Berdjanski laeva kapten
1991 – Kuningatapja – Aleksander Jegorovitš
1991 – armuvad ka KGB agendid – Edik
1992 – Ballaad Byronile – Kreeka president
1992 – kasiino – Jack Perry
1992 – Snaiper – Augusto Savanto
1992 – valge kuningas, punane kuninganna – Makeev
1992 – Deemonid – Ignat Lebjadkin
1992 – salakaubavedaja
1992 – idamaine romaan – Jafar
1991 – rääkiv ahv – kokk
1992 – mäng on tõsine – Arseni Fedorovitš Tšerkizov
1992 – Katka ja Shiz
1992 – Pasta of Death ehk Dr. Bugensbergi viga – Barrymore
1992 – Hea ilm Deribasovskajal ehk Brighton Beachil sajab taas vihma – advokaat Katz
1992 – Richard Lõvisüda – Saladin
1992 - Must ruut - Georgadze
1993 – Alphonse – Pikin
1993 – vau! rongi röövimine
1993 – summutiga püstol – Chemodanov
1993 – Split – Axelrod
1993 – rüütel – Kenneth Saladin
1993 – unenäod – arst
1993 – Inglite tulistamine – Dracula
1993 – tapja
1993 – finiš
1993 – mina olen Ivan, sina oled Abram
1994 – Anekdoot ehk Odessa ajalugu naljades
1994 – tagastusaadress puudub
1994 - valge püha - Stanislav
1994 – mitu armastuslugu – Egano
1994 – Nokturn trummile ja mootorrattale – Hamlet
1994 – viimane jaam
1994 – Innocent – Abbé de Kerkabon (onu)
1995 - Shirley-myrli - mafiooso Kozyulsky, ta on ka "ristiisa"
1995 - Ameerika tütar - Ardov
1995 - Moskva pühad - režissöör
1996 - eluliin - autoriteet "Papa"
1996 - Audiitor - Osip
1996 – Vene detektiivi kuningad
1996 - "Lahingulaeva" tagasitulek - Philip
1997 - vaene Sasha - koloonia juht
1997 – Don Quijote naaseb – Sancho Panza
1996 – kuninganna Margot – Kabosh
1997 – mõistatus – Marcello
1997 - Nataša - Andrei Nikolajevitš
1997 – skisofreenia – laskeinstruktor
1997 – Esmaspäeva lapsed – pankur
1998 – meie õu Dzhigarkhanyan (kameo)
1999 – kriminaalne tango – Semjon Semjonovitš
2000-2003 Gangster Petersburgiga: film 1. "Parun", film 2. "advokaat", film 4. "vang" - krimiboss Givi Chvirkhadze, hüüdnimega Gurgen
2001 - ideaalne paar - Negrebsky
2002 – kui pruut on nõid – Malkovitš, Alice’i isa
2004 – 32. detsember – Karen Zavenovitš
2004 – Meritähe kavalerid – Mironov
2004 – Minu õiglane lapsehoidja – Džugašvili
2004 – Tampuki legend – professor Feinberg
2005 – Kukotsky juhtum – Isaac Veniaminovich Ketsler, lastearst
2005 - Ootamatu rõõm - Vassili Adamovitš
2005 – minu suur Armeenia pulm – Džigarkhanjan (kameo)
2005 - Armastuse adjutandid - õpetaja / Illuminati ordu juht
2005 – minu unistuste vanaisa
2005 – ajastu täht – Stalin
2005 – salakaitsja – isa Dadašev
2005 – Kolm musketäri – De Treville
2006 – kes on majas boss? - Onu Ashot
2006 – vaene beebi – mutt
2006 - Vanechka - Džigarkhanjan (kameo)
2006 – kui jumalad magama jäid – Ražev
2007 - Kunstnikud - Kaukaasia müüja
2007 - Gioconda asfaldil - Stas
2007 - Reporterid - Arkadi Iljitš
2007 – Rud ja Sam, endine luureohvitser Rudolf Karlovitš Davõdov
2007 – Yarik – Gurgen
2007 - Armastus noa serval - Artjom Borisovitš Sarkisov, advokaat
2008 – vanematepäev – pensionil kolonel
2008 – Aleksander Suur – Givi
2008 - valge lõuend - Igor Petrovitš Poghosjan
2008 – Van Gogh pole süüdi – sõrmuse käsi
2008 – parim film – Jumala sekretär
2008 - Brownie - Yavorsky, oligarh
2008 – kuradi pihtimused
2008 – Minu lemmiknõid – naaber Anatoli
2008 – Jumala naeratus ehk puhtalt Odessa ajalugu – Philip Olshansky, vanaisa Alena
2008 – Vanished Empire – Sergei vanaisa, akadeemik
2008 - Käsi õnne eest - "Ristiisa", krimiboss
2009 – kadunud poja – perekonnapea – tagasitulek
2009 – Oh, õnne! - Ramizi vanaisa
2009 – Hamlet. 21. sajand – hauakaevaja
2010 - Akhtamar - taksojuht
2010 – tagasitulek – Abraham Markich
2010 – Troika – boss
2011 – seltsimehed politseinikud – David Tigranovitš Šahverdjan
2011 - kuldkala N linnas - vanaisa Petya
2011 - Zemsky arst. Jätk - Oleg Mihhailovitš
2011 – saksa keel – Conrad Gicometti
2011 – saatuse poolt kaitstud – Nikolai Dimitriadi
2012 – Armastus NSV Liidus
2012 – tuli, vesi ja teemandid
2013 - 12 kuud - Masha vanaisa
2014 – peadisainer – Stalin
2014 – tasuvus
2014 - Maja südames - vanaisa
2014 – Spiooni hing
2014 – Paadimees Chaika – Grisha
2015 - Tali ja Toli - Bazi Kesaev
2015 - viimane janitšar - vana janitšar Batur, janitšaride õpetaja, mentor Altana
2018 – Inglid surevad kaks korda – Lester
Laadimine...
