Niipea, kui peate valima pilli tõsiseks muusikapraktikaks või professionaalseks otstarbeks, peate mõistma olemasolevate mudelite erinevust. Igal instrumendil on unikaalne akustika, kuid see ei takista meid jagamast kogu kitarrivalikut kahte suurde kategooriasse: klassikaline ja akustiline.
Klassikalise instrumendi omadused
Klassikaline kitarr – 6-keelne kitkutud pill, mida tavaliselt mängitakse ilma noppi kasutamata. See alustas oma ajalugu Hispaanias ja sai mitteametliku nime "Hispaania gripp". Selle eduka akustiliste omaduste komplektiga mudeli töötas välja meister nimega Antonio Torres juba 19. sajandil.
- Sünteetilised või nailonnöörid, “skaala” (tööosa pikkus) - 650 mm.
- Suhteliselt massiivne kael, mille laius on 5-6 cm ja paksus 2-3 cm.
- Kael on valmistatud täispuidust või mitmest puidukihist ja sellel on sile alus mööda ääriseid (tavaliselt 19).
- 12. värk langeb kohta, kus kael ja keha kohtuvad.
- Korpus võib olla vineerist (Beginner), osaliselt vineerist (Solid Top) või üleni puidust (Concert guitar).
Milliseid keeli klassikalise kitarri jaoks valida ja kuidas klassikalist kitarri valida, vaatasime vastavates artiklites.
Klassikaliste kitarride kõla on sügav, õrn ja pehme. Seetõttu esitavad nad hispaania ja klassikalisi teoseid, neid pille õpetatakse mängima muusikakoolid ja kutsekoolid.
Akustiliste kitarride iseloomulikud omadused
Akustilisel kitarril on õhem, pikem, mõnevõrra ümar kael (mõnikord metallist varrega). Keeled on terasest, resoneerivad hästi ja annavad valju ja helisev heli. Kest ja kael on ühendatud XIV äärise piirkonnas, kokku on 20-21 äärist.
Hea akustika saavutamiseks on kere parameetreid tõstetud. Sellel olev alus asub resonaatorile lähemal. Nööride ja otste kinnitus on ette nähtud vertikaalsete plasttihvtide abil.
Akustilistel mudelitel esitatakse edukalt rokkballaade, rock’n’rolli, kantrimuusikat, folki ja bluusi.
Peamised alamliigid:
- Dreadnought. Juhtumi töötas välja Martin. See on suur, peaaegu ristkülikukujuline, laia vöökoha ja laiendatud põhjaga. Nende eripäraks on helitugevus ja madalsageduslik tämber. Cutaway mudeleid tuntakse lääne kitarritena.
- Folk on pill, mis on säilitanud klassikalise instrumendi vormi, kuid millel on kõik teraskitarri omadused.
- Jumbo. Kere on samuti suur, kuid kumeramate ja graatsilisemate vormidega. Esimese sellise instrumendi andis välja Gibson.
Akustilise või klassikalise kitarri valimiseks külastage
Mis vahet sellel on akustiline kitarr klassikast?
Tõenäoliselt on keegi selle küsimuse pärast mures, kas ma aitasin kedagi?
Telli, meeldib, ära otsusta rangelt, ma olen algaja)
Akustiline kitarr ja klassikaline kitarr (õppeprogramm)
Hispaania, kantri, dreadnoughti ja Ameerika pop-akustiliste kitarride erinevused ja eesmärgid. Mis stiili sa mängid? Flamenko? Klassikaline? Riik? Rock? Metallist?
-
Oscar Schmidt, Washburn OD45CEBPAK (dreadnought-akustika koos piezoga)
Yamaha CX40 (klassikaline hispaania nailon, pieso)
--
Video autor Ivan Deus"a Syromyatnikov.
VKontakte leht: https://vk.com/id78589918
Kitarritunnid. Klassikaline või akustiline – millist kitarri valida?
Kogu kursuse leiate siit: https://shop.urokimusic.com/ng
Skype tunnid kõigile: [e-postiga kaitstud]
Nina Yakimenko videotund nr 1 sarjast “Kitarrimängu õppimise lühikursus” on pühendatud algajatele kitarristidele sobiva instrumendi valimise probleemile.
Mis vahe on akustilisel ja klassikalisel kitarril Gitaraist.ru
Milline kitarr on parem ja mis vahe on akustilisel ja klassikalisel kitarril. Millise kitarri peaks algaja valima? Veebipood https://gitaraist.ru/ aitab teil otsustada.
Klassikaline kitarr või metallkeeltega akustiline kitarr, mida peaks algaja õppimiseks valima?
Classic (klassikaline nailonkeeltega kitarr) või akustiline (metallkeeltega akustiline kitarr, mida on parem valida algajale õppimiseks, millise mängustiili jaoks
Minu videokool https://www.youtube.com/playlist?list...
VKontakte grupp https://vk.com/0guitars
Meistriklass LearnMusic: Nina Yakimenko - Klassikaline kitarr kaasaegses muusikas
https://learnmusic.ru/_seminar_1154
Tutvustame videot järgmisest LearnMusicu meistriklassist, mis oli pühendatud klassikalisele kitarrile! Meie külaliseks oli võluv kitarrist, laulja, õpetaja, helilooja ja luuletaja, ühtlasi kunstiajaloo kandidaat, mitmekordne ülevenemaaliste ja rahvusvaheliste konkursside ja festivalide laureaat - Nina Yakimenko!
Erilist tänu avaldame klubi-restoranile J.P. Burger meie üritustele koha pakkumise eest!
https://www.facebook.com/jpburgermoscow
Pärast meie meistriklassi vaatamist saate vastused paljudele küsimustele, sealhulgas:
1. Mis on klassikaline kitarr?
2. Mis vahe on klassikalisel ja akustilisel kitarril?
3. Nailonnöörid - plussid ja miinused;
4. Kaasaegsed stiilid ja žanrid, mis on mõeldamatud ilma klassikalise kitarrita;
5. Kas kitarrist vajab noodikirja?
6. Praktilisi nõuandeid klassikalise kitarri mängimise tehnika kohta.
Nina muusika ühendab erinevaid stiile: klassika, jazz, bluus, flamenco ja vene folk. 2009. aastal ilmus originaalkitarrimuusika album “Harmony of Blue”. Varem ilmus samanimeline luulekogu. 2014. aasta sügisel ilmus esimene laulusingel “Leila”, mis oli saadaval iTunesis, millele järgnes singel “Bird” 2015. aasta kevadel.
__________________________________
LearnMusic Vkontakte: https://vk.com/learnmusic
LearnMusic Facebook: https://www.facebook.com/LearnMusicRu
__________________________________
Nina Yakimenko Ametlik veebisait: https://www.ninayakimenko.ru/
Nina Yakimenko Vkontakte: https://vk.com/ninayakimenko
Nina Yakimenko Facebook: https://www.facebook.com/NinelleFox?r...
Telli meie kanal: https://www.youtube.com/channel/UClgPZ...
https://youtu.be/ZmP231mwYGY
Kuidas ma piinasin klassikalist kitarri
Madala kvaliteediga kitarri ümbertegemine, mis ei kõlanud
Mis sellest välja tuli? Kitarri remont
Mis vahe on klassikalisel kitarril ja flamenkokitarril?
⇩⇩⇩⇩⇩
Tõenäoliselt olete kuulnud kitarri nimesid nagu "klassikaline kitarr" ja "flamenkokitarr". Aga neid kitarre vaadates on võimatu aru saada, miks neid teisiti kutsutakse. Välimuselt täpselt samasugune. Mõned isegi ütlevad, et see on sama kitarr, nad lihtsalt kutsuvad seda erinevalt.
Tegelikult on need erinevad kitarrid ja neil on olulisi erinevusi, mis pole silmaga nähtavad. Salvestasin sellel teemal video ja soovitan teil seda vaadata. Nüüd saate täpselt teada, mis vahe on klassikalisel kitarril ja flamenkokitarril.
Kas klassikalisel kitarril ja flamenkokitarril on vahet? Kuidas tekkis flamenkokitarr? Millised on selle disainifunktsioonid? Mis on põhimõtteline erinevus klassikalise kitarri ja flamenkokitarri kõla vahel?
Mis vahe on klassikalisel kitarril ja flamenkokitarril? - https://www.youtube.com/watch?v=nXUdJ...
Kitarri väärarusaamad: metallkeeled tavalistele meestele
Https://alexgitara.ru/video-shkola - Videokursus kitarrimängu õppimiseks.
Individuaalsed kitarritunnid - https://alexgitara.ru/individualnye-uroki
⇩⇩⇩⇩⇩
Telli kanal: https://www.youtube.com/user/alexgitara
Minu veebisait: https://alexgitara.ru
VKontakte grupp: https://vk.com/gitarissimo
Olen VKontakte'is: https://vk.com/alexgitara
Facebook: https://www.facebook.com/alexobechaika
Twitter: https://twitter.com/alexobechaika
Odnoklassniki: https://www.ok.ru/alexobechaika
Google+: https://plus.google.com/+AlexeyObechaika
Kui ma koduaia kitarrikultuuriga (õigemini selle puudumisega) kokku puutusin, kuulsin esimese asjana, et nailonkeeled on imelikud. Sageli ei tea nad isegi, et nad on stringid. Nad arvavad, et see on õngenöör. Nagu nailonnöörid ainult õpilastele. Kuid “tavalised poisid” mängivad metallkeeltel, mida nad sageli nimetavad rauaks (aga tegelikult pole raudkeeli olemas).
Kui sa ise nii arvad, siis ma ei süüdista sind. Igas amatöörkeskkonnas on alati palju väärarusaamu. Ja me oleme siia kogunenud, et neid väärarusaamu hävitada.
Miks siis nailonnöörid eksisteerivad?
Kui väga jämedalt jagada tänapäeva akustilised kitarrid, siis tõstame esile nailonkeeltega ja metallist kitarrid. Kordan veel kord, et see on väga konarlik jaotus. Need kaks instrumentide rühma esindavad igaüks oma universumit. See on täiesti teistsugune muusika, teistsugune heli, teistsugune heliproduktsioon, lõpuks erinev kultuur. Ja neis kahes universumis pole paremaid ega halvemaid kitarre, kitarre algajatele ega kesktasemel. Mõlemad maailmad on head.
Muide, mulle meenus nüüd, et on olemas selline kitarr - kitarr GRAN (selle fotot näete postituse eelvaates). See instrument ühendab nailonist ja metallist keelpillid. Tänu sellele on kitarril väga rikkalik toonide mitmekesisus. Selle kitarri olemasolu kinnitab, et normaalseid (metallist) ja ebanormaalseid (nailon) keeli pole.
Mõelge sellele: kui nailonkeeltega kitarrid oleksid ainult õpilastele, maksaksid kõik need pillid vähe. Kuid vastupidi, näeme, et on kitarre, mis maksavad sama palju kui tiibklaver – ja see on sadu tuhandeid rublasid. Noh, on selge, et selline kitarr pole mõeldud hariduslikel eesmärkidel. Sama lugu on metallkeeltega kitarriga.
Siit järeldus: mängi seda kitarri, mis sulle meeldib, või mängi teistsuguseid nagu mina.
Metallist stringid "tavalistele meestele". Kas tõesti?
Kitarri väärarusaamad: metallkeeled "tavalistele meestele" - https://www.youtube.com/watch?v=S6dK5...
Millise kitarriga peaksin mängima õppima (elektrikitarr või akustiline kitarr?
Kas on võimalik õppida mängima kahte kitarri korraga?
Akustiline või elektrikitarr
Kuidas valida oma esimene kitarr ja mitte eksida
Https://alexgitara.ru/video-shkola - Videokursus kitarrimängu õppimiseks.
Individuaaltunnid - https://alexgitara.ru/individualnye-uroki
⇩⇩⇩⇩⇩
Telli kanal: https://www.youtube.com/user/alexgitara
Minu veebisait: https://alexgitara.ru
VKontakte grupp: https://vk.com/gitarissimo
Olen VKontakte'is: https://vk.com/alexgitara
Facebook: https://www.facebook.com/alexobechaika
Twitter: https://twitter.com/alexobechaika
Odnoklassniki: https://www.ok.ru/alexobechaika
Google+: https://plus.google.com/+AlexeyObechaika
Kui vaatate seda videot, olete tõenäoliselt võtnud sihiks oma esimese kitarri ostmise.
Selle video abil aitan sul otsustada pillivaliku üle ja vältida vigu esimese kitarri ostmisel.
Tahan kohe öelda, et kui teile videos midagi selgeks ei jää, siis lugege minu blogi artiklit, mis seda videot täiendab. Siis saab sulle kõik selgeks ja sul ei jää enam küsimusi.
Nii et lähme.
Harjutamise alustamiseks vajame akustilist kuuekeelset kitarri. Meile ei sobi seitsme- ja kaheteistkeelelised kitarrid, elektrikitarrid, slide-kitarrid ja mitmesugused muud ebatavalised kitarrid. Alustuseks sobib ainult akustiline kuuekeelse kitarr. Tulevikus saate mängida ka teisi kitarre, kuid praegu huvitab meid ainult see.
Akustilised kuuekeelsed kitarrid jagunevad omakorda kahte tüüpi: nailonkeeltega (klassikaline) ja metallkeeltega. Klassikalised kitarrid on kõik ühesuguse kujuga. Kuid metallkeeltega kitarrid on erineva kujuga.
Võite hakata õppima kitarrimängu, mis teile kõige rohkem meeldib. Kuid siiski soovitan tungivalt alustada nailonkeeltega klassikalise kitarriga. Neid nööre on lihtsam käsitseda ja need on paindlikumad. Teie sõrmedel on nailoniga kergem harjuda. Kitarri kael on laiem ja keelte vaheline kaugus on suurem. See tagab algfaasis puhtama mängu, samal ajal kui teie käed, nende koordinatsioon ja motoorsed oskused pole veel piisavalt arenenud.
Millele peaksite oma esimest kitarri ostes tähelepanu pöörama? Kui te ei saa kitarridest midagi aru, siis on parem võtta kaasa sõber, kes sellest probleemist aru saab. Vastasel juhul peate lihtsalt lootma müüja aususele ja headele teadmistele.
Kõigepealt tahan hoiatada Venemaa tehasetööriistade ostmise eest. Kahjuks toodetakse neid tänapäeval vananenud tehnoloogiate abil ja enamikul juhtudel ei sobi need õppimiseks. Võib-olla kuskil praegu ei toodeta massiliselt halbu kodumaiseid pille, aga ma pole kursis. Seetõttu ärgem riskigem.
Tänapäeval on Hiina ja Korea pillid üsna hea kvaliteediga. Paljud tuntud ettevõtted toodavad osa oma tootevalikust Hiinas ja jälgivad tööde kvaliteeti. Nii et ärge kartke Aasia instrumente.
Kuidas valida oma esimene kitarr ja mitte eksida - https://www.youtube.com/watch?v=waYUMG...
Muusika on see ilus asi, mis teeb südame rõõmsaks. See ilmus inimkonna koidikul, kui inimesed õppisid muusikariistu valmistama. Alguses olid need erakordsed ja hõlpsasti kasutatavad. Kuid aja jooksul instrumendid moderniseeriti ja muutusid sellisteks, nagu me neid praegu näeme.
Kitarr on üks kõige enam populaarsed pillid. Ta suudab oma heliga inimesi köita. Kitarrimäng on kunst, mida kõik ei oska. Kõige populaarne vaade Sellest pillist on saanud akustilised kitarrid, mis on liiga sarnased klassikalise versiooniga. Sellega seoses ei mõista paljud, mille poolest erineb akustiline kitarr klassikalisest.
Päritolu ajalugu
Kuidas muusikainstrument Kitarr ilmus 18. sajandil Hispaanias. Seetõttu kutsuti teda sageli hüüdnimega "Hispaania gripp". See pill kuulajaid ei köitnud, kuna arvati, et kitarri saab kasutada ainult saateks. Kuid aja jooksul valmis akustiline kitarr, mis oli eelkäijatest valjem ja võitis oma koha laval.
Kitarr on Hispaania pill, mis on valmistatud valitud puidust. Neid loovad käsitöölised on selle protsessi suhtes väga hoolikad. Õige puu valimine nõuab palju vaeva. Ja selleks, et need lauad oleksid tootmisvalmis, on vaja oodata ja kuivatada umbes viis aastat. Iga kitarri osa on valmistatud erinevat tüüpi puidust. Kaks ühesugust instrumenti pole ainulaadne. Iidsetel aegadel valmistati kitarri esivanemate keeli loomade sisikonnast, mis venitati ja tekitas heli.
Nüüd on sellel instrumendil palju sorte. On kaks peamist tüüpi: akustiline ja mitteakustiline. Akustilised kitarrid on need, mis ei vaja helivõimendit, kuid mitteakustilised kitarrid nõuavad spetsiaalset varustust.
Sordid
Kitarrid jagunevad olenevalt keelpillide arvust kuuekeelseteks (enamlevinud), seitsmekeelseteks ja kaheteistkeelseteks pillideks. Neid kõiki kasutatakse selleks erinevad tüübid kompositsioonid. Eristada saab ka järgmisi kitarritüüpe:
- Klassikaline.
- Lihtsalt akustiline.
- Elektroakustiline.
- Elektrikitarr.
- Baskitarr.
Mille poolest erineb akustiline kitarr klassikalisest?
Klassikaline kitarr on akustilise kitarri alatüüp. Välimus on ilmselt peamine erinevus klassikalise kitarri ja akustilise kitarri vahel. Foto, mis näitab mõlemat tüüpi kitarre, kinnitab seda. Esmapilgul on seda raske märgata, kuid tähelepanelikult vaadates on näha, et keha, kael ja isegi nöörid ise on erinevad.
Akustilise kitarri kael on mõnevõrra kitsam kui klassikalisel versioonil. Seetõttu on seda pilli mängima õppida keerulisem. Sellest lähtuvalt on kitarri korpus suurem. Selliseid pille on väga mugav mängida pigem trummeldades kui põrnitsedes. Keeled on metallist, tekitavad pika venitatud heli.
Klassikalise kitarri ja akustilise kitarri erinevus on nähtav, kui pöörata tähelepanu keelpillidele. Peamine erinevus seisneb selles klassikalised pillid Enamasti on neil nailonnöörid, harvem - metallist. Teine erinevus akustilise ja klassikalise kitarri vahel on see, et klassikalisi kitarre mängitakse enamasti näidendite ja romansside jaoks. See tähendab, et nad kasutavad toore jõudu. Sellel kõlavad imeliselt klassikute teosed: Mozart, Beethoven ja teised heliloojad.
See kitarr ei ole mõeldud muutuvate keelpillide jaoks. Kui see oli algselt nailonist, ei saa neid muuta, vastasel juhul rikub instrument lihtsalt. Akustilistel kitarridel on reeglina metallkeeled ja neid saab kergesti asendada nailonkitarritega.
Klassikalise kitarri puhul on rõhk kolmel alumisel keelel, mis tekitavad kõrgeid noote. Aga akustilisel 3 ülemised stringid on olulised, sest nendega on hea rütmi rõhutada, kui mängitakse sammuga. See tegur on märkimisväärne ja näitab, kuidas akustiline kitarr erineb klassikalisest.
Millise tööriista peaksite valima?
Kui teil on suur soov õppida kitarri mängima, peate otsustama, millist sorti osta. Erinevus akustilise kitarri ja klassikalise kitarri vahel on väike. Kuid siiski on algajatel parem eelistada klassikalisel instrumendil õppimist, kuna sellel on mugav keha ja lai kael. Sellisel instrumendil on lihtsam akorde ümber paigutada ja pehmed stringid lihtsam sorteerida. See, kuidas akustiline kitarr klassikalisest kitarrist erineb, pole nii oluline. Peamine asi, mida meeles pidada, on see, et selle pilli õppimiseks peate olema hoolas õpilane. Harjutamine võtab palju aega, kuid see on seda väärt. Lõppude lõpuks, kui kuulete esimest laulu enda esituses, jäävad kõik varasemad õppimisraskused tagaplaanile.
Kord, kui tulin muusikapoodi oma esimest pilli ostma, palusin kinkida klassikalise kitarri, aga raudkeeltega. Mis oli järgmine dialoog:
- missugust kitarri sa siis tahad? Klassikaline või akustiline?
- Mis vahe on klassikalise ja akustilise kitarri mudelitel?
- on erinevusi, nüüd räägin teile neist ja näitan mõlemat kitarri.
Räägime teile nende kitarride erinevusest ja sellest, milline neist on parem.
Selle muusikariista valimisel võite esmalt kohata kahte selle kõige populaarsemat määratlust - klassikalist ja akustilist mudelit. Inimesed, kes soovivad õppida kitarri mängima, küsivad erinevates foorumites sageli sama küsimust - milline selle muusikariista kahest variandist on parem ja eelistatavam. Nagu paljudel juhtudel, pole ka sellele küsimusele selget ja konkreetset vastust. Kõik sõltub konkreetsest juhtumist. Kuid sellegipoolest saab iga lugeja pärast selle artikli lugemist aru, mis vahe on, ja saab teadlikult otsustada ja teha õige mudeli, mis talle sobib.
Klassikaline mudel
Klassikalise kitarri ajalugu ulatub mitmesaja aasta taha ja ulatub XVIII sajandisse. “Klassikute” esivanemamaa on Hispaania, mistõttu on sellist kitarri lihtrahva seas ka “hispaania gripiks” kutsutud.
Omadused ja omadused:
Classic mudelpilli eristab suhteliselt väike korpus (amatöörid nimetavad seda trummiks), mis lisab sellele mugavust ja graatsilisust. Keha on reeglina valmistatud väärtuslikust okaspuust - seeder, kuusk jne.
Sellel sordil on lai kael, millel on kas tugev ristlõige, mis koosneb ühest täispuidust, või on komposiitne iseloom (mitu puidust toorikut üksteise peale laotud). Klassikalise versiooni kaelal on reeglina üheksateist võlli (nöör on kahe vertikaalselt asetseva metallvarda vaheline kaugus).
Kael kinnitatakse keha külge liimiga.
Muusikariist on varustatud nailonist (plastipõhisest materjalist) keelpillidega, mis võivad olla mustad või valge värv. Sellisest materjalist valmistatud stringid ei anna suure tähtsusega resonants, mille tulemuseks on vaikne ja pehme heli.
Seda tüüpi kitarril mängimiseks sobivaimad muusikažanrid on Hispaania, Ladina-Ameerika heliloomingud, aga ka ballaadid, näidendid ja romansid.
Tänu oma lihtsusele ja mugavusele kasutatakse seda muusikainstrumenti sageli õppetöös õppeasutustes.
Klassikaline mudel ideaalne algajatele oma väiksuse, pehmete nööride ja mugava kaela tõttu
Akustiline mudel
Sellel sordil pole sellist rikas ajalugu, nagu "klassika" puhul. Akustiline mudel on umbes sada aastat vana. Pill saavutas ülemaailmse kuulsuse Ameerikast, kus sellised pillid õitsesid 20. sajandi keskel. muusikalised stiilid, nagu jazz ja folk. Kõlab ju nende žanrite teosed, mida esitatakse akustika saatel, väga maaliliselt ja atraktiivselt.
Omadused ja omadused:
Muusikariistal on suur korpus, mis osaliselt annab sügava kõla.
Sektsiooni keskel, kogu "akustilise" kaela pikkuses, on metallvarras - ankur. See element tagab kaela struktuuri tugevuse ja kaitseb seda purunemise eest, kuna nöörid venivad suure jõuga ja tekitavad märkimisväärse paindejõu. Lisaks reguleerib metallist ankur kaela asendit keha suhtes.
Kael on keha külge liimitud nagu klassikalisel kitarril.
Muusikariist on varustatud metallkeeltega, mis kehaga kõrgeid resonantsväärtusi luues annavad “akustilise” heli. Nööridel võib olla välimine punutis erinevaid materjale. Mähise metall mõjutab heli. Nt:
- Fosfor-pronks. Selle materjalikombinatsiooniga keelpillidel on paksem, rikkalik bass ja sametine heli, kuid vähem selged kõrged sagedused. Nende paelte palmik on pronks-oranži värvi.
- Pronks-tina. Kõrgete ja madalate sageduste taseme jaoks optimaalsed keelpillid on need keeled, mida kuulsad muusikariistade tootjad oma kitarridele paigaldavad. Kollane-kuldne palmik
- Teras või nikkelteras. Lihtrahvas nimetab neid “hõbedateks”, kuigi hõbedat seal muidugi pole. Iseloomustab selge helisev heli. Hõbehall palmik.
Tähtis: tuleb märkida, et kasutada in klassikaline versioon metallist nöörid on vastuvõetamatu, kuna terasankru puudumine "klassikute" kaelas võib selliste nööride suure pingejõu tõttu põhjustada selle purunemise.
"Akustika" saatel esitamiseks olulised teosed kuuluvad rokenrolli, popi, šansooni, rahvamuusika ja mistahes õuemeloodiate stiilidesse.
Seda kitarri on veidi raske õppida, kuna metallkeeled lõikavad sõrmi rohkem. Kuid kui olete nõus kolm nädalat vastu pidama, rõõmustab heli teid kindlasti.
Kahe tööriista vahel valimine
Valiku tegemisel peaks algaja keskenduma järgmistele punktidele:
Akustilise kitarri metallkeeled on tänu materjali jäikusele ja tugevale pingele võimelised lühikest aega pakkuda kalluseid treenimata inimese sõrmedele. Loomulikult on see nähtus ajutine ja teatud aja jooksul näpud kõvastuvad, mis ei tekita enam mängimisel ebamugavust, kuid alguses kaasnevad mängijaga ebameeldivad aistingud.
Klassikalise mudeli pehmed nailonnöörid on selles osas palju paremad. Lisaks on madala pingutusjõu tõttu nende rebenemine väiksem.
"Klassikalises" keelpillide arv on alati kuus, samas kui "akustilises" võib olla kuus kuni kaksteist keelt (kaheteistkümnekeelne kitarr).
Sest noori muusikuid klassikalise mudeli väike kere on eelistatavam kontrastiks "akustikale", mille üldmõõtmed nõuavad harjumist.
Tootmismaterjalid
Kui me räägime materjalist, millest korpus on valmistatud, on kaks peamist võimalust - puit või vineer.
- Puit annab kõlale tummise ja õilsa iseloomu, teisalt aga tõstab väärtuslikest puiduliikidest kere oluliselt muusikainstrumendi maksumust. Ärge unustage ladustamist - puit ei talu temperatuurimuutusi ja kõrge õhuniiskuse tingimusi, mis mõjutab negatiivselt helikvaliteeti.
- Vineer on vastupidavam niiskusele, temperatuurimuutustele või otsesele päikesekiired. Selliste kitarride maksumus ei ole tavaliselt kõrge, kuulsad kitarrid maksavad alates 90 USA dollarist või 6500 rubla. Aga sellistel kitarridel pole head ja sügavat kõla.
Eespool märgiti, et "klassikute" kael on laiem ja spetsiaalsete "barre" akordidega mängimisel vasak randme kogeb esimestel kasutusetappidel valu, kuna latt tuleb sõrmedega täielikult katta.
Teine erinevus kahe mudeli vahel on sõrestikuvarda puudumine klassikalises kaelas.
Ankur tagab suurema konstruktsiooni töökindluse ja vastupidavuse väliskeskkond, samuti võimalus reguleerida kaela läbipainet. Kuigi üha sagedamini on klassikaliste kitarride eelarvemudelitel kaelas sõrestik.
Akustilise kitarri mängimisel kasutatakse sageli vahendajat - spetsiaalset metallist või plastikust plaati, mis lisab helile helitugevust. Erinevalt esimesest valikust ei ole selline seade "klassikale" kohaldatav.
Kokkuvõte
Olles uurinud iga kitarri omadusi, omadusi ja erinevusi, on palju lihtsam valida kahest kaalutud variandist üks ja öelda, milline mudel sobib teile kõige paremini.
Kõik ülaltoodud punktid on aga üldiselt seotud füüsiliste omadustega, mis ei ole alati määravad.
Siiski tasub esikohale seada oma muusikalised eelistused. "Akustika" on võimeline tootma palju valjemaid, selgemaid ja kõrgemaid toone. Seega, kui mängija kaldub popstiilide, rokenrolli, džässi, bluusi või folki poole, siis võtke julgelt akustiline kitarr ja te ei kahetse oma valikut.
Kuid ka klassikalist ei tohiks maha kanda. Seda tüüpi instrument sobib ideaalselt esinemiseks klassikalised kompositsioonid, tuliseid hispaaniakeelseid meloodiaid, romansse ja näidendeid. ja sobib ka õppimiseks.
Aja jooksul on teil mõlemad mudelid, kuna igaüks neist on unikaalne ega saa teist asendada.
Igaüks on näinud sellist muusikainstrumenti nagu akustiline kitarr, mitte ainult fotodel, vaid ainult professionaalid teavad ja mõistavad toote omaduste erinevust. Üksikud mudelid võivad erineda akustika, valmistamise materjali, keretüübi, nööride arvu, kaela struktuuri ja hinna poolest. Olles mõistnud kõiki nüansse, saate valida teie vajadustele vastava toote.
Mis on akustiline kitarr
See pill kuulub kitarriklassi kitkutud keelpillide hulka ja sellel on sageli 6 keelt. Heli taasesitamine toimub nende vibratsiooni tõttu, õõneskeha toimib resonaatorina, võimendina. Paljud kaasaegsed seadmed on varustatud sisseehitatud pikapitega: magnetilised, ekvalaiseriga, piesoelektrilised ja helitugevuse reguleerimisega. Ilma kitarrita on võimatu ette kujutada ühtki neist žanritest: rahvamuusika, kunstlaul, mustlane, kuuba, klassikaline muusika, rokk, jazz ja teised.
Nimetusel "akustiline" võib endal olla kaks tähendust: ühelt poolt on see meetod heli võimendamiseks keha abil ilma elektrit kasutamata ja teisest küljest on see eraldi kitarriklassi nimi, millel on metalli. keelpillid ja keha nagu Dreadnought, Jumbo või Folk. Nende hulka kuuluvad 12-, 7- ja 6-keelsed pillid, millel on ankurvardaga kitsas kael.
Akustiliste kitarride tüübid
Iga akustiline kitarr ja neid on mitut tüüpi, on loodud konkreetseks otstarbeks. muusikaline stiil ja sellel on oma eristavad tunnused. Toodetel on erinevad kehakujud, kaela struktuurid, suurused ja nööride arv. Seega on olemas tavaline klassikaline kitarr, Jumbo, Dreadnought, vene seitsmekeeleline, folk ja kaheteistkeeleline kitarr.
Klassikaline
Seda akustilist kitarri nimetatakse ka kuuekeelseks hispaania kitarriks. Pill annab maheda kõla, on laia kaelaga ja sobib neile, kes armastavad bardilugusid. Peaaegu kõik sellised seadmed on varustatud nailonnööridega, mille sagedus on suurem kui metallist. Kui tootel olid ostmisel metallnöörid, siis sobivad sellega kõik nöörid. Kui ostsite toote, millel on nailonnöörid, siis ei saa olla muud küsimust. Kitarri häälestamist peaks tegema inimene, kes seda mõistab, seda on parem teha harmooniliste abil.
Vene seitsmekeelsed
See pill erineb klassikalisest vastest ainult kaela suurema laiuse poolest, mis on vajalik täiendava seitsmenda keele jaoks (klassikalisel on 6). Sellised seadmed olid väga populaarsed 20. sajandi keskel, siis kirjutati palju vene seitsmekeelsele erinevaid laule. Tänapäeval kasutatakse seda poplaval harva ja peamiselt vene romansside esitamiseks.
Dreadnoughts
Rääkides akustiliste toodete sortidest, tuleb rääkida dreadnoughtidest (nimetatakse ka läänelikuks), mida kasutatakse lauljate saateks. Drednoughti kuju nüansid: kitsas kael ja suur raske keha alt laienesid, pakkudes selgelt väljendunud valju heli. Seadmeid valmistatakse erinevat tüüpi puidust ja komposiitmaterjalidest, püüdes sel moel leida uut kõla. Dreadnought-kuju valmistamisel on selle kõrge nööripinge tõttu põhirõhk kvaliteedil ja tugevusel. Samal põhjusel kasutatakse mängimisel vahendajat.
Rahvas
Seda tüüpi odavaid muusikalisi akustilisi instrumente eristavad vastupidav korpus ja kõvad tihvtid ning jäik kitsas kael, mis on tugevdatud ankruga. Enamikul mudelitel on väljalõige, mida nimetatakse väljalõikeks. See osa võimaldab juurdepääsu kõrgetele ribadele. Pillile saab paigaldada peenikesed metallkeeled, mis vähendavad helitugevust, kuid neid on lihtne vastu sõrmlauda suruda ja neid on kergem mängida.
Jumbo
Jumbo akustiline kitarr sarnaneb Dreadnoughtiga ja seda kasutatakse mängimiseks valjud helid rohke bassiga. Seda tüüpi instrumente kasutatakse sageli saateks ning seda kasutatakse roki, bluusi ja kantri stiilis kompositsioonide esitamiseks. Jumbot on vaja mängida kirka abil, kuna toode on varustatud metallnööridega. Korpusel on plastikust kate.
Mis vahe on klassikalisel ja akustilisel kitarril?
Inimestel, kes esmakordselt puutuvad kokku mõistega "akustiline kitarr", on raske aru saada, mille poolest see tavalisest klassikalisest kitarrist erineb. Esmapilgul on peaaegu võimatu leida nende vahel erinevusi. Instrumendi põhiparameetrite ja ehituslike iseärasuste tundmine, selle mõõtmed, koostamine võrdlevad omadused. Iseloomulikud tunnused näha isegi fotol.
Suurus
Klassikaline mudel on suhteliselt väikese korpuse suurusega, mis lisab tootele mängimisel mugavust ja mugavust. Akustilisel instrumendil on suur korpus, mis annab sügava ja avara kõla. See mudel leiutati selleks kontsertetendused ja sellised muusikažanrid nagu klassika, romantika, rahvalaul jne. Nende muusikariistade valmistamiseks kasutatakse väärtuslikke puiduliike: kuusk, punane seeder, roosipuu või vineer.
Kitarri hind on esimesel juhul kõrge, tuleb järgida toote säilitustingimusi: kaitsta seda äkiliste temperatuurimuutuste ja kõrge õhuniiskuse eest. Need tegurid halvendavad seadme seisukorda ja selle heli. Vineer talub selliseid looduslikke mõjusid paremini, kuid selline instrument maksab vähem, kuid te ei tohiks sellelt kvaliteetset heli oodata.
Kaela struktuur
Akustiline instrument on kitsa, pika ja heleda kaelaga. Selle peal on metallvarras - ankur, mis reguleerib kaela läbipainet, tagab toote tugevuse, kompenseerib nööride pinget. Klassikalisel mudelil on lai kael (tugeva sektsiooniga või mitmest puidust toorikuga), millel on üheksateist riba.
Stringid
Klassikalise plaaniga instrument on varustatud nailonnöörid, need ei paku palju resonantsi, nii et meloodia kõlab vaiksemalt ja pehmemalt. Sellel mudelil on ainult kuus keelt ja seda saab mängida käsitsi. Akustiline seade võib sisaldada 4 kuni 12 metallkeeli, mis loovad akustika. Nende esitamiseks kasutatakse vahendajat, mis parandab tekitatavat heli.
Metallnööridel võib olla mitu erinevat punutist, mis erinevad värvi poolest ja tekitavad erinevaid helisid:
- Teras (nikkelteras). Neid nimetatakse ka hõbedaseks, sest iseloomulik värv. Need keelpillid annavad heliseva heli.
- Fosfor-pronks. Neil on oranž toon, need loovad sametise heli, bassi ja selged kõrged noodid.
- Pronks-tina. On erinevad kuldset värvi, ideaalne kõrgete ja madalate toonide vahelise tasakaalu loomiseks.
Kuidas valida akustilist kitarri
Pilli valimisel ei tohiks tähelepanu pöörata eelarvemudelitele, odavatele akustilistele kitarridele. On ebatõenäoline, et need teile kvaliteediga meeldivad. Sellise ostu jaoks on parem minna muusikapoodi, mis asub mitte ainult Moskvas, vaid peaaegu igas Venemaa linnas, kust leiate alati kvaliteetseid kaupu. Ärge olge laisk ja proovige vormistada tellimus veebipoe kataloogide abil, kus te ei saa enne ostmist kontrollida toote kvaliteeti ega selle kõla. Seega, kui olete algaja, pöörake toote ostmisel tähelepanu mõnele allpool kirjeldatud punktile
Tootja
Mitte kõik muusikariistu tootvad ettevõtted ei tee seda hästi ja mõned müüvad isegi võltsitud kaubamärke. Maailmakuulsate tootjate hulgas kvaliteetsed kitarrid, paistavad silma järgmised tootjad:
- Poritiib;
- Yamaha;
- Aria;
- Käsitöömeister;
- Epiphone;
- Ibanez;
- Martinez;
- Lend;
- Luna (akustilised, poolakustilised kitarrid);
- Cort;
- Samick ( akustiline elektrikitarr Greg Bennett);
- Gibson.
Ribade arv
Instrumendi valimisel ärge kõhelge rõngaid kontrollimast. Vajutage noote, kontrollige nende heli – veenduge, et toode on kvaliteetne (veebipoes see ei tööta). Heli peaks olema selge, ilma ragisemise ja segamiseta. Kui olete algaja ja soovite alustada õppimist, valige toode, mille ribade arv on vahemikus 12 kuni 18, rohkem pole teil praegu vaja. Enne kui hakkate virtuoosiks ja mängite professionaalselt 24 või enama täpiga instrumenti, läheb vaja piisav kogus aega.
Pealmine materjal
Mõned tootjad kasutavad muusikainstrumendi maksumuse vähendamiseks selle tootmiseks plastikut, vineeri või muusikalist laminaati (spooni), mida ei saa võrrelda päris puiduga. See looduslik materjal on mitmeid omadusi, mis parandavad heli ja muudavad selle sametiseks. Eriline tähendus oleneb mis puidust see tehtud on ülemine tekk, mis vastutab heli eest. Kõige sobivamad puud selle kitarriosa valmistamiseks on järgmised puud:
- Harilik kuusk. Muudab heli heledamaks, valjemaks, selgemaks. Mõnel mudelil on heli pehmendav Sitka või Engelmanni kuusest tops. On instrumente, mille valmistamisel kasutati punast kuusepuud, kuid see liik on väga haruldane, mistõttu pole raske ette kujutada, kui palju sellisest puidust valmistatud akustiline kitarr maksab.
- seeder. Paneb kitarri kõlama kõlavalt, pehmelt, kaasahaaravalt.
Selja materjal
Siin kasutatakse mahagonit, mis tagab ühtlase, selge, pehme ja tasakaalustatud heli. Materjal võimaldab kuulata ja tunnetada iga nooti. Seda muusikainstrumenti hindavad sõrmenipsu ja soleerimise austajad. Teine puuliik, mida kasutatakse selja ja külgede valmistamiseks, on roosipuu, mis kõlab viskoosselt ja sügavalt. Mõnikord on vahtrast, pähklist, bubingast ja muudest materjalidest valmistatud üksusi, kuid need kõik tekitavad mahagoni ja roosipuuga sarnase heli.
Millist akustilist kitarri osta
Kui otsustate osta akustilise kitarri, siis otsustage, mis otstarbeks seda vajate, millist muusikat soovite sellel mängida – see aitab teil valida keretüübi. Uurige selliste toodete valmistamiseks kasutatud materjalide tüüpe ja otsustage, millist neist vajate. Kui olete algaja muusik, siis on parem osta instrument, valides lihtsate, odavate akustiliste mudelite hulgast ja võtta kohe varukeelte komplekt. Sest professionaalsed muusikud esitage enim hinnang populaarsed kitarrid kuulsatelt kaubamärkidelt.
Laadimine...
