Plaan

  1. Olukorra analüüs.
  2. Probleem.
  3. Planeeritud tulemused.
  4. Töö süsteem.
  5. Diagnostika tööriistad.
  6. tulemuste saavutamise tingimused.
  7. Kasutatud allikate loetelu.
  8. Rakendus.

Olukorra analüüs.

Globaalsed muutused toimuvad tänapäeval kõikides sfäärides sotsiaalelu, sealhulgas hariduse valdkonnas. Rahvaharidussüsteemide roll on pedagoogika üks olulisemaid küsimusi. Iga rahva pärand sisaldab väärtuslikke ideid ja kogemusi haridusest. Iga rahvuse traditsioonide hoidmine ja arendamine on meie paljurahvuselise riigi jaoks oluline. Rahvatraditsioonidega tutvumine tagab indiviidi vaimse ja moraalse arengu.

Kuidas inimesed elasid? Kuidas sa töötasid ja kuidas puhkasid? Mis tegi neile rõõmu ja mis tegi neile muret? Milliseid traditsioone ja kombeid nad järgisid? Kuidas sa oma kodu kaunistasid? Kuidas nad riietusid? Milliseid mänge lapsed mängisid? Mis pühad? Nendele ja sarnastele küsimustele vastamine tähendab aegade seose taastamist, kadunud väärtuste tagastamist. Selleks tuleb pöörduda vene rahvakultuuri päritolu, Venemaa ajaloo poole, saada kontakti rahvakunsti ja osa lapse hingest, isiksust genereeriva algega. Et sisendada lastes uhkust oma rahva üle, säilitada huvi selle ajaloo ja kultuuri vastu, aidata neil tunda ja austada oma minevikku, päritolu, oma rahva ajalugu ja kultuuri, on projekt “Muusikalise ja kunstilise tegevuse arendamine”. läbi Venemaa rahvaste traditsioonidega tutvumise” loodi. Projekt aitab kaasa laste kognitiivsete võimete arendamisele, kõrge moraali kujunemisele, edendab armastust isamaa vastu, austust esivanemate vastu, huvi algupärase vene kultuuri vastu, arendades muusikalisi ja kunstilisi tegevusi lasteaias (vastavalt kooli sisule). haridusala "Muusika" FGT).

Probleem.

Rahvakultuur on üks laste moraalse, tunnetusliku ja esteetilise arengu vahendeid. Praeguseks on mitmel põhjusel kadunud suurem osa materiaalse rahvakultuuri vaimsest pärandist ja esemetest. Tekib kriitiline olukord, kus mõne aja möödudes võime kaasaegselt ja järgnevalt põlvkonnalt ilma jätta piirkondliku rahvakunstikultuuri kõige väärtuslikuma vara ning seeläbi täielikult hävitada kaasaegsete vaimse sideme mineviku kultuuritraditsioonide ja loomingulise kogemusega. põlvkonnad.

Sellest järeldub, et traditsioonilise rahvakultuuri säilitamise probleem on muutumas oluliseks ja see probleem tuleb lahendada juba koolieelsest east alates. Juba lasteaias on vaja tutvuda rahvakultuuriga, sest just eelkoolieas toimub lapse isiksuse kujunemine ja areng ning rahvatraditsioonid kasvatavad tulevast Venemaa kodanikku.

Venemaa on rikas oma traditsioonide, tavade, rahvapühade poolest. Üks neist pühadest on suur rahvapidu talve lõpus "Maslenitsa" ja otsene osalemine puhkusel jätab sellest terviklikuma ja sügavama ettekujutuse. See annab lastele võimaluse mõista selle rõõmsa ja veidi kurva puhkuse sügavust, laiust ja sügavat tähendust. Seetõttu tekkiski mõte Maslenitsa pidustused õpetajate, vanemate ja laste jõupingutustel läbi viia.

Projekti eesmärk: Rahvatraditsioonide ideede kujundamine vanemas eelkoolieas (Maslenitsa puhkus).

Projekti eesmärgid:

didaktiline: kujundada ettekujutus sellest, mis on "traditsioonid". Tutvuda vene rahva traditsioonidega;

arendamine: edendada huvi arengut ajaloo, traditsioonide vastu inimeste elus; arendada otsingutegevust, loomingulist tegevust; arendada suhtlemisoskusi;

kasvatajad: harida koolieelikute etnokultuurilist pädevust.

Projekti sihtrühm:

Muusikaline juht;

Keskmiste, vanemate, ettevalmistusrühmade kasvatajad;

Vanemad, lapsed vanuses 5-7 aastat.

Projekti tüüp:

meetodi järgi: loominguline;

osalejate arvu järgi: rühmadevaheline

kestuse järgi: lühike.

Planeeritud tulemused.

Iga muusikalise ja kunstilise tegevuse ülesande puhul on kavas saavutada lastel järgmised tulemused:

- ideede kujundamine selle kohta, mis on "traditsioonid", vene rahva traditsioonidega tutvumine;

Ajaloo, traditsioonide vastu huvi arendamine inimeste elus; otsingutegevuse arendamine, loominguline tegevus; suhtlemisoskused;

- koolieeliku etnokultuurilise kompetentsi kasvatamine.

Töö süsteem.

Lastele vene rahvakultuuri tutvustamise tööd viiakse ellu haridusvaldkonna "Muusika" kaudu vastavalt M. A. Vassiljeva, V. V. Gerbova, T. S. Komarova toimetatud "Lasteaia haridus- ja koolitusprogrammile". Lisaks kasutan O.L.Knjazeva erinevaid tehnoloogiaid “Tutvustame lastele vene rahvakultuuri päritolu”, T. Tjutjunnikovi “Elementaarne musitseerimine koolieelikutega”, M.V. Khazova "Gorenka", ajakirja "Muusikaline palett" muusikalised ja kirjanduslikud arendused, G. Naumenko "Folklooripuhkused".

Lasteaiaõpetajate loominguline rühm on välja töötanud pikaajalise plaani tutvustada vanemas koolieelses eas lapsi rahvalike ja rituaalsete pühadega Venemaal. Oma praktilise töö jaoks selles suunas kasutan:

Arendav keskkond lasteaias;

Erinevat tüüpi rahvaluule;

Selle tulemusena veedan pühad.

Selle probleemiga tegelemise tulemusena töötati välja metoodilised soovitused rahvapühade korraldamiseks ja pidamiseks lasteaias.

Projekti etapid

projekti etapid

õpetajate tegevust

laste tegevused.

ettevalmistav - korraldusetapp

1. probleemi kujunemine: mis on traditsioonid. kust pärinevad traditsioonid, kuidas ja millest need kujunevad.

1. probleemisse sisenemine.

2. otsige tegevust püha "Vastapüha" traditsioonide kohta oma peres.

pealava.

projekti elluviimine:

teadmiste kogumine;

praktiline etapp.

1. tegevuste ühine planeerimine.

2. tegevuste korraldamine, abistamine ülesannete lahendamisel.

1. teabe kogumine.

Küsimus: “Kuidas Venemaal Maslenitsat tähistati? mis on sümbolite tähendus - "karneval".

1. praktiline abi saadud teabe süstematiseerimisel.

2. projekti elluviimine.

1. minimuuseumi loomine rühmas, kus on valik majapidamistarbeid, kostüüme, illustratsioone jne. 2.Maslenitsa kalendri koostamine ja valmistamine.

lõplik

1. teatrietenduse "lai karneval" ettevalmistamine ja läbiviimine.

1. teatrietendus "lai karneval" -

2. Ekskursioonid minimuuseumisse "Vene onn"

4. lastetööde näitused

Projekti elluviimine

Programmi jaotised

Töö vormid ja meetodid

Sündmused

Kõne arendamine, ilukirjandusega tutvumine

Pedagoogilise ja ilukirjanduse uurimine, Interneti-allikad.

Vanasõnade ja ütlustega tutvumine vastlapäeva kohta.

Lugedes ilukirjandust: K. D. Ušinski lugu “Vana naise-talve naljad” G. Skrebitsky “Neli aastaaega”; vene rahvajutt "Lumetüdruk"; Vene rahvajutt "Filyast"

Vanasõnade ja kõnekäändude võistlus, mõistatused

Albumite kujundus "Vanasõnad ja kõnekäänud"; "Laulud-lõbustused" Maslenitsast.

kognitiivne areng

Maslenitsa pidustuste traditsioonide uurimine.

Rahvakunsti ja käsitöö õpetus.

Vestlusi vastlapäevast, rahvariietest, elamutest, majapidamistarvetest.

NOD "Vaslapüha kallis – meie iga-aastane külaline"

Mängutegevus

Rolli- ja didaktilised mängud

Mängudele atribuutika valmistamine, abi nende korraldamisel

Teatritegevus

Rahvajuttude, lastelaulude, muinasjuttude, luuletuste teatraliseerimine on laste, kasvatajate ja õpilaste vanemate ühistöö.

"Lai vastlapäeva" teatrietendus.

Muusikalised tegevused

Rahvalaulude, tantsude õppimine.

Maslenitsa pidustuste nädal.

Rahvamuusikamängude, tantsude, ringtantsude õppimine.

Kehaline kultuur

Rahvamängude uurimine.

Vene rahvamängud, lõbusad.

Produktiivne tegevus, joonistamine

Traditsioonilise rahvakäsitöö, nende valmistamise meetodite ja tehnikate õppimine.

Laste loovuse näitused;

Loominguliste töötubade tööd (joonistamine, meisterdamine).

Töötamine vanematega

Osalemine vahetuse "Lai vastlapäev" kausta valmistamisel

Osalemine atribuutika, puhkusekaunistuste valmistamisel (müraorkester, kostüümid)

Teatrietenduses osalemine.

Loovtööde näitus.

Teepidu pannkookidega "Magus õhtu"

Kaasamine

teatrietendus "Lai vastlapäev"

Suhe ühiskonnaga

Suhtlemine lasteraamatukogu nr 13 filiaaliga,

Peterburi Riikliku Majandusülikooli üliõpilastega

Ekskursioon minimuuseumi "Vene onn".

Etendus teatrietenduses "Lai vastlapäev"

Soovitatav toode:

Lastele: rühmas minimuuseumi "Vene onn" loomine .

Näitused laste tegevustest projekti elluviimise protsessis.

Lõpuüritus "Lai vastlapäev"

Õpetajatele: koolieelsete lasteasutuste pühade korraldamise juhendi väljatöötamine;

eetriprojektitöö lastevanematele stendidel lasteaias.

Diagnostika tööriistad.

Õpilaste muusikalise ja kunstilise arengu ja hariduse peamisi tulemusi hinnatakse seireprotseduuride osana, mille puhul on juhtivad meetodid:

Laste järelevalve;
- individuaalsed vestlused (lastega, vanematega);

Küsimustik,

Erinevad testimisvahendid

Laste enesehinnangud.

Diagnostika võimaldas välja selgitada töö olulisemad valdkonnad, et luua tingimused lastele traditsioonilise rahvakultuuriga tutvumiseks ja tutvustamiseks.
Selleks määrati kindlaks mitmed struktuurikomponendid, mille eesmärk oli:

  • Määrake laste rahvatraditsioonide ideede kujunemise tase;
  • Oma rahva kultuuri ja traditsioonide vastu huvi tundmine;
  • Perekasvatuse kogemuse, traditsioonide ja tavade olemasolu perekonnas.

Tulemuste tingimused

Vanemate koolieelikute tutvustamiseks vene rahvatraditsioonidega on koolieelses õppeasutuses loodud teatud tingimused:

Logistika umbes projekti turvalisus:

  • Mini - muuseum "Vene onn".
  • Multifunktsionaalne nurk "Varjumise nurk", "Üksilduse nurk".
  • Muinasjuttude tuba, kus asuvad erinevat tüüpi teatrid.
  • Audioteek rahvalaulude ja -viiside, muinasjuttude salvestistega.
  • Valiti dekoratiiv- ja tarbekunsti, maali- ja rahvaelu esemeid erinevat tüüpi maalidega.
  • Koostati kava rahvapühade, rahvakalendri tähtpäevade korraldamiseks ja pidamiseks.
  • Välja on valitud raamatukogu suulise rahvakunsti, vene rahva ja maailma erinevate rahvaste ilukirjanduse väikeste folkloorižanritega.
  • Valminud on rahvamängude, rahvalike mänguasjade ja rahvuslike nukkude kartoteek.
  • Koostas kokkuvõtteid ühistegevusest lastega.

Personali koosseis:

  • Õpetajad erinevatel tegevusaladel: muusikaline folkloor, rahvalik koreograafia;

Hariv ja metoodiline umbes projekti turvalisus:

"Lastele vene rahvakultuuri päritolu tutvustamine" O.A. Knyazeva, M.D. Makhanev. “Vene rahva elu täielik entsüklopeedia” I. Pankeev, “Me elame Venemaal” N.G. Zelenova, L.E. Osipova (vanematele ja ettevalmistusrühmadele), "Pärand" E.V. Solovieva, L.I. Tsarenko, "Pärand" M.Yu. Novitskaja, EOR (esitlused, koomiks).

Kasutatud allikate loetelu

  1. "Aasta läbi". Vene põllumajanduskalender. Moskva, toim. Pravda, 1991.
  2. "Vene folkloor". Moskva, "Ilukirjandus", 1986.
  3. Aksenova Z.F. Sportlik puhkus lasteaias: Juhend koolieelsete lasteasutuste töötajatele. -M.: TC Sphere, 2003.
  4. Baturina G. I., Kuzina T. F. Rahvapedagoogika kaasaegses haridusprotsessis - M .: "Kooliajakirjandus" 2003.
  5. Bondarenko Z.O. Kristliku Venemaa pühad. Vene õigeusu kalender: Ref. toim. Kaliningrad: Raamat. Kirjastus, 1993.
  6. Vassiljeva M.A., Herbova V.V., Komarova T.S. "Lasteaia kasvatus- ja koolitusprogrammi metoodilised soovitused";
  7. Vassiljeva M.A., Gerbova V.V., Komarova T.S. "Lasteaia kasvatus- ja koolitusprogramm";
  8. Veraksa N.E., Komarova T.S., Antonova A.V. jt Sünnist koolini.
  9. Daimedina I.P. Mängime, lapsed M., Valgustus, 1992
  10. Zatsepina M.B. "Muusikaline kasvatus lasteaias";
  11. Keneman A.V., Osokina T.I. ENSV laste õuemängud: Käsiraamat lasteaiaõpetajale. -M.: Valgustus, 1988.
  12. Melnikova L.I., Zimina A.N. Laste muusikaline folkloor koolieelses õppeasutuses "Gnom-Press" LLC 2000.
  13. Pavlova P.A., Gorbunova I.V. "Kasva terveks, kallis!" Väikelaste terviseprogramm M., 2006
  14. Penzulaeva L.I. Õuemängud ja mänguharjutused lastele vanuses 5-7 aastat.-M .: Humanit. kirjastuskeskus VLADOS, 2001.
  15. V. Dahli toimetatud kogumik 2 köites. "Vene rahva vanasõnad". Moskva, "Ilukirjandus", 1984.
  16. Tihhonova M. V., Smirnova N. S. Punane onn Peterburi "Lapsepõlv-Press" 2000
  17. Pühade entsüklopeedia. Autor-koostaja N.V. Tšudakov. Moskva, AST-LTD kirjastus, 1998.

Rakendused

Lisa 1.

Pannkooginädala ürituste kava vanemale koolieelikule

Esmaspäev – Koosolek

Töö muusikatoas

Töötage jalutuskäigul

Rühmatöö

Suhtlemine vanematega

Elektrooniline esitlus "Lai vastlapäev" - lastele puhkuse tähenduse ja kommetega tutvumine

vastlalaulude õppimine (vanem. ettevalmistusrühm);

Ringtants "Maslenitsa tuleb" r.n. meloodia (vanem, ettevalmistatud gr.).

Maslenitsa pidulik koosolek;

Rahvapärased õuemängud: "Malechina-Kalechina", "Karussell", "Koit";

Parima lumefiguuri võistlus

Nukuteater "Petrušetšnõje komöödiad";

Mõistatused kevade ja talve kohta

vestlus "Milline puhkus, Maslenitsa?"

Albumi "Maslenitsa" arvustus

Ütlused karnevali kohta

Salmi "Väljapidu" päheõppimine

Kausta loomine teemal "Lai vastlapäev" liikumiseks

Vastuvõtuala "Maslenitsa Praskoveika"

Teisipäev – Mäng

Töö muusikatoas

Jalutuskäik

Rühmatöö

Suhtlemine vanematega

Õppides laulu “Nüüd talv möödub” r.n. meloodia; - Dittide võistlus "Nagu võinädal";

Ümmargused tantsumängud “Ja ma kõndisin heinamaal”, “Jänes, tantsi”

Kelgutamine. -

Sportlik vaba aja veetmine-meelelahutus "Vastupidu tuleb, pannkook ja mesi toob"

Vanasõnade ja ütluste õppimine Maslenitsa kohta.

Vestlus "Kuidas tähistada Maslenitsat"

Vastlapäeva loitsude õppimine

Koos lastega õlgedest vastlapäeva meisterdamine

Puhkuse atribuutika meisterdamine (müratekitaja, kõristid, sahinad, tepiks, vile)

Kolmapäev - gurmee

Töö muusikatoas

Jalutuskäik

Rühmatöö

Suhtlemine vanematega

Laulu "Kuidas talv kohtus kevadega" kordus

Ringtantsumäng "Vari, vari, higi" r.n. meloodia.

Lumemaalimise võistlus.

Mängud - võistlused "Kaval pall", "Targad poisid";

Tutvumine pannkookide sümboolikaga.

Produktiivne tegevus “Meie onn on rikas rõõmudest” (lastega viljanukkude meisterdamine)

Salmi "Maslenitsa kohta" õppimine

Laulu "Nagu Maslyanskaya Week" kuulamine

Magus õhtu, teeõhtu pannkookidega.

Neljapäev - Jalutage ringi

Töö muusikatoas

Jalutuskäik

Rühmatöö

Suhtlemine vanematega

Rahvapärased õuemängud "Põle, põle, klaari", "Potid";

Lastelaulude, ütluste, muinasjuttude õppimine;

Lavastus S. Mihhalkovi "Kuidas mees müüs lehma".

Vene rahvalaulude laulmine.

Vene rahvamängud "Põletajad", "Kes on harjavarrel kiirem", "Kaks pakast";

Liumägi suusatamine.

Teatemängud "Tõuetõmme"

"Lumeala"

"Kes on harjavarrel kiirem"

Joonistuste näitus "Talvine jalutuskäik";

Atribuutika valmistamine puhkuse kujundamiseks (FINE-värvimine pannkoogid).

Laulu "Pannkookide laul" kuulamine

Atribuutika valmistamine, meisterdamine muusikasaali ja platside kujundamiseks.

Reede – vastlapäeva nägemine

Töö muusikatoas

Jalutuskäik

Rühmatöö

Suhtlemine vanematega

Teatrietendus "Lai vastlapäev"

Teatrietendus "Lai vastlapäev" tänaval.

Multifilm "Vastlapidu".

Vestlus: “Mida saime Maslenitsast teada”;

Pidulik üritus lastevanemate osavõtul: "Laiad vastlapäevad!".

2. lisa

Diagnostika kaart

Muusikaline haridus.

Oskab siseneda tegelase rolli, anda edasi tema iseloomu ja käitumist põhilisi väljendusvahendeid kasutades;

Erinevate muusikaliikide tundmine;

Vene tantsude eripärade tundmine;

Oskus sooritada vene tantsudele omaseid tantsuliigutusi;

Lavastusvõime (ümmargustes tantsudes, tantsudes, tantsudes);

Oskus välja mõelda liigutusi, mis kajastavad laulu sisu;

Oskus välja mõelda vene tantsudele iseloomulikke liigutusi, tantsuliigutuste elemente;

Oskus mängida vene rahvamuusika instrumente, neid tunda ja nimetada.

Teadmised ja oskus mängida vene rahvamänge.

Kõrge tase

keskmine tase

madal tase

Kõrge tase - 3 punkti.

Keskmine tase - 2 punkti.

Madal tase - 1 punkt.

Sissejuhatus

Tšaikovski pähklipureja helilooja muusika

Vaimse ja füüsilise arengu, moraalse puhtuse ning esteetilise ellusuhtumise ja kunsti harmooniline kombinatsioon on vajalikud tingimused tervikliku isiksuse kujunemiseks. Selle kõrge eesmärgi saavutamisele aitab suuresti kaasa laste muusikalise hariduse õige korraldus.

Muusika mõju laste loomingulise tegevuse arengule on väga suur. Muusika, nagu iga teine ​​kunst, suudab mõjutada lapse igakülgset arengut, tekitada moraalseid ja esteetilisi kogemusi, viia keskkonna muutumiseni, aktiivsele mõtlemisele. Koos ilukirjanduse, teatri ja kaunite kunstidega täidab see olulist sotsiaalset funktsiooni.

Koolieelne lapsepõlv on lapse optimaalseima tutvustamise aeg ilumaailma.

Vanemad koolieelikud teavad juba, et heliloojad kirjutavad muusikat, varem omandatud teadmistele ja muljetele tuginedes oskavad nad juba mitte ainult küsimusele vastata, vaid ka iseseisvalt muusikateost iseloomustada, mõistavad selle väljendusvahendeid, tunnetavad muusika poolt edasi antud erinevaid meeleoluvarjundeid. , väljendavad oma suhtumist lauludesse, näidenditesse, neile iseloomulikke jooni.

Selles vanuses on lastel huvi muusikalise kirjaoskuse vastu, elavneb soov ilmekalt laulu esitada, tantsida ja näidata loovust. Lapsed motiveerivad oma eelistusi, näitavad üles suurenenud huvi improvisatsiooni ja kirjutamise vastu. Muusikalise kasvatuse tuumaks jääb endiselt lapse isiksuse kujundamine muusikalisel kunstil.

Selle töö eesmärk: laste tutvustamiseks muusikakunstiga valige muusikapala ja viige läbi õppetund vanemas eelkoolieas lastega.


. Muusika valik vestluseks


"Pähklipureja" – op. 71, Pjotr ​​Iljitš Tšaikovski ballett kahes vaatuses Marius Petipa libreto järgi Ernest Hoffmanni muinasjutu "Pähklipureja ja hiirekuningas" ainetel.

Pähklipureja on hea sõber ja vana tuttav, kes on meile rohkem kui korra külla tulnud ja tuleb veel palju kordi... Ja igaüks teab oma kangelast, igal vaatajal on oma Pähklipureja. Keegi mäletab ja armastab seda kangelast Ernst Hoffmanni samanimelisest muinasjutust, keegi, olles seda korra näinud, mäletab igaveseks imelist koomiksit ja keegi armastab kogu südamest Pähklipureja balletti, kus ta esimest korda koos vanematega lapsena käis. , ja nüüd tuleb ta koos lastega Pähklipurejat vaatama. See on suure vene helilooja Pjotr ​​Iljitš Tšaikovski suurejoonelise muusikaga muinasjutt.

Nii või teisiti on Pähklipureja tuttav igale Maa elanikule lapsepõlvest peale, pealegi on see uusaastamaagia ja sellega kaasnevate salapäraste seikluste sümbol. Ja mitte ainult sellepärast, et muinasjutu Pähklipureja tegevus toimub jõulude ajal – see lugu ise on täis imelisi transformatsioone ja maagilisi tegevusi.

Balletti "Pähklipureja" näidati esmakordselt Peterburis 1892. aasta detsembris. Lavastus "Pähklipureja" võitis kohe publiku südamed. Sellest hetkest on saanud heaks traditsiooniks korraldada balleti Pähklipureja uusaastaetendusi. Seda etendust külastavad hea meelega nii lapsed kui täiskasvanud - jõuluõhtul jutustatud muinasjutt meeldib ju kõigile eranditult. Igaühele meist on lapsepõlvest saadik selles sõnas midagi väga lähedast ja kallist. Muusika kuulamise oskuse süvendamiseks tutvustame ettevalmistusrühma lastele Pjotr ​​Iljitš Tšaikovski loomingut balletist Pähklipureja. Balleti "Pähklipureja" muusikaline materjal on toodud lisas.


1. Pjotr ​​Iljitš Tšaikovski elust ja loomingust


P.I.Tšaikovski (7. mai 1840 – 6. november 1893) – geniaalne vene helilooja, vene muusikakultuuri uhkus.

Sündis Votkinski tööasulas Kamsko-Votkinski kaevanduspiirkonna juhi Ilja Petrovitši peres. Koduses Votkinskis veetis Tšaikovski vaid kaheksa lapsepõlveaastat, kuid mälestused sellest ajast olid helilooja hinges alati elus. Vanemad armastasid peres muusikat, ema laulis hästi, mängis klaverit, majas peeti muusikaõhtuid. Votkinski maa, jäi ta võlgu võimsaimate muusikamuljete eest. “Mis puudutab vene elementi minu muusikas üldiselt, siis see on tingitud asjaolust, et kasvasin üles kõrbes, lapsepõlves, väga varases eas, imbus mind vene rahvamuusika iseloomulike joonte seletamatust ilust. ,” märkis Pjotr ​​Iljitš.

Tšaikovski muusikatalent avaldus varakult: viieaastaselt hakkas ta mängima klaverit, kolm aastat hiljem luges noote ja pani kirja oma muusikamuljeid. Aastatel 1850–1859 õppis Tšaikovski oma vanemate palvel õigusteaduskonnas, mille järel määrati ta justiitsministeeriumisse. Aastatel 1855-1858 võttis ta klaveritunde tolleaegselt kuulsalt pianistilt R. Kündingerilt, kes, muide, oli tulevase helilooja võimetest madalal arvamusel. Alles 1861. aastal alustas Tšaikovski tõsiseid õpinguid Vene Muusikaseltsi Peterburi osakonna muusikaklassides. 1862. aasta sügisel sai temast muusikaklassidest ümberkujunenud Peterburi konservatooriumi üliõpilane, kes lõpetas 1865. aastal kiitusega A.G.Rubinshteini ja N.I.Zaremba klassid, kes õpilase annet kõrgelt hindasid. Samal ajal kirjutati ka esimesed suuremad teosed sümfooniaorkestrile: Tormi avamäng ja avamäng F-duur, Karakteritantsud, kantaat solistidele, koorile ja orkestrile Schilleri oodil rõõmule (teesi), kammerteoseid. 1863. aasta mais teenistusest lahkudes hakkas ta elatist teenima õpetamisega.

Rohkem kui 80 teose autor, sh. kümme ooperit ja kolm balletti. Tema kontserdid ja muud teosed klaverile, seitse sümfooniat, neli süiti, kavaline sümfooniline muusika, balletid Luikede järv, Uinuv kaunitar, Pähklipureja on äärmiselt väärtuslik panus maailma muusikakultuuri. Lisaks täiskasvanutele mõeldud muusikale kirjutas ta palju kauneid muusikateoseid lastele ja noortele.

Helilooja armastas reisida, külastas erinevaid riike ja edastas oma muljeid muusikas. Ta polnud mitte ainult helilooja, vaid ka orkestrijuht ning õpetas ka Moskva konservatooriumis. Helilooja suure panuse eest vene muusikakunsti arendamisse nimetati tema järgi Moskva Riiklik Konservatoorium.

Moskvas on temanimeline kontserdisaal. Kord nelja aasta jooksul toimub Moskvas rahvusvaheline Pjotr ​​Iljitš Tšaikovski konkurss. Kõik maailma muusikud soovivad sellest osa võtta.

Ja nüüd tutvume tema loominguga - "Pähklipureja".

Tšaikovski balletis Pähklipureja sulavad üllatavalt loomulikult kokku ekspressiivne ja maalilisus, teatraalsus ja sügavaim psühhologism. I vaatuse jõulukuuse kasvamise stseeni saadab tõeliselt sümfoonilise ulatusega muusika - algul häiriv, kummituslik, kujutades hiirte askeldamist ja kummalisi öiseid nägemusi, see tasapisi paisub, õitseb kauni lõputult lahti rulluva meloodiaga. Muusika kehastab peenelt kõike, mis järgmises stseenis toimub: valvuri hüüdeid ja trummimängu, sõjalist, ehkki mänguasja, fanfaare ja hiire kriuksumist, kakluse pinget ja imelist muutumist. Pähklipureja. Lumehelveste valss annab suurepäraselt edasi külmatunnet, kuuvalguse mängu ja samal ajal - salapärasesse maagilisse maailma sattunud kangelanna vastuolulisi tundeid. II vaatuse divertisment sisaldab erinevaid tantse: šokolaaditants (hiilgav hispaania), kohvi (peen ja loid idamaine), tee (heledalt iseloomulik, koomiliste efektidega küllastunud hiina), aga ka live, rahvalikus vaimus, vene trepak; elegantselt stiliseeritud karjase tants; Ema Zhigoni koomiline tants seeliku alt välja roomavate lastega. Divertismendi tipuks on kuulus Lillede valss oma meloodiate mitmekesisuse, sümfoonilise arengu, pompoossuse ja pidulikkusega. Üllatavalt graatsiline ja peen on Dragee Fairy tants. Kogu balleti lüüriline kulminatsioon on adagio (alglavastuses - Dražeehaldjas ja prints, nüüd - Clara ja Pähklipureja).


. Tunni kokkuvõte vanemate eelkooliealiste lastega


Sihtmärk:koolieelikute loomingulise kujutlusvõime aktiveerimine ja arendamine muusikateoste tajumise protsessis.

Ülesanded:

) Tutvustage lastele Pjotr ​​Iljitš Tšaikovski muusikat balletist "Pähklipureja".

) Tutvumine balletižanriga P.I. Tšaikovski muusikakultuuriga tutvumise kaudu.

) Kasvatage armastust muusika vastu.

) Laiendage silmaringi, kasvatage muusikalist ja esteetilist maitset.

Sõnavaratöö:helilooja, ballett, kuulaja, esitaja, valss, žanr.

muusikaline materjalballetist "Pähklipureja": fragmendid balletist "Märts", "Lillede valss", "Dražeihaldja tants".

Varustus:P.I. Tšaikovski portree; balleti illustratsioonid; muusikariistad (viiul, flööt, kelluke); muusikakeskus, DVD-mängija, arvuti, multimeediaprojektor, ekraan, kunstvalsi lilled; A4 plakatid pillide ja muusikateoste nimedega (viiul, flööt, kell, "Lillede valss", "Drage'i haldja tants", "Märts"); visandivihikud, akvarellvärvid, pintslid joonistamiseks.

Ürituse ettevalmistaminesisaldab järgmist:

) Muusikalise ja esteetilise teadvuse aluste arendamine eelmistes tundides.

) Ideede kujundamine muusikateoste kujundliku aluse kohta.

) Ideede arendamine peamiste muusikažanrite ja nende tüüpide kohta.

) Lapsed õpivad mürapillidel näidendit "Märt".

Tunni edenemine:

Keskseinal on P.I. Tšaikovski suur portree.

Muusikaõpetaja:Niisiis, täna läheme maagilisse muusikamaailma! Tutvume suure vene helilooja Pjotr ​​Iljitš Tšaikovski muusikaga. Poisid, kes on P.I. Tšaikovski?

Laste vastused.

Muusikaõpetaja:Õigesti. Meenutagem P.I. Tšaikovskit. See on silmapaistev vene helilooja, keda tuntakse üle kogu maailma. Ta sündis Uuralites Votkinski linnas 25. aprillil 1840. aastal. Tema vanemad armastasid väga muusikat. Ema mängis klaverit ja laulis ning nende majas oli mehaaniline orel. Hiljem, Moskvasse kolinud, komponeeris ta muusikat ja tegeles pedagoogilise tööga: õpetas tulevasi pianiste ja heliloojaid. Tema muusika rõõmustab ja erutab, see on alati siiras ja tõetruu.

P.I. Tšaikovski kirjutas palju suurepäraseid teoseid. Need on ooperid: "Mazepa", "Jevgeni Onegin", "Padi kuninganna"; Sümfoonilised teosed; Balletid "Luikede järv", "Uinuv kaunitar", "Pähklipureja" ja palju muud.

Sõna "ballett" tuleb ladinakeelsest sõnast "tantsima", kui balletitantsijad räägivad oma publikule tantsu kaudu kõikidest sündmustest ja tegelaste omavahelistest suhetest.

Laste vastused. Kas muinasjuttu on võimalik tantsida?

Muusikaõpetaja:Kuidas sa tantsid! Teate, kui palju imelisi ballette on muinasjuttude põhjal lavastatud: Pähklipureja, Uinuv kaunitar, Väike küürakas, kõiki ei jõuagi loetleda. Tantsijate liikumine annab edasi erinevaid tundeid. Ja publik on tegelaste üle rõõmus ja kurb nagu oleks kuulnud nende kõnet.

Aga enne teose kuulamist öelge mulle, poisid, kuidas muusikat kuulata?

Laste vastused: Peate tähelepanelikult, vaikides kuulama. Võite silmad sulgeda ja kujutada ette pilti, mida see teos edasi annab.

Muusikaõpetaja:Tõenäoliselt teile kõigile meeldivad muinasjutud. Eriti kui sündmused, millest nad räägivad, leiavad aset aastavahetusel. Ühe neist uusaastajuttudest, Pähklipureja ja hiirekuningas, kirjutas saksa kirjanik Ernst Hoffmann. Ja vene helilooja Pjotr ​​Iljitš Tšaikovski kirjutas selle muinasjutu põhjal muusika ja tulemuseks oli imeline ballett Pähklipureja. Ja just selle balleti katkenditega kohtume täna.

Muusikaõpetaja jutustab vaikse taustamuusika saatel muinasjuttu.

See on muinasjutt tüdruku Marie hämmastavatest seiklustest. Selle maagilise balleti sündmused arenevad vana-aastaõhtul. Balletis jagunevad tegelased tõelisteks ja väljamõeldud. Maša, tema vend, nende vanemad, peole kutsutud külalised, vana mustkunstnik - kõik need on balleti tõelised tegelased.

Elutoa kell lõi üheksa korda. Suur öökull kellal hakkas püsti ja lehvitas tiibu. Kõik näib olevat valmis. Võite alustada puhkust. - Tulge sisse, lapsed! - avas Issanda nõuandja uksed laiaks. Lärmakas lasteparv tungis tuppa ja ... tardus üllatuse ja rõõmu lävele.

Keset tuba säras tuledes kaunis jõulupuu. Selle okstel kasvasid magusad pähklid, õunad ja värvilised maiustused, särasid kuldsed ja hõbedased pallid, uhked husaarid ja lumivalged hobused olid iga hetk valmis ründama ning elegantsed nukud järgnesid neile imetleva pilguga.

Nüüd aga läks marss lahti ja majaomanik hakkas kingitusi jagama.

Akendest väljas lendavad lumehelbed, aga toas, kuhu lapsed on kogunenud, on soe ja hubane. Kõik marsivad ja tantsivad rõõmsalt ümber ehitud kuuse.

Kuulmine. Kõlab nagu märts.

Kuulake hoolikalt ja saate kindlaks teha, millal poisid jõulupuu ümber marsivad ja millal tüdrukud tantsivad. Poiste muusika on tõesti kirjutatud tõelise, ehkki lapseliku marsi rütmis. Ja tüdrukute muusika on graatsilisem, hoogsam.

Muusikaõpetaja:Niisiis, nüüd oleme kuulanud marssi balletist "Pähklipureja". Kas teile meeldis see tükk? Mida te seda muusikat kuulates ette kujutate?

Vestlus lastega kuuldu üle. Uuesti kuulates on illustratsiooniks tantsuliigutused.

Siin ilmub saali salapärane külaline - kellassepp Drosselmeyr, Marie ja tema venna Franzi ristiisa. Tal on käes mänguasjad ja nende hulgas on naljakas nukk, kes suudab pähkleid purustada – see on Pähklipureja. Mariele meeldib uus mänguasi eriti! Kui õnnelik Marie on! Lõppude lõpuks, see pall ja lilled ja muusika – kõik kandmiseks Ja mis kõige tähtsam, tema truu sõbra Pähklipureja kõrval.

Pidulik õhtu lõppeb. Külalised lahkuvad. Marie paneb katkise Pähklipureja magama ja lahkub kurvalt. Aga ta ei saa magada... Vaikselt läheb ta Pähklipureja juurde. Mariele tundub, et jõulupuu hakkab kasvama ning nukud ja mänguasjad ärkavad ellu.

Muusikaõpetaja:P. Tšaikovski kirjutas selle kohta oma päevikus nii: „Jõulupuu hakkab kasvama. Muusika 48 taktile läheb lõputus crescendo ”- selline muusikaline termin, mis tähendab heli võimendamist. Kuulame, kuidas meie silme all orkestri abiga väikesest kodusest jõulupuust saab suur hiiglaslik.

Kuulas katkendit balletist "Pähklipureja", illustratsioon jõulukuuse kasvamise liigutustega.

Ja nüüd, kui jõulupuu on suureks saanud, roomavad järsku kõigist pragudest välja hiired. Kuri hiirearmee hävitab piparkoogisõdurid, nende ja Pähklipureja kamandatavate nukkude vahel puhkes tõeline sõda. Lahing kestis kaua, Maša ei teadnud, kuidas aidata, kuid ühel hetkel võtab ta kinga jalast ja viskab selle hiirekuninga poole. Muusika peatub, Pähklipurejast saab prints, kes tänab Mariet ja kutsub teda enda järel haldjatemaale. Allalaaditud peab läbima talvise maagilise metsa. Me kuulame seda fragmenti, selle nimi on "Lumehelbevalss".

Kuulmine. "Lumehelbevalss".

Muusikaõpetaja:Ütle mulle, mis muusika see on?

Laste vastused.

Muusikaõpetaja:(jutt käib vaikse taustamuusika saatel).

Siin me oleme kohas. Konfetenburg on rõõmsameelne ja elav linn. Selle linna väravad on makroonidest. Ja lähedal on Candied Grove, mille kõik puud on valmistatud suhkrustatud puuviljadest. Puhkus algab. Kohv, tee, pulgakommid, lambakoerad ja lilled tantsivad. Helilooja P. Tšaikovski lõi igale Konfetenburgi elanikule oma muusika. Näiteks šokolaadi jaoks - "Hispaania tants", Hiinas ilmunud tee jaoks - "Hiina tants".

Muinasjutulise suhkrupalee perenaisel on ka oma tants. Tema nimi on Fairy Dragee. Dragee haldja tantsu eristab orkestri ebatavaline kõla. Helilooja P. Tšakovski Prantsusmaal viibides kuulis ta seal ebaharilikku muusikainstrumenti nimega tšelesta – see on pill, mida mängitakse klahve vajutades, sellel oli külm läbipaistev hõbedane tämber. P.I.Tšaikovski palvel toodi pill Venemaale spetsiaalselt haldja Dragee peoks. Kui Dražee haldja muusikas kõlab tselesta, tundub, nagu kuuleksime meloodilist kellade helinat, magusate jookide purskkaevude tulvamist, mitmevärviliste kommide sädelust ja ehete sädelust. Ta on salapärane ja ilus. Siin, kuulake….

Kuulmine. "Dražeihaldja tants".

Muusikaõpetaja:Kas töö meeldis? Mida sa ette kujutasid?

Laste vastused.

Uksele koputama.

Muusikaõpetaja:Oh, poisid, kes meie uksele koputab?

Ilmub flööt.

Vaadake poisid. Seda muusikainstrumenti nimetatakse - flööt. Kuulake, kuidas see kõlab ... Postitame tahvlile kirja "flööt".

Muusikaõpetaja mängib flöödil paar nooti ja näitab seda lastele.

Uksele koputama.

Muusikaõpetaja:Oh, poisid, jälle keegi koputab... Kes see võiks olla??!?...

Ilmub viiul.

Vaata. Seda muusikainstrumenti nimetatakse - viiul. Riputame tahvlile kirja "viiul".

Kuulake, kui erinevalt see kõlab.

Muusikaõpetaja demonstreerib lastele viiulit ja siis mängib sellel paar fraasi, nagu "karu" ja nagu "lind".

Kõlab nagu lillede valss. Lapsed joonistavad muusikat nii, nagu nad seda ette kujutavad. Parimad joonistused pannakse tahvlile.

Tunni lõpus on teose korduskuulamine.

Kõik joonised riputatakse tahvlile. Arutatakse.

Muusikaõpetaja:Millise helilooja loominguga me täna kohtusime? Milliseid katkendeid kuulasite? Mis teile tunnis kõige rohkem meeldis?

Laste vastused.

Muusikaõpetaja:Nii et poisid. Täna tutvusime imelise helilooja P.I. Tšaikovski loominguga, nüüd võtad joonistused ja jätad saalist “märtsi”. Loodan, et teile meeldis tema looming ning tunnete huvi helilooja loomingu vastu ja soovi tema muusikat paremini tundma õppida.

Tänud kõigile. Hüvasti.


järeldused


Seega on selle ürituse peamised eesmärgid saavutatud:

) hariv: lapse tutvustamine kunstimaailma loovuse, fantaasia-mängumuljete kaudu, lapse isikliku väljaütlemise, individuaalsuse arendamine.

) kasvatusülesanded: muusikalise ja esteetilise maitse kasvatamine; õpetada lapsi omavahel suhtlema, arendama suhtlemisoskusi.

) arendavad ülesanded: oskuse arendamine luua assotsiatiivseid analoogiaid tegelikkuse ja heli kujutiste, plastiliste, kunstiteostesse jäädvustatud kunstiliste kujundite vahel; rütmitaju ja meetri arendamine.

Ülaltoodud ülesanded klassiruumis lahendati keerulises ja tihedas seoses, kuna tunnis oli süžeekäik – algus, haripunkt ja lõpp.

Selle tunni kavandamisel püüdsime arvestada laste iseärasusi ja võimeid: näidata muusika kuulamise kultuuri ja selle kujundlikku kirjeldamist, esitlemist, kujutluspiltide oletamist; oskus ja soov improviseerida tantsuliigutusi muusika saatel; laste armastus mängu vastu.

Koos lastega tehti järgmised ettevalmistustööd:

valitud metoodiline materjal, käsiraamatud, kaunistatud nurk "Minu Tšaikovski";

valitud didaktiline materjal lastega vaatamiseks: albumid "P.I. Tšaikovski lapsepõlv", temaatiline album "Läbi helilooja teoste lehekülgede";

tehti mängumaterjali: didaktilised mängud "Tšaikovski teosed - "Pähklipureja", "Aastaajad", "Lastealbum" (lõigatud pildid). Need mängud aitavad lastel lõbusal viisil kinnistada organiseeritud tegevustes omandatud teadmisi.

Muusika kuulamine ja muusikaliste kujundite verbaalne analüüs võimaldab lastel õppida muusikalisi helisid tuvastama ja eristama.

Elementaarse joonistamise lisamine õppetundi muudab selle meeldejäävaks ja laste jaoks on vajalik aktiivsuse muutmine, sest lastel pole reeglina veel piisavalt kannatust.

Tunnid toimusid hommikul muusikatoas koos ettevalmistusrühma lastega. Tunnis osales 10 last, õpetaja ja muusikajuht. Muusikasaalis on olemas kogu vajalik muusikaline ja tehniline tugi - muusikainstrument (clavinova, klaver), muusikakeskus, multimeediaekraan, arvuti, suur peegel, milles lapsed ennast näevad ning oma muusikalisi ja rütmilisi liigutusi kontrollivad. Tunni jaoks on muusikasaal jagatud tsoonideks:

tsoon kuulamiseks - muusika tajumine ja video vaatamine;

muusikalis-motoorsete harjutuste ja mängude tsoon;

joonistusala.

Selline tsoneerimine aitab lastel pidevalt ühelt tegevuselt teisele liikuda.

Suur tähtsus laste esteetilise arengu probleemide lahendamisel on repertuaari valikul. Iga teose olulisuse peamine kriteerium on selle sisu, mis on lastele kättesaadav. Teostava teose emotsionaalse mõju tugevus sõltub suuresti sellest, kuidas me oskame seda esitada, mida selle kohta ütleme, kuidas suuname laste tähelepanu nii, et teos jõuaks nende südamesse ja ärataks huvi.

Selles tunnis kasutati muusikat P. I. Tšaikovski balletist "Pähklipureja". Fonogrammide ja reproduktsioonide kvaliteet oli kõrge ning vastas programmi eesmärkidele ja laste arengutasemele.

lapsed tutvusid suure vene helilooja P.I. elu ja loominguga. Lisaks esitas muusikaõpetaja klaveril suurepäraselt Tšaikovski teoseid.

Kursusel rakendati järgmisi põhimõtteid:

Igakülgse arengu põhimõte. Suhtlemine muusikakunstiga on võimas hariv ja arendav tegur ning õppeprotsessis on oluline valida sisukas, väga kunstiline repertuaar, mis tõstab ja rikastab iga õpilast vaimselt. Ja mida rohkem head muusikat ta kuulab, seda selgemalt suudab ta tõmmata piiri keskpärase esituse ja ülimalt kunstilise teose vahele.

Põhimõte mängust teadvuseni hõlmab mängusituatsiooni modelleerimist ja mängu kaudu – teadliku suhtumise kujundamist muusikalisse tegevusse, teadmiste, oskuste ja võimete arendamist. Õpetaja ülesanne on õpetada last teadlikult analüüsima muusikateoseid, juhtima hääle kõla, mängu sidusust ansamblis, välja selgitama selle eelised ja puudused.

Süstemaatilisuse ja järjepidevuse põhimõte avaldub repertuaari järkjärgulises komplitseerimises. Muusika tajumise (kuulamise) arendamiseks on tehtud palju eeltööd ning lapsed oskavad nüüd analüüsida kujundliku sisult keerukamaid muusikateoseid.

Kasutati järgmisi meetodeid ja tehnikaid:

Selgitav-illustreeriv meetod hõlmab muusikateoste selgitamist ja eksponeerimist koos kunstiliste illustratsioonide või graafiliste kujutistega.

Õpetaja demonstratsiooni kuulamine ja kuuldu analüüs. Teose väljendusrikas esitus õpetaja poolt kutsub lastes esile emotsionaalse reaktsiooni. Nad suudavad iseloomustada muusikat tervikuna (särav, vapustav, südamlik);

Süžee väljamõtlemise ja mänguolukorra loomise vastuvõtt. Seda tehnikat kasutades muutub mistahes vokaal- või instrumentaalteose esitus minilavastuseks ja siin on oluline emotsionaalne reageerimisvõime ja väljendusrikas esitus koos teatraliseerimise elementidega just õppimise varases staadiumis; - aktiivne muusika kuulamine.

See tund on üles ehitatud nii, et tegevuse liigid (aktiivsed ja passiivsed) asendavad üksteist, et tagada laste efektiivsus ja huvi kõigis tundides. Nii asendus muusika kuulamine kas mängimise või joonistamisega. Tundide ettevalmistamisel ja läbiviimisel tegid muusikaõpetaja ja kasvataja tihedat koostööd, suhtlesid omavahel, mille tulemusena osutusid tunnid erinevat laadi tegevuste poolest rikkalikeks. Nad tegutsesid mitte ainult mentorite, vaid ka otseste osalejatena: laulsid koos lastega, tegid liigendvõimlemist, mängisid, suhtlesid lastega demokraatlikus stiilis. See võimaldas lastel tunda end täiskasvanutega võrdsena, olla toimuva kaasautorid.

Lõpptulemuseks olid teadmised, mida eelkooliealised lapsed vestluse käigus näitasid:

oskus väljendada oma arvamust, analüüsida, elavalt reageerida toimuvale.

sotsiaalsete suhtlemisoskuste omandamine täiskasvanutega.

Kuid peamine on nende muusikakuulamishuvi tekkimine ja laste initsiatiiv, iseseisev soov mõnda muusikapala kuulata. Lapsed tundsid nähtu ja kuuldu vastu elavat huvi, avaldasid arvamust, emotsionaalsed reaktsioonid olid positiivsed. Neile anti võimalus valida - igaüks mõtles vastavalt oma isiklikele eelistustele iseseisvalt välja kuuldud ja esitatava muusika kunstilise pildi.

Usun, et koostöös kasvatajaga õnnestus püstitatud ülesanded realiseerida. Sellised tegevused avaldavad positiivset mõju eelkooliealiste laste muusikaliste ja kunstiliste võimete arengule.

Seega võimaldab eesmärgipärane, süstemaatiline tegevus, selle tunni arendamine, tõhusalt realiseerida koolieelsete laste muusikalise kasvatuse võimalusi. Selle projekti elluviimine näitas initsiatiivi tähtsust, õpetaja ja laste loomingulist orientatsiooni.


Bibliograafia


Gogoberidze A.G. Eelkooliealiste laste muusikalise kasvatuse teooria ja meetodid: Proc. toetus / A.G. Gogoberidze, V.A. Derkunskaja. - M.: Kirjastuskeskus "Akadeemia", 2005. - 320 lk.

Zatsepina M.B. Muusikaline haridus lasteaias. Programm ja juhised / M.B.Zatsepina. - M.: Mosaiik-Süntees, 2006. - 96 lk.

Muusika tegemine lastele ja täiskasvanutele / Pod. toim. Yu.V. Barakhtin. - Novosibirsk: Okarina kirjastus, 2005. - 86 lk.

Poznansky A.N. Pjotr ​​Tšaikovski: Biograafia. 2 köites. / A.N. Poznansky. - Peterburi: Vita-Nova, 2009. - 1232 lk.


Rakendus


märts (väljavõte)

Õpetamine

Vajad abi teema õppimisel?

Meie eksperdid nõustavad või pakuvad juhendamisteenust teile huvipakkuvatel teemadel.
Esitage taotlus märkides teema kohe ära, et saada teada konsultatsiooni saamise võimalusest.

Muusikasse initsiatiiv juhatab lapse põnevate, rõõmsate elamuste maailma, avab tee elu esteetiliseks arenguks tema eale kättesaadavates raamides. Selleks, et avada lapsele uks sellesse maailma, on vaja temas arendada võimeid, mis võimaldavad tal end muusikalises tegevuses edukalt väljendada. Kõigepealt on vaja harida lapse kõrva muusika ja emotsionaalse reageerimisvõime jaoks – musikaalsuse kaks kõige olulisemat komponenti. Väljaspool neid on võimatu lapsele seda imelist maailma tutvustada, samuti on võimatu isiksuse terviklik areng.

Musikaalsuse kõige olulisem näitaja on emotsionaalne reageerimisvõime muusikale. Selle valdkonna kõige lihtsamad sensoorsed võimed on aluseks keerukamate põhiliste: helikõrguse ja rütmitaju arengule. See võimete kompleks avaldub muusika tajumises auditoorses esituses, esituses ja loovuses.

Küsimus objekti-muusika ja subjekti-lapse suhetest on keeruline ja vastuoluline. Muusika toimib alati oma sisu ja vormi ühtsuses. Heli muutumine tekitab kuulajas uue kogemuse; see on loodud omapäraste väljendusvahendite kombinatsioonidega väljendatud muusikaliste kujundite tajumise tulemusena. Mõned neist on rohkem väljendunud ja domineerivad. Kuid nad, olles alati harmoonilistes ja mitmekesistes kombinatsioonides, tegutsevad täpselt oma kompleksis.

Kui oleks võimalik muusikateose sisu täpselt sõnade keelde tõlkida, sõnadega seletada iga heli tähendust, poleks ehk muusikat kui sellist vaja. Muusika eripära seisneb selles, et selle keel on muusikaliste kujundite keel, mis ei anna edasi ühegi nähtuse esinemise täpseid mõisteid, põhjuseid ja tagajärgi. Muusika annab edasi ja kutsub esile selliseid tundeid, elamusi, mis mõnikord ei leia oma täielikku, üksikasjalikku sõnalist väljendust.

Muusikateose põhisisu, selle ajas lahti rulluv põhiidee on mõistetav ja seletatav. Kuid kuna see sisu avaldub konkreetsete muusikaliste vahenditega (meloodia, harmoonia, rütm, režiim, tempo jne), on selle mõistmiseks vaja ettekujutust kõigi nende vahendite väljenduslikust tähendusest. Seega eeldab muusikateose mõistmine selle põhiidee, iseloomu, meeleolu teadvustamist, mida edastatakse konkreetsete muusikalise väljendusvahenditega.

Muusika esteetilise taju arendamine nõuab teatud süsteemi ja järjestust. Eelkooliealiste laste puhul on muusika tajumine võimalik sobivate teoste valikuga. Neile on sisendatud kõige lihtsamad oskused, mis panevad aluse kuulamiskultuurile: oskus kuulata tükk lõpuni, jälgida selle arengut, meelde jätta ja ära tunda, eristada selle põhiideed ja iseloomu, mis on kõige silmatorkavam vahend. muusikaline väljendus.

Lastelavastuses on laulmisel eriline koht. Laulmine kuulub sellesse muusikakunsti tüüpi, mida võib nimetada kõige levinumaks ja kättesaadavamaks. Selle hariv mõju on väga suur tänu muusika ja sõnade ühtsusele laulus ning loomuliku lauluheli olemusest, mis tekitab tugevaid emotsioone. Laulmine on põhiline muusikakunsti liik, mida järjepidevalt õpetatakse nii lasteaias, lasteaias, koolis kui ka erinevates täiskasvanutele mõeldud isetegevus- ja erialaringides. Igal õppeastmel õpetatakse lastele õiget heliloomet, selget hääldust, puhast, harmoonilist laulu (süsteem) ja kõla ühtsust, sama aja, jõu, iseloomu (ansambel); vormi laulev hingeõhk. Nende oskuste omandamine on tee ekspressiivsete esitusteni, kuulmise ja hääle kujundamiseni. Eriti intensiivne on meloodiakõrva areng laulmise õppimise tingimustes. Muusikaline areng aktiveerub, kui luuakse vajalik kuulmis- ja lauluhääle koostoime. Kuulmine kontrollib laulmise kvaliteeti ja häälitsus nõuab kuulmisvõime treenimist. Laulmine on lapse tegevuses ühel juhtival kohal, mis tagab tema mitmekülgse muusikalise arengu.

Muusikariistade mängimise meetodi põhiidee on lähedus laste elule. Pillimäng peaks tekkima lapse elus ja kaasnema tema tasuta mängudega. Pilliheli seostatakse elunähtustega, seega omandab mäng loomingulise, improvisatsioonilise iseloomu. Nendes tingimustes on musikaalsuse areng intensiivne ja viljakas. Lapsed harjuvad pillidega, proovivad ise valida meloodiat, leida mängu nipid.

Muusikainstrumenti ei tohiks käsitleda kui meelelahutust nipsasjade abil, millega lapsed manipuleerivad, vaid kui vahendit, mis arendab oma väljendusoskust, isiksuse kõige olulisemaid aspekte.

Laste muusikaline loovus ei kujune ainult laulmises. Muusikalised ja rütmilised liigutused on soodne pinnas laste loovuse kujunemiseks ja arendamiseks. Laul, muusikaline mäng, tants nõuavad nende esitust. Kõikidel muusikalavastustel on ühine joon – lavastus peab alati väljendama teostes edasiantavat muusikalist ja esteetilist sisu, olgu selleks siis laul või tants, ringtants või lavastus. Mõlemad tegevused – nii muusika kui ka liikumine – avanevad ajas.

Laste muusikalise ja rütmilise loovuse protsessi saab skemaatiliselt kujutada järgmisel kujul: muusika - kogemus - muusikalise ja mängulise kuvandi loomine.

Muusikalise mängupildi iseloomulik tunnus on selle sünteetiline iseloom. Lapsed kasutavad kunstiliste vahendite kompleksi muusika, kirjanduse, draama, koreograafia valdkonnast. Nende tähelepanu köidab kirjanduslik süžee, tegelastele iseloomulikud jooned. Kuid juba esimesed praktilised katsed ideed ellu viia näitavad, et lapsed tunnevad suurepäraselt muusika väljendusvõimet, organiseerivat jõudu. Muusika ja liikumise lähedase suhte rikkumine tekitab neis rahulolematust.

Loomingulisus on tänapäeva inimese kogu elu aluseks. Kunst, eriti muusika, on täis suurepäraseid võimalusi noorema põlvkonna loominguliseks arenguks.

Laste muusikaline kasvatus algab kogemuse omandamisest, mille komponentideks on muusika kuulamine ja selle koostamine. Loovust nimetatakse eneseväljendusvõimeks; see on kaasasündinud võime, mida saab edasi arendada. Loovus suunab lapsed vabadusele ja avastamisele, seiklustele ja originaalsele väljendusele. Muusikaline tegevus võib olla loominguline, kui selles aktiivselt osaleda: lugude dramatiseerimine, interpreteerimine, rütmide ja laulude koostamine. Tegevus on loominguline, kui see loob lapsele ja lasterühmale midagi, mida varem polnud, või kui see loob tuttavas materjalis uusi suhteid.

Laste loovust mõistetakse iseseisva kunstilise tegevusena. P. P. Blonsky usub, et esteetiline haridus hõlmab kas loovuse kujundamist või taju ja kunstimaitse arendamist. Ta kirjutab, et esteetiline kasvatus on eelkõige esteetilise loovuse arendamine; “... iga laps on potentsiaalselt kõikvõimalike väärtuste, ka esteetiliste väärtuste looja: maju ehitades, ta näitab oma arhitektuurset loovust, skulptuuri ja joonistamist – skulptor ja maalikunstnik; lõpuks tõmbab ta tugevalt ümmarguse tantsu, laulude, tantsude ja dramatiseerimise poole ... ".

Saada oma head tööd teadmistebaasi on lihtne. Kasutage allolevat vormi

Üliõpilased, magistrandid, noored teadlased, kes kasutavad teadmistebaasi oma õpingutes ja töös, on teile väga tänulikud.

postitatud http://www.allbest.ru/

Sissejuhatus

Tšaikovski pähklipureja helilooja muusika

Vaimse ja füüsilise arengu, moraalse puhtuse ning esteetilise ellusuhtumise ja kunsti harmooniline kombinatsioon on vajalikud tingimused tervikliku isiksuse kujunemiseks. Selle kõrge eesmärgi saavutamisele aitab suuresti kaasa laste muusikalise hariduse õige korraldus.

Muusika mõju laste loomingulise tegevuse arengule on väga suur. Muusika, nagu iga teine ​​kunst, suudab mõjutada lapse igakülgset arengut, tekitada moraalseid ja esteetilisi kogemusi, viia keskkonna muutumiseni, aktiivsele mõtlemisele. Koos ilukirjanduse, teatri ja kaunite kunstidega täidab see olulist sotsiaalset funktsiooni.

Koolieelne lapsepõlv on lapse optimaalseima tutvustamise aeg ilumaailma.

Vanemad koolieelikud teavad juba, et heliloojad kirjutavad muusikat, varem omandatud teadmistele ja muljetele tuginedes oskavad nad juba mitte ainult küsimusele vastata, vaid ka iseseisvalt muusikateost iseloomustada, mõistavad selle väljendusvahendeid, tunnetavad muusika poolt edasi antud erinevaid meeleoluvarjundeid. , väljendavad oma suhtumist lauludesse, näidenditesse, neile iseloomulikke jooni.

Selles vanuses on lastel huvi muusikalise kirjaoskuse vastu, elavneb soov ilmekalt laulu esitada, tantsida ja näidata loovust. Lapsed motiveerivad oma eelistusi, näitavad üles suurenenud huvi improvisatsiooni ja kirjutamise vastu. Muusikalise kasvatuse tuumaks jääb endiselt lapse isiksuse kujundamine muusikalisel kunstil.

Selle töö eesmärk: laste tutvustamiseks muusikakunstiga valige muusikapala ja viige läbi õppetund vanemas eelkoolieas lastega.

1. Valikmuusikalinetöötabjaoksvestlused

"Pähklipureja" – op. 71, Pjotr ​​Iljitš Tšaikovski ballett kahes vaatuses Marius Petipa libreto järgi Ernest Hoffmanni muinasjutu "Pähklipureja ja hiirekuningas" ainetel.

Pähklipureja on hea sõber ja vana tuttav, kes on meile rohkem kui korra külla tulnud ja tuleb veel palju kordi... Ja igaüks teab oma kangelast, igal vaatajal on oma Pähklipureja. Keegi mäletab ja armastab seda kangelast Ernst Hoffmanni samanimelisest muinasjutust, keegi, olles seda korra näinud, mäletab igaveseks imelist koomiksit ja keegi armastab kogu südamest Pähklipureja balletti, kus ta esimest korda koos vanematega lapsena käis. , ja nüüd tuleb ta koos lastega Pähklipurejat vaatama. See on suure vene helilooja Pjotr ​​Iljitš Tšaikovski suurejoonelise muusikaga muinasjutt.

Nii või teisiti on Pähklipureja tuttav igale Maa elanikule lapsepõlvest peale, pealegi on see uusaastamaagia ja sellega kaasnevate salapäraste seikluste sümbol. Ja mitte ainult sellepärast, et muinasjutu Pähklipureja tegevus toimub jõulupühal – see lugu ise on täis imelisi teisendusi ja maagilisi tegevusi.

Balletti "Pähklipureja" näidati esmakordselt Peterburis 1892. aasta detsembris. Lavastus "Pähklipureja" võitis kohe publiku südamed. Sellest hetkest on saanud heaks traditsiooniks korraldada balleti Pähklipureja uusaastaetendusi. Seda etendust külastavad hea meelega nii lapsed kui täiskasvanud - jõulude ajal jutustatud muinasjutt meeldib ju eranditult kõigile. Igaühele meist on lapsepõlvest saadik selles sõnas midagi väga lähedast ja kallist. Muusika kuulamise oskuse süvendamiseks tutvustame ettevalmistusrühma lastele Pjotr ​​Iljitš Tšaikovski loomingut balletist Pähklipureja. Balleti "Pähklipureja" muusikaline materjal on toodud lisas.

1. Pjotr ​​Iljitš Tšaikovski elust ja loomingust

P.I.Tšaikovski (7. mai 1840 – 6. november 1893) – geniaalne vene helilooja, vene muusikakultuuri uhkus.

Sündis Votkinski tööasulas Kamsko-Votkinski kaevanduspiirkonna juhi Ilja Petrovitši peres. Koduses Votkinskis veetis Tšaikovski vaid kaheksa lapsepõlveaastat, kuid mälestused sellest ajast olid helilooja hinges alati elus. Vanemad armastasid peres muusikat, ema laulis hästi, mängis klaverit, majas peeti muusikaõhtuid. Votkinski maa, jäi ta võlgu võimsaimate muusikamuljete eest. “Mis puudutab vene elementi minu muusikas üldiselt, siis see on tingitud asjaolust, et kasvasin üles kõrbes, lapsepõlves, väga varases eas, imbus mind vene rahvamuusika iseloomulike joonte seletamatust ilust. ,” märkis Pjotr ​​Iljitš.

Tšaikovski muusikatalent avaldus varakult: viieaastaselt hakkas ta mängima klaverit, kolm aastat hiljem luges noote ja pani kirja oma muusikamuljeid. Aastatel 1850–1859 õppis Tšaikovski oma vanemate palvel õigusteaduskonnas, mille järel määrati ta justiitsministeeriumisse. Aastatel 1855-1858 võttis ta klaveritunde tolleaegselt kuulsalt pianistilt R. Kündingerilt, kes, muide, oli tulevase helilooja võimetest madalal arvamusel. Alles 1861. aastal alustas Tšaikovski tõsiseid õpinguid Vene Muusikaseltsi Peterburi osakonna muusikaklassides. 1862. aasta sügisel sai temast muusikaklassidest ümberkujunenud Peterburi konservatooriumi üliõpilane, kes lõpetas 1865. aastal kiitusega A.G.Rubinshteini ja N.I.Zaremba klassid, kes õpilase annet kõrgelt hindasid. Samal ajal kirjutati ka esimesed suuremad teosed sümfooniaorkestrile: Tormi avamäng ja avamäng F-duur, Karakteritantsud, kantaat solistidele, koorile ja orkestrile Schilleri oodil rõõmule (teesi), kammerteoseid. 1863. aasta mais teenistusest lahkudes hakkas ta elatist teenima õpetamisega.

Rohkem kui 80 teose autor, sh. kümme ooperit ja kolm balletti. Tema kontserdid ja muud teosed klaverile, seitse sümfooniat, neli süiti, kavaline sümfooniline muusika, balletid Luikede järv, Uinuv kaunitar, Pähklipureja on äärmiselt väärtuslik panus maailma muusikakultuuri. Lisaks täiskasvanutele mõeldud muusikale kirjutas ta palju kauneid muusikateoseid lastele ja noortele.

Helilooja armastas reisida, külastas erinevaid riike ja edastas oma muljeid muusikas. Ta polnud mitte ainult helilooja, vaid ka orkestrijuht ning õpetas ka Moskva konservatooriumis. Helilooja suure panuse eest vene muusikakunsti arendamisse nimetati tema järgi Moskva Riiklik Konservatoorium.

Moskvas on temanimeline kontserdisaal. Kord nelja aasta jooksul toimub Moskvas rahvusvaheline Pjotr ​​Iljitš Tšaikovski konkurss. Kõik maailma muusikud soovivad sellest osa võtta.

Ja nüüd tutvume tema loominguga - "Pähklipureja".

Tšaikovski balletis Pähklipureja sulavad üllatavalt loomulikult kokku ekspressiivne ja maalilisus, teatraalsus ja sügavaim psühhologism. I vaatuse jõulukuuse kasvamise stseeni saadab tõeliselt sümfoonilise ulatusega muusika - algul häiriv, kummituslik, hiirte saginat ja kummalisi öiseid nägemusi kujutav, tasapisi paisub, õitseb kauni lõputult lahti rulluva meloodiaga. Muusika kehastab peenelt kõike, mis järgmises stseenis toimub: valvuri hüüdeid ja trummimängu, sõjalist, ehkki mänguasja, fanfaare ja hiire kriuksumist, kakluse pinget ja imelist muutumist. Pähklipureja. Lumehelveste valss annab suurepäraselt edasi külmatunnet, kuuvalguse mängu ja samal ajal - salapärasesse maagilisse maailma sattunud kangelanna vastuolulisi tundeid. II vaatuse divertisment sisaldab erinevaid tantse: šokolaaditants (hiilgav hispaania), kohvi (peen ja loid idamaine), tee (heledalt iseloomulik, koomiliste efektidega küllastunud hiina), aga ka live, rahvalikus vaimus, vene trepak; elegantselt stiliseeritud karjase tants; Ema Zhigoni koomiline tants seeliku alt välja roomavate lastega. Divertismendi tipuks on kuulus Lillede valss oma meloodiate mitmekesisuse, sümfoonilise arengu, pompoossuse ja pidulikkusega. Üllatavalt graatsiline ja peen on Dragee Fairy tants. Kogu balleti lüüriline kulminatsioon on adagio (alglavastuses - Dražeehaldjas ja prints, nüüd - Clara ja Pähklipureja).

2. Tunni kokkuvõte vanemate eelkooliealiste lastega

Sihtmärk: koolieelikute loomingulise kujutlusvõime aktiveerimine ja arendamine muusikateoste tajumise protsessis.

Ülesanded:

1) Tutvustada lastele Pjotr ​​Iljitš Tšaikovski muusikat balletist "Pähklipureja".

2) Tutvumine balletižanriga P.I.Tšaikovski muusikakultuuriga tutvumise kaudu.

3) Kasvatage armastust muusika vastu.

4) Laiendage silmaringi, kasvatage muusikalist ja esteetilist maitset.

SõnavaraTöö: helilooja, ballett, kuulaja, esitaja, valss, žanr.

Muusikalinematerjalist balletist "Pähklipureja": fragmendid balletist "Märts", "Lillede valss", "Dražeihaldja tants".

Varustus: P.I. Tšaikovski portree; balleti illustratsioonid; muusikariistad (viiul, flööt, kelluke); muusikakeskus, DVD-mängija, arvuti, multimeediaprojektor, ekraan, kunstvalsi lilled; A4 plakatid pillide ja muusikateoste nimedega (viiul, flööt, kell, "Lillede valss", "Drage'i haldja tants", "Märts"); visandivihikud, akvarellvärvid, pintslid joonistamiseks.

KoolitusSündmused sisaldab järgmist:

1) Muusikalise ja esteetilise teadvuse aluste arendamine eelmistes klassides.

2) Ideede kujundamine muusikateoste kujundliku aluse kohta.

3) Ideede arendamine peamiste muusikažanrite ja nende tüüpide kohta.

4) Lapsed õpivad mürapillidel näidendit "Märt".

liigutadaõppetunnid:

Keskseinal on P.I. Tšaikovski suur portree.

Muusikalineõpetaja: Niisiis, täna läheme maagilisse muusikamaailma! Tutvume suure vene helilooja Pjotr ​​Iljitš Tšaikovski muusikaga. Poisid, kes on P.I. Tšaikovski?

Laste vastused.

Muusikalineõpetaja:Õigesti. Meenutagem P.I. Tšaikovskit. See on silmapaistev vene helilooja, keda tuntakse üle kogu maailma. Ta sündis Uuralites Votkinski linnas 25. aprillil 1840. aastal. Tema vanemad armastasid väga muusikat. Ema mängis klaverit ja laulis ning nende majas oli mehaaniline orel. Hiljem, Moskvasse kolinud, komponeeris ta muusikat ja tegeles pedagoogilise tööga: õpetas tulevasi pianiste ja heliloojaid. Tema muusika rõõmustab ja erutab, see on alati siiras ja tõetruu.

P.I. Tšaikovski kirjutas palju suurepäraseid teoseid. Need on ooperid: "Mazepa", "Jevgeni Onegin", "Padi kuninganna"; Sümfoonilised teosed; Balletid "Luikede järv", "Uinuv kaunitar", "Pähklipureja" ja palju muud.

Sõna "ballett" tuleb ladinakeelsest sõnast "tantsima", kui balletitantsijad räägivad oma publikule tantsu kaudu kõikidest sündmustest ja tegelaste omavahelistest suhetest.

Laste vastused. Kas muinasjuttu on võimalik tantsida?

Muusikalineõpetaja: Kuidas sa tantsid! Teate, kui palju imelisi ballette on muinasjuttude põhjal lavastatud: Pähklipureja, Uinuv kaunitar, Väike küürakas, kõiki ei jõuagi loetleda. Tantsijate liikumine annab edasi erinevaid tundeid. Ja publik on tegelaste üle rõõmus ja kurb nagu oleks kuulnud nende kõnet.

Aga enne teose kuulamist öelge mulle, poisid, kuidas muusikat kuulata?

Laste vastused: Peate tähelepanelikult, vaikides kuulama. Võite silmad sulgeda ja kujutada ette pilti, mida see teos edasi annab.

Muusikalineõpetaja: Tõenäoliselt teile kõigile meeldivad muinasjutud. Eriti kui sündmused, millest nad räägivad, leiavad aset aastavahetusel. Ühe neist uusaastajuttudest, Pähklipureja ja hiirekuningas, kirjutas saksa kirjanik Ernst Hoffmann. Ja vene helilooja Pjotr ​​Iljitš Tšaikovski kirjutas selle muinasjutu põhjal muusika ja tulemuseks oli imeline ballett Pähklipureja. Ja just selle balleti katkenditega kohtume täna.

Muusikaõpetaja jutustab vaikse taustamuusika saatel muinasjuttu.

See on muinasjutt tüdruku Marie hämmastavatest seiklustest. Selle maagilise balleti sündmused arenevad vana-aastaõhtul. Balletis jagunevad tegelased tõelisteks ja väljamõeldud. Maša, tema vend, nende vanemad, peole kutsutud külalised, vana mustkunstnik - kõik need on balleti tõelised tegelased.

Elutoa kell lõi üheksa korda. Suur öökull kellal hakkas püsti ja lehvitas tiibu. Kõik näib olevat valmis. Võite alustada puhkust. - Tulge sisse, lapsed! - avas Issanda nõuandja uksed laiaks. Lärmakas lasteparv tungis tuppa ja ... tardus üllatuse ja rõõmu lävele.

Keset tuba säras tuledes kaunis jõulupuu. Selle okstel kasvasid magusad pähklid, õunad ja värvilised maiustused, särasid kuldsed ja hõbedased pallid, uhked husaarid ja lumivalged hobused olid iga hetk valmis ründama ning elegantsed nukud järgnesid neile imetleva pilguga.

Nüüd aga läks marss lahti ja majaomanik hakkas kingitusi jagama.

Akendest väljas lendavad lumehelbed, aga toas, kuhu lapsed on kogunenud, on soe ja hubane. Kõik marsivad ja tantsivad rõõmsalt ümber ehitud kuuse.

Kuulmine. Kõlab nagu märts.

Kuulake hoolikalt ja saate kindlaks teha, millal poisid jõulupuu ümber marsivad ja millal tüdrukud tantsivad. Poiste muusika on tõesti kirjutatud tõelise, ehkki lapseliku marsi rütmis. Ja tüdrukute muusika on graatsilisem, hoogsam.

Muusikalineõpetaja: Niisiis, nüüd oleme kuulanud marssi balletist "Pähklipureja". Kas teile meeldis see tükk? Mida te seda muusikat kuulates ette kujutate?

Vestlus lastega kuuldu üle. Uuesti kuulates on illustratsiooniks tantsuliigutused.

Siin ilmub saali salapärane külaline - kellassepp Drosselmeyr, Marie ja tema venna Franzi ristiisa. Tal on käes mänguasjad ja nende hulgas on naljakas nukk, kes suudab pähkleid purustada – see on Pähklipureja. Mariele meeldib uus mänguasi eriti! Kui õnnelik Marie on! Lõppude lõpuks, see pall ja lilled ja muusika – kõik kandmiseks Ja mis kõige tähtsam, tema truu sõbra Pähklipureja kõrval.

Pidulik õhtu lõppeb. Külalised lahkuvad. Marie paneb katkise Pähklipureja magama ja lahkub kurvalt. Aga ta ei saa magada... Vaikselt läheb ta Pähklipureja juurde. Mariele tundub, et jõulupuu hakkab kasvama ning nukud ja mänguasjad ärkavad ellu.

Muusikalineõpetaja: P. Tšaikovski kirjutas selle kohta oma päevikus nii: „Jõulupuu hakkab kasvama. Muusika 48 taktile läheb lõputus crescendo ”- selline muusikaline termin, mis tähendab heli võimendamist. Kuulame, kuidas meie silme all orkestri abiga väikesest kodusest jõulupuust saab suur hiiglaslik.

Kuulas katkendit balletist "Pähklipureja", illustratsioon jõulukuuse kasvamise liigutustega.

Ja nüüd, kui jõulupuu on suureks saanud, roomavad järsku kõigist pragudest välja hiired. Kuri hiirearmee hävitab piparkoogisõdurid, nende ja Pähklipureja kamandatavate nukkude vahel puhkes tõeline sõda. Lahing kestis kaua, Maša ei teadnud, kuidas aidata, kuid ühel hetkel võtab ta kinga jalast ja viskab selle hiirekuninga poole. Muusika peatub, Pähklipurejast saab prints, kes tänab Mariet ja kutsub teda enda järel haldjatemaale. Allalaaditud peab läbima talvise maagilise metsa. Me kuulame seda fragmenti, selle nimi on "Lumehelbevalss".

Kuulmine. "Lumehelbevalss".

Muusikalineõpetaja:Ütle mulle, mis muusika see on?

Laste vastused.

Muusikalineõpetaja: (jutt käib vaikse taustamuusika saatel).

Siin me oleme kohas. Konfetenburg on rõõmsameelne ja elav linn. Selle linna väravad on makroonidest. Ja lähedal on Candied Grove, mille kõik puud on valmistatud suhkrustatud puuviljadest. Puhkus algab. Kohv, tee, pulgakommid, lambakoerad ja lilled tantsivad. Helilooja P. Tšaikovski lõi igale Konfetenburgi elanikule oma muusika. Näiteks šokolaadi jaoks - "Hispaania tants", Hiinas ilmunud tee jaoks - "Hiina tants".

Muinasjutulise suhkrupalee perenaisel on ka oma tants. Tema nimi on Fairy Dragee. Dragee haldja tantsu eristab orkestri ebatavaline kõla. Helilooja P. Tšakovski Prantsusmaal viibides kuulis ta seal ebaharilikku muusikainstrumenti nimega tšelesta – see on pill, mida mängitakse klahve vajutades, sellel oli külm läbipaistev hõbedane tämber. P.I.Tšaikovski palvel toodi pill Venemaale spetsiaalselt haldja Dragee peoks. Kui Dražee haldja muusikas kõlab tselesta, tundub, nagu kuuleksime meloodilist kellade helinat, magusate jookide purskkaevude tulvamist, mitmevärviliste kommide sädelust ja ehete sädelust. Ta on salapärane ja ilus. Siin, kuulake….

Kuulmine. "Dražeihaldja tants".

Muusikalineõpetaja: Kas töö meeldis? Mida sa ette kujutasid?

Laste vastused.

Falateskultuurilineminut.

Uksele koputama.

Muusikalineõpetaja: Oh, poisid, kes meie uksele koputab?

Ilmub flööt.

Vaadake poisid. Seda muusikainstrumenti nimetatakse - flööt. Kuulake, kuidas see kõlab ... Postitame tahvlile kirja "flööt".

Muusikaõpetaja mängib flöödil paar nooti ja näitab seda lastele.

Uksele koputama.

Muusikalineõpetaja: Oh, poisid, jälle keegi koputab... Kes see võiks olla??!?...

Ilmub viiul.

Vaata. Seda muusikainstrumenti nimetatakse - viiul. Riputame tahvlile kirja "viiul".

Kuulake, kui erinevalt see kõlab.

Muusikaõpetaja demonstreerib lastele viiulit ja siis mängib sellel paar fraasi, nagu "karu" ja nagu "lind".

Kõlab nagu lillede valss. Lapsed joonistavad muusikat nii, nagu nad seda ette kujutavad. Parimad joonistused pannakse tahvlile.

Tunni lõpus on teose korduskuulamine.

Kõik joonised riputatakse tahvlile. Arutatakse.

Muusikalineõpetaja: Millise helilooja loominguga me täna kohtusime? Milliseid katkendeid kuulasite? Mis teile tunnis kõige rohkem meeldis?

Laste vastused.

Muusikalineõpetaja: Nii et poisid. Täna tutvusime imelise helilooja P.I. Tšaikovski loominguga, nüüd võtad joonistused ja jätad saalist “märtsi”. Loodan, et teile meeldis tema looming ning tunnete huvi helilooja loomingu vastu ja soovi tema muusikat paremini tundma õppida.

Tänud kõigile. Hüvasti.

järeldused

Seega on selle ürituse peamised eesmärgid saavutatud:

1) hariv: lapse tutvustamine kunstimaailma loovuse, fantaasia-mängumuljete kaudu, lapse isikliku väljaütlemise, individuaalsuse arendamine.

2) kasvatusülesanded: muusikalise ja esteetilise maitse kasvatamine; õpetada lapsi omavahel suhtlema, arendama suhtlemisoskusi.

3) ülesannete väljatöötamine: oskuse kujundada assotsiatiivsete analoogiate loomine tegelikkuse ja heli kujutiste, plastiliste, kunstiteostesse jäädvustatud kunstiliste kujundite vahel; rütmitaju ja meetri arendamine.

Ülaltoodud ülesanded klassiruumis lahendati keerulises ja tihedas seoses, kuna tunnis oli süžeekäik – algus, haripunkt ja lõpp.

Selle tunni kavandamisel püüdsime arvestada laste iseärasusi ja võimeid: näidata muusika kuulamise kultuuri ja selle kujundlikku kirjeldamist, esitlemist, kujutluspiltide oletamist; oskus ja soov improviseerida tantsuliigutusi muusika saatel; laste armastus mängu vastu.

Koos lastega tehti järgmised ettevalmistustööd:

- valitud metoodiline materjal, käsiraamatud, kaunistatud nurk "Minu Tšaikovski";

- valitud didaktiline materjal lastega vaatamiseks: albumid "P.I. Tšaikovski lapsepõlv", temaatiline album "Läbi helilooja teoste lehekülgede";

- tehti mängumaterjali: didaktilised mängud "Tšaikovski teosed - "Pähklipureja", "Aastaajad", "Laste album" (lõigatud pildid). Need mängud aitavad lastel lõbusal viisil kinnistada organiseeritud tegevustes omandatud teadmisi.

Muusika kuulamine ja muusikaliste kujundite verbaalne analüüs võimaldab lastel õppida muusikalisi helisid tuvastama ja eristama.

Elementaarse joonistamise lisamine õppetundi muudab selle meeldejäävaks ja laste jaoks on vajalik aktiivsuse muutmine, sest lastel pole reeglina veel piisavalt kannatust.

Tunnid toimusid hommikul muusikatoas koos ettevalmistusrühma lastega. Tunnis osales 10 last, õpetaja ja muusikajuht. Muusikasaalis on olemas kogu vajalik muusikaline ja tehniline tugi - muusikainstrument (clavinova, klaver), muusikakeskus, multimeediaekraan, arvuti, suur peegel, milles lapsed ennast näevad ning oma muusikalisi ja rütmilisi liigutusi kontrollivad. Tunni jaoks on muusikasaal jagatud tsoonideks:

- kuulamise tsoon - muusika tajumine ja video vaatamine;

-muusika-motoorsete harjutuste ja mängude tsoon;

- ala joonistamiseks.

Selline tsoneerimine aitab lastel pidevalt ühelt tegevuselt teisele liikuda.

Suur tähtsus laste esteetilise arengu probleemide lahendamisel on repertuaari valikul. Iga teose olulisuse peamine kriteerium on selle sisu, mis on lastele kättesaadav. Teostava teose emotsionaalse mõju tugevus sõltub suuresti sellest, kuidas me oskame seda esitada, mida selle kohta ütleme, kuidas suuname laste tähelepanu nii, et teos jõuaks nende südamesse ja ärataks huvi.

Selles tunnis kasutati muusikat P. I. Tšaikovski balletist "Pähklipureja". Fonogrammide ja reproduktsioonide kvaliteet oli kõrge ning vastas programmi eesmärkidele ja laste arengutasemele.

lapsed tutvusid suure vene helilooja P.I. elu ja loominguga. Lisaks esitas muusikaõpetaja klaveril suurepäraselt Tšaikovski teoseid.

Kursusel rakendati järgmisi põhimõtteid:

Igakülgse arengu põhimõte. Suhtlemine muusikakunstiga on võimas hariv ja arendav tegur ning õppeprotsessis on oluline valida sisukas, väga kunstiline repertuaar, mis tõstab ja rikastab iga õpilast vaimselt. Ja mida rohkem head muusikat ta kuulab, seda selgemalt suudab ta tõmmata piiri keskpärase esituse ja ülimalt kunstilise teose vahele.

Põhimõte mängust teadvuseni hõlmab mängusituatsiooni modelleerimist ja mängu kaudu – teadliku suhtumise kujundamist muusikalisse tegevusse, teadmiste, oskuste ja võimete arendamist. Õpetaja ülesanne on õpetada last teadlikult analüüsima muusikateoseid, juhtima hääle kõla, mängu sidusust ansamblis, välja selgitama selle eelised ja puudused.

Süstemaatilisuse ja järjepidevuse põhimõte avaldub repertuaari järkjärgulises komplitseerimises. Muusika tajumise (kuulamise) arendamiseks on tehtud palju eeltööd ning lapsed oskavad nüüd analüüsida kujundliku sisult keerukamaid muusikateoseid.

Kasutati järgmisi meetodeid ja tehnikaid:

Selgitav-illustreeriv meetod hõlmab muusikateoste selgitamist ja eksponeerimist koos kunstiliste illustratsioonide või graafiliste kujutistega.

Õpetaja demonstratsiooni kuulamine ja kuuldu analüüs. Teose väljendusrikas esitus õpetaja poolt kutsub lastes esile emotsionaalse reaktsiooni. Nad suudavad iseloomustada muusikat tervikuna (särav, vapustav, südamlik);

Süžee väljamõtlemise ja mänguolukorra loomise vastuvõtt. Seda tehnikat kasutades muutub mistahes vokaal- või instrumentaalteose esitus minilavastuseks ja siin on oluline emotsionaalne reageerimisvõime ja väljendusrikas esitus koos teatraliseerimise elementidega just õppimise varases staadiumis; - aktiivne muusika kuulamine.

See tund on üles ehitatud nii, et tegevuse liigid (aktiivsed ja passiivsed) asendavad üksteist, et tagada laste efektiivsus ja huvi kõigis tundides. Nii asendus muusika kuulamine kas mängimise või joonistamisega. Tundide ettevalmistamisel ja läbiviimisel tegid muusikaõpetaja ja kasvataja tihedat koostööd, suhtlesid omavahel, mille tulemusena osutusid tunnid erinevat laadi tegevuste poolest rikkalikeks. Nad tegutsesid mitte ainult mentorite, vaid ka otseste osalejatena: laulsid koos lastega, tegid liigendvõimlemist, mängisid, suhtlesid lastega demokraatlikus stiilis. See võimaldas lastel tunda end täiskasvanutega võrdsena, olla toimuva kaasautorid.

Lõpptulemuseks olid teadmised, mida eelkooliealised lapsed vestluse käigus näitasid:

- oskus väljendada oma arvamust, analüüsida, elavalt reageerida toimuvale.

- Sotsiaalsete suhtlemisoskuste omandamine täiskasvanutega.

Kuid peamine on nende muusikakuulamishuvi tekkimine ja laste initsiatiiv, iseseisev soov mõnda muusikapala kuulata. Lapsed tundsid nähtu ja kuuldu vastu elavat huvi, avaldasid arvamust, emotsionaalsed reaktsioonid olid positiivsed. Neile anti võimalus valida - igaüks mõtles vastavalt oma isiklikele eelistustele iseseisvalt välja kuuldud ja esitatava muusika kunstilise pildi.

Usun, et koostöös kasvatajaga õnnestus püstitatud ülesanded realiseerida. Sellised tegevused avaldavad positiivset mõju eelkooliealiste laste muusikaliste ja kunstiliste võimete arengule.

Seega võimaldab eesmärgipärane, süstemaatiline tegevus, selle tunni arendamine, tõhusalt realiseerida koolieelsete laste muusikalise kasvatuse võimalusi. Selle projekti elluviimine näitas initsiatiivi tähtsust, õpetaja ja laste loomingulist orientatsiooni.

Bibliograafia

1. Gogoberidze A.G. Eelkooliealiste laste muusikalise kasvatuse teooria ja meetodid: Proc. toetus / A.G. Gogoberidze, V.A. Derkunskaja. - M.: Kirjastuskeskus "Akadeemia", 2005. - 320 lk.

2. Zatsepina M.B. Muusikaline kasvatus lasteaias. Programm ja juhised / M.B.Zatsepina. - M.: Mosaiik-Süntees, 2006. - 96 lk.

3. Musitseerimine lastele ja täiskasvanutele / Under. toim. Yu.V. Barakhtin. - Novosibirsk: Okarina kirjastus, 2005. - 86 lk.

4. Poznansky A.N. Pjotr ​​Tšaikovski: Biograafia. 2 köites. / A.N. Poznansky. - Peterburi: Vita-Nova, 2009. - 1232 lk.

5.Radynova O.P. Muusikalised meistriteosed. Eelkooliealiste laste muusikalise arengu autoriprogramm / O. P. Radynova. - M.: Akadeemia, 1998. - 240 lk.

Rakendus

märts (väljavõte)

Majutatud saidil Allbest.ru

Sarnased dokumendid

    Tutvumine P.I loominguga. Tšaikovski Lastemuusikakooli nooremates klassides. Suure helilooja elulugu. Tema muusikateoste esmane analüüs. Muusika ehituse uurimine. Avamängu "Romeo ja Julia" muusika analüüs. Tarkvaratöö kontseptsioon.

    test, lisatud 14.09.2011

    Kogemused klassikalise muusika taju arendamisel 5. eluaastal Biyski lastekunstikooli nr 4 kunstide sünteesi tundides. Emotsionaalse meeleolu kujunemine, assotsiatsioonide äratamine "Lastealbumi" teoste kuulamisel P.I. Tšaikovski.

    abstraktne, lisatud 05.10.2013

    Muusikakunsti vastu huvi tundmise psühholoogilised ja pedagoogilised omadused. Interdistsiplinaarsete seoste võimaluste kasutamine nooremate õpilaste muusikatunni vastu huvi arendamisel. Praktiline töö nooremate õpilaste aine vastu huvi tekitamiseks.

    kursusetöö, lisatud 14.08.2013

    Koolieelikutega tundide läbiviimine, kasutades P.I. Tšaikovski "Lillede valss". Sissejuhatus looduse ja kunsti ilusse, emotsionaalse reageerimisvõime arendamine. Muusikapala tajumisvõime kujunemine.

    test, lisatud 25.09.2014

    Muusikalise kasvatuse eesmärgid ja eesmärgid lasteaias. Muusika õpetamise meetodid. Muusika mõju laste arengule. Muusikaliste ja auditoorsete representatsioonide kujunemise protsess. Tantsuõpetus kui muusikalise liikumisõppe prioriteetne suund.

    kontrolltöö, lisatud 19.11.2015

    Varajase ja eelkooliealiste laste muusikalise arengu vanuselised tunnused. Muusikakuulamise roll laste igakülgsel arengul, muusikakuulamise sektsiooni kava repertuaari analüüs vanuserühmade kaupa ja õpilase iseseisvus.

    abstraktne, lisatud 27.05.2012

    Laste kultuuriasutused kui sotsiaalasutus. Lastekultuuriasutuste ülesanded ja põhitegevused. Laste muusikalise loovuse arendamine instrumentaalmuusika stuudios. Projekti tegevuste metoodilised iseärasused.

    lõputöö, lisatud 02.10.2013

    Laste muusikalise kasvatuse peamised ülesanded. Muusikalise kasvatuse alase töö korraldamine koolieelses õppeasutuses. Laste muusikalise kasvatuse ja arengu alase töö planeerimine ja arvestus. Muusikalise arengu ja kasvatuse suhe.

    abstraktne, lisatud 04.12.2010

    Lapse loomingulise isiksuse kujundamine teatritegevuse abil. Teatritegevuse roll ja eripära laste muusikalise arengu protsessis. Teatritegevust ja muusikalist haridust ühendavate programmide analüüs.

    kursusetöö, lisatud 15.11.2010

    Laste muusikaline ja loominguline areng. Loomingulise tegevuse korralduse olemus muusikatunnis. Loovülesannete kvantiteedi ja kvaliteedi analüüs muusikaõpikus III klassile. Süstematiseeritud loovülesannete kompleks "Kaleidoskoop".

Kuulmine

Jätkake huvi ja armastuse arendamist muusika vastu, muusikalist vastuvõtlikkust selle vastu.

Kujundada muusikakultuuri, mis põhineb tutvumisel klassikalise, rahva- ja nüüdismuusikaga; 2- ja 3-häälse muusikapala ülesehitusega, laulu konstruktsiooniga. Jätkake heliloojate tutvustamist.

Kasvatada käitumiskultuuri kontserdisaalide, teatrite külastamisel (ärge lärmage, ärge segage teisi pealtvaatajaid muusikat nautimas, etendusi vaatamas).

Jätkata muusikateoste žanritega tutvumist (marss, tants, laul).


Muusikalise mälu arendamine läbi meloodiate äratundmise teose eraldi fragmentides (sissejuhatus, kokkuvõte, muusikaline fraas).

Kõrguste kvendi piires helide eristamise oskuse parandamiseks muusikariistade kõla (klahvpillid, löökpillid ja keelpillid: klaver, viiul, tšello, balalaika).

Kujundada lauluoskust, oskust laulda kerge heliga vahemikus esimese oktaavi "re" kuni teise oktaavi "kuni", hingata enne laulu algust, muusikaliste fraaside vahel, hääldada. sõnad selgelt, laulu õigeaegseks alustamiseks ja lõpetamiseks, meloodia olemuse emotsionaalselt edasi andmiseks, mõõdukalt, valjult ja vaikselt laulmiseks.

Soololauluoskuse arengu soodustamine muusikalise saatega ja ilma.

Soodustada iseseisvuse avaldumist, teistsuguse iseloomuga laulude loomingulist esitamist.

Arendada muusikalist muusikalist maitset.

Laulu loovus

Arendage oskust etteantud tekstile meloodiat improviseerida, koostada erineva iseloomuga meloodiaid: hell hällilaul, ülemeelik või särtsakas marss, sujuv valss, rõõmsameelne tants.

Muusikalis-rütmilised liigutused

Arendada rütmitaju, oskust liikumise kaudu edasi anda tegelast – muusikat, selle emotsionaalset ja kujundlikku sisu; võime vabalt ruumis navigeerida, teostada npocTeniririe ümberehitamist, iseseisvalt liikuda mõõdukalt kiirele või aeglasele tempole, muuta liigutusi vastavalt muusikalistele fraasidele.

Aidata kaasa tantsuliigutuste sooritamise oskuste kujunemisele (hüppes vaheldumisi jalgade ette viskamine; kükiga külgsamm, edasiliikumine, ringkäik; jalgade ette kükkimine).

Tutvuda lastele vene ringtantsu, tantsu, aga ka teiste rahvaste tantsudega.

Jätkata laulukirjutamise oskuste arendamist; oskus kujutada muinasjutulisi loomi ja linde (hobune, kits, rebane, karu, jänes, kure, ronk jne) erinevates mänguolukordades.

Tantsu- ja mänguloovuse arendamine

Arendada tantsulist loovust; kujundada oskust välja mõelda tantsude, tantsude jaoks liigutusi, koostada tantsukompositsioon, näidates üles iseseisvust loovuses.

Parandada oskust iseseisvalt välja mõelda liigutusi, mis peegeldavad laulu sisu.

Soodustada laulude, ümartantsude sisu lavaletoomist.

Mängib laste muusikainstrumente

Arendada oskust esitada laste muusikariistadel lihtsamaid meloodiaid; tuttavaid laule üksikult ja väikestes rühmades, säilitades samas üldise dünaamika ja tempo.

Arendage loovust, julgustage lapsi aktiivsele iseseisvale tegevusele.

Ligikaudne muusikaline repertuaar

Kuulmine

"Märts", muusika. D. Šostakovitš; "Hällilaul", "Kutt akordioniga", muusika. G. Sviridova; "Lehelangus", muusika. T. Popatenko, sl. E. Avdienko; "Marss" ooperist "Armastus kolme apelsini vastu", muusika. S. Prokofjev; "Talv", muusika. P . Tšaikovski, sl. A. Pleštšejeva; "Sügis


laul "(tsüklist" Aastaajad "P . Tšaikovski). "Polka", muusika. D. Lvov-Kaaslane, sl. 3. Petrova; "Emapuhkus", muusika. E. Tilitšejeva, sl. L. Rumartšuk; "Minu Venemaa", muusika. G. Struve, sl. N. Solovjova; "Kes selle laulu välja mõtles?", muusika. D. Lvov-Kaaslane, sl. L. Dymova; "Lastepolka", muusika. M. Glinka; "Jõuluvana", chuz. N. Eliseeva, sl. 3. Aleksandrova. "Hommikupalvus", "Kirikus" (P. Tšaikovski "Lastealbumist"); "Muusika", muusika. G. Struve; "Lark", muusika. M. Glinka; "Koi", muusika. S. Maykapara; "Lindude tants", Hällilaul, muusika. N. Rimski-Korsakov; L. Beethoveni klaverikontserdi nr 5 finaal (katkendid). "Ärev minut" (S. Maykapari albumilt "Spikers"); "Meeleparandus", "Hommik", "Õhtu" (S. Prokofjevi kogumikust "Lastemuusika"); R. Schumann "Esimene kaotus" ("Albumist noortele"); Üheteistkümnes klaverisonaat, 1. osa (fragmendid), prelüüd A-duur op. 28, nr 7 F. Chopin.

laulmine

Harjutused kuulmise ja hääle arendamiseks."Jänku", muusika. V. Karaseva, sl. N. Frenkel; “Õmblesid kassile pühadeks saapad”, lastelaul; "Raven", venelane. nar. laul, redigeeri E. Tilicheeva; "Andrey Varblane", vene keel. nar. laul, arr. Yu Slonova; "Jingles", "Akordion", muusika. E. Tilicheeva; "Loendamine", muusika. I. Arseeva; "Lumepärlid", muusika. M. Parkha-ladze, sl. M. Pljatskovski; “Kus vindid talvitavad?”, muusika. E. Zaritskaja, sl. L.

Kuklin. "Auruvedur", "Petrushka", muusika. V. Karaseva, sl. N. Frenkel; "Trummid, muusika. E. Tilitšejeva, sl. N. Naydenova; "Pilv", helistage; "Hällilaul", muusika. E. Tilitšejeva, sl. N. Naydenova; vene keel nar. laulud ja laulud.

Laulud."Kraanad", muusika. A. Livshits, sl. M. Poznanskaja; “Külalised on meie juurde tulnud”, muusika. An. Aleksandrova, sl. M. Evensen; "Aiaringtants", muusika. B. Možževelova, sl. N. Passova; "Sinine kelk", muusika. M. Jordansky, sl. M. Klokova; "Hani-hani", muusika. An. Aleksandrova, sl. G. Boyko; "Kala", muusika. M. Kraseva, sl. M. Klokova. "Kana", muusika. E. Tilicheeva, sl. M. Dolinova; "Kask", muusika. E. Tilicheeva, sl. P. Voronko; "Maikelluke", muusika. M. Kraseva, sl. N. Frenkel; "Kevadlaul", muusika. A. Filippenko, sl. G Boyko; "Tyav-tyav", muusika. Gerchikis, sl. Y. Razumovski, "Linnumaja", muusika. Yu. Slonova, sl. O. Võssotskaja; "Hernes", muusika. V. Karaseva, sl. N. Frenkel; "Haned", muusika. A. Filippenko, sl. T. Volgina.

Laulu loovus

"Hällilaul", vene keel. nar. laul; "Märts", muusika. M. Kraseva; “Dili-dili! buum! Buum!", ukrainlane. nar. laul, sl. E. Makšantseva; "Tule välja laul"; lastelaulud, teaserid, loendusrimid ja muu vene keel.

nar. laulud.

muusikalised rütmilised liigutused

Harjutused."Väike märts", muusika. T. Lomova; "Kevad", muusika. E. Gnesina ("Etüüd"); "Astu ja jookse", muusika. N. Nadenenko; "Siledad käed", muusika. R. Gliere ("Valss", fragment); "Kes hüppab paremini", muusika. T. Lomovoi: “Õppige vene keeles tantsima!”, muusika. L. Viškareva (variatsioonid vene rahvaviisile “Tamme alt, jalaka alt”); "Rosinki", muusika. S. Maykapara; "Kraav", vene keel. nar. meloodia, arr. R. Rustamova.

Harjutused esemetega."Valss", muusika. A. Dvorak; "Harjutused lintidega", Ukr. nar. meloodia, arr. R. Rustamova; "Gavot", muusika. F. Gosseca; "Taskurätiku üleandmine", muusika. T. Lomova; "Harjutused pallidega", muusika. T. Lomova; "Valss", muusika. F. Burgmuller.

Visandid."Vaikne tants" (teema variatsioonidest), muusika. W. Mozart; "Polka", saksa keel. nar. tants; “Maga ja tantsi” (“Mängib nukuga”), muusika. T. Lomova; "Jah!" (“Mängides metsas”, muusika T. Lomova).

Tantsimine ja tantsimine."Sõbralikud paarid", muusika. I. Strauss ("Polka"); "Paaritants", muusika. An. Aleksandrova ("Polka"); "Kutse", vene keel. nar. meloodia "Len", arr. M. Rauchverger; "Perky Dance", muusika. V. Zolotareva; “Peegel”, “Oh, hops, hops”, vene keel. nar. meloodiad; "Ringtants", vene keel. nar. meloodia, arr, S. Razorenova; "Vene tants", vene keel. nar. meloodia ("Aias, aias"); "Kadrill lusikatega", vene keel. nar. meloodia, arr. E. Tumanyan; poiste tants "Chebotukha", vene. nar. meloodia.


iseloomulikud tantsud."Matryoshka", muusika. B. Mokrousova; "Chebotukha", vene keel. nar. meloodia, töötlus V. Zolotareva; "Helmete tants", muusika. T. Lomova; "Petrushka tants", Horvaatia, Nar. meloodia; "Kreekerid", muusika. N. Kizel-vatter; "Lumetüdruku ja lumehelveste tants", muusika. R Gliere; "Päkapikkude tants", muusika.

F. Cherchel; "Puhvrite tants", muusika. N. Rimski-Korsakov; "Tsirkusehobuste tants", muusika. M. Kraseva; "Kutsikate tants", muusika. M. Kraseva; "Kohtumine metsas", muusika. E. Tilicheeva.

Ümmargused tantsud.“Külalised on meie juurde tulnud”, muusika. An. Aleksandrova, sl. M, Evensen; "Saak", muusika. A. Filippenko, sl. O. Volgina; "Uusaasta ringtants", muusika. S. Shaidar; "Uusaasta ringtants", muusika. T. Popatenko; "Tuleb meie juurde Uus aasta", muusika. V. Gerchik, sl. 3. Petrova; "Lillede tants", muusika. Yu Slonova; “Kuidas meie tüdruksõpradel läks”, “Ma kõnnin nugaga”, “Ja ma olen heinamaal”, “Zemelyushka-chernozem”, vene keel. nar. laulud, arr. V. Agaronnikova; "Ah jaa kask", muusika. T. Popatenko, sl. Zh Agadžanova; "Jõe lähedal, silla lähedal"; “Noored läksid vee järele”, Rus. nar. laulud, arr. V, Agafonnikova.

Muusikamängud

Mängud. "Lõks", muusika. J. Haydn; "Me ei lase lahti", muusika. T. Lomova; "Ole tark!", muusika. N. Ladukhina; "Mäng tamburiiniga", muusika. M. Kraseva; "Otsi mänguasja", "Ole osav", rus. nar. meloodia, arr. V. Agafonnikova; "Piloodid lennuväljal", muusika. M. Rauchverger; "Leia endale kaaslane", latv. meloodia, töötlus T. Popatenko; "Mäng kellaga", muusika. S. Ržavskaja; palju ja hiired", muusika. T. Lomova; "Kõristid", muusika. T. Vilkoreiskaja; hoolitsege rõnga, muusika eest. V. Vitlin; "Leia mänguasi", latv. nar. laul, arr. Frida.

Mängud Koos laulmine.“Müts”, “Oh, jänes heina sees”, “Vares”, vene nar. laulud; "Zainka", vene keel. nar. laul, arr. N. Rimski-Korsakov; “Nagu õhukesel jääl”, Rus. nar. laul, redigeeri A. Arm; "Raven", venelane. rahvaviis, arr. E. Tilicheeva; "Kaks teder", venelane. nar. meloodia, töötlus V. Agafonnikova; "Kass Vaska", muusika. G. Lobatševa, sl. N. Frenkel; "Siil", muusika. A. Averina; "Ringtants metsas", muusika. M. Jordan; "Siil ja hiired", muusika. M. Kraseva, sl. M. Klokova; "Lilled", muusika. N. Bakhutova, rahvasõnad.

Muusikalised ja didaktilised mängud

Kõrguse kuulmise areng.“Muusikaline loto”, “Sammud”, “Kus mu lapsed on?”, “Ema ja lapsed”.

Rütmitaju arendamine.“Määrake rütmi järgi”, “Rütmilised triibud”, “Õpi tantsima”, “Otsi”.

Tämbrikuulmise areng.“Mida ma mängin?”, “Muusikalised mõistatused”, “Muusikamaja”.

Diatoonilise kuulmise arendamine.“Valjult, vaikselt laula kaasa”, “Helisevad kellad”.

Muusikataju ja muusikalise mälu arendamine.“Ole ettevaatlik”, “Buragino”, “Muusikapood”, “Aastaajad”, “Meie laulud”.

dramatiseeringud ja muusikalised etteasted

“Külalised on meie juurde tulnud”, muusika. An. Aleksandrova; “Nagu meie omad väravas”, Rus. nar. meloodia, arr. V, Agafonnikova; "Kus sa oled olnud, Ivanuška?", venelane. nar. meloodia, arr, M. Jordanian; "Minu lemmiknukk", autor T. Koreeva; "Polyanka" (muusikaline mäng-muinasjutt), muusika. T. Vilkoreiskaya.

Tantsu- ja mänguloovuse arendamine

“Kass ja kits”, “Mina põld, põldsibul”, muusika. E. Tilicheeva; "Kassi valss", muusika. V. Zolotareva; vabatants mis tahes tantsumeloodiale helisalvestises; "Põle, põle eredalt!", Rus. nar. meloodia, arr. R. Rustamova; "Ja ma olen heinamaal", Rus. nar. meloodia, arr. T. Smirnova.

Mängib laste muusikainstrumente

“Taevas on sinine”, “Vapper piloot”, muusika. E. Tilicheeva, sl. M. Dolinova; "Don-don", vene keel. nar. laul, arr, R, Rustamova; "Põle, põle eredalt!", Rus. nar. meloodia; "Karjane", tšehhi. nar. meloodia, arr. I. Berkovitš; "Cockerel", vene keel. nar. laul, arr. M. Kraseva; "Vaata", muusika. FROM.


Wolfensohn; "Meie vanaema elas koos musta lambaga", Rus. nar. naljalaul, arr. V. Agafonnikova,

Programmi väljatöötamise kavandatud vahetulemused

Programmi väljatöötamise vahetulemused formuleeritakse vastavalt föderaalriigi nõuetele (FGT), avalikustades õpilaste integreerivate omaduste kujunemise dünaamika programmi väljatöötamise igal vanuseperioodil kõigis arenguvaldkondades. lastest.

Kuueaastaseks saades saavutatakse Programmi eduka väljatöötamisega lapse lõimumisomaduste järgmine arengutase.

Integreeriv kvaliteet "Füüsiliselt arenenud,

omandanud põhilised kultuuri- ja hügieenioskused"

Antropomeetrilised parameetrid (pikkus, kaal) on normaalsed. Omab vastavalt põhiliigutuste vanusele. Näitab huvi õuemängudes ja kehalistes harjutustes osalemise vastu.

Näitab soovi osaleda võistluselementidega mängudes, teatejooksudes.

Kasutab väljaspool tundi (vabal ajal) kehakultuurivahendeid.

Oskab iseseisvalt läbi viia eakohaseid hügieeniprotseduure.

Järgib söömise, pesemise ajal elementaarseid käitumisreegleid.

Omab elementaarseid ideid tervise väärtuse, karastamise eeliste, hügieenireeglite järgimise vajaduse kohta sisse Igapäevane elu. Teab hommikuvõimlemise, kehaliste harjutuste eeliseid.

Tal on elementaarsed ideed tervislikust eluviisist, tervise sõltuvusest õigest toitumisest.

Hakkab näitama oskust oma tervise eest hoolt kanda.

Integreeriv kvaliteet "Uurimishimuline, aktiivne"

Kasutab erinevaid teabeallikaid, mis aitavad kaasa rikastamisele>. schenigo mängud (kino, kirjandus, ekskursioonid jne).

Näitab pidevat huvi erinevate laste tegevuste vastu: disain, kujutav kunst, mäng.

Näitab üles uudishimu, huvi uurimistegevuse, katsetamise ja projektitegevuse vastu.

Integreeriv kvaliteet "emotsionaalselt reageeriv"

Tunnetab emotsionaalselt lähedaste täiskasvanute, laste, muinasjuttude ja lugude tegelaste, multikate ja mängufilmide, nukuetenduste läbielamisi.

Näitab emotsionaalset suhtumist kirjandusteosesse, väljendab oma suhtumist kirjandusliku tegelase konkreetsesse teosse.

Saab aru teose tegelaste käitumise varjatud motiividest.

Näitab tundlikkust kunstilise sõna suhtes, tunnetab poeetilise teksti rütmi ja meloodiat.

Näitab esteetilisi tundeid, emotsioone, esteetilist maitset, esteetilist taju, huvi kunsti vastu.

Integreeriv kvaliteet "Suhtlusvahendite ja täiskasvanute ja eakaaslastega suhtlemise viiside valdamine"

Määrab rollid enne mängu algust ja kujundab oma käitumist, järgides rolli. Kõnega kaasneb mänguline suhtlus, mis vastab nii sisult kui ka intonatsiooniliselt võetud rollilt.


Peamiseks suhtlusvahendiks saab kõne. Laste tegeliku suhtega kaasnev kõne erineb rollimängust.

Oskab koostada originaalseid ja järjestikuseid lugusid ning rääkida neid eakaaslastele ja täiskasvanutele.

Kasutab kõiki kõneosi, tegeleb aktiivselt sõnaloomega, kasutab sünonüüme ja antonüüme.

Oskab jagada erinevaid muljeid õpetaja ja teiste lastega, viitab saadud info allikale (telesaade, lähedase lugu, näitusekülastus, lasteetendus jne).

Näitab oskust vestlust pidada, väljendab oma seisukohta, nõustub või ei nõustu sõbra vastusega.

Integreeriv kvaliteet "Oskab juhtida oma käitumist ja planeerida oma tegevust esmaste väärtusideede alusel, järgides elementaarseid üldtunnustatud norme ja käitumisreegleid"

Näitab oskust teha kollektiivset tööd, pidada kaaslastega läbirääkimisi, kes millise osa tööst ära teeb.

Kui mängus rollide jaotamisel esineb konflikte, mis on seotud rollikäitumise allutamisega, lahendab ta kõne abil vastuolulisi küsimusi ja lahendab konflikte: veenab, tõestab, selgitab.

Ta mõistab, et nooremate eest tuleb hoolitseda, neid aidata, kaitsta. kes on nõrgem.

Oskab iseseisvalt või täiskasvanu vähesel kaasabil hinnata kuhjade ja kaaslaste tegemisi.

Täidab elementaarseid üldtunnustatud käitumisnorme lasteaias, tänaval.

Igapäevaelus kasutab ta ise, ilma täiskasvanu meeldetuletamata, “viisakaid” sõnu.

Integreeriv kvaliteet "Suudab lahendada intellektuaalseid ja isiklikke ülesandeid (probleeme), vastab vanusele"

Omab elementaarseid eneseteenindusoskusi.

Ta orienteerub ümbritsevas ruumis, mõistab ruumiliste suhete tähendust (üleval - all, ees - taga, vasakul - paremal, vahel, kõrval, umbes jne).

Ta teab, kuidas seada erinevate sündmuste jada: mis juhtus enne (algul), mis hiljem (siis), määrata, mis päev on täna, mis oli eile, mis saab homme.

Oskab kujundada oma plaani järgi.

Oskab kasutada lihtsaid skemaatilisi pilte lihtsate ülesannete lahendamiseks, ehitada skeemi järgi, lahendada labürindiülesandeid,

Näitab kujundlikku ootusärevust. Objektide ruumilise paigutuse põhjal oskab ta öelda, mis juhtub nende vastasmõju tulemusena.

Suudab arutleda ja anda adekvaatseid põhjuslikke selgitusi, kui analüüsitavad seosed ei ulatu tema visuaalsest kogemusest kaugemale.

Oskab etteantud teemal iseseisvalt välja mõelda lühikese muinasjutu.

Ta teab, kuidas enda jaoks huvitavaid asju leida.

Integreeriv kvaliteet "omades esmaseid ideid iseendast, perekonnast, ühiskonnast, riigist, maailmast ja loodusest"

Teab ja kutsub oma nime ja perekonnanime, vanemate nimesid ja isanimesid. Ta teab, kus vanemad töötavad, kui oluline on nende töö ühiskonnale.

Teab perepuhkusi. Tal on regulaarsed majapidamistööd.

Oskab rääkida oma kodukohast (linnast, külast), nimetada tänavat, kus ta elab.

teab, et Venemaa Föderatsioon (Venemaa) on tohutu rahvusvaheline riik; et Moskva on meie kodumaa pealinn. Omab ettekujutust lipust, vapist, hümni meloodiast.


Tal on ettekujutus Vene sõjaväest, sõja-aastatest, võidupühast.

Integreeriv kvaliteet "Olles omandanud haridustegevuse universaalsed eeldused"

Omab organiseeritud käitumise oskusi lasteaias, kodus, tänaval. Suudab vastu võtta ülesande päheõppimiseks, jätab meelde täiskasvanu juhised, oskab õppida lühikest luuletust.

Oskab sidusalt, järjepidevalt ja ilmekalt ümber jutustada lühijutte ja lugusid.

Suudab mis tahes toimingu sooritamisel mällu jätta lihtsa tingimuse.

Suudab tegutseda keskendunult 15-25 minutit. Näitab üles vastutust tööülesannete täitmise eest. Näitab soovi täiskasvanutele heade tegudega meeldida.

Integreeriv kvaliteet "Olles omandanud vajalikud oskused ja võimed"

Laps on kujundanud erinevate laste tegevuste läbiviimiseks vajalikud oskused.

Haridusala "Tervis"

Suudab kiiresti, täpselt riietuda ja lahti riietuda, hoida korda oma kapis

Omab hoolsusoskusi (märkab riietes segadust, kõrvaldab selle vähese täiskasvanute abiga).

Välja on kujunenud elementaarsed isikliku hügieeni oskused (harjab iseseisvalt hambaid, peseb käed enne söömist; köhimisel ja aevastamisel katab suu ja nina taskurätikuga).

Omab lihtsamaid käitumisoskusi söömise ajal, kasutab kahvlit, nuga.

Omab esmaseid ettekujutusi tervisliku eluviisi komponentidest (olulistest komponentidest) (õige toitumine, liikumine, uni) ja tervist hävitavatest teguritest.

Ta teab igapäevaste hommikuvõimlemise, keha karastamise, päevarežiimist kinnipidamise tähtsust inimese tervisele.

Haridusala "Kehakultuur"

Suudab kõndida ja joosta kergelt, rütmiliselt, säilitades õiget kehahoiakut, suunda ja tempot.

Suudab vahelduva tempoga ronida mööda võimlemisseina (kõrgus 2,5 m).

Oskab hüpata pehmele pinnale (kõrgus 20 cm), hüpata ettenähtud kohta 30 cm kõrguselt, kaugushüpe kohast (vähemalt 80 cm), jooksuhüpe (vähemalt 100 cm), kõrgushüpe jooksu pealt (vähemalt 40 cm), hüpata üle lühikese ja pika köie

Oskab visata esemeid parema ja vasaku käega 5-9 m kaugusele, vertikaal- ja horisontaalsihti 3-4 m kauguselt, kombineerida kiik viskega, visata palli üles, maapinnale ja püüda ühe käega kinni, lüüa palli kohapeal vähemalt 10 korda, käimisel (kaugus 6 m). Omab pallikooli.

Teeb staatilisi ja dünaamilisi tasakaaluharjutusi.

Võimeline ümber ehitama kolme, nelja kolonnis; võrdsustada, avada veerus, real; teha pöördeid paremale, vasakule, ümber.

Ta suusatab libisevate sammudega umbes 2 km pikkuse distantsi; suuskade eest hoolitsemine.

Teab, kuidas rolleriga sõita.

Osaleb spordimängude elementidega harjutustes: linnakesed, sulgpall, jalgpall, jäähoki.

Oskab ujuda (valikuliselt).

Haridusvaldkond "Sotsialiseerumine"

Peab partneritega läbirääkimisi, mida mängida, kes on kes mängus; järgib mängureegleid.


Võimalus laiendada mängu sisu sõltuvalt mängivate laste arvust.

Didaktilistes mängudes hindab ta oma võimeid ja tajub kaotust ilma pahameeleta.

Selgitab kaaslastele mängureegleid.

Pärast etenduse vaatamist saab ta hinnata näitleja (näitlejate) sooritust, kasutatud kunstilisi väljendusvahendeid ja lavastuse kunstilise kujunduse elemente.

Oma loomingulises kogemuses on tal mitmeid rolle etendustes lasteaias ja koduteatris. Ta teab, kuidas oma esinemist kujundada, kasutades erinevaid materjale (atribuudid, improviseeritud materjal, käsitöö).

Haridusala "Tööjõud"

Ta riietub ja riietub iseseisvalt lahti, kuivatab märjad riided, hoolitseb jalanõude eest.

Täidab sööklateenija ülesandeid, katab õigesti laua.

Hoiab korda rühmas ja lasteaia territooriumil.

Täidab looduse nurgas loomade ja taimede hooldamise ülesandeid.

Õppeala "Ohutus"

Järgib lasteaias organiseeritud käitumise elementaarseid reegleid.

Täidab elementaarseid käitumisreegleid tänaval ja transpordis, elementaarseid liikluseeskirju.

Eristab ja nimetab eritranspordiliike (“Kiirabi”, “Tuletõrje”, “Politsei”), selgitab nende otstarvet.

Saab aru fooride tähendusest. Tunneb ära ja nimetab liiklusmärke „Ülekäigurada“, „Lapsed“, „Ühistranspordipeatus“, „Maa-alune ülekäigurada“, „Arstiabipunkt“.

Eristab sõiduteed, kõnniteed, ülekäigurada, ülekäigurada "Sebra".

Teab ja järgib looduses käitumise elementaarseid reegleid (taimede ja loomadega ohutu suhtlemise viise, austust keskkonna vastu).

Haridusala "Tunnetus"

Tootlik (konstruktiivne) tegevus. Oskab analüüsida hoone templit.

Ta oskab planeerida oma hoone loomise etappe, leida konstruktiivseid lahendusi.

Loob hooneid vastavalt joonisele.

Oskab töötada meeskonnas.

Elementaarsete matemaatiliste mõistete arendamine. Loeb (loendab) 10 piires.

Kasutab õigesti kardinaal- ja järgarnumbreid (10 piires), vastab küsimustele: "Kui palju?", "Mis number?"

Võrdsustab ebavõrdsed üksuste rühmad kahel viisil (ühe eemaldamine ja lisamine).

Võrdleb objekte silma järgi (pikkus, laius, kõrgus, paksus); kontrollib definitsioonide täpsust ülekatte või rakenduse abil.

Paigutab erineva suurusega objekte (kuni 7-10) nende pikkuse, laiuse, kõrguse, paksuse kasvavas, kahanevas järjekorras.

Väljendab sõnadega objekti asukohta suhtes juurde ennast ja muid asju.

Teab tuttavate geomeetriliste kujundite mõningaid iseloomulikke tunnuseid (nurkade arv, külgede arv; võrdsus, külgede ebavõrdsus).

Helistab hommikul, päeval, õhtu,öö; omab ettekujutust päevaosade muutumisest.

Nimetab praeguse nädalapäeva.


Tervikliku maailmapildi kujunemine. Eristab ja nimetab transpordiliike, esemeid, mis hõlbustavad inimese tööd igapäevaelus

Klassifitseerib esemeid, määrab materjalid, millest need on valmistatud.

Teab sünnilinna (küla), riigi, selle pealinna nime.

Nimetab aastaaegu, märgib ära nende omadused.

Ta teab inimese ja looduse suhtlemist erinevatel aastaaegadel.

Teab päikese, õhu ja vee tähtsust inimestele, loomadele, taimedele.

Hoolikalt kohtleb loodust.

Haridusala "Suhtlemine"

Saab vestluses osaleda.

Oskab vastust, kaaslase väidet mõistlikult ja sõbralikult hinnata.

Mõtleb välja lugusid süžeepildi põhjal, pildikomplekti põhjal; jutustab järjekindlalt, ilma oluliste vahelejätmisteta ümber väikeseid kirjandusteoseid.

Määrab hääliku koha sõnas.

Teab, kuidas nimisõna jaoks valida mitut omadussõna; asendada sõna teise sarnase tähendusega sõnaga.

Õppeala "Ilukirjanduse lugemine"

Teab 2-3 kavalist luuletust (vajadusel tuletage lapsele meelde

esimesed read), 2-3 riimi, 2-3 mõistatust. Nimetab teose žanri.

Dramatiseerib väikseid muinasjutte, loeb rollide kaupa luuletusi. Helistab kallimale

lastekirjanik, lemmikmuinasjutud ja -jutud.

Haridusala "Kunstiline loovus"

Eristab kujutava kunsti teoseid (maal, raamatugraafika, rahvapärane dekoratiivkunst, skulptuur).

Tõstab esile ekspressiivsed vahendid erinevates kunstiliikides (vorm, värv, värv, kompositsioon).

Teab visuaalsete materjalide omadusi.

Joonistamine. Loob objektidest kujutisi (loodusest, esituse järgi); süžeepildid.

Kasutab erinevaid kompositsioonilahendusi, visuaalseid materjale.

Kasutab ekspressiivsete piltide loomiseks erinevaid värve ja toone.

Esitab mustreid, mis põhinevad rahvakunstil ja käsitööl, aastail.

Modelleerimine. Skulpeerida erineva kujuga esemeid, kasutades õpitud tehnikaid ja meetodeid.

Loob väikeseid süžeelisi kompositsioone, andes edasi figuuride proportsioone, poose ja liikumisi.

Loob rahvalike mänguasjade põhjal pilte.

Rakendus. Kujutab objekte ja loob lihtsaid süžeekompositsioone, kasutades erinevaid paberi lõikamise ja rebimise tehnikaid.

Õppeala "Muusika"

Eristab muusikateoste žanre (marss, tants, laul); muusikariistade (klaver, viiul) kõla.

Eristab kõrgeid ja madalaid helisid (kvindide piires).

Oskab laulda pingevabalt, sujuvalt, kerge kõlaga; hääldage sõnu selgelt, alustage ja lõpetage laulu õigeaegselt; laulda koos muusikainstrumendiga.

Oskab liikuda rütmiliselt vastavalt muusika olemusele ja dünaamikale.

Teab, kuidas sooritada tantsuliigutusi (vaheldumisi jalgade ette viskamine hüppel, poolkükk koos jala kannale asetamisega, samm kogu jalale paigal, liikudes edasi ja ringi).


Dramatiseerib iseseisvalt laulude, ringtantsude sisu; tegutseb teisi lapsi jäljendamata.

Ta oskab ükshaaval ja väikeses lasterühmas metallofonil meloodiaid mängida.


Ettevalmistav:

koolirühma (6-7-aastased)