Selline loovkunst nagu muusika on oma eksisteerimise ajal olnud alati tihedalt seotud teise samavõrra iidse kunstiga – teatriga. Avalikkuse ees esinevad muusikud püüdsid luua endale teatud kuvandi, mis iseloomustaks nende loomingut, isiksust, mis identifitseeriks kunstniku kuulajate ja vaatajate meelest. Kõigil see muidugi ei õnnestunud, kuid enamus tegi katseid.
Võtke näiteks teine pool. eelmisel sajandil. On ebatõenäoline, et keegi vaidleks, et alates viiekümnendatest aastatest on muusikamaailmas iga kümnendiga kuni täna oli pühendunud uus revolutsioon. Meenutagem Elvise kuvandit, millest sai igavesti üks äratuntavamaid muusikaajaloos, grupi sõjavärvi ja kostüüme. Suudlus, robot, lakkunud täiuslikkuseni osalejate pilte Kraftwerk, avangardrokkbändi liikmete kontseptuaalsed kostüümid Elanikud ja paljud teised. Iga artist või kollektiiv jäi lisaks muusikale kuulajatele ainulaadselt meelde oma unikaalse välimuse poolest. See artikkel räägib kunstnike välimusest!
veebisait tõi kokku 15 maskides esinevat elektroonilise muusika muusikut ning pani kirja ka mõned andmed artistide ja nende maskide kohta! Daft Punk Ja Deadmau5, Küberpunkerid Ja Verised peedid, silikoon- ja majapidamismaskid, unikaalsed projektid ja tuttavad näorõivad – loe selle kõige kohta ja vaata allpool.
Deadmau5
Riik: Kanada
Muusikastiil: elektro, dubstep, progressiivne house, eksperimentaal
Mask: suur sfääriline pea, mis simuleerib surnud hiirt. , kunstniku tellimusel. Pea on fännide lõputu koduse kopeerimise teema.
Daft Punk
Riik: Prantsusmaa
Muusikastiil: elektro, maja, disko
Maskid: fantastilised kiivrid tulevikust. Ainulaadne projekt, kunstnike tellimusel. Ka massiliselt kopeeritud. Disainer Garison Creeks saavutas selles küsimuses erilise edu. Tema koopiakiivrite kohta saate lugeda, minnes aadressile.
Verised peedid
Riik: Itaalia
Muusikastiil: elektro, rokk
Maskid: Spidermani meenutavad nailonist maskid. Kasutatakse punast ja musta. Nad esinevad neis pidevalt, keerates alumise osa suitsetama.
Küberpunkerid
Riik: Itaalia
Muusikastiil: elektro, mürarokk, küberpunk
Maskid: standardsed paintballi maskid. Ilmselt on neis esineda kuum, aga küberpunk on just selline – karm ja efektne.
SBTRKT
Riik: London, Suurbritannia
Muusikastiil: eksperimentaalne, post dubstep, elektroonika
Mask: puidust narmastega, laenatud Aafrika hõimudelt. Kasutab ka teist maski versiooni, mis on väga sarnane peamisele. Ilmub harva ilma selleta.
Punane kuju
Riik: Saksamaa
Muusikastiil: techno, house, elektro
Mask: punane plastmask, mis meenutab mannekeeni nägu. Sai aluseks loominguline projekt kunstnik.
Mehed maskides
Riik: London, Suurbritannia
Muusikastiil: big beat, elektro, house
Mask: meenutab Ameerika maadlusvõitlejate rekvisiite. Ta kasutab mitut tüüpi maske, seetõttu on hüüdnimes Men In Masks sõna mask mitmuses.
Dr Lektroluv
Riik: Belgia
Muusikastiil: techno, elektro, house
Mask: midagi Shreki ja Frankensteini vahepealset. Katab pea täielikult ja kinnitub lukuga. Komplekti kuuluvad ka prillid ja nahkjakk. Suurepärane arst!
Skaneeri 7
Riik: USA
Muusikastiil: eksperimentaalne, tehno
Mask: mustad väljalõigatud silmadega mütsid, mis on sarnased eriüksuste poolt kasutatavatele.
Altern-8
Riik: Suurbritannia
Muusikastiil: rave, hardcore, acid house
Mask: lihtsad tööstuslikud respiraatorid A-tähega suu ja nina piirkonnas. Lavakostüümi juurde kuulub ka midagi OZK-le sarnast. Rave, selline reiv.
Bl3nD
Riik: Los Angeles, USA
Muusikastiil: elektromaja
Mask: Kurja Chucky nuku pea koopia pärit kuulus film, ilmus 1988. aastal nime all Child's Play.
Mis on maskeering: Meik, mis koosneb peamiselt valgest ja must värv ja katab täielikult näo. Kissi liikmed teevad seda ise, mille tulemusel sünnivad järgmised tegelased: Star Child (Paul Stanley), Deemon (Gene Simmons), Alien (Ace Frehley ja hiljem Tommy Thayer), Kass (Peter Criss ja hiljem Eric Singer) . Samuti olid "mittekanoonilised" tegelased Fox (Eric Carr) ja Ankha Warrior (Vinnie Vincent).
Selle kasutamise põhjused: Gene Simmons andis sellele küsimusele ammendava vastuse:
Kui me New Yorki läksime, oli seal tohutu glam-stseen, kus poisid käitusid enamasti nagu tüdrukud ja kandsid meiki. Noh, kõik need kõhnad poisikesed, karvutud poisid... Ja me olime nagu jalgpallurid: igaüks meist oli rohkem kui 6 jalga pikk [umbes 1 meeter 83 sentimeetrit] ja see ei tundunud veenev! Kõige esimestel fotodel, mis me vahetult pärast grupi moodustamist tegime, nägime välja nagu transvestiidid. Kuid me teadsime, et tahame olla erilised. Me ei olnud nagu Grateful Dead, kes nägi laval halvem välja kui meie roadie. Selle eesmärk ei ole Deadi ja teiste bändide eeliste pisendamine, see lihtsalt ei olnud meie valik. Lava oli meie jaoks nagu kirik, nii et ma ei tahtnud, et me näeksime seal välja nagu kodutud. Sealt tuli meik ja riietus. Muidugi oleks palju lihtsam välja minna teksade ja T-särkidega, näiteks: "Olgu, siin me oleme - Ramones!" See oleks sama tõhus, kuid see poleks õiglane.
Selle tagajärjed: Kissi liikmed pidid kõvasti tööd tegema, et mitte ainult õppida hästi meiki tegema (ilma end pimestamata, nagu meenutas Paul Stanley), vaid ka selleks, et leida selle jaoks õiged värvid. Kuid nende jõupingutused said tasutud: on raske eitada, et Kissi omapärane sõjavärv on neid hästi teeninud, arvestades bändiga seotud kauba rohkust, ja rääkimata sellest, kui palju muusikuid rühmitus on inspireerinud. Miks, inimesed olid Kissi kanoonilise kuvandiga nii harjunud, et nende meigita ilmumine 1983. aastal peetud pressikonverentsil võeti äärmiselt kahemõtteliselt vastu. Kuid samal Gene Simmonsil oli sellele vastus:
Tahad, et su tegelased kunagi ei muutuks, aga siis sa tüdineksid neist. Pidime need [maskid] ära võtma, need olid vananenud.
2.Gwar
Foto - rollingstone.com →
Mis on maskeering: Vedelast lateksist, vahtpolüstüreenist ja kõvakummist valmistatud fantastilised kostüümid ja erakordsed maskid, mis loovad tulnukasõdalaste kuvandit. Värvi kantakse kehaosadele, mida riided ei kata.
Selle kasutamise põhjused: Kõik juhtus spontaanselt. Punkbänd Death Piggy ja Virginia Commonwealthi ülikooli (USA, Virginia, Richmond) tudengid Hunter Jackson ja Chuck Varga kohtusid kunagi. Esimene mängis ebatavalist muusikat ja esitas seda erinevate maastike ja lavastatud stseenide abil ning teisel oli firma nimega The Slave Pit, mis loodi spetsiaalselt filmi "Scumdogs of" jaoks. universum, mida poisid filmida tahtsid. Toimus kultuurivahetus, mille tulemusena tekkis rühmitus Gwaaarrrgghhlllgh, mis köitis avalikkust oma showdega ja lühendas peagi nime Gwariks.
Selle tagajärjed: Olenemata sellest, kui palju Gwarit kritiseeriti nende maine, satiiri, tsensuuri eiramise, väidetava vägivalla propageerimise ja väga omapäraste trikkide pärast, mida nad kontsertidel esitasid (mille hulgas oli kõige kahjutum publikule erinevate vedelike peale kallamine), näidati gruppi sageli televisioonis 90ndate esimesel poolel, kus ta šokeeris avalikkust oma avaldustega (ja seda isegi enne, kui Marilyn Manson seda tegema hakkas). Gwaril on ka kaks Grammy auhinna nominatsiooni. Kunagi võis isegi meeskonnaga seotud kaupa osta, kuid praegu neid kahjuks enam ei toodeta.
3. Lordi
Foto - zal.fm →
Mis on maskeering: Maskid ja kostüümid, mille on loonud härra Lordi ise – tegelikult grupi ninamees. Kasutatakse vedelat lateksit, lõuendit, metalli ja nahka, mis maksab mitusada eurot. Noh, pseudonüümid muidugi.
Selle kasutamise põhjused: Lordi liikmed tahavad, et nende näod oleksid nende endi asi.
Selle tagajärjed: Võit Eurovisioonil 2006. Mis puutub isiksuste paljastamisse, siis see pole veel kellelgi sada protsenti õnnestunud (muide, Interneti ajastul!): siis edasi “ sensatsiooniline foto Lordi ilma meigita" osutus Children of Bodomiks, siis pidid ajakirjad üldiselt sensatsioonide tagaajamise pärast vabandama, lubades enam mitte avaldada fotosid meeskonnaliikmetest, kes ei olnud täies riietuses.
4. Slipknot
Foto - onset.hu →
Mis on maskeering: Pärast arvukaid katseid tuli Slipknot 1997. aasta lõpus välja selge kontseptsiooniga: kõik liikmed on riietatud kombinesoonidesse ja on loetletud kindla numbri all 0-st 8-ni ning nende näod on peidetud maskide taha (igaühel on oma eriline) , mis albumi lõikes veidi muutuvad. Algul olid maskid isetehtud, kuid alates 2001. aastast on neid loonud eriefektide kunstnik Screaming Mad George.
Selle kasutamise põhjused:Ühel päeval tõi Slipknoti kaasasutaja Shawn Crahan bändi proovi klounimaski, mille ta ostis Halloweeni tarvikute poest 49 dollari eest ja see hakkas juhtuma. Seejärel andis pealaulja Corey Taylor maskide kasutamise kohta järgmise hinnangu:
Tema Slipknoti kolleegid nõustuvad temaga selles küsimuses. Mis puudutab nummerdatud üksusi, siis Corey kirjeldas neid kui protesti muusika kommertsialismi vastu:
Algselt tahtsime lihtsalt vöötkoodiga kombinesooni kanda. Arvasime, et võiksime astuda sammu kaugemale ja end numbreid panna. Kui me nagunii vöötkoodi kandma hakkaksime, ütleksime sisuliselt: "Hei, siin on toode!" Kuid selles oli midagi enamat. See sümboliseerib seda, kui tõsiselt inimesed maailmas praegu kaubandust võtavad. Hakkasime muusikat kirjutama, et kõigepealt öelda: "Persse, su sümboolika on jama!"
Selle tagajärjed: Nagu Kiss, kannatab ka Slipknot sageli halvustajate käes, kes usuvad, et grupi edu saladus peitub imagos. Osalejatel, kelle fotod sarjast “ilma meigita” leiab aga igaüks ilma suurema vaevata, pole selleks aega. Näiteks 2012. aastal ilmus nende abiga iOS-i ja Androidi jaoks mõeldud rakendus Slipknot: Wear the Mask, millega kasutaja saab ise oma maski luua.
5. Seenepea
Foto - mushroomhead.com →
Mis on maskeering: Hüüdnimed, maskid, mis aja jooksul muutuvad, ja X Face'i logo käivitamiseks. Muide, pildi eest tänu majasisesele maskimeistrile, jumestajale ja Mushroomheadi videorežissöörile David “House” Greathouse’ile.
Selle kasutamise põhjused: Mushroomheadi liikmed lihtsalt ei taha kokku puutuda bändidega, kuhu nad algselt kuuluvad.
Selle tagajärjed: Kõne all oli Mushroomheadi ja Slipknoti konflikt, mis sai alguse 1999. aastal (just siis, kui viimane andis välja oma esimese ametliku, ühtlasi tegelikult teise albumi) pildi sarnasuse tõttu: väidetavalt varastas viimane idee endistest. Tõsi, ei ühe ega teise meeskonna muusikud selles vaidluses otseselt ei osalenud ning 2009. aastal teatasid mitmed Mushroomheadi liikmed selle ametlikust lõpust. Paljust muust positiivsed punktid Märkimist väärib David Greathouse’i osalemine Face Off show neljandal hooajal, milles võistlevad parimad jumestajad.
6. Mudvayne
Foto - guitarinteractivemagazine →
Mis on maskeering: Ulatuslik meik (ja mitte ainult näod), maskid, vormirõivad ja pseudonüümid ning viimased muutusid ka. Mudvayne'i eksisteerimise algusaegadel jõuti nii kaugele, et reklaammaterjalid sisaldasid ainult bändi logo, mis aga ei takistanud bändil esineda nende enda videoklippides.
Selle kasutamise põhjused: Bändi esilaulja Chad Gray sõnul on "peamine asi muusika ja siis pilt." Hiljem tunnistas Mudvayne aga, et meik aitas neil mitte ainult muusikat kuulajani edastada, vaid ka eristuda paljudest teistest metalbändidest.
Selle tagajärjed: Alates 2003. aastast on grupp loobunud meigist, kuid enda väitel mitte igaveseks.
7. Kummitus
Foto - revolvermag.com →
Mis on maskeering: Grupi esilaulja võtab endale nimeks Papa Emeritus (inglise keelest tõlgituna emeriitpaavst) ja riietub maise paavsti omadega sarnastesse rüüdesse, kuid kehastab Saatana kummardamist. Austatud paavstiga on kaasas viis nimetut kummitust (algkeeles - Nameless Ghouls), millest igaüks vastab konkreetsele elemendile (alkeemia järgi): tuli, vesi, õhk, maa ja eeter - ning kannab oma peal vastavat märki. riided.
Selle kasutamise põhjused:Ühe Nameless Ghouli sõnul pole asi üldse mitte anonüümseks jäämise soovis, vaid selles, et avalikkus pöörab tähelepanu otse grupi tööle. Samas ei salga osalejad, et maskeering aitab neil rahulikult poes käia, ilma et teda tuvastataks.
Selle tagajärjed: Saatanlik pilt koos vastavate lauludega pöörab paljud inimesed Ghostist eemale. Näiteks pidi rühm väga kaua otsima koori, kes oleks nõus nendega koos laulma. Mis puutub televisiooni ja raadiosse, siis meeskonnal puudub juurdepääs kõige edukamatele telekanalitele ja raadiojaamadele, eriti USA-s. Kõik aga seda seisukohta ei jaga: näiteks Chicago heavy metal-teemaline restoran Kuma's Corner on juba ammu müünud bändi järgi nime saanud burgerit The Ghost. Vastuseks katoliku vaimulike nõudmistele see roog menüüst eemaldada, teatas asutuse omanik mitte ainult keeldumisest, vaid selgitas seda ka sellega, et hamburger on väga maitsev ja see läheb hästi kaubaks.
8. Elanikud
Foto - →
Mis on maskeering: Hiiglaslikud silmamunakujulised kiivrid, samuti smokingud ja silindrid.
Selle kasutamise põhjused: Katse keskenduda loovusele, mitte inimestele, kes seda teevad. Tõsi, see kõik on oletus, sest The Residentsi liikmed ise mitte ainult ei anna intervjuusid (teised teevad seda nende eest) - nad üldiselt vaikivad, kui just laule ei esita.
Selle tagajärjed: Katsed paljastada silmamuna kiivrite taga peituvaid isikuid ulatusid spektrogrammide uurimiseni. Arvatakse, et The Residentsi liikmeid tuleks otsida Cryptic Corporationi juhtgrupi liikmete hulgast, mis tehti deduktiivsel meetodil. terve rida eriti uudishimulik. Näiteks oli võimalik teada saada, et lugude loomise eest vastutavad Homer Flynn ja Hardy Fox, kellest esimene tegeleb ka albumi kujundamisega. Kuid see pole piir, nii et, nagu Interneti slängis öeldakse, varume popkorni.
9. Daft Punk
Foto - theglobeandmail.com →
Mis on maskeering: Hiiglaslikud kiivrid, mille kaudu pole duetiliikmete nägu näha, ja metallkindad. Kui rääkida intervjuudest (mida tuleb ette üliharva) ja robotriietuse kandmise võimalust pole, siis eelistavad Daft Punk avalikkuse ette ilmuda kas animatsioonina (nagu Gorillaz) või selle puudumisel on nende näod lihtsalt hägused. videod.
Selle kasutamise põhjused:Üks Daft Punki liikmetest, Tom Bangalter, ütles kunagi grupi kuvandi kohta:
Me ei kavatsenud robotiteks saada. Meie stuudios juhtus õnnetus. Töötasime oma proovivõtturiga ja 9. septembri 1999 hommikul kell 9.09 plahvatas see. Kui me teadvusele tulime, avastasime, et oleme muutunud robotiteks.
Kui nalja jätta, on duo oma karjääri algusest peale rõhutanud, et nad ei taha pildistada. Bangalteri selgitus:
Ma arvan, et inimesed saavad aru, mida me teeme. […] Nad mõistavad, et loomiseks ei pea te olema ajakirjade kaantel hea muusika. Sa ei tunne kunstnikke ja teisi loomingulised inimesed teie näol, aga teate, mida nad teevad. […] Edu saavutamiseks ei pea alati kompromisse tegema. Mängime maskidega, et oleks lõbusam. Pildid võivad olla igavad. Me ei vaja kogu seda rock'n'rolli pooseerimist – see tundub täna täiesti rumal ja naeruväärne.
Selle tagajärjed: Daft Punki liikmetest on mitu fotot ilma kiivrite ja muude roboti atribuutideta – need kõik on pärit varajane periood dueti olemasolu. Mis puutub kiivrite kandmisse, siis seesama Toma ei salga, et need lähevad väga kuumaks, kuid sellega on ta enda sõnul harjunud ning pealegi on nüüd grupi maskid varustatud ventilatsiooniga, mis hoiab ära nende ülekuumenemise.
10. Hollywoodi Undead
Foto - apelzin.ru →
Mis on maskeering: Maskid ja pseudonüümid. Esimesed on albumiti erinevad, kuid need loob alati meigikunstnik Jerry Constantine bändi ideede põhjal.
Selle kasutamise põhjused: Võib-olla pärineb sellele küsimusele kõige vähem pretensioonikas vastus Hollywood Undeadilt: lihtsalt lahe väljanägemise huvides. "Meie muusika ei ole nagu kõigi teiste oma, nii et miks peaksime me välja nägema nagu kõik teised?" - lisab üks J-Dog grupi liikmetest.
Selle tagajärjed: Mõnikord peavad Hollywood Undeadi liikmed kontsertide ajal mugavuse huvides oma imago pisut ohverdama: mitte ainult ei kasuta nad sellistel puhkudel suuaukudega maske, vaid võtavad pärast kolmandat-neljandat lugu need üldse seljast. Meeskonna maskide koopiaid on veebipoodidest aga lihtne leida.
Kuulsad rokkmuusikud maskides Põhimõtteliselt on psühholoogid üle maailma üksmeelsed, et maskide taga püüab inimene põgeneda reaalsusest, peituda ja esineda teises rollis. Ja kõik, kes on vähemalt korra elus proovinud "maski", ei vaidle sellele vastu. Maski taga muutub inimene teistsuguseks, mängib teistsugust “rolli”. Elu muudab värvi, toob uusi emotsioone, kutsub esile uusi soove. Ja kes teab, kuidas elada lihtsamalt, kas maski näol või avatud visiiriga? Aga miks kuulsad rokkmuusikud maskidega lavale ilmuda? Miks nad peidavad oma nägu esinemiste ajal ja pärast nende lõppu? Nii et andkem neile kangelastele hääl muusikaline Olympus kes armastavad maske. 1. KISS Rockmuusikud olid esimesed, kes muutsid oma näo valge värviga tundmatuseni. "Ümberkujundamise" algatasid J. Simmons ja P. Stanley ning ülejäänud meeskonnaliikmed toetasid neid, kumbki sai oma kuvandi, mis võeti populaarsetest koomiksitest ja tollastest "jubedatest" filmidest: Stanley pani selga. Tähelapse maski, kuid muutis selle Bandiidiks, kuigi Laps ei suutnud unustada, Simmons esines deemonina, Criss kassina, Frehley kosmilise ässana, Vincent Ankhi sõdalasena ja Carr rebanena. .
2. Lordi Soome kuum rockmuusikute tiim, kes mängib hard’n’heavyt, tuli 2006. aastal Eurovisiooni võitjaks. See pööre üllatas, isegi kohutas paljusid ülekannet jälgivaid vaatajaid, kes polnud rokkmuusika fännid. Elegantsete kaunite võistlejate taustal paistsid väga silma kostüümides muusikud, orkid, koletised ja mingid kurjad vaimud. Iga Lordie kostüüm ja mask on valmistatud lateksist ning meik enne esinemist võtab aega üle tunni. Kes teab, äkki avanevad neile ka Rock and Rolli kuulsuste saali uksed. Igal uuel albumil astuvad muusikud välja uutes maskides, huvitav, kust selline metsik fantaasia? Igaüks neist mõtleb ju lavapildi iseseisvalt välja. Bändiliikmed esinevad avalikkuse ees alati oma kostüümides, mistõttu on raske kirjeldada, millised nad tegelikult välja näevad. Isegi tõelised “orkid” tulid kohtumisele Soome presidendi T. Haloneniga, vaatamata palvele tulla normaalses inimvormis.
3. GWAR Teine kosmosekoletiselaadsetest muusikutest koosnev meeskond on GWAR USA-st. Kui võrrelda kahe meeskonna GWAR ja Lordi välimust, märkate sarnasusi. Ning šokikollektiivi GWAR liikmed ei väsi kinnitamast, et salakavalad “Lordid” on need, kes pilte plagieerivad. “Lordide” juht T. Putaansuu , võltsveri voolab nagu jõgi. “Veristel” esinemistel esinevad stripparid pehmendavad või kütavad kirgi.
4. Berzerker Rühm, mis võttis kuju ghouls ja goblins, ilmselt ei ragistanud oma ajusid kaua osalejate välise kuvandi pärast, nagu ülalmainitud rühmad. Muusikud kasutasid oma "nägude" aluseks kummeeritud maske, mis vastasid orkilaadsete kangelaste kohutavale välimusele. Otsustades kriitika järgi nende loovuse ja välimus, enamik klippide näitamine on paljudes riikides keelatud materjali visuaalse esituse tõttu, mis põhjustab epileptikutel krampe grupi kitarrist Ed Daceyst sai advokaat ja vokalist Luke on glamuurne fotograaf.
5. Seenepea Loomingulise karjääri alguses olnud erakordse kollektiivi muusikud püüdsid olla äratundmatud vaid selleks, et hiljem, kui eksperimentaalne muusikaprojekt ebaõnnestub, ei saa kriitikat. Töötati ju edasi teiste, tõsisemate meeskondadega. Populaarsuse tulek muutis kõike, nüüd on maskid muutunud hädavajalikuks, äratuntavaks tunnuseks. Algselt tegutses J. Hatrix aastal kuradina pulma kleit, varustatud jalgpalli õlakatetega; St. Felton proovis gaasimaski; J.Sekula sai habemega vanaisaks; T. Schmitz moondunud klouniks, peal triibuline müts; J. Kilcoyne’ist sai Nosferatu; R. Moore pani selga putukalaadse maski; J. Lenkey tegutses naljamehena; J. Popson üllatas kõiki suure koleda ninaga maskiga. Rühmas on ka tantsijaid - M. Vukcevich läheb lavale masohhist maskis ja tema tüdruksõber Jessica kannab maski maski ja see paar mitte kostüüme vahetada. Ta lihtsalt esineb kergelt, jalas ainult lühikesed püksid! Meeskonda täiendab kloun ja žonglöör Chamberlain. Pärast lühikest arutelu sarnastes maskides esinevate ansambli Slipknot muusikutega valisid “seenepead” ratsionaalne otsus ja muutis pildi sama tüüpi X-Face maskide vastu.
6. Elanikud Võib-olla kõige huvitavam käitumisviis muusikaline loovus, valisid selle 1971. aastal moodustatud Ameerika grupi liikmed. Keegi ei tea, millised muusikud välja näevad! Videotes, esituslehtedel, plakatitel esinevad kutid lavapiltidel. Keegi ei tea nende tegelikke nimesid! Nad suhtlevad maailmaga lojaalsete juhtide kaudu. Ja paljud kahtlustavad, et nende puhverserverite taha peidavad end muusikud ise. Anonüümsus annab muusikute sõnul vabaduse loovusele, millest ei osanud unistadagi. Alates 1985. aastast on "elanikud" kandnud maske, mis on "varustatud" suurte silmamunadega ja erinevat värvi iiristega.
7. Los Straitjackets Muusikud panevad selga maadlusmaskid ja positsioneerivad end instrumentaalkompositsioonina, mis loob kompositsioone ilma sõnadeta. Kuid aja jooksul on neil albumeid, millel külalisvokalistid "jutustavad". muusikaajalugu Hispaania keeles.
8. Slipknot Bändi kohta leiduva megabaidi info hulgast toome esile vaid meie teema juures kõige olulisemad asjad. Grupi loomise idee tuli Sh Crahanile, kes polnud veel mõelnud oma nägu klounimaski taha peita. Esimest korda esines ta maskiga 1995. aasta proovis, mis lõbustas tema sõpru väga. Mõnevõrra hiljem otsustasid muusikud ka endale sobivad maskid välja valida, mis peegeldaksid sisemaailm igaüks neist. Maskid olid õmmeldud kombinesoonidega, mis ilmusid muusikutele 1997. aastal. Nagu bändiliikmed ise ütlevad, ei taha nad kuulaja tähelepanu pisiasjadega segada, s.t. muusiku päris nägu, miimika, peaasi on muusika! Nende väline pilt on pidevas muutumises, tundub, et muutus ümbritseva maailma tajus kajastub välimuses, mis muutub pretensioonikamaks välk; Kr. Fena – Pinocchio, välguga kinni õmmeldud suu; J. Ruth - punasilmse Jokeri maskis, aja jooksul veidi muudetud, samuti õmmeldud suuga; M. Thompson – hokimängija, jõhker ja julm; S. Wilson - Gaasimaskiga mees, kellel on "silma" prillid katki. No näed hästi ja hingad kergemini. Kuid tema viimane lavajoon on Ämblikmehe roheline Goblin "sõber". J. Jordison pani selga dramaatilise jaapani Kabuki maski, millel oli värviline puudutus. Ja aja jooksul täiendatud okaskrooni ja juurekätega. 2010. aasta hiliskevadel meie hulgast lahkunud Paul Gray kandis talle lapsepõlves kingitud seamaski. Seejärel “proovis” ta vaikset kobrast, millel oli suu asemel kaks laia pilu. Ja siis vahetas ta selle võresuuga tumedat värvi maski vastu. K. Taylor kleepis maskile rastapatsid ja lähendas selle siis pahaendelise ja parandatud Frankensteini kuvandile. Albumil "All Hope Is Gone" esines Corey valges ilma "peata" kummimaskiga, mille külgedel olid pilud ja "silm" oli veidi välja keeratud, teine aga ringikujuliselt välja joonistatud.
Inimeste kirgede maailm
Muusikasõprade jaoks pole esineja lavapilt vähem oluline kui tema muusika. Seetõttu teeb enamik muusikuid kõik, et inimesi oma töö juurde meelitada. Kuulajate südametesse ja hingedesse jõudmiseks kasutatakse ennekuulmatut šokeerivat riietust, arvukalt skandaale ja kaklusi, mida provotseerivad esinejad ise.
Mask on lavakostüümi üks salapärasemaid atribuute. See muusiku kuvandi oluline detail võib nii suurendada loovuse tajumist kui ka sümboliseerida tulihingelist protesti sotsiaalse ebaõigluse vastu. Mõnikord soovivad mõned esinejad oma välimust fännide eest varjata ja salapäraseks jääda.
Mängivate rühmade jaoks raske muusika, mask on protesti eesmärgil ja reeglina täiendab muusiku jõhkrat kuvandit. Kuulsad feministid Pussy Riot, ägedad mässulised Putini võimu vastu, panid pähe pähe ja said kuulsaks kogu maailmas. Neist said kõigi välismaiste uudistevoogude kangelannad, saades meie aja populaarseimaks kodumaiseks rühmaks.
Pussy Riot
Nende toetuseks, protestiks vangistuse vastu, kandis ka popikuninganna Madonna oma kontserdil peas palsamba. Bänd sai toetust ka paljudelt teistelt legendaarsetelt muusikutelt.
Soome šoki-rokkbändi Lordi liikmed esinevad maskides ja kostüümides, mis põhinevad õudusfilmide süžeedel. Kontsertide ajal hirmutavad pealtvaatajaid zombid, vampiirid ja nõiad. Enne kontserdi algust maalib härra Lordi ise kõik muusikud. Uus muusik, kes tuli Soome koondisse eelmist asendama, saab vastu uus mask ja läbib tuleristimise.
Lordi meeskonna leppimatuim võistleja maailmas muusika stseen on thrash metal bänd nimega Gwar Richmondist. Laval tegeleb Gwar mitte ainult vastaste – Lordi – kujudega, vaid ka kõigi poliitikute ja ärimeestega, kes neile ei meeldi. Hirmuäratava muusikateatri etenduse ajal voolab palju eksprompt verd.
Ameerika thrash metal bänd esineb tulnukavõimude koletiste maskides. Laulusõnades ei laula nad mitte ainult üksikute kõrgete ametnike, vaid ka kogu Ameerika hävitamisest.
Kõik rokkmuusikud pole maskide ja kostüümide osas nii radikaalsed. Nii kasutab Ameerika avangardirühmitus The Residents, kes on kuulus muusikaajaloo ühe esimese video avaldamise poolest, anonüümseks jäämiseks maske. 1969. aastal asutatud eksperimentaalne Louisiana rokkbänd andis oma pika muusikukarjääri jooksul välja 60 albumit, hoides liikmete isikuid saladuses.
Elanikud
Los Angelesest pärit Hollywood Undeadi rühmitus, mis mängib rapcore-muusikat, leppis esialgu kõige enamaga lihtsad maskid, kandes neid mitte ainult kontsertidel, vaid ka intervjuude ajal. Hiljem muutusid Hollywoodi Undeadi meeskonna maskid keerukamaks ja sisse viimased aastad neil on lokkis väljalõiked ja särav sära.
Hollywoodi Undead
Mängivatele muusikutele elektrooniline muusika, maskid on suurepärane viis kosmilise heli, tipptasemel eriefektide ja vaimukate sämplite muljete täiustamiseks.
Kanadalane Joel Thomas Zimmerman avastas kunagi katkisest arvutist surnud hiire. Hiljem hakkas ta mängima dubstepi ja progressiivset house’i, kandes kiivrit, mis nägi välja nagu Miki-Hiir. Muusik võttis loomingulise pseudonüümi Deadmau5. Hiirekiiver kontserditel helendab neoontulede ja eredate sädelustega.
Deadmau5
Deadmau5 fännid armastavad seda kiivrit nii väga, et loovad entusiastlikult midagi sarnast kodus ja pakuvad Joel Thomasele uusi mudeleid.
Populaarse prantsuse diskobändi Daft Punk liikmed kasutasid oma karjääri alguses tavalisi maske, kuid 21. sajandi künnisel hakkasid nad mõtlema oma lavaatribuudi moderniseerimisele. Poisid tulid ideele hämmastav lugu, mille järgi 1999. aastal said neist robotid. Sellest ajast peale on muusikud esinenud tulevikukiivrites ja Yves Saint Laurent’i enda kombinesoonides.
Daft Punk
Rootsi duo Nuga köidab kuulajat oma muusika teatraalsusega ja meloodiatega, mis on segatud loodushelidega. Olof ja Keryn Dreyer Anderson on Charles Darwini raamatute fännid. Muusikud ei komponeerinud mitte ainult mitmeid looduses toimuvale evolutsioonile pühendatud lugusid, vaid ka ise ei tõrjunud mustade maskide kandmist, mis nägid välja nagu linnunokad.
Karin Dreyer Anderson korraldas sooloprojekt Fever Ray, mille sees ta ka oma nägu peidab.
Ka Londonis asuv elektrooniline eksperimentaator SBTRKT pole looduse suhtes ükskõikne. Ta läks spetsiaalselt Aafrika džunglisse, et suhelda aborigeenidega ja saada oma etnilise maski jaoks erisoodustusi.
Palavik Ray
Elektroonilised muusikud leiavad sageli inspiratsiooni filmide vaatamisest, sellest tuleneb ka huvi maskide vastu kuulsad kangelased film pole juhuslik. Los Angelesest pärit majaprojekti Bl3nD eestvedaja astub üles legendaarse Chucky nuku maskis filmist "Lastemängud", elektro ja räpi segu mängiv Kanada rühmitus MSTRKRFT ekspluateerib kuulsate maniakkide kujundeid ning belglane. technomuusik Dr Lektroluv esineb Shrekit meenutavas rohelises maskis.
Igal aastal ilmub tohutult palju uusi muusikalised stiilid ja trendid. See tähendab, et andekad esinejad üllatavad publikut korduvalt säravate lavarõivaste ja salapäraste maskidega.
Peaasi, et nägu ei kaotaks – seda lauset kuuleme ikka ja jälle. Sest kaasaegsed muusikud"nägu" hõlmab mitte ainult enda loovus, aga ka pilt. Meie muusikaportaal on stiili ja moe vastu nii kirglik, et lõi terve jaotise "Stiiliikoonid". Seekord teeme aga vastupidi: Eatmusic on koondanud 7 muusikut ja meeskonda, kes otsustasid peita oma näo tonni kosmeetika, maskide ja meigi alla (kuigi tunnistame, et mõned on juba paljastatud). Ja tõsiasi on see, et see kosmeetika ei silu kaugeltki "kortse ja muudab naha siledaks". See pole kaugeltki nii...
Peaasi, et nägu ei kaotaks? Loo enda jaoks midagi uut!
7. koht: Deadmau5
Meie kangelase tegelik nimi on Joel Thomas Zimmerman ja "surnud hiir" on tema "töötav" pseudonüüm Kanada muusik ja DJ. Tõuse maha muusikaline karjäär– lugu Faxing Berlini sattumisest Pete Tongi kätte. Sellest ajast peale on Deadmau5 asjad paremaks läinud: ükshaaval hakkas ta välja andma digitaalseid singleid, lõi oma silt Mau5trap Recordings ja seda esines aasta jooksul vähemalt 15 tantsukogumikus.
6. koht: Buckethead
Meie “ilukoti” kuuendal real on “Buckethead” Brian Patrick Carroll, keda kogu maailm tunneb (ja see on tõsi) hüüdnimega Buckethead. Ja üle neljakümne enda välja antud albumi ja paljudega koostööd kuulsad muusikud(Guns N' Roses, Praxis, Serj Tankian, Deli Creeps, Science Faxtion, Cornbugs, El Stew, Arcana). Selline töö tõsidus ei takista Buckethead Brianil laval kergemeelne olema: ta kannab KFC ämbrit peas, teatri mask, tantsib nunchuckidega ja tunnistab üldiselt, et teda kasvatasid kanad.
5. koht: Lordi
Jah, kummalisel kombel Eurovision 2006 osalejad. Jah, kummalisel kombel on Lordi 2006. aasta Eurovisiooni võitjad. Ja see on suurepärane! 1992. aastal otsustas KISSi fänniklubi esimees luua oma rühma. Nende iidolitele sarnane koosseis on kokku pandud, pseudonüümid on juba välja mõeldud, kuid ükski neist ei meenuta KISSi. Seejärel otsustasid osalejad oma pilti laval kaunistada: igal rühmaliikmel on oma lateksist valmistatud kostüüm ja mask mõnest koletisest või deemonist. Kõigil kulub meikimiseks peaaegu 2 tundi! Kas pole armas?
4. koht: GWAR
Kui me rääkisime Lordist, siis me ei saa unustada GWAR-i. Veel 1984. aastal tegid meeskonna loojad kostüümides õudusfilme, mis olid sama kohutavad (ka kvaliteedi poolest). Ja et rekvisiidid jõude ei ripuks, hakkasid muusikud neid oma kontsertidel kasutama. Üldiselt on GWARi muusika pilatud kogumik metallis kasutatavatest troobidest ja suundumustest. Ja jah, ülaltoodud konkurentide kohta öeldakse, et "Lordi on mänguasjad". Isiklikult oleme nõus. Ja peamine on mitte kaotada oma nägu!
3. koht: Daft Punk
Muidugi ei hakka Prantsuse duo Daft Punk üksteist kirvestega tükeldama, kuid nende eeliste järgi otsustades on nad selles edetabelis kindlasti võimalik Lordist ja GWAR-ist kõrgemale seada. Robotimaskide taga on Thomas Bangalter ja Guy-Manuel de Homem-Christo. Kui oma karjääri alguses püüdsid poisid lihtsalt oma nägu varjata, fotosid rikkuda jne, siis saabunud populaarsusega võtsid nad endale futuristlike robotite kuvandi. Nii pildistati neid, nad andsid intervjuusid, esinesid otse-eetris ja esinesid muusikavideotes ning osalesid ka järges kultusfilm"Tron: pärand." Spetsiaalselt neile mõeldud kostüümide hulka kuuluvad nii keerulised LED-valgustusega kiivrid kui ka metallist sõrmedega kindad. Oh jah, Daft Punki muusika kohta. Kuigi see on täiesti erinev lugu.
2. koht: KISS
Armastaja, draakon, tulnukas, kass, rebane ja Ankh sõdalane. Kas soovite midagi lisada? Meil ei ole. Noh, okei, ainult natuke. KISS on legendaarne New Yorgi glambänd, mis asutati 1973. aastal ja on tuntud loomulikult oma riiete ja show’de poolest, mis sisaldavad toretsevat ilutulestikku, plahvatavaid/suitsetavaid kitarre, jogurti verepritsmeid, Simmonsi "tulehingust" ja trummar või kitarristid hüdrauliliste tõstukite abil kõrgusele.
1. koht: Slipknot
Võite alustada lahingut kommentaarides, kuid me otsustasime panna selle konkreetse grupi nimekirja tippu. Peaasi, et te ei kaotaks oma nägu. Slipknot on Ameerika metalbänd, mis asutati 1992. aastal. Meeskonnas on 5 stuudioalbumid, 35 miljonit müüdud eksemplari ja üks Grammy auhind. Aga näete, see pole see, mille poolest nad tuntud on. Slipknoti vormiriietust ei võetud kohe vastu: aastate jooksul ja uute plaatide ilmumisega muutusid nende riided ja muutusid ohtlikumaks, saavutades oma tipu neljanda albumi ilmumisega. Kogu lootus on kadunud. Reeglina on need erinevat värvi töökombinesoonid seerianumbriga triipudega. Tunnistagem seda Hiljuti ja rühm kolis neist eemale, esinedes teksade ja jakkidega.
Peaasi, et mitte oma nägu kaotada, ilmselt iga kunstniku jaoks oluline leping. Kuid nagu nägime, ei pea mõned neist ilmtingimata end maailmale ilmutama. Lõppude lõpuks ei saa te oma andepuudust maski taha varjata. Ja meie kogutud muusikutel on see selgelt olemas.
Laadimine...
