2016. aasta suvel leppis kogu ilmalik Moskva tõsiasjaga, et Nikita Efremov (29) ei olnud enam bakalaureus – ta (19), ärinaise Svetlana Zahharova tütar ja tollase Briti Kõrgkooli üliõpilane. Disain. Kuid romantika kestis vaid paar kuud - Sasha kolis Pariisi, astus Parsonsi ja Efremov meenutas end vaid aeg-ajalt sotsiaalvõrgustikes olevate fotodega.
Aasta on möödas. Sasha tuli Moskvasse suvepuhkuseks ja sukeldus ülepeakaela Marina Dolidze kaubamärgiga Wisdom – nüüd produtseerib ja stiliseerib laskmist ning tegeleb SMM-iga. Ka Efremov ei raisanud aega - tal õnnestus mitte ainult mängida mitmes filmis, vaid ka alustada uut romantikat. Irooniline, et seda Nikita kirge nimetatakse ka Sašaks.
Džässilaulja Sasha Frid (26) kõmuveergudel ei esine ja tal on Instagramis vaid 2,6 tuhat tellijat, aga milline hääl tal on! Esmaspäeval tuli uus paar (15), kuid pärast paari võtet kolis tšatša Calicanosse ja järgmisel päeval tuli Nikita koos Sashaga kohale, mille korraldas Nadežda Obolentseva Club 418. Ja tundub, et Sasha on kõigi oma kuulsa poiss-sõbra sõpradega hästi kursis, mis tähendab, et nad on kohtamas käinud juba päris pikka aega.
Ja Jefremov naasis sel nädalavahetusel sõna otseses mõttes Gruusiast ja Friedi Instagramis oleva foto järgi läks ta temaga kaasa. Puhkasime hingega: käisime Thbilisi Open Air festivalil, uurisime kohalikke kirbukaid ja einestasime Thbilisi moodsamates asutustes. Üldiselt, olgu kuidas on, pole nende romantikale veel ametlikku kinnitust (aga kas see saab olema?), Aga nad on ilus paar - seda on rumal eitada.
Teda kutsuti "meie Marlene Dietrichiks" ja Nõukogude kino üheks kaunimaks näitlejannaks. Näitleja Žanna Glebova on tuntud Silva rolli poolest Jan Friedi samanimelises muusikalises filmis, mis on Imre Kalmani opereti töötlus.
Žanna Glebova oli Riia Operetiteatri prima ja mängis kinos vaid üksikuid rolle ning varsti pärast triumfi
"Silva" kadus ekraanidelt igaveseks. Alles aastaid hiljem sai teatavaks näitlejanna salapärase kadumise tegelik põhjus.
Žanna Glebova sündis 1950. aastal Donetskis ja kolis pärast kooli lõpetamist Kiievisse. Seal astus ta Kiievi operetiteatri teatristuudiosse ja esines seejärel Kiievi draamateatri laval. Ivan Franko. Varsti abiellus ta näitleja Efim Khromoviga ja kolis koos temaga Riiga. Riia Operetiteatris sai Žanna Glebovast prima - ta mängis peaosi etendustes "Õde Kerry", "Siis Sevillas", "Mees La Manchast", "Minu ilus leedi".
Näitlejanna filmidebüüt toimus 1978. aastal läti režissööri Alexander Leimanise filmis "Avatud riik". Aasta hiljem ilmus tema osalusega teine film - “Klaasukse taga”. Kuid Žanna Glebova tõeline populaarsus tõi peaosa Jan Friedi muusikalises filmis Silva. Enne seda teati näitlejannat vaid Lätis ning pärast filmi esilinastust sai ta kuulsaks kogu NSV Liidus.
Ungari helilooja Imre Kalman kirjutas opereti "Silva" juba 1915. aastal (Euroopas kandis see nime "Csardase kuninganna" või "Mustlasprintsess"), samal aastal tõlgiti see ka vene keelde. Aga kuna sel ajal käis Esimene maailmasõda, siis opereti nimi ja osade tegelaste nimed muudeti. Laval saatis operett nii suurt edu, et seda lavastati mõlemal pool rinnet - nii Austria-Ungaris kui ka Vene impeeriumis. Hiljem võeti opereti põhjal üles mitmeid filme Austrias, Ungaris, Saksamaal, Norras. Esimese filmis Austria režissöör 1919. aastal ja Jan Friedi film oli viimane, see ilmus 1981. aastal ja saavutas NSV Liidus uskumatu populaarsuse.
Jan Fried ei suutnud pikka aega peaosatäitjat näitlejat leida. Žanna Glebova ütles: "Sattusin Fridasse täiesti juhuslikult. Ta on pikka aega otsinud esileedi. Ta tahtis, et temast saaks näitleja... sünteetiline - et mitte ainult ei mängiks, vaid ka laulaks ja tantsiks ning teaks, kuidas kostüüme kanda. Nii et, nagu ta ütles, oli selles mingi tõug. Ilmselt otsisin kedagi nagu Gurchenko, kuid nooremat. Jah, Gurtšenko võiks mängida estraadinäitlejat Silvat, aga üldiselt on selline kombinatsioon, selline sulam dramaatiliste näitlejannade seas haruldane. Toona lavastasime Leningradi helilooja Žora Portnovi näidendi “Armastus igas vanuses” ja mulle Žorale väga meeldis. Kui ta Leningradi naastes kohtus Friediga, kes oli talle vajaliku näitlejanna puudumise tõttu juba paanikas, soovitas Zhora tal minna Riiga ja vaatama ühte "tüdrukut". Tüdrukul oli sel ajal juba kaks last ja austatud kunstniku tiitel. Teisisõnu, nad helistasid mulle." Näitlejanna ei teadnud, kes saab tema partneriks filmis. Nikolai Karachentsov ja Anatoli Vassiljev käisid Edwini rolli prooviesinemisel. Ivar Kalninshiga kohtus ta juhuslikult lennukis ja alles seal selgus, et nad lendasid sama filmi filmima.
Kuulus näitlejanna Tatjana Piletskaja, kes mängis Silvas Edwini ema rolli, rääkis Žanna Glebovast: “See oli see harv juhus, kui näitlejanna ühendas ilu dramaatilise ande ja kauni häälega. Žanna on lõpetanud konservatooriumi. See oli tõesti nii - Žanna Glebova oli sel ajal Riia Operetiteatri prima ja tal oli suurepärased vokaalsed võimed. Kuid filmis ei kuulnud publik tema häält kunagi - lavastaja otsusel esitasid kõik vokaalpartiid ooperiartistid. Ja Žanna Glebova asemel laulis Evgenia Tselovalnik.
Pärast triumfi kinos kadus näitlejanna ootamatult ekraanidelt. Alles aastaid hiljem sai teatavaks, et 1990. aastal lahkus Žanna Glebova koos abikaasaga Iisraeli. Näitlejanna rääkis hiljem selle otsuse põhjustest: "
Käisin Iisraelis aasta enne kolimist. Ja ma armusin sellesse riiki nii väga, et nägin seda isegi unes. Ja siis minu jaoks ei olnud see oluline - siin on operett, siin pole operetti, see pole oluline ... Fakt on see, et Lätis oli tollane olukord loominguliselt ebastabiilne ja ma arvan, et me tegi väga õige otsuse. Iisraelis saime teada, et meie teater suleti, see oli eksisteerinud ilma meieta vaid umbes aasta. Suured näitlejad on tööta. Kes läks köögivilju müüma, kes veel millise äriga tegeles ja kes ... töötab Iisraelis oma erialal ... ".
Iisraelis asusid nad elama Rehovoti linna. Seal lavastasid nad koos Khromoviga näidendi "Lõbus lesk", pidasid ühiseid kontserte ja osalesid Iisraeli opereti programmis. Žanna Glebovat ja tema abikaasat Jefim Khromovit kutsuti Iisraelis opereti lipulaevadeks. Viimastel aastatel elab 67-aastane näitlejanna koos tütrega USA-s ja kasvatab lapselapsi.
Sügistalviste hooaegade vahetusel toimus Moskva jazz-funki laulja Sasha Fridi inglise-vene keelse autorialbumi "Phantasmagoria" esitlus. Plaat on salvestatud Signon Recordsis ja koosneb 2 EP-st: esimene on täielikult venekeelne ja kujundatud blues-rocki stiilis, teine on vene- ja inglisekeelne, graviteerides modernse jazzi ja fusioni poole. Muusika ja sõnade kirjutamisel osalesid Sasha Frid, Ilja Kormiltsev, Sam Morgunov, Vanya Nanik.
Sasha Friedi "Phantasmagoria". EP1
Tracklist: "Miinusel", "Hinga välja", "Unenäos", "Null", "Võta ühendust", "Oma".
Muusikute koosseis: Yu.Perminova (klahvpillid), A. Kan (kitarr), D. Belousov (bass, kontrabass), A. Kotrechko (bass), A. Kulkov ja I. Ermakov (trummid), T. Nekrasov (saksofon), A. Solovjov (harmoonik).
Sasha Fried on üks neist lauljatest, kelle mõtted on kantud kaugele selle maailma piiridest kaugemale. Ja just see oskus aitab tal luua tekste, mis on täis tõelist armastust, põlevaid kirgi ja igavikulisi väärtusi. Otsest viidet nendele komponentidele ei kuule esimese, absoluutselt ega ka teise EP tekstides. Kõik toimub intuitsiooni tasandil.
Kas armastust on vaja tunda, et õppida sellest luuletama või sellest muusikat koostama? Blues-rocki stiilis lauldud "Phantasmagoria" lüürilised ballaadid – just see iseloomustab Sashat ennast parimal võimalikul moel. Kokkusobimatute kombinatsioon. Kogu plaadi peateemaks on armastus selle erinevates ilmingutes, kuid peamine on see, et just armastus valitseb inimesi enne teisi emotsioone.
Esimese EP meeleolu saab jälgida lugude pealkirjade järgi, mida laulja kutsub kuulajat jälgima. Album avatakse looga "Miinusel". On tundeid, mis ei kujuta endast täiuslikku näidet suhtest, kuid miinus miinuse haaval annab siiski plussi, mis tähendab, et vastanditel on võimalus üksteist meelitada ja oma maailma üles ehitada.
Liikudes sujuvalt mööda basskitarri riffide meloodilist joont, muutub meeleolu 3,5 minuti jooksul mitu korda. Kompositsioonid “Exhale” ja “In unes” on kui viimane lootus “üksteist ära tunda” ning täita iga sisse- ja väljahingamine tähendusega.
Kokkusobimatu kombinatsioon iseloomustab Sasha Fridi loomingut parimal võimalikul viisil.
Armastuse vintsutustest, mängust ja tegelikkusest, loo "Zero" lugu: "Filmimine lõppeb – muutud nulliks." Tekst ja muusika loovad tunde elavast dialoogist esineja ja kuulaja vahel, kes on tahes-tahtmata sattunud kellegi teise ajaloo sündmuse keerisesse. Soov kontakti saada ja armastatu maailma omada võidab aga piinad. Lõpliku fusioonikompositsiooni akordid kajavad vaikusesse, jättes kuulaja mõtteisse.
Sasha Friedi "Phantasmagoria". EP2
Lugude nimekiri: Vaikimisi linnakuninganna, Sparrow, "Phantasmagoria", "Towards", "Sorry, Mom", "Disko", Stop Making Love, "Ballaad".
Muusikute koosseis: V.Luizo, Y.Perminova (klahvpillid), A.Kan (kitarr), D.Belousov (bass, kontrabass), A.Kotrechko (bass), A.Kulkov ja I.Ermakov (trummid), T.Nekrasov ja A.Jazõkov (saksofonid), D.Savin (trompet), A.Ruznjajev (tromboon), G.Gevorkov (löökpillid), E.Petrova, A.Karpov, O.Weber (taustavokaal), A.Solovjev (harmoonika) ).
Eelmise EP karakter on säilinud väljaande teise osa Default City Queeni esimeses kompositsioonis. Bluus koos rikkalike kitarrisoolodega lääne virtuooside parimates traditsioonides paneb hetkeks kuulaja nägema enda ees metropoli linnamaastikku ja ära tundma selle nähtamatut jõudu.
Sasha Fridi album "Phantasmagoria" hoiab sind pidevalt põnevuses. Kompositsioonide stiililine mitmekesisus nii instrumentaalselt kui ka vokaalselt muutub palade kaupa. Ja nüüd sisaldab järgmine kantrimuusika elemente ja vana hea lugu rullub lahti otse meie silme all.
Kaasaegne džäss koos väljendunud "puhkpilli" sektsiooniga juhib kuulaja läbi kogu EP 2, mille vahele on pikitud erinevates registrites solisti vokaalimprovisatsioone. vaimukus s kõla annab äratuntav Alex Solovjovi suupill, luues helitugevust ja küllastades seda hingestatud kõrvalepõikega.
EP 2 on kogumik Sasha paljastustest kõige kohta, mis talle päevast päeva muret valmistab
Sasha Friedi Phantasmagoria on laulude kogu, mis on ajast ees. Alati teisest funk-lainest inspireeritud laulja püüdis leida oma stiili. See kehtib nii vokaalse esituse kui ka instrumentaalpartiide kohta, seetõttu osalesid tema esimese autorilaulude albumi salvestamisel kaasaegsel muusikamaastikul nõutud esinejad. Selline loominguline koostöö osutus edukaks "Phantasmagoria" näol, kuulutades oma õigust lahkuva 2016. aasta ühe parima modernse jazziväljaande tiitlile.
Foto Gulnara Khamatova
Sasha Fried on väga salapärane ja erakordne laulja, kes esitab džässi, funki ja souli stiilis laule, mis on täis võlu, flirtimist, intelligentsust ja aristokraatiat. Tema muusika paneb kuulaja mitte ainult oma muljeid jagama, vaid viib ta ka ainulaadse süžee ja heliribaga virtuaalsesse kinomaailma, milles sõna otseses mõttes esitatakse kõike muusikaliste sõnade ja nootide saatel, mis selle tegevuse maagiliseks muudavad. Alexandra muusikaprogramm põhineb selliste maailmaesinejate lauludel nagu: Arechi Franklin, Lyn Collins, Janis Joplin, Ella Fitzgarald ja paljud teised.
Esineja Sasha Frid on väga ekstsentriline ja ambitsioonikas, kuid tema jazz-funk’i esitusmaneeri hämmastab paljusid oma laitmatusega. Lisaks on paljude muusikakriitikute sõnul, kes märgivad tema visadust ja töökust, suurepäraseid väljavaateid saada tõeliseks jazzistaariks. Kui tahad saada palju hoogu ja tantsuväsimust, siis pead lihtsalt ostma piletid tema eelseisvale kontserdile. Lõppude lõpuks ei saa Sasha esitatav muusika mitte ainult kõiki emotsioone teravdada, vaid aitab ka vabaneda, et kogu maailma päästa joosta.
Laadimine...
