Разбираемся, насколько строги сегодня рамки театрального дресс-кода и на какую премьеру можно заявиться в стиле casual chic.

Вне всякого сомнения, сегодня столичный театральный мир переживает сильнейший ренессанс. Хотя до объемов Бродвея и Вест-Энда Москве еще пока далеко, плотность значимых театральных событий в светском календаре высока. Фактически, залы забиты зрителями круглый год, независимо от сезона — от классических Большого театра и Ленкома до прогрессивных «Гоголь-центра» и «Практики», в то время как режиссерам и актерским труппам попеременно присваивается статус «модных». По данным социальных опросов (лично подтвержденных руководителем Департамента культуры Москвы Сергеем Капковым несколько лет назад), более 50% москвичей ходят в театр и ставят его на третье место в списке своих регулярных развлечений — после ресторанов и кино. В связи с такой популяризацией искусства неудивительно, что со временем размылись границы театрального дресс-кода: пока одни зрители, пренебрегая антуражем, приходят даже на академические спектакли в будничном виде, другие по‑прежнему воспринимают поход в театр как повод нарядиться в вечернее платье или костюм. Да, официального дресс-кода в театре уже давно не существует, но это не значит, что не возникает вопросов, с ним связанных. В этом как раз и состоит проблема формально отсутствующих правил. Что надеть? В чем отправиться на премьеру? Платье с открытой спиной и бриллианты — это слишком? На какой спектакль уместно прийти в джинсах?

В XX веке театр перестал быть привилегией элиты, превратившись в развлечение, доступное более широким массам людей. В отсутствие «ярмарки тщеславия» в ложах и партере понятие театрального дресс-кода постепенно утратило свою актуальность: теперь в театр приходят, в первую очередь, за искусством, а уже потом себя показать.

Впрочем, театры не всегда остаются в стороне от этого вопроса: в 2012 году в Лондоне была объявлена необычная кампания Английской национальной оперы, призывающая зрителей снизить градус торжественности нарядов. Это было сделано с целью «демократизации» имиджа британского академического театра, однако в рядах культурной публики такой порыв вызвал недоумение. В ответ на эту инициативу в газете The Guardian была опубликована статья, где было высказано следующее мнение: дресс-код не имеет ничего общего с элитарным характером оперы — это закон жанра, формальность, продиктованная солидарностью с теми, кто стоит на сцене. Наряды зрителей — часть общего декорума, который настраивает на нужный лад и подчеркивает исключительность события. А следовательно, вечернее платье или костюм — проявление уважения к истории, традициям и самому искусству и стремление ему соответствовать.

Безусловно, одежда, в которой мы приходим в театр, никак не влияет на наше восприятие того, что происходит на сцене. Но если публика все же «одевается», значит, это кому-нибудь нужно? Или это просто дань традиции? Чтобы понять, ограничивается ли понимание современного театрального дресс-кода лишь здравым смыслом или все же за этим есть нечто большее, мы обратились к нескольким экспертам.

Так, обозреватель моды Елена Стафьева настаивает на том, что само понятие театрального дресс-кода архаично: «Если относиться к искусству по признаку «есть платье — есть событие, нет платья — нет события», то лучше вместо оперы сходить на Венский бал, Во все мировые театры можно ходить в чем вздумается, если, конечно, речь идет не о Metropolitan Gala со списком звезд, но туда просто так никто и не придет. Есть еще фестивали Байройт и Глайдборн, куда тоже принято приходить в смокинге и вечерних платьях. Но в целом, такой проблемы, как «театральный этикет», нет уже давно — лет 30».

Получается, что рамки могут существовать только на театральных событиях высокого уровня, куда посторонним вход воспрещен. В то время как за пределами громких премьер и закрытых показов — полная свобода выбора: даже заявись вы в Ла Скала в джинсах, никто вас не остановит. Однако далеко не все зрители разделяют такой демократичный подход и считают привычку «одеваться» в театр пережитком прошлого.

Так, например, управляющий партнер Lunar Hare Александр Перепелкин, завсегдатай балета и оперы, считает, что ограничивать людей дресс-кодом не правильно, но у каждого должны быть внутренние барьеры: «Было бы здорово, если бы людям было не комфортно приходить в кроссовках и джинсах в Оперу Гарнье. Я всегда следую правилам формального дресс-кода, когда иду на балет или оперу: для меня это торжественные жанры, и мне совершенно не хочется снижать пафос мероприятия. Другое дело — современный драматический театр: здесь я редко ограничиваю себя в одежде. Мне очень близок бродвейский подход, где театральные подмостки — площадка для актуального искусства. Репертуар театров динамичен, и публика этому соответствует: при таком ритме дресс-код не оправдан». По мнению Александра, российская публика зачастую неверно интерпретирует законы жанра: «Переняв западную традицию, мы стремительно отказались от необходимости одеваться на вечерние спектакли, но, как часто это бывает, пошли еще дальше. К примеру, на опере в Метрополитен или Ла Скала одетых не в вечерние платья, смокинги или темные костюмы почти невозможно увидеть. Я уже не говорю про открытие сезона New York City Ballet, когда количество бриллиантов превосходит все разумные пределы. У нас же «нарядные» джинсы и «биркин» до сих пор считаются вечерним дресс-кодом».

Нельзя не учитывать и то, насколько динамично меняется формат постановок: современные спектакли зачастую проходят в местах, изначально для этого не предназначенных, а это подразумевает, что форма одежды должна быть, в первую очередь, удобной. Продюсер Дарья Вернер, сотрудничающая с «брусникинцами», Театром Наций и другими актуальными театральными проектами, ходит на спектакли практически каждый день и может рассказать, как правильно к ним готовиться: «Нужно знать хотя бы немного о постановке, иначе вы рискуете не только ничего не понять, но и выглядеть глупо. Вы можете одеться, как на красную дорожку, а оказаться на спектакле, который проходит на действующей строительной площадке или заводе. Пожалуй, платье в пол и смокинг уместны, только если вы идете на премьеру «Манон Леско» с Анной Нетребко. В остальных случаях растянутый свитер и кроссовки будут выглядеть менее вызывающе, чем вечернее платье с вырезом на спине. В 2016 году театр — это снова модно, и, как и прежде, это место для светского общения, а не только для духовного развития. И если джинсы и кроссовки — это приметы времени, современный театр — про то же самое».

Действительно, иные спектакли могут потребовать одежды скорее комфортной, чем красивой, особенно если мы говорим о многочасовых произведениях. С этим согласна постоянная и основательница Интеллектуального клуба «418» Надежда Оболенцева — для которой походы в театр составляют изрядную часть досуга. «Для меня предпочтителен спокойный и комфортный наряд: свитер и брюки или юбка, рубашка и джинсы. Странно прийти в театр over dressed, если это не светская премьера. Все-таки ты идешь смотреть то, что происходит на сцене, а не в антракте, и никому не важно, во что ты одет, но уважение к окружающим должно быть. Хотя я сама часто действую по принципу «Красивой меня полюбит каждый, а такой — только порядочный». Впрочем, на вопрос, смогла бы она пойти в Парижскую оперу в кроссовках, одна из главных it girls Москвы отвечает категорично: «В нормальных обстоятельствах, конечно, нет. Толпы туристов в шортах и сандалиях в Ла Скала выглядят, как минимум, странно, а вот дамы почтенного возраста в старинных жемчугах и меховых манто со спутниками в смокингах всегда вызывают у меня восхищение. Эти люди создают атмосферу — понимаешь, что они лет 60 сюда приходят за наслаждением».

Таким образом, рассуждая на тему современного театрального дресс-кода, мы исходим из жанрового разнообразия театра. Согласно эстетике, условно современный театр можно разделить на три основных направления: академические жанры — опера и балет, классический драматический театр и современные постановки, многие из которых носят экспериментальный характер. Внутри каждого жанра существует свой код, который заядлый театрал может безошибочно определить. Но есть ли решение, позволяющее чувствовать себя уместно в любом театральном антураже? Главный редактор журнала Interview Алена Долецкая считает: «На мой взгляд, за последние 20 лет публика, в целом, стала лучше одеваться в театр. Во многом тщательность публики в этом вопросе зависит от самого театра: в «Практике» это может быть молодой и небрежный выход, а в Большом театре, и особенно на премьере — black tie. Иногда проскальзывает нарушение соответствия и сообразия наряда как самой персоне, так и театру: например, вечернее платье и дорогие ювелирные украшения на не премьерном драматическом спектакле я считаю неуместными. Сама я, как правило, выбираю стиль casual chic».

Получается, вместе с канонами театра поменялась его эстетика, фокус публики сместился в сторону главного — искусства, а правила дресс-кода отошли на второй план. Но даже при том, что формального дресс-кода в театре больше не существует, многие зрители не готовы от него отказаться. Театр перестал быть привилегией элиты, но остался событием, выходящим за будничные рамки. И в зависимости от жанра определенные правила одежды для этого события все же существуют, а соблюдать их — занятие скорее приятное, чем скучное.

Текст : Александра Мендельская

К сожалению, у современных женщин редко выпадает повод облачиться в красивый наряд. Для многих поход в театр является праздничным событием, в рамках которого можно не только с пользой провести время, но и продемонстрировать окружающим свой отменный вкус.

Выбираем наряд для театра

Выбирая туалет для «выхода в свет», необходимо учитывать формат спектакля, особенности публики и время проведения мероприятия:

• Обычно театральные постановки для старшей аудитории проходят вечером, после 18 часов. Поэтому можно позволить себе высокий каблук, сложную укладку и яркий макияж.
• Дневные спектакли лояльны к выбору туалета.
• Если вы любите посещать неформальные постановки или спектакли-квартирники, то здесь можно расслабиться и подобрать что-то из повседневного гардероба.

Беспроигрышным вариантом для вечернего выхода считается коктейльное платье с закрытыми плечами, выполненное в сдержанных расцветках. Идеальная длина – до колена или чуть ниже. Если вы хотите выглядеть наряднее большинства, выбирайте платье до щиколотки. Юбка-миди или макси также уместна для посещения театра.

Если раньше пойти в театр в брюках считалось неприемлемым, то сегодня это правило нарушается все чаще. Например, в качестве альтернативы платью можно надеть брючный комбинезон. Да и обычные брюки (но не джинсы!) в сочетании с красивой блузой или нарядным жакетом вполне подойдут.

Если планируется пойти в театр сразу после офиса, когда нет возможности переодеться, ничего страшного. Платье-футляр, юбочный костюм или , дополненная , подойдет для этого случая. Правда, в конце рабочего дня этот образ можно дополнить украшениями и более ярким макияжем.

Торжественная премьера в оперном театре – это как раз тот случай, когда уместно надеть . Приветствуются вечерние платья с открытой шеей и даже спиной. Плечи можно прикрыть легкой накидкой или меховой горжеткой. Также подобный наряд актуален для посещения столичных театров «с именем».

Обувь и аксессуары

Для вечерних представлений выбирайте обувь на каблуке около 5-7 см или платформе. На дневные постановки можно пойти в более демократичной обуви, к примеру, в ботинках или в балетках.

Согласно правилам этикета, в театр не стоит надевать открытую обувь: босоножки, сандалии, а уж тем более шлепанцы. Если вы собираетесь пойти в театр в холодное время года, откажитесь от валенок, угг, «дутышей» в пользу более изысканных моделей. Если есть возможность взять с собой сменную обувь, например, элегантные туфли, то это будет лучшим решением.

Поход в театр часто приравнивают к праздничному мероприятию, но не нужно понимать это слишком буквально. Не пытайтесь надеть на себя все лучшее сразу. Вы не прогадаете, если подберете красивые, но лаконичные украшения. Это украшения из драгоценных металлов и камней, а также качественная бижутерия. Небольшая вечерняя сумочка, клатч, удачно завершит образ.

В чем идти не стоит?

В театрах не предусмотрен строгий дресс-код, из-за которого посетителя могли бы не пустить на представление. Некоторые этим активно пользуются. Поэтому сегодня можно наблюдать зрителей в кедах, джинсах, шортах, растянутых футболках, спортивной одежде. Такие вещи лучше оставить для другого случая, к примеру, прогулки с друзьями. Не стоит путать театр с клубом. Мини-платья, блестящие топы, слишком откровенные наряды – все это недопустимо в данном случае.

Выбирая наряд, важно помнить, что он не должен доставлять неудобств остальным посетителям. Именно поэтому лучше отказаться от высоких причесок. Если вы надели в театр шляпку, во время спектакля ее рекомендуется снять, чтобы не загораживать обзор другим зрителям. Оставьте в гардеробе объемные сумки, пакеты, рюкзаки.

Несмотря на то, что в оперных и драматических театрах предъявляются довольно строгие требования к внешнему виду, даже здесь можно встретить посетителей в джинсах и трикотажных водолазках. Чтобы не ловить на себе изумленные взгляды, стоит найти грань между театральной модой и современными реалиями.

Ксения Александрова специально для сайт
Использование материалов возможно только с разрешения администратора сайта с обязательным указанием источника активной индексируемой ссылкой

Канули в Лету времена, когда поход в театр был событием, к которому тщательно готовились – шили наряды, подбирали драгоценности, роскошную обувь, то есть это был полноценный выход в свет. В условиях современности просмотр театральной постановки также немаловажное событие, хотя и не столь значимое, как раньше.

В любом случае вопрос, как одеться в театр женщине, иногда волнует представительниц прекрасного пола. Дресс-код зависит от масштабности события: открытие или финал сезона, балет или опера, рядовой спектакль, постановка в экспериментальном или кукольном театре.

Конечно, решая, как одеться, следует принимать во внимание сезон. Также учитывается время суток – на дневные представления правила относительно формы одежды менее строги.

В двух последних случаях допустим демократичный наряд, включающий классические брюки или юбку + традиционный белый верх.

Можно избрать черные джинсы с нарядной блузой и жакетом или повседневное платье. То же относится к дамам, приехавшим на театральную постановку с работы, не имея возможности переодеться.

Как одеваться в театр всем остальным женщинам, расскажем ниже.

Правила и табу театральных нарядов

Итак, для начала, чего категорически нельзя надевать в театр женщине:

• одежда в стиле кежуал, спортивную;
• обувь с металлическими набойками;
• шорты, майки, сарафаны;
• открытые сандалии, шлепанцы, ;
• слишком яркая, вызывающая одежда;
• короткие платья;
• громадные сумки.

Относительно повседневной одежды запрет очевиден ввиду ее неуместности в торжественной обстановке. Что до обуви с металлическими набойками, то громко стучащие каблуки помешают остальным зрителям насладиться спектаклем, раздражающий звук вызовет излишнее внимание и, наконец, такая обувь испортит дорогостоящий паркет.

Открытые пальцы и пятки – это не эстетично (даже если на дворе жаркое лето), кроме того, театральный дресс-код предполагает ношение женщинами плотных телесных колготок, которые исключены в тандеме с босоножками. В особых случаях, когда очень жарко, даме стоит сделать хотя бы педикюр.

Чулки, колготки в сеточку или ярких тонов – верх неприличия и вульгарности.

Осень, зима, а порой и весна зачастую отличается слякотной, грязной погодой, поэтому в театре обязательно придется переобуваться. В сапогах в театральный зал заходить не принято: летом и зимой рекомендуются классические лодочки на среднем каблуке.

Яркие, неоновые расцветки, блестки, пайетки, стразы на вашей одежде – это безвкусно. В случае попадания блестящего наряда женщины в свет софитов, появившиеся блики создадут серьезные неудобства для актеров.

Что же надеть девушке на театральную премьеру? Для рядовой постановки подойдет как пресловутое черное платье в минималистическом стиле, так и классический темный низ, белый верх.

Если планируется поход в оперу (особенно если ваши места в партере), то вполне уместно лаконичное, но роскошное струящееся вечернее платье.

Зимой женщине можно дополнить наряд небольшой меховой накидкой, например, из норки или выдры.

Заметьте – в одежде не должно быть никакого намека на вульгарность: если открыта спина, то недопустимо декольте и наоборот.

В качестве аксессуаров для женщины идеален маленький элегантный клатч – туда поместится все необходимое, а сама сумочка станет отличным дополнением к наряду. Как говорилось выше, объемным сумкам не место в театре, там они будут выглядеть странно.

Касаемо украшений, то для выхода в театр они женщине очень нужны. Только надо знать меру – одной броши или сдержанного гарнитура, состоящего из колье и серег, вполне достаточно (но не бижутерия).

В последнюю очередь стоит напомнить, что макияж для похода в театр не должен быть слишком ярким, прическа излишне высокая (чтобы не мешать находящимся позади зрителям смотреть спектакль), а мобильные телефоны – выключены. Приятного просмотра!

Если вы собрались в театр или на оперу, следует заранее узнать, как надо одеваться, и следовать установленным правилам. В больших городах в театр дамы часто надевают скромные вечерние платья черного, синего или красного цвета. Однако, это не значит, что надо надевать платье именно этих цветов. Вы можете поэкспериментировать и с другими расцветками. Мужчины обычно приходят в театр в костюме темного цвета.

Впрочем, цвет костюма зависит от устоявшихся правил определенного общества. Повседневной одежды, такой как джинсы, шорты и рубашки легкомысленных цветов следует избегать. Впрочем, в небольших городках могут быть и исключения.

Давайте детально разберемся, что надеть в театр женщине и мужчине.

Что надеть в театр мужчинам

Что надеть мужчинам? Мужчины редко тратят время на тщательный подбор одежды для выхода в свет. Однако, если вы хотите выглядеть стильно, вам помогут следующие советы:

1. Выбирайте стильный смокинг или костюм темного цвета.
2. Если вы планируете пойти в театр сразу же после работы, следует заранее одеться соответствующим образом, стараясь при этом не нарушать дресс-код, принятый в вашей компании. Полуформальный стиль одежды подойдет только в том случае, если таковое разрешается в театре. Часто об этом есть указание на билете.
3. Выберите строгую деловую рубашку с белым или черным галстуком, в зависимости от ваших предпочтений.
4. Белые галстуки обычно надевают на открытие театрального сезона. Правда, если вы идете на гастроли приезжего театра, которые продлятся совсем недолго, можно на все спектакли надевать белый галстук.
5. На ноги наденьте кожаные ботинки, по цвету подходящие под цвет вашего костюма.
6. Жилеты, запонки и булавки для галстуков являются хорошими аксессуарами для театра. Их цвет подбирается в зависимости от вашего стиля, примерно того же цвета, что и остальная одежда, или контрастного.

Полезные советы для мужчин :

• Надевайте такие брюки, которые не мнутся, ведь вам придется сидеть весь вечер. Если брюки легко мнутся, можете представить, во что они превратятся после спектакля.
• Если в театр принято одеваться строго официально, никогда не приходите туда в обычной одежде.
• Если ваша дама собирается надевать черное платье, вам не стоит выбирать для себя черный костюм, иначе ваша пара будет выглядеть скучно и неинтересно. Ваша одежда должна немного по цвету отличаться от одежды партнерши.

Что надеть в театр женщинам

В чем пойти в театр женщинам? Вечер в театре или опере - прекрасный повод для женщины красиво одеться и показать себя. Ваше платье должно быть строгим, но привлекательным. Вот несколько рекомендаций по выбору вашей одежды:

1. В театр принято надевать длинные вечерние платья или платья средней длины из шелка, атласа или шифона; эти материалы хорошо драпируются и очень красиво выглядят.
2. Цвет платья лучше выбрать темным. Если вы выберете черное платье, вы всегда будете выглядеть стильно.
3. Волосы можно забрать на затылке, распустить или сделать какую-нибудь элегантную прическу. Если ваши волосы выглядят чистыми и ухоженными, вы всегда будете прекрасно выглядеть.
4. Красоту вашего платья подчеркнут тонкие ювелирные украшения, нарядная шаль, клатч или маленькая вечерняя сумочка.
5. Туфли следует выбирать на платформе или на каблуках. Их цвет должен гармонировать с вашим платьем.

Полезные советы для девушек и женщин :

• Не стоит выдумывать какие-либо сногсшибательные наряды, когда вы собираетесь в театр. Ваше платье должно быть красивым, но не вызывающим.
• Не надевайте топы или юбки.
• Приготовьте платье заранее и держите его наготове. Выделите себе достаточное количество времени на подбор всех необходимых аксессуаров.

И женщины, и мужчины чувствуют себя уверенно, если хорошо и правильно одеты. Театр или опера - это такое место, где вы можете встретить своих друзей или деловых партнеров. Вы должны произвести на людей приятное впечатление. Следуйте дресс-коду, принятому в театре, и читайте наши советы, тогда вы сможете без проблем подобрать для себя наряд.

Поход в театр - это настоящее событие! Нужно тщательно продумать что надеть на представление, что бы не выглядеть нелепо на фоне других зрителей.

Если вы собрались в театр, то особого внимания требует ваш вечерний наряд. На сегодняшний день, современные женщины утратили чувство вкуса, поэтому зачастую в театре можно увидеть дам в джинсах, мини юбках или офисных нарядах. Все это свидетельствует о том, что культурный уровень наших модниц пал очень низко. Подобные наряды в театре также нелепы как спортивный костюм на выпускном вечере.

Фото 1 из 35

1-10 фото из 35

Что надеть девушке в театр?

• Так как театральные спектакли идут в вечернее время, то идеальный наряд для посещения театра - вечернее или коктейльное платье, но длина наряда должна быть не выше уровня колена.
• При этом платье может быть с шикарным разрезом, который покажет во всей красе прелести вашей фигуры.
• Также подойдет платье с открытой спиной, на бретельках или без них, платье с открытым глубоким декольте.
• Для посещения театра подойдет вечернее платье любого покроя и фасона, главное, чтобы ваш наряд сочетался с аксессуарами и вы чувствовали себя комфортно.
• С платьем отлично будут смотреться меховые накидки, болеро или шелковые платки, которые элегантно укроют ваши плечики.

Какую обувь выбрать для похода в театр?

Если говорить об обуви, то здесь следует придерживаться двух простых правил.

1. Никаких босоножек, пальцы и пятка должны быть закрыты. Высоту каблука выбирайте согласно собственным пожеланиям. Но чем выше, тем лучше.

2. Не забывайте про колготки и чулки. Даже если у вас длинное платье, то капроновые чулки никак не не повредят вашему наряду, но при этом вам будет удобно носить туфли.

Аксессуары

Украшения и аксессуары это заключительный штрих вашего богемного образа. Отлично будут смотреться элегантные украшения из натуральных камней, которые будут загадочно сверкать в свете софитов. Не забывайте и про сумочку! В этот вечер вам нужна маленькая элегантная сумочка, а не мешковатая спортивная модель. Будет отлично, если вы подберете себе стильный клатч, который будет дополнять ваш театральный образ.

Собираясь в театр женщина имеет две цели:

— достойно выглядеть;
— произвести впечатление на своего спутника и окружающих.

Итак, принципы театрального гардероба:

1. Аккуратная прическа.

Стильная прическа или укладка не только добавит вам лоска и элегантности, но и станет прекрасным дополнением наряда.

2. Маленькая сумочка или клатч.

Почему маленькая? Потому что, в театре вам потребуется только платочек, возможно деньги, мобильный телефон и маленькое зеркальце с пудреницей и помадой.

3. Обувь на высоком каблуке.

Это залог шикарной модельной походки и ровной осанки.

4. Платье.

Элегантное вечернее платье, в котором вы просто произведете фурор.

Поход в театр - это не то мероприятие, на которое стоит надеть одежду, которая попалась на глаза. Ваш наряд должен быть тщательно продуман. Тогда вы получите массу впечатлений не только от театрального представления, но и атмосферы театра.