Noong tag-araw ng 2016, ang lahat ng sekular na Moscow ay nagkasundo sa katotohanan na si Nikita Efremov (29) ay hindi na isang bachelor - siya (19), ang anak na babae ng negosyanteng si Svetlana Zakharova at isang estudyante - noon - ng British Higher School of Disenyo. Ngunit ang pag-iibigan ay tumagal lamang ng ilang buwan - lumipat si Sasha sa Paris, pumasok sa Parsons, at paminsan-minsan ay ipinaalala ni Efremov ang kanyang sarili sa kanyang sarili na may mga larawan sa mga social network.

Lumipas ang isang taon. Dumating si Sasha sa Moscow para sa mga pista opisyal sa tag-araw at nakipagtulungan sa tatak ng Wisdom ng Marina Dolidze - ngayon ay gumagawa siya at nag-istilo ng pagbaril at nakikibahagi sa SMM. Hindi rin nag-aksaya ng oras si Efremov - hindi lamang siya nakapag-star sa ilang mga pelikula, ngunit nagsimula rin ng isang bagong pag-iibigan. Ironically, itong passion ni Nikita ay tinatawag ding Sasha.

Ang mang-aawit ng jazz na si Sasha Frid (26) ay hindi lumilitaw sa mga haligi ng tsismis, at mayroon lamang siyang 2.6 libong mga tagasuskribi sa Instagram, ngunit anong boses ang mayroon siya! Noong Lunes, isang bagong mag-asawa ang dumating sa (15), ngunit pagkatapos ng ilang shot, lumipat si chacha sa Calicano, at kinabukasan ay dumating si Nikita kasama si Sasha sa, na inorganisa ng Nadezhda Obolentseva's Club 418. At tila kilalang-kilala ni Sasha ang lahat ng mga kaibigan ng kanyang sikat na kasintahan, ibig sabihin ay medyo matagal na silang magkasintahan.

At literal na bumalik si Yefremov mula sa Georgia nitong katapusan ng linggo at, ayon sa larawan sa Instagram ni Fried, sumama siya sa kanya. Nagpahinga kami nang buong kaluluwa: pumunta kami sa Tbilisi Open Air festival, nag-aral ng mga lokal na flea market at kumain sa pinaka-sunod sa moda na mga establisyimento sa Tbilisi. In general, be that as it may, wala pang opisyal na kumpirmasyon sa kanilang pag-iibigan (pero magiging?), Pero maganda silang mag-asawa - katangahan na tanggihan ito.

Tinawag siyang "aming Marlene Dietrich" at isa sa pinakamagandang artista sa sinehan ng Sobyet. Ang aktres na si Zhanna Glebova ay kilala sa kanyang papel bilang Silva sa musical film ni Jan Fried na may parehong pangalan, isang adaptasyon ng operetta ni Imre Kalman.

Si Zhanna Glebova ay ang prima ng Riga Operetta Theater at gumanap lamang ng ilang mga tungkulin sa sinehan, at sa lalong madaling panahon pagkatapos ng kanyang tagumpay sa

Ang "Silva" ay nawala nang tuluyan sa mga screen. Makalipas ang ilang taon, nalaman na ang tunay na dahilan ng misteryosong pagkawala ng aktres.

Si Zhanna Glebova ay ipinanganak noong 1950 sa Donetsk, at pagkatapos ng pag-aaral ay lumipat siya sa Kyiv. Doon siya pumasok sa Theater Studio sa Kiev Operetta Theatre, at pagkatapos ay gumanap sa entablado ng Kyiv Drama Theatre. Ivan Franko. Di-nagtagal, pinakasalan niya ang aktor na si Efim Khromov at lumipat kasama niya sa Riga. Sa Riga Operetta Theatre, si Zhanna Glebova ay naging prima - ginampanan niya ang mga pangunahing tungkulin sa mga pagtatanghal na "Sister Kerry", "Then in Seville", "The Man from La Mancha", "My Fair Lady".

Ang debut ng pelikula ng aktres ay naganap noong 1978 sa pelikula ng direktor ng Latvian na si Alexander Leimanis na "Open Country". Pagkalipas ng isang taon, ang isa pang pelikula kasama ang kanyang pakikilahok ay inilabas - "Behind the Glass Door". Ngunit ang tunay na katanyagan ni Zhanna Glebova ay nagdala ng pangunahing papel sa musikal na pelikula na Silva ni Jan Fried. Bago iyon, ang aktres ay kilala lamang sa Latvia, at pagkatapos ng premiere ng pelikula, naging sikat siya sa buong USSR.

Ang Hungarian na kompositor na si Imre Kalman ay sumulat ng operetta na "Silva" noong 1915 (sa Europa ito ay tinawag na "Queen of Csardas" o "Gypsy Princess"), sa parehong taon ay isinalin ito sa Russian. Ngunit dahil ang Unang Digmaang Pandaigdig ay nangyayari sa oras na iyon, ang pangalan ng operetta at ang mga pangalan ng ilang mga karakter ay binago. Sa entablado, ang operetta ay nasiyahan sa tagumpay na ito ay itinanghal sa magkabilang panig ng harap - kapwa sa Austria-Hungary at sa Imperyo ng Russia. Nang maglaon, batay sa operetta, maraming mga pelikula ang kinunan sa Austria, Hungary, Germany, Norway. Ang una ay kinunan ng isang direktor ng Austrian noong 1919, at ang pelikula ni Jan Fried ang huli, ito ay inilabas noong 1981 at nanalo ng hindi kapani-paniwalang katanyagan sa USSR.

Si Jan Fried sa mahabang panahon ay hindi makahanap ng isang artista para sa pangunahing papel. Sinabi ni Zhanna Glebova: "Nakarating ako sa Frida nang hindi sinasadya. Matagal na siyang naghahanap ng leading lady. Gusto niyang maging artista siya... synthetic - hindi lang maglaro, kumanta at sumayaw, at marunong magsuot ng costume. Kaya't, tulad ng sinabi niya, mayroong isang lahi dito. Naghahanap ako, tila, para sa isang tulad ni Gurchenko, ngunit mas bata. Oo, maaaring gumanap si Gurchenko sa iba't ibang palabas na aktres na si Silva, ngunit sa pangkalahatan, ang gayong kumbinasyon, tulad ng isang haluang metal, ay bihira sa mga dramatikong artista. Sa oras na iyon ay itinanghal namin ang dula na "Love All Ages" ng kompositor ng Leningrad na si Zhora Portnov, at talagang nagustuhan ako ni Zhora. Nang bumalik siya sa Leningrad at nakipagkita kay Fried, na natakot na dahil sa kakulangan ng aktres na kailangan niya, iminungkahi ni Zhora na pumunta siya sa Riga at makita ang isang "babae". Ang batang babae noong panahong iyon ay mayroon nang dalawang anak at ang titulong Honored Artist. Sa madaling salita, tinawag nila ako." Tungkol sa kung sino ang makakasama niya sa pelikula, hindi alam ng aktres. Sina Nikolai Karachentsov at Anatoly Vasiliev ay nag-audition para sa papel ni Edwin. Nakilala niya si Ivar Kalninsh nang nagkataon sa eroplano at doon lang sila lumipad para kunan ang parehong pelikula.

Ang sikat na aktres na si Tatyana Piletskaya, na gumanap bilang ina ni Edwin sa Silva, ay nagsalita tungkol kay Zhanna Glebova: "Ito ay bihirang kaso kapag pinagsama ng isang artista ang kagandahan na may dramatikong talento at isang magandang boses. Nagtapos si Zhanna sa conservatory.” Talagang ganoon - si Zhanna Glebova noong panahong iyon ay ang prima ng Riga Operetta Theater at may mahusay na mga kakayahan sa boses. Ngunit sa pelikula, hindi narinig ng madla ang kanyang boses - sa desisyon ng direktor, ang lahat ng mga bahagi ng boses ay ginanap ng mga artista ng opera. At sa halip na si Zhanna Glebova, kumanta si Evgenia Tselovalnik.

Matapos ang kanyang tagumpay sa sinehan, biglang nawala ang aktres sa mga screen. Pagkalipas lamang ng mga taon ay nalaman na noong 1990 umalis si Zhanna Glebova patungong Israel kasama ang kanyang asawa. Nang maglaon ay nagsalita ang aktres tungkol sa mga dahilan ng desisyong ito: "

Bumisita ako sa Israel isang taon bago lumipat. At ako ay nahulog sa pag-ibig sa bansang ito kaya nakita ko ito sa isang panaginip. At pagkatapos ay wala akong pakialam - mayroong isang operetta dito, walang operetta dito, hindi mahalaga ... Ang katotohanan ay ang sitwasyon sa Latvia sa oras na iyon ay malikhaing hindi matatag, at sa palagay ko gumawa kami ng isang napaka tamang desisyon. Sa Israel, nalaman namin na ang aming teatro ay sarado; ito ay umiral nang wala kami sa loob lamang ng isang taon. Walang trabaho ang magagaling na artista. Sino ang nagpunta upang magbenta ng mga gulay, sino pa ang pumasok sa kung anong negosyo, at sino ... nagtatrabaho sa Israel sa kanilang espesyalidad ... ".

Sa Israel, nanirahan sila sa lungsod ng Rehovot. Doon, kasama si Khromov, itinanghal nila ang dulang The Merry Widow, nagdaos ng magkasanib na konsiyerto, at nakibahagi sa programa ng Israeli Operetta. Si Zhanna Glebova at ang kanyang asawang si Yefim Khromov ay tinawag na mga punong barko ng operetta sa Israel. Nitong mga nakaraang taon, nakatira ang 67-anyos na aktres kasama ang kanyang anak na babae sa United States at pinalaki ang kanyang mga apo.

Sa pagliko ng mga panahon ng taglagas-taglamig, naganap ang pagtatanghal ng English-Russian na album ng may-akda ng Moscow jazz-funk na mang-aawit na si Sasha Frid "Phantasmagoria". Ang disc ay naitala sa Signon Records at binubuo ng 2 EPs: ang una ay ganap sa Russian at idinisenyo sa istilo ng blues-rock, ang pangalawa ay nasa Russian at English, na humahantong sa modernong jazz at fusion. Si Sasha Frid, Ilya Kormiltsev, Sam Morgunov, Vanya Nanik ay lumahok sa pagsulat ng musika at lyrics.

"Phantasmagoria" ni Sasha Fried. EP1

Tracklist: "On the minus", "Exhale", "In a dream", "Zero", "Makipag-ugnayan", "Possess".

Lineup ng mga musikero: Yu. Perminova (mga keyboard), A. Kan (gitara), D. Belousov (bass, double bass), A. Kotrechko (bass), A. Kulkov at I. Ermakov (drums), T. Nekrasov (saxophone), A Solovyov (harmonica).

Si Sasha Fried ay isa sa mga mang-aawit na ang mga pag-iisip ay dinadala nang lampas sa mga limitasyon ng mundong ito. At ang kakayahang ito ang tumutulong sa kanya na lumikha ng mga tekstong puno ng tunay na pag-ibig, nagniningas na mga hilig at walang hanggang mga halaga. Hindi ka makakarinig ng direktang indikasyon ng mga sangkap na ito sa mga teksto ng una, ganap, pati na rin ang pangalawang EP. Ang lahat ay nangyayari sa antas ng intuwisyon.

Kailangan bang malaman ang pag-ibig upang matutong magsulat ng tula o gumawa ng musika tungkol dito? Ang lyrical ballads ng "Phantasmagoria", na inaawit sa istilo ng blues-rock - ito ang nagpapakilala kay Sasha sa pinakamahusay na posibleng paraan. Isang kumbinasyon ng hindi magkatugma. Ang pangunahing tema ng buong disc ay pag-ibig sa iba't ibang mga pagpapakita nito, ngunit ang pangunahing bagay ay ang pag-ibig ang namamahala sa mga tao bago ang iba pang mga emosyon.

Mababakas ang mood ng unang EP sa pamagat ng mga track na inaanyayahan ng mang-aawit na sundan ang nakikinig. Ang album ay bubukas sa kantang "On the Minus". May mga damdamin na hindi kumakatawan sa isang perpektong halimbawa ng isang relasyon, ngunit ang minus sa pamamagitan ng minus ay nagbibigay ng isang plus, na nangangahulugang ang magkasalungat ay may pagkakataon na maakit ang isa't isa at subukang bumuo ng kanilang sariling mundo.

Maayos na gumagalaw sa melodic line ng mga bass guitar riff, nagbabago ang mood nang ilang beses sa loob ng 3.5 minuto. Ang mga komposisyon na "Exhale" at "Sa isang panaginip" ay tulad ng huling pag-asa na "kilalanin ang isa't isa" at punan ang bawat paglanghap at pagbuga ng kahulugan.

Ang kumbinasyon ng hindi bagay ay nagpapakilala sa gawain ni Sasha Frid sa pinakamahusay na posibleng paraan.

Tungkol sa mga pagbabago ng pag-ibig, tungkol sa laro at katotohanan, ang kuwento ng kantang "Zero": "Nagtatapos ang paggawa ng pelikula - naging zero ka." Ang teksto at musika ay lumilikha ng isang pakiramdam ng isang masiglang pag-uusap sa pagitan ng gumaganap at ng tagapakinig, na hindi sinasadyang nasangkot sa whirlpool ng isang kaganapan sa kasaysayan ng ibang tao. Gayunpaman, ang pagnanais na makipag-ugnay at angkinin ang mundo ng kanyang minamahal ay nagtagumpay sa pagdurusa. Ang mga chord ng huling komposisyon ng pagsasanib ay umaalingawngaw sa katahimikan, na nag-iiwan sa nakikinig sa pag-iisip.

"Phantasmagoria" ni Sasha Fried. EP2

Tracklist: Default na Reyna ng Lungsod, Sparrow, "Phantasmagoria", "Patungo", "Paumanhin, Nanay", "Disco", Stop Making Love, "Ballad".

Lineup ng mga musikero: V.Luizo, Y.Perminova (keyboard), A.Kan (gitara), D.Belousov (bass, double bass), A.Kotrechko (bass), A.Kulkov at I.Ermakov (drums), T.Nekrasov at A .Yazykov (saxophones), D.Savin (trumpet), A.Ruznyaev (trombone), G.Gevorkov (percussion), E.Petrova, A.Karpov, O.Weber (backing vocals), A.Soloviev (harmonica) ).

Ang karakter ng nakaraang EP ay napanatili sa unang komposisyon ng Default City Queen ng ikalawang bahagi ng release. Ang mga asul na may makatas na solong gitara sa pinakamahusay na mga tradisyon ng Western virtuosos sa isang sandali ay ginagawang makita ng tagapakinig ang urban landscape ng metropolis sa harap niya at makilala ang hindi nakikitang kapangyarihan nito.

Ang album ni Sasha Frid na "Phantasmagoria" ay patuloy na nagpapanatili sa iyo sa pag-aalinlangan. Ang estilistang pagkakaiba-iba ng mga komposisyon, parehong instrumental at vocal, ay nagbabago mula sa track hanggang sa track. At ngayon ang susunod ay may kasamang mga elemento ng musikang pangbansa, at ang magandang lumang kuwento ay nagbubukas sa harap ng ating mga mata.

Ang modernong jazz na may binibigkas na seksyong "tanso" ay humahantong sa tagapakinig sa buong EP 2, na sinasalungatan ng mga vocal improvisation ng soloista sa iba't ibang mga rehistro. pagpapatawa s ang nakikilalang harmonica ni Alex Solovyov ay nagbibigay ng tunog, na lumilikha ng lakas ng tunog at pinupuno ito ng mga madamdaming digression.

Ang EP 2 ay isang koleksyon ng mga paghahayag ni Sasha tungkol sa lahat ng bagay na nag-aalala sa kanya araw-araw

Ang Phantasmagoria ni Sasha Fried ay isang koleksyon ng mga kanta na nauuna sa kanilang panahon. Palaging inspirasyon ng pangalawang alon ng funk, hinahangad ng mang-aawit na makahanap ng kanyang sariling istilo. Nalalapat ito sa parehong vocal performance at instrumental na bahagi, samakatuwid, ang mga performer na hinihiling sa modernong eksena ng musika ay nakibahagi sa pag-record ng kanyang unang album ng mga kanta ng may-akda. Ang nasabing malikhaing pakikipagtulungan ay naging isang tagumpay sa anyo ng "Phantasmagoria", na nagdedeklara ng karapatan nito sa pamagat ng isa sa mga pinakamahusay na modernong jazz release ng papalabas na 2016.

Larawan ni Gulnara Khamatova

Si Sasha Fried ay isang napaka misteryoso at hindi pangkaraniwang mang-aawit na gumaganap ng mga kanta sa jazz, funk at soul style na puno ng alindog, pang-aakit, katalinuhan at aristokrasya. Ang kanyang musika ay ginagawang ang tagapakinig ay hindi lamang magbahagi ng kanyang mga impression, ngunit dinadala din siya sa isang virtual na mundo ng sinehan na may kakaibang balangkas at soundtrack, kung saan literal ang lahat ay ginaganap sa mga musikal na salita at mga tala na ginagawang kaakit-akit ang pagkilos na ito. Ang programa ng musika ni Alexandra ay batay sa mga kanta ng mga tagapalabas sa mundo tulad ng: Arechi Franklin, Lyn Collins, Janis Joplin, Ella Fitzgarald at marami pang iba.

Ang tagapalabas na si Sasha Frid ay napaka-sira-sira at ambisyoso, ngunit ang paraan ng kanyang jazz-funk na pagganap ay humanga sa marami sa pagiging impeccable nito. Bilang karagdagan, ayon sa maraming mga kritiko sa musika na napansin ang kanyang tiyaga at pagsusumikap, mayroon siyang mahusay na mga prospect na maging isang tunay na jazz star. Kung gusto mong makakuha ng maraming drive at dance exhaustion, kailangan mo lang bumili ng mga tiket para sa kanyang paparating na konsiyerto. Pagkatapos ng lahat, ang musika na ginanap ni Sasha ay hindi lamang maaaring magpalala sa lahat ng mga damdamin, ngunit makakatulong din na kumalas upang tumakbo upang iligtas ang buong mundo.