Энэ зун Москва хот зөвхөн дэлхийн хөлбөмбөгийн нийслэл болоод зогсохгүй гуч гаруй орноос хагас сая гаруй зочин хүлээн авчээ. IN Оросын нийслэлолон хайрлагчид бас явсан орчин үеийн урлаг, гэхдээ шал өөр шалтгаанаар - 6-р сарын 8-аас 7-р сарын 31 хүртэл энд зургаа дахь удаагаа зохион байгуулагдаж байна. Москвагийн олон улсын биенналь залуу урлагзалуучуудын урлагийн цорын ганц форум юм.
Москвагийн залуучуудын биенналь нь 2008 оноос хойш зохион байгуулагдаж байгаа бөгөөд цаг хугацаа өнгөрөхөд Оросын орчин үеийн урлагийн салбарын хамгийн амбицтай, томоохон төслүүдийн нэг болсон бөгөөд энэ нь хамгийн сүүлийн үеийн уран сайхны болон кураторын стратегийг танилцуулж байна. Өнгөрсөн жилээс зөвхөн уран бүтээлчид төдийгүй кураторуудын нас 35-аас хэтрэхгүй байх ёстой. Биенналийн хүрээнд үзэсгэлэн болон бусад арга хэмжээнүүд нь хэд хэдэн газруудыг хамардаг бөгөөд үүнд нэгэн цагт алдартай тавилгын үйлдвэрийн Муир, Мерилизе, одоо сэргээн засварлагдсан барилгууд багтдаг. бизнесийн дүүрэгГол төсөл хэрэгжих Красная Пресня дахь "Үүрийн гэгээ". Италийн бие даасан куратор 27 настай Лукресиа Колабро Висконти "Үзэсгэлэнгийн анхны концепцийн зохиогч юм. Абракадабра". Нээлттэй уралдаанд тэрээр дэлхийн өнцөг булан бүрээс ирсэн 1500 гаруй уран бүтээлчдийн 58 бүтээлийг шалгаруулжээ. Үндсэн төслийг стратегийн үзэсгэлэнгээр үргэлжлүүлж байна: MMOMA-д "Хувьсгалт ажил явагдаж байна" Гоголевскийн өргөн чөлөө(куратор Барбара Куэто), технологийн ертөнц дэх урлагийн үүрэг рольд зориулагдсан, хоёрдугаарт "Баярлалаа, уучлаарай" (куратор Женя Чайка) нь Орчин үеийн урлагийн үндэсний төвд болно. Нэмж дурдахад хөтөлбөрт тусгай төслүүд, зэрэгцээ болон боловсролын хөтөлбөрүүд багтдаг.
Манай нийтлэлч Елена Рубиновакуратортой ярилцлаа Lucrezia Colabro Viscontiболон залуу уран бүтээлчид Сабрина Чоу (АНУ) Мөн Василис Папагеоргиу (Грек)Биенналийн гол төслийн үзэл баримтлал, орчин үеийн урлагт үндэсний болон олон улсын хэмжээнд эзлэх байр суурь, даяаршлын эрин үед залуу уран бүтээлчдэд “зөөлөн хүч” юу гэсэн үг вэ.
Энэ gobbledygook гэдэг ойлголт таны үзэл баримтлалд хэрхэн орж ирсэн бэ? Энэ нь юу гэсэн үг вэ энэ тохиолдолд?
Лукрезия Висконти:Кураторын хувьд би анх харахад тийм ч санагдаагүй үзэгдлийг төсөөлөх арга замыг олох хэрэгтэй болсон уясан найзнайзтайгаа: гипохондри, анхаарал, урам хугарах, дотно харилцаа, нойр, дутуу үнэлэлт, мөн Абрахадабра хэмээх ойлголт нь эдгээр бүх хэлбэрийг агуулсан томъёо болж хувирав. урлагийн судалгаа, бидний үндсэн төсөлд сонгосон. “Абракадабра” гэдэг нь орос зэрэг олон хэлэнд хэрэглэгддэг үг бөгөөд бид үүнийг байнга хэрэглэдэг боловч хаанаас ирсэн талаар тэр бүр боддоггүй. Тэгээд дотор өөр өөр соёлөө тэгээд эрин үе хишиг хүртдэг өөр өөр утгатай. Хэл шинжлэлийн хувьд энэ нь эртний ид шидийн шившлэгийг илэрхийлэхийн зэрэгцээ хүрээлэн буй бодит байдалд нөлөөлөх хүчтэй гүйцэтгэлийн ойлголт юм. Орост ирэхээсээ өмнө би энэ үгийг орос хэлээр хэрхэн ойлгодогийг огт мэдэхгүй байсан: энэ нь "утгагүй зүйл", "утгагүй зүйл" гэсэн утгатай бөгөөд ЗХУ-д энэ нь хамгийн алдартай үгсийн нэг байсан. алдартай дуунуудДискоод тоглодог Стив Миллер хамтлаг.
Төслийг бэлтгэж байх хугацаандаа бараг бүтэн жилийн турш та өөрийн үеийн 50 гаруй төлөөлөл болох залуу уран бүтээлчидтэй нягт хамтран ажилласан. өөр өөр улс орнууд. Эрин үеийн яриа хэлцэл, харилцааны соёлыг та хэрхэн харж байна вэ? Абракадабра» , төсөл аль нь судлах вэ? Өнөөдөр энэ нь хэр чухал вэ?
Лукрезия Висконти: Орчин үеийн урлаг, ялангуяа үзэсгэлэнгийн үйл явц нь харилцан яриа өрнүүлэх сайхан боломжийг олгодог бөгөөд энэ нь янз бүрийн соёлын харилцан үйлчлэлийн индэр болдог гэдэгт би итгэлтэй байна. Энэ тохиолдолд төсөл нь бүх уран бүтээлчдийг Москвад ирж үзэсгэлэнг суурилуулах ажилд оролцох, биечлэн уулзаж, харилцах боломжийг олгосон. Хэдийгээр "абракадабра" нь хил хязгаар арилж, харилцаа холбоо виртуаль болж байгаа орчин үеийн мэдээллийн ертөнцийг үнэн зөв дүрсэлсэн утгагүй зүйл боловч өөр өөр орны уран бүтээлчдийн хоорондын харилцаа холбоо, амьд харилцааг хөгжүүлэх нь түүнээс дутахгүй чухал болохыг хэн ч үгүйсгэхгүй. Бүх хүмүүс Москвад цугларсан - гадаадын оролцогчид болон Оросын оролцогчид, түүний дотор бусад хотуудаас ирсэн хүмүүс. Ийм ховор боломжийг хэт үнэлэхэд хэцүү байдаг.
Ийм барилга барих нийтлэг хэлболон соёлын гүүр нь таны үеийнхний хувьд ямар нэг байдлаар өөр байдаг, хэрэв тийм бол ямар байдлаар?
Лукрезия Висконти: Мэдээжийн хэрэг. Ж.Дерридагийн хэлснээр бид бүгд оршдог “оршихуйн” эдийн засагт үйл явдлууд хэд дахин хурдан явагддаг бөгөөд тодорхой нөхцөлд энэ нь хэвтээ байдлаар өрнөх боломжийг олгодог - жишээлбэл, хэрэв би Японд хэн нэгнийг олох шаардлагатай бол, Дараа нь жишээлбэл, 25 жилийн өмнөхөөс хамаагүй хурдан, хялбар, хурдан хийх боломжтой. Гэхдээ үүнтэй зэрэгцэн гүнзгий байдалд хүрэхгүй - хэрэв бүх зүйл хурдацтай явагдах юм бол хэрхэн утга учиртай яриа өрнүүлж, бие биенээ илүү гүнзгий таньж мэдэх арга замыг олох вэ? Мөн залуу үеийнхэн харилцааны эдгээр шинэ хэлбэрийг хайж байна.
Энэ төсөл дээр ажиллаж байхдаа уран бүтээлчид эргэлзэж, улс төрийн шалтгаанаар төсөлд оролцохгүй байхаар шийдсэн тохиолдол гарч байв уу? Эцсийн эцэст одоо бол хамгийн сайн нь биш илүү энгийн үеОрос болон барууны олон орны харилцаанд...
Лукрезия Висконти: Хэзээ зарласан нээлттэй тэмцээнБиеннальд оролцохын тулд би энэ мэдээллийг бүх хамт олонтойгоо хуваалцсан бөгөөд зарим уран бүтээлчдийн хувьд оролцооны асуудал үнэхээр хүн бүр өөр өөрийнхөөрөө шийддэг хэцүү асуудал болсон. Ихэнх тохиолдолд би тэднийг итгүүлж чадсан, учир нь ийм төсөлд оролцох нь кураторт итгэх итгэлийн асуудал юм. Биенналийг зохион байгуулагчид болох Соёлын яам болон ROSIZO-ийн зүгээс ямар ч дарамт шахалт үзүүлээгүй гэж би хэлэх ёстой, бүх зүйл дээд зэргийн итгэлцлээр баригдсан. Залуу уран бүтээлчдэд зүгээр л соёлын гүүр барих хэрэгтэй гэдэгт би итгэлтэй байна, тэд үүнийг хийхийг хүсч байна, учир нь улс төрийн нөхцөл байдал хурдан өөрчлөгдөж, урлагт урт удаан мэргэжлийн замнал хэвээр байна.
Сабрина Чоу: Зарим үе шатанд би Москвад очих нь зүйтэй болов уу гэж бодож байснаа нуухгүй. Гэхдээ үзэсгэлэнгийн үзэл баримтлалын нэгэн адил Лукретиятай ажиллах нь надад үнэхээр таалагдсан тул эцэст нь би оролцохоор шийдсэн бөгөөд үүнд маш их баяртай байна. Урлаг нь янз бүрийн хэлбэрээр ажилладаг: нэг талаас, энэ нь дэлхийн ертөнцийн нэг хэсэг юм дэлхийн улс төр, нөгөө талаас урлагийн үйл явц нь заримдаа нуугдаж, амар амгаланг олох мөчийг олох онцгой орон зай байж болно.
Василис Папагеоргиу:Яаж орчин үеийн зураач, Би хамгийн их ажилладаг өөр өөр нөхцөл байдалболон улс орнууд - Би үзэсгэлэнгээр маш их аялдаг, ялангуяа Европт, урлагийн байранд амьдардаг. Миний хувьд Москвагийн биенналд оролцох боломж бол уран бүтээлээ харуулах боломж, хэрэв агуулгатай бол улс төрийн нөхцөл байдал, нөхцөл байдал тийм ч чухал биш.
Төлөөлөгчдийн хувьд таны хувьд юу вэ залуу үегучин настай, "зөөлөн хүч" гэсэн ойлголт гэсэн үг үү? Бид үүнийг харж байна орчин үеийн нийгэмПостмодернизм буюу одоогийн хоёр жилд нэг удаа судалж байгаа зүйл бол тодорхой ойлголтууд өөрчлөгдсөн ...
Сабрина Чоу:Миний бодлоор 80-90-ээд оны үед дэлгэрч байсан “зөөлөн хүч” гэдэг ойлголт үнэхээр өөрчлөгдсөн, юуны түрүүнд хүмүүс өөрсдийгөө өөр өөрөөр тодорхойлдог учраас. Олон улс оронд үндсэрхэг үзлийн хандлага газар авч байгаатай зэрэгцээд уран бүтээлчид өөрсдийгөө аль нэг үндэстэн, улс орны төлөөлөл гэж харуулахаас илүүтэйгээр өөрсдийнхөө нэрийн өмнөөс ярих нь нэмэгдсээр байна. Арав, арван таван жилийн өмнө манай төр засаг уран бүтээлчдийг илүү их дэмждэг байсан бол өнөөдөр даяаршлын эрин үед хүмүүс илүү хуваагдмал оршиж байсныг санаж байна. Энэ нь надад маш их анхаарал татаж байна - би Лос Анжелесээс ирсэн, гэхдээ би одоо Лондонд амьдардаг, өмнө нь Голландад хэсэг хугацаанд сурч, амьдарч байсан. Эдгээр бүх үйл явц нь хаана ч байсан ижил төстэй боловч соёлын харилцан яриа нь эдгээр үйл явцыг даван туулахад тусалдаг.
Василис Папагеоргиу: Би зөвхөн энэ бодолтой санал нийлж чадна. Үндсэрхэг үзлийн тухайд уран бүтээлч хүн аль нэг үндэстэнд харьяалагддаг гэдгээрээ бус өөрийгөө төлөөлөх тал дээр анхаарах нь дээр. Грект сүүлийн 10 жилийн хугацаанд бид тус улс Европын холбоонд элссэний дараа үндэсний болон олон улсын гэсэн ойлголтыг эргэн харах шаардлагатай болсон. Харин одоо хүн бүр "шинэ хэвийн байдалд" дассан. Мөн залуу үеийнхэн дасан зохицсон шинэ бодит байдал, өөрчлөлтөөс холдож, үүний дагуу өөрийн ертөнцийг бүтээнэ.
Энэ төсөл, хамтын ажиллагаа нь таны хувьд, тэр дундаа Оросын залуу уран бүтээлчидтэй ямар ач холбогдолтой вэ?
Лукрезия Висконти: Миний хувьд энэхүү өргөн цар хүрээтэй, маш их амбицтай төсөл нь ердийн хүрээнээс гадуур сэтгэн бодох арга барил, миний өөрийн чадварыг илүү өргөн хүрээнд сэтгэх чадварыг шалгах нэгэн төрлийн сорилт болсон юм. Үүн дээр ажиллах боломж олдсонд би маш их талархаж байна.
Василис Папагеоргиу: Би энд анх удаагаа ирж байгаа бөгөөд би Москвад удаан үлдэхийг үнэхээр хүсч байна - харамсалтай нь бид үзэсгэлэнгээ зохион байгуулах завгүй байсан тул нэг их юм үзэж амжсангүй. Москва бол гайхалтай энергитэй хот, би энд дахин зочлохыг үнэхээр хүсч байна.
Ольга Данилкина, Иван Исаев, Елена Ищенко, Борис Клюшников нар - объектын ганцаардал ба үзэгчийн захиалга, харилцан үйлчлэл, түүний улс төрийн хүч, урлагийн зах зээл, түүний бие даасан байдлын тухай
"Дотоод гүн." V Москвагийн Залуу Урлагийн Биенналийн гол төсөл, 2016 он
Залуу урлагийн тав дахь биенналийн бэлтгэл ширүүн уур амьсгалд өрнөж, хоёр зохион байгуулагч NCCA ба MMSI-ийн байнгын логоны хажууд гурав дахь нь ROSIZO гарч ирэв. Биеннальд Москвагийн "ахлах" биенналь шиг комиссарыг томилов - Екатерина Кибовская, түүний гол үүрэг нь аль хэдийн гурван улсын зохион байгуулагч байсан ч хувийн түнш, ивээн тэтгэгч хайх явдал байв. Artsy.net сайтын шилдэг арван залуу, ирээдүйтэй кураторын тоонд багтсан Надим Самман үндсэн төслийн куратороор сонгогджээ.
Түүний ажлын үр дүн бол дэлхийн 36 орны 87 уран бүтээлчийг цуглуулсан “Гүн дотор” үзэсгэлэн юм. Үндсэн төсөл (бүхэл бүтэн биенналь шиг) туйлын үзэл бодлыг төрүүлж, бусад зүйлсээс гадна Artguide порталаас зохион байгуулсан дугуй ширээний үеэр тусгагдсан болно. Сэтгүүлийн редакторууд Aroundart.ruОльга Данилкина, Елена Ищенко нар хэлэлцүүлгийг үргэлжлүүлэхээр шийдэж, хоёр залуу куратор Иван Исаев, Борис Клюшников нарыг дуудаж, залуу биенналийн гол төсөл, брэнд, объектын ганцаардал, үзэгчийн зааврын талаар мэтгэлцээнийг гүнзгийрүүлэв. харилцан үйлчлэл ба түүний улс төрийн хүч, урлагийн зах зээл ба түүний бие даасан байдал.
Зураг: Ольга Данилкина
Иван Исаев:Бори бид хоёрын уригдан оролцсон залуучуудын биеннальд зориулсан Artguide дахь дугуй ширээний уулзалт Виктор Мисианогийн хэлсэн үгнээс илт давамгайлж, үндсэн төслийн асуудлуудыг хэсэгчлэн хөндсөн. Нийтлүүлэхээр ярилцах урилга Aroundart.ruТрехгорная үйлдвэрт болсон үзэсгэлэнгийн талаарх шүүмжлэлтэй аргументыг боловсруулж, өргөжүүлэхийн тулд үндсэн төслийн талаар илүү дэлгэрэнгүй ярилцах сайхан боломж санагдсан. Ярилцлага эхлэхээс өмнө миний байр суурийг буруутгах нь аль хэдийн тодорхой байсан бол Боря үзэсгэлэнд тавигдсан зүйлийг зөвтгөж, биенналийн энэ арга барилыг яг таг хамгаалахыг зорьж байв.
Борис Клюшников:Тийм ээ, тэр үед бид биенналийн үндсэн суурь, ерөнхий асуудалтай форматын талаар нарийвчлан ярилцсан. Гэсэн хэдий ч, хэрэв та шүүмжлэлд үнэхээр тууштай байвал тэдний хууль ёсны байдалд эргэлзэж, эцэс төгсгөлгүй зуучлах боломжтой. Биенналийг шүүмжилсний дараа урлагийн байгууллага байгаа эсэхэд эргэлзэж, эцэст нь дэлхий дээрх амьдралыг шүүмжилж болно. Энэ төрлийн шүүмжлэлээр вакуум орчинд хамгийн тохиромжтой нөхцөлд юу хийж болох биш, харин хэлсэн үгийн агуулга, хийсэн зүйлд дүн шинжилгээ хийх нь алга болдог. Тиймээс, бидэнд байгаа формат байна. Одоо бид үндсэн төслийг хэрхэн унших талаар эргэцүүлэн бодох боломжтой гэж бодож байна.
Урд талд: Юрий Шуст. Эксогийн марталт. 2015. Цаана нь: Клэр Погам. Тэврэх оролдлого №25. 2015 он
AI:Би төслийн талаархи гол гомдолуудаас эхэлье. Сэмманы үзэсгэлэн бол үзэсгэлэнд хандах хандлагаас эхлээд бүтээл сонгох, суурилуулах хүртэлх бүх түвшний хакерын бүтээл гэж би бодож байна. Бид биенналийн тухай ярьж байна - орон нутгийн дүр төрхийг сэргээж, орчин үеийн урлагийн салбарын чиг хандлагыг танилцуулах зорилготой олон улсын арга хэмжээ. Гэхдээ бид үүнээс Москвагийн нийгэм-улс төрийн, Трехгорная үйлдвэрээс аймшигт тусгаарлалтыг харж байна. Тоглолтын газрыг зарлахдаа тэд энэ нь түүхэн гэдгийг онцолсон - энэ бол Красная Пресня юм. төв газрууд 1905, 1917 оны хувьсгал, үйлдвэр нь өөрөө хуучин. Гэхдээ би Үндсэн төслийн хүрээнд энэ хүрээнд ажиллах ямар ч ажил анзаараагүй. Надад тийм сэтгэгдэл төрсөн ихэнх ньЭнэ бүтээлийг Европын хаа нэгтээ дэлгэн тавьсан нэг цагаан шооноос өөр цагаан шоо руу шилжүүлсэн. Таныг ажиллах урилга авсан орчин нөхцөлийг сайн ойлгох нь зүйтэй болов уу гэж бодож байна. Энд болж буй үйл явцыг ойлгоорой. Ажил нь вакуум орчинд байх ёсгүй.
Елена Ищенко:Оросын зураачдын зарим төслийг эс тооцвол ихэнх бүтээлийг биеннальд зориулан бүтээгээгүй.
AI:Энэ бол уг бүтээлүүдийг куратороос сонгон авч, нэг цагаан шооноос нөгөө рүү зөөвөрлөсөн гэдгийг баталж буй маш үнэн үг юм. Тэд өөрсдөө уран бүтээлчдээс хөндийрсөн.
Магадгүй би их хүлээлтийн золиос болсон байх. Сэмман маш сонирхолтой, чанартай үзэсгэлэнг хамтран зохион байгуулсан Ховор ДэлхийТиссен-Борменисса музейд. Дээрээс нь Сэмманы оролцсон Антарктидын биенналь. Тэрээр хангалттай тооны сонирхолтой, шинэлэг төслүүдэд оролцдог. Энэ удаад түүнийг туршилт хийнэ гэж бодож байсан. Энд би дижитал, дижитал, шинжлэх ухааны дараах, псевдо-интерактив объектууд, интернетийн дараах урлаг, дижитал эрин үеийн урлаг, мэдээллийн урсгалын тухай, дэлхийн сүлжээний тухай, бүх нийтийн харилцааны тухай, дижитал хэлний тухай төсөөлөлд хандах хандлагыг харж байна. - технологийг шүтээчлэх. Үүний дүрслэлд Жереми Сантьяго-Хорсеманы хоёртын кодын гоо зүйг романтик болгосон гэнэн бүтээл багтсан болно: нурсан гипстэй хана. Зураач бодит байдлыг олж харж, түүнийг илт байдлаар дүрслэн харуулдаг. Эсвэл Эдди Вагенкнехтийн утас, гэрлийн чийдэнгийн төрлийн интерактив хайрцаг, каталогийн тодорхойлолтоор бол "хэлхээний самбар ба сүлжээний кабелийг хамтад нь угсарсан... (энэ нь) үүл, нийгмийн сүлжээ, өгөгдөл, алдагдлыг бэлэгддэг"; Нэмж дурдахад, энэ хайрцаг нь "ойролцоох сүлжээнээс хүлээн авсан нэргүй өгөгдлийг таслан авч, бүртгэдэг WiFi" Мөн бусад олон бүтээлүүд нь метафорын туйлын энгийн дүрслэлүүд бөгөөд тэдгээрийн тоо нь томоохон үзэсгэлэнд зориулсан тодорхой тооны "арын дэвсгэр" бүтээлээс ноцтойгоор давж, кураторын бүтээлийг сонгоход хэтэрхий хайхрамжгүй ханддагийг гайхшруулж байна.
Жереми Сантьяго-Жосман. Ариун газар (a b). 2016 он
МЭӨ:Харин ч энэ бол миний харж байсан залуучуудын хоёр жилд нэг удаа зохиогддог хамгийн шилдэг төсөл юм шиг санагдаж байна. Шүүмжлэлийн олон янз байдал нь үнэн хэрэгтээ бид түүний үнэлгээнд энэ биенналь бидний өмнө тавьсан зорилтоос биш харин өгөгдсөн санааны үүднээс ханддагтай холбоотой юм. Бүх шүүмжлэл нь зарим шаардлагуудтай холбоотой байдаг - шүүмжлэл, орон нутгийн нөхцөл байдалтай ажиллах, энэ нь максим болж хувирдаг.
AI:Яг дээд хэмжээ биш, харин биенналийн чанарын нэг тал.
МЭӨ:Тийм ээ, гэхдээ бид тэдгээрийг биш, харин биенналь өөрөө тавьсан асуултуудыг, харилцан үйлчлэлийн хэлбэрээр авч үзэх хэрэгтэй: сэдэв - ажил, үзэгч - ажил, үзэгч - кураторын шийдвэр гэх мэт. Энэ хүрээнд куратор маш зоримог хэлбэрээр шийдсэн нь тодорхой болно. 90-2000-аад онд алдартай болсон хоёр настнууд юу хийсэн бэ? Тэд харилцаа холбоо, харилцаа холбоонд маш их анхаарал хандуулдаг байсан. Нэгдүгээрт - харилцан үйлчлэлийн гоо зүй, дараа нь - улс төрийн идэвхжил. Эдгээр төслүүд нь үзэгчийг харилцан үйлчлэлд татаж, үзэгчийг иргэн болгон хувиргах, түүнийг ямар нэгэн байр суурь руу шилжүүлэхийг оролдсон. Үзэгчийг ямар нэгэн үйлдэлд уруу татах, ямар нэгэн хариу үйлдэл үзүүлэх ёстой энэ байр суурийг залуу уран бүтээлчид хүчирхийлэл гэж аль хэдийн хүлээн зөвшөөрснийг одоогийн Сэмманы биенналь тод харуулж байна. Энэ иргэний увайгүй байдал, ямар нэгэн зүйл хийх, нөхцөл байдлын талаар бодох, ямар нэгэн зүйлд оролцох шаардлага байхгүй нь намайг татдаг. Тэгээд ч энэ талаас нь харвал бүтээлүүдийг маш нарийн шалгаруулсан нь тодорхой болно. Үзэсгэлэнд маш олон видео бичлэгүүд байдаг бөгөөд энэ нь маш их эргэцүүлэн бодохуйц объект юм. Мөн ихэнх объектууд, эсрэгээрээ, харилцан үйлчлэлгүй байдаг, тэд ганцаардмал, өөртөө хаалттай байдаг;
Миний санаж байгаа бүтээлүүд бол Марк Жонсоны бүтээл дэх зөгийтэй хүн шиг хоосон орон зайд ганцаардсан зан үйлд зориулагдсан видеонууд юм. Эсвэл Петр Давыдченкогийн шаварт шумбаж буй "Өгсөх" видео суурилуулалт. Үзэсгэлэнд харилцаа холбоогүйгээр харилцаа холбоог бий болгож, харилцан хамааралгүй харилцааг бий болгож буй олон бүтээлүүд багтсан болно. Куратор нь үзэгч болон бүтээлийн хоорондын холбоог тасалдаг. Нарциссизмын гоо зүй болох толин тусгал бүхий энэ танхимд та залуу урлаг шиг өөртөө хаалттай гэдгээ ойлгодог. Үндсэндээ энэ өвөрмөц онцлогзалуучууд. Марк Фишер үүнийг хөгжилдөхөөс өөр юу ч хийж чадахгүй байх үед сэтгэлийн хямрал гэж нэрлэдэг. Гэхдээ энэ нарциссизм нь парадокс юм: бид өөрсдийгөө тусгаарлахдаа харилцан үйлчлэлийн цэгүүдийг яг таг олж, бид ямар нэгэн байдлаар холбогдсон гэдгээ ойлгодог.
Өөр чухал цэгсэдэвчилсэн. Энд сэдэв нь холболт, харилцаа холбоо - зургийн эргэлт юм. Жүжигчин-сүлжээний онол, харилцааны онол, харилцаа холбооноос гадуур ертөнц огт байхгүй гэдгийг бид аль хэдийн сонссон юм шиг санагдаж байна. Энэхүү үзэсгэлэн нь харилцаа холбооны сэдвийг, дүр төрхөөр хэт их хүн амын тухай өгүүлдэг боловч үүнтэй зэрэгцэн харилцаа холбоогүй бүтээлүүдийг толилуулж байна. Удаан хугацааны туршгадаргуу, гулсах, өгөгдсөн ийм үзэл суртал байсан дижитал технологи, болон Deep Inside нь өөр горимыг санал болгодог.
Өнөөдөр янз бүрийн гүйцэтгэлийн лекцүүд, зэрэгцээ хөтөлбөрүүд түгээмэл болж, үзэсгэлэн хэрэггүй болсон бололтой. Олон хүн энэ биенналийг ингэж шүүмжилсэн. Гэхдээ энэ нь хоёр наст хэлбэрээр юу илэрхийлж болохыг харуулж байна - объектуудтай холбоотой тусгаарлалт, ганцаардал. Энэ үзэсгэлэнд үзүүлбэр байхгүй байгаа нь тохиолдлын хэрэг биш юм - та энэ санааг тоглолтоор илэрхийлж чадахгүй. Энэхүү биенналь нь олон ганцаардлын хоорондох холбоо юм. Миний бодлоор олон хүмүүс нийгэмд гадуурхаж байгаа мэт санагддаг, тиймээс энэ хоёр жил бүр контексттэй холбоотой - энэ нь миний мэдрэмжтэй тодорхой нийцэж байна.
AI:Арваад жилийн өмнөх ийм уламжлалт үзэсгэлэнд олон чанар гарч ирэх үед энэ үзэсгэлэнг биенналийн хэв маягийн дагуу хийсэн юм шиг санагдаж байна. Эндээс авчирсан эвгүй бүтээлүүд өөр өөр булангуудзарим хийсвэр асуудлыг тодруулахын тулд гэрэл. Artguide хэлэлцүүлгийн үеэр бид биеннальийг эргэн санав Гэрэлтүүлэг, - Энэ бол ийм үзэсгэлэнгийн сайн жишээ юм: сэдэвтэй холбоотой мэт санагдаж буй бүтээлүүд, гэхдээ үүнтэй холбоотой бүх зүйл байж болно. Энэ нь биенналийн гол төсөлд тусгагдсан орон нутгийн нөхцөл байдлаас тусгаарлагдах байдлыг тодорхойлдог зүйл юм.
МЭӨ:Таны яриад байгаа хоёр жил бол Жан Хуберт Мартины "Дэлхийн илбэчид" юм. Харин одоогийн залуучуудын биенналь тэс өөр болж байна.
AI:Үгүй ээ, дэлхийн бараг бүх цэг орчин үеийн урлагт ямар нэгэн ач холбогдолтой гэж үздэг тэдний өсөлтийн ачаар бий болсон энэхүү биенналийн оюутны хэлбэрийг би ярьж байна. Үүний үр дүнд тэдгээрийг нэг жорын дагуу хийдэг: асуудлыг хаанаас ч гаргаж, аль болох ерөнхийд нь томъёолж, уран бүтээлчид энэ сэдвээр янз бүрийн зүйлийг үйлдвэрлэдэг бөгөөд бүх зүйл нэг орон зайд нэгддэг.
Ольга Данилкина:Миний бодлоор энэ биенналь өөрөөр хийгдсэн юм шиг санагддаг. Дэлхий ертөнцөөс өөр ямар ч зүйлийн талаар бид үнэхээр үр бүтээлтэй сэтгэж чадахгүй гэдгийг маш ухаалаг ойлголттой болгож байгаа нь надад үнэхээр таалагдсан. Хэрэв бид орон нутагт шилжих юм бол бид олон нийтийн мэдээллийн хэрэгсэл, түүний улс төр, нийгмийн үйл явцыг тусгах талбарт орох нь гарцаагүй бөгөөд үүнийг бодитойгоор ойлгох оролдлого нь найдваргүй юм - энэ дохио зангаа мэдээллийн шуугианыг нэмэгдүүлэх бөгөөд үүнээс цааш явах магадлал багатай юм. ижил олон нийтийн мэдээллийн хэрэгслээр ашигладаг заль мэх. Ийм сэдвээс хол байх нь надад үнэхээр таалагдсан.
МЭӨ:Би ч гэсэн, учир нь мужийн үзэл гэдэг бол та бүх нийтээрээ сэтгэж чадах өөрийн гэсэн бүх нийтийн эрхээ нэхэж чадахгүй байх явдал юм. Мөн энэ нь залуучуудын биеннальд онцгой ач холбогдолтой юм. Artguide-д болсон хэлэлцүүлгийн үеэр залуучуудын биеннал гэж байж болохгүй, энэ бол насжилт гэж олон хүн байр сууриа илэрхийлж байсан. Биенналийг “Зогс! Хэн ирж байна?" гэж асуусан бол энэ нь фестиваль, хөгжилтэй, хөгжилтэй байсан, одоо биеннал болж байгаа тул та ямар нэгэн байдлаар өөрийгөө чангалах хэрэгтэй. Гэвч залуучуудын биенналь нь залуучуудад хөнгөн урлаг, үдэшлэг, зугаа цэнгэл гэх мэт “залуучуудын” гэх мэт зүйлсгүйгээр нухацтай хандаж, нухацтай хандах боломжийг олгодог гэдгийг би ойлгосон. Энэхүү үзэсгэлэн нь хурцадмал, харанхуй, апокалипсийн өмнөх, найдваргүй гэдгийг харуулж байна. Ваня интернетийн дараах талаар ярьдаг ч тэр ихэвчлэн дөрөө дагалддаг тод өнгө, гэхдээ энэ үзэсгэлэн бүдэгхэн, монохром юм. Татсан махны баярын хүрээнд ийм үзэсгэлэн гаргахгүй.
EI:Энэ бол сонирхолтой санаа, гэхдээ миний бодлоор "залуу урлагийн биенналь" гэсэн хэллэгийн вектор тийм ч зөв биш юм. Энэ нь өөрийгөө эргэцүүлэн бодоход хүргэдэг - залуу нас гэж юу вэ, залуу байх нь юу гэсэн үг вэ - энэ нь огт шаардлагагүй байж магадгүй юм.
ОД:Тиймээ, залуу уран бүтээлчид үү, үгүй юу гэж бодоод үзэсгэлэн үзэж чаддаггүй. “Залуу урлагийн биеннал” гэдэг утгаа алдсан ойлголт юм шиг санагддаг.
МЭӨ:Тийм ээ, чиний зөв. Социологичид, тухайлбал Паскаль Гислэйн Европт орчин үеийн урлагт үе үе хуваагдахаа больсон гэж зөв хэлж байна. Гэхдээ Орост "залуу зураач" гэсэн ойлголт нь утга учиртай байх шиг байна. 1989 он, социалист блок задран унаснаар ЗСБНХУ үе үеийнхний ноцтой зөрүүд хүргэв. Хэдэн арван жилийн логик бидний хувьд зах хязгаарт байгаадаа биш, харин 1989 оны нөхцөл байдлаас шалтгаалсан хэвээр байна. 2000-аад оны үеийн уран бүтээлчид, үзэл баримтлал судлаачид, зураачдын хоорондох тэмцэгчдийн эсрэг маргаан бол Эдипийн маргаан юм.
EI:Тийм ээ, мэдээжийн хэрэг, ЗХУ-ын дараах орон зайд амьдарч байсан уран бүтээлчид байдаг, Зөвлөлтийн орон зайд амьдарч байсан хүмүүс байдаг. Харин ЗХУ-ын дараахь орон зайд амьдарч буй хүмүүс удахгүй 35 жилийн түүхэн үеийг давах нь залуу зураачийн бүх нийтийн шалгуур юм.
МЭӨ:Мэдээжийн хэрэг, би насны хязгаарын тухай яриагүй. Хэдийгээр Массимилиано Жиони үзэсгэлэн гаргасан Есүсээс залууХэн ч үүнийг онцгойлон эсэргүүцээгүй. Гэхдээ энэ бол миний хэлэхийг илүүд үздэг зүйл юм. Залуу насыг алдаршуулах нь фашизм гэж хүн бүр санаа зовж байна. Харин та залуу насыг эрүүл мэнд, эрч хүч, шовинизмээр дүүрсэн залуус шиг хачирхалтай төсөөлж байна. Үгүй ээ, залуучууд бол өөр, энэ биенналь үүнийг харуулж байна. Эдгээр нь амьдралаас өөрийгөө олж чадахгүй туранхай хүүхдүүд юм.
EI:Сүүлийн биеналь болох "Мөрөөдлийн цаг" нь эцэс төгсгөлгүй бухимдал, сэтгэл ханамжгүй байдал, үйл ажиллагаа явуулах боломжгүй байдлын тухай өгүүлсэн юм шиг надад санагдаж байна. Хэрэв энэ биенналь энэ тухай ярих юм бол шууд бус байдлаар хийдэг.
Ерөнхийдөө энэ биенналь тухайн объектын ганцаардал, харилцаа холбоо тасарсан тухай гэдгийг би хүлээн зөвшөөрч байна. Үнэн хэрэгтээ үзэсгэлэнд тавигдсан бүтээлүүд үзэгчийг зайлуулдаг: дээд давхарт Эндрю Норман Вилсоны видео бичлэгийн чимээ бүх зүйлийг хааж, бусад бүтээлийн дуутай холилдсон тэнэг поп дууг хааж, орон зайг бий болгодог. байх боломжгүй, эвгүй. Толин тусгалтай өрөөнд та хуваагдаж, анхаарлаа төвлөрүүлж чадахгүй, анхаарлаа ямар нэгэн зүйл дээр төвлөрүүлээрэй. Та түүнтэй холбогдох боломжгүй. Энэ нь үзэгчийг үзэсгэлэнгийн орон зайгаас нүүлгэн шилжүүлж, тусгаарлагдсан объектын ганцаардлын зүйрлэл болж байна. Энэ нь үзэсгэлэнгийн архитектур, дэлгэцийн шийдлүүдэд маш сайн харагдаж байна гэж надад санагдаж байна: нэг талаас бүх зүйл үр дүнтэй, үзэсгэлэнтэй харагдаж байна, бүх найруулга тэнцвэртэй байдаг, гэхдээ та цааш явах тусам бүтээлүүдийг үзэж эхэлдэг. , анхны бүрэн бүтэн байдал, эв найрамдлын энэ мэдрэмж задарч эхэлдэг. Үзэсгэлэн бүхэлдээ нурж байна - бүрэн бүтэн байдал байхгүй, бараг бүх бүтээлүүд өөр дээрээ хаалттай байна. Энэ бол сонирхол татахуйц санаа боловч энэ нь ямар нэгэн төрлийн объектын үйлдвэрлэл, зах зээлээс хамааралтай хэвээр байна - үзэсгэлэнгийн ихэнх объектууд сайн хийгдсэн галерейн бүтээлүүд шиг харагдаж байна. Мөн манайд Оросын нөхцөл байдалЭнэ ганцаардал нь эдгээр объектууд нь тэдний худалдан авагч, эзэмшигчийг хайж байгаа мэт санагдаж байгаа боловч түүнийг олж чадахгүй байгаа мэдрэмжээр улам бататгаж байна.
МЭӨ:Систем нь удаан хугацааны туршид ийм бүтэцтэй байгаагүй бөгөөд эдгээр объектууд худалдан авагчаа хайхгүй байна.
EI:Ингэж барьж болохгүй.
AI:Дэлхий дээр уран бүтээлчийн нэрийг мөнгөжүүлэх хоёр үндсэн арга байдаг: нэг бол зураач нийгмийн идэвхийг зарж, тэтгэлэг авах, эсвэл эд зүйл үйлдвэрлэж зарах. ганц зүйл, үүгээр энэ биенналь дүүрэн байдаг. Биеннальд оролцдог хангалттай тоо хэмжээнэлээд амжилттай галерейн уран бүтээлчид. Гэхдээ энэ үзэсгэлэнг бие даасан тусгаарлагдсан объектын шинэ уучлалт гэж үзэх боломжгүй юм шиг санагдаж байна, учир нь үүнийг ухамсартайгаар хийсэн гэж үзэх үндэслэл байхгүй. Урлагийн бүтээлийг контекст хамааралгүйгээр бие даасан объект, үзэсгэлэнг цагаан шоо доторх эд зүйлсийн багц гэж үзвэл үзэсгэлэн гаргахад илүү хялбар болно.
МЭӨ:Үгүй ээ, би санал нийлэхгүй байна. Нэгдүгээрт, энэ бол сэдэв, хэлбэр нь хоорондоо нягт холбоотой хөтөлбөрийн үзэсгэлэн юм. Түүнээс гадна, магадгүй би хэтэрхий эелдэг зантай байж магадгүй, гэхдээ хүмүүс зарах гэж байгаа зүйлд буруу зүйл олж харахгүй байна. Энэ нь ажлыг үнэлэх шалгуур болж хувирвал муу. Гэхдээ та Достоевскийн өрийг төлөхийн тулд бичихийг хүссэн дүрээр нь үнэлдэггүй. Мөн маш олон үзэсгэлэнтэй ба чухал бүтээлүүд, дараа нь сайн зарагдсан.
Хоёрдугаарт, одоо уламжлалт уулзалт хийх нь илүү хялбар болсон. Энэхүү залуучуудын биеннальийг Москвагийн хамгийн сүүлийн үеийн биенналийн хүрээнд авч үзэх нь сонирхолтой юм: эдгээр нь ижил нөхцөл байдалд хоёр өөр хариу үйлдэл юм - санхүүжилт дутмаг. Мөн Москвагийн биенналь хэлэлцүүлгийн тавцанг бий болгосон...
AI:... дулаахан чийдэнгийн биенналь. Инкубаторт байгаа шиг.
ОД:Объектууд хаалттай гэдгийг би хүлээн зөвшөөрч байна, гэхдээ тэр үед би олон бүтээлээс өөрийгөө таньсан. Биеннал нь орон нутгийн нөхцөл байдлыг үл тоомсорлодог гэж би бодохгүй байна, үгүй, энэ нь түүнд ханддаг, гэхдээ шууд биш, энэ контекст булан бүрт "Би бол бүх зүйл!" (Учир нь тэр бүх зүйл биш), ихэвчлэн тохиолддог шиг.
МЭӨ:Тийм ээ, энэ бол шууд холбоо биш, харин цуурайтсан холбоо юм. Даяаршсан дэлхийн бүх хүмүүс ямар нэгэн байдлаар ижил зүйлийг мэдэрдэг ч энэ давхцал таныг өрөөнд ганцаараа байхдаа л ямар нэгэн зүйл хийж байх үед л боломжтой болдог. Хүн бүр үүнтэй холбоотой. Энэ тусгаарлалт.
ОД:Олон бүтээлүүд таныг эргэн тойронд болж буй үйл явдлыг биш, харин юуны түрүүнд та үүнийг хэрхэн хүлээж авч байгаа, бид ерөнхийдөө ямар бодолтой байгааг харахыг уриалж байгаа нь надад таалагдсан. Энэ утгаараа Дарья Кольцовагийн цонхны хээтэй ажил нь орон нутгийн нөхцөл байдалтай хэрхэн харьцаж байгааг тодорхой харуулж байна.
Энэ тусгаарлалт нь манай урлагийн нийгэмлэгийн нөхцөл байдлын талаарх миний сэтгэгдэлд маш их туссан. Үзэсгэлэнгийн нэг ч видеонд орос хадмал байхгүй; Аажмаар бид бяцхан ертөнцөд сууж байхдаа энэ нь хичнээн жижиг, бүх зүйл хэр хязгаарлагдмал болохыг ойлгож эхэлдэг. Бид хэд вэ томоор ньхэнд ч хэрэггүй. Мөн энэ мөчийг энэ биеннальд маш сайн мэдэрч байна.
AI:Бид хэнд ч хэрэггүй гэдгийг биенналь үндсэндээ харуулж байна. Хадмал орчуулгын дутагдал нь том төсөв шаарддаггүй. Миний бодлоор энэ нь үзэсгэлэнд хайхрамжгүй хандсан, хайхрамжгүй хандсаны бас нэг нотолгоо юм.
ОД:Ийм том төслийн хувьд хадмал орчуулгын нөхцөл байдал надад улс төрийн мэт санагдаж байна.
AI:Энэ нь орон нутгийн үзэгчийг үл тоомсорлох маш чухал тэмдэг юм.
Эли Мария Лундгаард. Нэг зүйлийн тухай зуун тайлбар. 2015 он
МЭӨ:Үзэгчийг энэ үзэсгэлэнгээс хасах хэрэгтэй тул эдгээр асуудал надад тийм ч чухал биш юм шиг санагдаж байна. Үзэгчдийн дарангуйлал бий болоод удаж байна, үүнийг арилгах хэрэгтэй.
AI:Та урлаг, өөрийгөө илэрхийлэх бие даасан хэлбэрийг ашиглан энэ дарангуйллыг арилгахыг санал болгохгүй байна уу?
МЭӨ:Үгүй Нэгдүгээрт, энэ бол зүгээр л 19-р зууны урлагт зориулсан урлагийн үзэл баримтлал биш юм. Нөхцөл байдал нь өөр, эдгээр объектуудын хоорондын харилцаа өөр. Ерөнхийдөө энэ санаа нь бие даасан урлагийн тухай биш, харин өнөөдөр хүмүүсийн хооронд, объектын хооронд, аливаа зүйлийн хоорондын харилцааны тодорхой улс төрийн тухай юм. Энэ бодлогыг шууд биш, зуучлагчаар дамжуулан хэрэгжүүлдэг. Бид идэвхтэй биш харин харилцан үйлчилдэг. Өнөөдөр хүмүүс гар нийлээд талбай руу явахаа больсон. Өнөөдөр улс төрийн хариу арга хэмжээ авах өөр аргууд бий. Өнөөдөр та улс төрөөс ангид байж болно, энэ нь улс төрийн мэдэгдэл болно.
AI:Гэхдээ энэ улс төрийн мэдэгдэл одоогийн нөхцөл байдлыг баталж байна. Одоо эрх баригчид хүмүүсийг ганцаарчилсан камерт нь оруулах нь ашигтай гэдгийг та үгүйсгэж болохгүй.
МЭӨ:Үгүй Туузан дээр өлгөж, нийтийн урлагийг үзэх нь ашигтай. 2008 оны хямрал юунаас болсон бэ? Учир нь иргэд зүгээр л зээлээ төлж чадахгүй байсан. Тэд ядарсан байна. Капитализм хүмүүс зүгээр л хааж болох энэ цэгийг анхаарч үзээгүй.
EI:Гэтэл яг тэр vед vзэсгэлэнгийн бvтээлvvд vйлдвэрлэгдсэн, хvчин чармайлт, хєрєнгє мєнгє зарцуулагдсаныг илтгэнэ. Тэр ч байтугай видео нь тийм биш юм бичлэг олсонэсвэл хамгийн бага хөрөнгө оруулалт шаарддаг, дангаар нь бүтээж болох түүхий баримтат кино. Үгүй ээ, үзэсгэлэнгийн видео бичлэгүүд нь тэдгээрийг үйлдвэрлэх үйл явц нь үнэтэй бөгөөд багийн оролцоо шаарддаг болохыг харуулж байна. Хэрэв эдгээр нь объект юм бол тэдгээрийг ихэвчлэн шинэ технологи ашиглан хийдэг эсвэл чадварлаг хийдэг. Өөрөөр хэлбэл, үзэсгэлэн бүхэлдээ ярьж буй ядаргаа, идэвхгүй байдал нь тэдний үйлдвэрлэх арга барилтай зөрчилдөж, оролцогчдын уран сайхны стратегитай зөрчилддөг.
МЭӨ:Энэ үзэсгэлэнгийн хувьд бид ерөнхийдөө хүмүүсийн тухай яриагүй. Бүтээлүүд нь үр нөлөөг бий болгодог боловч ямар ч үйлдэл шаарддаггүй.
EI:Тэгэхээр идэвхтэй уран бүтээл туурвиж, өөрсдийгөө сурталчилж байгаа уран бүтээлчид биднийг идэвхгүй бай гэж уриалсан бүтээл туурвидаг гэсэн үг үү? Өнгөрсөн өдөр би Оросоос үзэсгэлэнд оролцогчдын нэгний PR эмэгтэйгээс түүний тухай бичихийг хүссэн захидал хүлээн авлаа. Эргэн тойрондҮзэсгэлэнтэй, залуухан бөгөөд үндсэн төсөлд хамрагдсан Оросын хэд хэдэн уран бүтээлчдийн нэг учраас түүнээс ярилцлага ав. Алдартай, зах зээлд гарах энэхүү стратеги нь бидний яриад байгаа идэвхгүй байдлын эсрэг зүйл юм.
AI:Үүнд зөрчилддөггүй Боригийн хариу үйлдлийг би ойлгохгүй байна. Зураачийн уран бүтээлийн хөшүүрэг нь түүнийх байх үед бид байр суурийг шүүмжилж заншсан карьерын өсөлт. Бид сонголтын завхралыг шүүмжилж дассан.
МЭӨ:Кураторын үзэсгэлэнгийн талаар та ямар сонголтын завхралын талаар ярьж байна вэ?
AI:Үзэсгэлэнгийн олон бүтээл маш анхдагч, чанар муутай байдаг учраас би үүнийг харж байна. Би бас зарим хүмүүсийн сонголтыг тайлбарлаж чадахгүй байна Оросын уран бүтээлчидСэмман шууд утгаараа тэдний дундуур шахагдсанаас өөр юу ч биш.
EI:Оросын уран бүтээлчдийн сонголтыг ерөнхийд нь хэрхэн дүгнэж байна вэ? Нэг талаас бид галерейтай хамтран ажилладаг гадаадын их бага хэмжээгээр алдартай зураачдыг, нөгөө талаас Оросын зураачдыг харж байгаа бөгөөд тэдний тал хувь нь бидний мэдэхгүй.
AI:Энэ сонголтын талаар надад хоёр мэдрэмж төрж байна. Нэг талаараа надад маш сонирхолтой санагдсан, байнга ажиглаж байх хэд хэдэн шинэ нэр сурлаа. Олон бүтээлүүд хүчтэй байдаг - Пётр Давыдченкогийн шумбагчтай хийсэн маш тохиромжтой, дурсамжтай видео, Дарья Кольцовагийн цонхон дээрх дээр дурдсан хээ, Дарья Правдагийн "Шароверс", Наташа Тихоновагийн "Дайны тухай үг биш" энгийн боловч үнэн зөв хана. . Нөгөөтэйгүүр, зарим нэг хачирхалтай бүтээлүүд байдаг бөгөөд тэдгээрийн сонголт нь надад зүгээр л завхарсан мэт санагдсан - бүх төрлийн борщ, эвлүүлэг, үзэл баримтлалыг үзэн яддаг. Куратор эдгээр бүтээлийг өөрийн хүслээр татсан гэж би төсөөлж чадахгүй байна.
МЭӨ:Би энэ сонголтыг маш сайн үнэлдэг! Маш олон байгаа нь гайхалтай үл мэдэгдэх уран бүтээлчид. Энэ бол авлига гэсэн Ванягийн үгтэй би санал нийлэхгүй байна. Сэмман хүсэлтийн дагуу уран бүтээлчдийг сонгосон. Куратор бүх зүйлийг тоймлон хардаг бол хамгийн тохиромжтой нөхцөл байдал нь ердөө л боломжгүй юм. Энэ бол утопик алсын хараа юм. Нэмж хэлэхэд, хүмүүс өөрсдийнхөө сурталчилгааг мэргэжлийн түвшинд хийж, PR-ийн хүмүүсийг ажилд авахад буруу зүйл олж харахгүй байна.
Ажлын талаар. Би тийм ч их хараагүй муу ажил, түүнчлэн тодорхой бүтэцтэй: Үзэсгэлэн нь төвлөрсөн, сайн зохион байгуулалттай бүтээлүүдтэй бөгөөд зураачдын бус, харин дизайнеруудын хийсэн хоёр дахь эгнээний бүтээлүүд байдаг. Тэд өргөдлийн дагуу явсан бололтой. Гэхдээ эдгээр бүтээлүүд аймшигтай харагдахгүй байна. Ажил болгон тоглодог өөрийн үүрэгерөнхий санаагаар.
EI:Таны бодлоор ямар бүтээлүүд төвлөрсөн бэ?
МЭӨ:Жишээлбэл, шумбагч Петр Давыдченкотой. Олон эргэцүүлэл, паранойд байдал. Тэрээр Сисифийн ажил хийж байгаа бохирын хүн шиг энэ шаварт байнга шумбаж байдаг. Энэхүү бүтээл нь тольны танхимтай цуурайтаж байна. Эндрю Ренвиллийн бүтэлгүйтсэн төрийн далбаа, Шароверсыг би санаж байна. Бас Феликс Кисслинг. Энэ бол гайхалтай бүтээл гэж би хэлж чадахгүй, гэхдээ энэ нь маш нарийн хийгдсэн.
AI:Бореас гэж нэрлэгддэг бүтээлүүдээс гадна Ли Невогийн "Иерихо", Катарина Груцэйгийн "Дайны танхимууд"-ыг дурдмаар байна. Материалтай ажилладаг - Екатерина Бурлига эсвэл Ревитал Коэн, Тор ван Бален нар. Эли Мария Лундгаардын "Ижил зүйлийн зуун тайлбар" видео нь энэ нэртэй хоёр жилийн гол видеонуудын нэг гэж надад санагдаж байна. Мэдээжийн хэрэг тугнууд; Би тэднийг хоёр дахь удаагаа ч гэсэн нэрлэх болно! Энэ бол энд, Москвад, яг одоо үзүүлэх ёстой цөөн хэдэн бүтээлийн нэг юм. Таны дурдсан "Нарны эсрэг" бол биеннал болгонд байх ёстой селфи ажил юм!
МЭӨ:Энэ сайн байна! Селфи бол ганцаардлын тухай өгүүлдэг маш чухал үзэгдэл юм. Брюс Науманы бүтээлийг санаарай Сэтгэлийн хямралын дөрвөлжин? Науман ийм дугтуй хийж, гүн рүү нь орж, түүнийг цөхрөлийн ангал гэж нэрлэжээ. Харин тэшүүрчид үүнийг налуу зам болгон ашиглаж, тэнд сельфи хийж эхэлжээ. Цөхрөлийн ангалд сельфи хийж байна! Та өөрийгөө үнэлдэг ертөнцөд түгжигдсэн учраас селфи хийдэг. Энд ч мөн адил: та хар ангалын дэвсгэр дээр сельфи хийж байна.
ОД:Урлагийг салбар гэдэг шүүмжлэлийг том зүйлийн хүрээнд ойлгохгүй байна олон улсын арга хэмжээ. Түүнээс өөр юу хүлээж болох вэ? Уран бүтээлч хүн PR хүнтэй байх нь яагаад биднийг ингэж их зовоож байна вэ?
EI:Биенналийн хүрээнд салбарыг шүүмжлэх хэрэгтэй. Манай систем нь биенналийн үеэр бөөн үйл явдал болдог - хүн бүр биенналийн каталогт багтахыг хүсдэг. Энэ нь өөрөө муу биш юм - хэрэв энэ систем жигд ажилласан бол. Гэхдээ зохион байгуулагчид нь зэрэгцээ хөтөлбөрт ямар арга хэмжээ сонгогдсоныг бараг нээлтийн өмнөхөн олж мэдээд, тэднийг яаран бэлдэж эхэлдэг, гэхдээ өөр үед тэд тусгай хөтөлбөрт оролцохгүй байсан ч илүү сайн, илүү болгоомжтой хийх боломжтой байсан. Биенналийн. Триумф галерей нь баригдаж буй зарим орон сууцны цогцолборт шинэ урлагийн парктай хамтран ажиллаж эхэлжээ.
AI:Донстрой дээр.
EI:Ийм байдлаар бид Москвагийн орчин үеийн урлагийн биеннальд оролцох мөнгө хаанаас гарахыг олж мэдэх болно.
ОД:Түүний ирээдүйн талаар товч мэдээлэл өгөхдөө тэд мөнгө авсан гэж тодорхой хэлсэн улсын төсөвТүүнд ойрын үед байхгүй байх.
EI:За бид ивээн тэтгэгч хайж эхэлсэн.
AI:Биеннал бол албан тушаалтнуудын хувьд урлагт үндэслэсэн тодорхой нэрийн дор тоглолт хийх, мөнгө үрэх боломж юм. Биеннал бол мэдээжийн хэрэг тодорхой зорилгод нийцсэн мега үзэсгэлэнгийн төрөл юм. Гэхдээ ийм үйл явдал бас байдаг сайн чанарууд, туршилтын талбарт хэвтэх, ажлын түр зуурын байдал, эмзэг байдал (тэдгээрийн бусад түр зуурын байдал), орон нутгийн нөхцөл байдалтай харилцах. Асуулт нь: бид тэднээс салж, биенналийг өөр шоу болгохыг хичээх ёстой юу? бие даасан ажил. Эсвэл эсрэгээрээ: бид тэдгээрийг хадгалж, хоёр жил тутамд нэг удаа гаргадаг канон болгон хувиргах ёстой. Эдгээр нь огт өөр, гэхдээ бие биедээ эмзэг байр суурь юм.
Лукрезия Калабро Висконти, 6-р Москвагийн олон улсын залуу урлагийн биенналийн үндсэн төслийн куратор
5-р сарын 12-нд Венецийн Ка' Фоскари их сургуульд Москвагийн олон улсын залуу урлагийн 6-р биенналь комиссар Екатерина Кибовская зургадугаар сард Москвад болох үзэсгэлэнгийн гол төслийн удирдагчийг танилцуулав Lucrezia Calabro Visconti - Италийн залуу бие даасан куратор, ашгийн бус байгууллагыг үүсгэн байгуулагчдын нэг. судалгааны төсөл CLOG, Ка'Фоскаригийн их сургуулийн философийн магистр, Венецийн Архитектурын хүрээлэнгийн урлагийн факультетийн төгсөгч Лукресиа Висконти нь Маурицио Каттеланы Турин дахь "Шит ба үх" төслийн туслахаар ажиллаж байсан. Яагаад бүгд ийм сайхан сэтгэлтэй юм бэ?" болон Амстердам дахь "Амжилт хүсье, хувьсгалын дараа уулзацгаая" Висконти бол олон улсын хэвлэлд урлагийн талаар олон нийтлэл бичсэн бөгөөд Кураторшит, Шитндди, Кетчуп Дроол зэрэг онлайн төслүүдийг үндэслэгч юм.
Үндсэн төслийн кураторыг Москвагийн олон улсын залуу урлагийн 6-р биенналийн шинжээчдийн зөвлөлийн хурлаар сонгосон. Хэлэлцүүлэг, санал хураалтад ММОМА-ийн дэд захирал Алексей Новоселов, куратор зэрэг шинжээчдийн зөвлөлийн гишүүд оролцов. олон улсын үзэсгэлэнОрчин үеийн урлагийн Гаражийн музей Екатерина Иноземцева, Куртаулдын дээд сургуулийн магистрант, "Одоогийн геометр" үзэсгэлэнгийн хамтран зохион байгуулагч, GES-2 Виктория Михельсон, MMOMA-ийн шинжлэх ухааны хэлтсийн дарга Андрей Егоров, урлаг судлаач, куратор Мария Кравцова, Уралын аж үйлдвэрийн биенналийн комиссар Алиса Прудникова, орлогч ерөнхий захирал ROSIZO-NCCA Дарья Пиркинагийн бүтээлч, боловсролын үйл ажиллагаанд зориулж.
Куратор Лукрезия Калабро Висконти, Москвагийн олон улсын залуу урлагийн биенналийн комиссар Екатерина Кибовская нар
Лукрезиа Калабро Висконти Москвад зохиогддог Залуу урлагийн биеннальийг абракадабрад зориулах болно. “Би төслийг оролцогчид хөгжилтэй, дагаж явдаг бүжгийн талбайн зүйрлэл гэж тайлбарлах болно тодорхой дүрэм, хамгийн гэнэтийн байдлаар харилцах. Тийм учраас би уран бүтээлчдийг сонгохдоо гүйцэтгэлийн дадлага, дүрс бичлэг, дуу чимээтэй ажилладаг хүмүүст давуу эрх олгох болно” гэж Висконти гол төслийнхөө алсын харааг тайлбарлав. Түүний төлөвлөгөөний дагуу сэдвийн гарчиг нь зөвхөн лавлагаа биш юм ид шид, гэхдээ бас 1980-аад оны үед алдартай Стив Миллерийн Абракадабрагийн хит диско дууддаг.
6 дахь биеннальд оролцох уран бүтээлчдийн сонгон шалгаруулалт энэ намар цахим хуудсаар эхэлнэ www.youngart.ru. Биенналийн комиссар Екатерина Кибовскаягийн хэлснээр энэ жил их анхааралбүс нутгаас ирсэн зохиолчдод өгөх болно. Кураторууд стратегийн төсөлд оролцох хүсэлт гаргаж болох боловч уран бүтээлчдийн нэгэн адил 35-аас доош насны байх ёстой.
Сануулахад, Москвагийн олон улсын залуу урлагийн биенналь 2008 оноос хойш зохион байгуулагдаж байна. Төсөл жил бүр уламжлал болгон зохион байгуулдаг “Зогс! Улсын орчин үеийн урлагийн төвөөс 2002-2006 онд Москвагийн орчин үеийн урлагийн музейн (ММОМА) орчин үеийн урлагийн Free Workshops сургуультай хамтран жил бүр зохион байгуулдаг "Хэн ирж байна?" Энэхүү төсөл нь залуу уран бүтээлчид, кураторууд, шүүмжлэгчдийн сонирхол нэмэгдэж байгаатай холбоотойгоор шинэ статустай болсон. NCCA болон MMOMA-ийн хамтарсан хүчин чармайлтаар Залуу Урлагийн Биенналийн үзэл баримтлалыг боловсруулсан. Хэрэв өмнө нь биенналийн кураторууд нь төслийн зохион байгуулагчдын (Дарья Пиркина, Дарья Камышникова, Кэтрин Бекер, Дэвид Эллиотт) наснаас үл хамааран сонгогдсон олон улсын нэр хүндтэй мэргэжилтнүүд байсан бол 2015 оноос хойш биенналийн куратор нь оролцогчдын адилаар ажиллаж байна. , төлөөлөгч юм шинэ үе. Өнгөрсөн жил 32 настай Британи Надим Самман куратороор ажилласан. Биенналийн түншүүд нь залуу урлагийг хөгжүүлэх сонирхолтой соёлын байгууллагууд юм.
2017 оны 5-р сарын 12-ны өдөр Венецийн Ка Фоскари их сургуульд Москвагийн олон улсын залуу урлагийн 6-р биеннальийн комиссар Екатерина Кибовская зун Москвад зохиогдох биенналийн үндсэн төслийн кураторыг танилцуулав. нь 2018. Энэ бол Италиас ирсэн бие даасан залуу куратор Лукрезия Калабро Висконти байв.
Lucrezia Calabro Visconti-ийн санал болгосон 2018 биенналийн сэдэв нь "Абракадабра".
Лукрезия Калабро Висконти, үндсэн төслийн куратор:
“Москвагийн олон улсын залуу урлагийн биенналь нээгдэх чадвараараа алдартай урлагийн ертөнцшинэ хэтийн төлөв, хэтийн төлөв. Зохион байгуулагчдад итгэж, Москвагийн урам зоригтой нөхцөлд үзэсгэлэнг зохион байгуулах боломж олгосонд би талархаж байна. Биенналийн гол төслийг "Абракадабра"-д зориулах болно орчин үеийн амьдрал, ямар хооронд хил хязгаар нь хувийн, мэргэжлийн болон олон нийтийн хүрээ. "Абракадабра" гарчиг нь лавлагаа юм эртний шившлэгмөн наяад оны үед алдартай Стив Миллерийн ижил нэртэй диско хит. Оролцогчид хоёулаа хөгжилтэй байж, тодорхой дүрмийг дагаж, хамгийн санаанд оромгүй байдлаар харилцдаг бүжгийн талбайн зүйрлэл гэж би төслийг тайлбарлах болно. Тийм учраас би уран бүтээлчдийг сонгохдоо үзүүлбэр, дүрс бичлэг, дуу авианы чиглэлээр ажилладаг хүмүүст давуу эрх олгох болно."
Екатерина КибовскаяБиенналийн комиссар:
“Москвагийн олон улсын залуу урлагийн биенналь бол зөвхөн гол төсөл биш дараа жил Lucrezia Calabro Visconti, мөн стратегийн төслүүд, тусгай, зэрэгцээ, боловсролын хөтөлбөрүүдийг хянах болно. 2016 онд Екатеринбургт нээгдсэн биенналийн хүрээнд Москвад 60 гаруй үзэсгэлэн зохион байгуулагдсан Нижний Новгород. Энэ бол маш их, гэхдээ 2018 онд бид гадаадын зочдоос гадна томоохон хэмжээний зочдыг татаж чадна гэдэгт итгэлтэй байна. олон улсын наадамилүү илүү олон уран бүтээлчид, Оросын бүс нутгаас ирсэн кураторууд, байгууллагууд. Энэ нь бидний алсын харааг тэлэх нь дамжиггүй."
Василий Церетели, Москвагийн Орчин үеийн урлагийн музейн (ММОМА) Гүйцэтгэх захирал: “Москвагийн олон улсын залуу уран бүтээлчдийн биенналь дэлхийн хамгийн залуу биенналийн нэг боловч бахархмаар туршлага, ололт амжилтыг хэдийнээ олж авсан. Энэхүү соёлын санаачлагыг зохион байгуулагч ROSIZO болон MMOMA бид хоёрын хувьд Ка Фоскари их сургуулийн ханан дотор биенналийн маань куратор болон сэдвийг зарлаж байгаа нь маш их нэр төрийн хэрэг юм. Тэгээд хэдэн жилийн дараа Залуу урлагийн биеннальд оролцож байгаа уран бүтээлчид Венецийн биеннальд оролцох боломжтой болно гэж найдаж байна” гэлээ.
2017 оны намар вэбсайт дээр www.youngart.ruБиенналийн үндсэн болон стратегийн төсөлд оролцох 35-аас доош насны уран бүтээлч, кураторуудын өргөдлийг хүлээн авч эхэлнэ.
Москвагийн олон улсын залуу урлагийн биенналь
- Оросын орчин үеийн урлагийн салбарын хамгийн амбицтай төслүүдийн нэг нь 2008 оноос хойш хэрэгжиж байна. Биенналийн зорилго нь шинэ нэрсийг нээн илрүүлэх, шинэ үеийн уран бүтээлчид, кураторуудын бүтээлч санаачилгыг дэмжих, идэвхжүүлэх, олон нийтэд илэрхийлэх нөхцөлийг бүрдүүлэх, үүний үр дүнд орчин үеийн урлагийн орчинг хөгжүүлэх явдал юм.
Лукрезия Калабро Висконти
(Lucrezia Calabrò Visconti, 1990 онд төрсөн, Турин) - бие даасан куратор, CLOG ашгийн бус судалгааны төслийн хамтран үүсгэн байгуулагч. Венецийн Архитектурын дээд сургуулийн дүрслэх урлагийн факультетийг төгссөн. Ка Фоскари Их Сургуулийн философийн магистр (Венеци) - Турин дахь Sandretto Re Rebaudengo сангийн Кураторын хөтөлбөрт хамрагдсан (Нью-Йорк). Амстердам) Кастелло ди Риволи (Турин) дахь Тутттоверо (Франческо Бонами удирдсан) болон Палаццо Кавур (Турин) дахь Шит ба Дие (Маурицио Каттелан, Мириам Бен Салах нар удирдсан) төслүүдийн ажилд туслах, зохицуулагчаар оролцсон. Марта Папини, TOILETPAPER болон Le сэтгүүлүүдтэй хамтран ажилладаг). (Why Is Everybody Being So Nice, 2017, De Appel, Amsterdam), Амжилт хүсье, Хувьсгалын дараа уулзацгаая, 2017, UvA, Амстердам болон Эрхэм Бетти: Илүү хурдан гүй, Хатуу Хазаарай (Эрхэм Бетти: Хурдан хазуулсан!, 2016) , Орчин үеийн ба орчин үеийн урлагийн галерей, Бергамо).
Ачааж байна...
