Франц Шуберт (1797-1828) нь Австрийн хөгжмийн зохиолч юм. Сургуулийн багшийн гэр бүлд төрсөн. 1808-12 онд тэрээр Венийн шүүхийн сүмийн найрал дууны бүжигчин байв. Тэрээр Венийн ялтанд хүмүүжиж, В.Рузицкагаас басс-генерал, А.Салиеригаас контрпункт, найруулга (1816 он хүртэл) зэрэгт суралцжээ. 1814-18 онд аавынхаа сургуульд багшийн туслах. 1816 он гэхэд Шуберт 250 гаруй дуу (үүнд Ж. В. Гётегийн үгээр бичсэн - "Ээрэх хүрдний ард Гретчен", 1814, "Ойн хаан", "Кроносын тэрэгчин", хоёулаа - 1815), 4 дуу, 3 симфони бүтээжээ. гэх мэт. Шубертын эргэн тойронд найз нөхдийн хүрээлэл бий болсон - түүний бүтээлийг шүтэн бишигчид (албан ёсны Ж. Шпаун, сонирхогч яруу найрагч Ф. Шобер, яруу найрагч И. Майрхофер, яруу найрагч, хошин шогч Э. Бауернфельд, зураач М. Швинд, дуучин Л. Купелвизер нар багтжээ. Түүний дууг сурталчлагч болсон I. M. Fogl). Гүн И.Эстерхазийн охидын хөгжмийн багшийн хувьд Шуберт Унгар руу (1818, 1824) аялж, Фоглын хамт Дээд Австри, Зальцбург (1819, 1823, 1825), Грац хотод (1827) аялж байжээ. Шуберт зөвхөн 20-иод онд хүлээн зөвшөөрөгдсөн. 1828 онд Шуберт нас барахаас хэдхэн сарын өмнө түүний зохиолчийн тоглолт Вена хотод болсон нь маш амжилттай болсон. Штирийн болон Линзийн хөгжмийн эвлэлийн хүндэт гишүүн (1823). Шуберт бол хөгжмийн романтизмын анхны томоохон төлөөлөгч бөгөөд Б.В.Асафиевын хэлснээр "амьдралын баяр баясгалан, уй гашуу"-ыг "ихэнх хүмүүсийн мэдэрдэг, илэрхийлэхийг хүсдэг" байдлаар илэрхийлсэн байдаг. Шубертын бүтээлийн хамгийн чухал байрыг хоолой, төгөлдөр хуурын дуу эзэлдэг (Герман: Lied, 600 орчим). Шилдэг аялгуучдын нэг Шуберт дууны төрөлд шинэчлэл хийж, гүн гүнзгий агуулгаар хангасан. Шуберт өмнөх дууны хэлбэрүүдийг баяжуулж, энгийн бөгөөд олон янзын строфик, давталт, рапсодик, олон хэсэгтэй - хөгжлийн шинэ төрлийн дууг (төгөлдөр хуурын хэсэг дэх хувьсах мотивийг бүхэлд нь нэгтгэсэн) бүтээсэн. дууны мөчлөгийн анхны өндөр уран сайхны дээжүүд. Шубертын дуунуудад Гёте (70 орчим дуу), Ф.Шиллер (40-өөс дээш настай; "Тартараас ирсэн бүлэг", "Бүсгүйн гомдол"), В.Мюллер ("Үзэсгэлэнт Миллерийн эмэгтэй" болон "Цикл" зэрэг 100 орчим яруу найрагчийн шүлгийг ашигласан. Өвлийн зам ”), I. Mayrhofer (47 дуу; “Сэлүүрчин”); бусад яруу найрагчдын дунд - Д.Шубарт ("Форель"), Ф.Л.Столберг ("Баркаролле"), М.Клаудиус ("Бүсгүй ба үхэл"), Г.Ф.Шмидт ("Тэнүүлчин"), Л.Релштаб ("Үдшийн серенада", " Хамгаалах байр"), Ф.Рукерт ("Сайн уу", "Чи миний амар амгалан"), В.Шекспир ("Өглөөний серенада"), В.Скотт ("Ave Maria"). Шуберт эрэгтэй, эмэгтэй дууны дөрвөл, 6 масс, кантата, оратори гэх мэт хөгжимтэй. Хөгжмийн театрт зориулсан хөгжмөөс зөвхөн В.В.-гийн “Киприйн гүнж Розамунд” жүжгийн увертюра, бүжиг. Чеси (1823). Венийн хөгжмийн зохиолчдын уламжлалд үндэслэсэн Шубертын хөгжмийн зэмсэгт сонгодог сургууль, дууны төрлийн сэдэв нь ихээхэн ач холбогдолтой болсон. Хөгжмийн зохиолч уянгалаг уянгын сэдвийг бүхэлд нь хадгалахыг хичээж, өнгөний өнгө, тембр, бүтэцтэй өөрчлөлтийн тусламжтайгаар түүнд шинэ гэрэлтүүлэг өгчээ. Шубертийн 9 симфониноос 6 анхны симфони (1813-1818) нь романтик шинэлэг, ойр зуурын байдлаараа ялгардаг ч Венийн сонгодог бүтээлүүдэд ойр хэвээр байна. Романтик симфонизмын оргил жишээ бол уянгын драмын 2 хэсэгтэй "Дуусаагүй симфони" (1822) ба С-дур (1825-28) дахь сүрлэг баатарлаг туульс "Агуу" симфони юм. Шубертын найрал хөгжмийн увертюруудаас хамгийн алдартай нь "Италийн хэв маяг" (1817) хоёр юм. Шуберт бол гүн гүнзгий, чухал танхимын хөгжмийн чуулга (хамгийн шилдэг нь Trout төгөлдөр хуурын квинтет) зохиогч бөгөөд тэдгээрийн хэд хэдэн нь гэрийн хөгжим тоглоход зориулагдсан юм. Төгөлдөр хуурын хөгжим бол Шубертийн ажлын чухал хэсэг юм. Л.Бетховены нөлөөг мэдэрсэн Шуберт төгөлдөр хуурын сонат жанрыг романтик байдлаар чөлөөтэй тайлбарлах уламжлалыг тавьсан. "Тэнэмэл" төгөлдөр хуурын уран зөгнөл нь романтикуудын "яруу найргийн" хэлбэрийг (ялангуяа Ф. Листийн зарим симфони шүлгийн бүтцийг) урьдчилан таамаглаж байна. Шубертийн экспромт, хөгжмийн агшин нь Ф.Шопен, Р.Шуман, Ф.Лист нарын бүтээлтэй ойр анхны романтик бяцхан бүтээлүүд юм. Төгөлдөр хуурын вальс, ландлерууд, "Герман бүжиг", экосэйз, галлоп зэрэг нь хөгжмийн зохиолчийн бүжгийн төрлүүдийг яруу найрагжуулах хүсэл эрмэлзлийг илэрхийлсэн. Шубертийн 4 гарт зориулсан төгөлдөр хуурт зориулсан олон зохиол, тухайлбал Унгарын Дивертиссмент (1824), уран зөгнөлт (1828), вариаци, полонез, марш зэрэг нь гэрийн хөгжим хийх ижил уламжлалаас үүдэлтэй. Шубертын бүтээл нь Австрийн ардын урлаг, Вена хотын өдөр тутмын хөгжимтэй холбоотой боловч тэрээр зохиолдоо жинхэнэ ардын дууны сэдвийг бараг ашигладаггүй. Хөгжмийн зохиолч нь Австрийн эзэнт гүрний нутаг дэвсгэр дээр амьдарч байсан Унгар, Славуудын хөгжмийн ардын аман зохиолын онцлогийг хэрэгжүүлсэн. Түүний хөгжимд маш чухал ач холбогдолтой зүйл бол найрал хөгжимд бий болсон өнгө, гялалзсан байдал, хажуугийн гурвалсан зохицлыг баяжуулах, ижил нэртэй том ба жижиг дуунуудыг нэгтгэх, хазайлт, модуляцийг өргөн ашиглах, вариацын хөгжлийг ашиглах явдал юм. Шуберт амьд байх хугацаандаа голчлон түүний дуунууд алдартай болсон. Түүнийг нас барснаас хойш хэдхэн арван жилийн дараа хөгжмийн зэмсгийн олон томоохон зохиолууд тоглогджээ ("Том" симфонийг 1839 онд Ф.Мендельсон удирдсан; "Дуусаагүй симфони" - 1865 онд).

Зохиолууд: дуурь - Альфонсо и Эстрелла (1822; үйлдвэрлэл 1854, Веймар), Фиерабрас (1823; үйлдвэрлэл 1897, Карлсруэ), 3 дуусаагүй, үүнд Гүн фон Глейхен болон бусад; дуулах (7), Клаудин фон Вилла Белл (Гётегийн зохиол дээр, 1815, 3 үйлдлийн эхнийх нь хадгалагдан үлдсэн; бүтээл 1978, Вена), Ихэр ах дүүс (1820, Вена), Хуйвалдагчид эсвэл Дотоодын дайн (1823; бүтээл 1861, Франкфурт) - үндсэн дээр); хөгжим руу тоглодог - Шидэт ятга (1820, Вена), Киприйн гүнж Розамунд (1823, мөн тэнд); төлөө гоцлол дуучид, чора болон найрал хөгжим - 7 Масс (1814–28), Германы Реквием (1818), Магнификат (1815), профториа болон бусад гуулин бүтээлүүд, оратори, кантата, түүний дотор Мириамын Ялалтын дуу (1828); төлөө найрал хөгжим - симфони (1813; 1815; 1815; Эмгэнэлт, 1816; 1816; Бага до мажор, 1818; 1821, дуусаагүй; Дуусаагүй, 1822; Хошууч, 1828), 8 увертюра; танхим-багаж хэрэгсэл чуулга - 4 сонат (1816–17), хийл, төгөлдөр хуурд зориулсан уран зөгнөлт (1827); арпегион ба төгөлдөр хуурд зориулсан сонат (1824), төгөлдөр хуурын 2 гурвал (1827, 1828?), 2 чавхдаст гурвал (1816, 1817), 14 буюу 16 чавхдаст дөрвөл (1811–26), Форел төгөлдөр хуурын квинтет (1819?), чавхдаст квинтет ( 1828), чавхдаст болон үлээвэр хөгжимд зориулсан октет (1824) гэх мэт; төлөө төгөлдөр хуур in 2 гар - 23 сонат (6 дуусаагүй; 1815–28), уран зөгнөлт (Wanderer, 1822 гэх мэт), 11 экспромт (1827–28), 6 хөгжмийн агшин (1823–28), рондо, вариаци болон бусад бүтээлүүд, 400 гаруй бүжиг ( вальс, ландлерууд, герман бүжиг, минуэт, экосаиз, галлоп гэх мэт; 1812–27); төлөө төгөлдөр хуур in 4 гар - сонат, увертюра, уран зөгнөл, Унгарын дивертиссмент (1824), рондо, вариаци, полонез, марш гэх мэт; дуу хоолой чуулга эрэгтэй, эмэгтэй хоолой, холимог найруулга, дагалдах болон дагалддаггүй; дуунууд төлөө санал өгөх -тай төгөлдөр хуур, Үүнд: "Үзэсгэлэнт Миллерийн эмэгтэй" (1823), "Өвлийн зам" (1827), "Хунгийн дуу" цуглуулга (1828).

Франц Шуберт бол Австрийн алдартай хөгжмийн зохиолч юм. Түүний амьдрал хангалттай богино байсан бөгөөд 1797-1828 он хүртэл ердөө 31 жил амьдарсан. Гэвч энэ богино хугацаанд тэрээр дэлхийн хөгжмийн соёлын хөгжилд асар их хувь нэмэр оруулсан. Үүнийг Шубертын намтар, уран бүтээлийг судалснаар харж болно. Энэхүү гайхамшигтай хөгжмийн зохиолч нь хөгжмийн урлагийн романтик чиглэлийг хамгийн тод үндэслэгчдийн нэг гэж тооцогддог. Шубертын намтар дахь хамгийн чухал үйл явдлуудтай танилцсанаар та түүний ажлыг илүү сайн ойлгож чадна.

Гэр бүл

Франц Шубертын намтар 1797 оны 1-р сарын 31-нд эхэлдэг. Тэрээр Вена хотын захын Лихтентал хотод ядуу гэр бүлд төржээ. Түүний аав тариачин айлын уугуул, сургуулийн багш байсан. Тэрээр хичээл зүтгэл, шударга зангаараа ялгардаг байв. Хөдөлмөр бол оршихуйн үндэс гэдгийг ойлгуулж, хүүхдүүдээ өсгөсөн. Ээж нь слесарийн охин байсан. Энэ гэр бүл арван дөрвөн хүүхэдтэй байсан ч ес нь нялх байхдаа нас баржээ.

Шубертийн намтар нь бяцхан хөгжимчний хөгжилд гэр бүлийн үүрэг чухал болохыг хамгийн товч байдлаар харуулдаг. Тэр маш хөгжимтэй байсан. Аав нь хийл хөгжим тоглодог байсан бол бяцхан Францын ах нар бусад хөгжмийн зэмсэг тоглодог байв. Ихэнхдээ тэдний гэрт хөгжмийн үдшүүд зохиогддог байсан бөгөөд заримдаа бүх танил сонирхогч хөгжимчид тэдэнд зориулж цуглардаг байв.

Анхны хөгжмийн хичээлүүд

Франц Шубертийн товч намтараас түүний хөгжмийн өвөрмөц чадвар маш эрт илэрч байсан нь мэдэгдэж байна. Тэднийг олж мэдсэний дараа түүний аав, том ах Игназ түүнтэй хамт хичээллэж эхлэв. Игназ түүнд төгөлдөр хуур зааж, аав нь хийл заажээ. Хэсэг хугацааны дараа хүү гэр бүлийн утсан дөрвөлийн бүрэн эрхт гишүүн болж, виола хэсгийг итгэлтэйгээр тоглов. Удалгүй Францад илүү мэргэжлийн хөгжмийн хичээл хэрэгтэй болох нь тодорхой болов. Тиймээс авьяаслаг хүүтэй хөгжмийн хичээлийг Лихтентал сүмийн захирагч Майкл Холзерт даатгажээ. Багш нь шавийнхаа хөгжмийн ер бусын чадварыг биширдэг байв. Нэмж дурдахад Франц гайхалтай хоолойтой байсан. Арван нэгэн настайдаа тэрээр сүмийн найрал дуунд хүнд хэцүү бие даасан хэсгүүдийг тоглож, сүмийн найрал хөгжимд хийлийн хэсэг, тэр дундаа гоцлол хөгжим тоглодог байв. Аав нь хүүгийнхээ амжилтанд маш их баяртай байв.

ялтан

Франц арван нэгэн настай байхдаа эзэн хааны ордны дуучдын сүмийн дуучдыг шалгаруулах тэмцээнд оролцов. Бүх шалгалтыг амжилттай давсан Франц Шуберт дуучин болжээ. Тэрээр амьжиргааны төвшин доогуур өрхийн авьяаслаг хүүхдүүдэд зориулсан үнэ төлбөргүй дотуур байртай “Ялтан” сургуульд суралцдаг. Бяцхан Шуберт одоо ерөнхий болон хөгжмийн боловсролыг үнэ төлбөргүй авах боломжтой болсон нь гэр бүлийнх нь хувьд сайн хэрэг юм. Хүү дотуур байранд амьдардаг бөгөөд зөвхөн амралтаараа л гэртээ ирдэг.

Шубертын товч намтар түүхийг судалж үзэхэд энэ боловсролын байгууллагад үүссэн нөхцөл байдал нь авьяаслаг хүүгийн хөгжмийн чадварыг хөгжүүлэхэд хувь нэмэр оруулсан гэдгийг ойлгож болно. Энд Франц өдөр бүр дуулах, хийл, төгөлдөр хуур тоглох, онолын чиглэлээр хичээллэдэг. Сургуульд оюутны найрал хөгжим зохион байгуулагдсан бөгөөд Шуберт анхны хийл хөгжим тоглодог байв. Оркестрийн удирдаач Вензел Рузицка шавьынхаа ер бусын авьяасыг анзаарч түүнд удирдаачийн үүргийг гүйцэтгэхийг байнга захидаг байв. Оркестр олон төрлийн хөгжим тоглосон. Ийнхүү ирээдүйн хөгжмийн зохиолч янз бүрийн жанрын найрал хөгжимтэй танилцсан. Ялангуяа Венийн сонгодог бүтээлүүд: Моцартын 40-р симфони, Бетховены хөгжмийн гайхамшигт бүтээлүүд түүнд онцгой сэтгэгдэл төрүүлсэн.

Анхны зохиолууд

Ялтан дээр сурч байх хугацаандаа Франц зохиол бичиж эхлэв. Шубертын намтарт тэр үед арван гурван настай байсан гэж бичсэн байдаг. Тэрээр их хүсэл тэмүүлэлтэй хөгжим бичдэг бөгөөд ихэвчлэн сургуулийн ажилд сөргөөр нөлөөлдөг. Түүний анхны зохиолуудын дунд хэд хэдэн дуу, төгөлдөр хуурын уран зөгнөлт бий. Хөгжмийн гайхалтай чадварыг харуулсан хүү алдартай ордны хөгжмийн зохиолч Антонио Сальеригийн анхаарлыг татдаг. Тэрээр Шуберттэй хичээллэж эхэлдэг бөгөөд энэ үеэр түүнд эсрэг цэг, найруулгыг заадаг. Багш шавь хоёр зөвхөн хөгжмийн хичээлээр төдийгүй халуун дотно харилцаатай байдаг. Эдгээр судалгаанууд Шуберт ялтныг орхисны дараа ч үргэлжилсэн.

Хүүгийнхээ хөгжмийн авьяас хурдацтай хөгжиж байгааг хараад аав нь түүний ирээдүйн талаар санаа зовж эхлэв. Хөгжимчдийн, тэр байтугай хамгийн алдартай, хүлээн зөвшөөрөгдсөн хүмүүсийн оршин тогтнолын ноцтой байдлыг ойлгосон аав нь Францыг ийм хувь тавилангаас аврахыг хичээж байна. Тэрээр хүүгээ сургуулийн багшаар харахыг мөрөөддөг байв. Хөгжимд хэт их дурладгынхаа шийтгэл болгон хүүгээ амралтын болон баярын өдрүүдэд гэртээ байхыг хориглодог. Гэсэн хэдий ч хориг нь тус болсонгүй. Бага Шуберт хөгжмөө орхиж чадаагүй.

Гэрээг орхих

Ялтанд суралцаж дуусаагүй байсан Шуберт арван гурван настайдаа түүнийг орхихоор шийджээ. Үүнд Ф.Шубертийн намтарт дурдсан хэд хэдэн нөхцөл байдал нөлөөлсөн. Нэгдүгээрт, Францыг найрал дуунд дуулахыг зөвшөөрөөгүй хоолойн мутаци. Хоёрдугаарт, түүний хөгжимд хэт их дурласан нь бусад шинжлэх ухааны сонирхлоос хол хоцорчээ. Түүнд дахин шалгалт өгсөн боловч Шуберт энэ боломжийг ашиглаагүй бөгөөд ялаар хичээлээ орхижээ.

Франц сургуульдаа буцах шаардлагатай хэвээр байв. 1813 онд Гэгээн Аннагийн жирийн сургуульд элсэн орж, төгсөж, боловсролын гэрчилгээ авсан.

Бие даасан амьдралын эхлэл

Шубертийн намтарт тэрээр дараагийн дөрвөн жил аавынхаа ажилладаг сургуульд туслах багшаар ажилласан тухай өгүүлдэг. Франц хүүхдүүдэд уншиж, бичих болон бусад хичээлүүдийг заадаг. Цалин нь маш бага байсан нь залуу Шубертыг хувийн хичээлээр нэмэлт орлого олохыг байнга шахаж байв. Тиймээс түүнд хөгжим зохиох цаг бараг байдаггүй. Гэхдээ хөгжимд дурлах хүсэл нь арилдаггүй. Энэ нь зөвхөн эрчимждэг. Франц түүнд концерт зохион байгуулж, түүнд хэрэгтэй харилцаа холбоо тогтоож, түүнд үргэлж дутагдаж байсан хөгжмийн цаасаар хангадаг найз нөхдөөсөө асар их тусламж, дэмжлэг авч байв.

Энэ хугацаанд (1814-1816) түүний алдарт "Ойн хаан", "Ээрэх хүрд дэх Маргарита" дуунууд, 250 гаруй дуу, дууны цомог, 3 симфони болон бусад олон бүтээлүүд Гётегийн үгээр гарсан.

Хөгжмийн зохиолчийн дүрслэлийн ертөнц

Франц Шуберт бол романтик хүн юм. Тэрээр сүнс, зүрх сэтгэлийн амийг бүх оршихуйн үндэс болгон тавьсан. Түүний баатрууд бол дотоод ертөнц баялаг эгэл жирийн хүмүүс юм. Түүний бүтээлд нийгмийн тэгш бус байдлын сэдэв гарч ирдэг. Материаллаг баялаггүй атлаа оюун санааны хувьд баян жирийн даруу хүнд нийгэм ямар шударга бус байдгийг хөгжмийн зохиолч олонтаа татдаг.

Шубертын танхимын дууны бүтээлч байдлын дуртай сэдэв бол янз бүрийн муж дахь байгаль юм.

Фоглтой танилцсан

Шубертын (богино) намтартай танилцсаны дараа хамгийн чухал үйл явдал бол Венийн дуурийн нэрт дуучин Иоганн Майкл Воглтой танилцсан явдал юм. Энэ нь 1817 онд хөгжмийн зохиолчийн найзуудын хүчин чармайлтаар болсон юм. Энэхүү танил нь Францын амьдралд маш чухал ач холбогдолтой байв. Түүний нүүрэн дээр тэрээр үнэнч найз, дууныхаа жүжигчнийг олж авсан. Дараа нь Фогл залуу хөгжмийн зохиолчийн танхимын дууны бүтээлийг сурталчлахад асар их үүрэг гүйцэтгэсэн.

"Шубертиадууд"

Францын эргэн тойронд цаг хугацаа өнгөрөхөд яруу найрагч, жүжгийн зохиолч, зураач, хөгжмийн зохиолчдын дунд бүтээлч залуучуудын тойрог бий болжээ. Шубертын намтарт уулзалтууд ихэвчлэн түүний ажилд зориулагдсан байдаг гэж дурдсан байдаг. Ийм тохиолдолд тэднийг "Шубертиадууд" гэж нэрлэдэг байв. Уулзалтыг дугуйлангийн гишүүдийн нэгнийх нь гэрт эсвэл Вена Кроун кофе шопд зохион байгуулав. Дугуйлангийн бүх гишүүдийг урлаг, хөгжим, яруу найрагт дурлах сонирхол нэгтгэсэн.

Унгар руу хийх аялал

Хөгжмийн зохиолч Вена хотод амьдардаг байсан бөгөөд түүнийг орхих нь ховор байв. Түүний хийсэн бүх аялал нь концерт эсвэл багшийн үйл ажиллагаатай холбоотой байв. Шубертийн намтарт 1818, 1824 оны зун Шуберт Гүн Эстерхази Зелизийн эдлэнд амьдарч байсныг товч дурьдсан байдаг. Хөгжмийн зохиолчийг тэнд урьж, залуу гүнж нарт хөгжим заажээ.

Хамтарсан концертууд

1819, 1823, 1825 онуудад Шуберт, Фогл нар Дээд Австриар аялж, нэгэн зэрэг аялан тоглолт хийжээ. Олон нийттэй хамт ийм хамтарсан концертууд маш их амжилтанд хүрдэг. Фогл анд хөгжмийн зохиолчийнхоо уран бүтээлтэй сонсогчдыг танилцуулж, түүний бүтээлүүдийг Вена хотоос гадуур таниулж, хайрлахыг эрмэлздэг. Аажмаар Шубертын алдар нэр өсч, улам олон хүмүүс түүний тухай мэргэжлийн хүрээлэлд төдийгүй жирийн сонсогчдын дунд ярьдаг.

Анхны хэвлэлүүд

Шубертийн намтарт залуу хөгжмийн зохиолчийн бүтээлүүд хэвлэгдэн гарч эхэлсэн тухай баримтууд байдаг. 1921 онд Ф.Шубертийн найзуудын халамжийн ачаар “Ойн хаан” ном хэвлэгджээ. Эхний хэвлэлтийн дараа Шубертын бусад бүтээлүүд хэвлэгдэж эхлэв. Түүний хөгжим Австри улсад төдийгүй түүний хил хязгаараас ч илүү алдартай болсон. 1825 онд Орост дуу, төгөлдөр хуурын бүтээл, танхимын зохиолууд тоглогдож эхлэв.

Амжилт эсвэл хуурмаг зүйл үү?

Шубертын дуу, төгөлдөр хуурын бүтээлүүд маш их алдартай болж байна. Түүний зохиолуудыг хөгжмийн зохиолчийн шүтээн Бетховен өндрөөр үнэлсэн. Гэхдээ Шуберт Воглийн суртал ухуулгын үйл ажиллагааны ачаар олдсон алдар нэрийн зэрэгцээ урам хугарах зүйл бас бий. Хөгжмийн зохиолчийн симфони хэзээ ч тоглогдоогүй, дуурь, дуулалт жүжиг бараг тавигддаггүй. Өнөөдрийг хүртэл Шубертын 5 дуурь, 11 дуурийн дуурийг мартсан байна. Ийм хувь тавилан бусад олон бүтээлд тохиолдсон бөгөөд концертод ховор тоглодог.

бүтээлч цэцэглэн хөгжиж байна

1920-иод онд Шуберт В.Мюллерийн үгээр бичсэн “Миллерийн сайхан эмэгтэй”, “Өвлийн зам” дууны циклүүд, танхимын чуулга, төгөлдөр хуурт зориулсан сонатууд, төгөлдөр хуурд зориулсан “Тэнэмэл” уран зөгнөлт дуу, симфони зэргийг гаргажээ. “Дуусаагүй” No8, “Том” No9.

1828 оны хавар хөгжмийн зохиолчийн найзууд Шубертын уран бүтээлийн концерт зохион байгуулж, хөгжимд дурлагчдын нийгэмлэгийн танхимд болжээ. Хөгжмийн зохиолч тоглолтоос олсон мөнгөө амьдралдаа анхны төгөлдөр хуураа авахад зарцуулсан.

Хөгжмийн зохиолчийн үхэл

1828 оны намар Шуберт гэнэт хүнд өвчтэй болжээ. Түүний тарчлал гурван долоо хоног үргэлжилсэн. 18128 оны 11-р сарын 19-нд Франц Шуберт таалал төгсөв.

Шуберт өөрийн шүтээн болох Венийн сүүлчийн сонгодог Л.Бетховеныг оршуулах ёслолд оролцсоноос хойш ердөө жил хагас өнгөрчээ. Одоо түүнийг мөн энэ оршуулгын газарт оршуулж байна.

Шубертын намтар түүхийг тоймлон уншсаны дараа түүний булшны чулуун дээр сийлсэн бичээсийн утгыг ойлгох болно. Тэрээр булшинд баялаг эрдэнэс булшлагдсан боловч үүнээс ч илүү гайхалтай итгэл найдвар байдаг гэж тэр хэлэв.

Шубертын бүтээлч өвийн үндэс нь дуу юм

Энэхүү гайхамшигтай хөгжмийн зохиолчийн бүтээлч өвийн талаар ярихад түүний дууны төрлийг ихэвчлэн онцлон тэмдэглэдэг. Шуберт асар олон тооны дуу бичсэн - ойролцоогоор 600. Энэ нь санамсаргүй зүйл биш юм, учир нь романтик хөгжмийн зохиолчдын хамгийн алдартай жанруудын нэг бол дууны бяцхан бүтээл юм. Энд л Шуберт урлагийн романтик чиг хандлагын гол сэдэв болох баатрын баялаг дотоод ертөнцийг өөрийн мэдрэмж, туршлагаар бүрэн нээж чадсан юм. Анхны дууны шилдэг бүтээлүүдийг залуу хөгжмийн зохиолч арван долоон настайдаа бүтээжээ. Шубертийн дуу бүр нь хөгжим, яруу найргийн нийлбэрээс төрсөн давтагдашгүй уран сайхны дүр юм. Дуунуудын агуулгыг зөвхөн бичвэрээр бус, яг дагасан хөгжмөөр дамжуулж, уран сайхны дүр төрхийн өвөрмөц байдлыг онцолж, сэтгэл хөдлөлийн онцгой дэвсгэрийг бүрдүүлдэг.

Шуберт танхимын дууны ажилд алдартай яруу найрагчид Шиллер, Гёте нарын зохиол, түүний үеийн хүмүүсийн яруу найргийг хоёуланг нь ашигласан бөгөөд тэдний олонх нь хөгжмийн зохиолчийн дууны ачаар олонд танигджээ. Тэд яруу найрагтаа залуу Шуберттай ойр, ойлгомжтой байсан урлагийн романтик чиг хандлагын төлөөлөгчдөд хамаарах оюун санааны ертөнцийг тусгасан байв. Хөгжмийн зохиолчийн амьд ахуйд түүний цөөн хэдэн дуу л хэвлэгджээ.

Франц Петер Шуберт; 1-р сарын 31, Гиммельпфоргрунд, Австри - 11-р сарын 19, Вена) - Австрийн хөгжмийн зохиолч, хөгжмийн романтизмыг үндэслэгчдийн нэг, 600 орчим дуу, есөн симфони, түүнчлэн олон тооны танхимын болон соло төгөлдөр хуурын зохиогч.

Шубертыг амьд байх хугацаанд нь хөгжим сонирхох нь дунд зэрэг байсан ч нас барсны дараа мэдэгдэхүйц өссөн байна. Шубертын бүтээлүүд одоо ч алдартай хэвээр байгаа бөгөөд сонгодог хөгжмийн хамгийн алдартай жишээнүүдийн нэг юм.

Намтар

Хүүхэд нас

Математик, латин хэлийг судлахдаа Шуберт хэцүү байсан тул 1813 онд тэрээр сүмийг орхихоор шийджээ. Шуберт гэртээ буцаж ирээд багшийн семинарт элсэн орж, аавынхаа ажиллаж байсан сургуульд багшаар ажилд орсон. Чөлөөт цагаараа хөгжим зохиодог байсан. Тэрээр голчлон Глюк, Моцарт, Бетховен нарыг судалжээ. Анхны бие даасан бүтээлүүд болох "Сатаны цэнгэлийн шилтгээн" дуурь ба "Ф мажор"-ыг 1814 онд бичсэн.

Төлөвшил

Шубертийн ажил нь түүний мэргэжилд тохирохгүй байсан тул тэрээр өөрийгөө хөгжмийн зохиолч болгохыг оролдсон. Гэвч хэвлэн нийтлэгчид түүний бүтээлийг нийтлэхээс татгалзжээ. 1816 оны хавар түүнийг Лайбач (одоогийн Любляна) дахь Капеллмейстерийн албан тушаалаас татгалзав. Удалгүй Жозеф фон Спаун Шубертыг яруу найрагч Франц фон Шобертэй танилцуулав. Шобер Шубертыг алдарт баритон Иоганн Майкл Воглтой уулзахаар зохион байгуулжээ. Воглын дуулсан Шубертын дуунууд Венийн салонуудад маш их алдартай болсон. 1818 оны 1-р сард Шубертын анхны зохиол болох дуу хэвлэгджээ Erlafsee(Ф.Сарторигийн найруулсан антологийн нэмэлт болгон).

1820-иод онд Шуберт эрүүл мэндийн асуудалтай болж эхлэв. 1822 оны 12-р сард тэрээр өвдсөн боловч 1823 оны намар эмнэлэгт хэвтсэний дараа түүний биеийн байдал сайжирчээ.

Өнгөрсөн жил

Шубертын анхны булш

Бүтээл

Шубертын бүтээлч өв нь төрөл бүрийн төрлийг хамардаг. Тэрээр 9 симфони, 25 гаруй танхимын хөгжмийн бүтээл, 15 төгөлдөр хуурын сонат, хоёр ба дөрвөн гарт төгөлдөр хуурт зориулсан олон зохиол, 10 дуурь, 6 масс, найрал дуу, дууны чуулгад зориулсан хэд хэдэн бүтээл, эцэст нь 600 орчим бүтээл туурвижээ. дуунууд. Амьдралынхаа туршид, мөн хөгжмийн зохиолчийг нас барснаас хойш нэлээд удаан хугацаанд түүнийг голчлон дуу зохиогч гэж үнэлдэг байв. Зөвхөн 19-р зуунаас эхлэн судлаачид түүний бүтээлч байдлын бусад салбар дахь ололт амжилтыг аажмаар ойлгож эхлэв. Шубертын ачаар энэ дуу анх удаа бусад төрөл жанртай адил ач холбогдолтой болсон. Түүний яруу найргийн зургууд нь Австри, Германы яруу найргийн бараг бүх түүхийг, тэр дундаа гадаадын зарим зохиолчдыг багтаасан болно.

1897 онд хэвлэн нийтлэгчид Брейткопф, Хертел нар хөгжмийн зохиолчийн бүтээлүүдийн шүүмжлэлтэй хэвлэлийг нийтэлсэн бөгөөд ерөнхий редактороор Йоханнес Брамс ажиллажээ. Бенжамин Бриттен, Ричард Страусс, Жорж Крам зэрэг 20-р зууны хөгжмийн зохиолчид Шубертын хөгжмийг тууштай сурталчлагч байсан эсвэл өөрсдийн хөгжимдөө үүнийг дурьдаж байсан. Чадварлаг төгөлдөр хуурч байсан Бриттен Шубертын олон дууг дагалдаж, түүний гоцлол, дуэтийг байнга тоглодог байв.

Дуусаагүй симфони

Б минор (Дуусаагүй) симфони бүтээсэн он сар өдөр тодорхойгүй байна. Энэ нь Грац дахь сонирхогчдын хөгжмийн нийгэмлэгт зориулагдсан бөгөөд Шуберт 1824 онд түүний хоёр хэсгийг толилуулжээ.

Энэхүү гар бичмэлийг Венийн удирдаач Иоганн Хербек олж мэдээд 1865 онд концертод тоглох хүртлээ Шубертын найз Ансельм Хюттенбреннерт 40 гаруй жил хадгалагдаж байжээ. Симфони 1866 онд хэвлэгджээ.

Шуберт яагаад "Дуусаагүй" симфонийг дуусгаагүй нь өөрөө нууц хэвээр үлджээ. Тэрээр үүнийг логик дүгнэлтэд хүргэхийг зорьж байсан бололтой, эхний шерзонууд бүрэн дуусч, үлдсэнийг нь тойм зургаар олж илрүүлсэн.

Өөр өнцгөөс харвал “Дуусаагүй” симфони нь хоёр хэсэгт багтаж дүрсийн цар хүрээ, түүний хөгжил нь дуусдаг тул бүрэн гүйцэд хийгдсэн бүтээл юм. Тиймээс Бетховен нэгэн цагт сонатуудыг хоёр хэсэг болгон бүтээж байсан бөгөөд хожим нь романтик хөгжмийн зохиолчдын дунд ийм төрлийн бүтээлүүд нийтлэг болжээ.

Одоогийн байдлаар "Дуусаагүй" симфонийг дуусгах хэд хэдэн сонголт байна (ялангуяа Английн хөгжим судлаач Брайан Ньюбаулдын хувилбарууд (eng. Брайан Ньюболд) болон Оросын хөгжмийн зохиолч Антон Сафронов).

Зохиолууд

Октет. Шубертын гарын үсэг.

  • Төгөлдөр хуурын Сонат
    Төгөлдөр хуурын Сонат - Андате
    Төгөлдөр хуурын Сонат - Менуетто
    Төгөлдөр хуурын Сонат - Аллегретто
    Төгөлдөр хуурын Сонат
    Төгөлдөр хуурын Сонат - Андате
    Төгөлдөр хуурын Сонат
    Төгөлдөр хуурын Сонат-Аллегро
    G дахь масс, хөдөлгөөн 1
    G дахь масс, хөдөлгөөн 2
    G дахь масс, хөдөлгөөн 3
    G дахь масс, хөдөлгөөн 4
    G дахь масс, хөдөлгөөн 5
    G дахь масс, хөдөлгөөн 6
    B-flat дахь гэнэтийн хөдөлгөөн, хөдөлгөөн 1
    B-flat дахь гэнэтийн хөдөлгөөн, 2-р хөдөлгөөн
    B-flat дахь гэнэтийн хөдөлгөөн, хөдөлгөөн 3
    B-flat дахь гэнэтийн хөдөлгөөн, хөдөлгөөн 4
    B-flat дахь гэнэтийн хөдөлгөөн, хөдөлгөөн 5
    B-flat дахь гэнэтийн хөдөлгөөн, хөдөлгөөн 6
    B-flat-д бэлэн бус, хөдөлгөөн 7
    Impromptu in A-flat, D. 935/2 (Op. 142 No. 2)
    Der Hirt auf dem Felsen
  • Тоглуулах тусламж
  • Дуурь - Альфонсо, Эстрелла (1822; тайз 1854, Веймар), Фиеррабрас (1823; тайзнаа 1897, Карлсруэ), дуусаагүй 3 дуурь, түүний дотор Гүн фон Глейхен болон бусад;
  • Сингспиел (7), түүний дотор Клаудина фон Вилла Белл (Гётегийн зохиол дээр, 1815, 3 үйлдлийн эхнийх нь үлдсэн; 1978 оны бүтээл, Вена), Ихэр ах дүүс (1820, Вена), Хуйвалдагчид эсвэл Дотоодын дайн (1823) үйлдвэрлэл 1861, Майн Франкфурт);
  • Жүжгийн хөгжим - Шидэт ятга (1820, Вена), Киприйн гүнж Розамунд (1823, мөн тэнд);
  • Гоцлол дуучид, найрал дуучид, найрал хөгжимчид - 7 масс (1814-1828), Германы реквием (1818), Магнификат (1815), профектори болон бусад оюун санааны бүтээлүүд, ораторио, кантата, түүний дотор Мириамын Ялалтын дуу (1828);
  • Найрал хөгжимд - симфони (1813; 1815; 1815; Эмгэнэлт, 1816; 1816; До мажор жижиг, 1818; 1821, дуусаагүй; Дуусаагүй, 1822; До мажор, 1828), 8 увертюра;
  • Танхимын багажийн чуулга - 4 сонат (1816-1817), хийл, төгөлдөр хуурын уран зөгнөлт (1827); арпегион ба төгөлдөр хуурд зориулсан сонат (1824), төгөлдөр хуурын 2 гурвал (1827, 1828?), 2 чавхдаст гурвал (1816, 1817), 14 буюу 16 чавхдаст дөрвөл (1811-1826), Форел төгөлдөр хуурын квинтет (1819?), чавхдаст квинтет (1819?) 1828), чавхдаст болон үлээвэр хөгжимд зориулсан октет (1824) гэх мэт;
  • Хоёр гарт төгөлдөр хуурын хувьд - 23 сонат (6 дуусаагүй; 1815-1828), уран зөгнөл (Wanderer, 1822 гэх мэт), 11 экспромт (1827-28), 6 хөгжмийн агшин (1823-1828), рондо, вариаци болон бусад. хэсэг, 400 гаруй бүжиг (вальс, ландлер, герман бүжиг, минуэт, экосаиз, галлоп гэх мэт; 1812-1827);
  • 4 гарт төгөлдөр хуурын хувьд - сонат, увертюра, уран зөгнөл, Унгар дивертиссмент (1824), рондо, вариаци, полонез, марш гэх мэт;
  • эрэгтэй, эмэгтэй хоолой, холимог найруулгад зориулсан дууны чуулга;
  • Дуу хоолой, төгөлдөр хуурын дуунууд (600 гаруй) "Милерийн үзэсгэлэнтэй эмэгтэй" (1823), "Өвлийн зам" (1827), "Хунгийн дуу" цуглуулга (1828), Эллений гурав дахь дуу (Элленс дритер Гесанг) зэрэг Шубертийн дуунууд. Аве Мария).

Одон орон судлалд

Астероид (540) Розамунд Франц Шубертын Розамунд хөгжмийн жүжгийн нэрээр нэрлэгдсэн (Англи)орос 1904 онд нээгдсэн.

бас үзнэ үү

Тэмдэглэл

  1. Одоо Венийн 9-р дүүргийн Алсергрундын нэг хэсэг
  2. Шуберт Франц. Collier нэвтэрхий толь бичиг. -Нээлттэй нийгэм. 2000. 2012 оны 5-р сарын 31-нд эх сурвалжаас архивлагдсан. 2012 оны 3-р сарын 24-нд авсан.
  3. Уолтер Дюрр, Андреас Краузе (Hrsg.): Шуберт Хандбуч, Bärenreiter/Metzler, Kassel u.a. bzw. Stuttgart u.a., 2. Aufl. 2007, S. 68, ISBN 978-3-7618-2041-4
  4. Дитмар Гризер: Der Onkel aus Pressburg. Auf österreichischen Spuren durch die Slowakei, Amalthea-Verlag, Wien 2009, ISBN 978-3-85002-684-0 , S. 184
  5. Андреас Отте, Конрад Винк. Kerners Krankheiten großer Musiker. - Schattauer, Stuttgart/New York, 6. Aufl. 2008, S. 169, ISBN 978-3-7945-2601-7
  6. Kreissle von Hellborn, Heinrich (1865). Франц Шуберт, х. 297-332
  7. Гиббс, Кристофер Х. (2000). Шубертын амьдрал. Кембрижийн их сургуулийн хэвлэл, х. 61-62, ISBN 0-521-59512-6
  8. Жишээлбэл, 1860-аад оны үед Шубертын бүтээлийг сонирхож байсан тухай Крейсл 324-р хуудсанд, 250-251-р хуудсанд Гиббс 1897 онд хөгжмийн зохиолчийн 100 жилийн ойг тохиолдуулан тэмдэглэх арга хэмжээний цар хүрээг дүрсэлсэн байдаг.
  9. Лист, Франц; Саттони, Чарльз (орчуулагч, хувь нэмэр оруулагч) (1989). Уран бүтээлчийн аялал: Захидал D'un Bachelier es Musique, 1835-1841.Чикагогийн их сургуулийн хэвлэл, х. 144. ISBN 0-226-48510-2
  10. Ньюболд, Брайан (1999). Шуберт: Хөгжим ба хүн. Калифорнийн их сургуулийн хэвлэл, х. 403-404. ISBN 0-520-21957-0
  11. V. Галацкая. Франц Шуберт // Гадаад орнуудын хөгжмийн уран зохиол. Асуудал. III. - М .: Хөгжим. 1983. - S. 155
  12. V. Галацкая. Франц Шуберт // Гадаад орнуудын хөгжмийн уран зохиол. Асуудал. III. - М .: Хөгжим. 1983. - S. 212

Уран зохиол

  • Глазунов А.К.Франц Шуберт. Апп.: Оссовский A.V.Хронограф, бүтээлийн жагсаалт, ном зүй. Ф.Шуберт. - М.: Академи, 1928. - 48 х.
  • Франц Шубертын дурсамж. Comp., орчуулга, өмнөх үг. болон тэмдэглэл. Ю.Н.Хохлова. - М., 1964.
  • Баримт бичигт Франц Шубертын амьдрал. Comp. Ю.Н.Хохлов. - М., 1963.
  • Конен В.Шуберт. Эд. 2-рт нэмэх. - М.: Музгиз, 1959. - 304 х.
  • Вульфий П.Франц Шуберт: Амьдрал ба ажлын тухай эссэ. - М.: Хөгжим, 1983. - 447 х.
  • Хохлов Ю.Н.Франц Шубертийн "Өвлийн аялал". - М., 1967.
  • Хохлов Ю.Н.Шубертын ажлын сүүлийн үеийн тухай. - М., 1968.
  • Хохлов Ю.Н.Шуберт. Бүтээлч намтар судлалын зарим асуудал. - М., 1972.
  • Хохлов Ю.Н.Шубертын дуунууд: хэв маягийн онцлог. - М.: Хөгжим, 1987. - 302 х.
  • Хохлов Ю.Н.Строфик дуу ба түүний Глюкээс Шуберт хүртэлх хөгжил. - М.: Редакцийн URSS, 1997.
  • Хохлов Ю.Н.Франц Шубертын төгөлдөр хуурын сонатууд. - М.: Редакцийн URSS, 1998. - ISBN 5-901006-55-0.
  • Хохлов Ю.Н.Франц Шубертын "Миллерийн үзэсгэлэнтэй эмэгтэй". - М.: Редакцийн URSS, 2002. - ISBN 5-354-00104-8.
  • Франц Шуберт: Түүний мэндэлсний 200 жилийн ойг тохиолдуулан: Олон улсын эрдэм шинжилгээний хурлын эмхэтгэл. - М.: Прест, 1997. - 126 х. - ISBN 5-86203-073-5.
  • Франц Шуберт: захидал харилцаа, тэмдэглэл, өдрийн тэмдэглэл, шүлэг. Comp. Ю.Н.Хохлов. - М.: Редакцийн URSS, 2005.
  • Франц Шуберт ба Оросын хөгжмийн соёл. Төлөөлөгч ed. Ю.Н.Хохлов. - М., 2009. - ISBN 978-5-89598-219-8.
  • Шуберт ба Шубертизм: Шинжлэх ухааны хөгжим судлалын симпозиумын эмхэтгэл. Comp. G. I. Ганзбург. - Харьков, 1994. - 120 х.
  • Альфред Эйнштейн Шуберт. Портратт хөгжмийн зохиол. - Пан-Верлаг, Цюрих, 1952 он.
  • Питер Гүлке: Франц Шуберт und seine Zeit. - Лаабер-Верлаг, Лаабер, 2002. - ISBN 3-89007-537-1.
  • Питер Хартлинг: Шуберт. 12 moments musicaux und ein Roman. - Dtv, Мюнхен, 2003. - ISBN 3-423-13137-3.
  • Эрнст Хилмар: Франц Шуберт. - Rowohlt, Reinbek, 2004. - ISBN 3-499-50608-4.
  • Крейсл. Франц Шуберт. - Вена, 1861.
  • Фон Хелборн. Франц Шуберт.
  • Босо. Франц Шуберт ба Лидер. - Ганновер, 1871 он.
  • Наймдугаар сар Рейссманн. Франц Шуберт, sein Leben und seine Werke. - Берлин, 1873.
  • Х.Барбедетт. Ф.Шуберт, sa vie, ses oeuvres, son temps. - Парис, 1866 он.
  • А.Одли. Франц Шуберт, sa vie and ses oeuvres. - П., 1871.

Холбоосууд

  • Шубертын бүтээлийн каталог, дуусаагүй найм дахь симфони (Англи хэл)

Тэрээр өмнөх агуу хүмүүс болох Гайдн, Моцарт, Бетховен нараас бага ч гэсэн хүлээн зөвшөөрөгдөөгүй тул удаан амьдарсангүй, аз жаргалтай байсангүй. Гэсэн хэдий ч тэрээр хөгжимд шинэ үг хэлж, шинэ чиглэл болох романтизмыг үндэслэгчдийн нэг болжээ.


Хэрэв түүний ахмад үе болох Бетховены бүтээл Европын олон нийтийн ухамсарт нэвтэрсэн хувьсгалт санаагаар тэжээгддэг байсан бол Шубертын авъяас чадварын цэцэглэлт нь хүний ​​​​хувьд хувь заяаны нөхцөл байдлаас илүү чухал болсон урвалын жилүүдэд тохиолдсон юм. Бетховены суут ухаанаар маш тод туссан нийгмийн баатарлаг байдал.

Шубертийн амьдрал Вена хотод өнгөрсөн бөгөөд энэ нь бүтээлч байдлын хувьд тийм ч таатай биш байсан ч соёл иргэншсэн дэлхийн хөгжмийн нийслэлүүдийн нэг хэвээр байв. Энд алдартай уран бүтээлчид тоглож, нэрт Россинигийн дуурь маш амжилттай тайзнаа тавигдаж, Ланнер, Штраус-эцгийн найрал хөгжим эгшиглэж, Венийн вальсыг урьд өмнө байгаагүй өндөрт өргөв. Гэсэн хэдий ч тухайн үеийн мөрөөдөл ба бодит байдлын хоорондын зөрүү нь бүтээлч хүмүүсийн дунд уйтгар гуниг, урам хугарах мэдрэмжийг төрүүлж, өөртөө сэтгэл хангалуун бус жижиг хөрөнгөтний амьдралыг эсэргүүцсэн нь тэднийг бодит байдлаас зугтахад хүргэсэн. Найз нөхдийн явцуу хүрээлэл, гоо үзэсгэлэнг жинхэнэ мэддэг хүмүүсээс өөрсдийн ертөнцийг бий болгох оролдлого ...

Франц Шуберт 1797 оны нэгдүгээр сарын 31-нд Вена хотын захад төржээ. Түүний аав нь сургуулийн багш байсан - ажилсаг, нэр хүндтэй хүн байсан бөгөөд амьдралын замналын талаархи үзэл бодлынхоо дагуу хүүхдүүдээ сургахыг хичээдэг. Том хөвгүүд нь эцгийнхээ дагаврыг дагаж, Шуберттай ижил замыг бэлтгэсэн. Гэхдээ байшинд бас хөгжим байсан. Баярын өдрүүдэд сонирхогчдын хөгжимчдийн хүрээлэл энд цугларч, аав нь өөрөө Францад хийл тоглохыг зааж, ах нарын нэг нь клавиер тоглодог байв. Францад сүмийн регент хөгжмийн онолыг заалгаж, тэр хүүд эрхтэн тоглохыг заажээ.

Удалгүй эргэн тойрныхондоо тэд ер бусын авьяастай хүүхэдтэй тулгарсан нь тодорхой болов. Шуберт 11 настай байхдаа түүнийг сүмийн дууны сургуульд явуулсан - ялтан. Энэ нь өөрийн гэсэн оюутны найрал хөгжимтэй байсан бөгөөд Шуберт удалгүй хийлийн анхны хэсгийг тоглож, заримдаа удирдаж эхэлсэн.

1810 онд Шуберт анхны бүтээлээ бичжээ. Хөгжмийн хүсэл тэмүүлэл түүнийг улам бүр тэвэрч, бусад бүх сонирхлыг аажмаар орлуулж байв. Түүнийг хөгжимөөс хол зүйл судлах шаардлагатай байсан тул таван жилийн дараа Шуберт ялтныг дуусгалгүй орхижээ. Энэ нь хүүгээ "зөв замд" чиглүүлэхийг хичээсээр байсан аавтайгаа харилцаа муудахад хүргэсэн. Түүнд бууж өгснөөр Франц багшийн семинарт элсэн орж, дараа нь аавынхаа сургуульд туслах багшаар ажилласан. Гэвч хүүгээсээ найдвартай орлоготой багш болгох гэсэн аавын санаа нь биелсэнгүй. Шуберт эцгийнхээ сэрэмжлүүлгийг сонсолгүйгээр ажлынхаа хамгийн эрчимтэй үе (1814-1817) руу ордог. Энэ хугацааны эцэс гэхэд тэрээр аль хэдийн таван симфони, долоон сонат, гурван зуун дууны зохиогч байсан бөгөөд үүнд "Ээрэх хүрд дээрх Маргарита", "Ойн хаан", "Троут", "Тэнүүлчин" зэрэг багтжээ. мэддэг, тэд дуулдаг. Дэлхий түүнд нөхөрсөг гараа нээх гэж байгаа юм шиг санагдаж, тэр сүүлчийн алхамаа хийхээр шийдсэн - тэр үйлчилгээгээ орхисон. Үүний хариуд уурласан аав нь түүнийг ямар ч амьжиргааны хэрэгсэлгүйгээр орхиж, үнэн хэрэгтээ түүнтэй харилцаагаа таслав.

Хэдэн жилийн турш Шуберт найзуудтайгаа хамт амьдрах шаардлагатай болсон - тэдний дунд хөгжмийн зохиолчид, зураач, яруу найрагч, дуучин байдаг. Бие биентэйгээ ойр дотно хүмүүсийн тойрог бий болсон - Шуберт түүний сүнс болдог. Тэр жижигхэн биетэй, нуруулаг, алсын хараатай, ичимхий, ер бусын дур булаам байдлаараа ялгардаг байв. Алдарт Шубертиадууд энэ цаг үеийнх юм - зөвхөн Шубертын хөгжимд зориулсан үдэш, тэр төгөлдөр хуураа орхиогүй, яг тэнд, явж байхдаа хөгжим зохиодог ... Тэр өдөр бүр, цаг тутамд, уйгагүй, зогсолтгүй бүтээдэг. Тэр явахад удсангүй гэдгийг мэдэж байна... Унтаж байхдаа ч хөгжим түүнийг орхисонгүй - тэр шөнө дунд үсрэн босож цаасан дээр буулгав. Тэр болгонд нүдний шил хайхгүйн тулд тэднээс салаагүй.

Найзууд нь түүнд туслах гэж хичнээн хичээсэн ч энэ он жилүүд оршин тогтнохын төлөө цөхрөнгөө барсан тэмцэл, халаалтгүй жижигхэн өрөөнд амьдрал, багахан орлогын төлөө өгөх ёстой үзэн ядсан сургамжууд байсан ... Ядуурал түүнд боломж олгосонгүй. Түүнийг баян чихэрчин байхыг илүүд үзсэн хайртай охинтойгоо гэрлэ.

1822 онд Шуберт өөрийн шилдэг бүтээлүүдийн нэг болох долоо дахь "Дуусаагүй симфони", дараагийнх нь дууны үгийн шилдэг бүтээл, "Үзэсгэлэнт Миллерийн эмэгтэй" 20 дууны циклийг бичжээ. Эдгээр бүтээлүүд нь хөгжмийн шинэ чиглэл болох романтизмыг бүрэн дүүрэн илэрхийлсэн байв.

Энэ үед найз нөхдийнхөө хүчин чармайлтаар Шуберт аавтайгаа эвлэрч, гэр бүлдээ буцаж ирэв. Гэвч гэр бүлийн амьдрал богино настай байсан - хоёр жилийн дараа Шуберт өдөр тутмын амьдралдаа бүрэн боломжгүй байсан ч тусдаа амьдрахаар дахин явав. Итгэлтэй, гэнэн зантай тэрээр өөрөөсөө ашиг олдог хэвлэн нийтлэгчдийнхээ золиос болдог байв. Маш олон тооны зохиол, тэр дундаа амьдралынхаа туршид бургерийн хүрээлэлд алдартай болсон дууны зохиогч тэрээр бараг л амьдралаа залгуулж байв. Хэрэв Моцарт, Бетховен, Лист, Шопен нар шилдэг хөгжимчин-жүжигчид өөрсдийн уран бүтээлийн нэр хүндийг өсгөхөд ихээхэн хувь нэмэр оруулсан бол Шуберт уран бүтээлч биш байсан бөгөөд зөвхөн түүний дууг дагалдан дуулахаар зориглосон. Мөн симфониуудын талаар хэлэх зүйл алга - хөгжмийн зохиолчийн амьдралын туршид тэдгээрийн нэг нь ч тоглож байгаагүй. Түүгээр ч барахгүй долоо, найм дахь симфони хоёулаа алга болсон. Хөгжмийн зохиолчийг нас барснаас хойш арван жилийн дараа найм дахь партигийг Роберт Шуманн олж, алдарт "Дуусаагүй" дууг анх 1865 онд тоглож байжээ.

Шуберт улам бүр цөхрөнгөө барж, ганцаардмал байдалд оров: тойрог задарч, найз нөхөд нь нийгэмд байр суурь эзэлдэг гэр бүлийн хүмүүс болж, зөвхөн Шуберт аль хэдийн өнгөрсөн залуу насныхаа үзэл санаанд гэнэн үнэнч хэвээр үлджээ. Тэрээр ичимхий байсан бөгөөд яаж асуухаа мэдэхгүй байсан ч нөлөө бүхий хүмүүсийн өмнө өөрийгөө доромжлохыг хүсээгүй - түүнд найдаж болох хэд хэдэн газар байсан бөгөөд энэ нь түүнд тав тухтай амьдрах боломжийг олгодог. Үүний үр дүнд бусад хөгжимчдөд өгсөн. "Надад юу тохиолдох бол ..." гэж тэр бичжээ, - Би магадгүй хөгшин насандаа Гётегийн ятгачин шиг үүд хаалгаар явж, талх гуйх хэрэгтэй болно ...". Тэр хэзээ ч хөгшрөхгүй гэдгээ мэдээгүй. Шубертын хоёр дахь дууны цикл "Өвлийн зам" нь биелээгүй итгэл найдвар, алдагдсан хуурмаг байдлын зовлон юм.

Амьдралынхаа сүүлийн жилүүдэд тэрээр маш их өвдөж, ядуу зүдүү байсан ч түүний бүтээлч идэвх суларсангүй. Эсрэгээрээ төгөлдөр хуурын сонат, утсан дөрвөл, найм дахь симфони, дуу гээд л түүний хөгжим улам гүнзгий, том, илүү илэрхийлэлтэй болж байна.

Гэсэн хэдий ч тэр ганц удаа ч гэсэн жинхэнэ амжилт гэж юу болохыг олж мэдсэн. 1828 онд түүний найзууд Вена хотод түүний уран бүтээлээс тоглолт зохион байгуулсан нь бүх хүлээлтээс давсан юм. Шуберт дахин зоримог төлөвлөгөөнүүдээр дүүрэн, шинэ бүтээлүүд дээр эрчимтэй ажиллаж байна. Гэвч үхэхээс хэдхэн сарын өмнө Шуберт хижиг өвчнөөр өвчилсөн. Олон жилийн хэрэгцээний улмаас суларсан бие нь эсэргүүцэх чадваргүй бөгөөд 1828 оны 11-р сарын 19-нд Франц Шуберт нас барав. Түүний өмчийг хэдэн төгрөгөөр үнэлдэг.

Тэд Шубертыг Венийн оршуулгын газарт оршуулж, даруухан хөшөөн дээр бичээсийг сийлэв.

ИХ СИМФОНИ ФРАНЦ ШУБЕРТ

Амьдралынхаа туршид болон нас барснаас хойш нэлээд удаан хугацааны туршид тэрээр хэзээ ч хүлээн зөвшөөрөгдөөгүй, буруугаар ойлгогдсон суут ухаантны дүр байв. Түүний хөгжмийг зөвхөн найз нөхөд, төрөл төрөгсөд нь биширдэг байсан бөгөөд түүний ихэнх уран бүтээлийг цаг бусаар нас барснаас хойш олон жилийн дараа олж, хэвлүүлсэн.

Сэтгэлээр унасан, хэзээд хэрэгтэй Шубертбурханлаг хөгжмийг бүтээсэн. Тэр тийм ч аз жаргалтай биш, ганцаардаж, бүх ертөнцөөс тусгаарлагдсан мэт мэдрэмж төрж, шинэлэг байдлаар дүүрэн гайхалтай хөгжим бичсэн. Төрсөн цагаасаа нэрлэгдсэн энэ намхан, богино бодолтой, богино настай тэнүүлч хэн байсан бэ Франц Петер Шуберт?

Хүүгийн хамгийн бага нь

Шубертын гэр бүл Австрийн Силезиас гаралтай. Хөгжмийн зохиолчийн аав Вена руу нүүж, хэсэг хугацааны дараа Лихтентал хотын захын сургуулийн захирал болжээ. Тэрээр тосгоныхоо тогооч хийдэг охинтой гэрлэжээ. Тэднийг ядуу амьдарч байсан гэж хэлж болохгүй ч гэр бүлд хангалттай хөрөнгө байгаагүй. Энэ гэрлэлт 14 хүүхэд төрүүлсэн бөгөөд тэдний тав нь л амьд үлджээ. Хүүгийн хамгийн бага нь байсан Франц Петер Шуберт.

Төрөл бүрийн зэмсэг тоглох чадвар, хөгжимд үнэнч байсны ачаар Шубертудалгүй албан тушаал ахилаа - анхны хийлийн албан тушаал. Мөн ерөнхий удирдаач байхгүй бол найрал хөгжмийг удирдах ёстой байв.

Давашгүй хүсэл

Түүний хөгжим гарч ирэхийг хүсч байсан ч тэрээр өөрийн импульсыг нууцалж байсан. Гэсэн хэдий ч зохиох түлхэцийг эсэргүүцэх нь маш хэцүү байсан. Бодолд автсан Франц, мөн түүнд гарч ирсэн бүх зүйлийг бичих хангалттай хөгжмийн цаас байгаагүй.

Бараг бүх амьдралынхаа туршид Шуберттэрээр хэрэгцээгүй байсан бол хязгаарлагдмал боломжоор амьдардаг байсан ч хөгжмийн цаасны хомсдолд байнга өртдөг байв. 13 настайдаа тэрээр гайхалтай их хэмжээний бүтээл бичсэн: сонат, масс, дуу, дуурь, симфони ... Харамсалтай нь эдгээр эртний бүтээлүүдийн зөвхөн зарим нь өдрийн гэрлийг харсан.

At ШубертТэр нэгэн гайхалтай зуршилтай байсан: тэр хэзээ нэгэн бүтээл туурвиж эхэлсэн, хэзээ дуусгасан тухайгаа тэмдэглэл дээр тэмдэглэх. 1812 онд тэрээр зөвхөн нэг дуу бичсэн нь маш хачирхалтай юм - "Уйтгар гунигтай" - жижиг бөгөөд түүний хамгийн шилдэг бүтээл биш юм. Хөгжмийн зохиолчийн уран бүтээлийн хамгийн үр өгөөжтэй он жилүүдэд нэг ч дуу гарч байгаагүй гэвэл итгэхэд бэрх. Магадгүй, Шубертхөгжмийн зэмсэгт маш их шингэсэн байсан тул түүний анхаарлыг дуртай төрлөөс нь холдуулжээ. Гэхдээ тухайн жилд бичсэн хөгжмийн болон шашны хөгжмийн жагсаалт асар том юм.

Шубертын бүтэлгүй гэрлэлт

1813 он бол анхны бүтээлч байдлын эцсийн үе гэж тооцогддог. Шилжилтийн насны улмаас хоолой нь тасарч эхэлсэн, мөн Францдахиад байхгүй Шүүхийн сүмд дуулж болно. Эзэн хаан түүнд сургуульд үлдэхийг зөвшөөрсөн боловч залуу суут ухаантан цаашид суралцахыг хүсээгүй. Тэрээр гэртээ харьж, аавынхаа шаардлагаар сургуулийнхаа багшийн туслах болжээ. Бүх зүйлийг яаж, хурдан мартдагийг мэдэхгүй хэвээр байгаа хүүхдүүдтэй хамгийн жижиг ангид ажиллах нь түүнд санагдав. Энэ нь залуу суут хүний ​​хувьд тэвчихийн аргагүй байсан. Тэрээр олон удаа уурлаж, сурагчдыг өшиглөж, цохиж засдаг байв. Цөхрөнгөө барсан ч тэр үргэлж сэтгэл дундуур байсан.

Энэ хугацаанд ШубертТереза ​​Громтой уулзсан. Үйлдвэрлэгчийн охин зөөлөн хэлэхэд гоо үзэсгэлэн биш байсан - цагаан өнгөтэй, хөмсөг нь бүдгэрсэн, олон шаргал үстэй, нүүрэн дээр нь салхин цэцэг өвчний ул мөр байдаг. Тэрээр сүмийн найрал дуунд дуулж, хөгжим эгшиглэж эхэлмэгц Тереза ​​муухай охиноос дотоод гэрлээр гэрэлтсэн нүдэнд харагдахуйц охин болон хувирав. Шубертхайхрамжгүй үлдэж чадаагүй бөгөөд 1814 онд тэр гэрлэхээр шийджээ. Гэсэн хэдий ч санхүүгийн бэрхшээл нь түүнийг гэр бүлтэй болоход нь саад болжээ. ШубертСургуулийн багшийн нэг пенниийн цалинтай Тереза ​​эх тохирохгүй байсан бөгөөд тэр эргээд эцэг эхийнхээ хүслийн эсрэг явж чадахгүй байв. Уйлсаныхаа дараа тэр чихэр хийдэг хүнтэй гэрлэжээ.

Дасгалын төгсгөл

Уйтгартай ажилд өөрийгөө зориулж, ШубертТөрсөн цагаас нь эхлэн түүнд өгсөн зүйл дээр ажиллахаа хэзээ ч зогсоосонгүй. Түүний хөгжмийн зохиолчийн тоглолт үнэхээр гайхалтай. 1815 он бол амьдралын хамгийн үр бүтээлтэй жил гэж тооцогддог Шуберт.Тэрээр 100 гаруй дуу, хагас арван дуурь, оперетта, хэд хэдэн симфони, сүмийн хөгжим гэх мэтийг бичсэн. Энэ хугацаанд түүнтэй хамт ажилласан Сальери. Одоо түүнийг хэрхэн, хаанаас зохиолоо бичих цаг олсныг төсөөлөхөд ч бэрх. Энэ хугацаанд бичсэн олон дуу нь уран бүтээлийнх нь шилдэг нь болж, бүр гайхмаар нь заримдаа өдөрт 5-8 дуу зохиодог байсан.

1815 оны сүүл - 1816 оны эхээр ШубертГётегийн балладын шүлгүүдэд "Гун хаан" хэмээх шилдэг дуунуудынхаа нэгийг бичсэн. Тэр үүнийг хоёр удаа уншсан бөгөөд хөгжим түүнээс урган гарч ирэв. Хөгжмийн зохиолч арай ядан нот бичиж амжсан. Найзуудынх нь нэг нь түүнийг явж байхад нь барьж аваад тэр орой дуугаа дуулжээ. Гэвч үүний дараа ажил 6 жилийн турш ширээн дээр хэвтэв дуурийн театрт болсон концерт дээр тоглоогүй. Зөвхөн дараа нь дуу нь шууд хүлээн зөвшөөрөгдсөн.

1816 онд дуурийн төрөл нь дуу, кантатагийн өмнө бага зэрэг хойшлогдож байсан ч маш олон бүтээл бичсэн. "Прометей" кантата нь түүний захиалгаар бичигдсэн байв Шубертанхны төлбөр болох 40 Австрийн флорин (маш бага мөнгө) авсан. Хөгжмийн зохиолчийн энэ бүтээл алдагдсан ч кантата маш сайн байсныг сонссон хүмүүс тэмдэглэжээ. Би өөрөө Шубертэнэ ажилд маш их сэтгэл хангалуун байсан.

Гурван жил эцэс төгсгөлгүй өөрийгөө шийтгэж, урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй өөрийгөө золиослон, эцэст нь Шубертөөрийг нь холбох албан тушаалаас чөлөөлөгдөхөөр шийдсэн. Үүний тулд Венаг орхиж, аавтайгаа муудалцах шаардлагатай байсан ч тэр юунд ч бэлэн байв.

Францын шинэ танилууд

Франц фон Шобер

1815 оны 12-р сард Лейбах дахь энгийн сургуульд хөгжмийн сургуулийг хавсаргах шийдвэр гарчээ. Тэд 500-хан Венийн флорины цалинтай багшийн албан тушаалыг нээжээ. Шубертөргөдөл гаргадаг бөгөөд үүнийг маш хүчтэй зөвлөмжөөр баталгаажуулсан Сальери, өөр нэг хүн энэ албан тушаалд томилогдсон бөгөөд гэрээсээ зугтах төлөвлөгөө нуран унасан. Гэсэн хэдий ч гэнэтийн эх сурвалжаас тусламж ирсэн.

Оюутан Шобер, Шведэд төрж, Германд ирсэн тэрээр дууг нь үнэхээр гайхшруулжээ Шуберттэр зохиолчтой ямар ч байсан танилцахаар шийдсэн. Багшийн туслахын ажилд ууссан хөгжмийн зохиолч залуу оюутнуудын алдааг хэрхэн засаж байгааг хараад, Шоберзалуу суут ухаантныг өдөр тутмын ажил үүргийн үзэн яддаг харгис тойргоос аврахаар шийдэж, түрээсэлсэн орон сууцныхаа нэг өрөөг авахыг санал болгов. Тэд тэгсэн, хэсэг хугацааны дараа Шубертяруу найрагч Майрхофертэй уулзсан бөгөөд түүний олон шүлгийг хожим нь хөгжимд оруулсан. Ийнхүү хоёр авьяастны нөхөрлөл, оюуны харилцаа эхэлсэн. Энэ нөхөрлөлд гуравдахь нь чухал байсан - , Венийн дуурийн алдарт жүжигчин.

Шуберт алдартай болсон

Иоганн Майкл Вогл

Дуунууд ФранцДуучин бүсгүйн сэтгэлийг улам ихээр татаж, нэг өдөр урилгагүй ирж, уран бүтээлийг нь үзжээ. Нөхөрлөл Шуберт-тай Мананзалуу хөгжмийн зохиолчид асар их нөлөө үзүүлсэн. Воглдууны шүлгийг сонгоход нь тусалж, хөгжим бичихийн тулд илэрхийлэлтэй шүлэг уншдаг Шуберт, шүлэгт илэрхийлсэн санааг дээд зэргээр онцолсон. Шубертирсэн Мананөглөө, тэд хамтдаа зохиосон эсвэл аль хэдийн бичсэн зүйлийг зассан. Шубертнайзынхаа санал бодолд ихээхэн найдаж, түүний ихэнх сэтгэгдлийг хүлээж авсан.

Сэтгэгдэл бүхэн хөгжмийн зохиолчийн уран бүтээлийг сайжруулаагүй нь түүний бичсэн зарим дууны гар бичмэлээс харагдаж байна. Шуберт. Залуу, урам зоригтой суут ухаантан нь олны амт, хэрэгцээг тэр бүр мэдэрдэггүй ч дадлагажигч жүжигчин түүний шаардлагыг илүү сайн ойлгодог. Йохан Воглсуут ухаантанд хэрэгтэй залруулагч нь тийм ч сайн биш байсан ч нөгөө талаас тэр хийсэн хүн болсон Шуберталдартай.

Вена бол төгөлдөр хуурын хаант улс юм

1821 оноос эхлэн гурван жил Шубертголчлон бүжгийн хөгжим бичсэн. Үүний зэрэгцээ хөгжмийн зохиолч Херолд “Хонх” буюу “Чөтгөрийн хуудас” дуурийн нэмэлт хоёр хэсгийг бичих даалгавар авсан бөгөөд тэрээр драмын зохиол бичихийг үнэхээр их хүсч байсан тул маш их таашаал авчээ.

Хөгжмийн түгээмэл тархалт Шуберттүүнд нээлттэй байсан хөгжмийн дугуйлангаар дамжин өнгөрөв. Вена нь хөгжмийн ертөнцийн төв гэдгээрээ алдартай. Айл болгонд төгөлдөр хуур хөгжим, бүжиг, ном уншлага, ярилцлагаар дүүрэн үдшийн цугларалтуудын салшгүй хэсэг байв. ШубертБидермайер Венийн уулзалтуудын хамгийн алдартай зочдын нэг байсан.

Ердийн "Шубертиад" нь хөгжим, зугаа цэнгэл, үл тоомсоргүй яриа, зочдод элэглэхээс бүрддэг байв. Дүрмээр бол энэ бүхэн дууны тоглолтоос эхэлсэн Шуберт, ихэвчлэн зөвхөн бичсэн болон хөгжмийн зохиолчийн дагалдан, үүний дараа Францболон түүний найзууд төгөлдөр хуурыг дуэт хэлбэрээр эсвэл хөгжилтэй хоолойны хамт тоглодог байв. "Шубертиадууд"-ыг ихэвчлэн өндөр албан тушаалтнууд ивээн тэтгэдэг байв. Энэ бол хөгжмийн зохиолчийн амьдралын хамгийн аз жаргалтай үе байсан.

1823 он бол миний амьдралын хамгийн үр бүтээлтэй, хөгжмийн чухал жилүүдийн нэг байсан. Шуберт. Тэрээр Вена хотод уйгагүй хөдөлмөрлөсөн. Үүний үр дүнд Розамунд жүжиг, Фиерабрас, Сингспиел дуурь бичсэн. Энэ үед "Үзэсгэлэнт Миллерийн эмэгтэй" дууны гайхалтай циклийг бичсэн. Эдгээр дуунуудын ихэнх нь тэмбүү өвчнөөр өвчилсөний улмаас эмнэлэгт хэвтсэн байна.

Маргаашийн айдас

Жилийн дараа хөгжмийн зохиолчийн амьдралд тохиолдсон бүх зүйл түүний тэмдэглэлд тодорхой тусгагдсан бөгөөд сэтгэлийн хямралын бүх шинж тэмдгүүд илт харагдаж, улам бүр шингэж байв. Шуберт. Эвдэрсэн итгэл найдвар (ялангуяа түүний дуурьтай холбоотой), найдваргүй ядуурал, эрүүл мэнд, ганцаардал, өвдөлт, хайр дурлалд урам хугарах - энэ бүхэн цөхрөлд хүргэв.

Гэхдээ хамгийн гайхалтай нь энэ сэтгэл гутрал түүний гүйцэтгэлд огт нөлөөлсөнгүй. Тэрээр хөгжим бичихээ зогсоодоггүй бөгөөд шилдэг бүтээлийн дараа шилдэг бүтээл туурвидаг.

1826 онд Шубертхөгжмийн зохиолчийн бүтээлийг уйгагүй биширсний төлөө "Хөгжимд дурлагчдын нийгэмлэг"-ийн хорооноос зуун флорины хамт талархлын захидал хүлээн авав. Үүний хариуд жилийн дараа ШубертТүүний хамгийн шилдэг бүтээлүүдийн нэг гэж тооцогддог ес дэх симфони дуугаа илгээжээ. Гэвч Нийгэмлэгийн уран бүтээлчид энэ ажлыг дэндүү хэцүү гэж үзээд "Гүйцэтгэх боломжгүй" гэж үзжээ. Хожмын бүтээлүүд ихэвчлэн ижил тодорхойлолтыг хүлээн авсан нь анхаарал татаж байна. Бетховен. Энэ хоёр тохиолдолд зөвхөн дараагийн үеийнхэн эдгээр бүтээлийн "хэцүү байдлыг" үнэлж чадсан.

Франц Шубертийн төгсгөл

Заримдаа тэр толгой өвдөж зовж шаналж байсан ч ямар ч ноцтой зүйлийг илэрхийлээгүй. 1828 оны 9-р сар гэхэд Шубертбайнга толгой эргэх мэдрэмж төрдөг. Эмч нар тайван амьдралын хэв маягийг зөвлөж, гадаа илүү их цагийг өнгөрөөхийг зөвлөж байна.

Арваннэгдүгээр сарын 3-нд тэрээр ахынхаа бичсэн Латин реквиемийг сонсохоор явганаар хол замыг туулсан нь хамгийн сүүлд сонссон бүтээл Шуберт. Гэртээ буцаж ирээд 3 цаг алхсаны дараа тэрээр ядарч сульдсан талаар гомдоллов. Хөгжмийн зохиолчийн 6 жил өвчилсөн тэмбүү өвчин сүүлийн шатандаа оржээ. Халдварын нөхцөл байдал тодорхойгүй байна. Түүнийг мөнгөн усаар эмчилсэн нь толгой эргэх, толгой өвдөх шалтгаан болсон байх магадлалтай.

Шуберт нас барсан өрөө

Хөгжмийн зохиолчийн биеийн байдал эрс дордов. Түүний оюун ухаан бодит байдалтай холбоо тасарч эхлэв. Нэгэн өдөр тэрээр хаана, яагаад энд байгаагаа ойлгохгүй байгаа тул түүнийг байгаа өрөөнөөсөө гарахыг шаардаж эхлэв.

1828 онд 32 нас хүрэхээсээ өмнө нас баржээ. Түүнийг ойролцоо оршуулсан Бетховен, үүний өмнө тэрээр бүх богино насаараа бөхийсөн.

Тэрээр энэ ертөнцийг эмгэнэлтэй эрт орхиж, түүнд үнэлж баршгүй өв үлдээсэн юм. Тэрээр мэдрэмжийн илэрхийлэлд хүрч, сэтгэлийг дулаацуулж, гайхалтай хөгжмийг бүтээжээ. Хөгжмийн зохиолчийн есөн симфониос нэгийг нь ч амьд ахуйд нь тоглож байгаагүй. Зургаан зуун дуунаас хоёр зуу орчим, хоёр арван төгөлдөр хуурын сонатаас гурав нь л хэвлэгджээ.

ӨГӨГДӨЛ

“Би түүнд шинэ зүйл заахыг хүсэх үед тэр үүнийг аль хэдийн мэддэг болохыг олж мэдэв. Би түүнд юу ч заадаггүй, зүгээр л дуугүй хараад л байдаг юм” гэж найрал дууны багш Микаэл Холзер хэлэв. Энэ үгийг үл харгалзан түүний удирдлаган дор байгаа нь гарцаагүй Францминий басс тоглох чадвар сайжирсан, төгөлдөр хуур, эрхтэн.

Гайхалтай сопрано, хийлийн ур чадварыг ядаж нэг удаа сонссон хэн ч мартаж чадахгүй. Франц Шуберт.

Амралтын өдрүүдээр Францтеатрт явах дуртай байсан. Хамгийн гол нь тэрээр Вайгл, Черубини, Глюкийн дуурьуудад дуртай байв. Үүний үр дүнд хүү өөрөө дуурь бичиж эхлэв.

Шубертавьяасыг гүн хүндэлж, хүндэлдэг байсан. Нэгэн удаа тэрээр нэгэн бүтээлээ үзүүлснийхээ дараа "Би үнэхээр зохистой зүйл бичиж чадах болов уу гэж бодож байна" гэж хэлэв. Найзуудынх нь нэг нь түүнийг аль хэдийн нэгээс илүү үнэ цэнэтэй бүтээл бичсэн гэж тэмдэглэжээ. Үүний хариуд Шуберт"Заримдаа хэн үнэ цэнэтэй зүйл бичнэ гэж найдаж болох вэ гэж би боддог Бетховен?!».

Шинэчлэгдсэн: 2017 оны 11-р сарын 24-нд: Елена