הזמן טס מהר. המאה ה-19 הפומפוזית כבר הרחק מאחור, המאה ה-20, המלאה בסתירות, תהפוכות חברתיות ומהפכות, נעלמה. השקפותינו, הדעות, הרעיונות שלנו על יופי משתנים, אבל המושג של יופי מוסרי נשאר נצחי. יופי שיכול להציל את העולם. במשך שנים רבות אנו דואגים ליצורים עדינים, צנועים, בעלי תכלית, מוכנים להישג ולהקרבה עצמית - בנות.
בנות XXI מאות שנים שונות לחלוטין מהדורות הקודמים: הן פחות רומנטיות ויותר פרקטיות. למה זה כך?
בכל עת ניתן לאישה תפקיד אחר בחברה ובמשפחה. האשה הייתה גם הרהיטים בבית וגם המשרתת במשפחתה, וגם המאהבת הקבועה של זמנה וגורלה. ובאופן אישי לי, בתור ילדה, זה קרוב ומענייןנוֹשֵׂא : "תמונות נשים בספרות המאה ה-19".
ההחלטה שלנו לחקור נושא זה הושפעה בעיקר מהעניין בדימויי נשים בספרות.ספרות היא המקור שממנו אנו, הקוראים, שואבים מידע על תקופה מסוימת. יצירות של המאה ה-19 תן לנו את ההזדמנות לשחזר בצורה חיה וצבעונית את התמונה של החברה הרוסית, שצולמה באחד הרגעים המעניינים ביותר של התפתחותה. לדעתי הספרות הקלאסית הרוסית כל כך עשירה ומגוונת שהיא יכולה לספר לנו על כל בעיה שרלוונטית עד היום. כמה יצירות קיימות בספרות הרוסית שמספרות על גורלן של נשים.
נושא לימוד: חינוך של נערה-אצולה במאה התשע-עשרה.יַעַד: גלה את מערכת הערכים והתכונות של החינוך של אצילות רוסיות בדפי א.ס. פושקין "יוג'ין אונייגין", ל.נ. טולסטוי "מלחמה ושלום", הסיפור "אסיה" מאת I.S. טורגנייב.משימות:
ללמוד את הספרות על בעיית החינוך של האצילים ברוסיה.
גלה אילו תכונות נערה במאה ה-19 הייתה צריכה כדי להיחשב כמנומסת.
בהסתמכות עליצירות ספרותיות של מחברים כמו A.S. Pushkin, I.S. Turgenev, L.N. טולסטוי כמקורות להיסטוריה התרבותית של האצולה הפרובינציאלית,לקבוע מהי מערכת הערכים המוסריים והתכונות האישיות של נשות אצולה.
סופרים גדולים רבים יצרו דיוקן אמנותי של זמנם. ביניהם A.S. Pushkin, L.N. טולסטוי, I.S. טורגנייב. ביצירותיהם, האצולה הרוסית, אורח חייה, המנהגים, היתרונות והחסרונות שלה מיוצגים באופן מלא.
אֲצוּלָה כמו המעמד השליט הגבוה ביותר ברוסיה קם על בסיס השירות הציבורי ..בין שאר המעמדות בלטה האצולה בתפקידה, בזכויות היתר, בגידולה, באורח חייה, בקוד מיוחד של מוסר אציל, לפיו האציל היה האדון ביחס לכל נציג של המעמדות ה"נמוכים"; האצולה נבדלה מהם אפילו בלבוש, תסרוקת וכו'.
אשת אצולה קיבלה את המעמד הזה רק בירושה, כלומר. לשם כך, היא חייבת להיוולד במשפחת אצולה, נשים לא שירתו ברוסיה, ולפיכך לא יכלו לקבל את האצולה בשירות.
חייה של אשת אצולה, כמו חייו של כל אדם אחר, נקבעו לא רק על פי הזמן ההיסטורי, כלומר. בינתיים, באיזה תקופה חי אדם נתון, אבל גם בהשתייכות למעמד נתון, החברה הסובבת אדם נתון.
מספר תכונות יכולות להיחשב מכריעות במונחים של תיאור הטיפוס האורתודוקסי של אצולה פרובינציאלית של המאה ה-19. זוהי אמהות, נפוטיזם, רוחניות, חסכנות, אנושיות, "קתדרליזם".
על הרקע הכללי של חיי האצולה הרוסית בתחילת המאה ה-19, "עולם הנשים" פעל כאיזושהי תחום מבודד בעל מאפיינים של מקוריות מסוימת.
דמותו המרכזית של הרומן א.ס. פושקין "יוג'ין אונייגין" היא גברת צעירה פרובינציאלית טטיאנה לרינה. בטטיאנה הכל שלה, הכל יוצא דופן, היא לא נראית כמו הבנות מהרומנים, או אחותה אולגה וחברותיה.טטיאנה היא ילדה אצילה טיפוסית: היא ידעה צרפתית בצורה מושלמת, אהבה לקרוא רומנים והייתה רומנטית. טטיאנה מסתירה את רגשותיה ואינה מפרה חוקי מוסר. זה מדבר על העקרונות המוסריים הגבוהים שלה, שהם חזקים יותר מהרגשות.
החינוך של אצולה צעירה היה, ככלל, שטחי יותר ולעתים קרובות הרבה יותר מאשר לגברים צעירים, בבית. זה היה מוגבל בדרך כלל למיומנות השיחה היומיומית בשפה זרה אחת או שתיים, היכולת לרקוד ולהחזיק את עצמו בחברה, הכישורים היסודיים של ציור, שירה ונגינה בכלי נגינה, ובסיסי הגיאוגרפיה והספרות. כמובן, היו יוצאי דופן.
חלק משמעותי מההשקפה הנפשית של נערה אצילה של תחילת המאה ה-19 נקבע על ידי ספרים. הדור של טטיאנה יכול להיות מיוצג באופן הבא:
הגברת הצעירה של המחוז,
בעצב אני חושב בעיניים
עם ספר צרפתי ביד.
אסיה היא אחת הדימויים הנשיים הפואטיים ביותר של טורגנייב. גיבורת הסיפור היא ילדה פתוחה, שאפתנית, נלהבת, שבמבט ראשון מכה במראה יוצא דופן, ספונטניות ואצילות.
אסיה היא ילדה מיוחדת, בניגוד לאחרים. בפנימייה רכשה השכלה מצוינת, אך לא התאימה "מתחת לרמה הכללית", מבלי לרסן את אופייה, היא התרחקה משאר הבנות והמורים. גאגין מסבירה זאת במוצאה: "היא הייתה צריכה לשרת או להיות ביישנית". כך או כך, אסיה עזב את הפנסיון, בהיותו עדיין אותו קונדס נפלא.
גדלה על ידי אמה, שהקפידה עליה, אחר כך על ידי אביה, שלא אסר עליה דבר, כמו גם רומנים צרפתיים, הפכה אסיה לבסוף לבעלים של דמות מאוד ישירה וסותרת.
ליאו טולסטוי בעבודותיו הוכיח ללא לאות שהתפקיד החברתי של נשים גדול ומועיל במיוחד. הביטוי הטבעי שלו הוא שמירה על המשפחה, האמהות, הטיפול בילדים וחובותיה של אישה. ברומן מלחמה ושלום, בדמויותיהן של נטשה רוסטובה והנסיכה מריה, הראה הסופר נשים נדירות בחברה החילונית דאז, הנציגים הטובים ביותר של הסביבה האצילית של תחילת המאה ה-19. שניהם הקדישו את חייהם למשפחה, חשו עמה קשר חזק במלחמת 1812, הקריבו הכל למען המשפחה.
לחינוך של אצילה צעירה היה המטרה העיקרית לעשות כלה מושכת מבחורה. מטבע הדברים, עם הכניסה לנישואין, החינוך פסק.
בתחילת המאה ה-19, צעירות אצילות נכנסו לנישואים מוקדם, בגיל 17-18. עם זאת, חיי הלב, זמן התחביבים הראשונים של הקורא הצעיר של רומנים, החלו הרבה קודם לכן. והגברים סביבה הסתכלו על האצילה הצעירה כאישה כבר בגיל שהדור הבא יראה בה ילד יחיד. הבנות הלכו ל"יריד הכלות" במוסקבה.
טטיאנה, לאחר שסירבה להינשא לאיוון פטושקוב ובויאנוב, גם לא נמלטה מהנסיעה הזו. האם, מבלי לשאול את עצתה של טטיאנה, "נשאה אותה לכתר" לא מאהבה, אלא מהחלטתה. מגיל צעיר, הילדה כבר מסתכלת על עצמה לא כילדה, אלא על כלה. כל העניין בחייה הוא להתחתן בהצלחה.
ברומן "יוג'ין אונייגין" הדמות הראשית טטיאנה לרינה עוברת על החוק, נוגדת את יסודות החברה. טטיאנה מתאהבת באוניגין וסובלת מאהבה זו, מכיוון שהוא אינו יודע דבר ואינו מראה לה תשומת לב רבה. בסופו של דבר היא מחליטה לכתוב לו מכתב עם הצהרת אהבה.
במעשה זה אנו רואים את כוחה של טטיאנה, האומץ שלה, כי היא הלכה על זה, עברה על החוקים המקובלים של המוסר האציל, לא מפחדת מהמוסכמות של העולם. מכתב נוגע זה מאפיין את הדמות הראשית כנערה נאיבית בוטחת, חסרת ניסיון בחיים ובאהבה, אך בה בעת כטבע חזק המסוגל לרגשות אמיתיים:
הקוקט שופט בדם קר,
טטיאנה אוהבת לא בצחוק
ולהיכנע ללא תנאי
אוהב כמו ילד מתוק.
לחברה החילונית הגבוהה היו הרגלים משלה, יסודות, מסורות משלה, ואנשים השייכים לחברה זו נאלצו לפעול לפי כל הכללים שלפיהם חיה החברה הזו.
לעתים קרובות מאוד (במיוחד במוסקבה ובסנט פטרסבורג) נשפים ניתנו בבתי אצולה, שבהם נערות אצילים צעירות יכלו למצוא מחזרים, להשתעשע ולרקוד. "נטשה הלכה לנשף הגדול הראשון בחייה. היא קמה באותו יום בשמונה בבוקר ובילתה את כל היום בחרדת חום ופעילות. כל הכוחות שלה כבר מהבוקר נועדו להבטיח שכולם יהיו לבושים בצורה הטובה ביותר. קטע זה מרומן "מלחמה ושלום" של ל. טולסטוי עוקב אחר הכנתן של בנות ונשות האצולה לנשף השנה החדשה הגדול, אף על פי שנשפים בחברה האצילית נערכו לעתים קרובות מאוד - נשף זה היה חגיגי במיוחד, מאז הגעתו של הריבון ומשפחותיו.
תחביב אופנתי מאוד לנערות צעירות ולנשות אצולה היה ניהול יומן או רשימות על החיים. בזמנן הפנוי, בנות, כמו גם נשים, אהבו לספר עתידות בקלפים, לשחק סוליטר, לנגן מוזיקה, ללמוד יצירות ויצירות מוזיקליות חדשות, לקרוא מגזיני אופנה. אבל בחייה של אצולה בבירה ובעיר המחוז היו הבדלים גדולים.
פושקין מדגיש את הקרבה הרוחנית של טטיאנה לטבע. לא פלא שהוא מעביר את המתרחש בנפשה דרך יחסה לארץ הולדתה. יתר על כן, היא נולדה במחוזות, והכפר, כידוע, הוא השורשים, המקורות, המסורות של החיים הרוסיים.אהבה לארץ הילידים, הרמוניה עם הטבע מדגישים את הקשר של טטיאנה עם האנשים. זה קרוב לחיי עם, מסורות עממיות.
טטיאנה (נשמה רוסית,
אני לא יודע למה)
עם היופי הקר שלה
אהבתי את החורף הרוסי.
היא האמינה בסימנים, בתחזיות, חיבבה גילוי עתידות.היא מלווה ב"שיר הבנות", היא מבינה במנהגים עממיים.
טטיאנה האמינה לאגדות
עתיקות עממיות נפוצות,
וחלומות, וגילוי עתידות בכרטיס...
עם כל זה, פושקין מראה שטטיאנה היא בחורה רוסית באמת.
אמונה טפלה במשק הבית הותירה חותם מוזר של "לאום" על התנהגותה של משפחת אצולה בכפר, באחוזה.
הם שמרו על חיים שלווים
הרגלים של עתיקות שלווה;
היו שם לביבות רוסיות;
פעמיים בשנה צמו
אהבתי את הנדנדה העגולה
שירים, ריקוד עגול נצפים ...
"ילדה טורגנייב" אסיה אוהבת לשחק תפקידים שונים, אוהבת להרגיש אחרת - או עקרת בית חרוצה, או נועזת, או ילדה עדינה ושברירית. היא מנסה להפגין את עצמאותה מדעות של אחרים, למעשה, חשוב לה מאוד מה אחרים חושבים עליה.
עם כל אהבתה למשחק, אסיה היא הטבעיות עצמה. היא לחלוטין לא יודעת איך להסתיר את רגשותיה, הם מתבטאים בצחוק, בדמעות, אפילו דרך עור הפנים. היא לובשת ברצון תחפושות מלאכותיות, אבל לא פחות זורקת ברצון את המסכה, הופכת מתוקה ופשוטה מאוד.
איכות בולטת המאפיינת את אסיה במלואה היא כנות. היא לא יכולה לחיות אחרת ואינה סובלת גילויים של חוסר כנות אצל אנשים אחרים. לכן היא עוזבת את מר נ', עוזבת, כי היא לא פוגשת בו הרגשה הדדית.
לחינוך של אסיה יש שורשים במסורות הרוסיות. היא חולמת ללכת "איפשהו רחוק, לתפילה, להישג קשה".דת, אמונה באלוהים, ציות וכבוד להורים היו בעלי חשיבות רבה לאורך חייה של אשה.
כל הילדים שנולדו במשפחה נוצרית הוטבלו, ובנות אצילות החלו בכך את דרכן הנוצרית. ואז הם חונכו באמונה ובאהבה לאלוהים, כך שלא ניתן היה לדמיין את חייהם ללא אמונה וציות.
לסיכום עבודה זו, יש לציין כי אי אפשר לכסות ולשקף באופן מלא את חייה של אשה, מכיוון שהחיים של כל אדם הם אוניברסליים, אנחנו יכולים רק להכליל את כל הידע המצטבר של החיים של מאות השנים האחרונות.
הצלחנו לגלות שגידולה של נערה אצילה במאה ה-19 היה כפוף לכללים נוקשים. נכונותה של אשת אצולה להפוך לאישה טובה ואם בעתיד נחשבה לערך העיקרי. כתוצאה מכך, הועלו תכונות כמו דתיות, נאמנות, מסירות למשפחה, יכולת לנהל את משק הבית, לנהל שיחה הגונה, לקבל אורחים וכו'.
בהדגיש בהתנהגותה של טטיאנה את הטבעיות, הפשטות, הנאמנות לעצמו בכל המצבים והמיידיות הרוחנית, פושקין לא יכול היה לכלול את אזכור הפנסיון בחינוך הגיבורה. "נשמה רוסית" באמת טטיאנה לרינה יכלה לקבל רק חינוך ביתי.ל.נ. טולסטוי, דמויות נשיות מעבירות רעיונות על מורכבות הטבע האנושי, על המוזרויות של מערכות יחסים בין אנשים, על משפחה, נישואים, אמהות ואושר.
לרוע המזל, בזמננו אבדו מסורות רבות וטובות של חינוך אצילי יחד עם המראה הייחודי של ילדה אינטליגנטית ומשכילה באמת. והמשימה שלנו היא לקחת את הטוב ביותר, שהוכח על ידי מאות שנים של ניסיון, לתוך החיים המודרניים של המשפחה.
אצל נערה מודרנית צריך לשלב את העבר וההווה. צניעות, צניעות, כבוד והכרת מסורות משפחתיות, לצד ידע זה בשפות זרות, יכולת נהיגה במכונית, כישורי תקשורת, סובלנות. וכמובן, היכולת להיראות טוב.
והכי חשוב, הילדה צריכה להיות אופטימית עם עמדת חיים פעילה, אבל לחשוב יותר על העובדה שהיא צריכה להפוך לאם ראויה לילדיה, אישה ושומרת האח.
מהי נשיות? כל אדם שמע את המילה הזו לפחות פעם אחת בחייו, אבל לא כולם מבינים את משמעותה במלוא מובן. אולי התשובה הטובה ביותר לשאלה זו נשמעת כך: נשיות היא הנוכחות של "נשי" באישה, נערה.
ספרות, במיוחד ספרות קלאסית, נבדלת תמיד על ידי עומק הרעיונות והדימויים של דמויות. והדמות הנשית, כמובן, פשוט לא יכולה שלא להיות נוכחת, היא נמצאת בכל רומן, בכל סיפור ובכל סיפור או יצירה. וממאה למאה תמונה זו משתנה בהתאם להשקפות ולחינוך של כל דור שלאחר מכן, כמו גם על כוונותיו של המחבר, רעיונותיו.
אז איך נוצרו דימויים נשיים בדיוני העולם? הבה נשקול את השאלה הזו ביתר פירוט.
מהקלאסיקה של מאות השנים האחרונות ועד היום - היווצרות הדימוי הנשי בספרות העולמית
הזכויות, החובות, ההתנהגות של נשים משתנות ממאה למאה. בעבר - לפני מאה, מאתיים שנה - היחס לאישה היה שונה מהיחס של היום, הוא עבר הרבה אירועים היסטוריים ושינויים. בהתאם, השתנה גם הדימוי הנשי בספרות.
את השאלה מהי נשיות, שאלו אנשים את עצמם לא כל כך מזמן - בתחילת המאה ה-18, כאשר ספרו של רוסו "אמיל" ראה אור לראשונה. ב"אמיל" דובר לראשונה על "הנשיות החדשה", והספר זכה להצלחה רבה בעיקר בשל כך. אחריה התחילו לדבר על נשים לא כמו קודם - בצורה חדשה.
באירופה של אותם זמנים, יצירות כמו "אמיל" מצאו תגובה ערה. ההיגיון על נשים ונשיות, כמובן, לא יכול היה שלא להשאיר חותם בספרות.
"הוא יעצור סוס דוהר, הוא ייכנס לצריף בוער!" נשים בקלאסיקות רוסיות
הספרות הרוסית שונה משאר הקלאסיקות בכך שהמחברים תמיד ביקשו להציב שאלות חיים חשובות לדמויות ולקוראים, לאלץ אותם לחפש דרכים לפתור אותן, לענות עליהן, לתאר את המציאות הסובבת בצורה מציאותית כמו אפשרי. ובכן, נושא זה נחשף בעבודותיו של Nekrasov.
סופרים הביאו לשיפוט הקוראים את מה שמלווה את האנושות ממאה למאה: רגשות אנושיים.
והדימוי הנשי בספרות הקלאסית הרוסית מקבל חשיבות מיוחדת. סופרות קלאסיות ביקשו לתאר את מהות הנשים, חוויות נשיות מורכבות בצורה מציאותית ככל האפשר. הוא, הדימוי הנשי, עובר בכל הספרות הרוסית מתחילת המאה ה-17 – התמונה חזקה, הרמונית, לוהטת ואמיתית.
די להיזכר ב"סיפור הקמפיין של איגור", הדמות הראשית ירוסלבנה. הדימוי הנשי היפה הזה, המלא בליריות ויופי, ממחיש בצורה מושלמת את הדימוי הכללי של אישה. ירוסלבנה הייתה ההתגלמות האמיתית של נאמנות ואהבה. בהפרדה מבעלה איגור, היא מתגברת על ידי עצבות קשה, אך בה בעת היא זוכרת את חובתה האזרחית: ירוסלבנה מתאבלת עמוקות על מותה של החוליה של איגור. היא פונה נואשות לטבע בבקשה נלהבת לעזור לא רק ל"לאדה" שלה, אלא גם לכל גיבוריו.
"אבל אני ניתן לאחר, אהיה נאמן לו במשך מאה שנים"
עוד תמונה מדהימה, בלתי נשכחת ומרהיבה של אישה נוצרה מחדש על ידי א.ס. פושקין ברומן "יוג'ין אונייגין" - דמותה של טטיאנה לרינה. היא ממש מאוהבת בעם הרוסי, בטבע הרוסי, בעתיקות הפטריארכלית, והאהבה הזו שלה מחלחלת לכל היצירה לאורך כל הדרך.
המשוררת הגדולה יצרה את הדימוי הנשי ברומן "יוג'ין אונייגין" פשוט ומובן במיוחד, אך קליט וייחודי. "הטבע עמוק, אוהב, נלהב", טטיאנה מופיעה בפני הקורא כממשית, חיה ויפה בפשטותה, אישיות שלמה ומעוצבת.
רק המטפלת הנאמנה יודעת על אהבתה הנכזבת לאוניגין המגרפה - טטיאנה אינה חולקת את רגשותיה עם אף אחד אחר. אבל למרות הכל, היא מכבדת את יחסי הנישואין: "אבל אני ניתן לאחר; אהיה נאמן לו לעד.
טטיאנה לרינה לוקחת את החיים ואת חובתה די ברצינות, למרות שהיא לא אוהבת את בעלה, אלא את אונייגין. יש לה עולם רוחני מורכב, רגשות עמוקים וחזקים מאוד - כל זה הועלה בה על ידי קשר הדוק עם הטבע הרוסי והעם הרוסי. טטיאנה מעדיפה לסבול מאהבתה, אך לא להפר עקרונות מוסריים.
ליסה קליטינה
I. S. Turgenev היה גם מאסטר ביצירת דימויים נשיים שאין לחיקו. הוא יצר שלל נשים יפות, ביניהן גיבורת "קן האצילים" ליסה קליטינה - ילדה טהורה, קפדנית ואצילית. הועלתה בה תחושת חובה, אחריות, כנות ופתיחות עמוקה - דבר שגורם לה להיראות כמו נשות רוסיה העתיקה.
הדימויים הנשיים ברומן "קן האצילים" מדהימים בפאר ובפשטותם - קלילים ועמוקים, הם גורמים לקורא להזדהות באופן חי עם הדמויות.
עידן שולוחוב
התמונות הנשיות שנכתבו על ידי העט של מ.א. שולוחוב הן לא פחות מקוריות ויפות. אפשר אפילו לומר שהוא יצר עידן שלם, עולם חדש שבו נשים ממלאות תפקיד רחוק מלהיות משני.
מיכאיל אלכסנדרוביץ' כתב על המהפכה, על המלחמה, על בגידות ותככים, על מוות וכוח. האם יש מקום לאישה בין כל זה? תמונות הנשים ב"דון השקט" הן מאוד מעורפלות. אם כמה גיבורות הן העיקריות, אז אחרות במבט ראשון אינן ממלאות תפקיד משמעותי - אבל עדיין, בלעדיהן, בלי גורלן, דמויותיהן והשקפותיהן, אי אפשר להבין עד הסוף את כל מה שהסופר רצה להעביר לקורא .
מ.א. שולוחוב יצר ולעיתים דימויים נשיים סותרים בכנות. "שקט זורם את הדון" הוא הוכחה מושלמת לכך.
אמיתי וחי
חיוניות מילאה תפקיד משמעותי בהצלחה ובפופולריות של The Quiet Flows the Don - המחבר שזר במיומנות רבה את הבדיה עם המציאות. וכאן ראוי לציין שללא תמונות אמת זה לא היה קורה. אין ברומן דמויות "רעות" ו"טובות" חד משמעיות, כולן זהות לאנשים אמיתיים - במובנים מסוימים שליליים, במובנים מסוימים חיוביים.
זה גם די קשה לקרוא לדימויים נשיים ברומן "השקט זורם לדון" חיוביים או שליליים למהדרין. לא, הבנות של שולוחוב הן האנשים הכי רגילים: עם החוויות, ניסיון החיים, הרגשות והאופי שלהן. הם יכולים למעוד, לטעות, הם, כל אחד בדרכו, מגיבים לעוול או לאכזריות אנושית.
"דון שקט" היא אחת היצירות הקלאסיות הפופולריות ביותר דווקא בגלל הדמויות האמיתיות והחיות, כולל דימויים נשיים ברומן. דון-אבא עיצב את דמותם של הקוזקים לא רק, אלא גם הקוזקים הנואשים.
אקסיניה קשה
קו האהבה של "השקט זורם הדון" מבוסס על אחת הדמויות הנשיות הבולטות והמרשימות ביותר - אקסיניה אסטחובה. הדימוי שלה ברומן שנוי מאוד במחלוקת. אם אנשים רואים בה אישה רעה ונפלה שאין לה מצפון ולא כבוד, אז עבור גרגורי היא אוהבת, רכה, נאמנה, כנה, מוכנה לעשות הכל בשבילו.
אקסיניה היא ילדה עם גורל קשה ויחסים קשים עם העולם והאנשים. היא עדיין הייתה צעירה למדי ונשואה לקוזק סטפן, אבל האיחוד הזה לא הביא לה שום דבר - לא אושר, לא אהבה ולא ילדים. אקסיניה יפה להפליא, גאה ועקשנית, תמיד ובכל דבר היא מגנה על האינטרסים שלה, אפילו ב"שגויה" שלה מנקודת המבט של אהבת הציבור לבחור גריגורי. סימן ההיכר שלה הוא כנות – במקום להסתיר את האמת מכולם, היא בחרה להראות אותה בגלוי ולעמוד על שלה עד הסוף.
גורלות כל כך שונים, גורלות כל כך מורכבים
לכל גיבורת הרומן מאת M. A. Sholokhov "שקט זורם הדון" יש גורל קשה משלה, דמות משלה. אם כותבים עליו חיבור, אסור לפספס תמונות נשיות, כי הן מהוות חלק חשוב ממנו והופכות אותו למה שהוא.
כל הגיבורות שונות. אם האקסיניה שתוארה לעיל היא תקיפה, כנה וגאה, אז דריה היא הפוכה - לפעמים קשוחה, לא סובלנית, אוהבת חיים קלים ולא רוצה להכיר כללים כלשהם. היא לא רוצה לציית - לא החברה ולא הכללים שלה, היא לא מתעניינת במטלות הבית, במשפחה ובחובות היומיום. דריה אוהבת לטייל, ליהנות, לשתות.
אבל איליניצ'נה, אמם של פיטר, דוניה וגריגורי, היא ההתגלמות האמיתית של שומר האח. במבט ראשון, אולי נראה שתפקידה ברומן זניח למדי, אבל בתמונה זו הכניס שולוחוב את כל הרבגוניות של המושג "אמא". Ilyinichna לא רק שומר על האח, אלא גם מציל את המשפחה עצמה, שומר על רוגע, שלווה והבנה הדדית.
אהבה לאויב
מלחמת האזרחים גבתה חיים רבים ושברה גורלות רבים. דוניה מלכובה לא הייתה יוצאת דופן. היא נתנה את לבה למיכאיל קושבוי, שהיה ידיד המשפחה. במלחמה העדיף לעמוד לצד הבולשביקים, ומידו מת אחיו הבכור של דוניה פטרו. גרגורי נאלץ לצאת לבריחה ולהסתתר מפניו. אבל לא זה ואפילו לא איסור האם יכלו לגרום לדוניה להפסיק לאהוב את מיכאיל - כי קוזקית אמיתית מתאהבת רק פעם אחת בחייה ואהבתה תמיד אמיתית ומסורה. מיכאיל קושבוי, האשם במותו של אחד מבני המשפחה, הופך לבן זוגה החוקי.
תמונות המלחמה של נשים באופן כללי הן מעורפלות ביותר. אפשר לרחם על או אפילו לאהוב את האויב – זה שהכניס צער לבית. סיבולת וגבריות מדהימים שאינם טבועים באישה - זה מה שמייחד דימויים נשיים בספרות הקלאסית הרוסית.
ילדה עם עיני לוז
Lizaveta Mokhova היא בתו של הסוחר סרגיי Mokhov. כל אחד תופס את הבחורה הזו אחרת. ואם עבור מישהו ליסה היא יפה וחכמה להפליא, אז עבור אחרים היא עושה רושם הפוך: מראה לא נעים וכפות ידיים רטובות.
ליזבטה גדלה על ידי אמה החורגת, שלא אוהבת אותה במיוחד, וזה איכשהו משפיע על הילדה. כן, ודמותה של האם החורגת אינה סוכר: עצבנית. ליסה מתקשרת עם הטבחית, והיא רחוקה מלהיות מודל של נימוסים והגינות. כתוצאה מכך, גם ליזה הופכת לנערה די מרושעת וקלת דעת, וזה משנה את חייה באופן קיצוני.
החיבור "תמונות נשיות ברומן שקט זורם לדון" חייב בהכרח להכיל תיאור של חייה של אליזבטה מוקהובה. הסופר M.A. Sholokhov עצמו משווה את הילדה עם שיח זאב, מראה אותה חופשית ומסוכנת לא פחות.
טעות גורלית
כשהחליטה לצאת לדוג עם מיטקה קורשונוב, ליזבטה עושה טעות גורלית. הבחור, שלא מסוגל להתאפק, אנס אותה, והרכילות מתפשטת מיד בכפר. מיטקה רוצה להתחתן עם ליזבטה, אבל אביה, סרגיי מוכוב, שולח אותה ללמוד. וחייה של הילדה, אפשר לומר, יצאו מהפסים. עד גיל 21, ליסה הופכת מרושעת לחלוטין ומפורקת מבחינה מוסרית. היא גרה עם רופא מין, ואז, עייפה ממנו, היא מחליפה בקלות את טימופי לקוזק, ומציעה לו לחיות ביחד. לאותן הזמנים שבהם מתרחשת פעולת הרומן "שקט זורם הדון", התנהגות כזו נחשבה בלתי מקובלת וזכתה לגינוי רב על ידי הציבור.
אבל גם טימותי ליזבטה סובל לזמן קצר יחסית. היא מוצאת את הקסם שלה בהחלפת בני זוג תכופה, והיא לא מרגישה אהבת בת כנה לאביה. כל מה שהיא רוצה ממנו זה מתנות וכסף. לאהוב, למען האמת, פתוח - לא בדמותה של ליסה. הוא מאופיין בתכונות שונות לחלוטין, כמו גאווה, קנאה, כעס, גסות רוח. היא רואה רק את דעתה כאחת האמיתית ואינה מייחסת חשיבות לשום דבר אחר.
תמונות נשיות בספרות הקלאסית הרוסית. הספרות הרוסית תמיד נבחנה בעומק התוכן האידיאולוגי שלה, הרצון הבלתי נלאה לפתור שאלות של משמעות החיים, יחס אנושי לאדם ואמיתות התמונה. סופרים רוסים שאפו לחשוף בתמונות נשיות את התכונות הטובות ביותר הגלומות בעמנו. בשום ספרות לאומית אחרת לא נפגוש נשים יפות וטהורות כל כך, הנבדלות בלב הנאמן והאוהב שלהן, כמו גם ביופיה הרוחני הייחודי. רק בספרות הרוסית מוקדשת כל כך הרבה תשומת לב לתיאור העולם הפנימי ולחוויות המורכבות של הנפש הנשית. מאז המאה ה-12, דמותה של אישה-גיבורה רוסייה, עם לב גדול, נפש לוהטת ונכונות למעשים גדולים בלתי נשכחים, עוברת בכל ספרותנו.
די להיזכר בדימוי הכובש של האשה הרוסית העתיקה ירוסלבנה, מלאת יופי וליריקה. היא התגלמות האהבה והנאמנות. העצבות שלה בפרידה מאיגור משולבת עם אבל אזרחי: ירוסלבנה חווה את מותה של החוליה של בעלה, ופונה לאיתני הטבע, מבקשת עזרה לא רק עבור ה"לאדה" שלה, אלא גם עבור כל חייליו. מחבר ה"מילה" הצליח להעניק לדימוי של ירוסלבנה חיוניות ואמיתות יוצאי דופן. הוא היה הראשון שיצר תמונה יפה של אישה רוסייה.
א.ס. פושקין צייר תמונה בלתי נשכחת של טטיאנה לרינה. טטיאנה היא "רוסית ברוח", המחבר מדגיש זאת לאורך כל הרומן. אהבתה לעם הרוסי, לעתיקות הפטריארכליות, לטבע הרוסי עוברת בכל היצירה. טטיאנה היא "טבע עמוק, אוהב, מלא תשוקה". אינטגרלית, כנה ופשוטה, היא "אוהבת ללא אמנות, צייתנית למשיכת הרגשות". היא לא מספרת לאיש על אהבתה לאוניגין, מלבד המטפלת. אבל טטיאנה משלבת אהבה עמוקה ליבגני עם תחושת חובה לבעלה:
אני אוהב אותך (למה לשקר?),
אבל אני ניתן לאחר;
אהיה נאמן לו לעד.
טטיאנה מאופיינת ביחס רציני לחיים, לאהבה ולחובתה, יש לה עומק של חוויות, עולם רוחני מורכב. כל התכונות הללו הובאו בה על ידי חיבור עם האנשים והטבע, שיצר אישה רוסית אמיתית, אדם בעל יופי רוחני רב.
פושקין יצר גם תמונה אחרת, לכאורה פחות חיה - נערה רוסייה צנועה מאשה מירונובה ("בתו של הקפטן"). המחברת גם הצליחה להראות יחס רציני לאהבה, עומק של תחושה שהיא לא יודעת לבטא במילים יפות, אבל היא נשארת נאמנה לה לכל החיים. היא מוכנה לעשות הכל בשביל מי שהיא אוהבת. היא מסוגלת להקריב את עצמה כדי להציל את הוריו של גריניב.
בלתי נשכחת היא תמונה נוספת מלאת יופי וטרגדיה - קתרינה בדרמה של אוסטרובסקי "סופת רעמים", שלפי דוברוליובוב, שיקפה את מיטב תכונות האופי של העם הרוסי: אצילות רוחנית, חתירה לאמת ולחופש, נכונות למאבק ומחאה. קתרינה היא "קרן בהירה בממלכה אפלה", אישה יוצאת דופן, אופי פואטי וחולמני. לאחר שנפלה לאווירה של צביעות וצביעות, לאחר שהתחתנה עם אדם לא אהוב, היא סובלת מאוד. אבל באיזו בהירות מתלקחת תחושתה כשהיא פוגשת אדם ב"ממלכה האפלה" הזו שקרוב אליה במצבי רוחו. האהבה אליו הופכת עבור קתרינה למשמעות החיים היחידה: למען בוריס, היא מוכנה להתעלות מעל מושגיה על החטא. המאבק בין הרגש לחובה מוביל לעובדה שקתרינה חוזרת בפומבי בפני בעלה, ומונעת לייאוש בגלל העריצות של קבאיקה, מתאבדת. במותה של קתרינה דוברוליובוב רואה "אתגר נורא לעריצות השלטון".
I. S. Turgenev היה מאסטר גדול ביצירת תמונות נשיות, אנין טוב של הנשמה והלב הנשי. הוא צייר גלריה שלמה של פורטרטים של נשים רוסיות מדהימות. לפנינו ניצבת ליסה קפיטינה - בהירה, נקייה, קפדנית. תחושת חובה, אחריות למעשיו, דתיות עמוקה מקרבים אותה לנשים של רוסיה העתיקה ("קן האציל").
אבל טורגנייב יצר גם תמונות של נשים "חדשות" - אלנה סטחובה ומריאנה. אלנה היא "ילדה יוצאת דופן", היא מחפשת "טוב פעיל". היא שואפת לצאת מהגבולות הצרים של המשפחה לתחום הפעילות החברתית. אבל תנאי החיים הרוסיים באותה תקופה לא אפשרו לאישה את האפשרות לפעילות כזו. ואלנה התאהבה באינסרוב, שהקדיש את כל חייו למען שחרור מולדתו. הוא כבש אותה ביופייה של הגבורה במאבק למען "המטרה המשותפת". לאחר מותו, אלנה נשארת בבולגריה, מקדישה את חייה למטרה קדושה - שחרור העם הבולגרי מהעול הטורקי.
הזמרת האמיתית של האישה הרוסית הייתה N. A. Nekrasov. אף משורר אחד לפניו או אחריו לא הקדיש כל כך תשומת לב לאישה רוסייה. הנמל מדבר בכאב על גורלה הקשה של האישה הרוסית, על כך ש"המפתחות לאושרן של נשים אבדו מזמן". אבל שום חיים צנועים בצורה סלאבית יכולים לשבור את הגאווה וההערכה העצמית שלה. כזו היא דריה בשיר "כפור, אף אדום". כדמות חיה עולה לפנינו, טהורה בלב ובהירה.
נקרסוב כותבת באהבה ובחום רב על הנשים הדמבריסטיות שהלכו בעקבות בעליהן לסיביר. Trubetskaya ו Volkonskaya מוכנות לחלוק עמם עבודת פרך וכלא, שסבלו למען אושרם של האנשים. הם לא מפחדים מאסון או מחסור.
לבסוף, הדמוקרט המהפכני נ.ג. צ'רנישבסקי הראה ברומן מה יש לעשות? דמותה של אישה של הזמן החדש - ורה פבלובנה, נחושה, אנרגטית, עצמאית. באיזו תשוקה היא נקרעת מה"מרתף" ל"אוויר החופשי". ורה פבלובנה היא אמיתית וישרה עד הסוף. היא שואפת להקל על החיים עבור אנשים רבים, להפוך אותם ליפים ויוצאי דופן. נשים רבות קראו את הרומן וניסו לחקות את ורה פבלובנה בחייהן.
ל.נ. טולסטוי, המתבטא נגד האידיאולוגיה של הדמוקרטים-רזנוצינצב, מתנגד לדמותה של ורה פבלובנה לאידיאל האישה שלו - נטשה רוסטוב. מדובר בבחורה מחוננת, עליזה ונחושה. היא, כמו טטיאנה לרינה, קרובה לאנשים, לחייהם, אוהבת את השירים שלהם, את הטבע הכפרי. הזינוק הפטריוטי שחוו כל שכבות החברה הרוסית כאשר צבאו של נפוליאון נכנס לרוסיה, חיבק גם את נטשה. על פי התעקשותה שוחררו לפצועים העגלות המיועדות להעמסת רכוש. אבל אידיאל החיים של נטשה רוסטובה הוא משפחה מאושרת.
הסופרים הרוסים הגדולים ביותר ביצירותיהם חשפו במלוא עושרם את תכונותיהן הרוחניות, המוסריות והאינטלקטואליות של הנשים הרוסיות, טוהר, אינטליגנציה, לב מלא אהבה, תשוקה לחופש, למאבק.
אישה, זו ההתחלה של ההתחלה. יופיה, קסמה, עולמה הרוחני העשיר היוו השראה למשוררים וסופרים בכל עת. תמונות נשיות יפות עדיין מרגשות את לבם של הקוראים. אלה הם היופי האלוהי של א.ס. פושקין, והתמונות המקסימות של ל.נ. טולסטוי, וגיבורותיו של אי.אס. טורגנייב, כמו גם התמונות של איכרים פשוטים נ.א. נקרסוב. גם משוררות וסופרות של המאה ה-20, בעקבות מסורות קודמותיהם, יוצרים דימויים נשיים מדהימים הראויים להערצה. שירתם של וי.יא בריוסוב וא.א. אחמטובה יוצרת גלריה בלתי נשכחת של גיבורות חזקות ורכות, חיבה ויהירות, פגיעות ונועזות. כולם אינדיבידואליים עמוקים, כל אחד מהם ניחן רק בתכונות האופי הטבועות בו, אבל דבר אחד מאחד אותם - רוחניות גבוהה וטוהר מוסרי, הם אינם מסוגלים לרשעות ולרמאות, לתשוקות אנושיות שפל. אבל יחד עם זאת: נשים - מי ומתי יכלו להבין אותן! הם זכו להערצה, שנאו אותם, אהבו אותם, לכבודם בוצעו מעללים. הרבגוניות של הטבע הנשי במשך שנים רבות ניסתה להבין לא רק נציגי אמנות, אלא גם מבינים. אישה הייתה מוערכת, אהובה ומכובדת בכל עת.
F.I. Tyutchev אמר: "אין דבר יפה יותר בעולם של אישה." בכל עת הוקדשו שירים לאישה, צוירו דיוקנאות, ניתנו פרחים, נשאו על ידיה, חוברו רומנים לכבודם. מי לא מכיר את השורות הקלאסיות של א.ש. פושקין - ..אני זוכר רגע נפלא ... ..
כל הגיבורות כל כך שונות, לכל אחת יש את החיים שלה, את רעיון האושר שלה, אבל כולן מאוחדות באהבה ... .. הספרות הרוסית נוטה לשיר את דמותה של אישה אוהבת ומסורה:
הבה ניזכר ב"סיפור הקמפיין של איגור" - יצירה שבה מושרים לראשונה דמותה של אישה רוסית - אוהבת, דואגת, סובלת, מוכנה לקורבנות גדולים בשם אהובה. זו ירוסלבנה שבוכה על בעלה וקוראת לכוח להציל אותו.
"נשים בעידן פטרינה" א.נ. טולסטוי הציג תמונות נשיות מכל השכבות החברתיות בחברה.
המאה ה-19, 1825. פטרסבורג, דצמבריסטים. "נשות רוסיה". נשות הדקמבריסטים חולקות את גורל האסירים, כותבות מכתבים לקרוביהם, מנהלות משק בית בגלות. לב חם, אדיב, עניו, רגוע - הם הפכו מהר מאוד לאהובים על כולם. אבל גם אם יהיה להן קשה מנשוא, הן, הנשים הרוסיות, יסבלו הכל. כזה הוא גורלם. שנים רבות לאחר מכן, נ.א. נקרסוב בשירו "נשים רוסיות" יכתוב על גורלן של הנסיכה אי.אי.טרובטסקוי והנסיכה מ.נ.וולקונסקאיה.
העבודות של I.S. טורגנייב - אחת היצירות הליריות והפואטיות ביותר בספרות הרוסית. דימויי נשים מעניקים להן קסם מיוחד "האישה של טורגנייב" היא סוג של מימד מיוחד, איזשהו אידיאל המגלם יופי, חיצוני ופנימי כאחד. הם טבועים גם בשירה וגם בשלמות הטבע ובחוזק מדהים. הגיבורות הללו, כמובן, שונות מאוד, לכל אחת מהן יש את החיים שלה, את החוויות שלה, אבל את כולן מאוחדות אהבה והרצון להיות מאושרים. הרומן "אבות ובנים" מציג גלריה שלמה של תמונות נשיות. - מאישה איכרה פשוטה Fenechka לגברת החברה הגבוהה אנה סרגייבנה אודינצובה.
אישה היא מעוררת השראה, אישה היא מוזה, אישה היא אמא. אישה היא אותה התחלה מבריקה וחביבה שמובילה את העולם להרמוניה ויופי. נושאות אידיאלים עממיים ונשות החברה הגבוהה.
הייעוד והמינוי הנשי הגבוה ביותר של ל.נ. טולסטוי רואה באימהות, בגידול ילדים, כי האישה היא אותה התחלה מבריקה וחביבה שמובילה את העולם להרמוניה ויופי. במקביל, ל.נ. טולסטוי ברומן האפי "מלחמה ושלום" חושף את דמותה של אישה כנושאת אידיאלים פופולריים. מחשבותיו של טולסטוי על גורלה האמיתי של אישה אינן מיושנות אפילו היום.
א.ס פושקין ביצירתו המשמעותית ביותר "יוג'ין אונייגין" חשף את עולמה הפנימי העשיר של הגיבורה שלו, שהותיר חותם על הופעתה. טקובה טטיאנה לרינה א.ס. פושקין - אידיאל "מתוק" ו"אמיתי", ללא דופי מבחינה מוסרית, מחפש תוכן עמוק בחיים. השם טטיאנה לא נבחר על ידי המחבר במקרה, אלא ניתן לזכרה של המרטירה הקדושה טטיאנה, שגילמה, מצד אחד, קדושה וטוהר רוחניים, ומצד שני, תקיפות אמונה והתנגדות ליצרים ארציים. "אני עדיין אותו הדבר... אבל יש בי עוד אחד." נציגות של "עידן העבר", הגיבורות אינן דימויים מופשטים, אלא אנשים חיים עם חסרונותיהם ומעלותיהם, ובכל זאת כל אחד מהם הוא אינדיבידואליות.
הרומן של מ' יו לרמונטוב "גיבור של זמננו" מציג את תמונותיהן של ארבע נשים: בלה הצ'רקסית ("בלה"), "אנדין" ארוכת השיער - חברתו של המבריח ינקו ("תמן"). , הנסיכה מרי והנסיכה ורה ("הנסיכה מרי"); את הגלריה הזו של תמונות נשיות משלימה הדמות האפיזודית של נסטיה, "בתו היפה של השוטר הזקן" ("הפטליסט").
הדימויים של המאה ה-19 הפכו לבסיס לדימוי המודרני של אישה - גיבורה עם לב גדול, נפש לוהטת ומוכנות למעשים גדולים בלתי נשכחים. דימויי נשים של המודרניות, הנושאים את חותם המאה העשרים, נוצרו על ידי משוררות גדולות - א' אחמטובה, ז' גיפיוס, מ' צווטיבה. טועה מי שרואה בדימויי הנשים שנוצרו על ידם רק פרחי חממה משובחים, החרוטים באומנות על הרקע הרומנטי של סגנון הארט נובו. ואכן, מאחורי הופעתם, אנו, הודות למשוררים V. Bryusov, A. Ahmatova, מבחינים ברוחניות גבוהה, מוח מבריק, אצילות רגשות.
את אישה ואת צודקת בזה.
מהמאה הסיר את כתר הכוכבים.
אתה דמותו של אלוהות בתהום שלנו!
V.Ya.Bryusov
הספרות הרוסית תמיד נבחנה בעומק התוכן האידיאולוגי שלה, הרצון הבלתי נלאה לפתור שאלות של משמעות החיים, יחס אנושי לאדם ואמיתות התמונה. סופרים רוסים שאפו לבטא בדימויים נשיים את התכונות הטובות ביותר הגלומות בעמנו. בשום ספרות בעולם, לא נמצא דימויים כה יפים וטהורים של נשים, הנבדלות בלב הנאמן והאוהב שלהן, כמו גם ביופי הרוחני הייחודי שלהן. אישה היא רבת פנים, הרמונית, עם הזמן דמותה השתנתה, רכשה את תכונות המודרניות, אבל היא תמיד שידרה חום, מסתורין ומסתורין.
סִפְרוּת
O. V. Barsukova
הערות מבוא
הכרת אישיות בסיפורת
לצד הידע המדעי, ישנה הבנה של אדם באמנות, דת וכו'. אם המדע פועל עם מושגים, אז באמנות יש לכך אמצעים ויזואליים. “שיטת הספרות היא שיטת האמנות; שיטת הפסיכולוגיה היא שיטת המדע. השאלה שלנו היא איזו גישה מתאימה ביותר לחקר האישיות.
יצירות אמנות הן ייחודיות ואינן ניתנות לחזרה. הם תוצאה של יצירתיות של המחבר ומשקפים בהכרח את עמדתו האישית, תפיסתו הסובייקטיבית של התופעה המתוארת או המתוארת, ניסיון חייו. כמובן, העדיפות בתיאור אדם באמנות שייכת לסיפורת.
לפנייתם של פסיכולוגים ליצירות בדיוניות יש מסורת ארוכה. מדענים מקומיים וזרים המשתייכים למגמות ואסכולות שונות ראו ביצירות אמנות מקור לידע פסיכולוגי והמחישו את התיאוריות והטיפולוגיות שלהם בדמויות מהסיפורת.
אחת הגישה הפסיכואנליטית המפותחת הראשונות לחקר יצירות אמנות, יצירתיות ואישיותם של סופרים. הדגש הוא על ניתוח הלא מודע בחיי האדם. אלו הן עבודות הקלאסיקה של הפסיכואנליזה (ז' פרויד, ס' שפילריין), הפסיכולוגיה האינדיבידואלית (א' אדלר) והפסיכולוגיה האנליטית (ק' יונג), הפסיכולוגיה ההומניסטית (ע' פרום) וכו'. לפיכך, סבור ק' יונג שנושא הפסיכולוגיה במקרה זה הוא תהליך הפעילות האמנותית.
G. Allport, פסיכולוג אמריקאי ידוע, מומחה בתחום פסיכולוגיית האישיות, ותומך בגישה האידיוגרפית (הפרטנית), הקדיש תשומת לב רבה ליצירות בדיוניות כמקור ידע פסיכולוגי. במאמרו "אישיות: בעיה של מדע או אמנות?" המדען טוען שהאישיות כחלק מחיי הנפש, הקיימת בצורות בודדות ואינדיווידואליות, יכולה להיות נושא לספרות ולפסיכולוגיה. בשים לב למוזרויות של הגישות הספרותיות והפסיכולוגיות לחקר האישיות, ג' אלפורט מציין שאף אחת מהן אינה טובה או גרועה מהשנייה, לכל אחת יש נקודות חוזק וחולשה משלה. היתרונות העיקריים של סיפורת הם יושרה בתיאור האופי ועניין באינדיבידואליות. היתרון של הפסיכולוגיה הוא האופי המחמיר וההפגנתי של השיטות המדעיות שלה.
מעניינת מאוד את טיפולוגיית האישיות של המחבר בהקשר למסלול חייה של E. Yu. Korzhova. כל סוגי ותתי-הסוגים של אישיות נחשבים על ידי המחבר על הדוגמאות של דמויות מהסיפורת העולמית. טיפולוגיה זו מבוססת על אוריינטציה של האישיות - אוריינטציות חייה ועמדת החיים שלה, הקובעים את תכונות מסלול החיים של הפרט. מעניינת היא ההמלצה החשובה של המחבר, לדעתנו, לפסיכולוגים שפנו לניתוח יצירות אמנות: "יש להקדיש תשומת לב מיוחדת לסיפורת קלאסית, שבה ניתן למצוא לעתים קרובות תובנות אינטואיטיביות של גאונות בנוגע לטבע האדם."
ביצירות הבדיוניות מופיע אדם בכל ביטוייו המגוונים - בדיאלוג הפנימי ובתקשורת עם אנשים, בפעולות אימפולסיביות ובפעולות מתחשבות.
"ביצירת אמנות אמיתית מוסרת החד-צדדיות של תיאור רציונלי של אדם תוך שמירה על גישה קוגניטיבית, גישה ערכית למעשים ומעשיהם של גיבורים באה לידי ביטוי ברור, אין מוסר, אמיתות מופשטות וערעורים ; יש דימוי של גורל אנושי, תיאור של תנאי החיים האמיתיים, מגוון קשרי חיים ויחסים בין אנשים.
לפיכך, היושרה והרבגוניות, בשל אחדות הצדדים הקוגניטיביים, הערכיים, היצירתיים והתקשורתיים של היצירה, הם המאפיינים העיקריים של תיאורו של אדם בסיפורת.
E. Yu. Korzhova מציין כי ישנן מספר דרכים להשתמש בפיקציה בקוגניציה פסיכולוגית.
מחקר פילולוגי שבו דימוי ספרותי מתואם עם מושג פילוסופי או דתי מסוים (M. M. Bakhtin).
מחקר פילוסופי, כאשר יצירת אמנות נחשבת כמעין צורה פיגורטיבית-אמנותית של חקר פילוסופי של המציאות (S. G. Semenova).
כיוון "מדעי" (פסיכולוגיה ופסיכיאטריה), בו משתמשים בדוגמאות מהסיפורת כהמחשה לנתונים המתקבלים כתוצאה מניתוח מדעי (ק. לאונרד).
מחקר פסיכולוגי (פסיכואנליזה, פסיכולוגיית אישיות) וחקר אישיותו של הסופר, יצירותיו, ניתוח פסיכוביוגרפי של סופרים (E. Yu. Korzhova).
מחקר פסיכולוגי כללי (פסיכולוגיה כללית, פסיכולוגיה של האמנות), המוקדש ל"תרגום" משפת הסיפורת לשפת המדע (L. S. Vygotsky, V. M. Allahverdov).
V. I. Slobodchikov ו-E. I. Isaev מצביעים על החלוקה הקיימת של סופרים:
סופרים-פילוסופים - ל.נ. טולסטוי, ג' הסה ואחרים.
סופרים סוציולוגיים - O. Balzac, E. Zola ואחרים.
סופרים-פסיכולוגים - פ.מ. דוסטויבסקי, פ. קפקא ואחרים.
מאידך גיסא, ק' לאונרד מכנה גם את פ.מ. דוסטויבסקי וגם ל.נ. טולסטוי סופרים-פסיכולוגים. חלוקה זו מאפיינת את תכונות ההשקפה של סופרים תוך שמירה על הדימוי האמנותי ויצירת דמותו של אדם על כל גווניו.
תכונות של דמותה של אישה בסיפורת
בניתוח דימויי נשים בסיפורת, יש לזכור שדימויים אלו נוצרים על ידי המחברים בהקשר חברתי מסוים ותוכנם משקף ונקבע על ידי רעיונות יומיומיים לגבי הרצויות וההלימה של מאפיינים מסוימים של אישה. במילים אחרות, דמותה של אישה בסיפורת תלויה במאפיינים הפוליטיים, החברתיים והפסיכולוגיים של חברה מסוימת שבה המחברת חיה ופועלת ואשר מתוארת ביצירת אמנות. יצירות האמנות מציגות דמות אישה האופיינית לחברה מסוימת, רצויה והכרחית, ומשקפת את אותן תכונות הנחשבות לאופיניות לאישה בחברה נתונה. לכן, כאשר מנתחים דימוי זה או אחר של אישה, יש צורך לקחת בחשבון גם את המאפיינים והאידיאולוגיה של השכבה החברתית אליה משתייכת האישה.
מאידך, מאפיין חשוב של הספרות הקלאסית הוא תיאור האדם על כל מגוון שלו. זה מאפשר לנו לגלות מגוון תמונות נשיות. הבה נפנה למדריך E. Yu. Korzhova שכבר הוזכר לעיל. המחבר, על סמך טיפולוגיית אישיותו, מאפיין את הדמויות הנשיות הבאות.
1. אדם עם עמדת חיים פסיבית היא ננה (E. Zola "Nana"), אולגה Semenovna (A.P. Chekhov "יקירי").
2. אדם בעל עמדת חיים פעילה - זר (ס. צווייג "מכתבים מאדם זר"), קתרינה איבנובנה (פ.מ. דוסטויבסקי "האחים קרמזוב"), אנה קרנינה (ל.נ. טולסטוי "אנה קרנינה"), כרמן (פ מרימה). "כרמן").
3. אדם השואף להגיע לשיווי משקל עם הסביבה - Scarlett O "Hara (M. Mitchell "Gone with the Wind").
4. אדם המבקש להפר את האיזון עם הסביבה - טטיאנה לרינה (א.ס. פושקין "יוג'ין אונייגין"), קתרינה (א.נ. אוסטרובסקי "סופת רעמים").
5. אישיות מצבית-הוליסטית עם עמדת חיים פעילה - אולגה איבנובנה (צ'כוב א.פ. "הקופצן").
6. אישיות הוליסטית פנימית - סוניה מרמלדובה (פ.מ. דוסטויבסקי "פשע ועונש"), אלנה סטחובה (י.ס. טורגנייב "בערב").
3. מה, לדעתך, קובע את חלוקת הכותבים ל"פסיכולוגים", "פילוסופים" ו"סוציולוגים"?
4. תן דוגמאות לטיפולוגיה של האישיות של המחבר, המומחשת על ידי דמויות וסיטואציות מהסיפורת. מהי המוזרות של ההשקפה על ניתוח הדימוי הנשי בקרב נציגי מגמות פסיכולוגיות שונות?
משימות לעבודה עצמאית
כעבודה עצמאית (שיעורי בית) בנושא זה, מוצעות לתלמידים את הדברים הבאים.
1. ערכו רשימה של יצירות אמנות עכשוויות מקומיות וזרות, המציגות דימויים נשיים שונים, דמויות.
2. לעשות טיפולוגיה של דימויים נשיים בעבודות של ז'אנר מסוים. לדוגמה, דימויים של נשים באגדות (חכמים, יפים, ערמומיים וכו'), במיתוסים (אמא, פילגש, לוחמת וכו').
3. לעשות טיפולוגיה של דימויים נשיים ביצירות של סופרות של תקופה היסטורית אחת, אידיאולוגיה מסוימת. למשל, טיפולוגיה של נשים ביצירותיהם של סופרים סובייטים (אישה-עובדת, אישה-אם, אישה-חברה וכו').
4. בהתבסס על החומרים שהושגו במהלך משימה 4, ערכו ניתוח סוציו-פסיכולוגי של הכללים המסדירים את אורח החיים של אישה. לדוגמה, שלושת ה-K של אישה גרמנית הם מטבח (kuche), כנסייה/כנסייה (kirche), ילדים (kinder). לכל כלל יש לתת דוגמה אחת או שתיים מיצירת אמנות.
5. ל.נ. טולסטוי ראה בנטשה רוסטובה, גיבורת הרומן שלו מלחמה ושלום, את האידיאל של אישה. בבקשה, נחשו באילו שיקולים יכול המחבר לקחת כאשר מאפיין את הגיבורה שלו בצורה זו, תן לה תיאור קצר כאישה אוהבת, רעיה, אם.
6. העלה ורשום עלילה לעבודת האמנות שלך מכל ז'אנר ותאר בקצרה את הגיבורה (מראה, אורח חיים, תכונות דמות ראשית).
בִּיבּלִיוֹגְרָפִיָה
1. Allahverdov V. M.פסיכולוגיה של האמנות. מסה על תעלומת ההשפעה הרגשית של יצירות אמנות. - סנט פטרסבורג: DNA, 2001. - 200 עמ'.
2. Barsukova O.V.פרשנות פסיכולוגית של שאפתנות, שאפתנות והבל ביצירותיו של דוסטויבסקי // עלון מדענים צעירים. 2005. מס' 4. סדרה: פילולוגית
מַדָע. עמ' 18–25.
3. Bendas T.V.פסיכולוגיה מגדרית: ספר לימוד. - סנט פטרסבורג: פיטר, 2005. - 431 עמ'.
4. ברן ש.פסיכולוגיה מגדרית. - סנט פטרסבורג: Prime-EVROZNAK, 2004. - 320 עמ'.
5. מבוא ללימודי מגדר. חלק 1: ספר לימוד / עורך. I. A. Zherebkina. - חרקוב: KhTsGI, 2001; סנט פטרסבורג: Aleteyya, 2001. - 708 עמ'.
6. ויגוצקי ל.ס.פסיכולוגיה של האמנות. - רוסטוב-על-דון: הפניקס, 1998. - 480 עמ'.
7. פסיכואנליזה וסיפורת קלאסית / Comp. וכללי ed. ו.מ. לייבין. - סנט פטרסבורג: פיטר, 2002. - 448 עמ'.
8. קלצינה I. S.פסיכולוגיה של יחסי מגדר: תיאוריה ופרקטיקה. - סנט פטרסבורג: Aleteyya, 2004. - 408 עמ'.
9. קורז'ובה אי יו.החיפוש אחר היופי באדם: אישיות ביצירתו של א.פ. צ'כוב. - סנט פטרסבורג: IPK "Biont", 2006. - 504 עמ'.
10. קורז'ובה אי יו.מדריך לכיווני חיים: אישיות ומסלול חייה בסיפורת. - סנט פטרסבורג: החברה לזכרה של המנזר טאיסיה, 2004. - 480 עמ'.
11. לאונרד ק.אישים מודגשים / פר. איתו. - רוסטוב-על-דון: הפניקס, 2000. - 544 עמ'.
12. אלפורט ג'י.אישיות: בעיה של מדע או אמנות? // פסיכולוגיה של אישיות. טקסטים / אד. יו. ב. גיפנרייטר, א.א. פוזירייה. – M.: Publishing House of Moscow State University, 1982. S. 228–230.
13. פאלודי מ.פסיכולוגיה של אישה. - סנט פטרסבורג: Prime-EVROZNAK, 2003. - 384 עמ'.
14. סדנה בנושא פסיכולוגיה מגדרית / אד. I. S. Kletsina. - סנט פטרסבורג: פיטר, 2003. - 480 עמ'.
15. סדנה בנושא פסיכולוגיה חברתית / אד. I. S. Kletsina. - סנט פטרסבורג: פיטר, 2008. - 256 עמ'.
16. Slobodchikov V.I., Isaev E.I.יסודות האנתרופולוגיה הפסיכולוגית. פסיכולוגיה של האדם: מבוא לפסיכולוגיה של סובייקטיביות: ספר לימוד לבתי ספר תיכוניים. - מ.: בית ספר-עיתונות, 1995. - 384 עמ'.
תקשורת 1
אישיות: בעיה של מדע או אמנות?
G. Allport
(מְקוּצָר)
ישנן שתי גישות יסוד למחקר מפורט של אישיות: ספרותית ופסיכולוגית.
אף אחד מהם לא "טוב יותר" מהשני: לכל אחד מהם יש יתרונות מסוימים וחסידים נלהבים. אולם לעתים קרובות מדי, התומכים בגישה אחת מזלזלים בתומכי הגישה השנייה. מאמר זה הוא ניסיון ליישב ביניהם ובדרך זו ליצור מערכת מדעית-הומניסטית לחקר האישיות.
נכון שלעומת ענקי הספרות, הפסיכולוגים העוסקים בהצגת אישיות ובהסברת נראים סטריליים ולפעמים טיפשים מעט. רק פדנט יעדיף את מערכת העובדות הגולמית שהפסיכולוגיה מציעה לבחינת חיי הנפש האישיים על פני הדיוקנאות המפוארים והבלתי נשכחים שנוצרו על ידי סופרים, מחזאים או ביוגרפים מפורסמים. אמנים יוצרים; פסיכולוגים אוספים רק. במקרה אחד - אחדות התמונות, עקביות פנימית גם בפרטים הקטנים ביותר. במקרה אחר, יש ערימה של נתונים לא עקביים.
מבקר אחד הציג בצורה חיה את המצב. ברגע שהפסיכולוגיה, הוא מציין, נוגעת באישיות האנושית, היא חוזרת רק על מה שספרות תמיד אמרה, אבל עושה זאת הרבה פחות במיומנות.
אם השיפוט הלא מחמיא הזה הוא נכון לחלוטין, בקרוב נראה. כרגע זה עוזר לפחות להסב את תשומת הלב לעובדה המשמעותית שספרות ופסיכולוגיה הן במובן מסוים יריבות; הן שתי שיטות העוסקות באישיות. שיטת הספרות היא שיטת האמנות; שיטת הפסיכולוגיה היא שיטת המדע. השאלה שלנו היא איזו גישה מתאימה ביותר לחקר האישיות.
באופן כללי, כמעט כל התיאורים הספרותיים של דמויות (בין אם זה מערכון כתוב, כמו במקרה של תיאופרסטוס, או פנטזיה, דרמה או ביוגרפיה) יוצאים מההנחה הפסיכולוגית שלכל דמות יש תכונות מסוימות הטבועות בו, ושאלה ניתן להראות תכונות באמצעות תיאור של פרקים אופייניים של החיים. בספרות, אישיות לעולם אינה מתוארת באופן שבו היא מתרחשת לפעמים בפסיכולוגיה, כלומר בעזרת פעולות מיוחדות עוקבות שאינן קשורות. אדם אינו סקי מים, שועט לכיוונים שונים על פני המאגר, עם סטיותיו הבלתי צפויות שאין ביניהן קשר פנימי. סופר טוב לעולם לא יעשה את הטעות בלבלבל בין אישיותו של אדם ל"אישיות" של סקי מים. הפסיכולוגיה עושה זאת לעתים קרובות.
אז השיעור הראשון שפסיכולוגיה צריכה ללמוד מהספרות הוא משהו על אופי התכונות החיוניות והמתמשכות המרכיבות את האישיות. זו בעיה בתכונת אישיות; באופן כללי, אני סבור שהבעיה הזו טופלה באופן עקבי יותר בספרות מאשר בפסיכולוגיה. ליתר דיוק, נראה לי שהמושג של פעולה הולמת ותגובה הולמת, המוצג בצורה כה ברורה בסקיצות העתיקות של תיאופרסטוס, יכול לשמש מדריך מצוין לחקר המדעי של האישיות, שבו ניתן לקבוע דפוסים בדיוק רב יותר ויותר. מהימנות ממה שנעשה בספרות. תוך שימוש ביכולות המעבדה והתבוננות חיצונית מבוקרת, הפסיכולוגיה תוכל, בצורה מדויקת הרבה יותר מאשר ספרות, לקבוע עבור כל אדם סט ברור של מצבי חיים שונים השווים לו, כמו גם מערך ברור של תשובות שיש להן. אותה משמעות.
הלקח החשוב הבא מהספרות נוגע לתוכן הפנימי של יצירותיה. אף אחד מעולם לא ביקש מחברים להוכיח שהדמויות של המלט, דון קישוט, אנה קרנינה נכונות ואמינות. תיאורים נהדרים של דמויות, מתוקף גדולתן, מוכיחים את אמיתותן. הם יודעים לעורר ביטחון; הם אפילו נחוצים. נראה שכל פעולה בצורה עדינה היא גם השתקפות וגם השלמה של דמות אחת מפוסלת היטב. היגיון פנימי זה של התנהגות מוגדר כעת כעימות עצמי: מרכיב אחד של התנהגות תומך באחר, כך שניתן להבין את המכלול כאחדות מחוברת ברצף. עימות עצמי הוא רק שיטת אימות המשמשת ביצירותיהם של סופרים (למעט אולי עבודתם של ביוגרפים, שאכן יש להם צורך מסוים באמינות חיצונית של אמירה). אבל שיטת העימות העצמי כמעט ולא מתחילה להיות מיושמת בפסיכולוגיה.
פעם אחת, בהתייחסו לתיאור הדמות שעשה ת'אקרי, העיר ג'י צ'סטרטון: "היא שתתה, אבל ת'קרי לא ידע על זה". האיבה של צ'סטרטון נובעת מהדרישה שלכל הדמויות הטובות תהיה עקביות פנימית. אם ניתנת קבוצה אחת של עובדות על אדם, אז עובדות רלוונטיות אחרות חייבות להופיע. על המתאר לדעת בדיוק מה היו תכונות המוטיבציה העמוקות ביותר במקרה. עבור הגרעין המרכזי ביותר הזה ולכן המאחד ביותר של כל אישיות, הציע ורטהיימר את המושג של בסיס, או שורש, שממנו נובעים כולם.
כמובן שהבעיה לא תמיד כל כך פשוטה. לא לכל האישיות יש יושרה בסיסית. קונפליקט, היכולת לשנות, אפילו התפוררות האישיות הם תופעות נפוצות. ביצירות בדיוניות רבות אנו רואים הגזמה של הקביעות, העקביות של האישיות - יותר קריקטורות מאשר דימויים אופייניים. פישוט יתר נמצא בדרמה, בפנטזיה ובתיאורים ביוגרפיים. נראה שעימותים באים בקלות רבה מדי. תיאור הדמויות של דיקנס הוא דוגמה טובה לפשטנות יתר. לעולם אין להם קונפליקטים פנימיים, הם תמיד נשארים מה שהם. בדרך כלל הם מתנגדים לכוחות העוינים של הסביבה, אך כשלעצמם הם קבועים ושלמים לחלוטין.
אבל אם הספרות טועה לעתים קרובות בגלל ההפרזה המסוימת באחדות האישיות, אז הפסיכולוגיה, בגלל חוסר עניין ושיטות מוגבלות, בדרך כלל לא מצליחה לחשוף או לחקור את היושרה ורצף הדמויות הקיימות באמת. החיסרון הגדול ביותר של הפסיכולוג כיום הוא חוסר היכולת שלו להוכיח את האמת של מה שהוא יודע. לא גרוע יותר מאמן ספרותי, הוא יודע שאדם הוא מבנה נפשי מורכב, משולב היטב ויציב פחות או יותר, אבל הוא לא יכול להוכיח זאת. הוא אינו משתמש, בניגוד לסופרים, בשיטה המתבקשת של התמודדות עצמית עם עובדות. במקום לנסות להתעלות על סופרים בכך, הוא בדרך כלל מוצא מקלט בטוח בסבך המתאם הסטטיסטי.
לכן, הפסיכולוגיה זקוקה לשיטות של עימות עצמי - שיטות שבאמצעותן ניתן לקבוע את האחדות הפנימית של האישיות.
הלקח החשוב הבא עבור פסיכולוגים ללמוד מהספרות הוא כיצד לשמור על עניין בלתי פוסק באדם נתון לאורך תקופה ארוכה.
ההפשטה שעושה הפסיכולוג במדידה ובהסברה של ה"נפש בכלל" הלא קיימת היא הפשטה שסופרים אף פעם לא עושים. סופרים מודעים היטב לכך שהנפש קיימת רק בצורות יחיד ומיוחדות.
כאן, כמובן, אנו נתקלים באי הסכמה מהותית בין מדע לאמנות. המדע תמיד עוסק בכלל, האמנות תמיד עוסקת במיוחד, ביחיד. אבל אם החלוקה הזו נכונה, אז מה לגבי האישיות? אישיות היא אף פעם לא "כללית", היא תמיד "אינדיבידואלית". האם אז זה צריך להינתן כולו לאמנות? ובכן, הפסיכולוגיה לא יכולה לעשות שום דבר בנידון? אני בטוח שמעט מאוד פסיכולוגים יקבלו את ההחלטה הזו. עם זאת, נראה לי שהדילמה בלתי נמנעת. או שעלינו לוותר על הפרט, או שעלינו ללמוד מהספרות לפרטי פרטים, להתעכב עליה יותר לעומק, לשנות, לפי הצורך, את תפיסתנו לגבי היקף המדע באופן שייתן מקום למקרה הבודד בצורה מסבירת פנים יותר מאשר לפני.
אולי שמתם לב שהפסיכולוגים שאתם מכירים, למרות מקצועם, אינם טובים מאחרים בהבנת אנשים. הם לא תופסים במיוחד וגם לא תמיד מסוגלים לתת עצות לגבי בעיות אישיות. התבוננות זו, אם עשית אותה, היא בהחלט נכונה. אני ארחיק יותר ואומר שבגלל הרגליהם של הפשטה והכללה יתר, פסיכולוגים רבים הם למעשה נחותים מאנשים אחרים בהבנתם את חיי יחיד.
כשאני אומר שלמען האינטרסים של מדע אישיות ראוי, על פסיכולוגים ללמוד לפרטים, להתעכב יותר על המקרה הפרטני, אולי נראה שאני פולש לתחום התיאורים הביוגרפיים, שמטרתם הברורה היא לתאר באופן ממצה חיים אחד בפירוט.
עם זאת, הביוגרפיה הופכת יותר ויותר קפדנית, אובייקטיבית ואפילו חסרת לב. למגמה זו, הפסיכולוגיה הייתה ללא ספק חשובה יותר. ביוגרפיות הופכות יותר ויותר דומות לנתחים מדעיים, שנעשות יותר למטרת הבנה מאשר להשראה ולקריאות קולניות. עכשיו יש ביוגרפיות פסיכולוגיות ופסיכואנליטיות ואפילו ביוגרפיות רפואיות ואנדוקרינולוגיות.
מדע הפסיכולוגיה השפיע גם על האוטוביוגרפיה. היו ניסיונות רבים לתיאור עצמי אובייקטיבי ולהסבר עצמי.
ציינתי שלושה לקחים שפסיכולוגים יכולים ללמוד מהספרות כדי לשפר את עבודתם. השיעור הראשון הוא מושג על אופי התכונות שנמצא באופן נרחב בספרות. השיעור השני נוגע לשיטת העימות העצמי שספרות טובה משתמשת בה תמיד אבל הפסיכולוגיה נמנעת כמעט תמיד. השיעור השלישי קורא להתעניינות ארוכה יותר באדם אחד על פני תקופה ארוכה יותר.
בהצגת שלושת היתרונות הללו של השיטה הספרותית, דיברתי מעט על היתרונות המיוחדים של הפסיכולוגיה. לסיכום, אני חייב להוסיף לפחות כמה מילים כדי לשבח את המקצוע שלי.
לפסיכולוגיה יש מספר יתרונות פוטנציאליים על פני ספרות. יש לו אופי קפדני, המפצה על הדוגמטיות הסובייקטיבית הגלומה בתיאורים אמנותיים. לפעמים הספרות נכנסת לעימות עצמי של עובדות בקלות רבה מדי. לדוגמה, במחקר ההשוואתי שלנו על הביוגרפיות של אותו אדם, נמצא כי כל גרסה של חייו נראתה סבירה מספיק, אך רק אחוז קטן מהאירועים והפרשנויות שניתנו בביוגרפיה אחת ניתן היה למצוא באחרות. אף אחד לא יכול לדעת איזה דיוקן, אם בכלל, הוא האמיתי.
סופרים טובים אינם זקוקים למידת העקביות בתצפיות ובהסברים שפסיכולוגים צריכים. ביוגרפים יכולים לתת פרשנויות שונות לחיים מבלי להכפיש את השיטה הספרותית, בעוד שהפסיכולוגיה תזכה ללעג אם המומחים שלה לא יוכלו להסכים זה עם זה.
לפסיכולוג נמאס מאוד מהמטאפורות השרירותיות של הספרות. מטאפורות רבות הן לעתים קרובות שגויות באופן גרוטסקי, אך לעתים נדירות הן זוכות לגינוי. בספרות אפשר לגלות למשל שצייתנות של דמות מסויימת מוסברת בכך ש"דם לקי זורם בעורקיו", בלהט של אחר - בעובדה שיש לו ראש חם, ובאינטלקטואליות. של השלישי - לפי "גובה מצחו המאסיבי". הפסיכולוג היה נקרע לגזרים אם ירשה לעצמו אמירות כל כך פנטסטיות על סיבה ותוצאה.
יתר על כן, הכותב רשאי, ואף מומלץ לעשות זאת, לבדר ולשעשע את הקוראים. הוא יכול להעביר את התמונות שלו, לבטא את התשוקות שלו. הצלחתו נמדדת בתגובת הקוראים, שלעיתים דורשים רק הכרה קלה של עצמם בדמות או לברוח מהדאגות הדוחקות שלהם. לפסיכולוג, לעומת זאת, אסור אף פעם לבדר את הקורא. הצלחתו נמדדת בקריטריון מחמיר יותר מהנאה של הקורא.
בעת איסוף חומר, הכותב יוצא מהתבוננות סתמית שלו בחיים, עובר על נתוניו בשתיקה, משליך עובדות לא נעימות מרצונו החופשי. על הפסיכולוג להיות מונחה על ידי דרישת הנאמנות לעובדות, לכל העובדות; הפסיכולוג צפוי להיות מסוגל לוודא שהעובדות שלו מגיעות ממקור בר אימות ומבוקר. עליו להוכיח את מסקנותיו צעד אחר צעד. הטרמינולוגיה שלו סטנדרטית והוא כמעט ולא מסוגל להשתמש במטאפורות יפות. הגבלות אלו תורמות לאמינות, לאימות של מסקנות, מפחיתות את ההטיה והסובייקטיביות שלהן.
אני מסכים שפסיכולוגי אישיות בעצם מנסים לומר את מה שספרות תמיד אמרה, והם בהכרח אומרים את זה הרבה פחות אמנותית. אבל על מה שהם קידמו, אם כי עדיין קצת, הם מנסים לדבר בצורה מדויקת יותר ומנקודת מבט של הקידמה האנושית - עם תועלת גדולה יותר.
אישיות אינה בעיה אך ורק עבור המדע או אך ורק עבור האמנות, אך היא בעיה עבור שניהם. לכל גישה יש את היתרונות שלה, ושתיהן נחוצות למחקר מקיף של עושרו של הפרט.
אם לטובת הפדגוגיה מצופה שאסיים את המאמר בעצה חשובה, אז זה יהיה כך. אם אתה סטודנט לפסיכולוגיה, קרא המון רומנים ודרמות דמויות וקרא ביוגרפיות. אם אתה לא סטודנט לפסיכולוגיה, קרא אותם, אבל התעניין גם בעבודות פסיכולוגיה.
נספח 2
רשימה לדוגמה של יצירות בדיוניות קלאסיות לשימוש בכיתה
1. G.H. Andersen "מלכת השלג".
2. S. Bronte "Jane Eyre".
3. M. A. Bulgakov "מאסטר ומרגריטה".
4. נ.ו גוגול "המפקח הממשלתי", "נפשות מתות".
5. פ.מ. דוסטויבסקי "פשע ועונש", "חלומו של הדוד".
6. ע' זולא "ננה".
7. M. Yu Lermontov "גיבור של זמננו".
8. מ' מיטשל "חלף עם הרוח".
9. Guy de Maupassant "חבר יקר".
10. א.נ. אוסטרובסקי "סופת רעמים", "נדוניה".
11. צ' פרו "סינדרלה".
12. א.ס. פושקין "יוג'ין אונייגין".
13. W. Thackeray "Vanity Fair".
14. ל.נ. טולסטוי "אנה קרנינה", "מלחמה ושלום".
15. I. S. Turgenev "אבות ובנים".
16. נ.ג. צ'רנישבסקי "מה לעשות?".
17. א.פ צ'כוב "בוסתן הדובדבנים", "שלוש אחיות", "יקירי", "הקופצן".
18. ו. שייקספיר "ליידי מקבת", "המלך ליר".
טוען...
