ציורי וויליאם בלייק. היצירות המיסטיות של ויליאם בלייק. מאוחר יותר בחיים וקריירה

המסתורין של וויליאם בלייק

לראות את העולם בגרגר חול אחד
והקוסמוס כולו נמצא בגבעות עשב ביער,
הכנס אינסוף בכף ידך
וברגע חולף, הנצח...
וויליאם בלייק

"במשך ארבעים שנה לא היה יום אחד שלא לקחתי את צלחת הנחושת. חריטה היא מלאכה שלמדתי, לא הייתי צריך לנסות לחיות מעבודה אחרת. השמים שלי נחושת ואדמה שלי ברזל." כך כתב על עצמו הסבל ויליאם בלייק בתחילת המאה התשע-עשרה. אחד החדרים שימש אותו ואת קייט כסלון, השני כחדר שינה, מטבח, חדר עבודה וסדנה. כמעט לא היו דברים. האישה הסתובבה בשמלה פשוטה ומעופשת. "ממצוקות אינסופיות, היא איבדה מזמן את יופייה הקודם, מלבד זה שהעניק לה אהבה ועיניים מדברות, נוצצות ושחורות."

סֵפֶרעבודה. וויליאםבלייק

בלייק וויליאם (באנגלית: Blake William; 28 בנובמבר 1757 - 12 באוגוסט 1827) היה צייר, הדפס ומשורר אנגלי. הוא למד את אמנות הציור והתחריט בלונדון אצל החרט J. Bezire (מאז 1771), למד באקדמיה לאמנויות (1778), הושפע מג'יי פלקסמן. ביצירתו של בלייק, שאייר את שיריו שלו בצבעי מים ותחריטים (שירי בורות, 1789; שירי ידע, 1794; ספר איוב, 1818-1825; הקומדיה האלוהית של דנטה, 1825-1827 ויצירות נוספות), נטיות הרומנטיקה באמנות האנגלית של סוף ה-18 - הרבע הראשון של המאה ה-19 באו לידי ביטוי בבירור: משיכתו של המאסטר לפנטזיה חזון, אלגוריזם וסמליות מיסטית, פנייה למשחק קווים נועז, כמעט שרירותי, פתרונות קומפוזיציה חדים. .

67% 4

בלייק וויליאםמערבולת האוהבים. פרנצ'סקה דה רימיני ו...

בלייק מכחיש את הקומפוזיציה והפרספקטיבה המסורתית, הצורות הליניאריות המעודנות של יצירותיו של הצייר מעוררות רעיון של העולם האחר. הסגנון עצמו משקף את החזון המיסטי הייחודי של האמן את העולם, בו מתמזגים מציאות ודמיון.

חרט ומאייר ספרים במקצועו, בלייק הביע את כישרונו בשירה ובציורים מיסטיים וסמליים מדהימים. העולם הרוחני נראה לוויליאם בלייק חשוב יותר מהעולם החומרי, והוא ראה באמן האמיתי נביא שניחן במתנה האלוהית לחדור לתוך מהות הדברים. בלייק חי בעוני ומת ללא הכרה ב-12 באוגוסט 1827. נכון לעכשיו, וויליאם בלייק נחשב בצדק לאחד המאסטרים הגדולים של האמנות והספרות האנגלית, אחד הציירים המבריקים והמקוריים ביותר של זמנו.

וויליאם בלייק. איור ל"קומדיה אלוהית" מאת דנטה. "גֵיהִנוֹם"

ויליאם בלייק (נולד כוויליאם בלייק; 28 בנובמבר 1757, לונדון - 12 באוגוסט 1827, לונדון) היה משורר ואמן אנגלי, מיסטיקן ובעל חזון.

כעת, כמעט מאתיים שנה מאוחר יותר, התברר שיצירותיו של וויליאם בלייק לא נועדו לבני דורו. כל חייו הוא יצר בהתייחסו לצאצאיו, וככל הנראה הוא עצמו היה מודע לכך. ראותו את אדישותם המוחלטת של בני דורו הביאה אותו לייאוש ניכר, "יצירותיי מפורסמות יותר בשמים מאשר בארץ" – כך אמר, והמשיך ליצור, בתקווה לכבוד ותשומת לב ראויים מצד צאצאיו. כיום, בהסתכלות כללית על עבודתו, אנו יכולים להבין עד כמה הוא עקף את דורו, אולי במאה שנה, ואולי יותר. מאתיים שנה חלפו אחרי חייו, אפשר לומר מאתיים שנה מהשכחה שלו, ורק היום וויליאם בלייק הופך לאליל אמיתי. למשל, בבריטניה, שירו "ירושלים" הפך כמעט להמנון הלאומי השני, ובאמריקה זכתה להצלחה גדולה תערוכה של ציוריו ותחריטיו, שהתקיימה ב-2001 במוזיאון המטרופולין של ניו יורק. כיום, ספריו של בלייק מתפרסמים בהמוניהם במדינות רבות, כולל רוסיה, והם אינם מונחים על המדפים. מספר ההעברות הולך וגדל.

100% 1

תופעת בלייק

בלייק נמשך לא רק מהעבודה שלו, אלא גם מאישיותו החידתית. גורלו היצירתי המוזר והיוצא דופן מושך אותו. המאפיין העיקרי בחייו היצירתיים היה שבלייק לא היה משורר מיוחד, לא אמן מיוחד, ולא פילוסוף מיוחד. יתרה מכך, יצירותיו הספרותיות נוגדות לעתים קרובות את הנורמות של השפה האנגלית הספרותית, הציור סותר לעתים קרובות קנונים מקובלים, והפילוסופיה שלו לא תמיד עקבית והגיונית. עם זאת, אם לוקחים את כל העבודות שלו ביחד, הן משהו גרנדיוזי, משהו מרתק ומלכותי. בסך הכל, העבודות היצירתיות שלו הן שלמות בהחלט, הן תוצאה של חיפוש ארוך, עיקש ועמוק אחר נשמה מוכשרת יצירתית. ניתן להעריך את בלייק בעיקר בזכות העובדה שהוא ניסה לחדור לתוך חוקים רבים של היקום הזה, להבין וללמד את הרוחניות עצמה.

33% 7

הוא עשה זאת על ידי כתיבת יצירות ספרותיות (בפסוקים ובפרוזה), והשלימה אותן להטמעה טובה יותר עם איורים רבים. מכשיר ספרותי כזה, המשלב פילוסופיה, ספרות וציור, לא נראה כמותו. הוא מיוחד, וגם אחרי וויליאם בלייק, מעט אנשים היו מסוגלים למסירות יצירתית כזו (במיוחד, כחליל ג'יבראן נקרא חסיד של הטכניקות של וויליאם בלייק). עם זאת, נותר להכיר בכך שדווקא שיטה כה יוצאת דופן של ביטוי עצמי יצירתי מתאימה לוויליאם בלייק בצורה יעילה ככל האפשר על מנת לבטא את רעיונותיו הנבואיים, לבטא את השקפתו הנאורה על טוהר הרוחניות.

83% 2

יצירותיו של בלייק מעידות לנו עד כמה היה עולמו הפנימי של המחבר עמוק ועדין. זה היה שונה לחלוטין מזה שבו חיים השאר, מה שמבהיר מהו בלייק עצמו, ומה הייתה המשימה היצירתית שלו. אנו מודעים בבירור לכך שאדם שהגיע לרמה זו של ביטוי עצמי היה מסוגל לחרוג מהמסגרת המותנית הרגילה של המודעות האנושית, מעבר לעבודת החושים והנפש. רק האדם השקוע לחלוטין בתשוקה לרוחניות, לחוקיה, להווייתה, מסוגל לשחרור שכזה מהמוסכמות, תפיסת מציאות מעמיקה. כזו היא רמת השקפת עולמו של וויליאם בלייק. זה מעלה שאלה הגיונית לחלוטין: האם הוא עצמו ניחן במשהו מיוחד, שאפשר לו לראות את העולם בעיניים אחרות - מורכב ומגוון יותר, האם הוא לא היה ברמה גבוהה יותר של מודעות אנושית, במילים אחרות, האם באמת היה לו רוחני? מימוש עצמי כדי להיות מסוגל ליצור בצורה כזו, להעביר את העולם שסביבך דרך עצמך?

67% 3

טהרת הרוחניות של ויליאם בלייק, החופשית מכבלי הרציונליזם והדוגמה היבשה, הייתה לא רק השיטה היצירתית שלו, אלא גם דרך החשיבה שלו, מצבו, המהות הפנימית שלו. הוא לא היה משורר "לכולם" וככל הנראה לא שאף לכך. הוא כתב עבור אלה שכמוהו היו מודאגים בנושאי רוחניות. הוא האמין בגזרה האלוהית של המשורר, שההשראה ניתנה מלמעלה, הוא האמין בשליחותו כנביא, שנקרא לפקוח "עיניים הפונות פנימה" בפני אנשים. כך או כך, וויליאם בלייק הלך בו עד הסוף כדי להאיר את הדרך לאלה שילכו אחריו. התוצאה של דרכו הייתה יצירותיו כמשואות מנחות למחפשים שרוצים להתרומם מרעיונות, אמונות ומוסכמות אינרטיות ועיוורות אל שיאי הרוחניות.

ויליאם בלייק הצליח ליצור במהלך חייו מספר עצום של יצירות בתחום הציור והספרות. יתרה מכך, יש לציין שבניגוד לאמני המכחול והמילה האחרים, מיומנותו היצירתית לא ירדה עם הגיל, אלא השתפרה. בסוף חייו, יצירות מופת אמיתיות של יצירתו יצאו מתחת לעטו ולמכחול, למשל, העבודה "לקון" או איורים ל"קומדיה האלוהית" מאת דנטה, שם וויליאם בלייק הראה גם את עומק המחשבה הספרותית וקלות השימוש במברשת, שלא נצפתה עבורו קודם לכן.

בתולדות הספרות העולמית, ויליאם בלייק נחשב למשורר הרומנטי האנגלי הראשון. מופתעים מצביעה חסרת תקדים של מצבי הרוח של המחבר, חוסר הניבוי שלו וחוסר יכולתו להבין ולהכיל בתוכנו את כל מה שהביע בעצמו. לפעמים חומקים ממנו מצבי רוח מרדניים, ובדיוק שם הם הופכים למיסטיקה דתית. המוטיבים הליריים שלו משולבים עם מיתולוגיה פיגורטיבית וסמליות. תפיסתו המשמחת התמימה את העולם הופכת מאוחר יותר לסוג של מיסטיקה של התנגשות כוחות הטוב והרע, גן עדן וגיהנום. המערכת המיתולוגית שלו של דימויים סמליים ואלגוריות מורכבות נותרה לא מובנת במשך זמן רב ונחשבה לבלתי מפוענחת. רק עכשיו מתחילים מדענים להתקרב לפתרון.

50% 5

הווידוי של בלייק

מאמינים כי 1863 סימנה את תחילת ההכרה בוויליאם בלייק וצמיחת העניין בו. בשלב זה, אלכסנדר גילכריסט פרסם ביוגרפיה, "חיי בלייק". שיריו המוקדמים של בלייק שמעולם לא פורסמו לפני כן פורסמו זמן קצר לאחר מכן, וחשפו אותו כמשורר לירי רומנטי. התחריטים של בלייק שהתגלו לאחר מכן, גם הם לא ידועים בעבר, השפיעו רבות על התפתחות הסגנון המכונה ארט נובו. ב-1893 פרסם Eats, יחד עם אליס, מהדורה בת שלושה כרכים, באותה תקופה, את המהדורה השלמה ביותר של יצירותיו של בלייק, מלווה בביוגרפיה קצרה של המשורר. עם זאת, העניין האמיתי ביצירתו ובאישיותו של בלייק החל במאה העשרים.

67% 6

ב-1966 יצא לאור "העבודות השלמות של וויליאם בלייק". בלייק גילה את עצמו לעולם לא רק כרואה אפוקליפטי, כפי שנהוג להתחשב בו, אלא גם כמחבר של אפיגרמות ואפוריזמים שנונים, כהוגה ומבקר מקורי, הרבה לפני גילו האורתודוקסי, הקפוא.

באשר לרוסיה ולמדינות ברית המועצות לשעבר, שמו של ויליאם בלייק נודע לציבור הרחב רק בשנת 1957, לאחר שכל העולם חגג את יום השנה המאתיים להולדתו. יצירותיו החלו אז להופיע הן בכתבי עת והן באוספים נפרדים. בלייק פורסם לעתים רחוקות יחסית, וחלק גדול מיצירותיו מעולם לא תורגמו לרוסית. נותר לקוות שעם הזמן כל מורשת יצירתו תתורגם.

33% 8

60% 9

83% 10

67% 11

האמן, הפילוסוף וויליאם בלייק יצר, בהתייחס רק לדורות הבאים. הוא ידע היטב שרק צאצאיו יוכלו להעריך את יצירותיו. וכעת, בתחילת המאות ה-18-19, היא לא תמצא הכרה בקרב בני זמננו. התברר שהוא צודק: כל סודות הגאונות שלו לא נחשפו עד כה.

נתיב חיים

וויליאם בלייק לא נותן הרבה מקום לביוגרפים בחייו, שאינם זוהרים מאירועים חיצוניים. הוא נולד בלונדון בשנת 1757 למשפחה ענייה של חנווני, וחי בה כל חייו עד מותו, עד גיל שבעים. הטיפול וההשתתפות של קרובי משפחה, הערצת מעגל צר מאוד של מעריציו ותלמידיו - זה קיבל וויליאם בלייק במלואו. במשך זמן מה הוא למד את מלאכתו של חרט ולאחר מכן הרוויח מזה כסף. חיי היומיום שניהל וויליאם בלייק היו מלאי שגרה וקבלת.הוא עסק בהפקת תחריטים ממקורות של אחרים, הרבה פחות פעמים משלו. הוא יצר איורים לסיפורי קנטרברי של צ'וסר, ספר איוב. הנה אחד האיורים ל"מערבולת האוהבים" של דנטה.

זהו זרם עוצמתי ונורא שלא יעלה על דעתו של אדם פשוט ברחוב, שהאמן לא התכופף אליו. לכן, כשוויליאם בלייק ניסה לבסס את עצמו כאמן, הוא עמד בפני קיר ריק של אי הבנה. רק עשרים שנה לאחר מותו "התגלה" על ידי הפרה-רפאלים לציבור הרחב. העולם והמורשת היצירתית המגוונת שהשאיר וויליאם בלייק אינם מובנים עד כה. הביוגרפיה הרוחנית שלו מורכבת ומלאה באירועים בהירים.

שִׁירָה

אחת המשימות היצירתיות שהמשורר פתר במהלך חייו הייתה יצירת מערכת מיתולוגית חדשה, מה שנקרא תנ"ך הגיהנום. היצירה המפורסמת והמושלמת מסוגה היא "שירי תמימות וניסיון". אין משמעות לשירים שלו לשקול כל אחד בנפרד. הם מחוברים זה לזה על ידי שפע של החוטים הדקים ביותר ורוכשים צליל אמיתי רק בהקשר של המחזור כולו.

חוויות פנימיות

היו לו עשרות שנים כאשר השתתק במשך זמן רב. זה מראה את החיפוש הרוחני הכואב והעז שלו. בני דורו לא הבינו אותו, אבל אולי בגלל זה התמקדה עבודתו בחזונו הפנימי. וזה היה מאקרו ומיקרוקוסמוגוני, נועז, פנטסטי, עם משחק קווים יוצא דופן וקומפוזיציה חדה. עם זה, ויליאם בלייק, שציוריו לא התקבלו על ידי בני דורו, מכה בנו כעת. הוא לקח אותם מהעולם שהכיר או ראה קודם. זה אותו בלייק שראה את האינסוף בכף ידו ואת הנצח בשעה אחת. "ניוטון" הוא אחד מציוריו המפורסמים ביותר.

בו, הפיזיקאי מיוצג על ידי האדריכל הגדול של היקום עם אחד מסמלי הבונים החופשיים בידיו. וויליאם בלייק צפה מראש את דאלי, שתטען שהוא האמן הראשון בעולם בתחום הפיזיקה הקוונטית. לא, סלבדור דאלי איחר במשך זמן רב.

העבר של אלביון

אנגליה נשלטת על ידי העבר המיתולוגי שלה, האמין וויליאם בלייק. תמונות מצוירות על הנושאים של הקלטים והדרואידים, שהיו להם ידע ומיתוסים מיוחדים.

הזיכרונות מהם, לפי בלייק, יכולים לחשוף אמיתות נסתרות בעבר.

איורי תנ"ך

כשהוא יוצר איורים לתנ"ך, הוא לא כותב רועים או ישו התינוק, אלא רואה באופן מיסטי את השטן. נישואי גן עדן וגיהנום הוא אחד מספריו, שנכתב בחיקוי של ספרי הנבואה התנ"כיים. זה מה שאנו רואים בציוריו. מה שצייר וויליאם בלייק, הדרקון האדום, היא סדרה של ציורי צבעי מים שנוצרו כדי להמחיש את התנ"ך, הספר It's a Big One עם שבעה ראשים וכתרים עליהם. זנבו סחף שליש מהכוכבים מהשמים לארץ. ציורים אלה מתארים את הדרקון בסצנות שונות.

הציור הראשון הוא "הדרקון האדום הגדול והאישה לובשת השמש". זה פורש על ידי תיאולוגים שונים כדלקמן. האישה היא הכנסייה, האור של ישו, והשמש שמעליה היא קדושה. בייסורים היא יולדת ילד שהדרקון מתכוון לטרוף. אבל היא מצליחה לברוח.

מרוב זעם, הדרקון מוציא מים, שאמורים לבלוע גם את אשתו וגם את האדמה.

הוא מפחיד להפליא ובטוח בכוחו.

כמה דעות מודרניות על תיאולוגיה

אפשר להסתכל על הזוועות האלה אחרת. כריסט צ'רץ' הוקמה כמקום של אהבה ורחמים. לא היה שטן בהוראה המקורית. הרעיון שלו, באופן פרדוקסלי, התפתח וצבר כוח במהלך ימי הביניים, כמו רעיון הגיהנום לשלוט בנפשות הצאן. מצד אחד - גן עדן - זנגביל, מצד שני - גיהנום - שוט, אליו דוחף השטן אדם. כך השטן צבר כוח יוצא דופן באמצעות מאמצי הכנסייה. ועכשיו קרוב למוזיאון. מעטים לוקחים את זה ברצינות.

אבל זה לא גורע מעבודתו של בלייק. הם מציעים לחשוב על מה טוב ומהו רע. הוא היה נביא וחזה דברים רבים, כמו מותו שלו.

בשש בערב ביום מותו בלייק חש בה, הבטיח לאשתו שהוא תמיד יהיה איתה ומת. אז מה היה המוות עבורו?

האוסף מוקדש ליצירתו של המשורר והאמן האנגלי ויליאם בלייק (1757-1827). לפני הפרסום חיבור מאת ו' ז'ירמונסקי "וויליאם בלייק". האוסף כולל יצירות מהספר "מערכונים פיוטיים", "שירי תמימות" ו"שירי חוויה", שירים משנים שונות, מתוך "ספרי נבואות", אפוריזמים.

ויליאם בלייק בתרגומים של ס. מרשק
מועדפים

וויליאם בלייק

שמו של המשורר והאמן האנגלי המדהים ויליאם בלייק נודע למעגל רחב של קוראים סובייטים, בעיקר מאז 1957, אז החליטה מועצת השלום הבינלאומית לחגוג את יום השנה המאתיים להולדתו עם יובל. בכתבי העת שלנו הופיעו מספר תרגומים מבלייק מאת סמויל יעקובלביץ' מרשק, שחלקם (14 גליונות) נדפס מחדש בכרך ג' של יצירותיו שנאספו (1959). הופיעו מאמרים וספרים על המשורר האנגלי.

שמו של בלייק כמעט ולא היה ידוע לבני דורו האנגלים. יליד לונדון, חרט במקצועו, חי את חייו על סף עוני, והרוויח את לחמו על ידי מילוי הזמנות קבועות שנמסרו לו מעת לעת על ידי חבריו ופטרוניו המעטים. ציוריו של בלייק כמעט ולא הוצגו במהלך חייו, וכשהם הוצגו, הם נעלמו מעיניהם. בשל חוסר האפשרות למצוא מוציא לאור לספרי השירה שלו, הוא עצמו חרט את הטקסט והאיורים שלהם על נחושת בטכניקה מיוחדת שהמציא לשם כך ("תחריט קמור"). כמה עותקים, מצוירים בעבודת יד, הוא מכר כמעט ללא שום סכום לאותם חברים ומעריצים; כעת הם נכס נדיר של מוזיאוני אמנות ואוספים פרטיים ושווים את משקלם בזהב. כמשורר, בלייק עמד למעשה מחוץ לספרות של זמנו. כשנפטר, נקבר על חשבון הציבור בקבר משותף לא מסומן. כעת החזה שלו ממוקם במנזר וסטמינסטר ליד אנדרטאותיהם של גדולי המשוררים באנגליה.

"הגילוי" של בלייק התרחש במחצית השנייה של המאה ה-19, ובמאה ה-20 יצירתו, שזכתה להכרה אוניברסלית, תפסה בצדק מקום יוצא דופן במורשת העשירה של השירה האנגלית.

האספן, המוציא לאור והמפרש האוהד הראשון של יצירתו של בלייק היה ראש ה"פרה-רפאליטים" האנגלים דנטה גבריאל רוסטי, כמו בלייק, משורר ואמן. לרוסטי התמזל המזל לרכוש אוסף נרחב של כתבי יד ותחריטים של בלייק שלא פורסמו, שממנו החלה ההיכרות עם עבודתו. בהשתתפות ישירה של דנטה גבריאל ואחיו הצעיר, המבקר ויליאם מישל רוסטי, פורסמה הביוגרפיה הראשונה של בלייק, בת שני כרכים, חיים ארוכים של "הזר הגדול" שכתב אלכסנדר גילכריסט (1863), המייצגת במקביל את הראשון. פרסום של חלק מהמורשת הפואטית והאמנותית שלו. בעקבות רוסטי, תלמידו, המשורר הצעיר דאז א.-צ'. סווינברי, שלימים הפך לאחד ממייסדי הסמליות האנגלית, הקדיש ספר לבלייק, נלהב ויראת כבוד (1868). הכת של בלייק פותחה עוד יותר בקרב הסימבוליסטים האנגלים. בלייק הוכרז כ"מבשר הסמליות". בהתאם לכך, גם בזמן הנוכחי, הזרם המרכזי של הביקורת האנגלית והאמריקנית רואה בלייק בעיקר מיסטיקן וסימבוליסט.

מנקודת מבט זו, פנו לבלייק האנינים הרוסים הראשונים שלו, שהשתייכו לאותו מחנה ספרותי.

בינתיים, במציאות, כפי שביקורת מתקדמת עכשווית באנגליה ובאמריקה הוכיחה בצורה משכנעת, המיסטיקן וה"רואה הרוחני" בלייק היה בו-זמנית, בהשקפתו החברתית, הומניסט ופילנתרופ בעל אהדה דמוקרטית רחבה, חושף לוהט של חברתי. רוע ואי צדק. למרות שבלייק, כמו בני דורו המאוחרים - הרומנטיקנים האנגלים, ראה בדמיון היצירתי של המשורר-אמן (Imagination) את היכולת האנושית הגדולה ביותר, השירה שלו עצמו, שנוצרה על ידי מתנה ענקית של דמיון אמנותי, מעולם לא הייתה "אמנות לאמנות סאקה": הוא מלא בפאתוס מוסרי וחברתי עמוק. , יש לו מגמה חברתית מוזרה, המגולמת, עם זאת, בדימויים עשירים מבחינה לירית, ולא בהיגיון דידקטי מופשט. דרך המרקם הפיוטי העדין של "שיריו", כמו גם דרך הנושאים המיתולוגיים של "ספריו הנבואיים", זורח תוכן חברתי מודרני ורלוונטי עמוק בצורה סובלימטיבית אמנותית. למרות העובדה שמעטים הכירו אותו במהלך חייו, בלייק כלל לא ראה עצמו כמשורר למעטים; להיפך, הוא הרגיש שהוא נושא במשימה נעלה המופנית לכל האנושות. על שליחות זו כתב: "כל איש ישר הוא נביא; הוא מביע את דעתו על עניינים ציבוריים ופרטיים. הוא אומר:" אם תעשה זאת, התוצאה תהיה כזו וכזו. "לעולם לא יגיד:" איך האם לא משנה מה תעשה, זה וזה יקרה בכל מקרה".

הביוגרפיה של בלייק אינה עשירה באירועים מדהימים כלפי חוץ. הוא נולד וחי כל חייו בלונדון. אביו היה סדקית קטנה ("גרבונים"), איש עני בעל משפחה גדולה, מגזרי ("מתנגד"), כנראה אהב את הטפתו של המיסטיקן השוודי סוודנבורג, שהתיישב בלונדון. בין השורות הדמוקרטיות הרחבות של הבורגנות הקטנה הלונדונית במאה ה-18, עדיין חיו מסורות כתות השמאל "הכופרים" מימי המהפכה האנגלית, שהיו בניגוד לכנסייה השלטת, למדינה ולמערכת החברתית. המאה ה-18, מיסטית ומהפכנית כאחד. בתורתם התגלמו אוטופיות חברתיות בדימויים מקראיים שקיבלו פרשנות מיסטית. הרציונליזם של הנאורות והספקנות הדתית נתפסו כביטוי ל"רוח החילונית" של המעמדות השליטים.

בלייק הצעיר התחנך באווירה הזו, והיא קבעה את מקוריות הדימוי הרוחני שלו כמיסטיקן בעל חזון ובו בזמן לוחם לצדק חברתי. התחנך על התנ"ך ועל הספרים ה"נבואיים" שהיו במחזור בסביבה זו, שניחנו בדמיון פואטי חי, היו למשורר "חזיונות" מילדותו, במציאות שבה האמין עד סוף ימיו, לאחר שזכה לעצמו בתהילה של משוגע ותמהוני. הוא לא זכה לחינוך שיטתי, אבל קרא הרבה ובאופן אקראי. מילדותו הכיר את כתביהם של המיסטיקנים סוודנבורג ויעקב בוהם, עם אפלטון והניאופלטוניסטים (בתרגום לאנגלית של טיילור), אך גם את הפילוסופיה האנגלית של תקופת הנאורות, אליה התייחס בדעות קדומות; הוא קרא את שייקספיר, ובמיוחד את מילטון, ובצעירותו נסחף בספרות ה"תחייה הגותית" האנגלית של המאה השמונה-עשרה, שירת הבלדות של אוסיאן, צ'טרטון ובלדות עממיות אנגליות; הוא הכיר משוררים לטיניים ואיטלקיים - וירגיליוס, אובידיוס ואריוסטו; כבוגר למד יוונית ועברית כדי לקרוא את התנ"ך במקור, ובסוף ימיו - איטלקית, כדי להבין ולהמחיש טוב יותר את הקומדיה האלוהית של דנטה.

היצירתיות של בלייק הופיעה מוקדם מאוד. בגיל עשר החל ללמוד רישום; בערך בזמן הזה נכתבו שיריו הראשונים. כעבור ארבע שנים, על פי בקשתו, התלמד לחרט בזייר, בעל מלאכה מנוסה אך בינוני, עמו עבד שמונה שנים כשוליה. בשם מורו ואדונו, הוא ערך עבורו סקיצות של המצבות הגותיות הישנות של מנזר וסטמינסטר וכנסיות אחרות בלונדון. "הצורה הגותית היא צורה חיה", כתב בלייק מאוחר יותר. הגותית, התחריטים של דירר ויצירותיו של מיכלאנג'לו היו הדוגמאות האמנותיות שקבעו את הבסיס לסגנונו המקורי של בלייק כחרט. מקצוע זה שימש בעתיד כמקור פרנסתו העיקרי. בנוסף ליצירות קטנות ומזדמנות רבות, הוא השלים מחזורים גדולים של איורים ליצירותיהם של משוררים אנגלים מהמאה ה-18 - מחשבות הלילה של יונג וקבר בלייר, אייר את האקלוגים של וירגיליוס, ספר איוב והקומדיה האלוהית של דנטה. הזמנות אלו שולמו בדרך כלל בצורה גרועה. לא פעם הוליכו הוצאות מסחריות שולל את האמן הפתי על ידי הזמנת איש מקצוע אופנתי יותר לחרוט את רישומיו, או על ידי בחירת רק חלק קטן מהם לשכפול. יצירות האמנות של בלייק מקוריות בקונספט ובקומפוזיציה, יוצאות דופן בכושר ההבעה והעוצמה, לא הבחינו בבני דורו וזכו להכרה, כמו שירתו, רק בתקופה המודרנית.

וויליאם בלייק היה סופר, דפוס וצייר אנגלי שחי בסוף המאה ה-18 ותחילת המאה ה-19. כיום הוא נחשב לאחד האנשים היצירתיים המשמעותיים ביותר בעידן הרומנטי. הוא לא זכה להכרה במהלך חייו, אבל היום תרומתו מוערכת, ואף אחד אחר לא מחשיב אותו כמטורף. נדבר על חייו ועבודתו של האדם המדהים הזה במאמר זה.

וויליאם בלייק: ביוגרפיה. יַלדוּת

בילדותו קנה אביו רישומים עם נושאים יווניים לבנו, והילד החל מהר מאוד להעתיק אותם. היו אלה יצירותיהם של מיכלאנג'לו, רפאל, דורר שהכירו אותו לצורות קלאסיות. ויליאם התעניין יותר ויותר בציור, והוריו החליטו לשכור אמן לשיעורים. עם זאת, בשיעורים אלה, הילד למד רק מה שהוא אוהב, והתעלם מכל השאר.

לימודים

בשנת 1772, ויליאם בלייק הפך לתלמידו של ג'יימס בסייר, חרט מפורסם. ההכשרה הסתיימה לאחר 7 שנים, בשנה זו האמן המתחיל כבר היה בן 21. ההכשרה העניקה לו את הזכות להיחשב כחרט מקצועי. במהלך תקופה זו, הוא צבר ניסיון שלא יסולא בפז, והעתיק את ציורי הקיר הגותיים של כנסיות לונדון, כולל מנזר וסטמינסטר.

ב-1779 החל בליי את לימודיו באקדמיה המלכותית, הממוקמת ליד הסטרנד. החינוך היה בחינם, אבל התלמידים נאלצו לקנות את הכלים והציוד שלהם. כאן מתחיל בלייק להתנגד ל"סגנון הבלתי שלם של אמני אופנה" (דוגמה מצוינת היא עבודתו של רובנס). האמן הצעיר עצמו העדיף את הבהירות והדיוק הקלאסיים של עבודתם המוקדמת של רפאל ומיכלאנג'לו.

נישואים

ב-1780, כשהחלו המהומות העירוניות הידועים לשמצה של לונדון, בלייק, על פי עדי ראייה, השתתף בהן והיה בין אלה שהסתערו על כלא ניוגייט. למרות שכמה ביוגרפים של האמן טוענים שהוא הצטרף לקהל במקרה.

שנתיים לאחר האירועים הללו, בלייק פוגש את קתרין בוצ'ר, שנועדה להפוך לאשתו. בשלב זה, האמן מנסה להתאושש ממערכת יחסים כושלת, שסיומה היה סירובה של הילדה להתחתן. בלייק מספר את סיפור אהבתו הנכזבת לקתרין, ואז שואל אם חברתו מצטערת. בתגובה הוא שומע "כן" ועונה - "אז אני אוהב אותך". חתונתם התקיימה בכנסיית סנט מרי (באטרסי). קתרין הייתה אנאלפביתית ושמה צלב במקום ציור בתעודת הנישואין שלה. המקור של נייר זה עדיין שמור בכנסייה. האישה תהפוך לתמיכה ותמיכה בבעל, מה שלא יאפשר לו לוותר, למרות כישלונות תכופים.

בשנת 1783, וויליאם בלייק פרסם את האוסף הראשון שלו בשם Poetic Sketches. הפסוקים הכלולים בו כוללים לרוב סיפורים ודימויים מקראיים.

שנה לאחר מכן, אביו של האמן מת וויליאם פותח בית דפוס עם הכסף שירש ומתחיל שיתוף פעולה עם המו"ל ג'יי ג'ונסון. ביתו של האיש הזה היה מקום של מפגשים מתמידים של האינטליגנציה, כולל מתנגדים. בלייק התוודע לרבים מהם.

שיטת התרשמות חדשה

בשנת 1788, ויליאם בלייק החל להתנסות בתחריט תבליט. האמן משכלל שיטה חדשה, שבה ישתמש בהמשך לעיצוב ספריו, וכן להמחשת התנ"ך - יצירת המופת העיקרית שלו.

למעשה, בלייק עשה מהפכה של ממש בתחום הרושם, ושינה את תהליך ייצורו. בנוסף, תחריט התבליט שהמציא האמן הביא הצלחה מסחרית ותהילה ליוצרו.

אבל בעבודתו, בלייק לא הגביל את עצמו לשיטת חריטה זו בלבד והשתמש בשיטות פופולריות כמו אינטגליו.

בעיות עם הרשויות

ויליאם בלייק, ששירתו במהלך חייו הייתה פחות פופולרית מציורים, עבר לפלהם, סאסקס, בשנת 1800 עם אשתו. זמן קצר לפני כן נולדה לבני הזוג ילדה, ששמה תל, אך הילד לא שרד. לפיכך, בלייק לא היו יורשים.

במקביל, היחסים של האמן עם הרשויות מתדרדרים. בשנת 1803, הסכסוך מגיע לשיאו כאשר בלייק נקלע לריב עם חייל, ג'ון סקופילד. לאחר מכן, ויליאם הואשם לא רק בתקיפה, אלא גם בנשא נאומים מרדניים ומלהיבים שהשפילו את שמו של המלך. סקופילד אישר את ההאשמות הללו. עם זאת, חבר המושבעים מצא את בלייק לא אשם, והעיתונים כינו את המקרה בדיה.

ב-1804 חזר האמן ללונדון והתחיל לאייר את "ירושלים" - יצירתו השאפתנית ביותר. בשלב זה הוא פותח את התערוכה שלו, שבה כל אחד יכול לקנות את איורי הספרים הפופולריים שלו. אבל המיזם הזה הסתיים בכישלון - אף ציור לא נמכר.

בשנת 1818 החל בלייק לעבוד על איור של ספר איוב. לאחר מכן, הציורים האלה ישמחו את ראסקין.

שנים אחרונות ומוות

ספריו של ויליאם בלייק נמכרים בהצלחה משתנה ואינם פופולריים במיוחד בקרב מגוון רחב של קוראים, למרות שהם זוכים להערצה על ידי אמנים בודדים. מצב זה נמשך לאורך כל חיי היוצר.

שנותיו האחרונות של בלייק עברו על Fountain Court בזמן שהמשיך לעבוד. גם ביום מותו עסק באיורים לדנטה. אשתו ישבה לידו והזילה דמעות. כשהבחין בכך, ביקש האמן מהאישה להקפיא וצייר את דיוקנה, ואמר שהיא לנצח תישאר מלאך עבורו. סיים לצייר, בלייק הניח אותו והחל לשיר פסוקים ופזמונים. הוא מת ב-6 בערב, והבטיח לאשתו שיישאר איתה לנצח. האמן נקבר באותו בית קברות בו מצאו הוריו שלום. זה היה מקום שנקרא בונהיל פילדס.

לאחר מות בעלה, קתרין הפכה לעוזרת בית בביתו של טאתם. האיש הזה הוא שאחרי מותה קיבל רבים מכתבי היד והרישומים של בלייק. בעל הבית ראה בחלקם ככופרים ושרף אותם.

כיום לא ידוע מקום קבורתו המדויק של האמן, שכן בית הקברות מפולס ובמקומו נותרה רק מדשאה. עם זאת, היא הייתה זו שהפכה למקום עלייה לרגל עבור מעריצים ומעריצים של הכישרון של בלייק.

יצירה

תמיד נבדל בנטייה גדולה למיתולוגיזציה של וויליאם בלייק. עבודתו בתקופה המוקדמת פנתה לדימויים מקראיים, אך בהדרגה הוא החל להתרחק מהם, ויצר מיתוסים וסמלים משלו.

יחד עם זאת, היצירות המוקדמות של המשורר והאמן ממש נושמות מרד ומרד נגד הדוגמות הדתיות העיקריות. דוגמה בולטת לכך היא "נישואי גן עדן וגיהנום", שם מופיע השטן כדמות הראשית, הנאבקת בסמכות האל. בהדרגה, רעיונות הומניסטיים, כמו גם הנושאים של גאולה, הקרבה עצמית, סליחה, מתחילים לגבור ביצירותיו של בלייק. אף על פי כן, דחיית הסמכותיות של הדת המסורתית נמשכת.

דעות כאלה לא יכלו לרצות את בני דורו יראי אלוהים, וזו הסיבה שיצירתו של המשורר והאמן הייתה כה מעט פופולרית.

יצירות אמנות

למרות דחיית הציבור, וויליאם בלייק ממשיך לעבוד. עבודותיו מתפרסמות בהדרגה. הפורה ביותר בהקשר זה הוא 1793, כאשר 5 מספריו מתפרסמים בבת אחת: "שערי גן העדן", "אמריקה", "חזונות בנות אלביון", "אירופה", "ספר אוריזן". בהמשך מופיע האוסף "שירי חוויה". בדפי הספרים הללו, המשורר מתווכח באופן פעיל עם הקב"ה, יוצא מהדוגמה הדתית, אך מתייחס באופן פעיל לסמלים מקראיים. אין זה מפתיע שהעבודות הללו לא הוסיפו לו מעריצים. אבל הכישלון לא עצר את המשורר, ובלייק המשיך לכתוב.

הוא עשה איורים לכל עבודותיו בעצמו, בשיטה המפותחת. תחריטים אלה יהפכו מאוחר יותר לא פחות משיריו של המשורר, אבל בלייק לא ייגזרו לראות זאת.

"קומדיה" דנטה

בשנת 1826 קיבל האמן הזמנה גדולה לסדרת תחריטים למהדורה חדשה של הקומדיה האלוהית. לרוע המזל, עקב מותו ב-1827, בלייק לא הצליח להשלים את העבודה. בתוך שנה בלבד, הוא הצליח לעשות כמה סקיצות בצבעי מים ו-7 הדפסים. עם זאת, אפילו הם עוררו הערצה ונקראו אחד ההישגים הגדולים ביותר של האמן.

ראוי לציין שהאיורים הללו אינם תיאור מילולי של המתרחש בשיר. במקום זאת, הם חושבים מחדש בביקורתיות על אירועים אלה, ומאפשרים להם לראות את ההיבטים המוסריים והרוחניים החדשים של הקומדיה.

בשל העובדה שהפרויקט לא הושלם, כוונתו הסופית של בלייק נותרה עלומה. ולפי רוב החוקרים, כמה מסקנות לגבי זה יכולות להיעשות רק לאחר קריאת כל סדרת הציורים.

ההדפסים והסקיצות שנוצרו מתארים רק את החלק הראשון של הקומדיה, המוקדש לגיהנום. האמן לא הספיק להתייחס לאיור המצרף וגן העדן. נסיבות אלו מקשות עוד יותר על הבנת המשמעות של הבריאה כולה. עם זאת, העבודה על הקומדיה האלוהית היא שהביאה לבלייק את התהילה הגדולה ביותר והאדירה אותו כאמן.

אישיות יוצאת דופן ומדהימה

המשורר וויליאם בלייק מושך תשומת לב לא רק עם עבודתו יוצאת הדופן, אלא גם עם אישיות מסתורית מאוד. באופן מפתיע, אי אפשר לקרוא לו אמן מוכשר, או משורר, או פילוסוף. העובדה היא שהציור שלו נוגד את הקאנון המקובל, השירה מפרה את הנורמות של השפה האנגלית, והפילוסופיה אינה עקבית ולא תמיד הגיונית.

עם זאת, כל זה יחד יצר יוצר גרנדיוזי ומלכותי. בלייק ניסה ללא לאות להבין את חוקי היקום, כמו גם להבין ולתאר רוחניות. יצירותיו הן שילוב של שירה, פילוסופיה ורישום. זה מעולם לא קרה בעבר באמנות אנושית.

אבל דרך ביטוי עצמי יוצאת דופן זו היא שאפשרה לכותב לבטא בצורה הברורה והברורה ביותר את השקפתו על העולם, הדת והאדם. כתביו של בלייק מראים שהוא ניחן בעולם פנימי מאוד עדין ועמוק. תפיסת המציאות שלו מבדילה אותו מבני דורו. הוא חש בעדינות את העולם הזה וניסה להעביר את התחושה הזו לאחרים. למרבה הצער, מה שהפך אותו ליוצר גדול הקשה על אחרים להבין אותו. דעותיו של בלייק היו כל כך שונות שפשוט לא ניתן היה להבין ולקבל אותו.