(יוצר כפפות), נבחר לעתים קרובות לתפקידים ציבוריים שונים. הוא לא השתתף בשירותי הכנסייה, שעליהם שילם קנסות גבוהים (ייתכן שהוא היה קתולי סודי).

אמו של שייקספיר, לבית מרי ארדן (1537--1608), הייתה שייכת לאחת המשפחות הסקסוניות הוותיקות ביותר.

מאמינים כי שייקספיר למד ב"בית הספר התיכון" של סטרטפורד (באנגלית "בית הספר התיכון"), שם קיבל חינוך רציני: המורה ללטינית וספרות סטרטפורד כתב שירה בלטינית. כמה חוקרים טוענים ששייקספיר למד בבית הספר המלך אדוארד השישי בסטרטפורד-אפון-אייבון, שם למד את יצירותיהם של משוררים כמו אובידיוס ופלאוטוס, אך כתבי העת של בית הספר לא שרדו, וכעת לא ניתן לומר דבר בוודאות.

פסל של שייקספיר בסנט. טריניטי בסטרטפורד

כל החתימות שנשארו בחיים של שייקספיר על מסמכים (-) נבדלות בכתב יד גרוע מאוד, שעל בסיסו סבורים כמה חוקרים שהוא היה חולה קשה באותה תקופה. שייקספיר מת ב-23 באפריל 1616. באופן מסורתי, ההנחה היא שהוא מת ביום הולדתו, אך לא בטוח ששייקספיר נולד ב-23 באפריל.

חתימה של שייקספיר על צוואתו

שלושה ימים לאחר מכן, גופתו של שייקספיר נקברה בסנט. שְׁלִישִׁיָה. על מצבתו רשום כתובה:

חבר טוב למען ישוע סבל,
לחפור את האבק הסגור כאן.
ברוך האיש שחוסך על האבנים,
ואקראי מי שמניע את עצמותיי.

בכנסייה הוקם גם חזה מצוייר של שייקספיר, ולידו יש עוד שני כתובות - בלטינית ובאנגלית. הכתובה הלטינית משווה את שייקספיר למלך פילוס החכם נסטור, סוקרטס ווירגיליוס.

שייקספיר הותיר אחריו אלמנה, אן (נפטרה ב-1623), ושתי הבנות. הצאצאית הישירה האחרונה של שייקספיר הייתה נכדתו אליזבת ברנרד (1608-1670), בתם של סוזן שייקספיר וד"ר ג'ון הול. שלושה בניה של ג'ודית שייקספיר (הנשואה לקוויני) מתו צעירים ללא בעיה.

יצירה

המורשת הספרותית של שייקספיר מחולקת לשני חלקים לא שווים: פואטית (שירים וסונטות) ודרמטיות. ו' ג' בלינסקי כתב כי "יהיה נועז ומוזר מדי לתת לשייקספיר יתרון מכריע על פני כל משוררי האנושות, כמשורר ממש, אבל כמחזאי הוא נותר כעת ללא יריב שאפשר לשים את שמו לצד שמו. ".

דרמטורגיה

דרמה ותיאטרון אנגלית בתקופתו של וויליאם שייקספיר

בתחילת שלטונה של אליזבת' (אליזבת הראשונה מאנגליה, 1533-1603), שעלתה לכס המלכות ב-1558, לא היו מבנים מיוחדים להצגת הופעות, אם כי אז כבר היו די הרבה להקות משחק הפועלות. למטרות אלו שימשו פונדקים או אולמות של מוסדות חינוך ובתים פרטיים. ב-1576 בנה היזם ג'יימס בורבאג' (1530-1597), שהחל כשחקן בלהקת אנשי לסטר, את הבניין המיוחד הראשון להצגות תיאטרון - התיאטרון. הוא הוקם מחוץ לעיר, בפאתי שורדיץ' (Shoreditch). וויליאם שייקספיר היה חלק מ"אנשי צ'מברליין" של בורבאג', שהוקם משחקנים שהשתייכו בעבר לשלוש חברות שונות, מ-1594 לפחות. כשג'יימס בורבג' מת ב-1597, פג תוקף חוזה החכירה על הקרקע שעליה היה התיאטרון. בזמן שהוחלט על סוגיית המתחם החדש, נערכו הופעות הלהקה בתיאטרון הווילון הסמוך (הווילון, 1577-1627), שייסד הנרי לנמן. בינתיים, Thearte פורק והועבר חלק אחר חלק לצד השני של הנהר. בתחילת 1599, הושלמה הבנייה ונפתח תיאטרון חדש, אשר קראו לו "הגלוב". בניו של בורבג' קאת'ברט וריצ'רד (Cuthbert Burbage and Richard Burbage, 1567-1619), הפכו לבעלים של מחצית מהבניין, הם הציעו לחלוק את יתרת ערכו בין כמה בעלי מניות מהלהקה. אז שייקספיר הפך לאחד הבעלים המשותפים של הגלוב. בשנת 1613, במהלך הצגת "הנרי השמיני", פרץ גג הסכך של התיאטרון, והוא נשרף עד היסוד. שנה לאחר מכן נבנה באותו מקום "הגלוב השני" (הגלוב השני) עם גג רעפים. באותה תקופה, בסביבה התיאטרלית האנגלית, יצירתם של מחזות חדשים התרחשה פעמים רבות על בסיס שימוש בטקסטים קיימים, אשר שונו והושלמו. בעבודתו השתמש גם ויליאם שייקספיר בשיטה זו, תוך שיפור החומרים המצויים במקורות שונים. בתקופה שבין 1595 ל-1601 יש התפתחות פעילה של קריירת הכתיבה שלו. המיומנות של שייקספיר מביאה תהילה ליצירותיו וללהקתו.

מחזאים אנגלים, קודמיו ובני דורו של ויליאם שייקספיר

בעידן שייקספיר, יחד עם תיאטרון גלוב המצליח דאז בלונדון, היו עוד כמה תיאטראות בולטים שהתחרו זה בזה. תיאטרון "רוז" (הורד, 1587-1605), שנבנה על ידי איש העסקים פיליפ הנסלו (פיליפ הנסלו, 1550-1616). תיאטרון הברבור (הברבור, 1595-1632), אשר נבנה על ידי התכשיטן והסוחר פרנסיס לאנגלי (פרנסיס לאנגלי, 1548-1602), תיאטרון המזל, שבנייתו החלה בשנת 1600 ואחרים. אחד המחזאים המפורסמים של קודמיו של שייקספיר היה המשורר המוכשר כריסטופר מארלו (1564-1593), ששייקספיר נפל ללא ספק בהשפעתו ממש בתחילת יצירתו, וכל מחזותיו הועלו אז בתיאטרון רוז. הוא היה אחד המחזאים - "אקדמאים" בעלי תעודות אוקספורד או קיימברידג', שכללו גם את רוברט גרין (רוברט גרין, 1558-1592), ג'ון לילי (ג'ון לילי, 1554-1606), תומס נאשה (תומאס נאשה, 1567- 1601), ג'ורג' פיל (1556-1596) ותומס לודג' (תומס לודג', 1558-1625). יחד איתם עבדו סופרים נוספים, שלא היו בעלי השכלה אוניברסיטאית, שכתביהם השפיעו בדרך זו או אחרת על יצירתו של שייקספיר. זהו תומס קיד (תומאס קיד, 1558-1594), שכתב מחזה קודם על המלט, ג'ון דיי (ג'ון דיי, 1574-1638?), הנרי פורטר (הנרי פורטר, נפטר 1599), מחבר המחזה "שניים". shrews from Abingdon" (שתי הנשים הכועסות של אבינגדון), שעל בסיסה נוצרה הקומדיה של שייקספיר "The Merry Wives of Windsor" (The Merry Wives of Windsor, 1597-1602).

טכניקה תיאטרלית בעידן ויליאם שייקספיר

טכניקה תיאטרלית בעידן שייקספיר – התיאטרון השייקספירי תואם ללא ספק את מערכת ההצגה, שהועלתה במקור על ידי קבוצות של קומיקאים נודדים בפונדקים ובחצרות בתי מלון; חצרות בתי המלון הללו כללו בדרך כלל בניין המוקף בקומה השנייה במרפסת קומות פתוחה, שלאורכה היו ממוקמים החדרים והכניסות אליהם. להקה נודדת, שנכנסה לחצר כזו, העלתה סצנה ליד אחד ממלבני קירותיה; הצופים ישבו בחצר ובמרפסת. הבמה הייתה מסודרת בצורת במת עץ על העזים, שחלקה יצאה לחצר הפתוחה, והשנייה, האחורית, נשארה מתחת למרפסת. וילון נפל מהמרפסת. כך נוצרו מיד שלוש במות: הקדמית - מול המרפסת, האחורית - מתחת למרפסת מאחורי הווילון, והעליון - המרפסת עצמה שמעל הבמה. אותו עיקרון עומד בבסיס צורת המעבר של התיאטרון האנגלי של המאה ה-16 ותחילת המאה ה-17. התיאטרון הנייח הציבורי הראשון נבנה בלונדון (או ליתר דיוק, מחוץ ללונדון, מחוץ לגבולות העיר, מכיוון שלא הותרו תיאטראות בתוך העיר) בשנת 1576 על ידי משפחת השחקנים Burbage. ב-1599 נוצר תיאטרון הגלוב, שרוב יצירתו של שייקספיר קשורה אליו. התיאטרון של שייקספיר עדיין לא מכיר את האודיטוריום, אבל מכיר את החצר כזכר לחצרות בתי מלון. אודיטוריום פתוח כזה ללא גג היה מוקף בגלריה או בשתי גלריות. הבמה כוסתה בגג וייצגה את אותן שלוש במות של חצר המלון. חלקה הקדמי של הבמה נדחס כמעט שליש אל תוך האודיטוריום - פרטר עומד (ובכך ממש ביצע את שמו "par terre" - על הקרקע). גם החלק הדמוקרטי של הקהל, שמילא את הפרטר, הקיף את הבמה בטבעת צפופה. החלק הפריבילגי והאריסטוקרטי יותר של הקהל התיישב - בשכיבה ועל שרפרפים - על הבמה עצמה לאורך קצוותיה. ההיסטוריה של התיאטרון של הזמן הזה מציינת את העוינות והמריבה המתמדת, שלפעמים אף הופכת לקרב, בין שתי קבוצות הצופים הללו. לאיבה המעמדית של בעלי המלאכה והפועלים נגד האריסטוקרטיה הייתה כאן השפעה רועשת למדי. באופן כללי, השקט הזה, שהאולם שלנו מכיר, לא היה בתיאטרון של שייקספיר. חלקה האחורי של הבמה הופרד על ידי וילון הזזה. בדרך כלל בוצעו שם סצנות אינטימיות (למשל בחדר השינה של דסדמונה), שיחקו שם גם כשהיה צורך להעביר במהירות את הפעולה למקום אחר ולהראות את הדמות בעמדה חדשה (למשל בדרמה של מרלו "טמרלן" יש הערה: "הווילון משוך לאחור, וזנוקרטה שוכבת במיטה, טמרלן יושבת לצידה", או ב"סיפור החורף" של שייקספיר: "פולין מסיטה את הווילון וחושפת את הרמיוני, עומדת בצורת פסל. "). הבמה הקדמית הייתה הבמה המרכזית, היא שימשה גם לתהלוכות, אז החביבות על התיאטרון, להצגת גידור, שהיה פופולרי מאוד באותה תקופה (הסצנה במערכה האחרונה של המלט). הופיעו כאן גם ליצנים, להטוטנים, אקרובטים שנעימו לבדר את הקהל בין הסצנות של ההצגה המרכזית (לא היו הפסקות בתיאטרון השייקספירי). לאחר מכן, במהלך העיבוד הספרותי המאוחר יותר של דרמות שייקספיריות, נכללו בטקסט המודפס כמה מהפסקות ביניים הליצניות הללו והערות ליצניות. כל הופעה הסתיימה בהכרח ב"ג'יגה" - סוג מיוחד של שיר עם ריקוד בביצוע ליצן; זירת הקברנים בהמלט בתקופתו של שייקספיר הייתה ליצנית, היא התמלאה פאתוס מאוחר יותר. בתיאטרון שייקספיר עדיין אין הבדל חד בין שחקן דרמטי לאקרובט, ליצן. נכון, ההבדל הזה כבר מתפתח, זה מורגש, הוא בהתהוות. אבל הקצוות עדיין לא נמחקו. עדיין לא נשבר הקישור המחבר בין השחקן השייקספירי לבין הבופון, ההיסטריון, הלהטוטן, ה"שטן" הליצני של תעלומת ימי הביניים, עם הבופון הפארסי. די מובן מדוע יצרן הדוודים מ"אילוף החרמן" במילה "קומדיה" נזכר קודם כל בתחבולותיו של הלהטוטן. הסצנה העליונה שימשה כאשר היה צריך לתאר את הפעולה לפי ההיגיון של האירועים מעל, למשל, על קירות המבצר ("קוריולאנוס"), במרפסת של יוליה ("רומיאו ויוליה"). במקרים כאלה, לתסריט יש הערה "למעלה". לדוגמה, נהוגה פריסה כזו - החלק העליון מתאר חומת מבצר, והווילון של הרציף האחורי הנמשך לאחור מלמטה פירושו בו זמנית שערי העיר הנפתחים מול המנצח. מערכת תיאטרון כזו מסבירה גם את מבנה הדרמות של שייקספיר, שעדיין אינן יודעות חלוקה למעשים (חלוקה זו נעשתה לאחר מותו של שייקספיר, במהדורה של 1623), לא היסטוריציזם מדויק, ולא ריאליזם ציורי. ההקבלה של עלילות במחזה אחד ויחיד, האופיינית כל כך למחזאים אליזבתניים, הוסברה לאחרונה במבנה המיוחד של הבמה, הפתוחה לקהל משלושה צדדים. מה שמכונה חוק "המשכיות זמנית" שולט בסצנה זו. התפתחותה של עלילה אחת אפשרה לשנייה להמשיך, כביכול, "מאחורי הקלעים", שמילאה את המרווח המקביל של "זמן תיאטרלי" בין קטעי עלילה זו. בנוי על פרקים קצרים של משחק אקטיבי, הפעולה מועברת ממקום למקום במהירות יחסית. זה בא לידי ביטוי גם במסורת של סצנות מסתורין. אז יציאה חדשה של אותו אדם, או אפילו רק כמה צעדים לאורך הבמה עם הסבר טקסטואלי תואם, כבר הצביעו על מקום חדש. לדוגמה, ב-Much Ado About Nothing, בנדיקט אומר לילד: "יש לי ספר על החלון בחדר שלי, תביא אותו לכאן לגן" - זה אומר שהפעולה מתרחשת בגן. לפעמים ביצירותיו של שייקספיר, מקום או זמן מצוינים לא כל כך פשוט, אלא על ידי תיאור פיוטי שלם שלהם. זה אחד הטריקים האהובים עליו. לדוגמה, ב"רומיאו ויוליה", בתמונה העוקבת אחר סצינת ליל ירח, לורנצו שנכנס אומר: "חיוכו הצלול של קודר אפור העיניים השחר כבר מניע את הלילה ומזהיב את ענן המזרח בפסים של אור..." או דברי הפרולוג למערכה הראשונה של "הנרי החמישי": ​​"...תארו לעצמכם שכאן משתרעים המישורים של שתי הממלכות, שחופיהן, נשענים קרוב כל כך זה אל זה, מפרידים את הצר אבל מייטי אוקיינוס ​​מסוכן. כמה צעדים רומיאו עם חברים פירושו שהוא עבר מהרחוב לבית. כדי לייעד מקום, נעשה שימוש גם ב"כותרות" - לוחות עם כיתוב. לפעמים הסצנה תיארה כמה ערים בבת אחת, ודי בכתובות עם שמותיהן כדי לכוון את הצופה בפעולה. עם סיום הסצנה, הדמויות עזבו את הבמה, לפעמים אפילו נשארו - למשל, אורחים מחופשים שהלכו ברחוב לבית הקפולה ("רומיאו ויוליה") לא עזבו את הבמה, והופעתם של לקים עם מפיות התכוון שהם כבר הגיעו ונמצאים בחדרי הקפולטים. דרמה בתקופה זו לא נתפסה כ"ספרות". המחזאי לא רדף אחר סופר, ולא תמיד זה היה אפשרי. מסורת הדרמה האנונימית הגיעה מימי הביניים באמצעות להקות נודדות והמשיכה לפעול. אז שמו של שייקספיר מופיע תחת הכותרות של מחזותיו רק בשנת 1593. מה שכתב המחזאי התיאטרוני, הוא לא התכוון לפרסום, אלא חשב רק על התיאטרון. חלק נכבד מהמחזאים של התקופה האליזבתנית היה קשור לתיאטרון מסוים והתחייבו להעביר רפרטואר לתיאטרון זה. תחרות הלהקות דרשה מספר עצום של הצגות. לתקופה שבין 1558 ל-1643, מספרם באנגליה מוערך בלמעלה מ-2,000 שמות. לעתים קרובות מאוד אותו מחזה משמש מספר להקות, מעבדות כל אחת בדרכה, מתאימות אותה ללהקה. סופר אנונימי שללה גניבת עין ספרותית, ונוכל לדבר רק על שיטות תחרות "פיראטיות", כאשר מחזה נגנב באוזן, לפי הקלטה משוערת וכו'. ובעבודתו של שייקספיר אנו מכירים מספר מחזות שהיו שימוש בהם. של עלילות מדרמות קיימות. כאלה, למשל, הם המלט, המלך ליר ואחרים. הציבור לא דרש את שמו של מחבר המחזה. זה, בתורו, הוביל לכך שהמחזה הכתוב היה רק ​​ה"בסיס" לביצוע, הטקסט של המחבר שונה במהלך החזרות בכל דרך שהיא. המופעים של הליצן מסומנים לעתים קרובות בהערה "הליצן אומר", המספקת את תוכן הסצנה של הליצן לתיאטרון או אלתורים של הליצן עצמו. המחבר מכר את כתב היד שלו לתיאטרון ולאחר מכן לא טען לתביעות זכויות יוצרים או זכויות עליו. העבודה המשותפת והמהירה מאוד של מספר מחברים על מחזה אחד הייתה נפוצה מאוד, למשל, חלקם פיתחו תככים דרמטיים, אחרים - חלק קומי, תעלולי ליצן, אחרים תיארו כל מיני אפקטים "נוראים" שהיו מאוד פופולרי אז וכו' ה.בסוף העידן, בתחילת המאה ה-17, הדרמה הספרותית כבר החלה לפלס את דרכה לבמה. הניכור בין סופרים "מלומדים", "חובבים" חילוניים ומחזאים מקצועיים הולך ופוחת. סופרים ספרותיים (למשל, בן ג'ונסון) מתחילים לעבוד בתיאטרון, מחזאי תיאטרון, בתורם, מתחילים להתפרסם יותר ויותר.

שאלת המחזור

חוקרי יצירתו של שייקספיר (מבקר הספרות הדני ג' ברנדס, מוציא לאור של היצירות השלמות הרוסיות של שייקספיר ס.א. ונגרוב) בסוף המאה ה-19 - תחילת המאה ה-20, בהתבסס על הכרונולוגיה של היצירות, הציגו את האבולוציה הרוחנית שלו מ- "מצב רוח עליז", אמונה בניצחון הצדק, אידיאלים הומניסטיים בתחילת הדרך לאכזבה ולהשמדת כל האשליות בסופה. עם זאת, בשנים האחרונות ישנה דעה כי המסקנה לגבי אישיותו של המחבר על סמך יצירותיו היא טעות.

בשנת 1930, חוקר שייקספיר E. K. Chambers הציע כרונולוגיה של עבודתו של שייקספיר לפי ז'אנר, מאוחר יותר היא תוקנה על ידי ג'יי מקמנווי. היו ארבע תקופות: הראשונה (1590-1594) - מוקדמת: כרוניקות, קומדיות רנסנס, "טרגדיית אימה" ("טיטוס אנדרוניקוס"), שני שירים; השני (1594-1600) - קומדיות רנסנס, הטרגדיה הבוגרת הראשונה ("רומיאו ויוליה"), כרוניקות עם אלמנטים של טרגדיה, טרגדיה עתיקה ("יוליוס קיסר"), סונטות; השלישי (1601-1608) - טרגדיות גדולות, טרגדיות עתיקות, "קומדיות אפלות"; הרביעי (1609-1613) - דרמות אגדות עם התחלה טרגית וסוף טוב. כמה מחוקרי שייקספיר, כולל א.א. סמירנוב, שילבו את התקופה הראשונה והשנייה לתקופה מוקדמת אחת.

תקופה ראשונה (1590-1594)

התקופה הראשונה היא בערך 1590-1594 שנים.

לפי שיטות ספרותיותאפשר לקרוא לזה תקופה של חיקוי: שייקספיר עדיין נתון לחלוטין לחסדי קודמיו. לפי מצב הרוחתקופה זו הוגדרה על ידי תומכי הגישה הביוגרפית לחקר יצירתו של שייקספיר כתקופה של אמונה אידיאליסטית במיטב ההיבטים של החיים: "שייקספיר הצעיר מעניש בהתלהבות את הרשע בטרגדיות ההיסטוריות שלו ושר בהתלהבות על רגשות גבוהים ופואטיים - ידידות , הקרבה עצמית ובעיקר אהבה" (ונגרוב).

כנראה המחזות הראשונים של שייקספיר היו שלושת החלקים של הנרי השישי. דברי הימים של הולינשד שימשו כמקור לכך ולכרוניקות ההיסטוריות הבאות. הנושא המאחד את כל דברי הימים השייקספיריים הוא השינוי בשורה של שליטים חלשים וחסרי יכולת שהובילו את המדינה לעימות אזרחים ולמלחמת אזרחים והשבת הסדר עם הצטרפותה של שושלת טיודור. כמו מארלו באדוארד השני, שייקספיר אינו מתאר רק אירועים היסטוריים, אלא חוקר את המניעים מאחורי פעולות הדמויות.

ש"א ונגרוב ראה את המעבר לתקופה השנייה "ב הֶעְדֵרצַעֲצוּעַ שירת נעורים, שכל כך מאפיין את התקופה הראשונה. הגיבורים עדיין צעירים, אבל הם כבר חיו חיים הגונים ו הדבר העיקרי עבורם בחיים הוא הנאה. המנה פיקנטית, תוססת, אבל כבר הקסם העדין של בנות שני הוורוניאנים, ועוד יותר ג'ולייט, לא נמצאים בה בכלל.

במקביל, שייקספיר יוצר טיפוס אלמותי ומעניין ביותר, שעד כה לא היו לו אנלוגים בספרות העולמית - סר ג'ון פלסטף. הצלחת שני החלקים הנרי הרביעי"לא פחות מכל הוא הכשרון של הדמות הבולטת ביותר הזו בכרוניקה, שהפכה מיד לפופולרית. הדמות שלילית ללא ספק, אך בעלת אופי מורכב. חומרני, אגואיסט, אדם ללא אידיאלים: כבוד אינו דבר עבורו, ספקן שומר מצוות ובעל תובנה. הוא שולל כיבודים, כוח ועושר: הוא זקוק לכסף רק כאמצעי להשגת מזון, יין ונשים. אבל המהות של הקומיקס, גרעין הדימוי של פלסטף הוא לא רק השנינות שלו, אלא גם צחוק עליז על עצמו ועל העולם הסובב אותו. כוחו הוא בהכרת הטבע האנושי, כל מה שקושר אדם מגעיל אותו, הוא האנשה של חופש הרוח וחוסר המצפון. איש של העידן החולף, הוא לא נחוץ במקום שבו המדינה חזקה. להבין שדמות כזו לא במקום בדרמה על שליט אידיאלי, ב" הנרי החמישישייקספיר מסיר את זה: הקהל פשוט מודיע על מותו של פלסטף. על פי המסורת, מאמינים כי לבקשת המלכה אליזבת, שרצתה לראות שוב את פלסטף על הבמה, שייקספיר הקים אותו לתחייה ב" נשות וינדזור העליזות». אבל זה רק עותק חיוור של פלסטף לשעבר. הוא איבד את הידע שלו על העולם סביבו, אין יותר אירוניה בריאה, צחוק על עצמו. נשאר רק נוכל מרוצה מעצמו.

הרבה יותר מוצלח הוא הניסיון לחזור לסוג הפלסטף במשחק האחרון של התקופה השנייה - "הלילה השנים - עשר". כאן, בדמותם של סר טובי ופמלייתו, יש לנו, כביכול, מהדורה שנייה של סר ג'ון, אמנם ללא שנינותו הנוצצת, אך עם אותה אבירות טובת לב מדבקת. זה גם מתאים באופן מושלם למסגרת של תקופת ה"פלסטפיאן", לרוב, לעג גס לנשים ב "אילוף הסוררת".

תקופה שלישית (1600-1609)

התקופה השלישית לפעילותו האמנותית, מכסה בקירוב 1600-1609 שנים, תומכי הגישה הביוגרפית הסובייקטיביסטית ליצירתו של שייקספיר מכנים את התקופה של "חושך רוחני עמוק", בהתחשב בהופעתה של הדמות המלנכולית ז'אק בקומדיה כסימן לתפיסת עולם שונה. "כמו שאתה אוהב את זה"וקורא לו כמעט קודמו של המלט. עם זאת, יש חוקרים הסבורים ששייקספיר, בדמותו של ז'אק, רק לעג למלנכוליה, ותקופת אכזבות החיים לכאורה (לפי תומכי השיטה הביוגרפית) אינה מאושרת למעשה על ידי עובדות הביוגרפיה של שייקספיר. הזמן שבו יצר המחזאי את הטרגדיות הגדולות ביותר חופף עם פריחת כוחותיו היצירתיים, פתרון הקשיים החומריים והשגת מעמד גבוה בחברה.

בסביבות 1600 שייקספיר יוצר "כְּפָר קָטָן", לפי מבקרים רבים, היא עבודתו העמוקה ביותר. שייקספיר שמר על העלילה של הטרגדיה הידועה של הנקמה, אבל העביר את כל תשומת הלב שלו למחלוקת רוחנית, הדרמה הפנימית של הגיבור. סוג חדש של גיבור הוכנס לדרמת הנקמה המסורתית. שייקספיר הקדים את זמנו - המלט אינו הגיבור הטרגי הרגיל, שמבצע נקמה למען הצדק האלוהי. בהגיעו למסקנה שאי אפשר להחזיר את ההרמוניה במכה אחת, הוא חווה את טרגדיית הניכור מהעולם ונדון לבדידות. לפי הגדרתו של ל.ע.פינסקי, המלט הוא הגיבור ה"משקף" הראשון של הספרות העולמית.

גיבורי "הטרגדיות הגדולות" של שייקספיר הם אנשים מצטיינים שבהם טוב ורע מעורבבים. מול הדיסהרמוניה של העולם הסובב אותם, הם עושים בחירה קשה - איך להתקיים בו, הם יוצרים את גורלם ונושאים באחריות מלאה לו.

במקביל, שייקספיר יוצר דרמה, בסרטון הראשון של 1623 הוא מסווג כקומדיה, אין כמעט קומיקס ביצירה הרצינית הזו על שופט לא צודק. שמו מתייחס לתורתו של ישו על רחמים, במהלך הפעולה אחד הגיבורים נמצא בסכנת חיים, והסוף יכול להיחשב מאושר על תנאי. היצירה הבעייתית הזו אינה מתאימה לז'אנר ספציפי, אלא קיימת על גבול הז'אנרים: חוזרים למוסר, היא מכוונת לטרגיקומדיה.

  • סונטות המוקדשות לחבר: 1 -126
  • קריאת חבר: 1 -26
  • נסיונות ידידות: 27 -99
  • המרירות שבפרידה: 27 -32
  • אכזבה ראשונה מחבר: 33 -42
  • געגועים ופחדים: 43 -55
  • ניכור ומלנכוליה גוברים: 56 -75
  • יריבות וקנאה כלפי משוררים אחרים: 76 -96
  • "חורף" של הפרדה: 97 -99
  • חגיגת הידידות המחודשת: 100 -126
  • סונטות המוקדשות למאהב שחור: 127 -152
  • מסקנה - השמחה והיופי שבאהבה: 153 -154

סוֹנֶטָה 126 מפר את הקנון - יש לו רק 12 שורות ותבנית חריזה שונה. לפעמים זה נחשב לקטע בין שני חלקים מותנים של המחזור - סונטות המוקדשות לידידות (1-126) ומופנות ל"גברת האפלה" (127-154). סוֹנֶטָה 145 כתוב בטטרמטר יאמבי במקום מחומש ושונה בסגנון מהאחרים; לפעמים הוא מיוחס לתקופה המוקדמת והגיבורה שלו מזוהה עם אשתו של שייקספיר אנה האת'ווי (ששם משפחתה, אולי כמשחק מילים "שנאת משם" מוצג בסונטה).

בעיות דייטים

פרסומים ראשונים

ההערכה היא שמחצית (18) ממחזותיו של שייקספיר פורסמו בדרך זו או אחרת במהלך חייו של המחזאי. הפרסום החשוב ביותר של מורשתו של שייקספיר נחשב לפוליו של 1623 (מה שמכונה "הפוליו הראשון"), שפורסם על ידי אדוארד בלונט וויליאם ג'אגארד במסגרת מה שנקרא. "אוסף צ'סטר"; המדפסות Worrall ו-Col. מהדורה זו כללה 36 מחזות של שייקספיר - כולם מלבד "פריקלס" ו"שני קרובי משפחה אצילים". מהדורה זו היא שעומדת בבסיס כל המחקר בתחום שייקספיר.

פרויקט זה התאפשר בזכות מאמציהם של ג'ון המינג' והנרי קונדל (1556-1630 והנרי קונדל, נפטר 1627), חבריו ועמיתיו של שייקספיר. קדם לספר הודעה לקוראים מטעם המינג' וקונדל, וכן הקדשה פואטית לשייקספיר - לזכר אהובי, המחבר - מאת המחזאי בן ג'ונסון (בנג'מין ג'ונסון, 1572-1637), אשר היה במקביל יריבו הספרותי, מבקרו וידידו שתרם לפרסום ה-First Folio, או כפי שהוא מכונה גם - "The Great Folio" (The Great Folio מ-1623).

קומפוזיציות

מחזות הנחשבים בדרך כלל שייקספיריים

  • קומדיה של השגיאות (ז' - מהדורה ראשונה, - כנראה שנה להפקה ראשונה)
  • טיטוס אנדרוניקוס (ז' - מהדורה ראשונה, המחבר נתון לוויכוח)
  • רומאו ויוליה
  • חלום ליל קיץ
  • סוחר מוונציה (ר. - מהדורה ראשונה, - כנראה שנת כתיבה)
  • המלך ריצ'רד השלישי (ר. - מהדורה ראשונה)
  • מידה כנגד מידה (ז' - מהדורה ראשונה, 26 בדצמבר - הפקה ראשונה)
  • המלך ג'ון (ר. - מהדורה ראשונה של הטקסט המקורי)
  • הנרי השישי (ר. - מהדורה ראשונה)
  • הנרי הרביעי (ר. - מהדורה ראשונה)
  • עבודת האהבה אבדה (ז' - מהדורה ראשונה)
  • כפי שאתה אוהב (כתיבה - - ג.ג., ד. - מהדורה ראשונה)
  • לילה שנים עשר (כתיבה - לא מאוחר יותר, ד - מהדורה ראשונה)
  • יוליוס קיסר (כותב -, ז' - מהדורה ראשונה)
  • הנרי החמישי (ר. - מהדורה ראשונה)
  • מהומה רבה על כלום (ר. - מהדורה ראשונה)
  • נשות וינדזור העליזות (ז' - מהדורה ראשונה)
  • המלט, נסיך דנמרק (ר. - מהדורה ראשונה, ר. - מהדורה שנייה)
  • הכל טוב שנגמר בטוב (כתיבה - - gg., g. - מהדורה ראשונה)
  • אותלו (יצירה - לא יאוחר מהשנה, מהדורה ראשונה - שנה)
  • המלך ליר (26 בדצמבר
  • מקבת (יצירה - ג., מהדורה ראשונה - ג.)
  • אנתוני וקליאופטרה (יצירה - ד., מהדורה ראשונה - ד.)
  • קוריולאנוס (ר. - שנת כתיבה)
  • פריקלס (ז' - מהדורה ראשונה)
  • טרוילוס וקרסידה (ד' - פרסום ראשון)
  • Tempest (1 בנובמבר - הפקה ראשונה, עיר - מהדורה ראשונה)
  • Cymbeline (כתיבה - ז', ז' - מהדורה ראשונה)
  • סיפור חורף (ז' - המהדורה היחידה ששרדה)
  • אילוף החמצן (ד' - פרסום ראשון)
  • שני ורוניאנים (ד' - פרסום ראשון)
  • הנרי השמיני (ר. - פרסום ראשון)
  • טימון מאתונה (ד' - פרסום ראשון)

אפוקריפי ויצירות אבודות

מאמר מרכזי: אפוקריפים ויצירות אבודות של ויליאם שייקספיר

בכתב יד דומה מאוד לחתימותיו של שייקספיר, כתובים (לא מצונזר) שלושה עמודים של מחזה משותף, שמעולם לא הועלה על הבמה. הכתיב של כתב היד עולה בקנה אחד עם המהדורות המודפסות של מחזותיו של שייקספיר (באותה תקופה עדיין לא נוצרה מערכת נפוצה של איות אנגלי). אישר את המחבר והניתוח הסגנוני של שייקספיר.

יש גם מספר מחזות ושירים המיוחסים לשייקספיר (או לצוותים יצירתיים בהשתתפותו).

  • שלטונו של המלך אדוארד השלישי, אולי נכתב בשיתוף עם תומס קיד (1596).
  • Love's Efforts Rewarded (1598) - מחזה אובד או מוכר בשם אחר ("הכל טוב שנגמר בטוב" או "אילוף החמצן").
  • קרדניו ("שקרים כפולים, או אוהבים במצוקה") - נכתב בשיתוף עם ג'ון פלטשר (1613, עורך 1728 מאת לואיס תיאובלד). לפי התפיסה המסורתית, הפרסום משנת 1728 הוא זיוף, בעוד שהטקסט שבו תרם שייקספיר אבד. אולם לאחרונה, מספר חוקרים סבורים שהטקסט הידוע "קרדניו" אינו מזויף ועלול להכיל שורות שייקספיריות.
  • טרגדיית יורקשייר (לא קיימת, עורך 1619, Jaggard)
  • סר ג'ון אולדקאסל (לא קיים, עורך 1619, Jaggard)

זיופים

  • וורטיגרן ורוונה - סופרת. ויליאם הנרי אירלנד

"שאלת שייקספיר"

חייו של שייקספיר ידועים מעט - הוא שותף לגורלם של רובם המכריע של המחזאים האנגלים האחרים של התקופה, שחייהם האישיים לא עניינו מעט את בני זמננו. ישנה נקודת מבט, מה שנקרא אנטי-סטרטפורדיאניזם, או אי-סטרטפורדיאניזם, שתומכיה מכחישים את מחברו של שייקספיר (שקספיר) מסטרטפורד ומאמינים ש"וויליאם שייקספיר" הוא שם בדוי שתחתיו אדם אחר או קבוצת אנשים אחרים. התחבא. ספקות לגבי תקפות ההשקפה המסורתית ידועים לפחות מאז 1848 (וכמה אנטי-סטרטפורדים רואים רמזים לכך גם בספרות מוקדמת יותר). יחד עם זאת, אין אחדות בין הלא-סטרטפורדיאנים באשר למי בדיוק היה המחבר האמיתי של יצירותיו של שייקספיר. מספר המועמדים הסבירים שהוצעו על ידי חוקרים שונים מסתכם כיום בכמה עשרות.

הסופר הרוסי לב ניקולאביץ' טולסטוי, במאמרו הביקורתי "על שייקספיר ודרמה", מבוסס על ניתוח מפורט של כמה מיצירותיו הפופולריות ביותר של שייקספיר, בפרט: "המלך ליר", "אותלו", "פאלסטף", " המלט" וכו' - ספג ביקורת נוקבת על יכולתו של שייקספיר כמחזאי.

ברנרד שו ביקר את הפולחן הרומנטי של שייקספיר במאה ה-19, תוך שימוש במילה "פולחן פייטנים" (אנג'. ברדולאטריה).

יצירותיו של שייקספיר בצורות אמנות אחרות

ויליאם שייקספיר הוא אחד מגדולי המחזאים והמשוררים בהיסטוריה. יצירותיו נלמדות בכל בתי הספר בעולם, ומחזותיו תורגמו לכל השפות העיקריות והועלו על במות התיאטרון לעתים קרובות יותר מאשר מחזות של כל סופר אחר.

יצירותיו של שייקספיר מורכבות מ-38 מחזות, 154 סונטות, 4 שירים ו-3 כתוביות. שייקספיר נקרא המשורר הלאומי של אנגליה, ושם משפחתו מתורגם מאנגלית כ"חנית אדירה".

ביוגרפיה של שייקספיר

הביוגרפים של ויליאם שייקספיר עדיין מתווכחים על תאריך הלידה האמיתי שלו. מאמינים שהוא נולד ב-23 באפריל 1564 בעיירה האנגלית הקטנה סטרטפורד-אפון-אייבון.

עם זאת, תאריך זה מתאים בדיוק ליום מותו, מה שהופך את נכונותו למפוקפק עוד יותר.

יתרה מכך, ה-23 באפריל מציין את יומו של ג'ורג' הקדוש, הפטרון של אנגליה, ולכן בהחלט ייתכן שצאצאים אסירי תודה פשוט תאריך את הולדתו של המשורר הלאומי הגדול ביותר עד היום.

מקורו של שם המשפחה "שייקספיר" מוזר, שמתורגם כ"חנית נהדרת".

ילדות ונוער

ויליאם שייקספיר גדל במשפחה עשירה. אביו, ג'ון, היה יצרן כפפות. הודות לכך הוא צבר הון טוב ונבחר שוב ושוב לתפקידי ממשלה שונים.

עובדה מעניינת היא שאביו של שייקספיר לא הלך בכוונה לכנסייה במהלך השירותים של הכנסייה האנגליקנית הרשמית, וכתוצאה מכך נאלץ לשלם קנסות כבדים. ביוגרפים מאמינים שייתכן שהוא היה קתולי סודי.

אמו של שייקספיר, מרי ארדן, הייתה סקסונית ילידת הארץ שהשתייכה למשפחה עתיקה. בנוסף לוויליאם, נולדו עוד 7 ילדים במשפחת שייקספיר.

חינוך

איפה ויליאם שייקספיר למד גם לא בדיוק ידוע. הוא האמין כי הוא למד בבית ספר תיכון הממוקם בעיר הולדתו. הוא למד היטב ולמד לעומק את השפה הלטינית.

יש דעה כי המחזאי העתידי המשיך את לימודיו בבית הספר המלכותי, שם הצליח להכיר את יצירותיהם של משוררים רומיים עתיקים.

כך או אחרת, אבל אם לשפוט לפי יצירותיו של שייקספיר, אנו יכולים לומר בבטחה שהוא היה אדם משכיל ביותר.


אחד הדיוקנאות הפופולריים ביותר של שייקספיר

חיים אישיים

בגיל 18 התרחש אירוע משמעותי בביוגרפיה של שייקספיר. הוא התחתן עם בתו של בעל הקרקע אן האת'ווי, איתה התגורר בשכנות. עובדה מעניינת היא שהנבחר של וויליאם היה מבוגר ממנו ב-8 שנים.

חוקרי שייקספיר מאמינים שנישואים אלה נכפו עקב הריונה של אן. חודשים ספורים לאחר הנישואין נולדה בתם סוזן, וכעבור שנתיים נולדו לבני הזוג תאומים - ילד, המנט, וילדה, יהודית.

יחד עם זאת, ראוי לציין כי מספר ביוגרפים של שייקספיר סבורים שהוא מעולם לא התחתן כלל.

יש אפילו הנחה שלמחזאי היו מערכות יחסים עם גברים, אבל גרסה זו אינה מאושרת על ידי עובדות רציניות.

קריירת תיאטרון בלונדון

זה מוזר ששום דבר לא ידוע כלל על שבע השנים (1585-1592) של הביוגרפיה של שייקספיר. רק ב-1592 מופיעות העדויות הראשונות לכך שהוא עוסק בפעילות תיאטרלית.


התיאור האמין היחיד הידוע של שייקספיר הוא תחריט מתוך ה-First Folio שלאחר המוות (1623) מאת מרטין דרושהוט.

לכן, לא ניתן לברר בצורה מהימנה באיזה גיל החל שייקספיר לכתוב את מחזותיו.

היום ידוע שהוא היה חבר בלהקת המשרתים של הלורד צ'מברליין, בהיותו אחד ממייסדיה. שייקספיר כתב מחזות ללהקה, והוא עצמו שיחק על הבמה כשחקן.

ההפקות זכו להצלחה מדהימה בקרב הציבור, שהתבונן בעניין במשחקם של האמנים. מעניין שלא רק אנשים רגילים הלכו להופעות, אלא גם כל האצולה המלכותית.

הודות לכך, השחקנים החלו להרוויח טוב מאוד והצליחו לבנות תיאטרון משלהם, שנקרא הגלובוס.

כמה שנים לאחר מכן, הם קנו את תיאטרון בלקפריאר, וויליאם שייקספיר הפך לאחד האנשים העשירים ביותר.

פעילות ספרותית

ניתן לחלק את תקופת היצירה של המחזאי ל-4 חלקים:

  1. כתיבת קומדיות קלילות, "טרגדיות אימה", כרוניקות ושני שירים. בשלב זה, יצירותיו היו עדיין די גולמיות והצטיינו בנוכחותן של מספר רב של דמויות.
  2. הופעתה של דרמטורגיה בוגרת, כרוניקות עם נרטיב דרמטי, מחזות וסונטות עתיקות.
  3. כתיבת טרגדיות עתיקות וקודרות.
  4. כתיבת סיפורים דרמטיים.

דרמטורגיה

ויליאם שייקספיר נחשב בצדק למחזאי הגדול בכל הזמנים. בסוף המאה ה-16, ספרותיים רבים ביקשו לכתוב דרמות היסטוריות.

בהקשר זה הופיעו המחזות "ריצ'רד 3" ו"הנרי 6" בביוגרפיה של שייקספיר.

כפי שכבר הוזכר, היצירות הראשונות של שייקספיר היו קלילות ואירוניות. בתקופה מאוחרת יותר, מחזותיו הופכים למעניינים ומשמעותיים יותר.

כמה מהטרגדיות המפורסמות ביותר שלו הן המלט, אותלו והמלך ליר.

כל שנה העבודות שלו הפכו טובות יותר ומשמעותיות יותר. הוא היה מסוגל להעביר את הפרטים של אירועים היסטוריים שונים בדקויות, כמו גם לתאר בצורה מופתית את הדמויות של גיבוריו.

הדרמות של שייקספיר "אנטוני ו" ו"קוריולאנוס" נחשבות לסטנדרט של שלמות.

מעניין, כמה ביוגרפים של שייקספיר משוכנעים שהוא כתב כמה ממחזותיו בשיתוף סופרים אחרים.

אך גם אם נניח שאכן כך היה, אין הדבר מפתיע, שכן נוהג כזה היה די נפוץ באותה תקופה.

שירים וסונטות

בשנת 1593 השתוללה מגפת מגיפה שגבתה עשרות אלפי חיים. במשך שנתיים אנשים מתו בייסורים נוראים, מתוך מחשבה שהם נענשו על ידי אלוהים. מובן מאליו שאמנות התיאטרון באותה תקופה לא הייתה רלוונטית במיוחד.

בהקשר זה, וויליאם שייקספיר לא השתתף בהופעות במשך זמן מה. במקום זאת, הוא קרא הרבה. לאחר קריאת המטמורפוזות של אובידיוס, יצאו מתחת לעט שלו 2 שירים אירוטיים.

עם זאת, יותר מכל, המחזאי התפרסם כמחבר הסונטות. במהלך הביוגרפיה שלו כתב שייקספיר 154 סונטות, שכל אחת מהן מורכבת מ-14 שורות.

בסגנון שייקספיר

בתחילה, עבודתו של שייקספיר לא הייתה שונה בהרבה מהסופרים של אותה תקופה.

עם זאת, בהיותו בטוח ביכולותיו שלו, הוא רצה להשיג הצלחה רבה בתחום הכתיבה, ולכן התנסה לעתים קרובות בסגנונות שונים של כתיבת מחזות וסונטות.

ביצירותיו, ויליאם שייקספיר נקט לעתים קרובות במה שנקרא enjambements, כאשר המחבר משתמש במבנים לא סטנדרטיים ומשנה את אורך המשפטים.

בנוסף, הוא הציע שוב ושוב לקורא לחשוב באופן עצמאי על סופו של ביטוי מסוים.

ביקורת

ללא ספק, שייקספיר נחשב לגאון ספרותי בעל משמעות עולמית. יצירתו זכתה להערצה על ידי משוררים וסופרים רוסים כמו, בשנים האחרונות לחייו, ויליאם שייקספיר חי בעיר הולדתו, שם המשיך לכתוב מחזות. מה שהוא עשה עדיין בלתי אפשרי לומר בגלל היעדר מידע היסטורי אמין.


לאחרונה התגלה באוסף המשפחתי דיוקן של אליזבתני (1610). כמה היסטוריונים של אמנות טוענים שזהו הדיוקן היחיד לכל החיים של ויליאם שייקספיר.

ביוגרפים החוקרים את כתבי היד של שייקספיר ציינו שבסוף חייו כתב ידו הפך סוחף יותר ולא בטוח. על סמך זה, כמה מהם העלו את הגרסה שהמחזאי היה חולה קשה.

לאחר מותו עבר כל רכושו לבנותיו. עובדה מעניינת היא שבמקום שבו חי שייקספיר בשנותיו האחרונות, הוקמה לו מאוחר יותר אנדרטה.

אם אהבתם את הביוגרפיה של שייקספיר, שתפו אותה ברשתות החברתיות. אם אתה אוהב ביוגרפיות של אנשים גדולים בכלל, ובפרט, הירשמו לאתר. אצלנו זה תמיד מעניין!

אהבתם את הפוסט? לחץ על כפתור כלשהו.

בסטרטפורד-אפון-אייבון, וורוויקשייר, אנגליה. פנקס הקהילה מתעד את טבילתו ב-26 באפריל. אביו, ג'ון שייקספיר, היה אדם בולט בסטרטפורד (לפי מקורות מסוימים, הוא סחר במוצרי עור) ושימש בתפקידים שונים בממשלת העיר, עד לפקיד השופט (מנהל הנכסים). האם הייתה בתו של אציל קטן קרקע מוורוויקשייר, צאצא למשפחה עתיקה של קתולים ארדן.

עד סוף שנות ה-70, המשפחה פשטה רגל ובסביבות 1580 ויליאם נאלץ לעזוב את בית הספר ולהתחיל לעבוד.

בנובמבר 1582 התחתן עם אן האת'ווי. במאי 1583 נולד בנם הראשון - הבת סוזן, בפברואר 1585 - התאומים בנם המנט והבת ג'ודית.

הפך פופולרי לומר ששייקספיר הצטרף לאחת מלהקות התיאטרון בלונדון, שהופיעו בסיבוב הופעות בסטרטפורד.

עד 1593 שייקספיר לא פרסם דבר, ב-1593 פרסם את השיר "ונוס ואדוניס", והקדיש אותו לדוכס מסאות'המפטון, פטרון הספרות. השיר זכה להצלחה רבה ופורסם שמונה פעמים במהלך חייו של המחבר. באותה שנה הצטרף שייקספיר ללהקת לורד צ'מברליין של ריצ'רד בורבג', שם עבד כשחקן, במאי ומחזאי.

פעילות תיאטרון בחסות סאות'המפטון הביאה לו במהרה עושר. אביו, ג'ון שייקספיר, לאחר מספר שנים של קשיים כלכליים, קיבל את הזכות לסמל בלשכה ההרלדית. התואר המוענק העניק לשייקספיר את הזכות לחתום על "וויליאם שייקספיר, ג'נטלמן".

בשנים 1592-1594 נסגרו התיאטראות בלונדון עקב המגפה. במהלך הפסקה בלתי רצונית, שייקספיר יצר כמה מחזות - הכרוניקה "ריצ'רד השלישי", "קומדיה של שגיאות" ו"אילוף החמצן". ב-1594, לאחר פתיחת התיאטראות, הצטרף שייקספיר ללהקתו החדשה של הלורד צ'מברליין.

בשנים 1595-1596 כתב את הטרגדיה רומיאו ויוליה, הקומדיות הרומנטיות "חלום ליל קיץ" ו"הסוחר מוונציה".

טוב היה למחזאי - ב-1597 קנה בית גדול עם גינה בסטרטפורד, לשם העביר את אשתו ובנותיו (הבן נפטר ב-1596) והתיישב לאחר שעזב את הבמה הלונדונית.

בשנים 1598-1600 נוצרו שיאי עבודתו של שייקספיר כקומיקאי - "מהומה רבה על כלום", "כפי שאתה אוהב את זה" ו"הלילה השנים עשר". במקביל כתב את הטרגדיה "יוליוס קיסר" (1599).

הפך לאחד הבעלים, המחזאי והשחקן של התיאטרון שנפתח "גלוב". בשנת 1603, המלך ג'יימס לקח את להקתו של שייקספיר בחסות ישירה - היא נודעה בתור משרתיו של הוד מלכותו המלך, והשחקנים נחשבו כאנשי חצר כאנשי שירות. ב-1608 הפך שייקספיר לבעל מניות בתיאטרון בלאקפריארס הרווחי בלונדון.

עם כניסתו של "המלט" המפורסם (1600-1601), החלה תקופת הטרגדיות הגדולות של המחזאי. בשנים 1601-1606 נוצרו אותלו (1604), המלך ליר (1605), מקבת' (1606). השקפת עולמו הטרגית של שייקספיר הותירה את חותמה גם על אותן יצירות של תקופה זו שאינן שייכות ישירות לז'אנר הטרגדיה - מה שמכונה "הקומדיות המרירות" "טרוילוס וקרסידה" (1601-1602), "הכל טוב שנגמר בטוב". " (1603-1603), מידה כנגד מידה (1604).

בשנים 1606-1613, שייקספיר יצר טרגדיות המבוססות על נושאים עתיקים "אנטוני וקליאופטרה", "קוריולאנוס", "טימון מאתונה", כמו גם טרגיקומדיות רומנטיות, כולל "סיפור החורף" ו"הסערה", והכרוניקה המאוחרת. "הנרי השמיני".

מה שידוע על משחקו של שייקספיר הוא שהוא שיחק את התפקידים של רוח הרפאים בהמלט ואדם בהצגה כמו שאתה אוהב. הוא שיחק תפקיד במחזה של בן ג'ונסון "כל אחד בדרכו". ההצגה האחרונה של שייקספיר על הבמה הייתה במחזה שלו, The Sejanus. ב-1613 עזב את הבמה והתיישב בביתו בסטרטפורד.

המחזאי נקבר בכנסיית השילוש הקדוש, שם הוטבל בעבר.

במשך יותר ממאתיים שנה לאחר מותו של שייקספיר, איש לא הטיל ספק במחברתו של שייקספיר. מאז 1850 התעוררו ספקות לגבי מחברו של המחזאי, שעדיין משותפים לרבים כיום. המקור לביוגרפים של שייקספיר היה צוואתו, שמדברת על בתים ורכוש, אבל אף מילה על ספרים וכתבי יד. יש תומכים רבים באמירה השלילית - שייקספיר מסטרטפורד לא יכול היה להיות המחבר של יצירות כאלה, כי הוא היה חסר השכלה, לא נסע, לא למד באוניברסיטה. סטרטפורדיאנים (תומכי הגרסה המסורתית) ואנטי-סטרטפורדיאנים העלו טיעונים רבים. יותר משני תריסר מועמדים ל"שייקספיר" הוצעו, בין המועמדים הפופולריים ביותר היו הפילוסוף פרנסיס בייקון וקודמו של שייקספיר בטרנספורמציה של האמנות הדרמטית כריסטופר מארלו, שנקרא גם הארלים מדרבי, אוקספורד, רוטלנד.

ויליאם שייקספיר נחשב לגדול המחזאי האנגלי, אחד המחזאים הטובים בעולם. מחזותיו תורגמו לכל השפות המרכזיות ועד היום מהווים את הבסיס לרפרטואר התיאטרון העולמי. רובם צולמו פעמים רבות.

ברוסיה, יצירתו של שייקספיר ידועה מאז המאה ה-18, היא הפכה לעובדה של התרבות הרוסית (הבנה, תרגומים) מאז המחצית הראשונה של המאה ה-19.

החומר הוכן על בסיס מידע מ-RIA נובוסטי ומקורות פתוחים

התאריך המדויק של לידתו של הסופר המוכשר העתידי לא נשמר. מאמינים שהוא נולד בסטרטפורד-אפון-אייבון באפריל 1564. ידוע בוודאות שב-26 באפריל הוא הוטבל בכנסייה מקומית. את ילדותו העביר במשפחה אמידה מרובת ילדים, הוא היה הילד השלישי מבין שבעה אחים ואחיות.

זמן נעורים

חוקרי חייו ויצירתו של שייקספיר מציעים שהוא קיבל את השכלתו תחילה בבית הספר הדקדוק של סטרטפורד, ולאחר מכן המשיך את לימודיו בבית הספר של המלך אדוארד השישי. בגיל שמונה עשרה הוא מקים משפחה. הבחירה שלו היא ילדה בהריון בשם אן. במשפחתו של הסופר היו שלושה ילדים.

החיים בלונדון

בגיל 20, שייקספיר עוזב את עיר הולדתו ועובר ללונדון. שם, חייו לא קלים: כדי להרוויח כסף, הוא נאלץ להסכים לכל עבודה בתיאטרון. לאחר מכן סומכים עליו לשחק תפקידים קטנים. בשנת 1603, מחזותיו מופיעים על במת התיאטרון ושייקספיר הופך לבעלים משותף של להקה בשם "משרתי המלך". מאוחר יותר, התיאטרון מקבל את השם "גלובוס", עובר לבניין חדש. מצבו הכלכלי של וויליאם שייקספיר משתפר בהרבה.

פעילות ספרותית

ספרו הראשון של הסופר פורסם ב-1594. היא הביאה לו הצלחה, כסף והכרה. למרות זאת, הסופר ממשיך לעבוד בתיאטרון.

ניתן לחלק באופן גס את יצירתו הספרותית של שייקספיר לארבע תקופות.

בשלב מוקדם הוא יוצר קומדיות ושירים. בשלב זה, הוא כתב יצירות כמו "שני ורוניאנים", "אילוף החמצן", "קומדיה של שגיאות".

מאוחר יותר מופיעות יצירות רומנטיות: חלום ליל קיץ, הסוחר מוונציה.

הספרים הפילוסופיים העמוקים ביותר מופיעים בתקופה השלישית של עבודתו. בשנים אלו יצר שייקספיר את המחזות המלט, אותלו והמלך ליר.

העבודות האחרונות של המאסטר מאופיינות בסגנון מעודן ומיומנות פואטית אלגנטית. "אנטוני וקליאופטרה", "קוריולאנוס" הם פסגת האמנות הפואטית.

ציון המבקרים

עובדה מעניינת היא הערכת יצירותיו של וויליאם שייקספיר על ידי המבקרים. אז ברנרד שו החשיב את שייקספיר כסופר מיושן בהשוואה לאיבסן. ליאו טולסטוי הביע שוב ושוב ספקות לגבי כישרונו הדרמטי של שייקספיר. ועדיין, הכישרון והגאונות של הקלאסיקה הגדולה היא עובדה שאין עליה עוררין. כפי שאמר המשורר המפורסם T.S. אליוט: "המחזות של שייקספיר תמיד יהיו מודרניות".

במסגרת ביוגרפיה קצרה של שייקספיר, אי אפשר לספר בפירוט על חיי הסופר ולנתח את יצירותיו. על מנת להעריך את האישיות והמורשת היצירתית, יש צורך לקרוא את היצירות ולהכיר את יצירותיהם של מבקרי ספרות על חייו ויצירתו של וויליאם שייקספיר.

טבלה כרונולוגית

אפשרויות ביוגרפיה אחרות

  • המשורר העתידי נולד בעיירה האנגלית הקטנה סטרטפורד, הממוקמת על נהר האבון. אירוע זה קרה במשפחתם של ג'ון שייקספיר ומארי ארדן, שהיו שייכים למספר מצומצם של אזרחים עשירים. ראש המשפחה הרוויח את לחמו בהכנת כפפות. הוא זכה לכבוד עצום והוזמן מספר פעמים לוועד המנהל של העיר.
  • ראה הכל

רומיאו ויוליה, המלט, המלך ליר, מקבת', אותלו - מחשבותיהם ומעשיהם ידועים לכל העולם. באופן מוזר, כמעט שום דבר לא ידוע על המחזאי שיצר את הדמויות הללו, וויליאם שייקספיר. המורשת הספרותית שלו היא אולי מהעשירה בעולם: 37 מחזות, 154 סונטות, שני שירים ארוכים ושירים רבים. עם זאת, רק שתיים מהתמונות שלו שרדו, בטענה שהן אותנטיות; לא נותרו מכתבים או יומנים לחשוף את רגשותיו, ועל כתב ידו של שייקספיר מעידים רק כמה חתימות בלתי קריאות ו-147 שורות של סצנה שכתב ככותב שותף למחזה שנוצר בסביבות 1595, אך אסור על ידי הצנזורה. למרות העובדה שהישגיו של שייקספיר כמחזאי הוכרו על ידי בני דורו, הוא עצמו האמין שרק שירה תביא לו את התהילה הראויה. האוסף המלא של מחזותיו פורסם רק שבע שנים לאחר מותו ב-1616, ויש חוקרים שעדיין טוענים שלא כולם נכתבו על ידי המחזאי. לביוגרפים פוטנציאליים של שייקספיר עומדים רק שברים מהם הם צריכים לשחזר את חייו. בפנקס הקהילה של Stratford-upon-Avon, עיירה אנגלית המונה כ-20,000 נפשות, השוכנת 33 קילומטרים דרומית מזרחית לבירמינגהם, יש רישום בלטינית על הטבילה ב-26 באפריל 1564: "Gulielmus, filius Johannes Shaksper" - וויליאם. , בנו של ג'ון שייקספיר. וויליאם היה הילד השלישי (והבן הראשון) לשמונה ילדים של מרי ארדן ובעלה, ג'ון שייקספיר, שיצר כפפות ומאוחר יותר הפך לחבר מועצת העיר. סביר להניח, וויליאם נולד יומיים או שלושה לפני ההטבלה. אין תיעוד של השכלתו, אך ניתן להניח שהוא למד דקדוק לטינית בבית הספר סטרטפורד. חינוכו היה אמור לכלול גם השתתפות בכנסייה ולימוד מקרא אינטנסיבי. בסוף נובמבר או בתחילת דצמבר 1582, שייקספיר בן ה-18 התחתן עם אן האת'וויי, בתו של איכר משגשג שהיה מבוגר ממנו בשמונה שנים. שישה חודשים לאחר מכן, נולדה בתם סוזנה, ובפברואר 1585, תאומים: הבן המלט והבת יהודית. דבר לא ידוע על חייו מתאריך זה ועד 1592, כאשר ויליאם שייקספיר, כבר שחקן פופולרי ומחזאי שאפתן, הופיע בלונדון.

עורב יוקרתי

להקת הלורד קאנצלר

במידה רבה על בסיס ההערה הקוסטית והמזלזלת הזו של רוברט גרין, ההיסטוריונים רואים בשלושת החלקים של הנרי השישי את המחזה הראשון של שייקספיר. סביר להניח שהוא נכתב לפני 1592, כששייקספיר היה שחקן שאפתן באחת מלהקות התיאטרון של לונדון, כמו זו של המלכה. בינואר 1593 פרצה מגיפה בלונדון, ומועצת החסינות של המלכה אסרה על "כל הצגות, פיתיון דובים ושור, באולינג וכל התכנסויות של כל מספר אנשים (למעט דרשות ושירותי אלוהים בכנסיות)." תיאטראות נפתחו מחדש רק בסתיו 1594. עד שככה המגפה, שייקספיר רכש פטרון, הרוזן הצעיר והנאה מסאות'המפטון, לו הקדיש את שיריו ונוס ואדוניס ולוקרטיה. ונוס ואדוניס, שיצא לאור ב-1593, הייתה עבודתו הראשונה שפורסמה. וכשהתיאטראות נפתחו מחדש, שייקספיר הצטרף ללהקת הלורד צ'נצלר, איתה הוא יהיה בלתי נפרד עד פרישתו מהבמה 18 שנים מאוחר יותר. בפנקס הכספים של המלכה אליזבת, רשום ויליאם שייקספיר כאחד משלושת "משרתיו של הלורד צ'נצלר" ששולמו להם סכום כדי להופיע בפני המלכה בארמון גריניץ' שלה ב-26 וב-28 בדצמבר 1594. כשקומדיות, טרגדיות ודרמות היסטוריות הופיעו בזו אחר זו, לא רק שהתהילה של שייקספיר גדלה, אלא גם עושרו: עד מהרה הפך לבעל מניות של הלהקה ולמחזאי הראשי שלה. סביר להניח שהוא העלה מחזות משלו. ידוע גם ששייקספיר המשיך לשחק - גם במחזות שלו וגם במחזות של סופרים אחרים, ביניהם בן חסותו הצעיר בן ג'ונסון. ההופעה הטובה ביותר שלו נחשבה לרוח הרפאים של אביו של המלט, ואחיו הצעיר של שייקספיר נזכר בתפקידו כמשרתו הוותיק של אדם בסרט "כמו שאתה אוהב את זה". למרות העובדה ששייקספיר היה אדיש למדי לפרסום מחזות התיאטרון שלו, עד סוף המאה פורסמו כמה מהם - הן בהסכמתו והן ללא ידיעתו, לרוב מבלי לציין אפילו את שם המחבר. במקרים מסוימים, המחזאי נאלץ לפרסם טקסטים מתוקנים של מחזות שנראו לא שלמים או מעוותים. בפברואר 1599 הצטרף שייקספיר לחברים נוספים בלהקת הלורד צ'נצלר, אשר, לאחר ששכרו חלקת אדמה בגדה הדרומית של התמזה, הקימו עליה תיאטרון חדש וגדול - הגלוב. כבר בסתיו נפתח הגלוב בהופעה של יוליוס קיסר. ארמוי, לסטרטפורד אין לנו מידע שאן האת'ווי עברה ללונדון עם שלושה ילדים כדי לגור עם בעלה. להיפך, נראה שמשפחתו של השחקן והמחזאי המפורסם התגוררה בסטרטפורד, תחילה בבית קטן ברחוב הנלי, ולאחר 1597 בבית יפהפה בן שלוש קומות עם חמישה גמלונים, הממוקם בחלק האחורי של החצר ברחוב. רחוב צ'אפל מול הכנסייה בה הלך שייקספיר כילד. בנם המלט מת בגיל 11, אך שתי בנותיו של שייקספיר נישאו במהלך חיי אביהם, והבת הבכורה, סוזנה, ילדה את נכדתו היחידה, אליזבת הול. לאחר 1612 חזר שייקספיר לבסוף לסטרטפורד, וב-25 במרץ 1616 הוא כתב צוואה - והוריש בנפרד את "המיטה השנייה והטובה ביותר" שלו לאשתו אן האת'ווי, איתה חי במשך 33 שנים. הוא נפטר חודש לאחר מכן, ב-23 באפריל, כמעט ביום הולדתו ה-52.

מחפש את שייקספיר

יצירותיו של שייקספיר הן רב-גוניות בצורה יוצאת דופן. פעם הובעו ספקות שהם יכולים לבוא מעטו של אדם אחד - במיוחד אחד עם השכלה נמוכה יחסית כמו השחקן הרחוק מלהיות מבריק מסטרטפורד. המחזות המפורסמים, בעלי עלילותיהם המורכבות ודמויותיהם הבלתי נשכחות, מדהימים בעומק וברוחב הרגשות האנושיים ומשקפים את הידע של המחבר בהיסטוריה, בספרות, בפילוסופיה, במשפטים ואפילו בגינוני בית המשפט. איך המחוז הזה, שהשתייך לשכבות הנמוכות של החברה, ידע איך מתנהגים אריסטוקרטים ואיך מדברים עורכי דין? אולי השחקן התיר את השימוש בשמו לאדם משכיל שתפס תפקיד גבוה ורצה לשמור בסוד את יצירתו? בשנת 1781, הכומר האנגלי ג'יי וילמוט, לאחר שלמד בארכיון סטרטפורד, הגיע למסקנה מדהימה: לאדם בעל רקע כמו שייקספיר לא היה את ההשכלה והניסיון ליצור את היצירות האלמותיות הללו. משלא רצה לפרסם את עבודתו, וילמוט שרף את כל הפתקים, עם זאת, תוך שהוא מוסר את חשדותיו לחבר שתיאור שיחתם לא פורסם עד 1932. בינתיים, באמצע המאה ה-19, החלו מדענים אנגלים ואמריקאים להעלות תיאוריות דומות. ב-1856, אחד מהם, ויליאם הנרי סמית', הציע שהמחזאי הוא סר פרנסיס בייקון. פילוסוף, מסאי ומדינאי זה החזיק בתפקיד גבוה תחת יורשו של המלכה אליזבת, ג'יימס הראשון, ולאחר מכן קיבל תואר אצולה מפטרונו המוכתר. חוקרים משני צדי האוקיינוס ​​האטלנטי תפסו את ההשערה של סמית', והפילו מפולת של מסמכים תומכים. הבקוניאנים, כפי שנודע להם, הצביעו על כך שלסר פרנסיס היו כל התכונות שהיו חסרות לשייקספיר: השכלה קלאסית, תפקיד בבית המשפט וידע טוב במשפטים. לרוע המזל, בבירור, בייקון לא התעניין בתיאטרון וככל הידוע, מעולם לא כתב פסוק ריק. ב-1955 כינה החוקר האמריקני קלווין הופמן את המחזאי האליזבתני כריסטופר מרלו, שאוים בכלא ב-1593 ואולי מוות בשל דעותיו הכופרות, כמחבר מחזותיו של שייקספיר. לפי התיאוריה של הופמן, מרלו ביים את הרצח שלו בפאב מדרום ללונדון, שהקורבן האמיתי שלו היה מלח זר. לאחר שנמלט ליבשת, המשיך מרלו לכתוב את המחזות שכבר זיכו אותו בהכרה בלונדון ושלח אותם לאנגליה כדי להעלות על שם שייקספיר.

מועמדים אריסטוקרטים

לא בייקון, לא מארלו, ולא המחזאי הצעיר בן ג'ונסון כתבו מחזות שייקספיריים, אומרים בלשים ספרותיים אחרים. למעשה, מחברם היה אציל שאו שחשב שזה נמוך מכבודו לכתוב לתיאטרון, או שפחד לאכזב את המלכה על ידי ביטוי גלוי של דעות פוליטיות שנויות במחלוקת. בין המועמדים המועמדים ממוצא אריסטוקרטי, בני דורו של שייקספיר, נמנים ויליאם סטנלי, הרוזן ה-6 מדרבי, רוג'ר מנרס, הרוזן ה-5 של רוטלנד, ואדוארד דה ורה, הרוזן ה-17 מאוקספורד. למרות העובדה שלורד דרבי גילה עניין רב בתיאטרון ואף כתב כמה מחזות, יש לציין שהוא האריך ימים משייקספיר ב-26 שנים, שבמהלכן לא הופיע מחזה שייקספירי חדש. באשר למועמדותו של הלורד רוטלנד, הוא היה רק ​​בן 16 ב-1592, שבה נכתבו והועלו לפחות שלושה מחזות של שייקספיר. ולורד אוקספורד מת ב-1604, אם כי יצירות המופת של שייקספיר כמו המלך ליר, מקבת' ו"הסערה" המשיכו להופיע עד 1612, תאריך שובו כביכול לסטרטפורד. למרות השערות מסקרנות לגבי סופר מסתורי המתחזה לשחקן כפרי, רוב החוקרים מכירים כיום בוויליאם שייקספיר מסטרטפורד-אפון-אייבון כמחבר של יצירות גדולות. שייקספיר הוכר כגאון במהלך חייו, ולבני דורו לא היה שמץ של ספק לגבי מחברו. אין טעם לנסות להסביר מאיפה הוא קיבל את הניסיון והכישרון הדרושים ליצירת יצירות המופת שלו. האם לא עדיף להיות אסיר תודה לאותו בחור צעיר שנסע ללונדון לפני 400 שנה, והשאיר מאחוריו את עברו הצנוע. המעשה שלו עשה את העולם הרבה יותר עשיר