הציוויליזציה של מצרים העתיקה הותירה לאנושות יצירות מופת רבות. ביניהם מונומנטים פיסוליים, אובליסקים ואטלות, קומפוזיציות תבליטים וציורי פרסקו המעטרים את קירות מקדשי המתים והקברים.

אנדרטאות פיסוליות

רושם מלכותי עושה הפסל של מצרים העתיקה, שהיה לו מטרה פולחנית והיה קשור לפולחן המתים. הרעיונות של המצרים על חיי נצח הניחו את קיומה של לא רק נשמה אלמוות, אלא גם גוף בלתי מושחת. הדבר הוביל להופעתו של טקס החניטה (חניטה) וליצירת פסלים שהורה פרעה לקבורה במהלך חייו.

המאפיינים האופייניים של הפסל המצרי היו בניית האפריז של הקומפוזיציה, בהירות הקווים הקפדנית וחדות קו המתאר, הנפחים המוכללים ביותר, האקספרסיביות האיקונית של צלליות. האדם צויר בגיל אידיאלי, כלומר, לאחר שהגיע לשיא הכוח הרוחני והפיזי. הפיסול המצרי ציית בקפדנות לקאנון - מערכת כללים שהתפתחה בתהליך של עשייה אמנותית ומסורות קבועות. מכיוון שהפסל תוכנן לתפיסה חזיתית, בהעברת הדמות במישור שולבו אלמנטים של פנים מלאות ופרופילים: הראש והרגליים הופנו בפרופיל, הכתפיים היו מלאות, והגו היה שלוש- מְגוּרִים.דרישות מחמירות במיוחד הקשורות לתמונות האלים בפרעונים. ניתן לזהות אותם בקלות לפי הצמיחה שלהם, שעלתה משמעותית על הצמיחה של משתתפים אחרים בקומפוזיציה, במראה החיצוני שלהם יש רוגע בלתי מעורער וביטחון בכוחו של המלכותי | רָשׁוּיוֹת. פרעה אמנמחת השלישי יושב במלכותי על כס המלכות. הפוזה של פרעה היא מסורתית וקנונית. ללא ספק, לפנינו דמותו של שליט בעל רצון וחזק, אשר שלטונו היה בסימן כוחה ושגשוגה של המדינה. כתובת ההלוויה אומרת עליו את הדברים הבאים:

הוא הידע שבלבבות,

העיניים שלו עוקבות אחרי כולם

הוא השמש הרואה בקרניה,

הוא מאיר את שתי הארצות טוב יותר מהשמש.

הוא גרם למצרים לשגשג טוב יותר מהנילוס.

הוא מאכיל את ההולכים בדרכו.

העביר בצורה מופתית תכונות אינדיבידואליות; עצמות לחיים גבוהות, עפעפיים כבדים המכסים את העיניים, קפלים חדים בצידי הפה הקיסרי, סנטר מוגדר היטב. אני משפר את ניגודי האור בצללים על פני השטח החלקים של הגרניט! כושר הביטוי של התמונה.

המושג "קאנון" כלל גם את וודאות התנוחה (דמויות עומדות ברגל שמאל קדימה, ישיבה על כס או כריעה), סימטריה ברורה, מידתיות ולימוד מדוקדק של כל הפרטים. המשימה העיקרית של הפסל הייתה להשיג הדמיון המדויק ביותר לדיוקן. פניו היו אמורות לגלם ניתוק מכל דבר ארצי, אדישות לשמחות ולאוונות החיים. ואכן, כל פסל מביט אל המרחק הלא נודע, האינסופי, אל הנצח...

הייתה גם צביעה מסורתית של הפסלים: לדמויות הגבר היה צבע חום כהה, הנקבות - צהובות. שיערה תמיד היה שחור, בגדיה היו תמיד לבנים. בגדי הגברים היו מורכבים מבד חלציים קצר, נשים - שמלה ישרה ארוכה וצמודה עם רצועות רחבות. החומר לפסלים היה עץ ממינים שונים או אבן: גרניט, בזלת, אבן חול, אבן גיר.

אנשים שהיו תלויים לחלוטין בכוחו של פרעה הוצגו בצורה שונה לחלוטין. הדיוקן הפיסולי של הסופר קאי מהקבר בסאקארה מתאר אדם יושב ברגליים משוכלות, מוכן לרשום כל מילה של הבעלים. דף פפירוס מגולגל מונח על ברכיה, מברשת לכתיבה בידה הימנית. מבטו של הסופר המופנה קדימה קשוב ועירני, אצבעות זריזות ניידות. עיניים פקוחות לרווחה משובצות במיומנות כה רבה בהט, אבן שחורה, כסף וקריסטל סלע עד שהן נראות חיות. הוא היה רגיל להקשיב היטב, לציית ולפעול לפי הוראות אדונו.

המאסטרים המצריים העתיקים השיגו שלמות יוצאת דופן בהעברת דמיון דיוקן ומאפיינים אישיים בפיסול בעץ. כאשר באמצע המאה XIX. במהלך חפירת הקבר בסאקרה התגלה פסל עץ של אדם מכובד עם מטה בידו, המקומיים התנשמו: "זה ראש הכפר שלנו!" מאז, האגיפטולוגים כינו את המכובד המלכותי קאפר "זקן הכפר". עשוי מכמה חתיכות של עץ תאנה, הפסל נצבע, העיניים משובצות בקוורץ והעפעפיים מנחושת. פניו של קאפר מלאים בהערכה עצמית, ראשו מורם בגאווה, מבטו מופנה למרחקים.

במהלך תקופת הממלכה התיכונה, פלסטיק קטן הקשור לכת הלוויה התפתח באופן פעיל. במקביל, נוצר סוג של פסל קובייתי, כאשר גופה של דמות יושבת דומה בצורתו לקובייה, הראש היה כדור, והזרועות שכבו באופן סימטרי על הברכיים או שאחת מהן הייתה כפופה במרפק. מאוחר יותר, בעידן הממלכה החדשה, סוג זה של פיסול הפך לנפוץ.

בין יצירות המופת של הפיסול העגול ניתן למצוא את פסל הזוג הנשוי של הנסיך רהוטפ ואשתו נופרט מהקבר במדום. כל אחד מהם נלכד בפוזה קנונית למהדרין. דמות הנסיך זוכה למבט חגיגי, פניו אינדיבידואליות. עצמות לחיים בולטות, לחיים מלאות, אף ישר, שפתיים עבות למדי, הבעת כבוד והדר על פניו, יציבה ישרה וראש מורם בגאווה - זה מה שהאדון המצרי הצליח להעביר. הנסיך עוטה תחבושת לבנה קצרה, ומסביב לצווארו קמע אפור וחרוז ירוק עז שרוולים על חוט לבן, הבולטים ביעילות במיוחד על גוף חום-אדום.תנועת היד מעידה על מעורבותו המיוחדת של הנסיך בקודש הקודש.אשתו של הנסיך מתוארת באותה תנוחה מלכותית. הסגלגל המעוגל והרך של הפנים, החלק בצורת שקד של העיניים, העפעפיים המודגשים במהלכת קווי המתאר, קשת הגבות הבולטות בהקלה, המראה הרגוע, הבטוח, המביט אל הנצח, משדרים קסם נשי, כבוד וקסם. מבעד לשמלה לבנה עם כתפיות רחבות, דמותה החיננית של נופרט מתגלה בבירור. הגוף מכוסה אוקר צהוב; על הרקע שלו, שרשרת של חרוזים כחולים-ירוקים היא אקספרסיבית במיוחד. תסרוקת שופעת יורטה על ידי סרט לבן עם רוזטות ססגוניות. גב הכיסאות מכוסה בהירוגליפים שחורים. בולטים בבהירות על רקע אבן הגיר הלבנה, הם פועלים כמסגרת דקורטיבית ראויה לדמויות.

תבליטים וציורי קיר

קומפוזיציות תבליטים ופרסקו תפסו מקום נכבד באמנות מצרים העתיקה, בעזרתן עוטרו הקירות הפנימיים והחיצוניים של מקדשי מתים, קברים, אובליסקים ואטלות. מטרתם נקבעה על ידי הרצון לפאר את כוחו של השליט הקבור ולהבטיח את שלומו בחיים שלאחר המוות. גם יצירת תבליטים וציורי קיר הייתה כפופה לקנונים קפדניים.

הקומפוזיציות היו מסודרות כך שהדמויות והמרווחים ביניהן ניתנו ביחס פרופורציונלי למהדרין עם ההרכב האדריכלי הכולל. דמות האדם תוארה בצורה כזו שבמיקום הפרופיל של הראש העיניים נראו במלואן, פרוסות על גב כף היד באצבעות באורך זהה. דרך תיאור זו עזרה להראות באופן האקספרסיבי ביותר כל חלק בגוף, להימנע מחתכים, ולכן לשמר את שלמות התפיסה של דימויים. מידתיות היא אחת הדרישות החשובות ביותר של הקאנון. לכל חלק בגוף היה גודל מסוים. הבדלים חברתיים הודגשו על ידי גודל הדמות.

כיצד נצבעו הרגיסטרים (חגורות אופקיות של קירות המקדש)? בעלי מלאכה מצריים השתמשו לרוב בטכניקה של הקלה שטוחה, כאשר קו המתאר היה ממוקם מתחת לרקע של הלוח. ראשית, משטח הקיר הוכן, ולאחר מכן יוחלו קווי המתאר של הציור העתידי על החלקים המיושרים שלו באמצעות כלי חיתוך. הדמויות מפורטות ומצוירות בקפידה. קווים מקבילים סימנו את קפלי הבגדים, קווצות גליות של פאות שופעות, קפלים קטנים של שרוולים רחבים. במקביל, נלקחו בחשבון גם מקורות אור, שבזכותם הושג אפקט מדהים של רטט עדין של משטחים.

קומפוזיציות תבליט ופרסקו נצבעו בדרך כלל בצבעים בעלי משמעות סמלית. ערכת הצבעים נשלטה על ידי שילובים של מספר צבעים: צהוב, חום, ירוק וכחול, אך יחד עם זאת הם נבדלו במגוון גוונים. והיום יצירותיהם של המאסטרים המצריים הקדמונים מעוררים את הערצתנו. למשל, בגדים לבנים נצבעו בצורה כזו שלצופים הייתה אשליה מוחלטת של שקיפות הבד שדרכו זורח גוף האדם. סומק בקושי מורגש מחליק על פני נשים עדינות ...

מה צויר בתבליטים ובציורי הקיר? קודם כל, מדובר בסצנות של החיים שלאחר המוות, חניטה ואבל של מתים, וכן טקסים שנערכים בנפטר במהלך הקבורה. מחרוזות של משרתים צועדות בשורות קצביות ברורות, לא מעניקות מתנות לנפטר. בחשיבות מלכותית הם מובילים את השוורים, תנועותיהם מדודות ובלתי מוגבלות. אנו רואים שולחנות קורבנות עמוסים באוכל.

פרסקאות ותבליטים מחולקים לארבעה עד שישה אזורים, שכל אחד מהם מלא בתמונות של סצנות שלמות בתוכן. וכולם ביחד יוצרים קומפוזיציה אחת.

בעידן הממלכה התיכונה הופיעו עלילות חדשות ששיקפו: ראשית, נושאים צבאיים - פרקי קרבות, זרמים אינסופיים של שבויים עם גביעים שנתפסו; שנית, סצנות מחיי העבודה היומיומיים של המצרים - ציד בסבך הנילוס, דיג, אכילה. למשל, אנשים רבים עובדים בשדות ובגנים, גברים רודפים אחרי שוורים, מושכים עז עקשנית בקרניים, נושאים ברווזים בידיהם, שוחטים פגר של שור, מעמיסים סל נצרים על גב חמור.

שינויים משמעותיים מתרחשים באמנות החזותית של הממלכה החדשה. לפיכך, רגשיות מיוחדת, פאר דקורטיבי, עידון ואלגנטיות של קווים הפכו לתכונות הקומפוזיציה, שבץ חד מוחלף ברישום רך. יש להם חופש תנועה וזוויות גדול יותר, בהירות, תחכום של שילובי צבעים. תמונות של החגים והבידור של השליטים מאפשרים לשפוט את הטעמים והאופנה של החברה המצרית של אז. אנו רואים רקדנים מקסימים עם ידיהם מורמות גבוה מעל הראש. גופם הכהה מעוטר בחגורות, שרשראות וצמידים, ועל ראשיהם עטורים. תשומת לב מיוחדת מוקדשת לעיבוד מדויק של פרטי לבוש, תכשיטים, פאות שופעות.

הנוף עם בעלי חיים וצמחים נפוץ. למרות העובדה שהאמנים המצרים מעולם לא ציירו מהטבע, לא ניתן לשלול מהם התבוננות וידע מצוין על הרגלים של בעלי חיים. התיאור של ציפורים ודגים שונים כל כך נכון, עד כי זואולוגים מודרניים יכולים לזהות בקלות את המינים שלהם. החלת משיכות של צבעים שונים לאורך הטון הראשי, האמנים הצליחו להעביר את התכונות של נוצות הציפורים, את הצבע האופייני של בעלי חיים, שיער חתול רך. האמן, בחן רב, צייר דגים משתובבים בסילוני מים, ברווזי בר וצבאים בין סלעי מדבר, חתול מוכן למהר לטרף.

ככלל, ציור הקיר של קברי המלוכה, המבוצע בטעם ובמיומנות אמנותית עדינה, דמה למגילת פפירוס מגולגלת בהירה, שניתן "לקרוא" באותו אופן כמו טקסטים קדושים.

אוצרות קברו של תותנקאמון

מה שמכונה תקופת עמארנה נחשבת לעידן מבריק בהתפתחות התרבות האמנותית של מצרים העתיקה, שעיקר הישגיה קשורים לתקופת שלטונו של פרעה המתחדש אמנחותפ הרביעי (1368-1351 לפנה"ס), ששינה את שמו ל- אחנאטן, שפירושו "נעים לאתון". התוצאה של הרפורמה הדתית והפוליטית שלו הייתה איסור על כתות ישנות רבות והכנסת המונותאיזם - סגידה לאל השמש אתן, המתואר בדרך כלל כדיסק שמש עם קרניים שונות. זה היה צעד נועז ומסוכן מצד פרעה, שהתנגד לכהונה התבאנית החזקה. הבירה הועברה מתבאי לאקתון (הכפר שקם מאוחר יותר במקומו, אל-עמארנה, ונתן את השם לסגנון המקורי באמנות).

תקופת עמארנה הביאה לשינויים גדולים באמנות החזותית. דחיית האידיאליזציה של תמונות, ההעברה המדויקת של תכונות בודדות של אדם הפכה לדרישות העיקריות לאמנים. ייצוג חזותי של זה ניתן לקבל מהדיוקנאות הפיסוליים והציוריים של אחנאטן. ידוע שלפרעה לא היה מבנה גוף חזק, המראה שלו לא ממש התאימה לאידיאל של שליט גיבור. הוא היה רזה עד כאב, מורכב בצורה לא פרופורציונלית. אליפסה מוארכת של הפנים, לסת תחתונה כבדה, ראש קטן על צוואר מוארך, רגליים דקות ובטן בולטת בקושי יכלו לעורר אמנים. לא העזו להתנגד לקאנון, הם יצרו תמונה מציאותית לחלוטין של השליט. ניתן לראות זאת על ידי התבוננות בתבליט "הערצת אל השמש אתן", שם המלך נראה כמעט קומי.

עם זאת, זו אינה קריקטורה, אלא תוצאה של רצונם של אמנים להעביר בצורה מדויקת יותר את מהות המודל.

בסוף המאה ה- XIX. בתל אל-עמארנה החלו חפירות ארכיאולוגיות, שגילו לאנושות אוצרות אמנותיים רבים בעלי משמעות עולמית. יצירת מופת אמיתית, שנוצרה בסדנת החצר של אחנאטן, היא דיוקן אשתו של פרעה, המלכה נפרטיטי - "פנים יפות", "מרגיעות את השמש בקול מתוק". זה בדיוק מה שנאמר עליה ביצירות הפואטיות של אז. דיוקן הפיסולי שלה, שהתגלה ב-1912 במהלך חפירותיו של הארכיאולוג הגרמני ל' בורהרדט, הפך לאירוע של ממש. גם ערך קצר בדו"ח הארכיוני היה רהוט מאוד: "אין טעם לתאר - תראה!"

באמת קשה לתאר במילים את השבריריות הרוחנית של הפרופיל הקל והמהיר הזה, את כושר ההבעה המדהים של פניה של אישה עטורת כתר כחול, את החן של צוואר גמיש, את העדינות והנשיות של הופעתה. סימטריה כמעט בלתי שבירה, חוש פרופורציה מדהים בהעברת צורות פלסטיות אינו יכול אלא למשוך תשומת לב. יציבה מלכותית באמת, המסוגלת לגרום להערצה יראת כבוד ולהערצה לשלמות של מראה יפה. לפנינו לא רק מלכה גאה, אלא אידיאל נשי מסוים במובן רחב ונצחי. הדיוקן המדהים הזה, שיצר רעיון חדש של יופי, תופס בצדק מקום מכובד בין התמונות הנשיות הפואטיות ביותר.

עם מותו של אחנאת לא נעלמו החידושים האמנותיים והחיפוש אחר סגנון משלהם. את עבודתו של אחנאת המשיך יורשו תותנקאמן (1351-1342 לפנה"ס), ששמו ידוע כיום בזכות החפירות הארכיאולוגיות של קברו בעמק המלכים.

בשנת 1922 גילה הארכיאולוג האנגלי הווארד קרטר (1873-1939) תגלית מרעישה. הוא הצליח לגלות את האוצרות המפורסמים של קבר פרעה, למרבה המזל לא נשדד עד אז. 12 מדרגות הובילו לדלת מוקפת חומה עם חותמת תותנקאמן. אילו רק פריטים לא היו כאן! מיטות מעוצבות, כיסאות, כורסאות, שולחנות משחקים, מרכבות מוזהבות, דגמי כלי ים, ארונות ותיבות מצוירים, כלי נשק צבאיים, כלים טקסיים, פסלים גדולים וקטנים, תמונות של חיות...

בחדר הקבורה היו כמה סרקופגים, האחרון שבהם הכיל את המומיה של תותנחמן, המעוטרת באבנים יקרות. אבל הממצא המדהים ביותר היה מסכת הזהב של תותנקאמן, שהעבירה בצורה אקספרסיבית את תכונותיו של פרעה. מבט עיניו הפקוחות לרווחה בצורת השקד נעוץ בנצח. סמלים של כוח מלכותי (דמות של עפיפון ונחש), כיסוי ראש מפוספס עם קצוות ארוכים היורדים אל החזה, שיבוץ זהב, לאפיס לזולי, קרנליאן וחולצות צבעוניות - הכל משדר את גדולתו ומוצאו האלוהי של פרעה .

למרות משך הקצר של תקופת עמארנה, שנמשכה רק 17 שנים, הוא הותיר חותם עמוק בהיסטוריה של האמנות העולמית.

בהדרגה, מצרים מאבדת את גדולתה הקודמת, אך המסורות האמנותיות של סגנון האמנות המצרי אינן נעלמות לחלוטין. בעידן הקרוב של העת העתיקה, הם "נובטים" בציורי פומפיי. העניין בתרבות המקורית של מצרים מתעורר מחדש בסוף המאה ה-18. בקשר למערכה המצרית של נפוליאון בונפרטה. במחצית השנייה של המאה XIX. אמנים אימפרסיוניסטים צרפתים יפנו לתרבות האמנותית של מצרים. סטייליזציה של אמנות מצרית תהיה גם ברוסיה בעידן הקלאסיציזם (למשל, סנט פטרבורג, פבלובסק), האקלקטיות והמודרניות.

מוזיקה, תיאטרון ושירה

לא ניתן לדמיין את התרבות האמנותית של מצרים העתיקה ללא הישגים בתחומי יצירה אחרים - מוזיקה, תיאטרון ושירה.

מצרים הייתה המדינה הראשונה שבה נהנו מוזיקאים מקצועיים מכבוד וכבוד מיוחדים. אף הצגה תיאטרלית אחת, מה שנקרא מסתורין, לכבוד האלים הנערצים ביותר, לא יכלה להסתדר בלי השתתפותם. ליווי מוזיקלי מפואר במיוחד ליווה את פולחן האל אוסי-ריס, הפטרון והשופט של המתים, שגילם את הטבע הגוסס והמתעורר לתחייה. חייו, מותו ותחייתו קבעו את התוכן העיקרי של הצגות תיאטרון. כוהנים שיחקו בדרך כלל את התפקידים הראשיים, אך לעתים לקח בהם חלק פרעה עצמו, אגב, חינוך מוזיקלי היה חלק מחינוך החובה בבית הספר במצרים העתיקה.

למרות העובדה שאף אחד מהטקסטים של הצגות תיאטרון ושירותי דת כאלה לא הגיע לידינו, ישנה דעה שטקס ההלוויה הניח את הבסיס לתיאטרון בליווי מוזיקלי נרחב. הוא השתמש בדיאלוגים בין האלים שבוצעו על ידי כמרים.

הזמן לא שימר את הדגימות העתיקות של המוזיקה המצרית, ואולי לא היינו לומדים דבר על אופי הצליל שלה אלמלא יצירות מסוגים אחרים של אמנות. תמונות קיר בקברי הפרעונים, שורות יקרות מפז של יצירות פיוטיות חושפות את הפרטים המעניינים ביותר של החיים המוזיקליים של מצרים העתיקה, משחזרות תמונות של החיים המוזיקליים של הארץ הזאת.

התבליטים וציורי הקיר מתארים קבוצות של רקדנים ומוזיקאים: נבלנים, חלילים, זמרים, מאוחדים לתזמורות ומקהלות שלמות. זמרי מקהלות נוהגים למחוא כפיים, ושירתם מלווה בריקודים. תמונות של מוזיקאים אפשרו לחוקרים להביע דעה לגבי השימוש בכירונומיה, כלומר תנועות ידיים מיוחדות להבעת קצב ומנגינה, על מה הייתה המוזיקה? כנראה, אלה היו מזמורים לאלים ולפרעונים, שירי אהבה, שירי אבלים בהלוויות. הנה, למשל, "שיר הנבל" הנפלא (המאה ה-XXI, לפני הספירה):

עקוב אחר משאלות ליבך

כל עוד אתה קיים

תבשם את ראשך במור

התלבשו במיטב הבדים

משחו את עצמכם בקטורת הנפלאה ביותר

מקרבנות האלים.

תכפיל את העושר שלך...

עשה את מעשיך עלי אדמות

לפי הלב שלך,

עד שיגיע יום האבל ההוא אליך.

הלב העייף אינו שומע את זעקותיהם

ותצעק

קינות לא מצילות איש מהקבר.

אז תחגגו יום יפה

ואל תתיש את עצמך.

אתה מבין, אף אחד לא לקח את רכושו איתם.

אתה מבין, אף אחד מאלה שעזבו לא חזר.

הכל עובר, הכל נתון למוות, לא פירמידות ולא קברים יצילו ממנו. לכן, חיו להיום, תהנו מכל שמחות החיים ואל תחשבו שבמוקדם או במאוחר הכל יסתיים...

ציורי קיר שמורים להפליא מאפשרים לנו לשפוט את כלי הנגינה הפופולריים ביותר של מצרים העתיקה. את המקום המכובד ביניהם תופס הנבל. התמונות הראשונות של כלי נגינה זה מתוארכים לעידן הממלכה העתיקה, כאשר הנבל נראה יותר כמו קשת פשוטה בצורתו. מאוחר יותר, בעידן רעמסס השלישי, כוסה הנבל בגילופים משובחים, זהב ושריון צב. רגלית הכלי הייתה מעוטרת בדמויות סמליות של ספינקסים, בעלי חיים, ראשי אלים ואלות. גם חלילים, אחיות (כלי רעש) ותופים מסוגים שונים זכו לתפוצה רחבה. הם לוו בפזמונים, שירים, שירים וריקודים.

שאלות ומשימות

1. מהם המאפיינים האופייניים של הפיסול המצרי העתיק? איזה ביטוי מוצא הקאנון בדיוקנאות הפיסוליים של הפרעונים?

2. מה אתה יודע על קומפוזיציות תבליט וציור של אמנים מצריים? מה הייתה המיומנות המיוחדת שלהם? מהם הנושאים העיקריים של תבליטים וציורי קיר? איזה קשר קיים בינם לבין מבני אדריכלות?

3. השווה את התקן מאור עם התבליטים המצריים העתיקים שאתה מכיר. מה המשותף ביניהם ומה ההבדל? מה מפגיש ומה מפריד בין תרבויות אלו?

ארבע*. איזה תפקיד מילאו התיאטרון, המוזיקה והשירה בחיי החברה המצרית? ציין את כלי הנגינה הפופולריים ביותר במצרים העתיקה. כדי לענות, השתמש בעדויות הציוריות והפואטיות של אותה תקופה.

סדנת יצירה

1. בחנו בקפידה את דיוקנו הפיסולי של הסופר קאיה וקרא את "האדרת הסופרים" בתרגום א.א. אחמטובה. איזו תדמית של אדם יצירתי מתפתחת בדמיונך? עד כמה הוא תואם את המקור הספרותי? איזה קשר קיים ביניהם? אילו תכונות משלימות אותו עם דיוקן פיסולי?

2. תאר את הדיוקן הפיסולי של נפרטיטי. מה אתה חושב, כמה הוגנת האמירה שאחרי אלפי שנים היא נשארת האנשה של היופי הנשי, הרוחניות והחן?

3. השוו כמה תמונות של פרעונים מצריים. מה אתה חושב, מה המאסטרים שיצרו אותם רצו להעביר מלכתחילה? נסו ליצור דיוקן של פרעה בעצמכם, בהתאם למסורת הקאנון המצרי.

4. מהי השפעת הרעיונות הדתיים של המצרים על אמנות מצרים העתיקה?

5. ספר לנו על תולדות הבריאה ועל המוצגים החשובים ביותר של כמה אוספי אמנות מצרית במוזיאונים הגדולים בעולם: הלובר (פריז), המוזיאון הבריטי (לונדון), המטרופוליטן (ניו יורק), ההרמיטאז' (סנט פטרסבורג), מוזיאון פושקין im. א.ס. פושקין (מוסקבה), מוזיאוני אמנות של קהיר, ברלין וכו'.

6. צפו בסרטים עלילתיים (פרעה, 1966; קליאופטרה, 1963) או הצגות תיאטרון (קיסר וקליאופטרה). כיצד הם מעבירים את המאפיינים האופייניים לתרבות האמנותית של עידן מצרים העתיקה? כתבו ביקורת על אחד הסרטים או הצגות התיאטרון שצפיתם בהם.

נושאים של פרויקטים, תקצירים או הודעות

"האמנויות היפות של מצרים העתיקה"; "קאנון באמנות מצרית עתיקה"; "טקס, מיתוס ואמנות של מצרים העתיקה"; "יצירות מופת של דיוקן הפיסול המצרי העתיק"; "יצירות תבליט ופרסקו של מצרים העתיקה"; "על מה יכולים לספר אוצרות קברו של תותנקאמן?"; "עיטורים ציוריים ופיסוליים של סרקופגים וקברים של מצרים העתיקה"; "דיוקן פאיום (מבוסס על חומרים מאוסף המוזיאון הממלכתי לאמנויות יפות על שם א.ס. פושקין במוסקבה)"; "מוזיקה וריקוד בחיי המצרים הקדמונים"; "סיור באולמות ההרמיטאז' המצריים"; "ההיסטוריה של יצירת אוסף האמנות המצרית במוזיאון פושקין im. א"ש פושקין"; "מוטיבים מצריים ביצירות אמנות רוסית"; "יצירות מופת של ספרות מצרית עתיקה"; "המקום והמשמעות של הציוויליזציה המצרית בשעות היום בהיסטוריה של התרבות האמנותית העולמית".

ספרים לקריאה נוספת

Afanasyeva V.K., Lukonin V.G., Pomerantseva N.A. אמנות המזרח העתיק: היסטוריה קטנה של אמנויות. מ', 1976.

דמיטרייבה נ.א. קיצור תולדות האמנויות: מאמרים. נושא. 1. מ', 1969.

דמיטרייבה N.A., Vinogradova N.A. אמנות העולם העתיק. מ', 1986.

Mathieu M.E. אמנות מצרים העתיקה. מ', 1970.

מתיו מ"ה בזמן נפרטיטי. ל', 1985.

Pavlov V. V., Khodzhash S. I. פלסטיק מצרי של צורות קטנות. מ', 1985.

בהכנת החומר, הטקסט של ספר הלימוד "תרבות אמנותית עולמית. מהמקורות ועד המאה ה- XVIII "(הסופרת דנילובה G.I.)

"סופר קאי יושב". 2620 - 2350 לפני הספירה ה. אבן גיר צבועה, גובה 53 ס"מ לובר.

בשנת 1850, עובד הלובר, פרנסואה אוגוסט פרדיננד מרייט, מטעם מנהל המוזיאון, נשלח למצרים כדי לקבל כתבי יד קופטיים, שבעקבות הונאה לא הגיעו אליו מעולם. פעם אחת, בפירמידת המדרגות הגדולות בסאקרה, הבחינה מרייט בראשו של הספינקס מבצבץ מהחול. בעל כישורים ארגוניים יוצאי דופן ואנרגיה בלתי ניתנת לדיכוי, הצעיר, המאוהב בתרבות מצרים העתיקה, החליט לערוך חפירות עצמאיות. מרייט קנתה כמה פרדות, שכרה עובדים ויצאה לחיפושים. עד מהרה התגלתה סמטת ספינקסים, בה היו כ-100 פסלים. וב-19 בנובמבר 1850, במהלך חפירת הקאי מסטבה (קבר של הממלכות הקדומות והעתיקות, שיש לו צורה של פירמידה קטומה) מצפון לסמטת הספינקסים, פסל קטן עשוי אבן גיר ו צבוע באוקר התגלה סופר יושב עם רגליים שלובות.

במצרים העתיקה, מקצוע הסופר היה מכובד מאוד. בהיותם בשירות פרעה, הם עקבו אחר כמות היבולים שנקטפו לצורך חישוב מסים, מלאי מזון במחסנים, ערכו מסמכים משפטיים ושכתבו טקסטים במקדשים.

הפסל שנמצא במסטבה הוא לא רק דיוקן, כנראה שחלק מהמאפיינים היו דומים. הערך של הפסל אינו בכך. המאסטר הגדול, שיצר אותו, הצליח ליצור סמל לחוכמה אנושית, לצבור ושימור הניסיון והידע של הציוויליזציה המשותפת שלנו. עיניו הפקוחות לרווחה של הסופר מציצים כלפי מעלה. מהכספת העליונה, שבה שוכנים הכוחות העליונים, הוא שואב את ידיעותיו. אוזניו הגדולות, כמו מאתרים, מוכנות לתפוס את המצוות שנשלחו. שפתיים צרות הן כמו קנה מושחז המשמש לכתיבה. ביד ימין, בין האגודל לאצבע, יש חור שבו כנראה הוכנס פעם קנה שבעזרתו הועבר הידע הנרכש לפפירוס. ידיעה זו ממלאת את דמותו הישיבה במיצים חיוניים, שמהם, כמו פרי בשל, הגוף מתנפח, והרגליים המשולבות דומות לידיים שלובות את המצטבר, מגנות ומגנות מפני השפעותיהם של כוחות עוינים.

מרייט, שקיבלה מהשלטונות המצריים את תפקיד אוצרת העתיקות, הייתה הראשונה בהיסטוריה שביצעה חפירות בקרנק, אבידוס, דיר אל-בחרי, תניס וגבל ברקל. הוא ייסד את המוזיאון המצרי בקהיר והשיג הגבלות על מכירה וייצוא של חפצים עתיקים מהמדינה. על שירותיו קיבל מרייט חברות באקדמיות אירופיות, הועלה לדרגות פאשה וביי.. בינואר 1881, על פי צוואתו, נקבר בסרקופג בחצר המוזיאון שהקים.

חומרים בשימוש.

אמנות מצרים העתיקה

ההיסטוריה של מצרים העתיקה מכסה כמה אלפי שנים - מסוף האלף החמישי לפנה"ס ועד סוף האלף החמישי לפנה"ס. ה. עד המאה הרביעית. נ. ה.

במשך תקופה כה משמעותית במצרים העתיקה, נוצרו מספר עצום של מבנים מפוארים, פסלים, ציורים, אומנויות ומלאכות. רבים מהם נותרו דוגמאות חסרות תקדים לאומנות הגבוהה ביותר ולהשראה יצירתית.

המצרים הקדמונים האמינו שהחיים שלאחר המוות מחכים לאדם לאחר המוות. כדי שזה יצליח, היה צריך להקפיד על מספר תנאים. קודם כל, אתה צריך לחשוב על "קה" - הכפיל של אדם. כשאדם מת, נשאר "קה", אבל בתנאי אחד: יש למצוא עבורו מיכל, למשל, פסל דיוקן מאבן קשה או עץ, שמשדר בהכרח את המראה המדויק של הנפטר, אחרת "קא" לא יעבור לתוכו. ואם יש כמה פסלים, אז ה"קה" יכול לעבור מאחד לשני.

בשביל "כא" צריך דירת מגורים - קבר. היא בלתי ניתנת להפרה: כל מי שיפגע בה יקלל על ידי המתים ויענש על ידי האלים. כדי שהמנוח לא היה זקוק לשום דבר בחיים שלאחר המוות, קירות הקבר כוסו בתבליטים ובציורים רבים. המשימה שלהם היא להחליף ל"קה" את מה שהקיף אדם עלי אדמות.

סירת הלוויה.

מִצְרַיִם.

סירת הלוויה.
הממלכה התיכונה. שושלת XII. תחילת האלף השני לפני הספירה. ה.
מִצְרַיִם.

אמונות כאלה הובילו להופעתו - לראשונה בתולדות האנושות - של ז'אנר הדיוקנאות, ליצירת יצירות ריאליסטיות רבות באמת כבר בתקופת הממלכה הישנה.

האמונות הדתיות של המצרים כמעט לא השתנו במשך אלפי שנים. אמנות תלוית דת הייתה כפופה לקנונים מיוחדים. אז, על פי "התקנות לציור קיר וקנון הפרופורציות", אדם תואר על פי התוכנית הבאה: ראש בפרופיל, עיניים, כתפיים וזרועות מלפנים, רגליים בפרופיל. גם לגבי פסלים, פוזה וצביעה הוסמכו אחת ולתמיד.

אך למרות שהאפשרויות של אמנים הוגבלו על ידי הדרישות המחמירות של הכללים, רבים מהם הצליחו להראות בצורה עמוקה ועדינה את עולמו הפנימי של האדם, את רגשותיו וחוויותיו.

הנה שני פסלים - הנסיכה נופרט והנסיך רהוטפ. נראה שמולכם אנשים חיים, חושבים על משהו בעוצמה, למרות שהפסל לכד את יופייה של נופרט ואת המראה האמיץ של רהוטפ לפני כמעט חמשת אלפים שנה.

פסלים של רהוטפ ואשתו נופרט.

אבן גיר מצוירת. המוזיאון המצרי. קהיר.

פסלים של רהוטפ ואשתו נופרט.
מקבר רהוטפ במדום. שושלת IV. המאה ה-28 לִפנֵי הַסְפִירָה ה.
אבן גיר מצוירת. המוזיאון המצרי. קהיר.

באמצע האלף השלישי לפני הספירה. ה. - עשרים מאות שנה לפני פריחת האמנות של יוון העתיקה, פסל גאון לא ידוע יצר תמונה פיסולית של הסופר קאי. הוא יושב ברגליים משוכלות, אסוף בפנים, מוכן לרשום את פקודות פרעה. פרצוף אינטליגנטי מבטא את הערמומיות והערמומיות של איש חצר חכם. שפתיים דקיקות מכווצות, מבט קשוב מתוח, תנוחה קפואה בציפייה אילמת להדהים עם אמיתות, שלמות של ביצוע. העיניים משובצות במיומנות כה רבה בהט, אבן שחורה, כסף וקריסטל סלע עד שהן נראות חיות.

פסל הסופר קאי מסאקארה.

הלובר. פריז.

פסל הסופר קאי מסאקארה.
אמצע האלף השלישי לפני הספירה. ה. אבן גיר מצוירת.
הלובר. פריז.

כמעט בכל מקום בעמק הנילוס, גבולותיו המזרחיים והמערביים נראים - חולות שמצהיבים באובך של אוויר חם וגבעות סלעיות של מדבר לוב וערב. וביניהם אדמה מעובדת, שכל חופן מסודר בידי הפלאחים בעת העתיקה. מחרוזות של עצי תמרים, מטעי כותנה, תעלות וסכרים, נהר אדיר...

אבל איזה סוג של שיניים חדות חתכו לשמים ממש באופק? אלו הן הפירמידות של הפרעונים צ'אופס, ח'פר ומיקרין - בתי מגורים שנועדו לחיים שלאחר המוות של השליטים. הגבוה ביותר - קברו של צ'אופס נבנה על ידי האדריכל Hemiun במאה ה-XXVII. לִפנֵי הַסְפִירָה ה. ליד ממפיס, הבירה הראשונה של מצרים העתיקה. במאמץ לבטא את רעיון הבלעדיות של פרעה, חוסר ההפרה של כוחו, השתייכות לדרגת האלים, שליטי האדם ללא תנאי ומוחלט, בחר חמיון מקום לבנייה כך שהוא נראה מכל מקום. פירמידה זו הוקמה בידי עבדים. מאה אלף איש בנו אותו במשך 20 שנה: הם פרצו גושי אבן, חצבו אותם, גררו אותם לאתר הבנייה בעזרת חבלים. הרבה אנשים מתו מעבודת יתר ורעב. המבנים הענקיים של מצרים העתיקה נותרו במשך מאות שנים כאנדרטה לבנאים לא ידועים אלה.

אדריכל חמיון. פירמידת פרעה צ'אופס בגיזה.
חולה האלף לפני הספירה. ה.
מִצְרַיִם.

אדריכל חמיון. פירמידת פרעה צ'אופס בגיזה.
חולה האלף לפני הספירה. ה.
מִצְרַיִם.

חמיון, שידע מתמטיקה, אסטרונומיה ומדעים מדויקים אחרים, מצא את הפרופורציות האמיתיות היחידות של הפירמידה. דמיינו אותו צר יותר בבסיסו - הוא ייראה גבוה יותר, אך יאבד יציבות; עם בסיס רחב יותר, תחושת ההוד, השאיפה כלפי מעלה תיעלם. לפיכך, הגיאומטריה כלל לא הייתה זרה לאמנות.

עם הזמן זכתה העיר תבאי, השוכנת במצרים העליונה, בזכות להיות הבירה מממפיס. כאן, מעל הגדה המזרחית של הנילוס, התנשאו שני מקדשים גרנדיוזיים של אל השמש אמון-רא-קרנק ולוקסור. טובי האדריכלים של המדינה עמלו על יצירתם. לאחד האדריכלים, אינני, הייתה הזכות המלאה לומר: "מה שנועדתי ליצור היה נהדר... חיפשתי את הדורות הבאים, זו הייתה מיומנות ליבי..."

לוקסור הוא השם המודרני של תבי. כעת זוהי עיירה שקטה, המואפלת על ידי תהילת אנדרטאות האמנות, אפילו בחורבות של יופי מדהים, הוד, מונומנטליות.

עמוד העמודים של מקדש אמון-רה בלוקסור.
המאה ה-15 לִפנֵי הַסְפִירָה ה.
מִצְרַיִם.

עמוד העמודים של מקדש אמון-רה בלוקסור.
המאה ה-15 לִפנֵי הַסְפִירָה ה.
מִצְרַיִם.

מונומנטליות היא תכונה האופיינית לכל האמנות המצרית העתיקה. אפילו פסלונים קטנים הם מונומנטליים - צורותיהם מוכללות, תנוחותיהם מרשימות וחסרות תנועה חגיגית, הבעות הפנים רגועות, ועיניהן כאילו מופנות אל האינסוף. כל דבר זמני, פרטי, חולף, כך נראה, אינו מרגש אנשים שהונצחו על ידי פסלים. אבל לעתים קרובות מחשבות ורגשות נסתרים, אנושיות, חום "ארצי" של הנשמה מנחשים מאחורי ניתוק חיצוני.

תבליטים וציורי קיר, ברורים בעיצובם, בצבע מקומי, מישוריים, מונחים בצורה מושלמת על פני הקיר, הם גם מונומנטליים.

בולט הוא לא רק גודלם של מבנים ופסלים, אלא גם איך הם נרשמים בחלל. פסלים מצריים עתיקים לקחו בחשבון בצורה מושלמת את המוזרויות של הסביבה הגיאוגרפית. הרבה עמודים (מגדלים שיוצרים את הכניסה למקדש), עמודים, קירות גבוהים, אובליסקים... השתקפויות של שמים, חול, אבן גיר, אבן חול, ערבוב, נותנים כל מיני גוונים - סימפוניה שלמה של הבהרה והשתקפויות ! הודות להם, אפילו גושי אבן מרובי טון נראים קלילים ואווריריים.

מתחת לשמש הקופחת, קווי המתאר של ההירוגליפים נראים רדופים וחושפים את נפח הפסלים ואת מרקם החומר. התבליטים שובים ביופי של קווי מתאר ובדוגמנות המשובחת, אם כי התמונה בולטת לרוב רק 1-1.5 מ"מ מעל מישור הקיר. מעניין שהתבליטים נוצרו לא רק על בסיס השמש, אלא גם על כל תאורה קונצנטרית אחרת, למשל, מלפיד: הלהבה תנודה - נראה היה שהדמויות מתעוררות לחיים.

החוף ממול לוקסור הוא מישור נמוך, שמעליו מתנשאים שני פסלים של פרעה אמנחותפ השלישי. פעם, דמויות ענק אלו, שכונו בפי היוונים קולוסי הממנון, היו מול עמודי מקדש ענק. לא נשאר ממנו זכר עכשיו. סמטאות ארוכות של ספינקסים הובילו אל הנילוס (אלה המעטרים את גדות הנבה נלקחו לסנט פטרסבורג ב-1832 מכאן).

ממערב, העמק ממוסגר בסלעים. במקום אחד הם נפרדו, כאילו ספינקס ענק פרש את כפותיו לרווחה, מגן על אוצר שלא יסולא בפז - מקדש המלכה חטשפסות, פרעה המפורסמת ששלטה במצרים בסוף המאה ה-16. לִפנֵי הַסְפִירָה ה.

מקדש זה הוא אחד עם הנוף שמסביב. נדמה שהוא זורם מתוך צוק ענק ואדיר, יורד במדרגות של טרסות אל העמק, מרחיב אליו רמפות עדינות, מהדהדות את מדרונות ההרים. שורות של עמודים דקים תואמות באופן מושלם את הקפלים האנכיים של הסלעים. ויחד עם זאת, צורות המבנה, בגיאומטריות המודגשת ובבהירותן הקפדנית, מאששות את מעשה ידי אדם, כאילו מזכירות לנו כי לפנינו פרי השתקפות ועבודת אדם מעוררת השראה. השילוב הזה של אחדות עם הטבע והתנגדות לו מעניק למבנה יופי מיוחד.

אדריכל סנמוט. מקדש המלכה חטשפסות בדיר אל בחרי.
מאות XVI-XV לִפנֵי הַסְפִירָה ה.
מִצְרַיִם.

אדריכל סנמוט. מקדש המלכה חטשפסות בדיר אל בחרי.
מאות XVI-XV לִפנֵי הַסְפִירָה ה.
מִצְרַיִם.

לא רחוק ממקדש המלכה חטשפסוט נמצא עמק המלכים, שבו, בין שאר הקברים, נמצא קברו המפורסם של תותנקאמון. שלטונו של תותנקאמן הוא סופה של תקופה מדהימה, קצרה מאוד ומוארת בהיסטוריה של מצרים העתיקה, מה שנקרא אמרנה, כאשר במאה ה-14. לִפנֵי הַסְפִירָה ה.

אמנחותפ הרביעי ביצע רפורמה דתית. במקום האלים הישנים, שהוכרזו כוזבים, הוא הכריז על אחד חדש - אתון, המזוהה עם דיסק השמש, והוא עצמו החל להיקרא אחנתן - "רוח אתון".

המקדשים לשעבר נסגרו, תבי ננטשה למען הבירה החדשה, שקיבלה את השם אחתטון - "שמי האטן" (כיום במקומו נמצא הכפר הקטן אל-עמארנה - ומכאן שמו של הכפר ההיסטורי. פרק זמן). עבור המקדשים והארמונות הנבנים נדרשו מספר עצום של פסלים, תבליטים וציורי קיר. לכן הופיעו באחתון בתי מלאכה רבים של פסלים וציירים.

בעבודתם של אמנים גברה העניין בנוף, בבעלי חיים, בצמחים, בשכפול של סצנות יומיומיות ויצירת דימוי מציאותי של אדם. דבר חדש הופיע בתמונותיהם של פרעה ובני משפחתו: דמיון דיוקן בולט למקור, הסירוב לייפות אותו. בפעמים הקודמות זה נחשב בלתי מקובל.

היצירות המפורסמות ביותר של אותה תקופה קשורות בשמו של ראש הפסלים Tutmes. הדיוקנאות המפורסמים של נפרטיטי, אשתו של אחנאטן, מיוחסים לו.

הדיוקן הפיסולי של נפרטיטי עשוי מאבן חול גבישית, המשדרת בצורה מושלמת את הצבע של גוף שחור ושזוף. הרוך של הלחיים, הרקות, הצוואר מדהים, הפה מחייך מעט, עקבות של צבע אדום עדיין נשמרים על השפתיים. פנים יפות נראים חיים, מקרינים חום, משנים בעדינות הבעה.

Tutmes. דיוקן המלכה נפרטיטי.
הרבע הראשון של המאה ה-14 לִפנֵי הַסְפִירָה ה. מִצְרַיִם. אבן חול.
מוזיאונים ממלכתיים. ברלין.

הרבע הראשון של המאה ה-14 לִפנֵי הַסְפִירָה ה. מִצְרַיִם. אבן חול.
מוזיאונים ממלכתיים. ברלין.

לא ניתן היה לדמיין את האמנות של מצרים העתיקה ללא צבעים בהירים וטהורים: מבנים אדריכליים נצבעו בחגיגיות, פסלים ותבליטים נצבעו, קירות נצבעו בקול רם. הצבעים היו מינרלים. הלבן הופק מאבן גיר, שחור - מפיח, אדום - מאוקר אדום, ירוק - ממלכיט מגורר, כחול - מקובלט, נחושת, לאפיס לזולי מגורר, צהוב - מאוקר צהוב. על קירות מקדש המלכה חטשפסות שרדה צביעה של חלק מהתבליטים עד היום!

כומר משתמשת. קטע מציור קברו של אורת'ט בתבאי.

מִצְרַיִם.

כומר משתמשת. קטע מציור קברו של אורת'ט בתבאי.
אמנות הממלכה החדשה. מאות XVI-XI ד"ר נ. ה.
מִצְרַיִם.

הנה, למשל, סצנה חיה - דייגים שטים בסירה ("סירת דיג", שבר של ציור בקברו של איפי בתבאי, 1298-1235 לפנה"ס בקירוב). התמונה מחלחלת בקצב מדהים: תנועות ידיים ותנוחות ישיבה חוזרות על עצמן, משולשים לבנים של חלציים, אדוות של בריכה כחולה. צבעים חומים בגוונים שונים מתחלפים יפה. אבל הסדר הזה נשבר לפתע על ידי סיבוב בלתי צפוי של ראשו של החותר הקדמי, שמביא לאיזון לקומפוזיציה. והרבה קווים וכתמים המופנים כלפי מעלה, כביכול, מעכבים, מרגיעים את ידו המושטת של הגאי. אין שום דבר מופרך - הכל הוצע על ידי החיים עצמם.

אמנים מצריים עתיקים התאפיינו בתחושת היופי של החיים והטבע. יצירותיהם נולדות הן בחישוב מתמטי והן ברעד הלב. אדריכלים, פסלים, ציירים נבדלו בתחושה עדינה של הרמוניה ותפיסה הוליסטית של העולם. זה התבטא הן ביתרונותיה של כל יצירה בנפרד, והן בשאיפה לסינתזה - יצירת אנסמבל אדריכלי אחד, שבו כל סוגי האמנות היפה מצאו מקום.

"הייתי אמן, מנוסה באמנותי... הצלחתי להעביר את תנועת דמותו של גבר, הליכתה של אישה, עמדת חרב מנופפת ואת היציבה המסולסלת של המוכה... הבעת אימה של מי שנתפס ישן, תנוחת זרועו של מי שזורק חנית והליכת ריצה כפופה. ידעתי לעשות שיבוצים שלא נשרפו מאש ולא נשטפו במים", אמר הפסל, הצייר והאמן לאמנויות דקורטיביות ואמנויות שימושיות, אירטיסן, שחי במאה ה-21. לִפנֵי הַסְפִירָה ה. אבל, כמובן, הוא לא האמין שהגיע לשלמות מוחלטת. לא בכדי נאמר בתורת פטהוטפ, שנכתבה לפני ארבעים וחמש מאות שנה ונלמדה במשך מאות שנים בבתי ספר מצריים עתיקים: "האמנות אינה יודעת גבולות. איך אמן יכול להגיע לשיאים של שליטה?

עמוד 5 מתוך 17

פסל של מצרים העתיקה ומסופוטמיה

כיצד העניקו הפסלים המצריים אלמוות?

על פי הרעיונות של המצרים הקדמונים, אדם שעבר את הדרך הארצית קם לתחייה לחיי נצח בעולם האחר - הדואט. בזמן המוות, כוח החיים שלו בא עוזב אותו. אֲבָל אִם יָשַׁר הַגּוּף לְאִשְׁחִית, בָּא יָשׁוּב אֵלָיו.
אז המצרים חנטו את גופות המתים, הפכו אותן למומיות ובנו קברים איתנים עם תאי קבורה שקשה היה להיכנס אליהם.
אם שודדים ייכנסו לקבר ויהרסו את המומיה, בא יאבד את גופתו. כדי שאדם יקום לתחייה, גם אם המומיה תיעלם, השאירו המצרים את דמותו הנצחית בקבר - פסל מאבן. זה היה דיוקן מדויק של המנוח (אחרת ייתכן שבא יטעה ולא יזהה את הפסל "שלו"), וחוץ מזה, שמו בהחלט נכתב על הפסל. ומכיוון שאדם זכה לאלמוות בזכות הפסל, הוא נקרא סנך, כלומר היוצר חיים.

כללים נוקשים לתיאור אנשים שלטו בפסל של מצרים העתיקה. לפסלי ישיבה יש גב ישר ותנוחה סטטית. ידיים שוכבות על הברכיים או אחת נלחצת אל החזה. עיניים פקוחות לרווחה מביטים למרחוק. אלו הם פסלי האבן של הנסיך רהוטפ ואשתו נופרט. הם מצוירים: לרהוטפ גוף חום-זהוב, תחבושת לבנה על ירכיה, שיער קצר שחור, לנופרט עור בהיר יותר, שמלה לבנה צמודה, תסרוקת יפהפייה של שיער שופע, עטלף מעוצב מעטר את ראשה. שרשרת צבעונית סביב צווארה.
ארכיאולוגים מצאו את הפסל המפורסם של הסופר המלכותי קאי באחד הקברים. כאשר קרן השמש הראשונה חדרה לחושך עתיק יומין, נצצו משם שתי עיניים חיות. מדענים קבעו כי עיניים עשויות קריסטל סלע, ​​הובנה מבריק ואבס לבן כשלג הוכנסו לפסל רק במהלך טקס "החייאתו". המצרים ראו בעיניים מקום מושבה של הנשמה. לכן, הכנסת עין לפסל זהה להשבת נשמתו.

בחדר הקבורה שליד הסרקופג - מארז גדול בצורת דמות אדם - שמו המצרים את כל מה שהמת יזדקק לו בחיים שלאחר המוות: כלי בית, רהיטים, בגדים ו...משרתים. אבל, כמובן, לא אמיתיים, אלא פסלוני עץ קטנים. אוסף מצוין של פסלונים כאלה נשמר בהרמיטאז' סנט פטרסבורג. הנה אורגים יושבים ליד הנול, וטבחים צולים אווז על יריקה, וסבלים נושאים שק תבואה...
בקברים גם פסלונים עם זרועות שלובות על החזה, כשמאחורי הגב סל או כלי מים. יש להם דיוקן ברור של המנוח. הם נקראו אושבטי (מגיבים). אולי ה"עותקים" הללו של המתים היו אמורים לעשות את העבודה הקשה ביותר בעולם הבא.

מהי המסתורין של הדיוקן של נפרטיטי?

הדיוקן המצרי העתיק המפורסם ביותר הוא פסל החזה הצבעוני של המלכה נפרטיטי, אשתו של פרעה אחנאתן, ששלט במצרים במאה ה-14. לִפנֵי הַסְפִירָה e., התגלה בשנת 1912 על ידי הארכיאולוג הגרמני בורקהרד במהלך חפירות באקתון. עיר זו נבנתה בפקודת אחנאתן כבירת מצרים החדשה. פרעה-רפורמטור, בניגוד לרצון הכוהנים, הכניס במצרים פולחן חדש של אל השמש היחיד אתון. לאחר מותו, הוחזר פולחן האלים לשעבר, והעיר היפה נמחקה מעל פני האדמה.
חפירות של בתי מגורים, ארמונות, בתי מלאכה של פסלים באחתון הביאו ממצאים נפלאים. הדיוקן של נפרטיטי הגיע בסופו של דבר לבית המלאכה של "הפסל הראשי" תותמס בין יצירות רבות אחרות, כולל דיוקנאות של אחנתן ובנותיו.
פירוש שמו של נפרטיטי הוא "היפה הגיעה". בני זמננו, שנדהמו מהשלמות של נפרטיטי, קראו לה "הפנים היפות", "מרגיעות את השמש בקול מתוק". הפסל הקדום תיאר את נפרטיטי בשיא יופיה. ראש המלכה על צוואר חינני מוכתר בכתר כחול גבוה. עפעפיים שמוטים למחצה, מכסים מעט עיניים גדולות בצורת שקד, מעניקים למראה רכות, עצב קל.
לנפרטיטי מוכנסת רק עין אחת. למה? במשך זמן רב זה נשאר בגדר תעלומה. כעת מאמינים שהעין השנייה לא אבדה, היא מעולם לא הייתה קיימת. כפי שאנו כבר יודעים, המצרים הקדמונים האמינו שהעיניים מעניקות חיים לפסל.
אם שתי העיניים היו מוכנסות לפסל במהלך חייה של נפרטיטי, הפסל "מתעורר לחיים" ולוקח חלק מהנשמה מהמלכה.

נפרטיטי, אבן גיר מצוירת, המאה ה-14 לִפנֵי הַסְפִירָה ה. על קברו של אחננת, החוקרים הקריאו את הודעתו לנפרטיטי:
"אני אוהב את הנשימה המתוקה של הפה שלך. אני מעריץ את היופי שלך כל יום. הרצון שלי הוא לשמוע את קולך היפה, נשמע כמו רשרוש הרוח הצפונית.
נעורים חוזרים אלי מאהבתך. תן לי את ידיך המחזיקות את רוחך כדי שאוכל לקבל אותה ולחיות אותה..."

שקופית 1

אנה אנדרייבנה אחמטובה
1889-1966

שקופית 2

האדרת הסופרים
סופרים חכמים מתקופת ממשיכי האלים עצמם, מנבאים את העתיד, שמותיהם ישמרו לעד. הם עזבו, השלימו את זמנם, שכחו את כל יקיריהם. הם לא בנו לעצמם פירמידות מנחושת ומצבות מברונזה. הם לא השאירו מאחוריהם יורשים, ילדים ששמרו על שמם. אבל הם השאירו את מורשתם בכתבים, בתורה שעשו. כתבי הקודש הפכו לכהנים שלהם, ולוח הכתיבה הפך לבנם. הפירמידות שלהם ספרי לימוד, ילדם עט קנה, בן זוגם הוא פני אבן, וגדולים וקטנים כל ילדיהם, כי הסופר ראשם.

שקופית 3

נבנו דלתות ובתים, אבל הם קרסו, הכוהנים של שירותי הלוויה נעלמו, האנדרטאות שלהם היו מכוסות בבוץ, קבריהם נשכחים. אבל שמותיהם מבוטאים, קוראים את הספרים האלה, שנכתבו בזמן שהם חיו, וזכרו של מי שכתב אותם הוא נצחי. עשה סופר, סגר אותו בלבך, כדי ששמך יהיה זהה. ספר עדיף על מצבה מצוירת וקיר מוצק. מה שכתוב בספר בונה בתים ופירמידות בלב החוזרים על שמות הסופרים, שהאמת על שפתיהם, אדם נמוג, גופו הופך לעפר, כל קרוביו נעלמים מהאדמה, אבל הכתבים גורמים לו לזכור דרך שפתיהם של המעבירים אותו על שפתיהם. ספר נחוץ יותר מבית בנוי, עדיף מקברים במערב, עדיף מארמון מפואר, עדיף מאנדרטה במקדש.

שקופית 4

יש מישהו כמו דג'דפור איפשהו? יש מישהו כמו Imhotep? אין בינינו כמו נפרי והטי, הראשון מכולם. אזכיר לך את השם Ptahemdzhhuti And Khakheperra-seneba. יש מישהו כמו Ptahotep Or Kares? חכמים שחזו את העתיד - התברר כשהשפתיים שלהם דיברו. זה כתוב בספרים שלהם, זה קיים בצורה של אמירה. היורשים שלהם הם ילדים של אנשים שונים, כאילו כולם הילדים שלהם. הם הסתירו את הקסם שלהם מהאנשים, אבל הם נקראים בהוראות. הם נעלמו, שמותיהם נעלמו איתם, אבל הכתובים גורמים לזכור אותם.

שקופית 6

כשפלחים עובדים, בראשות הארכיאולוג הצרפתי אוגוסט מרייט, נכנסו לסרדאב (מקום פסל הנפטר) של קברו של קאיה בסאקרה בשנת 1850, אלומות אור חתכו את החושך ונפלו על עיני הפסל. העובדים נמלטו באימה, אך לאחר מספר דקות, עם מכושים מוכנים וצועקים "שיטן! שיטן!" מיהרו אל תוך הפער, תקפו את ה"טמא" שפיל אותם במבטו. מרייט נאלצה להגן על הפסל ולהירגע. למטה את הפועלים הזועמים עם חפירה וכאלה ואמא... עכשיו הפסל הזה הוא הקישוט של האולם המצרי של הלובר.