הסמליות של סופת הרעם. משמעות השם והסמליות הפיגורטיבית של הדרמה "סופת רעמים" מאת א.נ. אוסטרובסקי

מחבר המחזה "סופת רעמים" משתמש במשמעות של מילה זו במספר משמעויות. ביצירתו של אוסטרובסקי מתרחשת מספר פעמים בהצגה סופת רעמים כתופעת טבע. בשיחה הראשונה בין קתרינה לוארורה, כשהראשונה חולקת את חוויותיה הרגשיות, מספרת לה חלומות, תחושות מוקדמות רעות, מתאספת סופת רעמים, רק כאן קתרינה אומרת שהיא מאוד מפחדת מסופות רעמים. ואז היא מתכנסת לפני הווידוי של קתרינה בבגידה, הרגשות מתגברים בנפשה של הדמות הראשית, הכל רותח בה ורק נשמעים רעמים. וסופת רעמים מתחילה במהלך הווידוי. הסערה קשורה למצב הנפשי של הדמות הראשית. הסערה מתחילה כשהכל חסר מנוחה בנפשה, היא לא שם כשקתרינה מאושרת עם בוריס.

כמו כן, לסופת רעמים יש משמעות פיגורטיבית, קתרינה עצמה, כמו סופת רעמים, היא מודה באומץ במעשה שלה, לא מתביישת בסובבים אותה. אני לא חושב שאף אחד אחר מהתושבים האלה היה יכול להתוודות, למשל, ורווארה לא יכלה לדבר כל כך בגלוי, היא הייתה רגילה לעשות הכל בשקט כדי שאף אחד לא יידע. עבור קבאניחה זו מכה, קתרינה מכה בה כמו סופת רעמים, כי היא שואפת להיות לבנה ורכה בציבור, ועכשיו כבוד משפחתה הוכתם. ומותה של קתרינה רם מאוד, כל יושבי העיר שמעו עליה, כולם ידונו, רבים יבינו כי החמות היא האשמה יותר במות כלתה. , עכשיו תשתנה הדעה שלה בחברה, וכוחה ייחלש, אבל בשבילה זה הכי חשוב. קתרינה הצליחה לקלקל את כוחו של קבאניך במעשה שלה.

למשל, קוליגין רואה בסופת רעמים שמחה, בדרך כלל לפני סופת רעמים היא מחניקה, אין מספיק אוויר, ואחריה נראה שהכל מתעורר שוב לחיים, כל היצורים החיים שמחים, רק אדם מפחד. מובן שבזמן כתיבת המחזה התייחסו לתופעה כזו בחשש רב, רבים קראו לה אזהרה מפני צרה כלשהי, קול ה', כי לא ידעו כיצד נוצרה. לאחר מותה של קתרינה, המצב בחברה ישתחרר, המחאה הזו תהדהד בנפשם של תושבי העיר, גם אז, כאשר בוריס התאבל על אשתו, הוא החל להאשים לראשונה את אמו בכך שהיא הסיבה למעשה כזה. . ברברה כבר לא מפחדת מהדיכוי של אמה ומחליטה לעזוב את הבית, לחירות, עכשיו לקבניחה אין מי שישלוט בבית, המטרה שלה למנוע מהדור המודרני להתפתח על פי עקרונותיה לא הושגה, סמכותה התערערה, היא תתרס.

טקסטים שנכתבו בסגנון ריאליזם מכילים תמיד כמה תמונות מיוחדות. הם נחוצים על מנת ליצור אווירה מסוימת של העבודה. א.נ. אוסטרובסקי משתמש בסמלים שונים בנופי טבע, בתופעות טבע, בתמונות של הדמויות הראשיות והמשניות. הוא אפילו הופך את כותרת המחזה שלו ל"" סמלית. וכדי להבין את כל מה שרצה המחבר לספר לנו, עלינו לאחד ולשלב את כל הדימויים האמנותיים.

סמל חשוב הוא דימויים של ציפורים, אשר מושווים לחופש. הילדה חולמת לעתים קרובות איך היא יכולה לרפרף, מעץ לעץ, מפרח לפרח. היא כל כך רצתה לעוף מהאחוזה השנואה, שבה חיה חמות בלתי נסבלת ובעל לא אהוב.

לדימוי הוולגה יש חשיבות מיוחדת, מכיוון שהיא מחלקת באופן מותנה את החלל שמסביב לשני עולמות. העולם ההוא היה בצד השני של הנהר, היה שם שקט ורגוע, והעולם הזה רודני, אכזרי ומלא עריצים קטנים. כמה פעמים הקטרינה הציצה למרחק של הנהר! היא נזכרה בשנות ילדותה של חייה, שחלפו ללא דאגות ובשמחה. לוולגה יש תמונה נוספת. זהו דימוי החופש שהילדה מצאה לעצמה. היא קפצה מצוק למים עמוקים והתאבדה. לאחר מכן, הנהר הסוער הופך גם לסמל למוות.

סמלי במיוחד הוא הדימוי של סופת רעמים, המתפרשת אחרת על ידי הדמויות הראשיות של המחזה. קוליגין מחשיב סופת רעמים כחשמל בלבד, ואז הוא קורא לה חסד. פרא תופס מזג אוויר גרוע כזעמו של אלוהים, שהוא אזהרה מהקב"ה.

אנו פותחים את סמל הצביעות והסודיות במונולוגים של הדמויות הראשיות. אומר שבבית, לא מול הציבור, אנשים עשירים הם רודניים ורודניים. הם מדכאים את משפחתם ואת כל המשרתים.

בקריאת שורות המחזה אנו מבינים ומבחינים את דימוי העוול המתבטא במוסדות השיפוט. התיקים נגררים ומוכרעים לטובת אנשים עשירים ובעלי ממון.

המילים האחרונות עשו עלי רושם מיוחד, שמבחין שקתרינה הצליחה למצוא כוח בעצמה ולהשתחרר מחיים כה כואבים! הוא עצמו לא היה אומץ לסיים את חייו כמו אהובתו.

זהו מספר הסמלים והתמונות המשמשים את A.N. אוסטרובסקי במחזה שלו. הסמליות היא שעזרה לו ליצור דרמה כל כך מרגשת ומרגשת שעשתה עלי רושם עצום.

1. תמונה של סופת רעמים. זמן במחזה.
2. החלומות והתמונות הסמליות של קתרינה של סוף העולם.
3. גיבורים-סמלים: פרא וחזיר.

עצם הכותרת של מחזהו של א.נ. אוסטרובסקי "סופת רעמים" היא סמלית. סופת רעמים היא לא רק תופעה אטמוספרית, היא ייעוד אלגורי ליחסים בין המבוגרים לצעירים, בעלי הכוח ותלויים. "... לא תהיה עליי סופת רעמים במשך שבועיים, אין אזיקים על הרגליים..." - טיכון קבאנוב שמח לברוח מהבית לפחות לזמן מה, שם אמו "נותנת פקודות, אחת מאיים יותר מהאחר."

הדימוי של סופת רעמים - איום - קשור קשר הדוק לתחושת הפחד. "נו, ממה אתה מפחד, התפלל תגיד! עכשיו כל דשא, כל פרח שמח, אבל אנחנו מסתתרים, אנחנו חוששים, איזה סוג של חוסר מזל! הסערה תהרוג! זו לא סערה, אלא חסד! כן, חסד! לכולכם יש סופת רעמים! – קוליגין מבייש אזרחים אחרים, רועד לקול הרעם. אכן, סופת רעמים כתופעת טבע הכרחית לא פחות ממזג אוויר שמשי. גשם שוטף לכלוך, מנקה את כדור הארץ, מקדם צמיחת צמחים טובה יותר. אדם הרואה בסופת רעמים תופעת טבע במעגל החיים, ולא סימן לזעם אלוהי, אינו חש פחד. היחס לסופת הרעם מאפיין בצורה מסוימת את גיבורי המחזה. האמונה הטפלה הפטליסטית הקשורה בסופת רעמים ונפוצה בעם מושמעת על ידי העריץ ווילד ואישה המסתתרת מפני סופת רעמים: "סופת רעמים נשלחת אלינו כעונש כדי שנרגיש ..."; "כן, לא משנה איך תתחבא! אם ייעודו של מישהו נכתב, אז אתה לא תלך לשום מקום. אבל בתפיסתם של דיקי, קבאניך ורבים אחרים, הפחד מסופת רעמים הוא משהו מוכר ולא חוויה חיה במיוחד. "זהו, אתה צריך לחיות בצורה כזו שתמיד תהיה מוכן לכל דבר; לא יהיה פחד כזה", מעיר קבניחה בקור רוח. אין לה ספק שהסערה היא סימן לזעם של אלוהים. אבל הגיבורה כל כך משוכנעת שהיא מנהלת את דרך החיים הנכונה שהיא לא חווה שום חרדה.

רק קתרינה חווה את הריגוש התוסס ביותר לפני סופת רעמים במחזה. אנו יכולים לומר שהפחד הזה מדגים בבירור את המחלוקת הנפשית שלה. מצד אחד, קתרינה כמהה לאתגר את הקיום השונא, לפגוש את אהבתה. מצד שני, היא לא מסוגלת לוותר על הרעיונות בהשראת הסביבה בה גדלה וממשיכה לחיות. הפחד, לפי קתרינה, הוא מרכיב אינטגרלי מהחיים, וזה לא כל כך הפחד מהמוות כשלעצמו, אלא הפחד מהעונש הקרוב, מהכישלון הרוחני של האדם: "כולם צריכים לפחד. זה לא כל כך מפחיד שזה יהרוג אותך, אלא שהמוות ימצא אותך פתאום כמו שאתה, עם כל החטאים שלך, עם כל המחשבות הרעות שלך.

במחזה אנו מוצאים גם יחס אחר לסערה, לפחד שהיא חייבת לעורר כביכול. "אני לא מפחד", אומרים ורווארה והממציא קוליגין. היחס לסופת הרעם מאפיין גם את האינטראקציה של דמות כזו או אחרת במחזה עם הזמן. פרא, קבאניקים ואלה שחולקים את השקפתם על סופת הרעם כביטוי של חוסר שביעות רצון משמיים, כמובן, קשורים קשר בל יינתק עם העבר. הקונפליקט הפנימי של קתרינה נובע מהעובדה שהיא לא מסוגלת לשבור רעיונות שהולכים ודועכים לעבר, או לשמור על מצוות דומוסטרוי בטוהר בלתי ניתן להפרה. לפיכך, היא נמצאת בנקודת ההווה, בזמן קריטי סותר, שבו על האדם לבחור כיצד לפעול. ורווארה וקוליגין מסתכלים אל העתיד. בגורלה של ורווארה, זה מודגש על ידי העובדה שהיא עוזבת את בית הולדתה לאיש לא יודע לאן, כמעט כמו גיבורי פולקלור שיוצאים לדרך בחיפוש אחר אושר, וקוליגין נמצא כל הזמן בחיפוש מדעי.

תמונת הזמן מדי פעם חומקת דרך המחזה. הזמן אינו זז בצורה אחידה: או שהוא מתכווץ לכמה רגעים, או שהוא נמתח לזמן ארוך להפליא. טרנספורמציות אלו מסמלות תחושות ושינויים שונים, בהתאם להקשר. "בוודאי, פעם הייתי נכנס לגן עדן, ואני לא רואה אף אחד, ואני לא זוכר את השעה, ואני לא שומע מתי השירות נגמר. בדיוק כמו שהכל קרה בשנייה אחת" - כך מאפיינת קתרינה את מצב המעוף הרוחני המיוחד שחוותה בילדותה, בכנסייה.

"הפעמים האחרונות... לפי כל הסימנים, האחרונות. יש לך גם גן עדן ושקט בעיר שלך, אבל בערים אחרות זה כל כך פשוט סדום, אמא: רעש, התרוצצות, נהיגה בלתי פוסקת! האנשים פשוט מתרוצצים, אחד שם, השני כאן. הנודד פקלושה מפרש את האצת קצב החיים כמתקרב לסוף העולם. מעניין לציין שהתחושה הסובייקטיבית של דחיסת זמן נחווית אחרת על ידי קתרינה ופקלושה. אם עבור קתרינה הזמן המעופף במהירות של שירות הכנסייה קשור לתחושת אושר שאין לתאר, אז עבור פקלושה ה"צמצום" של הזמן הוא סמל אפוקליפטי: "... הזמן הולך ומתקצר. פעם זה היה שהקיץ או החורף נמשכו ונמשכים, אתה לא יכול לחכות עד שהם יסתיימו, ועכשיו אתה אפילו לא רואה איך הם עפים. נראה שהימים והשעות נשארו אותו הדבר; אבל הזמן, לחטאינו, הולך ומתקצר.

סמליים לא פחות הם התמונות מחלומות ילדותה של קתרינה והתמונות הפנטסטיות בסיפורו של הנודד. גנים וארמונות זרים, שירת קולות מלאכים, עפים בחלום - כל אלה הם סמלים של נשמה טהורה שעדיין אינה יודעת סתירות וספקות. אבל תנועת הזמן הבלתי מרוסנת מוצאת ביטוי בחלומותיה של קתרינה: "אני כבר לא חולמת, וריה, כמו קודם, עצי גן עדן והרים; אבל זה כאילו מישהו מחבק אותי כל כך חם וחם ומוביל אותי לאנשהו, ואני עוקבת אחריו, אני הולכת...". אז החוויות של קתרינה משתקפות בחלומות. מה שהיא מנסה להדחיק בעצמה עולה ממעמקי הלא מודע.

המוטיבים של "הבל", "הנחש הלוהט" שעולים בסיפורו של פקלושה אינם רק תוצאה של תפיסת מציאות פנטסטית של אדם רגיל, בור ואמונות טפלות. הנושאים הנשמעים בסיפורו של הנודד קשורים קשר הדוק הן לפולקלור והן למוטיבים מקראיים. אם הנחש הלוהט הוא רק רכבת, הרי שההבל בעיניו של פקלושה הוא דימוי רחב ורב-משמעי. באיזו תדירות אנשים ממהרים לעשות משהו, לא תמיד מעריכים נכון את המשמעות האמיתית של מעשיהם ושאיפותיהם: "נראה לו שהוא רץ אחרי עסקים; הוא ממהר, המסכן, הוא לא מזהה אנשים, נדמה לו שמישהו קורא לו; אבל זה יגיע למקום, אבל הוא ריק, אין כלום, יש רק חלום אחד.

אבל במחזה "סופת רעמים" לא רק תופעות ומושגים הם סמליים. גם דמויות הדמויות במחזה הן סמליות. בפרט, זה חל על הסוחר דיקי ומרפה איגנטיבנה קבנובה, המכונה קבאניחה בעיר. כינוי סמלי, ואפילו את שם משפחתו של סאוול פרוקופיץ' המכובד אפשר לקרוא בצדק דובר. זה לא מקרי, כי בתמונותיהם של האנשים האלה התגלמה הסערה, לא זעם שמימי מיסטי, אלא כוח עריץ אמיתי מאוד, מושרש היטב על האדמה החוטאת.

בשנת 1859 התקיימה הבכורה על במת אחד מהתיאטראות של הבירה. הקהל ראה דרמה שנוצרה על ידי סופר צעיר - אוסטרובסקי אלכסנדר ניקולייביץ'. עבודה זו נחשבת לייחודית מסוגה. הדרמה אינה עוקבת אחר רבים מחוקי הז'אנר.

"סופת רעמים" נכתב בעידן הריאליזם. וזה אומר שהיצירה מלאה בסמלים ודימויים. לכן, במאמר שלנו תלמדו על משמעות הכותרת והסמליות הפיגורטיבית של הדרמה "סופת רעמים" מאת אוסטרובסקי.

התמונה הראשונה של סופת רעמים

התמונה של סופת רעמים בעבודה זו היא רבת פנים. תופעת הטבע הזו היא גם הרעיון וגם הגיבור של הדרמה. מדוע לדעתך השתמש אוסטרובסקי בדימוי של סופת רעמים? בואו נדון בזה.

שימו לב שתופעת טבע זו ביצירה מופיעה בפני הקורא בכמה גזרות. ראשית, משמעות הכותרת והסמליות הפיגורטיבית של הדרמה "סופת רעמים" נעוצה בעובדה שבתחילה הקורא רואה תופעת טבע. העיר קלינוב, המתוארת בעבודה, כמו גם תושביה חיים בציפייה ובציפייה לסופת רעמים. כל מה שקורה בהצגה נמשך כשבועיים. מדי פעם ברחובות העיירה אפשר לשמוע דיבורים על כך שסערה מגיעה.

מבחינת הרכב, סופת רעמים היא גם השיא! קולות הרעם החזקים מאלצים את קתרינה להתוודות על הונאה ובגידה. קוראים קשובים ישימו לב שמערכה 4 מלווה בפילים. מתקבל הרושם שהכותב הכין את הקורא והצופה לקראת האפוגיה. אבל זה לא הכל. שנית, למשמעות הכותרת ולסמליות הפיגורטיבית של הדרמה "סופת רעמים" יש עוד גרעין אחד. בואו נסתכל גם על זה.

התמונה השנייה של סופת רעמים

מסתבר שכל דמות ביצירה מבינה את הסערה בדרכים שונות, כלומר בדרכה שלה:

• הממציא קוליגין לא מפחד מזה, כי הוא לא רואה שום דבר מיסטי בתופעת הטבע הזו.
• סופת רעמים נתפסת בעיני Wild כעונש, הוא רואה בכך הזדמנות לזכור את הכול יכול.
• קתרין האומללה ראתה בסופת הרעם את הסמליות של הגורל והגורל. אז, אחרי גל הרעם הנורא ביותר, הגברת הצעירה התוודתה על רגשותיה כלפי בוריס. היא חוששת מסופות רעמים כי היא מחשיבה אותן למשפטו של אלוהים. על כך, החיפוש אחר משמעות שם ההצגה "סופת רעמים" מאת א.נ. אוסטרובסקי לא נגמר. תופעת הטבע הזו עוזרת לקתרינה לעשות צעד נואש. בזכותה, היא מודה בפני עצמה, הופכת לכנה.
• קבאנוב, בעלה, רואה משמעות אחרת בסופת רעמים. הקורא יזהה זאת כבר בתחילת המחזה. הוא צריך לעזוב לזמן מה, הודות לכך הוא ייפטר משליטה אימהית מוגזמת, כמו גם מהפקודות הבלתי נסבלות שלה. הוא אומר שלא תהיה עליו סופת רעמים ולא תהיה כבול. במילים אלו טמונה ההשוואה של אסון טבע עם התקפי הזעם האינסופיים של קבאניך.

פרשנות המחבר למשמעות הכותרת והסמליות הפיגורטיבית של הדרמה "סופת רעמים"

לעיל, כבר אמרנו שהתמונה של סופת רעמים היא סמלית, רבת פנים וגם פוליסמנטית. מכאן עולה כי כותרת המחזה מכילה משמעויות רבות המשלימות ומשלבות זו את זו. כל זה מאפשר לקורא להבין את הבעיה בצורה מקיפה.

ראוי לציין שלקורא יש מספר עצום של אסוציאציות עם הכותרת. ראוי לציין שהפרשנות של המחבר ליצירה אינה מגבילה את הקורא, ולכן איננו יודעים בדיוק כיצד לפענח את הסמל-דימוי שמעניין אותנו.

אף על פי כן, המחבר מבין את משמעות הכותרת והסמליות הפיגורטיבית של הדרמה "סופת רעמים" כתופעת טבע, שתחילתה מתבונן הקורא במערכה הראשונה. וברביעי, הסערה מתחזקת באימפולסיביות.

העיר חיה בפחד מפני בוא סופת רעמים. רק קוליגין לא מפחד ממנה. הרי הוא לבדו מנהל חיים ישרים - מתפרנס מעבודה ישרה וכו'. הוא לא מבין את הפחד הראשוני של תושבי העיר.

מתקבל הרושם שהתמונה של סופת רעמים נושאת סמליות שלילית. עם זאת, זה לא. תפקידה של תופעת טבע זו במחזה הוא לעורר ולרענן את חיי החברה והאנשים. הרי לא בכדי כתב מבקר הספרות דוברוליובוב שהעיר קאלינוב היא ממלכת חירשים שבה חיה רוח החטאים והקיפאון. האדם הפך לטיפש כי הוא לא מכיר ואינו מבין את התרבות שלו, מה שאומר שהוא לא יודע איך להיות אדם.

תופעת סופת רעמים מנסה להרוס את המלכודת ולחדור לעיר. אבל סופת רעמים אחת כזו לא תספיק, כמו גם מותה של קתרינה. מותה של הגברת הצעירה הוביל לעובדה שבן הזוג המתלבט מתנהג לראשונה כפי שמצפונו אומר לו.

התמונה של הנהר

כפי שאולי ניחשתם, התמונה של סופת רעמים בעבודה זו שקופה. כלומר, הוא מגולם ומופיע בפני הקורא בתלבושות שונות. עם זאת, יש בדרמה עוד תמונה חשובה לא פחות, שמכילה גם את הסמליות הפיגורטיבית של הדרמה "סופת הרעם".

כעת אנו עוברים לשקול את התמונה של נהר הוולגה. אוסטרובסקי תיאר אותו כגבול המפריד בין עולמות מנוגדים - הממלכה האכזרית של העיר קלינוב והעולם האידיאלי, שהומצא על ידי כל גיבור ביצירה. הגברת חזרה מספר פעמים שהנהר שואב כל יופי, שכן הוא מערבולת. סמל החירות לכאורה בייצוג קבאניך מתגלה כסמל למוות.

סיכום

בדקנו את עבודתו של אלכסנדר ניקולאייביץ' אוסטרובסקי - "סופת רעמים". הדרמה נכתבה בעידן הריאליזם, מה שאומר שהיא מלאה בהרבה משמעויות ודימויים.

ראינו שמשמעות הכותרת והסמליות הפיגורטיבית של הדרמה "סופת רעמים" רלוונטיים גם היום. מיומנותו של המחבר נעוצה בעובדה שהוא הצליח לתאר את דמותה של סופת רעמים בתופעות שונות. בעזרת תופעת טבע הוא הראה את כל היבטיה של החברה הרוסית בתחילת המאה ה-19, ממנהגים פרועים ועד לדרמה האישית של כל אחת מהדמויות.

תוכנית חיבור
1. הקדמה. מגוון סמליות במחזה.
2. החלק העיקרי. המניעים והנושאים של המחזה, ציפיות אמנותיות, סמליות של דימויים, תופעות, פרטים.
- מוטיבים פולקלור כציפייה אמנותית למצבה של הגיבורה.
- חלומות של קתרינה והסמליות של דימויים.
- סיפור על ילדות כציפייה קומפוזיציית.
- מניע החטא והגמול במחזה. Kabanova ו-Wild.
- מניע החטא בתמונותיהם של פקלושה והגברת המשוגעת למחצה.
- מניע החטא בתמונות של מתולתל, ברברה וטיחון.
- תפיסת החטא של קתרינה.
- הרעיון של המחזה.
- המשמעות הסמלית של דימויי המחזה.
- הסמליות של חפצים.
3. מסקנה. סאבטקסט פילוסופי ופיוטי של המחזה.

סמליות במחזה מאת א.נ. אוסטרובסקי מגוון. עצם הכותרת של המחזה, נושא סופת הרעם, מניעי החטא והשיפוט הם סמליים. ציורי נוף, חפצים, כמה תמונות הם סמליים. כמה מוטיבים, נושאים של שירי עם מקבלים משמעות אלגורית.
ממש בתחילת ההצגה נשמע השיר "בין העמק השטוחים..." (ששר קוליגין), שכבר בתחילתו מציג את המניע של סופת רעמים ואת מניע המוות. אם אנחנו זוכרים את כל הטקסט של השיר, אז יש את השורות הבאות:

היכן אוכל לנוח את ליבי
מתי תעלה הסערה?
חבר עדין ישן באדמה הלחה,
עזרה לא תגיע.

גם הנושא של בדידות, יתמות, חיים ללא אהבה עולה בו. נראה שכל המניעים הללו צופים את מצב חייה של קתרינה בתחילת המחזה:

אה, משועמם בודד
והעץ יגדל!
הו, צעיר מר, מריר
בלי חיים מתוקים לנהל!

גם חלומותיה של הגיבורה בסופת הרעם מקבלים משמעות סמלית. אז קתרינה כמהה כי אנשים לא עפים. "למה אנשים לא עפים! .. אני אומר: למה אנשים לא עפים כמו ציפורים? אתה יודע, לפעמים אני מרגיש שאני ציפור. כשאתה עומד על הר, אתה נמשך לעוף. ככה זה היה רץ למעלה, מרים ידיים ועף. תנסה משהו עכשיו?" היא אומרת לווארורה. בבית ההורים, קתרינה חיה כמו "ציפור בטבע". היא חולמת איך היא עפה. במקום אחר במחזה, היא חולמת להיות פרפר. נושא הציפורים מציג את מוטיב השבי, כלובים לתוך הנרטיב. כאן נוכל להיזכר בטקס הסמלי של הסלאבים לשחרר ציפורים לטבע מכלובים, המבוסס על אמונתם של הסלאבים ביכולת גלגול הנשמות של נפש האדם. כמו Yu.V. לבדב, "הסלאבים האמינו שנפש האדם מסוגלת להפוך לפרפר או לציפור. בשירי עם, אישה המשתוקקת לצד זר במשפחה לא אהובה הופכת לקוקייה, עפה אל הגן אל אמה האהובה, מתלוננת בפניה על הרבה מאוד. אבל נושא הציפורים קובע כאן את מניע המוות. לפיכך, בתרבויות רבות, שביל החלב נקרא "דרך הציפורים", מכיוון שהנשמות שטסו לאורך הדרך הזו לגן עדן היו מיוצגות על ידי ציפורים. כך, כבר בתחילת המחזה, אנו מבחינים במניעים הקודמים למותה של הגיבורה.
גם הסיפור של קתרינה על ילדותה הופך לסוג של ציפייה אמנותית: "... נולדתי כל כך לוהטת! הייתי עדיין בן שש, לא יותר, אז עשיתי את זה! הם פגעו בי במשהו בבית, אבל זה היה לקראת ערב, כבר היה חשוך; רצתי החוצה אל הוולגה, נכנסתי לסירה ודחפתי אותה הרחק מהחוף. למחרת בבוקר הם כבר מצאו עשרה קילומטרים משם! אבל הסיפור של קתרינה הוא גם תצוגה מקדימה קומפוזיונית של הגמר של המחזה. הוולגה עבורה היא סמל של רצון, מרחב, בחירה חופשית. ובסופו של דבר, היא עושה את הבחירה שלה.
לסצינות הסיום של "סופת רעמים" קדם גם השיר של קודריאש:

כמו דון קוזאק, קוזק הוביל סוס למים,
בחור טוב, הוא כבר עומד בשער.
עומד בשער, הוא חושב בעצמו
דומא חושב איך הוא ישמיד את אשתו.
כשאישה התפללה לבעלה,
היא מיהרה להשתחוה לו:
אתה, אבא, אתה חבר יקר של הלב!
אתה לא מרביץ, אל תהרוס אותי מהערב!
אתה הורג, הורס אותי מחצות!
תן לילדים הקטנים שלי לישון
לילדים קטנים, לכל השכנים הקרובים.

השיר הזה מפתח בהצגה את מניע החטא והגמול, העובר לאורך כל הסיפור. מרפה איגנטייבנה קבנובה נזכרת כל הזמן בחטא: "כמה זמן לחטוא! שיחה קרובה ללב תלך, ובכן, אתה תחטא, אתה תכעס, "" שלם, שלם, אל תישבע! חטא!", "איזה טיפש ודיבור! יש רק חטא אחד!" אם לשפוט לפי ההערות הללו, החטא עבור קבנובה הוא רוגז, כעס, שקרים ורמאות. עם זאת, במקרה זה, מרפה איגנטיבנה חוטאת ללא הרף. לעתים קרובות היא מתעצבנת, כועסת על בנה וכלתה. כשהיא מטיפה למצוות דת, היא שוכחת את אהבתה לרעך ולכן משקרת לאחרים. "הצבוע... מלביש את העניים, ותקוע לחלוטין עם המשפחה", אומר עליה קוליגין. קבאנובה רחוקה מרחמים אמיתיים, אמונתה קשה וחסרת רחמים. דיקוי מזכיר גם את החטא במחזה. החטא עבורו הוא ה"קללה", הכעס, אבסורד האופי שלו. "חטאים" פרא לעתים קרובות: מגיע ממנו למשפחתו, אחיינו, קוליגין, איכרים.
הצליין פקלושה חושב מהורהר על החטא במחזה: "אי אפשר, אמא, בלי חטא: אנחנו חיים בעולם", היא אומרת לגלשה. עבור Feklusha, כעס, מריבה, אבסורד אופי, גרגרנות הם חטאים. לעצמה היא מזהה רק אחד מהחטאים הללו - גרגרנות: "יש לי חטא אחד, בוודאי; אני בעצמי יודע מה זה. אני אוהב אוכל מתוק". עם זאת, במקביל, פקלושה גם נוטה להונאה, לחשד, היא אומרת לגלאשה לשמור על "האישה המסכנה" כדי שהיא "לא תגנוב כלום". מניע החטא מתגלם גם בדמותה של גברת חצי מטורפת שחטאה רבות מנעוריה. מאז, היא מנבאת "מערבולת", "אש... בלתי ניתנת לכיבוי" לכולם.
בשיחה עם בוריס, קודריאש מזכיר גם את החטא. כשהבחין בוריס גריגוריץ' ליד גן בני הזוג קבאנוב ובתחילה ראה בו יריב, מזהיר קודריאש את הצעיר: "אני אוהב אותך, אדוני, ואני מוכן לכל שירות עבורך, אבל אל תפגוש אותי בדרך הזו בשעה לילה, כדי שחלילה לא יצא חטא". בידיעה של נטייתו של קורלי, אנו יכולים לנחש איזה סוג של "חטאים" יש לו. ברברה, במחזה, "חוטאת" בלי לדבר על חטא. המושג הזה חי במוחה רק באורח החיים הרגיל, אבל ברור שהיא לא מחשיבה את עצמה כחטאת. גם לטיכון יש את החטאים שלו. הוא עצמו מודה בכך בשיחה עם קוליגין: "נסעתי למוסקבה, אתה יודע? בכביש אמא שלי קראה, קראה לי הוראות וברגע שיצאתי יצאתי לטיול. אני מאוד שמח שהשתחררתי. והוא שתה כל הדרך, ובמוסקווה הוא שתה הכל, אז זה חבורה, מה לעזאזל! אז לקחת שנה שלמה חופש. אף פעם לא חשבתי על הבית". קוליגין מייעץ לו לסלוח לאשתו: "הם עצמם, תה, גם הם אינם חטאים!" טיכון מסכים ללא תנאי: "מה אני יכול להגיד!".
קתרינה מרבה לחשוב על חטא במחזה. כך היא מתייחסת לאהבתה לבוריס. כבר בשיחה הראשונה על כך עם וריה, היא מציינת בבירור את רגשותיה: "אה, וריה, החטא בראש! כמה בכיתי, המסכן, מה לא עשיתי לעצמי! אני לא יכול לברוח מהחטא הזה. אין לאן ללכת. הרי זה לא טוב, כי זה חטא נורא, ורנקה, שאני אוהב אחר? יתרה מכך, עבור קתרינה, לא רק המעשה ככזה הוא חטא, אלא גם המחשבה עליו: "אני לא מפחד למות, אבל כשאני חושב שפתאום אני אראה לפני הקב"ה כמו שאני כאן איתך, אחרי השיחה הזו, זה מה שמפחיד. מה עובר לי בראש! איזה חטא! זה מפחיד להגיד!" קתרינה מזהה את חטאה אפילו ברגע שהיא פוגשת את בוריס. "אם אני לא מפחד מהחטא בשבילך, האם אפחד משיפוט אנושי? הם אומרים שזה אפילו יותר קל כשאתה סובל בגלל חטא כלשהו כאן עלי אדמות." עם זאת, אז הגיבורה מתחילה לסבול מהתודעת החטא שלה. התנהגותה שלה עומדת בסתירה לרעיונות האידיאליים שלה לגבי העולם, שהיא בעצמה חלקיק ממנו. קתרינה מכניסה לנרטיב את המניע של חזרה בתשובה, גמול על חטאים, עונש אלוהים.
ונושא עונש ה' קשור הן לכותרת המחזה והן עם סופת רעמים כתופעת טבע. הנושא של אוסטרובסקי הוא סמלי. אולם, איזו משמעות מכניס המחזאי למושג "סופת רעמים"? אם נזכור את התנ"ך, אז קולות הרעם משולים לקול ה'. כמעט כל קלינובצי מתייחס לסופת רעמים באופן חד משמעי: היא מעוררת בהם פחד מיסטי, מזכירה להם את זעמו של אלוהים, את האחריות המוסרית. ווילד אומר: "... סופת רעמים נשלחת אלינו כעונש כדי שנרגיש...". נבואותיה של הגברת המטורפת רומזות גם על עונשו של אלוהים: "אתה תצטרך לענות על הכל... לא תברח מאלוהים". קתרינה תופסת את הסערה באותו אופן: היא משוכנעת שאין זו אלא גמול על חטאיה. עם זאת, לתנ"ך יש משמעות נוספת לתופעה זו. כאן משווים את דרשת הבשורה לרעם. וזו, לדעתי, המשמעות האמיתית של הסמל הזה במחזה. הסערה "נועדה" לרסק את העקשנות והאכזריות של הקלינובים, להזכיר להם אהבה וסליחה.
זה בדיוק מה שהקלינובצי היו צריכים לעשות עם קתרינה. החרטה הפומבית של הגיבורה היא ניסיון של השלמה עם העולם, השלמה עם עצמה. חכמת המקרא נשמעת בסאבטקסט של המחזה: "אל תשפוט למען לא תישפט, כי באיזה משפט אתה שופט כך תישפט..." משל.
בנוסף לנושאים ולמוטיבים, נציין את המשמעות הסמלית של חלק מהתמונות של המחזה. קוליגין מציג את הרעיונות והנושאים של החשיבה ההארה למחזה, ודמות זו מציגה גם את הדימוי של הרמוניה טבעית וחן. דמותה של גברת מטורפת למחצה באוסטרובסקי היא סמל למצפון החולה של קתרינה, דמותה של פקלושה היא סמל לעולם הפטריארכלי הישן, שיסודותיו מתפוררים.
הזמנים האחרונים של "הממלכה האפלה" מסומלים גם על ידי כמה חפצים במחזה, בפרט, גלריה ישנה ומפתח. במערכה הרביעית רואים בחזית גלריה צרה ובה מבנה ישן שמתחיל להתמוטט. הציור שלה מזכיר עלילות ברורות למדי - "גיהנום לוהט", קרב הרוסים עם ליטא. אולם כעת הוא קרס כמעט לחלוטין, הכל מגודל, לאחר השריפה הוא לא תוקן. המפתח שוורווארה נותן לקתרינה הוא גם פרט סמלי. לסצינה עם המפתח יש תפקיד מכריע בהתפתחות הקונפליקט של המחזה. בנפשה של קתרינה יש מאבק פנימי. היא תופסת את המפתח כפיתוי, כסימן לאבדון הממשמש ובא. אבל הצמא לאושר מנצח: "למה אני אומר שאני מרמה את עצמי? אני צריך למות כדי לראות אותו. למי אני מעמיד פנים!.. זרוק את המפתח! לא, לא לכלום! הוא שלי עכשיו... ויהי מה, ואני אראה את בוריס! אה, אם רק הלילה יבוא מוקדם יותר!..." המפתח כאן הופך לסמל של חופש עבור הגיבורה; נראה שהוא פותח את נשמתה, נמק בשבי.
לפיכך, למחזה של אוסטרובסקי יש גוונים פואטיים ופילוסופיים כאחד, המתבטאים במניעים, בדימויים ובפרטים. הסערה ששטפה את קלינוב הופכת ל"סערת טיהור שסחבה דעות קדומות שורשיות עמוקות, פינתה את המקום למוסר" אחרים.

1. Lebedev Yu.V. ספרות רוסית של המאה ה-19. מחצית שניה. הספר למורה. M., 1990, p. 169–170.

2. Lion P.E., Lokhova N.M. צו. cit., עמ' 255.

3. Buslakova T.P. ספרות רוסית של המאה ה-19. מינימום חינוכי למבקש. M., 2005, p. 531.