מגזין "חדשות קיסולוגיה", מס' 5, 2004

תחילתו של הסיפור הזה התרחשה בשנת 1970, כאשר שניים מהדמויות החשובות ביותר של הקבוצה העתידית, יוג'ין קליין וסטנלי אייזן, נפגשו והחלו לשחק יחד. בהתחלה הם קראו לפרויקט המשותף שלהם "RAINBOW" ותחת השם הזה הם חתכו יחד על אקוסטיקה ממש ברחוב (הפרויקט חי יומיים, ובאחרון כמעט נלקחו לתחנת המשטרה!). כמובן שהחבר'ה הנ"ל לא רצו להתפרנס מלנגן ברחוב על "נדבה" מהעוברים והשבים, וחלמו להקים להקה אמיתית. לשניהם כבר היה קצת ניסיון בנגינה בלהקות שונות, ומה שהיה הרבה יותר חשוב, שניהם כתבו שירים משלהם. כתוצאה מכך, הורכבה קבוצה בשם "WICKED LESTER", שהייתה לה בשורה די חזקה.

החבר'ה שיחקו משהו מאוד מוזר, עם השפעה די מובהקת של "BEATLES" ו"LED ZEPPELIN", כמו גם בכלל כל הטרנד הבריטי של אז. בתהליך העבודה, הקבוצה כמעט הוציאה את הדיסק שלה, אך כתוצאה מכך הוא מעולם לא יצא, מה שהכניס את החברים לזעזוע די משמעותי ואילץ אותם לבצע עדכון מפורט של הקונספט של הקבוצה. יוג'ין נמשך אל הצד התדמיתי של הדברים, ובאמת רצה שהלהקה שלו תיראה כמותה. סטנלי הסכים איתו לחלוטין, וחוץ מזה, היה ברור לו שהלהקה צריכה לנגן בצורה יותר אגרסיבית ויותר קשה. למרבה הצער, זה לא היה ברור כל כך לעמיתיהם, וכתוצאה מכך, "WICKED LESTER" התפרק.

כשהם שומרים ביחד, הצמד החל לחפש מתופף, שהיה האיטלקי ג'ורג' פיטר ג'ון קריסקוולה (ג'ורג' פיטר ג'ון קריסקוולה). כבר אז התגבשו המושגים הבסיסיים של הקבוצה - מאה אחוז מסירות למטרה, הופעה טובה, בלי זקנים ושפמים לא מטופחים, בלי בגדים יומיומיים על הבמה. פיטר ניגש מכל הבחינות ... הם חשבו על השם במשך זמן רב, וכתוצאה מכך הם התיישבו על "נשיקה" ("נשיקה" - רוסית). יוג'ין, לעומת זאת, הציע שם אחר של 4 אותיות ("FUCK"), אבל הוא לא נתמך, כי. זה כבר היה מגניב מדי, וחוץ מזה, תנועת הפאנק עוד לא התחילה :) הם חיפשו גיטריסט שני כבר הרבה זמן, תוך התמקדות בסטנדרטים המטורפים של ג'ימי הנדריקס ושלל החקיינים שלו. בין היתר, "KISS" נבדק גם עבור בוב קוליק אחד, ששיחק טוב, אבל היה לו תכונה ספציפית שממש לא מקובלת על הקבוצה - ראש קירח. נואש, "KISS" עמד לקחת את בוב, אבל אז בחור בשם פול דניאל פרהלי נכנס לחדר החזרות, חיבר את הגיטרה שלו ו... הוציא את כולם! כתוצאה מכך הוקמה הקבוצה וכולם היו מוכנים לפעולה. כבר מההתחלה, הוחלט לשנות את שמותיהם לשמות במה מתנשאים יותר: יוג'ין הפך לג'ין סימונס (ג'ין סימונס), סטנלי הפך לפול סטנלי (פול סטנלי), פול דניאל אימץ את השם אייס פרהלי (אייס פרהלי), ופיטר. קיצר את שמו הארוך לפיטר כריס.

רעיון האיפור הגיע לראשונה לפיטר כריס, ואז החבר'ה יצאו עד הסוף, ומצאו איפור אישי לכל אחד מחברי הקבוצה! בעזרת איפור תיאטרוני ניסה כל אחד מהמוזיקאים לבטא את עצמו במלואו, והביא לארבע דמויות צבעוניות שונות לחלוטין עם דימוי עשיר: בהשראת תחביביו הוותיקים (קומיקס וסרטי אימה), ג'ין הפך ל"שד" (שד). ); פיטר הגלוי אך הלירי הפך ל"חתולמן" (Catman); אייס, תמיד מוקסם מהחלל, הפך ל"אס החלל" (Space Ace), חייזר מכוכב הלכת זנדל; ופול הפך לראשונה ל-"Star Child" (Star Child), שינה מיד את התמונה ל-"Bandit" (Bandit), אך כמעט מיד חזר לגרסה המקורית.

הקבוצה החלה להפציץ מועדונים בהצלחה רבה, שם זכו לאהדה בלתי משתנה של הקהל, עבור אלה שלא שיחדו את המוזיקה שלהם (די פשוט, אבל רוקנרול אגרסיבי), הוא ציין את השונות החיצונית שלהם מקבוצות דומות אחרות. עד מהרה עניין "KISS" את מפיק הטלוויזיה ביל אוקוין (ביל אוקוין), שבאותה תקופה החליט לעבור לקידום של להקת רוק מבטיחה כלשהי. Aucoin הפגיש את הלהקה עם ניל בוגרט, נשיא קזבלנקה רקורדס וקולנוע, שרק החל את דרכו, והחתים את הלהקה בעל כורחו על חוזה. "KISS" הקליטה מיד את ההדגמה הראשונה, שממנה הכל התחיל לרקוד. האלבום הראשון "KISS" יצא ב-1974 והיה לו שם מאוד יוצא דופן ונועז - "Kiss" :) ההתחלה הייתה מאוד נחמדה. האלבום הראשון הזה הפך לאחד הטובים בהיסטוריה של הקבוצה. למרות שהאלבום מעולם לא זכה להצלחה מסחרית, כך גם האלבום השני "Hotter Than Hell" (1974), וכן השלישי - "Dressed To Kill" (1975). כולם דומים במקצת, כאילו הם המשך אחד של השני: מגניב חזק חזק עם צליל נהיגה וריפים מאוד קליטים. האלבום "Dressed To Kill" התאפיין בעובדה שהוא הכיל את הלהיט הראשון "Rock" n "Roll All Nite", שהגיע למצעד.

כבר במהלך הקלטת "לבוש להרוג" החלו להתאסף עננים מעל הקבוצה. האלבומים שלהם נמכרו בעצלתיים, בעוד שהופעות חיות זכו לביקור מצוין! המעריצים אהבו את התדמית שלהם ואת העובדה ש-KISS עשו הופעה אמיתית מהקונצרטים שלהם עם עמודי אש, עשן וצליל רועם! במילים אחרות, הקבוצה שמרה רק קונצרטים, בעוד חברת "קזבלנקה" לא קיבלה אף סנט מפעילות הקבוצה. החובות היו די והותר... בוגרט התעייף משותפים ואויבים, ואמר שלשווא הוא לקח על עצמו לקדם קבוצה כל כך מתריסה.... האיפור הזה, התלבושות המגוחכות האלה, כל ההייפ הזה עם ההופעות שלהם.. כל זה בבירור יצא מקנה מידה של "מוצר מסחרי של שנות ה-70". כן, אליס קופר, הארי גליטר ו"סלייד" עשו משהו דומה, אבל הם כבר היו בהייפ ומבוססים, בעוד ש"KISS" לא התעניין במיוחד באיש. אולם באמת קרה כאן נס של נסים... בהיותה על סף כישלון, הלהקה מחליטה להשקיע את הכסף הקטן עד כדי גיחוך שניתן לה כדי להקליט את האלבום הבא בהקלטה של ​​דיסק "חי"!! לא פלא שהקונצרטים שלהם היו כל כך פופולריים! זה היה ההימור. "KISS" הקליט באופן מקצועי כמה הופעות, וישב באולפן עם המפיק המפורסם אדי קרמר (הוא הפיק את ג'ימי הנדריקס!), החל להכין את האלבום. בגלל האיכות הירודה לעתים קרובות, הם נאלצו להקליט מחדש רבים מהחלקים שלהם באולפן, שממנו הדיסק רק הרוויח באיכותו. כתוצאה מכך, יצאה המהדורה הרביעית בשם "Alive!". ההפתעה של הקבוצה וחברת התקליטים לא ידעה גבול כשבזמן שיא היא זכתה תחילה לפלטינה, אחר כך פלטינה כפולה, ואז פלטינה משולשת... "חי!" העלה את הלהקה לשיא הפופולריות, ומיד דיברו על "KISS" בכל העולם! האולמות התמלאו באלפי מעריצים, העיתונות הייתה מלאה בתמונות של הארבעה המצוירים, והעיר קאדילק אף ערכה חגיגה לכבוד "KISS", למעשה, העניקה להם את כל העיר למשך כל החגיגות! הפופולריות של הקבוצה סחפה את העולם, אבל למכה העיקרית היה צורך באלבום אולפן חדש, שהוחלט לעשות בצורה שונה לחלוטין, יוצאת דופן. האלבום החדש היה אמור להוכיח לאנושות ש"KISS" מסוגל לא רק למופעי נהיגה, אלא גם לעבודה איכותית, ואפילו מצוינת, באולפן... הוזמן המפיק המפורסם בוב עזרין, שלא כל כך. לפני זמן רב התפרסם מומנטו בזכות עבודתו עם אליס קופר. באולפן, בוב חשף את עצמו ב-100%, והראה את עצמו לא רק כמפיק, אלא גם כמעבד מעולה, מלחין ובסופו של דבר, מארגן, שמתעמק בכל הדברים הקטנים. הוא עזר מאוד לפתוח כל אחד מהקבוצה, לפעמים הזניח את הדעות האישיות של ה"נשיקה" עצמם (לדוגמה, אייס פרהלי לא הצליח אז למצוא שפה משותפת עם בוב, מה שהביא למריבה קטנה). התוצאה של סשן האולפן הייתה הוצאת האלבום MEGA "Destroyer"... זו הייתה באמת הצלחה עולמית פרועה! "KISS" הופיעו לפני המעריצים שלהם בתלבושות קונצרט חדשות ועם מוזיקה חדשה - מוזיקה מטורפת, מורכבת, נושפת אש, הכי מגניבה! הלהקה ניסתה לדחוף שירים כמו "דטרויט רוק סיטי", "God of Thunder" ו-"Shout It Out Loud" ללהיטים, אבל כרגיל ההצלחה הגיעה מהמקום שלא ציפו לה בכלל - הבלדה "Beth" , ששר פיטר קריס , פורץ בין הלהיטים הראשונים של ארצות הברית והעולם כולו! רק תחשוב על זה! אבל כמה עבודה היה לפיטר כדי להוכיח למוזיקאים אחרים את החשיבות והפוטנציאל של השיר שלו!

פרץ סיבוב הופעות אמריקאי, שהפך בצורה חלקה לטיול הראשון של "KISS" אי שם מחוץ לארץ הילידים, כלומר לאירופה! מה שמעניין הוא שהם הופיעו שם עדיין בתלבושות הישנות של תקופת "חי!", מכיוון שהלבוש החדש עדיין לא היה מוכן. אבל קצת מאוחר יותר, האנושות ראתה מופע מהמם עוד יותר מבעבר - עמודי להבה, זיקוקים, עשן לשמיים... אייס פרהלי עם גיטרה מעשנת ומתעופפת מעל האולם, ג'ין סימונס, פולט דם, יורק אש וממריא. מתחת לכיפה אל פלטפורמה מיוחדת, כדי לבצע את החתימה שלו "אל הרעם", פיטר כריס, בעשן ובאש, מתנשא לגבהים בלתי נתפסים על פלטפורמה הידראולית... לאותה תקופה זה היה פשוט פנטסטי! גיבורי קומיקס ירדו מהדף ומרעידים את כדור הארץ עם צלילי המוזיקה המדהימה שלהם! כמובן, ההימור העיקרי נעשה על הנוער, אולם, כפי שגילה "KISS" במהרה, ההופעה שלהם מושכת אנשים כמעט מכל הגילאים - כולם רצו לראות את הנס האמריקאי על בשרם! לחיות באמצע שנות ה-70 ולא להיות אוהד Kiss יהיה שטויות! אגב, על המעריצים - מיד לאחר צאת האלבום "חי!" הוקם "KISS ARMY" המפורסם - צבא של אלפי 100% מעריצים, שממש כבש את מקומו תחת השמש (כשתחנת רדיו אחת סירבה ישירות לשדר את השירים "KISS", המעריצים צררו על בניין התחנה עד הנהלתה נכנע - זה היה היום שבו ייסדו את "KISS ARMY"!).

לאחר סיום סיבוב ההופעות, הלהקה, כהרגלה, התיישבה באולפן לקראת המהדורה הבאה. הוחלט להתרחק מהסימפוניה של האלבום הקודם ולהכות שוב ברוקנרול הישן והטוב, רק פי אלפיים יותר חזק ממה שהיה, שבשבילו שוב התארס המפיק אדי קרמר. האלבום החדש "Rock And Roll Over" היה רב פלטינה עוד לפני יציאתו הרשמית (עקב הזמנות מוקדמות) וזכה להצלחה מסחררת! השירים "I Want You", "Calling Dr. Love", "Makin' Love", כמו גם הלהיט החדש של פיטר כריס "Hard Luck Woman" זכו לפופולאריות עצומה. סיבוב ההופעות העולמי שבא בעקבות האלבום בהחלט פתח חדש עמוד בהיסטוריה של "KISS" - הקבוצה ביקרה ביפן ושברה תוך כדי תנועה את שיא הנוכחות המקומיים שנקבעו ע"י ה"ביטלס" ועד לאותו רגע אף אחד לא חרג! יפן בכלל הפכה למדינה משמעותית למדי ב- ההיסטוריה של "KISS" - הם תמיד נתפסו כארבעת האלים שם! בקונצרטים בטוקיו, הממשל, מחשש להתפרעויות, אפילו אסר על מעריצים לקום ממושביהם, כי באחת בלילה ההיסטריה של אלפי מעריצים היווה איום על הביטחון הכללי.

במקביל, "KISS" מחליטים על צעד ייחודי - הם מפרסמים קומיקס, שהגיבורים שלהם הם עצמם! הגיוני למדי, אם חושבים על זה... למטרות קידום מכירות כל חברי הקבוצה תרמו מעט דם, שהתווסף למיכלי דיו להדפסת קומיקס בנוכחות העיתונות. כתוצאה מכך, כל מי שקנה ​​קומיקס יכול היה להיות בטוח שהוא מחזיק חלק קטן מהאלילים שלו בידיו. באופן כללי, כמעט מתחילת הקריירה שלהם, "נשיקה" הקדישה תשומת לב רבה למה שנקרא סחורה, כלומר סחורה. העולם ממש נסחף בגל אינסופי של חפצי חפצים עם הלוגו מהיר הבזק המוכר: בובות, ספרים, עניבות, שקי שינה, נעלי בית, חליפות בייסבול, מדבקות, קונדומים, משקאות, קומיקס, מכוניות צעצוע, משחקי לוח ועוד הרבה יותר (בקטלוגים של מוצרים כאלה יש בדרך כלל מאות ומאות עמודים!!).

ב-1977 יצא אלבום נוסף בשם הסמלי "Love Gun" (העטיפה, כמו במקרה של האלבום "Destroyer", צוירה על ידי האמן המפורסם קן קלי, והאלבום עצמו צויד ביריית קרטון ( !) אקדח). מבחינה סגנונית, ההוצאה יצאה בדומה לאלבום הקודם. פול סטנלי הצטיין ב"Love Gun" ו"I Stole Your Love", ג'ין סימונס העביר את "Christine Sixteen", כמו גם פסיכדלי יוצא דופן מאוד ב"Almost Human", פיטר כריס התבטא עם סרט הפעולה המניע "חוליגן". .. אבל מה שהיה די יוצא דופן - זה היה באלבום "Love Gun" שאייס פרהלי היה ליד המיקרופון בפעם הראשונה! בהופעה שלו אפשר היה להאזין לדבר הרוצח "Shock Me", שלימים הפך ממש לכרטיס הביקור שלו.

סיבוב הופעות חדש בשנים 1977 - 1978 העלה את הקבוצה לגובה בלתי ניתן להשגה עבור אחרים, כי בשנים אלו הם היו ללא ספק הקבוצה הפופולרית ביותר בארה"ב! החבר'ה מקבלים תלבושות במה חדשות ומעלים מופע חדש שמראה שוב לעולם סטנדרטים חדשים בהפקת קונצרטים רוק. מלוא העוצמה של אותו סיבוב הופעות הגיעה על הכפול "Alive II" מ-1977, שכלל בנוסף לחומרי ה"חי" 4 שירים חדשים + קאבר לשיר הישן בטירוף "And Then She Kissed Me". לאחר יציאת ה"חוץ" השני הסיבוב נמשך במרץ מחודש, "KISS" הגיע שוב ליפן, שם בפעם השנייה עשו היסטריה אמיתית בקרב המעריצים! קיסומניה סחפה את העולם, שעל הגל שלו פרסם "Casablanca Records & Filmworks" את אוסף הלהיטים הרשמי הראשון "KISS", שירים רבים עליהם עברו רמיקס, ואף הוקלטו מחדש.

בשנת 1978, "KISS" הוציאו את סרטם הראשון, שהפך לתופעה ייחודית באמת בתעשיית התוכניות של אותן שנים, ותפס את המקום השני בדירוגי הטלוויזיה בארה"ב (אחרי הסדרה "Shot Gun"). הוא נקרא "KISS Meets the Phantom of the Park" ועסק בגיבורי-על (שד, סטרצ'ילד, קטמן וחלל אייס) שנלחמו נגד גאון הטכנולוגיה המרושע אבנר דוורו, שהכניע את צבא הסייבורג. כל האקשן התרחש בלונה פארק ענק, ולצורך צילומי קונצרטים, הקבוצה נאלצה לתת מופע נוסף. ההצלחה הייתה בלתי ניתנת להכחשה, אם כי עבור המוזיקאים של "KISS" פעילויות כאלה היו חדשות. מצד אחד, "KISS Meets..." שימש ככלי פרסומי רב עוצמה, אך מצד שני חשף פצעים משמעותיים וכואבים מאוד בגופו של ענק בלתי פגיע לכאורה בשם "KISS"...

היו מריבות בין מוזיקאים בעבר. ברוב המקרים, הם היו ביוזמת פיטר ואייס, שהתלוננו שבבחירת החומרים לאלבום הבא, פול וג'ין התעלמו מהשירים שלהם. פיטר נמשך לעבר הבלוז ופריצת הרוקנרול שביצעה KISS לא הייתה לרוחו. אייס רק רצה יותר חופש ועוד שירים שלו ביציאות של הלהקה. ג'ין ופול היו מרוצים מהחיים וההתפתחות של הקבוצה. לא היה סוף לשיחות ולשכנוע, אך לאחר יציאת הסרט הגיעו הקונפליקטים הנ"ל לשיאם. ולפני כן היו מקרים לא נדירים שבהם פרהלי וקריס הוחלפו באולפן במוזיקאים מוזמנים, אבל בשלב הזה הכל צמח לסדק די בולט ב"KISS", שלא יכול היה אלא להפריע להנהלת החברה המשחררת. המנהל ביל אוקוין בילה שעות בשיחה עם הלהקה, בניסיון להוכיח להם ש"KISS" הוא מעל הכל ושהאנוכיות האישית שלהם רק פגעה בעניין. לפי ביל, כבר אז, בהיותם בשיא התהילה שלהם, המוזיקאים של "KISS" אפילו לא ניחשו למי הם הפכו עבור מיליוני מעריצים, אפילו לא הבינו עד כמה הם עשו בלגן עצום, ובאיזו מידה זה יהיה פשע ללכת על מצב הרוח המשתנה שלו ולהרוס הכל! ההחלטה הייתה גאונית וחסרת תקדים - החברה מחליטה לתת ל"KISS" הזדמנות לקחת פסק זמן אחד מהשני ולהתבטא ב-100% לאורך הדרך - לתת לכל אחד להרכיב את הרכב האולפן שלו ולהוציא אלבום סולו משלו!. .. וב-1978, יום אחד הוציאו את כל 4 אלבומי הסולו! הם נקראו באופן הגיוני: "פול סטנלי", "אייס פרהלי", "פיטר קריס" ו"ג'ין סימונס". כל ארבעת אלבומי הסולו זכו לפלטינה, למרות שהאלבום של אייס פרהלי היה המוצלח ביותר, שכן הוא הכיל להיט ברור "ניו יורק גרוב", ואלבום הסולו של פיטר כריס כמעט ולא זכה לפופולריות כלל בגלל כיוון הבלוז הרך מאוד שלו. עם זאת, היה זה נס - איזו עוד קבוצה יכולה להתפאר בכך שכל חבריה הוציאו אלבומי סולו באותו יום, ואף הצליחו למכור את אלבומי הסולו הללו בכמויות כל כך מאיימות?!

מצד אחד, אלבומי הסולו בעצם שמרו על הלהקה שלמה, ומצד שני, הם נתנו למעריצים סיבה לחשוב ש-KISS קרובה להתפרקות. כדי להפריך את השמועות הללו, הוחלט להוציא את האלבום הבא באורך מלא בהקדם האפשרי. הוא יצא ב-1979 ונקרא "שושלת". מהשחרור הזה היה ברור שהלהקה הלכה בדרך של מסחור, אולי נכנעה לאופנת הדיסקו העולמית. באופן חלקי זה בוצע הלהיט המרכזי של אותו אלבום "I Was Made For Lovin' You". בנוסף, ניתן היה להבחין כי הטענות הישנות של אייס פרהלי נשמעו, שכן ב"שושלת" נוכל לשמוע רבות כמו שלושה מהשירים שלו! מהדורה זו חיכתה לפופולריות עצומה, למרות שהקיסומניה שככה באופן ניכר. זה לא מנע מהלהקה לצאת לסיבוב הופעות לתמיכה באלבום וב-1980 להוציא את המהדורה הבאה "Unmasked", שלא שונה בהרבה מ"Dynasty ", למעט טבילה עוד יותר באווירת הדיסקו אין צורך לבנות אשליות, אם "KISS" נכנעה לאופנה, אז בדרכה שלה - הם פשוט התחילו להישמע הרבה יותר רכים, אבל הם עדיין היו אותו "KISS "אם כי חרג מהקלאסיקה של הז'אנר. אלבום מעבר ללהקה, שכן עוד לפני הקלטתו התברר לחבר'ה שפיטר כריס כבר לא חלק מ"KISS". הוא רצה להמשיך בקריירת סולו. שום דבר לא יכול היה לעצור אותו. פיטר כיכב בסרטון לשיר "Shandi" ובאותו יום סוף סוף עזב את הקבוצה במקור...

נְשִׁיקָה

בתחילת שנות ה-70 הופיע בניו יורק צוות "הרשע לסטר" בראשות ג'ין סימונס (חיים ויץ, נ. 25 באוגוסט 1949) ופול סטנלי (סטנלי הארווי אייזן, יליד 20 בינואר 1952). הקבוצה ביצעה תערובת אקלקטית של סגנונות שונים ולא נהנתה מכל פופולריות. בסוף 1972 הצטרף לפול וג'ין המתופף פיטר קריס (פיטר קריסקולה, יליד 20 בדצמבר 1945), וכעבור כמה חודשים הצטרף לחברה הגיטריסט אייס פרהלי (פול דניאל פרהלי, יליד 27 באפריל 1951). הסגנון של הקבוצה הפך כעת להרבה יותר קשוח, ועד מהרה שונה השם - הרביעייה קיבלה את השם "נשיקה". הופעת הבכורה של ה-Kiss התרחשה בינואר 1973, ושישה חודשים לאחר מכן, הוקלט ההדגמה הראשונה עם המפיק אדי קרמר. בשלב זה, מנהל הקבוצה היה ביל אוקוין, שסידר מיד למחלקותיו חוזה עם הלייבל החדש שהוטבע "קזבלנקה רקורדס". המשרד סיפק למוזיקאים קידום טוב, אולם למרות זאת, המכירות של אלבום הבכורה היו רחוקות מלהיות צפויות. גם התקליט השני לא הצליח מבחינה מסחרית, וראש "קזבלנקה" ניל בוגארט החליט שהגיע הזמן שלו להתערב. הוא לקח על עצמו את הפקת האלבום השלישי והקל את הסאונד של "Dressed To Kill" לעומת העגום של "Hotter Than Hell". אבל שוב, המכירות היו נמוכות, אם כי הפופולריות הקונצרטית של "Kiss" הייתה במיטבה. השימוש באיפור ממותג, בפירוטכניקה ובאפקטים מזויפים מדממים עורר עניין מוגבר בקרב הציבור, ואנשים נהרו להופעות.

יישור זה עזר לקבל את ההחלטה הנכונה לפריצת דרך גדולה. בסתיו 1975 יצא אלבום ההופעה הכפול "Alive!", שהוביל את "Kiss" להצלחה של ממש. הודות לגרסת ההופעה החיה של "Rock And Roll All Nite", האלבום נמכר מאוד, מה שהציל את "קזבלנקה" מפשיטת רגל מתקרבת. ב-1976, בשילוב כוחות עם המפיק בוב עזרין ("אליס קופר"), הוציאו המוזיקאים את אלבום האולפן "Destroyer", שכבר לא היה לו צליל מחוספס כמו שלושת קודמיו. הדיסק התגבר במהירות על סימן הזהב, ולמרות שלא נשאר במצעדים במשך זמן רב, הודות לבלדה "Beth", הוא הגיע לאחר מכן לפלטינה. פלטינה הפכה ושלוש יצירות עוקבות: "רוק אנד רול אובר", "Love Gun" ו"Alive II".

בין 1976 ל-1978, "נשיקה" הרוויחה כ-20 מיליון דולר והפכה לחבורה הפופולרית ביותר באמריקה. המדפים היו מלאים בסחורה עם סמלי הקבוצה, וצבא מעריציה צוין במספר בן שש ספרות. ב-1978, כשהלהקה הייתה בשיא הפופולריות, החלו המוזיקאים, יחד עם ביל אוקוין, בשני פרויקטים גרנדיוזיים: הוצאתם בו זמנית של ארבעה אלבומי סולו של כל אחד מחברי "Kiss" וצילום סרט פנטזיה. עם הלהקה. הרעיון הראשון היה כישלון מסחרי, ואף אחד מאלבומי הסולו לא התקרב ל"Love Gun" מבחינת תפוצה. בתהליך יישום הרעיון השני החלו חיכוכים בצוות, שהובילו לאחר מכן להתפטרותו של פיטר כריס. בשנת 1979 יצא האלבום "Dynasty" שכלל את סינגל הלהיט המפורסם ביותר של הקבוצה "I Was Made For Lovin' You". פיטר, שהתעשת לאחר תאונת דרכים, כמעט ולא השתתף במפגשים. , ואנטון ביצע את תפקידיו איור. סיפור דומה חזר על עצמו במהלך הקלטת האלבום הבא, ולאחר יציאתו של "Unmasked" נמחק קריס רשמית מההרכב, ואריק קאר (פול קארבלו, נ. 12 ביוני 1950 ) תפס את מקומו. אגב, לדיסק הזה היה צליל חצי פופ, ובוב עזרין נקרא להציל את המצב בפעם הראשונה מאז "Dressed To Kill", אבל "Music From The Elder", שנעשה בהנחייתו, היה ממולא בכלי מיתר, פליז וסינת'ים והיה די רחוק מרוק הארד."Kiss" לא רק איבדו הרבה מהמעריצים שלהם, אלא גם את אייס פרהלי וביל אוקוין.

בסתיו 1982 יצא האלבום "Creatures Of The Night", בו שוב השמיעה החבורה מוזיקה כבדה, אך האינרציה של הציבור השפיעה כאן, ולא ניתן היה להחזיר הצלחה מסחרית. קצת מאוחר יותר, במקום Frehley, ויני וינסנט הוצג רשמית להרכב, שערך את הופעת הבכורה שלו בסיבוב ההופעות שהוקדש למלאת 10 שנים ל"נשיקה". בשנת 1983, כדי להציל את הפופולריות שלהם, ה"נשיקות" עשו צעד מכריע - לראשונה הן הופיעו בציבור ללא איפור. הפעולה הזו העניקה דיבידנדים, והאלבום "Lick It Up" החזיר את הקבוצה לגבולות הפלטינה. עם שלושה שיאים עוקבים, הקבוצה חיזקה את הצלחתה, אם כי הזמן הטוב ביותר עבור הקבוצה נשאר בשנות ה-70. באביב 1984 הוחלף וינסנט במרק סנט ג'ון, שבתורו פינה את מקומו לברוס קוליק (נולד ב-12 בדצמבר 1953).

סוף שנות ה-80 טושטש ב"Hot In The Shade" המעט לא מוצלח, ובתחילת העשור הבא ספגה הקבוצה מכה קשה - ב-24 בנובמבר 1991 נפטר אריק קאר. למרות ההפסד, "נשיקה" עם מתופף חדש אריק סינגר השלים את האלבום "נקמה" ופרץ איתו לעשירייה הראשונה. לאחר יציאת "Alive III", העניין בעבודת הלהקה החל לגדול שוב, ובסופו של דבר זה הוביל לאיחוד מחודש של ההרכב הקלאסי. סיבוב ההופעות העולמי שהתקיים בהזדמנות זו זכה להצלחה רבה, ובספטמבר 1998 נולד אלבום אולפן חדש, "פסיכו קרקס". ולמרות שפרהלי וקריס היו מעורבים באופן נומינלי ביצירתו, קיסומניאקים לא היו בעלי עניין רב. הם סחפו דיסקים מהמדפים בכמויות גדולות וכך הבטיחו את האלבום במקום השלישי בבילבורד. בשנת 2000 הוכרז על סיבוב הופעות פרידה והפסקה של Kiss לאחר מכן, אך לאחר סיום הסיבוב, סטנלי וסימונס, שתפסו את השלטון, שינו את דעתם. בשנת 2003 התקיים סיבוב ההופעות האוסטרלי, במהלכו הקליטה הלהקה, יחד עם התזמורת הסימפונית של מלבורן, את אלבום ההופעה החיה "Alive IV". הופעות נוספות היו ספורדיות, כשפרהלי וקריס הוחלפו בטומי תאיר ואריק סינגר. בשנת 2006, ה-Kiss החל לשחרר את אוסף ה-DVD של Kissology, כאשר כל שלושת החלקים היו הצלחות ענק ומוכרים עותקים מרובי פלטינה.

לאחר מספר שנים, הלהקה התנתקה מאורח החיים היושב שלה ויצאה לסיבוב הופעות ממושך בשם "Kiss Alive/35 World Tour". במקביל, נשבר נדר השתיקה באולפן, ובאוקטובר 2009 קיבלו מעריצי Kiss אלבום חדש, Sonic Boom, שהחזיר את שנות ה-70 המוזהבות שלהם. השחרור היה כל כך צפוי עד שהרביעייה קבעה שיא מצעד אישי על ידי כניסה למקום השני בבילבורד בשבוע הראשון ליציאתה. המכונה "נשיקה" שוב הרוויחה במלואה, והיא לא עצרה אפילו את החדשות על מותו של ביל אוקוין (שנחשב בעבר לחבר החמישי בקבוצה). באוגוסט 2011 הופיעה הודעה באתר הרשמי לפיה האלבום ה-20, "Monster", מתכונן ליציאה. על זה, כמו בפעם הקודמת, הקבוצה שיחקה ישר חזק - בלי קלידים, בלי בלדות, ואפילו הקשיחה את הסאונד. ולמרות של"Monster" לא היה אפקט של קאמבק המיוחל, האלבום זכה לתשואות מהמבקרים והתחיל במקום השלישי ברשימת שלטי החוצות הראשית.

עדכון אחרון 09.09.13

5 במרץ 2014

כבר יותר מ-40 שנה, בכל דור חדש, מספר המעריצים של להקת הרוק האמריקאית האגדית Kiss רק גדל. אבל מאז שהם עלו לבמה, הופיעו הרבה מוזיקאים חדשים, להקות ומבצעים שערורייתיים חדשים. אבל חובבי גלאם רוק איכותי, רוק הלם עדיין נאמנים ל-Kiss. מהעבודה שלהם הם מתחילים להכיר את הפרטים הספציפיים של כיוון הסלע הזה, וככלל, היכרות זו מתפתחת לאהבה לחיים. אז למה למוזיקה של Kiss עדיין יש קהל עוקבים עצום היום, למה המהדורות שלהם נמכרות וקונות בהצלחה? למה לכל תושב (!) 10 של הפלנטה שלנו יש לפחות אלבום Kiss אחד? למה הם כל כך אהובים, לעזאזל?

הַתחָלָה

הצוות הוקם בארצות הברית, בניו יורק בשנת 73.

נשיקה הייתה ידועה במקור בשם לסטר הרשע. זה היה צוות של מוזיקאים שביצע גלאם רוק העולה לפסגת גל האופנה, כמו גם רוקנרול. וליתר דיוק, הם שיחקו סוג של שייק משני הכיוונים האלה. קבוצת Wicked Lester נוצרה על ידי שני בחורים באותה תקופה שעדיין לא ידועים לאיש - פול סטנלי (סטנלי הארווי אייזן) וג'ין סימונס (חיים ויץ - שמו האמיתי).

החבר'ה לא פחדו, אלא להיפך, הם אהבו להתנסות בסאונד, אז הם ניגנו לעתים קרובות מוזיקה, ערבבו באומץ כיוונים וסגנונות שונים. אבל ההצלחה מיהרה להם ולא מיהרה. Wicked Lester אפילו הספיק להקליט אלבום רשמי, אשר, אבוי, נידון לאסוף אבק על המדפים הרחוקים של Epic Records. פעם אחר פעם, כשהם מרגישים את חוסר התקווה של כל המצב, סטנלי וסימונס, בכל זאת, החליטו לעזוב את וויקד לסטר. וכבר בתחילת 72, החבר'ה החלו בהדרגה ליצור קבוצה מוזיקלית חדשה.

הזמן חלף, אבל כבר בסוף 72, הנגנים נתקלו בטעות במודעה ב"רולינג סטון" שמחפשת עבודה של פיטר כריס. פיטר כריס היה מתופף בולט וכבר ידוע בסצנת מועדוני המוזיקה הניו יורקית הטרנדיים. פעם הבחור הזה אפילו ניגן בלהקת צ'לסי. באופן כללי, פיטר התקבל להרכב הטרי של הוויקד לסטר לשעבר ללא שאלות. אז היו כבר שלושה כאלה.

כשקריס הפך לחבר בלהקה, המוזיקאים החלו לנסות לנגן בסגנון קשה יותר מבעבר. בנוסף, החבר'ה קיבלו השראה מטורפת מלהקת הפרוטו-פאנק הפופולרית באותה תקופה New York Dolls. תיאטרליות, "במה", תמונות מרהיבות, איפור, סטייל והתנהגות על הבמה - כל זה משך ונתן השראה לנגנים, אז הם הבינו שהגיע הזמן לעשות מופע משלהם על הבמה - הגיע הזמן להתנסות בתדמית .

מאוחר יותר, אייס פרהלי (פול דניאל פראהלי, גיטריסט) מצטרף ללהקה. הקבוצה נדהמה מהאנרגיה ומהאקסצנטריות של Frehley. הוא הגיע לאודישן בשתי נעליים שונות: האחת אדומה והשנייה כתומה. הוא התנהג ללא עכבות וקצת מתריס, מה שהקבוצה מאוד אהבה. הוא כבש במהירות את כל חברי הצוות. ואחרי כמה שבועות הם שיחקו ארבעה.

פעם, כשהמוזיקאים נסעו ברכבת לניו יורק, כריס הזכיר פעם שהוא היה חבר בלהקה בשם Lips. וסטנלי שאל אותו, "מה דעתך שנקרא ללהקה שלנו Kiss?" מאוחר יותר, הבחינו בדמיון של "ברקים" אלה לרונה "זיג", שהייתה סמליות ידועה של הכוחות הנאצים. בגרמניה נאסרו סמלים אלו. בגלל זה, לרוב אלבומי Kiss שיצאו מפס הייצור של גרמניה אחרי 79' היו עטיפות מיוחדות וערוכים. ה-S בלוגו שם הלהקה תואר כתמונת מראה של ה-Z. וכל השמועות המגוחכות על המושג הנאצי של Kiss התבדו אחת ולתמיד. בנוסף, בתקופה מסוימת היה נפוץ מאוד מיתוס, לפיו שם הקבוצה אינו אלא ראשי תיבות של השם Knights In Service Satan ("אבירים בשירות השטן"). אבל למעשה, הביטוי הזה הוא ראשי תיבות של מתכנתים, והוא הופיע הרבה יותר מאוחר מהתקופה שבה Kiss התחילו לקרוא לעצמם כך. הלהקה תמיד דחתה כל נימוק מיסטי, שטני או מגוחך אחר לבחירת שם חדש.

עד מהרה הציעו סימונס וסטנלי לצוות רעיון חדש - ליצור איפור במה ייחודי להופעות שלהם. היא אושרה והתקבלה ברעש גדול. בעזרת איפור תיאטרלי מסורתי, כל אחד מחברי Kiss יצר איפור מקורי ורעיוני המבוסס על התמונות של דמויות סרטי האימה האהובות עליהם, קומיקס ודמויות סקרניות אחרות שהמוזיקאים אהבו:

• פול סטנלי - דמותו של "ילד הכוכבים" (Star Child), אך מאוחר יותר שינה את האיפור הנבחר לדמותו של ה"בנדיט" (בנדיט), אך בכל זאת חזר לווריאציה המקורית לאחר זמן מה;
• פיטר כריס - הדימוי של "חתול";
• ג'ין סימונס עיצב לעצמו את האיפור Demon;
• Ace Frehley - איפור "Space Ace" (Space Ace).

הקונצרט הראשון של הלהקה תחת השם החדש Kiss התקיים בינואר 73' עבור ממש 3 אנשים במועדון הפופקורן בקווינס. ובאביב Kiss הקליטו את ההדגמה הראשונה שלהם עם חמישה שירים.

פחות משנה לאחר מכן, קיס עזבה לאולם היובל של צפון אלברטה בקנדה. אבל האלבום המלא הראשוןתחת השם החופף לשמה של הקבוצה Kiss, הופיע על המדפים של חנויות המוזיקה בחורף 74'.

Kiss סייר הרבה, כל הזמן נתן קונצרטים, שהופיעו לעתים קרובות בטלוויזיה, היו מוכרים. ולמרות זאת, המהדורה הראשונה לא הביאה להם את ההצלחה המסחרית המיוחלת - מכירות אלבום הבכורה של הלהקה לא יכלו לעלות על 75,000 עותקים. בגלל זה כולם ספגו הפסדים: גם הלהקה עצמה וגם חברת התקליטים קזבלנקה רקורדס שהוציאה את אלבום הבכורה Kiss.

בסוף קיץ 74', צוות מוזיקאים נסע ללוס אנג'לס כדי להתחיל לעבוד על המהדורה השנייה שלהם, שנקראה על שם חם מהגיהנום. וגם המהדורה הזו לא הצליחה להחזיר במלואה את כל הכספים שהושקעו בה וכמובן את המאמצים של מוזיקאי Kiss.

לאחר הכישלון הכמעט זה, ניל בוגארט (ראש חברת התקליטים קזבלנקה רקורדס) הפך באופן אישי למפיק של פעילות הקבוצה והתחיל לעבוד על אלבומם החדש. הוא המליץ ​​לשנות את הסגנון, הבסיס שלו הוא להפוך את הסאונד האפל, הקשיח והדי מחוספס של הקבוצה ליותר טהור ועסיסי, בניגוד לסאונד שניתן לשמוע ב-Hotter Than Hell.

עד מהרה (75 שנים) הופיע האלבום ה-3 Kiss תחת השם לבוש להרוג. הוא הביא הצלחה, אבל עדיין האלבום לא נמכר בכמויות גדולות.

כן, אכן, התפוצה של פרסומי המוזיקה הראשונים של Kiss מעולם לא הייתה מדהימה. למה זה קרה, בהתחשב בכך שהלהקה הפכה לפופולרית מאוד כבר באלבומה השלישי, רכשה צבא מעריצים והפכה באמת מבוקשת? חלק מהמבקרים מאמינים שקיס הפכה לכוכבי רוק גלאם ועדיין היא, בעיקר בזכות המופעים המרגשים, המעניינים, המזעזעים, המבריקים והמקוממים להפליא שלהם. כל הופעה של Kiss היא מראה בלתי נשכח! לכן, קרה שהקבוצה הזו תמיד קשורה קודם כל לתוכנית המופעים הקסומה שלה, ורק אחר כך - למוזיקה שלה ולפרטיה.

מציאת הצלחה

בסוף 75 החל לייבל המוזיקה קזבלנקה לסבול אבדות כבדות. החברה אוימה ברצינות בפשיטת רגל. וקיס חיה ועבדה בינתיים תחת עול איבוד החוזה שלהם עם קזבלנקה. וגם עבור אחד וגם עבור השני, המראה חומרי היה הכרחי, כמו משב אוויר. פריצת הדרך המיוחלת במונחים פיננסיים הגיעה עם ההקלטה הראשונה של הקונצרט החי שלהם. מוזיקאים כבר מזמן רוצים להביע ולשמר את כל ההתרגשות, האנרגיה וההתלהבות ששוררים כל הופעה שלהם בפומבי. זה התממש ב"אלבום החי" הראשון Kiss, שפורסם בספטמבר 75, שנקרא בחיים!

מהדורה זו קיבלה תעודת זהב והוכרזה כגרסה הראשונה של Kiss שנכנסה ל-40 הסינגלים המובילים. אז ההצלחה מצאה את בעליה.

באופן כללי, ב-78' Kiss היו ממש בשיא הפופולריות המסחרית והציבורית שלהם.

בין 76' ל-78' קיבלה Kiss כ-17,000,000$ הן בתשלומי זכויות יוצרים והן בתשלומי פרסום עבור המוזיקה שלהם. בסקר של גאלופ בשנת 77', Kiss הוכתרה כלהקה הפופולרית ביותר בארצות הברית של אמריקה. אגב, במדינות אחרות בעולם, גם מוזיקאים זכו להצלחה מדהימה. לדוגמה, ביפן, הקבוצה ביצעה חמש מההופעות הגדולות המקוממות שלה בזירת Budokan האגדית, ובכך שברה את השיא הקודם שהחזיק בעבר הביטלס. ראוי לציין כי החל משנות ה-70 המאוחרות הפכו מכירות של מוצרים עם סמלים ולוגו של Kiss למקור הכנסה עצמאי למוזיקאים: חולצות טריקו, כובעי בייסבול, מחזיקי מפתחות וכדומה. בין כל הדגמים הללו ניתן להבחין בין שני קומיקסים יוצאי דופן בהוצאת מארוול (מומחים ואספנים טוענים שחלקיק מדמם של חברי Kiss נכלל בציור האיורים של הפרסומים הללו).

משחקי סולו

מנהל הקבוצה ביל אוקוין החליט לא לעצור שם והחל לעשות מאמצים להעלות את Kiss לרמה חדשה של פופולריות. לשם כך נוצרה אסטרטגיה מעניינת.

ראשית, תוכנן ההוצאה המקבילה של כל 4 חברי Kiss של "אלבומי סולו" משלהם. כל הפרסומים של המוזיקאים נקראו בפשטות, אך בטוב טעם: פול סטנלי , ג'ין סימונס , אייס פרהליו פיטר כריס.

לאחר מכן פורסם פרויקט רחב היקף ומיוחל - שׁוֹשֶׁלֶתהוא אלבום האולפן החמישי שלהם.

כמו כן, בפורמט של האסטרטגיה החדשה שהוטבעה, הוא היה אמור לעשות סרט בו חברי Kiss יגלמו גיבורי על. תחילת העבודה על הציור צוינה בספטמבר 78. התוצאה היא Kiss Meets the Phantom of the Park. הוא הוצג לראשונה בטלוויזיה ב-NBC ב-20 באוקטובר של אותה שנה. וגם, להעלים עין מהביקורות והביקורות הנוראיות של המבקרים, זה מגוחך למען האמת מנקודת מבט אמנותית, התמונה הפכה לאחד הסרטים הפופולריים ביותר של השנה ואפילו מאוחר יותר הוצגה מחוץ לארץ כבר תחת השם Attack של הפנטומים.

חברי הלהקה עצמם כינו את תהליך עבודתם בקולנוע מבויש ומצחיק.

שֵׁפֶל

האלבום של Dynasty הוקלט עם מתופף סשן בשם אנטון פידג', לבקשתו האישית של המפיק ויני פונצ'יה, שמשום מה לא אהב ותמיד פקפק מאוד בכשרונו של המתופף פיטר כריס.
בכלל, אחרי יציאת האלבום החדש חשוף מסיכהכריס הודח רשמית מהקבוצה.

כל התופים באלבום נכתבו על ידי אנטון פידג'. ועדיין האלבום לא זכה להצלחה. ובסוף האביב של 80, אריק קאר מונה לתפקיד המתופף הקבוע של קיס.

המצב היה אמור להישמר על ידי השחרור מוזיקה מתוך "The Elder", שבו היו כלי נשיפה ומיתר רבים, כמו גם סינתיסייזרים חודרים. התקליט התברר כרחוק מאוד מרוק הארד אמיתי, אבל הוא בהחלט היה יותר נוקשה בסאונד מהקודם. אז מה התוצאה של כל הניסויים האלה עם סגנון וסאונד?

כל הניסיונות לעשות את האלבום הטוב ביותר הובילו לעובדה שקיס החלה לאבד מעריצים נאמנים שאהבו את הסגנון והסאונד המובהקים שלהם, והלהקה איבדה את ביל אוקוין ואייס פרהלי... למרבה הצער.

בסתיו 1982, יצירה זכאי יצורי הלילה, שם המעריצים שמעו שוב את הצליל הכבד והמסורתי של Kiss. אבל זה שוב לא עזר להחיות את האהבה לשעבר של מעריצים ופופולריות.

מאוחר יותר, בשל שערוריות תכופות עם פול וג'ין, כמו גם בשל בעיות חמורות עם סמים ובריאות, אייס פרהלי עזב את הקבוצה. במקום זאת, הם לקחו את ויני וינסנט, שלקח את תמונת הבמה של האל המצרי הקדום.

כולם באותו רגע רק חלמו להציל את המוניטין שלהם ולשמר את Kiss כקבוצה.

בחזרה לשורשים

ב-1983 עשו קיס צעד שניפץ את כל הקנונים - הם החליטו להופיע לראשונה מול הקהל ללא איפור. הפעולה הזו הביאה דיבידנדים טובים, והאלבום לקק את זהסוף סוף החזיר את Kiss למחזמר אולימפוס.

שלושת המהדורות הבאות של הקבוצה, שנמשכו אך ורק בסגנון הגלאם מטאל, אפשרו לצוות לגבש את ההצלחה החדשה שהושגה. ובאביב 84 החלו להקליט ויניל ליצור חיות.

ב-1985 הוציאה להקת Kiss את האלבום החדש הבא - Asulym, שלמעשה הפך להמשך של Animalize. ב-86, Kiss לקח פסק זמן, אבל ב-87 יוצא עוד גרסה של Kiss בשם לילות מטורפים. הבא: 88 - אוסף יוצא לאור Smashes, Thrases & Hitsעם 2 שירים טריים של פול סטנלי.

עד סוף 89 הוצגה יצירה חדשה לוהט בצל, עם הבלדה האגדית Kiss - Forever.

אבל הטרגדיה חיכתה לנשיקה...

ב-1991 נפטר אריק קאר ממחלה נדירה ונוראה - סרטן הלב. Kiss שרדה את האובדן הענק בכבוד, ועם המתופף החדש אריק סינגר, הם הצליחו לסיים את ההוצאה שהחלו. נְקָמָה. יתרה מכך - הקבוצה פרצה עם המהדורה הזו ב-10 החמים!

ב-1995, באחת ההופעות האקוסטיות של Kiss, פיטר כריס עלה לבמה ושר יחד עם מוזיקאי ה-Hard Luck Woman. ובסוף הקיץ של אותה שנה, הקבוצה הופיעה ב-MTV (מופע Unplugged), כאשר בסוף התוכנית הצטרף פיטר כריס למוזיקאים יחד עם אייס פרהלי.

ומאשר את השמועות הנודדות על האיחוד של הקבוצה, בשנת 96' הכריזה Kiss בגלוי על חזרה להרכב המקורי של הקבוצה. הכרטיסים להופעה הרשמית הראשונה של המוזיקאים שהתאחדו בדטרויט באצטדיון טייגר אזלו לחלוטין תוך 40 (!) דקות בלבד.

בסתיו 1998 יצא אלבום אולפן חדש פסיכו קרקס. האלבום קיבל תעודת זהב. וסיבוב ההופעות לתמיכה ביצירה המוזיקלית החדשה של Kiss התחיל בליל ליל כל הקדושים באותה שנה 98 בלוס אנג'לס בזירת הדודג'ר אצטדיון.

בשנת 2000 נמסרה הצהרה על תחילתו של מסע פרידה (Farewell Tour) והפסקה הסופית של הפעילות המוזיקלית של קבוצת Kiss כצוות יחיד. אבל בצ'רלסטון לפני הקונצרט, כריס עוזבת שוב את הקבוצה. הפעם, הסיבה נעוצה בסכום הלא מספיק לחתימת החוזה האחרון. הסיור בוטל. עד 2001 איש לא ידע דבר על גורל הקבוצה, עד שפורסם כי אריק סינגר יוצב במקום כריס. בהרכב הזה נמשך סיור פרידה באוסטרליה וביפן.

קיס הופיעה בטקס הסיום של אולימפיאדת סולט לייק סיטי 2002. זו הייתה ההופעה האחרונה של אייס פרהלי עם הלהקה. בינתיים קבוצת הנשיקה לא רצתה להיפרד לגמרי... ולא נפרדה.

הוחלט כי Kiss תמשיך בפעילותה!

הימים שלנו

טומי תאיר סוף סוף מוכר כחבר מלא בלהקה כגיטריסט ראשי. והכי חשוב, פיטר כריס חזר לנשיקה.

באוסטרליה בשנת 2003, נערך קונצרט מופע גרנדיוזי של להקת Kiss בסיוע התזמורת הסימפונית של מלבורן המפורסמת בעולם. התוצאה של זה הייתה הסימפוניה המפוארת "חיה" Kiss Symphony: Alive IV.

לאחר מכן הגיע מסע השליטה העולמי, והפך לאחד המצליחים באמריקה.

הרכב הקבוצה השתנה מספר פעמים. ההרכב הנוכחי של Kiss הוא:

• פול סטנלי (73 - היום);
• ז'אן סימונס (73 - הווה);
• אריק סינגר (1991 - 1996, 2001 - 2002, 2004 - היום);
• טומי תאיר (2002 - הווה).

ב-2009 יצא האלבום Sonic Boom ובסתיו 2012 הוציאו מוזיקאי Kiss את האלבום מִפלֶצֶת. ואנחנו מאמינים מאוד שזו לא עבודתם האחרונה.

ודרך אגב, השאלה למה Kiss עדיין מבוקשת אפשר לענות בקצרה ובאמת – כי הם מקצוענים!
אלו המוזיקאים הטובים בתחומם והם יודעים להעלות את ההופעות הטובות בעולם!

ספר לחבריך:

מי נתן ללהקה את השם "נשיקה"? מדוע הפך לוגו הטקסט של הקבוצה לסיבה להאשמת חבריה בנאציזם? מה עלו חברי KISS לעשות כדי להיות שונים מהשאר? מדוע האלבומים הראשונים של KISS לא נמכרו היטב, ואיך הצליחו המנהלים לקדם את הלהקה ולהציל את קזבלנקה רקורדס מפשיטת רגל? איזו אסטרטגיה ערמומית הביאה את KISS לתפוס את המקום הראשון במכירות אלבומים ולהפוך ללהקה הפופולרית ביותר באמריקה? מדוע מוזיקאי רוק איבדו בהדרגה פופולריות בשנות ה-80, ומה הם היו צריכים לעשות כדי להחזיר את העניין לציבור?

יצירת תמונה

ההיסטוריה של להקת KISS, ש"פוצצה" את סצנת הרוק העולמית בשנות ה-70, החלה ב-1972, כשהחבר'ה מניו יורק ג'ין סימונס ופול סטנלי ארגנו את Wicked Lester. החבורה ניגנה תערובת של רוקנרול וגלאם רוק, אך לא החזיקה מעמד זמן רב. סימונס וסטנלי החליטו לשנות באופן קיצוני את הגישה שלהם למוזיקה ועזבו את הלהקה מתוך כוונה להקים להקה חדשה.

עד מהרה, המתופף פיטר כריס והגיטריסט אייס פרהלי הצטרפו לג'ין ופול. לפי האגדה, פרהלי הרשים את המתמודדים האחרים באקסצנטריות שלו בכך שהופיע לאודישן כשהוא לבוש בשתי נעליים שונות. לא ידוע אם זה נעשה בכוונה, אבל כולם אהבו את פרהלי האקסצנטרי, והוא התקבל לקבוצה.

לפי סימונס, סטנלי הגה את השם "נשיקה" בזמן שהם היו ביחד ברכבת, ופרהלי עיצב את לוגו הטקסט. מאוחר יותר, כשזה הגיע למכירת תקליטים, גילו המוזיקאים כי המכתבים שלהם

s בצורה של ברק דומים לרונה Zig, אשר שימש בסמליות שלהם על ידי חיילי ה-SS של גרמניה הנאצית. למרות התדמית הפרובוקטיבית, הם החליטו לא לשנות את הלוגו, אבל בגרמניה עדיין נאלצו לפרסם שערים מיוחדים.

האשמות רבות של KISS בנאציזם היו מגוחכות ביותר. ולו רק בגלל שסימון הוא יליד ישראל, ולסטנלי יש שורשים יהודיים. רק שהחבר'ה אהבו את תמונת הברק של האותיות SS ולא היה אכפת להם מה כולם חושבים. חשובה הרבה יותר הייתה תמונת הבמה של חברי KISS, שלא רק הבדילה אותם מקבוצות אחרות, אלא גם הפכה לנושא לחיקוי.

הרעיון להתאפר על הפנים היה שייך לסימונס וסטנלי. הם החליטו שזה יבדל אותם מלהקות אחרות ויהפוך אותם לבלתי נשכחים. שאר חברי הקבוצה תמכו ברעיון. אז סטנלי הפך לסטארצ'יילד, סימונס הפך לשד, פראהלי הפך לאייס חלל, וקריס הפך

"חתול". לאורך הקריירה שלהם, הם החליפו איפור כמה פעמים, אבל עדיין נשארו נאמנים לתמונות שלהם.

בדרך לתפארת

ההופעה הראשונה של KISS הייתה במועדון הפופקורן ב-30 בינואר 1973. בנובמבר של אותה שנה, המוזיקאים חתמו על חוזה עם המפיק ניל בוגארט, שהיה ראש הלייבל קזבלנקה רקורדס. הקבוצה יצאה לסיבוב הופעות ראשון בקנדה, ועד מהרה הקליטו את אלבום הבכורה שלה בשם הפשוט "KISS" (1974).

למרות הפופולריות הגוברת שלהם, האלבומים הראשונים של KISS נמכרו בצורה גרועה. "קזבלנקה רקורדס" היה על סף פשיטת רגל, אבל הניסיונות של בוגרט לשנות את הסאונד לא הובילו לכלום. זה כמובן לא היה העיקר. לדוגמה, הקונצרטים של KISS היו הצלחה גדולה. וזה לא מפתיע, כי על הבמה היה מופע אמיתי עם זיקוקים, פצצות עשן וטריקים שונים שהנגנים עשו. הקבוצה רכשה במהירות את st

atus המרהיב ביותר, אך עדיין מעטים ידעו על כך. נדרשה פריצת דרך כלכלית, אחרת הקבוצה עלולה להפסיק להתקיים. ועד מהרה נמצא פתרון.

בהתחשב בפופולריות העצומה של קונצרטים של KISS, התקבלה ההחלטה לשחרר הקלטה של ​​הקונצרט החי. מנקודת מבט מסחרית, המהלך היה מבריק. אלבום חי "Alive!" (1975) לא רק הביא לקבוצה תהילה עולמית, אלא גם הציל את הלייבל קזבלנקה רקורדס מפשיטת רגל.

בעקבות ההצלחה המדהימה של KISS הקליטו את אלבומם השאפתני ביותר "Destroyer" (1976). אחריו הגיעו הסרטים המצליחים "Rock and Roll Over" (1976) ו"Love Gun" (1977). כולם קיבלו מעמד של פלטינה, מה שמוכיח שחברי הלהקה מסוגלים לא רק להעלות מופע מרהיב, אלא גם ליצור מוזיקה יפה ואיכותית. הדימוי וסגנון הביצוע שלהם קבעו מראש את הופעתו של ז'אנר כמו גלאם רוק והייתה לה השפעה עצומה על הצורות

רוק קשה.

בסוף שנות ה-70 הפכה KISS ללהקה הפופולרית ביותר באמריקה. למרות זאת, המנהלים החליטו לקחת את הקבוצה לרמה חדשה. לשם כך, הומצאה אסטרטגיה ערמומית, שניתן לחלק על תנאי לשני חלקים. החלק הראשון הוא הוצאה בו זמנית של אלבומי סולו על ידי כל ארבעת החברים. כל אחד מהם מצא את המאזין שלו, אבל המוצלח ביותר, לפי המבקרים, היה הדיסק של אייס פרהלי עם להיט הרדיו "ניו יורק גרוב".

החלק השני של התוכנית הערמומית כלל יצירת סרט שיציג דמויות של KISS כגיבורי על. הוא שוחרר ב-1978 תחת הכותרת "נשיקה פוגשת את פנטום הפארק" ונופץ על ידי מבקרי קולנוע. למרות הביקורות השליליות, מעריצי הלהקה העריכו את הסרט והעלו אותו לדרגת כת.

הודות לניהול מוצלח, KISS הרוויחה סכום כסף מרשים והגיעה לשיא התהילה. עם זאת, עד מהרה היה חוק

משבר ממדי. זה היה קשור לחילוקי דעות בין חברי הצוות. ב-1982, פיטר כריס עזב את הלהקה, ואייס פרהלי עזב שנתיים לאחר מכן. זה בא לידי ביטוי לא רק במוזיקה של KISS, אלא גם במכירת אלבומים, כחלק מהמעריצים, שאינם מרוצים מפיטורי האלילים, הכריזו על חרם.

כדי להציל את הפופולריות שלהם, המוזיקאים עשו את הצעד והופיעו בציבור ללא איפור! פעולה זו החזירה עניין ציבורי בקבוצה המקוממת, אך לא לזמן רב. בשנות ה-80, הגלאם רוק וההארד רוק, שביניהם תמרון KISS, איבדו בהדרגה את הקהל, ועם כניסת הגראנג' החל עידן חדש ששם קץ לעבודתן של להקות הארד רוק רבות.

עם זאת, ל-KISS עדיין היה קהל מעריצים עצום שהוא עדיין אחת מקבוצות המעריצים הגדולות עד היום. ב-1996, לאחר שינויים חוזרים ונשנים בחברי הלהקה, הכריזו המוזיקאים על איחודם מלכתחילה.

הרכב. הלהקה יצאה לסיבוב ההופעות Alive/Worldwide, שזכה להצלחה גדולה. זה היה הסיור הגדול האחרון של KISS האגדית. עד מהרה עזבו פיטר קריס ואייס פרהלי את הלהקה סופית, ובשנת 2000 הכריזו המוזיקאים על סיבוב הופעות פרידה.

עם זאת, KISS לא פרשה. ב-2002, פול סטנלי הצהיר שהלהקה תמשיך עם הרכב חדש. את קריס החליף בתופים אריק סינגר, ואת פרהלי החליף הגיטריסט טומי תאיר. עם ההרכב החדש הוציאה KISS שני אלבומים, "Sonic Boom" (2009) ו"Monster" (2012), שהם היצירות האחרונות של הרוקרים עד היום.

במהלך הקריירה המוזיקלית שלהם, KISS מכרה למעלה מ-100 מיליון אלבומים, והפכה לאחת מלהקות הרוק המצליחות בהיסטוריה. קשה להפריז בהשפעתם על היווצרות מוזיקת ​​רוק. עכשיו "KISS" לא נקרא אלא אגדות חיות של גלאם רוק