משרד החינוך והמדע של הפדרציה הרוסית
מוסד חינוכי תקציבי ממלכתי להשכלה מקצועית גבוהה
"אוניברסיטת טימן מדינת הנפט והגז"
מכון הומניטרי
המחלקה לטכנולוגיות חברתיות
עבודת קורס
נושא האיכרים ביצירותיהם של סופרים רוסים
נסטרובה נדז'דה אנדרייבנה
טיומן, 2011
מבוא
פרק 1. "פרוזה כפרית" כמגמה ספרותית
1מצב ספרותי חברתי של שנות ה-60-80.
2תיאור חיי האיכרים בספרות ביתית של שנות ה-60-80.
פרק 2. ניתוח יצירות פרוזה כפרית
1 דמותה של מטריונה בסיפורו של א.י. סולז'ניצין "מטרנין דבור"
2 דמותו של יגור פרוקודין בסיפורו של V.M. שוקשין "קלינה אדום"
סיכום
סִפְרוּת
מבוא
נושא האיכרים נפוץ מאוד בספרות הרוסית של המאה ה-20. הספרות מאירה את חיי האיכרים, חודרת לעולם הפנימי ולאופיו של העם. הפרוזה הכפרית הרוסית מבקשת לתאר תמונה של חיי העם.
בשנים 1964-1985, המדינה התפתחה. תשומת לב רבה בברית המועצות הוקדשה להתפתחות התרבותית המתמדת של החברה. בין הכותבים שיצירתם לא גרמה לתגובה שלילית מצד המדינה ויצירותיהם פורסמו בהרחבה ונהנו מהעניין הרב ביותר של הקוראים: ו.ג. רספוטין "כסף למרי" (1967), "חי וזכור" (1974), "פרידה מאטרה"; V.P. אסטפייב "דג צאר" (1976). בעבודתם של ה"כפריים" נושא החיים הכפריים מתחיל להישמע בצורה חדשה. עבודותיהם פסיכולוגיות, מלאות בהרהורים על סוגיות מוסריות. בשנות ה-60, שימור מסורות הכפר הרוסי בא לידי ביטוי. במונחים אמנותיים ומנקודת מבט של עומק ומקוריות הבעיות המוסריות והפילוסופיות, "פרוזה כפרית" היא התופעה הבולטת והמשמעותית ביותר בספרות של שנות ה-60-80.
"פרוזה בכפר" הוא אחד הז'אנרים הפופולריים ביותר בימינו. הקורא המודרני מודאג מהנושאים הנחשפים ביצירות של ז'אנר זה. שאלות של מוסר, אהבה לטבע, יחס טוב לאנשים ובעיות אחרות רלוונטיות היום. ההוראות והמסקנות של עבודת הקורס יכולות לשמש בסיס לעבודה מדעית נוספת על חקר "פרוזה כפרית". ניתן להשתמש בחומרי "פרוזה כפרית" במערכת הקורסים הכלליים בתיאוריה ובהיסטוריה של הספרות הרוסית, קורסים וסמינרים מיוחדים המוקדשים לחקר תקופה זו, כמו גם בהכנת המלצות מתודולוגיות ומדריכים עבור חקר הספרות של המאה ה-20.
מטרת עבודה זו היא לערוך ניתוח השוואתי של הסיפור על ידי א.י. סולז'ניצין "מטריונה דבור" וסיפורו של ו.מ. שוקשין "קלינה אדום".
המטרה קבעה את הניסוח של המשימות הבאות:
.לחקור את תולדות חייהם של סופרים בהקשר של התקופה. נושא המחקר הוא ז'אנר "פרוזה כפרית". מטרת המחקר היא סיפורו של א.י. סולז'ניצין "מטריונה דבור", סיפור מאת V.M. שוקשין "קלינה אדום". המתודולוגיה והמתודולוגיה של העבודה נקבעת לפי הפרטים של נושא המחקר. הבסיס המתודולוגי והתיאורטי הוא פרי עבודתם של מבקרי ספרות, מבקרי ופילוסופים מובילים: ד.ס. ליכצ'וב, מ.מ. בחטין, V.V. Kozhinova, S. Bocharova, Yu.I. סלזנב. "פרוזה כפרית" ויצירתם של נציגיה הגדולים היו נושא למחקר מאז אמצע שנות ה-60, לא רק בביקורת ספרותית מקומית, אלא גם בביקורת ספרות זרה. מונוגרפיות רבות נכתבו על כך על ידי L.L. Terakopyan "פתוס של טרנספורמציה. נושא הכפר בפרוזה של שנות ה-50-70. (1978), V.A. סורגאנוב "אדם עלי אדמות. נושא הכפר בפרוזה המודרנית הרוסית של שנות ה-50-70. (1981), א.פ. לפצ'נקו "האדם והאדמה בפרוזה חברתית ופילוסופית רוסית של שנות ה-70", F.F. קוזנצוב "קשר דם: גורל הכפר בפרוזה הסובייטית" (1987), א.יו. בולשאקוב "פרוזה הכפר הרוסי של המאה העשרים" (2002), גם מספר עצום של מאמרים. העניין המחקרי בבעיות הפרוזה הכפרית מתחדש בהדרגה, כפי שמעיד שפע התזה: I.M. צ'קאניקובה - דוקטורט בפילולוגיה ("פרוזה כפרית" רוסית במחקרים סלאבים אנגלו-אמריקאים) חשפה את הפרטים של התפיסה של "פרוזה כפרית", אשר ביטאה את הזהות הלאומית הרוסית, על ידי ביקורת באנגלית, המכוונת בעיקר למודרניזם, א.מ. Martazanov - פרופסור, דוקטור למדעי הפילולוגיה של אוניברסיטת אינגושטיה (העולם האידיאולוגי והאמנותי של "פרוזה כפרית") ניתח הן את הספציפיות האידיאולוגיות והן האסתטיות של "פרוזה כפרית". פרק 1. "פרוזה כפרית" כמגמה ספרותית 1 המצב הספרותי החברתי של תקופת ה"סטגנציה" אם העשור של נ.ס. חרושצ'וב עבר בסימן של רפורמות, קמפיינים פוליטיים, אידיאולוגיים וכלכליים רועשים, אז עשרים השנים מאמצע שנות ה-60 עד אמצע שנות ה-80, כאשר בראש ההנהגה הפוליטית של המדינה עמדה בעיקר ל.י. ברז'נייב נקרא זמן הקיפאון - זמן החמצת הזדמנויות. זה התחיל ברפורמות נועזות למדי בתחום הכלכלה, זה נגמר בעלייה במגמות שליליות בכל תחומי החיים הציבוריים, קיפאון במשק ומשבר במערכת הפוליטית-חברתית. יצוין כי המדיניות הכלכלית המתמשכת הכריזה על יעדים התואמים את רוח התקופה. היא הייתה אמורה להבטיח עלייה משמעותית ברווחתו החומרית של העם הסובייטי על בסיס התעצמות הייצור החברתי, שאמצעיה העיקרי היה קידמה מדעית וטכנולוגית. הקיפאון שכיסה בהדרגה את החיים החברתיים-פוליטיים והכלכליים בברית המועצות לאחר תום ה"הפשרה" הקצרה של חרושצ'וב השפיע גם על התרבות. התרבות הסובייטית תחת L.I. ברז'נייב התפתחה בעיקר על ידי אינרציה, שניתנה לה מהתקופה הקודמת. אי אפשר לומר שלא היו הישגים, אבל רובם נטועים באותה תקופה קצרה של חופש יחסי של יצירתיות שהייתה תוצאה של הקונגרס ה-20. אינדיקטורים כמותיים גדלו, אבל נוצר מעט שהיה בהיר וחדש. התפתחות התרבות והאמנות הסובייטית<#"justify">סופרים - "כפריים" (ו' אסטפייב "הקידה האחרונה", ו' רספוטין "חיה וזכור", ו' בלוב "העסק הרגיל", מ' פוטאנין "בצד השני", יצירותיו של ו' שוקישין) צפה באימה בהיעלמותם של הכפרים הרוסיים, בפיחות התרבות העממית, ב"דת העבודה" עלי אדמות. אנשים לא יכולים להתיישב בכפר עצמו, הם לא יכולים למצוא את עצמם בעיר. הדבר הגרוע ביותר הוא שאין תקווה. רומנים, נובלות וסיפורים חדורי פסימיות, ככלל, עם סוף טרגי (אש, מותו של הגיבור וכו'). אובדן האמונה בעתיד, באפשרות של תמורות חברתיות, הדרמה של העולם הפנימי הם מאפיינים אופייניים לספרות של שנות ה-70. הסוף הטרגי הופך כמעט לנורמה. יצירות על צעירים שאיבדו את ההנחיות החברתיות והמוסריות שלהם נשמעות מדאיגות. בכל היבט שבו בחרו כותבי הכפר, כל אחד מהם חש קשר דם אישי עמוק עם הכפר. זה לא היה עניין זמני, לתקופה של נסיעת עסקים, לא נושא שהוצע על ידי מישהו, אלא באמת שלו, דרך סבל. בעיות פסיכולוגיות, אידיאולוגיות ואחרות נפתרו על ידי המחברים וגיבוריהם, כביכול, באותו עניין. במקביל, כמה סופרים הראו תשומת לב מוגברת לחיים המודרניים, לאנשים לא בולטים, אחרים פנו לעבר וחיפשו תשובות לשאלות החיים של היום בהיסטוריה. פרוזה כפרית תמיד עוררה תגובה אקטיבית בביקורת; מחבריה היו נתונים לא פעם להאשמות מוטות בעיוות המציאות. עזות במיוחד היו ההתקפות על; סופרים שתיארו את האסונות שלאחר המלחמה ואת תקופת הקולקטיביזציה. שנות ה-50-60 הן תקופה מיוחדת בהתפתחות הספרות הרוסית. התגברות על ההשלכות של פולחן האישיות, התקרבות למציאות, ביטול המרכיבים של אי קונפליקט, כמו אבני תכשיטים<#"justify">1.ההשלכות הטרגיות של הקולקטיביזציה ("על האירטיש" מאת ס' זאליגין, "מוות" מאת ו' טנדריאקוב, "גברים ונשים" מאת ב' מוז'ייב, "חוה" מאת ו' בלוב, "התקוטטים" מאת מ' אלכסייב, וכו.). 2.הדימוי של העבר הקרוב והרחוק של הכפר, דאגותיו הנוכחיות לאור בעיות אוניברסליות, ההשפעה ההרסנית של הציוויליזציה ("הקשת האחרונה", "קינג פיש" מאת ו' אסטפייב, "פרידה מאטרה", " דדליין" מאת V. Rasputin, "Bitter Herbs » P. Proskurin). .ב"פרוזה הכפרית" של תקופה זו יש רצון להכיר לקוראים מסורות עממיות, לבטא הבנה טבעית של העולם ("וועדה" מאת ש' זאליגין, "לאד" מאת ו' בלוב). לפיכך, דמותו של אדם מהעם, הפילוסופיה שלו, העולם הרוחני של הכפר, ההתמקדות במילה העממית - כל זה מאחד סופרים שונים כמו פ. אברמוב, ו. בלוב, מ. אלכסייב, ב. מוז'ייב. , V. Shukshin, V. Rasputin, V. Likhonosov, E. Nosov, V. Krupin ואחרים. הספרות הרוסית תמיד הייתה משמעותית בכך שכמו שום ספרות אחרת בעולם, היא עסקה בשאלות של מוסר, שאלות על משמעות החיים והמוות והציבה בעיות גלובליות. ב"פרוזה הכפרית" קשורות שאלות המוסר בשימור כל דבר בעל ערך במסורות הכפריות: החיים הלאומיים העתיקים, דרכו של הכפר, המוסר העממי ועקרונות המוסר העממיים. נושא המשכיות הדורות, יחסי העבר, ההווה והעתיד, בעיית המקורות הרוחניים של חיי העם נפתרת בדרכים שונות על ידי סופרים שונים. 2 תיאור חיי האיכרים בספרות הרוסית של שנות ה-60. כפר רוסי... כאשר אנו מבטאים את המילה "כפר" אנו נזכרים מיד בבית ישן, כיסוח, ריח של חציר טרי שנחתך, שדות עצומים וכרי דשא. ואני זוכר גם את האיכרים ואת ידיהם החזקות. לרבים מבני גילי יש סבא וסבתא שגרים בכפר. באים אליהם בקיץ להירגע, או יותר נכון, לעבודה, אנו רואים במו עינינו עד כמה קשים חיי האיכרים וכמה קשה לנו, תושבי העיר, להסתגל לחיים האלה. אבל אתה תמיד רוצה לבוא לכפר, לקחת הפסקה מהמולת העיר. אבל לפעמים, בתקופות הקדחתניות שלנו, אנחנו משתדלים לא לשים לב לקשיים שמתעוררים בכפר המודרני. אבל הם קשורים לבעיות הדחופות ביותר של החברה - אקולוגיה והתנהגות מוסרית של אדם. סופרים רבים לא עקפו את גורל הכפר הרוסי ביצירתם. חלקם התפעלו מהטבע הכפרי, אחרים ראו את מצבם האמיתי של האיכרים וכינו את הכפר עני, ואת בקתותיו – אפורות ורעות. בתקופה הסובייטית, נושא גורלו של הכפר הרוסי הפך כמעט למוביל, ושאלת נקודת המפנה הגדולה עדיין רלוונטית היום. יש לומר שהקולקטיביזציה והשלכותיה הן שגרמו לכותבים רבים להרים את העט. הכותב מראה עד כמה השתנו החיים, הנשמה וההנחיות המוסריות של האיכרים לאחר הכנסת חוות קיבוציות והתנהלות הקולקטיביזציה המוחלטת. בסיפור "מטרנין דבור" א.י. סולז'ניצין מראה את המשבר של הכפר הרוסי, שהחל מיד לאחר השנה השבע-עשרה. קודם מלחמת אזרחים, אחר כך קולקטיביזציה, נישול איכרים. האיכרים נשללו מרכושם, הם איבדו את התמריץ שלהם לעבוד. אבל האיכרים מאוחר יותר, במהלך המלחמה הפטריוטית הגדולה, האכילו את כל המדינה. חייו של איכר, אורח חייו ומנהגיו - ניתן להבין היטב את כל זה בקריאת יצירותיהם של סופרי הכפר. ריאליזם איכרים (פרוזה כפרית) - הכיוון הספרותי של הפרוזה הרוסית (שנות ה-60-80); הנושא המרכזי הוא הכפר המודרני, הגיבור הוא איכר. בשנות ה-20. ל.ד. טרוצקי הבחין בסופרים בתהליך הספרותי שלאחר המהפכה שהביעו את האינטרסים וההשקפות של האיכרים. הוא כינה את הסופרים הללו "מוז'יקובסקי". עם זאת, הריאליזם האיכרי שהתפתח חצי מאה לאחר מכן אינו חופף לתופעה אמנותית זו של שנות העשרים, משום שהפרוזה של הכפר בוחנת את כל התופעות דרך הבעיות הקשורות לגורלו של האיכר שעבר בכור הקולקטיביזציה. הפרוזה הכפרית זכתה לתשומת לב נלהבת מצד מבקרים, מוציאים לאור ומתרגמים. עצם המונח "פרוזה כפרית" הוצג על ידי הביקורת הסובייטית בסוף שנות ה-60 של המאה העשרים. עוד לפני שמדפי חנויות המכולת היו ריקים, לפני שהמפלגה הקומוניסטית פרסמה את תוכנית האוכל, גינו סופרי הכפר באומץ את הקולקטיביזציה הבלתי ניתנת למגע דאז. האומץ החברתי הזה של ריאליזם איכרים היה משולב עם הישגיו האמנותיים (במיוחד שכבות חדשות של דיבור עממי, דמויות חדשות, ערכי מוסר מסורתיים גבוהים הוכנסו לשימוש ספרותי). לפי התפיסה האמנותית של תנועה ספרותית זו, האיכר הוא הנציג האמיתי היחיד של העם ונושא האידיאלים, הכפר הוא הבסיס לתחיית המדינה. תושבי הכפר יצאו מאידיאלים אוניברסליים, שהם לבדם פוריים באמנות. במובן מסוים, ריאליזם איכרים הוא ייחודי - אחרי אמצע שנות ה-30. זהו הכיוון האמנותי היחיד שמותר להתקיים באופן חוקי בתרבות הסובייטית לצד הריאליזם הסוציאליסטי. הריאליזם האיכרי התגבש לכדי כיוון אמנותי עצמאי, שהחל להתפתח במקביל לריאליזם הסוציאליסטי, חופף לו במספר הנחות. לפיכך, הפרוזה הכפרית, למרות הכחשת הקולקטיביזציה, לא הייתה זרה לרעיון של התערבות בכפייה בתהליך ההיסטורי, כמו גם לחיפוש אחר "אויבים", שהוא חובה לריאליזם סוציאליסטי. מכמה בחינות אחרות, הריאליזם האיכרי חרג מהריאליזם הסוציאליסטי: הפרוזה הכפרית טענה עבר מזהיר, לריאליסטים הסוציאליסטים עתיד מזהיר; הפרוזה הכפרית שללה רבים מהערכים האורתודוכסים הבלתי מעורערים עבור הריאליזם הסוציאליסטי - גינתה את מערכת החווה הקיבוצית, לא ראתה בנישול כפעולה פורייה והוגנת מבחינה חברתית. פרק 2 1 דמותה של מטריונה בעבודה "מטריונה דבור" גיבורי "הפרוזה של הכפר" הם כפריים ילידים, טבע רכים ושלמים, מצפוניים, אדיבים ובוטחים, אנשים מוסריים מאוד, אדיבים המסוגלים להקריב את עצמם. הטיפוס של גיבור צדיק הוא אמת מידה מוסרית ואתית לפיה המחבר מכוון את הליירה שלו. "צדיקים" - ב"פרוזה כפרית", ככלל, זקנים או, בכל מקרה, אנשים מבוגרים מאוד. מנקודת מבטם של המחברים, הנוער הכפרי, שלא לדבר על הנוער העירוני, כבר אז איבד את התכונות הללו. אחד הסוגים הראשונים של "צדיקים" היה מטריונה מיצירתו של א. סולז'ניצין "מטריאונה דבור". שם המחבר לסיפור הוא "אין כפר בלי צדיק". מטרנה היא האפוטרופוס של סוג החיים בכפר. הוא מגלם את הסטריאוטיפ של התנהגות החיים המקודשת על ידי מסורות עתיקות יומין. ביצירתו, הסופר אינו נותן תיאור מפורט וספציפי של הגיבורה. רק פרט דיוקן אחד מודגש כל הזמן על ידי המחבר - החיוך "הזוהר", "החביב", "המתנצל" של מטריונה. עם זאת, בסוף הסיפור, הקורא מדמיין את הופעתה של הגיבורה. כבר במצב הרוח של הביטוי, מבחר ה"צבעים", אפשר להרגיש את יחסו של המחבר למטריונה: "מהשמש האדומה הכפורה, החלון הקפוא של החופה, מקוצר כעת, מלא במעט ורוד, וזו של מטריונה. הפנים חיממו את ההשתקפות הזו." ואז - תיאור ישיר של מחבר: "לאנשים האלה יש תמיד פנים טובות, שמתנגשות עם מצפונם". אני זוכר את הנאום החלק, המתנגן, הרוסי הקמאי, של מטריונה, שמתחיל ב"איזושהי מלמול חמים נמוך, כמו זה של סבתות באגדות". כל עולמה הסובב של מטריונה בבקתה האפלה עם תנור רוסי גדול הוא, כביכול, המשך של עצמה, חלק מחייה. הסופר-מספר אינו מגולל בבת אחת את סיפורה של "הצריף הקטן הדקירה" מטריונה. טיפין טיפין, בהתייחס לסטות והערות של המחברת הפזורות לאורך הסיפור, לווידויים הקמצניים של מטריונה עצמה, מתגבש סיפור שלם על מסלול חייה הקשה של הגיבורה. היא נאלצה ללגום הרבה צער ואי צדק במהלך חייה: אהבה שבורה, מות שישה ילדים, אובדן בעלה במלחמה, גיהנום, לא כל איכר עבודה אפשרית בכפר, מחלה קשה, טינה מרה על החווה הקיבוצית, שסחטה ממנה את כל הכוחות, ולאחר מכן נמחקה כמיותרת, ועזבה ללא פנסיה ותמיכה. בגורלה של מטריונה אחת, מתרכזת הטרגדיה של אישה רוסית כפרית - האקספרסיבית ביותר. אבל מדהים! - מטריונה לא כעסה על העולם הזה, היא שמרה על מצב רוח טוב, רגשות של שמחה ורחמים על אחרים, חיוכה הזוהר עדיין מאיר את פניה. אחת ההערכות של המחברת הראשית - "היו לה את האמצעים הנכונים להחזיר את מצב הרוח הטוב שלה - עבודה". במשך רבע מאה בחווה הקיבוצית היא די שברה את הגב: היא חפרה, נטעה, גררה שקי ענק ובולי עץ. וכל זה "לא בשביל כסף - בשביל מקלות. למקלות של ימי עבודה בספר תיעוד מטונף. אף על פי כן, היא לא הייתה זכאית לקצבה, כי כפי שכותבת סולז'ניצין באירוניה מרה, היא לא עבדה במפעל - בחווה קיבוצית. ובזקנתה, מטריונה לא ידעה מנוחה: או שהיא תפסה את חפירה, או שהיא הלכה עם שקיות לביצה לכסח עשב עבור העז הלבנה והמלוכלכת שלה, או שהיא הלכה עם נשים אחרות לגנוב כבול להדלקת חורף בחשאי. חווה קיבוצית. היא חיה בעוני, עלובה, בודדה - "זקנה אבודה", מותשת מעבודה ומחלות. קרובי משפחה כמעט ולא ביקרו אותה, מחשש שמטריונה תבקש מהם עזרה. כולם גינו את מטריונה פה אחד, שהיא מצחיקה וטיפשה, עובדת בשביל אחרים בחינם, תמיד מטפסת לענייני גברים. למטריונה גורל טרגי קשה. וככל שהדימוי שלה מתחזק, כך מתגלים תלאות חייה. ויחד עם זאת, אין לו אינדיבידואליות בולטת. אבל, כמה טוב לב ואהבת חיים! בסוף העבודה אומר המחבר על גיבורתו את המילים המאפיינות את מטרתה: כולנו גרנו לידה ולא הבנו שהיא אותו צדיק, שלפי הפתגם הכפר לא עומד בלעדיו. אף עיר. לא כל הארץ שלנו .
למרות אירועים רבים שאינם קשורים אליה, מטריונה היא הדמות הראשית. עלילת הסיפור מתפתחת סביבה. במראה שלה יש, ואכן היה בצעירותה, משהו מגוחך, מוזר. זרה מקרבה, היה לה עולם משלה. המחבר עצמו, לאחר שעבר מסלול חיים מורכב ומגוון, לאחר שראה אנשים רבים ושונים, ביסס בלבו את דמותה של אישה - קודם כל אדם: כזו שתתמוך ותבין; כזה, שיש לו עומק פנימי משלו, יבין את עולמך הפנימי, יתפוס אותך כפי שאתה. סולז'ניצין לא מזכיר בטעות איש צדיק בסיפור חצר מטרנין . זה עשוי לחול על כל הטובים בדרך כלשהי. הרי כולם ידעו להשלים עם כל דבר. ויחד עם זאת להישאר לוחמים - לוחמים לחיים, על חסד ורוחניות, בלי לשכוח את האנושות והמוסר. סולז'ניצין אמר את הדברים הבאים על רעיון הסיפור שלו: "לא לקחתי את החופש ולא ניסיתי לתאר את הכפר, אלא כתבתי שיר על חוסר עניין. בחוסר אנוכיות אני רואה את התכונה החשובה ביותר של זמננו, ואני רוצה לכתוב עליה עוד. עקרון העניין החומרי, למען האמת, לא נראה לי באופן אורגני שלנו. 2.2 דמותו של יגור פרוקודין בעבודה "Kalina Krasnaya" המחבר, שקורא לקורא להיות אדיב יותר, כנים יותר זה עם זה, היה V.M. שוקשין היה אדם בעל כישרון רב-גוני: שחקן, במאי, סופר. חום, כנות, אהבה לאנשים נובעים מכל יצירותיו. יום אחד סופר יגיד: "כל סופר אמיתי, כמובן, הוא פסיכולוג, אבל הוא עצמו חולה". זה הכאב הזה לאנשים, על חייהם הריקים וחסרי הערך לפעמים, שסיפוריו של שוקשין חדורים בו. יגור פרוקודין (כינוי הגנב - צער) - הדמות הראשית של הסיפור, פושע "קטוע בן ארבעים", לאחר ריצוי קדנציה נוספת (חמש שנים), משתחרר מהכלא ובצירוף מקרים נאלץ ללכת לכפר לילדה ליובה, אותה פגש בהתכתבות. הוא הולך מתוך כוונה לקחת הפסקה לאחר הסיכום. יגור לא מתייחס ברצינות לטיול שלו ולדבריו כשנפרד מראש המושבה ("אני אעסוק בחקלאות, אתחתן"). "אני לא יכול להיות מישהו אחר עלי אדמות - רק גנב", הוא אומר על עצמו כמעט בגאווה. על ליובה, אליה היא הולכת, היא חושבת כך: "הו, אתה, מתוקה שלי! ואני אשתה ירח. הכל!" אבל, מוצא את עצמו בחיי כפר המוכרים מילדות, בקרב - זרים לפני כן, אך במפתיע התברר כי הם קרובי משפחה - אנשים (ליובה, הוריה, פיטר), מגלים כוח בלתי צפוי על עצמו של עצם החיים והיחסים בכפר. , יגור חש לפתע כאב בלתי נסבל כי חייו השתבשו. הוא עושה ניסיון נואש לשנות את גורלו - הוא הופך לנהג טרקטור, מתגורר בביתה של ליובה כבעלה. הנושא המרכזי לא רק של הסיפור הזה, אלא, אולי, של כל יצירתו של שוקשין, קשור לדימוי של יגור - הדרמה של גורלות האדם במדינה שנקרעה על ידי מלחמה וניסויים חברתיים; חוסר בית של אדם שאיבד את אורח חייו ואת בית הגידול הטבעיים שלו. הרקע הרגשי להתפתחות הנושא הזה: "טינה" לאיכר הרוסי, ובאופן רחב יותר - "טינה לאדם בכלל", לאדם שבור בנסיבות. אגור גדל בכפר ללא אב, עם אמו וחמשת אחיו ואחיותיו. בתקופה רעבה למשפחה כנער, הוא עוזב לעיר. הוא עוזב עם טינה נוראית לאנשים, על אכזריותם חסרת היגיון. יום אחד הפרה היחידה שלהם, האחות מנקה, חזרה הביתה עם צד מחורר בקלשון. מישהו סתם ככה, מתוך זדון, שלל משישה יתומים אחות. האדם הראשון שיגור פגש בעיר וממנו למד לפלס את דרכו לחיים אמיתיים ויפים היה הגנב גובושלפ. וזה נראה כאילו פרוקודין עבר את זה. "לפעמים אני עשיר בצורה פנטסטית," הוא אומר ליובה. נשמתו של אגור רוצה חג, רצון ויופי. "הוא לא יכול היה לשאת באנשים קהות, עייפות זוחלת. אולי בגלל זה דרכו הארצית לקחה אותו כל כך הצידה עד שהוא תמיד, ומנעוריו, נמשך לאנשים המתוווים בצורה חדה, לפחות לפעמים בקו עקום, אבל חד, בהחלט. בהדרגה, יגור מגלה שנפשו לא ביקשה זאת. "אני מסריח את הכסף הזה... אני מתעב אותו לחלוטין". התשלום לבני החורין של הגנבים התברר לו מופקע, תחושת המנודה בקרב אנשים נורמליים, הצורך לשקר. "לא הייתי רוצה לשקר<...>אני שונא לשקר כל חיי<...>אני משקר, כמובן, אבל מזה<...>פשוט יותר קשה לחיות. אני משקר ומתעב את עצמי. והרצון לסיים את חייך לגמרי, עד היסוד, אם רק יהיה יותר כיף ורצוי עם וודקה. המבחן הקשה ביותר היה הפגישה עם אמו, שננטשה על ידו, הזקנה העיוורת Kudelikhoy. אגור לא הוציא מילה מהפה, רק השתתף בשיחה בין ליובה לאמו. מכל חייו הבהירים, המסוכנים, לפעמים העשירים והחופשיים, לא נשאר דבר בנפשו, מלבד געגוע. במסווה של יגור פרוקודין מודגשת כל הזמן "בורות" החיים שלו. הכיף שאליו הוא מתפנק עם הפטל של הגנבים הוא היסטרי, היסטרי. ניסיון לארגן מסע שיכורים בעיירה מכספו שלו מסתיים בטיסתו הלילית לכפר, אל ליובה ואחיה פיטר, - המראה של אנשים שנאספו "להוללות" הוא אומלל ומגעיל מאוד עבורו. ביגור, מחמצת האיכרים שלו והטבע, המעוותים בחיי הגנבים, נלחמים. הדבר הקשה ביותר עבורו הוא למצוא שקט נפשי: "הנשמה שלי היא... סוג של טרפנטין". לפי שוקשין, יגור מת כי הבין שלא יסלח לו לא מאנשים ולא מעצמו. גיבורי הסיפורים של שוקשין שונים כולם: לפי גיל, לפי אופי, לפי השכלה, לפי מעמד חברתי, אבל בכל אחד מהם מעניין אִישִׁיוּת. שוקשין, כמו אף אחד אחר, הצליח להראות לעומק לא רק את אורח חייהם של אנשים שונים, אלא עם תובנה מדהימה לחשוף את האופי המוסרי של נבל וגם של אדם ישר. ואכן, הפרוזה של וסילי שוקשין יכולה לשמש מעין עזר הוראה המלמד אותך להימנע או לא לחזור על טעויות רבות. גישתו של המחבר היא קבלה ללא תנאי, פיוטיזציה של הגיבור. בגיבוריהם הצדיקים רואים המחברים נקודת משען בחיים המודרניים, דבר שצריך להציל ולשמור. ובזכות זה - להציל את עצמנו. שמו של אלכסנדר איסייביץ' סולז'ניצין נאסר לפני כמה שנים, אך כעת יש לנו הזדמנות להתפעל מיצירותיו, בהן הוא מפגין מיומנות יוצאת דופן בתיאור דמויות אנושיות, בהתבוננות בגורל האנשים ובהבנתם. ספריה של סולז'ניצין חדורי אהבה חסרת גבול לארץ המולדת ובו בזמן מלאי כאב וחמלה כלפיה. בעבודתו אנו פוגשים את הטרגדיה של בתי הכלא והמחנות, מעצרים של אזרחים חפים מפשע, נישול איכרים חרוצים. זהו הדף הטרגי של ההיסטוריה הלאומית, המשתקף בדפי מחבר זה. כל זה מתגלה בצורה חיה במיוחד בסיפור מטרנין דבור. "מטריונה דבור" הוא סיפור על אכזריותו של גורל האדם, הגורל המרושע, על טיפשותו של המסדר הסובייטי, על חיי האנשים הפשוטים, הרחק מהמולת העיר והחיפזון - על החיים במדינה סוציאליסטית. הסיפור הזה, כפי שציין המחבר עצמו, הוא "אוטוביוגרפי ואמין לחלוטין", שמו האמצעי של המספר - איגנטיץ' - תואם את הפטרונות של א. סולז'ניצין - איסייביץ'. הוא כותב על החיים, על סמך ניסיון אישי, הוא כותב על עצמו, על מה שחווה וראה. המחבר מראה לנו את החיים כפי שהם (בהבנתו). סולז'ניצין מדבר על חוסר צדק, כמו גם חולשת אופי, טוב לב מוגזם ולמה זה יכול להוביל. הוא מכניס את מחשבותיו ויחסו לחברה בפיו של איגנטיץ'. גיבור הסיפור שרד את כל מה שסולז'ניצין עצמו נאלץ לסבול. כשהוא מתאר את הכפר, מטריון, מציאות קשה, הוא נותן בו זמנית את הערכתו, מביע את דעתו שלו. מטריונה של סולז'ניצין היא התגלמות האידיאל של האישה הרוסית. כמה חום, רגישות, כנות מורגשים בתיאור בית המגורים הצנוע של מטריונה ותושביה. המחבר מתייחס למטריונה בכבוד. הוא אף פעם לא נוזף בגיבורה, מעריך מאוד את הרוגע שלה. הוא מעריץ את החיוך המסתורי שלה, הוא מזדהה עם מטריונה, כי היא חיה בשום אופן לא חיים קלים. המאפיינים העיקריים שהמחבר מבחין בגיבורה הם טוב לב וחריצות. סולז'ניצין מעריץ בכנות את השפה של הגיבורה, הכוללת מילים דיאלקטיות. דו-קרב, היא אומרת על הרוח החזקה. מנה קוראת קלקול. האישה הזו שמרה על נשמה זוהרת, לב סימפטי, אבל מי יעריך אותה. אלא אם התלמיד קירה הוא אורח, והרוב אפילו לא מבינים שחיה ביניהם אישה צדיקה, נשמה יפה! במאמר "חרטה והגבלה עצמית" כותב סולז'ניצין: "יש מלאכים שנולדו כאלה - נדמה שהם חסרי משקל, נדמה שהם גולשים על השטף הזה / האלימות, השקרים, המיתוסים על אושר וחוקיות / מבלי לטבוע בו בכלל, אפילו נוגעים בו ברגליהם פני השטח שלו? כל אחד מאיתנו פגש אנשים כאלה, אין עשרה או מאה מהם ברוסיה, אלה הצדיקים, ראינו, הופתעו ("תמהונים"), השתמשו בטובתם, ברגעים טובים ענו להם אותו דבר..., ומיד צלל שוב לעומק הגורל שלנו. שוטטנו חלק עד הקרסול, חלק עד הברכיים, חלק עד גרון... וחלק אפילו שקענו, רק עם בועות נדירות של הנשמה השמורה, שמזכירה את עצמה על פני השטח. מטרנה, לדברי המחברת, היא האידיאל של אישה רוסייה. כולנו, - מסיים המספר את סיפורו על חיי מטריונה, - גרנו לידה ולא הבנו שהיא אותו צדיק, שבלעדיו, לפי הפתגם, הכפר אינו עומד. אף עיר. לא כל הארץ שלנו .
הכל א.י. סולז'ניצין בסיפור "מטרנין דבור" על גורל הכפר הרוסי, מראה שעבודתו לא הייתה כל כך התנגדות למערכת פוליטית מסוימת, אלא ליסודות המוסר השקריים של החברה. הוא ביקש להחזיר למושגים המוסריים הנצחיים את משמעותם העמוקה והראשונית. שוקשין האמין שהדרך הטובה ביותר לבטא את החיים היא ב"נרטיב חופשי", בבנייה שאינה עלילתית. "העלילה מתוכנתת באופן בלתי נמנע כמוסר. הוא לא חקר החיים, הוא הולך בעקבות החיים, או, גרוע מכך, בדרכים של רעיונות ספרותיים על החיים. שלמות הנרטיב של שוקשין ניתנת לא על ידי העלילה, אלא על ידי חיי נפש האדם המגולמים בה. ב"קלינה קרסניה" הוא מראה את יגור פרוקודין דרך "חוק חייו היחיד, מהעריסה ועד הקבר, כלומר. צורת אישיות בזמן. והנה, לא משנה כמה חשובה פריחת האישיות, היא רק מרמזת באופן סמלי על השלם, בשום פנים ואופן לא מבטלת את כל צמיחתה, כמו גם דעיכתה. שוקשין בוחר את רגעי החיים, שמאחוריהם זורחת שלמות האופי. נשמתו של יגור פרוקודין, המשתוקקת לחופשה, סובלת מפיצול נוראי: מצד אחד זהו צימאון להרמוניה של החיים, אהבה לאישה, לטבע, ומצד שני צורך מיידי. , התגלמות ארצית לחלוטין של השמחה החגיגית של ההוויה. העבודה מורכבת מפרקים מנוגדים במצבם, שעד סוף הסיפור מקבלים ביטוי חי יותר ויותר. עם זאת, הסוף הטרגי צפוי ממש מהרגעים הראשונים. שוקשין דיבר על יגור פרוקודין: "כשהתרחש הקושי הרציני הראשון בחייו הצעירים, הוא פנה מהכביש על מנת לעקוף את הקושי הזה, אפילו לא במודע. כך החלה דרך הפשרה עם המצפון, הבגידה – בגידה באם, בחברה, בעצמו. החיים התפתלו, זרמו לפי חוקים כוזבים, לא טבעיים. האין זה הכי מעניין והכי מאלף לגלות, לחשוף את החוקים שלפיהם נבנו (ונהרסו) החיים הכושלים האלה? כל גורלו של יגור גווע - זה כל העניין, וזה לא משנה אם הוא ימות פיזית. קריסה נוספת איומה יותר - מוסרית, רוחנית. היה צורך להביא את הגורל אל הסוף. עד הסוף... הוא עצמו מחפש באופן לא מודע (או אולי במודע) את המוות. חמלה ואהבה שוקשין מחשיב את התכונות העיקריות של הסופר. רק הם מאפשרים לו לראות את האמת של החיים שלא ניתן לקבל על ידי חיבור אריתמטי פשוט של אמיתות קטנות (שוקשין חיפש את האמת כאמת כולה, לא במקרה בהגדרה "מוסר הוא אמת" הוא כותב את המילה הזו עם אות גדולה). שוקשין ראה את הצד המלוכלך של החיים, סבל נורא מעוול ושקרים, אבל תחושת האהבה, כמו גם האמונה שהעסק הספרותי הוא בעל חשיבות יתרה לחיי העם, הם שהובילו אותו ליצור דימויים אינטגרליים. . היעדר תחושה זו, ככלל, הוביל סופרים רוסים שלא קיבלו את המציאות הסובבת להשפלה. סיכום הספרות הרוסית תמיד הייתה משמעותית בכך שכמו שום ספרות בעולם היא עסקה בנושאי מוסר, שאלות על משמעות החיים והמוות והציבה בעיות גלובליות. ב"פרוזה הכפרית" קשורות שאלות המוסר בשימור כל דבר בעל ערך במסורות הכפריות: החיים הלאומיים העתיקים, דרכו של הכפר, המוסר העממי ועקרונות המוסר העממיים. נושא המשכיות הדורות, יחסי העבר, ההווה והעתיד, בעיית המקורות הרוחניים של חיי העם נפתרת בדרכים שונות על ידי סופרים שונים. "פרוזה בכפר" הוא אחד הז'אנרים הפופולריים ביותר בימינו. הקורא המודרני מודאג מהנושאים הנחשפים ביצירות של ז'אנר זה. שאלות של מוסר, אהבה לטבע, יחס טוב לאנשים ובעיות אחרות רלוונטיות היום. עם הופעת סופרי הכפר, הופיעו גיבורים חדשים בספרות הרוסית - אנשים מפשוטי העם, דמויות חדשות. אחד המאפיינים המוזרים ביותר של "פרוזה כפרית" הוא סוג הגיבור שהופך בו למדריך הרוחני והמוסרי העיקרי. גיבורי "הפרוזה של הכפר" הם כפריים ילידים, טבע רכים ושלמים, מצפוניים, אדיבים ובוטחים, אנשים מוסריים מאוד, אדיבים המסוגלים להקריב את עצמם. גיבורי היצירות של א.י. סולז'ניצין "מטריונה דבור" - מטריונה ו-ו.מ. Shukshina "Kalina Krasnaya" - יגור פרוקודין נראה אנשים שונים לחלוטין. מטרנה היא אישה צדיקה, רוסייה פשוטה, צנועה, אדיבה, עוזרת לכולם ללא תשלום. יגור הוא גנב, פושע "קטוע בן ארבעים" שכיהן כהונה נוספת. אבל מהשורות הראשונות של הסיפור "קלינה קרסניה" אנו מבינים שיגור הוא אדם עם עולם פנימי מורכב אך עשיר. בשיחה עם נהג מונית לא מוכר, הוא מנסה לברר מהי שמחה והאם הוא יודע לשמוח? למעשה, זו אחת השאלות הפילוסופיות – "מהו אושר"? פרוקודין מודאג מבעיות כאלה. הוא עצמו לא יכול למצוא לפחות שלווה בחיים, שלא לדבר על אושר. יגור נראה לקורא כאישיות חזקה וכאדם מודאג מאוד. מעולמם של הגנבים האפלים, הוא נכנס לעולם חדש ומואר. נשמתו נשארה טהורה, הוא לא רוצה לחזור לעבר. המחבר מראה שחסד ומוסר אמיתיים אינם יכולים להיעלם. הוא עדיין עקשן ואסרטיבי. ערכים אנושיים לא מתו בו - כבוד לנשים, לזקנים, ידידות. זה נותן תקווה שיש לו סיכוי להחלמה חברתית. דמותה של מטרנה וסילייבנה היא התגלמות התכונות הטובות ביותר של איכרה רוסית. יש לה גורל טרגי קשה. "ילדיה לא עמדו: עד שלושה חודשים בלי לחיות ולא להיות חולים בכלום, כולם מתו". כולם בכפר החליטו שיש בו נזק. מטריונה לא מכירה אושר בחייה האישיים, אבל היא לא רק בשביל עצמה, אלא בשביל אנשים. במשך עשר שנים, בעבודה בחינם, האישה גידלה את קירה כשלה, במקום ילדיה. עוזרת לה בכל דבר, לא מסרבת עזרה לאף אחד, מבחינה מוסרית היא הרבה יותר גבוהה מקרוביה האנוכיים. החיים לא קלים, "עבים מדאגות" - סולז'ניצין לא מסתיר זאת בפרט אחד. אני מאמין שמטריונה היא קורבן של אירועים ונסיבות. למרות החיים הקשים, עלבונות ועוולות רבים, מטריונה נשארה אדם חביב ובהיר עד הסוף. אני חושב שהגיבורים האלה ראויים לכבוד, ולו רק בגלל שלמרות גורלם השונה, אך בו בזמן הטרגי, הם משלבים תכונות כמו חסד אמיתי, מוסר, עצמאות, פתיחות, כנות, רצון טוב כלפי אנשים. סִפְרוּת 1. Apukhtina V.A. פרוזה סובייטית מודרנית. שנות ה-60-70. - מ', 1984. אגנוסוב V.V. [ואחרים] פרוזה רוסית של סוף המאה העשרים: ספר לימוד. קצבה לסטודנטים. גבוה יותר ספר לימוד מוסדות / V.V. אגנוסוב, ט.מ. קוליאדיך, ל.א. טרובין; ed. ת''מ קוליאדיך. - מ.: אקדמיה, 2005. - 424 עמ'. Bolshakova L.A. מאמרים על ההיסטוריה של הספרות הרוסית של המאה העשרים. נושא 1. -M., 1995. - 134 עמ'. בורב יו.ב. אסתטיקה: ספר לימוד. / יו.ב. בורב.- מ.: גבוה יותר. בית ספר, 2002. - 511s. Burtseva E.N. ספרות רוסית של המאה ה-20: אנציקלופ. עורך - מ.: גלוריה, 2003. Vinokur T.G. שנה טובה, שישים ושתיים // שאלות של ספרות. נובמבר דצמבר. - M., 1991. - S.448-69 קורמילוב ש.י. היסטוריה של הספרות הרוסית של המאה העשרים. נושא 1. - מ., 1995. - 134 עמ'. ליכאצ'ב ד.ש. הערות על רוסית // יצירות נבחרות בשלושה כרכים. כרך 2. - ל.: חודוז'. ליט., 1987. - ש' 418-494 פאלמארצ'וק פ.ג. אלכסנדר סולז'ניצין. חיים ויצירה. - מ', 1994. - 285 עמ'. סולז'ניצין א.י. החצר של מאתרין. - סנט פטרסבורג: אזבוקה, 1999. שוקשין ו.מ. ויבורנום אדום. - מ.: AST, 2006. - 435 עמ'. שוקשין ו.מ. סיפורים. - L.: Lenizdat, 1983. - 477 עמ'.
I. ילדי איכרים בספרות הרוסית
איזו עבודה, המוקדשת לילדי איכרים, קראנו בכיתה ה'?
התלמידים יזכרו את שירו הגדול של נ.א.נקרסוב "ילדי איכרים", שנכתב מאוחר יותר מסיפורו של טורגנייב.
נספר לכם שהסיפור "אחו בז'ין" ייחודי מהרבה בחינות. המשמעות החשובה ביותר של יצירה זו בתולדות הספרות הרוסית נעוצה בעובדה שבה I. S. Turgenev, אחד הסופרים הרוסים הראשונים, הכניס את דמותו של נער איכרים לספרות. לפני טורגנייב, רק לעתים נדירות נכתבו על איכרים. הספר "הערות של צייד" הפנה את תשומת הלב של הציבור הרחב למצבו של איכר ברוסיה, ו"אחו בז'ין", בנוסף לתיאורים פיוטיים ולבביים של הטבע הרוסי, הראה לקוראים ילדים חיים, אמונות טפלות וחקרניות, אמיץ ופחדן, נאלץ מילדות להישאר לבד עם העולם ללא עזרת הידע שנצבר על ידי האנושות.
כעת ננסה להסתכל מקרוב על פניהם של הילדים הללו...
II. תמונות של נערים איכרים, דיוקנאותיהם וסיפוריהם, העולם הרוחני. סקרנות, סקרנות, יכולת התרשמות.
שלב ראשון: עבודה עצמאית בקבוצה
נחלק את הכיתה לארבע קבוצות (כמובן שאם מספר התלמידים בכיתה מאפשר זאת), ניתן את המשימה: לדון בשיעורי בית ולהכין סיפור על הגיבור לפי התכנית. 10-15 דקות מוקצות לעבודה.
תוכנית סיפור
1. דיוקן של ילד.
2. סיפורי הילד, נאומו.
3. מעשי הנער.
המורה ינסה לוודא שבכל קבוצה יהיה תלמיד חזק שיוכל לקחת על עצמו את ארגון העבודה.
התלמידים דנים במאפיינים של הגיבור, מתכוננים לדבר עליו.
שלב שני: מצגות של נציגי הקבוצה, דיון במצגות
אם התלמידים מתקשים להסיק מסקנות, המורה עוזר להם בשאלות מובילות, מוביל את השיחה למסקנות הנדרשות.
"הראשון, הבכור מכולם, פדיה, היית נותן ארבע עשרה שנים. הוא היה ילד צנום, עם תווי פנים יפים ורזים, מעט קטנים, שיער בלונדיני מתולתל, עיניים בהירות וחיוך מתמיד חצי מאושר וחצי מפוזר. הוא השתייך, לפי כל הסימנים, למשפחה אמידה ויצא לשטח לא מתוך צורך, אלא סתם בשביל הכיף. הוא לבש חולצת כותנה צבעונית עם גבול צהוב; מעיל חדש קטן, לבוש בפטיש, בקושי נח על קולב המעילים הצר שלו; מסרק תלוי בחגורת יונים. המגפיים שלו עם חולצות נמוכות היו כמו המגפיים שלו - לא של אביו.
הפרט האחרון שאליו מפנה המחבר את תשומת הלב היה חשוב מאוד בחיי האיכרים: איכרים רבים היו עניים עד כדי כך שלא היו אמצעים לייצר מגפיים אפילו לראש המשפחה. והנה לילד יש מגפיים משלו - זה מעיד על כך שמשפחתה של פדיה הייתה משגשגת. לאיליושה, למשל, היו נעלי באסט ואונוצ'י חדשות, בעוד לפבלוש לא היו נעליים כלל.
פדיה מבין שהוא המבוגר ביותר; עושר המשפחה נותן לו איתנות נוספת, והוא מתנהג בפטרוניות כלפי הבנים. בשיחה, הוא, "כבן של איכר עשיר, היה צריך להיות המנהיג (הוא עצמו דיבר מעט, כאילו פחד להפיל את כבודו)."
הוא פותח בשיחה אחרי הפסקה, שואל שאלות, קוטע, לפעמים בלעג, את איליושה, שמפנה את סיפורו אליו: "אולי פדיה, אתה לא יודע, אבל רק שם קבור לנו אדם טובע..." אבל, בהאזנה לסיפורים על בתולות ים וגובלינים, הוא נופל מתחת לקסמם ומביע את רגשותיו בקריאות ישירות: "אקה! - אמרה פדיה לאחר שתיקה קצרה, - אבל איך יער כזה יכול רוחות רעות לקלקל את נשמתו של איכר, הוא לא הקשיב לה? "הו אתה! – קראה פדיה, רועד קלות ומשך בכתפיו, – פפו!...».
לקראת סוף השיחה פונה פדיה בחיבה אל וניה, הילד הצעיר: ברור שהוא מחבב את אחותה הגדולה של וניה, אניוטקה. פדיה, לפי כללי ההתנהגות בכפר, שואלת תחילה על בריאותה של אחותה, ואחר כך מבקשת מוניה שתגיד לה לבוא לפדיה, ומבטיח לה ולוואניה עצמו מתנה. אבל וניה מסרב בכנות למתנה: הוא אוהב בכנות את אחותו ומאחל לה בהצלחה: "תני לה טוב יותר: היא כל כך טובה איתנו".
וניה
הסיפור אומר הכי פחות על וניה: הוא הילד הקטן מבין אלה שהלכו ללילה, הוא רק בן שבע:
"לאחרון, וניה, אפילו לא שמתי לב בהתחלה: הוא שכב על הקרקע, כופף בשקט מתחת לשטיח הזוויתי, ורק מדי פעם הוציא את ראשו המתולתל הבלונדיני מתחתיו."
וניה לא יצא מתחת למחצלת אפילו כשפאבל קרא לו לאכול תפוחי אדמה: כנראה הוא ישן. הוא התעורר כשהבנים שתקו, וראה כוכבים מעליו: "תראו, תראו, חבר'ה," נשמע לפתע קולה הילדותי של וניה, "תראו את הכוכבים של אלוהים, שהדבורים רוחשות!" הקריאה הזו, כמו גם סירובה של וניה למלון למען אחותה של אניוטה, מתארים אותנו ילד חביב וחולם, כנראה ממשפחה ענייה: הרי בגיל שבע הוא הכיר את דאגות האיכרים.
איליושה
איליושה הוא ילד כבן שתים עשרה.
פניו "... היו די חסרי משמעות: חוטם קרס, מוארך, עיוורת ראייה, הם הביעו איזושהי התעסקות עמומה וחולנית; שפתיו הדחוסות לא זזו, גבותיו הסרוגות לא התפצלו - נראה היה שהוא פוזל מהאש. שערו הצהוב, הכמעט לבן, בלט בצמות חדות מתחת לכובע לבד נמוך, שאותו משך כל הזמן מטה מעל אוזניו בשתי ידיו. הוא נעל נעלי בסט חדשות ואונוצ'י, חבל עבה, מעוות שלוש פעמים סביב המותניים, משך בזהירות את מעילו השחור המסודר.
איליושה נאלץ לעבוד במפעל מאז הילדות המוקדמת. הוא אומר על עצמו: "אחי, אבדיושקה, ואני פועלי שועלים". ככל הנראה יש הרבה ילדים במשפחה, וההורים נתנו שני אחים ל"מפעל" כדי שיביאו הביתה את הפרוטות שהרוויחו קשה. אולי זה סימן הדאגה על פניו.
סיפוריו של איליושה חושפים בפנינו את עולם האמונות הטפלות שביניהן חי האיכר הרוסי, מראים כיצד אנשים פחדו מתופעות טבע בלתי מובנות וייחסו להן מוצא טמא. איליושה מספר בצורה מאוד משכנעת, אבל בעיקר לא על מה שהוא עצמו ראה, אלא על מה שאנשים שונים סיפרו.
איליושה מאמין בכל מה שהאיכרים והחצרות מספרים: בגובלין, במים, בתולות ים, הוא מכיר סימנים ואמונות של כפר. הסיפורים שלו מלאים מסתורין ופחד:
"פתאום, הנה, בבור אחד הצורה התערבה, התרוממת, טבלה, נראתה כמו, נראתה ככה באוויר, כאילו מישהו שוטף אותה, ושוב חזרה למקומה. ואז, בבור אחר, הוסר הקרס מהמסמר וחזר על המסמר; ואז זה היה כאילו מישהו ניגש לדלת, ואז פתאום הוא השתעל, איך הוא נחנק, כמו איזה כבשה, אבל כל כך חזק... כולנו נפלנו בערימה כזו, זחלנו אחד מתחת לשנייה... אוי , כמה פחדנו באותה תקופה! »
נושא מיוחד בסיפוריו של איליושין הוא הטובעים והמתים. המוות תמיד נראה לאנשים כתופעה מסתורית, בלתי מובנת, ואמונות על המתים הן ניסיונות ביישנים של אדם בעל אמונות טפלות לממש ולהבין את התופעה הזו. איליושה מספר איך הכלבייה ירמיל ראתה טלה על קברו של אדם טובע:
"... כזה קצב לבן, מתולתל, יפה. אז ירמיל חושב: "אני אקח אותו, למה שהוא ייעלם ככה", והוא ירד, ולקח אותו בזרועותיו... אבל הכבש - כלום. הנה ירמיל הולך אל הסוס, והסוס בוהה בו, נוחר, מנענע בראשו; אולם הוא גער בה, התיישב עליה עם טלה ורכב שוב, מחזיק את הטלה לפניו. הוא מסתכל עליו, והכבש מסתכל ישר לתוך עיניו. הוא הרגיש נורא, ירמיל, המלונה: זה, אומרים, אני לא זוכר שאילים הסתכלו ככה בעיניים של מישהו; אולם שום דבר; הוא התחיל ללטף את הצמר שלו ככה, ואמר: "ביאשה, ביאשה!"
התחושה שהמוות תמיד קרוב לאדם ויכול לקחת ממנו גם את הזקן וגם את הקטן באה לידי ביטוי בסיפור החזון של האישה אוליאנה, באזהרה של פבלושה להיזהר יותר ליד הנהר. בנימה של אנין, הוא מסכם את התרשמויות הבנים לאחר סיפורו של פאבל על הקול מהמים: "אה, זה מבשר רעות," אמר איליושה בסידור.
הוא, כמו עובד במפעל, כמו אנין מנהגי כפר, מרגיש כמו אדם מנוסה, מסוגל להבין את משמעות הסימנים. אנחנו רואים שהוא מאמין באמת ובתמים בכל מה שהוא מספר, אבל במקביל תופס הכל איכשהו מנותק.
קוסטיה
"... קוסטיה, ילד כבן עשר, עורר את סקרנותי במבטו המהורהר והעצוב. כל פניו היו קטנים, רזים, מנומשים, מחודדים כלפי מטה כמו של סנאי; בקושי ניתן היה להבחין בשפתיים; אבל רושם מוזר נעשה מעיניו הגדולות, השחורות, הנוצצות עם ברק נוזלי; נראה היה שהם רצו לומר משהו שאין עבורו מילים בשפה - בשפה שלו, לפחות. הוא היה קטן קומה, מבנה גוף חלש, ולבוש גרוע למדי.
אנחנו רואים שקוסטיה הוא ממשפחה ענייה, שהוא רזה ולבוש גרוע. אולי לעתים קרובות הוא סובל מתת תזונה ועבורו טיול בלילה הוא חג שבו אפשר לאכול הרבה תפוחי אדמה מהבילים.
"ואפילו אז, אחים שלי," התנגד קוסטיה, ופרח את עיניו הענקיות ממילא... "אפילו לא ידעתי שאקים טבע בבוצ'יל הזה: אני עדיין לא אפחד כל כך."
קוסטיה עצמו מספר על פגישתו של נגר הפרברים גברילה עם בתולת ים. בת הים קראה למקומה את הנגר שהלך לאיבוד ביער, אבל הוא שם צלב על עצמו:
"ככה הוא הניח את הצלב, אחים שלי, בת הים הקטנה הפסיקה לצחוק, אבל פתאום היא התחילה לבכות... היא בוכה, אחים שלי, היא מנגבת את עיניה בשיער, והשיער שלה ירוק, כמו ההמפ שלך. אז גברילה הסתכלה, הסתכלה בה והחלה לשאול אותה: "למה את בוכה, שיקוי יער?" אחרית הימים; אבל אני בוכה, אני פגוע כי הוטבלת; כן, לא יהרג אותי לבד: תהרוג עצמך עד אחרית הימים. ואז, אחי, היא נעלמה, וגברילה הבין מיד איך הוא צריך לצאת מהיער, כלומר לצאת... אבל מאז הוא מסתובב בעצב.
הסיפור של קוסטיה הוא מאוד פיוטי, כמו סיפור עם. אנו רואים באמונה שסיפרה קוסטיה, במשותף עם אחד מהסיפורים של פ.פ. בז'וב - "הפילגש של הר הנחושת". כמו גיבור סיפורו של בז'וב, הנגר גברילה נפגש עם רוחות רעות בדמות נקבה, מוצא את דרכו בנס לאחר הפגישה ואז אינו יכול לשכוח ממנה, "הוא צועד באומללות".
סיפורו של קוסטיה על הקול מהבוכיל חדור פחד מהבלתי מובן: "הפחד לקח אותי, אחים שלי: זה היה זמן מה לאחר מכן, והקול היה כל כך כואב. אז, נראה, הוא היה בוכה בעצמו ... "קוסטה מספר בעצב על מותו של הילד ואסיה ועל הצער של אמו תיאוקליטה. הסיפור שלו הוא כמו שיר עם:
"זה היה יוצא איתנו מוואסיה, עם החבר'ה, לשחות בנהר בקיץ - היא הייתה רועדת כולה. נשים אחרות בסדר, הן חולפות על פני עם שוקת, מתהפכות, ותאוקליטה תניח את השוקת על הקרקע ותקרא לו: "תחזור, הם אומרים, תחזור, אור קטן שלי! הו, תחזור, בז!"
חזרות ומילים נותנות ביטוי מיוחד לסיפור הזה. לרעוד, להתקשר.
קוסטיה פונה לפבלושה בשאלות: הוא רואה שפבלושה לא מפחד מהעולם שסביבו ומנסה להסביר מה הוא רואה מסביב.
פבלושה
פבלושה, כמו איליושה, נראית בת שתים עשרה.
הוא "... היה לו שיער שחור מעורער, עיניים אפורות, עצמות לחיים רחבות, פנים חיוורות ומטופחות, פה גדול אך רגיל, ראש ענק, כמו שאומרים, עם קדרת בירה, גוף גוץ ומגושם. הקטן היה לא יפה - מה אני יכול להגיד! – ובכל זאת חיבבתי אותו: הוא נראה מאוד אינטליגנטי וישיר, והיה עוצמה בקולו. הוא לא יכול היה להתהדר בבגדיו: כל זה היה מורכב מחולצת שק פשוטה ופתחים עם טלאים.
פבלושה הוא ילד חכם ואמיץ. הוא משתתף באופן פעיל בשיחה סביב המדורה ומנסה לעודד את הבנים כשהם נבהלים ומאבדים את הלב תחת הרושם של סיפורים מפחידים. אחרי הסיפור של קוסטיה על בת הים, כשכולם מקשיבים בפחד לקולות הלילה וקוראים לעזרה מכוח הצלב, פאבל מתנהג אחרת:
"הו, עורבים! – צעק פאבל, – ממה אתה מתלהב? תראה, תפוחי האדמה מבושלים."
כשהכלבים קמים לפתע ומשליכים עצמם מהאש בנביחות עיוותיות, הבנים נבהלים, ופבלושה ממהרת אחרי הכלבים בזעקה:
"הריצה חסרת המנוחה של העדר המודאג נשמעה. פבלושה צעקה בקול רם: "אפור! באג!..” לאחר מספר רגעים פסקה הנביחות; קולו של פול הגיע כבר מרחוק... חלף עוד קצת זמן; הבחורים הביטו זה בזה בתמיהה, כאילו חיכו שמשהו יקרה... פתאום נשמע צקשוק של סוס דוהר; היא עצרה בפתאומיות ממש ליד האש, ופבלושה, נצמדת לרעמה, קפצה ממנה בזריזות. גם שני הכלבים קפצו למעגל האור ומיד התיישבו, שולפים את לשונם האדום.
מה יש שם? מה? שאלו הבנים.
כלום, - ענה פאבל, מניף את ידו אל הסוס, - אז, הכלבים חשו משהו. חשבתי שזה זאב,” הוא הוסיף בקול אדיש, נושם במרץ בכל החזה.
"הערצתי לא מרצוני את פבלושה. הוא היה טוב מאוד באותו רגע. פניו המכוערות, המונפשות מהנסיעה המהירה שלו, בערו בגבורה נועזת ובנחישות איתנה. בלי זרד בידו, בלילה, הוא, ללא כל היסוס, רכב לבדו נגד הזאב..."
פבלושה הוא הילד היחיד שהסופר קורא לו בסיפור בשמו המלא - פאבל. הוא, בניגוד לאיליושה וקוסטיה, מנסה להבין, להסביר את העולם, תופעות בלתי מובנות.
הבנים מעריכים את האומץ של חבר, מפנים אליו את שאלותיהם. אפילו הכלב מוקיר את תשומת הלב של הילד:
"בתיישב על הארץ, הוא שמט את ידו על עורפו הפרוותי של אחד הכלבים, ובמשך זמן רב החיה המאושרת לא סובבה את ראשה, והביטה בגאווה אסירת תודה מהצד בפבלושה."
פבלושה מסביר צלילים לא מובנים: הוא מבחין בזעקת אנפה מעל הנהר, הקול בבוצ'יל מסביר את הזעקה ש"צפרדעים זעירות כאלה" משמיעות; הוא מבדיל את קולם של נפלי חול מעופפים ומסביר שהם טסים ל"איפה, אומרים, אין חורף", והיבשה "רחוק, רחוק, מעבר לים החמים".
דמותו של פבלושה באה לידי ביטוי בצורה ברורה מאוד בסיפור של ליקוי חמה. איליושה מספר בלהט אמונות טפלות בכפר על הגעתה של טרישקה, ופבלושה מסתכלת על המתרחש במבט אינטליגנטי, ביקורתי ולגלג:
"אדונינו, ההושע, הסביר לנו מראש, שאומרים, תהיה לך ראיית הנולד, אבל כשהחשיך, הוא עצמו, אומרים, היה כל כך פחדן שכדאי לך ללכת. ובצריף החצר האשה הייתה בשלנית, אז ברגע שהחשיך, אתה שומע, היא לקחה ושברה את כל הסירים בתנור במזלג: "למי יש את זה עכשיו, מתי, היא אומרת, יש יום הדין. לבוא." אז שטי זרם.
פבלושה יוצרת תככים, לא חושפת מיד איזה סוג של יצור עם ראש ענק זה היה, מתארת איך התנהגו התושבים המבוהלים. הילד מספר לאט, צוחק על האיכרים וכנראה על הפחד שלו, כי גם הוא היה בקהל האנשים שנשפכו לרחוב וחיכו למה שיקרה:
"- הם מסתכלים - פתאום בא אדם מהיישוב מההר, כל כך מסובך, הראש שלו כל כך מדהים... כולם צועקים: "אוי, טרישקה באה! הו, טרישקה מגיעה!" - אבל מי הולך לאן! הבכור שלנו טיפס לתעלה; הזקנה נתקעה בפתח, צורחת בגסות טובה, היא הפחידה את כלב החצר שלה עד כדי כך שהיא ירדה מהשרשרת, מבעד לגדר הוואטל, ואל היער; ואביו של קוזקה, דורופייץ', קפץ לתוך השיבולים, התיישב, ובוא נצעק כמו שליו: "אולי, אומרים, לפחות האויב, הרוצח, ירחם על ציפור". כולם כל כך נבהלו!.. והאיש היה הקופר שלנו, ואווילה: הוא קנה לעצמו קנקן חדש והניח קנקן ריק על ראשו ושם אותו.
יותר מכל, אנו מתפעלים משיאו של הסיפור, כאשר פבלושה חוזר מהנהר "עם קלחת מלאה בידו" ומספר כיצד ואסיה שמע את הקול:
"- באלוהים. ברגע שהתחלתי להתכופף אל המים, אני שומע, פתאום קוראים לי כך בקולו של ואסיה, וכאילו מתחת למים: "פבלושה, ופבלושה!" אני מקשיב; והוא שוב קורא: "פבלושה, בוא הנה." הלכתי משם. עם זאת, הוא גרף מים.
הביטוי האחרון מדגיש את המוצקות והחוזק של דמותו של הילד: הוא שמע את קולו של אדם טובע, אך לא פחד וגרף מים. הוא הולך ישר וגאה בחיים, עונה על דברי איליושה:
"- נו, כלום, עזוב את זה! – אמר פאבל בהחלטיות וישב שוב, – לא תמלט מגורלך.
שיעורי בית
ניתן להזמין את הילדים להכין איורים לסיפור בבית, לבחור את העיבוד המוזיקלי לכל קטע, להכין קריאה אקספרסיבית של אמונה כלשהי לפי בחירת התלמידים.
שיעור 36
תמונות של נערים איכרים. הערך של הפרט האמנותי. תמונות הטבע בסיפור "אחו בז'ין"
שיעור פיתוח דיבור
כל תמונה של ילד, גורלו של כל ילד, שאליו פנה ניקולאי אלכסייביץ' נקרסוב, התחממה מאהבתו הנלהבת של המחבר. "אני אוהב את הבעת העין של ילד, אני תמיד מזהה את זה", אומר המשורר. בעיניים אלו הוא ראה "כל כך הרבה שלווה, חופש וחיבה", שבאופן לא רצוני נפשו "נוגעת ברוך". עם זאת, בשום פנים ואופן לא נשמעות אינטונציות נוגעות בשיריו שבהם הוא פונה לילדים.
בשנות השישים של המאה ה-19, יצירותיו של Nekrasov הופיעו בזו אחר זו, שם הוא נותן גלריה שלמה של אנשים מהעם, המופיעים בכל המגוון והעושר של הרגשות. רבים מהם הם דימויי ילדים, עליהם מדבר המחבר בחרדת קודש במיוחד, בחום לבבי ובעדינות.
גלריה תוססת ופוליפונית של תמונות של ילדי איכרים נוצרה על ידי נקרסוב בילדי איכר. מבחינת כוחו של התיאור האמנותי של גיבורים קטנים, יצירה זו היא ללא תחרות בשירה הקלאסית הרוסית של המאה ה-19.
כאן הבזיק מסדק האסם, שבו שוטט המשורר העייף לאחר ציד, שרשרת "עיניים קשובות" של ילדים. והוא ראה בהם "כל כך הרבה שלום, חירות וחיבה", "כל כך הרבה חסד קדוש". מאוהב באופי הילידים שלו, נקרסוב משווה ילדים "עם להקת דרורים", ועיני הילדים עם השדה הרב-גוני ("כל עיניים אפורות, חומות, כחולות - מעורבות כמו פרחים בשדה").
ילדים מתוארים בעבודה במשחקים, שעשועים, בדאגות ובעניינים בחיי היומיום. "התוצאה היא תמונה בהירה בצורה יוצאת דופן, תוססת, בולטת באמיתותה, תמונה קלאסית באמת של חייהם וחייהם של ילדי הכפר, תמונה שכל תלמיד בית ספר סובייטי מכיר היטב", כותב ו' יבגנייב-מקסימוב, ידוע. חוקר עבודתו של נקרסוב, על ילדי איכרים.
בשיר "ילדי איכרים" אפשר לשמוע את תחושתו האמיתית של המשורר לגיבוריו.
צ'ו! חלק מתלחשים... אבל מחרוזת
לאורך חריץ העיניים הקשובות!
הכל עיניים אפורות, חומות, כחולות -
מעורבב כמו פרחים בשדה.
יש להם כל כך הרבה שלווה, חופש וחיבה,
יש בהם כל כך הרבה טוב קדוש!
אני אוהב את הבעת העין של ילד,
אני תמיד מזהה אותו.
לעתים, המחבר מצייר תמונה אידיליה של חיי הכפר. זוהי יצירה אוטוביוגרפית במידה רבה. נקרסוב, נזכר בילדותו הקשורה לילדי איכרים, והפך למבוגר, מקשט מעט.
עשיתי איתם פשיטות פטריות:
הוא חפר את העלים, חידד את הגדמים,
ניסיתי להבחין במקום פטריות,
ובבוקר לא מצאתי כלום.
"תראי, סבוסיה, איזו טבעת!"
שנינו התכופפנו, כן בבת אחת ותופסים
נָחָשׁ! קפצתי: כאב לי!
סאבוסיה צוחקת: "נתפס על כלום!"
אבל אז ניקולאי אלכסייביץ', כביכול, תופס, ומתאר את הדאגות המוקדמות של ילדי איכרים:
בואו נשחרר את ילד האיכרים
גדל בלי ללמוד
אבל הוא יגדל, אם אלוהים ירצה,
ושום דבר לא מונע ממנו להתכופף.
נניח שהוא מכיר שבילי יער,
מתרוצץ על גב סוס, לא מפחד ממים,
אבל ללא רחמים לאכול את הגמדים שלו,
אבל הוא הכיר מוקדם את העבודות...
והפרק שהפך לספר לימוד בספרות שלנו על ה"איכר עם הציפורן" נשמע כמעט חגיגי. בשיר "נער בית ספר" המשורר מרוצה מכך שהדרך ללמידה פתוחה בפני ילדי איכרים, אך האם כולם יכולים לנצל אותה, האם האיכרים מבינים את היתרונות של הלימוד?! לא, הם עסוקים בעבודה קשה מתישה, ומכאן שהיחס למדעים בחלק הארי של האיכרים הוא די "מגניב". אבל "הסנוניות הראשונות" כבר הופיעו, כשהם מבינים את היתרונות של המדע, זוהי מימוש משמח עבור המשורר.
רגליים יחפות, גוף מלוכלך
והחזה בקושי מכוסה...
אל תתביישו! מה העניין?
זוהי דרך של רבים מפוארים.
כמה אדיבים, אצילים,
נשמה אוהבת חזקה
בין המשעממים והקרים
ונפוח!
ביצירותיו של נקרסוב ילדים מופיעים כנשמות נטולות חטא, שנאלצות לסבול ולסבול מחוסר השלמות של החברה, מ"סדר העולם" שהמבוגרים קבעו. אבל אם אתה מתבונן בהם בסביבה טבעית, הם נשמות שובבות, עליצות, בהירות, שלעת עתה אינן יודעות את גבולות המעמד. והמשורר מעריץ אותם בכנות. הוא קרוב לעולמם הפשוט של ילדי איכרים. נקרסוב מרגיש אשם על מצוקותיהם ומצוקותיהם של ילדים עניים, הוא היה רוצה לשנות את סדר הדברים, אך עדיין אינו מסוגל לעשות זאת; המשורר דוחה בכעס את הענווה המשעממת המתפתחת עם הזמן בנפשם של אנשים. הוא לעולם לא ישלים עם זה. מה"רחוק" שלו נקרסוב פונה אלינו במילת פרידה נבונה:
תשחקו, ילדים! לגדול כרצונך!
לכן ילדות אדומה ניתנת לך.
לאהוב לנצח את השדה הדל הזה,
כדי שזה תמיד ייראה לך מתוק.
שמור על המורשת הישנה שלך,
אוהב את לחם העבודה שלך -
ותנו לקסם של שירת ילדות
מוביל אותך אל בטן ארץ המולדת!
הדימויים של נער-איכר ולמונוסוב מעוררים במשורר מילים חדורות אמונה עמוקה בעם, בתחושה פטריוטית נלהבת:
הטבע הזה לא בינוני
האזור הזה עדיין לא מת
מה שמוציא את האנשים
כל כך הרבה מפוארים אז יודעים
כל כך הרבה אדיבים, אצילים,
נשמה אוהבת חזקה...
לצד "המסילה" ו"נער בית הספר", המופנים לקורא הצעיר, יוצר נקרסוב בשנות ה-60 וה-70 מחזור מיוחד של "שירים המוקדשים לילדים רוסים". אלה כללו את השירים "דוד יעקב", "דבורים", "גנרל טופטיגין", "סבא מזי וארנבות", "זמירים", "בערב החג הבהיר". הם גם הפכו ליצירות אמנות אהובות על ילדים. מוקד תשומת הלב של המשורר כאן אינו עוד דימויי הילדים, אלא תמונות חיי האיכרים.
מה משותף לשירים הללו? מדוע הקדיש נקרסוב את היצירות המסוימות הללו לילדים? ואכן, בידיעתו התפרסמו באוספים לילדים קטעים רבים משיריו "למבוגרים", השיר "רצועה לא דחוסה" וכו'.
נקרסוב מגיע למסקנה שהתכנים המתקדמים והאזרחיים בשירה לילדים אינם מוגבלים לאוריינטציה אידיאולוגית ותמטית. כדי לגלם את התוכן הזה, יש צורך גם בצורות ביטוי מיוחדות. המשורר מצא את ההזדמנויות העשירות ביותר להביע את רגשותיו בפולקלור. מקורות השירים של נקרסוב לילדים הם משלים חכמים, סיפורי עם, אנקדוטות, אמרות, בדיחות, שירים, כל מה שילדים אוהבים במיוחד, שתמיד משפיע עליהם אי אפשר לעמוד בפניהם.
ניקולאי אלכסייביץ' נקרסוב הוא אחד המשוררים הקלאסיים הבודדים שיצרו יצירות על קיומם של אנשים רגילים. אחת היצירות הללו היא השיר המקסים "ילדי איכרים", המספר שפעם נכנס צייד לרפת בכפר, שמפאת עייפות שכח לישון. ואת המטייל מגלים ילדים החיים בכפר קטן. הם מביטים בו בהפתעה ודנים בזה בקול רם. המשורר מתאר מיד את ילדותו עם ילדי איכרים, וגם מדמיין כיצד תמכו במבוגרים. ולמרות שהם עבדו ברצון, העבודה גרמה להם גם ייסורים קשים מנשוא, החל מאין אונות מול חום וכפור עז.
השיר מלמד אותנו להבין שלמרות העובדה שאנשים עניים עבדו עד אפיסת כוחות, עבודה זו הביאה להם לא רק ייסורים, אלא גם שמחה. הרעיון המרכזי הוא לכבד את עבודתם של אנשים רגילים, כי יש להם גם הזדמנות ליהנות מהחיים, רק שהם צריכים לעבוד קשה ולאורך זמן.
תקציר ילדי איכרים של נקרסוב
בקריאת השורות הראשונות של יצירה פואטית מדהימה זו, אנו מוצאים את עצמנו ברפת קטנה בה שוטט צייד עייף ונשכב לנוח. הוא נרדם בשקט, בעודו צד זמן רב, ולא שמע כיצד מביטים בו כמה זוגות עיני ילדים סקרניות מבעד לסדקים, שלא יכלו להבין בשום אופן אם האיש שוכב בחיים או ללא רוח חיים. לבסוף התעורר, ומיד שמע את שירת הציפורים הססגנית. הוא הצליח להבחין בין עורב לצריח. ופתאום מבטו של הזר נתקל בעיניים זעירות זריזות. אלה היו הילדים שהסתכלו על הזר בעניין רב. הם דיברו ביניהם בשקט, והשליכו את עיניהם אל התחמושת של האיש או אל הכלב שלו. כשהילדים הבחינו שאדם זר צופה בהם, חלקם ברחו. ומאוחר בערב כבר נודע כי אדון עשיר הגיע ליישובם.
לאחר שהשתקע בכפר לקראת הקיץ, המאסטר נהנה ממקומות יפים ובילוי משותף עם ילדיו. המחבר מתאר את חייהם בדרכים שונות, המלאים במשחקים שונים. וכמובן, בולט שכל הפעילויות של ילדי הכפר שונות מאוד מהפנאי של ילדים עירוניים.
אנחנו רואים איך איזה ילד קטן מתרחץ בנהר בהנאה, אחר שומר על אחותו. ילדה שובבה רוכבת על סוס. במקביל, ילדים עוזרים למבוגרים. אז וניה מנסה את כוחו בקצירת לחם, ואז, במבט מלכותי, לוקחת אותו הביתה. אין להם זמן לחלות ולחשוב על דברים ריקים. הימים חולפים להם באופן מיידי ובשמחה. וכל הכי אינפורמטיבי הם לומדים מהזקנים. אבל נקרסוב מציין גם את הצד השני של גורלם. לילדים האלה אין עתיד. הם משחקים, עובדים בהנאה, אבל אף אחד מהם לא מקבל חינוך, ובהתאם, הם לא יהפכו לאנשים ראויים ונערצים בחברה.
בשיר, ניקולאי אלכסייביץ' הכניס רגע בהיר, המתאר את פעילות העבודה של ילדים. פעם אחת, בחורף קר, פוגש המשורר, ככל הנראה ציד, ילד קטן שעוזר לאביו לשאת עצי הסקה. זה קורה בימי כפור כאלה! והוא נאלץ לעזור, כי במשפחתם יש רק שני גברים. יתרה מכך, נקרסוב שוב מחזיר אותנו לתחילת השיר. הצייד המנוח החל להראות לילדים איזה כלב חכם יש לו. אבל אז החלה סופת רעמים, והילדים ברחו לבתיהם, והמספר המשיך לצוד.
תמונה או ציור ילדי איכר
שחזורים וסקירות נוספים ליומנו של הקורא
- תקציר אופרת מוצרט Le nozze di Figaro
היצירה מתחילה את הנרטיב שלה מרגע ההכנה לחתונה בטירתו של הרוזן אלמביבה. במהלכו כולם נהנים, מתקשרים, דנים בעניינים דחופים ובעיות.
- סיכום נציב המזון שלוחוב
כדור הארץ עגול, אתה אף פעם לא יודע איפה תמצא ואיפה תפסיד. Bodyagin הוא אדם שחווה הרבה בחייו. הוא היה עדיין ילד, נער, כשגורש מהבית על ידי אביו. הכל קרה כל כך מהר
- תקציר של שולוחוב בחצ'ובניק
החיים יהיו פשוט בלתי מקובלים אם כולם יחליטו מה לעשות ואיך לפעול. אם אנשים היו מחליטים לעשות מה שהם רוצים, ומה שהם מחליטים הוא נכון, אי אפשר יהיה לחיות. הרי כל אחד צודק בדרכו שלו, ללא קשר לסיטואציה.
- תקציר גדודי בונדרב מבקשים אש
הסיפור של בונדרב מראה את כל זוועת המלחמה, שהיא לא רק בקרבות, בתי חולים, רעב... גם קושי הבחירה הוא נורא, כשיש להקריב מישהו למען חייהם של אחרים. הכותרת מעידה שזהו הביטוי החשוב ביותר
- תקציר גוגול מירגורוד
"מירגורוד" הוא המשך לאוסף "ערבים בחווה...". ספר זה שימש כתקופה חדשה ביצירתו של המחבר. יצירה זו של גוגול מורכבת מארבעה חלקים, ארבעה סיפורים, כל אחד מהם אינו דומה לשני
הסופר הכיר היטב את חיי הצמיתים: בכל עת של השנה, עבודה קשה מבוקר עד ערב, התמודדויות אדירות ועונשים, הטרדות והשפלות. ילדות חסרת דאגות חלפה מהר מאוד.
השיר "ילדי איכרים" מיוחד. בעבודה זו הצליח המחבר לשקף מציאות וטבעיות. השתמשתי באחד הטריקים האהובים עלי - מסע בזמן. כדי להכיר את הדמות הבהירה, ולאס הקטן, הסופר לוקח את הקורא מזמן הקיץ לקור החורף, ואז חוזר שוב לכפר הקיץ.
רעיון לשיר
האירוע הניע את המשורר לכתוב את השיר הזה. העבודה הזו היא ביוגרפית, אין בה פיקציה.רק כשהתחיל לעבוד, עלה לסופר רעיון לקרוא ליצירתו "קומדיה לילדים". אבל בתהליך העבודה, כשהפסוק הפך מסיפור הומוריסטי לשיר לירי-אפי, היה צריך לשנות את השם.
באחוזתם, שבה גדלה קוליה הקטנה, הייתה מלונה ענקית. בקמפיין זה התלווה לסופר הכלב פינגל. הצייד וכלבו שוטטו בביצות זמן רב ועייפים, סביר להניח שהם הלכו לביתו של גבריל יעקובלביץ' זכרוב, שעמד על השוד. הצייד עצר ברפת ונרדם על החציר.
נוכחותו של הצייד התגלתה על ידי ילדי הכפר, שפחדו להתקרב, אך מרוב סקרנות לא יכלו לעבור.
פגישה זו נתנה השראה לניקולאי אלכסייביץ' עם זיכרונות מילדותו שלו. אחרי הכל, למרות מוצאו האצילי, ואיסוריו של אביו לא להסתובב עם ילדי הכפר, הוא היה מיודד מאוד עם האיכרים. הלכתי איתם ליער, שחיתי בנהר, השתתפתי בקרבות אגרוף.
ועכשיו נקרסוב הבוגר היה קשור מאוד לארץ הולדתו ולאנשיה. בדיונים שלו על גורל האנשים הפשוטים הוא חשב לא פעם על העתיד ועל הילדים שיחיו בעתיד הזה.
לאחר הפגישה הזו עם זקני הכפר, הוא קיבל השראה לכתוב פסוק, שהפך לשיר שלם, שקרא ליצירתו בפשטות - "ילדי איכר".
העבודה על יצירת השיר נמשכה רק יומיים. לאחר שהמחבר הוסיף רק כמה תוספות קטנות.
✔ זוהי אחת מיצירותיו של הסופר, שבה הצער האנושי אינו זורם מעבר לקצה.
✔ להיפך, השיר רווי שלווה ואושר, אם כי קצר מועד.
✔
המשורר אינו מצייר אשליות לגבי עתידם של הילדים, אך אינו מעמיס על הפסוק תחזיות עצובות מדי.
קו סיפור
ההיכרות של הדמויות הראשיות מתרחשת במקרה, בתקופה שבה הצייד הער נהנה מאחדות עם הטבע, הפוליפוניה שלו, בצורת קריאות ציפורים.
שוב אני בכפר. אני הולך לצוד
אני כותב את הפסוקים שלי - החיים קלים.
אתמול, נמאס ללכת בביצה,
שוטטתי לתוך הסככה ונרדמתי עמוקות.
התעורר: בסדקים הרחבים של הרפת
קרני שמש עליצות מסתכלות.
היונה מתרוצצת; עף מעל הגג
צריחים צעירים בוכים;
איזו ציפור אחרת עפה -
זיהיתי את העורב לפי הצל;
צ'ו! איזה לחישה... אבל מחרוזת
לאורך חריץ העיניים הקשובות!
הכל עיניים אפורות, חומות, כחולות -
מעורבב כמו פרחים בשדה.
יש להם כל כך הרבה שלווה, חופש וחיבה,
יש בהם כל כך הרבה טוב קדוש!
אני אוהב את הבעת העין של ילד,
אני תמיד מזהה אותו.
קפאתי: רוך נגעה בנפש...
צ'ו! תלחש שוב!
המשורר, בחשש ובאהבה, נרגש מהמפגש עם הילדים, לא רוצה להפחיד אותם ומקשיב בשקט לפטפוט שלהם.
בינתיים, החבר'ה מתחילים לדבר על הצייד. יש להם ספקות גדולים, האם זה ג'נטלמן? אחרי הכל, סורגים לא לובשים זקן, אבל לזה יש זקן. כן, מישהו שם לב ש:
ואתה לא יכול לראות אף ג'נטלמן: איך הוא נסע מביצה,
אז ליד גבריאלה...
בדיוק, לא אדוני! אמנם יש לו: שעון, שרשרת זהב, אקדח, כלב גדול. כנראה עדיין ברין!
בזמן שהקטנים מתבוננים במאסטר ודנים בו, המשורר עצמו מתנתק מקו העלילה ומועבר תחילה לזכרונותיו וידידותיו עם אותם איכרים חסרי השכלה, אך פתוחים וישרים בילדותו. הוא נזכר בכל מיני מעשי קונדס שהם עשו ביחד.
הוא זוכר את הדרך שעברה מתחת לביתו. שפשוט לא הלך עליו.
הייתה לנו דרך גדולה.
אנשי דרג עובדים נרתעו
עליו בלי מספר.
חופר התעלות וולוגדה,
טינקר, חייט, מקצף צמר,
ואחר כך תושב עיר במנזר
בערב החג הוא מתגלגל להתפלל.
כאן התיישבו ההולכים לנוח. וילדים סקרנים יכלו לקבל את השיעורים הראשונים שלהם. לאיכרים לא הייתה השכלה אחרת, ותקשורת זו הפכה עבורם לבית ספר טבעי לחיים.
מתחת לבוקיצות העתיקות העבות שלנו
אנשים עייפים נמשכו לנוח.
החבר'ה יקיפו: הסיפורים יתחילו
על קייב, על הטורקי, על חיות נפלאות.
עוד אחד ניגש, אז פשוט תחזיק מעמד -
זה יתחיל מוולוצ'וק, זה יגיע לקאזאן"
צ'וחנה מחקה, מורדובים, שרמיס,
והוא ישעשע בסיפור אגדה, והוא ידפוק משל.
כאן קיבלו הילדים את כישורי העבודה הראשונים שלהם.
העובד יסדר, יפרוש את הקליפות -
מכסים, קבצים, אזמלים, סכינים:
"תראו, שדים קטנים!" והילדים שמחים
איך ראית, איך אתה מתעסק - הראה להם הכל.
העובר והשב יירדם מתחת לבדיחות שלו,
חבר'ה למטרה - ניסור והקצעה!
הם יוצאים מהמסור - אתה לא יכול לחדד אותו אפילו ביום!
הם שוברים את המקדחה - ובורחים בבהלה.
קרה שימים שלמים עפו כאן, -
איזה עובר אורח חדש, ואז סיפור חדש...
המשורר כל כך שקוע בזיכרונות, עד שמתברר לקורא עד כמה נעים וקרוב המספר על כל מה שהוא מספר.
מה שהצייד פשוט לא זוכר. הוא שוחה בזיכרונות ילדותו, כמו נהר סוער. יש טיולי פטריות, שחייה בנהר וממצאים מעניינים בדמות קיפוד או נחש.
מי תופס עלוקות
על הלבה, היכן שהרחם מכה את הפשתן,
מי שמניק את אחותו, גלשקה בת השנתיים,
מי גורר דלי קוואס על הקציר,
והוא, לאחר שקשר חולצה מתחת לגרונו,
משהו מצייר בחול בצורה מסתורית;
ההוא נכנס לשלולית, וההוא עם אחד חדש:
ארגתי לעצמי זר מפואר,
הכל לבן, צהוב, לבנדר
כן, מדי פעם פרח אדום.
אלה ישנים בשמש, אלה רוקדים בכריעה.
הנה ילדה שתופסת סוס עם סל -
נתפס, קפץ ורוכב עליו.
והאם היא, נולדה תחת חום השמש
ובסינר שהובא הביתה מהשדה,
לפחד מהסוס הצנוע שלך? ..
המשורר מציג בפני הקורא בהדרגה את הדאגות והחרדות של חיי פועלי הכפר. אבל מתרגש מתמונת קיץ יפה, הוא מראה את הצד האלגנטי שלה, כביכול, המושך. בחלק זה של העבודה ניקולאי אלכסייביץ' מתאר בפירוט את תהליך גידול הלחם.
– די, ווניושה! הלכת הרבה
הגיע הזמן לעבודה, יקירתי!
אבל אפילו העבודה תהפוך תחילה
לווניושה עם הצד האלגנטי שלה:
הוא רואה איך האב מפרה את השדה,
כמו השלכת תבואה לתוך אדמה רופפת,
כשהשדה מתחיל להפוך לירוק,
כשהאוזן גדלה, היא שופכת תבואה;
הקציר המוכן יגוזם במגלים,
יקשרו אותם באלומות, יקחו אותם לאסם,
יבש, מוכה, מוכה עם כנפיים,
הטחנה תטחן ותאפה לחם.
ילד יטעם לחם טרי
ובשטח הוא רץ יותר ברצון אחר אביו.
האם הם יסיימו את הסנטס: "טפס, יורה קטן!"
הדמות הכי מבריקה
קוראים רבים שאינם מכירים את יצירתו של נקרסוב רואים בקטע מהשיר "כפור, אף אדום" מאז איכר עם ציפורן יצירה נפרדת.כמובן שזה לא מקרי. הרי לחלק זה של השיר יש הקדמה משלו, חלק עיקרי וסיום, בצורת נימוקיו של המחבר.
פעם בזמן החורף הקר,
יצאתי מהיער; היה כפור עז.
אני מסתכל, הוא עולה לאט למעלה
סוס נושא עצי הסקה.
וחשוב לצעוד בשלווה,
אדם מוביל סוס ברסן
במגפיים גדולים, במעיל עור כבש,
בכפפות גדולות...ועצמו עם ציפורן!
- נהדר, ילד! - "עבור על פני עצמך!"
– עד כאב אתה אדיר, כפי שאני יכול לראות!
מאיפה עצי הסקה? - "מהיער, כמובן;
אבא, אתה שומע, חותך, ואני לוקח.
(הגרזן של חוטב העצים נשמע ביער.)
- לאביך יש משפחה גדולה?
"המשפחה גדולה, כן שני אנשים
כל הגברים, משהו: אבא שלי ואני..."
- אז הנה זה! ומה שמך? - "ולאס".
- ואיזו שנה אתה? - "השישית עברה ...
ובכן, מת!" – צעק הקטן בקול בס,
הוא נע ברסן והלך מהר יותר.
השמש זרחה על התמונה הזו
התינוק היה כל כך קטן בצורה מצחיקה
כאילו הכל היה קרטון
זה כאילו הייתי בתיאטרון ילדים!
אבל הילד היה ילד חי, אמיתי,
ועצי הסקה, ועצי מכחול, וסוס חתיך,
והשלג, שוכב לחלונות הכפר,
והאש הקרה של שמש החורף -
הכל, הכל היה רוסי אמיתי...
המספר היה מופתע ומיואש ממה שראה. הילד היה כל כך קטנטן, כדי לבצע עבודה בוגרת לחלוטין, יתרה מכך, גברית, שזה דבק בזיכרונו וכתוצאה מכך באה לידי ביטוי בעבודתו.
להפתעת הקורא, הוא אינו מקונן ואינו מזיל דמעות על ילדותו הקשה של התינוק. המשורר מעריץ את האיש הקטן, מנסה להראות אותו מכל עבר.
העוזר הזעיר, שמבין את חשיבותו, מצהיר מיד שאין לו זמן לעצור ולקיים שיחות, הוא מבצע משימה חשובה - יחד עם אביו הוא מספק למשפחתו עצי הסקה. הוא שם את עצמו בגאווה ליד אביו - האיכרים, משהו: אבי ואני. ילד חכם יודע בן כמה הוא, הוא יכול להסתדר עם סוס, והכי חשוב, הוא לא מפחד מהעבודה.
חזור לקו העלילה
בשובו מזיכרונותיו, נקרסוב מפנה את תשומת לבו לבני הזוג שממשיכים לתקוף בסתר את מחבואו. הוא מאחל להם נפשית לראות את אדמתם תמיד מושכת, כפי שהיא עכשיו.
תשחקו, ילדים! לגדול כרצונך!
בגלל זה קיבלת ילדות אדומה,
לאהוב לנצח את השדה הדל הזה,
כדי שזה תמיד ייראה לך מתוק.
שמור על המורשת הישנה שלך,
אוהב את לחם העבודה שלך -
ותנו לקסם של שירת ילדות
מוביל אותך אל בטן ארץ המולדת! ..
המספר החליט לרצות ולבדר את התינוק. הוא מתחיל לתת פקודות שונות לכלב שלו. הכלב בקנאות ממלא את כל פקודות הבעלים. הילדים כבר לא מתחבאים, הם שמחים לקבל את הביצוע שהמאסטר נתן להם.
תקשורת כזו מוצאת חן בעיני כל המשתתפים: הצייד, הילדים, הכלב. אין עוד חוסר אמון ומתח, שתוארו בתחילת ההיכרות.
אבל אז הגיע גשם הקיץ. התינוק היחף רץ לכפר. והמשורר יכול רק שוב להתפעל מהתמונה החיה הזו.
משמעות השיר "ילדי איכרים"
יש לומר שהשיר נכתב בשנת ביטול הצמיתות. בתקופה זו נדון נושא חינוך ילדי איכרים ערים מאוד ברמת הממשלה. התקיימו דיונים פעילים על ארגון בתי הספר בכפר.גם סופרים לא עמדו מהצד. בזה אחר זה התפרסמו פרסומים על חיים, אורח חיים והשכלה, או יותר נכון, חוסר ההשכלה בעם. לכמה מחברים לא היה מידע על החיים הכפריים, אבל גם הציעו באופן פעיל את דעותיהם על הבעיה. Nekrasov עצר בקלות רעיונות מוגבלים כאלה על אורח החיים של האיכרים.
באופן לא מפתיע, ילדי איכרים הפכו פופולריים מאוד על הגל הזה. השיר פורסם בסתיו 1861.
התהליך החינוכי בכפרים התקדם בצורה גרועה מאוד. לעתים קרובות האינטליגנציה המתקדמת לקחה אזור לידיים ופיקחה עליו על חשבונם.
ניקולאי אלכסייביץ' היה כזה חדשן. הוא בנה בית ספר מכספו, קנה ספרי לימוד ושכר מורים. הכומר איוון גריגוריביץ' זיקוב עזר לו בדרכים רבות. אז הילדים קיבלו את ההזדמנות לחינוך יסודי. נכון, בהתחלה חינוך היה אופציונלי. ההורים בעצמם החליטו כמה ללמוד עבור הילד, וכמה לעזור בבית. בהינתן נסיבות אלה, התהליך החינוכי ברוסיה הצארית התקדם באיטיות רבה.
נקרסוב הוא עובד ציבור אמיתי. חייו הם דוגמה למסירות חסרת אנוכיות לעם הרוסי הפשוט.
טוען...
