קוראים יקרים, היום אני מזמין אתכם לצלול לתוך העולם הקסום של המוזיקה של המלחין ההונגרי פרנץ ליסט. אני מקווה שהמסע המוזיקלי שלנו יהיה מעניין עבורכם, תלמדו משהו חדש בעצמכם וכמובן נקשיב להרבה מוזיקה.

ליליה שדקובסקה, קוראת הבלוג שלי, מורה למוזיקה עם ניסיון רב, תדבר על פרנץ ליסט. מי שמרבה לבקר בבלוג מכיר את ליליה מכמה מאמרים. ליליה סיפרה לנו על סאני מוצרט והאפקט הקסום של המוזיקה שלו. ולא כל כך מזמן היה לנו נעים לבקר את הקלאסיקה הווינאית. אנו מאוד מרוצים מתגובתך. ותודה רבה לילי על הסיפורים המעניינים שלה. ועכשיו אני נותן את הדיבור לליליה. אנו פוגשים את המאמר הנפלא שלה על הנודד הנצחי פרנץ ליסט.

נודד נצחי

שלום, קוראים יקרים שלנו! אני מאוד מקווה שהמפגש הראשון עם וינה והקלאסיקה הווינאית לא הותיר אותך אדיש. היום אנחנו שוב הולכים לבקר את הקלאסיקה הווינאית. אתם זוכרים שווינה היא שהפכה לזירת אירועים היסטוריים ומוזיקליים רבים, וינה היא שנתנה לנו הרבה שמות גדולים, וינה היא שנתנה לנו את ההזדמנות להכיר את מוזיקת ​​העתיד, וינה היא שכבשה אותנו העיניים שלנו!

סיפורנו ילווה בשירים של המשוררת המפורסמת לינה טומצ'י.

נתוודע לאישיות מאוד מבריקה ורבת פנים, אדם משכיל, פסנתרן מבריק, מלחין, חדשן ומבקר מוזיקה - פרנץ ליסט. מוזיקאי והומניסט, איש בעל אמונות נועזות וחסד חסר גבולות.

פרנץ ליסט. ביוגרפיה קטנה

פ' ליסט נולד ב-22 באוקטובר 1811 בכפר הקטן דובוריאן, סמוך לגבול האוסטרי (השם האוסטרי הוא רכיבה) במשפחתם של אנה לאגר וגיאורג אדם ליסט. הבן שנולד הפך לילדם היחיד. השם שניתן בעת ​​הטבילה נכתב בלטינית בשם פרנציסקוס, ובגרמנית זה נשמע כמו פרנץ. אבל הנפוץ ביותר הוא פרנץ ההונגרי.


שיעורי מוזיקה

כבר בילדותו הוא הראה כישרון מדהים, והכוכב בר המזל הזה נראה ליווה אותו כל חייו. האב היה מוזיקאי חובב והחל מוקדם ללמד את בנו מוזיקה, ונתן לו שיעורים. כבר בגיל חמש יכול היה לקלוט כל אחת מהמנגינות ששמע בפסנתר, ובגיל שבע אילתר בחופשיות והדהים בווירטואוזיות ובטכניקה שלו, יוצאי דופן בשנותיו. האב הקפיד מאוד על כישרונו של בנו, עודד את הצלחתו בכל דרך אפשרית. בבית תלה דיוקן של בטהובן, שהיה אליל אדם, ולימים הפך לאליל בנו. כששאלו הזקנים מי הוא רוצה להיות, הצביע ליסט על דיוקנו של בטהובן וענה: "בדיוק כמוהו!".


דובורג'אן (הונגריה)

המקום בו התגוררה המשפחה העניק לילד חוויה מוזיקלית עשירה. מילדותו המוקדמת הוא הוקסם מהריקודים העליזים של האיכרים ההונגרים ומנגינות שירי צוענים, שהתגלמו ביצירותיו המוזיקליות.

"... הוא גדל בין הצוענים מילדות.
ובהנאה אין קץ
הייתי מוכן לשמוע את השירים שלהם.
שמיעתו של הילד הייתה מכושפת.
מבט ריקוד מרותק ללא מילים..."


לאחר שלוש שנים של שיעורי מוזיקה, פרנץ נותנת את הקונצרט הראשון שלה לפסנתר בכפר השכן סופרון, שם הייתה מאוד סימפטית למוזיקאי הצעיר. ואז התחיל אביו לקחת אותו לבתי אצילים אצילים. הקהל קיבל בהתלהבות את הופעותיו וקרא לו מוצרט החדש. הוא היה רק ​​בן 8. קונצרטים אלו שינו את גורלו של ליסט. חמישה אצילים התנשאו על הילד המבריק, והקצו כסף להמשך חינוך מוזיקלי מקצועי.

וינה... פתחה את קצה הכישרון...


המשפחה עברה לווינה. כאן, מאז 1821, הכישרון הצעיר לוקח שיעורי קומפוזיציה מסאליירי ושיעורי פסנתר מקארל צ'רני, שגם מלמד את הילד ללא תשלום. שיעורים אלה עזרו לו לשפר את אמנות הפסנתר שלו. עם צ'רני הוא משכלל את כישורי הביצוע שלו. הופעת הבכורה של ליסט בווינה התקיימה ב-1 בדצמבר 1822. המבקרים והציבור היו מרוצים, שבזכותם זכה לליסט בתים מלאים ותהילה.

בווינה מתקיימת פגישה עם אליל המשפחה, שהמוזיקאי התגאה בו כל חייו. בטהובן באותה תקופה כבר לא שמע דבר, אבל הוא התבונן בידיו של ליסט, איך הן עפו על המקלדת, צפה באיזו תשוקה התמסר המוזיקאי הצעיר למוזיקה. ובטהובן צופה לו עתיד גדול לפסנתר!

פריז ולונדון. מוצרט חדש

בחורף 1823 עברו בני הזוג שיט לבירת צרפת. אבי קיווה שפרנץ ייכנס לקונסרבטוריון. אולם הוא לא התקבל משום שהיה זר. אבל תהילתו של ילד הנס, מוצרט החדש, פתחה את דלתות הסלונים האריסטוקרטיים ביותר בפריז. תוך מספר שבועות מהגעתו, ניגן פרנץ ליסט עבור בני משפחת המלוכה. הצלחת ההופעה הזו הייתה כמוה להכרה של כל פריז.

פעם הוא שיחק עם הדוכס מאורלינס - מלך צרפת לעתיד, לואי-פיליפ. הדוכס המכושף עזר לארגן קונצרט בבית האופרה האיטלקי. נגני התזמורת כל כך נסחפו בהאזנה לקטע הסולו של ליסט עד ששכחו להיכנס בזמן. אחד המבקרים כתב: "... ליסט זעזע את התזמורת עד כדי כך שהיא הלכה מטומטמת"

הופעת הניצחון של פרנץ ליסט הבטיחה לו לבסוף את תהילתו של מוצרט החדש. פוגש בהתלהבות את הפסנתרן הצעיר ואת לונדון, שם התייחסו אליו כאמן אמיתי, מאסטרו אמיתי. הוא חוזר שוב לפריז, שם האווירה הסוערת של העיר הרומנטית לוכדת את המלחין. הוא חובב תיאטרון, ספרות, פילוסופיה, נפגש ומתקשר עם V. Hugo, O. Balzac, G. Berlioz, E. Delacroix, George Sand ונציגים רבים אחרים של אמנות.


ליד הפסנתר פ. ליסט. למרגלותיו מארי ד'אגוט. ג'יי סאנד יושב במרכז וידו על דיומא. מאחור הוגו ורוסיני, מחבקים את פגניני בכתפיים.

הכישרון הנדיר ביותר של ליסט, החתירה העיקשת שלו לשלמות, מילא תפקיד מכריע ביצירתו. במקביל, גם ההיכרות עם יצירתם של שלושת המלחינים הגדולים ברליוז, שופן ופגניני השפיעה עליו מאוד. ליסט הוקסם מהעושר של הפרטיטורות של ברליוז הצעיר, הליריקה הרכה של שופן, אבל פגניני, הכנר הווירטואוז האיטלקי, הופך לאליל.

פרנץ ליסט. עובד. יצירה

ליסט יוצא ליצור סגנון פסנתר מבריק לא פחות, הוא אפילו מעתיק את מאפייני ההתנהגות של פגניני על הבמה. הוא כותב אטיודים על הנושאים של פגניני, שם, כביכול, פסנתרן גאון מתחרה עם כנר גאון. ליסט ערך עיבודים ליצירותיו של פגניני לפסנתר במורכבות מסחררת וכינה אותן טרנסצנדנטיות, שפירושו טרנסצנדנטיות, מתעלות, מעבר. "קמפנלה" פגניני בעיבודו של ליסט נוצץ בצבעים חדשים. היא הפכה עשירה ומפנקת, יצירת מופת לכל הזמנים!

פרנץ ליסט. קמפנלה. בביצוע יבגני קיסין


פרנץ ליסט. טרנטלה

"... פגניני הגדול שלו כבש אותו באמנותו, היכה את נשמות המקדש בקשת, הוא גילה בו משהו חדש..."

ליסט השתמש באפשרויות האינסופיות של הפסנתר כדי לייפות את הנושא שכבש אותו: טרילים קולניים, קטעים, אקורדים רועמים ואוקטבות. המוזיקה נשמעה כאילו תזמורת שלמה מנגנת. הוא שיחק כל כך מבריק עד שכמעט ולא היו לו יריבים.


להפוך לאליל של אירופה מוקדם...

"... פריז, ז'נבה, פרנקפורט, קרקוב...
ערים הבזיקו לפניו.
הוא נתן סימנים
תשומת הלב של הציבור היא תמיד..."

לאחר מות אביו, ליסט עובד בכוח משולש, נותן שיעורי מוזיקה, מטייל הרבה. הודות לקונצרטים שהוא נתן בערים ובמדינות שונות, שמו זכה לפרסום נרחב. הצמא ליצירתיות מציף את ליסט. הוא מנסה את עצמו בז'אנר האופרה, בזה אחר זה הוא כותב קטעי פסנתר, סימפוניות, רפסודיות.

הרפסודיה ההונגרית מס' 2 של פרנץ ליסט


הרפסודיה המפורסמת ביותר של ליסט מס' 2 נשמעת בסרט האנימציה "טום וג'רי" וזה היה לאחר צפייה בסרט הזה שלנג לאנג בן השנתיים התאהב בפסנתר עד כדי כך שהוא החליט להיות פסנתרן.

... האקוסטיקה של הארמונות רעדה,
הוא פשוט התיישב ליד הפסנתר.
המשחק נשמע אלוהי.
אלוהים עצמו בירך אותו...

אוהב את פרנץ ליסט


ב-1834 הוא פגש את מארי ד'אגוט, שהייתה לה השפעה עצומה על עבודתו. היופי של הסלונים הפריזאיים כבש את ליסט. בשם האהבה, היא עוזבת את משפחתה וביתה והולכת עם אהובה לחפש אושר בארץ זרה. מ-1835 עד 1839 הם נוסעים דרך שוויץ ואיטליה. אושר מאהבה הדדית, יופיו של הטבע, הרגשות של רשמי מסע מולידים מחזור מוזיקלי חדש "שנים של נדודים" - השנה הראשונה - שוויץ ו"שנות נדודים", "שנה שניה" - איטליה, הקונספט של וזה גם מאוד רומנטי.

פרנץ ליסט. שנות מסעות. שנה א' - שוויץ

בביצוע הפסנתרן המצוין אלפרד ברנדל.


ו. רשימה. שנים מטיילים. אִיטַלִיָה


בערך באותה תקופה, ליסט חושב הרבה על כוחה של האמנות, על גורלו של האמן. הוא תורם את מחשבותיו לספר "מכתבים של רווק נודד", וכן חולק את מחשבותיו עם חברים בצורה של מכתבים פתוחים המתפרסמים בעיתון מוסיקלי פריזאי. בשוויץ הוא מלמד בקונסרבטוריון. באיטליה הוא נותן קונצרטים רבים (בעיקר צדקה). עם ההכנסות, מוקמת אנדרטה לבטהובן בבון, כמו כן הכספים הללו הולכים לסיוע לקורבנות המבול בהונגריה.

"קונצרטי צדקה
הגאות נתנה כוח חדש.
מחיאות כפיים הגיעו בעקבותיו.
על כנפי תהילה הרוח נסקה"

בנישואים נולדו להם שלושה ילדים, אך האיחוד עם מרי התפרק במהרה. ב-1841 חזרה מארי עם ילדיה לאמה בפריז. בפרידה אמרה לליסט: "הכל היה בסדר איתנו, שיהיה לך לפחות כמה חודשים שקטים. אבל אתה מסתובב בעולם כמו נודד נצחי..."

נצחון

התקופה שבין 1839 ל-1847 היא אחת הפוריות ביצירתו. פעילות קונצרטית אינטנסיבית בצרפת, ספרד, פורטוגל, הונגריה, רומניה, רוסיה. בכל מקום הוא התקבל במחיאות כפיים סוערות. וכמובן, הונגריה קיבלה את האליל שלה כגיבור הלאומי שלה. פרנץ ליסט תרם כסף מקונצרט צדקה להקמת הקונסרבטוריון ההונגרי.


הקונסרבטוריון ההונגרי

בקונצרטים שלו ניגן יצירות של סופרים שונים, כולל יצירותיו על נושאי המנגינות האהובות על מלחינים. נגינת הפסנתר המבריקה שלו פתחה עידן חדש בהתפתחות אמנות הפסנתר. ליסט "הפך" את הפסנתר לתזמורת, הביא את הפסנתר לבמת הקונצרטים. הוא היה הפסנתרן הראשון שהעז להופיע לבדו בקונצרט, והעסיק את תשומת הלב של הקהל במשך מספר שעות רק בנגינה בפסנתר. "החל מליסט", אמר V.V. Stasov, "הכל הפך לאפשרי עבור הפסנתרפורטה."

רפסודיה הונגרית מס' 11 מאת פ. ליסט


פגישה עם רוסיה

ליסט היה ברוסיה 3 פעמים (בשנים 1842, 1843 ו- 1847). כבר כמה שבועות, עיתונים ומגזינים של סנט פטרסבורג כותבים על קונצרטים קרובים בבירת רוסיה של פרנץ ליסט, פסנתרן ומלחין מבריק. ואז דיווח ודומוסטי: "סוף סוף, בחוסר סבלנות שכזה, הגיע ליסט לסנט פטרסבורג ב-4 לחודש זה."

הקונצרט הראשון נערך באולם עצרת האצילים, מלא עד אפס מקום. על הבמה היו 2 פסנתרי ליכטנטל, שהובאו במיוחד עבורו. הפסנתרים הופנו לכיוונים מנוגדים כך שהקהל יוכל ליהנות לא רק מהפרופיל המעודן של הפסנתרן, אלא גם מנגינתו הייחודית. לאחר שסיים עבודה אחת, הוא עבר לפסנתר אחר, וכך הקסם שלו נמשך כמה שעות.

הוא גם הרשים בעושר הרפרטואר שלו: בטהובן, מוצרט, היידן, פגניני ו. כמובן, הפנטזיות המסחררות שלהם. פטרבורגים היו מרוצים. במקום 5 קונצרטים הוא נותן כ-20. תשואות אינסופיות, מפגשים לבביים עם אוהבי מוזיקה, היכרות עם המלחינים הרוסים סרוב, סטסוב, ורלמוב, גלינקה. הוא העריך מאוד את המוזיקה של האופרה "רוסלן ולודמילה" כותב את הלחן שלו על הנושא "מצעד צ'רנומור"

מצעד צ'רנומור מהסרט "גלינקה". בתפקיד פ. ליסט ס. ריכטר


צעדת רקוצ'י. F. List

הצאר ניקולאי הראשון השתתף באחד הקונצרטים, והעיר באדיבות: "יש לי גדוד בהונגריה, אז אנחנו בני ארצנו". תשובתו של ליסט הייתה נועזת. הוא ניגן את "מצעדו" של רקוצ'י, ההמנון של המהפכנים ההונגרים, מעין מרסייז, שבו ניתן לנחש בקלות את שריקת הצברים ההונגרים. הביצוע היה מבריק, אבל לליסט היה פיקוח משטרתי.


צומת דרכים של אהבה

בפברואר 1847, ליסט נותן קונצרטים בקייב. הכרטיס עולה רובל אחד, אבל גברת מסוימת משלמת 100 רובל עבור הכרטיס. מי זה הזר המסתורי הזה? עד מהרה פרנץ הופכת מודע לכך ששמה הוא קרוליין ויטגנשטיין. היא חכמה, יפה, נשואה. ליסט מודה לקרולינה על התרומה הנדיבה, בתגובה היא מזמינה אותו לאחוזתה המפוארת, שם מודה המאסטרו כי לא פספסה אף קונצרט וכי מזמן היא נלהבת מהמוזיקה שלו. ניצוץ זורם ביניהם וקרולינה מחליטה לשבור את העבר בקרוב, גם אם היא מאוימת בעוני ובלשון הרע.

"כל מה שעשיתי במהלך שתים עשרה השנים האחרונות, אני חייב לאישה שסבלתי לכנותה אשתי, אשר, עם זאת, נמנעה על ידי תככים רעים ותככים של אנשים בודדים. השם של האישה הזו שאני אוהב הוא הנסיכה קרוליין ויטגנשטיין לבית איבנובסקאיה".
ו. רשימה.

מתוך מכתב של פרנץ ליסט לקרוליין ויטגנשטיין:

"תאמיני לי, קרוליין, שאני משתגעת כמו רומיאו, אם, כמובן, אפשר לקרוא לזה משוגע... לשיר בשבילך, לאהוב אותך ולהעניק לך עונג; אני רוצה להפוך את החיים שלך ליפים וחדשים. אני מאמין באהבה - בשבילך, איתך, בזכותך. בלי אהבה, אני לא צריך שמים או ארץ. הבה נאהב אחד את השני, אהבתי היחידה והמפוארת. אני נשבע באלוהים שאנשים לעולם לא יוכלו להפריד בין אלה שה' איחד לנצח..."

"... אני אוהב בטירוף, כמו רומיאו,
אני מתגעגע לעיניים שלך.
אני לא צריך גן עדן בלעדיך.
אני תמיד מוכן לשיר בשבילך..."

פרנץ ליסט וקרוליין מתיישבים בויימאר. והתקופה הזו (1848-1861) היא המוארת, הפורה ביותר ביצירתו של המלחין. הוא מבצע תוכניות מרכזיות רבות, מופיע בתפקיד חדש - המנצח של בית האופרה של בית המשפט של ויימאר. בינתיים, החיים נתנו לא רק שמחה.

ליסט וקרולינה יוצאים לרומא, שם היו אמורים להתקיים הנישואים. אבל בלילה הקודם קיבלה הנסיכה סירוב מהאפיפיור. זו הייתה מכה איומה עבורם, יתר על כן, קרולינה קיבלה את החדשות הללו כעונשו של אלוהים. במשך 14 שנים הם עשו הכל כדי לקבל את הזכות לנישואין וחיי משפחה מאושרים. למרבה הצער, לסיפור אין סוף טוב, אך בזכותו התרבות העולמית הועשרה בהרבה מנגינות יפות.

ו. רשימה. חלומות על אהבה. בביצוע של הפסנתרן הסיני לאנג לאנג


ושוב, חייו של המלחין זורמים בעבודה בלתי נלאית. המלחין מלמד בוויימאר, בודפשט, נוסע לרומא. המוזיקאי מופיע בערים רבות כמנצח וכפסנתרן. שנים חולפות, וליסט, כמו תמיד, מוקף בסטודנטים ומעריצים. אבל תחושת הבדידות הכואבת אף פעם לא נעלמת.


השנים 1885 ו-1886 עוברות בסימן חגיגותיו של ליסט בקשר ליום הולדתו השבעים וחמש. אבל בריאותו של ליסט מידרדרת, ליבו מודאג. בליל ה-31 ביולי 1886 הוא מת. "נמאס לבעור, שביט האושר של פרנץ ליסט כבה"

השם יברך. לבד עם עצמי


האם אתה יודע זאת:

המוטו שליסט עקב אחריו כל חייו: "טוב או לא"

בווינה מתחילה הקריירה המסחררת של מוזיקאי מוכשר, שצמח למלחין מצטיין, פסנתרן, מורה, מנצח ופובליציסט.

האופרה היחידה "דון סנצ'ו" נכתבה בגיל 14 ועלתה במקביל. הפרטיטורה של האופרה, שנחשבה זה מכבר לאבוד, נמצאה ב-1903.

לפעמים היה ליסט מעלה כמה כלים על הבמה ונוסע ביניהם, כשהוא מנגן בכל אחד מהם בזוהר שווה.

הלחץ הרגשי והכוח של הפגיעה במפתחות היו כאלה שהמוזיקאי המבריק השאיר אחריו מיתרים קרועים ופטישים שבורים.

הוא יכול היה לשחזר בצורה מופתית את הצליל של תזמורת מלאה על הפסנתר, ובקריאת תווים מגיליון לא היה לו אח ורע.

כשליסט היה בסיבוב הופעות באנגליה, הוא קיבל הזמנה להופיע במעון המלכותי. עם זאת, המלכה ויקטוריה הגיעה באיחור. היא התיישבה בקופסה במשך זמן רב ודיברה עם נשות בית המשפט. ליסט קטע את המשחק בהתרסה. "נראה לי שהמערכון קצר מדי", העיר המכובד, שאליו השיב ליסט: "רק פחדתי למנוע מהוד מלכותה המלכה ויקטוריה לדבר"

פסנתר אהוב "... הפסנתר שלי הוא עבורי כמו עבור מלח הפריגטה שלו, עבור ערבי הסוס שלו, יתר על כן, עד עכשיו הוא היה ה"אני" שלי, השפה שלי, החיים שלי! הוא השומר על כל מה שהניע את נפשי בימי הלהבות של נעורי; אצלו אפקיד את כל מחשבותיי, חלומותיי, סבלותי ושמחתי.
רשימה F


מוזיאון פרנץ ליסט.

פרנץ ליסט

סימן אסטרולוגי: מאזניים

לאומיות: הונגריה

סגנון מוזיקלי: רומנטיות

עבודה משמעותית: רפסודיה הונגרית מס' 2

איפה יכולת לשמוע את המוזיקה הזו: בקריקטורה זוכת האוסקר מהקונצרט של טום וג'רי* (1946)

דברי חכמים: "אבא שלי פחד שנשים יעמדו אותי ויהרסו לי את החיים".

זה דבר אחד להיות מוזיקאי טוב, ודבר אחר לגמרי להיות כוכב בסצנת המוזיקה.

מאזיני המאה התשע-עשרה זכו לפסנתרנים וירטואוזים מדהימים: מנדלסון ללא דופי, קלרה שומאן המשכנעת, אמן הניואנסים שופן, שלא לדבר על עוד תריסר מבצעים שלא מוזכרים בספר זה.

אבל ליסט האפיל על כולם. לא טכניות או כישרון, לא, זה לא כל כך פשוט. לקלרה שומאן הייתה טכניקה אידיאלית, הכישרון של פליקס מנדלסון צלצל בכל צליל שרשם. אבל לאף אחד מהם לא היה מאמר כוכב.

ליסט נולד עם היכולת לזעזע את הקהל. ברגע שעלה לבמה, הקהל שכח מהכל מיד. כמובן שבקונצרטים הוא ביצע לעתים קרובות יצירות מבריקות משלו, אבל מה ההבדל - הוא יכול היה לנגן את "ואלס כלבים", והקהל עדיין היה מתעלף מהערצה.

אבוי, כוכבים לא יכולים לחיות כל הזמן על הבמה מבלי לבוא במגע עם עולמם של בני תמותה בלבד. צעד הרחק מאור הזרקורים - ואלוהים יודע מה מתחיל מיד בחייהם.

מטרת הגאונות

המשפחה הצנועה של שיץ התגוררה בעיירה דובוריאן ההונגרית. אבא, אדם ליסט, שלימד את עצמו לנגן בצ'לו, אהב להתפאר בהיכרות שלו עם היידן. כשאדם גילה שבנו הצעיר פרנץ מנגן בפסנתר בצורה חכמה, הוא הכריז על הילד כגאון ועזב את עבודתו. ברור שאי אפשר לגדל וירטואוז בכפר הונגרי, אז המשפחה עברה לווינה. ליסט הצעיר אף הוצג בפני בטהובן; המלחין המכובד, לאחר שהאזין לילד המנגן, הטביע לכאורה נשיקה על מצחו - ובמחווה סמלית זו העביר את לפיד הגאונות המוזיקלית לדור הבא. (הסיפור הזה מעלה שאלות רבות. למשל, איך יכול היה בטהובן לשמוע את ליסט מנגן? כשהגיע פרנץ הצעיר לווינה, בטהובן היה חירש לחלוטין, אך ליסט עצמו מעולם לא הטיל ספק בכך שהכל היה כפי שסופר. )

כאשר פרנץ היה בן שתים עשרה, האב אדם הכריז על השכלתו המוזיקלית של בנו ועבר עם כל המשפחה לפריז, שם עד 1827 ניצל את הילד כמו קוף מאומן, עד שהתמוטט מת. לאחר מות אביו, ליסט הצעיר ביטל מיד את כל ההופעות הפומביות. הוא חזר לבמה רק כש"פרנץ הפלא" נשכח ביסודיות.

ליסטומניה!

"תרדמת חורף" מרצון לא היה לשווא; כשחזר לחברה ב-1830, ליסט, בן השיח השנון ביותר, הפך לקישוט לכל חברה. כלפי חוץ הוא היה שאי אפשר לעמוד בפניו: גבוה, עם רעמת שיער בלונדיני ועיניים כחולות שובות לב. אחת מאלה שהתאהבו עמוקות בליסט הייתה הרוזנת מארי ד'אגוט, אריסטוקרטית עם אילן יוחסין מרשים ובעל לא ברור לחלוטין. במשך זמן מה הסתפקה מארי ברומן אהבה לא סודי מדי, אבל מאחר שליסט פלירטט עם גברות פריזאיות אחרות, מארי, שנמאס להתייסר בקנאה, החליטה לקחת את המלחין לידיה. ב-1835 היא עזבה את בעלה ונסעה לשווייץ, ואז קראה אליה את אהובה. ליסט היה נדהם מהשתלשלות העניינים הזו כמו בעלה של מארי. כשליסט הגיע לבסוף לז'נבה, מארי הודיעה לו על הריונה.

בתו הבכורה של ליסט בלנדינה נולדה ב-1835, הבת השנייה, קוזימה, ב-1837, והבן דניאל ב-1839. הורים לא טיפלו בילדים, והפקידו אותם בידי משרתים, מורי בית ספר ואמו של ליסט.

מוזר, אבל מארי, שכינתה את המאהב שלה גאון מוזיקלי, ממש לא התעניינה בעבודתו והתנגדה להופעותיו הפומביות, ומצאה דרך כזו לעשות כסף וולגרי. מצבה איפשר להם לחיות בפאר, אך ליסט סירב ללכת לתמיכתה של הרוזנת. ההבדלים ביניהם הסלימו לאחר לידתו של דניאל, כאשר ליסט העדיף בתוקף את חייו של וירטואוז מטייל.

ואז, במשך תשע שנים, ליסט הסתובב ללא לאות ברחבי אירופה, וליסטומניה צברה תאוצה. מעריצים נלהבים רדפו אחריו ברחובות, גנבו לו את הממחטות וניסו לחתוך גוש משערו. בקונצרטים הוא ניגן בעוצמה, רגשית ומרהיבה - ניער את שערו, ליסט בהה בתקרה ונאנח בכבדות. לפעמים הוא ביקש מהקהל להציע לו איזה נושא לאלתור - כך הופיעו פרשנויות מוזיקליות לנושאים הבאים: קתדרלת מילאנו, הרכבת ואפילו השאלה: "מה עדיף - להתחתן או להישאר רווק?" (תשובה: "מה שלא תבחר, אתה תצטער בכל מקרה.")

מפריז, מארי התבוננה בבריחות האלה בזעף, ותפסה בתאווה כל שמועה על תחביביו הרומנטיים של ליסט. רוב השמועות התבררו כנכונות. כך למשל, ליסט למעשה פתח רומן עם הקורטיזנית לולה מונטס, זו שלאחר שפרצה באופן שרירותי לחברה גברית גרידא שהתכנסה לארוחת ערב לזכרו של בטהובן, רקדה את הפנדנגו על השולחן. ליסט ומארי הצליחו לריב אפילו מרחוק; מערכת היחסים הרעה שלהם הסתיימה ב-1844 כאשר מארי הכריזה שהיא לא רוצה לראות אותו יותר. ליסט נענה בקלות להחלטה זו.

נסיכה ומלחין

ההפסקה עם מארי התרחשה בזמן הנכון: ליסט פגש אישה אחרת - הנסיכה קרוליין סיין-ויטגנשטיין. בתו של אציל פולני עשיר להפליא ואשתו של הגנרל הרוסי ניקולאי סיין-ויטגנשטיין, קרוליין השלימה על חוסר המשיכה החזותית שלה במוחה מבריק ובנטייה מובהקת לאקסצנטריות (כמו ג'ורג' סאנד, פילגשו של שופן, היא עישנה סיגרים ).

סיור רצוף החל לעייף את ליסט. הוא כבר היה מתחת לגיל ארבעים, וכמה זמן אפשר לנגן את הפתיח ל"וויליאם טל" של רוסיני? עד שאתה חולה? המלחין (וקרוליין איתו) נסע לוויימאר, שם מונה למנהל המקהלה עוד ב-1842, אך עד כה הוא היה בעיר זו רק בביקורים קצרים. כעת, יצא ליסט ליצור את "מוזיקת ​​העתיד", או ליתר דיוק, לשלב שתי צורות אמנות שונות, שירה ומוזיקה, כך שהסימפוניה תהפוך לליווי לשירה, המעניק למנגינות עם משמעות ומשמעות לאקורדים. מלחין חסר מנוחה בשם ריכרד וגנר שאף לאותו אידיאל במוזיקה; בליסט הוא ראה רוח קרובה (כמו גם נותן חסות נדיב), וכשנכנע לשכנועו, העלה ליסט לראשונה את האופרות הסוחפות והיקרות של וגנר. שיתוף הפעולה הזה הביא לתוצאה מסוימת: המבקרים החלו לקשר את הצליל והרגש היוקרתי של ליסט עם הדרמה חסרת המעצורים של וגנר, והם הצליחו בכך עד כדי כך שמלחינים צעירים ומסורתיים יותר כמו ברהמס נפלו על שניהם בגיונות נזעמים.

קרולינה התיישבה בווילה כפרית. ליסט גר איתה - אם כי באופן לא רשמי; מקום מגוריו הרשמי היה מלון במרכז ויימאר. (כל הדואר שהופנה לליסט הגיע למלון, ולאחר מכן הועבר לוילה.) עם זאת, תפקידה של פילגש נצחית לא התאים לקרוליין, היא רצתה להיות אשתו של המלחין. יישום תוכנית זו נפגע משתי נסיבות: קרוליין הייתה, ראשית, אישה נשואה, ושנית, קתולית אדוקה. היא ביקשה את ביטול נישואיה לגנרל ארוכות וקשות, ולבסוף עברה לרומא כדי לקבל גישה ישירה לשרי האפיפיור. המסמך הרצוי, כמו גם אישור להינשא מחדש, הונפק לה ב-1860.

פרנץ ליסט כבש לבבות כל כך בקלות, שנשים רדפו אחריו ברחובות, גנבו את המטפחת שלו וחתרו לגזור את שיערו.

במשך חמש עשרה שנים בויימאר, ליסט די עייף מריב אינטלקטואלי ומחסינות הציבור בפני מוזיקה חדשה ויוצאת דופן, אז הוא קפץ בשמחה על ההזדמנות לעזוב לתקופה ארוכה ברומא, שם היו אמורים להיערך נישואיו לקרוליין. הכנסייה הייתה מקושטת בפרחים, אורחים הוזמנו, אך בערב שלפני החתונה הגיעו פקידי הוותיקן לליסט, אי התאמה נוספת התגלתה בפרשת קרולינה, רישיון הנישואין בוטל והחתונה לא התקיימה.

כומר בפסנתר

המלחין המאוכזב הסתובב בחוסר מנוחה ברומא, אך עד מהרה מצא במה להתנחם. למרות כל פרשיות האהבה שלו, לליסט הייתה יראת כבוד עמוקה לאמונה הקתולית, וטקסי הכנסייה מילאו את נשמתו בשלום, במיוחד לאחר מות בתו בלנדינה ב-1862.

מה שקרה אחר כך הדהים את כולם: ליסט קיבל טונס קטן וב-1865 הפך לאיש דת. למרות שאסור היה לו לקיים שירותים, הוא היה זכאי ללבוש כנסייה ובסך הכל לקח את תפקידו החדש ברצינות רבה.

אם זרים רק נענעו בראשם, אז בתו של ליסט, קוזימה, הייתה המומה מהמיזוג הדוק כל כך של אביה עם הדת. ב-1857 נישאה קוזימה לאחד מתלמידיו האהובים ביותר של ליסט, הנס פון בולוב, אך כבר ב-1862 היא התאהבה בטירוף בחברו הוותיק של אביה, ריכרד וגנר. את הפרטים השערורייתיים של הסיפור הזה נשמור לפרק על וגנר, כעת אנו מתעניינים רק בתגובתו של ליסט: לאחר שנודע על מערכת היחסים ה"פלילית" של בתו, הכומר הפסנתרן רתח מזעם. ליסט עשה כל שביכולתו להפריד בין האוהבים והקריא דרשות ארוכות לקוזימה על קדושת הנישואין וחובתה האימהית. (האם הוא לא הבין שנאומים כאלה לא נשמעו משכנעים במיוחד משפתיו?) כשקוסימה נישאה לוואגנר ב-1870, שיקם ליסט את היחסים עם בתו, אך נשאר באיומי סכין עם וגנר.

ליסט בילה את שנות השבעים ותחילת שנות השמונים ברומא, או בויימאר או בבודפשט, ועסק באופן פעיל בהוראה. לאחר שנפל במדרגות של מלון בויימאר ב-1881, מצבו הבריאותי הידרדר. עם זאת, בשנת 1886 הוא הגיע לביירו לפסטיבל וגנר השנתי, שם, לאחר מות בעלה, קוזימה הייתה אחראית על כל העניינים הארגוניים. לאחר שהתיישבה את אביה במלון הקרוב, קוזימה לא קלקלה את תשומת ליבו של אביה, אלא שהיא דרשה ממנו להשתתף שעות רבות של הופעות שהעייפו אותו. ליסט חלתה בדלקת ריאות, וקוסימה הצהירה שלא תאפשר לאף אחד לשמור על אביה - היא לוקחת על עצמה. תלמידיו המסורים של ליסט נעלבו, במיוחד כשקוסימה אסרה עליהם לבקר את המלחין החולה. 31 ביולי 1886 נפטר ליסט.

קוזימה הפרוטסטנטית לא טרחה לקרוא את הכומר לאביה, שר קתולי, ומונעת ממנו את הקודש האחרון. היא התעלמה גם מצוואתו של אביה: המלחין ביקש להיקבר בכוס נזיר וללא כל טקס. במקום זאת, ליסט נקבר בביירו בפאר מדהים. קרוליין, שנשארה ברומא, התמרמרה, ובעיקר זעמה על בחירת מקום הקבורה: בביירו נגזר דינו של ליסט להיות בצילו של חתנו.

קרב מקלדת

בצעירותו היה ליסט כל כך בטוח שעדיף ממנו למצוא פסנתרן בעולם, שהוא לקח כל טענה ליריבות קרוב מאוד ללבו. אם מנדלסון או שופן לא היו מעוניינים בשטויות כאלה, אז נראה היה שהווירטואוז האוסטרי זיגיסמונד טלברג מוכן לאתגר את ליסט. המעריצים והעיתונות שמעו על היריבות ודחקו בפסנתרנים לסדר אותה פנים אל פנים. ב-31 במרץ 1837 נפגשו השניים בדו-קרב.

טלברג שיחק באיפוק, מרוחק - מראה ניגוד בולט לליסט הרועם. המשורר היינריך היינה נזכר: "נראה היה שהמפתחות דיממו... בכל האולם, פנים חיוורות, שדיים מתנופפים, אנחות קלות בזמן הפסקות ולבסוף, מחיאות כפיים סוערות". בסיום הערב הוכרז התוצאה ליריבים: תיקו. מארגן התחרות דיבר כך: "טלברג הוא הפסנתרן הטוב בעולם, ליסט הוא היחיד". ההיסטוריה התייחסה לטלברט הרבה פחות ברחמים, שמו זכור רק בקשר לדו-קרב עם ליסט.

יש לכבד גיליונות

בשנות השלושים והארבעים של המאה ה-18, ליסט סייר ברוסיה מספר פעמים במשך תקופות זמן ארוכות, והוא הפך לחביב משפחת המלוכה, למרות שנגעל מהיהירות של הקהל המפונק הזה. פעם, כשדיבר ב"ערב" בסנט פטרבורג, פתח הצאר ניקולאי הראשון בשיחה כל כך ערה עם שכנו, עד שלא נשמעה מוזיקה מאחורי דבריהם. ליסט הפסיק פתאום לנגן. שאל אותו המלך המבולבל: "למה אתה שותק?" "המוזיקה עצמה חייבת להיות שקטה כשניקולאי מדבר", ענה ליסט. בעתיד שמר המלך את פיו.

מושג על ידי התכתבות?

נטייתו של ליסט לאסקפדות רומנטיות הייתה ידועה, וחלקם ניצלו אותה בטענה כי הם ילדיו הבלתי חוקיים של המלחין. אחד מה"ילדים" הללו היה הפסנתרן פרנץ סרווה. כאשר נשאל ליסט על הצעיר הזה, הוא תמיד ענה: "אני מכיר את אמא שלו רק בהתכתבות, ואף אחד לא הצליח ליצור דבר כזה בהתכתבות".

מתוך ספרם של 100 שחקני כדורגל גדולים מְחַבֵּר מאלוב ולדימיר איגורביץ'

מתוך הספר דוסטויבסקי: רוחות רפאים, פוביות, כימרות (הערות הקורא). הסופר יעקבלב ליאו

ט עלה עצוב אנו מניחים על הנשמה רק מה שאפשר לה. קוראן, 7:42 לפני זמן רב, עוד לפני ה"מטריאליזם ההיסטורי", קורני צ'וקובסקי הכמעט צעיר באחד ממאמריו הוכיח באופן מפורסם שרק אדם רוסי בעל נשמה רוסית יכול להבין ולאהוב את דוסטויבסקי.

מתוך הספר לקראת ריכטר מְחַבֵּר בוריסוב יורי אלברטוביץ'

ליסט על "מפיסטו ואלס" מס' 1 והסונטה בח-מול בשבילי זה יותר "יאגו ואלס" מאשר "מפיסטו". לליסט יש גובה שייקספירי. מול יאגו - כולם נבלים שייקספיריים בחלק הלירי אני רואה איך יאגו תלוי מעל המיטה של ​​דסדמונה. יש לשחק את החלק הזה לאט, כאילו לא מתחבר אליו

מתוך הספר טרגדיית הקוזקים. מלחמה וגורל-3 מְחַבֵּר טימופייב ניקולאי סמיונוביץ'

4. יריעת דיקט לפני כעשרה ימים כמעט קברתי את ויטקה צ'קוב, בבוקר הביאו אותנו לשקע קטן ונצטוו לתפוס עמדת לחימה המציינת את כיוון האויב. המקום היה טוב, היינו מוגנים מאש מקלעים ואחרי שעלינו רק עשרה מטרים

מתוך הספר "מסע חסרי בית". מְחַבֵּר ברנסקאיה נטליה ולדימירובנה

עלה שלכת "פרח, קמל, חסר אוזניים, נשכח בספר, אני רואה..." ומצאתי בספר לא פרח, אלא עלה יבש, שעדיין מחזיק בו ניחוח קלוש של חיים. המתנה של VV Rozanov לי, אחייניתו הגדולה. בשבילי זה פרח. הוא נמצא בין "עלי השלכת" לא מיד - רק

מתוך ספרו של בדריך סמטנה מְחַבֵּר גולינסקאיה זויה קונסטנטינובנה

גיליון אחרון אנשים! טוב שיש אנשים בסביבה! סמטנה הסתובב בפראג במשך שעות, מדי פעם מרים את כובעו כדי לענות על קידה מכבדת. מדי פעם הוא עצר ולקח נשימה, התפעל מנוף כלשהו, ​​ואז שוב המשיך הלאה, בכבדות

מתוך הספר פוקרישקין מְחַבֵּר טימופייב אלכסיי ויקטורוביץ'

נספח 1 גיליון פרס שם משפחה, שם, פטרונות - פוקרישקין אלכסנדר איבנוביץ' דרגה צבאית - סגן אלוף משמר, פעמיים גיבור עמדת ברית המועצות, חלק - מפקד בפועל של המשמר ה-16. גדוד תעופה קרב, משמר 9. מריופול

מתוך הספר סיפורי אהבה גדולים. 100 סיפורים על הרגשה נהדרת מְחַבֵּר מודרובה אירינה אנטולייבנה

ליסט וקרוליין פרנץ ליסט נולד ב-1811 באימפריה האוסטרית. הוא היה הונגרי. לאחר שהשיג הכל בעצמו, בנו של "משגיח בהמות הצאן" באחוזה הנסיכותית, היה כישרון מוזיקלי מדהים. הוא הפך למלחין, לפסנתרן וירטואוז, לאחד הגדולים

מתוך הספר אישים מפורסמים של הכדורגל האוקראיני הסופר ז'לדק טימור א.

מתוך הספר גיליונות יומן. כרך 2 מְחַבֵּר רוריך ניקולס קונסטנטינוביץ'

מתוך ספרו של יבטושנקו: סיפור אהבה מְחַבֵּר פליקוב איליה זינובייץ'מתוך ספרו של המחבר

פרנץ ליסט ממשיך לחיות במכתב לחבר צ'כי כתב באלקירב כבר ביוני 1900: "... אתה בכלל לא מכיר את ליסט, מחשיב אותו רק וירטואוז ולא חושד שהוא, לאחר שנגע עמוקות בתחומים חדשים לגמרי. במוזיקה שלו, שעליה אחרים לא חלמו בחלום,

מתוך ספרו של המחבר

פרנץ ליסט ממשיך לחיות במכתב לחבר צ'כי כתב באלקירב כבר ביוני 1900: "... אתה בכלל לא מכיר את ליסט, מחשיב אותו רק וירטואוז ולא חושד שהוא, לאחר שנגע עמוקות בתחומים חדשים לגמרי. במוזיקה שלו, עליה אחרים ולא חלמו בחלום,

ב-22 באוקטובר 1811 נולד ילד במשפחת ליסטוב. אביו אדם התחיל מוקדם ללמד את בנו מוזיקה, הוא נתן לו שיעורי פסנתר. בכנסייה לימדו את התינוק לשיר ולנגן בעוגב.

אחרי שלוש שנות הכשרה, ילד בן 8 פרנץ ליסטבגיל שמונה הופיע לראשונה בקונצרט פומבי. אביו לקח אותו לבתי אצילים אצילים, שם ניגן הילד בפסנתר, והצליח לעורר בקרבם יחס נדיב.

כשהבין שבנו זקוק לבית ספר רציני, אביו לוקח אותו לווינה. שם מתחילה הקריירה המסחררת של מוזיקאי מוכשר שצמח למלחין מצטיין, פסנתרן, מורה, מנצח ופובליציסט.

מלחין הונגרי פרנץ ריטר פון ליסטמת מדלקת ריאות ב-31 ביולי 1886.

1) פרנץ ליסטנחשב בצדק לדמות עליונה בתולדות המוזיקה. כמלחין ומתמלל, הוא יצר למעלה מ-1,300 יצירות.

2) ליסט הפך ליוצר של ז'אנר חדש - שיר סימפוני. אז הוא הביא לחיים את הרעיון שלו לספר מחדש יצירות ספרות ואמנויות יפות באמצעים מוזיקליים. בין היצירות התזמורתיות של ליסט, המעניינים ביותר הם שירים סימפוניים, כולל פרלודים, אורפיאוס ואידיאלים.

3) המלחין הגדול חיבר כמה מיסות, תהילים ו אורטוריה האגדה של אליזבת הקדושה.

4) האופרה היחידה היא בת מערכה דון סנצ'ו- כתוב פרנץ ליסטבגיל 14 ולאחר מכן נמסר. הפרטיטורה של האופרה, שנחשבה זה מכבר לאבוד, נמצאה ב-1903.

5) שובר את המסורת הישנה, ​​ליסט סובב את הפסנתר כדי שהמבקרים בקונצרטים יוכלו לראות טוב יותר את הפרופיל המרשים של המוזיקאי וידיו. לפעמים היה ליסט מעלה כמה כלים על הבמה ונוסע ביניהם, כשהוא מנגן בכל אחד מהם בזוהר שווה.

6) הלחץ הרגשי והכוח של הפגיעה במפתחות היו כאלה שבמהלך סיבוב ההופעות המוזיקאי המבריק השאיר מיתרים קרועים ופטישים שבורים בכל רחבי אירופה. כל זה היה חלק בלתי נפרד מההופעה.

7) פרנץ ליסטהוא יכול היה לשחזר בצורה מופתית את הצליל של תזמורת מלאה על הפסנתר, ובקריאת תווים לא היה לו אח ורע. השפעתו של המוזיקאי המפורסם עדיין מורגשת בפסנתרנות של בתי ספר שונים.

8) רוב יצירה רומנטית של פרנץ ליסט "חלומות אהבה"היה מוקדש קרוליין ויטגנשטייןשאיתם היו לו רגשות נלהבים. הכל היה מסובך בגלל העובדה שלקרולינה היה בעל, הנסיך ניקולאי סיין-ויטגנשטיין, ובת קטנה, מנצ'קה. האהבה הנלהבת של המוזיקאי הגדול והנסיכה היפה הסתיימה בצורה טרגית. כשהאוהבים הצליחו להתגבר על כל המכשולים, ליסט, שהיה באותה תקופה בשיא תהילתו, לקח במפתיע את הרעלה כנזיר והפך לאב מנזר.

פ. ליסט - תחריט מהמאה ה-19

פרנץ (פרנץ) ליסט חי ופעל באחת הרומנטיות הקשות לנגינה והקשות לתפיסה של המאה התשע-עשרה. זה היה סיבוב נוסף של התפתחות המוזיקה, שהפך להופעתה של גלקסיה של מוזיקאים מפורסמים ודמויות היסטוריות בתחום המוזיקלי, כמו שופן, רחמנינוף, רימסקי-קורסקוב, פרנץ שוברט ועוד מוזיקאים רבים מאותם זמנים.

פעם, המוזיקה של עידן הרומנטיקה הייתה תגובה לתחילת הנאורות ולהתפתחות המדעית והטכנולוגית. אנשים התחילו להרגיש הרבה יותר חופשיים, הדמיון צייר את התמונות הכי חסרות תקדים ובלתי נשכחות... האנושות הגיעה לתור הזהב שלה, למרות שעדיין לא הייתה מודעת לכך לגמרי.

כדי להקל עליכם להבין באיזו תקופה חי ופעל פרנץ ליסט, כדאי להזכיר ואף להדגיש שהתפתחות תופעת ההתאחדות עם הטבע רק התחילה, אנשים (כן, זה התחיל לקרות בתקופה זו) התחילו לערוך פיקניקים, לעסוק בטיפוס הרים ולסלול מסלולים חדשים לטיולים. במידה רבה, התפתחותה של נקודת מבט זו ביחס לעולם החיצון הייתה הופעת כלי רכב, כגון קטר קיטור, סירת קיטור ועוד רבים אחרים.

אדם עדיין לא הבין עד הסוף מה לעשות עם כל זה, אז הוא נפל לרומנטיקה מוגזמת, שהפכה לקלאסיציזם בציור, פולחן רגשות ולטבעי בשירה (עדיין אותו פושקין) ובמוזיקה (כמו הגיבור מהסיפור של היום שלנו).

נוֹעַר

פרנץ ליסט נולד בהונגריה ב-22 באוקטובר 1811. הוא היה הילד היחיד במשפחה. אביו, גיאורג אדם ליסט, שירת בממשלתו של הנסיך אסטרהאזי. האסטרהאזים היו בעלי האדמות הגדולים ביותר בהונגריה, הם העשירו את עצמם במהירות ונחשבו שווים למלוכי אירופה אחרים.

אבל בחזרה להוריו של הפסנתרן והמלחין המפורסם. עד גיל 14, אביו של הסלבריטאי העתידי ניגן בתזמורת של הנסיך. הוא היה צ'לן. אז החליט אדם הצעיר להיות טירון במסדר הפרנציסקני, אך לאחר שנתיים שינה את דעתו ועזב את המסדר הזה, למרות שהמשיך לחוש כלפיו רגשות חמים וקרא לבנו פרנץ על שמו.

גם פרנץ (פרנץ) ליסט עצמו שמר על קשר עם הפרנציסקנים כל חייו, ובסוף ימיו הפך לאחד מהם. אבל בחזרה לאביו של המלחין. הוא גם כתב מוזיקה באופן פעיל, והקדיש אותה למלכים ההונגרים. אז הוא השיג מינוי רווחי, ובזמנו הפנוי המשיך לנגן בתזמורת. הוא ניגן עם מוזיקאים רבים מבקרים, וביניהם היו סלבריטאים כמו צ'רוביני ו. האחרון הפך לאליל של אדם, ולאחר מכן בנו, פרנץ.

אמו של פרנץ הייתה בתו של אופה, עבדה כמשרתת בילדותה, שכן התייתמה מוקדם מאוד (בגיל תשע), ובגיל עשרים עברה למטרסבורג לאחיה. שם היא פגשה את אדם, שבדיוק ביקר את אביו. זמן קצר לאחר שהכירו, הם החליטו להתחתן.

עשרה חודשים לאחר החתונה נולד להם בן, ששמו פרנץ. מוזר שהגרסה ההונגרית שלו, Ferenc, משמשת לרוב. וזה מוזר כי ליסט עצמו שלט גרוע בשפת האם שלו, כך נראה.

אדם מגיל צעיר החל ללמד את בנו בחריצות מוזיקה. בנוסף, הילד שר במקהלת הכנסייה, וגם לקח שיעורים מנגן העוגב המקומי.

לאחר שלמד במשך שלוש שנים, פרנץ, אז בן שמונה, נתן קונצרט פומבי ראשון. לאחר אירוע זה, האב לקח את הילד לאצילים אצילים, איתם ניגן בפסנתר. אלה התייחסו לתינוק בצורה טובה מאוד, אבל אדם הבין שפרנץ צריך להמשיך ללמוד. והם הלכו לווינה.

וכך, החל משנת 1821, החל פרנץ ליסט ללמוד אצל המפורסם, שפיתח את הרבגוניות שלו באמנות הפסנתר. הוא למד תיאוריה אצל אנטוניו סאליירי, ולאחר מכן החל לשמח את המאזינים הוינאים. אפילו בטהובן היה מרוצה מאוד מנגינתו של ליסט.

שנים בפריז

ב-1823 עבר פרנץ הצעיר לפריז. הוא עמד ללמוד בקונסרבטוריון של פריז, אבל הוא לא התקבל לשם, כי פרנץ לא היה ממוצא צרפתי. מצבם הכלכלי של האב והבן נעשה קשה יותר ויותר, אך למרות נסיבות מטרידות כל כך, הם החליטו להישאר בפריז.

את פרנץ לימדו לפעמים מורים מהקונסרבטוריון של פריז, אבל אף אחד אחר לא לימד אותו לנגן בפסנתר. קרל צ'רני הפך למורה האחרון שלו.

פרנץ היה כבן ארבע עשרה כשהחל לחבר מערכונים. הוא אפילו כתב את האופרה דון סנצ'ו, או טירת האהבה, שהועלתה ב-1825.

שנת 1827. אדם רשימת מת. פרנץ לקח את האירוע הזה קשה מאוד. הוא נשאר בדיכאון כמעט שלוש שנים. בנוסף, נמאס לו מתפקידו של קוריוז זר, שנחשב בסלונים החילוניים המקומיים.

ופרנץ נקשר אז לחיי העולם בצורה כה הדוקה עד שההספד שלו פורסם. מטבע הדברים הוא לא מת, אבל ההספד כבר הודפס ופורסם, ואווירה מיסטית החלה לצמוח סביב ליסט.

בחברה הוא החל להופיע רק ב-1830. מהפכת יוני זה עתה התרחשה, הרעש, הרעש והקריאות לצדק סחפו את הצעיר. והוא החליט לכתוב את הסימפוניה המהפכנית.

מוזיקאים מפורסמים כמו פגניני, ברליוז (זה עתה כתב את הסימפוניה הפנטסטית שלו) ואחרים החלו לתקשר איתו. זה היה הראשון שעורר את ליסט בשלמות הטכניקה שלו. פרנץ החליט לחדד את כישורי הפסנתר שלו.

לכן, במשך זמן מה הוא שוב נכנס לצללים, הפסיק לבצע קונצרטים ועיבד את הקפריזות של פגניני לפסנתר. מרגע זה התחיל הניסיון המבריק שלו בעיבוד מוזיקה.

ב-1835 החליט לגוון את פעילותו והחל לפרסם את מאמריו, וכן ללמד מוזיקה. הוא גם פגש את מארי ד'אגוט, שהייתה חברה של חברו ג'ורג' סאנד. מארי פרסמה את יצירותיה תחת השם הבדוי דניאל שטרן, ליסט כתב מאמרים ומוזיקה. בסופו של דבר הם התאהבו זה בזה, ואפילו נישואיה לא עצרו את הגברת הצעירה. כתוצאה מכך, בשנת 1835, היא עזבה את בעלה, והיא וליסט עזבו לשווייץ.

נְדוּדִים

תקופת חייו הבאה של ליסט נמשכה לא פחות משלוש עשרה שנים, מ-1835 עד 1849. אחר כך יצר את אוסף המחזות המפורסם שלו, שאותו כינה "שנים של נדודים".

אז הם גרו עם מארי בז'נבה, עברו מדי פעם לאיזה כפר ציורי. ליסט החל ללמד בקונסרבטוריון של ז'נבה, ערך מערכונים לאוסף המחזות שלו, ובמהלך התקופה הוא סייר עם קונצרטים. אבל פריז נסחפה על ידי קוריוז מוזיקלי אחר, טלברג, ותשומת לב מועטה הוקדשה לליסט.

יחד עם מארי, הוא המשיך לפרסם מאמרים, ביניהם "על תפקידה של האמנות ומיקומו של האמן בחברה המודרנית". הם המשיכו לחיות חיים אירופיים פעילים, וחברים מפריז ביקרו אותם בקביעות, למשל, אותו ג'ורג' סאנד.

שנת 1837. למארי ופרנץ כבר נולד ילד והם מחליטים לעבור לאיטליה. שם הם מבקרים ברומא, נאפולי, ונציה ופירנצה, ופרנץ כותב באופן פעיל חיבורים על החיים המוזיקליים בערים אלה. הוא משרטט אותם בצורה של מכתב ומפרסם אותם בפריז, פונה לג'ורג' סאנד. היא ענתה לו באותה רוח, ופרסמה את תשובותיה באותם כתבי עת.

באותו מקום, באיטליה, נותן פרנץ לראשונה בהיסטוריה קונצרט סולו ללא כל השתתפות של מוזיקאים, מלבד עצמו. אז מופעי קונצרטים נפרדו לבסוף ממופעי סלון.

במהלך תקופה זו, ליסט תמלל רבות מהסימפוניות של בטהובן, אותן ניגן בפסנתר.

פרנץ רצה לבקר בהונגריה, אך מארי התנגד באופן מוחלט לטיול זה, ולכן, כאשר התרחש שיטפון בהונגריה, ופרנץ ראה חובתו לעזור לבני ארצו, הוא נפרד מאהובתו ועזב להונגריה בעצמו.

בין אם הונגריה או אוסטריה, המדינות הללו קיבלו את ליסט בסדר גמור. באותו זמן הוא כבר היה סלבריטי, והוא התקבל בניצחון. לאחר אחד הקונצרטים של הפסנתרן בווינה, פנה אליו טלברג והכיר בפני כולם בעליונותו של ליסט.

בהונגריה הפך ליסט להתגלמות ההתקוממות הפטריוטית של האומה, ובו בזמן לגאווה לאומית. אצילים הגיעו לקונצרטים שלו בתלבושות לאומיות והביאו מתנות. ליסט נתן את כל ההכנסות מהקונצרטים לקורבנות המבול.

בין השנים 1842-1848 היה שיא פעילותו של ליסט, הוא טייל בכל אירופה, כולל רוסיה וטורקיה. לא כל המלחינים הרוסים אהבו אותו (למשל, הוא לא רצה לזהות אותו), אבל הוא התחיל בהתכתבות עם כמה מהם. למשל עם המלחינים מהחופן האדיר. הוא תרגם יצירות של כמה מלחינים רוסים לפסנתר, ולאחר מכן פרסם אותן בצורה של אוספים.

בתקופה זו של חייו שם ליסט קודם כל את הפעילות החינוכית במקום הראשון. הוא ניגן הן את יצירות הפסנתר של מלחינים גדולים והן את הסימפוניות שלהם בעיבוד משלו לפסנתר.

קרולינה מעולם לא הפכה לאישה חוקית, אבל מאוחר יותר אילצה את ליסט לקחת טונסורה ולהפוך לאיש דת.

בערך באותו זמן, הוא פגש את קרוליין. היא הייתה נשואה לגנרל רוסי, אבל מתי זה אי פעם עצר אותו? בשנת 1847, הם קיבלו את גירושיה והחלו לחפש חתונה משלהם.

ובשנת 1848 התיישבו בני הזוג בויימאר. שם יכול ליסט להפעיל מנהיגות מלאה על החיים המוזיקליים של העיר, והוא פשוט לא יכול היה שלא לנצל זאת.

פרנץ התמודד עם הרפרטואר של בית האופרה המקומי. הוא התאכזב לחלוטין מפעילות הקונצרטים ומהיעילות שלה, ולכן החליט לנסות את עצמו כבמאי. הוא הוסיף לרפרטואר שלו יצירות קלאסיות כמו מוצרט וגלוק, כמו גם סופרים מודרניים יותר.

אבל הקהל לא אהב את הרפרטואר, וגם הקבוצה וגם הקהל עצמו התחילו להתלונן באופן קבוע. לכן, התוצאה העיקרית של תקופת ויימאר צריכה להיחשב עדיין כיצירת ההלחנה האינטנסיבית של ליסט. לבסוף הוא הצליח לעשות סדר ברשימותיו, תיקן רבים מכתביו ופרסם את שנות המסעות המפורסמות. כמו עם מארי, פרנץ כתב חיבורים ומאמרים שונים עם קרוליין. בנוסף, בתקופה זו הוא החל לתת שיעורי מוזיקה מפורסמים בחינם, בהם השתתפו מוזיקאים מכל רחבי אירופה.

הוא התיידד קרוב עם ואגנר, שיתף את אמונותיו. יחד, בשנות החמישים של המאה התשע-עשרה, הם יצרו איחוד של מוזיקאים גרמנים, אליו השתייכו גם שומאן, מנדלסון וברהמס. עם זאת, זה לא מנע מהמלחינים להתנגש זה עם זה בתקשורת הזמינה באותה תקופה.

פרנץ מעולם לא הצליח להתחתן עם קרולינה. בנו של ליסט מת, פרנץ עצמו מאס לבסוף באי ההבנה של ציבור ויימאר לגבי ניסיונותיו החינוכיים, והם הלכו עם קרוליין לכפר על חטאיהם ברומא.

על השקיעהחַיִים

בשנות השישים פרנץ וקרוליין התיישבו ברומא, אבל המלחין חסר המזל כבר לא היה צריך לסמוך על לפחות מראית עין של חיי נישואים. לא רק שקרולינה התעקשה שהם יגורו בבתים שונים, היא גם הכריחה אותו לקחת טונסורה ולהפוך לאיש דת.

מעתה ואילך כתב ליסט יותר ויותר מוזיקה מקודשת, מניעים פילוסופיים באו לידי ביטוי יותר ויותר ביצירתו. ב-1866 חזר לוויימאר, שם המשיך לתת שיעורי מוזיקה לצעירים. בתו של ליסט הפכה לאשתו של וגנר.

בשנת 1886, ליסט התקרר קשות באחד הפסטיבלים. בריאותו המשיכה להידרדר והוא מת זמן קצר לאחר מכן.

מורשת יצירתית

איך לתפוס את זה אפילו לא עלינו להחליט, אלא להיסטוריה. ליסט הפך להתגלמות עידן הרומנטיקה, מוזיקאי שתיאר את עולמו הפנימי של האדם בפירוט רב ככל האפשר. הוא גילם את כל מה שהפסנתרנות הקונצרטית שאפה אליו. היכולת הטכנית שלו לנגן בפסנתר הייתה פשוט בלתי מוגבלת. עד היום, הווירטואוזיות בנגינתו וביצירותיו נותרות מגדלור לפסנתרנים אחרים. גם למי שרק מתחיל את המסע היצירתי, וגם למי שכבר הכיר את טעם האמנות.

אבל ראוי לציין שליסט סייר באופן פעיל והופיע רק בעידן נעוריו. לדוגמה, סיבוב ההופעות שלו עם הטנור ג'ובאני בפטיסט רוביני ב-1843 נכנס להיסטוריה, וכבר ב-1848 הוא הפסיק להופיע בצורה כל כך פעילה, ורק מדי פעם שימח את הקהל בטכניקה הבלתי נעלמה שלו.

ממציא במוזיקה

ליסט אהב להתנסות בתערובות של סגנונות מוזיקליים.

עכשיו ז'אנרים מוזיקליים כמו רפסודיה ושירה סימפונית נראים קלאסיים, אבל בזמנם הם היו חידוש יוצא דופן, שהתגלה על ידי פרנץ ליסט. הוא גם פיתח את הנושא של הצורה המחזורית החד-חלקית, שעליה החלו שומאן ושופן לעבוד.

בנוסף, ליסט אהב להתנסות בתערובות של סגנונות מוזיקליים. בשנת 1850, הוא כבר טען במלוא הרצינות שתקופת האמנויות הטהורות הייתה בעבר, מה שגרם להופעת יצירות מוזיקליות הקשורות באופן הדוק לדוגמאות מפורסמות של ציור.

אז, ליסט כתב את "הארוסה" על פי ציור של רפאלו, ואת "ההוגה" על פי פסל של מיכלאנג'לו. כמו גם מוצרי תוכנה רבים אחרים.

אגב, כדאי לדבר קצת על מהי מוזיקת ​​תוכנית. למהדרין, מוזיקת ​​תוכנית היא יצירה אינסטרומנטלית גרידא, ללא ליווי ווקאלי. במקום קולו של הזמר, הוא מלווה במסכת הסבר שבה הרעיון המרכזי של המנגינה מועבר בעל פה. היינריך איגנץ פרנץ פון ביבר היה ידוע בתשוקתו לז'אנר האמנות הזה, וגם פרנץ ליסט, אם כי במידה פחותה.

הוא האמין בכוחה החינוכי של האמנות, כמו גם בעובדה שמוזיקה באמת יכולה לשנות את האנושות.

בנוסף, פרנץ ערך פעילויות פדגוגיות, נתן שיעורים פתוחים, מעולם לא לקח כסף עבורם. הגיעו אליו פסנתרנים מכל אירופה.

הוא גם כתב כמה ספרים, ביניהם ספר על שופן, וכן ספר על המוזיקה של הצוענים ההונגרים ומספר עצום של מאמרים עיתונאיים.

אבל בסופו של דבר, ליסט, למרות שהמשיך ליצור, התאכזב ללא תקנה מפירות היצירתיות שלו. לא משנה כמה הוא היה מוזיקאי גדול, הוא עדיין לא השיג את מטרתו. למרות שהוא הצליח לשנות את העולם.