אמן לוז וציוריו. תעלומת היעלמות התערוכה הגדולה ביותר של הריאליזם הסוציאליסטי. ואסנצוב ויקטור מיכאילוביץ'

במיטב מסורות האמנות הקלאסית. ויקטור אורשניקוב (1904-1987)

אורשניקוב ויקטור מיכאילוביץ' (1904-1987) - צייר רוסי מצטיין של המאה ה-20, אמן העם של ברית המועצות, חבר מלא באקדמיה לאמנויות, דוקטור לאמנויות, פרופסור, ראש הסדנאות החינוכיות והיצירתיות של המכון לציור , פיסול ואדריכלות של האקדמיה לאמנויות. משנת 1952 עד 1977 היה הרקטור של מכון זה. יצירותיו נשמרות במוזיאון הרוסי הממלכתי של סנט פטרסבורג, בגלריית טרטיאקוב במוסקבה, במוזיאונים הגדולים ביותר של מדינות חבר העמים ובאוספים רבים באירופה, אסיה ואמריקה.

ויקטור מיכאילוביץ' אורשניקוב הוא נציג של אמנות התיאור הקלאסית בציור. הוא לא אפשר דקורטיביות ללא תוכן בעבודתו שלו, למרות שהוא העריך מאוד את עבודתו של אנרי מאטיס. הוא לא הרשה לעצמו לצייר בדים חסרי משמעות, אבל הדקורטיביות והיופי של ערכת הצבעים היו עיקריים בפתרון הקומפוזיציות שלו. VM Oreshnikov מאופיין בדיוק הקומפוזיציה של סקיצות אטיוד קצרות אפילו. אישיותו היצירתית התגבשה בהגנה על עקרונות האמנות הקלאסית הגדולה מול מתקפת האוונגרד במאה העשרים, למרות שהוא עצמו יצא מהצזניזם והקוביזם, שאותם אהב בתחילת חניכותו. בשנות ה-20 ותחילת שנות ה-30, מוריו היו ק.ש. פטרוב-וודקין ואי.י. ברודסקי. אבל הוא החשיב את אל גרקו, טיציאן וולסקז מוריו.

"רחוב הכפר", 1951, שמן על בד; (42x64 ס"מ)

"בן ישן", 1945, שמן על בד; (70x88 ס"מ)

"דיוקן ילד", 1921, שמן על בד; (41x52 ס"מ)

"פרחי בר", 1953, שמן על בד, (50X42 ס"מ)

"דיוקן תמרה", 1984, שמן על בד; (84x69 ס"מ)

"דיוקן N.A. Abduluyeva", 1983, בד, טמפרה; (114x97 ס"מ)

"דיוקן נטשה מירושניקובה", 1984, שמן על בד; (96x76 ס"מ)

"דיוקן בן", 1945, פסטל על נייר; (33x28 ס"מ)

כיום, רק מעגל צר מאוד של מבקרי אמנות, עובדי מוזיאונים וארכיון, וגם אז רק במוסקבה ובסנט פטרסבורג, יודע על יצירות האמנות החסרות הללו. אבל זה היה בעיר סטלינו (שמה הקודם של דונייצק) ערב תחילת המלחמה הפטריוטית הגדולה, יותר ממאה וחצי יצירות של תערוכה נודדת של המאסטרים המפורסמים ביותר של הציור הסובייטי.

תערוכות נודדות במטרופולין לפני המלחמה בעיר סטלינו

כאשר בשנת 1932 הפכה העיר סטלינו למרכז אזורי, היא החלה להתפתח לא רק כמרכז מנהלי, תעשייתי, אלא גם כמרכז תרבותי. בסביבות 1936-37, בעיתונות המקומית ובהנהגת האזור והעיר, הם התחילו לדבר על איך איכשהו להכיר לתושבי בירת דונבאס ציורים מאוספי המוזיאונים הסמכותיים והמפורסמים ביותר במוסקבה ולנינגרד. - גלריית טרטיאקוב, ההרמיטאז', המוזיאון הרוסי ועוד. ישנם מקרים שבהם עובדים, סטודנטים, תלמידי בית ספר, פעילים חברתיים שהצטיינו במיוחד בייצור נשלחו כעידוד לבירות התרבות של ברית המועצות לטיולים, שם יכלו לראות יצירות המופת של הציור בעולם.

עם זאת, השלטונות רצו שתושבי הדונבאס התעשייתי יראו את התמונות הללו בשידור חי כמה שיותר. הם לא המציאו שום דבר חדש בעת יישום הרעיון הזה - אחרי הכל, הרבה לפני המהפכה ברוסיה, נעשה שימוש בשיטה כזו של הצגת יצירות מופת לעם כתערוכה נודדת.

ראשית, יצירות הקלאסיקה נלקחו לסטלינו ולאחר מכן לערים הגדולות ביותר של דונבאס. אז זה ידוע כי באמצע 1939 המוזיאון הממלכתי לאמנויות יפות. פושקין שלח אלינו תערוכה נודדת ממוסקבה. הוצגו שם דוגמאות של ציור מערב אירופי - בתי ספר איטלקיים, הולנדים, צרפתיים, גרמניים ואחרים. בין העבודות שנשלחו היו עבודות של Spinello, Bellini, Krug, Caravaduso, Livene, Grez ואחרים. "59 ציורים ו-35 תחריטים ארוזים במיכל מיוחד נשלחים במכונית נפרדת. התערוכה מלווה בנציג המוזיאון ומדריך. הציורים יוצגו בערים של אזור סטלין וורושילובגרד", ציינו אז העיתונים האזוריים.

שנה לאחר מכן הובאו לאזורנו גם ציורים קלאסיים מגלריית התמונות של טרטיאקוב, אך כבר ציורים של אמנים רוסים. יש מידע כי בתערוכה הניידת הזו ביקרו כמה אלפי תושבי מאקייבקה. שם הם ראו את יצירותיהם של מיטב המאסטרים הרוסים: איבנוב, בריולוב, ואסנצוב, רפין, שישקין, ורשצ'אגין ואחרים.

גם ב-1941 תוכננה תערוכה נודדת של ציורים בערים הגדולות של דונבאס. הנושא העיקרי שלו היה האמנות הסובייטית.

התערוכה הגדולה ביותר של ריאליזם סוציאליסטי לפני המלחמה

הכל התחיל בעובדה שב-18 במרץ 1939 נפתחה בפאר בבניין על סוללת פרונצ'נסקאיה במוסקבה תערוכת האמנות של כל האיחוד "תעשיית הסוציאליזם". הוא הציג יותר מ-1,000 יצירות ציור, פיסול, גרפיקה ויצירות שנוצרו על ידי למעלה מ-700 מאסטרים של אמנות סובייטית. כפי שצוין בגיליון 1 באפריל 1939 של העיתון האזורי שלנו "סוציאליסט דונבאס", יצירות רבות הוקדשו לנושא דונייצק.

"עשרות אמנים וגרפיקאים הגיעו במיוחד לדונבאס", נכתב בכתבה. זה גם הפנה את תשומת הלב לעובדה ש"פתיחת התערוכה היא אירוע תרבותי גדול, חגיגה משמחת של האמנות הסובייטית". "יש צורך שהוועד המרכזי של האיגודים של כורי פחם, כימאים של קולה, הוועד המרכזי של מטלורגים בדרום יארגן טיולים מיוחדים לאצילים של דונבאס כדי לצפות בתערוכה הנפלאה "תעשיית הסוציאליזם". כמו כן, יש צורך שעותקים של יצירות המוקדשות לדונבאס יוצגו בתערוכה נודדת מיוחדת במועדונים ובארמונות של אזורנו", הועלתה הצעה כזו בדפי העיתון המרכזי של האזור. והם הלכו לדונבאס לא עותקים, אלא המקור של היצירות.

התכוננו לתערוכה כזו בכל זהירות. הוצאת הספרים במוסקבה "אמנות" פרסמה קטלוג מיוחד של יצירות שנבחרו לתצוגה בדונבאס. כתב ה-DN הצליח להתוודע אליו בעזרת עובדי ספריית המדינה הרוסית (לשעבר לננקה) במוסקבה, שם שמור אחד מהעותקים של הקטלוג.

הוא אומר, במיוחד, כי "מטרת התערוכה היא להכיר לאנשי דונבאס העובדים את האמנות הסובייטית, עם עבודתם של המאסטרים העיקריים שלה בתחום הציור והגרפיקה". "הורכבה תערוכה מציורים ועבודות גרפיות המוצגות בתערוכה "תעשיית הסוציאליזם", בכספים של גלריית טרטיאקוב הממלכתית במוסקבה והמוזיאון הרוסי הממלכתי בלנינגרד. מבחינת קנה מידה ורמה אמנותית, התערוכה היא ללא ספק אחת התערוכות הנודדות המשמעותיות ביותר של האמנות הסובייטית בשנים האחרונות... מבלי לטעון שהיא ממצה, התערוכה בכל זאת נותנת לצופה תמונה מלאה של הציור והגרפיקה הסובייטית. .. ”- מודגש בביאור ליצירות התערוכה . וזה באמת היה כך, ואתה יכול לראות את רשימת הציורים ואת שמות המחברים שלהם בפעם הראשונה מזה 72 שנים למטה.

בגיליון 29 במאי 1941, בעיתון "דונבאס" הסוציאליסטית, פרסמה מדריכת התערוכה, אלנה מרקולובה, הודעה מקדימה לתושבי דונבאס. "באחד הימים נפתחת בסטלינו תערוכה נודדת של אמנויות יפות סובייטיות, מאורגנת על ידי הוועדה של כל האיגוד לאמנויות עבור האנשים העובדים של דונבאס... דיוקנאות של אנשים מתקדמים, נופים וטבע דומם, עבודות עם נושאים תעשייתיים - כל זה ייראה על ידי הקהל בציורים של אמנים סובייטים מהדור המבוגר והצעיר... התערוכה נפתחת בשטח המוזיאון לאמנות ותהיה בסטלינו כחודש, ולאחר מכן תגיע לערים אחרות במחוז סטלין ..." היא אמרה מדף עיתון.

למרבה הצער, הדיווח בעיתון על פתיחת התערוכה לא נשמר, כיוון שגם בספרייה האזורית וגם בארכיון האזורי אין גיליונות של העיתונים "סוטים. דונבאס" ו"העובד של סטלין". מבקרי האמנות במוסקבה קוראים לתאריך 7 ביוני 1941. נכון, הם מציינים את מקומו של בית ספר מס' 1 לתערוכה על שמו. דימיטרוב (הגימנסיה לשעבר של רום או הבניין של בית הספר למוזיקה כיום מס' 1 ברחוב ארטם, 66), אבל, ככל הנראה, הציורים הוצבו בבניין המוזיאון לאמנויות יפות בסטלינו, שהיה ממוקם ברחוב כתובת - st. ארטם, בן 25 (בניין זה לא השתמר לאחר המלחמה). אז הציורים הגיעו בסופו של דבר לעיר שלנו, ואז מתחיל הסוד והחידה העיקריים שלהם.

התעלומה הבלתי פתורה של היעלמותם של ציורי התערוכה הנודדת

נזכיר כי המלחמה הפטריוטית הגדולה החלה בבוקר יום ראשון המוקדם של ה-22 ביוני 1941. אז, על פי רוב, העם הסובייטי אפילו לא יכול היה לדמיין שהחיילים הגרמנים רק בעוד כמה חודשים יוכלו להתקדם מאות רבות של קילומטרים עמוק לתוך ברית המועצות, לכבוש כמעט את כל החלק האירופי של ברית המועצות.

הם החלו לעסוק בפינוי חפצי ערך כשהבינו שהדברים אינם מתנהלים כפי שנהגו לומר, ש"אם תהיה מלחמה מחר, ננצח את האויב בשטחו". ערכים תרבותיים יוחסו אז לשלב השני של דברים מפונים, כי. בראשונה נשלחו דרגים עם ציוד תעשייתי מזרחה. לכן, מוצגי התערוכה הנודדת הוכנסו לקופסאות וב-5 ביולי 1941 הם הועברו למוזיאון לאמנות סטאלין לאחסון זמני.

ככל הנראה, זה קרה גם בשל העובדה שהעובדים שליוו את התערוכה לדונבאס קיבלו הוראה לחזור למוסקבה. בסך הכל, במעשה שנשמר בארכיון הממלכתי הרוסי לספרות ואמנות, חתום על ידי מנהל מוזיאון סטלין לאמנות גריגורי סטארנקו ומנהל התערוכה הנודדת שצ'ופלוב, אנו מדברים על 81 חפצי ציור (ב-13 קופסאות) ו-82 אובייקטים של גרפיקה (ב-4 קופסאות) בסכום כולל של מחירים של 340 אלף 067.8 רובל.

כולנו יודעים היום שהאוסף שלפני המלחמה של מוזיאון סטלין לאמנות לא פונה לעורף הסובייטי. רק 11 יצירות נותרו ממנה, אשר ניצלו על ידי אמני דונייצק גרוליך ואוטרשקו. את שאר הציורים תפסו הגרמנים לאחר שכבשו את העיר סטלינו. אותו גורל פקד את יצירות התערוכה הנודדת לאמנות סובייטית. מוצגיו מופיעים ברשימה שחיבר בסוף יולי 1942 ראש הזונדרקומנדו המיוחד של 256 יצירות אמנות שהוחרמו ממוזיאון סטלין לאמנות ונשלחו לכאורה למפקד דאז של קבוצת הצבא הגרמני A, רשימת פילדמרשל. עקבות נוספים של ערכים תרבותיים אלה אובדים.
עד היום הם לא "עלו" במכירות פומביות של ציורים רשמיות שונות. מכל אותם ציורים נשתמרו רק רישומים ותצלומים לדיוקנו של האקדמאי קנטורוביץ' מאת קוזמה פטרוב-וודקין. כן, האמן מיכאיל שטיינר צייר מחדש את דיוקנו של צ'קלוב בשנת 1956, השמור כיום במוזיאון לאמנות ניז'ני נובגורוד. שאר הציורים פשוט נעלמו ותעלומת היעלמותם לא נחשפה עד כה! או אולי לא?

רשימת המוצגים של התערוכה הנודדת של יצירות אמנות סובייטית: ציור, גרפיקה, שהופיעה ביוני 1941 בעיר סטלינו (פורסם בעיתונות הפתוחה בפעם הראשונה):
צִיוּר
תיבה מס' 1:
1. יבגני אלכסנדרוביץ' קצמן - "טטרניק", נייר/פסטל, גודל 64X64, אוסף מס' 1349.
2. מיכאיל ג'ורג'יביץ' פלטונוב - "דיוקן מזורוק", בד / שמן, 60X49, מס' 587.
3. עמנואל יוסיפוביץ' שכטמן - "צמח im. אנדרייב", שמן על בד, 47X68.
4.ולדימיר ואסילביץ' לבדב - "ילדה", שמן על בד, 70X53.
תיבה מס' 2:
5.מיכאיל ג'ורג'יביץ' פלטונוב - "דיוקן האקדמאי אקורטוב", שמן על בד, 64X43, מס' 588.
6. Aram Vramanu Vanetsian - "חנות תיקים של מפעל דוקאת", שמן על בד, 43X33.
7. ליאוניד ויקטורוביץ' טורז'נסקי - "רחוב לנין בסברדלובסק", שמן על בד, 30X53, מס' 116.
8. אברם איזריילביץ' פייסחוביץ' - "דיוקן ילדה", שמן על בד, 36X26.
9. דמיאן ואסילייביץ' נשצ'קין - "קומבינה וטרקטור בשדה", שמן על בד, 24X33, מס' 133.
תיבה מס' 5:
10. ניקולאי פדורוביץ' דניסובסקי - "דיוקן סטלין", שמן על בד, 100X80, מס' 1284.
11. אלכסנדר מיכאילוביץ' גראסימוב - "דיוקן סטלין" (עותק), שמן על בד.
12. אירינה אפימובנה וילקוביר - "נערה במטרו (Garbuzovaya)", שמן על בד.
13. גאורגי גריגורייביץ' ניסקי - "יאכטה", שמן על בד, 100X76.
14. אלכסנדר איבנוביץ' קודריאבצב - "אביב מוקדם", שמן על בד, 77X100.
15. יורי איבנוביץ' פימנוב - "יום חם", שמן על בד, 90X71.
16. קונסטנטין גברילוביץ' דורוכוב - "צנחן", שמן על בד, 96X70, מס' 199.
17. ניקולאי ג'ורג'יביץ' קוטוב - "קוזנצסטרוי", קרטון/שמן, 66X94, מס' 179.
18. ניקולאי בוריסוביץ' טרפסיחורוב - "קטיף כותנה", שמן על בד, 63X96, מס' 1332.
תיבה מס' 6:
19. קוזמה סרגייביץ' פטרוב-וודקין - "דיוקן הדוקטור למדעי המתמטיקה L.V. קנטורוביץ'", שמן על בד, 87X71.
20. ולדימיר אלכסנדרוביץ' איפרט - "זר", שמן על בד, 81X65.
21. Georgy Georgievich Ryazhsky - "דיוקן החבר Rukovitsy", שמן על בד, 70X54, מס' 1366.
22. אירינה ולדימירובנה ברז'סקיה - "דיוקן קמליה גרסיה", שמן על בד, 76X65.
23. Martiros Sergeevich Saryan - "Kirovokan", שמן על בד, 65X81, מס' 1196.
24. גריגורי מירוביץ' גורדון - "דיוקן החבר קורובוב", שמן על בד, 82X65.
25. סרגיי פבלוביץ' ויקטורוב - "לשיעורים", שמן על בד, 80X70.
26. גריגורי מיכאילוביץ' שגל - "צהריים. (אזרבייג'ן)", שמן על בד, 62X79.
27. אירינה אפימובנה וילקוביר - "ילד", שמן על בד, 80X60.
28. פדור סביץ' שורפין - "דיוקן מרינה קוזולופובה", שמן על בד, 70X60.
29. אלכסנדר מיכאילוביץ' גרסימוב - "דיוקן החבר גודוב", שמן על בד, 58X79, מס' 1085.
תיבה מס' 7:
30. אלכסנדר אלכסנדרוביץ' מרקולוב - "קוטג'ים על טולומסטרוי", שמן על בד, 110X80, מס' 1033.
31. Pavel Vasilyevich Malkov - "נאום של ל.מ. קגנוביץ' בחג עובדי הרכבת (סקיצה)", שמן על בד, 61X125.
32. Ivan Alekseevich Vepkhvadze - "טיול עובדים ל-ZAGES", שמן על בד, 104X147, מס' 1077.
33. ניקולאי יעקובלביץ' בליאנין - "אביב", שמן על בד, 86X135, מס' 1342.
34. אנפיסה ניקולייבנה קוזנצובה - "נדנדה", שמן על בד, 123X165, מס' 831.
35. Magda Ivanovna Drommeter - "דיוקן הגיאולוג פרופסור א.פ. גראסימוב", שמן על בד, מס' 336.
36. Magda Ivanovna Drommeter - "דיוקן הגיאולוג פולקנוב", שמן על בד, מס' 911.
37. אלכסיי אלכסנדרוביץ' ריבניקוב - "אנשים מהיבשת", שמן על בד, 220X161, מס' 1138.
38. יעקב איבנוביץ' ברובר - "תחילתה של עיר חדשה", שמן על בד, 107X165, מס' 327.
תיבה מס' 8:
39. יבגני אלכסנדרוביץ' קטמן - "טבחים (זקני המפעל הבולשביקי)", ללא פסטל, 83X130.
40. בוריס פדורוביץ' ריבצ'נקוב - "בוקר בברזניאקי", שמן על בד, 95X136, מס' 139.
41. אולגה סרגייבנה מאליוטינה - "לחם", שמן על בד, 100X124.
42. ולדימיר איסקייביץ' פראגר - "דיוקן אמן הספורט, האתלט נ. פטוחובה", שמן על בד, 130X100.
43. דמיטרי אנטונוביץ' קולופאיב - "האדומים ניצחו", שמן על בד, 100X140, מס' 686.
44. יוסיף ליבוביץ' פסטרנק - "דיוקן חתן הפרס בתחרויות הפסנתר של כל האיחוד והבינלאומי, נושא הסדר אמיל גיללס", שמן על בד, 97X127.
45. אנה פטרובנה Ostroumova-Lebedeva - "דיוקן ממציא הגומי הסינטטי, האקדמאי S.V. לבדב", שמן על בד, 127X100, מס' 1052.
46. ​​מיכאיל אוסיפוביץ' שטיינר - "דיוקן V.P. צ'קלוב", שמן על בד, 140X97.
47. סמויל יעקובלביץ' אדליבנקין - "בחנות הדגים", שמן על בד, 100X120, מס' 479.
תיבה מס' 9:
48. סמויל יעקובלביץ' אדליבנקין - "בחנות הדגים", שמן על בד, 100X120.
49. Georgy Georgievich Ryazhsky - "דיוקן החבר דיוקאנוב", שמן על בד, 137X96, מס' 176.
50. משה טבלביץ' חזאנוב - וטוזובקי, שמן על בד, 103X115, מס' 1316.
תיבה מס' 10:
51. יבגני אלכסנדרוביץ' לבוב - "Zuevskaya HPP", שמן על בד, 140X220, מס' 493.
52. Serafima Vasilievna Ryangina - "חוטבי עצים", שמן על בד, 152X166, מס' 582.
53. באקי אנדריסוביץ' אורמנצ'ה - "שדות נפט של ישמבייב", שמן על בד, 123X191, מס' 553.
54. Vasily Vasilyevich Karev - "ילדים התאספו", שמן על בד, 137X182, מס' 1021.
55. בוריס איבנוביץ' צווטקוב - "אוויר טיפות דואר", שמן על בד, 200X133, מס' 903.
56. Aleksey Alekseevich Sapozhnikov - "רועי איילים בגידו-יאמו פוגשים את גיבור ברית המועצות חבר מולוקוב", שמן על בד, 140X200, מס' 536.
57. איבן וסיליביץ' אווסטיגנייב - "חרושצ'וב בשדות הסלק של אוקראינה", c/m, 126X186.
תיבה מס' 11:
58. טיכון פבלוביץ' צ'רנישוב - "פירות", שמן על בד, 100X176.
59. Apollon Karamonovich Kutateladze - "חבר. בריה על מטעי התה של ג'ורג'יה", שמן על בד, 115X160.
60. ניקולאי אלכסנדרוביץ' פשקביץ' - "בטיול", שמן על בד, 176X145, מס' 1184.
61. ניקולאי ארנסטוביץ' רדלוב - "דיוקן נושא המסדר של הסטרטונאוט פרופסור וריגו", שמן על בד, 100X80, מס' 590.
62. ויאצ'סלב ליאונידוביץ' סידורנקו - "הובלות פחם (על מכרות הפחם של שוראבאד)", שמן על בד, 116X143, מס' 197.
63. אלכסנדר מיכאילוביץ' גרסימוב - "דיוקן וורושילוב" (עותק), שמן על בד.
64. אלכסנדר אלכסנדרוביץ' דיינקה - "מטוס מעל האוקיינוס", שמן על בד, 86X147.
65. ליאוניד זכרוביץ' טנקלבסקי - "פני חופר", שמן על בד, 100X120, מס' 662.
תיבה מס' 12:
66. חריסטנקו - "פרחים", שמן על בד, 100X77, מס' 1363.
67.מיכאיל אוסיפוביץ' שטיינר - "דיוקן דבורניקובה", שמן על בד, 108X78.
68. סרגיי מיכאילוביץ' לופוב - "חנות מסתובבת אוטומטית של ATE", f / m, 85X108, מס' 195.
69. ניקולאי מיכאילוביץ' רומדין - "במאפייה (בוקר מוסקבה)", שמן על בד, 80X100.
70. ויקטור מיכאילוביץ' אורשניקוב - "דיוקן של אלוף שחייה ק.י. אלשינה", שמן על בד, 103X80.
71. Veniamin Veniaminovich Kremer - "מתכת (צמח מקייבסקי" פלדה ")", שמן על בד, 100X162, מס' 905.
72. ארקדי ואסילביץ' לובאנוב - "נוף", c / m, משלו. גלריית טרטיאקוב המדינה (גלריית טרטיאקוב המדינה).
73. ואסילי פרוקופייביץ' אפאנוב - "פגישה בלתי נשכחת (מנהיגי המפלגה והממשלה בנשיאות האסיפה של נשים חברתיות בתעשייה הכבדה בקרמלין. העתק מהמקור", c/m, 300X400.
74. ניקולאי אדריאנוביץ' פרוטופופוב - "שיירת שמן על הוולגה", שמן על בד, 183X103, מס' 358.
תיבה מס' 13:
75. בוריס ואסילביץ' סמירנוב - "החיים שופעים על הדנייפר", שמן על בד, 135X270, מס' 213.
76. קונסטנטין Amplievich Likhachev - "בבגדים חכמים", שמן על בד, 180X210, מס' 544.
77. בוריס דמיטרייביץ' קומרוב - "ניקיטה איזוטוב בין בוני המטרו", שמן על בד, 175X235, מס' 193.
78. קונסטנטין אלכסנדרוביץ' ויאלוב - "כורים", שמן על בד, 200X250, מס' 648.
79. פיוטר יעקובלביץ' אלאכין - "משובץ", שמן על בד, 200X263, מס' 479.
80. דמיטרי ארקדייביץ' נלבנדיאן - "נאום של א.י. מיקויאן במושב השני של הוועד הפועל המרכזי הכל-רוסי בשנת 1936", שמן על בד, 202X264.
אמנות גרפית
תיבה מס' 1:
1.David Efimovic Kutateladze - "מכרות הפחם Tkvarchelakh", ליטוגרפיה, מס' 63.
2.מיכאיל ולדימירוביץ' מטורין - "במגן בית הזיקוק", ב/חריטת לינו צבעונית, 44X31, מס' 132.
3. אלכסנדר אלכסנדרוביץ' מרקולוב - "מפגש שובר הקרח" יוסף סטלין "", b / קווים צבעוניים, 42.5X63.
4. פטר ניקולאביץ' סטארונוסוב - "נשות מחוז גורנו-בדחשאן (פמיר)", צבעי מים, 88.5X56.
5. אלכסנדר איבנוביץ' לקצינוב - "דיוקן נושא המסדר V. Balandin, מדריך לשיטות עבודה סטחנוב", פחם, 87X64, מס' 902.
6. אלכסנדר איבנוביץ' לקצינוב - "דיוקן נושא הסדר א. בורין", פחם, 87X64, מס' 897.
7. ניקולאי ניקולאיביץ' וולקוב - "Flyover of the CHPP", אקווריום, 54X63, מס' 314.
8. איבן ניקולאביץ' פבלוב - "בלחנה", קווים לא צבעוניים, 33X50.
9. ניקולאי אלכסייביץ' שוורדיאייב - "בניית ארמון הסובייטים", תחריט, 56.5X43.5, מס' 1382.
10. אורסט ג'ורג'יביץ' ורייסקי - "חיל המצב של פטרוגרד נמצא בצד של האנשים. 1917", ליט., 45.5X55.5.
11. ניקולאי אלכסייביץ' שורדייב - "חצר המפעל. סטלינו", תחריט, 63X49, מס' 1207.
12. דוד אפימוביץ' קוטאטלדזה - "שביתת באקו. 1904", תחריט, 63X49.5.
13. ארקדי אלכסנדרוביץ' לוריא - "הכנת הפגנת עבודה", ליט, 50.5X66, מס' 1594.
14. איליה אלכסייביץ' סוקולוב - "צמח מקייבסקי על שמו. קירוב. דומנה מס' 6", גואש, 42X34.
15. איליה אלכסייביץ' סוקולוב - "יציקת ברזל", גואש, 42X33.
16.מיכאיל אפימוביץ' גורשמן - "ארמינקנד (באקו החדשה)", אקווריום, 32X48.5, מס' 7.
17.מיכאיל ולדימירוביץ' מטורין - "ערב על הוולגה", שורה, 44X30.
18.מיכאיל ולדימירוביץ' מטורין - מפעל מתכות. סטלין", לינ., 32X43.
19. איבן ניקולאביץ' פבלוב - "באקו הישנה והחדשה", לין. 51X37, מס' 61.
20. גאורגי אלכסנדרוביץ' אצ'יסטוב - "פרומיסלה (במאיקופנפט)", אקווריום, 43X54, מס' 79.
21. סולומון סמסונוביץ בוים - "בבונקרים (מתכת נחושת בקראבש)", גואש, 43.5X62.5, מס' 42.
22. אולגה פדורובנה אמוסובה-בונק - "בית בסולביצ'גודסק", חרטת על עץ, 20X32.
23. ניקולאי איבנוביץ' דורמידונטוב - "הבור", דיו, 33.5X48.
24. איבן אוסיפוביץ' אכרמצ'יק - "חדר האפר של בלגרס", גואש, 37.5X49.5, מס' 430.
25. דמיטרי מיכאילוביץ' טרכוב - "מכרה בורונסקי. מבט מערוץ קסר", שמן, 30X42.5, מס' 288.
26. סרגיי סרגייביץ' פופוב - "מנוע קיטור", אקווה., 59Х42.
27. בוריס פדורוביץ' סוחאנוב - "מפעל מכני קישטים", אקווריום, 32X44, מס' 17.
תיבה מס' 2:
28. סרגיי איבנוביץ' לובנוב - "סודאק", קול. עיפרון, 30X46.
29. פטר ניקולאביץ' סטארונוסוב - "מפקדים-אלפיניסטים", קו, 53X39.5, מס' 1372.
30. ואסילי איליץ' קאסיאן - "רולר", תחריט, מצוטינט, 29.5X39, מס' 325.
31. קסניה אלכסנדרובנה קלמנטיבה - "אישה קורעת את צ'צ'וואן", ילדה, 33X45.
32. איליה אלכסייביץ' סוקולוב - "פרחים", קו, 51.5X40, מס' 1375.
33. אלכסנדר איבנוביץ' איגלין - "קרמלין", ליין, 30X46.
34. זויה וסילייבנה קוליקובה - "הדרך לאפרוסיאב", תחריט, 30X38.
35. ולדימיר איבנוביץ' סוקולוב - "קו 2 בעיר סטלינו", אקווריום, 26X38.5, מס' 282.
36. מיכאיל ג'ורג'יביץ' דרגוס - "סכר", תחריט, 30x37.
37. פדור וסיליביץ' סמירנוב - "קרצ'אי", קו, 33.5X46, מס' 1372.
38. ניקולאי אלכסנדרוביץ' סוקולוב (קוקריניקסי) - "פגישה על תחבורה", אקווה., 32X41.5.
39. פטר ניקולאביץ' לבוב - "אנדרטת המדפיס החלוץ איוון פדורוב", ליט, 48X36, מס' 1581.
40. ניקולאי איבנוביץ' דורמידונטוב - "מטעין מלח (מפעלי מלח ב-Novy Usolye)", דיו, 28.5X36.
תיבה מס' 3:
41. פטר ואסילביץ' נוביקוב - "ערוץ רמזי", ליט, 29X34,5, מס' 230.
42. פיוטר ואסילייביץ' נוביקוב - "קולנוע בקירובסק", ליט., 29X35, מס' 228.
43. אלכסיי פטרוביץ' טרויצקי - "דיוקן I.V. סטלין", חיתוך עץ, 20X15, מס' 1334.
44. אלכסיי פטרוביץ' טרויצקי - "דיוקן V.I. לנין", חיתוך עץ, 20X18, מס' 1313.
45. אליזבטה סרגייבנה קרוגליקובה - "לנינגרד. רחוב סטאצ'ק ב-26, תחריט, 29X37, מס' 153.
46. ​​אליזבטה סרגייבנה קרוגליקובה - "לנינגרד. רחוב סטאצ'ק בשנת 1936", תחריט, 29.5X39, מס' 149.
47. אלכסיי איליץ' קרבצ'נקו - "סלוס", ב', עט, מכונית, 33.5X22.5, מס' 184.
48.מיכאיל מיכאילוביץ' קולנצב - "מחלץ מס' 9 בקרמישב (תעלת מוסקבה-וולגה)", אקווה., 34X26, מס' 1069.
49. ולדימיר איבנוביץ' סוקולוב - "נוף הדונבאס (סטלינו)", א"ק, 30X44, מס' 283.
50. ולדימיר איבנוביץ' סוקולוב - "סטלינו. סטרויקה", אקווריום, 27.5X44.5, מס' 285.
51. אלכסנדרה אנטונובנה גלדון - "ממחזור המטרו", אוטוליט., 30X43, מס' 89.
52. אלכסנדר ארקדייביץ' לאבס - "אודסה", אקווריום, 30X39, מס' 1312.
53. דמיטרי אלכסייביץ' שמרינוב - "איור לרומן של דוסטויבסקי" פשע ועונש ", איור, 9X17.
54. דמיטרי אלכסייביץ' שמרינוב - "איור לרומן של דוסטויבסקי" פשע ועונש ", איור, 14.5X12.
55. פטר איבנוביץ' לבוב - "בריכה בבית המרכזי לאמנויות", ליט, 35X50, מס' 1580.
56. פיוטר איבנוביץ' לבוב - "תיאטרון הצבא האדום", ליט, 32X44, מס' 1582.
57. פטר איבנוביץ' לבוב - "מוזיאון קירוב", ליט, 33X43, מס' 1501.
58. פיוטר ניקולאביץ' סטארונוסוב - "סדנת בית פתוח", חיתוך עץ, 27X19.
59. זויה וסילייבנה קוליקובה - "רחוב בסמרקנד", תחריט, 21X28.
60. ואסילי איליץ' קאסיאן - "אוטוגניסטים", תחריט, 23X29, מס' 323.
61. קונסטנטין סטפנוביץ' קוזלובסקי - "פארק מעל הדנייפר", חיתוך עץ, 12X48, מס' 1398.
62. קונסטנטין סטפנוביץ' קוזלובסקי - "דנפר", חיתוך עץ, 11.5X17, מס' 1402.
תיבה מס' 4:
63. ניקולאי איבנוביץ' פיסקרב - "צנחנים", תחריט, 58X48.5, מס' 259.
64. סולומון סמסונוביץ בוים - "חנות קיטור (במפעל קישטים)", גואש, 44X60, מס' 43.
65. Aleksey Alekseevich Shovkunenko - "העבודה בעיצומה", אקווה., 43X62, מס' 452.
66. גאורגי סמנוביץ' ורייסקי - "נאומו של לנין בקונגרס הראשון של הקומינטרן", ליט, 79X59.
67. אלכסיי איליץ' קרבצ'נקו - "יציקת ברזל", תחריט, 64X49, מס' 1267.
68.סרה מרקובנה שור - "מטעין קולה", אקווריום, 41.5X53, מס' 55.
69.סרה מרקובנה שור - "מטאלורג", אקווה., 56X44, מס' 56.
70. ז'דנקו - "סטלינו", אקווה., 42X54, מס' 560.
71. טובי מרקוביץ' גוסיאטינסקי - "בניית גשר המטרו", אקווה., 39X54, מס' 123.
72. יבגני אדולפוביץ' קיבריק - "צנחן", אקוו., 56X34.5, מס' 150.
73. פרידריך קרלוביץ' לכט - "המנעול השישי של תעלת מוסקבה-וולגה", אקווריום, 49X60, מס' 1198.
74. ואסילי אליסייביץ' ליטקו - "פונצ'ר בונקין", איור, 49X48, מס' 1135.
75. אלנה בוריסובנה סחנובסקאיה - "מטחנות פלדה", ליט., 51X40, מס' 129.
76. איבן ניקולאביץ' פבלוב - "טעינת שיבולת שועל בירוסלב", שורה, 36X50, מס' 1143.
ארכיון המדינה הרוסי לספרות ואמנות (RGALI), F-2458, אופ. 2, ד' 350 על 13 גיליונות.

ויקטור אורשניקוב (1904-1987) - אמן העם של ברית המועצות, מאסטר בית הספר לציור של לנינגרד, קלאסי של התקופה הפוסט-אוונגרדית.

ויקטור מיכאילוביץ' אורשניקוב נולד בפרם, שם סיים את לימודיו בבית הספר האמיתי בעיר, ולאחר מכן בבית הספר הפרטי לאמנות על שמו. I. I. טורנסקי. בשנת 1924, V. Oreshnikov נכנס למכון האמנותי והטכני הגבוה בלנינגרד, (בעתיד I. E. Repin LIZhSA).

שנות הלימוד של ויקטור אורשניקוב נפלו על הזמן של ניסויים מתמשכים בכל תחומי היצירתיות האמנותית. אבל האמן הצעיר, שהיה לו עניין באמנות ריאליסטית, לא היה חדור ברעיונות של תנועות אוונגרד, ומצא בהם רק סוג של שגרה, "שבעזרתה נאלצו הצעירים להילחם ולהתנגד למגמות הללו בחוש בריא. של חיים." למרות העובדה שקוזמה פטרוב-וודקין היה המנהיג של V. Oreshnikov באקדמיה המשופצת לאמנויות, אמן העם העתידי מצא את בית הספר האמיתי שלו בהרמיטאז'. לאל גרקו הייתה ההשפעה החזקה ביותר על יצירתו - באמנות האקספרסיבית של המורד הזה מימי הבארוק הספרדי, ויקטור אורשניקוב, הקליטה למצב הרוח ההרואי-רומנטי, מצא את האופן הקרוב ביותר לרגשותיו ולמצב רוחו שלו. בהסתכלות על יצירותיו משנים שונות, ניתן לראות מוטיבים המתייחסים לעבודותיהם של רומנטיקנים מבריקים אחרים: ולסקז, ריברה, ג'ריקו, ג'. ל. דיוויד, גויה. בשנת 1930 החל אורשניקוב ללמד (1930-1987, בין השנים 1953-1977 - רקטור מכון רפין לתעופה אזרחית), בשנת 1933 נכנס לבית הספר לתארים מתקדמים של המכון לתעופה אזרחית, שם הפך אי.י. ברודסקי למנהיגו. החל משנות ה-30 של המאה ה-20 השתנה הציור של ו' אורשניקוב בצורה ניכרת, והשפעתם של האימפרסיוניסטים והפוסט-אימפרסיוניסטים הצרפתים התבלטה ביצירותיו. במהלך המלחמה הפטריוטית הגדולה, בפינוי, המשיך אורשניקוב לעבוד קשה, ויצר כרזות תעמולה וסאטיריות, לוחות, רישומים לעיתונים, דיוקנאות, ציורים, סקיצות. הבד הגדול הראשון בשובו ללנינגרד הוא "V. I. לנין בבחינה באוניברסיטת סנט פטרבורג "(1947, אוניברסיטת סנט פטרסבורג). לאחר מכן, זו והיצירה בקנה מידה גדול הבא של האמן - הציור "במפקדת ההגנה של פטרוגרד (1917)" (1949, גלריית טרטיאקוב), זכו בפרס הממלכתי הגבוה ביותר - פרס סטלין. בנוסף לציורים היסטוריים ומהפכניים, צייר ויקטור אורשניקוב מספר רב של סקיצות ורישומים יומיומיים, נופים וטבע דומם. במהלך חייו יצר האמן יותר ממאה דיוקנאות. גלריית הפנים שנתפס על ידי המאסטר כוללת קרובי משפחה וחברים שלו, ומה שחשוב במיוחד, צבע האינטליגנציה האמנותית, היצירתית והמדעית של שנות ה-40-80. ו.מ. אורשניקוב נפטר ב-15 במרץ 1987. התערוכה ב"אמן פטרבורג", המוקדשת למלאת 111 שנים להולדתו, מציגה ציורים, סקיצות, סקיצות, צבעי מים ורישומים שנשמרו על ידי משפחת בנו, האמן המפורסם של סנט פטרבורג אלכסנדר אורשניקוב.

(1947)

בסוף 1944 קיבל V. M. Oreshnikov הזמנה מאוניברסיטת לנינגרד על הציור "V. I. לנין בבחינה באוניברסיטה. התמונה הושלמה בסתיו 1947 ועוררה את העניין הרב של הקהל.
כידוע, לאחר מעצרו והגליתו בשל השתתפותו באסיפת סטודנטים באוניברסיטת קאזאן, ביקש לנין לשווא לחזור לאוניברסיטה או להשלים את השכלתו בחו"ל. ושניהם נשללו ממנו.
רק בזכות התמדה והתמדה, בקושי רב, הצליח ולדימיר איליץ' לקבל אישור להשלים את השכלתו ולגשת לבחינות כסטודנט אקסטרני. בשנת 1891, הוא עבר בצורה מבריקה את הבחינות באוניברסיטת סנט פטרסבורג, קיבל תעודה של תואר ראשון. הידע הרב-תכליתי של לנין הצעיר, הבנתו העמוקה את מהות הנושא, עשה רושם רב על הפרופסורים באוניברסיטה.
המשימה שניצבה בפני האמן הייתה אחראית וקשה. בהחלטתה לא הייתה לאורשניקוב הזדמנות להסתמך על התפתחותה של עלילה דומה באמנות הסובייטית. הוא הלך לדרכו, מה שהוביל ליצירת ההרכב המקורי.
הקושי היה, בין היתר, שהאמן היה צריך להראות ב-V.I. Ulyanov הצעיר, שעובר את הבחינה הממלכתית, את לנין לעתיד, מהפכן נלהב, מייסד המפלגה הבולשביקית ומנהיג המהפכה הסוציאליסטית הגדולה של אוקטובר. . משימה זו עלולה לדחוף אותו בקלות לדרך השגויה של העברת הביטוי האופייני ללנין בגיל בוגר יותר. באחת הסקיצות ניסה האמן לתת ללנין הצעיר מחווה של נואם, אך מיד חש את המלאכותיות שלו במצב זה וסירב להחלטה כזו.
הבד מתאר חלק מהאולם הגדול של אוניברסיטת סנט פטרבורג. במרכז, מול שולחן ועדת הבחינות, עומד לנין צעיר. קבוצת תלמידים נרגשים יושבת משמאל ומאחורי הדמות המרכזית. מימין לשולחן נמצאים הפרופסורים יאנסון, סרגייביץ', ג'ורג'ייבסקי, שבדקו את לנין. הקומפוזיציה כולה מבוססת על ביטוי הדימוי המרכזי, על חשיפת המהות הפנימית שלו. לכן, הכל בתמונה כפוף לו.
החלל הפנימי של האולם, בו מתרחשת האקשן, מוגבל לפורטרט במסגרת כבדה מוזהבת, אח בארוק ענק בפינה וחלק מקיר הצד של האולם, מחולק על ידי פילסטרים ומעוטר סטוקו. אורשניקוב מציג במיומנות את הרקע האדריכלי לקומפוזיציה שלו. המרכיבים הדינמיים של הרקע הזה יכולים להסיח את דעתו של הצופה מהפעולה העיקרית בתמונה אם האמן לא מבין באיזו מידה הם נחוצים כדי לבטא את הרעיון הכולל. אורשניקוב השתמש נכון ובעדינות ברקע האדריכלי וניסה לחבר אותו באופן הדוק עם עצם המהות של הקומפוזיציה.
התארכות הציור כלפי מעלה ובקשר לכך גם החלל המשמעותי שניתן לקיר, מדגישים את תחושת קנה המידה של החלל הפנימי של האולם, למרות הצבתן הצפופה לכאורה של רוב הדמויות. החופש המרחבי מודגש גם על ידי צבע הקירות - לבן עם גוון כחלחל-לילך, בניגוד בגוון לחלק התחתון של הבד.
אח בפינה, עם דמויות נשיות אלגוריות, שפע של וולוטים וסוגריים, כמו גם בגט כבד של דיוקן רשמי, כאילו מאחדים קבוצת פרופסורים ליד השולחן. עוצמה זו של אלמנטים דקורטיביים מדגישה את התוכן והמשמעות של הדמויות היושבות ליד שולחן מכוסה במפה ירוקה כבדה עם שוליים מוזהבים.
דמויות הפרופסורים מאוד אופייניות, התנוחות והביטוי החופשיים שלהן משקפים את הבשלות המקצועית של האמן. אורשניקוב השתמש בחומר הצילום המשומר, שהפך לבסיס להעברת דמותם של הבוחנים, החומר, שעם זאת לא כבל את האמן בשום צורה, לא הוביל לכפייה בדמויות. התנוחה והראש של פרופסור יאנסון, היושב בפינה הרחוקה של השולחן, על רקע האח, מאוד אקספרסיבי. בתמונה זו ניסה האמן לסנתז את רעיונותיו על הפרופסורה של האוניברסיטה הישנה והקדם-מהפכנית, החל מהמראה וכלה בתוכן הפסיכולוגי הפנימי. פרופסור סרגייביץ' מקשיב במתח ללנין ורוכן קדימה, בעוד ג'ורג'ייבסקי, היושב בחזית, נרתע בהפתעה.
דמותו של האחרון משחקת תפקיד חשוב בקומפוזיציה. בהיותה הכי קרובה לצופה, היא, כביכול, מציגה אותו למעגל האירועים של התמונה. דמות זו מוארת חזק, וראשה מפוסל בצורה אינטנסיבית יותר מהאחרות. הניגוד של דמות החזית לשאר יוצר שכנוע מרחבי מסוים, אך יחד עם זאת אינו מעכב את עינו של הצופה לאורך זמן ואינו מפריע לתפיסת העיקר בקומפוזיציה. בנוסף, המשמעות של דמותו של ג'ורג'ייבסקי בתמונה נעוצה גם בעובדה שהיא ההיפך הישיר של לנין. תנועתו קשורה לתנועתו של לנין, ובהקשר זה מהווה את הקשר הקומפוזיציה העיקרי של התמונה.
העימות בין שני הדימויים הללו מבוסס על האנטגוניזם הפנימי שלהם, שקיבל את ביטויו החיצוני בתנועה ובביטוי של הדמויות.
לנין, לאחר שקם מכיסאו, משך את עצמו לגובה מלא, בעקבות מהלך מחשבתו, מציית להתרגשות ולתחושה שהוא צודק. עוצמת השכנוע הפנימי שלו מתבטאת בראש מורם, במבט מהיר, כאילו פונה אל העתיד. לא במקרה הדמות המרכזית הזו מדברת בעיקר אל הצופה, כאילו לוקחת אותו כעד לחפותו. מכל הדמויות בתמונה, רק לנין אחד פונה אל הצופה. ובעניין זה, הצופה הוא אחת התכונות המהותיות והחיוביות של הקומפוזיציה, המבטאת את רצונו של האמן ליצור דימוי קמור, אינטגרלי, המכניע את כל השאר.
נכון, הפתרון לתמונה בתמונה מסומן במספר חסרונות. בתנועה של דמות, לא הכל נקבע לפי התוכן הפנימי. העקמומיות שלה ומיקומה הבלתי מובן של ידה הימנית, הנשענת על משענת הכיסא, שוללים מהדמות את אותה בונה וקור רוח שהיו צריכים להיות מכריעים בתמונה.
החזק בתמונה זו הוא הראש. בנוסף לדמיון הפשוט, היא ניחנת ברוחניות אמיתית. "נראה שהאנרגיה הבלתי ניתנת לשליטה של ​​רוחו מתפרצת מעיניו בניצוצות והמילים הרוויות בה נוצצות באוויר", כתב גורקי על לנין. והדרגה הזו של השראה לניניסטית, שגורקי מבטא באופן פיגורטיבי כל כך, מנחשת בתמונה. ראשו של לנין כתוב באומץ, עם אופי הביטוי הציורי הטבוע באורשניקוב צייר הדיוקנאות.
בתנועה קלה מתוארת קבוצת תלמידים משמאל ומאחורי לנין. ההתרגשות שלהם מתבטאת בקו המתאר המתנודד של הדמויות ובדמותו הראשונה של התלמיד הרוכן קדימה. ידיו הקפוצות בעוויתות ותנוחת ראשו מדברים על מתח ותשומת לב רבה.
הבד הציורי של התמונה מבוסס על התפתחות גוונים כחולים, כסופים שמחלחלים לקומפוזיציה. יתר על כן, תפקיד משמעותי בכך משחק הצבע המקומי של הצורה, שהוא תמיד בעל חשיבות מכרעת עבור האמן. היתרון הבלתי מותנה של אורשניקוב הוא הבנה עמוקה של הטון. כושר הביטוי הציורי של התמונה מבוסס על פיתוח איכויות צבעוניות.
אורשניקוב מאופיין במשיכת מכחול רכה, המבטאת את הצורה בקלות ובחופשיות. הדיוק והשלמות של השבץ, בשילוב עם התפקיד שממלא השימוש בטון, יוצרים את סגנון הציור הרך המיוחד האופייני כל כך לאמן זה.
ציור "V. I. לנין בבחינה באוניברסיטה "תופסת את אחד המקומות המרכזיים במספר יצירותיו של אורשניקוב.

- (נ' 1904), צייר סובייטי. אמן העם של ברית המועצות (1969), חבר מלא באקדמיה לאמנויות של ברית המועצות (1954). הוא למד ב-Vkhutein בלנינגרד (1924-27). הוא מלמד באקדמיה לאמנויות לנינגרד IZhSA (מאז 1930, רקטור ב-1957 77). מחבר הציורים על ההיסטורי ... ... אנציקלופדיה לאמנות

אורשניקוב ויקטור מיכאילוביץ'- (19041987), צייר סובייטי, אמן העם של ברית המועצות (1969), חבר מלא באקדמיה לאמנויות של ברית המועצות (1954). הוא למד בלנינגרד VKhUTEIN (192427), בית הספר לתואר שני של האקדמיה לאמנויות (193336) אצל I. I. Brodsky. הוא לימד ב-IZhSA (מאז 1930, בשנת 195377 ... ... ספר עיון אנציקלופדי "סנט פטרבורג"

- [ר. 7 (20) 1.1904, פרם], צייר סובייטי, אמן העם של ברית המועצות (1969), חבר מלא באקדמיה לאמנויות של ברית המועצות (1954). הוא למד בלנינגרד בווטויין (1924 1927; בבית הספר לתארים מתקדמים של האקדמיה לאמנויות 1933 36, עם I. I. Brodsky) מלמד במכון האקדמיה לאמנויות לנינגרד ... ... האנציקלופדיה הסובייטית הגדולה

- (1904 87) צייר רוסי, אמן העם של ברית המועצות (1969), חבר מלא באקדמיה לאמנויות של ברית המועצות (1954). ציורים היסטוריים (במפקדת ההגנה של פטרוגרד, 1949), דיוקנאות (B. B. Piotrovsky, 1970 71). פרס מדינת ברית המועצות (1948, 1950) ... מילון אנציקלופדי גדול

- (1904 1987), צייר סובייטי, אמן העם של ברית המועצות (1969), חבר מלא באקדמיה לאמנויות של ברית המועצות (1954). הוא למד בלנינגרד VKhUTEIN (1924-27), בית הספר לתואר שני של האקדמיה לאמנויות (1933-36) אצל I. I. Brodsky. הוא לימד ב-IZhSA (מאז 1930, ב-1953 77 רקטור). מחבר … … סנט פטרסבורג (אנציקלופדיה)

- (1904 1987), צייר, אמן העם של ברית המועצות (1969), חבר מלא באקדמיה לאמנויות של ברית המועצות (1954). ציורים היסטוריים ("במפקדת ההגנה של פטרוגרד", 1949), דיוקנאות ("B. B. Piotrovsky", 1970 71). פרס המדינה של ברית המועצות (1948, 1950). * * *… … מילון אנציקלופדי

סוּג. 1904, דעתך. 1987. צייר, מחבר פורטרטים, ציורים היסטוריים וכו'. זוכה פעמיים בפרס המדינה של ברית המועצות (1948, 1950). מאז 1954 הוא חבר מלא באקדמיה לאמנויות של ברית המועצות. אמן העם של ברית המועצות (1969) ... אנציקלופדיה ביוגרפית גדולה

ויקטור מיכאילוביץ' אורשניקוב (נולד ב-7 בינואר (20), 1904, בעיר פרם, 1987) צייר סובייטי, אמן העם של ברית המועצות (1969), חבר מלא באקדמיה לאמנויות של ברית המועצות (1954). חיים ועבודה הוא לימד באקדמיה בלנינגרד ... ... ויקיפדיה

שם משפחה אורשניקוב: אורשניקוב, אלכסיי ואסיליביץ' (1855 1933) נומיסמטיסט רוסי וסובייטי, חבר מקביל באקדמיה למדעים של ברית המועצות אורשניקוב, ויקטור מיכאילוביץ' (1904 1987) צייר סובייטי אורשניקוב, רומן אלכסנדרוביץ' (נולד ... ויקיפדיה ...