מאפיינים של טרטופ בקומדיה של מולייר. ניתוח קומפוזיציה של הסיפור טרטופ מולייר. הקומדיה של מולייר "טרטופ": המשמעות ההיסטורית של נושא הצביעות, עקרון יצירת דמותו של טרטופ, השפעת הפואטיקה הקלאסית על הצורה האמנותית של היצירה

2.3 תמונה של Tartuffe

טרטופ, הגיבור הראשי של הקומדיה, הוא דימוי קולקטיבי שמגלם את כל "חברת המתנות הקדושות". מעידים על כך בבירור פרטים מסוימים: זוהי מסכת הקדושה, שהוא מסתתר מאחוריה, המתחזה לאציל עני, וקשריו החשאיים עם בית המשפט והמשטרה, ונוכחות פטרונים בקרב אנשי בית דין גבוהים. לכן, הופעת קדוש בבית אורגון אינה מקרית. כפי שהוזכר לעיל, המאהבת הצעירה אלמירה הביאה למשפחה מצב רוח של חשיבה חופשית, שאינה עולה בקנה אחד עם אדיקות רשמית, ואורגון עצמו קשור לחבר הפרלמנט לשעבר פרונד, מהגר פוליטי, אויב המלך. על המשפחות הללו השתלטו סוכני "החברה".

השם "טרטופ" מגיע כביכול מהמילה הצרפתית הישנה "טראפר" - "להונות". בניגוד לכללי הדרמטורגיה הקלאסית, הוא מופיע בהצגה רק במערכה השלישית. בשני הראשונים הוא מופיע כדמות מחוץ לבמה; הוא לא, אבל זה רק עליו. מולייר מסביר זאת בכך שלפני כן רצה להכין את הצופה לתפיסה הנכונה של הגיבור. "הצופה אינו הוזה לגביו לרגע: הוא מזוהה מיד על ידי הסימנים בהם העננתי לו". לגבי הקדושה, אכן, כבר מההתחלה אין ספק: צבוע, נבלה ונבלה גמורה מופיעים בפני הציבור. אופיו הבסיסי והדוחה עולה מהקונפליקט המשפחתי שפותח את המחזה. הופעתו של טרטופ בבית אורגון שוברת את ההרמוניה במשפחה ומפרקת אותה לשני צדדים לוחמים: אלה שהרמאות והכפילות של "הצדיק" ברורות להם, ואלה המאמינים באמת ובתמים בקדושתו. למרות העובדה שיש רק שניים מהאחרונים, טרטופ לא מודאג במיוחד בגלל העוינות הקשה של בני הבית כלפיו. אורגון חשוב לו. הוא סימם אותו, משך את תשומת ליבו ולאחר מכן הערצה להופעה בכנסייה. טרטופ הוא פסיכולוג עדין; ברגע שהוא מפתה את הקורבן למלכודת שהוכנה עבורה, הוא משתמש בכל הטכניקות המוכרות לו כדי לשמור אותה בסוג של מצב היפנוטי. טכניקות אלו מאפשרות לנבל לתמרן בזריזות את אורגון, וליצור עבורו מראה של רצון חופשי בקבלת החלטות. למעשה, טרטופ רק דוחף בעדינות את הנדיב שלו להחלטות כאלה שמתאימות לחלוטין לתוכניות הערמומיות שלו, טרטופ: הוא מחזיר אותו נגד בנו של דמיס, שאורגון מגרש מהבית ומונע ממנו את ירושתו; מרגיז את האירוסין של מריאנה ואלרה כדי להינשא לה בעצמו ולהשתלט על נדוניה; לבסוף, כשמשחק על הפתיונות והפחד של אורגון, טרטופ מקבל תרומה עבור כל הונו, כמו גם ארון עם עיתונים פוליטיים חשובים. צריך לתת לו את המגיע לו - הוא יודע להבין את נפשו של מישהו אחר, מרגיש את החולשות של מי שהוא שולל, ובשל כך הוא מגיע לתוצאות ניכרות.

עם זאת, אל תלך שולל על ידו. טרטופ הוא אולי מניפולטור מיומן, אבל את תפקידו כצדיק (או אפילו, לדעת לה ברויאר, כצבוע) הוא משחק רע מאוד. הוא עושה טעויות גסות שדרכן ניכרת מהותו; הוא מאבד שליטה על עצמו בכל פעם שקשה לו להתמודד עם הנטיות והאינסטינקטים הטבעיים שלו. הוא מכריז בקול רם כל הלילה על עינויים עצמיים והשחתת בשרו, ויחד עם זאת הוא אינו יכול ואף אינו מנסה לעמוד בפיתוי לאכול טעים ולישון בשקט. "אז, חוץ מאורגון ואמו, אף אחד לא ייפול מהפיתיון שלו, לא הדמויות האחרות במחזה, ולא הקהל. העניין הוא שטרטופ הוא בשום פנים ואופן לא התגלמות של צבוע נבון וקר רוח, אלא פשוט מטומטם גס, שתחושותיו גסות, ורצונותיו בלתי ניתנים לשליטה. אבל זה בדיוק האפקט הקומי שמולייר חיפש. הוא לא הטיל על עצמו את המשימה להציג את הצבוע האידיאלי - הקומדיה של דימוי זה מבוססת על הניגוד בין תפקיד הקדוש לטבעו.

כל דמות מעניקה לטרטופ מאפיין כלשהו. דמיס קורא לו תרמית, עריץ כל יכול, צבוע בלתי נסבל; Cleante - נחש חלקלק; דורינה היא נוכלת קדושה ריקה ומרמה. המשרתת מספרת לקלינטה על כוחה של השפעתו של טרטופ על בעל הבית. הנוכל הזה השתלט על ניהול העניינים הכלכליים, תוקע את האף לכל מקום ומתערב חופשי בכל מה שלא נוגע לו כלל. דמיס ודורינה מתקוממים באמת ובתמים על כך שהוא, יחף וקבצן, הופיע משום מקום ומתנהג בצורה כל כך לא טקסית. טרטופ מספר על ירידת המוסר במשפחה שחוננה עליו ועוקב בדריכות אחר התנהגות משפחתו; ככל הנראה, אף אחת ממעשיהם ואף אחת ממילותיהם לא יכולה להסתדר בלי תורתו וחרפתו. הוא הרחיק בזהירות את כל האורחים מהבית כדי למנוע שמועות מיותרות על "מעשיו הטובים" - אחרי הכל, היא יכלה להגיע לאוזני המלך או האנשים הקרובים אליו. או אולי הסיבה נעוצה במה שדורינה ציינה בפנינו: "הוא פשוט מקנא במאהבת" (כלומר אלמירה).

עוד - עוד: אורגון עומד לשאת את בתו מריאנה לטרטופ. החישוב של הקדוש הוא פשוט - לילדה יש ​​ירושה עשירה ועבורו היא בעלת עניין עסקי בלעדי. מאיפה אורגון הגה את הרעיון הזה? רבים נוטים להאמין שטרטופ היה היוזם שלה. לא נדרש מאמץ רב כדי לגשת לנושא המעניין אותו בשיחה כה עדינה עד שאורגון, לאחר שצפה את רצונותיו, יקבל החלטה לטובת חיית המחמד שלו או ייתן את מה שהוא צריך. ייתכן שהעניין הוא באורגון עצמו, בפסיכולוגיה שלו של הבעלים. הנה איך אני. גליקמן מפתח את הרעיון הזה: "מכיוון שהייתה אופנה של גמל שלמה ו"קדושים" בפריז, אורגון רצה שיהיה לצידו הקדוש "שלו" שיגן על הבית... מכל מיני סוגים של חוסר מזל.<…>הרעיון של טרטופ להתחתן עם מריאנה נראה מפתה לאורגון, כי בדרך זו הוא רכש את הקדוש "שלו" לנצח.

טרטופ מפגין כפילות כבר מהשניות הראשונות להופעתו במחזה. כשהוא רואה את דורינה בקרבת מקום, הוא נושא בכוונה בקול נאום מוכן על השוט וחולצת השיער, שבאמצעותם הרג לכאורה את בשרו בלילה:

"לורן! אתה מנקה גם את השוט וגם את השק.

מי ששואל - עונה שהלכתי לצינוק

לאסירים האומללים, כדי לנחם אותם

ותן להם קרדית מאמצעי הדלים.

הוא אינו מוריד את המסכה גם כשהוא יודע שהצביעות שלו ברורה: מראהו של קדוש, אדמדם ועמוס, אינו מתיישב עם דבריו. אבל טרטופ לא נבוך מסתירה כזו, ואפילו מהעובדה שהסצנה הזו לא תעשה את הרושם הראוי על דורינה או משקי בית אחרים. ההטעיה מיועדת לאורגון, ולגבי השאר, מספיק לו שהם יוצרים את המראה שהם מאמינים בו.

לזר המפואר של תכונות האופי הרווחות של הקדוש, מתווסף עוד אחד: טרטופ, בין השאר, מתגלה כחושן וליברטין סודי. כשהוא מרגיש את כוחו ואת החסינות המוחלטת שלו, הוא אינו מרסן את משיכתו המרושעת לפילגש הבית. עם זאת, גם עכשיו הוא ממשיך להיות צבוע. השיחה מתחילה בסגנון ה"טרטף" המסורתי. נותר לבדו עם אלמירה, טרטופ מתחיל "לחקור את האדמה", כדי לבדוק האם ניתן להגיב לרגשותיו. הוא מדבר על אהבה, והצלילים הפתטיים של דרשה בכנסייה נשמעים בקולו. יתרה מכך, הוא טווה במיומנות שמים והשגחה בדיבורו – נראה שאין זו וידוי אהבה, אלא קריאת תהילים. אבל עכשיו, בעקבות תגובתה של אלמירה, בהשראת הנדיבות שלה, טרטופ מרים מעט את המסכה. אם בהתחלה ראינו אי התאמה קרדינלית בין השיפוטים וההתנהגות שלו, עכשיו זה מתחיל להיות מוחלק על ידי ההתכתבות הזמנית שנקבעה. טרטופ מתיישב ליד אלמירה, מניח את ידו על ברכיה ("רציתי להרגיש את הבד"), נוגע בצעיף סביב צווארה, אבל המילים נשארות אותן מילים מנוסכות בתפילות. אבל ככל שמתרחקים יותר, כך קשה לו יותר להתמודד עם רגשותיו. האירוניה של אלמירה על צדקתו המדומה צרבה את טרטופ עד כדי כך שהוא שוכח ולבסוף זורק את המסכה שלו, מתוך הכרה שאחרי הכל, הוא עדיין גבר, ולא "מלאך חסר גוף". בעודו ממשיך להיות צבוע מתוך אינרציה, הנבל נוטה כמעט בגלוי את אלמירה לבגידה, ומבטיח לה שהוא ישמור על סוד מערכת היחסים ביניהם, ובהתאם, את שלמות כבודה. טרטופ חושף כאן את המהות המרושעת שלו.

הסצנה מסתיימת בפתאומיות עם חדירתו של דמיס הזועם, שעמד מחוץ לדלת בחדר הסמוך ושמע הכל. הצעיר צוהל: הנבל נתפס בזירת הפשע, וללא היסוס מגנה אותו בפני אביו. עם זאת, הוא לא מכיר היטב את טרטופ. לקדוש יש מה להפסיד, ולכן הוא משתמש בטריק עדין המבוסס על המוסר של השפלה עצמית נוצרית. הוא אינו מכחיש את אשמתו, כי הכחשה עלולה להעלות את הרעיון של הסבירות לעבירה. טרטופ, להיפך, מתחיל לחזור בתשובה ולהכפיש את עצמו ללא רחם. הטריק עובד בצורה מושלמת - ככל שהוא מתרפק על תוכחה עצמית, כך אורגון מאמין בטוהר שלו. והמשתמט שוב ​​יוצא יבש! יתרה מזאת, מבלי לאבד שום דבר שעמד לרשותו (כלומר, חיים מאוזנים וחסרי דאגות), הוא רוכש את מה שהוא יכול היה לחלום עליו רק לפני יום: אורגון משכתב את כל הרכוש על שמו והופך אותו ליורש הבלעדי שלו.

האירוע הזה הוא נקודת מפנה בקומדיה. אורגון כבר לא אדון הבית. כשהוא מרגיש את כוחו ועליונותו על אויביו, טרטופ הופך להיות חצוף, הוא נושא את עצמו כמעט ביוהרה. כשהוא נחשף במהלך הפגישה המזויפת השנייה עם אלמירה, נראה שסצינה של הלם נורא צריכה להתרחש. עם זאת, טרטופ, מבלי למצמץ, עובר ממילים ענוגות ונעלות לאיומים ישירים. עכשיו אין צורך להיות ערמומי ולהתחזות לצדיק. טרטופ הוא עכשיו נורא, כי אורגון יכול פתאום לאבד לא רק את הבית שלו, אלא גם את החופש שלו. הסיבה לכך היא ארון עם ניירות של חבר מורד, שהועבר באופן אישי על ידי אורגון לידי הרשעים.

טרטופ לא עוצר שם. הוא חוזר לבית, מביא איתו קצין שיעצור את הנדיב לשעבר שלו. הקדוש מתנהג לא רק בחוצפה, הוא יהיר, מתנשא וציני – כל מכלול התכונות הטבועות בו מבעבע ממנו. הוא ממהר לשים קץ למשפחה הזו, אבל אז המנגנון המבוסס נכשל. טרטופ עצמו נעצר. האפותיאוזה הכושלת של הצביעות וההונאה מתחלפת באפוטאוזה של רחמים וצדק מלכותיים.

זו הייתה כוונתו של מולייר: יש להעניש את הרוע, ולקומדיה חייב להיות סוף טוב.

סיכום

בעבודה בקורס זה נעשה ניסיון, על בסיס חומרים נבחרים, לחשוף את הנושא בכותרת, לנתח את התמונות העיקריות של הקומדיה "טרטופ", לנקוט בגישה חדשה להדגשת כמה היבטים של הדמויות שלהם, לשקף בעבודה את השקפתם על בעיות המחזה, להראות את המשמעות שהייתה לה עבור מולייר, כמו גם לענות על מספר שאלות שעולות בתהליך לימוד העבודה.

הקומדיה "טרטופ" תפסה מקום מיוחד מאוד ביצירתו של הסופר. הסאטירה של מולייר כוונה נגד האריסטוקרטיה היומרנית והיומרנית, מדכאים שונים, רופאים שרלטנים, קמצנות, טיפשות, התפארות והתרברבות. תור הצביעות הגיע; ולא זו שנמצאת בכל מקום בחברה החילונית - מולייר כבר "הוציא אותו להורג בצחוק" במחזותיו - אלא צביעות דתית, לדברי הסופר, אחת החטאות הנפוצות והמסוכנות ביותר.

בניגוד לבני דורו הספרותיים, מולייר הוא אוניברסלי בתיאור טיפוסים אנושיים, הוא ניסה לכסות את כל המעמדות של החברה סביבו. הם ניתנים בתמונות ברורות דחוסות במיוחד, שכל אחת מהן היא סוג של אב קדמון של כל התמונות הדומות הבאות בספרות.

ב"טרטופה" תיאר מולייר צביעות, צביעות, נוכלות והוללות של אנשי הדת ואנשי הדת העכשוויים בדמות קדוש. התככים של היצירה מתגלים על רקע החיים והמנהגים של משפחת הבורגנים הצרפתית. טרטופ הוא טיפוס אינדיבידואלי והכלל חברתית, המגלם תופעה אופיינית בחיי החברה הצרפתית במאה ה-17. התכונה המובילה של דמותו מוגזמת בכוונה, מחודדת ביותר; טרטופ הוא מוחלט הן בחסידותו המדומה והן בחטאתו. תכונה זו שלו אינה ניתנת בשלמותה בבת אחת, היא מתגלה בהדרגה וכמה שיותר, כך קרוב יותר לגמר. אין בו אבולוציה, התכונה משתנה, אבל לא איכותית, אלא כמותית - בגמר היא מתמצה בצורה מקסימלית ומורחבת לגודל החובק כמעט את כל מרחב המחיה המוצג בהצגה.

יש תמונות בטרטופ שאינן משתתפות ישירות באירועים המרכזיים. כאלה הם קלינטה, שמגלם את התפקיד של מנמק ומתבונן בהתפתחות האירועים, ארוסה של מריאנה ולר, הפליפוטה השקטה. עם זאת, לכל אחד מהם יש מטרה משלו בקומדיה. פליפוטה - בניגוד לגב' פרנל, קלינטה - כדי לבטא את יחסו של המחבר לבעיה (לא בכדי הוא מדבר בעיקר במונולוגים ארוכים), ולרה ומריאנה - דווקא מביאים קורטוב של רומנטיקה לקומדיה. יש גם דמויות מחוץ לבמה, אבל הכרחיות לכותב כדי ליצור איזון במאזן הכוחות סביב הגיבור ולתיאור השלם ביותר של הסכסוך. לפיכך טרטופ אינו הצבוע היחיד במחזה, וזה נותן לו יותר ריאליזם וחריפות חברתית.

צביעות היא התכונה העיקרית, אך גם רחוקה מלהיות תכונת האופי היחידה של טרטופ. השאר, כביכול, מונחים זה על גבי זה ומשמשים לה רקע, מה שמקל על התפיסה הנכונה יותר, ברורה יותר.

מולייר לא משלב את הרע עם הטוב שבגיבור. טרטופ נטול סתירות פנימיות, התפתחות פנימית ומאבק פנימי. הכל ברור בו בבת אחת ועד הסוף; הדמות התגלתה כשטוחה במקצת, רדודה. אבל המחבר לא הגה אותו בטעות, אחרת המטרה לא הייתה מושגת, לא ניתן היה לייעד את הגנרל שהמחזאי ביקש להציג בדמות הראשית.

הקומדיה "טרטופ" לא רק שלא איבדה מהרלוונטיות שלה, היום היא אולי אפילו אקטואלית מתמיד: צריך רק לשים לב למידת הפתיוניות הגבוהה של אנשים, שמתעללים ללא בושה על ידי נוכלים ושרלטנים שונים לצורך העניין. של רווח חומרי. כתות שונות מתרבות ומשגשגות, מרעילות את השכל הישר של האזרחים עם תורתם המטורפת, מכפיפות את רצונם ותודעתם, שוב כדי לקחת מהם את שלומם. הבעיה הזו הייתה בתקופת מולייר, היא עדיין קיימת. בהזדמנות זו הביע ש' ארטמונוב מחשבה מעניינת: "הוא [מולייר] ריכז בגיבור הבמה שלו את כל המאפיינים הייחודיים של צבוע, הראה אותם בתקריב, זרק עליהם זרקור וגרם לקהל לזכור אותם לנצח. אז מזהים ללא ספק את נאומיהם ומעשיהם דמויות ציבוריות בחיים, בהתנהגות האנשים סביבם, לפעמים במכריהם, אולי אפילו בחברים.

ערכו של המחזה טמון בעובדה שהוא חושף באומץ ובחי את תפקידם הריאקציוני של הכמורה, יוצר דימוי מכליל של טרטופ, שהפך לביטוי נפוץ לקנאות וצביעות.

בִּיבּלִיוֹגְרָפִיָה

1. ברנרד דלפין. מחברים XVII siecle. - פריז: בלין, 1996. - 157 עמ'.

2. Castex P.-G., Surer P., Becker G. Manuel des etudes litteraires francaises. מאמר XVII. - פריז: Hachette, 1993. - 262 עמ': ill.

3. דארקוס חאווייר, טרטייר ברנרד. Le XVII siecle en litterature. - Hachette, 1987. - (אוסף פרספקטיבות ועימות)

4. Artamonov S. D. היסטוריה של ספרות זרה של המאות XVII - XVIII. - מ.: נאורות, 1978. - 608 עמ'.

5. Artamonov S. D., Grazhdanskaya Z. T., Samarin R. M. תולדות הספרות הזרה של המאות ה-17-18. - עורך 3. - מ: נאורות, 1967.

6. אורבך אריך. מימזיס. תמונת המציאות בספרות מערב אירופה. - M: PER SE; סנט פטרסבורג: ספר האוניברסיטה, 2000. - 511 עמ'. - (ספר האור)

7. Boyadzhiev G. N. Moliere J.-B.: http://www.lib.ru/MOLIER/molier0-1.txt

8. Bulgakov M. A. חייו של מר דה מולייר. רומן תיאטרלי: רומנים. - אופה: בשק. סֵפֶר. הוצאת ספרים, 1991. - 320 עמ'.

9. גליקמן I. D. Moliere: חיבור ביוגרפי ביקורתי. - M: מכסה המנוע. ספרות, 1966. - 280 עמ'.

10. תולדות הספרות הזרה של המאה ה- XVII. / Zhirmunskaya N. A., Plavskin Z. I., Razumovskaya M. V.; ed. Razumovskoy M. V. 2nd ed., מתוקן. ועוד - מ.: בית ספר תיכון, 2001. - 254 עמ'.

11. Mokulsky S. S. Moliere (1622-1673). - מ: איגוד כתב עת ועיתונים, 1936. - סדרת זצ"ל. - 367 עמ'.

12. מולייר ג'יי-בי. מחזות: Tartuffe; סוחר באצולה. - ק.: Mystetstvo, 1989. - 202 עמ': ill.

13. Multatuli V. M. Moliere. - מהדורה שנייה, הוסף. - מ.: נאורות, 1988

14. http://af.spb.ru/bull7/moliere.htm

16. http://perso.wanadoo.fr/mairie-seine-port/06_Village/HistoireSeinePort/Livres/Legouve/3-/Ch07.htm

17. http://proza.ru/texts/2003/10/30-97.html

18. http://rene.pommier.free.fr/Tartuffe04.html

19. http://www.alalettre.com/Moliere-tartuffe.htm

20. http://www.comedie-francaise.fr/biographies/moliere.htm

21. http://www.serieslitteraires.org/publication/

22. http://www.toutmoliere.net/oeuvres/index.

ניתוח משחק:
1. "נימוק הבחירה".
מה שמעניין בהצגה כיצירה ספרותית:
עבור הקורא, המחזה מאת ז'אן-בטיסט מולייר צריך להיות מעניין לא רק בשל עלילתו המרגשת, אלא גם בשל סיפור הולדתו. היכרות עם קומדיה זו מאפשרת לך ללמוד את ההיסטוריה של צרפת במחצית השנייה של המאה ה-17. מולייר כתב מחזה סאטירי שבו הוא חושף את אגודת המתנות הקדושות, מוסד דתי סודי שניסה להכניע את כל תחומי החיים במדינה לכוחו. גם אנשים שאינם מתלהבים מההיסטוריה יתעניינו לקרוא את הקומדיה הזו. תמונות חיות, סיטואציות קומיות, שפה קלה ומובנת - כל זה שובה את הקורא, צולל לעולם המופלא של הקלאסיקה הצרפתית.

מה שמעניין במחזה כהפקה אפשרית:
טרטופ מאת מולייר היא קומדיה מדהימה! גם בחיי המחבר היא הביאה לו יותר צער מאשר תהילה, ואז - במשך שלוש וחצי מאות שנים - ההצלחה באולם ליוותה רדיפות בחיים. מה כל כך מדהים במחזה הזה? נראה שהכל ברור אצל מולייר: הנבל כועס, הקמצן קמצן, הערמומי ערמומי. במונחים של פשטות רוחנית, אולי נראה שלהסתכלות על מחזה כזה מהקהל אין עניין: הכל ברור בבת אחת, אבל הנגינה, אולי, פשוטה ומשעממת... אבל אז למה הופעה זו מופיעה ב- רפרטואר של תיאטראות שנה אחר שנה? כדאי להבין את המחזה הזה כדי שתוכלו לראות מאחוריו משהו יותר מקומדיה פשוטה, וגם אז המחזה הופך לאהוב באמת.
לקחתי את המחזה הזה לניתוח של הבמאי, כי אני בטוח שהוא מאוד רלוונטי לתקופתנו. הבה נשים בצד את עידן הפעולה ונראה קודם כל אנשים. התשוקה והחוויות שמציפות אותם אינן תלויות לחלוטין בעידן. עכשיו אנחנו חיים במקום שבו טארטפים נמצאים בכל פינה: "העידן של מולייר חלף, אבל הנבלות הם נצחיים." אבל זה נוגע לא רק לגיבור אחד של המחזה. בכל אחת מהדמויות יכול הצופה המודרני לזהות את עצמו או את מי שיושב לידו. אין ספק, הצגה כזו תעשיר את תוכנית ההצגה של כל תיאטרון. חשוב שלצד הפקות של סופרים ילידים, הפקות כמו "טרטופ" הצרפתי יתקיימו במקביל: לתיאטרון לא יהיו גבולות מדינה.
היצירה הזו היא דוגמה לחומר הזה, שהעבודה עליו יכולה להיות ארוכה לאין שיעור. המחבר אינו נותן לנו תיאור מלא של הדמויות, ניתן לשער את התמונות שלהן, והשיטות ליישום ההפקה על הבמה יהיו תלויות בדמיונו של הבמאי. המחזה "טרטופ, או השקר" הוא יצירה של ספרות קלאסית שבה מתקיים שלטון שלוש האחדות, המאפשר למקד את כל תשומת הלב לא בתמונות משתנות, לא באיך דמותו של הגיבור תשתנה, אלא על הפעולה עצמה והחיפוש אחר החלטות בימוי חדשות.

2. "מחבר. תְקוּפָה. ההיסטוריה של המחזה.
ז'אן-בטיסט מולייר:
ז'אן-בטיסט מולייר (1622-1673) - מגדולי המחזאים-קלאסיקאים במאה ה-17, שחי בצרפת בתקופת ההשכלה. עבודתו התרכזה בז'אנר הקומדיה. יצירותיו כתובות בכיוון הספרותי - קלאסיציזם חייו של ז'אן-בטיסט הוקדשו לתיאטרון. בגיל 21 הוא פתח את התיאטרון המבריק בפריז, שנמשך שנתיים. מאוחר יותר ארגן מולייר להקה נודדת, איתה נסע מעיר לעיר.
ההפקה בבית המשפט של הקומדיה "טרטופ" הפכה להפקה השנויה ביותר במחלוקת של מולייר, שכן היא הנחילה מכה קשה לכנסייה הקתולית. המחזה חשף את העבריינות של הכנסייה, את השקר במוסר שלה. ראוי לציין שבגרסה המקורית, לטרטופ היה סדר רוחני, אך כדי להימנע מהאיסור על המחזה, ז'אן-בטיסט "הסיר" את הכבוד מהגיבור, והפך אותו לקדוש רגיל.
עד מותו, מולייר לא עזב את התיאטרון. הוא מת בו, כמה שעות לאחר מכן, כשגילם את התפקיד הראשי במחזה "חולה דמיוני".

תְקוּפָה:
צרפת במאה ה-17 היא דוגמה קלאסית לאוטוקרטיה. כבר תחת הנרי הרביעי, רצון המלך הופך לקריטריון העליון של סדר המדינה.
במקביל, ישנה חשיבה מחודשת על הקטגוריות הפילוסופיות הישנות הקשורות בהתפתחות המדע וגורמות לפרשנות חדשה של בעיות חברתיות. כבר בסוף המאה ה-15 נולדה פוליטיקה ריאליסטית חדשה בעלת אופי חילוני גרידא.
תיאוריות חדשות של המדינה שוללות את המקור האלוהי של הכוח המלכותי.
היסטוריה של המחזה:
המחזה מאת J.B. מולייר נכתב בצרפת (1664. "טרטופ, או צבוע"). עבודתו של J.B. למולייר יש כמה תרגומים לרוסית (I. Kropotov "Tartuffe, or the Ceprite", N. I. Khmelnitsky, "Tartuffe", M. L. Lozinsky, "Tartuffe, or the Deceive"). הקומדיה בנויה לפי כללי היסוד של הקלאסיציזם ומחולקת ל-5 מערכות. העיקרון של שלוש האחדות נשמר בו בקפדנות: הפעולה מתרחשת במקום אחד - בפריז, בביתו של סוחר עשיר אורגנה, מתפתחים אירועים לאורך היום. ההיסטוריה של יצירת יצירה זו היא ייחודית ומעניינת בדרכה. מריאנה, ולר, הפקיד הופיע בקומדיה מאוחר יותר משאר גיבורי המחזה, כאשר בהשפעת ארגונים דתיים, מולייר נאלץ להסיר את הקאסו של טרטופ. במהדורה השנייה שמו של הגיבור היה פניולף, והמחזה עצמו נקרא "שקר". ראוי לציין כי הפעולות האמיתיות שביצעו חברי "חברת מתנות קודש" היוו את הבסיס לדימוי האמנותי. הם היו, למעשה, המשטרה החשאית, חדרו לבתים,
הם אספו מידע על החיים ומסרו אותם הן על פשעים שביצע והן על פשעים בדיוניים. בשנת 1667, מולייר הראה את הגרסה השנייה של טרטופ על הבמה. השם של הגיבור שונה לפניולף, הקומדיה נקראה "שקר", קטעים סאטיריים חדים במיוחד נסוגו או רוככו. הצלחת המחזה הייתה פרועה, אך היא נאסרה שוב לאחר ההופעה הראשונה. לבסוף, ב-1669, הוא העלה את הגרסה השלישית של טרטופ. הפעם מולייר העצים את הצליל הסאטירי של המחזה..
ההופעה הראשונה על הבמה הרוסית - 22 בנובמבר 1757 בסנט פטרבורג, 21 באפריל 1761 - במוסקבה.

3. "הנושא והרעיון של המחזה"
נושא - ההתנגדות של אמונה נכונה לקנאות. הסתירה בין המובן מאליו למוכר, המסכה והפנים.

רעיון - אנשים מנסים למצוא משהו או מישהו שיהיה ראוי לאהבה ולפולחן, שבו הם יכולים להאמין. האמונה הזו היא הבטיחות שלהם, התקווה שיש מישהו או משהו ששווה לחיות עבורו, אבל בסוף מסתבר שה"מישהו" הזה מתגלה כאהובינו.

4. "נסיבות מוצעות".
הפעולה מתרחשת במחצית השנייה של המאה ה-17, בצרפת, פריז, ביתו של אורגון המכובד, שפוגש את טרטופ ומביא אותו אליו. בקרוב החתונה של ולרה ומריאנה אמורה להתקיים. לכל המשפחה, מלבד אורגון ואמו, יש יחס שלילי כלפי "האיש הקדוש", אך ראש המשפחה נחוש בקנאות להגן על האינטרסים של מר טרטופ.

5. "תקציר ההצגה "טרטופ, או השקר".
בהזמנת הבעלים התיישב מר טרטופה פלוני בביתו של אורגון המכובד. אורגון לא הוקיר את הנשמה שבו, ראה בו דוגמה שאין דומה לה של צדקות וחוכמה. מכל בני הבית, רק אמו, מאדאם פרנל, חלקה את הערצתו של אורגון לצדיקים. אלמירה, אשתו של אורגון, אחיה קלאנט, ילדיו של אורגון דמיס ומריאנה, ואפילו המשרתים ראו בטרטופ קדוש צבוע שמשתמש בחוכמה באשליה של אורגון בתחומי העניין הארציים הפשוטים שלו: לאכול טעים ולישון בשקט, שיהיה לו קורת גג אמינה. ראש ועוד משהו טוב.
המוסר של טרטופ נגעל מבני ביתו של אורגון, ועם דאגותיו לגבי הגינות, הוא הסיע כמעט את כל חבריו מהבית. אבל ברגע שמישהו דיבר לא יפה על קנאי האדיקות הזה, מאדאם פרנל ביימה סצנות סוערות, ואורגון, הוא פשוט נשאר חירש לכל נאום.
בתו של אורגון, מריאנה, הייתה מאוהבת בצעיר אציל בשם ולרה, ואחיה דמיס היה מאוהב באחותה ולרה. נראה שאורגון כבר הסכים לנישואין של מריאנה ואלרה, אבל משום מה הוא המשיך לדחות את החתונה. דמיס, מודאג לגבי גורלו שלו - נישואיו לאחותו ולרה היו אמורים לעקוב אחר חתונתה של מריאנה. אורגון ענה לשאלות בצורה כל כך מתחמקת ובלתי מובנת עד שקלינת'ס חשד שהחליט אחרת להיפטר מעתידה של בתו.
איך בדיוק אורגון רואה את עתידה של מריאנה התברר כשאמר לבתו שהשלמות של טרטופ צריכה פרס, ונישואיו איתה, מריאנה, יהיו פרס כזה. הילדה הייתה המומה, אבל לא העזה להתווכח עם אביה. דורינה נאלצה להתערב עבורה: המשרתת ניסתה להסביר לאורגון שנישואין עם מריאנה לטרטופ פירושו להפוך למושא ללעג של כל העיר, אך למרות זאת, אורגון נשאר איתן בנחישותו להתחתן עם טרטופ.
מריאנה הייתה מוכנה להיכנע לרצון אביה – לכן חובתה של בתה הורתה עליה, בהתקף ייאוש, המליץ ​​לה ולר לעשות כמצוות אביה, בעוד הוא עצמו ימצא כלה שלא תשנה את המילה הזו; דורינה שכנעה צעירים בצורך להילחם על האושר שלהם. דמייס, אפילו נחוש מדי, התכוון לרסן את טרטופה כראוי, כך ששכח לחשוב על להתחתן עם מריאנה. דורינה ניסתה לצנן את הלהט שלו, היא נכשלה.
עד מהרה התברר שטרטופ לא אדיש לאשתו של אורגון והוא הציע לאלמירה להתמכר לתענוגות האהבה. בתגובה שאלה אלמירה כיצד, לדברי טרטופ, בעלה יתנהג כשישמע על ההטרדות השפלות שלו. האדון המבוהל התחנן בפני אלמירה לא להרוס אותו, והיא מסכימה, אבל בתנאי שהוא יסרב לרעיון של חתונה. דמיס, ששמע את השיחה והתמרמר, מיהר אל אביו. אבל, כצפוי, אורגון האמין לא לבנו, אלא לטרטופ, ובכעס הוא הורה לדמיס להסתלק מהעין והודיע ​​שטרטופ יתחתן היום עם מריאנה. כנדוניה, אורגון נתן לחתנו לעתיד את כל הונו.
אלמירה לא יכלה לסבול את זה - ברגע שבעלה לא מאמין לדברי קרוביו, הוא צריך לאמת באופן אישי את חוסר הצדקה של טרטופ. משוכנע שהוא יצטרך לוודא בדיוק את ההיפך - במוסר הגבוה של הצדיק - הסכים אורגון לזחול מתחת לשולחן ומשם לצותת לשיחה שאלמירה וטרטופ ינהלו ביחידות.
טרטופ נפלה מיד על נאומים מדומה וביקשה לקבל ממנה ערובה מוחשית לרגשות רכים. מה ששמע אורגון מתחת לשולחן הספיק כדי לשבור סופית את אמונתו העיוורת בקדושת טרטופ. הוא אמר לנבל להתרחק מיד. ואז טרטופ שינה את הטון שלו, ולפני שעזב בגאווה, הבטיח להסתדר באכזריות עם אורגון.
האיום של טרטופ לא היה מופרך: ראשית, אורגון כבר הספיק ליישר את התרומה לביתו, שהיה שייך מהיום לטרטופ; שנית, הוא הפקיד בארון ניירות שחושפים את אחיו שלו, שנאלץ לעזוב את הארץ מסיבות פוליטיות.
משק הבית של אורגון עדיין לא עלה על דבר כאשר הפקיד, מר נאמן, הופיע על סף הבית. הוא הביא הוראה לפנות את ביתו של מ' טרטופ עד מחר בבוקר. כפי שהתברר, טרטופ לא נכשל בהזדמנות השנייה שהייתה לו להרוס את חייו של הנדיב האחרון שלו: ואלרה הביא את החדשות שהנבל נתן למלך ארגז מסמכים, ועכשיו אורגון אוים במעצר בגלל סיוע האח המורד. אורגון החליט לרוץ לפני שיהיה מאוחר מדי, אבל השומרים הקדימו אותו: השוטר שנכנס הודיע ​​שהוא עצור.
יחד עם הקצין המלכותי הגיע טרטופ גם לביתו של אורגון. לתדהמתו הגדולה - ולכולם - הוא שמע שהוא נעצר. כפי שהקצין הסביר, למעשה, הוא לא בא בשביל אורגון, אלא כדי לראות איך טרטופ מגיע לסוף בחוסר הבושה שלו. למלך החכם, מלכתחילה, היו חשדות לגבי זהות המלשין והתברר שהוא צודק, כמו תמיד. בכוחו, הריבון הפסיק את התרומה לבית וסלח לאורגון על סיוע עקיף לאח המורד.
טרטופ נשלח לכלא בבושת פנים, אך לאורגון לא הייתה ברירה אלא לשבח את חוכמתו ונדיבותו של המלך, ולאחר מכן לברך את האיחוד של ולרה ומריאנה.
6. "פאבולה".
תושבי בית אורגון מתווכחים בקנאות על אורח ביתם, מר טרטופ. חתונה תיאלץ להתקיים בקרוב בבית, אבל אורגון, בעל הבית, הולך ונפל תחת השפעתו של נוכל, ומסכים לבטל את המילה שניתנה לבתו והולך לשאת את מריאנה לטרטופ. אחיה של מריאנה מנסה להבין הכל, אבל מגלה שמר טרטופ מאוהב באמו החורגת ומספר הכל לאביו. אורגון נשאר עיוור, נכנס לעימות עם בנו וחותם על בית לטרטופ ונותן לו ארון יקר. מתוך רצון להראות לבעלה את הפרצוף האמיתי של שקרן, אלמירה ממנה לטרטופ פגישה שפותחת את עיניו של בעל הבית לכל מה שקורה. מ' טרטופה מחוץ לבית, אבל לא להרבה זמן. השקרן חוזר עם קצין המלך, אך הוא מוצא אותו אשם. הבית שוב הופך לרכושו של אורגון, ולרה ומריאנה שוב זוכות לברכה.

7. "סדרת אירועים"
תערוכה: המערכה הראשונה של הקומדיה.
כאן אנו מתוודעים לדמויות הראשיות: ראש הבית אורגון, אמו גברת פרנל, אשתו השנייה - אלמירה והילדים - הבן דמיס ומריאן. אנחנו פוגשים גם את גיסו של אורגון קלאנט והמשרתת דורינה נמרצת הלשון. טרטופ, שסביבו מתלקחת התככים, לא מופיע על הבמה, אבל כל הדמויות מאפיינות אותו בצורה כזו או אחרת.
העלילה - השני, מעשה קומדיה.
אורגון רוצה לשאת בכוח את בתו לטרטופ, ומפר את המילה שנתן חבר לחתן (ואלרה).
התפתחות האקשן: המערכה השלישית של הקומדיה.
במערכה השלישית מופיע טרטופ עצמו. הפעולה נעשית קשה יותר, המתח גדל. אורגון ממשיך באשליותיו, ורק בקושי רב מצליחים בני הבית לפקוח את עיניו. בהסתמך על נישואים עם בתו, טרטופ כלל לא נרתע מלהכות את המאהבת של הבית.
שיא: המערכה הרביעית של הקומדיה.
במערכה הרביעית, הצביעות שלו נחשפת לבסוף כאשר אורגון משוכנע באופן אישי במרמה של חברו ה"קדוש".
החלטה: המערכה החמישית של ההצגה.
המערכה החמישית מציגה את תוצאות הפתיחות המטופשת של אורגון. תוך ניצול רשלנותו, טרטופ מנסה להשתלט על רכושו של אורגון, וגם מאשים אותו בקשר עם המורדים. סופה של הקומדיה, המתאר כיצד הצדק מוחזר לפי רצונו של המלך, נראה מעט מלאכותי

8. "משימה על".
יש צורך להראות את ההבדל בין אמונה לקנאות, ולהעביר לקהל המופע העתידי את הרעיון שאי אפשר להתמסר לאמונה ללא עוררין במישהו או במשהו, יש להקשיב לקולם של יקירינו ולהעריך אירועים באופן אובייקטיבי. וללא משוא פנים.

9. "הקונפליקט של המחזה".

קונפליקט עיקרי:
– המאבק בין השכל הישר לאשליה.
קונפליקטים צדדיים:
-התנגשות של צביעות ואדיקות.
- התנגשות אינטרסים של הרוב עם דעה אחת.
- התנגשות של עקרונות מוסריים ותחושת חובה.
- הסכסוך בין הדור המבוגר והצעיר.
10. "מאפיינים של גיבורים".
מאדאם פרנל היא אמו של אורגון. אישה מזה שנים, נהגה להוביל ולשמור על המצב בשליטה. בטוח בעצמו, מתנהג בגסות עם בני הבית, אדוק מאוד, מפחד משמועות ושמועות רעות.
אורגון הוא בעלה של אלמירה. בשירות, הוא הראה את עצמו כאדם אמיץ, אבל עם כניסתו של טרטופ, הוא "מוכן לשכוח את מה שבעולם", הוא אדיב לאורח, לא קשוב למשק הבית, נפקד, אבל נדיב וחביב, הוא מהיר מזג ולא הוגן בלהט שלו.
אלמירה היא אשתו של אורגון. הוא אוהב להתלבש יפה, הולך בקטיפה, תחרה. היא עקרת בית. אישה חביבה, אישה נאמנה, דואגת בכנות לגורל משפחתה.
דמיס הוא בנו של אורגון. יש לו מזג מהיר, אומר הכל בגלוי, ישר בפרצוף, סבתא שלו קוראת לו טמבוי. מגן בקנאות על האמת.
מריאנה היא בתו של אורגון, מאוהבת בואלרה. שקט, צנוע. היא מקשיבה לאביה בכל דבר, שכן היא מאמינה שזו חובתה. ביישן, בהתרגשות ויראה מתייחס לרגשות. גאה, למען האהבה, היא מוכנה לוותר על כל מה שיש לה.
ולר הוא גבר צעיר שמאוהב במריאנה. הוא חושב חופשי, אומרים שהוא מהמר. מקנא, קצת ביישן, מפחד לאבד את מריאנה.
קלינת' הוא אחיה של אלמירה, גיסו של אורגון. בטוח בעצמו וביכולותיו שלו, הוגן, פונה לאצולה, מכבד את כל תושבי הבית. הוא מאופיין בחוכמה עולמית ויושרה גבוהה.
טרטופ הוא קדוש. שקרן מחופש לצדיק. הנאום נשא היטב, מדבר במשפטים גדולים ויפים, ליברטין סודי. אדמדם, מנומס, אוכל וישן הרבה, צבוע, בן אדם דו-פרצופי. מעניין שהוא עצמו לא מבין שהוא צבוע. מבחינתו, זה בכלל לא סגן, אלא תנאי להישרדות, יתר על כן, עיקרון חיים בסיסי.
דורינה היא המשרתת של מריאנה. היא לא מפחדת לומר את דעתה, מכירה היטב את משפחתה, עומדת על צדק ויושר, מאמינה באהבת אמת, סקרנית, מבטאת את הרעיון שצריך להילחם על האושר.
מר נאמן הוא עורך דין (פר נאמן, משפטי). מולייר נותן את השם הזה בכוונה לאדם ששוחד על ידי טרטופ.

ביצוע ההצגה:
11. "תכונות של הייצור העתידי".
ז'אנר: קומדיה.
מורכב מ-2 מערכות.
ליבת העלילה של ההפקה העתידית אינה חשיפת תככים של קדוש נוכל, על אחת כמה וכמה חשיפת השקר המקובל בעולמם של העשירים והחזקים. זהו ניסיון לממש ברמה חדשה את השאלה הגורלית – "להיות ולהיראות". מקור הצביעות הוא בכל אדם, וכפי שמתברר הדבר קשור לצורך שלנו לגלם את האידיאל, עם הרצון לראות את העולם כפי שאנו מציירים אותו לעצמנו בחלומותינו הסודיים ביותר.
זה ייצור עם מוסיף פלסטיק שמתחיל אותו.
לא הרמאי-טרטופה נכנס לתוכנית הראשית של ההופעה, אלא תושבי הבית. כל אחד מהם מוצג בצבעיו. הנוכחות של טרטופ מאפשרת לחשוף את החוויות האמיתיות שלהם, את הפנים האמיתיות שלהם. כולנו לא מושלמים, אבל בביצוע הזה, האבסורד והזוויתיות שלנו, הצביעות הסמויה נלקחת לרמה חדשה. מי אנחנו באמת? מה מניע אותנו?

אורגון רצה שיהיה לרשותו אדם מושלם, הוא רצה שהצדיק האידיאלי יעניק לו את ידידותו. למה? מדוע טרטופ יקר לו יותר מאשתו וילדיו? - כן, כי האישה, הילדים הם הדרך שבה אלוהים ברא אותם - שונים, עצמאיים, עם פעילות אנושית משלהם, בניגוד לרעיונות האידיאליים של אורגון. טרטופ הוא כולו יצירתו של המאסטר שלו. הוא הופך להיות מה שאורגון רוצה שיהיה: אדם מושלם, אדוק, נדיב, מוביל שיחות חסידות, מתעמק במצבם של אנשים אחרים, שומר על כבוד אשתו של אורגון, תוך שקט וצנוע. זה התנאי. אם טרטופ לא היה "הופך" לכזה, הוא פשוט לא היה מגיע לביתו של אורגון.
טרטופ הוא, מעצם טבעו, מתלה. הבעלים רצה אשליה? - יש לו את זה. מדוע, אם כן, בעזרת תחבולות ערמומיות, לחשוף את האשליה הרצויה? מנקודת המבט של טרטופ, אדם אחד לא יכול לעשות דבר עבור אחר, חוץ מלנגן הופעה צבועה לפי הזמנה, להפוך למה שנדרש ממך. ואם העשירים, בעלי הכוח יכולים לפעול כ"לקוחות" של צביעות חוקית כזו ביחס לנמוכים, הרי שה"מוציאים לפועל" חופשיים לדרוש "פיצוי" על נטילת תפקיד של מי שלמעשה הם לא. כך, מלמעלה למטה, כל החברה מאורגנת לפי טרטופ. לכן, אדם מתמודד רק עם שאלה אחת: כיצד להשיג כוח המבטיח לך מקום כ"לקוח" במערכת זו של צביעות אוניברסלית.
אלמירה. אדוק וצנוע כלפי אורגון, טרטופ נלהב ורהוט עם אשתו, כל כך רהוט ונלהב עד שאלמירה לא יכולה שלא להבחין בהבדל המועיל בין מחזר לבעלה. מאיימת על טרטופ שיעביר את הווידויים הנלהבים שלו לאורגון, המארחת כלל לא מבקשת להיפטר מהרגיל. היא זקוקה לטרטופ "מנוטרל", שיכול להפוך כעת ל"אדם תחתיה".
דמיס. אבל זה ממש לא הכרחי לדמיס, שהקים את המלכודת. ואכן, עם הגעתו של טרטופ לבית, הוא מקבל כעת רק "תפקידים משניים". גם דמיס וגם מריאן טרטופ מתעצבנים בעיקר מהעובדה שהוא התגלמות השאיפות של אביהם וסבתם (שאיפות דתיות ופוריטניות, כשהאורחים הפסיקו להגיע לבית ואין כיף).
אגב, כולם מוכיחים ללא הרף לטרטופ שהוא צודק: אדם אחד שואף כל הזמן להפוך את השני לבובה, להכריח אותו "לשחק בעצמו". עם זאת, הצלחה כאן יכולה להיות מושגת רק אם מישהו לוקח על עצמו את עבודת הצביעות מרצון. יתרה מכך, טרטופ בטוח: כל שקר כאן מוצדק בעובדה שמצפים ממך שקרים. רק השאר חפצים בשקר הזה באופן לא מודע, אבל הוא משתמש באופן מודע למדי במנגנון האוניברסלי של יחסי אנוש שהתגלה על ידו. טרטופ כל כך בטוח באמינות עקרון הפעולה שהוא מציע את ה"משחק" הזה אפילו למשרתת דורינה, אפילו למריאן. הוא מבין, כמובן, שהם לא יכולים לסבול אותו, אבל הוא משחק חבר רך מול אורגון, תנו לאחרים לשחק מיטיבי לכת מולו, במיוחד שמעמדו בבית (המתחזק ללא הרף) מחייב אותם לעשות זאת. . באופן לא מודע, טרטופ מנסה כל הזמן להעמיד אחרים במקומם, להסיע אותם לעמדה של צבועים מאולצים. אגב, הוא כמעט מצליח בכך כשאחרי סיפור הניירות המסוכנים שנתן לו אורגון לשמירה, קלינטה מייעץ לכולם להיות חביבים יותר לטרטופ. לטרטופ אין תוכנית מתוכננת להרוס את אורגון. אחרי הכל, הוא אפילו לא מבקש מהבעלים שום דבר ישירות לעצמו. הן הרכוש והן ידה של מריאן כופים עליו על ידי אורגון (כדי לחייב אותו חזק יותר, להפוך אותו לגמרי "לעצמו"). הוא, אולי, ישמח לשחק בצביעות את "שלו" מול כולם בבית הזה. אבל כאן הבעיה - הוא לא מסוגל, למעשה, להיות גם זה וגם זה בו זמנית. כמובן, הוא נבון ומבקש להגן על עצמו על ידי ייעוץ לאורגון לתת לו תיבה עם מסמכים מסוכנים לשמור. אבל הוא גם מבין את האווירה העוינת שבה הוא צריך לחיות. הרי הם צדים אותו במלוא מובן המילה, טומנים מלכודת אחר מלכודת ודמיס, ודורינה ואלמירה. כאשר טענותיו של טרטופ לאשתו של אורגון נחשפות, והוא גורש, הוא רואה את עצמו מרומה, לכן, בעל הזכות לנקום. עדיין היה! הוא באמת מילא את תפקידו, ואורגון לא מרוצה, למרות שהוא הרס את האשליה במו ידיו. הביקורת על מולייר בקומדיה זו עמוקה מאוד. אין זו הוקעה של מהותו המרושעת של נוכל מסוים שיודע להתחבב על העשירים והאצילים. זהו ניסיון להבין ברמה חדשה את כל אותו קטלני למאה ה-17. שאלה - "להיות ולהיראות". מקור הצביעות הוא בכל אדם, וכפי שמתברר הדבר קשור לצורך שלנו לגלם את האידיאל, עם הרצון לראות את העולם כפי שאנו מציירים אותו לעצמנו בחלומותינו הסודיים ביותר.

12. "הנושא והרעיון של ההפקה העתידית."

נושא - מי אנחנו ומי אנחנו רוצים להיות.

רעיון - כדי לראות אדם כאמיתי, עליך להשאיר אותו לבד עם עצמו, או לדחוף אותו פנים אל פנים מול תופעה חדשה, מפחידה, לא ידועה עבורו.

13. "משימת העל של ההגדרה".
יש צורך להעביר לצופה את הרעיון שיש לראות כל אובייקט בחיינו מזווית תפיסה אחרת. המציאות היא תוצר של המעשים והרגשות שלנו.

"טרטופ" הוא הפסגה המוכרת של יצירתו של מולייר. קומדיה זו משלבת בשמחה עושר אידיאולוגי עם שלמות אמנותית.

הדמויות בו מדהימות. אין כמעט דמויות "עזר" בעלות מאפיינים מותנים במחזה. אולי החיוורות ביותר היו מריאנה, בתו של אורגון, ואלר, אהובה. עם זאת, דמויות כאלה היו מוכרות למדי לקומדיה הצרפתית של המאה ה-17, שדרשה אלמנט רומנטי מחייב.

הם היו מעין מנוע לפעולה ה"חיצונית" הסטריאוטיפית של הקומדיה: נפילת המכשולים לנישואיהם הייתה, בעצם, האות לסיום המחזה. עיקר העניין של המחזה חרג לעתים קרובות מרומן האהבה. זה מה שקרה בטרטופ.

בין הדמויות הקונבנציונליות המתוארות הוא הרצין קלינת'ה, גיסו של אורגון, שהוצג כמטיף לעקרון ההיגיון הבריא. הוא מואשם בהוכחת ההבדל בין אדיקות שקרית לאמיתית. כפי שהגה מולייר, הוא היה אמור להפעיל את התחבולות של טרטופ. ללא המילים של Cleanthe, הקומדיה בקושי הייתה מתאפשרת להציג.

למעט האנשים הנקובים בשם, לשאר הדמויות יש דמויות מבריקות, אסירות תודה רבה על גלגול הבמה.

הדמות הראשית, גיבור הקומדיה, היא טרטופ.

בו מתגלמת דמות הצבוע, השנואה על מולייר. טרטופ מתואר כנוכל גמור, תוך שימוש בזריזות בפתיחות התמימה של אנשים, אמונתם שהסגולה הגבוהה ביותר מסתתרת תמיד מאחורי קדושה חיצונית. מההפקרות של הקומדיה, אנו למדים שטרטופ הוא בעצם אפילו לא צבוע, אלא נוכל עם עבר פלילי. מסכה של צבוע לובשת על ידו כדי לבצע טריק נוסף, שהקורבן שלו צריך להיות אורגון. מולייר מגנה את הצביעות עצמה, ומראה שהיא מכשיר פשע, שקדושים תמימים חסרי הגנה מפניו. כדי להפוך את הסאטירה למוארת, בולטת, נגישה, לא דורשת רמזים, מולייר לא חסך בצבעים על קווי המתאר של הפיזיונומיה האמיתית של טרטופ.

סופר המוסר הצרפתי המפורסם לה ברויאר, בדמויותיו (1688), נזף מול מולייר על כך שהטרטופ שלו פשוט מדי, רשלני מדי, חשוף את עצמו מדי. אבל מולייר ביקש בדיוק לעבות את הצבעים, ביקש לשחרר את הצופה מכל אשליות, ביקש להבטיח שמהצעדים הראשונים של הגיבור הצופה ידע עם מי יש לו עסק. טרטופ הוא נוכל תאב בצע, גס רוח וטורף. הוא חבש מסיכה בעיקר בגלל שהמסכה הזו מעוורת את הפשוטים ואינה מאפשרת להם להבחין אפילו בתחבולות הברורות ביותר. טרטופ בטוח מדי בעיוורון של הקדושים בעלי הכוונות הטובות שהטעה. כן, הוא נועז ולא זהיר. אבל זה בגלל שהוא, בעצם, לא מפחד מחשיפה. לאחר שקיבל מאורגון תרומה לנכס ולאחר שהשתלט על מסמכים המשמיצים את אורגון מבחינה פוליטית, טרטופ זורק את המסכה שלו וממהר להשתמש בקלפי המנצח שקיבל ולהשמיד את אורגון הנראה. עם זאת, כאשר הוא חשוף לחלוטין, הוא דועך מיד. חוסר המשמעות שלו - למרות הגסות והדורסות - מתגלה בבירור. רק מסכה של קדושה מדומה נתנה לו מראה של משמעות. טרטופ נוצר על ידי הפתיוניות של אורגון ואחרים כמוהו.

לאורך כל הקומדיה יש, כביכול, שני טרטופים. האחד הוא נוכל חמדן, חמדן, חושן, חסר מצפון, שאינו יודע לרסן את עצמו בשאיפותיו השפלות. השני הוא המסכה שלו: צבוע ששולט בכל הנימוסים, בכל הז'רגון של אנשי הכנסייה שהטעו את הפשוטים. והסאטירה של מולייר מכוונת לא כל כך נגד התחבולות הגלויה של טרטופ הנוכל, אלא נגד הצביעות שלמד. מולייר מראה למה משמשת מסכת האדיקות, באיזו נוחות ופשוטות הנוסחאות של המוסר הישועי מחפות ומצדיקות אנוכיות, אנוכיות ופשעים. מצפון וצביעות הם דברים שאינם עולים בקנה אחד. הצביעות מצדיקה הכל בתחכמויות חכמים. עם זאת, סופיזמים אלה הם די פרימיטיביים. טרטופ שלט בהם ללא קושי.

הקומדיה של מולייר גינתה את הריקנות שבמוסר הכנסייה. התומכים באיסור המחזה נימקו את דרישתם בכך שהשימוש לרעה באדיקות הוא סמכות השיפוט של הכנסייה בלבד. ברור שזו הייתה רק עילה, ואם היה גבול מדויק בין התחסדות אמיתית להתעללות, אז אולי לא הייתה כזו מהומה סביב ההפקה. אבל מולייר מוכיח שהצבוע משתמש בנוסחאות של מה שמכונה "אדיקות אמיתית" שמטיפה הקתולית הרשמית. טרטופ מצדיק את הגירוש שלו בטיעונים קדושים; בענווה קדושה מפרק את אורגון מנשקו כשדמיס חושף את המעשים המלוכלכים של טרטופ. אורגון עצמו מורעל על ידי התחכמות קדושה. לדוגמה, הוא רק נותן לטרטופ קופסה עם מסמכים מסוכנים כדי לקבל פרצה למצפונו ולהכחיש באומץ את מעורבותו באחסון הקופסה הזו במידת הצורך. מולייר מראה שהקדושה פותחת כל כך הרבה דרכים להתמודד עם המצפון עד שהיא מטביעה את המוסר הטבעי של האדם. זהו כוחה החושפני העיקרי של הקומדיה והסיבה לשנאה כלפיה.

מולייר נתן את הפיתוח של דמותו של טרטופ בדרך חדשה ונועזת, והוכיח את כל המקוריות של כישרונו הקומי. הוא מעלה את הגיבור לבמה רק בהופעה השנייה של המערכה השלישית. במהלך שתי המערכות הראשונות, טרטופ לא מופיע. עם זאת, האפיון שלו די נתון בנאומי הדמויות. טרטופ, למעשה, חשוף את המסכה לפני שהוא עולה לבמה. הצופה משתכנע בקלות מי בקומדיה הוא נושא זהירות ומי הקורבן העיוור. מהנאומים של דורינה ואחרים, אנו לומדים גם את כל סיפורו של טרטופ, זר חצוף וחסר בית שחדר לביתו של מישהו אחר והתיישב בו כמאסטר רודני כל יכול. הרודנות הזו מעוורת את אורגון ואת אמו. הם מתייחסים לרודנות של טרטופ כחוסר סובלנות "קדושה". וחוסר הסובלנות הזה הופך למגעיל את הצופה, בלי קשר לשאלה אם היא מדומה או לא. כאן מתגלה הבנת המוסר האנושי, שמטיף מולייר: סובלנות לתשוקות הטבעיות של האדם, אנושיות במובן הרחב של המילה.

Tartuffe (דמות הקומדיה של J.B. Moliere "Tartuffe")

Tartuffe (Tartuffe) - הדמות המרכזית בקומדיה של J.B. Molière "Tartuffe" (1664-1669), צבוע שנכנס לאמונו של אורגון, ניכס לעצמו את ביתו ואת הונו, אך נחשף ונעצר בצו מלכותי.

שמו נלקח כנראה על ידי מולייר מארסנל קומדיה האיטלקית של מסכות, שם הופיעה הדמות טרטופו (הוא הוזכר לראשונה בצרפת ב-1609). יש גם אסוציאציה לטראפה הצרפתית הישנה - "הונאה, הונאה". בכותרת המשנה וברשימת הדמויות, ניתן לדמות זו תיאור קצר ביותר, אך רחב מאוד: "ל" מתחזה (שקרן, רמאי, מתחזה), "מתודה מזויף" (כומר, צבוע). כמעט בן ארבעים ( או, לדבריו עצמו - בן שלושים וחמש) גילו של מבצע תפקיד זה בגרסה הסופית של "טרטופ" של דוקרואיסי (שמולייר הכניס למחזה במקום דופארק המנוח), האפשרויות המדהימות שלו לגלגול נשמות ( הוא גילם את ארוסתו הקרובה של דוקרואיסי ב"המתחזים המצחיקים", התפקידים הפארסיים של סוטנוויל ב"ג'ורג' דנדן" וג'רונטה ב"הונאות של סקפין", המאהב הלירי ולרה ב"קמצן", המסקרן סגריבני ב"מסייה דה פורסוניאק", משרתו של קובל ב"הסוחר באצולה") מאפשרים לנו לדמיין את עידן טרטופ ואת יכולתו יוצאת הדופן לחיקוי, צביעות (המילה צבוע - "צבוע", בשימוש על ידי מולייר יחד עם מתחזה, מזויף ב יחס לטרטופ, במקור התכוון "שחקן, קומיקאי") דיוקן של טרטופ (פאנולף לפי המהדורה השנייה) משוחזר מתוך "העתירה השנייה, שהובאה למלך במחנה שלו מול העיר ליסל בפלנדריה": "...הלבשתי את הגיבור בבגדים חילוניים; ... סיפק לו כובע קטן, שיער ארוך, צווארון גדול, חרב ותחרה על כל השמלה...".

טרטופ הוא צבוע נורא. הוא מסתתר מאחורי הדת, מעמיד פנים שהוא קדוש, לא מאמין בכלום, ועושה בסתר את מעשיו האפלים. א.ש. פושקין כתב על טרטופ: "במולייר, צבוע גורר את עצמו מאחורי אשת הנדיב שלו, צבוע; מקבל את העיזבון בשימור, צבוע; מבקש כוס מים, צבוע" ("שולחן-דיבור"). צביעות עבור טרטופ היא לא רק תכונת אופי דומיננטית, היא הדמות עצמה. עבור הקלאסיקאים, אופי הוא תכונה ייחודית, תכונה כללית, ספציפיות של סוג אנושי כזה או אחר. הדמות יכולה להתחדד בצורה קיצונית, באופן בלתי סביר, כי חידוד כזה אינו מעוות אותה, אלא להיפך, מדגיש אותה. בכך נבדל אופי ממידות - מאפיינים, שאסור לחדד כל אחד מהם עד כדי ניגוד לאחרים, כדי לא לעוות את התמונה בכל תמונת המידות. המוסר נפוץ, רגיל, רגיל; האופי הוא מיוחד, נדיר דווקא במונחים של מידת הביטוי של רכוש המפוזר במידות החברה. דמותו של טרטופ, אם כן, נועדה לא כל כך לבקר את כללי החברה בת זמננו של מולייר, אלא לנתח, להבין מבחינה פילוסופית תכונה מסוימת של הטבע האנושי, כה נורא עד ש"טרטופ" טבוע יותר בטרגיקומי, ולא למעשה, התחלה קומית, העבודה הזו באמת "מתאימה מאוד לטרגדיה", במילותיו של פושקין. בהקדמה לטרטופ מדבר מולייר על צביעות: "מכל החטאים, החטא הזה מסוכן במיוחד למדינה; וראינו שלתיאטרון יש כוח מתקן גדול". עם זאת, מידת ההכללה הגבוהה בדמותו של טרטופ אינה מונעת ממולייר לשמור על נשאי צביעות ספציפיים בקומדיה באיומי אקדח, אין זה מקרי שהוא כותב בהקדמה: "... האנשים שמוציאים פנימה. זה הראה בבירור שבצרפת הם מועילים יותר מכל אלה שהוצאתי את זה עד כה". ב"העתירה הראשונה שהובאה למלך על הקומדיה "טרטופ"", הדיאלקטיקה של המוכלל (צביעות) והקונקרטי (צבועים) נתפסת על ידי המחבר בצורה ברורה מאוד: "מאחר שחובתה של הקומדיה היא לתקן אנשים על ידי משעשע אותם, האמנתי שמטבע העיסוק שלי, הכי טוב שאני יכול לעשות הוא להוקיע בתמונות מצחיקות את רשעות גילי; ומכיוון שצביעות היא ללא ספק אחד החטאים הנפוצים, הבלתי נסבלים והמסוכנים ביותר, נדמה היה לי, אדוני, שאעשה שירות לא קטן לכל האנשים הישרים בממלכתך אם אכתוב קומדיה שתלגח על הצבועים. ולהציג אותם לראווה כראוי את כל התעלולים המלומדים של האנשים בעלי הסגולה המוחלטת האלה, כל התחבולות הסודיות של זייפני האדיקות האלה, המנסים להונות אחרים בקנאות מעושה ובטוב לב מזויף"; אלא: "הטרטופים בהישג יד הצליחו להיכנס לטובה עם הוד מלכותך, והמקוריים הצליחו לחסל את העותק, לא משנה כמה הוא היה תמים ולא משנה כמה הוא נמצא דומה." רמיזות ספציפיות איבדו את הרלוונטיות שלהן, בנוסף, החוקר הצרפתי ג'יי בורדונוב צודק: "... אתה צריך להיות צרפתי כדי להבין מה בקומדיה הזו מקומם את הקדושים ומדוע המלך לעולם לא מסיר את האיסור ממנו". נכון לעכשיו, טרטופ רלוונטי בעיקר כדמות, טיפוס ספרותי עולמי, דימוי נצחי.

דמותו של טרטופ לא משתנה במהלך העבודה. אבל זה נפתח בהדרגה. הרכב הקומדיה מאוד מקורי ובלתי צפוי: הדמות הראשית טרטופ מופיעה רק במערכה השלישית. מולייר, בהקדמה לקומדיה, מצדיק זאת: "... עבדתי על זה בכל זהירות שעדינות הנושא דרשה, ו... יישמתי את כל האמנות שלי ואת כל מאמצי להבחין בדימוי של הצבוע מדמותו של מאמין אמיתי. לכן השתמשתי בשני מעשים שלמים כדי להכין את המראה של הנבל שלי. הוא לא שומר על המאזין בספק לדקה אחת; מיד יזהו אותו לפי הסימנים שנתתי לו; ומההתחלה ועד הסוף, הוא לא מוציא מילה אחת, לא מבצע ולו מעשה אחד שלא יציג בפני הקהל אדם רע ולא היה מפעיל אדם ישר באמת, שאני מתנגד לו.

שני המעשים הראשונים הם ויכוח על טרטופ. הצביעות של הגיבור מובילה לעובדה שיש עליו שתי דעות הפוכות ישירות. ראש המשפחה שלתוכה התחכך טרטופ, אורגון ואמו, מאדאם פרנל, רואים בטרטופ אדם קדוש, האמון שלהם בצבוע הוא חסר גבולות. ההתלהבות הדתית שעורר בהם טרטופ הופכת אותם לעיוורים ומגוחכים. בקוטב השני - בנו של אורגון דמיס, הבת מריאנה עם אהובתה ולרה, אשתו אלמירה, גיבורים נוספים. בין כל הדמויות האלה ששונאות את טרטופ, בולטת במיוחד המשרתת דורינה. עבור אורגון, טרטופ הוא שיא כל השלמות, עבור דורינה הוא "קבצן שדק ויחף הגיע לכאן", ועתה הוא "מדמיין את עצמו אדון" (מערכה א' יבל א'; תרגם מ' לוז'ינסקי). ). יש, כביכול, שני פנטומים של טרטופ. עבור מאדאם פרנל, הוא "נשמה טהורה", "הוא מלקה את כל החטאים בפומבי / ורוצה רק מה שמתאים לשמים" (מערכה א', יב. א'). דורינה, בדיאלוג המפורסם על טרטופ, מאפיינת אותו כגרגרן וכאדם עצלן: "הוא חודר, רענן בפנים ושפתיים כמו דובדבנים", "אכלתי שתי חוגלות ואכלתי גב טלה", "תומים עם מתוק". נמנום, / הוא, קם מהשולחן, הלך בגנבה למקומו / ונשכב במיטה חמה ללא דיחוי...", "בארוחת הבוקר הוא רוקן את הבקבוק לתחתית" - וכל זה בזמן המחלה של הגברת (מערכה א', יב. ה). במערכה השנייה מופיע הפנטום השלישי - טרטופ בייצוג של אורגון. במערכה הקודמת כינה ארבע פעמים את Tartuffe "le pauvre homme" - בחור מסכן, מסכן. עכשיו הביטוי הזה מקבל משמעות מילולית: טרטופ הוא ממשפחה אצילית אך ענייה שפעם איבדה אדמות רווחיות. לכן, אורגון יכול להתחתן איתו, וזה לא יהיה בושה. הוא יקרא את בתו מריאנה, המאוהבת בואלרה הצעירה, כאשתו של טרטופ.

אבל אז טרטופ הופיע. מסתבר שהוא לא פרימיטיבי כמו שדורינה ציירה אותו, אבל זה, כמובן, לא "le pauvre homme" ויותר מכך, לא קדוש, כפי שהוא מנסה להופיע בעיני תושבי בית אורגון . מילותיו הראשונות מעידות על צביעות. כשהוא מבחין בדורינה, טרטופ פונה בקול אל המשרת לורן מאחורי הקלעים: "לורן, קח את השוט, קח את השק, / ונברך את יד ימין עם הלב מלמעלה. אם ישאלו, אז הלכתי לכלא / לתרום תרומה זעומה למי שנפל בחושך. אחר כך הוא נותן לדורינה מטפחת: "כסה את החזה כדי שאשמע אותך" (מערכה ג', יב. ב). אבל כבר בתופעה הבאה הוא מתנהג באומץ רב, ומחליט לפתות את אשתו של אורגון אלמירה. הוא לוחץ את אצבעותיה של אלמירה, מניח את ידו על ברכיה, מקרב אליה כיסא, ממשיך לטעון בצביעות שהוא מרגיש את הקטיפה של השמלה ומתפעל מהתחרה. לאחר שהתוודה: "לא, לבי לא קרח בחזה שלי" (מערכה ג', איור 3), משחרר טרטופ מיד זרם של מילים פרושים על אלמירה: "אהבה, המושכת את רוחנו אל היופי הנצחי, אינה מושכת את רוחנו אל היופי הנצחי. לכבות את אהבתנו ליפיות חולפת..." (מערכה ג', יב. ג).

מעשים III ו-IV בנויים בצורה דומה מאוד: טרטופה נופל פעמיים ל"מלכודת העכברים", המהות שלו הופכת ברורה. הוא פועל ללא בושה כלפי אשתו של אורגון, כשהוא בטוח בכוחו על בעל הבית. בפעם הראשונה, הווידויים הגלויים שלו בפני אלמירה נשמעים על ידי בנו של אורגון דאמיס. אבל אורגון לא מאמין לגילויים שלו, לטרטופ יש איזושהי השפעה היפנוטית עליו. אורגון לא רק שאינו מגרש את טרטופ, אלא להיפך, נותן לו את כל הטוב שלו. היה צורך להתגרות בטרטופ ולחזור על כל הסצנה הזו במיוחד עבור אורגון, כדי שיוכל לראות. הסצנה הרביעית הזו של המערכה (איור 5), שבה טרטופה שוב דורשת אהבה מאלמירה, ואורגון יושב מתחת לשולחן ושומע הכל, היא אחת הסצינות המפורסמות ביותר בכל יצירתו של מולייר. לשווא פחדה דורינה שנוכל ערמומי כמו טרטופ יפתור את המלכודת. אלמירה התנגדה לה בצדק: "לא, אנו פתיים כשאוהבים אחר, / והורסים את עצמנו לחלוטין באהבה עצמית" (מערכה ד', יבל ג'). טרטופ קיבל את זה.

עכשיו אורגון הבין את האמת. אך באופן בלתי צפוי, מאדאם פרנל מתנגדת לו, שאינו יכול להאמין בפשע של טרטופ (מערכה ה', יבל. ג'). לא משנה כמה אורגון כועס עליה, שום דבר לא יכול לשכנע אותה עד שטרטופ יגרש את כל המשפחה מביתו בבעלותו ומביא קצין לעצור את אורגון כבוגד במלך (אורגון הפקיד בידי טרטופ את המסמכים הסודיים של הפרונדרים - אצולה בעלת אופוזיציה). אז מולייר מדגיש את הסכנה המיוחדת שבצביעות: קשה להאמין בשפלות ובחוסר המוסריות של צבוע עד שלא נתקלים ישירות בפעילותו העבריינית, אינך רואה את פניו ללא מסכה אדוקה. מערכה חמישית, שבה טרטופ, משליך את מסכתו, מאיים על אורגון בצרות הגדולות ביותר, רוכש מאפיינים טרגיים, קומדיה מתפתחת לטרגיקומדיה. אורגון, שהחל לראות בבירור, הפך למושא הסחיטה של ​​טרטופ, וכל משפחתו מוצאת את עצמו איתו ברחוב. וזה דרמטי במיוחד שאין איפה לצפות לישועה: אף אחד מגיבורי היצירה לא יכול להתגבר על טרטופ.

אבל מולייר, מציית לחוקי הז'אנר, מסיים את הקומדיה עם סוף טוב: מתברר שלקצין שהביא טרטופ על מנת לעצור את אורגון יש צו מלכותי לעצור את טרטופ בעצמו. המלך (דמות מחוץ לבמה) עקב אחרי הנוכל הזה במשך זמן רב, וברגע שפעילותו של טרטופ הפכה למסוכנת, הוא מיד הורה על מעצרו. המילים האחרונות של טרטופ: "אבל למה לכלא?" ("Pourquoi donc la prison?" - מערכה ה', יבל. 7) מהדהד את השורה הראשונה של הגיבור בקומדיה, טרטופ באמת הולך לכלא, אבל חמלה צבועה כלפי האסירים, שלא היה לו מה לעשות אליהם, מוחלפת על ידי פחד אמיתי לעצמו.

עם זאת, הסוף של "טרטופ" הוא הכרעת שמחה לכאורה. טרטופ אינו אדם ספציפי, אלא דימוי מוכלל, טיפוס ספרותי (Le Tartuffe), אלפי צבועים עומדים מאחוריו. המלך, להיפך, אינו טיפוס, אלא האדם היחיד במדינה. אי אפשר לדמיין שהוא ידע על כל הטרטופים. לפיכך, הגוון הטרגיקומי של היצירה אינו מוסר על ידי הסוף הטוב שלה.

התפקיד, כמו כל קומדיה, כתוב בפסוקים אלכסנדרוניים, שאליהם פנה מולייר רק ביצירות שיועדו למבקרים קלאסיים קפדניים ותבעו מקום מסוים בספרות. מולייר הוא תמציתי בצורה יוצאת דופן. מתוך 1962 שורות הקומדיה של טרטופ, 272 שורות שלמות ו-19 שורות לא שלמות שייכות (פחות מ-15% מהטקסט). לשם השוואה: תפקידו של המלט גדול פי חמישה. ובקומדיה של מולייר עצמה, תפקידו של טרטופ קטן בכמעט 100 שורות מתפקיד אורגון. חלוקת הטקסט לפי הפעולות מתבררת כבלתי צפויה: נעדר לחלוטין מהשלב במערכה א' וב', טרטופה שולט רק במערכה השלישית (166 שורות שלמות ו-13 שורות לא שלמות), תפקידו מצטמצם באופן ניכר במערכה ד' ( 89 שורות שלמות ו-5 שורות לא שלמות) וכמעט נעלם. במערכה V (17 שלמים ו-1 שורה לא שלמה). עם זאת, דמותו של טרטופ אינה מאבדת מכוחה: היא צומחת מתוך סגסוגת סינתטית של רעיונותיו, פעולותיו, השתקפויות בתפיסתם של גיבורים אחרים, ההשלכות הקטסטרופליות של הצביעות, כמו גם מהמידע החופשי שצופים וקוראים. להוסיף, על סמך הניסיון האישי שלהם.

ביצירת דמותו של טרטופ, מולייר הסתמך על מסורת בת מאות שנים שמקורה בעת העתיקה ("דמויות" מאת תלמידו של אריסטו תיאופרסטוס). בברית החדשה, צביעות דתית (פריזיות) מוקעת על ידי ישוע המשיח. צביעות דתית זוכה ללעג על ידי בוקאצ'ו בדמותו של צ'פלטו ("הדקמרון"). צביעות כאמצעי לחיזוק הכוח הותרה על ידי נ' מקיאוולי ("הנסיך"), איגנטיוס לויולה ראה שהיא מקובלת על פעילות המסדר הישועי שנוסד על ידו. הסודית "חברת המתנות הקדושות", שנוסדה בשנת 1629 על ידי הדוכס ונטדור, נשענה על צביעות, שמילאה תפקיד מרושע באיסור הקומדיה בשנת 1664. שייקספיר יצר תמונה מדהימה של ריצ'רד השלישי, אחד האמצעים העיקריים שלה ב המאבק על כס המלכות היה צביעות. סופרים צרפתים (Rabelais, Montaigne) עסקו בנושא זה. צביעות כפויה למען שלום המדינה הוצגה על ידי קורניי בטרגדיה "סינה", שם הקיסר אוגוסטוס מציע ידידות לאויבו סיננה במקום להוציאו להורג כקושר. בין המקורות האפשריים, החוקרים מכנים את סיפורו של סקרון "הצבועים", שבו הנבל והגרגרן מונטופר שולל את בני הקהילה במסווה של נזיר צנוע. בשנת 1669, כאשר מולייר קיבל אישור להציג את המהדורה השלישית של טרטופ, התקיימה הבכורה של הטרגדיה של ראסין בריטניק, שם הוצג הנבל הצבוע נירון. עם זאת, התמונה של טרטופ מקורית ואין לה אבות טיפוס ספרותיים ספציפיים. זה אושר גם על ידי העובדה שמולייר החליף בחופשיות את שמו של הגיבור במהדורה השנייה באחר - פאניולף. למרות שהמהדורה הראשונה והשנייה של הקומדיה לא הגיעו לידינו, המעבר מחיבור של שלוש מערכות (במהדורה הראשונה) לחיבור של חמש מערכות מראה שעלילת דמותו של טרטופ יכולה להשתנות. כמה מחקרים מנסים למצוא את אב הטיפוס של טרטופ בחיים. שמו, למשל, הנסיך קונטי, שמילא תפקיד גדול בגורלה של להקת מולייר (במשך זמן מה נשאה את שמו של האציל הזה) וידוע בצביעותו.

את תפקיד טרטופ בהקרנת הבכורה של המהדורה הראשונה של הקומדיה (12 במאי 1664, ורסאי, 3 מערכות, ההצגה אסורה, הטקסט לא נשמר) גילם דופארק (שם אמיתי - רנה ברת'לוט). בקומדיות-פארסות המוקדמות של מולייר, הוא יצר את המסכה של גרוס רנה, איש שמן טוב לב. גם הגרסה השנייה ("שקר", 5.8.1667, פאלה-רויאל, פריז, 5 מערכות, הטקסט מרוכך, השם טרטופ מוחלף בפאנולף - פאנולף, הצלחה גרנדיוזית, אך איסור לאחר ההופעה הראשונה) עשתה זאת. לא לשרוד. דופארק מת ב-1664, ומולייר החליף אותו בשחקן הנפלא דוקרואיסי, שהיה הראשון ששיחק את התפקיד של טרטופ במהדורה השלישית שהגיעה אלינו (הוקרן בבכורה ב-5 בפברואר 1669, פאלה רויאל). ההצלחה הייתה עצומה, הגדולה בתולדות להקת מולייר, במהלך חייה של מולייר הוצגה ההופעה על בימת פאלה רויאל 77 פעמים - אירוע חסר תקדים לאותה תקופה. בעתיד, על במת הקומדיה פרנסאז, הקומדיה הוצגה כ-10 פעמים בשנה במשך יותר משלוש מאות שנים, נערכו כ-3000 הצגות. בתיאטראות זה ובתיאטראות אחרים, שחקנים מרכזיים זהרו בתפקיד טרטופ. בתחילת המאות ה-19-20, B.K. קוקלין האב העניק לתפקיד טרטופ נופך של מיסטיקה. E. A. O. Coquelin Jr. היה יותר קלאסי בפרשנות של דמותו של טרטופ אי. סילבן פירש אותו כ"חיה חסרת רסן". בשנות ה-20, ל' גיטרי הדגיש את המאפיינים היומיומיים והקונקרטיים של הדמות, ונתן לו דמיון לוואטרין של בלזק. ג'יי איונל הפך את טרטופ לדמות מרושעת. בשנת 1950, L. Jouvet הציג את Tartuffe בצורה טרגית. אחד ההישגים הגבוהים ביותר של העשורים האחרונים הוא ביצוע תפקידו של טרטופ על ידי רוג'ר פלנצ'ון, שהעצים את הסאונד הטרגיקומי הן בתמונה זו והן בהופעה שביימה כולה. ברוסיה, המבצעים הטובים ביותר של התפקיד של טרטופ הם V. A. Karatygin, I. I. Sosnitsky, A. P. Lensky (מאה XIX), I. Pevtsov, M. N. Kedrov (מאה XX). בשינוי של A. S. Norov, את התפקיד של Fariseev שיחק על ידי P. S. Mochalov, V. N. Davydov. ההפקה של "טרטופה" בתיאטרון האמנות של מוסקבה (הוקרן בבכורה ב-1939) הייתה יצירתו האחרונה של ק.ס. סטניסלבסקי, צוואתו האמנותית.

טקסט: Moliere J. B. Sobr. cit.: V 2 t. M., 1957. T. 2.

Vl. א לוקוב

יצירות וגיבורים: גיבורים.

נוצרה בשנות ה-60 של המאה ה-17, הקומדיה "טרטופ, או השקר" הפכה לאחד המחזות המפורסמים ביותר של המחזאי הצרפתי. בו, מולייר נתן לביקורת חסרת רחמים את החטאים האנושיים המגעילים ביותר: צביעות, חמדנות, רשעות, טיפשות, חושניות, אנוכיות, ביישנות.

כל אחד מגיבורי הקומדיה הוא בעל תכונת אופי דומיננטית אחת. בחלוקה זו של דמויות לחיוביות ושליליות מתגלות תכונותיו העיקריות של הקלאסיציזם – מגמה ספרותית שאינה כרוכה בהתפתחות פסיכולוגית של דמויות. הדמות המרכזית - טרטופ - נראית לקורא כיצור נטול כל סגולות אנושיות. הקדוש הדמיוני הוא כלי קיבול של שלל פגמים: הוא בוער בתשוקה לאשת הנדיב שלו, הוא לא מהסס לשדוד את מי שנתן לו שולחן ומחסה, לבסוף, הוא לא מפחד מאף אחד מהכוח הארצי. או משפט שמימי, חוטא הן בפני אנשים והן בפני אלוהים. מוטו החיים של טרטופ: "חטאו בשקט, ותצאו מהכל!". לרמאי השפל בקומדיה מתנגדת המשרתת של מריאנה, דורינה - ילדה חכמה ותוססת. היא לבדה, לאורך כל חמשת המערכות, מצליחה להתנגד לטרטופ לפחות מילולית. שאר הדמויות לא יכולות להתמודד איתו עם כל המשפחה: ראש משפחת אורגון האצילית פתי וטיפש מכדי לראות את הרשעותו של מישהו אחר; בנו דמיס אימפולסיבי וחם יתר על המידה; בתו מריאנה, להיפך, ביישנית ובושה; אשתו אלמירה מעדיפה לנקוט בעמדת חיים מנותקת ולא לדאוג לזוטות כמו אהבה ושפלות של מישהו אחר. אחיה של אלמירה, קלינת', כמו רוב האצילים, הוא ישר וחכם, אך חסר את המתנה הפנימית של שכנוע. ארוסה של מריאנה ולר, כאדם אציל, אפילו לא חושב להביא את טרטופ למים נקיים, כי בכך הוא יתערב בענייניה של משפחה מוזרה. כל אחד מגיבורי הקומדיה, עד הסוף ממש, מתנהג כאילו אינו מעז להאמין בצביעות המדהימה של הקדוש הדמיוני ובטיפשותו הבלתי חדירה של פטרונו אורגון. כאשר בגמר המשפחה על סף הרס ומעצר, רק התערבותו של המלך חותכת את רשת התככים הזדוניים של טרטופ. בהתנתקות זו, מולייר מתגלה כקלאסיקאי אמיתי: הוא מעניק למלך מספר מעלות - אמת, תובנה, חוש צדק מוגבר ואהבה לטוב. במובן מסוים, המלך הופך לאלוהים בקומדיה של מולייר, ששמו טרטופ מסתתר מאחוריו כדי להשיג את העושר והאישה הרצויים.

ז'אנר הקומדיה לא מונע מ"טרטופ, או הרמאי" להיכנס באופן אורגני למערכת היצירות הקלאסית. להיפך, הפנייה לשכבות ה"נמוכות" של היצירתיות הספרותית אפשרה למולייר להציג בפני הצופה דוגמה לקומדיה חברתית, המראה באותה מידה את הכישלון הפנימי של המעמד החברתי העליון, ואת הצמא הבלתי נדלה לחיים של המעמד הנמוך (בדמות דורינה וטרטופ ההרוס). הגיבורים של "טרטופ" אינם גיבורים נשגבים של ז'אנרים קלאסיים גבוהים, הם האנשים הרגילים ביותר שחיים את חייהם הקטנים והפרטיים, אבל לא הופכים פחות מעניינים בגלל זה.

בין המאפיינים הקלאסיים ב"טרטופה" נמצא עקרון שלוש האחדות - זמן, מקום ופעולה. הזמן האמנותי של הקומדיה אינו עולה על יום. המרחב האמנותי מוגבל על ידי ביתו של אורגון, לשם, במידת הצורך, מגיעות כל הדמויות האחרות - מאדאם פרנל, ולר, הפקיד - מר נאמן, קצין שנשלח על ידי המלך. העלילה של "טרטופ" מתפתחת ב"נשימה אחת": אירועים הולכים זה אחר זה בטבעיות ככל האפשר. יחד עם זאת, הרכב היצירה מקורי במיוחד: במערכה הראשונה מתוודע הצופה לבעיה המכונה "טרטופה" לפי משפחת אורגון, בשנייה היא הופכת לעד עד כמה פוגעת השפעתו של הקדוש הדמיוני. הוא על חייה של משפחה אצילה, בשלישי - לבסוף, טרטופ עצמו חושף את המהות האמיתית שלו מול דמיס, ברביעי - אורגון משוכנע ברשעותו של טרטופ, בחמישי מגיע ההבחנה המיוחלת, מתחילה עם טרגדיה וסיום עם סוף סטנדרטי לקלאסיקה - ניצחון הטוב על הרע.

למעשה הקומדיה "טרטופ, או השקר" נמצאת בארבע המערכות הראשונות. המערכה החמישית דומה יותר לטרגדיה. אין בו שום דבר מצחיק, ואפילו קולה המתמיד והלועג של דורינה לא נשמע כל כך ברור במערכה החמישית. המשרתת של מריאנה היא שופר הגיון אמיתי בקומדיה, לא מפחדת לומר את האמת מול כל מי שצריך. רוב הסיטואציות הקומיות ב"טרטופ" קשורות לדימוי האמנותי של דורינה ולהערותיה הצורבות החושפות את המהות האמיתית של המתרחש.

מקום מיוחד ב"טרטופ" תופסים רעיונות אנטי-פקידותיים. במסווה של הנבל הראשי של הקומדיה מסתתרת דמותו של נזיר ערמומי ותאב בצע שרק מסתתר מאחורי אמונה כדי לבצע את רשעותו, המוכרת היטב לרבים (הן לבני דורו של מולייר והן לבני המאה ה-21). בתחילה, טרטופ היה כומר, אך בהשפעת אנשים דתיים ממורמרים, מולייר שינה את תדמיתו לדמות עולמית, והפך את הגיבור פשוט ל"איש אדוק". לפי ההערה ההולמת של דורינה, טרטופ הוא לא הדמות הציבורית הרמאית היחידה שכזו: מכרה של מאדאם פרנל, זקנה מסוימת אורנטה, לא חוטאת רק בגלל שהיא כבר עברה את הגיל שבו היא יכלה לעשות את זה. גיסו של אורגון, קלינת', מתנהג כמו מאמין אמיתי בקומדיה: הוא מנסה מעת לעת לפעול עם הוראות נוצריות בסיסיות המאפשרות לו להוקיע את הצביעות של טרטופ ואת טיפשותו של אורגון. אבל האחרון מסונוור מדי מהקדושה המדומה של האליל שלו, והראשון ערמומי מכדי ליפול לפיתיון של אדם ישר.