קומפוזיציה (מלטינית compositio) פירושה קומפוזיציה, שילוב של חלקים שונים לכדי שלם אחד בהתאם לרעיון.

הכוונה היא לבנייה מתחשבת של תמונה, מציאת היחס בין חלקיה (מרכיביה) הבודדים, היוצרים בסופו של דבר שלם אחד - תמונה שלמה ושלמה מבחינת מבנה ליניארי, קל וגווני.

על מנת להעביר טוב יותר את הרעיון, נעשה שימוש באמצעי הבעה מיוחדים: תאורה, טונאליות, זווית וכן ניגודים ציוריים ומגוונים.

ניתן להבחין בין כללי הקומפוזיציה הבאים:

  • 1) העברת תנועה (דינמיקה);
  • 2) מנוחה (סטטיקה)

טכניקות קומפוזיציה כוללות:

  • 1) שידור של קצב;
  • 2) סימטריות ואסימטריות;
  • 3) איזון חלקי החיבור והקצאת מרכז העלילה-הלחנה

סטטיקה ודינמיקה משמשות לבטא את מידת היציבות של צורת קומפוזיציה. יציבות כזו מוערכת מבחינה רגשית בלבד, על פי הרושם שהצורה עושה על הצופה. הרושם הזה יכול לבוא הן מהמצב הפיזי של הצורה - יציבה או דינמית, הקשורה לתנועת האובייקט בכללותו או חלקיו, והן מהמספר הקומפוזיטורי (הפורמלי).

לפי מידת היציבות החזותית והפיזית, ניתן לחלק את הצורות לארבעת הסוגים הבאים.

1) צורות סטטיות מבחינה ויזואלית ופיזית. לפי הרושם שהם עושים, הם מדורגים כיציבים במיוחד. אלה כוללים: ריבוע, מלבן, מקבילית מונח על בסיס רחב, קובייה, פירמידה וכו'. הרכב המורכב מצורות כאלה הוא מונומנטלי, סטטי ביותר באופיו.

הסוגים העיקריים של צורות סטטיות:

  • - צורה סימטרית
  • - מטרי
  • - עם תזוזה קלה של אלמנטים
  • - עם שילוב של אלמנטים שווים
  • - עם חלק עליון קל משקל
  • - עם שיפוע קל של האלמנטים
  • - חלוקה אופקית
  • - סידור שווה של אלמנטים
  • - עם אלמנטים רציפים גדולים
  • - עם אלמנט עיקרי גדול
  • - סידור סימטרי של אלמנטים
  • - עם מרכז ייעודי
  • 2) צורות סטטיות פיזית, אך דינמיות מבחינה ויזואלית, לפי הרושם של חוסר איזון כלשהו. הערכה זו נוגעת לצורות נייחות, המכוונות, למשל, לכיוון אחד, עם סימטריה שבורה ותכונות אחרות ספציפיות לקומפוזיציות דינמיות.

הסוגים העיקריים של טפסים אלה:

  • - נוצר עם צירים נעורים מהמרכז
  • - אופי קצבי
  • - סידור בניצב של אלמנטים
  • - סידור מקביל של אלמנטים
  • - תחתית קלת משקל
  • - מבט מעוות
  • - ארטיקולציה אלכסונית
  • - סידור חופשי של אלמנטים
  • - אלמנטים מוארכים
  • - סידור משופע של אלמנטים
  • - סידור אסימטרי של אלמנטים
  • - כלול בשטח פתוח
  • 3) צורות סטטיות מבחינה ויזואלית, אך פיזית חלקית דינמית. יש להם בסיס יציב שבו אלמנטים בודדים "זזים". לעתים קרובות בפרקטיקה של עיצוב, "תנועה" כזו נובעת מהמוזרויות של תפקודם של אובייקטים, התנועה האמיתית של פרטים בודדים בהם. יחד עם זאת, הרכבם בכללותו הוא סטטי באופיו. דוגמה מפרקטיקה עיצובית היא סוג של נול עם מעבורת נעה. בקומפוזיציה פורמלית זוהי תנועה ויזואלית בצורה סטטית של אלמנטים בודדים.
  • 4) צורות דינמיות מלאות מבחינה ויזואלית ופיזית. הם אופייניים לחפצי עיצוב מודרניים רבים, בעיקר עבור כלי רכב שונים. לעתים קרובות צורות אלה נעות במרחב. המבנה שלהם משתנה לעתים קרובות. במונחים של קומפוזיציה, יש להם אופי דינמי מאוד, נמרץ. בהרכב הפורמלי, אלו הן הצורות הקומבינטוריות הגמישות הפתוחות והמשתנות במבנה.

אמצעי הקומפוזיציה כוללים: פורמט, מרחב, מרכז קומפוזיציה, איזון, קצב, ניגודיות, קיארוסקורו, צבע, דקורטיביות, דינמיקה וסטטיקה, סימטריה ואסימטריה, פתיחות ובידוד, שלמות. לפיכך, אמצעי הקומפוזיציה הם כל מה שצריך כדי ליצור אותו, כולל הטכניקות והכללים שלו. הם מגוונים, אחרת הם יכולים להיקרא אמצעי ביטוי אמנותי של הקומפוזיציה.

אמנות חזותית מבוססת על המושג "קומפוזיציה". זה מספק משמעות ויושרה של העבודה. בפתרון בעיה אמנותית, היוצר בוחר אמצעי הבעה, חושב על צורת ההתגלמות של הרעיון ובונה קומפוזיציה. כדי לייצג את הרעיון, האמן זקוק למגוון אמצעים, אחד מהם הוא הדינמיקה והסטטיקה בקומפוזיציה. בואו נדבר על הספציפיות של קומפוזיציה סטטית ודינמית.

מושג הקומפוזיציה

B הוא המאפיין המוביל של צורת האמנות. הוא מבטיח את האחדות והחיבור בין כל האלמנטים והחלקים של העבודה. חוקרים משקיעים במושג "קומפוזיציה" משמעויות כגון שילוב מיומן של אמצעי הבעה, התגלמות כוונת המחבר בחומר ופיתוח הנושא במרחב ובזמן. בעזרתה מציגה המחברת את העיקרי והמשני, משרטטת את המרכזים הסמנטיים והחזותיים. הוא קיים בכל סוג של אמנות, אבל הדינמיקה והסטטיקה בקומפוזיציה הן מוחשיות ומשמעותיות ביותר בקומפוזיציה – זהו סוג של כלי שמייעל את כל אמצעי ההבעה, ומאפשר לאמן להגיע לכושר ההבעה הגבוה ביותר של הצורה. צורה ותוכן מאוחדים בקומפוזיציה, הם מאוחדים על ידי הרעיון האסתטי והכוונה האמנותית של המחבר.

עקרונות הרכב

למרות העובדה שהעיקרון המאחד העיקרי של הקומפוזיציה הוא הרעיון הייחודי של האמן, ישנם דפוסים נפוצים של בניית צורת הקומפוזיציה. העקרונות הבסיסיים או חוקי הקומפוזיציה התפתחו בפרקטיקה האמנותית, הם לא הומצאו באופן מלאכותי, אלא נולדו במהלך תהליך היצירה בן מאות השנים של אמנים רבים. יושרה היא החוק הראשון והחשוב ביותר של ההרכב. לדבריו, העבודה חייבת להיות בעלת צורה מכוילת בקפידה, שבה לא ניתן לגרוע או להוסיף דבר מבלי להפר את התוכנית.

הבכורה של רעיונות על פני צורה היא חוק נוסף של קומפוזיציה. כל האמצעים כפופים תמיד לרעיון של האמן, ראשית הרעיון נולד, ורק לאחר מכן מופיעה ההתגלמות החומרית בצבע, במרקם, בצליל וכו'. כל קומפוזיציה בנויה על בסיס ניגודים, וזהו חוק אחר. ההיפך של צבעים, גדלים, מרקמים מאפשר לך למשוך את תשומת הלב של הצופה לאלמנטים מסוימים של הצורה, להדגיש את מרכז הקומפוזיציה ולתת לרעיון כושר הבעה מיוחד. עוד חוק בלתי משתנה של יצירת קומפוזיציה הוא חידוש. כל יצירת אמנות היא השקפה ייחודית של מחבר על תופעה או מצב. במציאת פרספקטיבה חדשה ואמצעים חדשים לגלם רעיון, אולי נצחי ומוכר, טמון הערך העיקרי של הבריאה.

כלי קומפוזיציה

כל אחד מהם פיתח מגוון משלו של אמצעי קומפוזיציה אקספרסיביים. באמנויות החזותיות, אלה כוללים קווים, משיכות, צבע, קיארוסקורו, פרופורציות ויחס הזהב, צורה. אבל יש אמצעים כלליים יותר האופייניים לצורות אמנות רבות. אלה כוללים קצב, סימטריה ואסימטריה, הקצאת מרכז הקומפוזיציה. דינמיקה וסטטיקה בקומפוזיציה הן אמצעים אוניברסליים לביטוי רעיון אסתטי. הם קשורים קשר הדוק לקיומה של קומפוזיציה במרחב ובזמן. היחס הייחודי בין מדיות שונות מאפשר לאמנים ליצור יצירות בודדות ומקוריות. בסידור הארסנל האקספרסיבי הזה בא לידי ביטוי הסגנון של המחבר של היוצר.

סוגי הרכב

למרות האינדיבידואליות של יצירות אמנות, יש רשימה מוגבלת למדי של צורות קומפוזיציה. ישנם מספר סיווגים שמבחינים מסיבות שונות בין סוגי קומפוזיציות. על פי תכונות הייצוג של האובייקט, נבדלים סוגים חזיתיים, נפחיים ועמוק-מרחביים. הם נבדלים זה מזה בחלוקת העצמים בחלל. אז, החזית מייצגת רק מישור אחד של האובייקט, הנפחי - כמה, העמוק-מרחבי - מציג מספר תוכניות פרספקטיבה ומיקום עצמים בתלת מימד.

ישנה גם מסורת לייחד קומפוזיציות סגורות ופתוחות, שבהן המחבר מפיץ אובייקטים ביחס למרכז או ביחס לקו המתאר החיצוני. החוקרים מחלקים צורות קומפוזיציה לסימטריות ולא-סימטריות, לפי הסידור הדומיננטי של עצמים במרחב עם מקצב מסוים. בנוסף, הדינמיקה והסטטיקה בקומפוזיציה הן גם הבסיס להדגשת סוגי הצורה של היצירה. הם נבדלים בנוכחות או היעדר תנועה בעבודה.

הרכב סטטי

ליציבות ולסטטי יש אסוציאציות מיוחדות בבני אדם. כל העולם מסביב נוטה לנוע ולכן משהו קבוע, בלתי משתנה, חסר תנועה נתפס כסוג של ערך. בהסתכלות על חוקי הקומפוזיציה, החוקרים גילו שסטטי קיים כמעט בכל צורות האמנות. מאז ימי קדם, אמנים ראו אמנות מיוחדת ומשימה קשה בלכידת היופי של חפץ או חפץ כלשהו. קומפוזיציות סטטיות נתפסות כרגשות של שלום, הרמוניה, איזון. מציאת איזון כזה היא אתגר אמיתי עבור האמן. כדי לפתור בעיה זו, האמן משתמש במגוון אמצעים.

כלי קומפוזיציה סטטית

גם סטטיקה וגם דינמיקה בקומפוזיציה, שבה דמויות פשוטות הן אמצעי הביטוי העיקרי, משתמשות בסט אחר של צורות. סטטיקה מועברת בצורה מצוינת על ידי צורות גיאומטריות כמו מלבן וריבוע. קומפוזיציות סטטיות מאופיינות בהיעדר ניגודים בהירים, צבעים ומרקמים מוחלים קרוב זה לזה. האובייקטים בקומפוזיציות אינם שונים בהרבה בגודלם. קומפוזיציות כאלה בנויות על הניואנסים, משחק הגוונים.

קומפוזיציה דינמית

דינמיקה וסטטיקה בקומפוזיציה, שאת הגדרתן אנו מציגים, נפתרות בעזרת אמצעי הבעה מסורתיים: קווים, צבעים, ממדים. דינמיקה באמנות היא הרצון לשקף את ארעיות החיים. כמו סטטיקה, העברת תנועה היא אתגר אמנותי רציני. מכיוון שיש לה מאפיינים מגוונים, לבעיה זו, בניגוד לסטטיקה, יש הרבה יותר פתרונות. הדינמיקה מעוררת מגוון רחב של רגשות, היא קשורה לתנועת מחשבה ואמפתיה.

כלי יצירה דינמיים

כדי להעביר תחושת תנועה, נעשה שימוש במגוון רחב של אמצעי הבעה. אלה אנכיים והפצה של עצמים בחלל, ניגודיות. אבל האמצעי העיקרי הוא קצב, כלומר, החלפת עצמים במרווח מסוים. תנועה, סטטית, תמיד קשורה זו בזו. בכל עבודה ניתן למצוא אלמנטים של כל אחת מההתחלות הללו. אבל עבור דינמיקה, קצב הוא עיקרון בסיסי.

דוגמאות לסטטיקה ודינמיקה בקומפוזיציה

כל צורת אמנות יכולה לספק דוגמאות של קומפוזיציות סטטיות ודינמיות. אבל באמנות החזותית, הרבה יותר קל לזהות אותם, מכיוון שעקרונות אלה הם בסיסיים לצורה החזותית. סטטיקה ודינמיקה בקומפוזיציה, שדוגמאות שלהן אנו רוצים להציג, שימשו מאז ומתמיד אמנים. דוגמאות של קומפוזיציות סטטיות הן טבע דומם, שנבנו במקור בדיוק כרגע נלכד של עצירת התנועה. כמו כן, דיוקנאות קלאסיים רבים הם סטטיים, למשל, Tropinin, Borovikovsky. התגלמות הסטטיקה היא הציור של ק' מלביץ' "ריבוע שחור". יצירות ז'אנר, נוף וקרב רבות הן קומפוזיציות דינמיות. למשל, "טרויקה" מאת V. Perov, "Boyar Morozova" מאת V. Surikov, "Dance" מאת A. Matisse.

שיעור 1. כל תמונה מתחילה בבניית הקומפוזיציה.
וכדי שהתמונות שלך ייראו הרמוניות ומוכשרות, אתה צריך ללמוד את היסודות שלה.

יסודות הרכב.

סטטיקה ודינמיקה בקומפוזיציה.

ראשית הקדמה קטנה

מה זה קומפוזיציה?
קומפוזיציה (מלטינית compositio) פירושה קומפוזיציה, שילוב של חלקים שונים לכדי שלם אחד בהתאם לרעיון.
הכוונה היא לבנייה המתחשבת של התמונה, מציאת היחס בין חלקיה (מרכיביה) הבודדים, היוצרים בסופו של דבר מכלול אחד - תמונה צילומית שלמה ושלמה מבחינת מבנה ליניארי, קל וגווני.

על מנת להעביר טוב יותר את הרעיון בצילום, נעשה שימוש באמצעי הבעה מיוחדים: תאורה, טונאליות, צבע, נקודת ורגע צילום, תכנית, זווית וכן ניגודים ציוריים ומגוונים.

הכרת חוקי הקומפוזיציה תעזור לך להפוך את הצילומים שלך ליותר אקספרסיביים, אבל ידע זה אינו מטרה בפני עצמה, אלא רק אמצעי שיעזור לך להגיע להצלחה.

ניתן להבחין בין כללי הקומפוזיציה הבאים:
העברת תנועה (דינמיקה), מנוחה (סטטיקה), חתך הזהב (שליש).

שיטות ההלחנה כוללות: העברת קצב, סימטריה ואסימטריה, איזון חלקי החיבור והקצאת המרכז העלילה-הלחנה.

אמצעי הקומפוזיציה כוללים: פורמט, מרחב, מרכז קומפוזיציה, איזון, קצב, ניגודיות, קיארוסקורו, צבע, דקורטיביות, דינמיקה וסטטיקה, סימטריה ואסימטריה, פתיחות ובידוד, שלמות. לפיכך, אמצעי הקומפוזיציה הם כל מה שצריך כדי ליצור אותו, כולל הטכניקות והכללים שלו. הם מגוונים, אחרת הם יכולים להיקרא אמצעי ביטוי אמנותי של הקומפוזיציה.

נחזור לשאלות אלו ואחרות, אבל
היום נסתכל מקרוב על העברת תנועה (דינמיקה) ומנוחה (סטטיקה).

סטטיסטיקות



ראשית, אספר לך מה אופייני לקומפוזיציה סטטית, ואראה כיצד להשיג זאת בעבודה שלך באמצעות דוגמה.

קומפוזיציות סטטיות משמשות בעיקר כדי להעביר שלווה והרמוניה.
כדי להדגיש את היופי של חפצים. אולי כדי לשדר חגיגיות. סביבה ביתית רגועה.
פריטים להרכב סטטי נבחרים דומים בצורה, משקל, מרקם. מאופיין ברכות בפתרון הטונאלי. ערכת הצבעים מבוססת על ניואנסים - צבעים קרובים: מורכבים, אדמתיים, חום.
המרכז עוסק בעיקר, קומפוזיציות סימטריות.
לדוגמה, אני אעשה טבע דומם קטן. ערכו האמנותי אינו רב, וכל הטכניקות ואמצעי הקומפוזיציה בו מוגזמים מעט לצורך הבהירות))
אז בתור התחלה, אני בוחר את הפריטים שבהם אשתמש ומשרטט תרשים של טבע דומם עתידי.
באופן עקרוני, ניתן לרשום כל אובייקט באחת מהצורות הבאות:



לכן, ניקח אותם כבסיס.
לטבע הדומם שלי בחרתי שלושה חפצים - כוס, צלוחית וכחפץ עזר - ממתק. לקומפוזיציה מעניינת יותר, בואו ניקח אובייקטים שונים בגודלם, אך דומים מאוד בצבע ובמרקם (כפי שמאפיינים של סטטיקה מחייבים).
לאחר שהזזתי מעט את הדמות, הסתפקתי בתרשים הזה:



המרכז פשוט מעורב כאן, הדמויות ממוקמות חזיתית, ונמצאות במנוחה.

כעת עלינו להחליט על הטונאליות של אובייקטים, כלומר, לחלק לאובייקט הבהיר ביותר, הכהה ביותר וחצי טון. ובמקביל עם רווית צבע.
לאחר שצבעתי את הדמויות, ואחרי ששיחקתי קצת בצבעים, אני עוצרת באפשרות הזו:



עכשיו, בהתבסס על התוכנית הזו, אני בונה את טבע הדומם שלי. אני מצלם וזה מה שאני מקבל:



אבל כפי שאנו יכולים לראות, זה לא ממש מתאים למאפיינים שאנחנו צריכים.
יש צורך להשיג הכללה גדולה יותר של אובייקטים, כך שהם כמעט נראים כמו שלם בודד, וגם הצבעים קרובים יותר. אני הולך לפתור את הבעיות האלה בעזרת האור.
אני משתמש בתאורה משולבת - שילוב של אור כיווני ומפוזר:
אור מילוי עמום, וקרן פנס כיוונית.
לאחר כמה מסגרות וניסויים עם אור, אני מצליח להשיג את התוצאה הרצויה.
אני מעבד את זה קצת ב-FS והנה התוצאה:






כפי שאתה יכול לראות, הצלחנו ליצור טבע דומם סטטי, לפי כל הכללים:
חפצים נמצאים במנוחה, במרכז הקומפוזיציה, חופפים זה את זה.
הצבעים רכים ומורכבים. הכל בנוי על ניואנסים. הפריטים זהים במרקם, כמעט זהים בצבע. פתרון התאורה הנפוץ מאחד אותם ויוצר אווירה של רוגע והרמוניה.



דִינָמִיקָה



כעת נעבור לקומפוזיציה דינמית.
דינמיקה היא ההיפך הגמור מסטטיקה בכל דבר!
באמצעות בנייה דינמית בעבודות שלך, אתה יכול להעביר בצורה חיה יותר את מצב הרוח, פיצוץ של רגשות, שמחה, להדגיש את הצורה והצבע של אובייקטים!
אובייקטים בדינמיקה מסודרים לרוב באלכסון, סידור א-סימטרי יתקבל בברכה.
הכל בנוי על ניגודים - ניגודיות של צורות וגדלים, ניגודיות של צבע וצלליות, ניגודיות של גוון ומרקם.
הצבעים פתוחים, ספקטרליים.

למען הבהירות, אקח את אותם חפצים, רק שאחליף את הכוס בצבע מנוגד יותר.
שוב באמצעות שלוש הדמויות שלנו, אני בונה את הקומפוזיציה, אבל על סמך תכונות הדינמיקה. הנה התרשים שהמצאתי:



עכשיו אני עובד על גוון וצבע, לא שוכח שהכל צריך להיות ניגודי ככל האפשר כדי להעביר תנועה בטבע דומם.
הנה הסקיצה המוגמרת:



עכשיו אנחנו הופכים את כל זה למציאות, מסדרים חפצים, מצלמים.
בואו נראה מה עשינו ומה צריך לשנות



אז נראה שהמיקום טוב, אבל בגלל האור הכללי, לא היה אפשר ליצור ניגודיות, במיוחד בצבעים. הפריטים נראים זהים מדי.
אני מחליט להשתמש בפנס צבעוני כדי להדגיש את הצורה ולגרום לאובייקטים בניגוד צבע.
אני מתנסה באור כחול, בוחר את המסגרת המוצלחת ביותר לדעתי, משכלל אותה מעט ב-FS והנה התוצאה:






עכשיו נראה שהכל במקום. הקומפוזיציה בנויה באלכסון, החפצים וסידורם זה ביחס לזה דינאמיים, אפשר לומר מנוגדים: הצלוחית עומדת, והכוס שוכבת.
הצבעים הם יותר מנוגדים.)) אותו דבר חל על הטון.

זה כמו הכל. ניסיתי במיוחד לצמצם את כל הטריקים והכללים למינימום כדי לא לשכתב את הדפים הרבים של התקציר כאן.))
אם יש לך שאלות שלא שקלתי כאן או שפספסתי, הקפד לשאול!



שיעורי בית

כעת נעבור לחלק האחרון של השיעור שלנו – לשיעורי הבית.
זה יהיה פשוט ביותר.
תצטרך להלחין באופן עצמאי שתי קומפוזיציות עבור סטטיקה ודינמיקה, בהנחיית הכללים המתוארים בשיעור זה.
כדי להתחיל, בחר את הפריטים המתאימים ביותר לדעתך להרכב המיועד, ולאחר מכן הקפד לשרטט תרשים! (רגיל וגוון-צבע) ולאחר מכן המשך להגדרת האובייקטים לפי הסכימה וישירות לצילום עצמו.
עלינו לקחת את שלושת הנתונים שלנו כבסיס:



אם אתה רוצה לסבך את המשימה שלך, נסה להשתמש באותם פריטים הן סטטיות והן באופן דינמי.

עֵצָה!
ליותר אקספרסיביות
כל שלושת הפריטים נלקחים בגדלים שונים - גדול, בינוני וקטן, עזר.
וגם שונה בטון - הכי בהיר, בינוני וכהה.

אז, בתור שיעורי בית, אתה צריך לספק
שתי עבודות: על סטטיקה ודינמיקה, כמו גם שתי תוכניות עבורן!

אז באמצעות הידע שנצבר והדמיון שלך, צור יצירות מופת חדשות!
הצלחה יצירתית לך!

מה זה קומפוזיציה? קומפוזיציה (מלטינית compositio) פירושה קומפוזיציה, שילוב של חלקים שונים לכדי שלם אחד בהתאם לרעיון. הכוונה היא לבנייה המתחשבת של התמונה, מציאת היחס בין חלקיה (מרכיביה) הבודדים, היוצרים בסופו של דבר מכלול אחד – תמונה צילומית שלמה ושלמה מבחינת מבנה ליניארי, קל וגווני. על מנת להעביר טוב יותר את הרעיון בצילום, נעשה שימוש באמצעי הבעה מיוחדים: תאורה, טונאליות, צבע, נקודת ורגע צילום, תכנית, זווית וכן ניגודים ציוריים ומגוונים.

ניתן להבחין בין כללי הקומפוזיציה הבאים: 1. העברת תנועה (דינמיקה) 2. מנוחה (סטטיקה) 3. חתך זהב (שליש).

נשקול רק שני סוגי קומפוזיציה - דינמי וסטטי. 1. קומפוזיציות סטטיות משמשות בעיקר כדי להעביר שלום, הרמוניה. כדי להדגיש את היופי של חפצים. אולי כדי לשדר חגיגיות. סביבה ביתית רגועה. פריטים להרכב סטטי נבחרים דומים בצורה, משקל, מרקם. מאופיין ברכות בפתרון הטונאלי. ערכת הצבעים מבוססת על ניואנסים - צבעים קרובים: מורכבים, אדמתיים, חום. המרכז עוסק בעיקר, קומפוזיציות סימטריות.

שקול דוגמה: קומפוזיציות יציבות, חסרות תנועה, לעתים קרובות מאוזנות סימטרית, יצירות מסוג זה הן רגועות, שקטות, מעוררות רושם של אישור עצמי.

כעת נעבור לקומפוזיציה דינמית. 2. דינמיקה, זה ההפך הגמור מסטטיקה בכל דבר! באמצעות בנייה דינמית בעבודות שלך, אתה יכול להעביר בצורה חיה יותר את מצב הרוח, פיצוץ של רגשות, שמחה, להדגיש את הצורה והצבע של אובייקטים! אובייקטים בדינמיקה מסודרים לרוב באלכסון, סידור א-סימטרי יתקבל בברכה. הכל בנוי על ניגודים - ניגודיות של צורות וגדלים, ניגודיות של צבע וצלליות, ניגודיות של גוון ומרקם. הצבעים פתוחים, ספקטרליים.

דינמיקה סטטית אמנות קומפוזיציה

צמד אמצעי הרמוניזציה זה משמש כדי לבטא את מידת היציבות של צורת ההלחנה. יציבות כזו מוערכת מבחינה רגשית גרידא, על פי הרושם שהצורה או הקומפוזיציה בכללותה עושות על הצופה. הרושם הזה יכול לבוא גם מהמצב הפיזי של הצורה? יציב או דינמי, הקשור לתנועה של אובייקט בכללותו או חלקיו, ודרך קומפוזיציונית (פורמלית) גרידא של ארגון אלמנטים.

כל תקופה בהיסטוריה של האמנויות היפות מסומנת על ידי הדומיננטיות של סטטיקה או דינמיקה בתור התפאורה האסתטית העיקרית. הגישה הכללית של העידן ההיסטורי משתקפת באמנות כנטייה של אמנים להעדיף צורות סטטיות או דינמיות. זה נובע מהסוג הרווח של התודעה ותפיסת העולם.

הדומיננטיות של הסטטי באמנות מצרים העתיקה (תנוחות קנוניות סטטיות, צורות סטטיות בארכיטקטורה) נובעת מההתמקדות של התרבות המצרית בחיים שלאחר המוות, בעולם האחר, המאפיין העיקרי שלו הוא חוסר תנועה, חוסר משתנה, שלום.

התרבות היוונית העתיקה מאופיינת באיזון של סטטיקה ודינמיקה, הנובע מהתקנת היוונים הקדמונים על kalokagatiya - איזון היופי והטוב, פנימי וחיצוני, הרמוניה.

הדינמיקה האנכית של האדריכלות הגותית נובעת מהתקנת תודעה מימי הביניים בעלייה, טרנספורמציה רוחנית, דחף דתי.

הדינמיקה של הבארוק נובעת מהתפאורה הכללית של הרנסנס לפעילות, כוחו של היוצר האנושי, פעילות, גבריות.

הדינמיקה של הרומנטיקה מבטאת את הדחף הכללי של אז לבריחה חדה מהמציאות לארצות אקזוטיות ואת הרצון להרפתקאות הרואיות.

מודרני הוא דינמי, שכן הוא מבטא את טבעו של הזמן – הרצון להתחדשות בכל תחומי החיים.

אופי החיים במאה ה-20 הפך מורכב ורב-גוני יותר מאשר בתקופות אחרות, ולכן במאה ה-20 סטטיקה ודינמיקה משולבות זו בזו באופן אורגני. אולי הדינמיקה שוררת כמאפיין העיקרי של קצב החיים בפוסטמודרניות.

אנחנו חיים בעולם משתנה כל הזמן. ביצירות אמנות, אמנים מבקשים לתאר את חלוף הזמן. התנועה בתמונה היא דובר הזמן. על קנבס ציור, פרסקו, בגיליונות גרפיים ובאיורים, אנו תופסים בדרך כלל תנועה בקשר לסיטואציה העלילתית. עומק התופעות והדמויות האנושיות בא לידי ביטוי בצורה הברורה ביותר בפעולה קונקרטית, בתנועה. גם בז'אנרים כמו דיוקן, נוף או טבע דומם, אמנים אמיתיים שואפים לא רק ללכוד, אלא למלא את התמונה בדינמיקה, לבטא את מהותה בפעולה, על פני פרק זמן מסוים, או אפילו לדמיין את העתיד.

דינמיקה - רושם חזותי של תנועה, מהירות, מהירות צורה. יצירות אמנות שיש בהן תנועה מתאפיינות כדינמיות. הדינמיות של העלילה יכולה להיות קשורה לא רק לתנועה של כמה חפצים, אלא גם למצב הפנימי שלהם. הדינמיות הופכת את הצורה לקליטה, פעילה, מורגשת, מבליטה אותה בין היתר.

דינמיקה משמשת לביטוי המשמעויות הבאות:

הִשׁתַנוּת,

ארעיות,

מִרדָף,

תְנוּעָה,

התפתחות,

חוּצפָּה,

נְכוֹנוּת,

שיאו של הרגע

רַגשָׁנוּת,

חברותא,

"חֲלוּפָה".

לא יציב כלפי חוץ, נוטה לתנועה, אסימטריה, פתיחות, סוג זה של קומפוזיציה משקף בצורה מושלמת את זמננו עם פולחן המהירות, הלחץ, החיים הקלידוסקופיים, הצמא לחידושים, עם המהירות של אופנה, עם חשיבה קליפ. לעתים קרובות הדינמיקה אינה כוללת הוד, מוצקות, שלמות קלאסית; אבל זו תהיה טעות גדולה לשקול רשלנות פשוטה בעבודה כדינמיקה, אלו מושגים לגמרי לא שווים. קומפוזיציות דינמיות מורכבות ואינדיווידואליות יותר, ולכן הן דורשות מחשבה זהירה וביצוע וירטואוזי.

סטטיקה היא הרושם החזותי של חוסר תנועה. זהו מצב של מנוחה, איזון צורה, יציבות בכל המבנה שלו, בעצם הבסיס הגיאומטרי. קומפוזיציות מסוג זה יציבות, חסרות תנועה, לרוב מאוזנות סימטריות הן רגועות, אילמת, מעוררות רושם של אישור עצמי, הן אינן נושאות תיאור ממחיש, לא אירוע, אלא עומק, פילוסופיה.

סטטיקה משמשת לביטוי המשמעויות הבאות:

רוֹגַע,

חסר דאגות,

אֲחִידוּת,

נצחיות,

קַשִׁיוּת,

אֵמוּן,

מונומנטליות,

יְסוֹדִיוּת,

גָאוֹן,

חֲגִיגִיוּת,

חשיבות הרגע

תפסיק,

"קלַאסִי".

אם ההרכבים הנ"ל מושווים זה לזה ומנסים למצוא את הקשר ביניהם, אז נוכל לומר שקומפוזיציות סטטיות הן כמעט תמיד סימטריות ולעיתים קרובות סגורות, בעוד שהדינמיות הן אסימטריות ופתוחות. אבל זה לא תמיד המצב, לא נראה קשר סיווג נוקשה בין הזוגות.

ידוע שהתנועה בתמונה לא ממש נוכחת, אלא נתפסת על ידי התודעה, בהיותה התגובה של מנגנון הראייה, תנועת העיניים הנגרמת על ידי רשמים חזותיים מסוימים. גם אם התמונה מתארת ​​מצב סטטי, קומפוזיציה סימטרית, יציבה וחסרת תנועה, יש בה תנועה, כי הפרטים, מרכיבי הצורה האמנותית מבטאים תמיד תנועה: יחסי הצבע והגוון שלהם, האינטראקציה של קווים וצורות, ניגודים, מתח גורמים לדחפים חזותיים חזקים, ומכאן לתחושת התנועה, של החיים. לטכניקות קומפוזיציה יש את היכולת לכוון ולשפר את תחושת התנועה הזו בתמונה. באילו עוד טכניקות ספציפיות, אמצעים ויזואליים ניתן להשתמש כדי להעביר ולהעצים את הדינמיקה של העלילה, ועם מה לשדר סטטי?

אמנים יודעים סודות רבים כדי ליצור אשליה של תנועה של אובייקטים בתמונה, כדי להדגיש את אופייה. בואו נסתכל על כמה מהכלים האלה.