בתקופת הרנסנס והעת החדשה הפך מקצוע הצייר לרוב לתורשתי, כמו המנהג שהיה קיים בקרב שאר המעמדות. משראה באחד מילדיו נטייה לעסוק באומנות, תמיד שמח האמן למצוא בו יורש, שבידיו יוכל להעביר את הנהגת הסדנה, שיחד עם התלמידים והחניכים שעבדו בה, אסף ציורים, רישומים, דגמים, תחריטים ואחרים.הוא ייצג מפעל קטן (ולפעמים משמעותי למדי) ליצירת יצירות אמנות ובמסגרת הרכוש שעבר בירושה היה לו ערך חומרי שניתן לחישוב. ההיסטוריה של האמנות מכירה שושלות אמנותיות רבות, לעיתים מכסות כמה דורות, ביניהן שושלת הציירים ההולנדים ברויגל היא אחת המפורסמות ביותר.

מייסדה היה האמן המדהים פיטר ברויגל האב (1525/1530-1569), שעבודתו ביטאה באופן מלא את האידיאלים של הרנסנס ההולנדי. הוא גם קיבל את הכינוי ברויגל האיכר, מכיוון שלצד נושאים דתיים מסורתיים הוא צייר תמונות המתארות סצנות מחיי האיכרים. באמנות המקורית של ברויגל, דימויי פולקלור ואלמנטים של גרוטסק פנטסטי שימשו צורה של התגלמות של מחשבה הומניסטית לאומית, בדיוק כפי ששימשו את בן זמנו הצרפתי פרנסואה ראבלה בעת יצירת הספר האלמותי "גרגנטואה ופאנטגרואל". שני בניו של האמן - פיטר ויאן - הפכו גם הם לציירים, כשהאחרון היה כישרון מקורי יותר ונודע כצייר נוף עדין ואמן טבע דומם פרחוני. בניהם פיטר השלישי ויאן השני, בתורם, ירשו את עיסוקם של אבותיהם, ובדור הרביעי התפרסם אברהם ברויגל, צייר טבע דומם שפעל בעיקר באיטליה.

פיטר ברויגל הצעיר נולד ב-1565 בבריסל, לשם עבר אביו בשנים האחרונות לחייו מאנטוורפן. הוא איבד את הוריו מוקדם, וסבתם מריטגן ורהולסט, שהייתה לא רק אלמנתו של האמן, אלא גם עסקה בהצלחה בציור מיניאטורי, טיפלה בו ובאחיו הצעיר יאן. היא הייתה המנטורית הראשונה של נכדיה באמנות, ולאחר מכן שלחה את פיטר לאנטוורפן בבית מלאכה של צייר מקצועי. לאחר שסיים את לימודיו וקיבל את התואר מאסטר, לפיטר, כבן הבכור, הייתה זכות מקדימה לרשת את הסדנה של אביו, שמילאה תפקיד מכריע בפיתוח היצירתיות שלו. בסדנה עדיין היה מגוון רחב למדי של יצירות מאת פיטר ברויגל האב, ופיטר השני התחיל בהעתקת ציוריו של אביו, חזרה בזהירות לא רק על הקומפוזיציה והרישום, אלא גם על צבעי המקור, ולאחר מכן תרגם את הקומפוזיציות של הרישומים. וחריטות לציור. החזרות שלו היו מוצלחות, שכן יצירותיו של ברויגל האב, יוצאות דופן בסגנון ובעלילה, נראו מבדרות ועוררו עניין רב. הסדנה של פיטר ברויגל הצעיר הפכה למרכז העיקרי לפופולריות של יצירותיו של האמן המצטיין; מספר העותקים היה בחלק מהמקרים משמעותי מאוד - לדוגמה, הציור "דרשת יוחנן המטביל" חזר על עצמו 25 פעמים, "הערצת החכמים" - 13, "משלי הולנד" - 14. קומפוזיציות של כמה אבדו לאחר מכן. הציורים והרישומים של ברויגל האב ירדו.

באופן טבעי, עבודתו של המאסטר לא הייתה מוגבלת להעתקה בלבד, אולם עבור יצירותיו שלו, הוא בחר עלילות מרפרטואר מוכר כבר. אחד הנושאים המרכזיים ביצירתו המקורית של פיטר ברויגל הצעיר היה תיאור סצנות של חיי הכפר - ירידים כפריים, חתונות איכרים וחגים, שאבות הטיפוס שלהם מצא ביצירותיו של אביו. "קרמסה סנט ג'ורג'" (בריסל, אוסף פרטי) מתאר את החג של גילדת הקשתים ביום הפטרון שלהם - סנט ג'ורג'. ביום זה ביקרו חברי הגילדה, בראשות מנהל עבודה בתהלוכה רשמית, בכנסייה, ולאחר מכן התחרו בירי בחץ וקשת (שני הפרקים הללו מוצגים ברקע התמונה), ולאחר מכן השתהה עם ריקודים, משחקים, קרבות, בידורי אהבה גסים, שדמותם הונחה על התוכנית הראשונה. אותו כיף חסר יומרות ממלא את "חתונת האיכרים" (בריסל, עתיקות), שבה כל אחת מהדמויות המגושמות, שנמסרה בהתבוננות הולמת בהתנהגות האיכרים, תורמת לתמונה הכוללת הרועשת והצבעונית של החג. עם דמיון חיצוני ליצירותיו של פיטר ברויגל האב, ציוריו של פיטר השני חושפים הבדל משמעותי: הם מאבדים את המשמעות הפילוסופית העמוקה שמילאה את יצירותיו של האמן המבוגר, שמצא בסצינות חיי העם דימוי של הרמוניה של חיי האדם והטבע, כאשר פעילויותיהם של אנשים ואפילו תנועותיהם, דמויות חזקות ועוצמתיות, מצייתים למקצבים של המנגנון הטבעי. עם חסידיו, הציורים הללו לובשים אופי של מחזה מצחיק ומשעשע, המתקרב בתוכן ליצירות הז'אנר היומיומיות של המאה ה-17. ביצירותיו המאוחרות של פיטר ברויגל הצעיר, הנוף מתחיל לשחק תפקיד חשוב יותר ויותר ("מלון סנט מיכאל", בריסל, אוסף פרטי), שבולט גם כנושא עצמאי של יצירתיות. בין תמונות הנוף הייתה לדימוי הטבע החורפי משיכה מיוחדת לאמן, והוא העביר באקספרסיביות בלתי ניתנת להכחשה את פינות הנוף הפלמי, קפואות בחושך כפור.

לבסוף, הכיוון השלישי ביצירתו של פיטר ברויגל הצעיר, שזיכה אותו בכינוי "תופת", היה תיאורם של חזיונות פנטסטיים של גיהנום בוער המאוכלס במפלצות, המייצגים את היצירות הגחמניות ביותר של הדמיון האנושי. יצירות אלו ממשיכות את קו העלילה של האמנות ההולנדית, שהחלה על ידי הגאון החידתי הירונימוס בוש ונקלטה בסדרה של תחריטים (מחזור שבעת החטאים) וציורים (גרטה המטורפת) מאת ברויגל האב. אבל כעת, עבור האמן, זה לא כל כך הפעולה עצמה - עינוי החוטאים על ידי מפלצות - אלא הרושם הכללי שהופך את ציוריו לנופי לילה עם מבנים דמיוניים אפויים באש, המסמלים את האדריכלות של הגיהנום; יחד עם זאת, האמן הצליח להעביר בעדינות את האפקט של להבות זוהרות החודרות את שחור הלילה באמצעות ציור.

בהתפתחות הכללית של הציור הפלמי בסוף המאה ה-16 והשליש הראשון של המאה ה-17, עבודתו של פיטר ברויגל הצעיר תופסת מקום מלבד התגליות העיקריות. עם זאת, במחויבותו לאמנותו של ברויגל האב, האמן לא היה לבד - מרטין ואן קליב, דיוויד ווינקבונס ומאסטרים אחרים בתקופה זו פירשו את מורשתו של האמן הגדול בדרכם שלהם. בתורו, עניין קרוב בעבודתו של קודמו מצטיין נכלל במגמה כללית יותר של התקופה - זה מקביל לתשוקה בו-זמנית וחזקה לא פחות של גרפיקאים הולנדים למורשתו של לוק מליידן ולגילוי החדש של עבודתו של דירר שחוו אמנים שעבדו בחצרו של הקיסר הגרמני רודולף השני - כאילו אמנות בתחילת מאתיים שנה, מהססת בבחירת דרכים חדשות, בחנה מחדש את מיטב ההישגים של המאה היוצאת.

נ' מרקובה

מאה דייטים בלתי נשכחים. לוח אמנות לשנת 1988. מוסקבה: אמן סובייטי, 1987.

"יופי הענפים תלוי בשורשים"

פיטר ברויגל האב פיטר ברויגל הצעיר יאן ברויגל ישן יותר

יאן ברויגל הצעיר דוד טנייר הצעיר

פיטר ברויגל הזקן ("של הגבר")

דיוקן ברויגל מאת דומיניק למפסון

פיטר ברויגל האב הוא צייר גדול מהעבר מהולנד. ידוע גם בשם ברויגל "איכר". נולד בשנת 1525 (התאריך המדויק אינו ידוע), ככל הנראה בעיר ברדה (מחוז הולנד). הכיוונים העיקריים של הציור שלו היו נופים וסצנות ז'אנר. להירונימוס בוש הייתה השפעה רבה על כל אמנותו של פיטר ברויגל האב. אני חייב לומר שבמשפחתו היו הרבה אמנים ידועים ופשוט טובים, כמו פיטר ברויגל הצעיר או יאן ברויגל האב, אבל זה הוא, פיטר הזקן, שהיה המפורסם ביותר, שתרם תרומה משמעותית לאמנות העולם עם עבודתו.

הוא החל את צעדתו המנצחת לאולימפוס של אמנים מפורסמים בעולם כגרפיקאי. פיטר למד מיומנות זו באנטוורפן בבית המלאכה של פיטר קוק ואן אלסט, שהיה צייר חצר ידוע באותה תקופה. לאחר מכן, הוא התקבל לגילדת האמנים של אנטוורפן והחל לצייר על בסיס מקצועי. האמנות הפכה לעבודה שלו. אז בפעם הראשונה הוא ראה את ציוריו של הירונימוס בוש, שעשו עליו רושם בל יימחה. לאחר מכן, הוא יצר מספר וריאנטים על נושאי ציוריו של האמן ואף החל לחקות אותו בציור שלו, ולמד את הטכניקה של בוש. אז, סיפור שערורייתי למדי קשור לזה, כאשר חריטה על הנושא של פיטר ברויגל "דגים גדולים אוכלים קטנים" נמכרה חתומה על ידי הירונימוס בוש תמורת כסף רב.

ציוריו הם עובדות ובדיות. כמו אמנים רבים באותה תקופה, הוא לא היה מרוצה מהפוליטיקה, מהכוח, מהחוקים, מהמתירנות של הכנסייה, אבל הוא לא יכול היה לדבר בכנות על כך, מכיוון שעונש חמור יכול ללכת בעקבות האמת. כופרים, כופרים ללא חרטה נידונו למיתת קדושים. לכן, הוא, כמו כמה אחרים, העדיף להביע את חוסר ההסכמה שלו, את המרד הפנימי שלו באמצעות סמליות. ההודעות המוצפנות בתמונות הובנו רק למי שידע לקרוא את התמונות הללו. אולי בגלל זה הוא נחשב ל"טיפש" במהלך חייו. הוא צייר תמונות נפלאות, אבל מעולם לא כתב מאמרים, מעולם לא התכתב עם חברים. הוא לא צייר דיוקנאות של נשותיו, ילדיו ושלו, ולכן כמעט לא ידוע עליו דבר. רק הציורים שלו וכמה מסמכים רשמיים הגיעו אלינו. ללא ספק, הוא אחד האמנים והאישים האניגמטיים ביותר של העבר.

פיטר ברויגל האב מת ב-5 בספטמבר 1569 בבריסל. הוא נקבר בכנסיית הבתולה. נכון לעכשיו, פיטר ברויגל האב הוא אחד האמנים המפורסמים ביותר של העבר. ציוריו נמצאים במוזיאונים רבים ברחבי העולם, כשליש מהם נמצאים במוזיאון Kunsthistorisches בווינה. לרוע המזל, הבדים שלו נעדרים במוזיאונים הרוסיים.

אַלכִּימַאִי

גרטה המטורפת

מגדל בבל

מגדל בבל

גאווה

קְצִיר

משחקים לילדים

טבח בחפים מפשע

נכים

חתונת איכרים

ריקוד איכרים

מגדל בבל קטן

מיזנתרופ

בדרך למצרים

גיור שאול

ציידים בשלג

נפילת מלאכים

נפילת איקרוס

נוף עם מחליקי קרח ומלכודת ציפורים

מפקד אוכלוסין בבית לחם

הערצת החכמים

משל העיוור

השביל לגולגולתא

ייצור חציר

מגפי על הגרדום

ארץ של עצלנים

יום קודר

ניצחון המוות

פתגמים פלמיים

גַרגְרָנוּת

פיטר ברויגל הג'וניור ("גיהנום")

פיטר ברויגל הצעיר. דיוקן מאת אנתוני ואן דייק

פיטר ברויגל הצעיר הוא אחד הציירים הפלמים המפורסמים ביותר. בן ראוי למשפחת ברויגל, אמן גדול, צייר. נולד בבריסל ב-1964 או ב-65. מכונה "תופת". הוא בנו של ברויגל המפורסם ביותר במשפחתו, פיטר ברויגל האב. אחיו היה האמן המפורסם לא פחות יאן ברויגל האב (קטיפה).

ציוריו הראשונים היו עותקים של יצירותיו של אביו. מכאן פיתח את סגנון הכתיבה הבסיסי, הטבוע בכל ברויגל. עם זאת, מאוחר יותר הוא פיתח סגנון משלו. באותו זמן, אביו כבר לא היה בחיים (פיטר ברויגל האב מת כשהצעיר היה רק ​​בן 4), אז הוא נאלץ לחנך את עצמו כאמן טוב בכוחות עצמו.

הכינוי שלך - פיטר ברויגל מהגיהנום- הוא קיבל בזכות התשוקה שלו בתחילת ציור הדין האחרון. ביצירותיו, הוא תיאר סצנות של הדין האחרון, שדים, זוועות גיהינום התופת, מכשפים, מכשפות וכו'. לאחר מכן, הוא התרחק מהנושאים הללו, אך הכינוי דבק בשמו. ככל שפטר הגיהנום מתבגר, הציור שלו מעדיף יותר ויותר היבטים יומיומיים של החיים - חגים, חתונות, מריבות, אירועים מהחיים הכפריים וכו'. הציור שלו הושפע לא רק מאמנותו של אביו, שנותרה ההשפעה השלטת על כל יצירתו, אבל גם ציוריו של הירונימוס בוש, שהשפעתו ניכרת היטב גם מאחורי העלילות והדימויים בציוריו. ראוי לומר שגם האמן המפורסם גונזלס קוקס הפך לאחד מתלמידיו.

האמן ההולנדי, הפלמי הגדול, מת בשנת 1637 (38) באנטוורפן.

שודדי כבישים מהירים

חתונה כפרית

קטטה של ​​מהמרים

קרב איכרים

נוף חורף עם מלכודת ציפורים

מחזירים את אבן הטיפשות

חוות איכרים

מפקד אוכלוסין בבית לחם

קְצִיר

קוטפי עצי מברשת

תהלוכת חתונה

מתנות לחתונה

חתונת אסם

חג כפרי

בטברנה

פתגם פלמי

יאן ברויגל הזקן ("קטיפה")

משפחתו של יאן ברויגל, דיוקן מאת רובנס

יאן ברויגל האב הוא אמן וצייר הולנדי גדול. אחד האמנים המפורסמים ביותר של כמה דורות של אמני ברויגל. בנו של פיטר ברויגל האב ואחיו של פיטר ברויגל הצעיר. אחד מבניו היה גם הצייר הגדול יאן ברויגל הצעיר. יאן ברויגל האב נקרא גם קְטִיפָהו פִּרחִיעל אופן כתיבתו ומוטיבי הפרחים בציורים, שהבדיל אותו מציורי שאר בני המשפחה המפורסמת.

יאן ברויגל הקטיפה נולד בבריסל ב-1568. מוריו היו פיטר גוטקינט וג'ליס ואן קוניקלו. ובכל זאת, לאמנותו של אביו פיטר הייתה השפעה רבה יותר על עבודתו. לציוריו, למרות ההשפעה הרבה של הסגנון האופייניים לאביו ואחיו, הציור הפלמי, יש משהו משלהם השייך רק לו - יאן צווטוצ'ני. אז, המפורסמים ביותר הם הציורים, המתארים נופים מרהיבים עם אנשים קטנים, המשרתים רק להחיות את הטבע היפה ביותר. מפורסמים גם טבע הדומם שלו, אשר נשלטים על ידי נושאים פרחוניים ופרטים רבים בכל פרט. אני חייב לומר שהפרחים שיאן ברויגל האב כתב צמחו בחממה המלכותית, לשם הייתה לו גישה. רוב הפרחים היו נדירים ביותר, יוצאי דופן במקומות שבהם הוא נולד וחי. ברויגל הקטיפה צייר ציורים על נושאים מיתולוגיים ואלגוריות האופייניות לאותה תקופה. הוא היה מיודד מאוד עם פיטר פול רובנס, שחשב את יאן כמעט לאחיו.

יאן ברויגל האב מת בשנת 1625 מכולרה. יחד איתו הפכו גם שלושת ילדיו אליזבת, מריה ופיטר לקורבנות של המגיפה.

אלגוריה של כדור הארץ

אלגוריה של שפע

פיתוי של אנתוני הקדוש

נוף יער עם המרת סנט יוסטש

טבע דומם עם פרחים באגרטל זכוכית

טבע דומם עם פרחים

נח אוסף חיות לתיבה

נוף עם שתי טחנות רוח

נוף עם איכרים

חג אהלוי

גן עדן עלי אדמות

משפחה קדושה

נוף סלעי עם הנזיר ונדלינוס

פלורה וזפיר

גן עדן

סקיצות של כלבים

סקיצות

יאן ברויגל הצעיר

יאן ברויגל הצעיר הוא צייר הולנדי גדול. נציג שושלת הציירים ברויגל. הוא נכדו של פיטר ברויגל האב ובנו של יאן ברויגל האב. למרות שהוא לא צייר מפורסם כמו פיטר ברויגל האב, הוא עדיין תופס מקום מכובד וגבוה מאוד בהיסטוריה של הציור העולמי. ציוריו נמצאים במוזיאונים המפורסמים ביותר בעולם ומהווים השראה לאמנים עכשוויים רבים לעבוד.

יאן ברויגל הצעיר נולד ב-1601 - נפטר ב-1678. ביצירותיו, כל אותן אלגוריות, כאילו המשך עבודתה של כל שושלת האמנים המשפחתית. המורה שלו היה אביו שלו, שבתורו למד מאביו. מכאן, סגנון הציורים של כל אמני ברויגל דומה במקצת. הם נבדלים רק בכתב ידם של כל אחד מהציירים. אפשר להתפלסף ולומר שכל שושלת האמנים הייתה אמן אחד מתמשך במשך ארבעה דורות, ששינה מדי פעם את סגנון הגישה לדימוי, אך תמיד נשאר נאמן לאלגוריה ולמיתולוגיה.

האמנות של יאן ברויגל הצעיר באה לידי ביטוי במיוחד בבדים גדולים, שבהם יכול היה להראות את כל מיומנותו. גישתו לציור הייתה מאוד מוקפדת ומדויקת. מבקרי אמנות מציינים את העקיבות של הפרטים הקטנים ביותר, מה שהופך את העבודות למילוי בלתי נתפס. לאחר מות אביו עמד בראש בית המלאכה באנטוורפן, ולאחר מכן הפך לדיקן של גילדת לוק הקדוש.

אלגוריה של טעם

אלגוריה של אוויר

אלגוריה של מלחמה

אַלֵגוֹרִיָה

בגן עדן

נוף כפרי

דיאנה ונימפות לאחר הציד

דיאנה אחרי הציד

פיתוי של אדם

סל פרחים

חוות איכרים

חוף ים עם חורבות טירה

נוף עם מטיילים

שריפה בכפר

נוף נהר עם ציפורים

דרך כפרית עם טחנת רוח

מאניה של צבעונים

סקיצה לשוק חזירים

דיוויד טנייר הג'וניור

דיוויד טנייר הצעיר

דוד טנייר הצעיר נחשב לאחד האמנים המפורסמים ביותר של האסכולה הפלמית. נולד בשנת 1610 באנטוורפן. עבודתו מגוונת מאוד. למרות העובדה שהוא דבק בטכניקה אחת, ציוריו שונים בז'אנרים שונים. אז הוא צייר דיוקנאות, נופים, וציורים על נושאים דתיים, על סצנות מיתולוגיות, כפריות ואחרות. את שיעורי הציור הראשונים שלו לקח מאביו, שהיה גם אמן - טנייר האב. כמו כן, אם לשפוט לפי ראיות עקיפות, טנייר הצעיר הוכשר על ידי רובנס ואדריאן ברואר.

ב-1637 נישא דוד טנייר הצעיר לבתו של הצייר המפורסם יאן ברויגל האב, אנה ברויגל, שהאפוטרופוס שלה היה פ.פ. רובנס. כך נכנס למשפחה, שכמה דורות שלה היו ונחשבים לאחד הציירים המשמעותיים בתולדות האמנות. הוא קיבל את חסותם ובכך העלה את היצירתיות שלו לרמה חדשה.

ציוריו מסורתיים למדי של האסכולה הפלמית הקלאסית. הוא צייר סצנות ז'אנר ונופים שנשלטו על ידי חומים ואפורים. עם הגיל, הגישה שלו לציור השתנתה במקצת. הציורים בצבעים מרהיבים. בהשפעת רובנס, סצנות ז'אנר ודתיות נעשו עמוקות הרבה יותר, והצורות מעודנות יותר. בנוסף, בהקשר של התמונה הופיע חלק של הומור, שיכול להתפרש כסמליות נסתרת. במהלך חייו צייר יותר מאלפיים ציורים.

דוד טנייר הצעיר מת ב-25 באפריל 1690 בבריסל. נכון לעכשיו, ציוריו נמצאים כמעט בכל המוזיאונים המפורסמים בעולם, כולל ההרמיטאז' של סנט פטרבורג.

אלגוריה של זהירות (אלגוריה של אמונה)

אלגוריית הרחמים

גרטה המטורפת

מפגש של הקדושים אנתוני הגדול ופול הנזיר

חג הכפר

מהמרים

גלריה לאמנות של הארכידוכס לאופולד

מִטְבָּח

מסיבת לילה

נוף עם רועים ועדר

סצנה בטברנה

באסלר

הארכידוכס ליאופולד וילהלם בגלריה שלו בבריסל

לברוגל פטר הצעיר (1564/65-1636), צייר פלמי, היה הכינוי Infernal. הוא ידוע בעותקים רבים של יצירותיו של אביו, פיטר ברויגל האב, כמו גם ביצירות מקוריות. מספר רב של עותקים הוכנו למכירה בבית, וגם יצאו לחו"ל. זה תרם להכרה הבינלאומית בציוריו של אביו. בדיוקנו של ואן דייק מופיע לפנינו ברויגל פיטר הצעיר. צילום הרישום גם מציג את המראה היפה שלו, וגם מאפיין אותו כאדם חכם.

פיטר ברויגל הצעיר: ביוגרפיה

בנו של פיטר ברויגל האב, המכונה איכר, ורעייתו מייקן אלסט נולד בבריסל ואיבד את אביו בגיל חמש. יחד עם אחיו יאן (שנקרא קטיפה, גן עדן או פורח) ואחותו מארי, הוא החל לגור עם סבתו מייקה ורהולסט. סבתא הייתה אלמנתו של הצייר הפורה פיטר קוק ואן אלסט. היא הייתה אמנית מוכשרת בעצמה, ידועה במיניאטורות שלה. ייתכן שקרל ואן מנדר מייקן ורהולסט, ציירת מנייריסטית צפונית פלמית, משוררת, היסטוריונית ותיאורטיקנית של האמנות, הייתה המורה הראשונה של שני נכדיה.

זמן מה לאחר 1578 עברה משפחת ברויגל לאנטוורפן. כנראה ברויגל פיטר הבן הגיע לסטודיו של צייר הנוף גיליס ואן קונינגלו, שלמד אצל פיטר קוק ואן אלסט. המורה שלו עזב את אנטוורפן ב-1585, אבל בשלב זה כבר התקבל ברויגל לגילדה של סנט לוק כצייר עצמאי ועצמאי.

5 בנובמבר 1588 ברויגל פיטר הצעיר נישא לאליזבת גודלט. נולדו להם שבעה ילדים, רבים מהם מתו בילדותם המוקדמת. אחד הבנים, ששמו היה פיטר ברויגל השלישי, יהפוך גם הוא לאמן. ברויגל פיטר הצעיר בעצמו מנהל בית מלאכה גדול באנטוורפן, המייצר בעיקר עותקים זולים של יצירות אביו, הנמכרות היטב בארץ ובחו"ל. עם זאת, למרות מספר מספיק של הזמנות, האמן חווה לעתים קרובות קשיים כלכליים. ככל הנראה זה נובע מצריכת אלכוהול מופרזת. היו לו לפחות תשעה תלמידים, כולל אנשים כמו אנדריס דניאלס. לאחר שלמדו לעבוד על ידי יצירת עותקים בסדנה של ברויגל, שניהם התפרסמו כמאסטרים של טבע דומם.

האמן פיטר ברויגל הבן מת באנטוורפן בגיל 72.

עבודה עצמאית

הצייר, כאמור, התמחה יותר ביצירת עותקים רבים של היצירות המפורסמות ביותר של אביו. פיטר ברויגל ג'וניור עצמו צייר נופים, ציורים בנושאים דתיים וסצנות כפריות ז'אנריות. שמו ויצירותיו נשכחו במאות ה-18 וה-19 עד שנתגלה מחדש במחצית הראשונה של המאה ה-20.

ציורים "גבאי מס" ו"כלה"

פיטר ברויגל ג'וניור יצר יצירות בהירות, אנרגטיות, נועזות ואידיוסינקרטיות שנבנו על ניבים שקשה לתרגם מילולית עבור זר.

הם דורשים התייחסות מדוקדקת. תמונה כזו הייתה, למשל, "משרד הגובה". יש לה עוד כמה כותרים המדברים על אפשרות של פרשנויות שונות לעבודה זו. גבר בכובע של עורך דין עומד ליד השולחן. אבל גביית המסים בדרך כלל לא מתרחשת בסביבה כזו כפי שהיא מתוארת על הבד. גם המסמכים וגם התיקים על השולחן נראים שונים ממה שהיו בחיים האמיתיים באותה תקופה. בנוסף, האיכרים הביאו בדרך כלל מעשר בתבואה. כאן הם עומדים בשורה עם תרנגולות וביצים. התמונה מראה את העניין של תושב עיר, שהיה ברויגל, בחיי הכפר. האמן יצר לפחות 25 עותקים של יצירה זו בפורמטים שונים.

עבודה מקורית נוספת של ברויגל נמצאת במוזיאון המטרופוליטן לאמנות. זו הכלה. ידועות לפחות חמש מגרסאות מחברו. הציור מתאר את מנהג האביב הפלמי הקדום לבחור מלכה לשילוש ולהכתיר אותה בזר פרחים שנאסף בשדות על ידי ילדים. הן בסגנון והן בצבע, התמונה שונה בבירור מיצירותיו של אביו. הציור משתמש בצבע כה בהיר כמו צינבר, כמו גם בגוונים הכחולים-ירוקים העשירים ביותר. שלמות הקומפוזיציה והתבנית נראית על הבד. ניתן למצוא גם ארבע מיצירותיו, אך מכיוון שהסגנון שלו לא השתנה במהלך חייו, קשה לומר בצורה מהימנה אם יצירה כלשהי היא מקורית ועצמאית, או שמא מדובר באחד מהעותקים של היצירה האבודה של אביו.

יוצר העתקות

ברויגל פיטר הצעיר בהרמיטאז' מיוצג על ידי חמישה עותקים מיצירותיו של אביו. אלה הם "הערצת הקוסמים", "יריד עם מופע תיאטרון", "נוף חורף", "דרשת הקדוש. יוחנן המטביל" ו"התקפת השודדים על האיכרים". המעתיק ביצע בהכרח שינויים קטנים בציורים אלה שמבדילים את יצירותיו מאלו של אביו. הם שונים הן בצבע והן בקריאת הנושא עם פרטים שיכולים לשנות במידת מה את המשמעות של הציורים החדשים שנוצרו.

נושא חג המולד

לאחר שכתב מחדש את הציור של אביו, פיטר ברויגל הבן נגע בנושא זה. הערצת הקוסמים הוא ציור של ברויגל האב המתאר כפר קטן שבו, תחת שמי חורף קודרים, אנשים עסוקים בחייהם הרגילים, שאינם חגים. אלו חיי היומיום של כפר פלמי.

אבל פרדות הופיעו בכיכר, מכוסות בשמיכות מצוירות. זה גורם לאנשים לשים לב לבניין הלא בולט, שנמצא משמאל. בתמונה של ברויגל הבן, מרי והתינוק כמעט בלתי נראים. הקוסמים לבושים די סתמי. העיקר הוא חיי היומיום, אשר רותחים, מתעסקים. הוא מלא בפעילות הכרחית ומחבר את האדם והיקום למכלול אחד.

חוֹרֶף

כמובן, בתחילה יצירה שלווה כזו נוצרה על ידי האב. העותק שלו נכתב על ידי Brueghel Pieter Jr. "נוף חורף עם מלכודת ציפורים" מתאר בוקר בהיר במקום יום קודר.

התכלת הבהירה של השמיים, המשתקפת בשלג הלבן, הופכת בצורה חלקה והרמונית לקרח ירקרק על הנהר עם השתקפויות. כיף עם גלגיליות בתמונה זה לא העיקר. חשובה המלכודת שמכינים מהדלת עבור הציפורים הטיפשות שהלוכד מחכה להן. אגב, הוא לא בתמונה. מה עומד מאחורי זה? שאלת השבריריות והשבריריות של כל חיים. ציפור אם המלכודת נסגרת, בן אדם אם הקרח על הנהר נסדק והכיף הופך לטרגדיה.

"טבח החפים מפשע"

על פי הבשורה של מתי, עם היוודע דבר לידתו של ישוע, הורה המלך הורדוס על מותם של כל הילדים בבית לחם מתחת לגיל שנתיים. ברויגל ביצע מודרניזציה בהיסטוריה, וחייליו לובשים את מדי הצבא הספרדי ושכירי החרב הגרמנים שלהם.

עבודה זו של אביו חזרה על עצמה על ידי פיטר ברויגל הבן. טבח התמימים מכר לפחות 14 עותקים. הגרסה שנמצאת כעת באוסף המלכותי של הוד מלכותה המלכה אליזבת השנייה הייתה שייכת במקור לקיסר רודולף השני. התינוקות המתים צוירו. במקום זאת, הם ציירו אוכל וחיות. כך, במקום טבח, התברר שוד וביזה. בשנת 1988 שוחזר ומראהו המקורי שוחזר. יצירה זו נרכשה על ידי צ'ארלס השני ב-1662.

קַיִץ

סוף הקיץ, משתקף בציור של פיטר ברויגל הצעיר. "קציר", כמובן, שונה בפרטים מהבד של האב. מבט מקרוב מראה את תושבי הכפר. חלקם, אחרי העבודה, אינם נחים מתחת לעץ, כמו אביהם, אלא במקום שבו הם מתו מעייפות.

איכר בא לידי ביטוי, מרווה את צימאונו מכד ענק. מבחינת צבע, התמונה של הבן בהירה יותר, עליזה יותר, יש בה יותר צינבר. הנוף ברקע שונה לחלוטין. כל תשומת הלב של האמן מושכת לאנשים שכבר עבדו קשה וקוטפים יבול גדול וראוי. הצייר מתייחס בחום רב לתושביו המתוארים של כפר קטן, לפועלים בלתי נלאים.

תקציר היסטוריה. פיטר ברויגל ג'וניור

אמנות התפתחה על פי חוקים שונים לחלוטין בהשוואה לאיטלקית. ראשית, זה כמעט מאה מאחוריו. שנית, לאמנים לא היו דימויים גדולים של התרבות היוונית-רומית. לבסוף, היא התפתחה על רקע המאבק לחופש נגד הפולשים הספרדים והרפורמה של הכנסייה. באופן כללי, כל זה בא לידי ביטוי בציורי הציירים ההולנדים בקרבה גדולה יותר לצורות הגותיות ויותר קונבנציונליות וארכאיות. במידה מסוימת, בעבודתם יש תפיסה פגאנית של העולם: אלוהים מתמוסס בכל חלקיק ממנו. בינתיים, הדוקטרינה הרשמית מכחישה זאת. אלוהים רחוק ומפקח על מעשיהם של אנשים.

האמנים של הולנד ביקשו לקשט את חיי היומיום, משוררים את חיי היומיום. לכן, הנוף מתמונת הרקע בתמונה הפך לז'אנר עצמאי, כמו טבע דומם.

ביצירתו של ברויגל, במיוחד הצעיר, ההתנגדות של הרוע והטוב, נימות פילוסופיות על שבריריות האדמה, הלעג חזק מאוד, כמו למשל בציור "האלכימאי" המבוסס על תחריט אביו .

האמן, עוקב אחר אביו, מציץ לפעילותם של אנשים, אך רואה משמעות במעשיהם, בעוד שאביו לא ראה זאת, ומתאר את החיים כהבל ריק. באהבה ובתשומת לב, האמן מתאר את חיי האנשים, משנה את ציוריו של אביו. הוא קורא אותם אחרת. חיי היומיום לא נראים לו שטויות. וחוץ מזה, הוא מלא ביופי ובזוהר, שהיו מעטים בציוריו של ברויגל האב. והחלק הנוף של הבדים ממשיך לפתח את מה שהאב התחיל, מראה את יופיו של העולם מסביב. לפיכך, על ידי יצירת עותקים ומכירתם הפעילה לחו"ל, ברויגל הצעיר מכיר לעולם לא רק את יצירותיו של אביו הגדול, שצועד בניצחון על פני מדינות ויבשות, אלא עם חזון העולם שלו.

יאן ברויגל האב, קטיפה בריסל, 1568 - אנטוורפן, 1625
בנו של הצייר ההולנדי הגדול פיטר ברויגל האב (איכר), אחיו של האמן פיטר ברויגל הצעיר (גיהנום). הוא עבד בנאפולי, רומא ומילאנו, מילא את פקודותיו של הנדבן המפורסם הקרדינל פדריקו בורומיאו, בפראג, בנירנברג. משנת 1596 עבד באנטוורפן. בעיר זו הוא המשיך לחיות גם לאחר שקיבל ב-1609 את תפקיד הכבוד של צייר החצר אלברט ואיזבלה, שליטי דרום הולנד. מחברם של נופים, טבע דומם, תמונות של גלריות אמנות וארונות קוריוזים, ציורים בנושאים דתיים, מיתולוגיים ואלגוריים. אחד היוצרים והנציג המבריק ביותר של סגנון מעודן ומעודן ביותר של ציור מיניאטורי, שזכה להצלחה מתמדת עם אמנים עכשוויים ודורות אספנים הבאים. הוא שיתף פעולה באופן פעיל עם אמנים אחרים באנטוורפן, תוך שהוא מתאר נופים ואלמנטים של טבע דומם ביצירותיהם (רובנס, הנדריק ואן באלן, הנדריק דה קלרק, סבסטיאן ורנקס, משפחת האמנים פרנקן). יאן ברויגל האב מת בשנת 1625 מכולרה, שלושת ילדיו (פיטר, אליזבת ומריה) נפלו קורבן למחלה זו יחד איתו.


יאן ברויגל האב "קטיפה" "זר של אירוסים, צבעונים, ורדים, נרקיסים ולוז באגרטל חימר"... שמן עץ (אלון)

בניגוד ליצירותיו של האח פיטר ברויגל הצעיר, יצירותיו של יאן ברויגל הקטיפה, אחד היוצרים והמאסטרים המובילים של ציור "ארון", הופנו לאניני מיומנויות ציור משובחות. ניתן להעריך את האיכויות הדקורטיביות המרהיבות של ציוריו על דוגמה של "זר אירוסים, צבעונים, ורדים, נרקיסים ולוז באגרטל חימר" של ק' מאוארגאוז, שהוא חזרה מוגדלת מעט של המחבר על "זר הווינאי של אירוסים" (בערך 1607, וינה, מוזיאון Kunsthistorisches) - אחת היצירות הראשונות של האמן בז'אנר טבע דומם של פרחים. הודות לפטרונית שלו, הארכידוכסית, הייתה לאמן גישה לחממות המלכותיות, בהן גדלו הצמחים הנדירים ביותר. הוא תמיד צייר מהטבע וחיכה חודשים רבים עד שצמח זה או אחר יפרח. פרחים בזר מעונות שונים, בטבע הם אף פעם לא פורחים יחד. ניצנים קמלים מיד הם סמלים של שבריריות. "הוא התחיל לכתוב טבע דומם כאלה כשהיה במילאנו בשירותו של הקרדינל פדריקו בורומיאו", אמר סדקוב. "במכתבים ללקוח שלו, הוא הסביר שהוא לא יכול לצייר טבע דומם במהירות, כי הם מתארים פרחים הפורחים בתקופות שונות של השנה ובחיים האמיתיים לא ניתן לראות אותם יחד".


יאן ברויגל האב "קטיפה" "משתה קופים (תעלולים של קופים)" 1621 שמן, נחושת,

"משתה קופים" - אחת מיצירותיו המאוחרות של ברויגל הקטיפה - שייכת לתמונות של קופים בפעילויות אנושיות הפופולריות בפלנדריה, ויאן ברויגל הקטיפה, יחד עם פרנס פרנקן השני, היה מהראשונים שהחלו ליצור כאלה ציורים, המשלבים גינוי של רשעות אנושית עם בידור הומוריסטי.

הנדריק ואן באלן אנטוורפן, 1575 - אנטוורפן, 1632
את השכלתו המקצועית לאמנות הוא קיבל בבית המלאכה של הצייר ההיסטורי המפורסם של אנטוורפן אדם ואן נור, שלמד גם אצל פיטר פול רובנס ויעקב יורדאנס. בגיל שמונה עשרה, בשנת 1593, הוא הפך למאסטר של הגילדה של St. לוקס באנטוורפן, בשנים 1609-1610 - דיקן שלה. בצעירותו נסע לאיטליה, בוונציה היה בקשר הדוק עם האמן הגרמני הנס רוטנהאמר שעבד בה. זה האחרון החדיר לאמן עניין בז'אנר של ציורי "ארונות" קטנים, מבוצעים בזהירות רבה על נחושת או לוחות בנושאים היסטוריים, מיתולוגיים ואלגוריים. לאחר שחזר מאיטליה, משנת 1603, עבד בעיקר באנטוורפן, שם עמד בראש בית מלאכה גדול ומצליח. בין תלמידיו הרבים של הנדריק ואן באלן, המפורסמים ביותר הם אנתוני ואן דייק ופרנס סניידרס, וכן בנו של האמן, יאן ואן באלן. כמו ז'וס דה מומפר הצעיר, האמן לא היה קשור למשפחת ברויגל, אלא שיתף פעולה באופן פעיל עם מאסטרים רבים, כולל יאן ברויגל האב, ז'וס דה מומפר, פרנס השני פרנקן, סבסטיאן ורנקס, יאן וילדנס, לוקאס ואן יודן ויאן טיילנס .


הנדריק ואן באלן האב ויאן ברויגל האב "קטיפה" מציאת משה

אחת הסצנות הפופולריות ביותר של הברית הישנה בציור. כשהיא מצילה את משה התינוק מפרעה המצרי, שציווה להרוג את כל ילדי הזכרים היהודים, שמה אותו האם בסל והניחה לו לרדת בנהר. בת פרעה, שהלכה בגן, שמעה בכי בקנים ליד החוף. הסל עם משה נגרר לחוף, ובת פרעה, שראתה את התינוק, החליטה להעלותו.

יאן ברויגל הצעיר אנטוורפן, 1601 - אנטוורפן, 1678
בנו ותלמידו של הצייר המפורסם מאנטוורפן יאן ברויגל האב (קטיפה), נכדו של פיטר ברויגל מוז'יצקי. בגיל עשר החל להתאמן בבית המלאכה של אביו. ב-1622, בעקבות הדוגמה של אביו וסבו, הוא נסע לאיטליה, עבד במילאנו, מילא את פקודותיו של הקרדינל פדריקו בורומיאו, וגם בפאלרמו, שם פגש את חבר ילדותו, אנתוני ואן דייק. הוא חזר לאנטוורפן ב-1625 עקב מות אביו והצורך לעמוד בראש בית המלאכה המשפחתי. בין השנים 1625 עד 1651, יאן ברויגל הצעיר עמד בראש בית מלאכה גדול שבו, בנוסף לחזרה על יצירותיו של ברויגל האב, הוא יצר ציורים רבים בדרכו. הוא עבד בעיקר באנטוורפן. בתחילת שנות ה-50 עבד זמן מה בפריז ובווינה. מחבר נופים, ז'אנרים וסצנות היסטוריות, טבע דומם. הוא היה שותף לכותב יצירותיהם של מאסטרים רבים באנטוורפן, כולל רובנס. היו לו אחד-עשר ילדים, חמישה מהם - יאן פטר, אברהם, פיליפס, פרדיננד ויאן בפטיסט - היו גם הם אמנים והשתתפו בפעילות הסדנה המשפחתית. רמת המיומנות הציורית של יאן ברויגל הצעיר הייתה כל כך גבוהה, שבמשך כמה דורות של חוקרים מודרניים הייתה בעיה קשה במיוחד להבחין בין הסופר שלו לבין אביו, יאן ברויגל האב (קטיפה).


יאן ברויגל הצעיר "נוף חוף עם דמויות על החוף" נחושת, שמן.


יאן ברויגל הצעיר שמן עץ (אלון) "רחוב בכפר".


יאן ברויגל הצעיר ג'אן ברויגל הצעיר (1601-1678) "זר גדול של חבצלות, אירוסים, צבעונים, סחלבים ואדמוניות באגרטל, מעוטר בדימויים של שמן עץ אמפיטריט וקרס (אלון).

בנו של ברויגל הקטיפה - יאן ברויגל הצעיר הלך בדרכו של אביו מבחינת הפרטים והאהבה לדימוי הפרחים היפים. אחד הציורים המרכזיים בתערוכה - "זר גדול של חבצלות, אירוסים, צבעונים, סחלבים ואדמוניות באגרטל מעוטר בדימויים של אמפיטריט וקרס" - הוא עיטור וסמל של התערוכה. בטבע, כל הפרחים בזר כזה לעולם לא פורחים בו זמנית, כי הם מ"עונות שונות". ורק בציור של יאן ברויגל הצעיר, כל יופיו של הטבע נאסף בקומפוזיציה אחת, אשר משלימים אותה ניצנים נבולים כסמל לשבריריות של העולם, וחרקים שונים שנהרו אל הניחוח המתוק של פרחים. הציור נחשב ליצירה הגדולה ביותר של המאסטר בגודלה. השפע של כמה זנים של ורדים, רקפות, פרחי cornflowers, נרקיסים ופרחים לבנים, אדומים וכחולים אחרים אפשרו לצופים מהמאה ה-17 לחפש את הסמליות של התמונות. פרחים מרמזים על העובדה שהיופי של עולם החומר הוא בר חלוף, ואגרטל קרמי מצוייר בצורה מופתית - על שבריריותו של כל דבר ארצי. האגרטל מעוטר במדליונים סגלגלים עם דמויות שוכבות של אמפיטריט וקרס, האלות האליליות של המים והאדמה, שני החומרים החשובים ביותר הנחוצים לחיי הפרחים.


יאן ברויגל הצעיר שמן עץ (אלון) "נוף עם מטיילים בדרך ליד היער".


יאן ברויגל הצעיר. "אלגוריית הטעם" נחושת, שמן

הציור "אלגוריית הטעם" מאת יאן ברויגל הצעיר גדוש בפרטים אלגוריים רבים. ליד שולחן עמוס כלים יושבת אישה עם כוס יין, היא זוכה ליחס של סאטיר קרניים. בסמוך יש מנה גדולה של צדפות. צדפות נחשבו באותה תקופה למעדן, כמו יין, המעורר עוצמה מינית.

יאן ברויגל הצעיר. "אלגוריה של ארבעת היסודות" יחד עם הנדריק ואן באלן הזקן שמן עץ (אלון).

"נוף חוף עם דמויות על החוף", "רחוב בכפר", "זר גדול של חבצלות, אירוסים, צבעונים, סחלבים ואדמוניות באגרטל מעוטר בתמונות של אמפיטריט וקרס" קיים בשוק כבר זמן רב. זמן, אך טרם פורסמו בספרות המדעית.

Jos (Josse, Iodokus) de Momper the Younger אנטוורפן, 1564 - אנטוורפן, 1635
בנו ותלמידו של הצייר ברתולומיאוס דה מומפר. בשנת 1581 הוא התקבל לגילדת הציירים של אנטוורפן, בשנת 1611 - הדיקן שלה. הוא עבד בעיקר באנטוורפן. עבודתו של מאסטר זה היא אחד הדפים המעניינים ביותר בהיסטוריה של הנוף הישן של מערב אירופה. בעבודותיו ניתן לראות הכללה של ניסיונם של ציירי נוף מהמאה ה-16, ובמקביל הוא התווה את המשך התפתחותו של ז'אנר זה באמנות הפלמית. האמן לא היה קרוב משפחה של אף אחד ממשפחת ברויגל, אבל אפשר לתת לו בבטחה את התואר חסיד של פיטר ברויגל האב. כמו מאסטר, ג'וס דה מומפר הצעיר, בתחילת דרכו, בא במגע עם מסורת האיטלקית באמנות ההולנדית, אך חשב עליה מחדש ויצר סגנון אינדיבידואלי. לבסוף, הייחודיות של טכניקת הציור של האמן, הבהירות והרעננות של הצבעים, שקיפות הצללים והניידות של משיכת המכחול מאפשרים לראות ביצירתו של ז'וז דה מומפר הצעיר תופעה משמעותית בפרה-היסטוריה של הכיכר האירופית. אוויר, ובמובן הרחב יותר, אימפרסיוניזם.


Jos De Momper הצעיר ויאן ברויגל הצעיר "נוף כפרי עם באר" שמן עץ (אלון).


Jos De Momper הצעיר "רחוב הכפר עם גשר אבן מעבר לנהר" שמן עץ (אלון).

יאן ואן קסל האב (אנטוורפן, 1626 - אנטוורפן, 1679)
בנו של הצייר המפורסם מאנטוורפן הירונימוס ואן קסל ופסחסיה ברויגל (בתו של יאן ולווט), אחיינו של דוד טנייר הצעיר. את השכלתו המקצועית קיבל באנטוורפן בבית המלאכה של דודו יאן ברויגל הצעיר וסימון דה ווס. בשנת 1644 הוא התקבל לגילדת הציירים של אנטוורפן. הוא עבד בעיקר באנטוורפן, ביצע פקודות רבות מבית המשפט הספרדי. האמן היה אחד הנציגים הבולטים של הז'אנר החייתי, שהתעצב בציור הפלמי במחצית הראשונה של המאה ה-17. הוא ירש את נטייתו של סבו יאן ברויגל הקטיפה לציור מיניאטורי על לוחות נחושת או לוחות עץ אלון קטנים. ובעזרתם הוא יצר מיניאטורות קאמריות עם תמונות של בעלי חיים, דגים, זוחלים ימיים, ציפורים וחרקים. בתערוכה הוצגו לו ארבע סצנות חייתיות המבוססות על אגדות איזופוס על לוחות נחושת קטנים.


יאן ואן קסל האב נחושת "זאב, צבאים וכבשים", שמן.


יאן ואן קסל האב נחושת "האריה והחזיר", שמן.

"בקיץ, כשכולם צמאים מהחום, הגיעו אריה וחזיר למקום השקיה במעיין קטן והתווכחו מי מהם צריך לשתות קודם. וכל כך מודלק שזה הגיע לקרב מוות. אך עתה הפנו את ראשיהם לנשום, וראו את העפיפונים, אשר חיכו ליפול אחד מהם כדי לטרוף אותו. ואז, כשהם קץ לריב, הם אמרו: "עדיף לנו להיות חברים מאשר מזון לעפיפונים ולעורבים." (מוטב להפסיק ריב ומריבה רעים, כי כולם מובילים לסוף מסוכן).


_יאן ואן קסל האב נחושת "הדוב והדבורים", שמן.


יאן ואן קסל האב נחושת "צבי חולי", שמן.

את התערוכה משלימים ציורים של משפחת ברויגל מאוסף מוזיאון פושקין, שהגיעו למוזיאון בשנים שונות מאוספים פרטיים במוסקבה.


פיטר ברויגל (הצעיר) "נוף חורף עם מלכודת ציפורים" שמן על עץ משנות ה-20 מוסקבה, המוזיאון הלאומי לאמנויות יפות של פושקין

"נוף חורף עם מלכודת ציפורים" היא אחת מיצירותיו המפורסמות ביותר של פיטר ברויגל האב. יש 127 עותקים בעולם, 45 מהם מוגנים בזכויות יוצרים. התמונה מבוססת על נוף של האזור האמיתי - כפי שהוצע, הכפר הבראבאנטי סנט-פד-אן ליד דיבן. תושבי הכפר המכוסה שלג הם התושבים האמיתיים של הפינה הראויה למגורים. יחד עם זאת, הנוף של ברויגל עדיין נוטה לדבר על היקום בכללותו. לפי רצונו של האמן, הכפר על גדות הנהר נכלל בנוף פנורמי למרחקים רחבים ותצפית על העיר באופק. התמונה שמרה גם על סאבטקסט מאלף: מלכודות מוכנות לתפוס ציפורים פעורות, ואנשים רשלנים על קרח, שמסוכן ללכת עליו, יכולים ליפול לתוך חור קרח, שאיש מהם לא שם לב אליו.



פיטר ברויגל הצעיר "אביב. עבודה בגן "מוסקווה, המוזיאון הלאומי לאמנויות יפות של פושקין


טבילת ישו מאת הנדריק ואן באלן ויאן ברויגל הצעיר מוסקבה, המוזיאון הלאומי לאמנויות יפות של פושקין

ציור נדיר של הנדריק ואן באלן (1575-1632) ויאן ברויגל הצעיר (1601-1678) "הטבילה של ישו" התווסף לאוסף האמנות של המוזיאון הלאומי לאמנויות יפות של פושקין בדצמבר 2012. מידע על רכישת הקנבס משתנה. לפי חלק מהדיווחים, הציור נקנה מאדם פרטי בכסף שהוקצה למוזיאון על ידי משרד התרבות. מקורות אחרים טוענים שהיצירה נתרמה למוזיאון. יצירת המופת "טבילת ישו" שייכת למחצית השנייה של 1620. בני דורם של באלן וברויגל העריכו את הציור כל כך עד שחניכיו של הנדריק ואן באלן יצרו עותק של "טבילת ישו", שנמצאת כיום באוספים של המוזיאון המלכותי לאמנויות יפות באנטוורפן. הציור, המבוצע על פי סיפור נוצרי מפורסם, הוא מהעבודות הגדולות (141 ס"מ על 202 ס"מ) והשאפתניות במורשת היצירתית של ציירים. עיון מדוקדק במאפייניו האמנותיים מאפשר לנו לראות את ההבדל בפרשנות הדמויות והאלמנטים של הנוף והטבע הדומם, המעיד על השתתפותם של שני אדונים ביצירתו. גישה זו ליצירת יצירות אמנות הייתה נפוצה למדי בפרקטיקה היצירתית של הציירים הפלמים וההולנדים של המאה ה-17, שעבדו בתנאים של תחרות עזה בשוק. מומחים מהז'אנר ה"היסטורי" הזמינו לעתים קרובות ציירי נוף וטבע דומם ככותבים שותפים. בציור "הטבילה של ישו", כמו במספר יצירות אחרות של הנדריק ואן באלן, בוצעה דמותם של מרכיבי טבע דומם בחזית על ידי הצייר המפורסם של אנטוורפן יאן ברויגל הצעיר.