„AZ ÓVODÁSI GYERMEKEK ZENEI NEVELÉSÉNEK ELMÉLETE ÉS MÓDSZEREI” TANFOLYAM JELLEMZŐI

TANFOLYAM TÁRGYA

Elmélet és módszertan zenei nevelés a gyerekek az egyik akadémiai diszciplínák a karokon óvodai nevelés pedagógiai intézetek, amelyek az óvodapedagógia és a pszichológia területén szakembereket képeznek. Ez a kurzus elsősorban az esztétikára (amelynek egyik tudományterülete az emberek művészi tevékenysége), a zenetudományra (a zenetudomány, elméleti és történeti szempontból tekintve, mint a művészi tudás egy speciális formája), zenepszichológiára épül. (a muzikalitás, zenei tehetség fejlődésének tanulmányozása), zeneszociológia (a zene társadalmi létformáinak feltárása). Szorosan kapcsolódik az általános és óvodapedagógiához, pszichofiziológiához. Mindezek a tudományok a zenei nevelés elméleti alapjai, amelyek az általános kurzus és a választható tantárgyak részét képezik.

Ebben a fejezetben korábban a gyermekek zenei nevelésének módszertanával foglalkozunk iskolás korú.

A zenei nevelés, mint pedagógiai tudomány módszertana a gyermek zenei kultúrába való megismertetésének mintázatait, a zenei képességek fejlesztését vizsgálja a különféle zenetanítás folyamatában. zenei tevékenység(észlelés, előadás, kreativitás, zenei és oktatási tevékenység). Ezzel kapcsolatban a cél ezt a tanfolyamot professzionális zenei ismeretek, készségek, különféle módszerek és technikák elsajátítása a hallgatók által a személyes zenei kultúra alapján a kisgyermekek zenei nevelésében és képzésében. óvodás korú.

A tanfolyam 3. napja a következő:

Képet adni a tanulóknak a gyermek zenei nevelésének lehetőségeiről születésétől az iskolába lépésig;

Feltárni a zenei képességek és alapismeretek fejlődési mintáit zenei kultúra gyermekek óvodai és családi körülmények között;

Határozza meg a gyermekek zenei nevelésének és képzésének módszereit és technikáit, szervezeti formáit az óvodai különféle zenei tevékenységekben;

Ismertesse a tanári kar feladatait!

óvoda az óvodások zenei nevelésének megszervezésére.

Ennek a kurzusnak a módszertana, mint más, az óvodai fakultáson tanult magánmódszerek, arra a kérdésre hivatott válaszolni: hogyan és milyen anyagon neveljük a gyermeket az óvodában a személyiség fejlesztésének céljával?

Az óvodai zenei nevelés tartalmát a vonatkozó programok tükrözik a zenei képességek fejlesztésére, a gyermekek zenei ismereteinek, készségeinek és képességeinek kialakítására vonatkozó követelmények, valamint a különféle zenei tevékenységek minden típusára vonatkozó ajánlási repertoár lista formájában. óvodai intézmény korcsoportjai. A zenei nevelés tartalmának legstabilabb részét a programkövetelmények jelentik, de a gyermeknevelés új megközelítéseihez kapcsolódóan és az e területen végzett kutatások eredményeinek figyelembevételével is igazodnak. Így például az óvodai nevelési folyamat szervezésének új koncepciói alapján a nevelési és diszciplináris nevelési modellt személyiségközpontúra cserélik, aminek a zenei fejlesztés programkövetelményeinek kialakításánál is meghatározóvá kell válnia. "A meglévő programok alapján a tanárnak szélesebb körben kell alkalmaznia a népzenei és komolyzenei műveket, figyelembe kell vennie a speciális feltételeket a repertoár kiválasztásakor korcsoport a gyerekek, a tanulók „individualitási tényezője” (B. M. Teplov), az intézmény anyagi és technikai bázisa, zenei és pedagógiai képességeik stb. De a legfontosabb a tanár, aki tudja, hogy a zene képes feltárni a legjobbat. a körülötte lévő világ szépségének énekeléséhez mindig emlékeznie kell a gyermekben az esztétikai elv kialakításának fontosságára, a szép megértésére és személyisége szellemiségének kialakítására.

A módszertan egyik fő célja a hallgató elméleti tudásának ötvözése gyakorlati képességekés készségek, az elmélet alkalmazása az „ügyre”.

Így a tantárgy tartalma egyrészt magában foglalja a speciális zenei ismeretek, készségek és képességek hallgató általi elsajátítását a tanórai elméleti ill. gyakorlati gyakorlatok, másrészt ezek igazolása az óvodában a laboratóriumi órákon és a tanítási gyakorlaton az óvodai nevelési szakemberek teljes értékű zenei és szakmai képzésének biztosítása érdekében.

Fontos, hogy egy leendő tanár megértse, hogy a zenei képzés eredményességét nagyban meghatározza személyes példája és kultúrája. Zenehallgatás, daltanulás stb. szervezésével nemcsak a mű művészi teljesítményét kell biztosítania ("élő" előadáson vagy felvételen), szemléletesen kell mesélnie annak tartalmáról, jellegéről, hanem személyes érdeklődést, lelkesedést is kell mutatnia. , és bizonyos mértékig művészi , amely nélkül a tanulók nem tudják átérezni a megfelelő hangulatot, érzelmileg beleélni magukat a zenei képekbe. A tanár személyes attitűdje a zenéhez, ízlése, előadói képességei nagyban befolyásolják tanítványai zenei fejlettségi szintjét. Éppen ezért a zenei vezetőnek, a pedagógusnak folyamatosan fejlesztenie kell zenei kultúráját. Ezt sok szempontból elősegíti a zenei tudományágak tanulmányozása ( elemi elmélet zene és szolfézs, zeneirodalom, kóruséneklés, ritmus, hangszerjáték). De ez nem elég. Annak érdekében, hogy megtartsa a jó szakmai formát, beleértve a zenei formát is, szisztematikusan kell gondoskodnia róla, aktívan részt kell vennie a fejlesztésében. Csak egy magas szintű általános és zenei kultúrával rendelkező tanár lehet tanítványai példaképe. Csak ilyen feltételek mellett lesznek képesek a gyerekek elsajátítani a spiritualitást, amely annyira szükséges a személyiségfejlődéshez.

A kurzus tárgyának nyilvánosságra hozatala megköveteli a nevelés, oktatás, képzés és fejlesztés fogalmának figyelembevételét a sajátosságaival összefüggésben.

Az óvodai zenei nevelés szervezett pedagógiai folyamat, amelynek célja a zenei kultúra nevelése, a gyermekek zenei képességeinek fejlesztése a gyermek kreatív személyiségének fejlesztése érdekében.

Az óvodai zenei nevelés ezen a területen jelenti az „első lépéseket”, amelyek feltárják a gyermekek számára a zenével kapcsolatos elemi információk és ismeretek tartalmát, a zenei tevékenység típusait, módszereit.

A nevelést a gyermekek zenei nevelésének fő módjának és eszközének tekintik, amely biztosítja a hatékonyságot zeneiségük, zenei és esztétikai elképzeléseik, zenei kultúrájuk, művészi és kreatív képességeik fejlesztésében, a gyermek teljes értékű személyiségének kialakítása érdekében.

A zenei fejlődés a természetes hajlamokon alapuló zenei képességek kialakulásának és fejlesztésének folyamata, a zenei kultúra alapjainak kialakítása, az alkotó tevékenység a legegyszerűbb formáktól a bonyolultabbakig.

Mindezek a fogalmak szorosan összefüggenek. Összefüggésük abban is kifejeződik, hogy az óvodáskorú gyermek zenei fejlődésének eredményessége a zenei nevelés, ezen belül a képzés megszervezésétől függ. Az oktatásnak fejlesztő jellegűnek kell lennie, amely a gyermek, életkori és egyéni jellemzőinek mélyreható tanulmányozásán, valamint a korai és óvodáskorú gyermekek zenei és esztétikai fejlődési mintáinak ismeretén alapul.

A zene, mint művészeti forma jelentősége

Hogyan magyarázzam el hatalmas erő a zene hatása spirituális világ emberi?

Először is, elképesztő képessége, hogy megjelenítse az emberek tapasztalatait az élet különböző pillanataiban. Az emberek örülnek - ez a zene ünnepélyes és örömteli hangjaivá válik; egy katona hadjáraton énekel - a dal különleges vidám hangulatot ad, lépést szervez; anya gyászolja halott fiát - szomorú hangok segítenek kifejezni a gyászt. A zene egész életében elkíséri az embert.

"Milyen érdekes dolog! ... Végül is ezen az anyagon kiváló tanulmányt lehetne írni az emberek törekvéseiről és elvárásairól ”- mondta V. I. Lenin az orosz parasztdalok gyűjteményéről.

N. V. Gogol átvitt értelemben a népzenei kreativitást „zengő történelemnek”, „zengő élő krónikáknak” nevezte.

A zeneművek a történelem lapjait tükrözik. A Nagy Honvédő Háború idején megszületett az egyik legjobb dal - A. Alexandrov "Szent háborúja". Egyesítette a szovjet népet abban a szigorú, hajthatatlan elhatározásában, hogy a teljes győzelemig harcolnak. Az ostromlott Leningrádban D. Sosztakovics megalkotta a híres Hetedik szimfóniát. Elítéli a legnagyobb rosszat, amit a fasizmus hoz. „Nem szeretek ilyen szavakat kimondani magamnak, de ez volt a legihletettebb művem” – emlékezett vissza a zeneszerző. A következő szavak is hozzá tartoznak: „Bánatban és örömben, munkában és pihenésben a zene mindig az emberrel van. Annyira teljesen és szervesen lépett be az életbe, hogy magától értetődőnek számít, mint a levegő, amit gondolkodás nélkül, észrevétlenül szívunk be... Mennyivel szegényebb lenne a világ, ha megfosztanák tőle a gyönyörű, sajátos nyelvet, amely segíti az embereket jobban megértsék egymást”3.

Ez a zene egy másik jellemzője - egyesíteni az embereket egyetlen élményben, hogy a kommunikáció eszközévé váljon közöttük. Csodának tekintik, amit egy zenemű alkotott

az egyik személy bizonyos választ vált ki a másik lelkében. A nagy orosz zeneszerző, P. I. Csajkovszkij azt mondta: „Lelkem teljes erejével szeretném, ha a zeném elterjedne, hogy növekedjen azoknak a száma, akik szeretik, vigaszt és támogatást találnak benne”.

Az élénk művészeti alkotások, amelyek kifejezik az ember nagy gondolatainak és mély érzéseinek világát, képesek érzelmi reakciót kiváltani, befolyásolni a lélek esztétikai oldalát, az oktatás forrásává és eszközévé válnak.

A zene harmadik jellemzője – D. Sosztakovics szavaival élve – „csodálatos eredeti nyelv”. Egy kifejező, ragyogó dallam, harmónia, egyfajta ritmus ötvözésével fejezi ki a zeneszerző világképét, a környezethez való viszonyát. Mindazok, akik észlelik őket, gazdagodnak az ilyen művek által.

Képes-e a zene minden hallgatóra azonos erővel hatni? Természetesen nem. És ez egy másik jellemzője. Mindenki a maga módján érdeklődést és szenvedélyt mutat a zene iránt, előnyben részesít minden zenei műfajt, kedvenc zeneszerzőt, egyéni művet, bizonyos hallgatási élményt. Ahogy az ember megtanul olvasni, írni, számolni, rajzolni, ugyanúgy meg kell tanulnia a zenét felismerni és értékelni, figyelmesen hallgatni, figyelve a képek dinamikus fejlődésére, az ellentétes témák ütköztetésére, küzdelmére, kiteljesedésére. A hallgató észlelésének követnie kell a zene fejlődésének teljes menetét. Meg kell tanulnunk megérteni ezt a "gyönyörű sajátos nyelvet". A zenei ízlés fokozatosan fejlődik, szükség van a zenével való folyamatos kommunikációra, a művészi élmények finomabbá, változatosabbá válnak.

A zene másik érdekessége, hogy élete első napjaitól kezdve hatni kell az emberre. Egy altatódal gyengéd dallamát hallva a gyermek koncentrál, megnyugszik. Ekkor azonban vidám menet hallatszik, és a gyermek arckifejezése azonnal megváltozik, a mozdulatok megelevenednek! A korai érzelmi reakció lehetővé teszi, hogy a gyerekeket életük első hónapjaitól megismertessük a zenével, az esztétikai nevelés aktív asszisztensévé váljon.

2. § Zene és a gyermeki személyiség átfogó fejlesztése

A szellemi és testi fejlődés harmonikus kombinációja, az erkölcsi tisztaság és esztétikai hozzáállás az élethez és a művészethez a szükséges feltételeket holisztikus személyiség kialakítása. Ennek elérése magas célú A gyermekek zenei nevelésének helyes megszervezése is sok tekintetben hozzájárul.

A zene az esztétikai nevelés eszköze

Az esztétikai nevelés célja az óvodások azon képességének fejlesztése, hogy észrevegyék, érezzék és megértsék a szépet, észrevegyék a jót és a rosszat, önállóan, kreatívan cselekedjenek, ezáltal megismerjék a különböző típusú művészi tevékenység.

Az esztétikai nevelés egyik legfényesebb eszköze a zene. Hogy ő ezt tegye fontos funkciója, általános muzikalitás kialakítása szükséges a gyermekben. Melyek az általános muzikalitás főbb jellemzői?

A muzikalitás első jele az a képesség, hogy átérezzük egy zenemű karakterét, hangulatát, átérezzük a hallottakat, érzelmi hozzáállást mutassunk, megértsük a zenei képet.

A zene izgatja a kis hallgatót, válaszokat vált ki, életjelenségeket mutat be, asszociációkat kelt. A menet ritmikus hangja örömet, lelkesedést, a beteg babáról szóló játék elszomorítja. Egy felnőtt által előadott szomorú dalt hallva a rádióban a fiú így szólt: "A bácsi a bánatáról énekel." Ez azt jelenti, hogy a gyermek érezte a dal hangulatát, amely az ember lelkiállapotát közvetíti.

A muzikalitás második jele a legélénkebb és legérthetőbb zenei jelenségek meghallgatásának, összehasonlításának, értékelésének képessége. Ehhez elemi zenei és auditív kultúra, bizonyos kifejezési eszközökre irányuló önkényes auditív figyelem szükséges. Például a gyerekek összehasonlítják a zenei hangok legegyszerűbb tulajdonságait (magas és mély, zongora és hegedű hangszíne stb.), megkülönböztetik a zenei mű legegyszerűbb szerkezetét (dal és kórus dala, három rész egy színdarabban) stb.), figyelje meg a kontrasztos művészi képek kifejezőkészségét (az együtténeklő szeretetteljes, elhúzódó karaktere és energikus, mozgékony - a refrén). Fokozatosan felhalmozódik a kedvenc művek állománya, amelyeket a srácok nagy kedvvel hallgatnak és adnak elő, lerakják a zenei ízlés kezdeti alapjait.

A muzikalitás harmadik jele a zenéhez való kreatív hozzáállás megnyilvánulása. Őt hallgatva a gyermek a maga módján művészi képet képvisel, énekelve, játszva, táncolva közvetíti azt. Például mindenki keresi az élénken menetelő úttörőkre, az erősen lépkedő medvékre, a mozgó nyuszikra stb. jellemző kifejező mozdulatokat. Az ismerős táncmozdulatokat új kombinációkban és variációkban alkalmazzák.

Az általános muzikalitás fejlődésével a gyerekekben kialakul a zenéhez való érzelmi viszonyulás, javul a hallásuk, megszületik a kreatív képzelőerő. A gyerekek élményei sajátos esztétikai színezetet kapnak.

A zene a gyermek erkölcsi jellemének formálásának eszköze

A zene, amely közvetlenül befolyásolja a gyermek érzéseit, formálja erkölcsi jellemét. A zene hatása néha erősebb, mint a meggyőzés vagy az utasítás látszata. Azzal, hogy a gyerekeket megismertetjük a különféle érzelmi és figurális tartalmú alkotásokkal, együttérzésre ösztönözzük őket.

Különböző nemzetek körtáncai, dalai, táncai felkeltik az érdeklődést szokásaik iránt, nemzetközi érzéseket keltenek. A zene műfaji gazdagsága segíti a hősi képek és a lírai hangulat, a vidám humor és a hetyke táncdallamok érzékelését. A zene érzékeléséből fakadó sokféle érzés gazdagítja a gyermekek élményeit, lelki világát.

döntés oktatási feladatokat sokféleképpen hozzájárul a közös énekléshez, tánchoz, játékhoz, amikor a gyerekeket közös élmények borítják. Az éneklés egységes erőfeszítést kíván a résztvevőktől. A pontatlan éneklés megzavarja a jó hangzást, előadást, és ezt mindenki kudarcként éli meg. A közös tapasztalatok termékeny talajt teremtenek egyéni fejlődés. Az elvtársak példája, az általános lelkesedés, a teljesítmény öröme aktivizálja a bátortalanokat, határozatlanokat. A figyelemtől elkényeztetett, túlzottan magabiztos ember számára más gyerekek sikeres szereplése a negatív megnyilvánulások jól ismert fékezőjeként szolgál. Az ilyen gyermeknek felajánlható, hogy segít a bajtársainak, ezáltal fejleszti a szerénységet és egyben fejleszti egyéni képességeit.

A zeneórák befolyásolják az óvodások általános viselkedéskultúráját. A különféle feladatok, tevékenységek váltakozása (éneklés, zenehallgatás, gyermekhangszerezés, zenére való mozgás) odafigyelést, találékonyságot, gyors reagálást, szervezettséget, akarati erőfeszítések megnyilvánulását követeli meg a gyerekektől: egy dal előadásánál kezdje és fejezze be idő; táncokban, játékokban tudjon fellépni, a zenének engedelmeskedve, visszatartva az impulzív vágytól, hogy gyorsabban fusson, megelőzzen valakit. Mindez javítja a gátló folyamatokat, oktatja az akaratot.

A zenei tevékenység tehát megteremti a szükséges feltételeket a gyermeki személyiség erkölcsi tulajdonságainak kialakulásához, lefekteti a kezdeti alapjait a leendő ember általános kultúrájának.

Zene - a mentális képességek aktiválásának eszköze

A zene észlelése szorosan összefügg a mentális folyamatokkal, azaz figyelmet, megfigyelést, gyors észjárást igényel. A gyerekek meghallgatják a hangot, összehasonlítják a hasonló és különböző hangokat, megismerkednek kifejező jelentésükkel, megjegyzik a művészi képek jellegzetes szemantikai vonásait, megtanulják megérteni a mű szerkezetét. A pedagógus kérdéseire válaszolva, a munka befejezése után a gyermek megteszi az első általánosításokat, összehasonlításokat: meghatározza általános jelleg játszik, észreveszi, hogy a dal irodalmi szövegét a zenei eszközök egyértelműen kifejezik. Ezek az első esztétikai értékelési kísérletek aktív szellemi tevékenységet igényelnek, és a pedagógus irányítja.

Más művészeti ágakhoz hasonlóan a zenének is van nevelő értéke. Olyan életjelenségeket tükröz, amelyek új ötletekkel gazdagítják az óvodásokat. Hallgatva például E. Tilicheeva "Ez a mi szülőföldünk" című dalát, érzik a szovjet anyaországunkat dicsőítő emberek ünnepélyességét, felemelését, ujjongását. A gyermek esztétikai és mentális fejlesztése során minden lehetséges módon támogatni kell a jelentéktelen kreatív megnyilvánulásokat is, amelyek aktiválják az észlelést és a reprezentációt, felébresztik a fantáziát és a képzeletet.

Amikor egy felnőtt kreatív feladatokat tűz ki a gyermek elé, olyan keresési tevékenység jön létre, amely szellemi tevékenységet igényel. Például az éneklésben a gyermek improvizál, megalkotja a dallam saját változatát, kifejező intonációkkal igyekszik az irodalmi szöveghez illeszteni.

A zenei-ritmikus tevékenységben a gyerekek nagy örömmel találják ki, kombinálják a táncmozdulatokat, az éneklést és a zenére való mozgást. A tánc, a néptánc, a pantomim, és különösen a zenei dramatizálás arra ösztönzi a gyerekeket, hogy életképet ábrázoljanak, kifejező mozdulatokkal, arckifejezésekkel, szavakkal jellemezzék a szereplőket. Ugyanakkor megfigyelhető egy bizonyos sorrend: a srácok zenét hallgatnak, megvitatják a témát, elosztják a szerepeket, majd cselekszenek. Minden szakaszban új feladatok merülnek fel, amelyek gondolkodásra, fantáziálásra és alkotásra késztetnek.

A zene a testi fejlődés egyik eszköze

A hallóreceptor által érzékelt zene minden dolog általános állapotára hatással van emberi test, a vérkeringés, a légzés megváltozásával járó reakciókat vált ki. V. M. Bekhterev, hangsúlyozva ezt a tulajdonságot, bebizonyította, hogy ha megállapítja a zene testre gyakorolt ​​hatásának mechanizmusait, akkor gerjesztést okozhat vagy gyengíthet. P. N. Anokhin, aki a dúr és moll módok hatását tanulmányozta a test állapotára, arra a következtetésre jutott, hogy a zene dallamos, ritmikus és egyéb összetevőinek ügyes használata segít az embernek a munka és a pihenés során. Tudományos adatok az élettani jellemzőkről zenei felfogás materialista indoklást adjon a zene gyermeknevelésben betöltött szerepére.

Az éneklés fejleszti a vokális apparátust, erősíti hangszalagok, javítja a beszédet (a logopédusok az éneklést alkalmazzák a dadogás kezelésében), hozzájárul a hang-auditív koordináció fejlesztéséhez. A kántáló helyes testtartása szabályozza és elmélyíti a légzést.

A zene és a mozgás kapcsolatára épülő ritmusórák fejlesztik a gyermek testtartását, koordinációját, fejlesztik a járás tisztaságát, a futás könnyedségét. Egy zenemű dinamikája és tempója megkívánja, hogy a mozdulatok során a sebesség, a feszültség mértéke, az amplitúdó és az irány ennek megfelelően változzon.

A zeneórák hozzájárulnak a gyermek személyiségének általános fejlődéséhez. Az oktatás valamennyi aspektusa közötti kapcsolat a zenei tevékenység különböző típusai és formái során alakul ki. Az érzelmi fogékonyság és a fejlett zenei fül lehetővé teszi a gyermekek számára, hogy a jó érzésekre és tettekre hozzáférhető formában reagáljanak, elősegítik a szellemi tevékenység aktiválását, és a mozgások folyamatos fejlesztésével fizikailag fejlesztik az óvodásokat.

3. § A gyermek zenei fejlődésének életkori sajátosságai

A gyermek képességei az aktív zenei tevékenység során fejlődnek. Ennek megfelelő megszervezése és irányítása korai gyermekkortól kezdve, figyelembe véve az életkori szintek változásait, a tanár feladata. NÁL NÉL másképp időnként fejlődési késés lép fel. Például ha a gyerekeket nem tanítják meg megkülönböztetni zenei hangok magasságban, akkor 7 éves korára a gyerek már nem tud megbirkózni egy olyan feladattal, amit egy kisebbik is könnyen elvégez.

A zenei fejlődés legfontosabb jellemzői:

hallásérzés, zenei fül;

a különböző jellegű zenékre való érzelmi reakció minősége és szintje;

az éneklés és a zenei-ritmikus előadás legegyszerűbb készségei, cselekvései.

Megjegyezzük a korfejlődés általános tendenciáit.

Első életév. A pszichológusok megjegyzik, hogy a gyermekek hallásérzékenysége korán fejlődik. A. A. Lyublinskaya szerint az élet 10-12. napján a baba hangokra reagál. A második hónapban a gyermek abbahagyja a mozgást és megnyugszik, hallgatja a hangot, a hegedű hangját. 4-5 hónapos korban a zenei hangok némi differenciálódásra hajlamosak: a gyermek elkezd reagálni arra a forrásra, amelyből a hangok hallhatók, hallgatni az énekhang intonációit. Egy normálisan fejlődő gyermek az első hónapoktól az úgynevezett revitalizációs komplexummal reagál a zene természetére, örül vagy megnyugszik. Az első életév végére a baba egy felnőtt énekét hallgatva zümmögéssel, bömböléssel igazodik intonációjához.

A zenére való érzelmi fogékonyság megnyilvánulásai, a hallásérzékelés fejlesztése a kezdetektől lehetővé teszi a zenei nevelést. fiatalon.

második életév. A zene észlelésekor a gyerekek élénken kontrasztos érzelmeket mutatnak: vidám animáció vagy nyugodt hangulat. A hallási érzések differenciáltabbak: a gyermek megkülönbözteti a magas és mély hangokat, a hangos és halk hangokat, sőt a hangszínt is (metalofon vagy dob szól). Megszületnek az első, tudatosan reprodukált ének intonációk; Egy felnőttel együtt énekelve a gyermek megismétli utána a dal zenei mondatainak végét. Elsajátítja a legegyszerűbb mozdulatokat: tapsolást, bélyegzést, pörgést zene hangjára.

harmadik és negyedik életév. A gyermekek fokozott érzékenységgel rendelkeznek, képesek pontosabban megkülönböztetni a tárgyak és jelenségek tulajdonságait, beleértve a zeneieket is. A hallásérzékenységben is vannak egyéni különbségek. Például egyes babák pontosan képesek reprodukálni egy egyszerű dallamot. Ezt a fejlődési időszakot a függetlenség vágya jellemzi. Átmenet van a szituációs beszédről a koherensre, a vizuális-effektív gondolkodásról a vizuális-figuratívra, érezhetően megerősödik a mozgásszervi rendszer. A gyermekben megvan a vágy a zenélésre, az aktivitásra. A gyerekek 4 éves korukra már önállóan is tudnak énekelni egy kis dalt, kis felnőtt segítséggel. Sok olyan mozdulattal rendelkeznek, amelyek bizonyos mértékig lehetővé teszik az önálló táncolást és játékot.

ötödik életév. A gyermekek aktív kíváncsisága jellemzi. Ez a kérdések időszaka: „miért?”, „miért?”. A gyermek kezdi megérteni a jelenségek és események közötti összefüggést, képes a legegyszerűbb általánosításokat tenni. Figyelmes, képes meghatározni: a zene vidám, vidám, nyugodt; magas, halk, hangos, halk hangzás; a darab részében (az egyik gyors, a másik lassú), melyik hangszeren szólal meg a dallam (zongora, hegedű, gombharmonika). A gyermek megérti a követelményeket: hogyan kell dalt énekelni, hogyan kell mozogni egy nyugodt körtáncban és hogyan kell mozogni táncban.

Az alapvető mozgásfajták - séta, futás, ugrás - elsajátítása lehetővé teszi, hogy a gyerekek minél szélesebb körben használják játékban, táncban. Vannak, akik – egymás utánzása nélkül – a maguk módján szerepet játszanak (például mesejátékban), mások csak egyfajta tevékenység iránt mutatnak érdeklődést, mindegyikük egyéni hajlamaitól és képességeitől függően.

hatodik és hetedik életév. Ez a gyermekek iskolai felkészítésének időszaka. A zenével kapcsolatos megszerzett ismereteik, benyomásai alapján a gyerekek nemcsak a kérdésre válaszolhatnak, hanem önállóan jellemezhetik a zenét, megérthetik kifejező eszközeit, átérezhetik a zene által közvetített hangulati árnyalatokat.

A gyermek képes a zenei kép holisztikus érzékelésére, ami nagyon fontos a környezethez való esztétikai hozzáállás neveléséhez. De ez azt jelenti, hogy az analitikus tevékenység káros lehet a holisztikus észlelésre? A gyermekek érzékszervi képességeinek és zenei észlelésének területén végzett vizsgálatok érdekes mintát mutattak. A zene holisztikus felfogása nem csökken, ha a „zenei nyelv” legmarkánsabb eszközeinek meghallgatása, kiemelése, megkülönböztetése a feladat. A gyermek ezeket a pénzeszközöket beoszthatja, és adott módon bizonyos módon cselekedhet zenehallgatás, dalok éneklése és tánclépések. Ez hozzájárul a zenei és hallási fejlődéshez, a hangjegyekből való énekléshez szükséges készségek asszimilációjához.

A 6-7 éves gyermekeknél a vokális apparátus még jobban megerősödik, a tartomány kibővül és kiegyenlítődik, nagyobb dallamosság és hangzás jelenik meg. A dalok, táncok, játékok önállóan, kifejezően és bizonyos mértékig kreatívan szólalnak meg. Az egyéni zenei érdeklődés és képességek hangsúlyosabbak.

A zenei fejlődés életkori sajátosságainak megértése lehetővé teszi a tanár számára, hogy minden életkori szakaszban tisztázza a gyermekek zenei nevelésének feladatsorát és tartalmát.

A zenei nevelés feladatai

Az óvodai kommunista nevelés fő feladata az átfogó és harmonikus fejlődés gyermek. Ezt a feladatot a zene végzi. N. K. Krupskaya a következőképpen jellemzi a művészet jelentőségét a személyiség nevelésében: „Segíteni kell a gyermeket a művészeten keresztül, hogy jobban megismerje gondolatait és érzéseit, tisztábban gondolkodjon és mélyebben érezzen ...”1. A pedagógia e rendelkezések alapján határozza meg a zenei nevelés és fejlesztés fogalmát.

Zenei nevelés és fejlesztés

A zenei nevelés a gyermeki személyiség céltudatos formálása a zenei művészet hatására - az érdeklődés, az igények, a képességek, a zenéhez való esztétikai hozzáállás kialakítása.

Ebben az esetben a gyermek sikeresen megtanulja a különböző típusú zenei tevékenységeket, ha figyelembe vesszük egyéni jellemzőit és életkori képességeit.

A zene nemcsak a felnőttekre, hanem a kisgyermekekre is hatással lehet.

Sőt, és ez bebizonyosodott, már a méhen belüli időszak is rendkívül fontos az ember későbbi fejlődése szempontjából: az a zene, amit a kismama hallgat, pozitívan hat a fejlődő gyermek közérzetére (talán alakítja az ízlését). és preferenciák). Csak a gyerekek érzelmeinek, érdeklődésének, ízlésének fejlesztésével lehet megismertetni őket a zenei kultúrával, lerakni annak alapjait. Az óvodás kor fontos ahhoz, hogy az ember később elsajátítsa a zenei kultúrát. Ha a gyermekek zenei tevékenysége során fejlődik zenei és esztétikai tudatuk, ez nem múlik el nyomtalanul az ember későbbi fejlődése, általános lelki formációja szempontjából.

A zene lelkileg is fejleszti a gyermeket. A zenével kapcsolatos, kognitív jelentőségű információkon túlmenően az erről szóló beszélgetés magában foglalja az érzelmi és figuratív tartalom leírását is. A gyermekek szókincse olyan képletes szavakkal, kifejezésekkel gazdagodik, amelyek a zenében közvetített hangulatokat, érzéseket jellemzik. A zenei tevékenység szellemi műveleteket foglal magában: összehasonlítást, elemzést, összehasonlítást, memorizálást, és ezáltal nemcsak a zenei, hanem a gyermek általános fejlődéséhez is hozzájárul.

Nagyon fontos a feltételek megteremtése az óvodáskorú gyermekek zenei kultúrája alapjainak kialakításához. Az óvodapedagógiában a zenét nélkülözhetetlen eszköznek tekintik a gyermekek érzelmi fogékonyságának fejlesztésében minden jóra és szépre, amivel életük során találkoznak.

A zene egy gyermek számára az örömteli élmények világa. Ahhoz, hogy kinyissa számára az ajtót erre a világra, fejlesztenie kell képességeit, és mindenekelőtt a zenei fülét és az érzelmi fogékonyságot. Ellenkező esetben a zene nem tölti be oktatási funkcióját.

Nagyon korán a baba megkülönbözteti a zenét az őt körülvevő hangoktól és zajoktól. Figyelmét a hallott dallamra összpontosítja, egy időre megdermed, hallgat, mosolyogva reagál, hümmögve, külön mozdulatokkal, „animációs komplexumot” mutat. Az idősebb gyermekek szellemi képességei már megnövekedtek. Felfognak néhány összefüggést a jelenségek között, képesek a legegyszerűbb általánosításokra - például a zene természetének meghatározására, annak megnevezésére, hogy milyen jelek szerint derűs, vidám, nyugodt vagy szomorú az eljátszott darab. Értik a követelményeket is: hogyan kell más karakterű dalt énekelni, hogyan kell nyugodt körtáncban vagy mozgó táncban mozogni. Kialakulnak a zenei érdeklődési körök is: előnyben részesítik egyik vagy másik tevékenységtípust, zenei műfajt.

Hat-hét éves korban megfigyelhető a művészi ízlés kezdeti megnyilvánulása - a művek és teljesítményük értékelésének képessége. Az énekhangok ebben a korban hangosságot, dallamosságot, mozgékonyságot szereznek. A tartomány kiegyenlítődik, a vokális intonáció stabilabbá válik. Ha a négyéves gyerekeknek továbbra is állandó támogatásra van szükségük egy felnőtttől, akkor szisztematikus képzéssel a legtöbb hatéves gyerek hangszeres kíséret nélkül énekel.

Gyermekek cselekedetei zene órák oktatási és kreatív feladatok ellátására irányul. Elsajátítják az előadói készségeket, saját maguk improvizálják igénytelen dallamaikat, a különböző táncok előadása során pedig arra törekednek, hogy a különböző táncmozdulatokat, zenei és játékképeket a maguk módján közvetítsék.

A gyermeki személyiség sokoldalú fejlődését az esztétikai nevelésnek az erkölcsi, szellemi, testi neveléssel való szoros kapcsolata biztosítja. Az ideológiai és erkölcsi hatás érvényesülését a gyermekek életkori adottságaihoz mérten jól megtervezett program és alkotások segítik. De a legfontosabb az „érzések iskolája”, amelyek a zene különleges tulajdonsága miatt jönnek létre - a hallgatók empátiájának kiváltására.

A zeneórákon a kognitív és mentális tevékenység is aktiválódik. A gyerekek sokat tanulnak, ha figyelmesen hallgatják a művet. Leginkább azonban csak a legáltalánosabb jellemzőit érzékelik élénk képek. Ugyanakkor az érzelmi reagálás nem veszíti el jelentőségét, ha a gyermek a meghallgatást, a megkülönböztetést, az összehasonlítást, a kifejezőeszközök kiemelését kapja. Ezek a mentális cselekvések gazdagítják és kibővítik a gyermek érzéseinek és élményeinek szféráját, értelmet adnak nekik.

A zenei és esztétikai nevelés összhangja csak akkor valósul meg, ha az óvodáskorig elérhető zenei tevékenység minden fajtája, a felnövekvő ember minden alkotói lehetősége kihasználásra kerül. Ugyanakkor a pedagógiai feladatok bonyolításával nem szabad visszaélni a speciális gyermeki fogékonysággal. Maga a zeneművészet, annak jellemzői azt az igényt vetik fel, hogy a tanár számos konkrét feladatot megoldjon:

1. Fejlessze szeretetét és érdeklődését a zene iránt. Csak az érzelmi fogékonyság és fogékonyság fejlesztése teszi lehetővé a zene nevelő hatásának széleskörű hasznosítását.

2. A gyermekek benyomásainak gazdagítása azzal, hogy speciálisan szervezett rendszerben ismertetjük meg velük a különféle zeneműveket és az alkalmazott kifejezőeszközöket.

3. Ismertesse meg a gyerekekkel a különféle zenei tevékenységeket, formálja a zenefelfogást és a legegyszerűbb előadói készségeket az éneklés, a ritmus, a gyermekhangszeres játék területén. A zenei műveltség kezdeti elemeinek megismertetése. Mindez lehetővé teszi számukra, hogy tudatosan, természetesen, kifejezően cselekedjenek.

4. A gyermekek általános muzikalitásának (érzékszervi képességek, hangmagas hallás, ritmusérzék) fejlesztése, énekhang kialakítása, mozdulatok kifejezőkészsége. Ha ebben a korban a gyermeket tanítják és aktív gyakorlati tevékenységbe vonják be, akkor minden képessége kialakul és fejlődik.

5. A zenei ízlés kezdeti fejlődésének elősegítése. A zenével kapcsolatos benyomások, elképzelések alapján először a szelektív, majd az értékelő hozzáállás nyilvánul meg az előadott művekhez.

6. A zenéhez való kreatív attitűd kialakítása, elsősorban olyan gyermekek számára elérhető tevékenységekben, mint a zenei játékokban és körtáncokban való képátvitel, a megszokott táncmozdulatok új kombinációinak alkalmazása, énekek improvizációja. Ez segít azonosítani a függetlenséget, a kezdeményezőkészséget, a használni kívánt vágyat Mindennapi élet tanult repertoárt, zenélni hangszeren, énekelni, táncolni. Természetesen az ilyen megnyilvánulások jellemzőbbek a középső és idősebb óvodáskorú gyermekekre.

A zene olyan művészet, amely már életének első hónapjaiban hatással van a gyermekre. Az érzelmi szférára gyakorolt ​​közvetlen hatása hozzájárul a kezdeti válaszakciók megjelenéséhez, amelyekben megláthatóak az alapvető zenei képességek jövőbeni kialakulásának előfeltételei.

Ahhoz, hogy a gyermekek ilyen irányú fejlődése sikeres legyen, meg kell szervezni a zenei neveléssel kapcsolatos munkát, figyelembe véve a zene sajátosságait és a gyermekek életkori képességeit.

A pedagógus már az első életévben megszervezi a gyerekek zenével való kommunikációját, felhalmozva a legegyszerűbb (gyermekhangszeren énekelt vagy előadott) dallamok hallgatásának tapasztalatait, arra ösztönzi őket, hogy hanggal vagy mozgással válaszoljanak rájuk, megteremti a a gyermek aktív zenei tevékenységének előfeltételei a fejlődés későbbi szakaszaiban.
Minden zenei képességet egyetlen fogalom – a muzikalitás – egyesít. „A zeneiség a zenei tevékenység veleszületett hajlamai alapján kifejlesztett képességek komplexuma, amely szükséges a sikeres megvalósításhoz” (Radynova O.P. „Gyermekek zenei fejlődése”).

A muzikalitás magja három fő képesség, amelyek minden típusú zenei tevékenység sikeres megvalósításához szükségesek: érzelmi fogékonyság, zenehallgatás, ritmusérzék.

A zenére való érzelmi fogékonyság a gyermek muzikalitásának középpontja, zenei tevékenységének alapja, szükséges a zenei tartalom átérzéséhez, megértéséhez és kifejeződéséhez az előadói és alkotói tevékenységekben.

Énekléskor a tiszta intonációhoz zenei fül, mozgáshoz, tánchoz és hangszeres játékhoz ritmusérzék szükséges.

A modern kutatók bebizonyították, hogy a zenei kultúra alapjainak kialakítását, a zenei képességek fejlesztését a lehető legkorábban el kell kezdeni. A gyermekkori zenei benyomások szegénysége, hiánya később, felnőttként aligha pótolható. A kultúra alapjainak kialakításához megfelelő környezetre van szükség, amely lehetőséget ad számára, hogy megismerkedjen a legkülönfélébb zenékkel, megtanulja érzékelni és megtapasztalni azt.

Az óvodások zenei tevékenysége a gyermekek tanulásának sokféle módja, eszköze zenei művészet(és ezen keresztül a környező élet, és önmaga), melynek segítségével az általános fejlesztés is megvalósul.

A gyermekek zenei nevelésében a következő zenei tevékenységtípusokat különböztetjük meg: észlelés, előadás, kreativitás, zenei és nevelési tevékenység. Mindegyiknek megvan a maga fajtája. Így a zene felfogása létezhet önálló tevékenységtípusként, vagy megelőzhet és kísérhet más típusokat. A teljesítményt és a kreativitást az éneklés, a zenei és ritmikus mozgások, valamint a hangszereken való játék végzi. A zenei nevelési tevékenységek magukban foglalják a zenéről mint művészetről, zenei műfajokról, zeneszerzőkről, hangszerekről stb. vonatkozó általános ismereteket, valamint az előadásmódokra vonatkozó speciális ismereteket. Minden zenei tevékenységtípusnak megvan a maga sajátossága, hogy a gyerekek elsajátítják azokat a tevékenységi módszereket, amelyek nélkül ez nem kivitelezhető, és sajátos hatással van az óvodások zenei fejlődésére. Ezért fontos minden típusú zenei tevékenység alkalmazása.

A zenei nevelési tevékenység nem létezik más típusoktól elkülönítve. A zenével kapcsolatos tudás, információ nem önmagában, hanem a zene, az előadás, a kreativitás észlelésének folyamatában, útközben, a hely felé kerül a gyerekeknek. Minden típusú zenei tevékenység bizonyos ismereteket igényel. Az előadásmód, a kreativitás fejlesztéséhez speciális ismeretekre van szükség az előadásmódokról, technikákról, kifejezési eszközökről. Az énektanulás során a gyerekek elsajátítják az énekkészség elsajátításához szükséges ismereteket (hangképzés, légzés, dikció stb.). A zenei és ritmikai tevékenységekben az óvodások mesterek különféle mozgásokés előadásuk módszerei, amely szintén speciális ismereteket igényel: a zene és a mozdulatok természetének fúziójáról, a játékkép kifejezőképességéről és a zene természetétől való függéséről, a zenei kifejezőeszközöktől (tempó, dinamika) , ékezetek, regiszter, szünetek). A gyerekek megtanulják a tánclépések nevét, megtanulják a táncok, körtáncok nevét. A hangszeren játszani tanulva a gyerekek bizonyos ismereteket szereznek a különböző hangszerek hangszíneiről, módszereiről, technikáiról is.

Emlékeztetni kell tehát arra, hogy a zenei fejlődés pozitív hatással van a gyermekek általános fejlődésére. Javul a gyermek gondolkodása, gazdagodik az érzelmi szféra, a zene megtapasztalásának, átérzésének képessége segít általában a szépség iránti szeretet, az életérzékenység ápolásában. A mentális műveletek, a nyelv, a memória is fejlődik. Ezért a gyermek zenei fejlesztésével hozzájárulunk a harmonikusan fejlett személyiség kialakulásához, ami nagyon fontos. Az óvodások zenei tevékenysége a zenei művészet (és ezen keresztül a környező élet és önmaguk) ismereteinek sokféle módja, eszköze, amelyek segítségével az általános fejlesztés is megvalósul.

Bibliográfia:

  1. Vetlugina N.A. Zenei nevelés az óvodában. –M.; Felvilágosodás, 1981
  2. A zenei nevelés módszerei az óvodában / szerk. Vetlugina N.A. - M, 1982.
  3. Metlov N.A. Zene - gyerekeknek - M.; Felvilágosodás, 1985
  4. Nazaikinsky E.V. A zenei nevelés pszichológiájáról. - M.: 1972.
  5. Tarasov G.S. Pedagógia a zenei nevelés rendszerében. – M.; 1986
  6. Teplov B.M. A zenei képességek pszichológiája - M., L., 1977.
  7. Khalabuzar P., Popov V., Dobrovolskaya N. A zenei nevelés módszerei - M., 1989.

NÁL NÉLa zene hatása az anyaméhben lévő gyermekre.

Számos tanulmány szerint a gyermek már születése előtt hall hangokat és rezgéseket érez a külvilágból. Amikor a szülők énekelnek és beszélgetnek egy születendő gyermekkel, úgy gondolják, hogy ő is kommunikál velük és a külvilággal. A gyerekek reagálhatnak a hangokra, leggyakrabban lökések formájában. Egyes tanulmányok azt találták, hogy a csecsemőknek még az anyaméhben is megvannak a saját zenei preferenciái. Ha hallgatod a dalszöveget klasszikus zene nagy valószínűséggel a gyerek megnyugszik és abbahagyja a rugdosást. A rock vagy metal stílusú zene pedig igazi táncokat válthat ki az anya gyomrában.

A tudósok részt vettek tudományos kutatás a zene gyermekek testi fejlődésére gyakorolt ​​hatásáról úgy vélik, hogy a Mozart hallgatása hozzájárul a gyermekek szellemi tevékenységének fejlődéséhez. A tudósok ezt a jelenséget „Mozart-effektusnak” nevezik. Hogy érezzék a zene jótékony hatását a gyermekre, az orvosok gyakran azt tanácsolják az anyáknak, hogy hallgassanak gyakrabban lírai zenét (különösen klasszikust). A zenét az emberi természet részének tekintjük, amely lassan, de hatékonyan helyreállítja az élet harmóniáját, és hozzájárul a gyermek további testi fejlődéséhez.

A zene hatása az újszülöttekre.

A zene nyugtató hatása miatt sok tudós úgy véli, hogy felgyorsítja a koraszülöttek fejlődését. A zene pozitív hatással van a légzés és a pulzus normalizálására, csökkenti a fájdalmat és felgyorsítja az újszülöttek növekedését. Izraeli tudósok azt állítják, hogy a "Mozart-effektus" normalizálja a koraszülöttek anyagcseréjét, ami segít gyorsan elérni a kívánt súlyt.

A zene hatása az idősebb gyermekekre.

Régóta megfigyelték, hogy a gyerekek altatódalra vagy könyvolvasásra jól elalszanak. A hangok, különösen azok, amelyek dallamosak, megnyugtatják és elaltatják a gyerekeket. A zene is hozzájárul az óvodáskorú gyermekek beszédének gyors fejlődéséhez. És segít az iskoláskorú gyerekeknek az idegen nyelvek gyorsabb elsajátításában. Hiszen köztudott, hogy még a kisgyerekek is könnyen megjegyeznek más nyelvű dalokat, még akkor is, ha nem ismerik a szavak jelentését. De ez az első lépésük a nyelv tanulása felé. A gyerekek sokkal nagyobb valószínűséggel memorizálnak és reprodukálnak dalokat, mint az egyes szavakat és szövegeket. Mivel a gyerekeknek könnyebb énekelni, mint beszélni, a zene is szóba jöhet hatékony eszköz dadogás kezelése gyermekeknél. A zene javítja a beszédet, és amit a gyerekek nem tudnak elmondani, azt könnyen el lehet énekelni.

Zeneterápia.

Amerikai kutatók szerint gyógyító erő zene szükséges a vérnyomás normalizálásához, segít aktiválni az agyi aktivitást és erősíti az immunrendszert. A ritmikus és energikus, menetes stílusú zene sok izmot megmozgat, ami rendkívül jótékony hatással van a gyermekek testi fejlődésére. Ezért sokan bravúr zenére végeznek gyakorlatokat. Egyes gyerekek számára a zene az összpontosítás eszköze. Koncentrálttá teszi a gyerekeket, segít gondolkodásukat egy adott témára összpontosítani, ugyanakkor oldja a stresszt és a fáradtságot. Ha gyermeke elalszik és zenére ébred, sokkal boldogabb és egészségesebb lesz.

A zenehallgatás helyett azonban sokkal előnyösebb, ha magad énekelsz. Az ausztrál orvosok még gyógyászati ​​céllal is énekelnek. Elég a legegyszerűbb dallamot dúdolni, hogy jobban érezd magad. Ezért az ének- vagy zeneórák nagyon hasznosak a gyermekek testi fejlődése szempontjából. Az élet szeretetére tanít. Ezért a zene iránt szenvedélyes gyerekek műveltebbé, figyelmesebbé, őszintébbekké válnak másokkal való kapcsolataikban, nyugodt és pozitív hangulatot sugároznak. A „zenés” gyerekek gyorsabban fejlődnek intellektuálisan, mint társaik. A zene fejleszti a gyermekek kreatív képességeit, esztétikáját, viselkedéskultúráját, segíti a bizalmi kapcsolatok kiépítését, új barátok szerzését.

A zene nem csak hangszereken és hangvisszaadó eszközökön keresztül fejezhető ki. A zene a természet hangjaiba van kódolva – a hullámok zajába és a szélben a levelek susogása, a madarak és a tücskök éneke, az eső susogása és így tovább. Ezért gyakrabban legyen a városon kívül, a természetben. Keresse meg pontosan azt a zenét, amelyet gyermeke a legjobban szeret, és próbálja meg hallgatni a lehető leggyakrabban.


SZÖVETSÉGI OKTATÁSI ÜGYNÖKSÉG

ÁLLAMI OKTATÁSI INTÉZMÉNY

SZAKMAI FELSŐOKTATÁS

Vlagyimir Állami Bölcsészettudományi Egyetem

Óvodai nevelési osztály

Teszt

tantárgy: elmélet és módszertan

a gyermekek zenei fejlődése

témában: "Az óvodáskorú gyermekek különféle zenei tevékenységeinek sajátossága és kapcsolata"

Készítette: a csoport tanulója - DO-41

per nappali tagozatos oktatás

Pedagógiai Kar és Alapfokú Nevelési Módszerek

Zavyalova O. Yu.

Előadó: Mikhailova N.V.

Vlagyimir - 2010

Bevezetés 3

1. fejezet Óvodások zenei tevékenységei 5

1.1 A gyermekek zenei nevelésének jelentősége 5

1.2. Az óvodások zenei tevékenységeinek felépítése, típusai 8

2. fejezet Az óvodások zenei tevékenységének sajátosságai 12

2. 1. Az óvodások zenei felfogásának fejlesztése 12

2.2. zenei előadás, zenei kreativitás,

óvodáskorú gyermekek zenei és nevelési tevékenysége 16

25. következtetés

Hivatkozások 26

Bevezetés

A modern pedagógiában a figyelem a hagyományos pedagógia és a kreativitás pedagógiája szembeállítására összpontosul, amelyhez a tanuló életkorától függetlenül a tevékenységének fejlesztése a fő. A művészet az ember érzelmi-érzéki szféráját célozza meg, amely befogadóbb és érzékenyebb, mint az absztrakt-logikai struktúrák.

A művészet minden fajtája közül sok kutató szerint a zene a legérzelmesebb természetű (B. V. Asafjev, N. A. Vetlugina, G. A. Ermakova, V. V. Medusevszkij, E. V. Nazajkinszkij, O. P. Radynova, A. N. Szohor, B. M. Teplov, G. S. V. Tarasov, K. V. Tarasov, V. S. Tsukerman és mások.), mivel képes közvetlenül megtestesíteni az emberi spirituális élmények világát, az érzések és hangulatok változatos skáláját. B.V. Aszafjev a zenét "az érzelmi állapotok változásának logikájának tükröződéseként" jellemzi; B.M. Teplov - "mint érzelmi tudás". Így a zenét a társadalom érzelmi és kulturális aspektusának ismerete egy óvodáskorú gyermek általi elsajátításának kreatív módjának tekintik, amely kialakítja az ember kreatív attitűdjét a körülötte lévő világhoz és önmagához, a valóság értékeléséhez, nézeteihez. , ideálok és az egyik legerősebb eszköz az óvodás személyiség kreatív kultúrájának kialakítására.

Az óvodások személyiségének kreatív kultúrájának kialakulásának folyamatának megvannak a maga sajátosságai, amelyek az óvodás kor életkori sajátosságaihoz kapcsolódnak. Kreatív zenei tevékenység O.P. Radynova, ezek a gyermekek zenei művészetének (és ezen keresztül a környező életnek és önmaguknak) megismerésének különféle módjai, eszközei, amelyek segítségével az óvodás gyermek kreatív kultúrájának kialakítása történik. egy

Munkám célja, hogy bemutassam az óvodáskorú gyermekek különféle zenei tevékenységeinek sajátosságait és összekapcsolódását.

E cél elérése érdekében a következő feladatokat határozták meg:

Feltárni a gyermekek zenei tevékenységének lényegét;

Mutassa be az óvodások zenei tevékenységének sajátosságait!

1. fejezet

      A gyermekek zenei nevelésének jelentősége

A különböző művészeti típusoknak sajátos eszközei vannak az ember befolyásolására. A zene ezzel szemben képes hatni a gyermekre a legkorábbi szakaszban. Bebizonyosodott, hogy már a születés előtti időszak is rendkívül fontos az ember későbbi fejlődése szempontjából: a zene, amit a kismama hallgat, befolyásolja a gyermek közérzetét.

A zene az esztétikai nevelés egyik leggazdagabb és leghatékonyabb eszköze, nagy érzelmi hatást fejt ki, érzéseket nevel, ízlést formál.

A modern tudományos kutatások azt jelzik, hogy a zenei képességek fejlesztése, a zenei kultúra alapjainak kialakulása - i.e. a zenei nevelést már óvodás korban el kell kezdeni. A zenének a beszédhez hasonló intonációs természete van. A beszéd elsajátításának folyamatához hasonlóan, amely beszédkörnyezetet igényel, a zene megszeretéséhez a gyermeknek rendelkeznie kell az észlelés tapasztalatával. zeneművek különböző korszakokés stílusokat, szokja meg intonációit, érezzen együtt hangulataival. Az ismert folklorista, G. M. Naumenko ezt írta: „... a társadalmi elszigeteltségbe kerülő gyermek mentális retardációt tapasztal, megtanulja a nevelő készségeit, nyelvét, kommunikál vele. És milyen hanginformációkat fog magába szívni kisgyermekkori, amely jövőbeli tudatos beszédében és zenei intonációjában a fő támogató költői és zenei nyelv lesz. Világossá válik, hogy számos megfigyelés szerint miért azok a gyerekek, akiket altatódalra ringattak, mozsártörőn neveltek, viccekkel, mesékkel szórakoztattak, akikkel együtt játszottak, mondókákat adnak elő, számos megfigyelés szerint a legkreatívabb, fejlett zenei gondolkodású gyerekek... "2

A zenei fejlődés pótolhatatlan hatással van az általános fejlődésre: formálódik az érzelmi szféra, javul a gondolkodás, nő a szépség iránti érzékenység a művészetben és az életben. „Csak a gyermek érzelmeinek, érdeklődésének, ízlésének fejlesztésével lehet megismertetni vele a zenei kultúrát, lerakni annak alapjait. Az óvodás kor rendkívül fontos a zenei kultúra további elsajátítása szempontjából. Ha a zenei és esztétikai tudat kialakul a zenei tevékenység során, ez nem múlik el nyomtalanul az ember későbbi fejlődése, általános lelki formációja szempontjából.

A zenei nevelés során fontos emlékezni a gyermekek általános fejlődésére. Az óvodások kevés tapasztalattal rendelkeznek a való életben létező emberi érzések képviseletében. A zene, amely az érzések teljes skáláját és azok árnyalatait közvetíti, kibővítheti ezeket az elképzeléseket. Az erkölcsi szempont mellett a zenei nevelésnek van nagyon fontos a gyermekek esztétikai érzéseinek kialakítására: a kulturális zenei örökséghez kapcsolódva a gyermek megismeri a szépség mércéit, sajátítja el generációk értékes kulturális tapasztalatait. A zene lelkileg is fejleszti a gyermeket. A zenéről szóló, kognitív jelentőségű információkon túlmenően az erről szóló beszélgetés magában foglalja az érzelmi és képi tartalom leírását is, így a gyerekek szókincse a zenében közvetített érzéseket jellemző képletes szavakkal, kifejezésekkel gazdagodik. A dallamban lévő hangok magasságának elképzelésének és reprodukálásának képessége mentális műveleteket is magában foglal: összehasonlítást, elemzést, egymás mellé helyezést, memorizálást, ami szintén nemcsak a zenei, hanem a gyermek általános fejlődésére is kihat.

Mint már említettük, a zene fejleszti az érzelmi szférát. A zenére való érzelmi fogékonyság az egyik legfontosabb zenei képesség. Az életben az érzelmi fogékonyság kialakulásához kapcsolódik, olyan személyiségjegyek kialakulásához, mint a kedvesség, a másik személlyel való együttérzés képessége.

Tehát a gyermekek zenei nevelésének jelentése a következő. A zene hatással van az összfejlődésre: kialakul az érzelmi szféra, fejlődik a gondolkodás, az esztétikai érzések, fejleszti a gyermeket szellemileg.

      Az óvodások zenei tevékenységeinek felépítése, típusai

A tevékenység a társadalmi tapasztalatok, kulturális eredmények elsajátításának aktív folyamata. Az ember élete során különféle tevékenységeket sajátít el, ennek eredményeként alakulnak ki mentális tulajdonságai, személyiségjegyei. Némelyikük különleges jelentőségre tesz szert, és a legsikeresebben halad. A választási kapcsolatokban megnyilvánulnak bizonyos típusú tevékenységek iránti hajlamok, az ember személyes tulajdonságai. A tevékenységben javul az észlelés, a memória, a gondolkodás, a képzelet, az érzések. Bármilyen tevékenység során a gyermek elsajátít bizonyos cselekvéseket, amelyek bizonyos külső eredményhez vezetnek, és belső, mentális cselekvéseket, amelyek a szellemi fejlődés (észlelés, gondolkodás, képzelet, emlékezet) tartalmának alapját képezik. Hasonlóképpen, a zenei tevékenység számos cselekvésből áll. Például egy dal elsajátítása során a gyermek figyelmesen meghallgatja a dal bevezetőjét, igyekszik időben elkezdeni, felfogja a megadott tempót, előadásakor egyszerű árnyalatokat tükröz, és társaival egy időben fejezi be az előadást. . Mint látható, a cselekvések lehetnek külsőek, tárgyilagosak: a gyermek énekel, mozog, vezényel, hangszeren játszik stb., valamint belső: a zenét észlelve áthatja annak érzelmi hangulata, összehasonlítja a szóló- és kórushangzást, hallgat. a saját énekére. Ha egy cselekvést sokszor megismételnek, az fokozatosan elsajátítja, és készséggé válik. Ezeknek a készségeknek a kombinációja lehetővé teszi a gyermek számára, hogy megbirkózzon új, összetettebb cselekvésekkel. „Az óvodások zenei tevékenysége a gyermekek zeneművészeti (és ezen keresztül a környező élet és önmaguk) megismerésének sokféle módja, eszköze, amelyek segítségével az általános fejlesztés is megvalósul.” 4.

A gyermekek zenei nevelésében a következő zenei tevékenységtípusokat különböztetjük meg: észlelés, előadás, kreativitás, zenei és nevelési tevékenység. Mindegyiknek megvan a maga fajtája. Így a zene felfogása létezhet önálló tevékenységtípusként, vagy megelőzhet és kísérhet más típusokat. A teljesítményt és a kreativitást az éneklés, a zenei és ritmikus mozgások, valamint a hangszereken való játék végzi. A zenei nevelési tevékenységek magukban foglalják a zenéről mint művészetről, zenei műfajokról, zeneszerzőkről, hangszerekről stb. vonatkozó általános ismereteket, valamint az előadásmódokra vonatkozó speciális ismereteket. Minden zenei tevékenységtípusnak megvan a maga sajátossága, hogy a gyerekek elsajátítják azokat a tevékenységi módszereket, amelyek nélkül ez nem kivitelezhető, és sajátos hatással van az óvodások zenei fejlődésére. Ezért olyan fontos mindenféle zenei tevékenység igénybevétele. Vizuálisan a zenei tevékenység szerkezete, típusai és ezek kölcsönhatása tükröződik a sémában, amelyet O. P. Radynova állított össze N. A. Vetlugina séma alapján.

ZENE ÉRZÉKELÉS

Kifejezetten hallgatásra megalkotott zeneérzékelés Zene felfogása előadásával kapcsolatban Zenei didaktikai játékok

TELJESÍTMÉNY

Ének Zenei és ritmikus mozgások Hangszeres játék

TEREMTÉS

Dal kreativitás Musical - játék és tánc kreativitás Hangszeres játék

ZENEOKTATÁSI TEVÉKENYSÉGEK

Általános ismeretek Különféle zenei tevékenységekhez kapcsolódó speciális ismeretek

Amint a fenti diagramból látható, minden tevékenység összefügg és kölcsönhatásban van egymással. Minden tevékenységtípus valamilyen zenei képesség fejlesztésének eszközeként szolgál. A zene érzékelésének, az érzelmi színezés megkülönböztetésének segítségével modális érzés alakul ki. A hangmagasság hallása (zenei és auditív reprezentációk) azon tevékenységek segítségével fejlődik, amelyekben ez a képesség megnyilvánul, nevezetesen kétféle előadásmódban - éneklésben és hallásból való hangszeren való játékban. A ritmikus érzés elsősorban a zenei-ritmikus mozdulatokban, a ritmusminta reprodukálásában jut kifejezésre tapsban, hangszereken, éneklésben. A zenére való érzelmi válaszkészség minden típusú zenei tevékenység során kialakul. Ugyanakkor a zenei képességek fejlesztésében a különféle tevékenységek felcserélhetik egymást. Például a hangmagas hallás fejleszthető éneklésben vagy hangszereken való játékban; ritmusérzék - zenei-ritmusos mozgásokban stb.

Így a zenei tevékenység típusai a következők: a kifejezetten hallgatásra megalkotott zene érzékelése; a zene felfogása az előadásával kapcsolatban; Zenei és didaktikai játékok; éneklés; zenei és ritmikus mozgások; Hangszereken játszani; dal kreativitás; zenei - játék és tánc kreativitás; kifejezetten hallgatásra készült játék a zene érzékelésére; a zene felfogása az előadásával kapcsolatban; Zenei és didaktikai játékok; éneklés; zenei és ritmikus mozgások; Hangszereken játszani; dal kreativitás; zenei - játék és tánc kreativitás; rajta. Minden típus a gyermekek zenei nevelésének és fejlesztésének eszköze.

Tehát a gyermekek zenei tevékenységének lényege a következő. A zene hatással van az általános fejlődésre: kialakul az érzelmi szféra, javul a gondolkodás, az esztétikai érzés. A gyermekek zenei tevékenysége zenei és didaktikai játékokból tevődik össze; éneklés; zenei és ritmikus mozgások; Hangszereken játszani; dal kreativitás; zenei - játék és tánc kreativitás; kifejezetten hallgatásra készült játék a zene érzékelésére; a zene felfogása az előadásával kapcsolatban; Zenei és didaktikai játékok; éneklés; zenei és ritmikus mozgások; hangszereken játszik.

2. fejezet

2.1. Az óvodások zenei felfogásának fejlesztése

Az észlelés az agykéregben az emberi elemzőkre ható tárgyak és jelenségek tükröződése. Az észlelés nem csupán az emberi agy mechanikus, tükörképe annak, ami a szeme előtt van, vagy amit a füle hall. Az észlelés mindig aktív folyamat, aktív tevékenység. Ez a gondolkodási folyamat első szakasza, ezért minden típusú zenei tevékenységet megelőz és kísér.

A zene észlelése már akkor megvalósul, amikor a gyermek nem vonható be más típusú zenei tevékenységbe, amikor még nem képes másfajta művészetet érzékelni. A zeneérzékelés a zenei tevékenység vezető formája az óvodáskor minden korszakában. A zene hallása, érzékelése azt jelenti, hogy megkülönböztetjük karakterét, követjük a kép alakulását: hanglejtési, hangulati változást. Az ismert zenész-pszichológus, E. V. Nazaykinsky azt javasolja, hogy tegyenek különbséget két kifejezés között: a zene észlelése és a zenei észlelés között, attól függően, hogy megtörtént-e. Zenei észlelésnek nevezi azt az észlelést, amely megtörtént - érezhető és értelmes. „A zenei észlelés olyan felfogás, amelynek célja a zene, mint művészet, mint a valóság tükrözésének speciális formája, mint esztétikai művészeti jelenség jelentéseinek megértése és megértése” 5 . Ellenkező esetben a zenét hangjelzésként, hallható és a hallószervre ható valamiként érzékeljük. Fontos a zenei felfogás kialakítása.

A gyermek és a felnőtt felfogása a különböző zenei és élettapasztalatok miatt nem egyforma. A kisgyermekek zenefelfogását önkéntelen karakter, érzelmesség jellemzi. Fokozatosan, némi tapasztalat megszerzésével, ahogy elsajátítja a beszédet, a gyermek értelmesebben tudja felfogni a zenét, összefüggésbe tudja hozni a zenei hangokat az életjelenségekkel, meghatározza a munka jellegét. Az idősebb óvodás korú gyermekeknél élettapasztalataik gazdagodásával a zenehallgatás élménye, a zene érzékelése sokrétűbb benyomásokat kelt.

A felnőttek zenefelfogása abban különbözik a gyermekétől, hogy a zene gazdagabb élettársításokat, érzéseket képes felidézni, valamint képes a hallott zenét más szinten megérteni, mint a gyerekek.

A zene észlelésének minősége azonban nem csak az életkorral függ össze. A fejletlen észlelés felületes. Felnőttben is lehet. Az észlelés minősége nagyban függ az ízléstől és az érdeklődéstől. Ha valaki "nem zenei" környezetben nőtt fel, gyakran negatív attitűd alakul ki a "komoly" zenével szemben. Az ilyen zene nem vált ki érzelmi reakciót, ha az ember nincs hozzászokva ahhoz, hogy gyermekkora óta együtt érezzen a benne kifejezett érzésekkel. N.A. Vetlugina ezt írja: „A zenei fogékonyság kialakulása nem az ember életkorral összefüggő érésének következménye, hanem a céltudatos nevelés következménye” 6 .

Így az észlelés a zenei és a általános fejlődés személy, a céltudatos neveléstől.

Az érzelmek és a gondolkodás egyaránt részt vesz a műalkotások észlelésében. Zenehallgatáskor különösen nagy az érzelmi komponens szerepe. Ha az embernek fejlett felfogása van, akkor már egyetlen hallásra is megérti egy zenemű értelmét. Az ismételt hallgatással az észlelt zenei kép elmélyül, a mű új arculatokkal nyílik meg. Ezért gyermekkorban, amikor a zene észlelésének tapasztalata még kicsi, általában többszöri meghallgatásra van szükség ahhoz, hogy a mű észlelése értelmesebbé, érezhetőbbé váljon. Ezért annyira szükséges az óvodások zenei felfogásának fejlesztése, képzése.

A zene árnyalatainak különbsége már kiskorban kialakul a gyerekekben. A gyermek minden életkori szakaszban megkülönbözteti a legélénkebb kifejező eszközöket a rendelkezésére álló lehetőségek segítségével - mozgás, szó, játék stb. Ezért a zenei észlelés fejlesztését minden típusú tevékenységen keresztül kell megvalósítani. A zenehallgatás az első. Dal vagy tánc előadása előtt a gyermek zenét hallgat. Fogadása gyermekkortól különböző zenei benyomások, a gyermek hozzászokik a népi klasszikus és modern zene intonációs nyelvéhez, tapasztalatokat halmoz fel a stílusban eltérő zenei felfogásban, megérti a különböző korszakok „intonációs szótárát”. A híres hegedűművész, S. Stadler egyszer megjegyezte: „Ahhoz, hogy megértsünk egy gyönyörű mesét japánul, legalább egy kicsit ismerni kell.” Mint fentebb említettük, bármely nyelv elsajátítása kora gyermekkorban kezdődik. Ez alól a zenei nyelv sem kivétel. A megfigyelések azt mutatják, hogy a kisgyermekek szívesen hallgatják J. S. Bach, A. Vivaldi, W. A. ​​Mozart, F. Schubert és más zeneszerzők ősi zenéjét – nyugodtak, vidámak, ragaszkodók, játékosak, örömteliek. A ritmusos zenére akaratlan mozdulatokkal reagálnak. Az óvodáskorban az ismert intonációk köre bővül, megszilárdul, a preferenciák feltárulnak, kialakulnak a zenei ízlés és a zenei kultúra egészének kezdetei.

A zene érzékelése nemcsak hallgatáson, hanem zenei előadáson keresztül is megvalósul - éneklés, zenei és ritmikus mozgások, hangszereken való játék.

Így az óvodáskorú gyermekek zenei felfogásának fejlődése a következő. Mint már említettük, a zenei tevékenység minden típusa kölcsönhatásban van egymással. A gyermek zenei felfogása nem fejlődik ki teljesen, ha csak zenehallgatáson alapul. A zenei felfogás fejlesztése szempontjából fontos a zenei előadások minden fajtájának alkalmazása.

2.2. zenei előadás, zenei kreativitás,

óvodáskorú gyermekek zenei és oktatási tevékenységei

zenei előadáséneklésben, zenei és ritmikus mozdulatokban, hangszereken való játékban történik. A különféle típusú előadói tevékenységek elsajátításához bizonyos készségeket és képességeket kell kialakítani a gyermekekben. Néhányat könnyű elsajátítani, másokat nehéz. Ahhoz, hogy a gyermekek teljesítménye és kreativitása sikeres legyen, a gyermeknek zenei benyomásokat kell felhalmoznia (a zene észlelése révén). Ha a gyerekek különbséget tesznek a zene természetének változása között, a zenei képeket összefüggésbe tudják hozni az életjelenségekkel, jól ismerik a zenei kifejezőeszközöket, felhasználják a zene észlelésének élményét zeneművek előadása során, kreatív improvizációk. Fejlett észlelés nélkül a gyermekek előadói tevékenysége utánzásba süllyed, és nem tölt be fejlesztő funkciót.

A gyerekek teljesítménye gyakran nem hordoz értéket mások számára, de maguknak a gyerekeknek szükséges a további zenei fejlődéshez. A művésziség követelményét aligha lehet a gyermeki előadásra alkalmazni, inkább az elemi kifejezőkészséget. Rajta keresztül a gyerekek átadják érzéseiket, gondolataikat, élményeiket.

A gyermekek teljesítményéhez bizonyos edzési akciók, ismétlések, gyakorlatok szükségesek. A gyermekek énekének intonációs hibáit a hangmagas hallás fejlesztésére, a hallási-vokális koordináció kialakítására szolgáló gyakorlatok segítségével lehet kiküszöbölni.

Fontolja meg sorrendben a zenei tevékenység típusait.

Éneklés. Az éneklés a legnépszerűbb és legelérhetőbb előadásmód. Az éneklésben sikeresen kialakul a zenei képességek teljes komplexuma: a zenére való érzelmi érzékenység, modális érzés, zenei és auditív reprezentációk, ritmusérzék. Emellett a gyerekek különféle információkat kapnak a zenéről, készségeket, képességeket sajátítanak el. Az éneklésben a gyermek zenei igényei valósulnak meg, úgynevezett ismerős és kedvenc dalok, bármikor tetszés szerint előadhatja. Az éneklés a legközelebbi és leginkább elérhető a gyerekek számára.

Az éneklés hatása a gyermekek testi fejlődésére nyilvánvaló: hozzájárul a tüdő fejlődéséhez, erősítéséhez; fejleszti a hang- és halláskoordinációt, javítja a gyermekek beszédét; befolyásolja a gyermek testének általános állapotát; a vérkeringés, a légzés megváltozásával járó reakciókat okoz. Az orvosok szerint az éneklés a legjobb légzőgyakorlat.

Zenei-ritmikus mozgások. A ritmus a zenei tevékenység egyik fajtája, amelyben a zene tartalma, jellege mozdulatokkal közvetítődik. A ritmus alapja a zene, sokféle testgyakorlat, tánc, cselekmény-figuratív mozgás a mélyebb érzékelés és megértés eszközeként szolgál.

A zenei mozdulatokat ősidők óta használják a gyermekek nevelésében (az ókori India, Kína, Görögország). Ám a svájci tanár és zeneszerző, Emile Jacques-Dalcroze először vette figyelembe a ritmust, és igazolta a zenei nevelés módszereként. A ritmus előtt mindenekelőtt a zenei képességek, valamint a mozgások plaszticitásának, kifejezőképességének fejlesztését tűzte ki célul. Zenei és ritmikai nevelési rendszerének különleges értéke és életképessége humánus jellegében rejlik. E. Jacques-Dalcroze meg volt győződve arról, hogy minden gyermeket meg kell tanítani a ritmusra. Kifejlesztette bennük a mély "érzést", a zenébe való behatolást, a kreatív képzelőerőt, kialakította a mozdulatokban való kifejeződés képességét.

BM Teplov bebizonyította, hogy a zene érzékelését motoros reakciók (vokalizációk, apró ujjmozgások stb.) kísérik. Ezért a mozdulatokat sikeresen alkalmazzák olyan technikákként, amelyek aktiválják a gyermekek tudatosságát a dallam természetére, a hangtudomány minőségére (sima, tiszta, hirtelen), a zenei kifejezőeszközökre (ékezetek, dinamika, a dallam emelkedői és mélységei, tempója, ritmikus minta stb.). A zene ezen tulajdonságai kézmozdulatokkal, tánccal és figuratív mozdulatokkal modellezhetők.

A ritmuskészítés során fontos, hogy az óra középpontjában a zene álljon. B.M. Teplov ezt írja: „Amint ezek (ritmusórák) általában a ritmikus mozgások oktatásának óráivá válnak, amint a zene visszahúzódik a mozdulatok kíséretének pozíciójába, a teljes jelentés, mindenesetre a teljes zenei jelentés, ezekből a leckékből eltűnik” 7 . Ahhoz, hogy maguk a gyerekek ne csak a mozdulatok elvégzésére koncentráljanak az órán, az órákat a tanárnak gondosan fel kell készítenie, el kell sajátítania a táncos mozgások elemeit. Fontos, hogy a képzés fejlesztő jellegű legyen, és ne szűküljön le „képzésre”.

Gyermek hangszereken játszani. A gyerekekkel végzett munka során különféle hangszereket és játékokat használnak. Felhívják a gyereket nagy érdeklődés. A gyerekek hangszertanításának kezdeményezője már a 20-as években az volt zenei figuraés N. A. Metlov tanár. Övé a gyerekzenekar megszervezésének ötlete is (először zaj, majd vegyes). Sokat dolgozott a skála - metallofon és xilofon - gyermek hangszerek létrehozásán és fejlesztésén. Kiválasztották a repertoárt, melyben népdalok és más, gyermek hangszeren való megszólaltatásra alkalmas művek is szerepeltek, és ezek hangszerelési szabályait is kidolgozták. Publikációiban N. A. Metlov részletes módszertani ajánlásokat ad a hangszerek használatára, hangolására, a gyerekek hangszeren való játékra tanításának sorrendjére, valamint mindegyik játékmód leírására.

A gyermek hangszerek, játékok használata gazdagítja az iskolások zenei élményét, fejleszti zenei képességeiket. A skálával nem rendelkező hangszereken való játék elősegíti a ritmusérzék fejlesztését, bővíti a gyermekek hangszínábrázolásait. A dallamos hangszerek mindhárom alapvető zenei képessége: modális érzék, zenei-auditív reprezentációk és ritmusérzék. Egy dallam fülből való lejátszásához zenei és auditív elképzelésekkel kell rendelkeznie a hangok magassági elhelyezkedéséről és ritmikai ötleteiről. A dallamválasztásnál érezni kell a stabil hangok iránti vonzódást is, meg kell különböztetni és reprodukálni a zene érzelmi színezését. Emellett a hangszeres játék fejleszti az akaratot, a cél elérésének vágyát és a képzelőerőt.

Fontos felhívni a gyerekek figyelmét az egyes hangszerek hangszínének kifejezőképességére, a figuratív összehasonlítások, jellemzők alkalmazására. A gyerekek érezzék át a hangszerek kifejező lehetőségeit, tanulják meg a sokféle hangszín használatát. Így kialakul a zenei fogékonyság a zenére - a muzikalitás alapja.

A hangszeren játszani tanító tanárnak figyelembe kell vennie minden gyermek egyéni képességeit. Egyes gyerekek könnyen felveszik a dallamokat, míg mások részletesebb előkészítő munkát igényelnek.

Az óvodások zenei óráján minden típusú gyermekzenei előadásnak jelen kell lennie.

GYERMEKZENEI KREATIVITÁS. N.A. Vetlugina kutatásában átfogóan elemezte a gyermekek kreatív feladatok elvégzésének lehetőségeit, a gyermeki kreativitás eredetét, fejlődésének módjait, alátámasztotta az összekapcsolódás, a tanulás és a gyermekek kreativitásának kölcsönös függését, elméletileg és kísérletileg is bizonyítva benne. olyan művek, amelyekkel ezek a folyamatok nem állnak szemben, hanem szorosan összefüggenek és kölcsönösen gazdagítják egymást. Megállapítást nyert, hogy a gyermeki kreativitás kialakulásának szükséges feltétele a művészet felfogásából származó benyomások felhalmozódása, amely a kreativitás modellje, forrása. Egyéb baba állapot zenei kreativitás- Előadási tapasztalatok halmozása. Az improvizációkban a gyermek érzelmileg, közvetlenül alkalmazza mindazt, amit a tanulási folyamat során tanult. A tanulás viszont a gyermekek kreatív megnyilvánulásaival gazdagodik, fejlődő karaktert kap.

A gyermekek zenei kreativitásának, akárcsak a gyermekelőadásoknak, általában nincs művészi értéke a körülöttük élő emberek számára. Magának a gyereknek is fontos. Sikerének kritériuma nem a gyermek által alkotott zenei kép művészi értéke, hanem az érzelmi tartalom jelenléte, magának a képnek és megtestesülésének kifejezőképessége, változékonysága, eredetisége.

Ahhoz, hogy a gyermek dallamot komponáljon és énekelhessen, alapvető zenei képességeket kell fejlesztenie. Emellett a kreativitás megnyilvánulása képzelőerőt, fantáziát, szabad tájékozódást igényel szokatlan helyzetekben.

A gyermekek zenei kreativitása természeténél fogva szintetikus tevékenység. Megnyilvánulhat minden típusú zenei tevékenységben: éneklésben, ritmusban, gyermek hangszereken való játékban. Már kora óvodás kortól fontos a dalos kreativitás kialakítása, a gyermekek számára megvalósítható kreatív feladatok felhasználásával. A gyermekek kreatív megnyilvánulásainak sikere az énekkészség erősségétől, bizonyos érzések, hangulatok éneklésben való kifejezésének képességétől, a világos és kifejező énekléstől függ. N.A. Vetlugina az óvodások dalszerzési orientációja érdekében gyakorlatokat kínál a hallási élmény felhalmozására, a zenei és auditív reprezentációk fejlesztésére. Fontos, hogy a legegyszerűbb gyakorlatoknál is felhívjuk a gyerekek figyelmét improvizációjuk kifejezőképességére. A gyerekek kreativitása az éneklés mellett a ritmusban és a hangszerjátékban is megnyilvánulhat. A gyerekek ritmusbeli kreatív tevékenysége nagymértékben függ a zenei és ritmikus mozgások tanításának megszervezésétől. A gyermek teljes értékű kreativitása a ritmusban csak akkor lehetséges, ha élettapasztalata, különösen a zenei és esztétikai ötletek folyamatosan gazdagodnak, ha lehetőség nyílik a függetlenség kimutatására.

Fokozott figyelmet kell fordítani az olyan zeneművek kiválasztására, amelyek a gyermekek önálló cselekvéseinek forgatókönyveként szolgálnak. A programzene vezető szerepet tölt be a kreatív feladatokban, hiszen egy verses szöveg és egy átvitt szó segít a gyermeknek a tartalom jobb megértésében.

A gyermekek instrumentális kreativitása általában improvizációkban nyilvánul meg, pl. hangszerjáték közbeni komponálás, benyomások közvetlen, pillanatnyi kifejezése. A gyerekek élet- és zenei tapasztalatai alapján is felmerül.

A siker egyik feltétele instrumentális kreativitás- elemi készségek birtoklása a hangszeren való játékban, különféle hangkivonási módszerek, amelyek lehetővé teszik a legegyszerűbb zenei képek közvetítését (paták csattanása, varázslatos hulló hópelyhek). Fontos, hogy a gyerekek megértsék, hogy bármilyen kép létrehozásakor ki kell fejezni a hangulatot, a zene természetét. A közvetítendő kép jellegétől függően a gyerekek bizonyos kifejezőeszközöket választanak, ez segíti a gyermekeket a zene kifejezőnyelvének sajátosságainak mélyebb átérezésében, megértésében, önálló improvizációra ösztönöz.

ZENEOKTATÁSI TEVÉKENYSÉGEK

Fentebb már említettük, hogy az óvodában nemcsak gyakorlati zenei készségeket és képességeket sajátítanak el az óvodások, hanem a szükséges zenei elméleti ismereteket is megkapják.

A zenei képességek fejlesztéséhez a gyerekeknek bizonyos ismeretekre van szükségük. A modális érzés kialakítása (a zene érzelmi színezésének megkülönböztetése - az egész mű jellege) azt jelenti, hogy a zene tartalma érzések, hangulatok, ezek változása, hogy a zenei kép a környező világ bármely jelenségéről mindig sajátos érzelmi színezet, hogy a zenei kifejezőeszközök (dúr vagy moll mód, eltérő hangszín, dinamika stb.) egy bizonyos hangulatot hoznak létre, legyen szelíd vagy félelmetes, vidám vagy ünnepélyes, hogy a zenei forma (a mű részeinek száma) a zene érzelmi színezésének megváltozása, az intonáció természetének megváltozása határozza meg különálló részek stb.

A zenei és auditív reprezentációk kialakításához fontos tudni, hogy a zenei hangok különböző hangmagasságúak, hogy egy dallam felfelé, lefelé vagy ugyanazon a magasságon ismétlődő hangokból áll. A ritmusérzék fejlesztéséhez szükséges annak ismerete, hogy a zenei hangok különböző hosszúságúak - hosszúak és rövidek, mozognak és váltakozásuk lehet dimenziós vagy aktívabb, hogy a ritmus befolyásolja a zene karakterét, érzelmi színezését, különbözővé teszi. a műfajok felismerhetőbbek. A zeneművek motivált értékelésének kialakításához a hallási tapasztalatok felhalmozása mellett bizonyos ismeretek szükségesek a zenéről, annak fajtáiról, zeneszerzőiről, hangszereiről, zenei kifejezőeszközeiről, zenei műfajairól, formáiról, egyes zenei szakkifejezések elsajátításáról (regiszter) , tempó, frázis, rész stb.)

A zenei nevelési tevékenységek nem léteznek más típusoktól elkülönítve. A zenével kapcsolatos tudás, információ nem önmagában, hanem a zene, az előadás, a kreativitás észlelésének folyamatában, útközben, a hely felé kerül a gyerekeknek. Minden típusú zenei tevékenység bizonyos ismereteket igényel. Az előadásmód, a kreativitás fejlesztéséhez speciális ismeretekre van szükség az előadásmódokról, technikákról, kifejezési eszközökről. Az énektanulás során a gyerekek elsajátítják az énekkészség elsajátításához szükséges ismereteket (hangképzés, légzés, dikció stb.). A zenei és ritmikai tevékenységek során az óvodások különféle mozdulatokat és előadásmódokat sajátítanak el, amelyekhez speciális ismeretek is szükségesek: a zene és a mozdulatok természetének fúziójáról, a játékkép kifejezőképességéről és a zene természetétől való függéséről, a zenei kifejezés eszközei (tempó, dinamika, hangsúlyok, regiszter, szünetek). A gyerekek megtanulják a tánclépések nevét, megtanulják a táncok, körtáncok nevét. A hangszeren játszani tanulva a gyerekek bizonyos ismereteket szereznek a különböző hangszerek hangszíneiről, módszereiről, technikáiról is.

A gyerekek hajlamosak bizonyos típusú zenei tevékenységekre. Fontos, hogy minden gyermekben észrevegyük és kibontakoztassuk a zenével való kommunikáció iránti vágyat abban a zenei tevékenységben, amely iránt a legnagyobb érdeklődést mutatják, amelyben képességei a legteljesebben kibontakoznak. Ez nem jelenti azt, hogy más típusú zenei tevékenységet ne sajátíthatna el. Lehetetlen azonban figyelmen kívül hagyni a pszichológia álláspontját az egyén fejlődését befolyásoló vezető tevékenységtípusokkal kapcsolatban. Ha ezek a vezető tevékenységtípusok az óvodáskorban megjelentek, figyelembe kell venni minden gyermek sajátosságait, és ennek megfelelően a zenei nevelés folyamatát pontosan az ő képességeinek, hajlamainak és érdeklődésének fejlesztése felé kell irányítani. Ellenkező esetben, amint azt már megjegyeztük, a tanulási folyamat „képzésre” redukálódik. Ha a képzést egyénileg differenciált megközelítés nélkül végzik, az megszűnik fejlesztőnek lenni.

Tehát a zenei teljesítményt éneklésben, zenei és ritmikus mozgásokban, hangszereken való játékban hajtják végre. A gyermeki zenei kreativitás kialakulásának fő feltétele a művészet felfogásából származó benyomások felhalmozódása, amely a kreativitás mintája, forrása. A gyermekek zenei kreativitásának másik feltétele az előadói tapasztalatok felhalmozása. A zenei képességek fejlesztéséhez a gyerekeknek bizonyos ismeretekre van szükségük.

Így az óvodások zenei tevékenységének sajátossága a következő. A gyermek zenei felfogása nem fejlődik ki teljesen, ha csak zenehallgatáson alapul. A zenei felfogás fejlesztése szempontjából fontos a zenei előadások minden fajtájának alkalmazása. Éneklésben, zenei és ritmikus mozgásokban, hangszereken való játékban hajtják végre. A gyermeki zenei kreativitás kialakulásának feltételei a művészet észleléséből származó benyomások és az előadási tapasztalatok halmozódása, a zenei képességek fejlesztéséhez pedig bizonyos ismeretekre van szükség.

Következtetés

Munkám célja az volt, hogy bemutassam az óvodáskorú gyermekek különféle zenei tevékenységeinek sajátosságait és összekapcsolódását.

A cél elérése érdekében a következő feladatokat oldottam meg:

Felfedte a gyermekek zenei tevékenységének lényegét: mindenfajta zenei tevékenység kölcsönhatásban van egymással. A gyermek zenei felfogása nem fejlődik ki teljesen, ha csak zenehallgatáson alapul. A zenei felfogás fejlesztése szempontjából fontos a zenei előadások minden fajtájának alkalmazása.

Bemutatta az óvodások zenei tevékenységének sajátosságait. A zenei felfogás fejlesztése szempontjából fontos a zenei előadások minden fajtájának alkalmazása. Éneklésben, zenei és ritmikus mozgásokban, hangszereken való játékban hajtják végre. A gyermeki zenei kreativitás kialakulásának feltételei a művészet észleléséből származó benyomások és az előadási tapasztalatok halmozódása, a zenei képességek fejlesztéséhez pedig bizonyos ismeretekre van szükség.

Bibliográfia:

1. Radynova O.P. Óvodások zenei nevelése / O.P. Radynov. - M.: VLADOS, 1994

2. Nazaikinsky E.V. A zenei észlelés mint zenetudományi probléma // Zeneészlelés - M., 1980

3. Petrushin V.I. Zenepszichológia M., 1997

4. Nazaikinsky E.V. A zenei észlelés pszichológiájáról. - M.: 1972

5. Vetlugina N.A. Zenei nevelés az óvodában - M .: Nevelés, 1981

6. Tarasov G.S. Pedagógia a rendszerben zenei oktatás- M., 1986

1 Radynova O.P. Óvodások zenei nevelése / O.P. Radynov. - M.: VLADOS, 1994

2 Nazaikinsky E.V. A zenei észlelés mint zenetudományi probléma // Zeneészlelés - M., 1980

3 Petrushin V.I. Zenepszichológia M., 1997

4 Petrushin V.I. Zenepszichológia M., 1997

5 Nazaikinsky E.V. A zenei észlelés pszichológiájáról. - M.: 1972

gyermekek iskola előtti korAbsztrakt >> Kultúra és művészet

... kapcsolat ... tevékenységek. A művészi képességek fejlesztése gyermekek iskola előtti kor ... tevékenységek gyermekek"(1961) felveti a formálás szükségességének kérdését gyermekek, mindenekelőtt készségek " lát" ... különféle területeken tevékenységek emberi... konkrétumok. ...

  • érzékszervi fejlődés gyermekek korai kor (2)

    Absztrakt >> Pedagógia

    ... gyermekek hallgasd meg az előadást zenei művek. Gyermekek ... különféle fajövé tevékenységek szorosan összekapcsoltés kölcsönösen függenek egymástól. Az érzékszervi fejlesztés célja az érzékszervi képességek kialakítása gyermekek ... konkrétumok ... gyermekek iskola előtti kor.- ...

  • Charushin munkája iránti érdeklődés kialakulása között gyermekek iskola előtti kor

    Absztrakt >> Pedagógia

    ... iskola előtti kor E. I. Charushin műveihez hozzátartozik a művek fokozatos megismerése, a különféle módszerek és technikák, kapcsolat különböző faj tevékenységek ...

  • Az állampolgári nevelés eredményességének pszichológiai és pedagógiai alapjai gyermekek iskola előtti kor ban ben

    Szakdolgozat >> Pedagógia

    Függőségek konkrétumok terület). Ők is... bent is összekapcsolások különféle alapok és ... különböző fajtái tevékenységek az alapprogram által biztosított (beszéd, zenei, ... fajtái tevékenységek. 5. A láthatóság elve vizuális anyag számára gyermekek iskola előtti kor ...

  • A gyermekek zenei fejlettségének életkori szintjei

    A gyermekek életkori sajátosságainak ismerete lehetővé teszi a gyermek mentális folyamatainak, így a zenei fejlődésének hatékonyabb kezelését.

    NÁL NÉL óvodás gyermekkor(3-7 éves korig) a gyermek nagy vágyat mutat az önállóságra, a különféle cselekvésekre, beleértve a zenei tevékenységet is (ha ehhez a szükséges pedagógiai feltételek megteremtődnek). A gyerekeknek van zenei érdeklődése, néha valamilyen zenei tevékenység vagy akár egy külön zenemű iránt. Ebben az időben a zenei tevékenység összes fő típusának kialakulása megtörténik: a zene észlelése, az éneklés, a mozgás, és az idősebb csoportokban - a gyermek hangszereken való játék, a zenei kreativitás. Az óvodai időszakban a különböző életkorú gyermekek fejlődése jelentősen eltér egymástól.

    3-4 éves gyerekekátmeneti időszakban vannak – korai kortól az óvodáig. Az előző korra jellemző vonások még megmaradtak. De már van átmenet a szituációs beszédről a koherensre, a vizuális-effektív gondolkodásról a vizuális-figuratívra, megerősödik a test, javulnak a mozgásszervi rendszer funkciói. A gyerekekben megvan a vágy, hogy zenéljenek és aktívak legyenek. Elsajátítják az éneklés alapkészségeit, és négyéves korukra már önállóan vagy felnőtt segítségével énekelhetnek egy kis dalt. Az egyszerű mozdulatok zenére történő elvégzésének képessége lehetőséget ad a gyermeknek arra, hogy önállóbban mozogjon zenés játékokban, táncokban.

    4-5 éves gyerekek nagyobb függetlenséget és aktív kíváncsiságot mutatnak. Ez a kérdések időszaka. A gyermek elkezdi megérteni a jelenségek, események közötti összefüggést, a legegyszerűbb általánosításokat tenni, beleértve a zenét is. Megérti, hogy az altatódalt halkan, lassan kell énekelni. Egy ilyen korú gyermek figyelmes, már meg tudja határozni, milyen zene szól: vidám, vidám, nyugodt; magas, halk, hangos, halk hangzás; milyen hangszeren játszanak (zongora, hegedű, gombharmonika). Érti a követelményeket, hogyan kell dalt énekelni, hogyan kell táncolni. A gyermek hangapparátusa megerősödik, így a hang némi hangzásra, mozgékonyságra tesz szert. Az énektartomány megközelítőleg az első oktáv re-si-jén belül van. Javított hang-auditív koordináció. A motoros berendezés jelentősen megerősített. Az alapvető mozgástípusok (járás, futás, ugrás) elsajátítása a testnevelés folyamatában lehetővé teszi azok szélesebb körű alkalmazását zenei, ritmikus játékokban, táncokban. A gyerekek zenehallgatással képesek megjegyezni a mozdulatok sorrendjét. Ebben a korban a különböző típusú zenei tevékenységek iránti érdeklődés világosabban megmutatkozik.

    5-6 éves gyerekekáltalános fejlődésük hátterében minőségi szempontból új eredményeket érnek el. Képesek kiemelni, összehasonlítani az egyes jelenségek, köztük a zenei jelenségek jeleit, összefüggéseket teremteni közöttük. Célirányosabb az észlelés: világosabban megnyilvánulnak az érdeklődési körök, a zenei preferenciák akár motiválási képessége, a művek megítélése. Ebben a korban a gyerekek nem csak a zenei tevékenységek egyik vagy másik típusát részesítik előnyben, hanem szelektíven kezelik annak különböző aspektusait. Például jobban szeretnek táncolni, mint táncolni, vannak kedvenc dalaik, játékaik, körtáncai, táncaik. Meg tudják magyarázni, hogyan adnak elő egy (például lírai) dalt: „Szépen, elhúzódóan, szeretettel, gyengéden kell énekelni.” A zenehallgatás tapasztalatai alapján a gyerekek képesek az egyszerű zenei jelenségek néhány általánosítására. Tehát a zenei bemutatkozásról a gyerek azt mondja: "Ezt az elején játsszák, amikor még nem kezdtünk el énekelni." Jelentősen megerősödnek a gyermek hangszálai, kialakul a hang-auditív koordináció, differenciálódnak a hallási érzések. A legtöbb gyerek képes különbséget tenni a magas és mély hangok között kvint-, negyed-, harmadközönként. Egyes ötéves gyerekeknél a hang zengő, magas hangzást kap, határozottabb hangszín jelenik meg. A hangok tartománya jobban szól az első oktáv re-si-jén belül, bár egyes gyerekeknek magasabb hangjai is vannak - a második oktávhoz, újra.

    5-6 éves gyerekek mutasson ügyességet, gyorsaságot, térben való mozgás képességét, mozgásban csapatban való eligazodást. A srácok jobban odafigyelnek a zene hangzására, jobban koordinálják a mozdulatokat annak karakterével, formájával, dinamikájával. A megnövekedett lehetőségeknek köszönhetően a gyerekek jobban megtanulnak mindenféle zenei tevékenységet: zenehallgatást, éneklést, ritmikus mozgásokat. Fokozatosan sajátítják el a hangszerjáték készségeit. Megtanulják a legegyszerűbb információkat a zenei műveltségről. Mindez az alapja a gyermekek sokoldalú zenei fejlődésének.

    6-7 éves gyerekek felkészítő iskolai csoportban nevelkedett. A csoport neve önmagában meghatározza társadalmi célját. Fejleszteni szellemi kapacitás gyerekeket, gazdagítja őket zenei gondolkodás. Íme néhány válasz a 6-7 éves gyerekektől arra a kérdésre, hogy miért szeretik a zenét: „Ha szól a zene, jól érezzük magunkat” (érezd át a zene érzelmi természetét); „A zene mond valamit”; „Megmondja, hogyan kell táncolni” (megjegyzik létfontosságú és gyakorlati funkcióját); „Szeretem a zenét, ha gyengéden szól”, „Imádom a keringőt – a lágy zenét” (érzik és értékelik a zene természetét). A gyerekek nemcsak a zene általános jellegét, hanem hangulatát is meg tudják jegyezni (vidám, szomorú, szeretetteljes stb.). Már egy bizonyos műfajnak tulajdonítják a műveket: vidáman, tisztán, fenyegetően, vidáman (körülbelül egy menet); szeretettel, halkan, kicsit szomorúan (altatódalról). Természetesen itt is vannak egyéni különbségek. Ha egyes gyerekek (beleértve a hatéveseket is) csak rövid válaszokat adnak (például „hangos-csendes”, „mókás-szomorú”), akkor mások érzik, megértik a zeneművészet lényegesebb jeleit: a zene különféle érzéseket, emberi érzéseket képes kifejezni. tapasztalat. Következésképpen az egyéni megnyilvánulások gyakran „meghaladják” az életkorral összefüggő lehetőségeket. Jelentős különbségek mutatkoznak az óvodában a zenei nevelés programját elsajátított, illetve az ilyen képzésben nem részesült gyermekek zenei fejlettségi szintjében (egyesek a családból érkeznek az előkészítő csoportba).

    Hangkészülék 6-7 éves gyermeknél erősödik, azonban a szalagok éleinek feszülése miatt énekhangképződés következik be, ezért az énekhang védelmének kell a legaktívabbnak lennie. Gondoskodni kell arról, hogy a gyerekek feszültségmentesen, csendesen énekeljenek, és a tartomány fokozatosan bővüljön (az első oktávtól a másodikig). Ez a tartomány a legkényelmesebb sok gyermek számára, de lehetnek egyéni eltérések. Az ilyen korú gyermekek énekterjedelmében jelentősek az eltérések. A hangok dallamosságot, hangzatosságot mutatnak meg, bár megmarad egy kifejezetten gyerekes, kissé nyílt hangzás. Általában a 6-7 éves gyerekek kórusa nem hangzik elég stabilan és harmonikusan. A fizikai fejlődés különböző irányban javul, és elsősorban a fő mozgástípusok elsajátításában, koordinációjában fejeződik ki. Még nagyobb lehetőség nyílik arra, hogy a mozgást a zenei érzékelés fejlesztésének eszközeként és módszereként alkalmazzuk. A mozgás segítségével a gyermek képes kreatívan kifejezni magát, gyorsan eligazodni a keresési tevékenységekben. A dalok, táncok, játékok előadása olykor egészen kifejezővé válik, és a zenéhez való viszonyulási kísérletekről tanúskodik. Az éneklés, zenehallgatás, zenei és ritmikus mozgások mellett nagy figyelmet elkötelezett a gyermek hangszereken való játéknak. A gyerekek elsajátítják a legegyszerűbb dobolási módszereket (dob, tambura, háromszög stb.); memorizálják szerkezetüket, hangszín szerint megkülönböztetik a hangokat. A gyermekek zenei fejlődésének életkori sajátosságainak rövid áttekintése ezek kiemelésével tehető teljessé. jellemvonások. Először is, a zenei fejlettség szintje a gyermek általános fejlettségétől, testének minden életkori szakaszban történő kialakulásától függ. Ugyanakkor feltárni a kapcsolatot a gyermekek zenéhez (zenei tevékenységhez) való esztétikai attitűdje szintje és a zenei képességek fejlettsége között. Másodszor, a gyermekek zenei fejlettségi szintje különböző korúak attól függ aktív tanulás a program tartalmának megfelelő zenei tevékenységeket. (A gyermek által otthon kapott zenei információk azonban szélesebb körűek a programban tervezettnél). Nem minden egykorú gyerek egyforma a zenei fejlettség szempontjából. Egyéni sajátosságaikból adódóan jelentős eltérések vannak. Ha összehasonlítjuk átfogó szerkezet a muzikalitás a muzikalitás megnyilvánulásaival az egyes gyerekekben, látni fogjuk, hogy egyesek minden tekintetben muzikálisak, míg mások az egyéni zenei képességek sajátos kombinációjával tűnnek ki, így nagyon jó minőségű zenei észlelés esetén egyes gyerekek gyengébbnek mutatkoznak. éneklésben, táncban ill jó fejlődés a zenei fülhallgatást nem mindig kíséri a kreativitás iránti hajlam. Ezért figyelembe kell venni a gyermekek életkorát és egyéni jellemzőit.

    Tippek szülőknek a gyermek zenei neveléséhez

    A zene megteremti a gyermek számára a szükséges energetikai hátteret, segíti a ritmust. Nyugodt, lágy zenét kapcsoljon be szavak nélkül, miközben a gyermek rajzol, szobrászik, és akkor is, amikor a gyermek írni tanul. A pszichológusok azt találták, hogy amikor az első osztályos tanárok bekapcsolták a klasszikus zenét, miközben a gyerekek írni tanultak, a gyerekek mozgása simábbá vált, és jobban koncentráltak a feladatok elvégzésére. Hagyja, hogy a dada vagy a szülők gyakrabban kapcsolják be a zenét és táncoljanak a gyermekkel. Ez nagyon jó gyerekneveléshez.

    A gyermek megtanul táncolni, jól mozog a zenére, érzi az egyes dallamok ritmusát, emellett a gyermek szavak nélkül táncol kommunikál a dadával vagy a szülőkkel, ami fontos a legjobb kölcsönös megértés érdekében. Hivatásos zenetanárt hívhat meg gyermekéhez, és ellenőrizze, van-e zenei füle, tud-e hangszeren játszani. Ha van, és ami még fontosabb, játszani akar, akkor taníthat zenét gyermekének egy tanárral.

    Ha a gyereket nem érdekli egy hangszeren játszani, akkor ne ragaszkodjon, mert különben ez visszahatást válthat ki, és a gyermek élete végéig emlékezni fog rá, hogyan kényszerítették zongorázni, szidták és hogyan viszonyulhat hozzá. undorral zenélni. Zenei képesség + a gyermek önként vállalt játékvágya! Nem szükséges csak zongorázni tanítani a gyereket, kipróbálhatja a finom furulyát, romantikus gitárt, lendületes dobot, hegedűt stb. Próbáljon ki különféle dolgokat, hogy átérezhesse, melyik hangszert szereti a legjobban.

    Énekelj altatódalokat gyermekednek, énekeld magad lefekvés előtt, és tedd rá, hogy profi előadásban hallgassa meg őket. Énekeljen gyermekével különféle könnyen megjegyezhető dalokat, például a „Crocodile Gena”, „Micimackó” című dalt, más dalokat rajzfilmekből. Ha van otthon karaoke rendszere, nagyszerű, akkor a dada vagy a szülők sokféle dalt énekelhetnek a zenére. Ha nem, akkor énekelhetsz egy audio CD-re. Játssz a gyermekeddel zenei játékok például pörögj egy kisgyerekkel keringő ritmusában, vagy játssz a következő zenére: „Ladushki – pogácsák – ahol voltak – a nagymamáddal”, vagy játssz a „sütöttünk egy cipót – ez egy ilyen szélesség - ez ekkora magasság” vagy „Megyünk, megyünk, távoli vidékekre megyünk - a jó szomszédok jó barátok "vagy" A tenger egyszer aggódik - a tenger kettőt aggaszt - lefagy az alak stb.

    Bekapcsolhat bizonyos dallamokat a napi rutin fenntartásához, például altatódalokat - jelzés a gyermek számára, hogy ideje lefeküdni, Micimackó vicces dala - ideje sétálni, az "Antoshka - készülj egy kanál vacsorára" - ideje enni, egy másik dallam a játékidő stb. Ez különösen fontos egy olyan kisgyermek számára, aki nem tud vagy rosszul beszél. Ha egy gyermek gyakran szenved megfázástól, köhögéstől vagy asztmától, akkor feltétlenül gyakrabban kell énekelnie vagy megtanulnia furulyázni. Ez segít a gyerekeknek megbirkózni a légzési problémákkal, megtartani egy bizonyos légzési ritmust. A zene segít, ha a gyereknek van beszédhibák. Ilyenkor a legjobb, ha gyakrabban énekel a gyerek, ez segíthet megbirkózni a dadogásokkal, beszédproblémákkal.

    Ha a gyermek hiperaktív, gyakran hallgasson nyugodt zenét. Ha valami bántja a gyermeket, akkor hagyhatja, hogy szavak nélkül hallgasson egy gyönyörű dallamot, és a fájó helyet simogatva azt mondja: "A fiamnak (lányomnak) nincs fájdalma, fájdalma van - menjen hamar." A fájdalomról való beszédnek ez a régi módja elvonja, megnyugtatja a gyermeket, „fájdalomcsillapító” hatást fejt ki, és a nagyobb gyerekek maguk is „fájdalomról beszélnek” így. Vegyél gyereket zenés játékok, a legkisebbek - dallamos csörgők, majd zenés pohárbabák, zenélő babák, nagyobb gyerekek - zenés játékok bonyolultabbak.

    Gyakrabban hallgassunk különböző zenét gyerekekkel: klasszikust; etnikai, népdalok; a természet zenéje; dallamos éneklés; romantikus zene szavak nélkül; dzsessz; blues. Jó, ha a dada vagy a szülők zenét hallgatnak a gyerekekkel, de időnként magára is hagyhatja a gyermeket a zenével. Meséljen gyermekének a különböző zeneszerzőkről, az övékről érdekes sorsok, majd tedd rá a gyereket, hogy hallgassa ennek a zeneszerzőnek a zenéjét.

    Beszéljen a különböző hangszerekről, és feltétlenül kísérje el történetét zenei megjegyzésekkel. Tanítsd meg gyermekednek érezni a zenét, mondd el neki, hogy a zene tükrözi a hangulatot, hagyd, hogy a különböző érzéseihez és hangulataihoz illő zenét válassza ki. Ez segít a gyermeknek megtanulni gyorsan és helyesen megérteni érzéseit, és helyesen hallani lelke zenéjét. A zene segíthet megbirkózni a bánattal, a gyermek szerencsétlenségével. A vidám, energikus dallamok segítenek a gyerekeknek megbirkózni a félelem érzésével.

    Használjon zenét a gyermek fantáziájának nevelésére, például kérje meg a gyermeket, hogy képzeljen el valamit egy adott dallamra, vagy rajzolja le azokat a képeket, színeket, amelyek a gyermekben dallamhallgatáskor jelennek meg. Nézzen meg különböző dolgokat gyermekével zenés filmek tévében vagy DVD-n, ahol sokat énekelnek és táncolnak is. Például: "Mary Poppins, viszlát", "Anya", " Kék madár”, „A zene hangja”, „Ének az esőben”, „Napvölgyi szerenád”, Walt Disney rajzfilmek „Fantázia”, „Hamupipőke”, „Csipkerózsika”, „A kis hableány”, „Szépség és a Szörnyeteg” stb., zenés rajzfilmek „Egy farkas és hét kölyök új út”, „Plasticine Crow”, „Pencil Box”, „Diótörő”, „Kapcsolat” stb.

    Magyarázza el gyermekének, hogy a zene sokrétű, és minden alkalomra van zene: örömre és szomorúságra, kommunikációra és szórakozásra, kikapcsolódásra és munkára, és fontos, hogy a helyzetnek és a helyzetnek megfelelően tudjon zenét választani. hangulat. Ezenkívül el kell magyarázni a gyermeknek, hogy a hangos zene zavarhat másokat, és hogy a gyermek által kedvelt dallam nem feltétlenül fog tetszeni másoknak. És mégis, még ha a gyerek nagyon szereti is a zenét, nem szabad hagyni, hogy egész nap szóljon a zene a házban, különben az öröm és béke forrásából hamar általánossá válik, és többé nem veszik észre.

    A zenei kreativitás hatása a gyermek pszicho-érzelmi állapotára

    A zeneterápia az egyik legfontosabb oktatási segédletek befolyásoló mentális egészség gyermek. Híres tudósok, tanárok kutatásai bizonyítják a gyermek emlékezetének, gondolkodásának, képzelőerejének kialakításának lehetőségét és szükségességét már egészen korán. A lehetőség sem kivétel korai fejlesztés a gyerekeknek zenei képességeik vannak. Bizonyítékok állnak rendelkezésre, amelyek megerősítik a zene magzatra gyakorolt ​​​​hatását, amely egy nő terhessége alatt alakul ki, és pozitív hatását az egész emberi testre a jövőben. A zene mindig is különleges szerepet kapott a társadalomban. Az ókorban a zenei és orvosi központok vágyakozással, idegrendszeri rendellenességekkel és betegségekkel kezelték az embereket. a szív-érrendszer. A zene befolyásolta az intellektuális fejlődést, felgyorsította az emberi intelligenciáért felelős sejtek növekedését. Nem véletlen, hogy a Pitagorasz iskolában a matematika órákat zene hangjaira tartották, ami növeli az agy hatékonyságát és szellemi aktivitását. A zene megváltoztathatja a fejlődést: egyes sejtek növekedését felgyorsítja, mások növekedését lelassítja. De ami a legfontosabb, a zene befolyásolhatja az ember érzelmi jólétét. Mozart, Beethoven, Schubert, Csajkovszkij halhatatlan zenei művei képesek aktiválni a test energiafolyamatait, és a testi gyógyulás felé irányítani. Az igazi zene számára semmi sem lehetetlen! Csak késznek kell lenned hallgatni és tudni, hogyan kell hallgatni. A harmonikus hangkombinációk érzelmi hatása sokszor felerősödik, ha az embernek finom hallási érzékenysége van.

    A fejlett zenei fül magasabb követelményeket támaszt a számára kínált dolgokkal szemben. A felfokozott hallásérzékelés élénk és mély tónusokkal festi meg az érzelmi élményeket. Nehéz elképzelni a gyermekkornál kedvezőbb időszakot a zenei képességek fejlődésére. A gyermekkori zenei ízlés, érzelmi fogékonyság fejlesztése megteremti az ember zenei kultúrájának alapjait, a jövőben az általános szellemi kultúrája részét képezi.

    NÁL NÉL utóbbi évek az óvodai nevelés rendszere aktívan reformálódik: bővül az alternatív intézményhálózat, új óvodai nevelési programok jelennek meg, eredeti módszereket fejlesztenek ki. E progresszív fejlemények hátterében érzelmi szféra A gyermek nem mindig kap elegendő figyelmet. Bármely tanár, aki az oktatási rendszerben dolgozott, észreveszi a viselkedési zavarok különféle formáiban szenvedő gyermekek számának meredek növekedését, a psziché különböző eltéréseivel. Egyszerűen fogalmazva, évről évre növekszik az egészségtelen, pszicho-érzelmi zavarokkal küzdő gyermekek száma. Mindezt mindenféle nevelési és diszciplináris orientációjú program segíti, a „deszenzitizációt” segíti elő az élet technológiája, amelyben a gyermek részt vesz. Bezárkózva a tévékbe, számítógépekbe, a gyerekek kevésbé kezdtek kommunikálni felnőttekkel és társaikkal, a kommunikáció mégis nagyban gazdagítja az érzéki szférát. Modern gyerekek kevésbé lesz érzékeny mások érzéseire. Az óvodákban egyre több a kifejezett hiperaktivitású, pszichoszomatikus betegségben szenvedő gyermek. Bármilyen nem megfelelő viselkedés: lustaság, negativizmus, agresszió, elszigeteltség – mindez védekezés az ellenszenv ellen. A gyermek csak pszichés kényelem, érzelmi jólét körülményei között képes sikeresen fejlődni, egészségét megőrizni. Már az első általánosan elismert zeneteoretikus - az ókori görög filozófus, Pitagorasz - munkáiban találunk leírást arról, hogy a zene hogyan befolyásolhatja az ember életét. érzelmi állapot. Az egyik a legfontosabb fogalmak Pythagoras etikájában ott volt az "euritmia" - az élet minden megnyilvánulásában - éneklésben, játékban, táncban, beszédben, gesztusokban, gondolatokban, tettekben, születéskor és halálban - a megfelelő ritmus megtalálásának képessége. Ennek a helyes ritmusnak a megtalálásával egyfajta mikrokozmosznak tekintett ember harmonikusan léphet be először a pólusharmónia ritmusába, majd kapcsolódhat a világ egészének kozmikus ritmusába. Pythagorastól kezdve a hagyomány elkezdte összehasonlítani a társadalmi életet, mind a zenei móddal, mind azzal hangszer. Pythagoras nyomán Arisztotelész úgy vélte, hogy a zene azon képessége, hogy befolyásolja a hallgatók lelkiállapotát, egy bizonyos karakter utánzásával függ össze. zenei módok jelentősen különböznek egymástól, így amikor hallgatjuk őket, más hangulatot kapunk, és távolról sem azonos a hozzáállásunk mindegyikhez; így például más, kevésbé szigorú módokat hallgatva ellágyulunk hangulatunkban: más módok kiegyensúlyozott hangulatot idéznek elő bennünk. Az ókori forrásokban sok olyan tanúvallomást találunk, amely a zene segítségével elért csodálatos gyógyulásokról beszél. A régiek nézetei szerint ez vagy az a betegség megfelelt a pulzus ritmusának, és ezeket a ritmusokat a zenei számok sorrendjében rendezték el. Joseph Tsarlino középkori olasz zeneteoretikusban bizonyítékot találunk arra, hogy egy bizonyos Szenokratész trombitaszóval helyreállította az őrülteket korábbi egészségére, a candiai Talet pedig Kifara hangjaival űzte ki a pestist. Dávid próféta éneklésével és cithara játékával gyógyította ki Saul bibliai királyt a súlyos depresszióból. A legenda szerint a szigorú Lacedaemonian király jóváhagyta, sőt maga komponálta a zenét, és csapatai soha nem mentek csatába, csak ha először katonai sípok és sípok hangjaitól inspirálták és felmelegítették őket.

    A híres szónok, Gaius Gracchus, amikor a néphez szólt, mindig egy rabszolga-zenészt tartott maga mögött, aki fuvola hangjaival megadta neki a megfelelő hangot és beszédritmust, mérsékelve vagy izgatóan mestere ékesszóló szellemét. Az énekes Orpheus nem csak az emberek, de még a vadon élő állatok és madarak lelkét is megpuhíthatta énekével. Az orvos Asklepiad a viszályt a zene hangjaival csillapította, a siketek hallását pedig a trombita hangjaival állította helyre. A Pythagorean Damon énekével mérsékelt és becsületes életre varázsolta a borhoz és az érzékiséghez ragaszkodó fiatalembereket. A gérvágón játszott zenehallgatás az ókori görögök és rómaiak szerint hozzájárult az emésztési folyamathoz. Galenus római orvos a zene használatát ajánlotta kígyómarás ellenszereként. Démokritosz a fuvola hallgatását javasolta a halálos fertőzésekre. Platón egy gyógynövénykészletből álló fejfájás elleni gyógyszert ajánlott fel. A kezelést énekszó kísérte varázslatos karakter. Azt hitték, hogy ének és zenei kíséret nélkül a gyógyszer elveszíti gyógyító tulajdonságait. A század közepén a zenei pszichoterápia gyakorlata szorosan összekapcsolódott az akkoriban elterjedt affektuselmélettel, amely a különféle ritmusok, dallamok és harmóniák hatását vizsgálta az ember érzelmi állapotára. Telepítve különféle kapcsolatokat a páciens vérmérséklete és a zene egyik vagy másik karaktere iránti preferenciája között. A. Kircher német tudós-zenész szerint a zene pszichoterápiás lehetőségei a szférák zenéje és a testben zajló élettani folyamatok mozgásában rejlő közvetítésben rejlenek. Ez utóbbit az előbbivel összhangba hozva a zene gyógyító hatású.

    A zenei pszichoterápia fejlődésének jelenlegi szakasza a 40-es évek végétől kezdődik, amikor sok országban Nyugat-Európaés az Egyesült Államokban Svédországban, Ausztriában, Svájcban és Németországban kezdtek zenei és pszichoterápiás központok és iskolák szerveződni. Óvodában dolgozva meg lehet figyelni nagyszámú az óvodában és otthon kapott neuropszichés stresszt és túlterhelést egyedül nem tudó gyermekek. Ez az, ami sok gyereket a deviáns viselkedés különféle formáihoz vezet. A tanároknak pedig minden lehetséges eszközzel meg kell oldaniuk ezeket a problémákat. Az egyik ilyen eszköz a zeneterápia.

    A zeneterápia egy olyan módszer, amely a zenét a normalizálás eszközeként használja érzelmi állapot, félelmek megszüntetése, motoros és beszédzavarok, pszichoszomatikus betegségek, viselkedésbeli eltérések, kommunikációs nehézségekkel. A zeneterápia olyan technikák és módszerek kombinációja, amelyek hozzájárulnak a gazdag érzelmi szféra kialakulásához, valamint gyakorlati gyakorlatok, gyakorlatok, amelyek hozzájárulnak a gyermek mentális életének normalizálásához. A zeneterápia biztosítja a zene holisztikus és elszigetelt felhasználását, mint a fő és vezető hatástényezőt (zenei művek), valamint zenei kíséret egyéb korrekciós technikák (pszichogymnasztika, logaritmia). A zeneterápiát meghatározó fő és fő feladatok a zenei és kreatív képességek formálása, fejlesztése, az érzelmi szféra bővítése, fejlesztése, az autorelaxáció zenei eszközökkel történő tanítása, valamint az erkölcsi és kommunikációs tulajdonságok fejlesztése.

    A zeneterápiás foglalkozások megszervezéséhez szükséges a pedagógus ill zenei igazgató gyógypszichológiai nevelés, általános és klinikai pszichológia alapjainak ismerete, zenepedagógiai oktatás elérhetősége. A zeneterápia a pedagógust a gyermekkel való együttműködésre, a különféle művészeti tevékenységek integrálására összpontosítja. Ezért a zeneterápia, mint korrekciós módszer, nem csak a zenében, hanem a testnevelésben is ajánlott, reggeli torna, nappali alvás utáni élénkítő gyakorlatok, szabadidős estéken, beszédfejlesztő foglalkozásokon, vizuális tevékenység, a napi tevékenységekben, független játékok stb. Így minden tanár használhatja ezeket a gyakorlatokat más játékokkal, gyakorlatokkal kombinálva, külön kompozíciókból „összeállíthatja” a szükséges óraformát.

    A zeneterápiás gyakorlatok minden eleme lehetővé teszi, hogy ne csak a ritmusórákon a gyermekek zenei és motoros képességeinek fejlesztésének eszközeként, hanem a mentális folyamatok játékaként is használható legyen: figyelem, memória, akarat, kreatív képzelet és fantázia. , valamint relaxációs, figyelemváltási vagy pszichofizikai tónusnövelő stb. különféle formák a pedagógiai folyamat megszervezése az óvodában. Ha a tanár rendelkezik egy bizonyos képességgel, percek alatt le tudja oldani a lelki fáradtságot, élénkít, felszabadít, javítja a hangulatot, koncentrálja a figyelmet. Például a nagy szellemi terhelésű és alacsony mobilitású órákon a tánckompozíciókat fizikai gyakorlatként kell használni. A gyors, szórakoztató zene lehetővé teszi a gyerekek felvidítását, figyelmük aktiválását.

    A ZENE ÉRZÉKELÉS JELLEMZŐI ÓVODÁS GYERMEKEKNÉL

    A zeneművészet óriási szerepet játszik a spiritualitás, az érzéskultúra nevelésének folyamatában, az ember személyiségének érzelmi és kognitív szférájának fejlesztésében. Eszerint: „A zenehallgatás és -érzékelés képessége az egyik elemi jel esztétikai kultúra E nélkül elképzelhetetlen a teljes értékű nevelés. A gyermek zenei nevelésének megszervezése során fontos, hogy kialakuljon benne a zenével való kommunikáció igénye, a szépségének, az intonáció eredetiségének és a mély személyes jelentésnek a képessége. E tekintetben akut probléma a hallgató óvodás kortól való nevelése, mivel ez az életkor érzékeny a zenei észlelés fejlődésére.

    A zenei felfogás egyfajta esztétikai felfogás, annak privát nézete. Egyrészt a művészet általános felfogásában rejlő tulajdonságokkal rendelkezik, másrészt megvannak a maga sajátosságai, amelyek a zeneművészet sajátosságaiból adódnak.

    A zeneészlelés problémája ennek a folyamatnak a szubjektivitása miatt meglehetősen bonyolult, és a számos erre kiterjedő speciális tanulmány ellenére sok tekintetben még nem megoldott. A zenei percepció kérdéseinek vizsgálatához jelentős mértékben hozzájárult,,. E szerzők munkáiban nagy mennyiségű tudományos, elméleti anyagot gyűjtöttek össze a zenei észlelés különböző oldalairól, pszichológiai mechanizmusairól és a gyermekek fejlesztésének pedagógiai módszereiről.

    Tanulmányok kimutatták, hogy a zenei észlelés minősége az idegrendszer természetes tulajdonságaival függ össze, és nem korlátozódik a zenére adott érzelmi reakciókra, hanem többben nyilvánul meg. Általános tulajdonságok emberi személyiség, beleértve fontos hely lefoglalják az érzelmi élmények finomságát, a kreatív képzeletet, a fantáziát, a világ művészi felfogását.

    A zene, mint összetett, többszintű folyamat felfogása meglehetősen nehéz az óvodások számára, valamint más művészeti alkotások észlelése. Ez egyrészt a zenei művészi kép összetettségéből, másrészt az óvodás korú gyermek életkori sajátosságaiból adódik. Ezért óvodáskorban, a zenei fejlődés legelején segíteni kell a gyermeknek, hogy meghallja és megértse a zenét, belépjen képeinek világába.

    Az óvodáskorú gyermekek pszichológiai és életkori sajátossága, hogy rendkívül érzékenyek minden érzelmi, élénk, figuratív dologra. Képesek érdeklődést mutatni elérhető művek művészet, megcsodálni a szépséget a természetben, a mindennapokban, a környező valóság és a társadalmi élet jelenségeiben.

    Az óvodáskori zenei felfogás és jellemzői nagy érdeklődésre tartanak számot zeneelméletés az esztétika. Az ilyen korú gyermekek zenei felfogásának pszichológiájának tanulmányozása adja a legfontosabb anyagot a sajátosságok tisztázásához. zenei nyelvés a zene mint művészet természete, hogy feltárjuk kapcsolatait a beszéddel, gondolkodással, érzelmekkel, különféle fajtákés formák emberi tevékenységés a kommunikáció.

    A zene észlelése az óvodáskorban általában a fejlesztő tevékenységek iránti gyakorlati érdeklődés alapján történik. Ugyanakkor a művészi élmény elemei is megvalósulnak benne aktív részvétel, és nem a zenei valóság egyszerű szemlélődésében. Az alkotótevékenység alapja itt az „érzés” komplex tevékenysége, amikor a bemutatott külső benyomásokból a gyermek, aki egy zenét észlel, maga épít fel és alkot művészi képet, meghatározza annak művészi értékét önmaga és a körülötte lévők számára. .

    Számos kutató (,) a zenei észlelés következő főbb jellemzőit jegyzi meg, amelyek ismerete szükséges a gyermekek fejlődéséhez: integritás, érzelmesség, tudatosság, képzetesség.

    A 4-6 éves gyermekek zeneészlelésének fejlettségi szintjének tanulmányozása során megállapítottam, hogy a zene észlelése ebben a korszakban két fő vonal egységében és kölcsönhatásában megy végbe: 1 – a tényleges intonációérzékelés és tudatosság. zenéről; 2 - a zene tudatosítása és egyéni értelmezése, a gyermek élet- és zenei tapasztalata által közvetítve. Általánosságban elmondható, hogy a zenei észlelés fejlődése egyenetlen, jelentős minőségi ugrásokkal az 5. és 7. életévben.

    A zenei észlelés összetett, sokrétű pszichológiai folyamat lévén nagymértékben függ a gyermek egyéni sajátosságaitól, elsősorban idegrendszerének típusától, általános és zenei képességeitől. A kifejezett általános és zenei képességekkel rendelkező gyerekek szokatlan intenzitással mutatnak ügyességet. hosszú idő a zenei művek érzékelésére koncentrálni, a figyelem stabilitását és az érzelmi reakció élénkségét mutatva.

    Így az óvodáskorú gyermekek zeneérzékelési jellemzői gyakran átfedésben vannak a környező világ észlelésének jellemzőivel, és fokozott érzelmi reagálásban állnak; művészi benyomások, újdonság miatt; fényereje, színessége az észlelt és készített képeket; gyakorlati aktív fejlesztő tevékenységre való törekvés. A zenei észlelés fejlődési mintáinak ismeretében a pedagógus irányítani tudja a gyermekek zenei nevelésének folyamatát, formálni tudja őket esztétikai ízlésekés igényeket.