روزی روزگاری من و شما در مورد این نقاشی بحث می کردیم، اما با توجه به اینکه نه تنها به تاریخ نقاشی، بلکه به سرنوشت دختری که در آن تصویر شده است، علاقه مند شدم، می خواستم به آن بازگردم.

ولاسکوز منیناس 1656

پیشینه نقاشی:

در سال 1656، همزمان با کشیدن نقاشی، شاه فیلیپ وارثی نداشت. پسرش مرد، جنگ خطرناکی با فرانسه در گرفت. و پادشاه چاره ای نداشت جز اینکه مارگاریتا را وارث تاج و تخت کند. پادشاه برای اینکه به نحوی انتخاب دشوار و مخاطره آمیز خود را تقویت کند، به Velasex این وظیفه را داد: ترسیم تصویری که به همه نشان دهد که مجبورند تصمیم پادشاه را بپذیرند، مهم نیست که چقدر پوچ باشد.

ولاسکوز پرتره اینفانتا مارگریتا 1653
این هنرمند متحیر بود ، اما هنوز هم توانست این مشکل را حل کند - او تصویری کشید که با نگاهی به آن می توان فهمید که این دختر که همه او را ولگرد و ولخرج می دانستند ملکه بعدی اسپانیا خواهد بود و هیچ اشکالی ندارد. با آن، هیچ چیز در همه.

آثار هنری هستند که بلافاصله پس از خلقشان به یک معما تبدیل می شوند.

در زبان اسپانیایی، "menina" به معنای دختر جوان اصالتی است که خدمتکار شاهزاده خانم است و همیشه در کنار او است.


مرکز ترکیب، شکل کوچک و شکننده اینفانتا مارگاریتا در یک لباس سبک زیبا است. دختر می ایستد و با عشوه سرش را می چرخاند و چشم انتظار به بیننده نگاه می کند. طبق آداب، خدمتکار جوان ماریا سارمینتو در مقابل او زانو زد و ظرفی با نوشیدنی به او داد.

دوستدار ولاسکوز اینفانتا مارگاریتا است، اما او نه تنها دختر بلوند را تحسین می کند، بلکه می فهمد که جذابیت کودکانه او باید مانند گلی در قصری تاریک محو شود، در میان کنوانسیون های سنگین دادگاه که او را محدود می کند.

او بیش از حد جدی به نظر می رسد، تنها در اتاق های بزرگ متروک آلکازار، و چیزی متشنج و محکوم به فنا در چشمانش خوانده می شود. او کودکی ندارد زیرا او یک نوزاد است.

از طرف دیگر، ایزابلا دی ولاسکو، خدمتکار افتخار، با حالتی ژولیده یخ کرد. در سمت راست، نزدیک دیوار، اعضای دائمی گروه اینفانتا، شوخی‌های او هستند: ماریا باربولا کوتوله، که اسباب‌بازی را به سینه‌اش می‌چسبد، و نیکلاس پرتوساتو جوان، سگی را که در مقابلش خوابیده بود، لگد می‌زند.

بعد، زنی با لباس رهبانی از گرگ و میش بیرون می آید - Marcela de Ulloa، مربی شاهزاده خانم، و گارداداماس، که موظف است او را در همه جا همراهی و محافظت کند. در آستانه در درب بازنجیب زاده دربار خوزه نیتو از پله ها بالا می رود.

و در سمت چپ تصویر، در نزدیکی بوم بزرگی که روی برانکارد کشیده شده است، هنرمند خود را به تصویر کشیده است. ساد ولاسکوئز یک پالت در یک دست و یک برس بلند در دست دیگر نگه می دارد.

نگاه او و همچنین نماهای اینفانتا مارگاریتا که توسط خدمتکار ولاسکو و باربولای کوتوله بریده شده است، بر تماشاگران دوخته شده است. یا بهتر است بگوییم نه در آنها، بلکه در آن جفت افرادی که باید در آن سوی تصویر باشند و اکنون با هم در آینه مقابل منعکس شده اند.

اگر با دقت نگاه کنید، می توانید متوجه شوید که نویسنده زوج سلطنتی - فیلیپ چهارم و همسرش ماریان اتریشی را به تصویر کشیده است.

این اثر عجیب چند فیگور ترکیب مورد علاقه هنرمند از «تصاویر در یک نقاشی» بود و البته متخصصان هنر بیش از سه قرن است که در تلاش برای کشف معنای رمزگذاری شده آن هستند.

شاید، فقط برای اینکه صداقت تصویر اینفانتا را به طور کلی از بین نبرد، ولاسکوز والدین اولیه خود را به عنوان نقاط نامشخصی به تصویر کشید. تصویر آینه ای? پس چی میخواستم بگم هنرمند نابغهدر این تصویر؟

وجود دارد نسخه های مختلف، توضیح طرح بوم. به گفته یکی از آنها، ولاسکوز در حین کار بر روی پرتره اینفانتا لحظاتی استراحت را فراهم کرد، زمانی که خانم های منتظرش به سمت او هجوم آوردند و زوج سلطنتی فقط به استودیو نگاه کردند تا ببینند اوضاع چگونه پیش می رود.

به گفته دیگری، برعکس، نقاش در حال خلق پرتره ای از فیلیپ چهارم و ماریان اتریشی بود که شاهزاده خانم دمدمی مزاج و همراهانش از کارگاه بازدید کردند. شاید این اپیزود بود که هنرمند روی بوم شکار کرد. تفاسیر دیگری نیز وجود دارد تصویر شگفت انگیز، اما همه آنها با یکدیگر در تضاد هستند و برخی از جزئیات عجیب ترکیب.


به این ترتیب، کوئودو در اشعار خود که به ولاسکوز تقدیم کرده بود، نوشت: «نقاشی کجاست؟ همه چیز واقعی به نظر می رسد. در عکس شما، مثل شیشه آینه.»

رمز و راز این عکس چیست؟

در سال 1965، عکس های اشعه ایکس چهره دیگری را در زیر چهره این هنرمند نشان داد، و هیچ کس نمی دانست که چرا این شخص آنجا بود و چرا او را جایگزین کردند.

بنابراین، در ابتدا، جایی که ولاسکوز اکنون است، صفحه‌ای در کت و شلوار ایتالیایی وجود داشت که شیئی را به اینفانتا می‌داد که شبیه یک عصا بود، یا بهتر است بگوییم کارکنان سلطنتی فرمانده کل قوا. حتی در یک عکس خوب، درست بالای آستین راست اینفانتا، می توانید انگشتان استتار شده دختر را ببینید که برای گرفتن باتوم دراز شده است.

تاریخچه این است:

یک سال پس از کشیدن نقاشی، پادشاه صاحب یک پسر شد. بوم ولاسکوز بلافاصله نه تنها قدیمی شد، بلکه خطرناک شد! ولاسکوز نتوانست با این واقعیت کنار بیاید که باید نابود شود.

او برای تغییر نقاشی از پادشاه اجازه خواست. تابلو در آتلیه اش رو به دیوار نشست تا اینکه راه حلی پیدا کرد. و این تصمیم در موزه پرادو به تفصیل قابل بررسی است.

صفحه ای با نماد قدرت ناپدید شده است، به جای او، هنرمند با صلیب سرخ "Oder of Santiago" که تنها سه سال بعد، پس از نقاشی اولین نسخه از بوم، دریافت کرد، قلم موی او بر روی پالت معلق شد.

او قرار بود شروع به نوشتن این داستان شگفت انگیز به نام «پرتره خانواده فیلیپ چهارم» کند که بعداً «لاس منیناس» نام گرفت، یا بهتر است بگوییم، او قرار بود شروع به نوشتن خودش در این تصویر کند، که قرار بود تصویر قدیمی را تغییر دهد. پرتره سلسله ای به یک بازی سرگرم کننده درخشان.


در پیش زمینه تصویر یک سگ بزرگ قرار دارد، دوست واقعیو محافظ اربابانش که همیشه با چکمه می توان لگد زد. تصویر او نمادی از سرنوشت غبطه‌انگیز یک هنرمند درباری است، یک خالق درخشان که قادر است بیش از یک خدمتگزار فداکار ارباب خود باشد.

در این مورد کجا هستیم تصویر درخشانآیا ما تماشاچی هستیم؟

ما نیز جزو کسانی هستیم که ژست گرفته‌اند، زیرا به جای پادشاه و ملکه‌ای ایستاده‌ایم که ولاسکوز آن‌ها را در آینه‌ای که به دیوار آویزان شده منعکس کرده‌اند.

چه چیزی را می توانیم ببینیم؟

ما می توانیم ببینیم سمت معکوسبوم و هر چیزی که هنرمند روی آن به تصویر می کشد - اینفانتا، درباریان، انعکاس پادشاه و ملکه

نقاشی ولاسکوز در عین حال یک نقاشی است که در آن دگردیسی است.

سرنوشت این چگونه شد دختر زیبادر تصویر؟

مارگاریتا ترزا بر اساس سنت ازدواج تثبیت شده سلسله هابسبورگ، پس از مذاکرات طولانی ازدواج کردعید پاک 1666 برای عموی مادری و پسر عموی پدری (عموی بزرگ)امپراتور روم مقدس لئوپولد اول.

مارگاریتا ترزا از اسپانیا در 21 سالگی درگذشت.

لئوپولد اول.

او در چهارده سالگی با او ازدواج کرد، لئوپولد بیست و شش ساله بود.

با وجود اختلاف سنی و غیر جذاب ظاهرلئوپولد، طبق شواهد متعدد، این یک ازدواج شاد بود، این زوج علایق مشترک زیادی به خصوص در هنر و موسیقی داشتند. در طول شش سال ازدواج، مارگاریتا شش فرزند به دنیا آورد که از آنها تنها دخترش زنده ماند -ماریا آنتونیا (1669-1692) که همسر او شدماکسیمیلیان دوم.

ماریا آنتونیا دختر مارگارت اسپانیایی در 23 سالگی درگذشت و در کنار مادرش به خاک سپرده شد.

تابلوی ولاسکوئز "لاس منیناس" مانند یک آینه است: هر یک از ما محتوای آن را به شیوه خود تفسیر می کنیم، در آن بازتابی از افکار و احساسات خود می بینیم، بنابراین، با ایستادن در مقابل آینه، می توانیم بازتاب خود را در آن ببینیم. آن را

می خواهم نظر شما را در مورد این نقاشی بدانم که با چه چیزهایی موافق هستید و چه چیزهایی را نمی توانید در مورد محتوای نقاشی اضافه کنید؟

مادرید

دیگو ولاسکز (1599-1660) یکی از این افراد است بزرگترین هنرمنداناز همه زمان ها

شگفت انگیزترین چیز این است که چگونه او حتی توانست این را به فرزندان خود ثابت کند.

او هنرمند دربار پادشاه اسپانیا بود. که پرتره های بی شماری از او و همچنین پرتره هایی از خانواده و درباریان او کشیده است.

به عنوان یک قاعده، استعداد در چنین شرایطی از بین می رود. پس از همه، شما باید چیزی بنویسید که برای دایره باریکی از مردم جذاب باشد.

شاهکارها متفاوت خلق می شوند. بیشتر اوقات برخلاف سلیقه دیگران.

اما ولاسکوئز غیرممکن را مدیریت کرد. و تصدیق روشن این امر اوست شاهکار اصلی"لاس منیناس"

"Las Meninas" - پورتالی به دنیایی دیگر

طرح داستان لاس منیناس ولاسکوئز پیچیده است. اما می توان آن را رمزگشایی کرد.

یک اینفانتای 5 ساله (شاهزاده خانم اسپانیایی) به همراه همراهانش به استودیوی این هنرمند آمد. او می خواست ببیند که چگونه پرتره ای از والدینش، زوج سلطنتی، ساخته می شود.

پیچیدگی طرح این است که ولاسکوز این صحنه را به شکلی بسیار خارق العاده به تصویر کشیده است.

نیمی از شخصیت ها به ما نگاه می کنند. اما در واقع آنها به پادشاه و ملکه ای نگاه می کنند که ولاسکوز آنها را ترسیم می کند. برای همین کنار بوم می ایستد.

ما درک می کنیم که این دقیقاً به لطف آینه پشت هنرمند است.

زن و شوهری در آینه منعکس می شوند. این پادشاه فیلیپ چهارم و همسرش ماریان اتریش هستند.

برای من، ایده این هنرمند به یک دلیل ساده واضح است.

یک پرده قرمز در گوشه سمت راست بالای آینه منعکس شده است. ما همان سایه رنگ قرمز را در پالت هنرمند می بینیم.

علیرغم تار بودن تصویر، تشخیص اینکه فیلیپ چهارم و ماریان اتریشی هستند که به تصویر کشیده شده اند برای ما دشوار نیست. آنها بیش از حد دارند ویژگی های مشخصه. فقط به پرتره های دیگر آنها نگاه کنید.

پرتره های دیگو ولاسکز. سمت چپ: ماریان اتریش، ملکه اسپانیا. 1655-1657 موزه Thyssen-Bornemisza، مادرید. سمت راست: فیلیپ چهارم، پادشاه اسپانیا. 1644 مجموعه فریک، نیویورک

ولاسکوز کارهای غیرقابل تصوری را انجام داد. آنها را که نقاشی می کردند نشان نمی داد. و آنچه را کسانی که نقاشی می کنند می بینند. و آن را از چشم ما می بینند. بالاخره ما جای آنها ایستاده ایم.

به این ترتیب هنرمند هر چه بیشتر بیننده را درگیر فضای نقاشی می کند. و به طور قابل توجهی این فضا را گسترش می دهد. با توجه به اینکه دنیای تصویر به طرز استادانه ای با دنیای ما پیوند خورده است.

حتی می توانید آن را به شیوه ای خارق العاده بیان کنید. دو جهان: جهان پشت در و دنیای ما، با آنچه در تصویر اتفاق می افتد به هم متصل می شوند. «لاس منیناس» پورتالی بین دو جهان است.

آزمایش باورنکردنی ولاسکوز

بلافاصله این سؤال مطرح می شود: ولاسکوئز چگونه توانست چنین آزمایشی را انجام دهد؟

او در این نقاشی یک شاهزاده خانم اسپانیایی را به تصویر کشیده است. البته این مورد تایید شد.

بلکه همراهان او. از جمله کوتوله ها. هیچ کس قبل از ولاسکز اجازه چنین وقاحتی را نداشت.

وظیفه هنرمند دربار تجلیل از پادشاه و رعایای او است. شجاعت، شجاعت و دیگر ویژگی های اعلیحضرت را به تصویر بکشید. که شاید اصلا وجود نداشت.

این برای یک استاد واقعی خسته کننده بود. که ولاسکوز به آن تعلق داشت. و سعی می کرد تا جایی که امکان دارد ابراز وجود کند. و از آنجایی که فیلیپ چهارم بسیار به او اعتماد داشت، این هنرمند مجاز به انجام این کار بود.

بنابراین، ولاسکز موفق شد یک سری پرتره از کوتوله‌هایی که به عنوان شوخی در دربار خدمت می‌کردند، خلق کند. در این پرتره ها اینها شوخی نیستند، اما مردم عادی. این هنرمند هیچ تمایزی بین آنها و افراد طبقات بالا قائل نشد.

دیگو ولاسکوئز دون سباستین دی مورا 1645 موزه پرادو، مادرید.

هیچ هنرمند دیگری نمی توانست از این موضوع خلاص شود. به هر حال، کوتوله ها اساسا برده بودند، مردمی بدون حقوق. آنها اغلب با پول برای خدمت خریداری می شدند خانه عمارت.

خودتان را امتحان کنید: در آزمون آنلاین شرکت کنید

سلف پرتره ولاسکوز، "دوخته شده" به "لاس منیناس"

ولاسکوئز به خودش اجازه داد یک وقاحت دیگر. او خود را در کنار خانواده پادشاه به تصویر کشیده است.

دیگو ولاسکوئز منیناس (قطعه ای با خودنگاره). 1656 موزه پرادو، مادرید

مشخص است که ولاسکوز جاه طلب بود. او از یک پیشینه فقیر می آید خانواده یهودی، می توانست خود را در کنار شاهزاده خانم نقاشی کند. برای آن زمان بود بزرگترین دستاورد.

حتی یک هنرمند درباری هم نمی توانست این هزینه را بپردازد. تا ولاسکز.

و بعد از او فقط این کار را کرد. او هم می توانست این کار را بکند. در اینجا او در کنار بوم پشت خانواده چارلز چهارم ایستاده است. 150 سال بعد


فرانسیسکو گویا . 1800 موزه پرادو، مادرید.

چند جزئیات بیشتر به ما می گوید که ولاسکوئز جاه طلب است. در زمان نقاشی استاد 57 ساله بود. اما او به وضوح خود را جوان تر، 15 ساله به تصویر می کشد تا با محیط اطرافش همخوانی داشته باشد.

و ما همچنین یک صلیب قرمز را روی سینه او می بینیم - این دستور سنت یاگو است. بالاترین جایزهدر اسپانیا در قرن هفدهم. اما ولاسکوز پس از نقاشی تصویر آن را دریافت کرد.

اعتقاد بر این است که این سفارش توسط هنرمند دیگری به دستور پادشاه پس از مرگ ولاسکوز تکمیل شد. اما من بیشتر به نسخه ای تمایل دارم که خود هنرمند این کار را انجام داده است.

سایه صلیب بیش از حد با سایر سایه های قرمز موجود در نقاشی هماهنگ است. به ویژه با تزئینات روی لباس اینفانتا و خدمتکاران افتخار می شود.


دیگو ولاسکوئز منینا (قطعه مرکزی). 1656 موزه پرادو، مادرید

شخصیت اصلی تصویر کیست؟

سازمان بهداشت جهانی شخصیت اصلیتصاویر بلافاصله واضح است اینفانتا مارگریتا.

ولاسکوئز او را با نور برجسته می کند. یا بهتر بگویم بیشتر رنگ های روشن، به ما این توهم را می دهد که دختر روشن ترین است.

دیگو ولاسکوئز منیناس (قطعه). 1656 موزه پرادو، مادرید

واضح است که ولاسکوز او را با لطافت خاصی نقاشی می کند. گونه های صورتی، لب ها. موهای بور و نازک کودکانه.

ما می دانیم که این هنرمند صمیمانه دختر را دوست داشت. او نمی توانست از آن خوشش نیاید. علیرغم ازدواج نزدیک پدر و مادرش (مادرش خواهرزاده پدرش بود)، با معجزه ای دختر سالم و زیبا به دنیا آمد. علاوه بر این، او برای اطرافیانش سنگین نبود.

کنیزان اینفانتا (منینا به زبان اسپانیایی) نیز نورانی هستند. اونا هم ناز هستن این نقاشی به نام آنها نامگذاری شده است. اما فکر نمی‌کنم ولاسکوز این نقاشی را اینطور نامید.

برای مدت طولانیدر کاتالوگ ها با نام "خانواده فیلیپ چهارم" ذکر شده است. ظاهراً نام "لاس منیناس" بعداً با آن گیر کرد دست سبکیکی از نگهبانان نقاشی

در نوری آرام تر، کوتوله، دایه نوزاد را می بینیم. در دادگاه با او رفتار مساعدی صورت گرفت. از این گذشته ، او از بدو تولد از مارگاریتا مراقبت می کرد. که در آن زمان تنها فرزند بازمانده زوج سلطنتی بود.

شاید به این کوتوله اعتبار داده شد. به همین دلیل این حکم را به او دادند. در تصویر او آن را با دستش لمس می کند و همانطور که بود به ما نشان می دهد.


دیگو ولاسکوئز قطعه ای از نقاشی "Las Meninas" (کوتوله ها). 1656 موزه پرادو، مادرید

و در کنار او یک کودک کوتوله دیگر است. با بازیگوشی پایش را روی سگ دادگاه گذاشت. واقعیت این است که فقط کوتوله‌ها می‌توانستند در دادگاه غیرقابل مهار رفتار کنند. یک درباری معمولی نمی توانست این کار را انجام دهد تا سگ اینفانتا را آزار دهد.

واقعیت جالب. پرتره فیلیپ چهارم و ملکه ماریان که ظاهرا ولاسکز در Lass Meninas کشیده است در واقعیت وجود نداشت. ولاسکوز آن را درست کرد.

اما یک پرتره جداگانه از اینفانتا مارگاریتا در همان لباس وجود دارد. در پس زمینه همان پرده قرمز، سوال این است که چرا؟ و اکنون به معمای اصلی تصویر نزدیک می شویم...

رمز و راز اصلی "منین"

چرا افراد اصلی تأثیرگذار بر زندگی ولاسکوئز به وضوح در تصویر ظاهر می شوند؟ نقش های فرعی?

پادشاه و ملکه فقط در آینه دور منعکس می شوند. مارشال در فاصله بسیار دور روی پله ها ایستاده است، ویژگی های او به سختی قابل تشخیص است. یکی دیگر از درباریان کاملاً در سایه است.


دیگو ولاسکوئز منینا (جزئیات). 1656 موزه پرادو، مادرید

در این زمینه، من بسیار تحت تاثیر فرضیه منتقد هنری شگفت انگیز پائولا ولکووا هستم.

همه چیز به موقعیت ولاسکوز در دادگاه مربوط می شود. از بیرون ممکن است به نظر برسد که رشک برانگیز بود.

پادشاه این هنرمند را به عنوان خدمتکار اصلی تخت منصوب کرد. کارگاه او در مجاورت اتاق های شاه بود. و او نه تنها پرتره می کشید، بلکه نظم اشیا و تمیزی گلدان های مجلسی را نیز زیر نظر داشت.

این به نظر ما تحقیرآمیز است. اما پس از آن - نه. از این گذشته ، مردم صادقانه معتقد بودند که پادشاه فرستاده خدا است. و شستن لگی بعد از او امتیاز است نه ذلت.

شاید ولاسکوئز هم می خواست این را باور کند، اما ناخودآگاه موقعیت تحقیر آمیز او را حدس زد.

و دیگر درباریان به او لطفی نداشتند. فقط به خاطر نزدیک بودنش به شاه. دسیسه هایی علیه او بافته شد.

«لاس منیناس» اعتراضی پنهان است. و میل به عقب راندن کسانی که او را تحقیر می کنند.

اما دختر بچه برای او صمیمی و شیرین بود. با توجه به سن و سال و شخصیتی که داشت، آرزوی آسیب برای او نداشت. کوتوله ها هم صمیمانه تر بودند. و خدمتکاران افتخار به همین دلیل در پیش زمینه هستند.

فیلسوفان و منتقدان هنری دائماً در مورد نقاشی دیگو ولازکز بحث می کنند. "Las Meninas" او رازها و اسرار بسیاری را پشت سر گذاشت. این نقاشی یک شاهکار جهانی است و در موزه پرادو مادرید قرار دارد.

ولاسکز (لاس منیناس) به جای سالن اصلی، فضای روزمره را به تصویر می کشید. نقاش می تواند این تصویر را صحنه ای از زندگی خانواده سلطنتی بنامد. اما در آن زمان‌های دور، حتی یک اشراف معمولی هم نمی‌توانست در یک محیط روزمره ترسیم شود.

معنای تصویر، زیرمتن فلسفی آن بیننده را مجذوب خود می کند. این هنرمند با پیچیدگی ترکیب، مهارت فنی و جذابیت جادویی خود از زمان خود پیشی گرفت.

دیگو ولاسکوئز دوره سویل

در سال 1599، در یک فقیر خانواده اصیلدیگو ولاسکز متولد شد. تاریخ دقیقتولد نامعلوم، روز تعمید - 6 ژوئن. والدین او که از پرتغال مهاجر بودند در شهر سویل اسپانیا ساکن شدند.

توانایی ولاسکوز در کشیدن نقاشی خیلی زود ظاهر شد. پدرش او را به کارگاه منصوب کرد هنرمند معروفاف. هررا. برای اشراف در آن روزگار، نقاشی تحقیرآمیز محسوب می شد. محکوم شد کار دستیاشرافیت شخصیت خشن هررا منبع بحث و جدل شد. به زودی دیگو ولاسکوز خود را در کارگاه دیگری یافت - کارگاه هنرمند فرانسیسکو پاچکو. خانه او همیشه به روی هنردوستان باز بود. ولاسکوز در نهایت عنوان استاد نقاشی را دریافت کرد و با دختر پاچکو ازدواج کرد.

ازدواج شاد، شهرت - همه چیز نشان می دهد که دیگو ولاسکز در سویا موفق بود. نقاشی هایی که او با موضوعات روزمره می کشید، انگیزه ای برای توسعه ژانر بودگونز ایجاد کرد. گهگاه پرتره می کشید و دستورات کلیسا را ​​اجرا می کرد.

نقاش دربار

در پاییز 1623، ولاسکز سمت نقاش دربار را در شهر مادرید گرفت. آثار اصلی آن زمان پرتره های درباریان و خانواده سلطنتی فیلیپ چهارم است.

ملاقات با هنرمند روبنس ولاسکوز را بر آن داشت تا به ایتالیا سفر کند. پادشاه با در نظر گرفتن شایستگی های نقاش، به زودی او را مارشال منصوب کرد. در آن دوره توجه بزرگولاسکوز به پرتره های کودکان توجه داشت. "لاس منیناس" یکی از نقاشی های معروفآن زمان پس از آن، پادشاه بالاترین نشان - نشان شوالیه سانتیاگو را به نقاش اعطا کرد.

آخرین نقاشی معروفولاسکوز تبدیل به پرتره لوئی چهاردهم شد که به افتخار ازدواج او با اینفانتای اسپانیایی کشیده شد. چند ساعت پس از کشیدن نقاشی، ولاسکوز درگذشت.

دیگو ولاسکوئز نقاشی ها

این هنرمند نقاشی های مختلفی کشید وابستگی ژانر- پرتره ها، مناظر، طرح های روزمره و تاریخی.

زندگی او در سویل مملو از صحنه های ژانر بود زندگی عامیانه. نقاشی هایی مانند "آشپز پیر" و "آب فروش" بسیار معروف هستند. نقاشی های مذهبی- "مسیح در خانه مارتا"، "پاکسازی پاک"، "ستایش مجوس".

دوره مادرید با پرتره های تشریفاتی آن (از اولین وزیر اولیوارس، پادشاه و اعضای خانواده اش) مشخص می شود. تصویری از پاپ اینوسنتیکس در ایتالیا کشیده شد. در همان زمان، "زهره با یک آینه" ساخته شد. اما تایید فیلیپ چهارم از این نقاشی به ولاسکوز اجازه داد تا از خشم کلیسا دوری کند.

"زهره با آینه" تحت تأثیر نوشته شده است نقاشی ونیزی. این هنرمند در طول زندگی خود دو بار به ایتالیا سفر کرد. نمونه اولیه زهره او نقاشی های روبنس ("زهره مقابل آینه") و جورجیونه ("زهره خواب") بود. نسخه ای وجود دارد که نقاشی ولاسکوئز زن محبوب هنرمند، فلامینیا و آنها را به تصویر می کشد. پسر معمولی. وظیفه به همسر و کار پایداردر اسپانیا به او اجازه ندادند با منتخب خود بماند. با این حال، در نقاشی "اسپینر" می توان به شباهت دختری که پشتش به ناهید نشسته است، توجه کرد.

ولاسکوز "لاس منیناس" توضیحات نقاشی

این بوم در سال های 1656-1657 نقاشی شده است. هنوز در مادرید، در موزه پرادو است. این نقاشی اینفانتا مارگاریتا و منیناهایش (خدمت‌کاران) را به تصویر می‌کشد. در پس زمینه، پادشاه فیلیپ چهارم و ماریان اتریش، والدین اینفانتا، در آینه منعکس شده اند. خانم ها و آقایان دادگاه، کوتوله ها، یک سگ و خود هنرمند - صحنه کوچکی از زندگی قصریروی بوم به تصویر کشیده شده است.

نقاشی "Las Meninas" اثر ولاسکز اسرار بسیاری را پشت سر گذاشت. پادشاه و ملکه با هم معرفی می شوند. با این حال، طبق آداب، آنها همیشه جداگانه ترسیم می شدند.

اندازه بوم نقاشی که هنرمند روی آن کار می کند برای آن خیلی بزرگ است نقاشی پرتره. ولاسکوز چه نوع تصویری را در "لاس منیناس" پنهان کرد؟

تصاویر کف، دیوارها و سقف با هندسه سفت و سخت خود فضای زیادی را اشغال کرده و نامناسب به نظر می رسند. چرا هنرمند اینقدر به سایه های تاریک پشت اینفانتا و اطرافیانش توجه کرد؟

مارگاریتا پنج ساله در این اتاق بزرگ خیلی تنها به نظر می رسد. دوران کودکی او با رعایت آداب سختگیرانه اسپانیایی سپری شده است، جایی که خندیدن و لبخند زدن ممنوع است.

منتقدان و هنرمندان آن زمان از واقعی بودن این نقاشی شگفت زده شدند. در آن روزها مرسوم بود که تصاویر را تا حدودی صاف می کردند، درست می کردند پس زمینهجذاب تر بنابراین، "زهره خفته" جورجیونه ایده آل شده است تصویر زن. در حالی که ولاسکوز در پرتره خود عملگرا و واقع گرا است.

رمز و راز نقاشی

دیگو ولاسکز "لاس منیناس" را در زمانی نوشت که مارگاریتا تنها وارث پادشاه بود. این توسط قوانین اسپانیا تأیید نشد - فقط یک نوزاد می تواند تاج و تخت را به ارث ببرد.

یک سال پس از کشیدن نقاشی، فیلیپ چهارم صاحب یک پسر و وارث شد. Lass Meninas خطرناک شده اند. ظاهراً فیگور خود ولاسکوئز بعدها نقاشی شد و قهرمان دیگری از بوم را پوشانده بود.

اشعه ایکس از نقاشی در سال 1965 حضور شخصیت دیگری را نشان داد که متعاقباً باید روی آن نقاشی می شد.

طبق یک نسخه، هنرمند روی بوم نبود، بلکه یک صفحه بود. او نمادی از قدرت - عصای سلطنتی - به اینفانتا داد و بدین وسیله به میراث او از تاج و تخت اسپانیا اشاره کرد.

بنابراین، پس از تولد یک وارث مرد، نقاشی باید از بین می رفت. این هنرمند با تغییر شخصیت ها جان خود را نجات داد. به جای صفحه ای با عصا، خودش را به تصویر کشید.

سلف پرتره هنرمند

اغلب در نقاشی ها، در میان شخصیت ها، هنرمندان خود را در پس زمینه یا گوشه به تصویر می کشیدند. شبیه امضای استاد است. ولاسکوئز همین کار را در بوم نقاشی خود انجام داد. «لاس منیناس» معتبرترین پرتره این نقاش است. با این حال، نشان سانتیاگو روی سینه او هنوز دریافت نشده است، پس چرا در تصویر وجود دارد؟ شاید بعدها، زمانی که عضویت در نظم شوالیه قانونی شد، نقاشی شده است؟

نسخه ای وجود دارد که این دستور پس از مرگ ولاسکوز نوشته شده است. شاید به دستور شاه. اما این دستور چنان دقیق به شیوه ولاسکوز نوشته شده که در تألیف آن تردیدی نیست.

شاید این هنرمند تصویر شده در نقاشی نیست؟ زیرا نقاشی روی قفسه سینه در صورت عدم دریافت آن برای نقاش دربار جرمی جدی است. بله و دستور شوالیهسانتیاگو سازمانی بسیار جدی است. پس چه کسی روی بوم است - خود هنرمند یا شخص دیگری؟ مورخان هنر تا به امروز در مورد نقاشی این نقاشی بحث می کنند. آیا آنها قادر به کشف حقیقت خواهند بود؟

سرنوشت مارگاریتا

زندگی اینفانتا مارگاریتا کوتاه بود. او با امپراتور روم مقدس لئوپولد اول ازدواج کرد. این در سال 1666 اتفاق افتاد. او 14 ساله بود، لئوپولد 26 ساله بود.

به قول معاصران بود ازدواج مبارک. زن و شوهر علایق مشترکی در هنر و موسیقی داشتند. مارگاریتا در طول 6 سال زندگی مشترک 6 فرزند به دنیا آورد. اما فقط یک دختر زنده ماند - ماریا آنتونیا.

مارگاریتا در سن 21 سالگی درگذشت. محل دفن او در اتریش است.

نتیجه گیری

این نقاشی در قرن نوزدهم نام خود را دریافت کرد. پیش از این، هنگام توصیف آثار ولاسکوز، آن را " خانواده سلطنتی"یا "خانواده فیلیپ ششم".

ولاسکوز در نقاشی خود بر زیبایی اینفانتا تاکید کرد. Las Meninas تضاد شدیدی بین درخشش مارگاریتا و محیط اطرافش ایجاد می کند. محتوای عمیق فلسفی بوم، آن است معنی مخفیرازهای زیادی را به جا بگذارید

پابلو پیکاسو بر اساس این نقاشی 58 تغییر در سبک منحصر به فرد خود نوشت. او تفسیر جدیدی از نقاشی ولاسکوز ارائه کرد. هر شخصیت معنایی دوگانه دارد - خوب و بد. قهرمانان دو متضاد جهان - زندگی و مرگ را به تصویر می کشند.


تابلوی "لاس منیناس" اثر دیگو ولاسکز یکی از شاهکارهای این اثر است موزه مادریدپرادو. به نظر می رسد که در مورد این معروف است نقاشی XVIIکاملاً همه چیز برای قرن ها شناخته شده است. با این حال، بسیاری از مورخان هنر معتقدند که این نقاشی در واقع اسرار بسیاری را پنهان می کند. به عنوان مثال، یک سلف پرتره رمزگذاری شده از خود هنرمند. علاوه بر این، خودنگاره واقعی نیست، بلکه ایده آل است، که در آن نقاش نشان می دهد که چگونه است، بلکه چگونه دوست دارد در واقعیت باشد. در این بررسی، حجاب رازداری را بر سر این تابلوی زیبا برمی داریم.

1. «لاس منیناس» را می توان پرتره سلطنتی نامید


در مرکز تصویر، اینفانتا مارگاریتا ترزا قرار دارد که 10 سال پس از نوشتن "لاس منیناس" به عنوان ملکه، همسر لئوپولد 1، امپراتور مقدس روم، پادشاه جمهوری چک و مجارستان معرفی می شود. سلطنت او از 1666 تا 1673 به طول انجامید و مارگارت در سن 21 سالگی درگذشت. اگرچه او در بسیاری از پرتره ها به تصویر کشیده شده است، "لاس منیناس" مشهورترین نقاشی است.

2. در واقع این نقاشی زندگی روزمره یک شاهزاده خانم جوان را به تصویر می کشد


به طور سنتی، پرتره ها فردی را به تصویر می کشند که "منزوی" از بقیه جهان است. در این مورد، کنیزانی که دائماً شاهزاده خانم جوان را احاطه کرده بودند نیز به تصویر کشیده شده اند. «لاس منیناس» است زندگی روزمرهدر دادگاه اسپانیا

3. در تصویر یک پادشاه و ملکه وجود دارد


بالای سر شاهزاده خانم به راحتی می توان نقاشی را در یک قاب چوبی تیره مشاهده کرد که دو نفر را به تصویر می کشد. اینها پدر و مادر مارگاتیتا، فیلیپ چهارم پادشاه اسپانیا و همسرش ماریان اتریشی هستند.

4. ولاسکوز خود را در این نقاشی به تصویر کشیده است


علیرغم این واقعیت که ولاسکوز هنرمند دربار پادشاه بود، او بسیار بود قدم جسورانه- خود را در "لاس منیناس" بکشید. در سمت چپ، خود هنرمند با قلم مو در دست به تصویر کشیده شده است.

5. فقط یک نفر در تصویر ناشناس باقی مانده است


در مرکز نقاشی، پادشاه، ملکه، شاهزاده خانم و هنرمند قرار دارند. در سمت چپ شاهزاده خانم (که یک ظرف با نوشیدنی به او می دهد) خدمتکار افتخار شاهزاده خانم، دونا ماریا آگوستینا د سارمینتو سوتومایور (Doña Maria Agustina de Sarmiento Sotomayor) و در سمت راست (با حالتی کوتاه) دونا ایزابل د ولاسکو قرار دارد. در بالای شانه راست او می توان مربی شاهزاده خانم، دونا مارسلا د یولوآ، و گارداداماهای ناشناخته ای را دید که مجبور بود اینفانتا را در همه جا همراهی کند (نام او در تاریخ گم شد، اما برخی از محققان مدرن معتقدند که می توانست دیگو رویز د آزکونا باشد). . در سمت راست اعضای دائمی گروه مارگاریتا هستند - کوتوله ماریا باربولا، کوتوله نیکلاس پرتوساتو و ماستیف مورد علاقه شاهزاده خانم (نام او نیز ناشناخته است).

6. بزرگترین رمز و راز این است که ولاسکوز واقعاً می خواست چه چیزی را به تصویر بکشد.


برخی از دانشمندان بر این باورند که تصاویر پادشاه و ملکه که به نظر می رسد در پس زمینه ظاهر می شوند، در واقع در آینه نمایش داده می شوند و والدین نوزاد مراحل نقاشی را تماشا می کردند. نظریه دیگری بیان می کند که زوج سلطنتی در میدان دید ولاسکز نیستند، بنابراین او نمی تواند به طور هدفمند آنها را نقاشی کند، اما در واقع شاهزاده خانم و هنرمند به این موضوع نگاه می کنند. آینه بزرگ، بازتابی که در آن امکان گرفتن مارگاریتا را در یکی از لحظات روزمره او فراهم کرد.

7. "Las Meninas" - دیدگاه زوج سلطنتی


مشخص نیست که آیا واقعاً این اتفاق افتاده است یا خیر، اما ولاسکوئز تصویر را همانطور که از منظر پادشاه و ملکه به نظر می رسید به تصویر کشید.

8. تعداد کمی از نقاشی ها این افتخار را داشتند که روزانه توسط پادشاه دیده شوند.


فیلیپ چهارم لاس منیناس را در خود آویزان کرد حساب شخصی، جایی که من هر روز این عکس را می دیدم.

9. تابلو پس از مرگ هنرمند به دستور پادشاه تغییر یافت.


شاه خراج داد هنرمند با استعدادپس از مرگ او در سال 1660، تقریبا یک سال پس از مرگش، ولاسکوز عنوان شوالیه نشان سنتیاگو را دریافت کرد. در تصویر، نماد این دستور بر روی سینه او به تصویر کشیده شده است، اما تاریخچه ظهور آن غیرعادی است (در ابتدا این نماد وجود نداشت). این نماد پس از مرگ به دستور پادشاه ظاهر شد. حتی برخی از مورخان ادعا می کنند که لئوپولد 1 نماد نظم را با دست خود نقاشی کرده است.

10. ابعاد نقاشی


"Las Meninas" به سادگی بزرگ هستند - اندازه آنها تقریباً 3.20 x 2.74 متر است.

11. «لاس منیناس» توسط شاه به موزه داده شد


موزه پرادو در مادرید در سال 1819 افتتاح شد تا "اهمیت و شکوه هنر مردم اسپانیا را به جهان نشان دهد." «لاس منیناس» یکی از بهترین هاست آثار معروفدر مجموعه موزه

12. عنوان تابلو تغییر کرده است


برای اولین بار در موزه پرادو، این نقاشی با نام "Las Meninas" در کاتالوگ 1843 ذکر شده است. در سال 1666، طی یک موجودی، این نقاشی "پرتره ملکه با خانم های منتظر و کوتوله هایش" نام گرفت. سپس پس از آتش سوزی در سال 1734، آن را "خانواده پادشاه" نامیدند.

13. «لاس منیناس» 150 سال پس از مرگ ولاسکوز را به شهرت رساند


سرمایه گذاری در پرادو نتیجه داد و نتیجه داد هنر اسپانیاییدر قرن 19 در اروپا محبوب شد. به لطف «لاس منیناس» بود که ولاسکوز در خارج از دربار سلطنتی اسپانیا، در میان عموم مردم به شهرت رسید. ولاسکز متعاقباً الهام‌بخش نسل جدیدی از هنرمندان، از جمله نقاش رئالیست فرانسوی گوستاو کوربه، ادوارد مانه و بنیانگذار آمریکایی تونالیسم، جیمز ابوت ویستلر شد.

14. بریتانیا نسخه خاص خود را از فیلم دارد


در Kingston Lacy Manor در دورست نسخه کوچکتری از نقاشی وجود دارد که تقریباً به همان اندازه هاله ای از رمز و راز دارد. نقاشی معروف. معلوم نیست این خط را چه کسی و چه زمانی نوشته است. برخی از محققان استدلال می کنند که نقاشی در دورست اثر خود ولازکز است. برخی دیگر استدلال می کنند که این نقاشی به احتمال زیاد بعدها توسط یک هنرمند ناشناس کپی شده است.

مخصوصاً برای عاشقان نقاشی کلاسیکآنها حتی کسانی را که با آثار این هنرمند آشنا نبودند تحت تأثیر قرار می دهند.

تابلوی «لاس منیناس» اثر دیگو ولاسکز یکی از شاهکارهای موزه پرادو در مادرید است. در این مورد به نظر می رسد نقاشی معروفکاملاً همه چیز از قرن هفدهم شناخته شده است. با این حال، بسیاری از مورخان هنر معتقدند که این نقاشی در واقع اسرار بسیاری را پنهان می کند. به عنوان مثال، یک سلف پرتره رمزگذاری شده از خود هنرمند. علاوه بر این، خودنگاره واقعی نیست، بلکه ایده آل است، که در آن نقاش نشان می دهد که چگونه است، بلکه چگونه دوست دارد در واقعیت باشد. در این بررسی، حجاب رازداری را بر سر این تابلوی زیبا برمی داریم.

«لاس منیناس» را می توان پرتره سلطنتی نامید


در مرکز تصویر، اینفانتا مارگارت ترزا قرار دارد که 10 سال پس از نوشتن "لاس منیناس" به عنوان ملکه، همسر لئوپولد اول، امپراتور مقدس روم، پادشاه جمهوری چک و مجارستان معرفی می شود. سلطنت او از 1666 تا 1673 به طول انجامید و مارگارت در سن 21 سالگی درگذشت. اگرچه او در بسیاری از پرتره ها به تصویر کشیده شده است، لاس منیناس مشهورترین نقاشی است.

در واقع این نقاشی زندگی روزمره یک شاهزاده خانم جوان را به تصویر می کشد.


دونا ماریا آگوستینا د سارمینتو سوتومایور. به طور سنتی، پرتره ها فردی را به تصویر می کشند که "منزوی" از بقیه جهان است. در این مورد، کنیزانی که دائماً شاهزاده خانم جوان را احاطه کرده بودند نیز به تصویر کشیده شده اند. Las Meninas درباره زندگی روزمره در دربار اسپانیا است.

در تصویر یک پادشاه و ملکه وجود دارد


فیلیپ چهارم پادشاه اسپانیا و همسرش ماریان اتریش. بالای سر شاهزاده خانم به راحتی می توان نقاشی را در یک قاب چوبی تیره مشاهده کرد که دو نفر را به تصویر می کشد. اینها پدر و مادر مارگارت، فیلیپ چهارم پادشاه اسپانیا و همسرش ماریان اتریشی هستند.

ولاسکوز خود را در این نقاشی به تصویر کشیده است


ولاسکوز نقاش دربار پادشاه بود. علیرغم این واقعیت که ولاسکوئز هنرمند دربار پادشاه بود، نقاشی کردن خود در لاس منیناس گامی بسیار جسورانه بود. در سمت چپ، خود هنرمند با قلم مو در دست به تصویر کشیده شده است.

تنها یک نفر در تصویر ناشناس باقی مانده است


ناشناس جلوی در. در مرکز نقاشی، پادشاه، ملکه، شاهزاده خانم و هنرمند قرار دارند. در سمت چپ شاهزاده خانم (که یک ظرف با نوشیدنی به او می دهد) خدمتکار افتخار شاهزاده خانم، دونا ماریا آگوستینا د سارمینتو سوتومایور (Doña Maria Agustina de Sarmiento Sotomayor) و در سمت راست (با حالتی کوتاه) دونا ایزابل د ولاسکو قرار دارد. در بالای شانه راست او می توان مربی شاهزاده خانم، دونا مارسلا د یولوآ، و گارداداماهای ناشناخته ای را دید که مجبور بود اینفانتا را در همه جا همراهی کند (نام او در تاریخ گم شد، اما برخی از محققان مدرن معتقدند که می توانست دیگو رویز د آزکونا باشد). . در سمت راست اعضای دائمی همراهان شاهزاده خانم هستند - کوتوله ماریا باربولا، کوتوله نیکلاس پرتوساتو و ماستیف مورد علاقه مارگاریتا (نام او نیز ناشناخته است).

بزرگترین راز این است که ولاسکوز واقعاً چه چیزی را می خواست به تصویر بکشد.


ظرف 10 سال، اینفانتا مارگاریتا ترزا، ملکه، همسر لئوپولد اول، امپراتور روم مقدس، پادشاه جمهوری چک و مجارستان خواهد شد. برخی از دانشمندان بر این باورند که تصاویر پادشاه و ملکه که به نظر می رسد در پس زمینه ظاهر می شوند، در واقع در آینه نمایش داده می شوند و والدین نوزاد مراحل نقاشی را تماشا می کردند. نظریه دیگری ادعا می کند که زوج سلطنتی در میدان دید ولاسکوز نیستند، بنابراین او نمی تواند به طور هدفمند آنها را نقاشی کند، اما در واقع شاهزاده خانم و هنرمند به یک آینه بزرگ نگاه می کنند، بازتابی که در آن اجازه می دهد مارگاریتا را در یکی از آینه ها به تصویر بکشند. لحظه های روزمره

"Las Meninas" - دیدگاه زوج سلطنتی


ماستیف مورد علاقه Infanta. مشخص نیست که آیا واقعاً این اتفاق افتاده است یا خیر، اما ولاسکوئز تصویر را همانطور که از منظر پادشاه و ملکه به نظر می رسید به تصویر کشید.

تعداد کمی از نقاشی‌ها این افتخار را داشتند که روزانه توسط پادشاه دیده شوند.


فیلیپ چهارم فیلیپ چهارم "لاس منیناس" را در دفتر شخصی خود آویزان کرد، جایی که هر روز این تصویر را می دید.

این تابلو پس از مرگ هنرمند به دستور پادشاه تغییر یافت


شوالیه درجه سانتیاگو. پادشاه پس از مرگ این هنرمند با استعداد به او ادای احترام کرد. در سال 1660، تقریبا یک سال پس از مرگش، ولاسکوز عنوان شوالیه نشان سانتیاگو را دریافت کرد. در تصویر، نماد این دستور بر روی سینه او به تصویر کشیده شده است، اما تاریخچه ظهور آن غیرعادی است (این نماد در ابتدا آنجا نبوده است). این نماد پس از مرگ به دستور پادشاه ظاهر شد. حتی برخی از مورخان ادعا می کنند که لئوپولد اول نماد این نظم را با دست خود نقاشی کرده است.

ابعاد نقاشی


کوتوله ماریا باربولا، کوتوله نیکلاس پرتوساتو. "Las Meninas" به سادگی بزرگ هستند - اندازه آنها تقریباً 3.20 × 2.74 متر است.

"لاس منیناس" توسط پادشاه به موزه اهدا شد


مربی پرنسس، دونا مارسلا دی اولوآ، و گارداداماس ناشناس. موزه پرادو در مادرید در سال 1819 افتتاح شد تا "اهمیت و شکوه هنر مردم اسپانیا را به جهانیان نشان دهد". Las Meninas یکی از مشهورترین آثار موجود در مجموعه موزه است.

عنوان نقاشی تغییر کرده است


دونا ایزابل دی ولاسکو. برای اولین بار در موزه پرادو، این نقاشی با نام "Las Meninas" در کاتالوگ 1843 ذکر شده است. در سال 1666، طی یک موجودی، این نقاشی "پرتره ملکه با خانم های منتظر و کوتوله هایش" نام گرفت. سپس پس از آتش سوزی در سال 1734، آن را "خانواده پادشاه" نامیدند.

«لاس منیناس» 150 سال پس از مرگ ولاسکوز را به شهرت رساند


"Las Meninas"، تقلید از پابلو پیکاسو. سرمایه گذاری در پرادو نتیجه داد و هنر اسپانیایی را در قرن نوزدهم در اروپا محبوب کرد. به لطف «لاس منیناس» بود که ولاسکوز در خارج از دربار سلطنتی اسپانیا و در میان عموم مردم به شهرت رسید. ولاسکز متعاقباً الهام‌بخش نسل جدیدی از هنرمندان، از جمله نقاش رئالیست فرانسوی گوستاو کوربه، ادوارد مانه و بنیانگذار آمریکایی تونالیسم، جیمز ابوت ویستلر شد.

بریتانیا نسخه خاص خود را از این فیلم دارد


"Las Meninas" ساخته جیمز ابوت ویسلر. در عمارت کینگستون لیسی در دورست نسخه کوچکتری از نقاشی وجود دارد که تقریبا همان هاله ای از رمز و راز نقاشی معروف را دارد. معلوم نیست این خط را چه کسی و چه زمانی نوشته است. برخی از محققان استدلال می کنند که نقاشی در دورست اثر خود ولازکز است. برخی دیگر معتقدند که این نقاشی به احتمال زیاد بعدها توسط یک هنرمند ناشناس کپی شده است.