نیکیتینا ایرینا آناتولیونا المپ موزیکال. نمایه "کسب و کار هفتگی". ایواخننکو ایرینا آناتولیونا فرهنگ لغت نام ها و نام های خاص اسکارگیار

رئیس بنیاد موزیکال المپوس که به پروژه های فرهنگی ملی و مقیاس بین المللی، - در مورد زمان و دقت به عنوان مفاهیم ذهنیت، خود سازماندهی و در مورد لحظه آن سکوت که از جانب خداوند است.

رابطه شما در طول زمان چگونه است؟

من فکر می کنم آنها در حال حاضر بسیار بهتر از قبل شکل می گیرند. ظاهراً تأثیر خاصی دارد تجربه زندگیو چمدان زمانی که از عجله دست بردارید.

برای من زمان در یونان باستان تقسیم می شود: کرونوس و کایروس.این دو زمان متفاوت است: chronos- گاهشماری، آنچه را که در دقیقه، ثانیه، هفته، ماه، سال ضبط می کنیم... و سپس، به طور نسبی، یک آگهی ترحیم، یک عصاره دریافت می کنیم: متولد، مرد، و آنچه اتفاق افتاده است.

الف کایروس- این لحظات کلیدی در زندگی هستند که زندگی شما در یک ثانیه تغییر می کند. داستان شخصی، منفی یا مثبت، اما در نقطه ای تغییر می کند. شما می توانید برای یک سال، دو سال یا 10 سال گیاه خواری کنید و سپس چیزی باورنکردنی ظاهر می شود و خود را در یک اسقف کاملاً متفاوت خواهید یافت.

حس من از زمان محرمانه است. یعنی هنگام حس کردن زمان، باید به خود اعتماد کنید. فکر می کنم وقتی جوان هستیم، عجله داریم: فکر می کنیم باید همه کارها را انجام دهیم تا فوراً به همه جا برسیم. حتی این جمله را داشتم: "نیازی نیست روی دو صندلی بنشینم، اما روی پنج صندلی دراز بکشم." اما این می گذرد زیرا کیفیت تغییر می کند. من گاهی به زمان فکر می کنم: چقدر جالب است، منجمد نیست، به همان اندازه زمانی است، به همین ترتیب می گذرد، اما این احساس وجود دارد که کامل تر شده است. تمرکز بیشتر است و کار فکری کاملاً متفاوت است و هیاهویی در کار نیست. غرور که در واقع همه چیز را کند کرد، وقت من تمام می شود.

آیا می توانید اولین حس خود را از زمان به یاد بیاورید؟ چه شکلی بود؟

من با سن جوانمن هم یوگا و هم مدیتیشن انجام دادم، بنابراین زمان برای من همیشه با نوعی تمرین معنوی مرتبط بود. من هیچ مقام مذهبی را قبول ندارم، اما برای این که حضور یک به یک با خدا پرمعناترین زمان است، احترام زیادی قائل هستم. این لحظه آن سکوتی است که از جانب خداست.

آیا انسان می تواند زمان خود را مدیریت کند؟

نمی توانم بگویم آنقدر قادر مطلق هستم که بتوانم همه چیز را کنترل کنم. مغرور است. اما اگر ویژگی های رهبری دارید و مدیر هستید، پس مسئولیت تخصیص زمان را دارید، بله. افراد تجاری گرا می دانند که تا زمانی که موضوع را به خوبی درک نکنید یا زبان دیگری را یاد نگیرید، مذاکرات کارساز نخواهد بود. این بدان معنی است که سرمایه گذاری زمان مورد نیاز است. وقت خود را روی چه چیزی سرمایه گذاری می کنید؟ شرایط فورس ماژور وجود دارد که قابل کنترل نیست. در هر چیز دیگری باید تلاش کنید.

هر کاری همگام سازی است. ما باید به وضوح توانایی های مردم را ارزیابی کنیم و آنها را مجبور نکنیم.

اگر فردی نتواند زمان خود را مدیریت کند، آیا این به نوعی او را به شکل منفی مشخص می کند؟

آیا می دانید چه تعداد شلخته فوق العاده با استعداد وجود دارد؟ این چنین خلق و خوی، چنین نگاهی به جهان است که همیشه در باله، در تئاتر وجود داشته است... من هنرمندانی را می شناسم که مشروب خواری کردند، اما بسیار با استعداد بودند. چیزی آنها را نامتعادل کرد، شاید استعدادهای انسانی، منابعی که نتوانستند توسعه دهند. آنها ممکن است برای تجارت سخت مناسب نباشند.

یعنی مدیریت منابع زمان یک مشکل روانی است؟

این مشکل را نمی توان به این صورت توضیح داد: اگر فردی نتواند زمان را مدیریت کند، پس ضعیف، ناتوان یا بیهوده است. من معیارهای مختلفی دارم: من به حرفه ای بودن و پتانسیل بالای یک فرد علاقه مند هستم... جالب، بحث برانگیز، فرد دشوار. زندگی یک صعود است، مسیری که می توان آن را رصد کرد. و همانطور که می دانیم، شما می توانید راه خود را گم کنید، از کوه بیفتید و غیره. با این حال، ما برای سقوط از کوه به سفر نمی رویم. مخصوصاً افرادی که کنجکاوی، علاقه، انگیزه یادگیری چیزی دارند... برای من انسان می تواند کاملاً با زمان هماهنگ باشد، اما اگر در چشمانش بی تفاوتی ببینم، برای من این حکم اعدام است. چون در فلان بخش یا لحظه ای این شخص دیگر زنده نمی شود، به بی تفاوتی دست یافته است، هیچ چیزی بر او تأثیر نمی گذارد. در عین حال، بی تفاوتی را نباید با خرد و تعادل خاصی اشتباه گرفت.

ایرینا نیکیتینا- نوازنده، برنده جایزه جایزه ملی به رسمیت شناختن عمومیدستاوردهای زنان در روسیه "المپیا"، رئیس بنیاد "موزیکال المپوس". در سن پترزبورگ به دنیا آمد. او تحصیلات تکمیلی خود را در کنسرواتوار سنت پترزبورگ به عنوان نوازنده پیانو به پایان رساند و در پراگ و برن آموزش دید. برنده است مسابقات بین المللیدر ژنو، پاریس، اوزاکا. ایرینا از سال 1983 تا 1995 در فعالیت های کنسرت فعال بود. از سال 1991 او تهیه کننده عمده بین المللی بوده است پروژه های موسیقیدر سوئیس، روسیه، فرانسه، ژاپن. از سال 1995 - رئیس بنیاد Musical Olympus. در سال 2013، این بنیاد یک سری کنسرت توسط ارکستر فیلارمونیک وین در روسیه برگزار کرد. این تورها "رویداد 2013" نامگذاری شدند و ایرینا نیکیتینا به عنوان رئیس بنیاد Musical Olympus به عنوان "شخصیت سال" انتخاب شد.

کار با چه کسی راحت تر، راحت تر و راحت تر است؟

به طور کلی پذیرفته شده است که بوهمینیسم اختیاری است. اما نگاه کنید: در تئاترها، اجراها، کنسرت ها و تمرین ها در یک زمان دقیق شروع می شوند. این بوهمیا که به آن طایفه ای بی سازمان می گویند، افراد کاملاً مشخص، فوق العاده دقیق و سازمان یافته ای دارد. در مورد تجارت، آنها احتمالاً همین موضوع را دارند.

از آنجایی که زیاد سفر می کنم، آدم هایی با ذهنیت های مختلف دیده ام. به طور کلی زمان و دقت مفاهیم ذهنی هستند. سوئیس، به طور نسبی، ذهنیت خاص خود را دارد. یک دندانپزشک، یک موسیقیدان و یک تاجر - همه آنها از بدو تولد یک ساعت سوئیسی در سر خود دارند. با دست دوم و اگر به کشورهای منفردآفریقا، آنگاه با این واقعیت مواجه خواهید شد که آنها دو مفهوم از زمان دارند: روز و شب. یعنی صبحانه در درک ما از ساعت 8 تا 10 صبح است، اما برای آنها می تواند ساعت یک، دو یا سه بعد از ظهر باشد. اما اگر روی پروژه ای در آفریقا کار می کنید، باید به ذهنیت آنها عادت کنید. و روس ها خود را دارند ویژگی مشخصهکمی سستی، اما، باور کنید، بسیار فردی است. همه چیز به ذهنیت بستگی دارد.

شما همگام ساز خود را دارید، آیا باید مدیریت زمان را یاد می گرفتید؟

مدیریت زمان نه تنها زمان شما، بلکه زمان محیط شما، شرکای شما را نیز مدیریت می کند. من در این قسمت هستم راه بزرگگذشت. من بی نظم، پراکنده به دنیا آمدم و حالا... نمی خواهم بگویم طرفدار شدم، اما حس بسیار خوبی نسبت به زمان دارم. برای من دیر رسیدن تقریبا غیرممکن است. دختر من حتی "بدتر" است: نه تنها به موقع است، بلکه همیشه 5 دقیقه زودتر است.

برای من یک نفر می تواند کاملاً با زمان هماهنگ باشد، اما اگر ببینم که در چشمانش بی تفاوت است، برای من این حکم اعدام است.

البته مطالعه کردم. من معتقدم که حق ندارم برای یک جلسه دیر بیام، این بی احترامی است، زیرا کسی که منتظر من است واقعاً تمام روز را تا دقیقه برنامه ریزی کرده است. فکر نکنید در 15 تا 10 دقیقه ای که می مانید چیزی تغییر نمی کند. من معتقدم که این کار ناپسندی است که حتی برای ملاقات با دوستان خود را منتظر بسازید و دیر بیایید.

چه چیزی به شما در مدیریت زمان کمک می کند؟

اگر واقعاً نمی توان چیزی را از دست داد، یک ساعت زنگ دار معمولی به من کمک می کند. وقتی او بتواند به من یادآوری کند که باید به کسی زنگ بزنم، قرص بخورم، آنگاه می توانم به راحتی زنگ ساعت را تنظیم کنم. چرا سر خود را با اطلاعات غیر ضروری پر کنید؟ و البته، تکه های کاغذ و خاطرات نیز وجود دارد. من واقعاً این همه محصولات الکترونیکی را دوست ندارم، دوست دارم احساسات لامسه. همه چیز را می نویسم.

معمولا برای چه مدت برنامه ریزی می کنید؟

یک یا سه سال جلوتر. اتفاقاً، لحظه ای را به یاد دارم حدود 20 سال پیش، زمانی که درباره برنامه ریزی برای 6-7 ماه صحبت کردم، مردم به من نگاه می کردند که من دیوانه هستم، زیرا در دهه 1990 هیچ مفهومی وجود نداشت که لازم باشد شش ماه جلوتر فکر کنید. حالا ما یاد گرفتیم.

شما با تجربه به مدیریت زمان رسیدید. چه نتایجی گرفته شده است؟

اشتباه من این بود که خیلی سریع هستم، فعال هستم، سرعتم چشمگیر است. و من همین را از مردم خواستم و سپس پرسیدم: چگونه؟ هنوز آن را انجام نداده اید؟ و با گذشت زمان متوجه شدم که مردم کاملاً دارند سرعت متفاوتو تعیین اینکه چه کسی چه تمپو و ریتمی دارد مهم است. افرادی هستند که آهسته صحبت می کنند و شما حوصله شنیدن را ندارید. شاید سریع فکر می کنند، اما اینگونه بیان می کنند. شما همچنین باید این را درک کنید، ببینید چقدر برای شما راحت است. زیرا هر کاری همگام سازی است. شما باید به وضوح توانایی های افراد را ارزیابی کنید و اگر می دانید که آنها با این کار کنار نمی آیند آنها را مجبور نکنید. هر کس دمای متفاوتی دارد - برخی 36.2، برخی 35.8 و برخی تقریباً 37 دارند. همه اینها عادی است، اما حتی کسری از درجه نیز تفاوت بزرگی است. بهتر است به وضوح توانایی های افراد را ارزیابی کنید و در آنها عجله نکنید و درک کنید که آنها ممکن است نتوانند کنار بیایند، وارد یک "عصبی"، وحشت یا سر و صدا شوند.

چه کسی را می توانید معلم مدیریت زمان خود خطاب کنید؟

شاید من خودم آموخته ام البته چند کتاب خواندم و کتاب های جالبی را به عنوان نویسنده انتخاب کردم. افراد موفق. در مورد موضوع مدیریت زمان مطالب زیادی نوشته شده است. کتاب های مختلفروش‌های مختلفی شرح داده شده است، و همه به این دلیل است که افراد بسیار فردی هستند، بنابراین مکاتب و رویکردها فردی هستند. تجربه من نیز بسیار شخصی است.

مصاحبه: سوتلانا موروزوا
عکس ها: یولیا پچلینتسوا

رئیس بنیاد Musical Olympus Irina Anatolyevna Nikitina در سن پترزبورگ متولد شد. او تحصیلات تکمیلی خود را در کنسرواتوار سنت پترزبورگ به عنوان نوازنده پیانو به پایان رساند و در پراگ و برن آموزش دید. معلمان او اساتید N.E. پرلمن، تی.ال. فیدلر، یو.اس. Kolajko، Z. Ruzickova، J. Deiler. برنده مسابقات بین المللی ژنو، پاریس و اوزاکا.

از سال 1983 تا 1995، او به طور فعال در آلمان، سوئیس، فرانسه، ایتالیا، انگلیس، ژاپن، ایالات متحده آمریکا، کره و کشورهای دیگر کنسرت می‌دهد، در حالی که در کنسرواتوار سنت پترزبورگ تدریس می‌کند و کلاس‌های کارشناسی ارشد در بالتیمور، فلوریدا، سئول و توکیو برگزار می‌کند. در تلویزیون و رادیو (DRS، NHK، RIAS Berlin، WDR، Bayerischen Rundfunk، و غیره) ظاهر می شود.

دیسکوگرافی شخصی او شامل 13 آلبوم - انفرادی و به عنوان بخشی از آن است گروه های مجلسیضبط شده بر روی سی دی توسط لیبل های موسیقی برجسته: Melodiya، Denon، Sony، Toshiba/EMI، King، و غیره. در سال 1995، Toshiba/EMI آلبومی از تمام آثار پیانوی کوساکا یامادا که توسط او اجرا شده بود منتشر کرد.

از سال 1991، ایرینا نیکیتینا تهیه کننده پروژه های بزرگ موسیقی بین المللی در سوئیس، روسیه، فرانسه و ژاپن بوده است.

در سپتامبر 1995، به ابتکار او، بنیاد Musical Olympus در سن پترزبورگ تأسیس شد. او رئیس جمهور آن می شود.

در ژوئن 1996، بنیاد اولین جشنواره Musical Olympus را در سن پترزبورگ با مفهومی منحصر به فرد برگزار کرد: ارائه برندگان جوان مسابقات بین المللی به عموم مردم. فدراسیون جهانی بین المللی با اشاره به اصالت و اهمیت این ابتکار مسابقات موسیقی(ژنو) حمایت خود را از جشنواره ای که از سال آینده آغاز می شود، فراهم کرد.

از سال 1997، بنیاد موزیکال المپوس نیز تحت حمایت وزارت فرهنگ قرار گرفت. فدراسیون روسیهبه نشانه قدردانی از نقش او در زندگی فرهنگیکشورها

در سال 2008، ایرینا نیکیتینا به عنوان رئیس اتحادیه کارگران کنسرت فدراسیون روسیه انتخاب شد.

ایرینا نیکیتینا همچنین عضو هیئت امنای مسابقه بین المللی پیانو Geza Anda (سوئیس)، رئیس بنیاد موزیکال المپوس نیویورک (ایالات متحده آمریکا)، نایب رئیس انجمن دوستان جشنواره موسیقی المپوس موزیکال در سوئیس است. زوریخ)، معاون بنیاد "سن پترزبورگ" (سوئیس)، که برای حمایت ایجاد شده است. آموزشگاه موسیقیدر کنسرواتوار سنت پترزبورگ.

عضو هیئت امنای انجمن بین المللی توسعه گفتگوی بین فرهنگیتمدن ها مهم هستند (از سال 2006) و انجمن آلمان-روسی رهبران جوان نسل جدید (از سال 2011). به طور منظم در انجمن های بین المللیو سمپوزیوم ها، از جمله مجمع جهانی اقتصاد در داووس (1989-1995) و مجمع جهانی رهبران جوان که توسط بنیاد BMW Herbert Quandt (2002-2006) سازماندهی شده است.

از سال 2003، او یک شرکت کننده دائمی در مجمع عمومی جهانی "گفتگوی تمدن ها" (جزیره رودز)، مبتکر ایجاد و ناظر بخش "موسیقی به عنوان زبان جهانی بشریت" (از سال 2012) بوده است.

ایرینا نیکیتینا برنده جایزه ملی برای به رسمیت شناختن عمومی دستاوردهای زنان در روسیه "المپیا" برای سال 2001 "برای خدمات عالی در محبوبیت هنر موسیقیدر روسیه و حمایت از استعدادهای جوان روسی." بیوگرافی ایرینا نیکیتینا در کتاب گنجانده شد " زنان مشهورروسیه" (2004).

در سال 2006 نام او در لیست 50 زیباترین و افراد مشهورسن پترزبورگ در سال 2009 به او مدال "برای ایمان و وفاداری" توسط بنیاد رسول ستوده مقدس اندرو اول خوانده ("برای مشارکت فعالدر برنامه های بنیاد برای تقویت دولت روسیه و افزایش شکوه ملی روسیه") و به عنوان عضو افتخاری بنیاد انتخاب شد.

در سال 2013، در مرکز مطبوعاتی ملی در واشنگتن، بنیاد Musical Olympus، به نمایندگی از ایرینا نیکیتینا، جایزه Silver Archer - USA را برای ایجاد گفتگوی بین فرهنگی از طریق موسیقی، تقویت فرهنگ مشارکت در مقیاس جهانی، حمایت از جوانان دریافت کرد. نوازندگان با استعداددر سراسر جهان و ایجاد شرایط برای اجرای حرفه ای آنها.

از سال 2015 - ایرینا نیکیتینا ریاست هیئت امنای مسابقه بین المللی تلویزیون را بر عهده دارد. نوازندگان جوان"فندق شکن".

اخبار

30 ژانویه

"شخصیت سال" 2018

رئیس بنیاد Musical Olympus Irina Nikitina عنوان "شخص سال" 2018 را به عنوان نویسنده و مجری برنامه تلویزیونی Enigma در کانال فرهنگ - روسیه در رتبه بندی سالانه روزنامه سراسر روسیه Musical Review دریافت کرد. این جایزه از سال 1995 وجود دارد.

ژوئن05

سوپرانو سونیا ساریچ برنده جایزه تماشاگران در بیست و سومین جشنواره بین المللی موسیقی المپوس شد

برنده جایزه بر اساس رای شنوندگان که در هر کنسرت جشنواره برگزار می شود مشخص می شود. جایزه - منحصر به فرد جواهر هنرمند معروفولادیمیر میخائیلوف - تخم مرغ عید پاک"رستاخیز مسیح."

والنتینا اوبرمکو، AiF: ایرینا آناتولیونا، شما، همانطور که می گویند، با موسیقی به دنیا آمدید: پدر شما یک ویولن سل معروف است، شما حرفه ای را به عنوان پیانیست انتخاب کردید. و اگر در مورد افرادی صحبت کنیم که از کلاسیک ها دور هستند، پس در چه سنی باید درک موسیقی را یاد گرفت؟

ایرینا نیکیتینا: در واقع من آرزو داشتم بالرین باشم. اما پدر گفت: «بگذار پیانو بزند. باله کار جهنمی و بازنشستگی پیش از موعد است.» بنابراین شروع به ساخت موسیقی کردم.

من همچنین بسیار تحت تأثیر این واقعیت بودم که در لنینگراد به دنیا آمدم. من یک پترزبورگ واقعی چندین نسل هستم. و اگر در مسکو به دنیا می آمدم این چیزی که الان هستم نمی شدم. برای من اینها سیاره های متفاوتی هستند. سن پترزبورگ یک شهر کاملا اروپایی است و مسکو واقعاً روسی است، سن پترزبورگ بیشتر درونگرا است، رمز و راز و عرفان از آن مشخص می شود. مسکو یک برون گرا است، آنها شجاعت و ظالمانه را دوست دارند.

در مورد درک موسیقی، بسیار خوب است که کودک در حالی که هنوز در رحم است آن را بشنود. این هم برای کودک و هم برای رابطه با او خوب است. به هر حال فضایی که کودک در آن بزرگ می شود جهان بینی او را شکل می دهد. دخترم اینجوری بزرگ شد من تمام حواسم به موسیقی بود، بعد از زایمان، درست در بخش، برنامه ای را با یک سینتی سایزر با هدفون یاد گرفتم که 6 هفته بعد در مونیخ در یک پخش زنده از رادیو باواریا پخش کردم. و در آن زمان دخترم پشت صحنه در کیف کودکی دراز کشیده بود.

در سن 30 سالگی، حرفه خود را تغییر دادید و به یک سازمان دهنده و تهیه کننده کنسرت تبدیل شدید. چرا این چرخش اتفاق افتاد؟

انگشتم شکست و مجبور شدم به عنوان نوازنده پیانو بازنشسته شوم. ولی بعد یه کاری به ذهنم رسید. حتی وقتی خودم در مسابقات برنده شدم، متوجه شدم که برای نوازندگان جوان چندان آسان نیست که خودشان را به دنیا معرفی کنند. ایده جشنواره Musical Olympus را به ذهنم رساند که برندگان مسابقات برگزار شده در سال را متحد می کند. کشورهای مختلفجهان در تخصص های مختلف به قول غیررسمی جشنواره ما «رژه برندگان» اینگونه شکل گرفت. درست مثل 25 سال پیش، الان هم با وجود اینترنت و شبکه های اجتماعی، برای حرفه یک هنرمند مثلاً حق سالن های کنسرت. به همین دلیل است که ما را وقف می کنیم توجه بزرگسازمان ها بازدید از کنسرت هاجشنواره هایی که سالانه در سن پترزبورگ، در فیلارمونیک برلین، تالار کارنگی نیویورک، تونهاله زوریخ، در Esplanade سنگاپور برگزار می شود - سالن هایی که پوسترهای آنها برای خود صحبت می کنند.

در سال 2013، در واشنگتن، جایزه "برای ایجاد گفتگوی بین فرهنگی..." را دریافت کردید. آیا امروز در شرایط تحریم، برقراری این گفتگوی بین فرهنگی دشوارتر شده است؟

تحریم ها عمدتاً فقط بر بودجه تأثیر می گذارد. من در حوزه فرهنگ و موسیقی ارتباط برقرار می کنم، جایی که روابط بین مردم انسانی تر است. و ما به زبانی صحبت می کنیم که تحت تأثیر هیچ تحریمی قرار نمی گیرد - بالاخره در موسیقی یا دروغ است یا نیست. این قانون برای تمام دنیا یکسان است. بله، مسکو، نیویورک، توکیو هستند فرهنگ های مختلف، نقاط مختلف جهان است، اما پوسترهای کنسرت در این شهرها تا حد زیادی شبیه به هم هستند. آنها با نام اجراکنندگان و عناوین آثار متحد می شوند.

موسیقی درمانی

شما اعتراف کردید که در روسیه، وقتی تلویزیون را روشن می کنید، پس از مدتی احساس کسل کننده ای می کنید. به نظر شما مشکل چیست: تهیه کننده یا بیننده؟

ابتدا باید خودتان تعیین کنید: آیا تلویزیون یک راه سرگرمی است یا یک روش یادگیری؟ به عنوان مثال، من معتقدم تلویزیون اول از همه دانش است، دریچه ای است که از آن می توانیم به جاهایی برسیم که بعید است به آنجا برویم. تلویزیون روسیهاز دوران شوروی بیرون آمد، جایی که برنامه های فوق العاده ای وجود داشت - "Kinopanorama"، "Music Kiosk"، معروف "Cinema Travel Club" یا "In the Animal World". اینها استاندارد هستند! پیش از این، برنامه هایی که در آن زندگی دیگران با شور و شوق مورد بحث قرار می گرفت غیرقابل تصور بود، اما امروزه کسانی که با علاقه خود با ساعت خود مخالف هستند. مایه شرمساری است که ما شروع کردیم به ایجاد مزخرفات زیادی از برنامه های غربی که به طور خاص سرگرمی بودند. در مورد بیننده، فکر می کنم این یک مشکل دوجانبه است: تهیه کننده می خواهد بیننده را راضی کند، اما بیننده نمی خواهد فکر کند.

- اما شما خودتان مجری برنامه «انیگما» در شبکه «فرهنگ» هستید...

کانال فرهنگ که من عمیقا به آن احترام می گذارم، از من دعوت کرد تا برنامه ای بدیع بسازم. برای من مهم بود که هر دیدار با قهرمانانم برای مخاطبان به یک رویداد تبدیل شود. من با بسیاری از آنها روابط طولانی مدت دارم. روابط دوستانه. اما مثلا با خواننده آندره آ بوچلیما برای اولین بار ملاقات کردیم به ما اخطار دادند که 30 دقیقه ای که او برای فیلمبرداری اختصاص داده است، حداکثری است که می توانیم روی آن حساب کنیم. روز قبل، مصاحبه او را تماشا کردم و وحشت کردم: همیشه نارضایتی در چهره او آشکار بود، پاسخ هایش تک هجا بود. اما وقتی همدیگر را دیدیم، بیش از یک ساعت با او صحبت کردیم و به عنوان دوست از هم جدا شدیم. یا دکتر کونستا تومینو- یک موسیقی درمانگر، فردی که به حرفه خارق العاده خود وسواس دارد: آنها مردم را با موسیقی درمان می کنند، آنها سعی می کنند با بیماران بسیار بیمار (مثلاً بیماری پارکینسون) با استفاده از صداها ارتباط برقرار کنند. هنگامی که بیمار ارتباط خود را با واقعیت از دست می دهد، کانال های حافظه بسته می شوند، موسیقی - تنها راه، که می توانید با او ارتباط برقرار کنید. این حرفه باید در روسیه توسعه یابد، نه تنها به افراد مسن که به شدت بیمار هستند، بلکه برای کودکان مبتلا به اوتیسم نیز کمک می کند.

- آیا قصد دعوت از ولادیمیر پوتین را به برنامه نداشتید؟ بالاخره شما رئیس جمهور را می شناسید.

من فکر می کنم رئیس جمهور با موسیقی با درک و احترام آشکار برخورد می کند. کشور در حال برداشتن گام های جدی برای توسعه هنر است: سالن های تئاتر و کنسرت جدید ظاهر شده و در حال طراحی هستند، به عنوان مثال زریادیه در مسکو یا پروژه بزرگسالن جدید فیلارمونیک در یکاترینبورگ، ایجاد شده توسط دفتر معماری زاها حدیداز انگلستان اما من حدس می زنم رئیس جمهور خیلی شلوغ است، بنابراین ما او را با دعوت به مصاحبه اذیت نمی کنیم.

کنترل چهره برای استعداد

- اخیرا، نیکلای بورلیایف، کارگردان در AiF گفت که فرهنگ باید از بازار خارج شود. حمایت میکنی؟

اگر آن را بیرون بیاورید، همه چیز باید رایگان و رایگان باشد. به محض اینکه پول ظاهر شد، در حال حاضر یک بازار است. این هنرمند همیشه برای اجرای خود دستمزد می گرفت - هم در دوران تزار و هم در زمان شوروی. باخ نوشت قطعه موسیقیهر هفته، این کار او بود. اما، با وجود روابط بازار، او موسیقی درخشانی نوشت. بنابراین این در مورد بازار نیست، بلکه در مورد اصول اخلاقی. وقتی می دانستم دقیقاً به یک هنرمند خاص در خارج از کشور چقدر دستمزد می گیرد عصبانی شدم، اما بعد به دعوت یک شخص خصوصی به روسیه آمد و برای این کار 10 برابر بیشتر به او داده شد. پس از دریافت یک بار هزینه شگفت انگیز، این هنرمند شروع به تقاضای همان پول در کشور ما می کند. چنین بازاری غیراخلاقی است. اگر هنرمندی را دوست دارید، هزینه معمول را به او بپردازید و سپس بگویید: «بگذار چیزی به تو بدهم». جشنواره هایی وجود دارد، به عنوان مثال جشنواره معروف سالزبورگ، که در آن به همه شرکت کنندگان هزینه های بسیار معقولی پرداخت می شود. اما مشهورترین هنرمندان با کمال میل به آنجا می روند، زیرا این دعوت به سالزبورگ از قبل نشانه شناخت است.

امروزه روند دیگری در بازار به وجود آمده است که متأسفانه موانع مضاعفی را برای نوازندگان ایجاد می کند. شرکت های ضبط شروع به ایجاد تصویر یک هنرمند کردند: او باید سکسی، باریک، شیک باشد. البته به خصوص استعدادهای برجستهراه خود را باز خواهند کرد، اما به سادگی نوازنده خوباگر ظاهر او با استانداردها مطابقت نداشته باشد، ممکن است به جایی نرسد. هیچ ایرادی نباید داشته باشد! به عنوان مثال، آنا نتربکو- یکی از برندهای شگفت انگیز زمان ما، همه چیز در او جمع شد: استعداد، ظاهر و شخصیت. یک خواننده می آید آیدا گاریفولیناو پیانیست دانیل تریفونوف،اما باز هم آنها استثنا هستند.

تو خودت را مرد صلح می خوانی، اما یک بار به خاطر مردن پدربزرگت در جنگ، از زندگی در آلمان امتناع کردی.

وقتی با پدر دخترم که در آن زمان در مونیخ زندگی می کرد ازدواج کردم، قاطعانه نمی خواستم به آنجا بروم. او به ما پیشنهاد داد که همه در سوئیس مستقر شویم. این 30 سال پیش بود، از آن زمان من به بسیاری از کشورها و قاره ها سفر کرده ام و تقریباً در هر گوشه ای از کره زمین دوستانی دارم. و همه به لطف موسیقی! از این گذشته، نوازندگان سرگردانی ابدی هستند که در جهان گردش می کنند تا زیبایی را به مردم هدیه کنند.

برای من، صلح طلب بودن به معنای احترام گذاشتن به فرهنگ های دیگر و یافتن راه هایی برای درک متقابل است. این چیزی است که ما سعی می کنیم از طریق پروژه های موسیقی خود انجام دهیم.

ایرینا نیکیتینا رئیس بنیاد موزیکال المپوس است که سال هاست معتبرترین نوازندگان را به روسیه آورده است: آندراس شیف، آن سوفی موتر، یویو ما، فیلارمونیک وینبا کریستین تیلمن

جهت دیگر فعالیت "موزیکال المپوس" ارتقاء برندگان جوان مسابقات بین المللی هم در روسیه و هم در بهترین مکان های جهانی است.

جشنواره ای به همین نام که سالانه برندگان جدیدی را از سراسر جهان گرد هم می آورد، برای بیستمین بار در سن پترزبورگ برگزار شد و پس از آن اکاترینا بریوکووا با رئیس این بنیاد دیدار کرد.

از آنجایی که در جریان مسابقه چایکوفسکی با هم ملاقات می کنیم، اولین سوال این است: آیا برندگان آن در جشنواره برندگان شما شرکت می کنند؟

شرکت کرد. نه هر بار. اما شرکت کردند. چایکوفسکی مسابقه ای است که جداست... تاریخ پیچیده ای دارد... مثلا ایستوان واردایی ویولنسل نواز با ما اجرا داشت که خیلی دوستش داشتیم. او به نظر می رسد سه مسابقه پیش در چایکوفسکی مقام سوم را به دست آورد. و من فکر می کردم او جالب ترین آنجا بود. در این مدت او قبلاً در مسابقه ARD در مونیخ برنده شده است، اکنون جایزه بسیار معتبر لیست را در بوداپست دریافت کرده است و در کل فعالیت کنسرتی بسیار زیادی دارد.

سال گذشته، Ao Li، یک باریتون چینی، با ما آواز خواند و برنده اپرالیای Placido Domingo شد و اکنون در مسابقه چایکوفسکی شرکت می کند. او یک خواننده فوق العاده و مهربان ترین و شگفت انگیزترین فرد است. ما قبلاً آن را در Carnegie Hall و دوباره در Musical Olympus که به تازگی تکمیل شده نشان داده ایم. او در تئاتر سانفرانسیسکو آواز می خواند. همانطور که فهمیدم، از او دعوت شد که بیاید، پاداش بسیار بزرگ است، او به توانایی های خود بسیار مطمئن است. من خیلی تعجب می کنم اگر او اول چیزی دریافت نکند.

رقابت فعلی با فراوانی شکل گرفته، کاملاً متمایز است نوازندگان معروف. من حتی قبلاً از برخی از شرکت کنندگان شنیده ام کنسرت های انفرادیدر BZK به نظر شما چرا آنها به مسابقه نیاز دارند؟

هیئت منصفه اکنون متشکل از افرادی است که می توانند شغل خود را بیشتر پیش ببرند. کارگردان کارنگی هال در هیئت داوران ویولن سل است. مدیر جشنواره لوسرن در هیئت داوران ویولن حضور دارد. مدیر جشنواره Verbier در هیئت داوران پیانیست ها حضور دارد. اینها درهای جدی هستند. و من فکر می کنم که احتمالاً بسیاری برای این به مسابقه آمدند. سپس - به هیچ وجه آخرین لحظهدر این زندگی - پاداش های بزرگ. پول درآوردن برای نوازندگان سخت است. مخصوصا الان

- در جشنواره شما در این 20 سال چه تغییری کرده است؟

البته در ابتدا جشنواره آسان نبود. یک جشنواره کامل از نام های ناآشنا! من می توانم در مورد خودم بگویم. حالا به وین یا برلین یا جای دیگری می آیم. یک سالن خوب، یک ارکستر خوب، اما روی پوستر چهار نام ناآشنا می بینم. خب کاتیا صادقانه، من نمی روم! اما در 20 سال، من فکر می کنم ما به طور مطلق بر این ترس از مردم غلبه کرده ایم.

عموم مردم برای اولین بار آماده هستند و به برچسب Musical Olympus اعتماد دارند. آنها می دانند که به دنبال افرادی هستند که در باند زندگی خود هستند. دریافت جایزه در یک مسابقه پایان کار نیست، آغاز کار است. این یک سکوی پرش بزرگ است، انتظارات بزرگ. و به عنوان یک انسان لازم است فورا به آنها داده شود کنسرت های خوبدر سالن های خوب با ارکسترهای خوب. بسیار مهم است که نشان دهیم از آنها استقبال می کنند.

ما یک مخاطب اصلی داریم که به هر کنسرت می آید. ما نیز چنین ایده ای داریم - یک جایزه انتخاب مخاطب. و برای برخی، این امر حیاتی شده است - قدم زدن، گوش دادن به همه و گذاشتن صلیب های خود. این جشنواره همچنین مخاطبان غربی دائمی دارد که به طور ویژه به آن می آیند. برای 100 نفر. در نیویورک، سوئیس، کلوپ های دوستان وجود دارد، و اکنون در حال برگزاری یک باشگاه در روسیه هستیم.

برای من، جشنواره ما یک خوراک تله تایپ اطلاعاتی است: آنچه در دنیای رقابت در طول سال اتفاق افتاد. به عنوان مثال، دایشین کاشیموتو یا سایاکا شوجی در یک مسابقه شرکت کردند سال آیندهدوباره در جای دیگر برد، سپس یک سوم. استوان واردایی نیز هر سال چند پیروزی جدید به ارمغان می آورد. و تعدادی از آنها را سه تا چهار بار نشان دادیم. اما این یک مورد نادر است.

چرا به مسابقات علاقه مندم؟ البته سیستم رقابتی مزایا و معایبی دارد. اما نکته اینجاست که زندگی کنسرتنیاز به استقامت بسیار زیادی دارد ذهنی، روانی، جسمی. من در یک کنسرت در توکیو نشسته ام و برای من مهم نیست که هنرمند کی و چه ساعتی از نیویورک آمده است. برای من مهم است که برای دیدن این هنرمند آمده ام و او چیزی برای گفتن به من دارد. و اگر شخصی آن را از طریق این چرخ گوشت رقابتی انجام دهد، به احتمال زیاد برای چنین کاری آماده است. این یکی از مزایای سیستم رقابتی است.

- سوال سیاسی نادرست. مقدار زیادنام های شرقی در مسابقات - برای شما مشکلی است یا خیر؟

می دانید وقتی از من می پرسند که طرفدار غرب هستم یا شرق، پاسخ می دهم: من طرفدار موسیقی هستم. البته ارتش عظیمی از نوازندگان آسیایی وجود دارد. علاوه بر این، اگر حدود 20 سال پیش این ... ما را آزرده نمی کرد، بلکه ما را شگفت زده می کرد، اکنون دیگر اصلاً ما را شگفت زده نمی کند. کره ای، خواننده های چینی- کاتیا، چگونه با دیکشنری و تلفظ رفتار می کنند! چگونه هر زبانی را صیقل می دهد!

یادم هست یک دختر کره ای به نام سون یانگ سئو را دعوت کردیم که اتفاقاً در آخرین مسابقه چایکوفسکی برنده شد. و او برای من می نویسد که واقعاً می خواهد "نامه تاتیانا" را اجرا کند. من کمی وحشت و ناباوری دارم. زن کره ای "نامه تاتیانا" را با ارکستر می خواند تئاتر ماریینسکی! دارم می نویسم - شاید بتوانم کار دیگری انجام دهم؟ اما آنقدر پرسید که دلم لرزید.

خلاصه دختری بیرون آمد و با چنین لباسی، می دانید، در کمیته های مهمانی قبلاً چنین پرده های مخملی به رنگ قرمز تیره وجود داشت، من خودم را روی صندلی فشار دادم. و این دقیقا تا زمانی که او دو کلمه اول را خواند ادامه داشت. ناب ترین زبان روسی! هر کلمه احساس می شد! هنوز نمیتونم فراموشش کنم

- یعنی پیش بینی شما چیست؟ کلاسیک موسیقی اروپاییدر شرق نجات خواهد یافت؟

موسیقی کلاسیک در جایی که کودکان بیشتری درگیر هستند ذخیره خواهد شد. سیستم آموزشی اروپا اکنون یک شکست آشکار است. هر مدرسه ای برای کودکان تیزهوش بسیار عالی است نقد اجتماعی. چگونه کسی را جدا کنیم؟! می توانم بگویم که در سوئیس این همه زمان است. در آلمان کمی راحت تر است. این دموکراسی نیست، شبه دموکراسی است. این امکان پذیر نیست. کودکان باید زودتر آموزش ببینند. زیرا آنچه را که کودک در کودکی دریافت نمی کند، عملاً جبران نمی کند. منظورم تکنیک، همان رشته است.

و آسیایی ها - بله، بسیار منظم و کارآمد. و به محض اینکه آنها به اروپا می آیند - من همیشه این پدیده را مشاهده می کنم - بهترین های خود را حفظ می کنند، اما چیز جدیدی را نیز وارد می کنند. آنها خیلی سریع همه چیز را درک می کنند. من دیگر آن احساسی را که 20-30 سال پیش داشتم، ندارم که دارند موسیقی دیگران را می‌نوازند. آنها انگیزه ای برای زنده ماندن و فرار دارند که اروپایی ها آن را ندارند. و اصلاً اسنوب نیستند. اسنوبیسم در بین زیباشناسان احتمالا خوب است. اما اسنوبیسم موتور پیشرفت نیست.

رویداد اصلی فصل گذشته مسکو بازدید از ارکستر فیلارمونیک وین بود که توسط Musical Olympus سازماندهی شد و کریستین تیلمن در راس چرخه کامل سمفونیک بتهوون بود. من هنوز نمی توانم باور کنم که این اتفاق افتاده است.

از آن زمان، وضعیت بسیار تغییر کرده است - بحران، تحریم ها، نگرش محتاطانه نسبت به روسیه. آیا چنین پروژه ای در سال جاری امکان پذیر است؟

اول از همه باید بگویم که این پروژه برای من واقعا خوشحال کننده است. می‌خواستم وینی‌ها را بیاورم تا بتوانند چیز ارزشمندی را که مدت‌هاست نشنیده‌ایم نشان دهند. به اندازه کافی عجیب، اگر چرخه تمام سمفونی های بتهوون در کشور ما شنیده می شد، پراکنده بود. و به طوری که در چند روز هجوم موسیقی بتهوون - البته، این بسیار است تاثیر قوی. ما با تیلمن دوست بسیار خوبی شدیم. این یکی از پیچیده ترین شخصیت هادر میان هادی های فعلی غیر همکار، قاطع، سازش ناپذیر. او به عنوان یک نوازنده با صداقت مطلق برای من بسیار جالب است. تعداد کمی از اینها باقی مانده است. او بسیار خودکفا است. فکر می‌کنم این باعث شد که او نتواند جای رئیس فیلارمونیک برلین را بگیرد. اما من برای او ناراحت نشدم. زیرا او ارکستر شگفت انگیزی دارد - Dresden Staatskapelle. من فقط به آنها گوش می دادم جشنواره عید پاکدر سالزبورگ صداشون عالیه

تور مسکو از نظر سازمانی بسیار دشوار بود، وقتی همدیگر را دیدیم، همه ما بسیار پرتنش بودیم، اما به عنوان افرادی که عمیقاً یکدیگر را دوست دارند و درک می کنند، از هم جدا شدیم. این هفته همه چیز را زیر و رو کرده است. من و تیلمن زمان زیادی را با هم گذراندیم، به موزه‌ها رفتیم، روزی که همه رستوران‌ها به دلیل تعطیلی مستر بانک کارت قبول نکردند، یک ناهار بامزه خوردیم، یادتان هست؟

پس از سفر به روسیه، او می خواست رپرتوار روسی را امتحان کند - کاری که قبلاً هرگز انجام نداده بود. و اکنون در جشنواره عید پاک در سالزبورگ کنسرت ششم چایکوفسکی و شوستاکوویچ را با نیکولای زنایدر رهبری کرد. می توانید تصور کنید که چه مسخ شده برای او اتفاق افتاده است!

- بله، او طرفدار سرسخت آثار کلاسیک اتریش-آلمانی است.

من می توانم تصور کنم که این ششم چایکوفسکی در اینجا چگونه اتفاق می افتد! او احتمالاً شنوندگان را به دو گروه تقسیم می کرد. سخت ها او آن را طوری تنظیم کرد که ما حتی نمی توانیم تصور کنیم. ایده معمول چایکوفسکی را به طور کامل از بین برد.

در یک کنفرانس مطبوعاتی، او بلافاصله اظهار داشت که چایکوفسکی اصلا آن آهنگساز احساساتی نیست که آنها او را تصور می کردند. و به راستی هیچ کجا چنین چیزی وجود نداشت که روح تکه تکه شود. این پر کردن، انبساط، گسترش، مانند آکاردئون، اتفاق نیفتاد. برعکس، او همه چیز را خشک کرد، آن را ساخت، در پایان فینال احساس نوعی سانتریفیوژ وجود داشت، به نظر می رسید که او تقریباً شتاب می گیرد. انگار یک گلف‌باز فوق‌العاده اولین زمین را گرفته بود و در تمام زمین‌ها، به این آخرین سوراخ برخورد کرده بود. شما نمی دانید که چگونه این امکان پذیر است، اما هنوز هم به شما ضربه می زند.

ما در حال مذاکره با او هستیم. ما اکنون در حال بررسی امکان آوردن Dresden Staatskapelle هستیم. ما خیلی وقت است که این ارکستر را نداریم. آنها در فرم عالی هستند. من فکر می کنم ما می توانیم آن را انجام دهیم.

- در حال حاضر هنرمندان غربی به دعوت روسیه چه واکنشی نشان می دهند؟

کاملا طبیعیه فقط من و اولین گلنی دقیقا یک سال پیش موقعیتی داشتیم که صادقانه بگویم، برای اولین بار در زندگی ام با آن مواجه شدم. ما همیشه در طول جشنواره یک استاد کلاس داریم. و علاوه بر این، هنرمندان در آن شرکت می کنند برنامه های اجتماعی: یک گروه می رود به یتیم خانه، دیگری - به کرستی، سوم - به یک آسایشگاه برای سالمندان. وقتی برای اولین بار شروع به سازماندهی این کار کردیم، فکر می کردم آنها تقلب می کنند. و سپس شنیدم که چگونه سولن پایداسی، نوازنده شگفت انگیز ویولن فرانسوی، که برنده مسابقه مارگریت لانگ و ژاک تیبو شد، در مقابل شش کودک که کاملاً در رختخواب بودند، نواخت. او بهتر از کنسرت نواخت!

بنابراین، امسال با زاخار برون و اولین گلنی که مدت زیادی با آنها دوست بودیم، کلاس های مستر داشتیم، اولین کسی بودیم که او را به روسیه آوردیم. و هنگامی که یک سال پیش با او قرارداد منعقد کردیم، ناگهان یک بند در مورد فورس ماژور ظاهر شد که در آن آمده بود اگر وزارت خارجه انگلیس در نظر دارد که سفر به روسیه در این لحظه خطرناک است، ما همچنان موظف به پرداخت هزینه به او هستیم. .

خوب، البته، من جوشانده، این غیر قابل تصور است! به طور کلی، فورس ماژور معمولا بلایای طبیعی. سیل، آتش سوزی و بعد مدیر از او ترسید، شاید یک سال دیگر جنگ، تانک، میدان داشته باشیم. من به آنها نوشتم که موسیقی خارج از سیاست است.

- واقعا اینطور فکر می کنی؟

من معتقدم که قطعاً می توان از موسیقی به عنوان یک اهرم سیاسی استفاده کرد و نمونه های زیادی از آن را می دانیم...

- ... تمام قرن بیستم.

بله. اما برای مثال می توانید بگویید "ما طرفدار صلح هستیم" یا می توانید بگویید "ما مخالف جنگ هستیم". من معتقدم که "برای" بودن بهتر از "علیه" بودن است. در مقابل، بیایید بگوییم، غیر خلاقانه است.

پیانیست روسی، شخصیت عمومیو آهنگساز ایرینا نیکیتینا. شناخته شده در محافل موسیقیبه عنوان رئیس بنیاد Musical Olympus. بینندگان تلویزیون او را به عنوان خالق موسیقی سریال های انیمیشن "Lev's Truck"، "Smart Cars"، "Smarta and the Miracle Bag" و غیره می شناسند.

بیوگرافی ایرینا نیکیتینا

ایرینا آناتولیونا نیکیتینادر سن پترزبورگ در خانواده نوازنده مشهور ویولن سل، پروفسور آناتولی نیکیتین متولد شد. و مادرش یک فیزیکدان تحلیلی، معلم سابق این موسسه است.

با سن پایینایرینا تصمیم گرفت که باید پیانیست شود و مصرانه هدف خود را دنبال کرد. بعد از مدرسه وارد سن پترزبورگ شد هنرستان دولتیدر رشته پیانو فارغ التحصیل شد و در سال 1987 فارغ التحصیل شد. این مطالعات با دو سال تمرین دیگر در جمهوری چک با اساتید مشهور دنبال شد.

حرفه خلاق ایرینا نیکیتینا

در دوره 1983 تا 1995 ، ایرینا به طور فعال درگیر بود فعالیت های کنسرتبه عنوان یک نوازنده پیانو، در تورهای متعدد در سراسر جهان شرکت می کند. او برنده مسابقات بین المللی موسیقی در ژنو (1986) و پاریس (1986) شد. 15 آلبوم منتشر کرد.

در سال 1995، به ابتکار ایرینا، الف صندوق بین المللی"Olympus موسیقی" که به لطف آن تورهای معروف در روسیه برگزار می شود نوازندگان خارجی(آندراس شیف، آن سوفی موتر، یویو ما، کریستین تیلمان و غیره). ایرینا خود رئیس جمهور دائمی آن می شود. تحت مدیریت ایرینا، این بنیاد در حال تبلیغ جوانان است استعدادهای موسیقیچه در روسیه و چه در خارج از کشور.

اول پروژه موفقصندوق همنام شد جشنواره بین المللیکه کنسرت های آن در سن پترزبورگ، کارنگی هال نیویورک، تونهاله زوریخ، فیلارمونیک برلین و تالارهای دیگر در سراسر جهان برگزار می شود.

ایرینا نیکیتینا هفلیگر برنده جایزه ملی برای به رسمیت شناختن عمومی دستاوردهای زنان روسی "المپیا" برای سال 2001 "برای خدمات بزرگ در گسترش هنر موسیقی در روسیه و حمایت از استعدادهای جوان روسی." در سال 2013، در مرکز ملی مطبوعات در واشنگتن، ایرینا نیکیتینا جایزه Silver Archer USA "برای برقراری گفتگوی بین فرهنگی و تقویت فرهنگ مشارکت در مقیاس جهانی" را دریافت کرد.

«اگر در نظر بگیریم جهت های مختلفاز نقطه نظر انرژی گرایی، حتی دانشمندان ثابت کرده اند که برای مثال، سنگ سختروان را از بین می برد بنابراین، از کودکی لازم است که عشق را به او القا کنیم موسیقی کلاسیک، زیرا به رشد کامل فرد کمک می کند. در برخی کشورها، مطالعه کامل موسیقی کلاسیک از قبل در برنامه درسی مدارس گنجانده شده است.

ایرینا در سال 2014 برای اولین بار به عنوان آهنگساز در ساخت یک سریال انیمیشن کودکان شرکت کرد. در آینده نیز به این فعالیت ادامه خواهد داد.

وی عضو هیئت امنای مسابقه بین المللی تلویزیونی نوازندگان جوان «فندق شکن» در شبکه تلویزیونی «فرهنگ» است.

در سال 2016 ، ایرینا نیکیتینا نویسنده و مجری برنامه Enigma درباره موسیقی کلاسیک در کانال تلویزیونی Kultura شد. نوازندگان برجسته زمان ما مانند ویولنست یوری بشمت، رهبر ارکستر ماریس جانسونز و ولادیمیر فدوسیف، پیانیست دانیل بارنبویم و بسیاری دیگر به دیدار ایرینا می آیند.

زندگی شخصی ایرینا نیکیتینا

همسر اول ایرینا آناتولیونا یک ویولن سل روسی، رهبر ارکستر بود. معلم موسیقی سرگئی رولدوگین.

در اوایل دهه 90 قرن بیستم، ایرینا نیکیتینا برای زندگی در سوئیس نقل مکان کرد. او با یک ویولونیست، مدیر اجرایی و مدیر هنریجشنواره لوسرن مایکل هفلیگر. در سال 1991، نیکیتینا و هفلیگر صاحب یک دختر به نام آنیکا شدند.

شوهر فعلی ایرینا نیکیتینا کارگردان و تولید کننده عمومیکانال تلویزیونی "فرهنگ" سرگئی شوماکوف.

فیلم شناسی ایرینا نیکیتینا

• اسمارتا و کیف معجزه (سریال تلویزیونی 2016 – 2017)
• آموزشگاه رانندگی اتومبیل (مجموعه تلویزیونی، 2016 – 2017)
• ماشین های هوشمند (مجموعه تلویزیونی، 2015 – ...)
• کامیون لو (مجموعه تلویزیونی، 2014 – 2016)