غیر مادی بودن تصاویر در ادبیات. شکل پذیری کلامی طراحی شفاهی (طراحی کلمه). وظیفه "طراحی کلمات"

استفاده از تصاویر در کلاس های رشد گفتار

گردآوری شده توسط: Karamysheva Ksenia Igorevna

مدرس MBDOU "DSKV شماره 68"

2015

1. اهمیت نقاشی در آشنایی کودکان با محیط اطراف و رشد

واژگان در آموزش قصه گویی به کودکان…………………………………………………………………………………………………………

2. انتخاب نقاشی برای هر گروه، شرایط انتخاب……………… 6

3. انواع فعالیت با نقاشی……………………………………………… 9

4. ساختار کلاس ها و روش های تحویل………………………………………………………

5. الزامات داستانهای مبتنی بر نقاشی…………………………………………… .9

وظایف عملی……………………………………………………………………………………………………………………………………

خلاصه درس داستان نویسی بر اساس تصویر

فهرست منابع………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………

1. اهمیت نقاشی در آشنایی کودکان با محیط اطراف و تقویت واژگان، در آموزش قصه گویی به کودکان.

معلم معروف ک.د. اوشینسکی گفت: "به یک کودک عکس بدهید و او صحبت خواهد کرد."پرورش افراد با تحصیلات عالی شامل تسلط بر تمام ثروت های زبان مادری خود است. بنابراین، یکی از وظایف اصلی مهدکودک، شکل گیری صحیح است گفتار شفاهیکودکان بر اساس تسلط بر زبان ادبی مردم خود.

به گفته محققان O.I. در روش شناسی رشد گفتار کودکان پیش دبستانی. سولوویوا، F.A. سوخینا، E.I. Tikheeva و دیگران، استفاده از نقاشی ها نقش اصلی را ایفا می کند. نقاشی در اشکال مختلف آن (موضوع، موضوع، عکس، تصویرسازی، بازتولید، نوار فیلم، طراحی) و به طور خاص موضوع، زمانی که به طرز ماهرانه ای استفاده شود، به شما امکان می دهد همه جنبه ها را تحریک کنید. فعالیت گفتاریکودک معلوم است که حتی کوچکترین بچه ها با چه اشتیاق به تصاویر کتاب ها و مجلات نگاه می کنند و سوالات بی شماری را از بزرگترها می پرسند.

انواع مختلفی از کار بر اساس نقاشی وجود دارد. همین تصویر می تواندبه عنوان مواد برای یک سری خدمت می کنند متنوع ترین انواعکلاس ها اشیاء ارائه شده در تصویر با یک موقعیت منطقی خاص متحد می شوند، یک رابطه خاص که برای خود صحبت می کند. وظیفه زبان این است که دایره لغات کودکان را روشن و غنی کند، آنها را در ساختن جملات تمرین دهد و آنها را به تسلط عملی بر مفاهیم خاص هدایت کند.

مشکل توسعه گفتار منسجم و به ویژه آموزش داستان سرایی بر اساس تصاویر (تصاویر) کانون توجه روانشناسان، زبان شناسان، معلمان و روش شناسان بوده و هست (L.S. Vygotsky، A.V. Zaporozhets، A.A. Leontiev، D.B. Elkonin و دیگران). در واقع، اهمیت داستان ها بسیار زیاد است. آنها در داستان زندگی می کنند آداب و رسوم عامیانه، آیین ها، ضرب المثل ها و سخنان در آنها حفظ شده است. کودکان از داستان ها عبارات و کلمات جدیدی را که در آنها استفاده می کنند به یاد می آورند زندگی روزمره، به عبارات، عبارات و انواع جملات جدید تسلط پیدا کنید.

نقش ویژه تصاویر در رشد کودک و در رشد گفتار کودکان سن پیش دبستانی E.I را گرفت. تیخیوا. او این تصاویر را یک عامل توصیف کرد رشد ذهنیباید یک بچه وجود داشته باشداز همان سالهای اول زندگی اش جایگاه افتخاری به او داده شد. تصویر تداعی می کند کار فعالتفکر، حافظه و گفتار. با نگاه کردن به تصویر، کودک آنچه را که می بیند نام می برد، در مورد چیزهایی که نمی فهمد می پرسد، رویداد و موضوع مشابهی را از تجربه شخصی خود به یاد می آورد و در مورد آن صحبت می کند.

معلم با کمک یک تصویر احساسات مختلفی را در کودکان پرورش می دهد. بسته به محتوای تصویر، این ممکن است علاقه و احترام به کار، عشق به طبیعت بومی، همدردی با رفقا، حس شوخ طبعی، عشق به زیبایی و همیشه درک شادی از زندگی باشد.

به گفته اوشینسکی، فایده یک تصویر این است که کودکان یاد می گیرند که یک کلمه را از نزدیک با یک ایده از یک شی مرتبط کنند، یاد بگیرند که به طور منطقی و مداوم افکار خود را بیان کنند، یعنی یک تصویر به طور همزمان ذهن و گفتار آنها را توسعه می دهد. V.P. گلوخوف خاطرنشان کرد: "سعی کنید به دو کودک به همان اندازه توانا در مورد یک حادثه بگویید، یکی با نقاشی، دومی بدون نقاشی - و سپس از اهمیت کامل نقاشی برای کودکان قدردانی خواهید کرد."

بنابراین، «سن پیش دبستانی دوره ای است که در آن وجود دارد بزرگترین احساس D.B در یکی از مطالعات خود نتیجه می گیرد که پدیده های زبانی یک واقعیت کاملاً ثابت شده است. الکونین. داستان ها دانش کودکان را در مورد تاریخ و فرهنگ مردمشان غنی می کند و گفتار را توسعه می دهد. و از آنجایی که آموزش قصه گویی در مهدکودک بر اساس مواد بصریو بالاتر از همه، در تصاویر و تصاویری که از طریق آنها افق دید کودکان غنی می شود، تفکر تخیلی و گفتار منسجم آنها رشد می کند، سپس آنها ارزشمندترین مواد در کار با کودکان پیش دبستانی برای رشد گفتار هستند.

از نقاشی، طراحی، تصویرسازی برای آثار ادبی و فولکلور استفاده می شود فرآیند آموزشیبه عنوان وسیله ای ذهنی (آشنایی با محیط زیسترشد تخیل، ادراک، توجه، تفکر، گفتار، شکل گیری توانایی های فکری، رشد حسی)، زیبایی شناسی (توسعه ادراک هنری و زیبایی شناختی، شکل گیری حساسیت عاطفی، غنی سازی حوزه عاطفی و حسی) و آموزش گفتار (توسعه توانایی های هنری و ارتباطی، تحریک بیانیه های ابتکاری، تسلط انواع مختلفگفتار منسجم).

2. انتخاب نقاشی برای هر گروه، شرایط انتخاب

مهدکودک باید اطمینان حاصل کند که منتخبی از نقاشی ها را دارد که بتواند تمام خواسته های کار فعلی را برآورده کند.

الزامات نقاشی

• مطالب جالب، قابل فهم و آموزشی نگرش مثبتبه محیط زیست.
• تصویر واقع گرایانه
• نقاشی باید بسیار هنری باشد.
• در دسترس بودن محتوا و تصاویر (عدم تعداد زیاد

جزئیات، کاهش شدید و تاری اشیا، سایه بیش از حد، ناقص بودن نقشه).

تصاویر می تواند باشدب: نمایش، جزوه (مجموعه کارت پستال روی موضوعات مختلف، داستان های کودکانه بر اساس تصاویر).

نقاشی های موضوعی- آنها یک یا چند شی را بدون هیچ گونه تعامل طرح بین آنها به تصویر می کشند (اثاثیه، لباس، ظروف، حیوانات؛ "اسب با کره کره"، "گاو با گوساله" از مجموعه "حیوانات اهلی" - نویسنده S. A. Veretennikova، هنرمند A. کوماروف).

نقاشی های موضوعی، جایی که اشیاء و شخصیت ها در تعامل داستانی با یکدیگر هستند. و کودک را ترغیب می کند که داستانی مرتبط با تفسیر عمل تعریف کند. یک سری یا مجموعه ای از نقاشی های مرتبط با یک محتوای طرح واحد، به عنوان مثال، (داستان در تصاویر) "داستان در تصاویر" توسط N. Radlov

بازتولید نقاشی های استادان هنر نیز استفاده می شود:

· نقاشی های منظره: A. Savrasov "The Rooks Have Arrived"; آی. لویتان " پاییز طلایی"، "بهار. آب بزرگ"، "مارس"؛ K. Yuon "خورشید مارس"; A. Kuindzhi "Birch Grove"; I. Shishkin "صبح در جنگل کاج», « جنگل کاج"، "برش جنگل"؛ V. Vasnetsov "Alyonushka"؛ V. Polenov "پاییز در Abramtsevo"، "پاییز طلایی"، و غیره.

· طبیعت بی جان: K. Petrov-Vodkin "گیلاس توس در یک لیوان"، "شاخه درخت شیشه و سیب". I. Mashkov "روان"، "طبیعت بی جان با هندوانه"؛ P. Konchalovsky "خشخاش"، "یاسهای در پنجره".

هنگام انتخاب نقاشی برای درس، معلم باید این نکته را در نظر بگیرد که کودکان بدانند:

• درباره شخصیت های موجود در تصویر (دختر، پسر، مستی)؛
• اعمال آنها (راه رفتن، بازی، غذا خوردن)؛
• درباره محل عمل (کجا؟ در جنگل، در خانه)؛
• در مورد زمان عمل (چه زمانی؟).

بچه ها دوست دارند که به صورت جداگانه به تصاویر نگاه کنند منافع خودو انتخاب، و بنابراین باید تصاویری برای استفاده رایگان کودکان وجود داشته باشد. محتوای آنها باید تا حد امکان متنوع و برای کودکان قابل درک باشد. تصاویر برای استفاده رایگان از کودکان به ترتیب چرخش برای مدت زمان مشخصی در مکان هایی قرار می گیرند که کودکان به صلاحدید خود آنها را می گیرند. به منظور سهولت استفاده از نقاشی ها، لازم است تکنیک ذخیره آنها را به دقت در نظر بگیرید. هر موضوع باید جای خود را داشته باشد: یک پاکت، یک کشو، یک مکان در کمد و غیره. فقط در این صورت معلم می تواند در هر زمان تصویر مورد نظر را پیدا کند.

الزامات اساسی ارائه شده توسط تکنیک برای نقاشی و کار با آن.

تصویر از قبل با در نظر گرفتن علایق کودکان، با در نظر گرفتن کار آموزشی، با در نظر گرفتن زمان سال، شرایط محلی (اول منطقه خود، سپس دیگری) انتخاب شده است.

تصویر باید در سطح چشم کودکان آویزان شود.

یک اشاره گر یا سایر ویژگی ها از قبل انتخاب شده اند.

قرار دادن کودکان را در نظر بگیرید: همیشه در یک نیم دایره نیست. در الگوی شطرنجی؛ با در نظر گرفتن شنوایی، بینایی، رشد کودکان؛ در یک دایره

معلم و بچه هایی که به سمت عکس می روند باید در سمت راست عکس بایستند.

پس از اتمام درس، نقاشی ها برای چند روز در اتاق گروه باقی می مانند و معلم کودکان را تشویق می کند که به آنها نگاه کنند.

الزامات برای انتخاب نقاشی سن کمتر(3-5 سال).

ترکیب تصویر باید ساده باشد یعنی نقاشی ها یک پلان هستند.

تعداد کاراکترها از 1 تا 4.

سن بالاتر (5-7 سال).

ترکیب پیچیده است، یعنی چند وجهی.

تعداد کاراکترها می تواند بسیار زیاد باشد.

ساخت درس و روش های اجرای آن.

برای بررسی صحیح و مؤثر تصویر ، معلم باید به این نتیجه برسد که چه دانشی را تثبیت می کند ، چه دانشی را به بچه ها می دهد.

3.انواع فعالیت با نقاشی

طبق "برنامه آموزش در مهدکودک" کلاس های مشاهده نقاشی در همه جا برگزار می شود گروه های سنی. اما اگر کودکان کوچکتر و میانسالی یاد بگیرند که تصاویر را بر اساس سؤالات معلم توصیف کنند ، در گروه های ارشد و مقدماتی مدرسه توجه اصلی به داستان گویی مستقل است.

انواع کلاس های نقاشی:

1. نگاه کردن به تصویر؛
2. داستان سرایی روی آن

برای یک داستان منسجم و منسجم در مورد یک نقاشی، درک آن هنگام نگاه کردن به نقاشی ضروری است.نهاد، ایجاد ارتباطات:

1. شناخت؛
2. ایجاد روابط علت و معلولی بین شخصیت ها، درک حالات چهره و اعمال.
3. اتصالات موقت: با در نظر گرفتن صحنه، زمان، موقعیت.

برای یک داستان منسجم شما نیاز دارید:

1. مراقب قسمت محتوا باشید.
2. شناسایی واضح یا منطقی کردن تصاویر؛
3. تسلط بر اشکال گفتار مونولوگ

انواع نقاشی.

1. نقاشی های موضوعی (یک یا چند شیء بدون اتصالات تماسی).
2. فیلم های روایی و چند قسمتی. روشن نقاشی های داستانیاشیاء در پیوندهای طرح خاصی به تصویر کشیده می شوند.
3. مجموعه ای از نقاشی ها که توسط یک طرح به هم متصل شده اند.
4. نقاشی های منظره.
5. طبیعت بی جان.
6. عکس هایی با محتوای طنز.

موارد زیر برجسته می شود:انواع مشاغل آموزش قصه گویی از روی تصویر

1. تدوین داستان توصیفی بر اساس تصویر شی.
2. تدوین داستان توصیفی بر اساس تصویر طرح.
3. ارائه یک داستان روایی بر اساس یک تصویر طرح.
4. تدوین داستان بر اساس یک سری نقاشی های متوالی.
5. نوشتن یک داستان توصیفی نقاشی منظرهو طبیعت بی جان
6. پیش نویس جمعیداستان ها

مشکل از گروهی به گروه دیگر افزایش می یابد.

گروه میانی	گروه ارشد	گروه تدارکاتی
1. داستان توصیفیبا توجه به تصویر موضوع 2. داستان توصیفی بر اساس تصویر طرح. 3. داستان توصیفی سری داستانتصاویر	1. تدوین داستان روایی بر اساس تصویر طرح. 2. داستان های رواییبر اساس مجموعه ای از تصاویر با موضوعات طنز. 3. نوشتن جمعی داستان.	1. داستانی توصیفی بر اساس نقاشی منظره و طبیعت بی جان.

الزامات داستان های کودکان:

• ارائه دقیق طرح؛ استقلال؛ تصویرسازی؛
• امکان سنجی استفاده ابزار زبانی(دقیقا
• تعیین اقدامات)؛ وجود ارتباط بین جملات و قطعات
• داستان؛ بیانگر بودن؛ توانایی آهنگسازی؛
• بیشترین تاکید کلمات معنی دار; روان گفتار؛
• وضوح آوایی هر عبارت

4. ساختار کلاس ها و روش های اجرا: بررسی نقاشی. در نوشتن داستان بر اساس نقاشی؛

وظیفه معلم این است که به کودکان بیاموزد که تصویر را درک کنند، از یک معاینه بی نظم به یک امتحان ثابت هدایت شوند، تا موارد ضروری را برجسته کنند. گسترش دایره لغات کودکان؛ برای آموزش احساسات کودکان، یعنی برانگیختن نگرش صحیح نسبت به آنچه ترسیم می شود

ساختار درس آشنایی با نقاشی

آنها از سه بخش یا بهتر ترکیبی تشکیل شده اند: درس + هنرهای زیبا، درس + موسیقی، درس + زبان مادری.

قسمت اول - مقدماتی (1-5 دقیقه): برای آماده کردن کودکان برای درک (مکالمه، معماها)، معلم همچنین محتوای این تصویر را برای کودکان کوچکتر نشان می دهد تا آنها را علاقه مند کند.

بخش دوم - اصلی (از 10 تا 20 دقیقه بسته به سن کودکان): سوالات برای کودکان. این بخش با داستانی مثال زدنی از معلم به پایان می رسد که ماهیت تصویر را تأیید می کند یا داستان خواندن (توضیح) را تأیید می کند. برای کودکان 5-7 ساله، داستان کودک می تواند الگو باشد. اگر عکس برای اولین بار در یک گروه باشد، فقط داستان معلم می تواند نمونه باشد.

قسمت سوم - خلاصه درس: لحظات شگفت انگیز، بازی کلمات(متحرک)، درس هنر پس از مشاهده.

تکنیک اصلی واژگان در طول درس سوالاتی از کودکان است:

تکنیک اصلی واژگان در این درس سوال است. از اشکال مختلف سؤالات استفاده می شود:

1. برای پیدا کردن معنی کلینقاشی: نقاشی درباره چیست؟ اسمش را چه بگذاریم؟ آیا بچه ها به دختر جدید سلام کردند؟

2. برای توصیف اشیاء: چیست؟ کدام؟ کجا؟ چه کاری انجام می دهد؟ چه شکلی است؟

3. برای ایجاد ارتباط بین بخش های تصویر: چرا؟ برای چی؟ برای چی؟ چه کسی؟ چگونه شبیه هستند؟

4. فراتر رفتن از آنچه به تصویر کشیده شده است: فکر می کنید بعد چه اتفاقی می افتد؟ قبل از این چه اتفاقی افتاد؟ چگونه این را فهمیدی؟

5. سؤالاتی در مورد تجربیات شخصی کودکان نزدیک به محتوای تصویر: آیا چنین اسباب بازی هایی دارید؟ چه کسی اخیراً به گروه ما پیوسته است؟ چگونه با پسر جدید آشنا شدیم؟

6. برای فعال کردن دایره لغات، از بچه های بزرگتر سؤال می شود تا مترادف ها را انتخاب کنند: دیگر چگونه می توانید در این مورد بگویید؟ (تیمیک، ترسو، ترسیده، و غیره) سؤالات در فرم نه تنها می توانند مستقیم و پیشرو باشند، بلکه به خصوص در گروه های جوان تر، پیشنهاد دهنده هستند: آیا این یک بچه گربه است؟ آیا این یک توپ است؟

در گروه های قدیمی تر، می توانید از تکنیک های توسعه یافته توسط E.I Tikheyeva استفاده کنید. تمرینات مانند بازی "چه کسی بیشتر خواهد دید؟" انجام می شود. بچه ها جزئیات شی تصویر شده را بدون تکرار نام می برند. این برای توسعه مشاهده، توجه و فعال سازی واژگان مهم است. یک تکنیک خوب برای مقایسه تصاویر این است (چگونه شبیه هستند و چگونه شبیه نیستند؟).

هدف از نگاه کردن به تصویر، هدف از پرسیدن سوال، پی بردن به محتوای اصلی آن است. در این حالت، به طور کلی فرهنگ لغت نیست که باید فعال شود، بلکه گروه خاصی از کلمات است. بنابراین، شما باید در مورد اصول اولیه سوال کنید.

گروه نوجوانان.

مرحله مقدماتی آموزش قصه گویی.

ویژگی های کودکان:

کودکان محدود به فهرست کردن اشیا، سیستم‌ها و اقدامات فردی هستند.

وظایف:

1. به کودکان بیاموزید که به یک تصویر نگاه کنند و توانایی درک آنچه در آن برابر است را توسعه دهند.
2. انتقال تدریجی از کلاس‌هایی با ماهیت نام‌گذاری به کلاس‌هایی که کودکان را در گفتار منسجم (پاسخ دادن به سؤالات و نوشتن داستان‌های کوتاه) آموزش می‌دهند.

ساختار کلاس ها برای آشنایی کودکان با نقاشی:

1. تصویر را بیاورید و بچه ها به طور مستقل به آن نگاه کنند.
2. بررسی تصویر به پرسش
3. داستان پایانی یک معلم نمونه است.

شما می توانید کلاس ها را با کوچک شروع کنید گفتگوی مقدماتی، هدف آن کشف ایده های کودکان و ایجاد روحیه عاطفی است.

تکنیک های روشی:

1. سوالات.
2. کلمه هنری
3. تکنیک های بازی
4. انتخاب یک شی و صحبت در مورد آن.
5. پیوند دادن شی ترسیم شده در تصویر با نمایش اسباب بازی.

نقاشی ها:

1. به تصویر کشیدن اشیاء فردی؛
2. حیوانات خانگی؛
3. صحنه هایی از زندگی کودکان

گروه میانی.

کلاس های جداگانه آموزش قصه گویی برگزار می شود

در مورد آموزش قصه گویی، کلاس ها ماهی یک بار برگزار می شود، اما اگر فکر می کنید که کار زیادی لازم است، تعداد آنها افزایش می یابد.

نقاشی ها:

1. باتورین "ما داریم بازی می کنیم."
2. سریال سولوویوا "تانیا ما".
3. Veretennikov "حیوانات خانگی".

ساختار کلاس ها

1. محتوای واقعی تصویر (محتوای تصویر مطالعه می شود، کودکان مهم ترین ارتباطات را یاد می گیرند، چند سوال می پرسند).
2. آموزش نوشتن داستان.
3. داستان های کودکانه، ارزیابی داستان ها.

کار روشی.

1. سوالات - 3-4 دقیقه.
2. نمونه هایی از داستان یک معلم

1. داستان معلم باید تمام محتوای تصویر را پوشش دهد.
2. باید طبق مقررات ساخته شود داستان ادبی، توالی، زمان، طرح مشاهده می شود.
3. داستان باید شامل عبارات مجازی، گفتار مستقیم و علائم نگارشی باشد.
4. آنها باید به وضوح، واضح، واضح ارائه شوند. برای انجام این کار، باید از قبل فکر شود.

عارضه - در هنر. گروه ها می توانید از یک تصویر ادبی استفاده کنید.

داستان معلم باید 7-8 جمله باشد و ابتدای تصویر برای کپی کامل آورده شود. مکان نمونه به تدریج کاهش می یابد - به وسط و به پایان درس منتقل می شود. پس از نمونه، یک طرح داده می شود.

1. الزامات این قسمت

1. معلم باید بداند که از چه کسی می پرسد: 1-2 کودک که خوب می گویند، سپس بچه هایی که مشکل دارند و به بچه هایی که خوب می گویند ختم می شود. در کل از 5 تا 9 کودک بپرسید.

حتما توجه کودکان را زیر نظر داشته باشید و با معرفی اسباب بازی ها، وسایل اضافی کودکان و در نظر گرفتن خواسته های کودکان، تکنیک ها را متنوع کنید.

الزامات ارزیابی داستان های کودکان.

اولین داستان مستقل بر اساس تصویر می تواند شامل 2-3 جمله باشد. برخی از کودکان مهم ترین چیزها را بازتولید می کنند، در حالی که برخی دیگر آنچه را که به آنها علاقه مند است بازتولید می کنند.

در اواسط سال، داستان ها طولانی تر می شوند (6-8 جمله)، سازگاری پیدا می کنند، به مدل نزدیک می شوند و در پایان سال، بچه ها مدل را تقریبا کلمه به کلمه منتقل می کنند.

در پایان سال می توانید به 7-9 داستان گوش دهید.

گروه ارشد و مقدماتی.

در گروه های ارشد و آمادگی، الزامات داستان های کودکانه افزایش می یابد.

1. محتوای داستان باید با جزئیات غنی شود، داستان افزایش می یابد.
2. یک کودک در گروه مقدماتی باید هر 3 قسمت را رعایت کند. شروع و پایان به وضوح مشخص شده است.
3. به انتخاب کلمات واضح و دقیق توجه کنید.

هنگام ارزیابی، باید بین محاسن یک داستان و جزئیاتی که آن را از داستان دیگر متمایز می کند، تمایز قائل شد. در هنر. این گروه خود کودکان را در ارزیابی مشارکت می دهد.

پیچیدگی در تکنیک مشاهده تصویر.

در سنین پیش دبستانی بالاتر، تصویر ابتدا یا در قسمت اول درس بررسی می شود.

کارهای جدید برای مشاهده عکس.

به کودکان کمک کنید تا ماهیت تصویر را درک کنند، تمام ارتباطات و وابستگی ها را ایجاد کنند.

جهت جمع آوری مطالب کلامی است، کار برای یافتن کلمات دقیق برای توصیف شخصیت ها و اعمال در حال انجام است.

سیستم سازی مطالب برای داستان سرایی.

ساختار.

1. آوردن تصویر و مشاهده توسط کودکان (درک به عنوان یک کل).
2. بررسی تصویر با راهنمایی معلم.
3. داستان پایانی نمونه ای از یک معلم است.

تکنیک های روش شناختی

1. یک سری سوالات برای شناسایی محتوا، ایجاد ارتباط، بررسی دقیق تصویر و جستجوی کلمات دقیق. از تکنیک پوشش بخشی از تصویر استفاده می شود.
2. تکنیک آوردن نام تصویر و تعمیم معلم.

وظایف در آموزش قصه گویی در گروه های بزرگتر تنوع بیشتری پیدا می کند و به محتوای تصویر بستگی دارد.

1. یاد بگیرید که محتوای تصویر را درک کنید.
2. احساسات را پرورش دهید.
3. یاد بگیرید که یک داستان منسجم بر اساس یک تصویر بنویسید.
4. دایره لغات خود را فعال و گسترش دهید.

در هنر. گروه 10 درس آموزش قصه گویی.

نقاشی ها "جوجه تیغی"، "تانیا ما"، "حیوانات خانگی". از همین تصویر می توان به طور مکرر استفاده کرد و کارها را پیچیده تر کرد.

انواع فعالیت ها در هنر گروه های قصه گویی

1. داستان توصیفی بر اساس تصاویر موضوع و طرح.
2. داستان هایی بر اساس مجموعه ای از تصاویر با موضوعات طنز.
3. داستان روایی.

در گروه مقدماتیافزود:

1. داستان توصیفی بر اساس یک نقاشی منظره.
2. نوشتن یک داستان جمعی
3. داستانی بر اساس یک سری عکس.

الزامات ساختار درس.

این مدل باید به عنوان وسیله ای برای انتقال کودکان به افراد بیشتر عمل کند سطح بالاتوسعه مهارت های داستان گویی

1. به روز رسانی داستان.
2. آموزش قصه گویی.
3. داستان و ارزیابی کودکان.

تکنیک های روش شناختی

1. سوالات و ایجاد محتوا یا ارتباط از تصویر.
2. نمونه - یک عارضه با انتقال آن به انتهای درس.

در هنر. گروه، اگر بچه ها در قصه گفتن مهارت دارند، به جای الگو، بچه ها خودشان از طرح استفاده می کنند.

پیچیدگی تکنیک های روش شناختی.

گروه میانی	گروه ارشد	گروه تدارکاتی
1. سوالات 2. معرفی نمونه به نمونه حرکت نمونه. 3. بعد از نمونه و همانطور که به جای نمونه به آن مسلط هستید برنامه ریزی کنید. 4. داستان های کودکان - تولید مثل نمونه، از 2-3 جمله تا 6-8. 5. ارزیابی توسط معلم انجام می شود.	1. سوالات 3. بچه ها نقشه می کشند. 4. تعداد جزئیات در داستان افزایش می یابد. 5. کودکان درگیر هستند.	1. سوالات 2. نمونه ای از ابزار انتقال به سطح بالاتر و استفاده از یک تصویر ادبی. 3. بچه ها نقشه می کشند. 4. توالی داستان، زمان، مکان عمل، وجود 3 قسمت از داستان و وضوح کلمات رعایت می شود. 5. کودکان و معلمان

مجموعه ای از یک داستان بر اساس نقاشی "آموزش توصیف منظره به کودکان

1. به تدریج وارد شوید.
2. قبل از این فعالیت ها، تجربیات مربوط به ادراک را جمع آوری کنید پدیده های طبیعی- مشاهده زیبایی های طبیعت

تکنیک ها

1. سوالاتی با هدف شناسایی چیز اصلی،
2. مقایسه و مقایسه اشیا یا پدیده ها،
3. بازی های آموزشی - چه کسی بیشتر خواهد دید.
4. داستان، شعر، معما، افسانه، داستان.
5. نگاه کردن به تصاویر، کشیدن منظره ای که در خیابان دیده می شود.

وقتی تجربه انباشته شد، داستان سرایی آموزش داده می شود.

1. به نقاشی نگاه می کند.
2. آموزش قصه گویی.
3. داستان های کودکانه.

تکنیک ها

1. مکالمه ای معرفی می شود - با هدف درک یک اثر هنری.
2. استفاده از موسیقی چایکوفسکی
3. با تکیه بر تجربیات کودکان برای درک حال و هوای تصویر.
4. استفاده از شعر برای درک تصویر
5. پذیرایی معرفی تصویر (در این نخلستان قدم بزنیم).

1. در قسمت دوم مثال ادبی، برنامه ریزی کنید
2. درجه.

5. الزامات داستان های مبتنی بر نقاشی

الزامات عمومی برای سازماندهی کار با یک نقاشی:

توصیه می شود از 2 شروع به کار بر روی آموزش داستان گویی خلاقانه به کودکان بر اساس تصویر کنید گروه نوجوانانمهد کودک

هنگام انتخاب طرح، لازم است تعداد اشیاء کشیده شده را در نظر بگیرید: هر چه بچه ها کوچکتر باشند، اشیاء کمتری باید در تصویر به تصویر کشیده شود.

پس از بازی اول، تصویر در تمام مدت کلاس با آن (دو تا سه هفته) در گروه باقی می ماند و دائماً در میدان دید کودکان قرار می گیرد.

بازی ها را می توان با یک زیر گروه یا به صورت انفرادی انجام داد. با این حال، لازم نیست که همه بچه ها هر بازی را با یک تصویر مشخص انجام دهند.

هر مرحله از کار (سری بازی ها) را باید حد متوسط ​​دانست. نتیجه مرحله: داستان کودک با استفاده از تکنیک تفکر خاص.

در مهدکودک دو نوع از این گونه فعالیت ها برگزار می شود: تماشای نقاشی ها با گفتگو در مورد آنها و ساختن داستان های کودکان بر اساس مواد نقاشی.

در مرحله اول، کودکان پیش دبستانی عمدتاً به گفتار گفتگوی تسلط دارند: آنها یاد می گیرند به سؤالات معلم گوش دهند، به آنها پاسخ دهند، بپرسند. دومی به توسعه گفتار مونولوگ کمک می کند: کودکان مهارت های نوشتن داستانی را به دست می آورند که در آن همه بخش ها به طور متناوب با یکدیگر مرتبط هستند و از نظر منطقی و نحوی ترکیب می شوند.

به گفته E.I Tikheyeva، نگاه کردن به نقاشی ها دارای یک هدف سه گانه است: تمرین در مشاهده، رشد تفکر، تخیل، قضاوت منطقی و رشد گفتار کودک.

بنابراین، نگاه کردن به تصویر کودک را تشویق می کند تا در فعالیت گفتاری شرکت کند، موضوع و محتوای داستان ها و جهت گیری اخلاقی آنها را مشخص می کند.

اما یک کودک فقط در صورتی می تواند در مورد محتوای یک عکس بگوید که آن را درک کند. میزان انسجام، دقت و کامل بودن داستان ها تا حد زیادی به این بستگی دارد که کودک چقدر آنچه را که به تصویر کشیده شده است، درک، درک و تجربه کرده است، طرح و تصاویر تصویر چقدر واضح و از نظر احساسی برای او قابل توجه است.

برای اینکه بچه ها محتوای نقاشی ها را بهتر درک کنند، معلم یک گفتگوی مقدماتی با آنها انجام می دهد که در آن از تجربه شخصی و خاطرات بچه ها از وقایع مشابه آنچه در نقاشی نشان داده شده است استفاده می شود. در فرآیند معاینه، واژگان فعال و پالایش می شود، گفتار گفتگوی توسعه می یابد: توانایی پاسخ دادن به سؤالات، توجیه پاسخ های خود و پرسیدن سؤال از خود.

بنابراین، هدف از گفتگو بر روی تصاویره - هدایت کودکان به درک و درک صحیح از محتوای اصلی تصویر و در عین حال توسعه گفتار گفتگو.

کودکان نمی دانند چگونه به تصاویر نگاه کنند، نمی توانند همیشه بین شخصیت ها رابطه برقرار کنند و گاهی اوقات درک نمی کنند که اشیا چگونه به تصویر کشیده می شوند. بنابراین، باید به آنها یاد داد که یک شی یا طرح را در یک تصویر ببینند و ببینند و مهارت های مشاهده را توسعه دهند. به کودکان آموزش داده می شود که به جزئیات در یک تصویر توجه کنند: پس زمینه، منظره، شرایط آب و هوایی، برای گنجاندن توصیفی از طبیعت در داستان خود + کلمه هنری(شعر، قطعه نثر، معما، زبان گردان).

انتقال از گفتگوی مقدماتیدر نظر گرفتن خود تصویر باید از نظر منطقی سازگار و روان باشد. سوالات "چه کسی را در تصویر می بینید؟"، "دختر چه چیزی در دست دارد؟" معلم توجه کودکان را به تصویر معطوف می کند و بلافاصله برجسته می کند تصویر مرکزیتماشای تصاویر کودکان را برای نوشتن شرح و داستان آماده می کند.

با انتقال آنچه در تصویر در یک داستان به تصویر کشیده شده است، کودک با کمک معلم یاد می گیرد که کلمه را با مطالب درک شده بصری مرتبط کند. او شروع به تمرکز بر انتخاب کلمات می کند، در عمل می آموزد که تعیین دقیق کلمه چقدر مهم است و غیره.

معلم بزرگ روسی اوشینسکی ارزش یک تصویر را با این واقعیت توجیه می کند که تصویر یک شیء فکر کودک را تحریک می کند و باعث بیان این فکر در یک "کلمه مستقل" می شود.

وظایف عملی

موضوع : ساخت داستان بر اساس نقاشی گربه با بچه گربه ها

هدف: حل معماها را تمرین کنید. توانایی بررسی دقیق یک عکس و استدلال در مورد محتوای آن را (با کمک سؤالات معلم) ایجاد کنید. توانایی نوشتن یک داستان دقیق بر اساس یک تصویر بر اساس یک طرح را توسعه دهید. تمرین انتخاب کلماتی که از نظر معنی مشابه هستند. کلماتی را انتخاب کنید که بیانگر اعمال اشیا هستند. حس کار تیمی و رقابت سالم را در خود پرورش دهید.

مواد: ورق، مداد، یک توپ، دو سه پایه، دو کاغذ واتمن، خودکارهای نمدی.

پیشرفت: امروز یاد خواهیم گرفت که داستانی را بر اساس تصویری در مورد یک حیوان خانگی بنویسیم. وقتی هر یک از شما معمای خود را حدس زده و به سرعت پاسخ را ترسیم کنید، متوجه خواهید شد که در مورد کدام حیوان صحبت می کنید. معماها را در گوش شما خواهم گفت.

· پنجه های تیز، بالش های نرم.

· خز کرکی، سبیل بلند.

· خرخر، دور شیر.

· خود را با زبان می شویند، وقتی سرد است بینی خود را پنهان می کند.

· در تاریکی خوب می بیند، آهنگ می خواند.

او شنوایی خوبی دارد و بی صدا راه می رود.

· قادر به قوس دادن به پشت و خاراندن خود است.

چه جوابی گرفتی؟ بنابراین، امروز ما یک داستان در مورد یک گربه، یا بهتر است بگوییم در مورد یک گربه با بچه گربه ها خواهیم نوشت.

به گربه نگاه کن قیافه اش را توصیف کنید او چگونه است؟ (بزرگ، کرکی). به بچه گربه ها نگاه کن در مورد آنها چه می توانید بگویید؟ آنها چه هستند؟ (کوچک، همچنین کرکی). بچه گربه ها چه تفاوتی با یکدیگر دارند؟ چه فرقی با آنها دارد؟ (یک بچه گربه قرمز است، دومی سیاه است، سومی رنگارنگ است). درست است، آنها در رنگ کت متفاوت هستند. دیگر چه تفاوتی با هم دارند؟ نگاه کنید که هر بچه گربه چه کار می کند (یکی با توپ بازی می کند، دومی می خوابد، سومی شیر می زند). چطور همه بچه گربه ها شبیه هم هستند؟ (همه کوچک). بچه گربه ها بسیار متفاوت هستند. بیایید به گربه و بچه گربه ها نام مستعار بدهیم تا بتوانید از روی آنها حدس بزنید که بچه گربه چه شخصیتی دارد.

بچه گربه: (نامش را می گوید) بازی می کند. دیگر چگونه می توانید در مورد او بگویید؟ (بازی می کند، می پرد، توپ را می غلتاند). بچه گربه: (اسمش را می گوید) خواب است. دیگر چگونه می توان گفت؟ (چرت زدن، چشمان بسته، استراحت). و یک بچه گربه به نام: laps milk. چگونه می توانید آن را متفاوت بیان کنید؟ (می نوشد، می لیسید، می خورد).

من از شما دعوت می کنم که در یک دایره بایستید. من به نوبت توپ را به سمت شما پرتاب می کنم و شما پاسخ این سوال را انتخاب می کنید: "گربه ها چه کاری می توانند انجام دهند؟"

بیایید به تصویر برگردیم. به طرح کلی گوش دهید تا به شما در نوشتن داستان کمک کند.

· چه کسی در تصویر نشان داده شده است؟ عمل در کجا انجام می شود؟

چه کسی یک سبد توپ را ترک می کند؟ و اینجا چه اتفاقی افتاد؟

· هنگام بازگشت مالک چه اتفاقی می افتد؟

سعی کنید در داستان از کلمات و عباراتی که هنگام نگاه کردن به تصویر استفاده کرده اید استفاده کنید.

کودکان به نوبت 4-6 داستان می نویسند. دیگران انتخاب می کنند که داستان چه کسی بهتر از آب درآمده است و برای انتخاب خود دلیل می آورند.

در پایان درس، معلم پیشنهاد می کند که به دو تیم تقسیم شوند. هر تیمی اسلحه مخصوص به خود را دارد. هر تیم نیاز خواهد داشت زمان معینتا حد امکان بچه گربه یا گربه بکشید. با سیگنال، اعضای تیم به نوبت به سمت سه پایه می دوند.

خلاصه درس.

خلاصه درس مشاهده نقاشی در گروه کوچکتر.

"سگ با توله ها"

هدف: - توسعه توانایی کودکان برای پاسخ دادن به سؤالات معلم هنگام نگاه کردن به تصویر.

ایجاد تصوری از دنیای حیوانات در کودکان؛

بالا بیاورید نگرش خوببه حیوانات

جنس: سگ اسباب بازی، نقاشی "سگ با توله سگ"

پیشرفت درس

بچه ها روی صندلی می نشینند.

مربی: بچه ها، یک نفر به دیدن ما آمد. میخوای بدونی کیه؟

کودکان: بله، ما می خواهیم (پاسخ های گروهی از کودکان).

مربی: سپس معما را حدس بزنید: "او با صدای بلند پارس می کند، اما به او اجازه ورود به در را نمی دهد."

کودکان: سگ (پاسخ های گروهی کودکان)

مربی: درست است. آفرین. معلم یک سگ اسباب بازی را به گروه می آورد. سگ یک بسته بزرگ در پنجه های خود دارد.

سگ: سلام بچه ها (بچه ها به سگ سلام می کنند).

سگ: ووف، پف. نام من "باگ" ووف، ووف است. اسمت چیه؟ (به صورت جداگانه می پرسد)

سگ: اوه، من تنها نیامدم، اما با دوستم آمدم. می خواهید تماشا کنید؟ (یک سگ کوچک را از بسته بیرون می آورد). اینجا دوست دختر منه نام او باهوش است. این به این دلیل است که او بسیار مطیع است، بسیار خوب رفتار می کند.

معلم روی یک صندلی می نشیند و یک محیط قابل اعتماد ایجاد می کند و گفتگو را تسهیل می کند. آنها به تصویر نگاه می کنند.

مربی: حالا در مورد سگی به نام کلور به شما می گویم. او در یک غرفه زندگی می کند. سگ بزرگ است. او یک سر، یک بدن، یک دم و چهار پا دارد. سگ روی سرش بینی و گوش دارد. بدن سگ با خز پوشیده شده است. او دو توله دارد، اینها فرزندان او هستند. آنها کوچک هستند. سگ کلور از توله ها مراقبت می کند. سگ یک حیوان خانگی است که در کنار یک فرد زندگی می کند. مردی از سگ مراقبت می کند. برایش غذا می آورد. حالا شما در مورد سگ به من بگویید. من از شما سؤال خواهم کرد و شما پاسخ می دهید.

مربی: ببینید بچه ها، سگ بزرگ است یا کوچک؟

بچه ها: بزرگ

مربی: این چیست؟ (سر یک سگ را در تصویر نشان می دهد) کودکان: سر

مربی: این چیست؟ (تصویر نیم تنه را نشان می دهد) کودکان: نیم تنه.

مربی: روی سر سگ چیست؟ (از 3 تا 4 کودک به صورت جداگانه بپرسید) کودکان: گوش، چشم، بینی.

مربی: نمایش (از 3 تا 4 کودک به صورت جداگانه بپرسید).

مربی: سگ چه نوع توله‌هایی دارد: بزرگ یا کوچک؟

کودکان: کوچک

مربی: اسم این خانه چیست؟ بچه ها: غرفه

کودکانی که صحبت نمی کنند پاسخ ها را در تصویر نشان می دهند.

سگ: اوه، چه هموطنان خوبی!

معلم: "حشره" و بچه ها شعری در مورد شما می دانند. آیا می خواهید گوش کنید؟

سگ: بله، من می خواهم.

معلم از 3 تا 4 کودک می پرسد. شعر: "اینجا سگ سگ است"

سگ: آفرین، آفرین! من نمی خواهم بروم، می خواهم با تو بازی کنم.

مربی: بچه ها، بیایید یک بازی با "اشکال" بازی کنیم.

بازی "سگ پشمالو" در حال انجام است

سگ: بچه ها، می توانید مثل یک سگ صحبت کنید؟

اطفال: پف پف

مربی: الف. توله سگ ها چگونه پارس می کنند؟

اطفال: (آرام) پف پف

سگ: آفرین بچه ها. از بازی کردن با شما خیلی لذت بردم، حتما دوباره پیش شما خواهم آمد.

مربی: بچه ها، بیایید با سگ خداحافظی کنیم "خداحافظ!"

فهرست ادبیات استفاده شده

1. آروشانوا، A.G. گفتار و ارتباط کلامیکودکان: کتابی برای مربیان مهدکودک. – M.: Mozaika-Sintez, 2009. -187 p.

2. گوساروا، ن.ن. مکالمات روی تصویر: فصل ها. – SPb.: DETSTVO-PRESS، 2001. -132 ص.

3. Korotkova، E.P. آموزش قصه گویی به کودکان پیش دبستانی: کتابچه راهنمای مربیان مهدکودک. باغ - م.: آموزش، چاپ دوم، 2002. -291 ص.

4. Korotkova، E.P. آموزش قصه گویی در مهدکودک. - م.، 2008. -371 س

5. رشد گفتار برای کودکان پیش دبستانی: کتابچه راهنمای مربیان مهدکودک. باغ / اد. اف. سوخینا. - چاپ دوم، - م.: آموزش و پرورش، 2009. -261 ص.

6. Savo, I.L. آموزش قصه گویی به کودکان پیش دبستانی از روی تصویر به عنوان یکی از زمینه های کار در شکل گیری گفتار منسجم/ آموزش پیش دبستانی- شماره 6، 2009. – ص. 14-16.

7. Tkachenko، T.A. آموزش قصه گویی خلاق به کودکان با استفاده از تصاویر: کتابچه راهنمای گفتار درمانگران. - M.: Vlados, 2006. - 121 p.

8. تیشکویچ، آی.اس. رشد گفتار و خلاقیت در سنین پیش دبستانی//نوآوری و آموزش. مجموعه مطالب کنفرانس. سری «سمپوزیوم»، شماره 29. سن پترزبورگ: انجمن فلسفی سن پترزبورگ، 2003. -184 ص.

9. رشد گفتار در کودکان پیش دبستانی // ویرایش. F. A. Sokhina. - چاپ دوم، - م.: آموزش و پرورش، 2006. -281 ص.

کلمات به معنی شناخته شده اند خواص عمومیاشیاء و پدیده ها هنر همیشه با تصاویر سروکار دارد. به تجلی امر کلی در غیر فرد، یعنی در جهان فردی منحصر به فرد علاقه مند است.

نظریه پردازان ادبی به شدت با این پرسش مواجه هستند که فرصت هایی که زبان به خلاقیت نویسنده می دهد. فیلولوژیست معروف روسی اواخر قرن گذشته، A. A. Potebnya، آثار خود را به حل این مسئله اختصاص داد. در کتاب‌های «اندیشه و زبان» و «از یادداشت‌هایی درباره نظریه ادبیات»، او استدلال کرد که اصل هنری (در اصطلاح او، شاعرانه) در خود زبان، در حرکت و تکامل مداوم آن نهفته است. به گفته پوتبنیا، شعر در جایی پدید می‌آید که پدیده‌ای جدید و ناشناخته با کمک پدیده‌ای قدیمی و از قبل شناخته‌شده و دارای نام توضیح داده می‌شود. مثلا کودکی که این را می گوید عصرها درختان به خواب می روند،تصویری شاعرانه ایجاد می کند. پوتبنیا هنر کلامی (شعر) را با گفتار «فرا هنری» تجاری (نثر) که عاری از تصویرسازی است، مقایسه می کند. و به عنوان خاصیت اصلی شعر، چندمعنی بودن کلمه را قبل از هر چیز تمثیلی بودن آن می داند. پوتبنیا تأکید می کند که کلمات و عبارات به کار رفته در معنای مجازی، نه تنها تزیین گفتار هنری، بلکه جوهره شعر هستند.

آموزش پوتبنیا ویژگی مهم هنر کلامی را روشن کرد. ابهام یک کلمه در یک اثر هنری یکی از منابع اصلی تصویرسازی است. در عین حال، مجازی بودن گفتار نویسنده نه تنها با انتقال معانی به دست می آید. بسیاری از آثار بسیار هنری صرفاً از کلماتی تشکیل شده اند که در معنای تحت اللفظی خود به کار می روند. نمونه ای از آن پوشکین معروف است.

شعر روسی "من تو را دوست داشتم: عشق هنوز است، شاید ..."، که در آن تمثیل عملا وجود ندارد.

ساخت‌های زبانی، که جدا از بافت در نظر گرفته می‌شوند، در اکثریت قریب به اتفاق موارد فاقد تصویر هستند. بله یک پیشنهاد یادداشت ها از قبل آماده بودند،گرفته شده به خودی خود، آغازی مجازی ندارد: برخی یادداشت های «به طور کلی» (اعم از اسناد دولتی، یا مقالاتی از نشانه های موسیقی) جایی دراز کشیده بودند (روی میز، یا جلوی چاپخانه/ یا روی پایه پیانو، یا در یک فروشگاه)، که توسط شخصی ناشناس و برای چه منظوری آماده شده بود. اما همان جمله در یک زمینه گفتاری خاص به عنوان یک واقعیت واحد عمل می کند.

این دقیقاً در آثار هنری وجود دارد. ساده‌ترین گزاره‌ها در شکل خود، رویدادها، کنش‌ها و تجربیات فردی را در اینجا بازتولید می‌کنند. به عنوان مثال، در فصل اول داستان چخوف "یونیچ"، در پس زمینه همه چیزهایی که در مورد خانواده ترکین گفته شده است، قضاوت در مورد نت های آماده دروغ گفتن است: خواننده متوجه می شود که نت ها روی پیانو قرار گرفته اند. که کوتیک، یک جوان عاشق موسیقی، در آن می نشیند و حدس می زند که اینها والدین او هستند، آنها آنها را "آماده" می کنند تا به طور معمولی و در عین حال موثرتر استعداد دخترشان را به مهمانان نشان دهند.

مثال بالا ما را متقاعد می کند که تصویرسازی کلامی نه تنها با استفاده از برخی ابزارهای خاص زبان (به ویژه تمثیل ها)، بلکه با انتخاب ماهرانه جزئیات بصری که می تواند با ابزارهای گفتاری ساده نشان داده شود نیز به دست می آید. هر شکلی از گفتار، زمانی که گوینده یا نویسنده بر بازتولید حقایق واحد متمرکز باشد، می تواند تصویری شود.

گفتار به دلیل این واقعیت است که ظاهر خود گوینده را بازسازی می کند، ظاهری است. بنابراین، اصطلاح فلسفی "استعلایی"، به خودی خود عاری از تصویرسازی، در دهان ساتین ("در اعماق پایین" اثر گورکی) به عنصری از شخصیت پردازی او تبدیل می شود، وسیله ای برای بازآفرینی فردیت ولگردی که شادی تلخ می یابد. به کلمات "هوشمندانه"

امکانات مجازی گفتار، ویژگی های ادبیات را به عنوان شکل خاصی از هنر تعیین می کند.

چه فرقی دارد؟ سخنرانی هنریاز غیر داستانی؟ دانشمندان دهه 20 که با سنت مکتب رسمی مرتبط بودند، سعی کردند به این سوال پاسخ دهند. V. Shklovsky در او کارهای اولیهو همفکرش

نیک ها عمدتاً ساختار آهنگین-نقلی و حتی بیشتر - ساختار آوایی-ریتمیک متون ادبی را مطالعه کردند و عمدتاً در مورد "ملودی" و "ابزار" آنها صحبت کردند. آنها به یک اثر ادبی به عنوان نوع خاصی از ساخت صدا نگاه می کردند. توسل به "شکل بیرونی" گفتار هنری بدون شک نقش داشت نقش مثبت. در بهترین آثارمحققان ادبی مکتب رسمی دارای تعمیمات مهمی در مورد اهمیت صدای کلمات در شعر هستند (برای مثال، کتاب B. Eikhenbaum "The Melody of Russian Lyric Verse").

با این حال، حامیان مکتب رسمی، عمدتاً با تکیه بر تجربه و دیدگاه‌های زیبایی‌شناختی شاعران آینده‌نگر، ایده اشتباهی را در مورد «ارزش ذاتی» صداها مطرح کردند. اثر شاعرانه. آنها با نزدیک کردن شعر به موسیقی، استدلال کردند که صدای گفتار، مستقل از معنای منطقی آن، بیان احساسی دارد.

اندکی بعد، در دهه 20، آثاری ظاهر شدند که در سنت های مکتب رسمی نیز نوشته شده بودند، اما مشکلات گفتار هنری را به شیوه ای عمیق تر و امیدوارکننده تر مطرح کردند. ب. توماشفسکی، یو تینیانوف، وی. آنها شروع کردند به گفتار هنری به عنوان حداکثر رسا و سازماندهی شده نگاه کنند. در کار بی. توماشفسکی می‌گوید در گفتار معمولی و روزمره، «ما در انتخاب و ساخت عبارات بی‌توجه هستیم، به هر شکل بیانی، فقط برای فهمیدن. خود این عبارت موقتی و تصادفی است. تمرکز روی پیام است.» در ادبیات، به گفته توماشفسکی، "بیان تا حدی به خودی خود ارزشمند می شود": "گفتاری که در آن نگرش نسبت به بیان وجود دارد، بر خلاف گفتار عملی روزمره که در آن این نگرش وجود ندارد، هنری نامیده می شود" (93.9). -10)

این قضاوت ها نیاز به بررسی انتقادی دارند. اعتراضی به ویژه به تقابل مستقیم بین گفتار هنری و معمولی وارد می شود: گفتار روزمره همیشه خالی از بیان و نگرش آگاهانه نسبت به آن نیست. معروف است که در

"در این مورد نیز ببینید: پایان نامه های حلقه زبانی پراگ (بخش " زبان شاعرانه") //حلقه زبانی پراگ: شنبه. هنر M. 1967. صص 28-32.

در ارتباطات روزمره، مردم اغلب تلاش می کنند تا اطمینان حاصل کنند که اظهارات آنها واضح، تخیلی و چشمگیر است.

با این حال، در مفهوم گفتار هنری ارائه شده توسط مکتب رسمی، یک دانه عقلانی قابل توجه وجود دارد. در یک متن ادبی، وسایل بیان نقش بسیار بیشتری نسبت به گفتار روزمره دارند. نویسنده با آثارش نه تنها از آنچه با نیروی تخیلش آفریده شده است خبر می دهد، نه تنها به حالات او «آلوده» می کند، بلکه تأثیر زیبایی شناختی بر خوانندگان می گذارد. بنابراین مهمترین ویژگی گفتار هنری سازماندهی حداکثری آن است. هر سایه، هر ظرافت در یک اثر ادبی واقعی گویا و قابل توجه است. اگر بتوان یک بیانیه "معمولی" را بدون آسیب رساندن به محتوای آن دوباره فرمول بندی کرد (همان چیزی که شناخته شده است، می تواند به روش های مختلف گفته شود)، پس برای یک اثر هنری، شکستن بافت گفتار اغلب فاجعه آمیز به نظر می رسد. بنابراین، عبارت گوگول "در هوای آرام دنیپر شگفت انگیز است" اهمیت هنری خود را نه تنها در نتیجه جایگزینی یک کلمه با یک مترادف، بلکه همچنین در نتیجه تنظیم مجدد کلمات از دست می دهد.

در هنر کلامی، انتخاب دقیق مهمترین و گویاترین الگوهای گفتاری مهم است. همه چیز تصادفی و دلخواه است، همه چیز خنثی است که فراوان است سخنرانی معمولی، در یک اثر ادبی به حداقل، ایده آل به صفر کاهش می یابد.

در عین حال، ادبیات اغلب از اشکال گفتاری استفاده می کند که تصور آنها در خارج از هنر، اگر نگوییم غیرممکن است، دشوار است. به عنوان مثال، بعید است که در گفتار روزمره بتوان چیزی شبیه به ابیات شعری زیر از A. Blok تصور کرد: "این حرکت می کند. داستان ترسناکو پر ستاره بین مرزها نفس می کشد.» نویسندگان گاهی به چنان درجه ای از تمرکز اصول بیانی کلام می رسند که خود اثر تعلق خود را به هنر از طریق بافت کلامی خود «نشان می دهد». این زمانی اتفاق می‌افتد که عبارات تمثیلی، با فراوانی ساخت‌های نحوی غیرعادی و گویا، و از همه مهمتر زمانی که نویسنده به گفتار شاعرانه روی می‌آورد، تشدید می‌شود.

با این حال، تفاوت صوری بین گفتار هنری و انواع دیگر آن ضروری نیست. اغلب اتفاق می افتد که متون ادبی به شدت به واژگان، معناشناسی و نحو گفتار روزمره پایبند هستند -

شفاهی-مکالمه (گفتگو در رمان های واقع گرایانه) یا نوشتاری (نثر به صورت یادداشت و یادداشت روزانه). اما حتی در مواردی که گفتار هنری از نظر ظاهری با گزاره‌های «معمولی» یکسان است، از حداکثر نظم و کمال زیبایی‌شناختی برخوردار است.

«غیر مادی بودن» تصاویر کلامی و هنری

داستان به آن دسته از هنرها اطلاق می شود که معمولاً بصری نامیده می شوند، در مقابل بیانگر. در عین حال، ادبیات با سایر هنرها که فیگوراتیو بودن از ویژگی های آنهاست تفاوت اساسی دارد. نقاشان و مجسمه سازان، بازیگران و کارگردانان تصاویری بصری خلق می کنند. خطوط و رنگ ها در نقاشی، برنز، چوبی، فیگورهای مرمری آثار مجسمه سازی، حرکات هنرمندان در اجراهای تئاترو فیلم ها به طور مستقیم بر احساسات بصری ما تأثیر می گذارند.

در ادبیات داستانی اینطور نیست. کلمات فقط با معنی آنها مرتبط هستند. هنگام خواندن یا گوش دادن به یک اثر ادبی، آنچه را که به تصویر کشیده شده است نمی بینیم، اما به نظر می رسد با قدرت تخیل خود اشیاء و حقایق مورد نظر را بازسازی می کنیم. تصاویر کلامی فاقد وضوح هستند، آنها متعارف و غیر مادی هستند، همانطور که لسینگ آن را در Laocoon بیان کرد. چرنیشفسکی می‌نویسد: «همه هنرهای دیگر، مانند واقعیت زنده، مستقیماً بر احساسات تأثیر می‌گذارند، شعر بر روی تخیل تأثیر می‌گذارد...» (99، 63). و اشاره کرد که از آنجایی که تصاویر فانتزی (یعنی تخیل) کم رنگ تر و ضعیف تر از ادراکات حسی مستقیم هستند، شعر از نظر قدرت و وضوح برداشت ذهنی به طرز محسوسی نسبت به سایر هنرها پایین تر است (99، 64). در قرن ما، یکی از نظریه پردازان برجسته هنر خارجی، آر. اینگاردن، در مورد ناقص بودن و برخی طرح ریزی تصاویر کلامی صحبت کرد.

فقدان وضوح تصاویر هنری و ادبی اما با قابلیت های خاص و ویژه آنها جبران می شود. برخلاف یک نقاش و مجسمه ساز، یک نویسنده نه تنها جنبه هایی از واقعیت را که می توان به صورت بصری درک کرد، بلکه هر چیزی را که برای شنیدن، لمس و بویایی آشکار می شود، بازسازی می کند. افکار بی پاسترناک در این زمینه قابل توجه است

«نفس گل سرخ، نفس نعناع، ​​علفزار، جگر، یونجه، رعد و برق» را در شعر بیاورید.

نکته اصلی این است که نویسنده یک اثر ادبی مستقیماً بر ادراکات "فرا حسی" خواننده تمرکز می کند: روی تخیل فکری او. مثلاً وقتی شعرهای معروف لرمانتوف را می‌خوانیم: «خسته‌کننده و غم‌انگیز است، و کسی نیست که در لحظه‌ی مصیبت روحی دست بدهد...»، نیازی به دیدن چیزی با دید درونی خود احساس نمی‌کنیم. اما مستقیماً افکار غم انگیز شاعر را درک می کند.

بنابراین، تصاویر کلامی و هنری نه چندان خود اشیاء را در ویژگی‌های حسی درک شده‌شان، بلکه واکنش‌هایی به واقعیت آگاهی انسان، ادراکات ذهنی کل نگر، به تصویر می‌کشند.

«ثبت» فراوان بخش‌های ادراک بصری اشیاء و فراوانی جزئیات «کمکی» در ادبیات منع مصرف دارد. در عین حال، تعیین خلاصه، پایان نامه- شماتیک در غیاب جزئیات، ضربه ها و جزییات نیز برای نویسنده نامطلوب است. «لوژیشن» انتزاعی (چه فشرده، مختصر یا دست و پا گیر باشد) قادر به ایجاد یک اثر واقعاً هنری نیست. یک متن شفاهی الزامات هنر را برآورده می کند اگر نویسنده چند جزئیات و جزئیات روشن بیابد که شی را در یکپارچگی ظاهر آن بازسازی می کند. تنها در این موارد است که خواننده می تواند آنچه را که با کلمات نشان می دهد در تخیل خود "تکمیل" کند. هنگام درک یک اثر ادبی نقش مهممتعلق به انجمن های ایده ها است - انواع مقایسه اشیاء و پدیده ها.

در تداعی‌های خواننده که توسط تصاویر کلامی و هنری برانگیخته می‌شود، موارد فردی و دلبخواهی زیادی وجود دارد. و این یکی از ویژگی های اساسی ادبیات به عنوان یک هنر است. ایده‌های خواننده در مورد ظاهر شخصیت‌ها، حرکات، ژست‌ها، و محل عمل تا حد زیادی ذهنی است. به میزان بیشترینسبت به کسانی که معاینه می کنند نقاشی هاو مجسمه ها یا در واقع شده است سالن نمایشتئاتر یا سینما هر یک از ما فاوست، تاتیانا لارینا، آندری بولکونسکی و غیره خودمان را داریم. خواننده با قرار گرفتن در قدرت "جادوی" هنر کلامی، غوطه ور در دنیای ایده های عجیب و غریب که متن برانگیخته می شود، به نوعی شریک جرم می شود. خلق تصاویر هنری

ارتباط یک فرد با تصاویر "غیر مادی" از

تولید در هر موقعیت روزمره انجام می شود و با آن "مطابق" می شود زندگی روزمرهبسیار ساده تر از درک نقاشی و مجسمه سازی، تئاتر و سینما. خود خواننده سرعت درک اثر را انتخاب می کند. وقتی با رمان، درام یا شعری آشنا می‌شود، گاهی به متنی از قبل آشنا بازمی‌گردد. او لحظاتی را انتخاب می کند که باید کتاب را ببندد و به آنچه خوانده فکر کند یا برعکس، روی چیز دیگری تمرکز کند. تصویر کلامی نوعی سکوی پرشی برای خلق مشترک خواننده، انگیزه ای برای فعالیت تخیل اوست.

با این حال، هنر ادبی پیوسته ارتباط خود را با حوزه مرئی حفظ می کند. یک اثر ادبی ترکیبی منحصر به فرد از تصاویری است که "نادیدنی" و "دیدنی" را به تصویر می کشد. و هنرمند کلمات اغلب نگران است که خوانندگان و شنوندگان ایده های بصری واضحی را شکل دهند.

به اصطلاح پلاستیسیته کلامی از اهمیت ویژه ای برخوردار بود ادبیات کهن. تصادفی نیست که متفکران باستان اغلب شعر را به عنوان "نقاشی با کلمات" توصیف می کنند. هنرهای پلاستیکی اهمیت خود را در ادبیات دوره های بعدی حفظ کردند. یکی از نویسندگان اوایل XVIII V. گفت که قدرت استعداد شاعری با تعداد نقاشی هایی که شاعر در اختیار هنرمند قرار می دهد مشخص می شود. برای هر عبارتی که دنبالش می گردم تصویر بصریگوته اشاره کرد. و گورکی ادبیات را «هنر بازنمایی پلاستیکی از طریق کلمات» نامید.

در همان زمان، حوزه شکل پذیری کلامی از عصری به عصر دیگر به طرز محسوسی محدود شد. با گذشت زمان، ادبیات به طور فزاینده ای از عمل به عنوان تصویر از طریق کلمات خودداری کرد. در این زمینه، قضاوت لسینگ حائز اهمیت است که شعر زیبایی های غیر تصویری را به زیبایی های زیبا ترجیح می دهد. پوسته بیرونی و بیرونی اشیاء... شاید تنها یکی از بی اهمیت ترین وسایل بیداری باشد... علاقه... به تصاویر." (64, 96)، در Laocoon می خوانیم. و در ادامه: « عکس شاعرانهلزوما نباید به عنوان ماده ای برای نقاشی یک هنرمند باشد.» (64, 183). این قضاوت ها کاملاً با واقعیت های بعدی، از جمله مدرن، سازگار است. خلاقیت ادبی. تحلیل کامل پدیده‌های زندگی و روان‌شناسی عمیق در تصویر یک شخص، معمولاً نویسندگان را از شکل‌پذیری کلامی سنتی دور می‌کند و به سپهر آنچه قابل مشاهده نیست، می‌کشاند.

بنابراین، عدم وجود ادراک بصری مستقیم در تصاویر کلامی

قابلیت اطمینان معین (قابل مشاهده بودن) که تا حدودی محدود است، در عین حال افق های گسترده ای از دانش جهان قبل از ادبیات را نشان می دهد. نویسندگان که با تصاویر «غیر مادی» کار می کنند، آزادانه بر جنبه هایی از زندگی تسلط پیدا می کنند که در ظاهر قابل مشاهده اشیاء مجسم نمی شوند.

©2015-2019 سایت
تمامی حقوق متعلق به نویسندگان آنها می باشد. این سایت ادعای نویسندگی ندارد، اما استفاده رایگان را فراهم می کند.
تاریخ ایجاد صفحه: 1395/04/25

تصویرسازی کلامی در درس خواندن ادبی.

تصویرسازی- روشی از کار خلاقانه دانش آموزان که در درس خواندن و همچنین هنگام نوشتن مقاله و ارائه استفاده می شود. تصاویر به صورت آماده، از پیش انتخاب شده یا توسط خود بچه ها ایجاد می شوند. از تکنیک های طراحی شفاهی (کلامی) استفاده می شود. تصویرسازی کلامی (نقاشی)- این توانایی فرد برای بیان افکار و احساسات خود بر اساس یک افسانه، افسانه، داستان، شعر خوانده شده است. در هیچ موردی نقاشی کلامی نباید به بازگویی اثر تبدیل شود. من یادگیری طراحی کلامی را با ایجاد تصاویر سبک (داستانی) آغاز می کنم. در عین حال، باید به یاد داشته باشید که تصویر شفاهی ثابت است، شخصیت های موجود در آن حرکت نمی کنند، صحبت نمی کنند، به نظر می رسد "یخ زده" هستند، گویی در یک عکس هستند، و مانند عکس عمل نمی کنند. صفحه نمایش در مرحله اول آموزش نقاشی کلامی، توصیه می شود از تصویر به اصطلاح "پویا" استفاده شود که به تدریج در مقابل چشمان کودکان ظاهر می شود.

در مرحله اول یادگیری نقاشی کلامی، به یک پشتیبانی بصری نیاز است، که برای آن می توانید از تصویر به اصطلاح "پویا" استفاده کنید که به تدریج در مقابل چشمان کودکان ظاهر می شود. علاوه بر این، پس از توصیف شفاهیدانش‌آموزان به‌تدریج تصاویر مربوط به تصاویری را که به‌صورت شفاهی «طراحی‌شده‌اند» برای هر جزییات نقاشی، هر ویژگی داخلی، به صفحه کاغذ نمایشی متصل می‌کنند. چیدمان عناصر تصویر با بچه ها بحث می شود. بنابراین، با پیشرفت کار، تصویر کاملی از اپیزود ایجاد می‌شود که به عنوان پشتیبان بصری ایده‌هایی است که در تصورات دانش‌آموزان به وجود آمده است. علاوه بر این، می توانید از یک راهنمای نمایشی از سه ورقه نیز استفاده کنید که یکی روی دیگری به ترتیب به تخته متصل شده و با ظاهر شدن تصویر شفاهی، برای کودکان آشکار می شود.

در مرحله بعد می توانید از تکنیک های زیر استفاده کنید:

یک قسمت برای تصویرسازی انتخاب شده و در آن بحث می شود طرح کلیطرح نقاشی آینده، محل عناصر اصلی آن، رنگ. در حال انجام است طرح مداد، و به دنبال آن شرح شفاهی تصویر.

بچه‌ها با کلمات یک نقاشی می‌کشند و سپس آن را با تصویر مربوطه در کتاب یا کتاب درسی کودکان مقایسه می‌کنند. خواندن ادبی.

در مراحل زیر آموزش تصویرسازی شفاهی از تکنیک های زیر استفاده می شود:

1) یک قسمت برای نقاشی کلامی انتخاب شده است.

2) مکانی که رویداد در آن رخ می دهد "نقاشی" است.

3) به تصویر کشیده می شوند شخصیت ها;

4) جزئیات لازم اضافه می شود.

5) طرح کلی "رنگی" است به این دلیل که "رنگ آمیزی" همراه با "نقاشی" انجام می شود .

فقط در مرحله پایانی یادگیری تصویرسازی شفاهی می توان از کودکان خواست که به طور مستقل، بدون پشتیبانی بصری، نقاشی شفاهی برای متن بسازند. («در کتاب درسی تصویری وجود ندارد. بیایید خودمان آن را بسازیم.») طراحی کلامی (تصویرسازی) سطح احساسی درک یک متن ادبی را افزایش می دهد. معمولاً تصاویر شفاهی برای آن قسمت‌هایی ترسیم می‌شوند که برای درک اهمیت ویژه‌ای دارند طرح ایدئولوژیکداستان اگر توضیحات مصور باشد، زیباترین و در عین حال در دسترس ترین نقاشی ها برای کودکان انتخاب می شود.

طراحی شفاهی تصاویر منظره معمولاً برای متون شاعرانه انجام می شود. هنگام کار بر روی اثر غناییاز تکنیک طراحی کلامی باید با احتیاط بسیار استفاده شود، زیرا هنگام خواندن اشعار نباید ایده های بصری واضحی ایجاد شود، همه چیز نباید با جزئیات بیان شود، نمی توان آن را مشخص کرد. تصاویر شاعرانه، آنها را از هم جدا می کند.

مراجع:

گورتسکی وی.جی. و غیره درس خواندن ادبی از کتاب های درسی " گفتار بومی": کتاب. 1، 2، 3; کتاب برای معلمان - م.، 1995.

نیکیفورووا O.I. روانشناسی ادراک داستان. - م.، 1972.

http://www.pedagogyflow.ru/flowens-641-1.html

http://fullref.ru/job_cf28d84de3278e2be75ee32f39c7a012.html

قسمتی از درس "کشف دانش جدید" با موضوع "شعر بالمونت کنستانتین دیمیتریویچ "پاییز"

هدف:ایجاد شرایط برای رشد مهارت خواندن بیانی، یادگیری دانش آموز دستگاه ادبی"شخصیت سازی" و آموزش نقاشی کلامی.

نتایج شخصی

مهارت های ارتباطی را در حین بحث جمعی درباره نمایش های کودکان توسعه دهید

توسعه توانایی ارزیابی دانش و مهارت های خود در خواندن ادبی

توانایی ارزیابی شفاهی کار همکلاسی های خود را در قالب قضاوت و توضیح ایجاد کنند

نتایج فرا موضوعی

فعالیت های آموزشی جهانی نظارتی:

نتایج خود را ارزیابی کنید فعالیت های آموزشیبا استفاده از برگه های خودارزیابی

هدف و اهداف فعالیت های آموزشی را با استفاده از گفتگوی مقدماتی معلم تدوین کنید

متوجه شوید و بپذیرید وظیفه یادگیری

فعالیت های آموزشی همگانی شناختی:

یاد بگیرید که با پاسخ دادن به سوالات، یک تکلیف یادگیری را تدوین کنید مسئله مشکل ساز

به دست آوردن دانش جدید: استخراج اطلاعات ارائه شده به اشکال مختلف (متن، جدول، نمودار، نقاشی و غیره)

فعالیت های آموزشی همگانی ارتباطی:

موقعیت خود را به افراد دیگر در میان بگذارید

درگیر همکاری آموزشی با معلم و همکلاسی ها باشید

یک بیانیه شفاهی آگاهانه بسازید

نتایج موضوع

یاد بگیرید که ایده اصلی یک اثر و حال و هوای آن را شناسایی کنید

یاد بگیرید که از تکنیک شخصیت پردازی استفاده کنید.

وظیفه "طراحی کلمات".

نقاشی کلمه

بیایید تصور کنیم که ما هنرمند هستیم. چه رنگ هایی را برای نقاشی انتخاب می کنید؟ (شرابی، آبی، زرد) کلمات کلیدی خود را در متن پیدا کنید. نقاشی خود را توصیف کنید. شخصیت اصلی تصویر ما چه کسی خواهد بود؟ (پاییز) چگونه می توانید پاییز را به تصویر بکشید؟ (به شکل انسان) دختر در پاییز چه می کند؟ چه حالت چهره؟ غمگین یا شاد؟ چرا؟ چرا دختر گریه می کند - پاییز؟ شاعر می خواست زیر اشک های دخترک چه پدیده طبیعی را به تصویر بکشد؟ چه رنگ هایی را برای نقاشی انتخاب می کنید؟ کلمات کلیدی را در متن پیدا کنید. به تیم های 4 نفره تقسیم شده و در مورد رنگ های خود بحث کنید. لینگون بری ها در حال رسیدن هستند - شرابی، دریای آبی - آبی، خورشید کمتر می خندد - زرد، در یک لباس چند رنگ - زرد، قرمز، قهوه ای. سازمان بهداشت جهانی شخصیت اصلیدر تصویر؟ دور دختر پاییزی چه چیزی می کشی؟ شاعر چه احساسی نسبت به پاییز دارد که به زودی گریه می کند؟

UUD ارتباطی (مهارت همکاری معلم و دانش آموز) UUD نظارتی (برجستگی و آگاهی دانش آموزان از آنچه قبلاً تسلط یافته است)

اهداف:

• شکل گیری یک ایده در مورد سبک های مختلفسخنرانی ها: سخنرانی تجاری و تصویر شفاهی.
• آموزش استفاده از ابزارهای زبانی با در نظر گرفتن وظایف و شرایط ارتباط.

کتاب درسی زبان روسی "به اسرار زبان ما"، کلاس دوم، نویسندگان M.S. سولوویچیک، N.S. کوزمنکو.

پیشرفت درس

1. به روز رسانی دانش

یادداشت شماره 1 روی تابلو باز می شود:

غول جنگلی از انبوه جنگل ظاهر شد. چقدر او در پس زمینه سفید جنگل توس زیبا بود! شاخ های بزرگ پاها بلند و باریک هستند. او تماما قهوه ای است و پاهایش انگار جوراب سفید پوشیده است.

- بیا بخونیمش آیا می توانید حدس بزنید این غول کیست؟
- نام ورودی را تعیین کنید. (متن)
- ثابت کنید که این یک متن است. (چند جمله ای که یک چیز را می گوید و ایده کلی را آشکار می کند)
ورودی شماره 2 باز می شود:

الک از خانواده آهوها است که سم‌های سمی دارد. طول تا 3 متر، ارتفاع تا 2 متر. وزن از 200 تا 500 کیلوگرم. نرها شاخ های بیلی شکل بزرگی دارند. ماده ها شاخ ندارند. در جنگل های اوراسیا و آمریکای شمالی زندگی می کند. رنگ آن قهوه ای است، با نوارهای سفید روی پاها.

- بیا بخونیمش سیگنال: متن یا بدون متن. ثابت کنید که متن.

2. شناسایی ویژگی های گفتار تجاری و تصویر شفاهی

- آیا می توان گفت که این دو متن یک چیز را می گویند؟
– آیا در متن شماره 1 و متن شماره 2 در مورد گوزن یکسان صحبت کردند؟ (به طور متفاوت.)
- سیگنال: در آن متن سخنرانی سختگیرانه، کاسبکار است. گفتار در متن شماره 1 چیست؟ (احساسی.)
- سیگنال: در کدام متن می بینیم که نویسنده چگونه با متنی که در موردش صحبت می کند، ارتباط برقرار می کند. (در متن شماره 1) نظر نویسنده در مورد گوزن چیست؟ (نویسنده حیوان را تحسین می کند.)
– و در متن شماره 2 می توانید بفهمید که گوزن را دوست دارد یا نه؟ پس چرا نویسنده متن شماره 2 را ایجاد کرد؟ (برای اینکه اطلاعات علمی دقیقی در مورد گوزن به ما بگویید. در مورد آن بگویید ظاهر، زیستگاه.)
– نویسنده متن شماره 1 را با چه هدفی خلق کرده است؟ (برای جلب توجه ما به زیبایی این جانور، به عظمت آن. نویسنده با کلمات تصویری را ترسیم می کند.)
-چه عکسی دیدی؟ (...) تصویری ظاهر می شود (گوزن در پس زمینه یک جنگل توس)
بنابراین، یک چیز واحد را می توان به روش های مختلف گفت: می توانید آن را به روشی تجاری (مانند یک دانشمند) بگویید، یا می توانید آن را با کلمات نقاشی کنید.

3. به صورت گروهی کار کنید

به دانش آموزان جدولی با سلول ها و کارت های خالی داده می شود.

وظیفه شما این است که مشخص کنید کدام ویژگی برای سخنرانی تجاری و کدام ویژگی برای سخنرانی زیبا است.

بررسی کنید: جدول روی تخته را پر کنید.

4. آموزش استفاده از ابزارهای زبانی با در نظر گرفتن وظایف و شرایط ارتباط

- از دانشی که در مورد گفتار به دست آورده ایم استفاده خواهیم کرد.
- شما دو ورودی در مقابل خود دارید. آن را بخوانیم.

متن شماره 1:

اینجا بهار می آید! این در همه چیز قابل توجه است. زمین چنان موقعیتی نسبت به خورشید گرفت که گرما و نور بیشتری دریافت کرد. دمای هوا چندین درجه افزایش یافت. قبلاً برف‌ها مثل برف نرم بودند. و حالا خاردار و پوسته دار شده اند. آسمان آبی - آبی است. در آفتاب قطرات زنگ می زند. همه از بهار خوشحال هستند. من هم از او خیلی خوشحالم.

متن شماره 2:

اسفند اولین ماه بهار است. چقدر خورشید می درخشد! برف آب شد و شروع به آب شدن کرد. نهرهای P.t.kli. من عاشق بهارم!

- وجه اشتراک این رکوردها چیست؟ (اینها متن هستند. متون در مورد اولین ماه بهار صحبت می کنند.)
– نویسنده متن شماره 1 باید داشته باشد با کلمات نقاشی کنید اوایل بهار، و نویسنده متن شماره 2 باید داشته باشد علمی بگودر مورد اول ماه بهار. به نظر شما آیا نویسندگان با وظایف محول شده کنار آمدند؟ آیا جملات «اضافی» در متون وجود دارد؟
- ما کار می کنیم به صورت جفت: در هر متن "جملات اضافی" را پیدا کنید و در صورت امکان آنها را به متن دیگری منتقل کنید.

بررسی کنید: معلوم می شود که کدام جملات "اضافی" هستند و چرا. در نتیجه ویرایش، متون زیر به دست می آید:

متن شماره 1:

اینجا بهار می آید! این در همه چیز قابل توجه است. چقدر خورشید می درخشد! قبلاً برف‌ها مثل برف نرم بودند. و حالا خاردار و پوسته دار شده اند. آسمان آبی - آبی است. در آفتاب قطرات زنگ می زند. همه از بهار خوشحال هستند. من هم از او خیلی خوشحالم!

متن شماره 2:

اسفند اولین ماه بهار است. زمین چنان موقعیتی نسبت به خورشید گرفت که گرما و نور بیشتری دریافت کرد. دمای هوا چندین درجه افزایش یافت. برف آب شد و شروع به آب شدن کرد. نهرهای P.t.kli.

5. متون ویرایش شده را با حل مشکلات املایی یادداشت کنید

معاینه. چه املاهایی؟ برای اطلاع از حروف مورد نیاز چه اقداماتی انجام دادید؟

(دانش‌آموزان پاسخ‌های همکلاسی‌های خود را با علامت‌هایی ارزیابی می‌کنند: موافق-مخالف)

6. خلاصه درس. انعکاس

- امروز در کلاس چه اکتشافاتی انجام دادید؟ (شما می توانید به روش های مختلف صحبت کنید: به شیوه ای تجاری (مانند یک دانشمند) یا با کلمات نقاشی کنید.)

کارت را پر کنید

- درس امروز جالب بود...
- امروز سر کلاس سخت بود...
-میتونم از خودم تعریف کنم...

در اشکال دیگر هنر و فنون آن

روش ترجمه آثار ادبی

ش یک تحلیل دقیق از یک اثر ادبی ساخته شده استدر قوانین نه تنها علمی، بلکه همچنین خلاقیت هنری. در اینجا در مورد تکنیک های خلاقانه برای ترجمه یک متن ادبی به سایر اشکال هنری صحبت خواهیم کرد. این تکنیک ها به شما این امکان را می دهد که موقعیت خواننده را بیان کنید، شکل دهید و توانایی تجسم و تعمیم تصویری را توسعه دهید و بنابراین برای مدرسه ابتدایی مرتبط هستند.

طراحی شفاهی (شفاهی و نوشتاری) توصیفی از تصاویر یا تصاویری است که هنگام خواندن یک اثر ادبی در ذهن خواننده ایجاد می شود. تصویر کلمهدر غیر این صورت نامیده می شود تصویرسازی کلامی.

این تکنیک در درجه اول هدف قرار گرفته است برای ایجاد توانایی برای مشخص کردن تصاویر کلامی(تخیل). علاوه بر این، گفتار کودک و او تفکر منطقی. هنگام طراحی شفاهی، خواننده باید بر اساس تصاویر کلامی ایجاد شده توسط نویسنده، جزئیات دید خود را در یک تصویر بصری، که به صورت شفاهی یا مکتوب بازتولید و شرح می دهد.

در همان زمان ظاهر می شود دو خطر: می توانید گم شوید بازگویی مستقیممتن نویسنده، و با تخیل غیر ارادی بیش از حد فعال نقاشی نویسنده را فراموش کنیدو شروع به توصیف خود کنید.

این پذیراییبه تعدادی عملیات نیاز دارد: بخوانید، تصور کنید، مشخص کنید، کلمات و عبارات دقیق را برای توصیف انتخاب کنید، بیانیه خود را به طور منطقی بسازید. علاوه بر این، این تکنیک شامل توضیح در یک تصویر ثابت است روابط دشوارقهرمانان

این تکنیک هدایت می کند توجه کودکان به متن: آنها تک تک تکه های آن را دوباره می خوانند، زیرا فقط جزئیات سبک معنایی و بصری به آنها کمک می کند تا تصاویر کلامی را روشن کنند، آنها را روشن کنند و آنچه را که نویسنده با جزئیات توصیف می کند ارائه دهند. دانش آموز کم کم وارد دنیای کار می شود و شروع می کند آن را از چشم نویسنده یا یکی از شخصیت ها ببینید(بسته به دیدگاه چه کسی تصویر در حال بازسازی است)، یعنی. به عمل می پیوندد، به این معنی که او می تواند تصویر نویسنده را با جزئیات خود تکمیل کند. در این صورت نتیجه کار که مبتنی بر تحلیل متن است، بازخوانی یا توصیفی جدا از نیت نویسنده نخواهد بود، بلکه تصویر خلاقانهمناسب برای مقصود نویسنده، اما جزئی تر و لزوماً احساسی و ارزیابی کننده تر.

آموزش پذیرایی نشت می کند در چندین مراحل .

1. در نظر گرفتن تصاویر گرافیکی . اول، معلم مشاهده نحوه انتقال نیت نویسنده توسط تصویرگر را سازماندهی می کند، که به هنرمند کمک می کند خلق و خوی ایجاد کند و نگرش خود را نسبت به شخصیت ها بیان کند. در فرآیند این کار، کودکان با مفهوم "ترکیب تصویر" با معنای رنگ، رنگ و خط آشنا می شوند. این کار را می توان هم در دروس هنرهای زیبا و هم در دروس انجام داد خواندن فوق برنامه.

2. از چندین گزینه تصویری انتخاب کنیدمناسب ترین قسمت کار مورد بررسی با انگیزه تصمیم گیری آن است.

3. تصویرسازی جمعی با استفاده از فیگورهای آمادهشامل چیدمان شخصیت ها (ترکیب تصویر)، انتخاب ژست های آنها، حالات چهره است.

4. خودنماییقسمت مورد علاقه و شرح شفاهیچیزی که خودم کشیدم این تکنیک را می توان با درخواست از کودکان برای توصیف تصاویر ساخته شده توسط همکلاسی های خود پیچیده تر کرد.

5. تحلیل تصاویر ساخته شده با انحراف آشکار از متن اثر. به کودکان تصاویری ارائه می شود که در آنها چیدمان شخصیت ها یا سایر تصاویر اثر به هم خورده است، برخی از جزئیات نویسنده از دست رفته یا با دیگران جایگزین شده اند، رنگ آمیزی مختل شده است، ژست ها و حالات چهره شخصیت ها مخدوش است و غیره. پس از مشاهده، کودکان درک خود از متن را با درک تصویر مقایسه می کنند.

6. طراحی شفاهی جمعی از تصاویر- صحنه های ژانر در این مرحله کودکان انتخاب می کنند طرح رنگتصاویر

7. مستقل طراحی گرافیکیچشم اندازو توصیف شفاهی آن یا توصیف هنرمند از منظره.

8. کلامی ترسیم شفاهی یک منظره با جزئیاتمتن

9. شرح مفصل شفاهی جمعی از یک شخصیت در یک قسمت خاص(چگونه قهرمان را می بینید: چه اتفاقی می افتد یا اتفاق افتاده است، خلق و خوی قهرمان، احساسات او، وضعیت بدن، موها، حالت صورت (چشم ها، لب ها)، لباس ها، اگر این مهم است و غیره) معلم به کودکان کمک می کند تا توصیفی ایجاد کنند. با سوالات

10. کلامی جمعی و مستقل نقاشی شفاهی قهرمان ابتدا در یک موقعیت خاص،و بعد - در موارد مختلف.

11. تصویرسازی شفاهی مستقل و مقایسه تصویر شفاهی ایجاد شده با گرافیک.

به طور طبیعی، تنها پس از تسلط بر مهارت های اولیه تجزیه و تحلیل تصاویر برای یک اثر، می توان بر تکنیک طراحی کلامی مسلط شد. با این حال، به عنوان یک تبلیغ، در همان مراحل اولیه مطالعه آثار ادبی، توصیه می شود از کودکان سؤالاتی مانند: چه نوع قهرمانی را تصور می کنید؟ ?», « تنظیمات اکشن را چگونه می‌بینی؟»، «وقتی این متن را می‌خوانی چه می‌بینی؟ » و غیره

نمونه هایی از سازماندهی نقاشی شفاهی در کلاس درس:

قسمتی از یک درس در کلاس اول در مورد یک افسانه « فرنی از تبر »

مرحله بازخوانی متن و تحلیل آن

- افسانه را تا آخر بخوانیم و نحوه عمل سرباز را مشاهده کنیم. بیایید برای اقدامات او برنامه ریزی کنیم.

کودکان افسانه را در قسمت هایی از نو می خوانند و رویدادها را با مداد شماره گذاری می کنند. سپس نتایج کار مورد بحث قرار می گیرد و مواردی که از قبل روی تابلو نوشته شده اند باز می شوند. اقدامات سرباز: متوجه تبر شد. پیشنهاد پخت فرنی از تبر. خواست تا دیگ را بیاورد. تبر را شستم، گذاشتم در دیگ، آب ریختم و روی آتش گذاشتم. هم زده و مزه دار شده؛ شکایت کرد که نمک وجود ندارد. آن را نمک زد، مزه کرد، شکایت کرد که افزودن مقداری دانه خوب است. غلات اضافه کرد، هم زد، مزه کرد، ستایش کرد و شکایت کرد که خوب است روغن اضافه شود. روغن اضافه شده؛ شروع کردم به خوردن فرنی.ما اقدامات کوچک را در اقدامات بزرگتر ترکیب می کنیم: قصد فریب پیرزن را داشت. تبر را برای پخت و پز آماده می کند و شروع به پختن آن می کند. با هم زدن و مزه کردن، یکی پس از دیگری نمک، غلات و کره می خواهد. فرنی می خورد.

حالا بیایید تماشا کنیم پیرزن چگونه رفتار کرددر هر لحظه ای که داریم

- آیا روحیه و رفتار او تغییر کرده است؟ دلایل این تغییرات چیست؟

ما کودکان را به تخیل دعوت می کنیم چه تصاویری می توان برای این افسانه ساخت؟و سرباز و پیرزن را در هر لحظه از اقدام (طراحی کلمه شفاهی) توصیف کنید.

ما با سوالات کمک می کنیم:

- این اقدام با چه پیشینه ای انجام می شود؟? (کلبه، وسایل داخل کلبه، اجاق گاز، ظروف و غیره)

- سرباز کجا می ایستد، چگونه می ایستد، کجا نگاه می کند؟(روی پیرزن، در دیگ، کنار و غیره. .)، او در این لحظه چه می کند؟ حال و هوای او چیست؟ او به چه چیزی فکر می کند؟ حالت چهره اش چیست؟

ما پیشنهاد می کنیم پیرزن را از افسانه "فرنی از تبر" در لحظات مختلف عمل توصیف کنیم. ما با سوالات راهنمایی مشابه کمک می کنیم.

سپس بحث در مورد تصویر در خواننده(شکل 13 V.O. Anikin. "فرنی از یک تبر").

- آیا می توان تعیین کرد که کدام لحظه از افسانه توسط هنرمند V.O. به تصویر کشیده شده است؟ چه چیزی به این امر کمک می کند (یا برعکس، مانع می شود)؟