بزرگترین آهنگسازان جهان در تمام دوران: فهرست های زمانی و ترتیب حروف الفبا، کتب و آثار مرجع
100 آهنگساز بزرگ جهان
فهرست آهنگسازان به ترتیب زمانی
1. Josquin Despres (1450-1521)
2. جووانی پیرلوئیجی دا پالسترینا (1525-1594)
3. کلودیو مونتوردی (1567-1643)
4. هاینریش شوتز (1585-1672)
5. ژان باپتیست لولی (1632-1687)
6. هنری پرسل (1658-1695)
7. آرکانجلو کورلی (1653-1713)
8. آنتونیو ویوالدی (1678-1741)
9. ژان فیلیپ رامو (1683-1764)
10. جورج هندل (1685-1759)
11. دومنیکو اسکارلاتی (1685-1757)
12. یوهان سباستین باخ (1685-1750)
13. کریستوف ویلیبالد گلوک (1713-1787)
14. جوزف هایدن (1732 –1809)
15. آنتونیو سالیری (1750-1825)
16. دیمیتری استپانوویچ بورتنیانسکی (1751-1825)
17. ولفگانگ آمادئوس موتزارت (1756-1791)
18. لودویگ ون بتهوون (1770-1826)
19. یوهان نپوموک هومل (1778-1837)
20. نیکولو پاگانینی (1782-1840)
21. جاکومو مایربیر (1791-1864)
22. کارل ماریا فون وبر (1786-1826)
23. جواکینو روسینی (1792-1868)
24. فرانتس شوبرت (1797-1828)
25. گائتانو دونیزتی (1797-1848)
26. وینچنزو بلینی (1801-1835)
27. هکتور برلیوز (1803-1869)
28. میخائیل ایوانوویچ گلینکا (1804-1857)
29. فلیکس مندلسون بارتولدی (1809-1847)
30. فرایدریک شوپن (1810-1849)
31. رابرت شومان (1810-1856)
32. الکساندر سرگیویچ دارگومیژسکی (1813-1869)
33. فرانتس لیست (1811-1886)
34. ریچارد واگنر (1813-1883)
35. جوزپه وردی (1813-1901)
36. چارلز گونود (1818-1893)
37. استانیسلاو مونیوسکو (1819-1872)
38. ژاک اوفنباخ (1819-1880)
39. الکساندر نیکولایویچ سرووف (1820-1871)
40. سزار فرانک (1822-1890)
41. Bedřich Smetana (1824-1884)
42. آنتون بروکنر (1824-1896)
43. یوهان اشتراوس (1825-1899)
44. آنتون گریگوریویچ روبینشتاین (1829-1894)
45. یوهانس برامس (1833 –1897)
46. الکساندر پورفیریویچ بورودین (1833-1887)
47. Camille Saint-Saens (1835-1921)
48. لئو دلیبس (1836-1891)
49. میلی الکسیویچ بالاکیرف (1837-1910)
50. ژرژ بیزه (1838-1875)
51. مودست پتروویچ موسورگسکی (1839-1881)
52. پیوتر ایلیچ چایکوفسکی (1840-1893)
53. آنتونین دووراک (1841-1904)
54. ژول ماسنه (1842-1912)
55. ادوارد گریگ (1843-1907)
56. نیکولای آندریویچ ریمسکی-کورساکوف (1844-1908)
57. گابریل فوره (1845-1924)
58. لئوس یاناچک (1854-1928)
59. آناتولی کنستانتینوویچ لیادوف (1855-1914)
60. سرگئی ایوانوویچ تانیف (1856-1915)
61. روجرو لئونکاوالو (1857-1919)
62. جاکومو پوچینی (1858-1924)
63. هوگو ولف (1860-1903)
64. گوستاو مالر (1860-1911)
65. کلود دبوسی (1862-1918)
66. ریچارد اشتراوس (1864-1949)
67. الکساندر تیخونوویچ گرچانینوف (1864-1956)
68. الکساندر کنستانتینوویچ گلازونوف (1865-1936)
69. ژان سیبلیوس (1865-1957)
70. فرانتس لهر (1870-1945)
71. الکساندر نیکولاویچ اسکریابین (1872-1915)
72. سرگئی واسیلیویچ راخمانینوف (1873-1943)
73. آرنولد شوئنبرگ (1874-1951)
74. موریس راول (1875-1937)
75. نیکولای کارلوویچ مدتنر (1880-1951)
76. بلا بارتوک (1881-1945)
77. نیکولای یاکولوویچ میاسکوفسکی (1881-1950)
78. ایگور فدوروویچ استراوینسکی (1882-1971)
79. آنتون وبرن (1883-1945)
80. ایمره کالمن (1882-1953)
81. آلبان برگ (1885-1935)
82. سرگئی سرگیویچ پروکوفیف (1891-1953)
83. آرتور هونگر (1892-1955)
84. داریوش میلهود (1892-1974)
85. کارل ارف (1895-1982)
86. پل هیندمیت (1895-1963)
87. جورج گرشوین (1898-1937)
88. ایزاک اوسیپوویچ دونائفسکی (1900-1955)
89. آرام ایلیچ خاچاتوریان (1903–1978)
90. دیمیتری دیمیتریویچ شوستاکوویچ (1906-1975)
91. تیخون نیکولاویچ خرنیکوف (متولد 1913)
92. بنجامین بریتن (1913-1976)
93. گئورگی واسیلیویچ سویریدوف (1915-1998)
94. لئونارد برنشتاین (1918-1990)
95. رودیون کنستانتینوویچ شچدرین (متولد 1932)
96. کریستوف پندرسکی (متولد 1933)
97. آلفرد گاریویچ شنیتکه (1934-1998)
98. باب دیلن (متولد 1941)
99. جان لنون (1940-1980) و پل مک کارتنی (متولد 1942)
100. استینگ (متولد 1951)
شاهکارهای موسیقی کلاسیک
مشهورترین آهنگسازان جهان
فهرست آهنگسازان به ترتیب حروف الفبا
ن | آهنگساز | ملیت | جهت | سال |
1 | آلبینونی توماسو | ایتالیایی | باروک | 1671-1751 |
2 | آرنسکی آنتون (آنتونی) استپانوویچ | روسی | رمانتیسم | 1861-1906 |
3 | باینی جوزپه | ایتالیایی | موسیقی کلیسایی - رنسانس | 1775-1844 |
4 | بالاکیرف میلی الکسیویچ | روسی | "Mighty Handful" - مدرسه موسیقی روسی با محوریت ملی | 1836/37-1910 |
5 | باخ یوهان سباستین | آلمانی | باروک | 1685-1750 |
6 | بلینی وینچنزو | ایتالیایی | رمانتیسم | 1801-1835 |
7 | برزوفسکی ماکسیم سوزونتوویچ | روسی-اوکراینی | کلاسیک گرایی | 1745-1777 |
8 | ون بتهوون لودویگ | آلمانی | بین کلاسیک و رمانتیسم | 1770-1827 |
9 | بیزه (بیزه) ژرژ | فرانسوی | رمانتیسم | 1838-1875 |
10 | بویتو آریگو | ایتالیایی | رمانتیسم | 1842-1918 |
11 | بوکرینی لوئیجی | ایتالیایی | کلاسیک گرایی | 1743-1805 |
12 | بورودین الکساندر پورفیریویچ | روسی | رمانتیسم - "مشتی توانا" | 1833-1887 |
13 | بورتنیانسکی دیمیتری استپانوویچ | روسی-اوکراینی | کلاسیک - موسیقی کلیسایی | 1751-1825 |
14 | برامس یوهانس | آلمانی | رمانتیسم | 1833-1897 |
15 | واگنر ویلهلم ریچارد | آلمانی | رمانتیسم | 1813-1883 |
16 | وارلاموف الکساندر اگوروویچ | روسی | موسیقی فولکلور روسیه | 1801-1848 |
17 | وبر کارل ماریا فون | آلمانی | رمانتیسم | 1786-1826 |
18 | وردی جوزپه فورتونیو فرانچسکو | ایتالیایی | رمانتیسم | 1813-1901 |
19 | ورستوفسکی الکسی نیکولاویچ | روسی | رمانتیسم | 1799-1862 |
20 | ویوالدی آنتونیو | ایتالیایی | باروک | 1678-1741 |
21 | ویلا-لوبوس هیتور | برزیلی | نئوکلاسیک | 1887-1959 |
22 | Wolf-Ferrari Ermanno | ایتالیایی | رمانتیسم | 1876-1948 |
23 | هایدن فرانتس جوزف | اتریشی | کلاسیک گرایی | 1732-1809 |
24 | هندل جورج فریدریک | آلمانی | باروک | 1685-1759 |
25 | گرشوین جورج | آمریکایی | - | 1898-1937 |
26 | گلازونوف الکساندر کنستانتینوویچ | روسی | رمانتیسم - "مشتی توانا" | 1865-1936 |
27 | گلینکا میخائیل ایوانوویچ | روسی | کلاسیک گرایی | 1804-1857 |
28 | گلیر رینگولد موریتسویچ | روسی و شوروی | - | 1874/75-1956 |
29 | گلوک (گلوک) کریستوف ویلیبالد | آلمانی | کلاسیک گرایی | 1714-1787 |
30 | گرانادوس، گرانادوس و کمپینا انریکه | اسپانیایی | رمانتیسم | 1867-1916 |
31 | گرچانینوف الکساندر تیخونوویچ | روسی | رمانتیسم | 1864-1956 |
32 | گریگ ادوارد هابراپ | نروژی | رمانتیسم | 1843-1907 |
33 | هومل، هومل (هومل) یوهان (ژان) نپوموک | ملیت اتریشی - چک | کلاسیک گرایی - رمانتیسم | 1778-1837 |
34 | گونو چارلز فرانسوا | فرانسوی | رمانتیسم | 1818-1893 |
35 | گوریلف الکساندر لوویچ | روسی | - | 1803-1858 |
36 | دارگومیژسکی الکساندر سرگیویچ | روسی | رمانتیسم | 1813-1869 |
37 | دوورژاک آنتونین | چک | رمانتیسم | 1841-1904 |
38 | دبوسی کلود آشیل | فرانسوی | رمانتیسم | 1862-1918 |
39 | دلیبس کلمان فیلیبر لئو | فرانسوی | رمانتیسم | 1836-1891 |
40 | دستوش آندره کاردینال | فرانسوی | باروک | 1672-1749 |
41 | دگتیارف استپان انیکیویچ | روسی | موسیقی کلیسایی | 1776-1813 |
42 | جولیانی مائورو | ایتالیایی | کلاسیک گرایی - رمانتیسم | 1781-1829 |
43 | دینیکو گریگورش | رومانیایی | 1889-1949 | |
44 | دونیزتی گائتانو | ایتالیایی | کلاسیک گرایی - رمانتیسم | 1797-1848 |
45 | ایپولیتوف-ایوانف میخائیل میخائیلوویچ | آهنگساز روسی-شوروی | آهنگسازان کلاسیک قرن بیستم | 1859-1935 |
46 | کابالوفسکی دیمیتری بوریسوویچ | آهنگساز روسی-شوروی | آهنگسازان کلاسیک قرن بیستم | 1904-1987 |
47 | کالینیکوف واسیلی سرگیویچ | روسی | موسیقی کلاسیک روسی | 1866-1900/01 |
48 | کالمن ایمره (امریچ) | مجارستانی | آهنگسازان کلاسیک قرن بیستم | 1882-1953 |
49 | کوی سزار آنتونوویچ | روسی | رمانتیسم - "مشتی توانا" | 1835-1918 |
50 | لئونکووالو روجیرو | ایتالیایی | رمانتیسم | 1857-1919 |
51 | لیست (Listzt) Ferenc (فرانتس) | مجارستانی | رمانتیسم | 1811-1886 |
52 | لیادوف آناتولی کنستانتینوویچ | روسی | آهنگسازان کلاسیک قرن بیستم | 1855-1914 |
53 | لیاپانوف سرگئی میخائیلوویچ | روسی | رمانتیسم | 1850-1924 |
54 | مالر گوستاو | اتریشی | رمانتیسم | 1860-1911 |
55 | ماسکانی پیترو | ایتالیایی | رمانتیسم | 1863-1945 |
56 | Massenet Jules Emile Frederic | فرانسوی | رمانتیسم | 1842-1912 |
57 | مارچلو بندتو | ایتالیایی | باروک | 1686-1739 |
58 | میربیر جاکومو | فرانسوی | کلاسیک گرایی - رمانتیسم | 1791-1864 |
59 | مندلسون، مندلسون-بارتلدی یاکوب لودویگ فلیکس | آلمانی | رمانتیسم | 1809-1847 |
60 | مینیون به فرانسیس | برزیلی | آهنگسازان کلاسیک قرن بیستم | 1897 |
61 | مونوتوردی کلودیو جووانی آنتونیو | ایتالیایی | رنسانس-باروک | 1567-1643 |
62 | مونیوسکو استانیسلاو | لهستانی | رمانتیسم | 1819-1872 |
63 | موتزارت ولفگانگ آمادئوس | اتریشی | کلاسیک گرایی | 1756-1791 |
64 | موسورگسکی مودست پتروویچ | روسی | رمانتیسم - "مشتی توانا" | 1839-1881 |
65 | ناپرونیک ادوارد فرانتسویچ | ملیت روسی - چک | رمانتیسم؟ | 1839-1916 |
66 | اوگینسکی میکال کلئوفاس | لهستانی | - | 1765-1833 |
67 | آفن باخ ژاک (ژاکوب) | فرانسوی | رمانتیسم | 1819-1880 |
68 | پاگانینی نیکولو | ایتالیایی | کلاسیک گرایی - رمانتیسم | 1782-1840 |
69 | پاچلبل یوهان | آلمانی | باروک | 1653-1706 |
70 | پلانکت، پلانکت ژان رابرت جولین | فرانسوی | - | 1848-1903 |
71 | پونس کوئلار مانوئل ماریا | مکزیکی | آهنگسازان کلاسیک قرن بیستم | 1882-1948 |
72 | پروکوفیف سرگئی سرگیویچ | آهنگساز روسی-شوروی | نئوکلاسیک | 1891-1953 |
73 | فرانسیس پولنک | فرانسوی | نئوکلاسیک | 1899-1963 |
74 | پوچینی جاکومو | ایتالیایی | رمانتیسم | 1858-1924 |
75 | راول موریس جوزف | فرانسوی | نئوکلاسیک - امپرسیونیسم | 1875-1937 |
76 | راخمانینوف سرگئی واسیلیویچ | روسی | رمانتیسم | 1873-1943 |
77 | ریمسکی - کورساکوف نیکولای آندریویچ | روسی | رمانتیسم - "مشتی توانا" | 1844-1908 |
78 | روسینی جواکینو آنتونیو | ایتالیایی | کلاسیک گرایی - رمانتیسم | 1792-1868 |
79 | روتا نینو | ایتالیایی | آهنگسازان کلاسیک قرن بیستم | 1911-1979 |
80 | روبینشتاین آنتون گریگوریویچ | روسی | رمانتیسم | 1829-1894 |
81 | ساراساته، ساراساته ای ناواسکوئز (Sarasate y Navascuez) پابلو د | اسپانیایی | رمانتیسم | 1844-1908 |
82 | سویریدوف گئورگی واسیلیویچ (یوری) | آهنگساز روسی-شوروی | نئورومانتیسم | 1915-1998 |
83 | سن سان چارلز کامیل | فرانسوی | رمانتیسم | 1835-1921 |
84 | سیبلیوس جان (یوهان) | فنلاندی | رمانتیسم | 1865-1957 |
85 | اسکارلاتی اثر جوزپه دومنیکو | ایتالیایی | باروک-کلاسیک | 1685-1757 |
86 | اسکریابین الکساندر نیکولایویچ | روسی | رمانتیسم | 1871/72-1915 |
87 | اسمتانا بریجیخ | چک | رمانتیسم | 1824-1884 |
88 | استراوینسکی ایگور فدوروویچ | روسی | نئورومانتیسم-نئوباروک-سریالیسم | 1882-1971 |
89 | تانیف سرگئی ایوانوویچ | روسی | رمانتیسم | 1856-1915 |
90 | Telemann Georg Philipp | آلمانی | باروک | 1681-1767 |
91 | تورلی جوزپه | ایتالیایی | باروک | 1658-1709 |
92 | توستی فرانچسکو پائولو | ایتالیایی | - | 1846-1916 |
93 | فیبیچ زدنک | چک | رمانتیسم | 1850-1900 |
94 | فلوتو فردریش فون | آلمانی | رمانتیسم | 1812-1883 |
95 | خاچاتوریان آرام | آهنگساز ارمنی-شوروی | آهنگسازان کلاسیک قرن بیستم | 1903-1978 |
96 | هلست گوستاو | انگلیسی | - | 1874-1934 |
97 | چایکوفسکی پیتر ایلیچ | روسی | رمانتیسم | 1840-1893 |
98 | چسنوکوف پاول گریگوریویچ | آهنگساز روسی-شوروی | - | 1877-1944 |
99 | سیلیا فرانچسکو | ایتالیایی | - | 1866-1950 |
100 | سیماروسا دومنیکو | ایتالیایی | کلاسیک گرایی | 1749-1801 |
101 | شنیتکه آلفرد گاریویچ | آهنگساز شوروی | چند سبک شناسی | 1934-1998 |
102 | شوپن فرادریک | لهستانی | رمانتیسم | 1810-1849 |
103 | شوستاکوویچ دیمیتری دمیتریویچ | آهنگساز روسی-شوروی | نئوکلاسیک-نئورمانتیسم | 1906-1975 |
104 | اشتراوس یوهان (پدر) | اتریشی | رمانتیسم | 1804-1849 |
105 | اشتراوس یوهان (پسر) | اتریشی | رمانتیسم | 1825-1899 |
106 | اشتراوس ریچارد | آلمانی | رمانتیسم | 1864-1949 |
107 | شوبرت فرانتس | اتریشی | رمانتیسم-کلاسیک | 1797-1828 |
108 | شومان رابرت | آلمانی | رمانتیسم | 1810-1 |
اطلاعات اضافی
راهنمای آهنگساز
اطلاعات در مورد آهنگسازان، از جمله. انتشارات، آثار، ضبط آثار برای گوش دادن
راهنمای آهنگساز
اطلاعات مختصری در مورد معروف ترین آهنگسازان
فهرست آهنگسازان قرن بیستم
راهنمای جامع آهنگسازان قرن بیستم (به زبان فرانسوی)
فهرست آثار موسیقی
اطلاعات مختصری در مورد آثار معروف موسیقی کلاسیک
موسیقی
ضبط آثار موسیقی کلاسیک مرتب شده توسط آهنگساز
در اینجا لیستی از 10 آهنگساز که باید بشناسید آورده شده است. از هر یک از آنها می توان با قاطعیت گفت که او بزرگترین آهنگسازی است که تاکنون زندگی کرده است، اگرچه در واقع مقایسه موسیقی نوشته شده در طول چندین قرن غیرممکن و در واقع غیرممکن است. با این حال، همه این آهنگسازان در میان هم عصران خود به عنوان آهنگسازانی که موسیقی ساخته اند برجسته هستند بالاترین سطحو به دنبال این بود که مرزهای موسیقی کلاسیک را به محدودیت های جدیدی برساند. این لیست حاوی هیچ ترتیبی مانند اهمیت یا اولویت شخصی نیست. فقط 10 آهنگساز بزرگ که باید بشناسید.
هر آهنگساز با یک واقعیت نقل قول از زندگی خود همراه است، به یاد داشته باشید که شما مانند یک متخصص به نظر خواهید رسید. و با کلیک بر روی لینک نام خانوادگی، بیوگرافی کامل او را خواهید فهمید. و البته می توانید یکی از آثار شاخص هر استاد را بشنوید.
مهمترین چهره موسیقی کلاسیک جهان. یکی از اجرا شده ترین و معتبرترین آهنگسازان جهان. او در تمام ژانرهای موجود در زمان خود از جمله اپرا، باله، موسیقی برای اجراهای دراماتیک و کارهای کر خلق کرد. مهمترین آثار او در میراث او عبارتند از: سوناتهای پیانو، ویولن و ویولن سل، کنسرتو برای پیانو، ویولن، کوارتت، اورتور، سمفونی. بنیانگذار دوره رمانتیک در موسیقی کلاسیک.
واقعیت جالب
بتهوون ابتدا می خواست سمفونی سوم خود (1804) را به ناپلئون تقدیم کند. اما زمانی که ناپلئون خود را امپراتور اعلام کرد، بتهوون از تقدیم خود به او عبور کرد صفحه عنوانو فقط یک کلمه نوشت - "قهرمان".
"سونات مهتاب" اثر ال. بتهوون،گوش کن:
2. (1685-1750)
آهنگساز و ارگ نواز آلمانی، نماینده دوران باروک. یکی از بزرگترین آهنگسازاندر تاریخ موسیقی باخ در طول زندگی خود بیش از 1000 اثر نوشت. کار او نشان دهنده همه چیز است ژانرهای قابل توجهآن زمان، به جز اپرا; او دستاوردهای هنر موسیقی دوره باروک را خلاصه کرد. بنیانگذار مشهورترین سلسله موسیقی.
واقعیت جالب
باخ در طول زندگی خود آنقدر دست کم گرفته شد که کمتر از دوازده اثر او منتشر شد.
توکاتا و فوگ در د مینور اثر جی اس باخ،گوش کن:
3. (1756-1791)
آهنگساز، نوازنده و رهبر ارکستر بزرگ اتریشی، نماینده وین مدرسه کلاسیک، ویولن نواز، نوازنده هارپسیکورد، نوازنده ارگ، رهبر ارکستر، او فوق العاده بود گوش موزیکال، حافظه و توانایی بداهه گویی. او به عنوان آهنگسازی که در هر سبکی سرآمد بود، به حق یکی از بزرگترین آهنگسازان تاریخ موسیقی کلاسیک به حساب می آید.
واقعیت جالب
موتزارت در دوران کودکی، Miserere (سرود گربه ای بر متن مزمور 50 داوود) توسط گرگوریو آلگری ایتالیایی را حفظ و ضبط کرد و تنها یک بار به آن گوش داد.
"سرناد کوچک شبانه" اثر W.A. Mozart، گوش کن:
4. (1813-1883)
آهنگساز، رهبر ارکستر، نمایشنامه نویس، فیلسوف آلمانی. تاثیر بسزایی در فرهنگ اروپایی نوبت XIX-XXقرن ها، به ویژه مدرنیسم. اپراهای واگنر در مقیاس بزرگ و ارزش های انسانی ابدی خود خیره کننده هستند.
واقعیت جالب
واگنر در انقلاب نافرجام 1848-1849 آلمان شرکت کرد و مجبور شد توسط فرانتس لیست از دستگیری پنهان بماند.
"سوار والکری ها" از اپرای "Walkyrie" اثر آر. واگنر،گوش کن
5. (1840-1893)
آهنگساز ایتالیایی, شکل مرکزیمدرسه اپرای ایتالیا وردی حس صحنه، خلق و خو و مهارت بی عیب و نقصی داشت. او سنتهای اپرا را انکار نکرد (برخلاف واگنر)، بلکه برعکس آنها را توسعه داد (سنتهای اپرای ایتالیایی)، او اپرای ایتالیایی را دگرگون کرد، آن را پر از رئالیسم کرد و به آن وحدت کل داد.
واقعیت جالب
وردی ناسیونالیست ایتالیایی بود و در سال 1860 پس از اعلام استقلال ایتالیا از اتریش به عضویت اولین پارلمان ایتالیا انتخاب شد.
اورتور اپرای دی. وردی "لا تراویاتا"،گوش کن:
7. ایگور فدوروویچ استراوینسکی (1882-1971)
آهنگساز، رهبر ارکستر، پیانیست روسی (آمریکایی - پس از مهاجرت). یکی از برجسته ترین آهنگسازان قرن بیستم. کار استراوینسکی در تمام دوران حرفه ای او ثابت است، اگرچه در دوره های مختلفسبک کارهای او متفاوت بود، اما هسته اصلی و ریشه های روسی باقی ماند که در همه آثار او مشهود بود. او استفاده نوآورانهریتم و هارمونی الهام بخش بسیاری از نوازندگان بوده و همچنان الهام بخش است و نه تنها در موسیقی کلاسیک.
واقعیت جالب
در طول جنگ جهانی اول، مأموران گمرک رومی، تصویر پابلو پیکاسو از استراوینسکی را در حالی که آهنگساز در حال ترک ایتالیا بود، مصادره کردند. این پرتره به شیوه ای آینده نگرانه نقاشی شده بود و مأموران گمرک این دایره ها و خطوط را با نوعی مواد مخفی رمزگذاری شده اشتباه گرفتند.
سوئیت از باله اثر I.F. فایربرد",
گوش کن:
8. یوهان اشتراوس (1825-1899)
آهنگساز اتریشی موسیقی سبک، رهبر ارکستر و نوازنده ویولن. "پادشاه والتز" را در ژانر موسیقی رقص و اپرت خلق کرد. در او میراث موسیقیبیش از 500 والس، پولکا، کوادریل و انواع دیگر موسیقی رقص، و همچنین چندین اپرت و باله. به لطف او، والس در قرن نوزدهم در وین بسیار محبوب شد.
واقعیت جالب
پدر یوهان اشتراوس نیز یوهان و همچنین یک موسیقیدان مشهور است، بنابراین "پادشاه والس" کوچکترین یا پسر نامیده می شود، برادران او جوزف و ادوارد نیز آهنگسازان مشهوری بودند.
والس از جی اشتراوس "روی دانوب آبی زیبا"، گوش کن:
9. سرگئی واسیلیویچ راخمانینوف (1873-1943)
آهنگساز اتریشی، یکی از نمایندگان برجسته مکتب موسیقی کلاسیک وین و یکی از بنیانگذاران رمانتیسم در موسیقی. برای من زندگی کوتاهشوبرت کمک قابل توجهی به موسیقی ارکسترال، مجلسی و پیانو کرد که بر یک نسل کامل از آهنگسازان تأثیر گذاشت. با این حال، برجسته ترین سهم او در توسعه رمان های عاشقانه آلمانی بود که بیش از 600 مورد از آنها را خلق کرد.
واقعیت جالب
دوستان و نوازندگان شوبرت دور هم جمع می شدند و موسیقی شوبرت را اجرا می کردند. این جلسات «شوبرتیاد» نام داشت. اولین باشگاه هواداران!
"Ave Maria" اثر F.P.Schubert، گوش کن:
در ادامه موضوع آهنگسازان بزرگ باید بدانید، مواد جدید.
به چیزی از کلاسیک گوش دهید - چه چیزی بهتر از این؟! به خصوص در آخر هفته ها، زمانی که می خواهید استراحت کنید، نگرانی های روز، نگرانی های هفته کاری را فراموش کنید، در مورد چیزهای زیبا رویاپردازی کنید و فقط روحیه خود را بالا ببرید. فقط فکر کن آثار کلاسیکمدتها پیش توسط نویسندگان برجسته خلق شدهاند که باورش سخت است که چیزی بتواند سالها زنده بماند. و این آثار هنوز هم دوست دارند و گوش می دهند، تنظیم ها خلق می شود و تفاسیر مدرن. حتی در پردازش مدرن، کار می کند آهنگسازان درخشانموسیقی کلاسیک باقی بماند همانطور که خودش اعتراف می کند ونسا می، آثار کلاسیک مبتکرانه هستند و هر چیز مبتکرانه نمی تواند خسته کننده باشد. احتمالاً همه آهنگسازان بزرگ گوش خاصی دارند، حساسیت خاصی به لحن و ملودی دارند که به آنها اجازه می دهد موسیقی بسازند که ده ها نسل نه تنها از هموطنان خود، بلکه طرفداران موسیقی کلاسیک در سراسر جهان از آن لذت می برند. اگر هنوز شک دارید که آیا موسیقی کلاسیک را دوست دارید، پس باید بنجامین زندر را ملاقات کنید و خواهید دید که در واقع، از قبل طرفدار قدیمی موسیقی زیبا هستید.
و امروز در مورد 10 آهنگساز مشهور جهان صحبت خواهیم کرد.
یوهان سباستین باخ
مقام اول به شایستگی تعلق دارد یوهان سباستین باخ. یک نابغه در آلمان متولد شد. با استعدادترین آهنگسازبرای هارپسیکورد و ارگ موسیقی نوشت. آهنگساز سبک جدیدی در موسیقی ایجاد نکرد. اما او توانست در تمام سبک های زمان خود کمال ایجاد کند. او نویسنده بیش از 1000 اثر است. در آثارش باخمتفاوت متصل شده است سبک های موسیقی، که در طول زندگی با او آشنا شد. اغلب رمانتیسیسم موسیقی با سبک باروک ترکیب می شد. در طول زندگی یوهان باخاو به عنوان یک آهنگساز به رسمیت شناخته نشد که سزاوار آن بود، علاقه به موسیقی او تقریباً 100 سال پس از مرگ او به وجود آمد. امروزه او را یکی از بزرگترین آهنگسازانی می نامند که روی زمین زندگی کرده است. منحصر به فرد بودن او به عنوان یک شخص، معلم و نوازنده در موسیقی او منعکس شد. باخپایه های موسیقی دوران جدید و معاصر را بنا نهاد و تاریخ موسیقی را به پیش و پس از باخ تقسیم کرد. یک نظر وجود دارد که موسیقی باختاریک و تاریک موسیقی او نسبتاً اساسی و کامل، محدود و متمرکز است. مانند انعکاس یک فرد بالغ و جهان دان. خلقت باخبر بسیاری از آهنگسازان تأثیر گذاشت. برخی از آنها از آثار او سرنخ می گرفتند یا از مضامین آنها استفاده می کردند. و نوازندگان در سراسر جهان موسیقی می نوازند باخ، زیبایی و کمال او را تحسین می کند. یکی از پر سر و صداترین کارها - "کنسرت های براندنبورگ"- اثبات عالی که موسیقی باخنمی توان خیلی غم انگیز در نظر گرفت:
ولفگانگ آمادئوس موتزارت
ولفگانگ آمادئوس موتزارتبه حق یک نابغه محسوب می شود. در سن 4 سالگی به نواختن ویولن و هارپسیکورد مسلط بود، در 6 سالگی آهنگسازی را آغاز کرد و در 7 سالگی به طرز ماهرانه ای در حال بداهه نوازی بر روی هارپسیکورد، ویولن و ارگ بود و با آن رقابت می کرد. نوازندگان معروف. در حال حاضر در 14 سالگی موتزارت- آهنگساز شناخته شده و در سن 15 سالگی - عضو آکادمی های موسیقی بولونیا و ورونا. او ذاتاً گوش فوق العاده ای برای موسیقی، حافظه و توانایی بداهه نوازی داشت. او تعداد شگفت انگیزی از آثار خلق کرد - 23 اپرا، 18 سونات، 23. کنسرت پیانو، 41 سمفونی و خیلی بیشتر. آهنگساز نمی خواست تقلید کند، سعی کرد خلق کند مدل جدید، منعکس کننده فردیت جدید موسیقی است. تصادفی نیست که در آلمان موسیقی موتزارتآهنگساز که "موسیقی روح" نامیده می شود، ویژگی های طبیعت صمیمانه و عاشقانه خود را در آثار خود نشان می دهد. بزرگترین ملودیست معنی خاصبه اپرا داد. اپراها موتزارت- دورانی در توسعه این نوع هنر موسیقی. موتزارتبه طور گسترده به عنوان یکی از بزرگترین آهنگسازان شناخته شده است: منحصر به فرد بودن او در این واقعیت نهفته است که او در تمام آهنگسازان کار کرده است. فرم های موسیقیدر زمان خود و به بالاترین موفقیت دست یافت. یکی از شناخته شده ترین آثار - "راهپیمایی ترکیه":
لودویگ ون بتهوون
دیگری آلمانی بزرگ لودویگ ون بتهوونشخصیت مهم دوره رمانتیک-کلاسیک بود. حتی کسانی که اصلاً چیزی در مورد موسیقی کلاسیک نمی دانند، در مورد آن می دانند. بتهوونیکی از اجرا شده ترین و معتبرترین آهنگسازان جهان است. این آهنگساز بزرگ شاهد تحولات عظیمی بود که در اروپا رخ داد و نقشه آن را دوباره ترسیم کرد. این تحولات بزرگ، انقلاب ها و رویارویی های نظامی در آثار آهنگساز به ویژه آثار سمفونیک منعکس شده است. او تصاویری از مبارزات قهرمانانه را در موسیقی مجسم کرد. در آثار جاودانه بتهوونمبارزه برای آزادی و برادری مردم، ایمان تزلزل ناپذیر به پیروزی نور بر تاریکی و همچنین رویاهای آزادی و خوشبختی برای بشر را خواهید شنید. یکی از معروف ترین و حقایق شگفت انگیززندگی او - بیماری گوش به ناشنوایی کامل تبدیل شد، اما با وجود این، آهنگساز به نوشتن موسیقی ادامه داد. او همچنین یکی از بهترین پیانیست ها به حساب می آمد. موسیقی بتهوونبه طرز شگفت انگیزی ساده و قابل درک است دایره های گستردهشنوندگان نسل ها و حتی دوره ها تغییر می کنند و موسیقی بتهوونهنوز هم دل مردم را هیجان زده و شاد می کند. یکی از او بهترین آثار - "سونات مهتاب":
ریچارد واگنر
با نام بزرگان ریچارد واگنراغلب با شاهکارهای او مرتبط است "گروه کر عروسی"یا "سوار والکری ها". اما او نه تنها به عنوان آهنگساز، بلکه به عنوان یک فیلسوف نیز شناخته می شود. واگنربه او نگاه کرد آثار موسیقیبه عنوان راهی برای بیان یک مفهوم فلسفی معین. با واگنرجدید آغاز شده است دوران موسیقیاپرا آهنگساز سعی کرد اپرا را به زندگی نزدیک کند. ریچارد واگنر- خالق درام موزیکال، اصلاح کننده اپرا و هنر رهبری، مبتکر زبان هارمونیک و ملودیک موسیقی، خالق فرم های جدید. بیان موسیقی. واگنر- نویسنده طولانی ترین آریا انفرادی جهان (14 دقیقه و 46 ثانیه) و طولانی ترین آریا جهان اپرای کلاسیک(5 ساعت و 15 دقیقه). در طول زندگی ریچارد واگنرفردی جنجالی به حساب می آمد که یا مورد تحسین قرار می گرفت یا منفور بود. و اغلب هر دو با هم. نمادگرایی عرفانی و یهودستیزی او را به آهنگساز مورد علاقه هیتلر تبدیل کرد، اما راه موسیقی او را به اسرائیل بسته بود. با این حال، نه طرفداران و نه مخالفان آهنگساز منکر عظمت او به عنوان یک آهنگساز نیستند. از همان اولین یادداشت ها موسیقی فوق العاده ریچارد واگنرشما را به طور کامل جذب می کند و جایی برای اختلاف و اختلاف باقی نمی گذارد:
فرانتس شوبرت
آهنگساز اتریشی فرانتس شوبرت - نابغه موسیقی، یکی از بهترین آهنگسازان. او تنها 17 سال داشت که اولین آهنگ خود را نوشت. در یک روز توانست 8 آهنگ بنویسد. برای من زندگی خلاقاو بیش از 600 تصنیف را بر اساس اشعار بیش از 100 شاعر بزرگ از جمله گوته، شیلر و شکسپیر خلق کرد. به همین دلیل است فرانتس شوبرتدر 10 نفر برتر اگرچه خلاقیت شوبرتبسیار متنوع در استفاده از ژانرها، ایده ها و تناسخ، چیزی که غالب و تعیین کننده در موسیقی او است، اشعار آواز و آهنگ است. به شوبرتاین آهنگ یک ژانر کم اهمیت به حساب می آمد و او بود که آن را به سطح کمال هنری رساند. علاوه بر این، او آهنگ ظاهراً ناسازگار و موسیقی سمفونیک مجلسی را با هم ترکیب کرد که باعث ایجاد جهت جدیدی از سمفونی ترانه-عاشقانه شد. اشعار آواز و آهنگ دنیایی از تجربیات ساده و عمیق، لطیف و حتی صمیمی انسانی است که نه با کلمات، بلکه در صدا بیان می شود. فرانتس شوبرتزندگی بسیار کوتاهی داشت، فقط 31 سال داشت. سرنوشت آثار این آهنگساز کمتر از زندگی او غم انگیز نیست. بعد از مرگ شوبرتبسیاری از نسخههای خطی منتشر نشده باقی مانده است که در قفسههای کتاب و کشوهای اقوام و دوستان نگهداری میشوند. حتی نزدیک ترین افراد به او همه چیزهایی را که او می نوشت، نمی دانستند چندین سالاو عمدتاً تنها به عنوان پادشاه آواز شناخته شد. برخی از آثار این آهنگساز تنها نیم قرن پس از مرگ او منتشر شد. یکی از محبوب ترین و معروف ترین آثار فرانتس شوبرت - "سرناد عصرانه":
رابرت شومان
آهنگساز آلمانی با سرنوشتی به همان اندازه غم انگیز رابرت شومان- یکی از بهترین آهنگسازاندوران رمانتیک او موسیقی زیبایی شگفت انگیزی خلق کرد. برای دریافت ایده از زبان آلمانی رمانتیسم قرن 19قرن، فقط گوش کن "کارناوال" رابرت شومان. او توانست از آن فرار کند سنت های موسیقیدوران کلاسیک، ایجاد تفسیر خود را سبک رمانتیک. رابرت شوماناستعدادهای فراوانی داشت و حتی برای مدت طولانینمی توانست بین موسیقی، شعر، روزنامه نگاری و زبان شناسی تصمیم بگیرد (او یک زبان چند زبانی بود و از انگلیسی، فرانسوی و ایتالیایی روان ترجمه می کرد). او همچنین پیانیست شگفت انگیزی بود. و با این حال تماس و اشتیاق اصلی شومانموسیقی وجود داشت موسیقی شاعرانه و عمیقا روانشناختی او تا حد زیادی بازتاب دوگانگی طبیعت آهنگساز، هجوم شور و گریز به دنیای رویاها، آگاهی از واقعیت مبتذل و میل به ایده آل است. یکی از شاهکارها رابرت شومان، که همه باید بشنوند:
فردریک شوپن
فردریک شوپنشاید معروف ترین قطب در دنیای موسیقی باشد. نه قبل و نه بعد از آهنگساز یک نابغه موسیقی در این سطح در لهستان متولد نشده بود. لهستانی ها به طور باورنکردنی به هموطن بزرگ خود و به خلاقیت خود افتخار می کنند شوپنبیش از یک بار او میهن خود را تجلیل می کند، زیبایی مناظر را تحسین می کند، از گذشته غم انگیز غمگین می شود، رویای آینده ای عالی را در سر می پروراند. فردریک شوپن- یکی از معدود آهنگسازانی که موسیقی را منحصراً برای پیانو نوشت. در او میراث خلاقهیچ اپرا یا سمفونی وجود ندارد، اما قطعات پیانو با همه تنوع خود ارائه می شوند. کار می کند شوپن- اساس کارنامه بسیاری پیانیست های معروف. فردریک شوپن - آهنگساز لهستانی، که به عنوان یک پیانیست با استعداد نیز شناخته می شود. او تنها 39 سال زندگی کرد، اما موفق شد شاهکارهای بسیاری خلق کند: تصنیف، پیش درآمد، والس، مازورکا، شبانه، پولونز، اتود، سونات و خیلی چیزهای دیگر. یکی از آنها است "تصنیف شماره 1، جی مینور".
هر یک از آهنگسازان مورد بحث در این مقاله را می توان به راحتی بزرگترین آهنگساز موسیقی کلاسیکی نامید که تا به حال وجود داشته است.
اگرچه مقایسه موسیقی ساخته شده در طی چندین قرن غیرممکن است، اما همه این آهنگسازان به وضوح در برابر پس زمینه هم عصران خود برجسته می شوند. آنها در آثار خود به دنبال گسترش مرزهای موسیقی کلاسیک بودند تا به ارتفاعات جدیدی در آن دست یابند که قبلاً دست نیافتنی بود.
همه آهنگسازان بزرگ موسیقی کلاسیک که در زیر فهرست شده اند، شایسته رتبه اول هستند، بنابراین فهرست نه بر اساس اهمیت آهنگساز، بلکه به عنوان اطلاعاتی برای مرجع ارائه شده است.
برای کلاسیک های جهانی، بتهوون بسیار است رقم قابل توجهی. یکی از آهنگسازترین آهنگسازان دنیا. او آثار خود را مطلقاً در تمام ژانرهای موجود در زمان خود سروده است. منادی دوره رمانتیسم در موسیقی است. آثار دستگاهی به عنوان مهمترین آثار از کل میراث به جا مانده از لودویگ ون بتهوون شناخته میشوند.
بزرگترین آهنگساز و ارگ نواز تاریخ موسیقی جهان. نماینده دوران باروک است. او در طول زندگی خود بیش از هزار اثر نوشت، با این حال، تنها حدود دوازده اثر در طول زندگی او منتشر شد. او در تمام ژانرهای زمان خود به استثنای اپرا کار کرد. او بنیانگذار سلسله باخ، مشهورترین در موسیقی است.
آهنگساز و رهبر ارکستر، ویولونیست و ارگ نواز اهل اتریش، ویژگی باورنکردنی داشت حافظه موسیقیو شنوایی شگفت انگیز شروع به ایجاد با سال های اولیهو در تمام ژانرهای موسیقی سرآمد بود که به حق به عنوان یکی از آهنگسازان بزرگ موسیقی کلاسیک در تاریخ شناخته می شود.
مرموز ترین و کار مرموز"رکوئیم" موتزارت هرگز توسط نویسنده کامل نشد. علت این امر مرگ ناگهانی در سن سی و پنج سالگی بود. شاگرد او فرانتس سوسمایر کار روی رکوئیم را به پایان رساند.
آهنگساز، نمایشنامه نویس، رهبر ارکستر و فیلسوف بزرگ آلمانی. او تأثیر زیادی بر مدرنیسم و به طور کلی، کل فرهنگ اروپایی در اواخر قرن نوزدهم و بیستم داشت.
به دستور لودویگ دوم بایرن، الف خانه اپراطبق نظریات واگنر این به طور انحصاری برای آثار آهنگساز در نظر گرفته شده بود. درام های موزیکال واگنر تا به امروز در آنجا نمایش داده می شود.
آهنگساز، رهبر ارکستر و منتقد موسیقییکی از بهترین ملودیست های دنیاست. خلاقیت او به ارمغان آورد سهم بزرگدر توسعه آثار کلاسیک جهان او آهنگساز بسیار محبوبی در بین دوستداران موسیقی کلاسیک است. پیوتر ایلیچ چایکوفسکی در آثار خود با موفقیت سبک سمفونی های غربی را با سنت های روسی ترکیب کرد.
آهنگساز بزرگی از اتریش و رهبر ارکستر و ویولونیست که توسط همه مردم جهان به عنوان "پادشاه والس" شناخته شده است. کار او به نور اختصاص داشت موسیقی رقصو اپرت میراث او شامل بیش از پانصد والس، کوادریل، پولکا و همچنین چندین اپرت و باله است. در قرن نوزدهم، به لطف اشتراوس، والس محبوبیت باورنکردنی در وین به دست آورد.
آهنگساز ایتالیایی، نوازنده گیتار و ویولونیست. بسیار روشن و شخصیت غیر معمول V تاریخ موسیقی، است نابغه شناخته شدهدر هنر موسیقی جهان کل کار این مرد بزرگ به لطف خود پاگانینی در راز خاصی پوشیده شده بود. او چیزهای جدیدی را در آثارش کشف کرد که قبلاً هیچ کس آن را نداشت گونه های شناخته شدهتکنیک ویولن او همچنین یکی از پایه گذاران رمانتیسم در موسیقی است.
همه این آهنگسازان بزرگ موسیقی کلاسیک بسیار تأثیرگذار بوده اند نفوذ بزرگبرای توسعه و ترویج آن. موسیقی آنها، که توسط زمان و نسل های کامل آزمایش شده است، امروزه مورد تقاضا است، شاید حتی در زمان های بسیار بزرگتر. به میزان بیشترینسبت به دوران حیاتشان ایجاد کردند آثار جاودانهکه به زندگی خود ادامه می دهند و به نسل های بعدی منتقل می کنند، حامل عواطف و احساساتی هستند که ما را به فکر ابدی می اندازند.
بنابراین، لودویگ ون بتهوون به عنوان یکی از بزرگترین آهنگسازان قرن سوم شناخته شده است. آثار او تأثیر عمیقی در روح و ذهن پیچیده ترین شنوندگان بر جای می گذارد. یک موفقیت واقعی در زمان خود اولین سمفونی 9 آهنگساز در D مینور بود که در پایان آن گروه کر معروف "Ode to Joy" به متنی از شیلر به صدا در می آید. در یکی از فیلم های مدرنمونتاژ خوبی از کل سمفونی ارائه شده است. حتما آن را بررسی کنید!
سمفونی L. van Beethoven شماره 9، D Minor (ویرایش ویدیو)
مکتب آهنگسازی روسی که جانشین سنت های آن شوروی و امروزی بود مدارس روسی، در قرن نوزدهم با آهنگسازانی آغاز شد که اروپا را متحد کردند هنر موسیقیبا روس ها ملودی های عامیانهشکل اروپایی و روح روسی را به هم پیوند می دهد.
در مورد هر کدام از اینها افراد مشهورشما می توانید خیلی چیزها بگویید، همه ساده نیستند، و گاهی اوقات سرنوشت های غم انگیز، اما در این بررسی ما سعی کردیم فقط ارائه دهیم شرح مختصرزندگی و کار آهنگسازان
1. میخائیل ایوانوویچ گلینکا
(1804-1857)
میخائیل ایوانوویچ گلینکا در هنگام آهنگسازی اپرای "روسلان و لیودمیلا". 1887، هنرمند ایلیا افیموویچ رپین
"برای ایجاد زیبایی، خودت باید از نظر روحی پاک باشی."
میخائیل ایوانوویچ گلینکا بنیانگذار موسیقی کلاسیک روسیه و اولین آهنگساز کلاسیک روسی است که به شهرت جهانی دست یافت. آثار او بر اساس سنت های چند صد ساله روسی است موسیقی محلی، واژه جدیدی در هنر موسیقی کشورمان بود.
او در استان اسمولنسک به دنیا آمد و تحصیلات خود را در سن پترزبورگ گذراند. شکل گیری جهان بینی و ایده اصلی کار میخائیل گلینکا با ارتباط مستقیم با شخصیت هایی مانند A.S. انگیزه خلاقانه کار او با سفر طولانی مدت به اروپا در اوایل دهه 1830 و ملاقات با آهنگسازان برجسته آن زمان - وی. بلینی، جی. دونیزتی، ف. مندلسون و بعدها با جی. برلیوز، جی. مایربیر.
موفقیت برای M.I در سال 1836، پس از تولید اپرای "ایوان سوزانین" ("زندگی برای تزار") که برای اولین بار در موسیقی جهانی با اشتیاق مورد استقبال قرار گرفت هنر کرو تمرین سمفونیک و اپرا اروپایی و همچنین قهرمانی مانند سوزانین ظاهر شد که تصویرش خلاصه می شود بهترین ویژگی هاشخصیت ملی
وی دوره جدید- دوره موسیقی روسی."
اپرای دوم حماسه "روسلان و لیودمیلا" (1842) است که اثری بر روی آن در پس زمینه مرگ پوشکین انجام شد و در شرایط دشوار زندگی آهنگساز به دلیل ماهیت عمیقاً مبتکرانه کار به طور مبهم مورد استقبال قرار گرفت. توسط مخاطبان و مقامات، و تجربه های سختی را برای M.I. پس از آن، او بسیار سفر کرد، به طور متناوب در روسیه و خارج از کشور زندگی کرد، بدون اینکه آهنگسازی را متوقف کند. میراث او شامل آثار عاشقانه، سمفونیک و مجلسی است. در دهه 1990، "آواز میهنی" میخائیل گلینکا سرود رسمی فدراسیون روسیه بود.
نقل قول در مورد M.I."کل مدرسه سمفونیک روسیه، مانند کل درخت بلوط در بلوط، در آن گنجانده شده است فانتزی سمفونیک"کامارینسکایا". پی.آی.چایکوفسکی
واقعیت جالب:میخائیل ایوانوویچ گلینکا تفاوتی نداشت سلامتیبا وجود این، او بسیار راحت بود و جغرافیا را خوب می دانست، شاید اگر آهنگساز نمی شد، مسافر می شد. او شش زبان خارجی از جمله فارسی می دانست.
2. الکساندر پورفیریویچ بورودین
(1833-1887)
الکساندر پورفیریویچ بورودین، یکی از آهنگسازان برجسته روسی نیمه دوم قرن نوزدهم، به جز استعداد آهنگسازشیمیدان، پزشک، معلم، منتقد و دارای استعداد ادبی بود.
در سن پترزبورگ به دنیا آمد و از کودکی همه اطرافیانش به فعالیت، اشتیاق و توانایی های غیرمعمول او اشاره کردند. جهت های مختلف، در درجه اول در موسیقی و شیمی.
A.P. Borodin یک آهنگساز روسی است، او هیچ اساتید حرفه ای موسیقی، تمام دستاوردهای او در موسیقی به لطف کار مستقلدر مورد تسلط بر تکنیک های ترکیب بندی
شکل گیری A.P. Borodin تحت تأثیر کار M.I. گلینکا (در واقع همه آهنگسازان روسی قرن 19) و انگیزه مطالعه فشرده آهنگسازی در اوایل دهه 1860 توسط دو رویداد ایجاد شد - اولاً آشنایی و ازدواج او با پیانیست با استعداد E.S M.A. Balakirev و پیوستن به جامعه خلاق آهنگسازان روسی، معروف به "Mighty Handful".
در اواخر دهه 1870 و 1880، A.P. Borodin سفر و تورهای زیادی در اروپا و آمریکا کرد، با آهنگسازان برجسته زمان خود ملاقات کرد، شهرت او افزایش یافت، او در اواخر قرن نوزدهم به یکی از مشهورترین و محبوب ترین آهنگسازان روسی در اروپا تبدیل شد. قرن.
جایگاه مرکزی در کار A.P. Borodin توسط اپرای "شاهزاده ایگور" (1869-1890) اشغال شده است که نمونه ای از یک حماسه قهرمانانه ملی در موسیقی است و خود او وقت نداشت که آن را تکمیل کند (آن را تکمیل کرد. دوستانش A.A. Glazunov و N.A. Rimsky-Korsakov). در "شاهزاده ایگور"، در پس زمینه نقاشی های باشکوه رویدادهای تاریخی، منعکس شده است ایده اصلیدر سراسر کار آهنگساز - شجاعت، عظمت آرام، اشراف معنوی بهترین مردم روسیه و قدرت قدرتمند کل مردم روسیه، که در دفاع از میهن خود آشکار شد.
علیرغم اینکه A.P. Borodin آثار نسبتاً کمی از خود به جای گذاشته است، آثار او بسیار متنوع است و او را یکی از پدران زبان روسی می دانند. موسیقی سمفونیک، که بر نسل های زیادی از آهنگسازان روسی و خارجی تأثیر گذاشت.
نقل قول در مورد A.P. Borodin:استعداد بورودین در سمفونی، اپرا و رمانس به همان اندازه قدرتمند و شگفت انگیز است. ویژگی های اصلی آن استحکام و عرض غول پیکر، وسعت عظیم، سرعت و تندخویی همراه با اشتیاق شگفت انگیز، لطافت و زیبایی است. V.V. Stasov
واقعیت جالب:واکنش شیمیایی نمکهای نقره اسیدهای کربوکسیلیک با هالوژنها، که منجر به تولید هیدروکربنهای هالوژنه میشود، که او اولین کسی بود که در سال 1861 مطالعه کرد، به نام بورودین نامگذاری شده است.
3. مودست پتروویچ موسورگسکی
(1839-1881)
آواهای گفتار انسان، به مثابه مظاهر ظاهری اندیشه و احساس، باید بدون اغراق و خشونت، به موسیقی واقعی، دقیق، اما هنرمندانه و بسیار هنرمندانه تبدیل شود.
مودست پتروویچ موسورگسکی یکی از درخشان ترین آهنگسازان روسی قرن نوزدهم است که عضوی از دسته توانا" کار نوآورانه موسورگسکی بسیار جلوتر از زمان خود بود.
در استان پسکوف به دنیا آمد. مثل خیلی ها افراد با استعداد، از دوران کودکی توانایی های خود را در موسیقی نشان داد، در سن پترزبورگ تحصیل کرد، بر اساس سنت خانوادگی، نظامی رویداد تعیین کننده ای که مشخص کرد موسورگسکی برای آن متولد نشده است خدمت سربازیو برای موسیقی، ملاقات او با M.A. Balakirev و پیوستن به "Mighty Handful" بود.
موسورگسکی عالی است زیرا در او آثار باشکوه- اپراهای «بوریس گودونوف» و «خوانشچینا» نقاط عطف دراماتیکی را در موسیقی ثبت کردند. تاریخ روسیهبا تازگی رادیکالی که موسیقی روسی قبل از او نشناخته بود، و در آنها ترکیبی از صحنه های عامیانه انبوه و انواع مختلفی از انواع، شخصیت منحصر به فرد مردم روسیه را نشان می داد. این اپراها، در نسخه های متعدد هم توسط نویسنده و هم دیگر آهنگسازان، از محبوب ترین اپراهای روسی در جهان هستند.
یکی دیگه کار برجستهموسورگسکی یک چرخه است قطعات پیانو"تصاویر در یک نمایشگاه"، مینیاتورهای رنگارنگ و مبتکرانه، با تم روسی و ایمان ارتدکس پر شده است.
زندگی موسورگسکی همه چیز داشت - هم عظمت و هم تراژدی، اما او همیشه با خلوص معنوی واقعی و از خودگذشتگی متمایز بود.
سالهای آخر او سخت بود - زندگی ناآرام، عدم شناخت خلاقیت، تنهایی، اعتیاد به الکل، همه اینها او را تعیین کرد. مرگ زودرسدر 42 سالگی آثار نسبتا کمی از خود بر جای گذاشت که برخی از آنها توسط آهنگسازان دیگر تکمیل شد.
ملودی خاص و هارمونی نوآورانه موسورگسکی برخی ویژگی ها را پیش بینی می کرد توسعه موسیقیقرن 20 و بازی کرد نقش مهمدر شکل گیری سبک های بسیاری از آهنگسازان جهان.
نقل قول در مورد M.P. Mussorgsky:"در هر چیزی که موسورگسکی آفریده صدای اصلی روسی می آید" N.K
واقعیت جالب:موسورگسکی در پایان زندگی خود، تحت فشار "دوستان" خود استاسوف و ریمسکی-کورساکوف، حق چاپ آثار خود را کنار گذاشت و آنها را به ترتیوس فیلیپوف اهدا کرد.
4. پیوتر ایلیچ چایکوفسکی
(1840-1893)
من هنرمندی هستم که میتوانم و باید برای وطنم افتخار بیاورم. من در خودم احساس خوبی دارم قدرت هنری، من هنوز حتی یک دهم کاری را که می توانم انجام نداده ام. و من می خواهم با تمام قدرت روحم این کار را انجام دهم.»
پیوتر ایلیچ چایکوفسکی، شاید بزرگترین آهنگساز روسی قرن نوزدهم، ارتفاع بی سابقههنر موسیقی روسیه. او یکی از مهمترین آهنگسازان موسیقی کلاسیک جهان است.
چایکوفسکی از دوران کودکی نشان داد که بومی استان ویاتکا است، اگرچه ریشه پدری او در اوکراین است. توانایی های موسیقیاما اولین تحصیل و کارم در زمینه فقه بود.
چایکوفسکی یکی از اولین آهنگسازان "حرفه ای" روسی بود که در کنسرواتوار جدید سنت پترزبورگ تئوری و آهنگسازی را مطالعه کرد.
چایکوفسکی برخلاف چهره های عامیانه "مشت توانا" آهنگساز "غربی" به حساب می آمد که با آنها خلاقیت و خلاقیت خوبی داشت. روابط دوستانهبا این حال ، کار او کمتر با روح روسی نفوذ نمی کند ، او توانست به طور منحصر به فردی میراث سمفونیک غربی موتزارت ، بتهوون و شومان را با سنت های روسی به ارث رسیده از میخائیل گلینکا ترکیب کند.
آهنگساز رهبری کرد زندگی فعال- معلم، رهبر ارکستر، منتقد بود، شخصیت عمومی، در دو پایتخت کار کرد، تور اروپا و آمریکا را انجام داد.
چایکوفسکی فردی نسبتاً بیثبات بود، اشتیاق، ناامیدی، بیتفاوتی، خلق و خوی کوتاه، خشم شدید - همه این حالات در او اغلب تغییر میکرد. فرد اجتماعی، همیشه برای تنهایی تلاش می کرد.
انتخاب بهترین چیز از آثار چایکوفسکی کار دشواری است. ژانرهای موسیقی- اپرا، باله، سمفونی، موسیقی مجلسی. و محتوای موسیقی چایکوفسکی جهانی است: با ملودیسین تکرار نشدنی تصاویری از زندگی و مرگ، عشق، طبیعت، کودکی را در بر می گیرد، آثار ادبیات روسیه و جهان را به شیوه ای جدید نشان می دهد و فرآیندهای عمیق زندگی معنوی را منعکس می کند.
نقل قول آهنگساز:"زندگی فقط زمانی زیبایی دارد که متشکل از تناوب شادی ها و غم ها، مبارزه بین خیر و شر، نور و سایه، در یک کلام - از تنوع در وحدت باشد."
"استعداد بزرگ مستلزم کار سخت بزرگ است."
نقل قول در مورد آهنگساز: من آماده هستم که شبانه روز به عنوان نگهبان افتخار در ایوان خانه ای که پیوتر ایلیچ در آن زندگی می کند بایستم - این چقدر به او احترام می گذارم
واقعیت جالب:دانشگاه کمبریج به صورت غیابی و بدون دفاع از پایان نامه به چایکوفسکی عنوان دکترای موسیقی اعطا کرد، همانطور که آکادمی پاریس این کار را انجام داد. هنرهای زیبااو را به عنوان عضو متناظر انتخاب کرد.
5. نیکولای آندریویچ ریمسکی-کورساکوف
(1844-1908)
N.A.Rimsky-Korsakov و A.K.Glazunov با شاگردان خود M.M.Senilov. عکس 1906
نیکولای آندریویچ ریمسکی-کورساکوف آهنگساز با استعداد روسی، یکی از مهمترین چهره ها در خلق میراث گرانبهای موسیقی روسیه است. جهان منحصر به فرد او و پرستش زیبایی جاودانه همه جانبه جهان، تحسین معجزه هستی، وحدت با طبیعت در تاریخ موسیقی مشابهی ندارد.
متولد شده در استان نووگورودطبق سنت خانوادگی، افسر نیروی دریایی شد و با کشتی جنگی از بسیاری از کشورهای اروپا و دو قاره آمریکا دیدن کرد. آموزش موسیقیابتدا از مادرش دریافت کرد، سپس از پیانیست F. Canille دروس خصوصی گرفت. و دوباره به لطف M.A. Balakirev ، سازمان دهنده "Mighty Handful" که ریمسکی-کورساکوف را به جامعه موسیقی معرفی کرد و بر کار او تأثیر گذاشت ، جهان آهنگساز با استعدادی را از دست نداد.
مکان مرکزی میراث ریمسکی-کورساکوف از اپراها تشکیل شده است - 15 اثر که تنوع ژانر، سبک، دراماتیک، محلول های ترکیبیآهنگساز، با این حال سبک خاصی دارد - با تمام غنای مؤلفه ارکستر، اصلی ترین آنها خطوط آوازی ملودیک هستند.
دو جهت اصلی کار آهنگساز را متمایز می کند: اولی تاریخ روسیه است، دومی دنیای افسانه ها و حماسه ها است که به همین دلیل او لقب "داستان" را دریافت کرد.
علاوه بر مستقیم مستقل فعالیت خلاق N.A. Rimsky-Korsakov به عنوان یک روزنامه نگار، گردآورنده مجموعه ها شناخته می شود آهنگ های محلیکه به آن نشان داد علاقه زیادو همچنین به عنوان تکمیل کننده آثار دوستانش - دارگومیژسکی، موسورگسکی و بورودین. ریمسکی-کورساکوف به عنوان معلم و مدیر کنسرواتوار سنت پترزبورگ خالق یک مدرسه آهنگسازی بود.
نقل قول در مورد آهنگساز:«ریمسکی-کورساکوف مردی بسیار روسی و آهنگساز بسیار روسی بود. من معتقدم که این ماهیت اولیه روسی آن، اساس عمیق فولکلور-روسی آن باید امروز به ویژه مورد قدردانی قرار گیرد. مستیسلاو روستروپویچ
حقایقی در مورد آهنگساز:نیکولای آندریویچ اولین درس کنترپوان خود را اینگونه آغاز کرد:
- حالا من زیاد صحبت خواهم کرد و شما با دقت گوش خواهید داد. بعد من کمتر حرف میزنم و تو گوش میکنی و فکر میکنی و بالاخره من اصلا حرف نمیزنم و تو با سر خودت فکر میکنی و مستقل کار میکنی چون وظیفه من معلمی اینه که برات غیر ضروری بشم...
اشتباهی پیدا کردی؟ آن را انتخاب کرده و سمت چپ را فشار دهید Ctrl+Enter.