مشکلات اصلی رمان استاد و مارگاریتا. مسائل فلسفی رمان استاد و مارگاریتا. مشکلات استاد و مارگاریتا

ایده اصلی داستان درک اصل وجود انسان است: زندگی انسان شکننده و فناپذیر است، بنابراین اگر فاقد اصالت و زیبایی باشد، منزجر کننده می شود. اولین بار در سال 1915 در مجموعه "کلمه" در امپراتوری روسیه منتشر شد.

یوتیوب دایره المعارفی

1 / 3

سلام به همه یادآوری می کنم که در این بخش کتاب هایی را که خوانده ام به طور خلاصه بازگو می کنم. یعنی پس از تماشای این داستان کوتاه، به اندازه فردی که آن را خوانده است، درباره کتاب می دانید. این داستان در مورد چیست؟، داستان را تا آخر ببینید.

ایوان بونین این داستان را دقیقاً 100 سال پیش - در سال 1915 - نوشت.

رویدادها در همان دوره اتفاق می افتد. آقایی از سانفرانسیسکو (نویسنده تصمیم گرفت حتی نامی از او نبرد) به همراه همسر و دخترش با کشتی بخار آتلانتیس به اروپا می روند. او 58 سال سن دارد و برای اولین بار تصمیم گرفت از کار استراحت کند. او به اندازه کافی خمیر دارد.و سکوت در املاک... البته، به محض اینکه خط اول را نوشتم، عنوان «مرگ بر کاپری» را خط زدم: «آقای اهل سانفرانسیسکو...» و سانفرانسیسکو، و هر چیز دیگری (به جز آن یک آمریکایی واقعاً بعد از شام در Kwisisan مرد) من آن را جبران کردم ... "مرگ در ونیز" را فقط در پایان پاییز در مسکو خواندم. این کتاب بسیار ناخوشایند است» .

خلاصه

از نظر ترکیب بندی، روایت را می توان به دو بخش نابرابر تقسیم کرد: سفر آقا از سانفرانسیسکو با کشتی آتلانتیس به سواحل ایتالیا و سفر بازگشت کشتی آتلانتیس به سواحل ایالات متحده آمریکا. جسد آقا در تابوت در انبار کشتی. شرح سفر آقا به کاپری به زبانی خشک و جدا انجام شده است. خود آقا نامی ندارد، او در تمایلش برای خریدن طلسم با ثروت موجودش بی چهره است زندگی واقعی. یکی از نمادهای روشندر این قسمت از داستان، زوجی از بازیگران استخدام شده در حال رقصیدن هستند که شور واقعی را در رقص به تصویر می‌کشند. در هتلی در کاپری، نجیب‌زاده‌ای به‌طور غیرمنتظره‌ای می‌میرد، نه تنها زندگی‌اش، بلکه تمام امتیازات یک مرد ثروتمند را از دست می‌دهد و سربار همه اطرافیانش می‌شود، از صاحب هتل، که مخالف ماندن تابوت در آپارتمانش است تا خانواده خود، که نمی داند با بدن استاد چه کند. توصیف دنیای طبیعی، دنیای مردم فقیر در جزیره کاپری واضح و کامل است تصاویر نمادینزبان و بنابراین در برابر پس زمینه سبک کلی کار برجسته می شود. در پایان داستان، جسد استاد به خانه برمی‌گردد، به گور، در سواحل دنیای جدید، در همان کشتی که او را با افتخار به دنیای قدیم برد، اما اکنون جسد او در تابوت قیرانی قرار دارد. پایین نگهدارنده، و در کشتی در نور، می درخشد یک توپ شلوغ در سالن ها با لوستر وجود دارد.

نظرات معاصران

پس از انتشار داستان نشریاتبه او نمرات بالایی داد. بنابراین، منتقد A. Derman در مجله "Russian Thought" در سال 1916 نوشت: " بیش از ده سال ما را از پایان کار چخوف جدا می کند، و در این مدت، اگر آنچه را که پس از مرگ ل.ن. اثر هنری، از نظر قدرت و اهمیت برابر با داستان "آقای سانفرانسیسکو" ... هنرمند چگونه تکامل یافت؟ در مقیاس احساسات خود ... با اندوهی جدی و درست، هنرمند تصویر بزرگی از شر عظیم را ترسیم کرد - تصویری از گناه که در آن زندگی یک مرد شهری مدرن با قلبی قدیمی در جریان است و خواننده احساس می کند. اینجا نه تنها قانونمندی، بلکه عدالت و زیبایی سردی خود نویسنده نسبت به قهرمانش..."مجله "ثروت روسیه" از سال 1917 پاسخ محدودتری داد: " داستان خوب است، اما به قول فرانسوی ها از کاستی هایی رنج می برد. تقابل زرق و برق سطحی فرهنگ مدرن ما و بی اهمیت بودن آن در مواجهه با مرگ در داستان با نیرویی هیجان انگیز بیان می شود، اما تا ته آن را خسته می کند... »

I. Bunin یکی از معدود چهره های فرهنگ روسیه است که در خارج از کشور مورد قدردانی قرار گرفته است. در سال 1933 جایزه دریافت کرد جایزه نوبلدر ادبیات "به دلیل مهارت دقیقی که با آن سنت های روسی را توسعه می دهد نثر کلاسیک" می توان نگرش های متفاوتی نسبت به شخصیت و دیدگاه این نویسنده داشت، اما تسلط او در این زمینه نامه های زیبابدون شک آثار او حداقل در خور توجه ماست. یکی از آنها، "آقای اهل سانفرانسیسکو"، از سوی هیئت داوران معتبرترین جایزه جهان را دریافت کرد.

یک ویژگی مهم برای یک نویسنده مشاهده است، زیرا از زودگذر ترین قسمت ها و برداشت ها می توان یک اثر کامل خلق کرد. بونین به طور تصادفی جلد کتاب توماس مان "مرگ در ونیز" را در یک فروشگاه دید و چند ماه بعد، زمانی که برای بازدید آمد. پسر عمو، این نام را به خاطر آورد و آن را با خاطره ای حتی دورتر مرتبط کرد: مرگ یک آمریکایی در جزیره کاپری ، جایی که خود نویسنده در تعطیلات خود به سر می برد. یکی از بهترین داستان های بونین اینگونه رقم خورد، و نه فقط یک داستان، بلکه یک تمثیل کامل فلسفی.

این کار ادبیبا استقبال پرشور منتقدان روبرو شد و استعداد خارق العاده نویسنده با هدیه L.N. تولستوی و A.P. چخوف پس از این، بونین در کنار متخصصان ارجمند کلمات و روح انسان در یک سطح ایستاد. آثار او به قدری نمادین و جاودانه است که هرگز تمرکز و اهمیت فلسفی خود را از دست نخواهد داد. و در عصر قدرت پول و روابط بازار، یادآوری این نکته مفید است که زندگی تنها با الهام از انباشت به چه چیزی منجر می شود.

داستان در مورد چیست؟

شخصیت اصلی که نامی ندارد (او فقط یک جنتلمن اهل سانفرانسیسکو است) تمام زندگی خود را صرف افزایش ثروت خود کرد و در سن 58 سالگی تصمیم گرفت زمانی را به استراحت اختصاص دهد (و در عین حال به او خانواده). آنها برای سفر سرگرم کننده خود با کشتی آتلانتیس به راه افتادند. همه مسافران در بیکاری غوطه ور هستند، اما کارکنان خدمات بی وقفه تلاش می کنند تا این همه صبحانه، ناهار، شام، چای، بازی ورق، رقص، لیکور و کنیاک را فراهم کنند. اقامت گردشگران در ناپل نیز یکنواخت است، تنها موزه ها و کلیساهای جامع به برنامه آنها اضافه شده است. با این حال، آب و هوا برای گردشگران مهربان نیست: دسامبر در ناپل طوفانی بود. بنابراین، استاد و خانواده اش، با خوشحالی از گرما، به جزیره کاپری می روند، جایی که در همان هتل اقامت می کنند و از قبل برای فعالیت های معمول "سرگرمی" آماده می شوند: غذا خوردن، خوابیدن، گپ زدن، جستجوی داماد برای دخترشان. اما ناگهان مرگ شخصیت اصلی در این "بت" رخ می دهد. او هنگام خواندن روزنامه به طور ناگهانی درگذشت.

و اینجاست که به روی خواننده باز می شود ایده اصلیداستانی که در برابر مرگ همه برابرند: نه ثروت و نه قدرت نمی توانند شما را از آن نجات دهند. این آقا که اخیراً پول هدر داده، با تحقیر خادمان صحبت کرده و تعظیم محترمانه آنها را پذیرفته است، در اتاقی تنگ و ارزان دراز کشیده است، احترام یک جایی از بین رفته است، خانواده اش را از هتل بیرون می کنند، زیرا همسر و دخترش خواهند بود. "کوچک ها" را در گیشه رها کنید. و بنابراین جسد او را در یک جعبه نوشابه به آمریکا می برند، زیرا حتی یک تابوت در کاپری پیدا نمی شود. اما او در حال حاضر در انبار سفر می کند و از دید مسافران رده بالا پنهان است. و هیچ کس واقعاً غمگین نیست، زیرا هیچ کس نمی تواند از پول مرد مرده استفاده کند.

معنی نام

در ابتدا، بونین می خواست داستان خود را "مرگ بر کاپری" به قیاس با عنوانی که از او الهام گرفته بود، "مرگ در ونیز" بنامد (نویسنده این کتاب را بعداً خواند و آن را "ناخوشایند" ارزیابی کرد). اما پس از نوشتن خط اول، این عنوان را خط زد و اثر را به نام قهرمان نامگذاری کرد.

از همان صفحه اول، نگرش نویسنده نسبت به استاد برای او روشن است، او بی چهره، بی رنگ و بی روح است، بنابراین حتی نامی دریافت نکرده است. او ارباب، رأس سلسله مراتب اجتماعی است. نویسنده یادآور می شود که این همه قدرت زودگذر و شکننده است. قهرمان بی فایده برای جامعه که در 58 سال گذشته حتی یک کار خیر نکرده و فقط به فکر خودش است، پس از مرگ فقط یک جنتلمن ناشناس باقی می ماند که فقط می دانند او یک آمریکایی ثروتمند است.

ویژگی های قهرمانان

شخصیت‌های کمی در داستان وجود دارد: نجیب‌زاده اهل سانفرانسیسکو به عنوان نمادی از احتکار ابدی، همسرش که احترام خاکستری را به تصویر می‌کشد و دخترشان که نماد میل به این احترام است.

1. آقا تمام عمرش "خستگی ناپذیر" کار کرد، اما این دست چینی ها بود که هزاران نفر استخدام شدند و به همان اندازه در خدمت سخت جان باختند. افراد دیگر معمولاً برای او اهمیت کمی دارند ، مهمترین چیز سود ، ثروت ، قدرت ، پس انداز است. آنها بودند که به او این فرصت را دادند که سفر کند، در بالاترین سطح زندگی کند و به اطرافیانش که در زندگی شانس کمتری داشتند اهمیتی ندهد. با این حال، هیچ چیز قهرمان را از مرگ نجات نداد، شما نمی توانید پول را به دنیای بعدی ببرید. و احترام، خرید و فروش، به سرعت به خاک تبدیل می شود: پس از مرگ او هیچ چیز تغییر نکرد، جشن زندگی، پول و بیکاری ادامه یافت، حتی آخرین ادای احترام به مرده ها هیچ کس را نگران نکرد. جسد از طریق مقامات سفر می کند، چیزی نیست، فقط یک چمدان دیگر است که در انبار پرتاب می شود، از «جامعه شایسته» پنهان است.
2. همسر قهرمان یک زندگی یکنواخت و دور از ذهن داشت، اما با شیک: بدون مشکلات خاصو مشکلات، بدون نگرانی، فقط یک رشته تنبلی طولانی از روزهای بیکاری. هیچ چیز او را تحت تأثیر قرار نمی داد. او فقط نگران آینده دخترش است: او باید یک همتای قابل احترام و سودآور برای او پیدا کند تا او نیز بتواند در تمام عمرش به راحتی در جریان جریان باشد.
3. دختر تمام تلاش خود را کرد تا بی گناهی و در عین حال صراحت را به تصویر بکشد و خواستگاران را به خود جلب کند. این چیزی است که او را بیشتر علاقه مند می کند. ملاقات زشت، غریب و فرد غیر جالب، اما شاهزاده، دختر را در هیجان فرو برد. شاید یکی از آخرین ها بود احساسات قویدر زندگی او و سپس آینده مادرش در انتظار او بود. با این حال ، برخی از احساسات هنوز در دختر باقی مانده بود: او به تنهایی مشکل را پیش بینی کرد ("قلبش ناگهان تحت فشار مالیخولیا قرار گرفت ، احساس تنهایی وحشتناک در این جزیره عجیب و تاریک") و برای پدرش گریه کرد.

موضوعات اصلی

زندگی و مرگ، روتین و انحصار، ثروت و فقر، زیبایی و زشتی - اینها مضامین اصلی داستان هستند. آنها بلافاصله جهت گیری فلسفی را منعکس می کنند قصد نویسنده. او خوانندگان را تشویق می‌کند که در مورد خودشان فکر کنند: آیا ما به دنبال چیزی بیهوده کوچک نمی‌گردیم، آیا در روتین غرق می‌شویم و زیبایی واقعی را از دست می‌دهیم؟ از این گذشته ، زندگی ای که در آن فرصتی برای فکر کردن به خود ، مکان خود در جهان وجود ندارد ، که در آن فرصتی برای نگاه کردن به طبیعت اطراف ، مردم و توجه به چیز خوبی در آنها وجود ندارد ، بیهوده زندگی می کند. و شما نمی توانید زندگی ای را که بیهوده گذرانده اید اصلاح کنید، و نمی توانید زندگی جدیدی را با هر پولی بخرید. مرگ به هر حال خواهد آمد، شما نمی توانید از آن پنهان شوید و نمی توانید آن را جبران کنید، بنابراین باید زمان داشته باشید تا کاری واقعاً ارزشمند را انجام دهید، کاری که با یک کلمه محبت آمیز به یاد بیاورید و بی تفاوت در آن پرتاب نشوید. نگه داشتن بنابراین، شایسته است به روزمرگی فکر کنیم که افکار را پیش پا افتاده و احساسات را کم رنگ و ضعیف می کند، به ثروتی که ارزش تلاش را ندارد، به زیبایی که زشتی در فساد آن نهفته است.

ثروت «اربابان زندگی» با فقر مردمی که به همان اندازه عادی زندگی می‌کنند، اما از فقر و ذلت رنج می‌برند، در تضاد است. خدمتکارانی که مخفیانه از اربابان خود تقلید می کنند، اما در مقابل آنها به صورت خود می خندند. اربابانی که با بندگان خود به عنوان موجوداتی پست رفتار می کنند، اما در برابر افراد ثروتمندتر و نجیب تر نیز غر می زنند. زن و شوهری برای بازی در یک قایق بخار استخدام شدند عشق پرشور. دختر استاد، تظاهر به اشتیاق و ترس برای فریب شاهزاده. این همه تظاهر کثیف و کم، اگرچه در یک لفاف مجلل ارائه شده است، اما در تضاد با زیبایی ابدی و ناب طبیعت است.

مشکلات اصلی

مشکل اصلی این داستان جستجوی معنای زندگی است. چگونه باید هوشیاری کوتاه زمینی خود را بیهوده سپری کنید، چگونه چیزی مهم و ارزشمند برای دیگران به جا بگذارید؟ هر کس هدف خود را به شیوه خود می بیند، اما هیچ کس نباید فراموش کند که توشه معنوی انسان مهمتر از توشه مادی او است. اگر چه در همه زمان ها می گفتند که در دوران مدرن همه ارزش های ابدی، هر بار درست نیست. هم بونین و هم سایر نویسندگان به ما، خوانندگان، یادآوری می کنند که زندگی بدون هماهنگی و زیبایی درونی، زندگی نیست، بلکه وجودی بدبخت است.

مسئله گذرا بودن زندگی نیز توسط نویسنده مطرح شده است. بالاخره آقای سانفرانسیسکو خرجش کرد قدرت ذهنی، پول درآورد و پول درآورد، برخی را به تعویق انداخت شادی های سادهاحساسات واقعی برای بعد، اما این "بعدا" هرگز آغاز نشد. این اتفاق برای بسیاری از افرادی که درگیر زندگی روزمره، روال، مشکلات و امور هستند، می افتد. گاهی اوقات شما فقط باید متوقف شوید، به عزیزان، طبیعت، دوستان توجه کنید و زیبایی اطراف خود را احساس کنید. بالاخره فردا ممکن است نیاید.

معنای داستان

بی جهت نیست که داستان را مَثَل می نامند: پیامی بسیار آموزنده دارد و قصد دارد به خواننده درس عبرت بدهد. ایده اصلی داستان بی عدالتی جامعه طبقاتی است. بیشتر آن با نان و آب زنده می ماند، در حالی که نخبگان زندگی خود را بی خیال تلف می کنند. نویسنده به افتضاح اخلاقی نظم موجود اشاره می‌کند، زیرا اکثر «اربابان زندگی» ثروت خود را از راه‌های نادرست به دست آورده‌اند. چنین افرادی فقط شر را به ارمغان می آورند، همانطور که استاد از سانفرانسیسکو می پردازد و مرگ کارگران چینی را تضمین می کند. مرگ شخصیت اصلی بر افکار نویسنده تاکید دارد. هیچ کس به این مرد تأثیرگذار اخیراً علاقه مند نیست، زیرا پول او دیگر قدرتی به او نمی دهد و او هیچ کار محترمانه و برجسته ای انجام نداده است.

بیکاری این افراد ثروتمند، زنانگی، انحراف، عدم حساسیت آنها به چیزی زنده و زیبا، تصادفی بودن و بی عدالتی آنها را ثابت می کند. مقام بالا. این واقعیت در پشت توصیف اوقات فراغت گردشگران در کشتی، سرگرمی آنها (اصلی ترین آنها ناهار است)، لباس ها، روابط با یکدیگر پنهان است (منشاء شاهزاده ای که دختر شخصیت اصلی با او ملاقات کرد باعث می شود او عاشق شود. ).

آهنگسازی و ژانر

«آقای اهل سانفرانسیسکو» را می توان به عنوان یک داستان مثلی دید. داستان چیست ( کار کوتاهدر نثر شامل طرح، درگیری و دارای یک اصل است خط داستانی) برای اکثر افراد شناخته شده است، اما چگونه می توانید مثل را توصیف کنید؟ مَثَل متن تمثیلی کوچکی است که خواننده را در مسیر درست راهنمایی می کند. بنابراین، محصول در از نظر طرحو از نظر شکل داستانی است و از نظر فلسفی ماهوی مثل است.

از نظر ترکیبی، داستان به دو بخش بزرگ تقسیم می شود: سفر استاد از سانفرانسیسکو از دنیای جدید و ماندن جسد در انبار در راه بازگشت. اوج کار مرگ قهرمان است. قبل از این، نویسنده با توصیف کشتی بخار آتلانتیس و مکان های توریستی، حال و هوای مضطرب انتظاری را به داستان می دهد. در این قسمت چشمگیر است نگرش منفیبه استاد اما مرگ او را از همه امتیازات محروم کرد و بقایای او را با توشه یکسان کرد، بنابراین بونین نرم می شود و حتی با او همدردی می کند. همچنین جزیره کاپری، طبیعت آن و ساکنان محلی، این خطوط سرشار از زیبایی و درک زیبایی طبیعت است.

نمادها

این اثر مملو از نمادهایی است که افکار بونین را تأیید می کند. اولین آنها کشتی بخار آتلانتیس است که تعطیلات بی پایانی بر آن حاکم است زندگی مجلل، اما در دریا طوفان وجود دارد، طوفان، حتی خود کشتی نیز می لرزد. بنابراین در آغاز قرن بیستم، کل جامعه در حال جوشیدن بود و بحران اجتماعی را تجربه می کرد، فقط بورژواهای بی تفاوت در زمان طاعون به جشن ادامه دادند.

جزیره کاپری نماد زیبایی واقعی است (به همین دلیل توصیف طبیعت و ساکنان آن با رنگ های گرم پوشانده شده است): کشوری "شاد، زیبا، آفتابی" پر از "آبی پری"، کوه های باشکوه، که زیبایی آن قابل انتقال نیست. به زبان انسان وجود خانواده آمریکایی ما و افرادی مانند آنها یک تقلید رقت انگیز از زندگی است.

ویژگی های کار

زبان تصویری، مناظر پر جنب و جوش ذاتی هستند به شیوه ای خلاقانهبونین، تسلط بر کلمه هنرمند در این داستان منعکس شده است. در ابتدا او یک روحیه مضطرب ایجاد می کند، خواننده انتظار دارد که با وجود شکوه و جلال محیط غنی اطراف استاد، به زودی اتفاقی جبران ناپذیر رخ دهد. بعداً، تنش با طرح‌های طبیعی که با حرکات نرم نوشته شده‌اند، پاک می‌شود و عشق و تحسین زیبایی را منعکس می‌کند.

ویژگی دوم محتوای فلسفی و موضوعی است. بونین بی معنی بودن وجود نخبگان جامعه، خراب کردن آن، بی احترامی به افراد دیگر را محکوم می کند. به خاطر همین بورژوازی که از زندگی مردم بریده و به خرج آنها خوش می گذراند بود که دو سال بعد انقلاب خونینی در میهن نویسنده رخ داد. همه احساس می کردند که چیزی باید عوض شود، اما هیچ کس کاری نکرد، به همین دلیل این همه خون ریخته شد، این همه تراژدی در آن ها اتفاق افتاد. زمان های سخت. و موضوع جستجوی معنای زندگی ارتباط خود را از دست نمی دهد، به همین دلیل است که داستان هنوز 100 سال بعد خواننده را مورد توجه قرار می دهد.

جالبه؟ آن را روی دیوار خود ذخیره کنید!

ترکیب

"آقای از سانفرانسیسکو" در سال 1915 چاپ شد. قبل از این داستان یک متن از آخرالزمان نوشته شده بود: "وای بر تو ای بابل، شهر قوی!" در اینجا متن بی واسطه این کلمات در کتاب پایانی عهد جدید آمده است: «وای، وای بر تو ای شهر بزرگ بابل، شهر قدرتمند! زیرا در یک ساعت داوری شما فرا رسید» (مکاشفه قدیس یوحنای الهیات، فصل 18، آیه 10). در تجدید چاپ های بعدی اپیگراف حذف خواهد شد. در حال حاضر در روند کار بر روی داستان، نویسنده عنوان اولیه اختراع شده "مرگ بر کاپری" را کنار گذاشت. با این حال، احساس فاجعه گرایی که در نسخه اول عنوان و اپیگراف برانگیخته شده، در گوشت کلامی داستان نفوذ می کند.

داستان "آقای اهل سانفرانسیسکو" توسط ام. گورکی بسیار مورد استقبال قرار گرفت. او خطاب به بونین نوشت: «اگر می‌دانستید با چه ترسی «مردی از سانفرانسیسکو» را خواندم. یکی از بزرگترین نویسندگان آلمانیقرن XX توماس مان نیز از این داستان خوشحال شد و نوشت که «از نظر قدرت اخلاقی و انعطاف پذیری سخت می توان آن را در کنار برخی از بهترین ها قرار داد. آثار قابل توجهیتولستوی."

داستان در مورد آخرین ماه های زندگی یک تاجر ثروتمند آمریکایی است که برای خانواده خود یک سفر طولانی و "لذت بخش" را ترتیب داد. جنوب اروپا. اروپا - در راه بازگشت - قرار بود خاورمیانه و ژاپن را دنبال کنند. سفر دریایی انجام شده توسط آمریکایی با جزئیات خسته کننده در شرح داستان توضیح داده شده است. برنامه و مسیر سفر با شفافیت و دقت تجاری مشخص شده است: همه چیز به گونه ای توسط شخصیت در نظر گرفته شده و فکر می شود که مطلقاً جایی برای تصادف باقی نمی ماند. کشتی بخار معروف آتلانتیس که شبیه یک "هتل بزرگ با تمام امکانات رفاهی" به نظر می رسد برای این سفر انتخاب شده است و روزهای سپری شده در آن در مسیر عبور از اقیانوس اطلس به هیچ وجه روحیه گردشگر ثروتمند را تیره نمی کند.

با این حال، این طرح که به دلیل تفکر و غنای قابل توجه است، به محض شروع به اجرا شدن، شروع به فروپاشی می کند. نقض انتظارات میلیونر و نارضایتی فزاینده او در ساختار طرح با طرح و توسعه اکشن مطابقت دارد. "مقصر" اصلی عصبانیت گردشگر ثروتمند طبیعت است که خارج از کنترل او است و بنابراین به ظاهر غیرقابل پیش بینی هوسباز است که بی رحمانه وعده های بروشورهای توریستی را زیر پا می گذارد ("خورشید صبح هر روز مرا فریب داد"). باید نقشه اصلی را تنظیم کنیم و در جستجوی خورشید موعود، از ناپل به کاپری برویم. "در روز عزیمت، - بسیار خاطره انگیز برای خانواده از سانفرانسیسکو!

نگارنده گویی می‌خواهد اندکی اوج فاجعه‌بار را که به‌طور اجتناب‌ناپذیر نزدیک می‌شود به تأخیر بیندازد، با دقت بسیار، با استفاده از جزئیات میکروسکوپی، شرح حرکت، پانورامای جزیره، جزئیات خدمات هتل و در نهایت، نیم صفحه را به لوازم جانبی لباس اختصاص می‌دهد. آقایی که برای ناهار دیروقت آماده می شود.

با این حال، حرکت طرح غیرقابل توقف است: قید "ناگهان" صحنه اوج را باز می کند و مرگ ناگهانی و "غیرمنطقی" شخصیت اصلی را به تصویر می کشد. به نظر می رسد که پتانسیل داستان از بین رفته است و نتیجه کاملاً قابل پیش بینی است: جسد مرد مرده ثروتمندی در تابوت قیردار در انبار همان کشتی فرود می آید و به خانه فرستاده می شود، "به سواحل دنیای جدید.» این همان چیزی است که در داستان اتفاق می افتد، اما مرزهای آن گسترده تر از مرزهای داستان در مورد یک آمریکایی بازنده است: داستان به خواست نویسنده ادامه می یابد، و معلوم می شود که داستان بیان شده تنها بخشی از داستان است. تصویر کلی زندگی که در میدان دید نویسنده قرار دارد. به خواننده یک چشم‌انداز بی‌انگیزه از خلیج ناپل، طرحی از یک بازار خیابانی، تصاویر رنگارنگ قایق‌ران لورنزو، دو کوه‌نورد آبروزی و مهم‌تر از همه توصیفی غنایی تعمیم‌دهنده از یک «شاد، زیبا، آفتابی» به خواننده ارائه می‌شود. ” کشور به نظر می رسد که حرکت از نمایش به پایان تنها بخشی از جریان غیرقابل توقف زندگی است که بر مرزهای سرنوشت خصوصی غلبه می کند و بنابراین در طرح نمی گنجد.

صفحه آخر داستان ما را به توصیف معروف "آتلانتیس" باز می گرداند - کشتی ای که نجیب زاده مرده را به آمریکا برمی گرداند. این تکرار ترکیبی نه تنها به داستان تناسب هماهنگی از اجزا و کامل می دهد، بلکه مقیاس تصویر ایجاد شده در اثر را نیز بزرگتر می کند. جالب است که جنتلمن و اعضای خانواده اش تا انتها در داستان بی نام می مانند، در حالی که شخصیت های حاشیه ای - لورنزو، لوئیجی، کارملا - نام خود را دارند.

طرح، قابل توجه ترین جنبه کار است، نوعی نما ساختمان هنری، شکل دادن به درک اولیه از داستان. با این حال، در "آقای از سانفرانسیسکو" مختصات تصویر کلی جهان ترسیم شده بسیار گسترده تر از زمان واقعی طرح و مرزهای فضایی است.

وقایع داستان بسیار دقیق «به تقویم گره خورده» و با فضای جغرافیایی تناسب دارند. این سفر که برای دو سال از قبل برنامه ریزی شده بود، در پایان نوامبر آغاز می شود (قایقرانی در سراسر اقیانوس اطلس)، و به طور ناگهانی در ماه دسامبر، به احتمال زیاد، یک هفته قبل از کریسمس قطع می شود: در کاپری در این زمان احیای قبل از تعطیلات قابل توجه است. کوهنوردان آبروزی "ستایش های شادی آور فروتنانه" ارائه می کنند مادر خدادر مقابل مجسمه او "در غار دیوار صخره ای مونت سولارو"، و همچنین برای "کسی که از شکم او در غار بیت لحم متولد شد، ... در سرزمین دوردست یهودا..." دعا کنید. به لطف این جزئیات ضمنی تقویم، محتوای داستان با جنبه‌های معنایی جدیدی غنی می‌شود: نه تنها درباره سرنوشت خصوصی نجیب‌زاده بی‌نام، بلکه درباره زندگی و مرگ به عنوان مقوله‌های کلیدی - ابدی - هستی است.

دقت و نهایت اصالت - معیار مطلق زیبایی شناسی بونین - در دقتی که روال روزمره گردشگران ثروتمند در داستان شرح داده می شود متجلی می شود. به نظر می رسد فهرستی از جاذبه های بازدید شده در ایتالیا، با نشانه هایی از "ساعت ها و دقیقه های" زندگی آنها، از راهنمای توریستی قابل اعتماد تأیید شده است. اما نکته اصلی، البته، وفاداری دقیق بونین به حقیقت نیست.

نظم عقیم و روال خدشه ناپذیر وجود استاد، مهمترین موتیف تصنعی را برای او وارد داستان می کند، یعنی خودکار بودن شبه هستی متمدن. شخصیت مرکزی. سه بار در داستان، حرکت طرح تقریباً متوقف می شود، ابتدا با ارائه روشمند مسیر سفر دریایی لغو شد، سپس با یک گزارش سنجیده از روال روزانه در آتلانتیس، و در نهایت، با توصیف دقیق نظم برقرار شده در ناپل. هتل "نقاشی" و "نقاط" وجود استاد به صورت مکانیکی ردیف شده اند: "اول"، "ثانیا"، "سوم"؛ "در یازده"، "ساعت پنج"، "ساعت هفت". به طور کلی، وقت شناسی سبک زندگی آمریکایی و همراهانش، ریتم یکنواختی را برای توصیف همه چیز طبیعی و طبیعی ایجاد می کند. دنیای اجتماعی.

عنصر زندگی زنده در تضاد آشکار با این جهان در داستان است. این زندگی که برای جنتلمن اهل سانفرانسیسکو ناشناخته است، تابع مقیاس زمانی و مکانی کاملاً متفاوتی است. جایی برای برنامه‌ها و مسیرها، توالی‌های عددی و انگیزه‌های عقلانی در آن نیست و بنابراین برای فرزندان تمدن قابل پیش‌بینی و «فهم» نیست. انگیزه های مبهم این زندگی گاه آگاهی مسافران را برانگیخته می کند: آنگاه دختر یک آمریکایی فکر می کند که ولیعهد آسیا را هنگام صبحانه می بیند. سپس صاحب هتل در کاپری دقیقاً همان آقایی است که خود آمریکایی قبلاً روز قبل در خواب دیده بود. با این حال، "احساسات به اصطلاح عرفانی" هیچ اثری در روح شخصیت اصلی باقی نمی گذارد.

دیدگاه نویسنده دائماً برداشت محدود شخصیت را تصحیح می کند: به لطف نویسنده، خواننده بسیار بیشتر از آنچه قهرمان داستان قادر به دیدن و درک آن است می بیند و می آموزد. مهمترین تفاوت بین دیدگاه «دانای کل» نویسنده، گشودگی شدید آن به زمان و مکان است. زمان را نه با ساعت ها و روزها، بلکه با هزاره ها می شمارند دوران تاریخیو فضاهایی که به روی چشم باز می شوند به "ستاره های آبی آسمان" می رسند. به همین دلیل است که بونین پس از جدا شدن از شخصیت متوفی، داستان را با یک قسمت درج شده در مورد تیبریوس ظالم رومی ادامه می دهد. چیزی که برای نویسنده مهم است، نه چندان همسویی ارتباطی با سرنوشت شخصیت عنوان، بلکه فرصتی است که به شدت مقیاس مسئله را بزرگتر کند.

در یک سوم آخردر داستان، پدیده های به تصویر کشیده شده در کلی ترین طرح ارائه شده است (طرح نهایی "آتلانتیس"). داستان در مورد فروپاشی زندگی "استاد زندگی" با اعتماد به نفس به یک مراقبه (تأملی غنی از غنایی) در مورد ارتباط بین انسان و جهان ، در مورد عظمت کیهان طبیعی و عدم تبعیت آن از اراده های انسانی تبدیل می شود. ابدیت و راز نفوذ ناپذیر هستی. اینجا، در صفحات آخر داستان، عمیق تر می شود نام نمادینکشتی بخار (آتلانتیس یک جزیره عظیم نیمه افسانه ای در غرب جبل الطارق است که به دلیل زلزله در اعماق اقیانوس غرق شد).

فراوانی استفاده از نمادهای تصویری در حال افزایش است: تصاویر یک اقیانوس خروشان به عنوان نمادهایی با میدان وسیعی از معانی درک می شوند. "چشم های آتشین بی شمار" کشتی؛ "به بزرگی یک صخره"، شیطان. شبیه بت بت پرستی یک کاپیتان. علاوه بر این: در تصویری که در بی نهایت زمان و مکان نمایش داده می شود، هر جزئیات (تصاویر شخصیت ها، واقعیت های روزمره، طیف صدا و پالت رنگ روشن) پتانسیل محتوای نمادین را به دست می آورد.

جزئیات موضوع، یا، همانطور که خود بونین این جنبه از تکنیک نوشتن را نامیده است، تصویرسازی بیرونی، یکی از مهمترین موارد است. نقاط قوتمهارت او این جنبه از استعداد بونین، حتی در آغاز حرفه نویسندگی او، مورد توجه و قدردانی A.P. چخوف قرار گرفت، که بر تراکم تصویر بونین در کلمات، تراکم نقاشی های پلاستیکی بازسازی شده تأکید کرد: "... این بسیار جدید است. بسیار تازه و بسیار خوب، فقط خیلی فشرده، مانند آبگوشت غلیظ.»

قابل توجه است که با غنای حسی و "بافت" توصیفات، هر یک از جزئیات آنها به طور کامل توسط دانش دقیق نویسنده ارائه شده است: بونین به طور غیرعادی در مورد دقت و ویژگی تصویر سختگیر بود. البته دقت و خاص بودن جزئیات، حد آرزوهای نویسنده نیست، بلکه تنها نقطه شروعی برای خلق تصویری هنرمندانه متقاعد کننده است.

دومین ویژگی جزئیات بونین، استقلال و خودکفایی شگفت انگیز جزئیات بازتولید شده است. جزئیات بونین گاهی در رابطه با طرحی است که برای رئالیسم کلاسیک غیرمعمول است. به یاد داشته باشیم که در ادبیات قرن نوزدهم، جزئیات، به عنوان یک قاعده، تابع برخی بود. وظیفه هنری- آشکار کردن تصویر قهرمان، مشخص کردن صحنه عمل و در نهایت مشخص کردن حرکت طرح. البته، بونین نمی تواند بدون جزئیات همان طرح انجام دهد.

نمونه بارز جزئیات محرک داستان «رسمی» در «آقای از سانفرانسیسکو» توصیف کت و شلوار شب شخصیت اصلی است. اینرسی فهرست کنایه آمیز نویسنده از اقلام پوشاک («جوراب شلواری ابریشمی کرم»، «جوراب ابریشمی مشکی»، «کفش سالن رقص»، «شلوار سیاه پوشیده با بند ابریشمی»، «پیراهن سفید برفی»، «سرآستین براق») زمانی که ناگهان خشک می شود نزدیکو به شیوه اسلوموشن فیلمبرداری فینال، بیشتر جزئیات قابل توجه- سرآستین گردنی که به انگشتان پیرمرد نمی خورد و مبارزه با آن او را محروم می کند. آخرین ذره قدرت. کنار هم قرار گرفتن این قسمت با جزئیات صدای "گفتگو" - "گونگ دوم" که در سراسر هتل وزوز می کند - نیز به طرز چشمگیری مناسب است. برداشت از انحصار جدی لحظه، خواننده را برای درک صحنه اوج کاملاً آماده می کند.

در عین حال، جزئیات بونین همیشه به وضوح با آنها مرتبط نیست تصویر بزرگچه اتفاقی می افتد برای مثال، در اینجا شرحی از شخصی است که بعد از آن آرام می شود مرگ ناگهانیهتل آمریکایی: «...تارانتلا باید لغو می شد، برق اضافی قطع شد... و آنقدر ساکت شد که صدای ساعت در لابی به وضوح شنیده می شد، جایی که فقط یک طوطی چیزی چوبی زیر لب غرغر می کرد. در قفسش قبل از رفتن به رختخواب، با پنجه‌اش به‌طور بی‌معنی بلند شده روی تیرک بالا می‌خوابد...» به نظر می‌رسد طوطی عجیب‌وغریب در کنار صحنه مرگ، می‌خواهد در یک مینیاتور پروزایک جداگانه گنجانده شود - این گویا توصیف بسیار خودکفا است. آیا این جزئیات فقط به خاطر کنتراست تماشایی استفاده شده است؟ برای طرح، این جزئیات به وضوح اضافی است. خاص بودن، حداقل به طور موقت، کل میدان دید را پر می کند و باعث می شود که رویدادهایی که در حال رخ دادن هستند را فراموش کند.

جزئیات در نثر بونین به یک اپیزود پیرنگ خاص محدود نمی شود، بلکه گواه وضعیت جهان به عنوان یک کل است و بنابراین می کوشد تا تمام مظاهر حسی زندگی را جذب کند. در حال حاضر معاصران نویسنده شروع به صحبت در مورد او کردند توانایی منحصر به فردانتقال تأثیرات از دنیای بیرونی در کل مجموعه پیچیده کیفیت های درک شده - شکل، رنگ، نور، صدا، بو، ویژگی های دما و ویژگی های لمسی، و همچنین آن دسته از ویژگی های روانی ظریفی که تخیل انسان به دنیای اطراف اعطا می کند، حدس زدن در مورد متحرک بودن و طبیعی بودن آن برای انسان. در این راستا، بونین بر سنت سبکی تولستوی با «بت پرستی» آن، همانطور که منتقدان می گویند، قدرت ویژگی های پلاستیکی و متقاعدسازی «تله پاتیک» تصاویر، تکیه می کند.

توصیف پیچیده و منسجم بونین از احساساتی که در شخصیت های موجود در آن به وجود می آید ادبیات تخصصیگاهی اوقات به آن synesthetic می گویند (از کلمه "synesthesia" - ادراک پیچیده ای که در آن احساسات مشخصه حواس مختلف برهم کنش و ترکیب می شوند؛ به عنوان مثال، "شنوایی رنگی"). بونین نسبتاً به ندرت از استعاره ها و مقایسه های استعاری در توصیفات خود استفاده می کند، اما اگر به آنها متوسل شود، به درخشندگی شگفت انگیزی دست می یابد. در اینجا نمونه ای از چنین تصاویری را مشاهده می کنید: «در دریای مدیترانه موجی بزرگ و گلدار مانند دم طاووس وجود داشت که با درخشندگی و کامل بودن خود آسمان صافبا شادی و جنون به سمت ترامونتانا پرواز می کند..."

دایره واژگان بونین غنی است، اما بیانگر نه چندان با بسط کمی کلمات استفاده شده، بلکه به دلیل زیبایی مقایسه ها و ترکیبات آنها به دست می آید. شیء، عمل یا حالت نامگذاری شده، معمولاً با "رنگ آمیزی"، "صدا" یا القاب غنی روانشناختی همراه است و به تصویر طعمی خاص "بونین" می دهد ("چشم های بی شمار" ، امواج "عزادار" ، یک جزیره. "با سیاهی خود"، "درخشش زوج های صبح بر فراز دریا"، "جیغ خشمگین آژیرها" و غیره). بونین با استفاده از القاب همگن، ویژگی های کیفی آنها را تغییر می دهد به طوری که یکدیگر را مبهم نمی کنند، اما در یک مکمل یکپارچه درک می شوند. به طور تمام نشدنی ترکیبات مختلفترکیبات با معنی رنگ، صدا، دما، حجم، بو داده شده است. بونین عاشق القاب مرکب و - یک نقطه قوت واقعی نویسنده - oxymorons (مثلاً "دختر متواضعانه") است.

با این حال، با تمام ثروت و تنوع کلامی، بونین در استفاده از القاب و گروه های کلامی که زمانی پیدا شده بود، مشخص می شود. او بارها و بارها و آثار مختلفاز عبارات "علامت تجاری" خود استفاده می کند، در صورتی که توسط وظایف دقت بصری دیکته شده باشد، در تکرار متوقف نمی شود (گاهی اوقات به نظر می رسد که او عمدا امکان استفاده از مترادف یا نقل قول را نادیده می گیرد). بنابراین طرف دیگر شکوه بصری و دقت در سبک بونین، تعادل و محدودیت استفاده از کلمات است. سبک بونین استفاده متعادل و محدود از کلمات است. بونین هرگز شکوه و زینت بیش از حد را در سبک خود جایز نمی‌دانست و چنین سبکی را «سبک خروسی» می‌نامید و گاه همکارانش را به خاطر آن سرزنش می‌کرد که تحت تأثیر «زیبایی ذاتی» بودند. دقت، تناسب هنری و کامل بودن تصویر - اینها کیفیت جزئیات موضوع است که در داستان "آقای سانفرانسیسکو" می یابیم.

هم طرح و هم توصیف بیرونی در داستان بونین مهم هستند، اما تمام برداشت زیبایی‌شناختی اثر را تمام نمی‌کنند. تصویر شخصیت محوری داستان به عمد تعمیم می یابد و در پایان از کانون نگاه نویسنده خارج می شود. قبلاً به معنایی که بونین در تناوب ارائه واقعیات و رویدادهای به تصویر کشیده شده، تناوب صحنه های پویا و توصیفی، دیدگاه نویسنده و درک محدود قهرمان - در یک کلام، توجه کرده ایم. ، همان اندازه منظم بودن و خودانگیختگی که آن را از بین می برد. تصویر در حال ایجاد. اگر همه اینها را با یک مفهوم سبک جهانی خلاصه کنیم، مناسب ترین اصطلاح ریتم خواهد بود.

بونین با به اشتراک گذاشتن اسرار نوشتن، اعتراف کرد که قبل از نوشتن هر چیزی، باید احساس ریتم داشته باشد، "صدا را پیدا کند": "به محض اینکه آن را پیدا کردم، همه چیز خود به خود می آید." از این نظر تعجب آور نیست که نسبت طرح در ترکیب آثار بونین می تواند حداقل باشد: برای مثال تقریباً کاملاً "بدون طرح" است: داستان معروف"سیب آنتونوف" در "آقای از سانفرانسیسکو"، طرح داستان مهم تر است، اما نقش اصل ترکیب بندی اصلی نه به طرح، بلکه به ریتم تعلق دارد. همانطور که قبلا ذکر شد، حرکت متن توسط تعامل و تناوب دو انگیزه کنترل می شود: یکنواختی تنظیم شده وجود استاد - و عنصر غیرقابل پیش بینی آزاد زندگی واقعی و زنده. هر یک از انگیزه ها توسط سیستم خاص خود از تکرارهای مجازی، واژگانی و صوتی پشتیبانی می شود. هر یک در لحن احساسی خود سازگار است. به عنوان مثال، توجه به اینکه جزئیات خدمات (مانند دکمه سر دست مشخص شده یا جزئیات مکرر شام و «سرگرمی») به عنوان پشتوانه اساسی برای اولین مورد استفاده می شود، دشوار نیست (این موتیف را می توان با استفاده از اصطلاح موسیقی، آن را "موضوع استاد" نامید). برعکس، جزئیات «غیر مجاز»، «زائد»، ظاهراً خودبه‌خود در متن به انگیزه زندگی انگیزه می‌دهند (بیایید آن را دوباره به صورت متعارف «مضمون غنایی» بنامیم). اینها توصیفات ذکر شده از یک طوطی خوابیده یا یک اسب مرخص و بسیاری از خصوصیات خاص طبیعت و مردم یک "کشور زیبا و آفتابی" است.

تم غنایی، در ابتدا به سختی قابل تشخیص است، به تدریج قدرت می یابد تا در یک سوم پایانی داستان به وضوح صدایی پیدا کند (اجزای آن تصاویری از چند رنگ، رنگارنگی زیبا، آفتاب، باز کردن فضا است). بخش پایانی داستان - نوعی کد موزیکال - توسعه قبلی را خلاصه می کند. تقریباً تمام اشیاء تصویر در اینجا در مقایسه با ابتدای داستان تکرار می شوند: دوباره "آتلانتیس" با تضاد عرشه ها و "رحم زیر آب" ، دوباره بازیگری زوج رقصنده، دوباره در کوه های اقیانوس راه می رویم. با این حال، آنچه در ابتدای داستان به عنوان جلوه ای از نقد اجتماعی نویسنده تلقی می شد، به لطف غزلیات شدید درونی، به اوج تعمیم تراژیک می رسد: در پایان، اندیشه نویسنده در مورد سستی وجود زمینی و هنرمند. شهود در مورد عظمت و زیبایی زندگی زنده به نظر می رسد جدایی ناپذیر است. به نظر می رسد معنای عینی تصاویر پایانی باعث ایجاد احساس فاجعه و فنا می شود، اما بیان هنری آنها، همان سیالیت موسیقایی فرم، تعادلی غیرقابل تقلیل و زیبا در برابر این احساس ایجاد می کند.

و با این حال ظریف ترین و «بونین» ترین وسیله برای ریتم سازی یک متن، سازماندهی صوتی آن است. بونین در توانایی خود در بازآفرینی توهم استریو "دنیای زنگ دار"، شاید در ادبیات روسی همتای نداشته باشد. انگیزه های موسیقی بخش جدایی ناپذیردر محتوای موضوعی داستان گنجانده شده است: صدای ارکسترهای زهی و برنجی در قسمت های طرح خاص. موسیقی "شیرین بی شرمانه" والس و تانگو به مخاطبان رستوران اجازه "آرامش" می دهد. در حاشیه توصیفات به یک تارانتلا یا کوله پشتی اشاره شده است. با این حال، چیز دیگری حتی مهم‌تر است: کوچک‌ترین تکه‌های تصویر در حال ظهور در زیر قلم بونین صدا می‌شوند و طیف وسیعی از آکوستیک را از یک زمزمه تقریباً نامفهوم تا یک غرش کر کننده ایجاد می‌کنند. متن از نظر جزئیات صوتی بسیار غنی است و گویا بودن واژگان صدا توسط ظاهر آوایی کلمات و عبارات پشتیبانی می شود. یک مکان خاصسیگنال های این ردیف عبارتند از: بوق، ترومپت، زنگ، گونگ، آژیر. به نظر می‌رسد متن داستان با این نخ‌های صوتی دوخته شده است و حس بالاترین تناسب قسمت‌ها را به اثر می‌دهد. این جزئیات که در ابتدا به عنوان جزئیات واقعی زندگی روزمره تلقی می شوند، با پیشرفت داستان، شروع به ارتباط با تصویر کلی جهان می کنند، با یک ریتم هشدار دهنده تهدیدآمیز، به تدریج در مراقبه های نویسنده قدرت می گیرند و وضعیت نمادها را به دست می آورند. این امر با درجه بالای نظم آوایی متن تسهیل می شود.

«... دایره نهم مانند رحم زیر آب یک کشتی بخار بود، همان جایی که کوره‌های غول‌پیکر در آن غلغله می‌کردند...» همراهی آخرالزمانی در این قطعه نه تنها با ذکر جهنم («دایره نهم») ایجاد می‌شود. بلکه با زنجیره ای از آسونانس ها (چهار "o" ضربی "در یک ردیف!) و شدت آلتراسیون. گاهی اوقات اتصالات صوتی برای بونین حتی از سازگاری معنایی مهمتر هستند: فعل "قهقهه" ارتباطی با خفه شدن در همه ایجاد نمی کند.

خلاقیت همه استاد بزرگامکانات تفسیری عمیق و متنوعی را فراهم می کند، اما مرزهای تفسیرهای ممکن هنوز توسط هسته معنادار اثر تعیین می شود. داستان بونین برای مدت طولانیهم توسط معاصران و هم مردم نسل های بعدی عمدتاً از منظر نقد اجتماعی درک شد. چنین خوانندگانی در درجه اول جذب تضادهای ثروت و فقر شدند که توسط نویسنده ثبت شده بود و هدف اصلی نویسنده این بود که نظم جهانی بورژوایی را "آشکار" کند. در نگاه اول، داستان بونین واقعاً مطالبی را برای چنین نتیجه گیری فراهم می کند.

علاوه بر این، طبق شهادت همسر نویسنده V.N. Muromtseva-Bunina، یکی از منابع بیوگرافی این طرح می تواند اختلافی باشد که در آن بونین به حریف خود، یکی از مسافران کشتی اعتراض کرد: "اگر کشتی را به صورت عمودی برش دهید. خواهی دید: نشسته ایم، شراب می خوریم... و راننده ها در گرما، سیاهی از زغال، کار می کنند... آیا این انصاف است؟» با این حال، آیا این فقط یک بیماری اجتماعی در حوزه دید نویسنده است و آیا از دیدگاه او دلیل اصلی فاجعه‌گرایی عمومی زندگی است؟

همانطور که می دانیم، تفکر بونین بسیار جاه طلبانه تر است: عدم تعادل اجتماعی برای او فقط نتیجه دلایل بسیار عمیق تر و بسیار کمتر شفاف است. داستان بونین در مورد تعامل پیچیده و دراماتیک اجتماعی و طبیعی-کیهانی است زندگی انسان، در مورد نزدیک بینی ادعاهای انسان برای تسلط در این جهان، در مورد عمق و زیبایی ناشناخته کیهان - آن زیبایی که، همانطور که بونین در داستان می نویسد، "کلمات انسانی در بیان آن ناتوان است."

آثار دیگر این اثر

"آقای از سانفرانسیسکو" (مراقبه در مورد شر کلی چیزها) "جاودانه" و "ماده" در داستان "آقای سانفرانسیسکو" اثر I. A. Bunin تجزیه و تحلیل داستان توسط I. A. Bunin "Mr. from San Francisco" تجزیه و تحلیل یک قسمت از داستان I. A. Bunin "Mr. from San Francisco" ابدی و «مادی» در داستان «آقای سانفرانسیسکو». مشکلات ابدی بشریت در داستان I. A. Bunin "آقای اهل سانفرانسیسکو" زیبایی و دقت نثر بونین (بر اساس داستان های "آقای سانفرانسیسکو"، "آفتاب زدگی") زندگی طبیعی و زندگی مصنوعی در داستان "آقای اهل سانفرانسیسکو" زندگی و مرگ در داستان I. A. Bunin "آقای اهل سانفرانسیسکو" زندگی و مرگ یک جنتلمن اهل سانفرانسیسکو زندگی و مرگ یک جنتلمن از سانفرانسیسکو (بر اساس داستانی از I. A. Bunin) معنی نمادها در داستان I. A. Bunin "آقای اهل سانفرانسیسکو" ایده معنای زندگی در اثر I. A. Bunin "آقای اهل سانفرانسیسکو" هنر خلق شخصیت. (بر اساس یکی از آثار ادبیات روسی قرن بیستم. - I.A. Bunin. "آقای اهل سانفرانسیسکو.") ارزش های واقعی و تخیلی در اثر بونین «آقای سانفرانسیسکو». درس های اخلاقی داستان I. A. Bunin "آقای اهل سانفرانسیسکو" چیست؟ داستان مورد علاقه من از I.A. بونینا انگیزه های تنظیم مصنوعی و زندگی در داستان I. Bunin "آقای از سانفرانسیسکو" تصویر نمادین "آتلانتیس" در داستان "آقای سانفرانسیسکو" اثر I. Bunin انکار یک شیوه زندگی بیهوده و غیر معنوی در داستان I. A. Bunin "آقای اهل سانفرانسیسکو". جزئیات موضوع و نمادگرایی در داستان I. A. Bunin "آقای اهل سانفرانسیسکو" مسئله معنای زندگی در داستان I. A. Bunin "آقای اهل سانفرانسیسکو" مسئله انسان و تمدن در داستان I. A. Bunin "آقای اهل سانفرانسیسکو"